Biografia Ivesa, Charlesa. Krótka biografia amerykańskiego kompozytora Charlesa Ivesa (Ivesa) W jakim kraju urodził się Ives

Styl

Na twórczość Ivesa duży wpływ miała muzyka ludowa, której słuchał w swoim wiejskim, prowincjonalnym dzieciństwie - pieśni ludowe, duchowe i religijne hymny. Unikalny styl muzyczny Ivesa łączy elementy folkloru, tradycyjnej muzyki codziennej ze złożonymi, ostrymi, dysonansowymi atonalnymi i politonalnymi harmoniami, technikami obrazowania dźwięku. Opracował autorską technikę pisma seryjnego, posługując się środkami systemu ćwierćtonowego.

Kompozycje

• Kantata „Kraj niebiański” (kraj niebiański, 1899).
• Na orkiestrę - 5 symfonii (1898-98, 1897-1902, 1901-04, 1910-16, V, Święta - Święta, 1904-13), Wszechświat (Symfonia Wszechświata - fragmenty symfonii, 1911-16), "Central Park w ciemności" (Central Park w ciemności, 1898-1907), Trzy wsie w Nowej Anglii (Trzy miejsca w Nowej Anglii, 1903-14) oraz inne utwory programowe, uwertury (1901-12), utwory na wielkie orkiestry symfoniczne i kameralne, tańce ragtime (tańce ragtime, 1900-11) na orkiestrę teatralną.
• Kwartet smyczkowy (1896) i inne zespoły kameralno-instrumentalne, w tym Pytanie bez odpowiedzi (1906, późniejsza wersja orkiestrowa)
• 2 sonaty fortepianowe (w tym druga sonata fortepianowa - "Concord", 1909-15).
• 5 sonat skrzypcowych (w tym czwarta sonata na skrzypce i fortepian - "Dzień dziecka w obozie" - "Dzień dziecka na zebraniu obozowym", 1915).
• Kompozycje na organy.
• Utwory na różne instrumenty (m.in. "Trzy ćwierćtony" - "Trzy ćwierćtony na fortepian" na dwa fortepiany, 1903-24).
• Utwory na chór, cykle pieśni do wierszy poetów amerykańskich (114 pieśni, 1884-1921).
• Artykuły o muzyce ćwierćtonowej (m.in. „Niektóre impresje ćwierćtonowe”, 1925).

Teksty

• Notatki / John Kirkpatrick, wyd. Nowy Jork: WW Norton, 1972

Pamięć

Literatura o kompozytorze

• Iwaszkin A. Charles Ives i muzyka XX wieku. Moskwa: radziecki kompozytor, 1991.
• Schneerson GM Ives Charles Edward // Encyklopedia muzyczna w 6 tomach, TSB, M., 1973-1982, t. 1, s. 74-75.
• Rachmanowa M. Charles Ives, SM, 1971, nr 6, s. 97-108.
• Cowell H. Cowell S.R. Charles Ives i jego muzyka. Nowy Jork: Oxford UP, 1955.
• Rossiter F.R. Charles Ives i jego Ameryka. Nowy Jork: Liveright, 1975.
• Blok G. Charles Ives: biobibliografia. Nowy Jork: Greenwood Press, 1988.
• Burkholder J.P. All Made of Tunes: Charles Ives i zastosowania zapożyczeń muzycznych . New Haven: Yale UP, 1995.
• Charles Ives i jego świat/ J. Peter Burkholder wyd. Princeton: Princeton UP, 1996.
• Swafford J. Charles Ives: Życie z muzyką. Nowy Jork: WW Norton, 1996.
• Sherwood G. Charles Ives: przewodnik po badaniach. Nowy Jork: Routledge, 2002.
• Coland A. Sprawa Ivesa w naszej nowej muzyce, Nowy Jork, 1941.
• Listy od Ch. Ives to N. Slonimsky, w: Slonimsky N., Music since 1900, N.Y., 1971, s. 1318-48.

Spinki do mankietów

Kategorie:

• Osobowości w kolejności alfabetycznej
• Muzycy alfabetycznie
• 20 października
• Urodzony w 1874 r
• Urodzony w Danbury
• Zmarł 19 maja
• Zmarły w 1954 r
• Martwy w Nowym Jorku
• Kompozytorzy alfabetycznie
• kompozytorzy amerykańscy
• Kompozytorzy XX wieku
• Absolwenci Yale'a
• Organiści ze Stanów Zjednoczonych
• amerykańscy muzycy akademiccy
• Laureaci Nagrody Pulitzera
• Laureaci nagrody Grammy

Fundacja Wikimedia. 2010 .

Zobacz, co „Ives, Charles” znajduje się w innych słownikach:

Ives (1874-1954), amerykański kompozytor. Jeden z założycieli współczesnej amerykańskiej szkoły kompozytorskiej. 5 symfonii (1898 1915), kameralne utwory instrumentalne, pieśni. * * * IVES Charles IVZ (Ives) Charles (1874 1954),… … słownik encyklopedyczny

Ives, Charles- IVZ (Ives) Charles (1874-1954), amerykański kompozytor. Jako jeden z pierwszych zastosował technikę aleatoryczną, seryjną, system ćwierćtonowy. 5 utworów symfonicznych, kameralno-instrumentalnych, łączących filozoficzną interpretację tematu z subtelnym ... ... Ilustrowany słownik encyklopedyczny

- (20 X 1874, Danbury, Connecticut 19 V 1954, Nowy Jork) Prawdopodobnie, jeśli muzycy początku XX wieku. a w przededniu pierwszej wojny światowej dowiedzieli się, że kompozytor Ch. Ives mieszka w Ameryce i usłyszeli jego utwory, potraktowaliby je jak…… Słownik muzyczny

- (Ives, Charles) CHARLES IVES z żoną. (1874-1954), amerykański kompozytor innowator, najbardziej charakterystyczna postać w historii muzyki amerykańskiej. Ives z pasją kochał dysonans i wypróbował w swojej pracy wiele nowych środków wyrazu ... ... Encyklopedia Collier - (1874-1954), jeden z założycieli współczesnej amerykańskiej szkoły kompozycji. Stworzył oryginalną syntezę popularnej i profesjonalnej muzyki kompozytorskiej. Pięć symfonii (1898-1915), kameralne utwory instrumentalne, pieśni… Wielki słownik encyklopedyczny

- (Ives) Charles (1874-1954), amerykański kompozytor. Jako jeden z pierwszych zastosował technikę aleatoryczną, seryjną, system ćwierćtonowy. 5 symfonicznych, kameralno-instrumentalnych utworów, które łączą filozoficzne potraktowanie tematu z subtelnym liryzmem... Współczesna encyklopedia

Prawdopodobnie, jeśli muzycy początku XX wieku. a w przededniu I wojny światowej dowiedzieli się, że kompozytor C. Ives mieszka w Ameryce i słyszeli jego utwory, potraktowaliby je jako swego rodzaju eksperyment, ciekawostkę, albo w ogóle by nie zauważyli: on sam i gleba, na której dorastał, były tak osobliwe. Ale wtedy nikt nie znał Ivesa - przez bardzo długi czas nie robił nic, by promować swoją muzykę. „Odkrycie” Ivesa nastąpiło dopiero pod koniec lat 30., kiedy okazało się, że wiele (i przy tym bardzo różnych) metod najnowszego pisarstwa muzycznego przetestował już oryginalny kompozytor amerykański w epoce A. Skriabina, C. Debussy'ego i G. Mahlera. Zanim Ives stał się sławny, przez wiele lat nie komponował muzyki, a ciężko chory zerwał kontakt ze światem zewnętrznym. „Amerykańska tragedia” nazwała los Ivesa jednym z jego współczesnych. Ives urodził się w rodzinie dyrygenta wojskowego. Jego ojciec był niestrudzonym eksperymentatorem – cecha ta przeszła także na syna (np. polecił dwóm idącym do siebie orkiestrom grać różne utwory). Od dzieciństwa i dorastania, spędzonego w patriarchalnym środowisku, zaczęło się Ivesowskie „słyszenie” Ameryki, „otwartość” jego twórczości, która pochłaniała chyba wszystko, co dokoła brzmiało. W wielu jego kompozycjach słychać echa purytańskich hymnów religijnych, jazzu, teatru minstreli. Jako dziecko Charles wychowywał się na muzyce dwóch kompozytorów – J. S. Bacha i S. Fostera (przyjaciela ojca Ivesa, amerykańskiego „barda”, autora popularnych piosenek i ballad). Poważny, obcy wszelkiej próżności stosunek do muzyki, wysublimowana struktura myśli i uczuć, Ives będzie później przypominał Bacha.

Ives pierwsze utwory pisał dla orkiestry wojskowej (grał w niej na instrumentach perkusyjnych), w wieku 14 lat został organistą kościelnym w swoim rodzinnym mieście. Ale grał też na pianinie w teatrze, improwizując ragtime i inne utwory. Po ukończeniu Yale University (1894-1898), gdzie studiował u X. Parkera (kompozycja) i D. Bucka (organy), Ives pracuje jako organista kościelny w Nowym Jorku. Następnie przez wiele lat pracował jako urzędnik w firmie ubezpieczeniowej i robił to z wielką pasją. Następnie, w latach dwudziestych, odchodząc od muzyki, Ives stał się odnoszącym sukcesy biznesmenem i wybitnym specjalistą (autorem popularnych prac) w zakresie ubezpieczeń. Większość dzieł Ivesa należy do gatunków muzyki orkiestrowej i kameralnej. Jest autorem pięciu symfonii, uwertur, utworów programowych na orkiestrę (Trzy wioski w Nowej Anglii, Central Park w ciemnościach), dwóch kwartetów smyczkowych, pięciu sonat na skrzypce, dwóch na fortepian, utworów na organy, chóry i ponad 100 pieśni. Ives napisał większość swoich najważniejszych dzieł przez długi czas, przez kilka lat. W II Sonacie fortepianowej (1911-15) kompozytor złożył hołd swoim duchowym poprzednikom. Każda z jego części przedstawia portret jednego z filozofów amerykańskich: R. Emersona, N. Hawthorne'a, G. Topo; cała sonata nosi nazwę miejsca, w którym mieszkali ci filozofowie (Concord, Massachusetts, 1840-1860). Ich idee stanowiły podstawę światopoglądu Ivesa (na przykład pomysł połączenia życia ludzkiego z życiem natury). Twórczość Ivesa cechuje wysoka postawa etyczna, jego odkrycia nigdy nie były czysto formalne, lecz stanowiły poważną próbę ujawnienia ukrytych możliwości tkwiących w samej naturze dźwięku.

Przed innymi kompozytorami Ives doszedł do wielu współczesnych środków wyrazu. Z eksperymentów ojca z różnymi orkiestrami prowadzi bezpośrednia droga do politonalności (jednoczesnego brzmienia kilku klawiszy), surround, dźwięku „stereoskopowego” i aleatoryki (kiedy tekst muzyczny nie jest sztywno ustalony, ale powstaje z kombinacji elementów za każdym razem na nowo, jakby przypadkiem). Ostatni duży projekt Ivesa (niedokończona symfonia „Świat”) polegał na aranżacji orkiestr i chóru pod gołym niebem, w górach, w różnych punktach przestrzeni. Dwie części symfonii (Muzyka Ziemi i Muzyka Nieba) musiały zabrzmieć… jednocześnie, ale dwukrotnie, tak by słuchacze mogli naprzemiennie skupiać uwagę na każdej. W niektórych utworach Ives do seryjnej organizacji muzyki atonalnej podszedł wcześniej niż A. Schönberg.

Chęć wniknięcia w trzewia materii dźwiękowej doprowadziła Ivesa do zupełnie nieznanego muzyce klasycznej systemu ćwierćtonowego. Pisze Three Quarter Tone Pieces for Two Pianos (odpowiednio nastrojone) oraz artykuł „Quarter Tone Impressions”. Ives poświęcił ponad 30 lat na komponowanie muzyki i dopiero w 1922 opublikował szereg utworów własnym kosztem. Przez ostatnie 20 lat swojego życia Ives wycofał się z wszelkiej działalności gospodarczej, czemu sprzyja rosnąca ślepota, choroby serca i układu nerwowego. W 1944 roku z okazji 70. urodzin Ivesa zorganizowano w Los Angeles koncert jubileuszowy. Jego muzykę wysoko cenili najwięksi muzycy naszego stulecia. I. Strawiński zauważył kiedyś: „Muzyka Ivesa powiedziała mi więcej niż powieściopisarze opisujący amerykański Zachód… Odkryłem w niej nowe rozumienie Ameryki”.

Styl

Na twórczość Ivesa duży wpływ miała muzyka ludowa, której słuchał w swoim wiejskim, prowincjonalnym dzieciństwie - pieśni ludowe, duchowe i religijne hymny. Unikalny styl muzyczny Ivesa łączy elementy folkloru, tradycyjnej muzyki codziennej ze złożonymi, ostrymi, dysonansowymi atonalnymi i politonalnymi harmoniami, technikami obrazowania dźwięku. Opracował autorską technikę pisma seryjnego, posługując się środkami systemu ćwierćtonowego.

Kompozycje

• Kantata „Kraj niebiański” (kraj niebiański, 1899).
• Na orkiestrę - 5 symfonii (1898-98, 1897-1902, 1901-04, 1910-16, V, Święta - Święta, 1904-13), Wszechświat (Symfonia Wszechświata - fragmenty symfonii, 1911-16), "Central Park w ciemności" (Central Park w ciemności, 1898-1907), Trzy wsie w Nowej Anglii (Trzy miejsca w Nowej Anglii, 1903-14) oraz inne utwory programowe, uwertury (1901-12), utwory na wielkie orkiestry symfoniczne i kameralne, tańce ragtime (tańce ragtime, 1900-11) na orkiestrę teatralną.
• Kwartet smyczkowy (1896) i inne zespoły kameralno-instrumentalne, w tym Pytanie bez odpowiedzi (1906, późniejsza wersja orkiestrowa)
• 2 sonaty fortepianowe (w tym druga sonata fortepianowa - "Concord", 1909-15).
• 5 sonat skrzypcowych (w tym czwarta sonata na skrzypce i fortepian - "Dzień dziecka w obozie" - "Dzień dziecka na zebraniu obozowym", 1915).
• Kompozycje na organy.
• Utwory na różne instrumenty (m.in. "Trzy ćwierćtony" - "Trzy ćwierćtony na fortepian" na dwa fortepiany, 1903-24).
• Utwory na chór, cykle pieśni do wierszy poetów amerykańskich (114 pieśni, 1884-1921).
• Artykuły o muzyce ćwierćtonowej (m.in. „Niektóre impresje ćwierćtonowe”, 1925).

Teksty

• Notatki / John Kirkpatrick, wyd. Nowy Jork: WW Norton, 1972

Pamięć

Literatura o kompozytorze

• Iwaszkin A. Charles Ives i muzyka XX wieku. Moskwa: radziecki kompozytor, 1991.
• Schneerson GM Ives Charles Edward // Encyklopedia muzyczna w 6 tomach, TSB, M., 1973-1982, t. 1, s. 74-75.
• Rachmanowa M. Charles Ives, SM, 1971, nr 6, s. 97-108.
• Cowell H. Cowell S.R. Charles Ives i jego muzyka. Nowy Jork: Oxford UP, 1955.
• Rossiter F.R. Charles Ives i jego Ameryka. Nowy Jork: Liveright, 1975.
• Blok G. Charles Ives: biobibliografia. Nowy Jork: Greenwood Press, 1988.
• Burkholder J.P. All Made of Tunes: Charles Ives i zastosowania zapożyczeń muzycznych . New Haven: Yale UP, 1995.
• Charles Ives i jego świat/ J. Peter Burkholder wyd. Princeton: Princeton UP, 1996.
• Swafford J. Charles Ives: Życie z muzyką. Nowy Jork: WW Norton, 1996.
• Sherwood G. Charles Ives: przewodnik po badaniach. Nowy Jork: Routledge, 2002.
• Coland A. Sprawa Ivesa w naszej nowej muzyce, Nowy Jork, 1941.
• Listy od Ch. Ives to N. Slonimsky, w: Slonimsky N., Music since 1900, N.Y., 1971, s. 1318-48.

Spinki do mankietów

Kategorie:

• Osobowości w kolejności alfabetycznej
• Muzycy alfabetycznie
• 20 października
• Urodzony w 1874 r
• Urodzony w Danbury
• Zmarł 19 maja
• Zmarły w 1954 r
• Martwy w Nowym Jorku
• Kompozytorzy alfabetycznie
• kompozytorzy amerykańscy
• Kompozytorzy XX wieku
• Absolwenci Yale'a
• Organiści ze Stanów Zjednoczonych
• amerykańscy muzycy akademiccy
• Laureaci Nagrody Pulitzera
• Laureaci nagrody Grammy

Fundacja Wikimedia. 2010 .

• Rae (parafia)
• Mizrahi

Zobacz, co „Ives, Charles” znajduje się w innych słownikach:

Ives Charles- Ives (Ives) (1874-1954), amerykański kompozytor. Jeden z założycieli współczesnej amerykańskiej szkoły kompozytorskiej. 5 symfonii (1898 1915), kameralne utwory instrumentalne, pieśni. * * * IVES Charles IVZ (Ives) Charles (1874 1954),… … słownik encyklopedyczny

Ives, Charles- IVZ (Ives) Charles (1874-1954), amerykański kompozytor. Jako jeden z pierwszych zastosował technikę aleatoryczną, seryjną, system ćwierćtonowy. 5 utworów symfonicznych, kameralno-instrumentalnych, łączących filozoficzną interpretację tematu z subtelnym ... ... Ilustrowany słownik encyklopedyczny

IVES Karol- (20 X 1874, Danbury, Connecticut 19 V 1954, Nowy Jork) Prawdopodobnie, jeśli muzycy początku XX wieku. a w przededniu pierwszej wojny światowej dowiedzieli się, że kompozytor Ch. Ives mieszka w Ameryce i usłyszeli jego utwory, potraktowaliby je jak…… Słownik muzyczny

IVES Karol- (Ives, Charles) CHARLES IVES z żoną. (1874-1954), amerykański kompozytor innowator, najbardziej charakterystyczna postać w historii muzyki amerykańskiej. Ives z pasją kochał dysonans i wypróbował w swojej pracy wiele nowych środków wyrazu ... ... Encyklopedia Collier - (1874-1954), jeden z założycieli współczesnej amerykańskiej szkoły kompozycji. Stworzył oryginalną syntezę popularnej i profesjonalnej muzyki kompozytorskiej. Pięć symfonii (1898-1915), kameralne utwory instrumentalne, pieśni… Wielki słownik encyklopedyczny

IVZ- (Ives) Charles (1874-1954), amerykański kompozytor. Jako jeden z pierwszych zastosował technikę aleatoryczną, seryjną, system ćwierćtonowy. 5 symfonicznych, kameralno-instrumentalnych utworów, które łączą filozoficzne potraktowanie tematu z subtelnym liryzmem... Współczesna encyklopedia

KAROL IVES

ZNAK ASTROLOGICZNY: WAGA

NARODOWOŚĆ: AMERYKAŃSKA

STYL MUZYCZNY: MODERNIZM

ZNACZĄCA PRACA: „PYTANIE BEZ ODPOWIEDZI”

GDZIE MOŻNA SŁUCHAĆ TEJ MUZYKI: JAKO MUZYKA TEMATU NIEMIECKIEGO FILMU „BIEGNIJ LOLA, BIEGNIJ” (1998)

MĄDRE SŁOWA: „WYPOWIEDZIEĆ SŁOWO „PIĘKNO” TAK ŁATWE JAK SŁOWO „DEGRADACJA”, ZARÓWNO TO, JAK I INNE WYDAJE SIĘ BARDZO WŁAŚCIWE, KIEDY ALBO ZGADZASZ SIĘ, ALBO NIE.

Wiek Stanów Zjednoczonych jest rzadko pamiętany, chyba że kiedy pomyślisz o tym, ile czasu zajmie nowe państwo, aby mieć własną sztukę, wtedy zdasz sobie sprawę, jak młode są Stany Zjednoczone. W czasach Bacha i Haydna muzyka klasyczna nie istniała w Ameryce. Dopiero po wojnie między Północą a Południem teatry operowe i orkiestry stały się mniej więcej stabilnym zjawiskiem i przez wiele lat większość wykonawców stanowili Europejczycy, a muzyka w ogóle pozostała całkowicie europejska.

Niemniej jednak prawdziwy Amerykanin jest wyraźnie widoczny w pierwszym dużym amerykańskim kompozytorze. Zamiast przesiąknięty europejską tradycją, Charles Ives nazwał klasycyzm „muzyką dziewczęcą”, a europejskich muzyków „śliniakami”. Zamiast kształcić się we francuskim czy niemieckim konserwatorium, jak to było wówczas w zwyczaju, wstąpił na Uniwersytet Yale. I zamiast zarabiać jako konduktor, sprzedawał ubezpieczenia.

Nie można sobie wyobrazić człowieka bardziej amerykańskiego niż Charles Ives: grał w baseball, palił cygara, reklamował swoją pracę i ogólnie „robił siebie”. W jego muzyce odbija się echem tak wyraźnie amerykańskie zjawisko, jak śpiewanie hymnów na chrześcijańskich spotkaniach namiotowych i orkiestry dęte podczas parad czwartego lipca. Ponadto jego muzyka jest z pewnością wyjątkowa i niepodobna do niczego innego.

Ale może to też bardzo amerykańskie.

DYSSONANCE RÓWNIEŻ MOŻE BYĆ WYCZUWANY

Rodzina Ives była głęboko zakorzeniona w mieście Danbury w stanie Connecticut, członkowie tej rodziny zajmowali się biznesem, byli reprezentowani w samorządzie lokalnym iw zasadzie byli znani jako filary społeczeństwa. Ale młody George Ives był uważany za nieco ekscentrycznego. W wieku siedemnastu lat George uciekł z domu, aby służyć w wojnie secesyjnej jako lider zespołu wojskowego. Po powrocie do Danbury prowadził orkiestry dęte, grał w lokalnych kościołach i lubił amatorskie inscenizacje popularnych oper. Na ogół był dobrze traktowany, ale zastanawiał się: kiedy wreszcie skończy z tym całym muzycznym bełkotem i weźmie się do roboty?

NIEWIELU ODPOWIEDZI BY, ŻE PRAWDZIWIE WYGLĄDAJĄCY AGENT UBEZPIECZEŃCZY OD IVES I MYRICK PISZE NOCĄ MUZYKĘ, I NIE NIC TYLKO ATONAL.

George poślubił Molly (Mary Elizabeth) Parmeley, a para urodziła dwóch chłopców, Charlesa Edwarda i Josepha Mossa. George szybko zdał sobie sprawę, że młody Charlie podziela jego miłość do muzyki. Sam zapalony eksperymentator, George nigdy nie przeszkadzał swojemu synowi w samodzielnym tworzeniu. Jeśli Charlie zagrał akord niereprezentowany w tradycji klasycznej, George pochwalił jego pomysłowość. Niedługo potem Charlie komponował utwory muzyczne, a George wykonywał je z jedną ze swoich orkiestr. W wieku czternastu lat Charlie objął stanowisko organisty w miejscowym kościele. Jako nastolatek Charlie żył na złamanie karku, biegając do szkoły, pędząc na mecz baseballowy, latając do domu, aby ćwiczyć grę na pianinie lub idąc do kościoła na próbę chóru. Zgodnie z tradycją chłopcy z rodziny Ivesów ukończyli Uniwersytet Yale, a po ćwiczeniach w prywatnej szkole, aby poprawić swoje wyniki w nauce, w 1894 roku Charlie wstąpił do Yale.

W domu w Danbury Papa George podjął brzemienną w skutki decyzję o porzuceniu muzyki, ponieważ nieregularne dochody uniemożliwiały jego dwóm synom opłacenie studiów uniwersyteckich. George dostał pracę w Danbury Savings Bank i powiedział swojemu synowi, żeby nie angażował się w muzykę: mówią, że muzyka może być hobby, ale nie zawodem. Najwyraźniej młody Ives zinterpretował instrukcje ojca na swój własny sposób, ponieważ na uniwersytecie zapisał się na kurs muzyczny, gdzie ze zdziwieniem stwierdził, że surowi fakultatywni tradycjonaliści w ogóle nie aprobują eksperymentów. Kiedy Charlie pokazał profesorowi Horatio Parkerowi jedną ze swoich piosenek, Parker zakreślił dysonans akordowy, po którym wbrew wszystkim regułom narzuconym przez wielkiego Bacha nie nastąpił drugi akord, który rozwiązał pierwszy w konsonans. – To poważny błąd – warknął Parker. Charlie skarżył się na profesora w liście do ojca, a George nie cofnął się, ale wykazał się pełną siłą umysłu. „Powiedz Parkerowi”, odpisał, „że nie każdy dysonans musi zostać rozwiązany, jeśli nie czuje się z tym dobrze”. Ich korespondencja szybko się skończyła. Zamiast kolejnej wiadomości od ojca nadeszły smutne wieści z Danbury: George Ives zmarł w wieku czterdziestu dziewięciu lat, dotknięty wylewem.

DYSSONANCE KOCHA HARMONIĘ

Ives głęboko przeżył śmierć ojca, ale nie utykał, a codzienna rutyna Charliego na uniwersytecie była jeszcze bardziej stresująca niż w latach szkolnych. Przyjaciele nazywali go Hurricane. Nadal kochał sport; jego trener powiedział, że Charlie mógłby zostać mistrzem sprintu, gdyby nie spędzał tyle czasu przy pianinie. Ives był zapraszany do elitarnych bractw i klubów uniwersyteckich i pomimo swojej nieśmiałości był mile widzianym gościem na przyjęciach, ponieważ nic nie kosztowało, aby usiąść przy fortepianie i zagrać popularną piosenkę. Przyjaciele nie podejrzewali, że Ives traktuje muzykę bardzo poważnie.

Po ukończeniu studiów Ives posłuchał rady ojca i zajął się ubezpieczeniami. Wraz z przyjacielem otworzył agencję Ives and Myrick w Nowym Jorku w budynku niedaleko Wall Street. Spryt marketingowy Ivesa zapewnił sukces przedsięwzięciu, a ich firma stała się najlepiej prosperującą agencją ubezpieczeniową w kraju. Ives się wzbogacił. A jednak każdego wieczoru, kiedy wracał do domu, komponował muzykę.

W 1905 roku Ives zakochał się w dziewczynie, która miała na imię - naprawdę nie możesz sobie tego celowo wyobrazić! - Harmonia. Harmony Twitchell była córką pastora z Nowej Anglii; jej bracia uczęszczali na uniwersytet z Ivesem. Głęboko pobożna Harmony wyszkoliła się jako pielęgniarka i pracowała wśród miejskiej biedoty. Poznała Ivesa w jego studenckich latach - a nawet była jego towarzyszką na balu studentów przedostatniego roku - ale uczucia do siebie wybuchły dopiero wtedy, gdy spotkali się ponownie w 1905 roku. Charlie i Harmony pobrali się w czerwcu 1908 roku.

Harmonia niemal natychmiast zaszła w ciążę, ale poroniła z tak poważnymi powikłaniami, że lekarze musieli usunąć jej macicę. Dla małżonków był to straszny cios, marzyli o dużej rodzinie. W 1915 roku Ives i jego żona zaprosili biedną nowojorską rodzinę do spędzenia lata w ich domku w Connecticut. Jedna z córek gości, nieco ponad roczna Edith, była ciągle chora. Dziewczynka chorowała przez całe lato, a pani Ives zasugerowała rodzicom, żeby Edie została na wsi, gdzie mogłaby się nią opiekować dyplomowana pielęgniarka, Harmony. Stało się to, co nieuniknione: Charles i jego żona zakochali się w blond dziecku. Postanowili ją adoptować, co nie było najłatwiejszym pomysłem, biorąc pod uwagę, że oboje rodzice Edith żyją i mają się dobrze. Jednak Ives miał wystarczająco dużo pieniędzy, aby rozwiązać każdy konflikt. Następnie rodzina Edith regularnie wyłudzała pieniądze od Ives.

IDŹ WŁASNĄ DROGĄ I WSZYSTKO INNE… - NA BĘBNIE!

Lata mijały, ale niewiele osób słyszało muzykę napisaną przez Ivesa. Ponieważ nie podążało za nim nic poza własnymi skłonnościami, interpretował każdy aspekt pisania w bardzo szczególny sposób. Jego współbrzmienia przyniosłyby Haydnowi zawał serca, a jego rytmy Brahmsa miałyby dość kondraszu. Ives nie rozumiał, dlaczego orkiestra musi grać w tej samej tonacji – a nawet trzymać się tego samego rytmu. W utworze Ivesa jedna grupa instrumentów może grać rytm marsza, a inna walca; niektóre z jego dzieł orkiestrowych wymagają nawet więcej niż jednego dyrygenta.

Ulubioną techniką Ivesa było włączanie do swoich produkcji popularnych piosenek i melodii - rodzaj wczesnej wersji hip-hopu. Cytował hymny kościelne („Bliżej, Panie, do Ciebie”, „W cudownej przyszłości”), marsze (często pisane przez Johna Philipa Sousę) i dobrze znane motywy („Turcja w słomie”, „London Bridge Falls”), czasem jedna melodia wtrącała się w drugą lub brzmiała nad inną. Ponadto Ives miał, że tak powiem, muzyczne poczucie humoru. Lubił tworzyć efekty muzyczne, które „odśpiewują” rzeczywisty świat. W The Village Marching Band, napisanej na cześć amatorskich orkiestr dętych, nieszczęsny trębacz gra o dwa takty dłużej niż jego towarzysze. „The Fourth of July”, część Piątej Symfonii Ivesa („Holidays”), kończy się fajerwerkami, które podpalają ratusz, a piosenka „Runaway Horse on Main Street” muzycznie przedstawia dokładnie to, co mówi tytuł - uciekającego konia i ulicę. Od czasu do czasu Ives pokazywał swoje prace profesjonalnym muzykom, ale w najlepszym razie spotkał się ze szczerym nieporozumieniem.

MUZYKA NA POCZTĘ

Pierwsza wojna światowa obudziła w kompozytorze aktywność polityczną. Przyłączył się do kampanii na rzecz zmiany konstytucji, która przekształciłaby Stany Zjednoczone w demokrację bezpośrednią, w której kwestia przystąpienia kraju do jakiegokolwiek konfliktu zbrojnego byłaby rozstrzygana w powszechnym głosowaniu. (Działacze nie zaszli zbyt daleko na tej ścieżce.) Ives zdecydował wtedy, że wojna wymaga jego bezpośredniego zaangażowania, iw wieku czterdziestu czterech lat zaciągnął się do wojska na sześć miesięcy jako kierowca karetki.

Już miał wyjechać do Francji na teatrze wojny, gdy nagle odbiła się zdumiewająca intensywność, z jaką Ives przeżywał każdą chwilę swojego życia. Upadł z powodu rozległego zawału serca. Bliska znajomość ze śmiercią zmieniła Ivesa. Zdał sobie sprawę, że w każdej chwili może udać się do innego świata, dlatego w pozostałym mu ograniczonym czasie musi rozwiązać dwa najważniejsze zadania w swoim życiu: zapewnić bezpieczeństwo finansowe rodzinie (naturalny priorytet dla ubezpieczyciela) i sprawić, by jego muzyka w końcu została usłyszana.

Pierwsze zadanie nie było trudne. Ives zgromadził już pokaźny majątek, który w latach dwudziestych XX wieku powiększył. Jednak drugie zadanie nie było takie proste. Po pierwsze, Ives zdecydowanie nie chciał podlizywać się towarzystwom muzyki klasycznej i orkiestrom w celu uzyskania ich aprobaty; nazwał tych oficjalnych postaci muzycznych niczym innym jak „miękkimi mięczakami”. Ives był głęboko przekonany, że muzyka musi być bardziej amerykańska, bardziej męska, a towarzystwa muzyczne były często prowadzone przez świeckie kobiety i zniewieściałych mężczyzn, rodzaj publiczności, której Ives nie chciał zaimponować. Macho Ives był tak wściekły, że melodyczną, pełną harmonii muzykę Mendelssohna, Debussy'ego i Ravela nazwał „dziewczęcą”. „Unikanie dysonansu – czy to jest męskie?” on zapytał.

I jak Ives rozwiązał problem? Swoją muzykę niósł prosto do ludzi. Wydrukował partytury na własny koszt i wysłał je pocztą do modernistycznych kompozytorów, żądnych przygód dyrygentów i sympatycznych krytyków. Ta taktyka zadziałała. Stopniowo kilku fanów muzyki współczesnej zainteresowało się Ivesem i nawet jeśli nie od razu iz wielkim trudem doprowadził on jednak do wykonania swoich utworów w sali koncertowej. Reakcje były w większości negatywne – choć najbardziej przenikliwi słuchacze w pełni docenili wyjątkowy, czysto amerykański styl kompozytora.

Uznanie, jakie w końcu otrzymał, nie wzruszyło Ivesa bardziej niż poprzednie odrzucenie. Kiedy w 1947 roku otrzymał nagrodę Pulitzera za III Symfonię (napisaną trzydzieści siedem lat wcześniej), powiedział: „Nagrody są dla chłopców, a ja już dawno dorosłem!”.

Od 1926 roku Ives zasadniczo przestał komponować muzykę, aw styczniu 1930 roku opuścił firmę Ives and Myrick. Cierpiał na wiele zawałów serca i był zmuszony leżeć w łóżku przez wiele miesięcy. Wiosną 1954 roku przeszedł operację przepukliny; wydawało się, że operacja się udała, ale potem dostał wylewu. Charles Ives zmarł 19 maja.

Ives utorował drogę wielu nurtom w muzyce nowoczesnej, a nawet postmodernistycznej. Polirytmia, poliharmonia, politonalność, atonalność, klastry, dysonansowy kontrapunkt - wszystko to jest przedstawione w jego twórczości. Ivesa zaliczamy do modernistów, ale tak naprawdę nie mieści się on w żadnej kategorii, pozostając do końca wyłącznie sobą – ucieleśnieniem amerykańskiego indywidualizmu.

NIE MOJA GRA

Kiedy George Ives zdecydował się zagrać z orkiestrą „Festive Quickstep” swojego młodego syna, Charlie był zarówno zachwycony, jak i przerażony. Zwykle grał na werblu w zespole swojego ojca, ale tym razem Charlie był tak podekscytowany, że został w domu. A kiedy zespół maszerował Main Street obok domu Ivesa, Charlie nie oparł się o okno wychodzące na ulicę – pobiegł na podwórko i zaczął rzucać piłką bejsbolową w drzwi stodoły.

Ives zasadniczo nie chciał, aby jego rodzinne miasto wiedziało, jak bardzo jest uzdolniony muzycznie. Gdyby zapytano go: „W co grasz?” - niezmiennie odpowiadał: „Nie na czym, ale na czym – w baseballu”.

MUZYKA, TO JEST MUZYKA I JEST

Orkiestra wojskowa pod dowództwem ojca Ivesa była uważana za najlepszą w armii i okoliczność ta nie umknęła uwadze naczelnego wodza, prezydenta Lincolna. Lincoln, przybywając na miejsce Armii Potomaku generała Granta podczas oblężenia Petersburga, zauważył:

Dobra orkiestra.

Grant tylko wzruszył ramionami.

Rozmowa ze mną na ten temat nie ma sensu. Znam tylko jeden motyw – „Yankee Doodle”, ale ze wszystkiego innego wiem, że to nie jest „Yankee Doodle”.

IVZ IVZU RÓŻNICA

Być może czytając ten rozdział, ciągle myślałeś: „Czekaj, czy to nie ten Ives, który śpiewał „Merry Christmas to you, a fun day”? Źle, ale to kolejny przypadek zamieszania w nazewnictwie w świecie muzyki.

Burl Ives (1909–1995) był nagrodzonym Oscarem aktorem i popularnym piosenkarzem folkowym. Grał w teatrach na Broadwayu, grał w filmach; rolę Big Daddy w sztuce „Kotka na gorącym blaszanym dachu” Tennessee Williams napisał specjalnie dla niego. Ale przede wszystkim ten Ives zasłynął z wyrażania bałwana Sama w kreskówce „Rudolf czerwononosy renifer”, który tak uwielbia pokazywać w telewizji. Jeśli chodzi o Charlesa Ivesa, należał do innych dziedzin - biznesu ubezpieczeniowego i kompozycji muzycznej.

STATKI WPŁYWAJĄ DO PORTU W MARKU…

Ojciec Harmonii Twitchell, Joe, był bliskim przyjacielem Marka Twaina. Podróżowali razem po Europie i to Joe Twitchell zainspirował Twaina do napisania powieści o swoim życiu na Mississippi. Kiedy Harmony i Ives zaręczyli się, dziewczyna w naturalny sposób przedstawiła swojego narzeczonego staremu przyjacielowi rodziny.

Cóż - wycedził Mark Twain, kiedy para weszła do drzwi - z ukłonem jakby wszystko było w porządku, teraz odwróćmy to, zobaczmy, jakie ma pożywienie.

Bustera Keatona i Charlesa Samuelsa