Lekcje malarstwa cyfrowego dla początkujących. Lekcje malarstwa cyfrowego dla początkujących Lekcje malarstwa cyfrowego od podstaw

Dziękuję twórcom kursu oraz Ivanowi za materiał przedstawiony w przystępny sposób, za fajną pracę, po której naprawdę chcę się wszystkiego uczyć dalej! Podobała mi się atmosfera i podejście do uczniów. Teraz naprawdę chcę wziąć udział w innych kursach Advanced, ZBrush i 3D! Jedno życzenie: rekrutuj studentów z mniej więcej równą wiedzą malarską.

Bezsudnowa Irina | Majkop, Republika Adygei

Dobry krok do przodu po kursie wprowadzającym: dużo nowych informacji, spojrzenie na znane rzeczy z innej perspektywy. Podobnie jak na kursie wprowadzającym otrzymałam zastrzyk energii i chęć nauki dalszego rysowania. Sprzyja temu oczywiście ciepła atmosfera panująca na widowni)

Mutyakova Elena | Moskwa

Potemkina Evgenia | Moskwa

Nieznaczne obniżenie cen wyżywienia i noclegu nie byłoby błędem :) Inaczej - ok :)

Naumowa Maria | Krasnogorsk

Mocny cios w głowę oczywiście za dwa dni, ale mam nadzieję, że jak zwykle się uspokoi i dowiem się wielu przydatnych rzeczy) Ogólnie pomimo czasu trwania zajęć wszystko mi się podoba, dzięki do Iwana!

Owczinnikow Jewgienij | Moskwa

Po prostu wspaniały nauczyciel, nauczyłem się wielu nowych i przydatnych rzeczy oraz powtórzyłem niezbędne podstawy.

Andreeva Katerina | Moskwa, Kazań

Przyznam szczerze, że początkowo byłem sceptyczny – nie mogłem się pogodzić z myślą, że w dwa dni można nauczyć się wystarczającej ilości nowego materiału, ale efekty przeszły najśmielsze oczekiwania. Przede wszystkim pragnę podkreślić nienaganną pracę nauczyciela Wiktora Manina, który znakomicie utrzymuje cienką granicę pomiędzy nauczycielem a starszym kolegą, do którego można się zwrócić z pytaniem i nie czuć się z tym niezręcznie. Materiał mimo swojej obfitości łatwo zapada w pamięć i zapada w pamięć. W dwa dni oczywiście nie da się nikogo nauczyć rysowania na poziomie doświadczonych Azjatów, ale to właśnie ten kurs pomógł mi zdecydować, co należy poprawić i w jakim kierunku muszę się rozwijać, aby osiągnąć swoje cele i rozwijać się umiejętność. Czasami, gdy usłyszałem jakiś przydatny drobiazg, który pozwoliłby mi nie marnować cennego czasu, w mojej głowie pojawiało się pytanie „to oczywiste, dlaczego o tym nie pomyślałem?”. To, nad czym wcześniej pracowałam godzinami, teraz wymaga znacznie mniej czasu i wysiłku, co pozwala mi skupić się na ważniejszych rzeczach w mojej pracy – kompozycji, atmosferze i kolorze. Krótko mówiąc, zdecydowanie polecam i mam nadzieję, że w przyszłości znajdę czas na skorzystanie z bardziej zaawansowanych kursów.

Tulyabina Anna | region Moskwy

Nauczyciel jest bardzo uważny i elastyczny.

Lubarskaja Ludmiła

Wziąłem udział w tym kursie, ponieważ bardzo podobał mi się poprzedni, wprowadzający. Pojawiła się chęć kontynuowania nauki. Iwan jest prawdziwym mistrzem w swoim rzemiośle, jego prace są godne podziwu, a jako nauczyciel jest bardzo dobry - wszystko jasno i klarownie przedstawia, a jeśli coś jest niejasne, zawsze jest gotowy wyjaśnić i pokazać. Dziękuję bardzo, bardzo pouczające, w ciągu dwóch dni nauczyłem się wielu umiejętności, które, co najważniejsze, można i należy wykorzystać w rysowaniu.

Artemenkova Tamara | Moskwa

Spodobało mi się, przyszedłem nauczyć się kilku praktycznych technik i odkryłem to. Chociaż pewne poczucie obrazu „Jak narysować sowę” mnie nie opuściło. Jednak najprawdopodobniej wynika to z faktu, że poziom nauczyciela jest nieproporcjonalnie wyższy, a ja po prostu muszę więcej rysować :)

Jaszunski Włodzimierz

Zdobył praktyczne umiejętności rysowania w stylu speedpaint. Instruktor Iwan rozsądnie, na prostych, zapadających w pamięć przykładach, nakreślił główną istotę tej techniki. To dało mi kierunek, którego potrzebowałem do dalszego rozwoju. Komfortowe studio i twórcza atmosfera bardzo sprzyjają nauce materiału. Czerpałem z serca. Nie chciałem wyjeżdżać.

Szirokich Aleksiej | Ufa ZADAĆ PYTANIE

Czas trwania szkolenia
5 miesięcy

Język instrukcji
Rosyjski

Cena
150 000 rubli

2 wieczory w dni powszednie, 1 weekend

Uwaga! Aktualizacja kursu „Rysunek cyfrowy”: w programie dodano dyscypliny Concept Art i Animacja! Pospiesz się, aby złożyć wniosek!

Jeśli w szkole powiedziano Ci, że nie umiesz rysować, a zajęcia plastyczne zniechęciły Cię do prób, czas odzyskać wiarę we własne możliwości. Rysowanie, ilustrowanie, tworzenie postaci to umiejętności, których każdy może się nauczyć. Kurs „Rysunek cyfrowy” to unikalna metodyka i autorski zestaw dyscyplin, które pomagają studentom zdobyć podstawowe podstawy artystyczne lub uzupełnić w nich luki. A co najważniejsze, kurs intensywny jest tak skonstruowany, że każdy, niezależnie od poziomu początkowego, może nauczyć się rysować „z głowy” i budować obiekty z własnej wyobraźni, bez polegania na naturze.

Cel programu

Naucz uczniów rysować od podstaw (lub pomóż osobom z istniejącą bazą przejść na wyższy poziom) przy użyciu nowoczesnych narzędzi cyfrowych. Naucz uczniów podstawowych umiejętności rysowania i myślenia niezbędnych w zawodzie artysty koncepcyjnego. Naucz się korzystać z uniwersalnych narzędzi. Szkolenie ma kompleksową strukturę, dzięki czemu studenci jednocześnie doskonalą anatomię, ćwiczą szkicowanie, uczą się generowania obrazów, pracy z referencjami, budowania wiarygodnych obiektów, rozumienia zasad projektowania i interakcji z emocjami widza. Wszystko to pozwoli z równą łatwością tworzyć zarówno realistyczne postacie, jak i światy fantasy.
Oto niektóre umiejętności, których możesz nauczyć się od podstaw lub udoskonalić w trakcie kursu:

• Praca w programie Adobe Photoshop na tabletach graficznych;
• Tworzenie w formacie cyfrowym dzieł głównych gatunków: martwa natura, pejzaż, portret;
• Zajmuje się estetyką współczesnego realizmu, awangardy i stylizacji;
• Praca z anatomią;
• Stworzenie serii połączonych ze sobą kreatywnych ilustracji;
• Opracowanie produkcji artystycznej projektu animacji i badanie jego cech.
• Jednak głównym celem kursu jest zapewnienie studentom narzędzi i systemu wiedzy, dzięki którym będą mogli kompetentnie tworzyć dowolne obiekty według swojej wyobraźni, nie odczuwając luki między wyobraźnią a umiejętnościami rysowania.

Edukacja

Intensywni zgromadzili najlepsze doświadczenia edukacyjne w dziedzinie sztuki, przenosząc je do przestrzeni cyfrowej. W programie także nowoczesna estetyka, stylizacja, techniki ilustracyjne i opracowania twórcze. Istnieją również zajęcia dotyczące lokalizacji i projektowania postaci. Studenci będą mieli okazję wypróbować różne style, opracować obrazy artystyczne do projektu animacji i stworzyć własną serię ilustracji. Program dodaje także rozwój postaci do animacji i gier, zrozumienie procesu tworzenia kina, tworzenie środowiska, matową farbę.
Program łączy w sobie mocne podstawy teoretyczne i ogromną ilość praktyki z naciskiem na indywidualny rozwój każdego ucznia. Część zajęć będzie prowadzona w formie wykładów, jednak główny czas szkolenia studenci spędzą pracując na tabletach graficznych w programie Adobe Photoshop.
Format zajęć i wielkość grup pozwalają nauczycielom uwzględnić indywidualne cechy, różne pochodzenie i cele każdego ucznia.

Szczegółowy program znajduje się w dziale „”.

Teczka

Na zakończenie kursu każdy student będzie posiadał:
cyfrowe dzieła edukacyjne głównych gatunków (martwa natura, portret, pejzaż i pejzaż architektoniczny);
cykl ilustracji i produkcja artystyczna do animacji wybranych przez studenta prac;
prace wykończeniowe w różnych estetykach: nowoczesny realizm, stylizacja, abstrakcja;
szczegółowa praca z anatomią człowieka i mechaniką ruchu: rysunki postaci z różnymi zadaniami, od szybkich jednominutowych szkiców po konstruktywne studia.

Dla kogo przeznaczony jest kurs?

Dla osób, które nie potrafią rysować lub brakuje im pewnych umiejętności, czy to rysowania „od głowy”, luk w anatomii, czy też biegłości w posługiwaniu się narzędziami cyfrowymi. Dla tych, których potrzeb akademickie podejście do rysunku nie mogło rozwiązać. Jest to program, w którym możesz wypróbować najbardziej zaawansowane obszary: Animacja i Grafika Konceptualna i zdecydować o swoim przyszłym wyborze zawodu lub doskonalić swoje umiejętności, jeśli jesteś już pracującym specjalistą. Każdy będzie miał wynik - portfolio składające się z dzieł o różnych stylach i kierunkach. Nawet jeśli ostatni raz trzymałeś ołówek w rękach w przedszkolu i nigdy nie widziałeś interfejsu Photoshopa.

Kreatywne studio rysunkowe «Matita»

Wraz z powstaniem nowych technologii stosowanych w sztuce współczesnej środowisko twórcze zrobiło duży krok naprzód. Nowym, postępowym kierunkiem w sztukach plastycznych stało się malarstwo cyfrowe, które ucieleśnia fantazje autora w obrazach elektronicznych.

Wykonanie barwnych dzieł artystycznych w całości odbywa się na komputerze, co w tego typu malarstwie jest imitacją pędzla i sztalugi. Wykorzystując różnego rodzaju technologie powstają modele pracy, które we współczesnym świecie znajdują zastosowanie wszędzie. Prace te stanowią gotowy materiał do wykorzystania w różnorodnych projektach, przy tworzeniu gier komputerowych i filmów.

Jedną z zalet takich prac jest szybkość wykonania, wysoka jakość obrazu i przystępność. Dla tych, którzy chcą opanować sztukę rysowania, w tej chwili istnieje niepowtarzalna szansa.

Pracownie uczące tak nowatorskiego przedmiotu jak malarstwo cyfrowe oferują szersze spojrzenie na specyfikę tej działalności i pod fachową opieką, oceniając możliwości i talenty przyszłego artysty, pomagają w wyborze kierunku i techniki obrazu.

Studio rysunkowe „Matita” zostało stworzone, aby każdy mógł wykazać się swoimi umiejętnościami i zrealizować się jako osoba wysoce artystyczna i twórcza. Szkoła rysunku dysponuje wyspecjalizowaną kadrą, która z uwagą zwróci uwagę na wszystkich obecnych uczniów i pomoże wydobyć i wykorzystać ich predyspozycje do sztuki, które początkowo są wpisane w naturę każdego człowieka. Najlepsze, kompetentne rekomendacje pomogą Ci zrozumieć zawiłości tej kreatywności. Wsparcie psychologiczne wyeliminuje w przyszłości napięcie i zakłopotanie twórców arcydzieł.

Jak się uczyć i zostać artystą rysującym cyfrowo

Sztuka. – studio „Matita” to wysoko wykwalifikowany zespół oferujący szeroki wachlarz profesjonalnych usług. Uczę każdego, niezależnie od wieku, wykształcenia i statusu, niezależnie od umiejętności rysowania. Gwarantowane nabycie umiejętności rysunku akademickiego i grafiki ołówkowej. Przystępna prezentacja ciekawych tematów i wiele nienudnych zajęć praktycznych, które wciągną Cię w świat kreatywności.

Każdy kierunek studiów obejmuje naukę podstaw sztuk pięknych i praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy. Grafik zajęć dostosowany jest do czasu najbardziej wolnego od innych form zatrudnienia. Kadrę dydaktyczną stanowią młodzi, obiecujący artyści, o nowoczesnych, modnych i innowacyjnych poglądach.

Program szkolenia i benefity

Szczególna dbałość o malarstwo olejne wyraża się w starannym przedstawieniu programu nauczania. Kurs prowadzony jest etapowo i obejmuje poznanie podstaw i technik, które pozwalają na poruszanie się we wszystkich zawiłościach tego trudnego rodzaju malarstwa. Zajęcia mistrzowskie prowadzone są przez znanych artystów. Bony podarunkowe o różnych nominałach dają możliwość wzięcia udziału w bezpłatnych zajęciach.

Dogodna lokalizacja, pracownia rysunkowa Matita, komfortowe pomieszczenia i odpowiednia atmosfera sprzyjają odwiedzaniu tego ośrodka w celu rozwoju kreatywności. W celu uzyskania odpowiedzi na wszystkie swoje pytania, warto wejść na stronę i w odpowiednią rubrykę lub zadzwonić do operatora w celu zaspokojenia swojej ciekawości. Jednocześnie możesz sprawdzić lokalizację za pomocą mapy. Każdemu uczniowi zapewniamy szczere, ciepłe przyjęcie, zajęcia informacyjne i uzyskanie wykwalifikowanego zasobu wiedzy.