„WIELKA SYMFONIA” FRANZA SCHUBERTA

Przez całe życie i przez dość długi czas po śmierci był uosobieniem niezrozumianego geniuszu, który nigdy nie zyskał uznania. Jego muzykę podziwiali jedynie przyjaciele i rodzina, a większość jego dzieł została odkryta i opublikowana wiele lat po jego przedwczesnej śmierci.

Sfrustrowany, zawsze potrzebujący Schuberta stworzył boską muzykę. Niezbyt szczęśliwy, pozostając samotny i odizolowany od całego świata, pisał wspaniałą muzykę przepełnioną świeżością. Kim więc był ten niski, krótkowzroczny i krótkotrwały wędrowiec, nazwany od urodzenia Franza Piotra Schuberta?

Najmłodszy syn

Rodzina Schubertów pochodzi z austriackiego Śląska. Ojciec kompozytora przeniósł się do Wiednia i po pewnym czasie został dyrektorem szkoły na przedmieściach Lichtenthal. Ożenił się z dziewczyną ze swojej wioski, która pracowała jako kucharka. Rodzina nie posiadała wystarczających środków finansowych, choć nie można powiedzieć, że żyła w biedzie. Z małżeństwa urodziło się 14 dzieci, z których przeżyło tylko pięcioro. Najmłodszy z synów był Franza Piotra Schuberta.

Dzięki umiejętności gry na różnych instrumentach, a także zaangażowaniu w muzykę, Schuberta wkrótce otrzymał awans – stanowisko pierwszych skrzypiec. Musiał także dyrygować orkiestrą w przypadku nieobecności głównego dyrygenta.

Nieodparte pragnienie

Jego muzyka chciała wyjść na światło dzienne, ale swoje impulsy trzymał w tajemnicy. Mimo to bardzo trudno było oprzeć się impulsowi komponowania. Myśli przepływały przeze mnie Franciszek i nigdy nie miał wystarczającej ilości papieru nutowego, aby spisać wszystko, co się spieszyło.

Prawie całe moje życie Schubertażył, jeśli nie w biedzie, to z ograniczonymi środkami, zawsze jednak odczuwał szczególnie dotkliwy brak papieru nutowego. Już w wieku 13 lat napisał niesamowitą ilość: sonat, mszy, pieśni, oper, symfonii... Niestety tylko niektóre z tych wczesnych dzieł ujrzały światło dzienne.

U Schuberta miał niesamowity zwyczaj: zaznaczania na notatkach dokładnej daty, kiedy zaczął komponować utwór i kiedy go skończył. To bardzo dziwne, że w 1812 roku napisał tylko jedną pieśń – „Smutną” – dzieło małe i nie najwybitniejsze. Trudno uwierzyć, że w jednym z najbardziej owocnych lat jego twórczości spod pióra kompozytora nie wyszła ani jedna piosenka. Może, Schuberta był tak pochłonięty muzyką instrumentalną, że odwracało to jego uwagę od ulubionego gatunku. Ale lista muzyki instrumentalnej i religijnej powstałej w tym samym roku jest po prostu ogromna.

Nieudane małżeństwo Schuberta

Rok 1813 uważany jest za końcowy okres wczesnej twórczości. Z powodu dojrzewania głos zaczął się łamać i Franciszek już nie mógł śpiewać w kaplicy dworskiej. Cesarz pozwolił mu pozostać w szkole, ale młody geniusz nie chciał się już uczyć. Wrócił do domu i za namową ojca został asystentem nauczyciela w swojej szkole. Tak się złożyło, że pracował w klasie dla najmłodszych, z dziećmi, które jeszcze nie potrafią nic zrobić i szybko o wszystkim zapominają. Dla młodego geniusza było to nie do zniesienia. Często tracił panowanie nad sobą, poprawiając uczniów kopnięciami i policzkami. Pomimo jego desperackich wysiłków, zawsze byli z niego niezadowoleni.

W tym okresie Schuberta poznał Teresę Grom. Córka producenta, delikatnie mówiąc, nie była pięknością - biaława, z wyblakłymi brwiami, jak wiele blondynek, i ze śladami ospy na twarzy. Śpiewała w chórze kościelnym, a gdy tylko zaczęła brzmieć muzyka, Teresa z brzydkiej dziewczyny przekształciła się w dziewczynę zauważalną, oświetloną wewnętrznym światłem. Schuberta nie mógł pozostać obojętny i w 1814 roku postanowił się pobrać. Trudności finansowe uniemożliwiły mu jednak założenie rodziny. Schuberta Matce Teresy nie podobała się bez grosza pensja nauczyciela, a ona z kolei nie mogła sprzeciwiać się woli rodziców. Po płaczu wyszła za mąż za cukiernika.

Koniec rutyny

Oddając się całkowicie żmudnej pracy, Schuberta ani na chwilę nie przestał pracować nad tym, co zostało mu dane od urodzenia. Jego produktywność jako kompozytora jest po prostu niesamowita. Rok 1815 uważany jest za najbardziej produktywny rok życia Schuberta.Napisał ponad 100 pieśni, pół tuzina oper i operetek, kilka symfonii, muzykę kościelną i tak dalej. W tym czasie dużo współpracował Salieriego. Teraz trudno sobie nawet wyobrazić, jak i gdzie znajdował czas na komponowanie. Wiele piosenek napisanych w tym okresie stało się najlepszymi w jego twórczości, jeszcze bardziej zaskakujące jest to, że czasami pisał 5-8 piosenek dziennie.

Koniec 1815 - początek 1816 Schuberta napisał jedną ze swoich najlepszych piosenek „King Earl” opartą na wersetach ballady Goethego. Przeczytał to dwa razy i muzyka po prostu wypłynęła z niego. Kompozytorowi ledwo starczało czasu na spisywanie nut. Przyłapał go na tym jeden z przyjaciół i piosenka została wykonana jeszcze tego samego wieczoru. Ale potem praca leżała na stole przez 6 lat, aż nie wykonał go na koncercie w operze. I dopiero wtedy piosenka zyskała natychmiastowe uznanie.

W 1816 roku powstało wiele dzieł, choć gatunek operowy został nieco zepchnięty na bok przed pieśniami i kantatami. Kantata „Prometeusz” została napisana na zamówienie i dla niej Schuberta otrzymał swoje pierwsze wynagrodzenie, 40 florenów austriackich (bardzo mała kwota). To dzieło kompozytora zaginęło, ale słuchający zauważyli, że kantata była bardzo dobra. Ja Schuberta Byłem bardzo zadowolony z tej pracy.

Minęły trzy lata niekończącego się samokarania i bezprecedensowego poświęcenia, aż w końcu Schuberta postanowił uwolnić się od pozycji, która go krępowała. I nawet jeśli oznaczało to opuszczenie Wiednia i kłótnię z ojcem, był gotowy na wszystko.

Nowi znajomi Franza

Franza von Schobera

W grudniu 1815 roku postanowiono do zwykłej szkoły w Leibach przyłączyć szkołę muzyczną. Otwarto stanowisko nauczyciela ze skromną pensją wynoszącą zaledwie 500 florenów wiedeńskich. Schuberta składa wniosek i choć nie został on poparty bardzo silną rekomendacją ze strony Salieriego, na to stanowisko powołano kogoś innego i plan ucieczki z domu upadł. Pomoc nadeszła jednak z nieoczekiwanych miejsc.

Student Schobera, urodzony w Szwecji i przybyły do ​​Niemiec, był pod ogromnym wrażeniem tych piosenek Schuberta, że postanowiłem za wszelką cenę spotkać się z autorem. Widząc, jak kompozytor pochłonięty pracą pomocnika nauczyciela koryguje błędy małych uczniów, Schobera postanowił wyrwać młodego geniusza ze znienawidzonego błędnego koła codziennych obowiązków i zaproponował, że zajmie jeden z pokoi w wynajmowanym przez niego mieszkaniu. Tak właśnie zrobili i po pewnym czasie Schuberta zamieszkał z poetą Mayrhoferem, do wielu jego wierszy napisał później muzykę. Tak rozpoczęła się przyjaźń i intelektualna komunikacja pomiędzy obydwoma talentami. W tej przyjaźni była trzecia, nie mniej ważna - , znany wykonawca oper wiedeńskich.

Schubert staje się sławny

Johanna Michaela Vogla

Piosenki Franciszek Piosenkarz był coraz bardziej zafascynowany piosenkarzem i pewnego dnia przyszedł do niego bez zaproszenia i przyjrzał się jego pracy. Przyjaźń Schuberta Z Voglema wywarł ogromny wpływ na młodego kompozytora. Vogl pomagał mu w doborze wierszy do piosenek, recytował wiersze z ekspresją tak, aby komponowała muzykę Schuberta, w miarę możliwości podkreślał idee wyrażone w wierszach. Schuberta przyszedł do Foglu rano i albo wspólnie komponowali, albo poprawiali to, co już zostało napisane. Schuberta W dużym stopniu polegałem na opinii mojego przyjaciela i akceptowałem większość jego komentarzy.

O tym, że nie wszystkie uwagi przyczyniły się do poprawy twórczości kompozytora, świadczą rękopisy niektórych pieśni Schuberta. Młody i entuzjastyczny geniusz nie zawsze rozumie gust i potrzeby publiczności, ale praktykujący wykonawca zwykle lepiej rozumie jej wymagania. Johanna Vogla nie był dokładnie takim korektorem, jakiego potrzebował geniusz, ale z drugiej strony stał się tym, który stworzył Schuberta słynny.

Wiedeń – królestwo fortepianów

Począwszy od 1821 roku przez trzy lata Schuberta pisał głównie muzykę taneczną. Jednocześnie kompozytorowi polecono napisać dwie dodatkowe części do opery Herolda „Dzwon, czyli diabelska paź”, czego podjął się z wielką przyjemnością, bo bardzo chciał napisać coś dramatycznego.

Naturalne rozprzestrzenianie się popularności muzyki Schuberta przeszedł przez otwarte dla niego środowiska muzyczne. Wiedeń zyskał reputację centrum muzycznego świata. W każdym domu fortepian był nieodzowną częścią wieczornych spotkań, które obejmowały dużo muzyki, tańca, czytania i dyskusji. Schuberta był jednym z najbardziej znanych i mile widzianych gości na spotkaniach biedermeierowskich w Wiedniu.

Typowa Schubertiada składała się z muzyki i zabawy, dyskretnych rozmów i przekomarzań się z gośćmi. Z reguły wszystko zaczynało się od śpiewania piosenek Schuberta, często jedynie skomponowany i z towarzyszeniem kompozytora, po czym Franciszek i jego przyjaciele grali na pianinie w duetach lub przy wesołym akompaniamencie wokalu. Schubertiady były często sponsorowane przez wysokich rangą urzędników. Był to najszczęśliwszy okres w życiu kompozytora.

Rok 1823 był jednym z najbardziej produktywnych i ważnych muzycznie lat w moim życiu. Schuberta. Spędził go w Wiedniu, pracując niestrudzenie. W rezultacie powstał dramat Rosamunda oraz opery Fierabras i Singspiel. To właśnie w tym okresie powstał zachwycający cykl pieśni „Piękna Młynarka”. Wiele z tych piosenek powstało w szpitalu, do którego trafił z powodu ciężkiej choroby, która rozwinęła się po zarażeniu się kiłą.

Strach o jutro

Rok później wszystko, co wydarzyło się w życiu kompozytora, znalazło wyraźne odzwierciedlenie w jego nagraniach i wyraźnie pokazało wszelkie oznaki coraz bardziej trawiącej go depresji. Schuberta. Zawiedzione nadzieje (zwłaszcza związane z jego operami), beznadziejna bieda, zły stan zdrowia, samotność, ból i rozczarowanie w miłości – wszystko to doprowadziło do rozpaczy.

Ale najbardziej zaskakujące było to, że depresja w ogóle nie miała wpływu na jego wyniki. Nigdy nie przestaje pisać muzyki, tworząc arcydzieło za arcydziełem.

W 1826 r Schuberta otrzymał list z podziękowaniami w wysokości stu florenów od komitetu Towarzystwa Miłośników Muzyki za niestrudzony zachwyt nad twórczością kompozytora. W odpowiedzi na to rok później Schuberta wysłał swoją IX Symfonię, która powszechnie uważana jest za jedno z jego najlepszych dzieł. Wykonawcy Towarzystwa uznali jednak dzieło za zbyt trudne dla nich i odrzucili je jako „nienadające się do wykonania”. Warto zauważyć, że tę samą definicję często nadano późniejszym dziełom Beethovena. I w obu przypadkach dopiero kolejne pokolenia potrafiły docenić „złożoność” tych dzieł.

Koniec drogi Franza Schuberta

Czasem dręczyły go bóle głowy, ale one nie zapowiadały niczego poważnego. Do września 1828 r Schuberta Ciągle odczuwałem zawroty głowy. Lekarze zalecali spokojny tryb życia i spędzanie większej ilości czasu na świeżym powietrzu.

3 listopada przeszedł długą drogę, aby posłuchać łacińskiego Requiem napisanego przez jego brata, ostatniego utworu, jaki usłyszał Schuberta. Wracając do domu po 3-godzinnym spacerze, skarżył się na zmęczenie. Kiła, na którą kompozytor chorował od 6 lat, wkroczyła w fazę schyłkową. Okoliczności zakażenia nie są pewne. Leczono go rtęcią, która najprawdopodobniej była przyczyną zawrotów głowy i bólów głowy.

pokój, w którym zmarł Schubert

Stan kompozytora dramatycznie się pogorszył. Jego świadomość zaczęła tracić kontakt z rzeczywistością. Któregoś dnia zaczął domagać się, aby pozwolono mu opuścić pomieszczenie, w którym się znajdował, gdyż nie rozumiał, gdzie jest i po co tu jest.

zmarł w 1828 r., przed swoimi 32. urodzinami. Pochowano go niedaleko Beethovena, przed którym kłaniał się przez całe swoje krótkie życie.

Niestety, wcześnie opuścił ten świat, pozostawiając po sobie bezcenne dziedzictwo. Stworzył niesamowitą muzykę, która porusza ekspresję uczuć i rozgrzewa duszę. Żadna z dziewięciu symfonii kompozytora nie została wykonana za jego życia. Z sześciuset pieśni opublikowano około dwustu, a z dwóch tuzinów sonat fortepianowych tylko trzy.

DANE

„Kiedy chcę go nauczyć czegoś nowego, dowiaduję się, że on już to wie. Okazuje się, że niczego go nie uczę, po prostu przypatruję mu się w cichym zachwycie” – powiedział nauczyciel chóru Mikael Holzer. Pomimo tej uwagi, jest absolutnie pewne, że pod jego kierownictwem Franciszek poprawiłem swoje umiejętności gry na basie, fortepian i organy.

Zachwycającego sopranu i mistrzostwa w grze na skrzypcach nie mógł zapomnieć nikt, kto choć raz słyszał Franza Schuberta.

Na święta Franciszek lubiłem chodzić do teatru. Najbardziej lubił opery Weigla, Cherubiniego i Glucka. W rezultacie chłopiec sam zaczął pisać opery.

Schuberta odczuwał głęboki szacunek i cześć dla talentu. Któregoś dnia po wykonaniu jednego ze swoich dzieł wykrzyknął: „Zastanawiam się, czy kiedykolwiek uda mi się napisać coś naprawdę wartościowego”. Na co jeden z jego przyjaciół zauważył, że napisał już niejedną bardzo wartościową pracę. W odpowiedzi na to, Schuberta powiedział: „Czasami zastanawiam się, kto w ogóle może mieć nadzieję, że napisze później coś wartościowego Beethovena?!».

Aktualizacja: 13 kwietnia 2019 r. przez: Elena

Schubert Franz (1797-1828), austriacki kompozytor.

Urodził się 31 stycznia 1797 roku w Lichtental koło Wiednia w rodzinie nauczyciela szkolnego. Ojciec Franza i starsi bracia nauczyli go gry na skrzypcach i pianinie.

Od 1814 r. Schubert uczył w szkole ojca, choć nie odczuwał do tego szczególnej ochoty. W 1818 porzucił nauczanie i poświęcił się całkowicie twórczości. Już w czasie swojej krótkiej pracy w szkole Schubert stworzył około 250 pieśni, wśród których znajduje się arcydzieło światowego liryki wokalnej „Król lasu” (1814; na podstawie wierszy J. V. Goethego).

Wokół kompozytora zjednoczyli się podobnie myślący ludzie, miłośnicy i propagatorzy jego twórczości. To dzięki ich wysiłkom Schubert zyskał sławę i uznanie. On sam wyróżniał się niepraktycznością w życiu.

Podstawą twórczości Schuberta była piosenka. W sumie napisał ponad 600 dzieł tego gatunku. Wśród nich znajduje się cykl wokalny „Piękna żona młynarza” (1823; słowa W. Müllera) – prosta i wzruszająca historia miłosna skromnego czeladnika i córki młynarza. To jeden z pierwszych cykli wokalnych w historii muzyki.

W 1823 roku Schubert został honorowym członkiem unii muzycznej Styrii i Linzu. W 1827 roku napisał kolejny cykl wokalny oparty na wierszach Müllera – „Zimowe odosobnienie”. Już pośmiertnie, w 1829 r., ukazał się ostatni zbiór wokalny kompozytora „Łabędzi śpiew”.

Oprócz utworów wokalnych Schubert napisał wiele na fortepian: 23 sonaty (w tym 6 niedokończonych), fantazję „Wędrowiec” (1822), „Impromptu”, „Momenty muzyczne” itp. W okresie od 1814 do 1828 r. , napisano 7 mszy i Niemieckie Requiem (1818) to najważniejsze dzieła Schuberta na solistów, chór i orkiestrę.

Dla zespołu kameralnego kompozytor stworzył 16 kwartetów smyczkowych, 2 tria smyczkowe i 2 fortepianowe itp. Pisał także opery („Alfonso i Estrella” 1822; „Fiera Bras” 1823).

P.S. Gość według posiadłości Elena L dodał krótki, zwięzły i wspaniały komentarz. Cytuję w całości i podpisuję się pod każdym słowem. Eleno, dziękuję bardzo!
Cześć! Jeśli chodzi o Schuberta: jak nie przypomnieć czytelnikom jego arcydzieła „Trzecia piosenka Ellen”, znanego szerszej publiczności jako „Ave Maria”? I pamiętajcie, że tę nieśmiertelną muzykę napisał 30-letni chłopiec...
P.P.S. Nie publikuję samego komentarza, aby uniknąć powtórzeń.

Franz Schubert jest znanym austriackim kompozytorem. Jego życie było dość krótkie, żył zaledwie 31 lat, od 1797 do 1828 roku. Ale w tym krótkim okresie...

Z Masterweba

Franz Schubert jest znanym austriackim kompozytorem. Jego życie było dość krótkie, żył zaledwie 31 lat, od 1797 do 1828 roku. Ale w tym krótkim okresie wniósł ogromny wkład w rozwój światowej kultury muzycznej. Można to sprawdzić, studiując biografię i twórczość Schuberta. Ten wybitny kompozytor uznawany jest za jednego z najwybitniejszych twórców nurtu romantycznego w sztuce muzycznej. Po zapoznaniu się z najważniejszymi wydarzeniami w biografii Schuberta można lepiej zrozumieć jego twórczość.

Rodzina

Biografia Franciszka Schuberta rozpoczyna się 31 stycznia 1797 r. Urodził się w biednej rodzinie w Lichtenthal na przedmieściach Wiednia. Jego ojciec, pochodzący z rodziny chłopskiej, był nauczycielem w szkole. Wyróżniał się pracowitością i rzetelnością. Wychował swoje dzieci, wpajając im, że praca jest podstawą istnienia. Matka była córką mechanika. W rodzinie było czternaścioro dzieci, ale dziewięcioro z nich zmarło w niemowlęctwie.

Biografia Schuberta, w bardzo krótkim skrócie, pokazuje, jak ważną rolę w rozwoju małego muzyka odgrywa rodzina. Była bardzo muzykalna. Jego ojciec grał na wiolonczeli, a bracia małego Franza grali na innych instrumentach muzycznych. Często w ich domu odbywały się wieczory muzyczne, a czasem gromadzili się na nich wszyscy znani muzycy-amatorzy.

Pierwsze lekcje muzyki

Z krótkiej biografii Franza Schuberta wiadomo, że jego wyjątkowe zdolności muzyczne ujawniły się bardzo wcześnie. Po ich odkryciu ojciec i starszy brat Ignatz rozpoczęli z nim zajęcia. Ignatz nauczył go grać na pianinie, a ojciec gry na skrzypcach. Po pewnym czasie chłopiec stał się pełnoprawnym członkiem rodzinnego kwartetu smyczkowego, w którym pewnie wykonywał partię altówki. Wkrótce stało się jasne, że Franz potrzebuje bardziej profesjonalnych studiów muzycznych. Dlatego lekcje muzyki z uzdolnionym chłopcem powierzono regentowi kościoła Lichtenthal Michaelowi Holzerowi. Nauczyciel podziwiał niezwykłe zdolności muzyczne swojego ucznia. Poza tym Franz miał wspaniały głos. Już w wieku jedenastu lat wykonywał trudne partie solowe w chórze kościelnym, a także grał partię skrzypiec, także solo, w orkiestrze kościelnej. Ojciec był bardzo zadowolony z sukcesu syna.

Konvikt

Kiedy Franz miał jedenaście lat, wziął udział w konkursie na śpiewaków do cesarskiej kaplicy śpiewaczej dworu królewskiego. Po pomyślnym przejściu wszystkich testów Franz Schubert zostaje piosenkarzem. Zapisuje się do Konvikt, bezpłatnej szkoły z internatem dla uzdolnionych dzieci z rodzin o niskich dochodach. Młodszy Schubert ma teraz możliwość bezpłatnej edukacji ogólnej i muzycznej, co staje się korzyścią dla jego rodziny. Chłopiec mieszka w internacie i przyjeżdża do domu tylko na wakacje.

Studiując krótką biografię Schuberta, można zrozumieć, że środowisko, które rozwinęło się w tej placówce edukacyjnej, przyczyniło się do rozwoju zdolności muzycznych uzdolnionego chłopca. Tutaj Franz na co dzień ćwiczy śpiew, grę na skrzypcach i fortepianie oraz zajęcia teoretyczne. Przy szkole zorganizowano orkiestrę studencką, w której Schubert grał pierwsze skrzypce. Dyrygent orkiestry Wenzel Ruzicka, dostrzegając niezwykły talent swojego ucznia, często powierzał mu obowiązki dyrygenta. Orkiestra zaprezentowała różnorodną muzykę. W ten sposób przyszły kompozytor zapoznał się z muzyką orkiestrową różnych gatunków. Szczególne wrażenie wywarła na nim muzyka klasyków wiedeńskich: 40. Symfonii Mozarta oraz arcydzieła muzyczne Beethovena.

Pierwsze kompozycje

Podczas studiów w więzieniu Franz zaczął komponować. Biografia Schuberta podaje, że miał wtedy trzynaście lat. Pisze muzykę z wielką pasją, często ze szkodą dla nauki szkolnej. Wśród jego pierwszych kompozycji znajduje się szereg pieśni i fantazja na fortepian. Wykazując się wybitnymi zdolnościami muzycznymi chłopiec zwrócił na siebie uwagę słynnego nadwornego kompozytora Antonio Salieri. Rozpoczyna zajęcia u Schuberta, podczas których uczy go kontrapunktu i kompozycji. Nauczyciela i ucznia łączą nie tylko lekcje muzyki, ale także ciepłe relacje. Zajęcia te były kontynuowane po opuszczeniu przez Schuberta skazanego.

Obserwując szybki rozwój talentu muzycznego syna, ojciec zaczął martwić się o swoją przyszłość. Rozumiejąc trudy życia muzyków, nawet tych najbardziej znanych i uznanych, ojciec stara się uchronić Franza przed takim losem. Marzył o tym, aby jego syn został nauczycielem. W ramach kary za nadmierną pasję do muzyki zabrania synowi przebywania w domu w weekendy i święta. Zakazy jednak nie pomogły. Schubert Jr. nie mógł zrezygnować z muzyki.

Opuszczenie skazańca

Nie ukończywszy nauki w więzieniu, Schubert w wieku trzynastu lat postanawia ją opuścić. Ułatwiło to szereg okoliczności, które opisano w biografii F. Schuberta. Po pierwsze, mutacja głosu, która uniemożliwiła Franzowi śpiewanie w chórze. Po drugie, nadmierna pasja do muzyki pozostawiła daleko w tyle zainteresowanie innymi naukami. Wyznaczono go na ponowne badanie, jednak Schubert nie skorzystał z tej możliwości i opuścił szkolenie w więzieniu.

Franz nadal musiał wrócić do szkoły. W 1813 roku wstąpił do szkoły regularnej św. Anny, którą ukończył i otrzymał świadectwo edukacji.

Początek samodzielnego życia

Z biografii Schuberta wynika, że ​​przez kolejne cztery lata pracuje jako asystent nauczyciela w szkole, w której pracuje także jego ojciec. Franz uczy dzieci umiejętności czytania i pisania oraz innych przedmiotów. Zarobki były wyjątkowo niskie, co zmuszało młodego Schuberta do ciągłego poszukiwania dodatkowego dochodu w postaci prywatnych lekcji. Dlatego praktycznie nie ma już czasu na komponowanie muzyki. Ale pasja do muzyki nie przemija. To tylko staje się silniejsze. Franz otrzymał ogromną pomoc i wsparcie od swoich przyjaciół, którzy organizowali dla niego koncerty i przydatne kontakty oraz dostarczali mu papier nutowy, którego zawsze mu brakowało.

W tym okresie (1814-1816) ukazały się jego słynne pieśni „Król lasu” i „Małgorzata przy kołowrotku” do słów Goethego, ponad 250 pieśni, singspielów, 3 symfonie i wiele innych dzieł.

Świat wyobraźni kompozytora

Franz Schubert jest romantykiem w duchu. Życie duszy i serca umieścił u podstawy wszelkiego istnienia. Jego bohaterowie to prości ludzie z bogatym światem wewnętrznym. W jego twórczości pojawia się wątek nierówności społecznych. Kompozytor często zwraca uwagę na niesprawiedliwość społeczeństwa wobec zwykłego, skromnego człowieka, który nie posiada bogactw materialnych, ale jest bogaty duchowo.

Przyroda w różnych jej stanach staje się ulubionym tematem kameralnej twórczości wokalnej Schuberta.

Poznaj Vogla

Po zapoznaniu się (krótko) z biografią Schuberta najważniejszym wydarzeniem wydaje się jego znajomość z wybitnym wiedeńskim śpiewakiem operowym Johannem Michaelem Voglem. Stało się to w roku 1817 dzięki staraniom przyjaciół kompozytora. Ta znajomość miała ogromne znaczenie w życiu Franza. Pozyskał w nim oddanego przyjaciela i wykonawcę swoich pieśni. Następnie Vogl odegrał ogromną rolę w promowaniu twórczości kameralnej i wokalnej młodego kompozytora.

„Schubertiady”

Z biegiem czasu wokół Franza utworzył się krąg twórczej młodzieży, składający się z poetów, dramaturgów, artystów i kompozytorów. Biografia Schuberta wspomina, że ​​spotkania często poświęcone były jego twórczości. W takich przypadkach nazywano je „Schubertiadami”. Spotkania odbywały się w domu jednego z członków koła lub w kawiarni Vienna Crown. Wszystkich członków koła łączyło zainteresowanie sztuką, pasja do muzyki i poezji.

Wycieczka na Węgry

Kompozytor mieszkał w Wiedniu i rzadko go opuszczał. Wszystkie jego podróże miały charakter koncertowy lub dydaktyczny. Biografia Schuberta krótko wspomina, że ​​latem 1818 i 1824 roku Schubert mieszkał w majątku hrabiego Esterhazego Zeliza. Kompozytor został tam zaproszony, aby uczyć muzyki młode hrabiny.

Wspólne koncerty

W latach 1819, 1823 i 1825 Schubert i Vogl podróżowali po Górnej Austrii i jednocześnie koncertowali. Takie wspólne koncerty cieszą się ogromnym powodzeniem wśród publiczności. Vogl stara się przybliżać słuchaczom twórczość swojego przyjaciela kompozytora, aby jego dzieła były znane i kochane poza Wiedniem. Stopniowo sława Schuberta rośnie, coraz częściej mówi się o nim nie tylko w kręgach zawodowych, ale także wśród zwykłych słuchaczy.

Pierwsze wydania

Biografia Schuberta zawiera fakty dotyczące początków publikacji dzieł młodego kompozytora. W 1921 r., dzięki staraniom przyjaciół F. Schuberta, ukazał się „Król lasu”. Po pierwszym wydaniu zaczęto wydawać kolejne dzieła Schuberta. Jego muzyka zasłynęła nie tylko w Austrii, ale także daleko poza jej granicami. Od 1825 roku w Rosji zaczęto wykonywać pieśni, dzieła fortepianowe i opusy kameralne.

Sukces czy iluzja?

Pieśni i dzieła fortepianowe Schuberta cieszą się coraz większą popularnością. Jego dzieła zostały wysoko ocenione przez Beethovena, idola kompozytora. Jednak obok sławy, jaką Schubert zyskuje dzięki propagandowym działaniom Vogla, pozostają rozczarowania. Symfonii kompozytora nigdy nie wystawiano, oper i śpiewów praktycznie nie wystawiano. Do dziś w zapomnieniu pozostaje 5 oper i 11 śpiewników Schuberta. Podobny los spotkał wiele innych utworów, które rzadko są wykonywane na koncertach.

Kreatywny rozkwit

W latach 20. Schubert występował w cyklach pieśni „Piękna żona młynarza” i „Winter Reise” do słów W. Müllera, zespołach kameralnych, sonatach na fortepian, fantastyce „Wędrowiec” na fortepian, a także symfoniach – „ Niedokończone” nr 8 i „Duże” nr 9.

Wiosną 1828 roku przyjaciele kompozytora zorganizowali koncert dzieł Schuberta, który odbył się w sali Towarzystwa Miłośników Muzyki. Za pieniądze otrzymane z koncertu kompozytor kupił pierwszy w życiu fortepian.

Śmierć kompozytora

Jesienią 1828 roku Schubert niespodziewanie poważnie zachorował. Jego męka trwała trzy tygodnie. 19 listopada 18128 roku zmarł Franciszek Schubert.

Minęło zaledwie półtora roku, odkąd Schubert wziął udział w pogrzebie swojego idola – ostatniego klasyka wiedeńskiego L. Beethovena. Teraz i on został pochowany na tym cmentarzu.

Po zapoznaniu się ze streszczeniem biografii Schuberta można zrozumieć znaczenie napisu wyrytego na jego nagrobku. Mówi, że w grobie zakopany jest bogaty skarb, ale jeszcze wspanialsze nadzieje.

Podstawą twórczego dziedzictwa Schuberta są pieśni

Mówiąc o twórczym dziedzictwie tego wspaniałego kompozytora, zwykle zawsze podkreślamy gatunek jego utworu. Schubert napisał ogromną liczbę piosenek - około 600. To nie przypadek, ponieważ miniatura wokalna staje się jednym z najpopularniejszych gatunków kompozytorów romantycznych. To tutaj Schubert był w stanie w pełni ujawnić główny temat nurtu romantycznego w sztuce - bogaty wewnętrzny świat bohatera z jego uczuciami i przeżyciami. Pierwsze arcydzieła pieśniowe młody kompozytor stworzył już w wieku siedemnastu lat. Każda z pieśni Schuberta jest niepowtarzalnym obrazem artystycznym, powstałym z połączenia muzyki i poezji. Treść utworów przekazuje nie tylko tekst, ale także muzyka, która dokładnie za nim podąża, podkreślając oryginalność artystycznego obrazu i tworząc szczególne tło emocjonalne.

W swojej kameralnej twórczości wokalnej Schubert wykorzystywał zarówno teksty znanych poetów Schillera i Goethego, jak i poezję swoich współczesnych, z których nazwiska wielu stały się znane dzięki pieśniom kompozytora. W swojej poezji odzwierciedlali świat duchowy właściwy przedstawicielom nurtu romantycznego w sztuce, bliski i zrozumiały młodemu Schubertowi. Za życia kompozytora ukazało się zaledwie kilka jego pieśni.

Ulica Kijowa, 16 0016 Armenia, Erywań +374 11 233 255

Franza Schuberta

twórczość kompozytora Schuberta

Dzieciństwo i lata nauki. Franz Schubert urodził się w 1797 roku na przedmieściach Wiednia Lichtenthal. Jego ojciec, nauczyciel, pochodził z rodziny chłopskiej. Matka była córką mechanika. Rodzina bardzo kochała muzykę i stale organizowała wieczory muzyczne. Jego ojciec grał na wiolonczeli, a jego bracia grali na różnych instrumentach.

Po odkryciu zdolności muzycznych małego Franza ojciec i starszy brat Ignatz zaczęli uczyć go gry na skrzypcach i pianinie. Franz miał cudowny głos. Śpiewał w chórze kościelnym, wykonując trudne partie solowe. Ojciec był zadowolony z sukcesu syna.

Kiedy Franz miał jedenaście lat, został przydzielony do konviktu – szkoły szkoleniowej dla śpiewaków kościelnych. Środowisko placówki oświatowej sprzyjało rozwojowi zdolności muzycznych chłopca. W szkolnej orkiestrze studenckiej grał w grupie pierwszych skrzypiec, a czasem pełnił nawet funkcję dyrygenta.

Już w tych latach Schubert zaczął komponować. Jego pierwszymi utworami były fantazje na fortepian, szereg pieśni. Młody kompozytor pisze dużo, z wielką pasją, często ze szkodą dla innych zajęć szkolnych. Wybitne zdolności chłopca zwróciły uwagę słynnego nadwornego kompozytora Salieriego, u którego Schubert uczył się przez rok.

Z biegiem czasu szybki rozwój talentu muzycznego Franza zaczął budzić niepokój u jego ojca. Ale żadne zakazy nie mogły opóźnić rozwoju talentu chłopca.

Lata twórczego rozkwitu. Przez trzy lata pełnił funkcję asystenta nauczyciela, ucząc dzieci umiejętności czytania i pisania oraz innych przedmiotów podstawowych. Jednak jego pociąg do muzyki i chęć komponowania stają się coraz silniejsze. Pragnienie ojca, aby uczynić syna nauczycielem z niewielkim, ale pewnym dochodem, nie powiodło się. Młody kompozytor zdecydowanie postanowił poświęcić się muzyce i porzucił naukę w szkole. Przez kilka lat (od 1817 do 1822) Schubert mieszkał na zmianę z jednym lub drugim ze swoich towarzyszy. Niektórzy z nich (Spaun i Stadler) byli przyjaciółmi kompozytora od czasów skazańców. Duszą tego kręgu był Schubert. Niski, krępy, bardzo krótkowzroczny Schubert miał ogromny urok. Podczas spotkań przyjaciele zapoznawali się z fikcją, poezją przeszłości i teraźniejszości.

Czasem jednak takie spotkania poświęcone były wyłącznie muzyce Schuberta, nazywano je nawet „Schubertiadami”. W takie wieczory kompozytor nie odchodził od fortepianu, od razu komponując ekozainy, walce, landlery i inne tańce. Wiele z nich pozostało niezarejestrowanych.

Ostatnie lata życia i twórczości. Pisze symfonie, sonaty fortepianowe, kwartety, kwintety, tria, msze, opery, wiele pieśni i wiele innej muzyki. Nie mając środków ani wpływowych mecenasów, Schubert nie miał prawie żadnej możliwości publikowania swoich dzieł.

A jednak Wiedeńczycy poznali i pokochali muzykę Schuberta. Podobnie jak starożytne pieśni ludowe przekazywane z pieśniarza na śpiewaka, jego dzieła stopniowo zdobywały wielbicieli.

Niepewność i ciągłe niepowodzenia życiowe odbiły się poważnie na zdrowiu Schuberta. W wieku 27 lat kompozytor pisał do przyjaciela Schobera: „...czuję się jak nieszczęśliwa, nic nie znacząca osoba na świecie...”. Nastrój ten znalazł odzwierciedlenie w muzyce ostatniego okresu. Jeśli wcześniej Schubert tworzył głównie jasne, radosne dzieła, to na rok przed śmiercią napisał piosenki, łącząc je pod wspólnym tytułem „Winterreise”. W 1828 roku staraniem przyjaciół zorganizowano jedyny za życia Schuberta koncert jego dzieł. Koncert okazał się ogromnym sukcesem i przyniósł kompozytorowi wielką radość i nadzieję na przyszłość. Koniec nastąpił niespodziewanie. Schubert zachorował na tyfus i jesienią 1828 roku zmarł. Pozostały majątek wyceniono za grosze, a wiele dzieł zaginęło. Słynny ówczesny poeta Grillparzer, który rok wcześniej skomponował mowę pogrzebową Beethovena, napisał na skromnym pomniku Schuberta na wiedeńskim cmentarzu: „Śmierć pogrzebała tu bogaty skarb, ale jeszcze wspanialsze nadzieje”.

Główne dzieła.

Ponad 600 piosenek

• 9 symfonii (jedna z nich zaginęła)
• 13 uwertur na orkiestrę symfoniczną
• 22 sonaty fortepianowe

Kilka zbiorów utworów i tańców indywidualnych na fortepian

• 8 zaimprowizowane
• 6 „muzycznych chwil”

„Hungarian Divertissement” (na fortepian na 4 ręce)

Tria, kwartety, kwintety do różnych kompozycji

W wieku jedenastu lat Franz został przyjęty do Konvict – kaplicy dworskiej, gdzie oprócz śpiewu uczył się gry na wielu instrumentach i teorii muzyki (pod okiem Antonio Salieri). Opuszczając kaplicę w mieście, Schubert podjął pracę nauczyciela w szkole. Studiował głównie Glucka, Mozarta i Beethovena. W mieście napisał swoje pierwsze samodzielne dzieła – operę „Zamek rozkoszy szatana” i Mszę F-dur.

Dlaczego Schubert nie ukończył symfonii?

Czasami zwykłemu człowiekowi trudno jest zrozumieć styl życia, jaki prowadzą kreatywni ludzie: pisarze, kompozytorzy, artyści. Ich praca różni się od pracy rzemieślników czy księgowych.

Franz Schubert, austriacki kompozytor, żył zaledwie 31 lat, ale napisał ponad 600 pieśni, wiele pięknych symfonii i sonat, a także dużą liczbę chórów i muzyki kameralnej. Pracował bardzo ciężko.

Ale wydawcy jego muzyki płacili mu niewiele. Ciągle dręczył go brak pieniędzy.

Dokładna data skomponowania przez Schuberta VIII Symfonii h-moll (niedokończona) nie jest znana. Poświęcony był społeczeństwu muzycznemu Austrii, a Schubert zaprezentował w 1824 roku dwie jego części.

Rękopis leżał tam ponad 40 lat, aż odkrył go wiedeński dyrygent i wykonał go na koncercie.

Dla samego Schuberta zawsze pozostawało zagadką, dlaczego nie ukończył VIII Symfonii. Wydaje się, że zależało mu na doprowadzeniu tego do logicznego zakończenia, pierwsze scherza zostały całkowicie ukończone, a resztę odkryto w szkicach. Z tego punktu widzenia symfonia „Niedokończona” jest dziełem całkowicie skończonym, gdyż krąg obrazów i ich rozwoju zamyka się w dwóch częściach.

Eseje

Oktet. Autograf Schuberta.

• Opery- Alfonso i Estrella (1822; inscenizacja 1854, Weimar), Fierabras (1823; inscenizacja 1897, Karlsruhe), 3 niedokończone, w tym hrabia von Gleichen itp.;
• Pojedynczy(7), m.in. Claudina von Villa Bella (na tekście Goethego, 1815, zachował się pierwszy z 3 aktów; inscenizacja 1978, Wiedeń), Bracia Bliźniacy (1820, Wiedeń), Spiskowcy, czyli Wojna domowa (1823). ;produkcja 1861, Frankfurt nad Menem);
• Muzyka do spektakli- Czarodziejska harfa (1820, Wiedeń), Rosamunda, księżna cypryjska (1823, tamże);
• Na solistów, chór i orkiestrę- 7 mszy (1814-28), Requiem Niemieckie (1818), Magnificat (1815), ofertoria i inne dzieła dęte, oratoria, kantaty, m.in. Pieśń Zwycięstwa Miriam (1828);
• Dla orkiestry- symfonie (1813; 1815; 1815; Tragiczne, 1816; 1816; Małe C-dur, 1818; 1821, niedokończone; Niedokończone, 1822; Major C-dur, 1828), 8 uwertur;
• Kameralne zespoły instrumentalne- 4 sonaty (1816-17), fantasy (1827) na skrzypce i fortepian; sonata na arpeggione i fortepian (1824), 2 tria fortepianowe (1827, 1828?), 2 tria smyczkowe (1816, 1817), 14 lub 16 kwartetów smyczkowych (1811-26), Kwintet fortepianowy Trout (1819?), Kwintet smyczkowy ( 1828), oktet na smyczki i instrumenty dęte (1824) itp.;
• Na fortepian na 2 ręce- 23 sonaty (w tym 6 niedokończonych; 1815-28), fantasy (Wędrowiec, 1822 itd.), 11 improwizacji (1827-28), 6 momentów muzycznych (1823-28), rondo, wariacje i inne przedstawienia, ponad 400 tańców (walce, ziemianki, tańce niemieckie, menuety, ekozaje, galopy itp.; 1812-27);
• Na fortepian na 4 ręce- sonaty, uwertury, fantazje, dywersyfikacja węgierska (1824), ronda, wariacje, polonezy, marsze itp.;
• Zespoły wokalne na głosy męskie, żeńskie i kompozycje mieszane z akompaniamentem i bez;
• Pieśni na głos i fortepian, (ponad 600), w tym cykle Piękna żona młynarza (1823) i Podróż zimowa (1827), zbiór Łabędzi śpiew (1828).

Zobacz też

• Znany krytyk sztuki Michaił Kazinik o Schubercie, filmie „Ad Libitum”

Bibliografia

• Konen W. Schuberta. - wyd. 2., dodaj. - M.: Muzgiz, 1959. - 304 s. (Najbardziej odpowiedni do wstępnego wprowadzenia w życie i twórczość Schuberta)
• Wulfius P. Franz Schubert: Eseje o życiu i pracy. - M.: Muzyka, 1983. - 447 s., il., notatki. (Siedem esejów o życiu i twórczości Schuberta. Zawiera najbardziej szczegółowy indeks dzieł Schuberta w języku rosyjskim)
• Chochłow Yu. N. Pieśni Schuberta: Cechy stylu. - M.: Muzyka, 1987. - 302 s., notatki. (Metodę twórczą Schuberta omówiono na podstawie materiału jego pieśni oraz podano opis jego twórczości. Zawiera listę ponad 130 tytułów dzieł poświęconych Schubertowi i jego pisarstwu)
• Alfred Einstein: Schubert. Ein musikalisches Portrit, Pan-Verlag, Zrich 1952 (również E-Book frei verfügbar bei http://www.musikwissenschaft.tu-berlin.de/wi)
• Peter Gülke: Franz Schubert und seine Zeit, Laaber-Verlag, Laaber 2002, ISBN 3-89007-537-1
• Peter Härtling: Schubert. 12 momentów musicaux und ein Roman, Dtv, Monachium 2003, ISBN 3-423-13137-3
• Ernst Hilmar: Franz Schubert, Rowohlt, Reinbek 2004, ISBN 3-499-50608-4
• Kreissle, „Franz Schubert” (Wiedeń, 1861);
• Von Helborn, „Franz Schubert”;
• Rissé, „Franz Schubert und seine Lieder” (Hanower, 1871);
• sierpień Reissmann, „Franz Schubert, sein Leben und seine Werke” (ur. 1873);
• H. Barbedette, „F. Schubert, sa vie, ses oeuvres, son temps” (P., 1866);
• Pani A. Audley, „Franz Schubert, sa vie et ses oeuvres” (P., 1871).

Spinki do mankietów

• Katalog dzieł Schuberta, Niedokończona VIII Symfonia (angielski)
• NOTATKI (!) 118,126 MB, Format PDF Kompletny zbiór dzieł wokalnych Schuberta w 7 częściach w Archiwum Nutów Borysa Tarakanova
• Franz Schubert: Nuty utworów w ramach projektu International Music Score Library Project

Fundacja Wikimedia. 2010.

• Franza von Sickingena
• Franza von Hippera

Zobacz, co „Franz Schubert” znajduje się w innych słownikach:

Franz Schubert (ujednoznacznienie)- Franz Schubert: Franz Schubert to wielki austriacki kompozytor, jeden z twórców romantyzmu w muzyce. (3917) Franz Schubert to typowa asteroida pasa głównego, nazwana na cześć austriackiego kompozytora Franza Schuberta ... Wikipedia

(3917) Franza Schuberta- Termin ten ma inne znaczenia, patrz Franz Schubert (znaczenia). (3917) Franz Schubert Odkrycie Odkrywca Freimut Borngen (angielski) Data odkrycia 15 lutego 1961 Eponim Franz Schubert ... Wikipedia

Franza Piotra Schuberta- Franz Peter Schubert Litografia Josepha Kriehubera Data urodzenia 31 stycznia 1797 Miejsce urodzenia Wiedeń Data śmierci ... Wikipedia