amerykański artysta Daniela F. Gerhartza maluje olejami od ponad dwóch dekad. Znaczną część jego twórczości stanowią portrety kobiece, następnie szkice dnia codziennego i martwe natury.
Daniel woli pracować z natury. Jest przekonany, że artysta ma pokazać na swoim płótnie tylko to, co w danej chwili widzi, zatrzymać w jakiś sposób chwilę, inaczej obraz nie zadziała.
Jednocześnie autor nie lubi domysłów i próbuje upiększać rzeczywistość. Wymaga najdokładniejszego przekazu rzeczywistości zarówno od siebie, jak i od swoich licznych uczniów. Ale to wcale nie oznacza, że jego obrazy nie mają jakiegoś drugorzędnego, niedosłownego znaczenia.
Daniel Gerhartz uważa, że mistrz ma obowiązek przekazać widzowi ludzkie doświadczenie. Najprościej według artysty odbywa się to za pomocą kontrastu: życia i śmierci, smutku i radości, nadziei i rozpaczy. Inspiracje do Gerhartz przychodzą nie tylko ze świata zewnętrznego, ale także z. Rzecz w tym, że ojciec artysty był piosenkarzem. Jego przyjemny baryton przez długi czas przynosił rodzinie chleb, a młody Daniel zaszczepił miłość do dzieł Brahmsa, Schuberta, Palestriny.
Artysta Daniel F.Gerhartz (Daniel F. Gerhartz) urodził się w 1965 roku w mieście Kewaskum (Wisconsin). Od dzieciństwa interesował się malarstwem, ukończył American Academy of Arts w Chicago. Po akademii wrócił do swojej małej ojczyzny, gdzie obecnie mieszka z żoną i dziećmi.
Daniel F. Gerhartz poświęca wiele czasu na studiowanie twórczości uznanych mistrzów malarstwa: Johna Singera Sargenta, Alphonse'a Muchy, Nikolaia Feshina, Joaquina Sorolli, Karla von Marra, Ilyi Repina, Izaaka Levitana, klasyków francuskiego i amerykańskiego impresjonizmu.
Oto, co media piszą o artyście:
Dan szczególnie interesuje się i ceni mistrzów współczesnej sztuki rosyjskiej oraz okazałe obrazy rosyjskich artystów z przeszłości: Nikołaja Feszyna, Izaaka Lewitana, Ilji Repina. Rzeczywiście, potężna uroda obrazów Gerhartza uderza w dużej mierze dzięki swobodzie, szczerości i wierności stylowi artysty. Obrazy Dana obejmują szeroki zakres tematyczny, ale przede wszystkim interesuje go kobieca sylwetka i intymna atmosfera wnętrz. Czerpie inspiracje z tradycji romantyzmu i symbolizmu.
Faktura, kolor i oświetlenie harmonizują z jego ekspresjonistycznym stylem malarstwa, wykorzystaniem światła i cienia. Jego obrazy są zmysłowe, ale jednocześnie odważne i ambitne, potrafiące dramatyzować fabułę. Na obrazach Dana zwykli ludzie lub zwykłe zjawiska zostają przemienione w wyższą rzeczywistość, dlatego też uczucia zaczynają odgrywać ważniejszą rolę. Emocje są istotną częścią jego pracy, a umiejętności i wiedza na temat anatomii człowieka łączą się, aby nadać jego płótnom bardzo silny efekt wizualny.
Zdjęcia artysty Daniela F. Gerhartza (Daniel F. Gerhartz)
Daniel F. Gerhartz maluje olejami od ponad dwóch dekad. Od wielu lat uczy technik malarskich. Za podstawę metodologii przyjął nauczanie portretu, ponieważ ten gatunek wymaga dokładności reprodukcji natury, a uczeń musi pokazać dokładnie to, co widzi. W przeciwnym razie portret nie zadziała. Przy wszystkich najszerszych możliwościach technicznych i stylistycznych ucieleśnienia portretu wymaga on pewnego minimum rozpoznawalności natury. Uczeń jest tutaj skazany na naukę, a nie na wydawanie klasycznego „Ja to widzę tak…”. Daniel F. Gerhartz skupia uwagę swoich uczniów na tym, że początkowo bardzo ważne jest dokładne zbadanie przyrody, zbadanie jej z całą uwagą szczegółowo i całościowo, potem kolejne działania będą dużo bardziej konsekwentne i efektywne, będzie bez zamieszania przed wieloma szczegółami. Nacisk na umysłowe studium przyszłego obrazu.
Biografia i przemyślenia
Urodzona w 1965 roku w Kewaskum w stanie Wisconsin. Dziś mieszka tam z żoną Jennifer i małymi dziećmi. Zainteresowanie Dana sztuką zaczęło się jako nastolatek. Przez wiele lat czerpał inspirację z gaszenia pragnienia zwiedzania wystaw i muzeów. Inspirował się takimi mistrzami jak John Singer Sargent, Alphonse Mucha, Joaquin Sorolla, Karl von Marr, Nikolai Feshin i wielu innych z wielu francuskich i amerykańskich impresjonistów.
Dalej Danielu Ukończył American Academy of Arts w Chicago i od tego czasu brał udział w licznych wystawach indywidualnych i zbiorowych w całym kraju. Zdobył kilka nagród na znanych konkursach krajowych i międzynarodowych. zainspirował go jego żarłoczny apetyt na muzea i współczesnych mistrzów, takich jak John Singer Sargent , Alphonse Mucha , Nikolai Fechin , Joaquin Sorolla , Carl von Marr i wielu innych francuskich i amerykańskich impresjonistów.
Daniel F. Gerhartz widzi sens swojej pracy w przekazywaniu widzowi różnorodnego i szerokiego doświadczenia ludzkiego życia, co jest szczególnie widoczne w kontrastach między życiem a śmiercią, radością i smutkiem, nadzieją i rozpaczą. Ale w końcu wydobywa temat Odwiecznego, który daje widzowi nadzieję. Zawsze czerpał wielką pociechę ze słów Chrystusa, że ci, którzy w Niego wierzą, będą żyć wiecznie.
Daniel maluje swoje obrazy inspirowane życiem, całym pięknem i różnorodnością otaczającego świata. Ten świat jest tak złożony i duży, że nieuchronnie przychodzą myśli o stwórcy. Daniel odnosi się do Johanna Sebastiana Bacha, który podpisał swój własny przemyślanym zwrotem „Chwała tylko Bogu”.
Wzmianka o wielkim człowieku od muzyki nie jest przypadkowa. Daniel miał na nią wpływ od dzieciństwa. Jego ojciec, dysponujący barytonem, występował w wielu chórach. Wykonywali dzieła Brahmsa, Schuberta, Palestriny, śpiewali Ewangelie i różnych kompozytorów kościelnych.
Daniel szczególnie interesuje się i docenia współczesną sztukę rosyjską oraz cenne obrazy klasycznych artystów rosyjskich, takich jak Nikołaj Feszyn, Izaak Lewitan, Ilja Repin. Podoba mu się ich swoboda twórcza, nowość i brak rozgłosu w ich twórczości.
witam wszystkich wchodzacych
Dziś wspaniałe dzieło jednego ze współczesnych artystów amerykańskichCharakterystyczną cechą jego stylu jest minimalna szczegółowość obrazów. Światło, kolor, kompozycja, treść. W analizie swoich prac wielokrotnie wspomina o mrużeniu oczu, co pomaga usunąć z kompozycji rzeczy zbędne i rozpraszające uwagę, skupiając się na tym, co najważniejsze. Nawiasem mówiąc, żartobliwy portret pochodzi z tego artykułu, w którym demonstruje efekt mrużenia oczu na konkretnych przykładach. Krótko mówiąc o najważniejszej rzeczy w artyście - zamknął oczy na szczegóły. W jego pracachnowoczesne malarstwo amerykańskieznalazł kolejny doskonały przykład właściwej przewagi żywego uczucia i silnej ekspresji nad często suchą techniczną perfekcją popularnego obecnie hiperrealizmu.
amerykański artysta Daniel F. Gerhartz urodził się w 1965 roku w Kewaskum w stanie Wisconsin, gdzie mieszka wraz z rodziną.
Daniel zainteresował się sztuką jako nastolatek. Zainteresowanie badaniami w American Academy of Art w Chicago, Illinois, zamiłowanie do muzeów i współczesnych wystaw takich mistrzów jak John Singer Sargent, Alphonse Mucha, Nikolai Fechin, Joaquin Sorolla, Carl von Marr i inni francuscy i amerykańscy impresjoniści zainspirowały go. Dan szczególnie interesuje się i docenia współczesną sztukę rosyjską oraz wspaniałe płótna malarzy Nikołaja Fechina, Izaaka Lewitana i Ilji Repina.
Obrazy Dana obejmują szeroki zakres tematów, w szczególności postać kobiecą.
Jego opanowanie postaci kobiecej jest genialne. Czerpie inspirację z bardzo starej tradycji romantyzmu i symbolizmu. Kolor i oświetlenie współgrają z jego ekspresjonistycznym malowaniem, modelowaniem światła i cienia. Jego obrazy są zmysłowe. Jego tematy przywołują brak poczucia czasu. Emocje są istotną częścią jego twórczości, a jednocześnie znajomość anatomii, ludzkiej postaci sprawia, że jego płótna są bardzo silnymi zdarzeniami wizualnymi.
Charakterystyczną cechą jego stylu jest minimalna szczegółowość obrazów. Światło, kolor, kompozycja, treść. W analizie swoich prac wielokrotnie wspomina o mrużeniu oczu, co pomaga usunąć z kompozycji rzeczy zbędne i rozpraszające uwagę, skupiając się na tym, co najważniejsze. Nawiasem mówiąc, żartobliwy portret pochodzi z tego artykułu, w którym demonstruje efekt mrużenia oczu na konkretnych przykładach. Krótko mówiąc o najważniejszej rzeczy w artyście - zamknął oczy na szczegóły. W jego twórczości współczesne malarstwo amerykańskie znalazło kolejny doskonały przykład właściwej przewagi żywego uczucia i silnej ekspresji nad często suchą techniczną doskonałością popularnego obecnie hiperrealizmu.
Sen Aniołów
Daniel F. Gerhartz (Daniel F. Gerhartz) to współczesny artysta amerykański. Charakterystyczną cechą jego stylu jest minimalna szczegółowość obrazów. Światło, kolor, kompozycja, treść. W analizie swoich prac wielokrotnie wspomina o mrużeniu oczu, co pomaga usunąć z kompozycji rzeczy zbędne i rozpraszające uwagę, skupiając się na tym, co najważniejsze.
Emocje są istotną częścią jego pracy, a umiejętności i wiedza na temat anatomii człowieka łączą się, aby nadać jego płótnom bardzo silny efekt wizualny.
Daniel F. Gerhartz urodził się w 1965 roku w Kewaskum w stanie Wisconsin, gdzie obecnie mieszka z żoną Jennifer i ich małymi dziećmi. Zainteresowanie Dana sztuką zaczęło się jako nastolatek.
Daniel F. Gerhartz szczególnie interesuje się i ceni mistrzów współczesnej sztuki rosyjskiej oraz okazałe płótna rosyjskich artystów z przeszłości: Nikołaja Feszyna, Izaaka Lewitana, Ilji Repina.
Daniel F. Gerhartz maluje olejami od ponad dwóch dekad. Od wielu lat uczy technik malarskich. Za podstawę metodologii przyjął nauczanie portretu, ponieważ ten gatunek wymaga dokładności reprodukcji natury, a uczeń musi pokazać dokładnie to, co widzi. W przeciwnym razie portret nie zadziała.
Jak ulotna chwila szczęścia powstała
Dotknięty ręką i znowu zniknął
Jak lekki bryg za ciemną spienioną falą
I jakby na pamiątkę siebie, beztrosko rzucił żagiel
Oto mały arkusz, w którym ty i ja jesteśmy na zawsze
Nie dotknięty kłopotami życia
Marzenie się spełniło,
Szkoda tylko, że wszystko na papierze.
Myślisz tak samo jak ja
Że mogliśmy naprawić wszystko wczoraj.
Niestety, los postąpił inaczej
życie się odwróciło.
Nie jesteśmy już razem
MY NIE JESTEŚMY!
I nie ma czułości, ciepła,
który otrzymałem wczoraj.
Nie będzie poranka
Nie będzie czułych pocałunków
Nie będzie czułych uścisków,
Nie będzie długich spojrzeń.
Wszystko to zniknęło.
Przeminęło - jak miłość, którą daliśmy sobie nawzajem.
MY NIE JESTEŚMY!
Nic więcej nie będzie
jakby nie było miłości na opuszczonej planecie!!!
Przypadkowo wkroczyłeś w moje życie.
Moja ufność cię oświeciła.
Ale słaba wielkość zdezorientowana,
I uciekasz jak źródło z góry.
Nie wracaj. już nie wiem
Twoje cechy - są jak wszyscy inni.
Tylko raz Eden jest dla nas dostępny,
I nie ma drogi do utraconego raju.
Twoje słowa są ciszą dla serca.
