Biografia krajobrazu kosmicznego Charlesa Ivesa. Biografia Ivesa, Charlesa. Tekst biografii Ivesa, Charlesa został pobrany z otwartych źródeł lub dodany przez użytkownika

(1954-05-19 ) (79 lat)

Styl

Na twórczość Ivesa duży wpływ miała muzyka ludowa, której słuchał w dzieciństwie na prowincji – pieśni ludowe, hymny duchowe i religijne. Unikalny styl muzyczny Ivesa łączy w sobie elementy folkloru, tradycyjnej muzyki codziennej ze złożoną, ostrą, dysonansową harmonią atonalną i politonalną oraz techniki obrazowania dźwięku. Opracował oryginalną technikę pisma seryjnego, stosując system ćwierćtonowy.

Napisz recenzję artykułu „Ives, Charles”

Literatura o kompozytorze

  • Iwaszkin A. Charles Ives i muzyka XX wieku. Moskwa: kompozytor radziecki, 1991.
  • Shneerson G. M. Ives Charles Edward // Encyklopedia muzyczna w 6 tomach, TSB, M., 1973-1982, t. 1, s. 10-10. 74-75.
  • Akopyan L. O. Muzyka XX wieku: słownik encyklopedyczny / Redaktor naukowy Dvoskina E. M. - M.: „Praktika”, 2010. - s. 21-23. - 855 s. - 2500 egzemplarzy. - ISBN 978-5-89816-092-0.
  • Rachmanowa M. Charles Ives, SM, 1971, nr 6, s. 23. 97-108.
  • Cowell H. Cowell S. R. Charles Ives i jego muzyka. Nowy Jork: Oxford UP, 1955.
  • Rossiter F. R. Charles Ives i jego Ameryka. Nowy Jork: Liveright, 1975.
  • Blok G. Charles Ives: bio-bibliografia. Nowy Jork: Greenwood Press, 1988.
  • Burkholder J.P. Wszystko zrobione z melodii: Charles Ives i zastosowania zapożyczeń muzycznych. New Haven: Yale UP, 1995.
  • Charles Ives i jego świat, wyd. przez J. Petera Burkholdera. Princeton (NJ): Princeton University Press, 1996 (zbiór artykułów).
  • Swafford J. Charles Ives: życie z muzyką. Nowy Jork: WW Norton, 1996.
  • Sherwooda G. Charles Ives: przewodnik po badaniach. Nowy Jork: Routledge, 2002.
  • Copland A. Sprawa Ivesa w naszej nowej muzyce, Nowy Jork, 1941.
  • Listy od Ch. Ivesa do N. Słonimskiego, w książce: Słonimski N., Muzyka od 1900 r., N. Y., 1971, s. 23. 1318-48.

Spinki do mankietów

  • (link niedostępny od 09.05.2013 (2140 dni))

Fragment charakteryzujący Ivesa, Charles

„Wszystko zależy od wychowania” – stwierdził gość.
„Tak, to prawda” – kontynuowała hrabina. „Do tej pory, dzięki Bogu, byłam przyjaciółką moich dzieci i cieszyłam się ich całkowitym zaufaniem” – powiedziała hrabina, powtarzając błędne przekonanie wielu rodziców, którzy uważają, że ich dzieci nie mają przed nimi tajemnic. „Wiem, że zawsze będę pierwszą powierniczką moich córek i że Nikolenka, ze względu na swój żarliwy charakter, jeśli gra niegrzecznie (chłopiec nie może bez tego żyć), to nie wszystko jest takie jak w Petersburgu panowie.
„Tak, mili, mili chłopcy” – potwierdził hrabia, który zawsze rozwiązywał problemy, które go dezorientowały, uznając wszystko za miłe. - No dalej, chcę zostać huzarem! Tak, tego właśnie chcesz, ma chere!
„Jakim słodkim stworzeniem jest twoje maleństwo” – powiedział gość. - Proch!
„Tak, prochu” – powiedział hrabia. - Uderzyło mnie! I co za głos: chociaż to moja córka, powiem prawdę, będzie śpiewaczką, Salomoni jest inny. Zatrudniliśmy Włocha, żeby ją uczył.
- Czy nie jest za wcześnie? Mówią, że nauka w tym czasie jest szkodliwa dla głosu.
- O nie, jest tak wcześnie! - powiedział hrabia. - Jak nasze matki wyszły za mąż w wieku dwunastu trzynastu lat?
- Ona już jest zakochana w Borysie! Co? - powiedziała hrabina, uśmiechając się cicho, patrząc na matkę Borysa i najwyraźniej odpowiadając na myśl, która zawsze ją zajmowała, mówiła dalej. - No widzisz, gdybym ją surowo trzymał, to bym jej zabronił... Bóg jeden wie, co by zrobili po kryjomu (hrabina miała na myśli: całowaliby się) i teraz znam każde jej słowo . Przyjdzie wieczorem i wszystko mi opowie. Może ją rozpieszczam; ale tak naprawdę wydaje się, że jest lepiej. Najstarszego trzymałem ściśle.
„Tak, zostałam wychowana zupełnie inaczej” – powiedziała z uśmiechem najstarsza, piękna hrabina Vera.
Ale uśmiech nie zagościł na twarzy Very, jak to zwykle bywa; wręcz przeciwnie, jej twarz stała się nienaturalna i przez to nieprzyjemna.
Najstarsza, Vera, była dobra, nie była głupia, dobrze się uczyła, była dobrze wychowana, miała przyjemny głos, to, co mówiła, było uczciwe i stosowne; ale, co dziwne, wszyscy, zarówno gość, jak i hrabina, spojrzeli na nią, jakby zdziwieni, dlaczego to powiedziała, i poczuli się niezręcznie.
„Ze starszymi dziećmi zawsze płatają figle, chcą zrobić coś niezwykłego” – powiedział gość.
- Szczerze mówiąc, ma chere! Hrabina płatała figle Wierze – powiedział hrabia. - No cóż! Mimo to okazała się miła – dodał, mrugając z aprobatą do Very.
Goście wstali i wyszli obiecując przyjść na kolację.
- Co za maniera! Już siedzieli, siedzieli! - powiedziała hrabina, wyprowadzając gości.

Kiedy Natasza wyszła z salonu i pobiegła, dotarła jedynie do kwiaciarni. Zatrzymała się w tym pokoju, przysłuchując się rozmowie w salonie i czekając, aż Borys wyjdzie. Już zaczynała się niecierpliwić i tupiąc nogą, już miała płakać, bo on teraz nie idzie, gdy usłyszała ciche, niezbyt szybkie, przyzwoite kroki młodego mężczyzny.
Natasza szybko wbiegła między donice i ukryła się.
Borys zatrzymał się na środku pokoju, rozejrzał się, otarł dłonią plamki z rękawa munduru i podszedł do lustra, przyglądając się swojej przystojnej twarzy. Natasza, ucichwszy, wyjrzała z zasadzki, czekając na to, co zrobi. Stał chwilę przed lustrem, uśmiechnął się i poszedł do drzwi wyjściowych. Natasza chciała go zawołać, ale potem zmieniła zdanie. „Niech szuka” – powiedziała sobie. Borys właśnie wyszedł, gdy z kolejnych drzwi wyłoniła się zarumieniona Sonia, szepcząc coś ze złością przez łzy. Natasza powstrzymała się od pierwszego ruchu, by dobiec do niej i pozostała w zasadzce, jak pod niewidzialną czapką, wypatrując tego, co dzieje się na świecie. Doświadczyła nowej, wyjątkowej przyjemności. Sonia coś szepnęła i ponownie spojrzała na drzwi do salonu. Zza drzwi wyszedł Mikołaj.
- Sonia! Co Ci się stało? czy to możliwe? – powiedział Nikołaj, podbiegając do niej.
- Nic, nic, zostaw mnie! – Sonia zaczęła szlochać.
- Nie, wiem co.
- Wiesz, to świetnie, idź do niej.
- Taaak! Jedno słowo! Czy można tak torturować mnie i siebie z powodu fantazji? – powiedział Nikołaj, biorąc ją za rękę.
Sonia nie odsunęła jego rąk i przestała płakać.
Natasza, nie poruszając się ani nie oddychając, wyjrzała świecącymi głowami ze swojej zasadzki. "Co się teraz stanie"? pomyślała.
- Sonia! Nie potrzebuję całego świata! „Tylko ty jesteś dla mnie wszystkim” – powiedział Nikołaj. - Udowodnię ci to.
– Nie podoba mi się, kiedy tak mówisz.
- Cóż, nie zrobię tego, przykro mi, Sonya! „Przyciągnął ją do siebie i pocałował.
„Och, jak dobrze!” pomyślała Natasza, a kiedy Sonia i Mikołaj wyszli z pokoju, poszła za nimi i zawołała do siebie Borysa.
„Borys, chodź tutaj” – powiedziała ze znaczącym i przebiegłym spojrzeniem. – Muszę ci powiedzieć jedno. Tutaj, tutaj – powiedziała i zaprowadziła go do kwiaciarni, do miejsca pomiędzy wannami, gdzie była ukryta. Borys z uśmiechem poszedł za nią.
– Co to jest ta jedna rzecz? - on zapytał.
Zawstydziła się, rozejrzała się wokół i widząc lalkę porzuconą na wannie, wzięła ją w ręce.
„Pocałuj lalkę” – powiedziała.
Borys patrzył na jej ożywioną twarz uważnym, czułym spojrzeniem i nie odpowiedział.
- Nie chcesz? No cóż, chodź tutaj – powiedziała, weszła głębiej w kwiaty i rzuciła lalkę. - Bliżej, bliżej! - wyszeptała. Złapała dłońmi kajdanki oficera, a na jej zaczerwienionej twarzy widać było powagę i strach.
- Chcesz mnie pocałować? – szepnęła ledwo dosłyszalnie, patrząc na niego spod brwi, uśmiechając się i niemal płacząc z podniecenia.
Borys zarumienił się.
- Jaki jesteś zabawny! - powiedział, pochylając się nad nią, rumieniąc się jeszcze bardziej, ale nic nie robiąc i czekając.

Ives jest synem kapelmistrza wojskowego, który został jego pierwszym nauczycielem muzyki. Od 1887 r. (od 13. roku życia) pracował jako organista w kościele. Jest absolwentem Uniwersytetu Yale (1894-1898), gdzie studiował kompozycję (w klasie X. Parkera) i grę na organach (w klasie D. Bucka). Zaczął komponować muzykę w latach 90. XIX wieku. Od 1899 roku jest organistą kościelnym w Nowym Jorku i innych miastach. Pracował dla różnych towarzystw ubezpieczeniowych, otworzył własną działalność gospodarczą i wprowadził szereg innowacji w ubezpieczeniach nieruchomości. Odniósł znaczący sukces w branży ubezpieczeniowej, co pozwoliło mu utrzymać rodzinę, jednocześnie realizując hobbystycznie muzykę. Po 1907 roku zaczęły się problemy z sercem, z czasem dołączyła cukrzyca i inne choroby. Od 1926 r. praktycznie zaprzestał komponowania, w latach 30. odszedł ze służby.

Do początków lat 40. XX w. jego utwory były rzadko wykonywane i praktycznie nieznane. Prawdziwe uznanie Ivesa zyskało dopiero po jego śmierci, kiedy uznano go za jednego z najważniejszych kompozytorów amerykańskich. Pierwsze uznanie przyszło w latach czterdziestych XX wieku, kiedy twórczość Ivesa została wysoko oceniona przez Arnolda Schönberga. Ives otrzymał Nagrodę Pulitzera (1947) za III Symfonię (1911). W 1951 roku Leonard Bernstein dyrygował prawykonaniem II Symfonii Ivesa (1907-1909).

Od 1970 roku Amerykańska Akademia Sztuki i Literatury przyznaje młodym kompozytorom coroczną nagrodę Charlesa Ivesa. Krater na Merkurym nosi imię Ivesa.

Styl

Na twórczość Ivesa duży wpływ miała muzyka ludowa, której słuchał w dzieciństwie na prowincji – pieśni ludowe, hymny duchowe i religijne. Unikalny styl muzyczny Ivesa łączy w sobie elementy folkloru, tradycyjnej muzyki codziennej ze złożoną, ostrą, dysonansową harmonią atonalną i politonalną oraz techniki obrazowania dźwięku. Opracował oryginalną technikę pisma seryjnego, stosując system ćwierćtonowy.

Eseje

  • Kantata Niebiański kraj, 1899.
  • Na orkiestrę - 5 symfonii (1898-98, 1897-1902, 1901-04, 1910-16, 5, Wakacje, 1904-13), Wszechświat (Symfonia Wszechświata - fragmenty symfonii, 1911-16), Central Park w dark (Central Park w ciemnościach, 1898-1907), Trzy wioski w Nowej Anglii (Trzy miejsca w Nowej Anglii, 1903-14) i inne przedstawienia programowe, uwertury (1901-12), utwory na duże orkiestry symfoniczne i kameralne, Ragtime tańce (taniece Ragtime, 1900-11) na orkiestrę teatralną.
  • Kwartet smyczkowy (1896) i inne kameralne zespoły instrumentalne.
  • 2 sonaty fortepianowe (w tym druga sonata fortepianowa „Concord”, 1909-15).
  • 5 sonat skrzypcowych (w tym czwarta sonata na skrzypce i fortepian – „Dzień dziecka na zebraniu obozowym”, 1915).
  • Działa na organy.
  • Utwory na różne instrumenty (m.in. „Trzy ćwierćtonowe utwory na fortepian” na dwa fortepiany, 1903-24).
  • Utwory na chór, cykle pieśni oparte na wierszach poetów amerykańskich (114 pieśni, 1884-1921).
  • Artykuły o muzyce ćwierćtonowej (m.in. „Kilka wrażeń ćwierćtonowych”, 1925).

tekst piosenki

  • Notatki/ John Kirkpatrick, wyd. Nowy Jork: WW Norton, 1972

Literatura o kompozytorze

  • Iwaszkin A. Charles Ives i muzyka XX wieku. Moskwa: kompozytor radziecki, 1991.
  • Schneerson G. M. Ives Charles Edward // Encyklopedia muzyczna w 6 tomach, TSB, M., 1973 - 1982, t. 1, s. 1. 74-75.
  • Rakhmanova M. Charles Ives, „SM”, 1971, nr 6, s. 25. 97-108.
  • Cowell H. Cowell SR Charles Ives i jego muzyka. Nowy Jork: Oxford UP, 1955.
  • Rossiter FR Charles Ives i jego Ameryka. Nowy Jork: Liveright, 1975.
  • Blok G. Charles Ives: bio-bibliografia. Nowy Jork: Greenwood Press, 1988.
  • Burkholder JP Wszystko zrobione z melodii: Charles Ives i zastosowania zapożyczeń muzycznych. New Haven: Yale UP, 1995.
  • Charles Ives i jego świat / J. Peter Burkholder, wyd. Princeton: Princeton UP, 1996.
  • Swafford J. Charles Ives: życie z muzyką. Nowy Jork: WW Norton, 1996.
  • Sherwood G. Charles Ives: przewodnik po badaniach. Nowy Jork: Routledge, 2002.
  • Copland A. Sprawa Ivesa w naszej nowej muzyce, Nowy Jork, 1941.
  • Listy od Ch. Ivesa do N. Słonimskiego, w książce: Słonimski N., Muzyka od 1900 r., N. Y., 1971, s. 23. 1318-48.

Próbując wyjaśnić coś nowego i niezrozumiałego, często uciekamy się do techniki wyłożenia tego niezrozumiałego na znane, proste i przejrzyste półki. Nie ma takich półek dla fenomenu Charlesa Ivesa. Ale pomimo całej swojej szalonej innowacji jest głęboko tradycyjny. Oto taki paradoks, i to, zauważam, czysto amerykański: nasuwa się pewne podobieństwo z tytaniczną postacią Williama Faulknera.

Wielki amerykański kompozytor Charles Ives urodził się 20 października 1874 roku w prowincjonalnym miasteczku Danbury (Connecticut), w rodzinie kapelmistrza miejskiej orkiestry dętej, George'a Edwarda Ivesa. Ojciec Ivesa był osobą wszechstronnie utalentowaną, oryginalną, o dociekliwym umyśle badacza, pragnącego ciągle czegoś nowego. Dużo eksperymentował w muzyce, dając się ponieść eksperymentom z rozbijaniem interwałów skali temperamentu na ćwiartki, a nawet mniejsze ułamki tonów, cały swój wolny czas poświęcał eksperymentom muzycznym. Któregoś dnia zmusił dwie orkiestry, każda grająca własną muzykę, do maszerowania ku sobie, co na małym Charliem zrobiło ogromne wrażenie (jego bezpośrednie echo znalazło odzwierciedlenie znacznie później w IV Symfonii Ivesa).

Takich niezwykłych wrażeń dźwiękowych Ives miał w dzieciństwie całkiem sporo. Od piątego roku życia ojciec zaczął uczyć chłopca harmonii, polifonii, historii muzyki i zapoznawał go z twórczością Bacha i innymi wielkimi klasykami. Oczywiście tak niezwykły nauczyciel nie mógł ograniczyć się do formalnej edukacji klasycznej. Wtajemniczył syna w żywioł dźwiękowych eksperymentów.

Kompozytor od dzieciństwa podążał śladami ojca: od 12 roku życia grał na perkusji w orkiestrze miejskiej (potem zaczął pisać swoje pierwsze utwory na orkiestrę dętą), a od 14 roku życia zaczął pracować jako organista kościelny . W 1898 roku ukończył studia na Uniwersytecie Yale, uzyskując dyplom z kompozycji i organów, po czym otrzymał posadę organisty w głównym kościele w New Haven. Ale w tym samym roku rezygnuje z serwisu muzycznego i zostaje agentem firmy ubezpieczeniowej. Wolny czas poświęcał tworzeniu niesamowitej, niepowtarzalnej muzyki, traktując ją jako hobby i nie przykładając szczególnej wagi do występów czy publikacji.

Przedstawienie faktów zdawałoby się malować obraz nieszczęśliwego, nierozpoznanego geniusza. Nie wierz w to! Ives był pasjonatem ubezpieczeń, zorganizował własną firmę, wprowadził szereg innowacji w dziedzinie ubezpieczeń nieruchomości, stał się odnoszącym sukcesy biznesmenem i wybitnym specjalistą, napisał kilka popularnych książek i artykułów. Założona przez niego firma Ives and Myrick szybko zajęła jedno z pierwszych miejsc wśród amerykańskich firm ubezpieczeniowych.

Taka niepohamowana miłość do wszelkich przejawów życia odbiła się na moim zdrowiu. W 1907 roku pojawiły się objawy chorób serca, a z biegiem lat dołączyły do ​​tego cukrzyca i zaburzenia widzenia. W 1918 roku ciężki zawał serca osłabił go do tego stopnia, że ​​przerwał czynną naukę muzyki. Na początku lat 20. Ives ukończył jedynie część niedokończonych prac i w 1928 roku odszedł ze służby. Pomimo złego stanu zdrowia Ives żył długo, niecałe 80 lat, z czego przez ostatnie 20 praktycznie zerwał wszelkie więzi ze światem zewnętrznym.

Ives był bystrą, niezwykłą, wręcz dziwną osobowością, a jednocześnie typowym Amerykaninem: miłośnikiem życia i realistą. Nie miał złudzeń, nie miał szczególnej nadziei, że jego muzyka kiedykolwiek zostanie wykonana. To prawda, że ​​\u200b\u200bw 1922 r., Podsumowując przebytą przez siebie ścieżkę muzyczną, Ives opublikował na własny koszt kilka małych dzieł.

Ale była jedna rzecz, którą Ives pisał przez całe życie i nigdy nie skończył. To utopijna „Symfonia ekumeniczna”, w której kompozytor marzył o ucieleśnieniu muzyki samej natury: wibracji ziemi, szumu lasu, harmonii sfer niebieskich. Ives napisał kilka notatek do partytury tego wspaniałego utworu, który pozostał w szkicach dosłownie w przeddzień jego śmierci.

Chociaż Ives prowadził odosobnione życie, nadal był w pewnym stopniu znany, ale tylko jako odrażający muzyczny ekscentryk. Na początku lat czterdziestych, kiedy Ives zbliżał się do siedemdziesiątych urodzin, pianista J. Kirkpatrick zaryzykował wykonanie swojej wspaniałej Sonaty Concord w Nowym Jorku. W tym czasie do Ameryki napłynął strumień emigrantów uciekających przed faszyzmem. Wśród nich byli tak wybitni muzycy jak Arnold Schoenberg i Igor Strawiński. Schoenberg był zszokowany tak niezwykłą muzyką, poznał autora i zainteresował się jego twórczością. Nie bez wpływu Schönberga w 1947 roku jego Trzecia Symfonia, napisana w 1911 roku, została uhonorowana Nagrodą Pulitzera. W 1951 r. odbyło się prawykonanie II Symfonii Ivesa (1907-1909) pod dyrekcją słynnego Leonarda Bernsteina.

„Muzyka Ivesa powiedziała mi więcej niż powieściopisarze opisujący amerykański Zachód. Odkryłem w nim nowe rozumienie Ameryki” – powiedział I. F. Strawiński.

Nie szukając popularności, Ives nie izolował się od społeczeństwa. Kiedy pod koniec życia spotkało go uznanie, był z tego powodu bardzo szczęśliwy.

Dziś Ives jest uznawany za jednego z najważniejszych i być może najważniejszych kompozytorów w Stanach Zjednoczonych.

Tutaj możesz słuchać i pobierać pliki MP3. Ikona przeniesie Cię do strony biblioteki nut, z której możesz pobrać nuty.

„Pytanie bez odpowiedzi” (1908)

Wykonawcy nieznani

opis

Pobrano 26

Błąd Lua w module:CategoryForProfession w linii 52: próba indeksowania pola „wikibase” (wartość zerowa).

Styl

Na twórczość Ivesa duży wpływ miała muzyka ludowa, której słuchał w dzieciństwie na prowincji – pieśni ludowe, hymny duchowe i religijne. Unikalny styl muzyczny Ivesa łączy w sobie elementy folkloru, tradycyjnej muzyki codziennej ze złożoną, ostrą, dysonansową harmonią atonalną i politonalną oraz techniki obrazowania dźwięku. Opracował oryginalną technikę pisma seryjnego, stosując system ćwierćtonowy.

Napisz recenzję artykułu „Ives, Charles”

Literatura o kompozytorze

  • Iwaszkin A. Charles Ives i muzyka XX wieku. Moskwa: kompozytor radziecki, 1991.
  • Shneerson G. M. Ives Charles Edward // Encyklopedia muzyczna w 6 tomach, TSB, M., 1973-1982, t. 1, s. 10-10. 74-75.
  • Akopyan L. O. Muzyka XX wieku: słownik encyklopedyczny / Redaktor naukowy Dvoskina E. M. - M.: „Praktika”, 2010. - s. 21-23. - 855 s. - 2500 egzemplarzy. - ISBN 978-5-89816-092-0.
  • Rachmanowa M. Charles Ives, SM, 1971, nr 6, s. 23. 97-108.
  • Cowell H. Cowell S. R. Charles Ives i jego muzyka. Nowy Jork: Oxford UP, 1955.
  • Rossiter F. R. Charles Ives i jego Ameryka. Nowy Jork: Liveright, 1975.
  • Blok G. Charles Ives: bio-bibliografia. Nowy Jork: Greenwood Press, 1988.
  • Burkholder J.P. Wszystko zrobione z melodii: Charles Ives i zastosowania zapożyczeń muzycznych. New Haven: Yale UP, 1995.
  • Charles Ives i jego świat, wyd. przez J. Petera Burkholdera. Princeton (NJ): Princeton University Press, 1996 (zbiór artykułów).
  • Swafford J. Charles Ives: życie z muzyką. Nowy Jork: WW Norton, 1996.
  • Sherwooda G. Charles Ives: przewodnik po badaniach. Nowy Jork: Routledge, 2002.
  • Copland A. Sprawa Ivesa w naszej nowej muzyce, Nowy Jork, 1941.
  • Listy od Ch. Ivesa do N. Słonimskiego, w książce: Słonimski N., Muzyka od 1900 r., N. Y., 1971, s. 23. 1318-48.

Spinki do mankietów

  • (link niedostępny od 09.05.2013 (2140 dni))

Błąd Lua w module:External_links w linii 245: próba indeksowania pola „wikibase” (wartość zerowa).

Fragment charakteryzujący Ivesa, Charles

Spróbowałem się uspokoić, wziąłem głęboki oddech i spróbowałem jeszcze raz. Tylko tym razem nie próbowałam niczego dotykać, ale postanowiłam po prostu pomyśleć o tym, czego chcę – na przykład, żeby kubek był w mojej dłoni. Oczywiście tak się nie stało, ona znowu po prostu gwałtownie się poruszyła. Ale się ucieszyłem!!! Całe moje wnętrzności po prostu piszczały z zachwytu, bo już zdałam sobie sprawę, że ostro czy nie, działo się to tylko na żądanie mojej myśli! I to było absolutnie niesamowite! Oczywiście od razu zapragnąłem wypróbować „nowy produkt” na wszystkich otaczających mnie „przedmiotach” żywych i nieożywionych...
Pierwszą osobą, na którą trafiłam, była moja babcia, która w tym momencie spokojnie przygotowywała w kuchni swoje kolejne „dzieło” kulinarne. Było bardzo cicho, babcia coś podśpiewywała, gdy nagle ciężka żeliwna patelnia podskoczyła jak ptak na kuchence i z straszliwym hukiem runęła na podłogę... Babcia podskoczyła ze zdziwienia nie gorszego niż na tej samej patelni... Ale trzeba jej oddać, od razu zebrała się w sobie i powiedziała:
- Przestań to robić!
Poczułem się trochę urażony, bo bez względu na to, co się działo, z przyzwyczajenia, zawsze o wszystko mnie obwiniali (choć w tej chwili była to oczywiście prawda absolutna).
- Dlaczego myślisz, że to ja? – zapytałem krzywiąc się.
„No cóż, wygląda na to, że duchów jeszcze nie mamy” – powiedziała spokojnie babcia.
Bardzo ją kochałem za jej spokój i niezachwiany spokój. Wydawało się, że nic na tym świecie nie jest w stanie jej tak naprawdę „wytrącić z równowagi”. Choć oczywiście zdarzały się rzeczy, które ją denerwowały, dziwiły lub zasmucały, to jednak przyjmowała to wszystko z niesamowitym spokojem. I dlatego zawsze czułem się przy niej bardzo dobrze i bezpiecznie. Jakimś cudem nagle poczułam, że mój ostatni „żart” zainteresował moją babcię… Dosłownie „czułam w brzuchu”, że mnie obserwuje i czeka na coś innego. No cóż, oczywiście nie dałem sobie długo czekać... Kilka sekund później wszystkie wiszące nad kuchenką „łyżki i chochla” opadły z głośnym trzaskiem za tę samą patelnię…
„No cóż… Łamanie to nie budowanie, zrobiłabym coś pożytecznego” – powiedziała spokojnie babcia.
Już się dławiłem z oburzenia! No, proszę, powiedz mi, jak ona może tak spokojnie traktować to „niesamowite wydarzenie”?! Przecież to jest... TAKIE!!! Nie potrafiłam nawet wytłumaczyć, co się stało, ale z całą pewnością wiedziałam, że nie mogę znieść tego, co się dzieje tak spokojnie. Niestety moje oburzenie nie zrobiło na babci najmniejszego wrażenia, a ona znów spokojnie powiedziała:
„Nie powinieneś poświęcać tyle wysiłku na coś, co możesz zrobić rękami”. Lepiej idź i przeczytaj.
Moje oburzenie nie miało granic! Nie mogłem zrozumieć, dlaczego to, co wydawało mi się tak niesamowite, nie sprawiło jej zachwytu?! Niestety byłem jeszcze zbyt małym dzieckiem, żeby zrozumieć, że te wszystkie imponujące „efekty zewnętrzne” tak naprawdę nie dają nic innego, jak tylko te same „efekty zewnętrzne”… A istotą tego wszystkiego jest właśnie upojenie „mistyką świata” niewytłumaczalni” łatwowierni i wrażliwi ludzie, którymi moja babcia oczywiście nie była… Ale ponieważ nie dojrzałem jeszcze do takiego zrozumienia, w tym momencie byłem niesamowicie zainteresowany tym, co jeszcze mogę poruszyć. Dlatego bez żalu opuściłem babcię, która mnie „nie rozumiała” i ruszyłem dalej w poszukiwaniu nowego obiektu moich „eksperymentów”…
W tym czasie mieszkał z nami ulubieniec mojego ojca, piękny szary kot Grishka. Znalazłem go śpiącego spokojnie na ciepłym piecu i zdecydowałem, że to bardzo dobry moment, aby wypróbować na nim moją nową „sztukę”. Pomyślałem, że będzie lepiej, jeśli usiądzie przy oknie. Nic się nie stało. Potem się skoncentrowałem i pomyślałem intensywniej... Biedny Grishka z dzikim krzykiem spadł z pieca i rozbił głowę o parapet... Było mi go tak żal i tak się wstydziłem, że cały winny pobiegłem, żeby go podnieść . Ale z jakiegoś powodu całe futro nieszczęsnego kota nagle się zjeżyło, a on, głośno miaucząc, odbiegł ode mnie, jakby oparzony wrzącą wodą.
To był dla mnie szok. Nie rozumiałem, co się stało i dlaczego Grishka nagle mnie nie lubił, chociaż wcześniej byliśmy bardzo dobrymi przyjaciółmi. Goniłem go prawie cały dzień, ale niestety nigdy nie udało mi się przeprosić... Jego dziwne zachowanie trwało cztery dni, po czym najprawdopodobniej zapomniano o naszej przygodzie i wszystko znów było w porządku. Ale dało mi to do myślenia, ponieważ zdałem sobie sprawę, że nie chcąc tego, mając te same niezwykłe „zdolności”, mogę czasami wyrządzić komuś krzywdę.
Po tym incydencie zacząłem o wiele poważniej podchodzić do wszystkiego, co niespodziewanie się we mnie objawiało i „eksperymentowałem” znacznie uważniej. Naturalnie, przez wszystkie kolejne dni po prostu chorowałem na manię „ruchu”. W myślach próbowałem poruszyć wszystko, co przykuło moją uwagę... i w niektórych przypadkach znowu osiągałem bardzo katastrofalne rezultaty...
I tak na przykład z przerażeniem patrzyłam, jak półki ze starannie złożonymi, bardzo drogimi książkami taty spadają „uporządkowane” na podłogę i drżącymi rękami próbowałam jak najszybciej wszystko odłożyć na miejsce, bo książki to „święty przedmiot”. ”obiekt w naszym domu i Zanim je zabrałeś, musiałeś na nie zapracować. Ale na szczęście dla mnie taty nie było w tym momencie w domu i, jak to mówią, tym razem „rozwaliło”…
Kolejna bardzo zabawna i zarazem smutna historia wydarzyła się w akwarium mojego taty. Mój ojciec, odkąd go pamiętam, zawsze bardzo lubił ryby i marzył o tym, aby pewnego dnia zbudować w domu duże akwarium (co później sobie uświadomił). Ale w tamtym momencie, z braku nic lepszego, mieliśmy po prostu małe, okrągłe akwarium, w którym mieściło się tylko kilka kolorowych ryb. A ponieważ nawet taki mały „kącik mieszkalny” przynosił tacie duchową radość, wszyscy w domu z przyjemnością się nim opiekowali, łącznie ze mną.

Próbując wyjaśnić coś nowego i niezrozumiałego, często uciekamy się do techniki wyłożenia tego niezrozumiałego na znane, proste i przejrzyste półki. Nie ma takich półek dla fenomenu Charlesa Ivesa. Ale pomimo całej swojej szalonej innowacji jest głęboko tradycyjny. Oto taki paradoks, i to, zauważam, czysto amerykański: nasuwa się pewne podobieństwo z tytaniczną postacią Williama Faulknera.

Wielki amerykański kompozytor Charles Ives urodził się 20 października 1874 roku w prowincjonalnym miasteczku Danbury (Connecticut), w rodzinie kapelmistrza miejskiej orkiestry dętej, George'a Edwarda Ivesa. Ojciec Ivesa był osobą wszechstronnie utalentowaną, oryginalną, o dociekliwym umyśle badacza, pragnącego ciągle czegoś nowego. Dużo eksperymentował w muzyce, dając się ponieść eksperymentom z rozbijaniem interwałów skali temperamentu na ćwiartki, a nawet mniejsze ułamki tonów, cały swój wolny czas poświęcał eksperymentom muzycznym. Któregoś dnia zmusił dwie orkiestry, każda grająca własną muzykę, do maszerowania ku sobie, co na małym Charliem zrobiło ogromne wrażenie (jego bezpośrednie echo znalazło odzwierciedlenie znacznie później w IV Symfonii Ivesa).


Takich niezwykłych wrażeń dźwiękowych Ives miał w dzieciństwie całkiem sporo. Od piątego roku życia ojciec zaczął uczyć chłopca harmonii, polifonii, historii muzyki i zapoznawał go z twórczością Bacha i innymi wielkimi klasykami. Oczywiście tak niezwykły nauczyciel nie mógł ograniczyć się do formalnej edukacji klasycznej. Wtajemniczył syna w żywioł dźwiękowych eksperymentów.

Kompozytor od dzieciństwa podążał śladami ojca: od 12 roku życia grał na perkusji w orkiestrze miejskiej (potem zaczął pisać swoje pierwsze utwory na orkiestrę dętą), a od 14 roku życia zaczął pracować jako organista kościelny . W 1898 roku ukończył studia na Uniwersytecie Yale, uzyskując dyplom z kompozycji i organów, po czym otrzymał posadę organisty w głównym kościele w New Haven. Ale w tym samym roku rezygnuje z serwisu muzycznego i zostaje agentem firmy ubezpieczeniowej. Wolny czas poświęcał tworzeniu niesamowitej, niepowtarzalnej muzyki, traktując ją jako hobby i nie przykładając szczególnej wagi do występów czy publikacji.


Przedstawienie faktów zdawałoby się malować obraz nieszczęśliwego, nierozpoznanego geniusza. Nie wierz w to! Ives był pasjonatem ubezpieczeń, zorganizował własną firmę, wprowadził szereg innowacji w dziedzinie ubezpieczeń nieruchomości, stał się odnoszącym sukcesy biznesmenem i wybitnym specjalistą, napisał kilka popularnych książek i artykułów. Założona przez niego firma Ives and Myrick szybko zajęła jedno z pierwszych miejsc wśród amerykańskich firm ubezpieczeniowych.

Taka niepohamowana miłość do wszelkich przejawów życia odbiła się na moim zdrowiu. W 1907 roku pojawiły się objawy chorób serca, a z biegiem lat dołączyły do ​​tego cukrzyca i zaburzenia widzenia. W 1918 roku ciężki zawał serca osłabił go do tego stopnia, że ​​przerwał czynną naukę muzyki. Na początku lat 20. Ives ukończył jedynie część niedokończonych prac i w 1928 roku odszedł ze służby. Pomimo złego stanu zdrowia Ives żył długo, niecałe 80 lat, z czego przez ostatnie 20 praktycznie zerwał wszelkie więzi ze światem zewnętrznym.

Ives był bystrą, niezwykłą, wręcz dziwną osobowością, a jednocześnie typowym Amerykaninem: miłośnikiem życia i realistą. Nie miał złudzeń, nie miał szczególnej nadziei, że jego muzyka kiedykolwiek zostanie wykonana. To prawda, że ​​\u200b\u200bw 1922 r., Podsumowując przebytą przez siebie ścieżkę muzyczną, Ives opublikował na własny koszt kilka małych dzieł.

Pytanie bez odpowiedzi


Ale była jedna rzecz, którą Ives pisał przez całe życie i nigdy nie skończył. To utopijna „Symfonia ekumeniczna”, w której kompozytor marzył o ucieleśnieniu muzyki samej natury: wibracji ziemi, szumu lasu, harmonii sfer niebieskich. Ives napisał kilka notatek do partytury tego wspaniałego utworu, który pozostał w szkicach dosłownie w przeddzień jego śmierci.


Chociaż Ives prowadził odosobnione życie, nadal był w pewnym stopniu znany – ale tylko jako odrażający muzyczny ekscentryk. Na początku lat czterdziestych, kiedy Ives zbliżał się do siedemdziesiątych urodzin, pianista J. Kirkpatrick zaryzykował wykonanie swojej wspaniałej Sonaty Concord w Nowym Jorku. W tym czasie do Ameryki napłynął strumień emigrantów uciekających przed faszyzmem. Wśród nich byli tak wybitni muzycy jak Arnold Schoenberg i Igor Strawiński. Schoenberg był zszokowany tak niezwykłą muzyką, poznał autora i zainteresował się jego twórczością. Nie bez wpływu Schönberga w 1947 roku jego Trzecia Symfonia, napisana w 1911 roku, została uhonorowana Nagrodą Pulitzera. W 1951 r. odbyło się prawykonanie II Symfonii Ivesa (1907-1909) pod dyrekcją słynnego Leonarda Bernsteina.

„Muzyka Ivesa powiedziała mi więcej niż powieściopisarze opisujący amerykański Zachód... Odkryłem w nim nowe rozumienie Ameryki” – powiedział I. F. Strawiński.

Nie szukając popularności, Ives nie izolował się od społeczeństwa. Kiedy pod koniec życia spotkało go uznanie, był z tego powodu bardzo szczęśliwy.

Dziś Ives jest uznawany za jednego z najważniejszych i być może najważniejszych kompozytorów w Stanach Zjednoczonych.