Klasyka rosyjska jest dobrze znana czytelnikom zagranicznym. Którym współczesnym autorom udało się podbić serca zagranicznej publiczności? Libs sporządził listę najsłynniejszych współczesnych pisarzy rosyjskich na Zachodzie i ich najpopularniejszych książek.
16. Nikołaj Lilin , Syberyjska Edukacja: Dorastanie w przestępczym półświatku
Naszą ocenę otwiera skwierczący żurawina . Ściśle rzecz biorąc, „Edukacja syberyjska” jest powieścią nie autora rosyjskiego, ale rosyjskojęzycznego, ale nie to jest jej najpoważniejszym zarzutem. W 2013 roku książka ta została nakręcona przez włoską reżyserkę Gabriele Salvatores, a główną rolę w filmie zagrał sam John Malkovich. A dzięki kiepskiemu filmowi z dobrym aktorem książka marzyciela-tatuarza Nikołaja Lilina, który przeprowadził się do Włoch z Bendery, nie spoczęła w spokoju, ale weszła do annałów historii.
Czy wśród czytelników są Syberyjczycy? Przygotuj dłonie na facepalmy! „Edukacja syberyjska” opowiada o Urkach: starożytnym klanie ludzi, surowych, ale szlachetnych i pobożnych, zesłanych przez Stalina z Syberii do Naddniestrza, ale nie złamanych. Lekcja ma swoje własne prawa i dziwne przekonania. Na przykład nie możesz przechowywać szlachetnej broni (do polowania) i grzesznej broni (do celów biznesowych) w tym samym pomieszczeniu, w przeciwnym razie szlachetna broń zostanie „zainfekowana”. Zarażonych nie można wykorzystać, aby nie sprowadzić nieszczęścia na rodzinę. Zanieczyszczoną broń należy owinąć w prześcieradło, na którym leżało noworodek, i zakopać, a na wierzchu posadzić drzewo. Urkowie zawsze przychodzą z pomocą pokrzywdzonym i słabym, sami żyją skromnie, a za skradzione pieniądze kupują ikony.
Nikołaj Lilin został przedstawiony czytelnikom jako „dziedziczna urka syberyjska”, co zdaje się wskazywać na autobiograficzny charakter tego, co niezniszczalne. Kilku krytyków literackich i sam Irvine Welsh chwalili powieść: „Trudno nie podziwiać ludzi, którzy przeciwstawili się carowi, Sowietom i zachodnim wartościom materialistycznym. Gdyby wszyscy podzielali wartości i lekcje, świat nie byłby stawić czoła kryzysowi gospodarczemu spowodowanemu chciwością”. Wow!
Nie dało się jednak oszukać wszystkich czytelników. Przez pewien czas cudzoziemcy zakochani w egzotyce kupowali powieść, jednak gdy odkryli, że opisane w niej fakty zostały sfabrykowane, stracili zainteresowanie książką. Oto jedna z recenzji na stronie internetowej książki: „Po pierwszym rozdziale z rozczarowaniem stwierdziłem, że jest to niewiarygodne źródło informacji o półświatku Europy Wschodniej. Tak naprawdę „urka” to rosyjskie określenie „bandyty”, a nie bandyty. definicja grupy etnicznej.” „A to dopiero początek serii nieartykułowanych, pozbawionych sensu fabrykacji. Nie miałbym nic przeciwko fikcji, gdyby historia była dobra, ale nawet nie wiem, co mnie bardziej irytuje w książce : płaskość i maryjność narratora czy jego amatorski styl.
15. Siergiej Kuzniecow ,
Thriller psychologiczny „” Kuzniecowa było przedstawiane na Zachodzie jako „rosyjska odpowiedź na „””. Koktajl śmierci, dziennikarstwa, szumu i BDSM, niektórzy blogerzy książkowi pospieszyli, by umieścić je w pierwszej dziesiątce najlepszych powieści wszechczasów o seryjnych mordercach! Czytelnicy zauważyli także, że dzięki tej książce zapoznali się z życiem Moskwy, choć rozmowy bohaterów na temat partii politycznych i pewnych wydarzeń nie zawsze były jasne: „Różnice kulturowe od razu wyróżniają tę książkę i dodają jej nieco orzeźwienia”.
A powieść krytykowano za to, że sceny przemocy przedstawiane są poprzez opowieści zabójcy o tym, co już się wydarzyło: „Nie jesteś z ofiarą, nie masz nadziei na ucieczkę, a to zmniejsza napięcie. Twoje serce nie trzepocze. , nie zastanawiasz się, co będzie dalej.” „Mocny początek pomysłowego horroru, ale sprytne opowiadanie historii staje się nudne”.
14. ,
Przy całej działalności wydawniczej Jewgienija Nikołajewicza / Zachara Prilepina w jego ojczyźnie wydaje się, że nie przejmuje się on tłumaczeniem swoich książek na inne języki. „”, „” – to chyba wszystko, co można obecnie znaleźć w zachodnich księgarniach. Nawiasem mówiąc, „Sankya” z przedmową Aleksieja Nawalnego. Twórczość Prilepina przyciąga uwagę zagranicznej publiczności, ale recenzje są mieszane: „Książka jest dobrze napisana i fascynująca, ale cierpi z powodu ogólnej niepewności pisarza poradzieckiego co do tego, co próbuje powiedzieć. Zamieszanie co do przyszłości, pomieszane poglądy na temat przeszłość i powszechny brak zrozumienia tego, co dzieje się dzisiaj w życiu, to typowe problemy. Warto przeczytać, ale nie spodziewajcie się, że wyciągniecie z tej książki zbyt wiele”.
13. , (Księga Wysublimowanej Elektryczności nr 1)
Niedawno pewien czelabiński pisarz zamieścił na swojej osobistej stronie dobrą wiadomość: jego książki „” i „” zostały wznowione w Polsce. A na Amazonie najpopularniejszy jest cykl noir „All-Good Electricity”. Wśród recenzji powieści „”: „Wspaniały pisarz i świetna książka w wielkim stylu magiczny steampunk „, „Dobra, szybka historia z dużą ilością zwrotów akcji.” „Oryginalne połączenie technologii parowej i magii. Jednak największą siłą tej historii jest oczywiście jej narrator, Leopold Orso, introwertyk z wieloma szkieletami w swojej szafie. Wrażliwy, ale bezwzględny, potrafi kontrolować lęki innych ludzi, ale ma trudności z kontrolowaniem własnych. Do jego zwolenników zaliczają się sukkub, zombie i krasnoludek, a ten ostatni jest całkiem zabawny.
12. , (Seria detektywistyczna Maszy Karavai)
9. , (Tajemnice Erasta Fandorina #1)
Nie, nie spiesz się i przejrzyj półki z książkami detektyw Akunin „Królowa Śniegu”. Pod tym tytułem ukazała się w języku angielskim pierwsza powieść z cyklu o Erastach Fandorinie, czyli „”. Przedstawiając ją czytelnikom, jeden z krytyków powiedział, że gdyby Lew Tołstoj zdecydował się napisać kryminał, napisałby „Azazel”. Czyli Królowa Zimy. Takie stwierdzenie wywołało zainteresowanie powieścią, ale ostatecznie recenzje czytelników były zróżnicowane. Niektórzy byli zachwyceni powieścią i nie mogli jej odłożyć, dopóki nie skończyli jej czytać; inni z rezerwą odnosili się do „melodramatycznej fabuły i języka opowiadań i sztuk teatralnych z lat 90. XIX wieku”.
8. , (Zegarek nr 1)
„Zegarki” są dobrze znane zachodnim czytelnikom. Ktoś nawet nazwał Antona Gorodeckiego rosyjską wersją Harry'ego Pottera: „Gdyby Harry był dorosły i mieszkał w poradzieckiej Moskwie”. Czytając „” - zwykłe zamieszanie wokół rosyjskich imion: „Podoba mi się ta książka, ale nie mogę zrozumieć, dlaczego Anton zawsze podaje pełne imię i nazwisko swojego szefa - „Borys Ignatiewicz”? Czy ktoś zgadł? Przeczytałem tylko połowę jak dotąd, więc może odpowiedź znajdzie się w dalszej części książki?” Ostatnio Łukjanenko nie zadowalał obcokrajowców nowościami, dlatego dziś zajmuje dopiero 8. miejsce w rankingu.
7. ,
Ci, którzy czytali powieść „” mediewisty Wodołazkina w języku rosyjskim, nie mogą powstrzymać się od podziwu dla tytanicznej pracy tłumaczki Lisy Hayden. Autor przyznał, że przed spotkaniem z Haydenem był pewien, że tłumaczenie jego umiejętnej stylizacji języka staroruskiego na inne języki jest niemożliwe! Tym przyjemniejsze, że cała ciężka praca się opłaciła. Spotkali się krytycy i zwykli czytelnicy powieść niehistoryczna bardzo ciepło: „Dziwaczna, ambitna książka”, „Wyjątkowo hojne, wielowarstwowe dzieło”, „Jedna z najbardziej poruszających i tajemniczych książek, jakie przeczytasz”.
6. ,
Być może dla fanów Pelevina zaskoczeniem będzie fakt, że powieść „”, kultowa w ojczyźnie pisarza, została wyparta za granicą przez jego wcześniejsze dzieło „”. Zachodni czytelnicy stawiają tę zwięzłą książkę satyryczną na równi z „Huxleyem”: „Bardzo polecam ją przeczytać!”, „To jest teleskop Hubble'a skierowany w stronę Ziemi”.
„W wieku dwudziestu kilku lat Pelewin był świadkiem głasnosti i pojawienia się nadziei na kulturę narodową opartą na zasadach otwartości i sprawiedliwości. W wieku 30 lat Pelewin był świadkiem upadku Rosji i zjednoczenia<…>najgorsze elementy dzikiego kapitalizmu i gangsteryzmu jako formy rządu. Nauka i buddyzm stał się wsparciem Pelevina w jego poszukiwaniach czystości i prawdy. Ale w połączeniu z ustępującym imperium ZSRR i prymitywnym materializmem nowej Rosji doprowadziło to do przesunięcia płyt tektonicznych, duchowego i twórczego szoku, jak trzęsienie ziemi o sile 9 w skali Richtera, co znalazło odzwierciedlenie w „Omon Ra”.<…>Choć Pelevina fascynuje absurdalność życia, wciąż szuka odpowiedzi. Gertrude Stein powiedziała kiedyś: „Nie ma odpowiedzi. Nie będzie odpowiedzi. Nigdy nie było odpowiedzi. To jest odpowiedź”. Podejrzewam, że jeśli Pelevin zgodzi się ze Steinem, jego płaskowyże tektoniczne zamarzną, opadnie fala uderzeniowa kreatywności. My, czytelnicy, ucierpielibyśmy z tego powodu.”
„Pelevin nigdy nie pozwala czytelnikowi znaleźć równowagi. Pierwsza strona jest intrygująca. Ostatni akapit Omona Ra może być najdokładniejszym literackim wyrazem egzystencjalizmu, jaki kiedykolwiek napisano”.
5. , (Księga Mrocznego Zielarza nr 2)
Dalej jest kilku przedstawicieli Rosyjski LitRPG
. Sądząc po recenzjach, mieszkaniec Groznego, autor serii „Mroczny zielarz”, Michaił Atamanow, wie dużo o goblinach i literaturze o grach: „Zdecydowanie polecam dać temu naprawdę niezwykłemu bohaterowi szansę wywarcia na Tobie wrażenia!”, „The książka była doskonała, a nawet lepsza.” Ale jeszcze niezbyt mocny w języku angielskim: "Doskonały przykład LitRPG, podobał mi się. Jak już inni komentowali, zakończenie jest pospieszne, a tłumaczenie argotu i mowy potocznej z rosyjskiego na angielski jest niedokładne. Nie wiem, czy autor był zmęczony serią lub zwolnił tłumacza i polegał na Tłumaczu Google przez ostatnie 5% książki. Nie podobało mi się zbytnio zakończenie Deus ex machina. Ale i tak 5 gwiazdek za wielkie buczenie. Mam nadzieję, że autor kontynuuje serię od poziomu 40 do 250! Kupię.”
4. , znany jako G. Akella, Stalowe wilki z Craedii(Kraina Arkon #3)
Czy otworzyłeś książkę „”? Witamy w grze internetowej „World of Arkon”! „Uwielbiam, gdy autor rozwija się i ulepsza, a książka lub seria staje się bardziej złożona i szczegółowa. Po skończeniu tej książki natychmiast zaczynam ją ponownie czytać – to chyba najlepszy komplement, jaki mogę dać autorowi”.
„Bardzo, bardzo polecam lekturę i gratuluję tłumaczowi (pomimo tajemniczego Elfa Presleya!). Tłumaczenie nie polega tylko na zamianie słów, a tutaj tłumaczenie treści z języka rosyjskiego na angielski jest wykonane wyjątkowo dobrze.”
3. , (Księga Drogi Szamana nr 1)
„ ” Wasilij Makhanenko zebrał wiele pozytywnych recenzji: „Doskonała powieść, jedna z moich ulubionych! Spraw sobie przyjemność i przeczytaj tę serię!”, „Jestem pod wielkim wrażeniem tej książki. Fabuła i rozwój postaci są dobrze napisane. I nie mogę się doczekać, aż ukaże się kolejna książka w języku angielskim”, „Przeczytałem całość i chcę kontynuować tę serię!”, „Świetnie się to czytało. Wystąpiło kilka błędów gramatycznych, zwykle brakujące słowo lub pewne niedokładne sformułowania, ale było ich niewiele.”
2. , (Graj, aby żyć nr 1)
Serial „Graj, żeby żyć” opiera się na niesamowitym zderzeniu, które pozostawi obojętnym niewiele osób: nieuleczalnie chory Max (w rosyjskiej wersji książki „” - Gleb) udaje się do wirtualnej rzeczywistości, aby na nowo poczuć puls życie w Innym Świecie, poznaj przyjaciół, wrogów i przeżyj niesamowite przygody.
Czasami czytelnicy narzekają: „Max jest absurdalnie przesadnie utalentowany. Na przykład osiąga 50 poziom w 2 tygodnie. Tylko on tworzy niezbędny przedmiot w świecie z 48 milionami doświadczonych graczy. Ale mogę to wszystko wybaczyć: kto chce przeczytać książkę o graczu, który utknął na poziomie 3 i zabija króliki? Ta książka to czytanie popcornu, czyste śmieciowe jedzenie i bardzo mi się to podoba. Z perspektywy kobiet dałbym tej książce 3 z 5: Codziennie Mizoginia. Max robi obraźliwe, rzekomo zabawne uwagi na temat kobiet, a jedyna postać kobieca albo płacze, albo uprawia seks z Maxem. Ogólnie rzecz biorąc, poleciłbym tę książkę graczowi. To czysta zabawa.
„Nie czytałem biografii autora, ale sądząc po książce i linkach, jestem pewien, że jest Rosjaninem.<…>Z wieloma z nich współpracowałem i zawsze lubiłem ich towarzystwo. Nigdy nie wpadają w depresję. Właśnie to moim zdaniem czyni tę książkę niesamowitą. Główny bohater dowiaduje się, że ma nieoperacyjnego guza mózgu. Jednak nie jest zbyt przygnębiony, nie narzeka, po prostu ocenia swoje możliwości i żyje w VR. Bardzo dobra historia. Jest ciemna, ale nie ma w niej zła.”
1. , (Metro 2033 nr 1)
Jeśli znasz współczesnych rosyjskich pisarzy science fiction, nietrudno zgadnąć, kto znajdzie się na szczycie naszego rankingu: książki przetłumaczone na 40 języków, sprzedaż w 2 milionach egzemplarzy – tak, to Dmitrij Głuchowski! Odyseja w scenerii moskiewskiego metra. „” nie jest klasyczną LitRPG, ale powieść powstała z myślą o symbiozie z komputerową strzelaniną. I jeśli kiedyś książka promowała grę, teraz gra promuje książkę. Tłumaczenia, profesjonalne audiobooki, strona internetowa z wirtualnym zwiedzaniem stacji - i logiczny wynik: „populacja” świata stworzonego przez Głuchowskiego rośnie z roku na rok.
„To fascynująca podróż. Bohaterowie są prawdziwi. Ideologie poszczególnych „państw” są wiarygodne. W ciemnych tunelach nieznane, napięcie rośnie. Pod koniec książki byłem pod wielkim wrażeniem świata, jaki stworzyła autorka stworzyłem i jak bardzo zależało mi na postaciach.” "Rosjanie wiedzą, jak pisać apokaliptyczne, koszmarne historie. Wystarczy przeczytać "Piknik przydrożny" braci Strugackich, "Dzień gniewu" Gansowskiego lub obejrzeć niesamowite "Listy od trupa" Łopuszanskiego, żeby poczuć, że rozumieją cóż, co to znaczy żyć na krawędzi otchłani. Klaustrofobia i niebezpieczne, przerażające ślepe zaułki. Metro 2033 to świat niepewności i strachu, na krawędzi między przetrwaniem a śmiercią.
Aksakow Iwan Siergiejewicz (1823-1886) - poeta i publicysta. Jeden z przywódców rosyjskich słowianofilów.
Aksakow Konstantin Siergiejewicz (1817-1860) - poeta, krytyk literacki, językoznawca, historyk. Inspirator i ideolog słowianofilizmu.
Aksakow Siergiej Timofiejewicz (1791-1859) – pisarz i osoba publiczna, krytyk literacki i teatralny. Napisał książkę o rybołówstwie i myślistwie. Ojciec pisarzy Konstantina i Iwana Aksakowa. Najsłynniejsze dzieło: bajka „Szkarłatny kwiat”.
Annensky Innokenty Fedorovich (1855-1909) - poeta, dramaturg, krytyk literacki, językoznawca, tłumacz. Autor sztuk teatralnych: „Król Ixion”, „Laodamia”, „Melanippe Filozof”, „Thamira Kefared”.
Baratyński Jewgienij Abramowicz (1800-1844) - poeta i tłumacz. Autorka wierszy: „Eda”, „Uczty”, „Bal”, „Konkubina” („Cyganka”).
Batiuszkow Konstantin Nikołajewicz (1787-1855) - poeta. Jest także autorem szeregu znanych artykułów prozatorskich: „O charakterze Łomonosowa”, „Wieczór u Kantemira” i innych.
Bieliński Wissarion Grigoriewicz (1811-1848) - krytyk literacki. Kierował działem krytycznym w publikacji „Otechestvennye zapisy”. Autor wielu artykułów krytycznych. Miał ogromny wpływ na literaturę rosyjską.
Bestużew-Marlinski Aleksander Aleksandrowicz (1797-1837) - pisarz byronistyczny, krytyk literacki. Publikowano pod pseudonimem Marlinsky. Opublikował almanach „Gwiazda Polarna”. Był jednym z dekabrystów. Autor prozy: „Test”, „Straszne wróżenie”, „Fregata Nadieżda” i innych.
Wiazemski Piotr Andriejewicz (1792-1878) - poeta, pamiętnikarz, historyk, krytyk literacki. Jeden z założycieli i pierwszy szef Rosyjskiego Towarzystwa Historycznego. Bliski przyjaciel Puszkina.
Dmitrij Władimirowicz Venevetinov (1805-1827) - poeta, prozaik, filozof, tłumacz, krytyk literacki, autor 50 wierszy. Dał się poznać także jako artysta i muzyk. Organizator tajnego stowarzyszenia filozoficznego „Towarzystwo Filozoficzne”.
Herzen Aleksander Iwanowicz (1812-1870) - pisarz, filozof, nauczyciel. Najsłynniejsze dzieła: powieść „Kto jest winien?”, opowiadania „Doktor Krupow”, „Sroka złodziejka”, „Uszkodzony”.
Glinka Siergiej Nikołajewicz (1776-1847) – pisarz, pamiętnikarz, historyk. Ideologiczny inspirator konserwatywnego nacjonalizmu. Autorka dzieł: „Selim i Roksana”, „Cnoty kobiet” i innych.
Glinka Fedor Nikołajewicz (1876-1880) - poeta i pisarz. Członek Towarzystwa Dekabrystów. Najsłynniejsze dzieła: wiersze „Karelia” i „Tajemnicza kropla”.
Gogol Nikołaj Wasiliewicz (1809-1852) - pisarz, dramaturg, poeta, krytyk literacki. Klasyka literatury rosyjskiej. Autor: „Martwe dusze”, cykl opowiadań „Wieczory na farmie pod Dikanką”, opowiadania „Płaszcz” i „Viy”, sztuki „Generał Inspektor” i „Małżeństwo” oraz wiele innych dzieł.
Gonczarow Iwan Aleksandrowicz (1812-1891) – pisarz, krytyk literacki. Autor powieści: „Oblomov”, „Klif”, „Zwyczajna historia”.
Gribojedow Aleksander Siergiejewicz (1795-1829) - poeta, dramaturg i kompozytor. Był dyplomatą i zginął podczas służby w Persji. Najbardziej znanym dziełem jest wiersz „Biada dowcipu”, który stał się źródłem wielu sloganów.
Grigorowicz Dmitrij Wasiliewicz (1822-1900) - pisarz.
Dawidow Denis Wasiljewicz (1784-1839) – poeta, pamiętnikarz. Bohater Wojny Ojczyźnianej 1812 r. Autor licznych wierszy i wspomnień wojennych.
Dal Władimir Iwanowicz (1801-1872) – pisarz i etnograf. Będąc lekarzem wojskowym, po drodze zbierał folklor. Najbardziej znanym dziełem literackim jest „Słownik wyjaśniający żywego wielkiego języka rosyjskiego”. Dahl pracował nad słownikiem przez ponad 50 lat.
Delvig Anton Antonowicz (1798-1831) – poeta, wydawca.
Dobrolyubov Nikołaj Aleksandrowicz (1836-1861) - krytyk literacki i poeta. Publikował pod pseudonimami -bov i N. Laibov. Autor licznych artykułów krytycznych i filozoficznych.
Dostojewski Fiodor Michajłowicz (1821-1881) – pisarz i filozof. Uznany klasyk literatury rosyjskiej. Autor dzieł: „Bracia Karamazow”, „Idiota”, „Zbrodnia i kara”, „Nastolatek” i wielu innych.
Żemczużnikow Aleksander Michajłowicz (1826-1896) - poeta. Wraz z braćmi i pisarzem Tołstojem A.K. stworzył wizerunek Koźmy Prutkowa.
Żemczużnikow Aleksiej Michajłowicz (1821-1908) - poeta i satyryk. Wraz z braćmi i pisarzem Tołstojem A.K. stworzył wizerunek Koźmy Prutkowa. Autor komedii „Dziwna noc” i zbioru wierszy „Pieśni starości”.
Żemczużnikow Władimir Michajłowicz (1830-1884) - poeta. Wraz z braćmi i pisarzem Tołstojem A.K. stworzył wizerunek Koźmy Prutkowa.
Żukowski Wasilij Andriejewicz (1783-1852) - poeta, krytyk literacki, tłumacz, twórca rosyjskiego romantyzmu.
Zagoskin Michaił Nikołajewicz (1789–1852) – pisarz i dramaturg. Autor pierwszych rosyjskich powieści historycznych. Autor dzieł „Prankster”, „Jurij Milosławski, czyli Rosjanie w 1612 r.”, „Kulma Pietrowicz Miroszew” i innych.
Karamzin Nikołaj Michajłowicz (1766-1826) – historyk, pisarz i poeta. Autor monumentalnego dzieła „Historia państwa rosyjskiego” w 12 tomach. Pisał opowiadania: „Biedna Liza”, „Eugeniusz i Julia” i wiele innych.
Kirejewski Iwan Wasiliewicz (1806-1856) - filozof religijny, krytyk literacki, słowianofil.
Kryłow Iwan Andriejewicz (1769-1844) - poeta i bajkopisarz. Autor 236 bajek, z których wiele stało się popularnymi wyrażeniami. Publikowane czasopisma: „Poczta Duchów”, „Spectator”, „Merkury”.
Kuchelbecker Wilhelm Karlovich (1797-1846) - poeta. Był jednym z dekabrystów. Bliski przyjaciel Puszkina. Autor dzieł: „Argiwowie”, „Śmierć Byrona”, „Wieczny Żyd”.
Lazhechnikov Iwan Iwanowicz (1792-1869) - pisarz, jeden z twórców rosyjskiej powieści historycznej. Autor powieści „Dom lodowy” i „Basurman”.
Lermontow Michaił Juriewicz (1814–1841) – poeta, pisarz, dramaturg, artysta. Klasyka literatury rosyjskiej. Najsłynniejsze dzieła: powieść „Bohater naszych czasów”, opowiadanie „Więzień Kaukazu”, wiersze „Mtsyri” i „Maskarada”.
Leskow Nikołaj Semenowicz (1831-1895) – pisarz. Najsłynniejsze dzieła: „Lewy”, „Katedry”, „Na nożach”, „Sprawiedliwi”.
Niekrasow Nikołaj Aleksiejewicz (1821-1878) - poeta i pisarz. Klasyka literatury rosyjskiej. Szef magazynu „Sovremennik”, redaktor magazynu „Otechestvennye Zapiski”. Najsłynniejsze dzieła: „Kto dobrze żyje na Rusi”, „Rosjanki”, „Mróz, czerwony nos”.
Ogarev Nikołaj Platonowicz (1813-1877) - poeta. Autor wierszy, wierszy, artykułów krytycznych.
Odojewski Aleksander Iwanowicz (1802-1839) - poeta i pisarz. Był jednym z dekabrystów. Autorka wiersza „Wasilko”, wierszy „Zosima” i „Starsza prorokini”.
Odoevsky Władimirowicz Fiodorowicz (1804-1869) - pisarz, myśliciel, jeden z twórców muzykologii. Pisał dzieła fantastyczne i utopijne. Autor powieści „Rok 4338” i licznych opowiadań.
Ostrowski Aleksander Nikołajewicz (1823-1886) – dramaturg. Klasyka literatury rosyjskiej. Autor sztuk teatralnych: „Burza”, „Posag”, „Wesele Balzaminova” i wielu innych.
Panajew Iwan Iwanowicz (1812-1862) – pisarz, krytyk literacki, dziennikarz. Autor prac: „Mamusia”, „Spotkanie na stacji”, „Lwy prowincji” i innych.
Pisariew Dmitrij Iwanowicz (1840-1868) – krytyk literacki lat sześćdziesiątych, tłumacz. Wiele artykułów Pisarewa zostało rozebranych na aforyzmy.
Puszkin Aleksander Siergiejewicz (1799-1837) - poeta, pisarz, dramaturg. Klasyka literatury rosyjskiej. Autor: wiersze „Połtawa” i „Eugeniusz Oniegin”, opowiadanie „Córka kapitana”, zbiór opowiadań „Opowieści Belkina” oraz liczne wiersze. Założył czasopismo literackie Sovremennik.
Raevsky Vladimir Fedoseevich (1795-1872) - poeta. Uczestnik wojny patriotycznej 1812 r. Był jednym z dekabrystów.
Rylejew Kondraty Fiodorowicz (1795-1826) - poeta. Był jednym z dekabrystów. Autor historycznego cyklu poetyckiego „Dumas”. Opublikował almanach literacki „Gwiazda Polarna”.
Saltykov-Shchedrin Michaił Efgrafowicz (1826-1889) - pisarz, dziennikarz. Klasyka literatury rosyjskiej. Najsłynniejsze dzieła: „Pan Golovlevs”, „Mądra rybka”, „Starożytność Poshekhona”. Był redaktorem czasopisma „Otechestvennye zapisy”.
Samarin Jurij Fiodorowicz (1819-1876) – publicysta i filozof.
Suchowo-Kobylin Aleksander Wasiliewicz (1817-1903) - dramaturg, filozof, tłumacz. Autor sztuk teatralnych: „Wesele Kreczyńskiego”, „Afera”, „Śmierć Tarelkina”.
Tołstoj Aleksiej Konstantinowicz (1817-1875) - pisarz, poeta, dramaturg. Autor wierszy: „Grzesznik”, „Alchemik”, sztuk „Fantasy”, „Car Fiodor Ioannovich”, opowiadań „Ghul” i „Adoptowany wilk”. Razem z braćmi Żemczużnikowem stworzył wizerunek Kozmy Prutkowa.
Tołstoj Lew Nikołajewicz (1828-1910) - pisarz, myśliciel, pedagog. Klasyka literatury rosyjskiej. Służył w artylerii. Brał udział w obronie Sewastopola. Najsłynniejsze dzieła: „Wojna i pokój”, „Anna Karenina”, „Zmartwychwstanie”. W 1901 roku został ekskomunikowany z kościoła.
Turgieniew Iwan Siergiejewicz (1818-1883) - pisarz, poeta, dramaturg. Klasyka literatury rosyjskiej. Najsłynniejsze dzieła: „Mumu”, „Asya”, „Szlachetne gniazdo”, „Ojcowie i synowie”.
Tyutczew Fedor Iwanowicz (1803-1873) - poeta. Klasyka literatury rosyjskiej.
Fet Afanasy Afanasjewicz (1820-1892) – poeta liryczny, pamiętnikarz, tłumacz. Klasyka literatury rosyjskiej. Autor licznych wierszy romantycznych. Przetłumaczone Juvenala, Goethego, Katullusa.
Chomiakow Aleksiej Stepanowicz (1804-1860) - poeta, filozof, teolog, artysta.
Czernyszewski Nikołaj Gawrilowicz (1828-1889) - pisarz, filozof, krytyk literacki. Autor powieści „Co robić?” i „Prolog”, a także opowiadania „Alferyev”, „Małe historie”.
Czechow Anton Pawłowicz (1860-1904) – pisarz, dramaturg. Klasyka literatury rosyjskiej. Autor sztuk teatralnych „Wiśniowy sad”, „Trzy siostry”, „Wujek Wania” i licznych opowiadań. Przeprowadził spis ludności na wyspie Sachalin.
(szacunki: 42
, przeciętny: 4,21
z 5)
W Rosji literatura ma swój własny kierunek, inny niż jakikolwiek inny. Rosyjska dusza jest tajemnicza i niezrozumiała. Gatunek ten odzwierciedla zarówno Europę, jak i Azję, dlatego najlepsze klasyczne dzieła rosyjskie są niezwykłe, uderzają duchowością i witalnością.
Głównym bohaterem jest dusza. Dla człowieka nie jest ważna jego pozycja w społeczeństwie, ilość pieniędzy, ważne jest, aby znalazł siebie i swoje miejsce w tym życiu, znalazł prawdę i spokój ducha.
Książki literatury rosyjskiej łączą cechy pisarza posiadającego dar wielkiego Słowa, który całkowicie poświęcił się tej sztuce literackiej. Najlepsi klasycy widzieli życie nie płasko, ale wieloaspektowo. Pisali o życiu nie o przypadkowych losach, ale o życiu wyrażającym istnienie w jego najbardziej wyjątkowych przejawach.
Rosyjscy klasycy są tak różni, mają różne losy, ale łączy ich to, że literatura jest uznawana za szkołę życia, sposób studiowania i rozwijania Rosji.
Rosyjską literaturę klasyczną tworzyli najlepsi pisarze z różnych części Rosji. Bardzo ważne jest, gdzie autor się urodził, bo to determinuje jego kształtowanie się jako osoby, jego rozwój, a także wpływa na jego umiejętności pisarskie. Puszkin, Lermontow, Dostojewski urodzili się w Moskwie, Czernyszewski w Saratowie, Szczedrin w Twerze. Obwód połtawski na Ukrainie to miejsce narodzin Gogola, obwód podolski – Niekrasow, Taganrog – Czechow.
Trzej wielcy klasycy, Tołstoj, Turgieniew i Dostojewski, byli zupełnie różnymi ludźmi, mieli różne losy, złożone charaktery i wielkie talenty. Wnieśli ogromny wkład w rozwój literatury, pisząc swoje najlepsze dzieła, które do dziś podniecają serca i dusze czytelników. Każdy powinien przeczytać te książki.
Inną ważną różnicą między książkami rosyjskich klasyków jest to, że wyśmiewają one wady człowieka i jego sposób życia. Satyra i humor to główne cechy dzieł. Jednak wielu krytyków stwierdziło, że to wszystko oszczerstwa. I tylko prawdziwi koneserzy widzieli, jak postacie są jednocześnie komiczne i tragiczne. Takie książki zawsze poruszają duszę.
Tutaj znajdziesz najlepsze dzieła literatury klasycznej. Możesz pobrać książki rosyjskiej klasyki za darmo lub przeczytać je online, co jest bardzo wygodne. 
Przedstawiamy Państwu 100 najlepszych książek rosyjskiej klasyki. Pełna lista książek obejmuje najlepsze i najbardziej zapadające w pamięć dzieła rosyjskich pisarzy. Literatura ta jest znana każdemu i cieszy się uznaniem krytyków na całym świecie.
Oczywiście nasza lista 100 najlepszych książek to tylko niewielka część, która skupia najlepsze dzieła wielkich klasyków. Można to kontynuować przez bardzo długi czas.
Sto książek, które każdy powinien przeczytać, aby zrozumieć nie tylko, jak żył, jakie były wartości, tradycje, priorytety w życiu, do czego dążył, ale aby w ogóle dowiedzieć się, jak działa nasz świat, jak jasny i czysta może być dusza i jak cenna jest dla człowieka, dla rozwoju jego osobowości.
Na liście 100 najlepszych znajdują się najlepsze i najbardziej znane dzieła rosyjskiej klasyki. Fabuła wielu z nich znana jest ze szkoły. Jednak niektóre książki są trudne do zrozumienia w młodym wieku i wymagają mądrości nabywanej latami.
Oczywiście lista nie jest kompletna i można ją ciągnąć w nieskończoność. Czytanie takiej literatury to przyjemność. Nie tylko czegoś uczy, ale radykalnie zmienia życie, pomaga nam zrozumieć proste rzeczy, których czasami nawet nie zauważamy.
Mamy nadzieję, że spodobała Ci się nasza lista klasycznych książek literatury rosyjskiej. Być może część z nich już przeczytałeś, a część nie. To doskonały powód, aby stworzyć własną listę książek, czyli tych, które najchętniej przeczytasz.
Istnieje wiele interesujących faktów związanych z rosyjskimi poetami i pisarzami, które rzucają światło na to czy tamto wydarzenie. Wydaje nam się, że o życiu wielkich pisarzy wiemy wszystko lub prawie wszystko, ale są strony niezbadane!
I tak na przykład dowiedzieliśmy się, że inicjatorem fatalnego pojedynku był Aleksander Siergiejewicz Puszkin i zrobił wszystko, co w jego mocy, aby tak się stało – dla poety była to sprawa honoru… A Lew Tołstoj stracił dom przez uzależnienie od hazard. Wiemy też, jak wielki Anton Pawłowicz uwielbiał nazywać swoją żonę w korespondencji - „krokodylem mojej duszy”... Przeczytaj o tych i innych faktach rosyjskich geniuszy w naszym wyborze „najciekawszych faktów z życia Rosjan” poetów i pisarzy”.
Rosyjscy pisarze wymyślili wiele nowych słów: substancja, termometr ( Łomonosow), przemysł ( Karamzin), partactwo ( Saltykov-Szchedrin), zanikać ( Dostojewski), przeciętność ( Mieszkaniec Północy), wyczerpany ( Chlebnikow).
Puszkin nie był przystojny, w przeciwieństwie do swojej żony Natalii Goncharowej, która na dodatek była o 10 cm wyższa od męża. Z tego powodu, uczęszczając na bale, Puszkin starał się trzymać z daleka od żony, aby po raz kolejny nie zwracać uwagi innych na ten kontrast.
W okresie zalotów ze swoją przyszłą żoną Natalią Puszkin dużo opowiadał o niej swoim przyjaciołom, a jednocześnie zwykle mówił: „Jestem zachwycony, jestem zafascynowany, krótko mówiąc, jestem oczarowany!”
Korney Czukowski- to pseudonim. Prawdziwe nazwisko (według dostępnych dokumentów) najczęściej publikowanego pisarza dziecięcego w Rosji to Nikołaj Wasiljewicz Korniejczukow. Urodził się w 1882 r. w Odessie poza związkiem małżeńskim, zarejestrowany był pod nazwiskiem matki, a swój pierwszy artykuł opublikował w 1901 r. pod pseudonimem Korney Czukowski.
Lew Tołstoj. W młodości przyszły geniusz literatury rosyjskiej był pełen pasji. Pewnego razu podczas gry karcianej z sąsiadem, właścicielem ziemskim Gorochowem, Lew Tołstoj stracił główny budynek swojej odziedziczonej posiadłości - posiadłość Jasna Polana. Sąsiad rozebrał dom i jako trofeum zabrał go 55 mil dalej. Warto zaznaczyć, że nie był to tylko budynek – to tutaj pisarz urodził się i spędził lata dzieciństwa, to właśnie ten dom ciepło wspominał przez całe życie i nawet chciał go odkupić, ale z jednego powodu lub innego nie zrobił.
Słynny radziecki pisarz i osoba publiczna seplenił, to znaczy nie potrafił wymówić liter „r” i „l”. Stało się to w dzieciństwie, kiedy podczas zabawy przypadkowo przeciął sobie język brzytwą i trudno mu było wymówić swoje imię: Cyryl. W 1934 przyjął pseudonim Konstantin.
Ilja Ilf i Jewgienij Pietrow pochodzili z Odessy, ale poznali się dopiero w Moskwie tuż przed rozpoczęciem pracy nad swoją pierwszą powieścią. Następnie duet współpracował tak dobrze, że nawet córka Ilfa, Aleksandra, zaangażowana w popularyzację dziedzictwa pisarzy, nazywała siebie córką „Ilfa i Pietrowa”.
Aleksander Sołżenicyn wielokrotnie komunikował się z prezydentem Rosji Borysem Jelcynem. Na przykład Jelcyn zapytał go o opinię na temat Wysp Kurylskich (Sołżenicyn radził przekazać je Japonii). A w połowie lat 90., po powrocie Aleksandra Iwajewicza z emigracji i przywróceniu obywatelstwa rosyjskiego, na rozkaz Jelcyna otrzymał daczę państwową Sosnówka-2 w obwodzie moskiewskim.
Czechow Usiadłem do pisania, ubrany w pełny strój. Kuprina wręcz przeciwnie, uwielbiał pracować zupełnie nago.
Kiedy rosyjski pisarz-satyryk Arkadij Awierczenko W czasie I wojny światowej przywiózł do jednej z redakcji artykuł o tematyce wojskowej, cenzor skreślił z niego sformułowanie: „Niebo było błękitne”. Okazuje się, że z tych słów wrodzy szpiedzy mogli się domyślić, że sprawa miała miejsce na południu.
Prawdziwe imię pisarza satyrycznego Grigorij Gorin Był Ofstein. Zapytany o powód wyboru pseudonimu Gorin odpowiedział, że jest to skrót: „Grisha Ofshtein postanowił zmienić obywatelstwo”.
Początkowo przy grobie Gogola na cmentarzu klasztornym leżał kamień nazywany Golgotą ze względu na podobieństwo do Góry Jerozolimskiej. Kiedy postanowiono zniszczyć cmentarz, podczas ponownego pochówku w innym miejscu postanowiono zainstalować na grobie popiersie Gogola. I ten sam kamień położyła później jego żona na grobie Bułhakowa. Pod tym względem zdanie to jest godne uwagi Bułhakow, który za życia wielokrotnie zwracał się do Gogola: „Nauczycielu, okryj mnie swoim płaszczem”.
Po wybuchu II wojny światowej Marina Cwietajewa Wysłano ich do ewakuacji do miasta Elabuga w Tatarstanie. Borys Pasternak pomógł jej spakować rzeczy. Przyniósł linę, żeby związać walizkę i zapewniając o jej wytrzymałości, zażartował: „Lina wytrzyma wszystko, nawet jeśli się powiesisz”. Następnie powiedziano mu, że to na niej Cwietajewa powiesiła się w Jełabudze.
Słynne zdanie „Wszyscy wyszliśmy z płaszcza Gogola” który służy do wyrażenia humanistycznych tradycji literatury rosyjskiej. Autorstwo tego wyrażenia często przypisuje się Dostojewskiemu, ale tak naprawdę pierwszą osobą, która to stwierdziła, był francuski krytyk Eugeniusz Vogüet, który omówił genezę twórczości Dostojewskiego. Sam Fiodor Michajłowicz przytoczył ten cytat w rozmowie z innym francuskim pisarzem, który zrozumiał go jako własne słowa pisarza i w tym świetle opublikował je w swoim dziele.
Jako remedium na „duży brzuch” AP Czechow przepisał dietę mleczną swoim otyłym pacjentom. Przez tydzień nieszczęśni ludzie musieli nic nie jeść, a napady głodu gasić stugramowymi dawkami zwykłego mleka. Rzeczywiście, ze względu na to, że mleko szybko i dobrze się wchłania, wypita rano szklanka napoju zmniejsza apetyt. Tak więc, nie czując głodu, możesz wytrzymać do lunchu. Tę właściwość mleka wykorzystywał w swojej praktyce lekarskiej Anton Pawłowicz...
Dostojewski w swojej powieści Zbrodnia i kara szeroko odwoływał się do rzeczywistej topografii Petersburga, opisując te miejsca. Jak przyznał pisarz, to on sporządził opis dziedzińca, na którym Raskolnikow z własnego doświadczenia ukrywa rzeczy, które ukradł z mieszkania lombardu – gdy pewnego dnia, spacerując po mieście, Dostojewski, aby sobie ulżyć, skręcił na opuszczony dziedziniec.
Czy wiesz, co Puszkin otrzymał w posagu dla N.N. Brązowy posąg Goncharowej? Nie jest to najwygodniejszy posag! Ale już w połowie XVIII wieku Afanasy Abramowicz Gonczarow był jednym z najbogatszych ludzi w Rosji. Tkanina żeglarska produkowana w jego Fabryce Lnu została zakupiona dla brytyjskiej marynarki wojennej, a papier uznano za najlepszy w Rosji. Na biesiady, polowania i występy do Fabryki Lnianej przyjeżdżało najlepsze towarzystwo, a w 1775 roku gościła tu sama Katarzyna.
Na pamiątkę tego wydarzenia kupili Goncharovowie Statuła z Bronzu Cesarzowa, odlana w Berlinie. Rozkaz został wydany już za Pawła, kiedy honorowanie Katarzyny było niebezpieczne. A potem nie było już pieniędzy na zainstalowanie pomnika - Afanasy Nikołajewicz Gonczarow, dziadek Natalii Nikołajewnej, który odziedziczył ogromną fortunę, pozostawił wnukom długi i zdezorganizowane gospodarstwo domowe. Wpadł na pomysł przekazania statuetki swojej wnuczce w ramach posagu.
Męki poety z tym posągiem znajdują odzwierciedlenie w jego listach. Puszkin nazywa ją „miedzianą babcią” i próbuje sprzedać ją Mennicy Państwowej w celu przetopienia (złom metali nieżelaznych!). Ostatecznie posąg sprzedano odlewni Franza Barda, najwyraźniej już po śmierci poety.
Bard sprzedał cierpiący pomnik szlachcie jekaterynosławskiej, która wzniosła pomnik założycielowi swojego miasta na Placu Katedralnym w Jekaterynosławiu (obecnie Dniepropietrowsk). Kiedy jednak w końcu dotarła do miasta nazwanego jej imieniem, „miedziana babcia” kontynuowała podróż, zmieniając 3 cokoły, a po faszystowskiej okupacji zniknęła całkowicie. Czy „babcia” odnalazła spokój, czy też kontynuuje swoje wędrówki po świecie?
Główny wątek nieśmiertelnego dzieła N.V. Gogola „Generalny inspektor” został zasugerowany autorowi przez A.S. Puszkina. Ci wielcy klasycy byli dobrymi przyjaciółmi. Pewnego razu Aleksander Siergiejewicz opowiedział Nikołajowi Wasiljewiczowi interesujący fakt z życia miasta Ustyuzna w obwodzie nowogrodzkim. To właśnie ten incydent stał się podstawą twórczości Mikołaja Gogola.
Przez cały czas pisania Generalnego Inspektora Gogol często pisał do Puszkina o swojej pracy, informował go, na jakim jest etapie, a także wielokrotnie ogłaszał, że chce z niej zrezygnować. Jednak Puszkin zabronił mu tego robić, więc „Generał Inspektor” był nadal ukończony.
Nawiasem mówiąc, Puszkin, który był obecny przy pierwszym czytaniu sztuki, był nim całkowicie zachwycony.
Antoni Pawłowicz Czechow W korespondencji z żoną Olgą Leonardovną Knipper, oprócz standardowych komplementów i czułych słów, używał dla niej bardzo nietypowych: „aktorka”, „pies”, „wąż” i – poczuj liryzm chwili – „krokodyl moja dusza".
Aleksander Gribojedow był nie tylko poetą, ale także dyplomatą. W 1829 zginął w Persji wraz z całą placówką dyplomatyczną z rąk fanatyków religijnych. Aby odpokutować za swoje winy, delegacja perska przybyła do Petersburga z bogatymi prezentami, wśród których był słynny diament szacha o wadze 88,7 karata. Kolejnym celem wizyty ambasady było złagodzenie odszkodowania nałożonego na Persję na mocy traktatu pokojowego turkmeńskiego. Cesarz Mikołaj I wyszedł na spotkanie Persom w połowie drogi i powiedział: „Składam nieszczęsny incydent w Teheranie na wieczne zapomnienie!”
Lew Tołstoj był sceptyczny wobec swoich powieści, w tym Wojny i pokoju. W 1871 roku wysłał Fetowi list: „Jak się cieszę… że już nigdy nie napiszę tak rozwlekłych bzdur jak „Wojna”. Wpis w jego pamiętniku z 1908 roku brzmi: „Ludzie kochają mnie za te drobnostki – „Wojnę i pokój” itp., które wydają im się bardzo ważne”.
Pojedynek, w którym Puszkin został śmiertelnie ranny, nie został zainicjowany przez poetę. W listopadzie 1836 roku Puszkin wysłał Dantesowi wyzwanie, którego impulsem było rozpowszechnienie anonimowych paszkwili, obnażających go jako rogacza. Pojedynek ten jednak został odwołany dzięki staraniom przyjaciół poety i propozycji złożonej przez Dantesa siostrze Natalii Gonczarowej. Konfliktu jednak nie udało się rozwiązać, żarty o Puszkinie i jego rodzinie nadal szerzyły się, a w lutym 1837 roku poeta wysłał przybranemu ojcu Dantesa Heckernowi niezwykle obraźliwy list, wiedząc, że będzie to oznaczać wyzwanie ze strony Dantesa. I tak się stało, a ten pojedynek stał się ostatnim Puszkina. Nawiasem mówiąc, Dantes był krewnym Puszkina. W czasie pojedynku był żonaty z siostrą żony Puszkina, Ekateriną Gonczarową.
Zachorowawszy, Czechow wysłał posłańca do apteki po kapsułki z olejem rycynowym. Farmaceuta wysłał mu dwie duże kapsułki, które Czechow zwrócił z napisem „Nie jestem koniem!” Po otrzymaniu autografu pisarza farmaceuta z radością zamienił je na zwykłe kapsułki.
Pasja Iwan Kryłow było jedzenie. Przed kolacją na przyjęciu Kryłow przeczytał dwie lub trzy bajki. Po pochwałach czekał na lunch. Z młodzieńczą swobodą, mimo całej swojej otyłości, udał się do jadalni, gdy tylko ogłoszono: „Obiad podany”. Kirgiski lokaj Emelyan zawiązał Kryłowowi serwetkę pod brodą, drugą rozłożył na kolanach i stanął za krzesłem.
Kryłow zjadł ogromny talerz pasztetów, trzy talerze zupy rybnej, ogromne kotlety cielęce - kilka talerzy, smażonego indyka, którego nazwał „Ognistym ptakiem”, a także dipy: ogórki niżyńskie, borówki brusznicowe, maliny moroszki, śliwki, jedząc jabłka Antonowa niczym śliwki zaczęto wreszcie zajadać się pasztetem strasburskim, świeżo przygotowanym z najświeższego masła, trufli i gęsich wątróbek. Po zjedzeniu kilku talerzy Kryłow wypił kwas chlebowy, po czym popił jedzenie dwiema szklankami kawy ze śmietanką, w które wbija się łyżkę - stoi.
Pisarz V.V. Veresaev przypomniał, że cała przyjemność, cała błogość życia Kryłowa polegała na jedzeniu. Pewnego razu otrzymywał zaproszenia na kameralne obiady u cesarzowej, o czym później wypowiadał się bardzo niepochlebnie ze względu na skromne porcje dań podawanych na stół. Na jednym z takich obiadów Kryłow usiadł przy stole i nie witając się z gospodynią, zaczął jeść. Poeta, który był obecny Żukowski zawołał ze zdziwieniem: „Przestań, niech chociaż królowa cię wyleczy”. „A jeśli ci nie obsłuży?” – odpowiedział Kryłow, nie odrywając wzroku od talerza. Na przyjęciach zjadał zwykle półmisek pasztetów, trzy lub cztery talerze zupy rybnej, kilka kotletów, pieczonego indyka i kilka „drobiazgów”. Po powrocie do domu zjadłem to wszystko z miską kiszonej kapusty i czarnym chlebem.
Nawiasem mówiąc, wszyscy wierzyli, że bajkopisarz Kryłow zmarł z powodu skrętu z powodu przejadania się. W rzeczywistości zmarł na podwójne zapalenie płuc.
Gogola miał pasję do rękodzieła. Robiłam na drutach szaliki, wycinałam sukienki dla sióstr, tkałam paski i szyłam dla siebie szaliki na lato.
Czy wiesz, że typowe rosyjskie imię Swietłana ma zaledwie 200 lat? Zanim został wynaleziony w 1802 roku przez A.Kh. Wostokow, takie imię nie istniało, po raz pierwszy pojawiło się w jego romansie „Swietłana i Mścisław”. Wtedy modne było nazywanie bohaterów literackich pseudonimami pseudorosyjskimi. Tak pojawiła się Dobrada, Priyata, Miloslava - czysto literackie, nie ujęte w kalendarzu. Dlatego nie nazywali tak dzieci.
Wasilij Andriejewicz Żukowski wziął imię bohaterki swojej ballady z romansu Wostokowa. „Swietłana” stała się bardzo popularnym dziełem. W latach 60. i 70. XIX wieku „Swietłana” wkroczyła do ludzi z kart książek. Ale w księgach kościelnych nie było takiego nazwiska! Dlatego dziewczęta były ochrzczone jako Photinia, Faina lub Lukerya, od greckich i łacińskich słów oznaczających światło. Co ciekawe, imię to jest bardzo powszechne w innych językach: włoska Chiara, niemiecka i francuska Clara i Claire, włoska Lucia, celtycka Fiona, tadżycka Ravshana, starożytna grecka Faina - wszystkie oznaczają: światło, jasność. Poeci po prostu wypełnili niszę językową!
Po rewolucji październikowej przez Rosję przetoczyła się fala nowych nazwisk. Swietłana była postrzegana jako imię patriotyczne, nowoczesne i zrozumiałe. Nawet Stalin nazwał tak swoją córkę. I w 1943 roku nazwa ta wreszcie znalazła się w kalendarzu.
Kolejny ciekawy fakt: to imię miało również formę męską - Svetlana i Svet. Demyan Poor Light nazwał swojego syna.
Ile pomników rosyjskiego poety Aleksandra Puszkina jest na świecie? Odpowiedź na to pytanie znajduje się w książce kolekcjonera pocztówek z Woroneża Walerego Kononowa. Są na całym świecie - 270 . Tak wielu pomników nie nagrodzono nigdy żadnej postaci literackiej. Książka zawiera ilustracje stu najwspanialszych pomników poety. Wśród nich znajdują się pomniki z epoki carskiej Rosji i czasów sowieckich oraz pomniki wzniesione za granicą. Sam Puszkin nigdy nie był za granicą, ale znajdują się jego pomniki na Kubie, w Indiach, Finlandii, Słowacji, Bułgarii, Hiszpanii, Chinach, Chile i Norwegii. Po dwa pomniki znajdują się na Węgrzech i w Niemczech (w Weimarze i Dusseldorfie). W USA jedną wystawiono w 1941 roku w Jackson w stanie New Jersey, drugą w 1970 roku w Monroe w stanie Nowy Jork. V. Kononow narysował jeden wzór: pomniki Puszkina wznosi się zwykle nie na dużych placach, ale w parkach i placach.
I.A. Kryłow na co dzień był bardzo zaniedbany. Jego rozczochrane, zaniedbane włosy, poplamione, pogniecione koszule i inne oznaki niechlujstwa budziły śmiech wśród znajomych. Pewnego dnia bajkopisarz został zaproszony na maskaradę. - Jak się ubrać, żeby pozostać nierozpoznanym? – zapytał znaną mu panią. „Umyj się, uczesz włosy, a nikt cię nie pozna” – odpowiedziała.
Siedem lat przed śmiercią Gogola w testamencie ostrzegł: „Zapisuję, że moje ciało nie będzie pochowane, dopóki nie pojawią się widoczne oznaki rozkładu”. Nie posłuchali pisarza i kiedy w 1931 roku ponownie pochowano szczątki, w trumnie znaleziono szkielet z czaszką odwróconą na bok. Według innych danych czaszka była całkowicie nieobecna.
Pojedynki były dość zróżnicowane zarówno pod względem broni, jak i formy. Na przykład niewiele osób wie, że istniała tak interesująca forma jak „poczwórny pojedynek”. W tego typu pojedynkach ich sekundanci strzelali za przeciwnikami.
Nawiasem mówiąc, najsłynniejszy poczwórny pojedynek odbył się nad baletnicą Avdotyą Istominą: przeciwnicy Zawadowski i Szeremietiew musieli strzelać pierwsi, a sekundy Gribojedow i Jakubowicz - drugi. Tym razem Jakubowicz strzelił Gribojedowowi w lewą rękę. To właśnie po tej ranie udało się później zidentyfikować zwłoki Gribojedowa, zamordowanego przez fanatyków religijnych podczas niszczenia ambasady rosyjskiej w Teheranie.
Przykład dowcipu bajkopisarza Kryłowa służy jako słynne wydarzenie w Ogrodzie Letnim, gdzie lubił spacerować. Pewnego razu spotkał tam grupę młodych ludzi. Jedna z takich firm postanowiła naśmiewać się z budowy ciała pisarza: „Zobacz, jaka nadchodzi chmura!” Kryłow usłyszał, ale nie był zawstydzony. Spojrzał w niebo i dodał sarkastycznie: „Naprawdę będzie padać. Dlatego żaby zaczęły rechotać.”
Nikołaj Karamzin należy do najkrótszego opisu życia społecznego w Rosji. Kiedy podczas swojej podróży do Europy rosyjscy emigranci zapytali Karamzina, co dzieje się w jego ojczyźnie, pisarz odpowiedział jednym słowem: „kradną”.
Pismo Lwa Nikołajewicza Tołstoja Lew Tołstoj charakter pisma był okropny. Wszystko, co napisano, mogła zrozumieć tylko jego żona, która według badaczy literatury kilkakrotnie przepisywała „Wojnę i pokój”. Może Lew Nikołajewicz po prostu tak szybko napisał? Hipoteza jest dość realistyczna, biorąc pod uwagę objętość jego dzieł.
Rękopisy Aleksandra Puszkina zawsze wyglądała bardzo pięknie. Tak piękne, że prawie nie da się przeczytać tekstu. Najstraszniejszy charakter pisma miał także Władimir Nabokow, którego szkice i słynne kartki mogła czytać tylko jego żona.
Najbardziej czytelny charakter pisma miał Siergiej Jesienin, za co nie raz dziękowali mu wydawcy.
Źródłem wyrażenia „No Brainer” jest wiersz Majakowski(„To oczywiste, nawet bez myślenia - / Ten Petya był burżuazją”). Szerzyło się ono najpierw w opowiadaniu Strugackich „Kraj karmazynowych chmur”, a następnie w sowieckich internatach dla uzdolnionych dzieci. Rekrutowali młodzież, której pozostało dwa lata nauki (klasy A, B, C, D, D) lub rok (klasy E, F, I). Uczniowie rocznego strumienia nazywani byli „jeżami”. Gdy trafili do internatu, dwuklasiści już w programie niestandardowym wyprzedzili ich, dlatego na początku roku szkolnego określenie „bez zastanowienia” było bardzo trafne.
Ustalenie Agni Barto. Zawsze była zdeterminowana: widziała cel – i naprzód, bez wahania i wycofywania się. Ta jej cecha pojawiała się wszędzie, w każdym najdrobniejszym szczególe. Będąc już w rozdartej wojną domową Hiszpanii, gdzie Barto udała się w 1937 roku na Międzynarodowy Kongres Obrony Kultury, gdzie na własne oczy przekonała się, czym jest faszyzm (spotkania kongresowe odbywały się w oblężonym, płonącym Madrycie), a tuż przed bombardowaniem poszła kupić kastaniety. Niebo wyje, ściany sklepu podskakują, a pisarz dokonuje zakupu! Ale kastaniety są prawdziwe, hiszpańskie – dla Agni, która pięknie tańczyła, była to ważna pamiątka. Aleksiej Tołstoj zapytał później Barta z ironią: czy kupiła w tym sklepie wentylator, żeby się wachlować podczas kolejnych nalotów?..
Pewnego dnia Fiodor Chaliapin przedstawił gościom swojego przyjaciela - Aleksander Iwanowicz Kuprin.„Poznajcie, przyjaciele, Aleksandra Kuprina - najbardziej wrażliwy nos w Rosji”. Współcześni żartowali nawet, że Kuprin miał coś „w rodzaju wielkiej bestii”. Na przykład wiele pań poczuło się bardzo urażonych przez pisarza, gdy faktycznie obwąchał je jak pies.
I pewnego razu pewien francuski perfumiarz, słysząc od Kuprina przejrzysty układ składników swojego nowego zapachu, wykrzyknął: „Taki rzadki prezent, a ty jesteś po prostu pisarzem!” Kuprin często zachwycał swoich kolegów w warsztacie niezwykle precyzyjnymi definicjami . Na przykład w kłótni z Buninem i Czechowem wygrał jednym zdaniem: „Młode dziewczyny pachną arbuzem i świeżym mlekiem. A stare kobiety tu na południu używają piołunu, rumianku, suszonych chabrów i kadzidła”.
Anna Achmatowa Swój pierwszy wiersz skomponowałem w wieku 11 lat. Po ponownym przeczytaniu „ze świeżym umysłem” dziewczyna zdała sobie sprawę, że musi udoskonalić swoją sztukę wersyfikacji. To jest to, co zacząłem aktywnie robić.
Jednak ojciec Anny nie docenił jej wysiłków i uznał to za stratę czasu. Dlatego zakazał używania swojego prawdziwego nazwiska – Gorenko. Anna zdecydowała się wybrać jako pseudonim panieńskie nazwisko swojej prababci – Achmatowa.
Według rankingu internetowej bazy danych UNESCO Index Translationum, Fiodor Dostojewski, Lew Tołstoj i Anton Czechow to najczęściej tłumaczeni pisarze rosyjscy na świecie! Autorzy ci zajmują w nim odpowiednio drugie, trzecie i czwarte miejsce. Ale literatura rosyjska jest bogata także w inne nazwiska, które wniosły ogromny wkład w rozwój kultury rosyjskiej i światowej.
Aleksander Sołżenicyn
Aleksander Sołżenicyn był nie tylko pisarzem, ale także historykiem i dramaturgiem, pisarzem rosyjskim, który zapisał się w okresie po śmierci Stalina i obaleniu kultu jednostki.
W pewnym sensie Sołżenicyn uważany jest za następcę Lwa Tołstoja, gdyż był on także wielkim miłośnikiem prawdy i pisał wielkoformatowe dzieła o życiu ludzi i procesach społecznych zachodzących w społeczeństwie. Twórczość Sołżenicyna opierała się na połączeniu filmu autobiograficznego i dokumentu.
Jego najbardziej znane dzieła to „Archipelag Gułag” i „Jeden dzień z życia Iwana Denisowicza”. Za pomocą tych dzieł Sołżenicyn starał się zwrócić uwagę czytelników na okropności totalitaryzmu, o których współcześni pisarze nigdy nie pisali tak otwarcie. Pisarze rosyjscy ten okres; Chciałem opowiedzieć o losach tysięcy ludzi, którzy zostali poddani represjom politycznym, zesłani do obozów dla niewinnych i zmuszeni do życia tam w warunkach, które trudno nazwać ludzkimi.
Iwan Turgieniew
Wczesne prace Turgieniewa ukazują pisarza jako romantyka o bardzo subtelnym wyczuciu natury. A literacki wizerunek „dziewczyny Turgieniewa”, od dawna przedstawiany jako obraz romantyczny, jasny i wrażliwy, jest teraz czymś powszechnie znanym. Na pierwszym etapie swojej twórczości pisał wiersze, wiersze, dzieła dramatyczne i oczywiście prozę.
Największą sławę przyniósł autorowi drugi etap twórczości Turgieniewa – dzięki stworzeniu „Notatek myśliwego”. Po raz pierwszy uczciwie sportretował obszarników, ujawnił wątek chłopski, po czym został aresztowany przez nielubianą taką pracę władzę i zesłany do rodzinnego majątku.
Później twórczość pisarza wypełniona jest złożonymi i różnorodnymi postaciami - najbardziej dojrzały okres twórczości autora. Turgieniew próbował ujawnić takie tematy filozoficzne, jak miłość, obowiązek, śmierć. W tym samym czasie Turgieniew napisał w kraju i za granicą swoje najsłynniejsze dzieło pt. „Ojcowie i synowie”, opowiadające o trudnościach i problemach relacji między różnymi pokoleniami.
Władimir Nabokow
Twórczość Nabokowa całkowicie kłóci się z tradycjami klasycznej literatury rosyjskiej. Dla Nabokova najważniejsza była gra wyobraźni, jego twórczość wpisała się w etap przejścia od realizmu do modernizmu. W twórczości autora można wyróżnić typowy typ bohatera Nabokowa – samotnego, prześladowanego, cierpiącego, niezrozumianego człowieka z domieszką geniuszu.
Przed wyjazdem do USA Nabokovowi udało się napisać po rosyjsku wiele opowiadań, siedem powieści („Maszeńka”, „Król, królowa, walet”, „Rozpacz” i inne) oraz dwie sztuki teatralne. Od tego momentu nastąpiły narodziny autora anglojęzycznego, Nabokov całkowicie porzucił pseudonim Władimir Sirin, którym podpisywał swoje rosyjskie książki. Nabokov będzie miał do czynienia z językiem rosyjskim tylko raz jeszcze – tłumacząc dla rosyjskojęzycznych czytelników swoją powieść „Lolita”, pierwotnie napisaną w języku angielskim.
To właśnie ta powieść stała się najpopularniejszym, a nawet skandalicznym dziełem Nabokowa – co nie jest zbyt zaskakujące, ponieważ opowiada historię miłości dojrzałego czterdziestolatka do dwunastoletniej nastolatki. Książka jest uważana za szokującą nawet w naszej epoce wolnomyślicielstwa, ale jeśli nadal toczą się debaty na temat etycznej strony powieści, to być może po prostu nie da się odmówić Nabokovowi mistrzostwa werbalnego.
Michał Bułhakow
Ścieżka twórcza Bułhakowa wcale nie była łatwa. Decydując się zostać pisarzem, porzuca karierę lekarską. Pisze swoje pierwsze dzieła „Fatal Eggs” i „Diaboliada”, podejmując pracę jako dziennikarz. Pierwsza historia wywołuje dość donośne reakcje, gdyż przypominała kpinę z rewolucji. Opowiadania Bułhakowa „Serce psa”, w którym potępiano władze, w ogóle odmówiono publikacji, a ponadto odebrano pisarzowi rękopis.
Ale Bułhakow nadal pisze - i tworzy powieść „Biała gwardia”, na której wystawiają sztukę „Dni turbin”. Sukces nie trwał długo – z powodu kolejnego skandalu związanego z twórczością wszystkie przedstawienia oparte na Bułhakowie zostały wycofane z pokazów. Ten sam los spotkał później najnowszą sztukę Bułhakowa „Batum”.
Imię Michaiła Bułhakowa niezmiennie kojarzy się z Mistrzem i Małgorzatą. Być może ta właśnie powieść stała się dziełem całego jego życia, choć nie przyniosła mu uznania. Ale teraz, po śmierci pisarza, dzieło to jest popularne także wśród zagranicznej publiczności.
Ten kawałek nie przypomina niczego innego. Zgodziliśmy się wskazać, że to powieść, ale jaka: satyryczna, fantastyczna, miłosno-liryczna? Obrazy prezentowane w tej pracy są uderzające i imponujące w swojej wyjątkowości. Powieść o dobru i złu, o nienawiści i miłości, o hipokryzji, karczowaniu pieniędzy, grzechu i świętości. Jednocześnie utwór nie ukazał się za życia Bułhakowa.
Nie jest łatwo zapamiętać innego autora, który tak zręcznie i trafnie potrafił demaskować cały fałsz i brud filistynizmu, obecnego rządu i systemu biurokratycznego. Dlatego Bułhakow był obiektem ciągłych ataków, krytyki i zakazów ze strony kręgów rządzących.
Aleksander Puszkin
Pomimo tego, że nie wszyscy obcokrajowcy kojarzą Puszkina z literaturą rosyjską, w przeciwieństwie do większości rosyjskich czytelników, po prostu nie da się zaprzeczyć jego dziedzictwu.
Talent tego poety i pisarza naprawdę nie miał granic: Puszkin słynie z niesamowitych wierszy, ale jednocześnie pisał piękną prozę i sztuki. Twórczość Puszkina zyskała uznanie nie tylko teraz; jego talent został doceniony przez innych Pisarze rosyjscy a poeci są mu współcześni.
Tematyka twórczości Puszkina jest bezpośrednio związana z jego biografią - wydarzeniami i doświadczeniami, przez które przeszedł w ciągu swojego życia. Carskie Sioło, Sankt Petersburg, czas wygnania, Michajłowskie, Kaukaz; ideały, rozczarowania, miłość i przywiązanie – wszystko jest obecne w dziełach Puszkina. A najbardziej znana była powieść „Eugeniusz Oniegin”.
Iwan Bunin
Iwan Bunin jest pierwszym pisarzem z Rosji, który otrzymał literacką Nagrodę Nobla. Twórczość tego autora można podzielić na dwa okresy: przed emigracją i po.
Bunin był bardzo blisko chłopstwa, życia zwykłych ludzi, co miało ogromny wpływ na twórczość autora. Dlatego wyróżnia się wśród niej tak zwana proza wiejska, na przykład „Sukhodol”, „Wioska”, które stały się jednym z najpopularniejszych dzieł.
Natura odgrywa również znaczącą rolę w twórczości Bunina, która zainspirowała wielu wielkich rosyjskich pisarzy. Bunin wierzył: jest głównym źródłem siły i inspiracji, duchowej harmonii, że każdy człowiek jest z nią nierozerwalnie związany i w niej leży klucz do rozwikłania tajemnicy istnienia. Natura i miłość stały się głównymi tematami filozoficznej części twórczości Bunina, którą reprezentuje głównie poezja, a także nowele i opowiadania, na przykład „Ida”, „Miłość Mityi”, „Późna godzina” i inne.
Mikołaj Gogol
Po ukończeniu gimnazjum w Niżynie pierwszym doświadczeniem literackim Mikołaja Gogola był wiersz „Hans Küchelgarten”, który okazał się niezbyt udany. Jednak pisarzowi to nie przeszkadzało i wkrótce rozpoczął pracę nad sztuką „Małżeństwo”, która ukazała się dopiero dziesięć lat później. To dowcipne, kolorowe i żywe dzieło wstrząsa współczesnym społeczeństwem, które z prestiżu, pieniędzy i władzy uczyniło swoje główne wartości, a miłość pozostawiła gdzieś w tle.
Śmierć Aleksandra Puszkina pozostawiła niezatarte wrażenie na Gogolu, co dotknęło także innych. Pisarze rosyjscy i artyści. Krótko przed tym Gogol pokazał Puszkinowi fabułę nowego dzieła zatytułowanego „Martwe dusze”, więc teraz wierzył, że dzieło to jest „świętym testamentem” wielkiego rosyjskiego poety.
Dead Souls to znakomita satyra na rosyjską biurokrację, pańszczyznę i pozycję społeczną, cieszącą się szczególną popularnością wśród czytelników za granicą.
Antoni Czechow
Czechow rozpoczynał swoją działalność twórczą od pisania krótkich esejów, ale bardzo żywych i wyrazistych. Czechow jest najbardziej znany ze swoich humorystycznych opowiadań, chociaż pisał zarówno dzieła tragikomiczne, jak i dramatyczne. A obcokrajowcy najczęściej czytają sztukę Czechowa „Wujek Wania”, opowiadania „Dama z psem” i „Kasztankę”.
Być może najbardziej podstawowym i znanym bohaterem dzieł Czechowa jest „mały człowiek”, którego postać jest znana wielu czytelnikom nawet po „Agencie stacji” Aleksandra Puszkina. To nie jest odrębna postać, ale raczej zbiorowy obraz.
Jednak mali ludzie Czechowa nie są tacy sami: jedni chcą współczuć innym, śmiać się z innych („Człowiek w sprawie”, „Śmierć urzędnika”, „Kameleon”, „Łasica” i inne). Głównym problemem twórczości tego pisarza jest problem sprawiedliwości („Imieniny”, „Step”, „Leszy”).
Fiodor Dostojewski
Dostojewski jest najbardziej znany ze swoich dzieł „Zbrodnia i kara”, „Idiota” i „Bracia Karamazow”. Każde z tych dzieł słynie z głębokiej psychologii – w istocie Dostojewski uważany jest za jednego z najlepszych psychologów w historii literatury.
Analizował naturę ludzkich emocji, takich jak upokorzenie, samozniszczenie, mordercza wściekłość, a także warunki prowadzące do szaleństwa, samobójstwa i morderstwa. Psychologia i filozofia są ze sobą ściśle powiązane w portretowaniu przez Dostojewskiego swoich bohaterów, intelektualistów, którzy „czują idee” w głębi duszy.
Tym samym „Zbrodnia i kara” zastanawia się nad wolnością i wewnętrzną siłą, cierpieniem i szaleństwem, chorobą i losem, presją współczesnego, miejskiego świata na ludzką duszę i stawia pytanie, czy człowiek może ignorować własny kodeks moralny. Dostojewski wraz z Lwem Tołstojem to najsłynniejsi rosyjscy pisarze na całym świecie, a Zbrodnia i kara to najpopularniejsze dzieło autora.
Lew Tołstoj
Z kim obcokrajowcy kojarzą się ze znanymi osobami? Pisarze rosyjscy, tak jest z Lwem Tołstojem. To jeden z niekwestionowanych tytanów światowej fikcji, wielki artysta i człowiek. Imię Tołstoja jest znane na całym świecie.
Jest coś homeryckiego w epickim rozmachu, z jakim napisał Wojnę i pokój, ale w przeciwieństwie do Homera przedstawił wojnę jako bezsensowną masakrę, wynik próżności i głupoty przywódców narodu. Dzieło „Wojna i pokój” wydawało się być swego rodzaju podsumowaniem wszystkiego, czego społeczeństwo rosyjskie doświadczyło w XIX wieku.
Ale najbardziej znaną na całym świecie jest powieść Tołstoja Anna Karenina. Jest chętnie czytana zarówno w kraju, jak i za granicą, a czytelników niezmiennie wciąga historia zakazanej miłości Anny i hrabiego Wrońskich, która prowadzi do tragicznych konsekwencji. Tołstoj rozcieńcza narrację drugą fabułą - historią Levina, który poświęca swoje życie małżeństwu z Kitty, prowadzeniu domu i Bogu. W ten sposób pisarz ukazuje nam kontrast pomiędzy grzechem Anny a cnotą Levina.
Tutaj możesz obejrzeć film o znanych rosyjskich pisarzach XIX wieku:
Weź to dla siebie i powiedz swoim znajomym!
Przeczytaj także na naszej stronie:
Pokaż więcej
Czy warto czytać fantastykę? Może to strata czasu, bo taka działalność nie generuje dochodu? Być może jest to sposób na narzucanie cudzym myślom i programowanie ich do określonych działań? Odpowiedzmy na pytania w kolejności...