Biografia artysty Van Gogha. Van Gogh: biografia, ciekawostki, kreatywność. Uznanie przyszło po śmierci

17.07.2019

Kiedy 29 lipca 1890 roku zmarł 37-letni Vincent Van Gogh, jego twórczość była praktycznie nieznana. Dziś jego obrazy kosztują zawrotne sumy i zdobią najlepsze muzea na świecie.

125 lat po śmierci wielkiego holenderskiego malarza nadszedł czas, aby dowiedzieć się o nim więcej i rozwiać część mitów, którymi pełna jest jego biografia, podobnie jak cała historia sztuki.

Zanim został artystą, zmienił kilka zawodów

Syn ministra Van Gogh rozpoczął pracę w wieku 16 lat. Wujek przyjął go jako stażystę jako handlarz dziełami sztuki w Hadze. Miał okazję podróżować do Londynu i Paryża, gdzie znajdowały się oddziały firmy. W 1876 roku został zwolniony. Następnie przez pewien czas pracował jako nauczyciel w szkole w Anglii, a następnie jako sprzedawca w księgarni. Od 1878 roku był kaznodzieją w Belgii. Van Gogh był w potrzebie, musiał spać na podłodze, ale niecały rok później został zwolniony z tego stanowiska. Dopiero potem ostatecznie został artystą i nie zmienił już zawodu. W tej dziedzinie zasłynął jednak pośmiertnie.

Kariera artystyczna Van Gogha była krótka

W 1881 roku holenderski artysta samouk wrócił do Holandii, gdzie poświęcił się malarstwu. Finansowo i materialnie wspierał go młodszy brat Teodor, odnoszący sukcesy handlarz dziełami sztuki. W 1886 roku bracia osiedlili się w Paryżu i te dwa lata w stolicy Francji okazały się fatalne. Van Gogh brał udział w wystawach impresjonistów i neoimpresjonistów, zaczął posługiwać się jasną i jasną paletą oraz eksperymentować z technikami pociągnięć pędzla. Artysta ostatnie dwa lata życia spędził na południu Francji, gdzie stworzył szereg swoich najsłynniejszych obrazów.

W całej swojej dziesięcioletniej karierze sprzedał tylko kilka ze swoich ponad 850 obrazów. Jego rysunki (pozostało ich około 1300) nie zostały wówczas odebrane.

Najprawdopodobniej nie odciął sobie ucha.

W lutym 1888 roku, po dwóch latach pobytu w Paryżu, Van Gogh przeniósł się na południe Francji, do miasta Arles, gdzie miał nadzieję założyć wspólnotę artystów. Towarzyszył mu Paul Gauguin, z którym zaprzyjaźnił się w Paryżu. Oficjalnie przyjęta wersja wydarzeń jest następująca:

W nocy 23 grudnia 1888 roku pokłócili się i Gauguin odszedł. Van Gogh, uzbrojony w brzytwę, ścigał przyjaciela, ale nie dogonił go, wrócił do domu i we frustracji odciął sobie częściowo lewe ucho, po czym owinął je w gazetę i dał jakiejś prostytutce.

W 2009 roku dwóch niemieckich naukowców opublikowało książkę, w której zasugerowali, że Gauguin, będąc dobrym szermierzem, podczas pojedynku odciął Van Goghowi szablą część ucha. Według tej teorii Van Gogh w imię przyjaźni zgodził się ukryć prawdę, w przeciwnym razie Gauguinowi groziłoby więzienie.

Najsłynniejsze obrazy namalował w klinice psychiatrycznej

W maju 1889 roku Van Gogh szukał pomocy w szpitalu psychiatrycznym Saint-Paul-de-Mausole, mieszczącym się na terenie dawnego klasztoru w mieście Saint-Rémy-de-Provence na południu Francji. U artysty początkowo zdiagnozowano epilepsję, ale badania wykazały także chorobę afektywną dwubiegunową, alkoholizm i zaburzenia metaboliczne. Leczenie polegało głównie na kąpielach. Przez rok przebywał w szpitalu i namalował tam szereg pejzaży. Wśród ponad stu obrazów z tego okresu znajdują się jego najsłynniejsze dzieła, m.in. Gwiaździsta noc (nabyta przez nowojorskie Muzeum Sztuki Nowoczesnej w 1941 r.) i Irysy (zakupione przez australijskiego przemysłowca w 1987 r. za rekordową wówczas sumę dolarów). 53,9 mln)

23 grudnia 1888 roku światowej sławy artysta postimpresjonistyczny Vincent Van Gogh stracił ucho. Istnieje kilka wersji tego, co się wydarzyło, jednak całe życie Van Gogha było pełne absurdalnych i bardzo dziwnych faktów.

Van Gogh chciał pójść w ślady ojca – zostać kaznodzieją

Van Gogh marzył o zostaniu księdzem, podobnie jak jego ojciec. Odbył nawet staż misyjny wymagany do przyjęcia do szkoły ewangelickiej. Przez około rok mieszkał na odludziu wśród górników.

Okazało się jednak, że zmieniły się zasady przyjmowania na studia i Holendrzy musieli płacić za szkolenia. Misjonarz Van Gogh poczuł się urażony i potem postanowił porzucić religię i zostać artystą. Jednak jego wybór nie był przypadkowy. Wujek Vincenta był wspólnikiem w największej wówczas firmie handlującej dziełami sztuki, Goupil.

Van Gogh zaczął malować dopiero w wieku 27 lat

Van Gogh zaczął malować w wieku dorosłym, w wieku 27 lat. Wbrew powszechnemu przekonaniu nie był takim „genialnym amatorem” jak konduktor Pirosmani czy celnik Russo. W tym czasie Vincent Van Gogh był już doświadczonym handlarzem dziełami sztuki i wstąpił najpierw do Akademii Sztuk Pięknych w Brukseli, a później do Akademii Sztuk Pięknych w Antwerpii. To prawda, że studiował tam tylko przez trzy miesiące, aż wyjechał do Paryża, gdzie poznał m.in. impresjonistów.

Van Gogh zaczynał od obrazów „chłopskich”, takich jak „Jedzący ziemniaki”. Ale jego brat Theo, który dużo wiedział o sztuce i przez całe życie wspierał Vincenta finansowo, zdołał go przekonać, że „malowanie światłem” zostało stworzone z myślą o sukcesie, a publiczność na pewno to doceni.

Paleta artysty ma medyczne wyjaśnienie

Według naukowców obfitość żółtych plam o różnych odcieniach na obrazach Vincenta van Gogha ma wyjaśnienie medyczne. Istnieje wersja, że ta wizja świata jest spowodowana dużą liczbą spożywanych przez niego leków na padaczkę. W ostatnich latach życia doświadczył ataków tej choroby na skutek ciężkiej pracy, burzliwego trybu życia i nadużywania absyntu.

Najdroższy obraz Van Gogha znajdował się w kolekcji Góringa

Przez ponad 10 lat „Portret doktora Gacheta” Vincenta van Gogha nosił tytuł najdroższego obrazu świata. Japoński biznesmen Ryoei Saito, właściciel dużej firmy produkującej papier, kupił ten obraz na aukcji Christie's w 1990 roku za 82 miliony dolarów.Właściciel obrazu w testamencie zastrzegł, że po jego śmierci obraz powinien zostać wraz z nim poddany kremacji. W 1996 roku zmarł Ryoei Saito. Wiadomo na pewno, że obraz nie uległ spaleniu, ale nie wiadomo, gdzie dokładnie się obecnie znajduje. Uważa się, że artysta namalował 2 wersje obrazu.

To jednak tylko jeden fakt z historii „Portretu doktora Gacheta”. Wiadomo, że po wystawie „Sztuka zdegenerowana” w Monachium w 1938 roku nazista Góring nabył ten obraz do swojej kolekcji. Co prawda wkrótce sprzedał go pewnemu holenderskiemu kolekcjonerowi, po czym obraz trafił do USA, gdzie pozostał do czasu nabycia go przez Saito.

Van Gogh to jeden z najczęściej porywanych artystów

W grudniu 2013 r. FBI opublikowało listę 10 najgłośniejszych kradzieży genialnych dzieł sztuki, mając na celu umożliwienie społeczeństwu pomocy w rozwiązaniu tych przestępstw. Najcenniejsze na tej liście są 2 obrazy Van Gogha – „Widok na morze w Schevingen” i „Kościół w Newnen”, których wartość szacuje się na 30 milionów dolarów każdy. Obydwa obrazy zostały skradzione w 2002 roku z Muzeum Vincenta Van Gogha w Amsterdamie. Wiadomo, że w związku z kradzieżą zatrzymano dwóch mężczyzn, jednak ich winy nie udało się udowodnić.

W 2013 roku z Muzeum Mohammeda Mahmuda Khalila w Egipcie w wyniku zaniedbań kierownictwa skradziono „Maki” Vincenta van Gogha, które eksperci wyceniają na 50 milionów dolarów. Obraz nie został jeszcze zwrócony.

Gauguin mógł odciąć ucho Van Goghowi

Historia po uchu budzi wątpliwości wśród wielu biografów Vincenta Van Gogha. Faktem jest, że gdyby artysta odciął ucho u nasady, umarłby z powodu utraty krwi. Odcięto jedynie płatek ucha artysty. Jest o tym wzmianka w zachowanej dokumentacji lekarskiej.

Istnieje wersja, że incydent z odciętym uchem miał miejsce podczas kłótni Van Gogha z Gauguinem. Gauguin, doświadczony w walkach marynarskich, ciął Van Gogha w ucho, przez co ze stresu dostał ataku. Później, próbując się wybielić, Gauguin wymyślił historię o tym, jak Van Gogh gonił go w przypływie szaleństwa brzytwą i okaleczył się.

Nieznane obrazy Van Gogha można znaleźć do dziś

Tej jesieni Muzeum Vincenta Van Gogha w Amsterdamie zidentyfikowało nowy obraz wielkiego mistrza. Według badaczy obraz „Zachód słońca nad Montmajour” został namalowany przez Van Gogha w 1888 roku. O wyjątkowości znaleziska decyduje fakt, że obraz należy do okresu uznawanego przez historyków sztuki za szczytowy w twórczości artysty. Odkrycia dokonano za pomocą takich metod, jak porównanie stylu, farby, techniki, komputerowa analiza płótna, zdjęcia rentgenowskie i badanie listów Van Gogha.

Obraz „Zachód słońca na Montmajour” można obecnie oglądać w muzeum artysty w Amsterdamie na wystawie „Van Gogh przy pracy”.

Vincent Van Gogh to znany artysta i kontrowersyjna postać w świecie sztuki XIX wieku. Dziś jego twórczość nadal budzi kontrowersje. Dwuznaczność obrazów i ich pełnia znaczeniowa zmuszają do głębszego spojrzenia zarówno na nie same, jak i na życie ich twórcy.

Dzieciństwo i rodzina

Urodził się w 1853 roku w Holandii, w małej wiosce Grote-Zundert. Jego ojciec był pastorem protestanckim, a matka pochodziła z rodziny introligatorskiej. Vincent Van Gogh miał 2 młodszych braci i 3 siostry. Wiadomo, że w domu często był karany za swój krnąbrny charakter i temperament.

Mężczyźni w rodzinie artysty pracowali w kościele lub zajmowali się sprzedażą obrazów i książek. Od dzieciństwa zanurzony był w 2 sprzecznych światach – świecie wiary i świecie sztuki.

Edukacja

W wieku 7 lat starszy Van Gogh zaczął uczęszczać do wiejskiej szkoły. Już rok później przeszedł do edukacji domowej, a po kolejnych 3 latach wyjechał do internatu. W 1866 roku Vincent został uczniem Willem II College. Choć odejście i rozłąka z bliskimi nie były dla niego łatwe, na studiach osiągnął pewne sukcesy. Tutaj pobierał lekcje rysunku. Po 2 latach Vincent Van Gogh przerwał naukę na poziomie podstawowym i wrócił do domu.

Następnie wielokrotnie podejmował próby zdobycia wykształcenia artystycznego, jednak żadna z nich nie zakończyła się sukcesem.

Znalezienie siebie

W latach 1869-1876, pracując jako sprzedawca obrazów w dużej firmie, mieszkał w Hadze, Paryżu i Londynie. Przez te lata bardzo dokładnie zapoznał się z malarstwem, odwiedzał galerie, miał codzienny kontakt z dziełami sztuki i ich autorami, po raz pierwszy próbował swoich sił jako artysta.

Po zwolnieniu pracował w 2 szkołach angielskich jako nauczyciel i wikariusz. Następnie wrócił do Holandii i sprzedawał książki. Ale większość czasu spędzał na rysowaniu i tłumaczeniu fragmentów Biblii na języki obce.

Sześć miesięcy później, po osiedleniu się w Amsterdamie u wujka Jana Van Gogha, przygotowywał się do podjęcia studiów teologicznych na uniwersytecie. Szybko jednak zmienił zdanie i udał się najpierw do protestanckiej szkoły misyjnej pod Brukselą, a następnie do górniczej wioski Paturage w Belgii.

Od połowy lat 80. XIX w. i do końca życia Vincent Van Gogh aktywnie malował, a nawet sprzedawał niektóre obrazy.

W 1888 roku spędził trochę czasu w szpitalu psychiatrycznym z rozpoznaniem padaczki płata skroniowego. Powszechnie znany jest incydent z odcięciem płatka ucha, przez który trafił do szpitala – Van Gogh po kłótni z Gauguinem odciął mu płatek ucha od lewego ucha i zaniósł do znanej mu prostytutki.

Artysta zmarł w 1890 roku od rany postrzałowej. Według niektórych wersji, strzał oddał sam.

Krótka biografia Van Gogha.

Nazwa: Vincenta Gogha

Wiek: 37 lat

Miejsce urodzenia: Groota Zunderta w Holandii

Miejsce śmierci: Auvers-sur-Oise, Francja

Działalność: Holenderski artysta postimpresjonistyczny

Status rodziny: nie był żonaty

Vincent Van Gogh – biografia

Vincent Van Gogh nie starał się udowodnić innym, że jest prawdziwym artystą, nie był próżny. Jedyną osobą, której chciał to udowodnić, był on sam.

Przez długi czas Vincent Van Gogh nie miał żadnego sformułowanego celu w życiu ani zawodzie. Zgodnie z tradycją pokolenia Van Goghów albo wybrały karierę kościelną, albo zostały handlarzami dziełami sztuki. Ojciec Vincenta, Theodorus Van Gogh, był protestanckim pastorem, który służył w małym miasteczku Groot Zundert w Holandii Południowej, na granicy z Belgią.

Wujowie Vincenta, Cornelius i Wiene, handlowali obrazami w Amsterdamie i Hadze. Matka, Anna Cornelia Carbendus, mądra kobieta, która żyła prawie sto lat, już od urodzenia 30 marca 1853 roku podejrzewała, że jej syn nie jest zwykłym Van Goghem. Rok wcześniej, tego samego dnia, urodziła chłopca o tym samym imieniu. Nie przeżył nawet kilku dni. Tak więc, zgodnie z losem, wierzyła matka, jej Vincentowi przeznaczone było żyć dla dwojga.

W wieku 15 lat, po dwóch latach nauki w szkole w miasteczku Zevenbergen, a następnie dwóch latach w szkole średniej imienia króla Wilhelma II, Vincent porzucił naukę i w 1868 roku z pomocą wuja Vince'a wstąpił do oddział paryskiej firmy artystycznej otwartej w Hadze „Gupil and Co.” Pracował dobrze, młodego człowieka ceniono za ciekawość - studiował książki z historii malarstwa i odwiedzał muzea. Vincent awansował i został wysłany do londyńskiego oddziału Goupil.

Van Gogh przebywał w Londynie przez dwa lata, stał się głębokim koneserem rycin angielskich mistrzów i nabył połysku godne biznesmena, cytował modnych Dickensa i Eliota i gładko ogolił czerwone policzki. W ogóle, jak zeznał jego młodszy brat Theo, który później również zajmował się handlem, żył w tych latach z niemal błogim zachwytem nad wszystkim, co go otaczało. Przepełnienie serca wyrwało mu namiętne słowa: „Nie ma nic bardziej artystycznego niż kochanie ludzi!” – napisał Wincenty. Właściwie korespondencja braci jest głównym dokumentem życia Vincenta Van Gogha. Theo był osobą, do której Vincent zwrócił się jako do swojego spowiednika. Pozostałe dokumenty są pobieżne i fragmentaryczne.

Vincent Van Gogh miał świetlaną przyszłość jako agent komisowy. Wkrótce miał przenieść się do Paryża, do centralnego oddziału Goupil.

Nie wiadomo, co się z nim stało w 1875 roku w Londynie. Napisał do swojego brata Theo, że nagle popadł w „bolesną samotność”. Uważa się, że w Londynie Vincent, który naprawdę zakochał się po raz pierwszy, został odrzucony. Ale jego wybranka nazywana jest albo właścicielką pensjonatu przy 87 Hackford Road, gdzie mieszkał, Ursulą Loyer, albo jej córką Eugenią, a nawet pewną Niemką o imieniu Caroline Haanebeek. Ponieważ w listach do brata, przed którym niczego nie ukrywał, Wincenty milczał na temat tej swojej miłości, można przypuszczać, że jego „bolesna samotność” miała inne przyczyny.

Według współczesnych, nawet w Holandii Vincent czasami wywoływał zdziwienie swoim zachowaniem. Wyraz jego twarzy stał się nagle jakiś nieobecny, obcy, było w nim coś zamyślonego, głęboko poważnego, melancholijnego. To prawda, że roześmiał się serdecznie i wesoło, a cała jego twarz pojaśniała. Jednak najczęściej sprawiał wrażenie bardzo samotnego. Tak, rzeczywiście był. Stracił zainteresowanie pracą w Gupil. Nie pomogło także przeniesienie do filii paryskiej w maju 1875 roku. Na początku marca 1876 roku Van Gogh został zwolniony.

W kwietniu 1876 roku wrócił do Anglii jako zupełnie inny człowiek – bez żadnej blichtru i ambicji. Podjął pracę jako nauczyciel w szkole ks. Williama P. Stoke'a w Ramsgate, gdzie uczęszczał do klasy liczącej 24 chłopców w wieku od 10 do 14 lat. Czytał im Biblię, po czym zwrócił się do Wielebnego Ojca z prośbą o pozwolenie na odprawianie nabożeństw w intencji parafian Turnham Green Church. Wkrótce pozwolono mu poprowadzić niedzielne kazanie. To prawda, że \u200b\u200brobił to wyjątkowo nudno. Wiadomo, że jego ojcu również brakowało emocjonalności i umiejętności pojmowania publiczności.

Pod koniec 1876 roku Wincenty napisał do brata, że rozumie swoje prawdziwe przeznaczenie – będzie kaznodzieją. Wrócił do Holandii i wstąpił na wydział teologiczny Uniwersytetu w Amsterdamie. Jak na ironię, jemu, który mówił biegle czterema językami: niderlandzkim, angielskim, francuskim i niemieckim, nie udało się opanować kursu łaciny. Na podstawie wyników testu został w styczniu 1879 roku przydzielony jako proboszcz do górniczej wioski Vasmes w najbiedniejszym regionie Borinage w Europie w Belgii.

Delegacja misyjna, która rok później odwiedziła księdza Vincenta w Wasmes, była dość zaniepokojona zmianami, jakie zaszły w Van Goghu. W ten sposób delegacja odkryła, że ojciec Vincent przeniósł się z wygodnego pokoju do chaty i spał na podłodze. Rozdawał swoje ubrania biednym i nosił znoszony mundur wojskowy, pod który włożył domowej roboty koszulę z juty. Nie umyłem twarzy, żeby nie wyróżniać się wśród górników poplamionych pyłem węglowym. Próbowano go przekonać, że Pisma Świętego nie należy rozumieć dosłownie, a Nowy Testament nie jest bezpośrednią wskazówką do działania, ale ojciec Vincent potępił misjonarzy, co oczywiście zakończyło się jego usunięciem ze stanowiska.

Van Gogh nie opuścił Borinage: przeprowadził się do maleńkiej wioski górniczej Kuzmes i żyjąc z datków gminy, a w zasadzie za kawałek chleba, kontynuował misję kaznodziei. Przerwał nawet na jakiś czas korespondencję z bratem Theo, nie chcąc przyjąć od niego pomocy.

Kiedy korespondencja została wznowiona, Theo po raz kolejny był zaskoczony zmianami, jakie zaszły w jego bracie. W listach zubożałego Kuzmesa mówił o sztuce: „Trzeba zrozumieć decydujące słowo zawarte w arcydziełach wielkich mistrzów, a będzie Bóg!” I powiedział, że dużo rysuje. Górnicy, żony górników, ich dzieci. I każdemu się to podoba.

Ta zmiana zaskoczyła samego Vincenta. Po radę, czy powinien kontynuować malowanie, zwrócił się do francuskiego artysty Julesa Bretona. Nie znał Bretona, ale w swoim poprzednim życiu jako komisarz szanował artystę do tego stopnia, że przeszedł 70 kilometrów do Courrières, gdzie mieszkał Breton. Znalazłem dom Bretona, ale byłem zbyt nieśmiały, żeby zapukać do drzwi. I przygnębiony ruszył pieszo z powrotem do Kuzmes.

Theo wierzył, że po tym incydencie jego brat powróci do dawnego życia. Ale Vincent nadal rysował jak opętany. W 1880 roku przyjechał do Brukseli z mocnym zamiarem podjęcia studiów w Akademii Sztuk Pięknych, lecz jego podanie nie zostało nawet przyjęte. Vincent wcale nie był zły. Kupował popularne w tamtych latach podręczniki rysunkowe Jeana-François Milleta i Charlesa Bagha i udał się do rodziców z zamiarem podjęcia samokształcenia.

Decyzję Vincenta o zostaniu artystą zaakceptowała tylko jego matka, co zaskoczyło całą rodzinę. Ojciec bardzo nieufnie podchodził do zmian zachodzących u syna, choć pogoń za sztuką dobrze wpisywała się w kanony etyki protestanckiej. Wujkowie, którzy od dziesięcioleci sprzedawali obrazy, obejrzeli rysunki Vincenta i zdecydowali, że jego siostrzeniec oszalał.

Incydent z kuzynką Kornelią tylko wzmocnił ich podejrzenia. Cornelia, która niedawno owdowiała i samotnie wychowuje syna, polubiła Vincenta. Aby ją pozyskać, wpadł do domu wuja, wyciągnął rękę nad lampą oliwną i przyrzekł, że będzie ją trzymał nad ogniem, dopóki nie pozwolono mu zobaczyć się z kuzynem. Ojciec Kornelii rozwiązał sytuację zgaszając lampę, a upokorzony Vincent opuścił dom.

Jego matka bardzo martwiła się o Vincenta. Namówiła swojego dalekiego krewnego Antona Mauve, odnoszącego sukcesy artystę, aby wspierał jej syna. Mauve wysłał Vincentowi pudełko akwareli, a następnie spotkał się z nim. Po obejrzeniu prac Van Gogha artysta udzielił kilku rad. Dowiedziawszy się jednak, że przedstawiona na jednym ze szkiców modelka z dzieckiem to kobieta łatwej cnoty, z którą Vincent teraz mieszkał, odmówił utrzymywania z nim dalszych relacji.

Van Gogh poznał Klasynę pod koniec lutego 1882 roku w Hadze. Miała dwójkę małych dzieci i nie miała gdzie mieszkać. Litując się nad nią, zaprosił Klasynę i jej dzieci, aby zamieszkały z nim. Byli razem przez półtora roku. Wincenty napisał do brata, że w ten sposób odpokutowuje za grzech upadku Klasiny, biorąc na siebie winę kogoś innego. W dowód wdzięczności ona i jej dzieci cierpliwie pozowały do studiów naftowych Vincenta.

Wtedy przyznał Theo, że najważniejsza w jego życiu jest sztuka. „Wszystko inne jest konsekwencją sztuki. Jeśli coś nie ma nic wspólnego ze sztuką, to nie istnieje.” Klasina i jej dzieci, które bardzo kochał, stały się dla niego ciężarem. We wrześniu 1883 roku opuścił ich i opuścił Hagę.

Przez dwa miesiące na wpół głodny Vincent wędrował ze sztalugami po północnej Holandii. W tym czasie namalował dziesiątki portretów i setki szkiców. Wracając do domu rodziców, gdzie został przyjęty jak zawsze chłodno, oznajmił, że wszystko, co do tej pory robił, to „studia”. A teraz jest gotowy namalować prawdziwy obraz.

Van Gogh długo pracował nad „Jedzącymi ziemniaki”. Zrobiłem mnóstwo szkiców i szkiców. Musiał udowodnić wszystkim, a przede wszystkim sobie, że jest prawdziwym artystą. Jako pierwsza w to uwierzyła Margot Begeman, która mieszkała obok. Czterdziestopięcioletnia kobieta zakochała się w Van Goghu, ale on, pochłonięty pracą nad obrazem, jej nie zauważył. Zdesperowana Margo próbowała się otruć. Z trudem udało się ją uratować. Dowiedziawszy się o tym, Van Gogh był bardzo zdenerwowany i wielokrotnie w listach do Theo wracał do tego wypadku.

Po ukończeniu „Zjadaczy” był zadowolony z obrazu i na początku 1886 roku wyjechał do Paryża – nagle zafascynowała go twórczość wielkiego francuskiego artysty Delacroix z zakresu teorii koloru.

Jeszcze przed wyjazdem do Paryża próbowałam połączyć kolor i muzykę, dla czego wzięłam kilka lekcji gry na fortepianie. „Pruski błękit!” „Żółty chrom!” - zawołał, uderzając w klawisze, ogłuszając nauczyciela. Szczególnie studiował gwałtowne kolory Rubensa. Jaśniejsze odcienie pojawiały się już na jego własnych obrazach, a żółty stał się jego ulubionym kolorem. To prawda, że gdy Vincent pisał do brata o chęci przybycia do niego do Paryża i spotkania z impresjonistami, próbował go od tego odwieść. Theo obawiał się, że atmosfera Paryża będzie dla Vincenta katastrofalna. Jednak jego namowa nie odniosła żadnego skutku...

Niestety, paryski okres Van Gogha jest najsłabiej udokumentowany. Przez dwa lata w Paryżu Vincent mieszkał z Theo na Montmartre, a bracia oczywiście nie korespondowali.

Wiadomo, że Vincent od razu zanurzył się w życiu artystycznym stolicy Francji. Odwiedził wystawy i zapoznał się z „ostatnim słowem” impresjonizmu - twórczością Seurata i Signaca. Ci pointylistyczni artyści, doprowadzając zasady impresjonizmu do skrajności, wyznaczyli swój ostatni etap. Zaprzyjaźnił się z Toulouse-Lautrecem, z którym uczęszczał na zajęcia z rysunku.

Toulouse-Lautrec, obejrzawszy prace Van Gogha i usłyszawszy od Vincenta, że był „tylko amatorem”, dwuznacznie zauważył, że się mylił: amatorzy to ci, którzy malują złe obrazy. Vincent namówił swojego brata, znanego w kręgach artystycznych, aby przedstawił go mistrzom - Claude'owi Monetowi, Alfredowi Sisleyowi, Pierre-Auguste Renoirowi. A Camille Pissarro do tego stopnia współczuł Van Goghowi, że zabrał Vincenta do „Sklepu Père Tanguy’a”.

Właścicielem tego składu farb i innych materiałów plastycznych był stary komunard i hojny filantrop. Pozwolił Vincentowi zorganizować pierwszą wystawę prac w sklepie, w której uczestniczyli także jego najbliżsi przyjaciele: Bernard, Toulouse-Lautrec i Anquetin. Van Gogh namówił ich, aby zjednoczyli się w „Grupę Małych Bulwarów” – w przeciwieństwie do słynnych artystów Wielkich Bulwarów.

Pomysł stworzenia na wzór średniowiecznych bractw wspólnoty artystów straszył go już od dawna, jednak impulsywna natura i bezkompromisowość w sądach nie pozwalały mu na budowanie relacji z przyjaciółmi. Znowu nie stał się sobą.

Zaczęło mu się wydawać, że jest zbyt podatny na wpływy innych ludzi. A Paryż, miasto, za którym tęsknił, natychmiast stał się dla niego obrzydliwy. „Chcę się schować gdzieś na południu, żeby nie widzieć tylu artystów, którzy jako ludzie budzą we mnie odrazę” – pisał do brata z małego miasteczka Arles w Prowansji, dokąd udał się w lutym 1888 roku.

W Arles Vincent czuł się jak u siebie. „Stwierdzam, że to, czego nauczyłem się w Paryżu, znika i wracam do myśli, które przyszły mi na myśl w naturze, zanim spotkałem impresjonistów” – powiedział Theo w sierpniu 1888 r. o surowym usposobieniu Gauguina. Jak i wcześniej brat Van Gogha był stale pracujący. Malował na świeżym powietrzu, nie zwracając uwagi na wiatr, który często przewracał mu sztalugi i zasypywał piaskiem paletę. Pracował także nocą – korzystając z systemu Goyi, umieszczając płonące świece na kapeluszu i na sztalugach. Tak powstały „Nocna kawiarnia” i „Gwiaździsta noc nad Rodanem”.

Ale potem porzucony pomysł stworzenia wspólnoty artystów znów go zawładnął. Za piętnaście franków miesięcznie wynajmował cztery pokoje w „Żółtym Domu”, który zasłynął dzięki swoim obrazom, na Place Lamartine, przy wjeździe do Arles. A 22 września po wielokrotnych namowach przyszedł do niego Paul Gauguin. To był tragiczny błąd. Vincent, idealistycznie pewny przyjaznego usposobienia Gauguina, powiedział mu wszystko, co myślał. Nie krył się także ze swoim zdaniem. W Wigilię Bożego Narodzenia 1888 roku, po gorącej kłótni z Gauguinem, Vincent chwycił za brzytwę, aby zaatakować przyjaciela.

Gauguin uciekł i nocą przeniósł się do hotelu. Wpadając w szał, Vincent odciął sobie lewy płatek ucha. Następnego ranka znaleziono go krwawiącego w Żółtym Domu i wysłano do szpitala. Kilka dni później został zwolniony. Wydawało się, że Vincent wyzdrowiał, ale po pierwszym ataku zamętu psychicznego podążyli za nim inni. Jego niewłaściwe zachowanie tak przestraszyło mieszkańców, że delegacja mieszczan napisała petycję do burmistrza, żądając pozbycia się „rudowłosego szaleńca”.

Pomimo wielu prób badaczy uznania Vincenta za szaleńca, nadal nie sposób nie rozpoznać jego ogólnego poczytalności, czyli, jak mówią psychiatrzy, „krytyczności jego stanu”. 8 maja 1889 roku dobrowolnie zgłosił się do specjalistycznego szpitala św. Pawła w Mauzoleum niedaleko Saint-Rémy-de-Provence. Obserwował go dr Théophile Peyron, który doszedł do wniosku, że pacjent cierpi na coś w rodzaju rozdwojenia osobowości. I zalecił leczenie poprzez okresowe zanurzenie w kąpieli wodnej.

Hydroterapia nikomu nie przyniosła szczególnej korzyści w leczeniu zaburzeń psychicznych, ale nie spowodowała też żadnej szkody. Van Gogha znacznie bardziej przygnębił fakt, że pacjentom szpitala nie wolno było nic robić. Błagał doktora Peyrona, aby pozwolił mu chodzić na szkice w towarzystwie sanitariusza. Pod nadzorem namalował więc wiele prac, w tym „Drogę z cyprysami i gwiazdą” oraz pejzaż „Drzewa oliwne, błękitne niebo i biała chmura”.

W styczniu 1890 roku, po wystawie Grupy Dwudziestu w Brukseli, w której brał udział Theo Van Gogh, sprzedano pierwszy i jedyny obraz Vincenta za życia artysty: „Czerwone winnice w Arles”. Za czterysta franków, czyli mniej więcej równowartość obecnych osiemdziesięciu dolarów amerykańskich. Aby jakoś pocieszyć Theo, napisał do niego: „Praktyka w handlu dziełami sztuki, gdy po śmierci autora ceny rosną, przetrwała do dziś – to coś w rodzaju handlu tulipanami, gdzie żywy artysta ma więcej minusów niż plusy.”

Sam Van Gogh był niezmiernie zadowolony z sukcesu. Nawet jeśli ceny dzieł impresjonistów, które w tamtym czasie stały się klasykami, były nieporównywalnie wyższe. Ale miał swoją własną metodę, własną ścieżkę, odnalezioną z takim trudem i udręką. I w końcu został rozpoznany. Vincent rysował bez przerwy. Do tego czasu namalował już ponad 800 obrazów i prawie 900 rysunków – żaden inny artysta nie stworzył tak wielu dzieł w ciągu zaledwie dziesięciu lat twórczości.

Theo, zainspirowany sukcesem Winnic, wysyłał bratu coraz więcej farb, ale Vincent zaczął je zjadać. Doktor Neuron musiał ukryć sztalugi i paletę pod zamkiem, a kiedy wróciły do Van Gogha, powiedział, że nie będzie już chodzić do szkiców. Dlaczego – wyjaśniał w liście do swojej siostry – Teo, bał się do tego przyznać: „...kiedy jestem na polach, ogarnia mnie takie poczucie samotności, że boję się nawet gdzieś wyjść …”

W maju 1890 roku Theo zgodził się z doktorem Gachetem, lekarzem homeopatą z kliniki w Auvers-sur-Oise pod Paryżem, że Vincent będzie kontynuował leczenie. Gachet, który ceni malarstwo i sam rysuje, chętnie przyjął artystę do swojej kliniki.

Vincent lubił także doktora Gacheta, którego uważał za osobę serdeczną i optymistyczną. 8 czerwca Theo wraz z żoną i dzieckiem odwiedzili brata, a Vincent spędził wspaniały dzień z rodziną, rozmawiając o przyszłości: „Wszyscy potrzebujemy zabawy i szczęścia, nadziei i miłości. Im jestem straszniejszy, im starszy, bardziej wściekły, im bardziej chory, tym bardziej chcę walczyć, tworząc wspaniały kolor, nienagannie skonstruowany, genialny.

Miesiąc później Gachet pozwolił już Van Goghowi pojechać do swojego brata w Paryżu. Theo, którego córka była wówczas bardzo chora i jego sprawy finansowe były wstrząśnięte, nie przywitał się z Vincentem zbyt uprzejmie. Wybuchła między nimi kłótnia. Jego szczegóły nie są znane. Ale Vincent czuł, że stał się ciężarem dla swojego brata. I chyba zawsze tak było. Zszokowany do głębi, Vincent wrócił do Auvers-sur-Oise tego samego dnia.

27 lipca po obiedzie Van Gogh wyszedł ze sztalugą, aby szkicować. Zatrzymując się na środku pola, strzelił sobie z pistoletu w klatkę piersiową (nie wiadomo, w jaki sposób zdobył broń, a samego pistoletu nigdy nie odnaleziono). Pocisk, jak się później okazało, trafił w żebro, odbił się i minął serce. Przyciskając rękę do rany, artysta wrócił do schronu i położył się spać. Właściciel schroniska wezwał doktora Mazriego z najbliższej wioski i policję.

Wydawało się, że rana nie sprawiła Van Goghowi wielkiego cierpienia. Kiedy na miejsce przyjechała policja, leżąc w łóżku, spokojnie palił fajkę. Gachet wysłał telegram do brata artysty, a Theo Van Gogh przybył następnego ranka. Vincent był przytomny do ostatniej chwili. Na słowa brata, że na pewno pomogą mu dojść do siebie, że musi tylko pozbyć się rozpaczy, odpowiedział po francusku: „La tristesse „durera toujours” („Smutek będzie trwał wiecznie”) i zmarł o wpół do drugiej w Rankiem 29 lipca 1890 r.

Ksiądz w Auvers zabronił pochówku Van Gogha na cmentarzu przykościelnym. Zdecydowano się pochować artystę na niewielkim cmentarzu w pobliskiej miejscowości Mary. 30 lipca pochowano ciało Vincenta Van Gogha. Wieloletni przyjaciel Vincenta, artysta Emile Bernard, szczegółowo opisał pogrzeb:

„Na ścianach pokoju, w którym stała jego trumna, wisiały jego ostatnie prace, tworząc coś w rodzaju aureoli, a blask geniuszu, jaki emanowały, sprawiał, że ta śmierć była dla nas, artystów, którzy tam byli, jeszcze bardziej bolesna. Trumna była przykryta zwyczajny biały koc i otoczony masą kwiatów. Były tam słoneczniki, które tak bardzo kochał i żółte dalie - wszędzie żółte kwiaty. To był, jak pamiętacie, jego ulubiony kolor, symbol światła, którym marzył o wypełnieniu serca ludzi i które wypełniały jego dzieła sztuką.

Obok niego na podłodze leżały sztalugi, składane krzesło i pędzle. Było mnóstwo ludzi, głównie artystów, wśród których rozpoznałem Luciena Pissarro i Lauzeta. Spojrzałem na szkice; jedno jest bardzo piękne i smutne. Więźniowie spacerujący w kręgu, otoczeni wysokim murem więziennym, płótnem namalowanym pod wrażeniem malarstwa Doré, jego przerażającego okrucieństwa i symbolizującego rychły koniec.

Czyż nie było dla niego takie życie: wysokie więzienie z tak wysokimi murami, z tak wysokimi... i ci ludzie, krążący w nieskończoność po dole, czyż nie byli to biedni artyści - przeklęte biedne dusze, które przechodzą obok, gnane przez bicz losu? O trzeciej po południu przyjaciele zanieśli jego ciało do karawanu, wielu z obecnych płakało. Theodore Van Gogh, który bardzo kochał swojego brata i zawsze wspierał go w walce o jego sztukę, nie przestawał płakać...

Na zewnątrz było strasznie gorąco. Szliśmy na wzgórze niedaleko Auvers, rozmawiając o nim, o odważnym impulsie, jaki dał sztuce, o wielkich projektach, o których zawsze myślał i o dobru, jakie przyniósł nam wszystkim. Dotarliśmy na cmentarz: mały, nowy cmentarz, pełen nowych nagrobków. Leżało na niewielkim wzniesieniu wśród pól gotowych do żniw, pod czystym, błękitnym niebem, które w tamtym momencie nadal kochał... chyba. Potem złożono go do grobu...

Ten dzień wydawał się stworzony dla niego, dopóki nie wyobrazisz sobie, że on już nie żyje i nie może podziwiać tego dnia. Doktor Gachet chciał powiedzieć kilka słów na cześć Vincenta i jego życia, ale płakał tak bardzo, że mógł tylko się jąkać i nieśmiało powiedzieć kilka słów na pożegnanie (może to było najlepsze). Opisał krótko mękę i osiągnięcia Vincenta, wspominając, jak wzniosły był jego cel i jak bardzo go kochał (mimo że znał Vincenta tylko przez krótki czas).

Był, powiedział Gachet, człowiekiem uczciwym i wielkim artystą, miał tylko dwa cele: człowieczeństwo i sztukę. Ponad wszystko przedłożył sztukę, a ona odwdzięczy mu się w naturze, utrwaląc jego imię. Potem wróciliśmy. Theodore Van Gogh miał złamane serce; obecni zaczęli się rozchodzić: niektórzy byli w odosobnieniu, po prostu udali się na pola, inni wracali już na stację…”

Theo Van Gogh zmarł sześć miesięcy później. Przez cały ten czas nie mógł sobie wybaczyć kłótni z bratem. O skali jego rozpaczy świadczy list, który napisał do matki wkrótce po śmierci Vincenta: „Nie da się opisać mojego żalu, tak jak nie można znaleźć pocieszenia. Jest to smutek, który będzie trwał i od którego na pewno nigdy się nie uwolnię, dopóki żyję. Można powiedzieć tylko tyle, że sam odnalazł spokój, do którego dążył... Życie było dla niego takim ciężarem, ale teraz, jak to często bywa, wszyscy chwalą jego talent... Och, mamo! Był taki mój, mój własny brat.

Po śmierci Theo w jego archiwum odnaleziono ostatni list Vincenta, który napisał po kłótni z bratem: „Wydaje mi się, że skoro wszyscy są trochę zdenerwowani, a także zbyt zajęci, nie warto do końca wyjaśniać wszystkich relacji . Byłem trochę zaskoczony, że chciałeś się spieszyć. Jak mogę pomóc, a raczej co mogę zrobić, abyś był z tego zadowolony? Tak czy inaczej, w myślach ponownie ściskam mocno Wasze dłonie i mimo wszystko cieszyłem się, że Was wszystkich spotkałem. Nie wątp w to.”

Vincent Willem Van Gogh (1853-1890) to znany holenderski artysta, którego twórczość wywarła ogromny wpływ na malarstwo XIX-XX wieku. Jego droga twórcza była krótkotrwała, zaledwie dziesięć lat, ale w tym czasie udało mu się stworzyć około 2100 obrazów, z czego 860 namalowano w oleju. Pracował w artystycznym kierunku postimpresjonizmu. Malował portrety, pejzaże, martwe natury i autoportrety. Żył w biedzie i ciągłym niepokoju, stracił rozum i popełnił samobójstwo, dopiero po tym krytycy docenili jego wielkie dzieło.

Narodziny i rodzina

Vincent urodził się w południowej holenderskiej prowincji Brabancja Północna, która znajduje się w pobliżu granicy z Belgią. Była tam mała wioska Grot-Zundert, w której 30 marca 1853 roku urodził się przyszły wielki artysta.

Jego ojciec, Theodore Van Gogh, urodzony w 1822 roku, był pastorem protestanckim.
Mama, Anna Cornelia Carbentus, pochodziła z Hagi, która znajduje się w zachodniej Holandii. Jej ojciec oprawiał i sprzedawał książki.

W sumie w rodzinie urodziło się siedmioro dzieci, Vincent był drugim, ale najstarszym, bo pierwsze dziecko zmarło. Imię Vincent, czyli „zwycięzca”, było przeznaczone dla pierwszego syna, jego matka i ojciec marzyli, aby dorósł, odniósł sukces w życiu i gloryfikował ich rodzinę. Tak miał na imię mój dziadek ze strony ojca, który przez całe życie służył w kościele protestanckim. Ale półtora miesiąca po urodzeniu dziecko zmarło, jego śmierć była ciężkim ciosem, rodzice byli niepocieszeni w swoim smutku. Jednak minął rok i urodziło im się drugie dziecko, które postanowili ponownie nazwać Vincentem na cześć zmarłego brata. Został wielkim zwycięzcą, który przyniósł chwałę rodzinie Van Gogha.

Dwa lata po urodzeniu Vincenta w rodzinie pojawiła się dziewczynka, Anna Cornelia. W 1857 r. urodził się chłopiec Teodor (Theo), który później stał się sławnym handlarzem dziełami sztuki w Holandii, w 1859 r. siostra Elżbieta Huberta (Liz), w 1862 r. kolejna siostra Willemina Jacoba (Wil), a w 1867 r. chłopiec Cornelis (Kor) .

Dzieciństwo

Spośród wszystkich dzieci Vincent był najbardziej nudny, trudny i krnąbrny, miał dziwne maniery, za co często był karany. Guwernantka, która zajmowała się wychowaniem dzieci, kochała Vincenta mniej niż innych i nie wierzyła, że może wyniknąć z niego coś dobrego.

Dorastał ponury i samotny. Podczas gdy reszta dzieci biegała po domu i przeszkadzała ojcu w przygotowaniach do kazania pastora, Vincent wycofał się w odosobnienie. Chodził na włóczęgę po okolicy, uważnie przyglądał się roślinom i kwiatom, splatał włosy z wełnianych nici, łączył jasne odcienie i zachwycał się grą kolorów.

Jednak gdy tylko Vincent opuścił środowisko rodzinne i znalazł się wśród ludzi, stał się zupełnie innym dzieckiem. Wśród jego współmieszkańców pojawiły się zupełnie inne aspekty jego charakteru - skromność, dobry charakter, współczucie, życzliwość i uprzejmość. Ludzie postrzegali go jako słodkie, ciche, troskliwe i poważne dziecko.

Co zaskakujące, taka dwoistość prześladowała artystę do końca jego dni. Bardzo chciał mieć rodzinę i dzieci, ale żył samotnie. Stworzył dla ludzi, a oni odpowiedzieli mu szyderstwem.

Wśród braci i sióstr Vincent był najbliżej Theo, ich przyjaźń trwała do ostatniego tchnienia artysty. Sam Van Gogh wspominał swoje dzieciństwo jako puste, zimne i ponure.

Edukacja

Kiedy Vincent miał siedem lat, rodzice wysłali go na naukę do wiejskiej szkoły. Jednak rok później go stamtąd zabrano, a chłopiec pobierał naukę w domu guwernantki.

Jesienią 1864 roku został przyjęty do szkoły z internatem, która znajdowała się 20 kilometrów od jego rodzinnej wsi, w miejscowości Zevenbergen. Opuszczenie domu wywarło na chłopcu głębokie wrażenie, bardzo cierpiał i pamiętał to przez całe życie. W tym okresie Van Gogh wykonał swoje pierwsze szkice i kopie litografii.

Dwa lata później został przeniesiony do innej szkoły z internatem, Willem II College w mieście Tilburg. Nastolatek najlepiej radził sobie z językami obcymi i tutaj zaczął uczyć się rysunku.

Wczesną wiosną 1868 roku, gdy jego studia jeszcze się nie skończyły, Vincent porzucił studia i wrócił do domu, do rodziców. To był koniec jego formalnej edukacji. Rodzice bardzo się martwili, że ich syn stał się tak nietowarzyski. Martwili się także, że Vincenta nie pociąga żaden zawód. Gdy tylko ojciec nawiązał z nim rozmowę na temat konieczności pracy, syn zgodził się z nim, odpowiadając krótko: „Oczywiście, praca jest warunkiem koniecznym ludzkiej egzystencji”.

Młodzież

Ojciec Van Gogha całe życie służył w niezbyt prestiżowych parafiach, więc marzył, aby jego syn miał dobrą, dobrze płatną pracę. Zwrócił się do swojego brata, również o imieniu Vincent, aby pomógł gdzieś umieścić młodego Van Gogha. Wujek Saint pracował w dużej firmie handlowo-artystycznej, ale był już na emeryturze i stopniowo zajmował się sprzedażą obrazów w Hadze. Miał jednak nadal znajomości i latem 1869 roku udzielił siostrzeńcowi swoich rekomendacji i pomógł mu dostać pracę w haskim oddziale firmy Gupil.

Tutaj Vincent przeszedł wstępne szkolenie jako handlarz obrazami i zaczął pracować z wielkim zapałem. Pokazał dobre wyniki i już latem 1873 roku facet został przeniesiony do londyńskiego oddziału tej firmy.

Na co dzień ze względu na charakter swojej pracy miał do czynienia z dziełami sztuki, a facet zaczął bardzo dobrze rozumieć malarstwo i nie tylko je rozumieć, ale także głęboko je doceniać. W weekendy odwiedzał miejskie galerie, sklepy z antykami i muzea, gdzie podziwiał dzieła francuskich artystów Julesa Bretona i Jean-François Milleta. Próbowałem siebie narysować, ale potem, patrząc na każdy nowy rysunek, uśmiechałem się z niezadowoleniem.

W Londynie mieszkał w mieszkaniu wdowy po księdzu Urszuli Louyer. Vincent zakochał się w córce właściciela Evgenii. Ale u dziewczynki młody chłopak, który słabo mówił po angielsku, wywołał jedynie uczucie rozbawienia. Van Gogh zaprosił Eugenię, aby została jego żoną. Ostro odmówiła, mówiąc, że jest zaręczona od dawna, a ona, prowincjonalny Fleming, nie jest nim zainteresowana. Był to pierwszy raz, kiedy Vincent otrzymał taki cios, ale konsekwencje tej rany psychicznej pozostały na całe życie.

Młody Van Gogh był załamany, nie chciał pracować i żyć. Wincenty pisał w listach do swojego brata Theo, że tylko Bóg pomaga mu przetrwać i prawdopodobnie zostanie księdzem, podobnie jak jego dziadek i ojciec.

Pod koniec wiosny 1875 roku Vincent został przeniesiony do pracy w Paryżu. Jednak utrata zainteresowania życiem doprowadziła do zwolnienia z pracy z powodu złego wykonywania obowiązków, nawet patronat wujka Sainta nie pomógł. Van Gogh wrócił do Londynu, gdzie przez pewien czas pracował w szkole z internatem jako nieodpłatny nauczyciel.

Znalezienie siebie

W 1878 roku Wincenty wyjechał do ojczyzny w Holandii. Miał już 25 lat, ale nadal nie zdecydował, jak dalej żyć. Rodzice wysłali syna do Amsterdamu, gdzie zamieszkał u wujka Jana i zaczął pilnie przygotowywać się do podjęcia nauki na uniwersytecie na Wydziale Teologicznym. Wkrótce młody Van Gogh rozczarował się studiami, chciał być jak najbardziej przydatny dla zwykłych ludzi i zdecydował się wyjechać na południe Belgii.

Vincent przybył do górniczego okręgu Borinage jako ksiądz. Ratował górników uwięzionych pod gruzami, prowadził rozmowy z umierającymi i czytał górnikom kazania. Za ostatnie pieniądze kupił wosk i oliwę do lamp, a swoje ubranie podarł w bandaże. Nie miał zielonego pojęcia o medycynie, ale pomagał beznadziejnym pacjentom i wkrótce zaczęto go uważać za „nie z tego świata”.

Jednocześnie Vincent nieustannie miał ochotę rysować. Chciał naszkicować na papierze każdy obiekt, który napotkał na swojej drodze. Ale Van Gogh zrozumiał, że malowanie odwróci jego uwagę od głównego zadania i postanowił nie zaczynać. Za każdym razem, gdy chciał wziąć do ręki pędzel lub ołówek, mówił stanowcze „nie”.

Nie miał nic. Po odmowie Evgenii nie mógł nawet myśleć o kobietach. Młodszy brat Vincenta, Theo, pomógł mu finansowo. Krewni nalegali, aby czas porzucić kazania, które nie przynoszą dochodu, i wrócić do życia, założyć dom i rodzinę.

Twórcza ścieżka

W końcu Vincent postanowił wysłuchać wyrzutów swoich bliskich, porzucił kazania i wyznaczył sobie jedyną pożądaną i prawdziwą ścieżkę w życiu - rysowanie. Nie miał w tej kwestii doświadczenia, ale jak powiedział sam Van Gogh: „Gdzie jest wola, jest i sposób”. Zaczął opanowywać technikę rysowania, studiować prawa perspektywy i dla sztuki był gotowy znosić wszelkiego rodzaju trudności.

W 1880 roku brat Theo pomógł Vincentowi finansowo, aby ten mógł wyjechać do Brukseli na studia w Królewskiej Akademii Sztuk Pięknych. Po czterech miesiącach nauki Van Gogh pokłócił się z nauczycielem i wrócił do domu, do rodziców. W tym czasie odwiedzał ich kuzyn Kee Vos-Stricker, z którym Vincent próbował nawiązać związek miłosny. Kobieta, którą lubił, ponownie go odrzuciła. Nie mogąc znieść kolejnych niepowodzeń na froncie miłosnym, Van Gogh postanowił na zawsze porzucić próby założenia rodziny i poświęcić swoje życie wyłącznie malarstwu.

Przeniósł się do Hagi, gdzie jego mentorem w świecie malarstwa był pejzażysta Anton Mauwe. Van Gogh nadal nie miał pieniędzy; Theo go wspierał. Vincent zaczął bardzo ciężko pracować, aby odwdzięczyć się młodszemu bratu za jego dobroć i ochronę. Dużo spacerował po mieście, studiując każdy najdrobniejszy szczegół, artysta szczególnie interesował się biednymi dzielnicami. Tak powstały jego pierwsze obrazy „Podwórka” i „Dachy”. Widok z pracowni Van Gogha.”

Wkrótce Vincent opuścił Hagę i udał się do prowincji Drenthe w północno-wschodniej Holandii. Tam wynajął chatę hotelową, wyposażył ją w warsztat i od rana do wieczora malował pejzaże. Był także bardzo zafascynowany tematyką chłopów, ich codziennym życiem i pracą.

Brak wykształcenia artystycznego odbijał się jednak na malarstwie Van Gogha, problematyczne było dla niego przedstawianie postaci ludzkich. Tak wykształcił się jego własny styl, w którym człowiek pozbawiony był wdzięcznych, płynnych, wyważonych ruchów, zdawał się zlewać z naturą i stać się jej integralną częścią. Takie podejście jest wyraźnie widoczne w jego obrazach:

„Chłopka przy ognisku”;
„Dwie kobiety na wrzosowisku”;
„Kopiąc chłop”;
„Wsie sadzące ziemniaki”;
„Dwie kobiety w lesie”;
„Dwie wieśniaczki kopią ziemniaki”.

W 1886 roku artysta przeprowadził się z Drenthe do Paryża, aby zamieszkać z bratem. Ten owocny okres zaznaczył się w twórczości Van Gogha tym, że jego paleta stała się znacznie jaśniejsza. Wcześniej w jego obrazach dominowały kolory ziemi, ale teraz pojawiła się czystość kolorów niebieskiego, czerwonego, złotożółtego:

„Zewnętrze restauracji w Asnieres”;
„Mosty na Sekwanie na Asnieres”;
„Tato Tanguy”
„Na obrzeżach Paryża”;
„Fabryka w Asnieres”;
„Zachód słońca na Montmartrze”;
„Róg Parc d'Argenson w Asnieres”;
„Dziedziniec szpitala w Henri”.

Niestety, społeczeństwo nie akceptowało i nie kupowało obrazów Van Gogha. To wywołało u artysty udrękę psychiczną. Ale on nadal pracował całymi dniami i mógł całymi tygodniami pić tylko tytoń, absynt i kawę.

Ostatnie lata życia i śmierci

Picie dużych ilości absyntu skutkowało rozwojem zaburzeń psychicznych. Pewnego razu podczas napadu Vincent odciął sobie płatek ucha, po czym umieszczono go w szpitalu psychiatrycznym na oddziale dla osób stosujących przemoc.

Wiosną 1889 roku został przewieziony do zakładu dla psychicznie chorych w Saint-Rémy-de-Provence. Mieszkał tu przez rok, w tym czasie namalował około 150 obrazów.

Pod koniec 1889 roku jego prace wzbudziły po raz pierwszy prawdziwe zainteresowanie na wystawie w Brukseli, a w styczniu 1890 roku ukazał się entuzjastyczny artykuł na temat obrazów Van Gogha. Jednak artysta nie był już z niczego zadowolony.

Na początku 1890 roku został zwolniony z kliniki, a Van Gogh przybył do swojego brata. Udało mu się namalować swoje słynne obrazy:

„Wiejska droga z cyprysami”;
„Ulica i schody w Auvers”;
„Pole pszenicy z wronami”.

A 27 lipca 1890 roku Vincent zastrzelił się z rewolweru, który kupił, aby odstraszyć ptaki podczas malowania. Tęsknił i tęsknił za sercem, więc zmarł zaledwie półtora dnia później, 29 lipca, z powodu utraty krwi. Odszedł spokojnie, bez słowa. Van Gogh przedstawił na swoich płótnach wszystko, co chciał powiedzieć temu światu. Dokładnie sześć miesięcy później zmarł jego młodszy brat Theo.

Za życia artysty sprzedano zaledwie czternaście jego obrazów. Minęło sto lat, a jego prace znajdują się na liście najdroższych obrazów sprzedanych na świecie. Na przykład „Autoportret z odciętym uchem i fajką” został sprzedany pod koniec lat 90. do prywatnej kolekcji za 90 milionów dolarów.