Kreatywność nowoczesności Rosyjski artysta Andriej Aleksiejewicz Szyszkin bardzo różnorodne i nie ograniczające się do jednego tematu. Na jego obrazach ożywają tajemnicze wizerunki kobiet z rosyjskiej starożytności i Europy średniowiecza: urocze wieśniaczki, szlachta i arystokracja, damy i damy z towarzystwa, patrząc na kogo jesteś zdumiony.

Strażnicy Ziemi Rosyjskiej.

Autorka w subtelny i wyczulony sposób uchwyciła nie tylko zewnętrzną powłokę, ale także charakter każdego z nich. Oprócz portretów w jego pracach można znaleźć stare rosyjskie epopeje i pejzaże w stylu realizmu właściwym klasycznemu malarstwu rosyjskiemu.

Ale zamiast tysiąca wymownych słów chwalących jego umiejętności, wystarczy jedno spojrzenie, aby zrozumieć, jak utalentowany jest we wszystkim...

Dziewczyna w kokoshniku.

Pani z różą.

Autobus Beloyar.

Pole rosyjskie.

Igor z Czernihowa, mnich Gabriel, wielki książę kijowski.

Andriej urodził się i wychował w Moskwie. Jego obrazy to pasjonujące historie z przeszłości, w których ożywają baśnie, a także różnego rodzaju mity i legendy. Koncentrując się na kulturze słowiańskiej, po mistrzowsku oddaje klimat przeszłości, kiedy modne było pogaństwo i nie tylko.

Przy dzwonnicy.

Bohaterowie jego dzieł przepojeni są niesamowitą energią i pewnym magnetyzmem, a każde arcydzieło, które stworzył, nie pozostawia obojętnym, wywołując lekką zadumę i podziw. Oprócz tego tematu Shishkin pisze także portrety różnych gatunków, poruszając różne czasy i epoki.

Kieliszek wina.

Prace Andrieja Aleksiejewicza pozbawione są pustej i pozbawionej znaczenia jasności. Kolorystyka obrazu jest szlachetnie powściągliwa, co pomaga docenić znaczenie i głębię przedstawionej fabuły.

Historia chorób.

Młody arystokrata.

Bez przesady można powiedzieć, że Andriej Szyszkin to jeden z najwybitniejszych artystów współczesnego malarstwa rosyjskiego. Chciałbym mieć nadzieję, że jego nazwisko pozostanie w historii sztuki rosyjskiej.

Na stronie internetowej Andrieja Szyszkina -

Autor - Matrioszka. To jest cytat z tego wpisu

Artysta Andriej Aleksiejewicz Szyszkin. Część 8, ostatnia.

Kochanka

wiśnia

Kultura słowiańska wyróżniała się dużą oryginalnością. Nasi przodkowie zadziwiali przedstawicieli innych ras siłą ducha i wyjątkową chęcią tworzenia i rozumienia otaczającego ich świata. Mitologia słowiańska reprezentuje unikalną koncepcję przekazywania świętej wiedzy o światopoglądzie i życiu w harmonii z naturą, a także wiedzy o stylu życia przodków.

Idylla

Bogowie zajmowali bardzo ważne miejsce w życiu Słowian. Charakterystyczne jest to, że raczej ich chwalili, niż się do nich modlili, śpiewając hymny dziękczynne za ich pomoc i ochronę. Słowianie postrzegali swoich bogów jako rodziców i czcili ich jako rodziców. Panteon bogów słowiańskich jest rozległy i każdy z nich odpowiada własnej hipostazie.

Yarilo

Yarilo – Wściekły- w mitologii słowiańskiej oznacza nieposkromiony, wściekać się - wściekać się, zapominając. Strona miłości, którą poeci nazywają „żarliwą namiętnością”, była „pod kontrolą” słowiańskiego boga Yarilo. Oznacza to, że można go w pewnym stopniu nazwać bogiem miłości.
Yarilo wyobrażano sobie jako młodego mężczyznę: żarliwego, kochającego pana młodego ubranego na biało, bosego, jadącego na białym koniu (według innych wierzeń Yarilo przedstawiano jako kobietę ubraną w męski strój: białe spodnie i koszulę. W jej w prawej ręce trzyma wypchaną ludzką głowę, w lewej kłosy żyta, na głowie Yarili złożono wieniec z pierwszych polnych kwiatów.

Żywy

Żywy- w mitologii słowiańskiej - bogini życia, wiosny, płodności, narodzin, ziarna życia. Córka Progi, żona Dazhboga. Bogini Wiosny i Życia we wszystkich jego przejawach; dawca siły życiowej Roda sprawiając, że wszystkie żyjące istoty rzeczywiście żyją. Jest Boginią Życiodajnych Sił Natury, wiosennej kipiącej wody, pierwszych zielonych pędów; patronka młodych dziewcząt i młodych żon.

Belun

Belun- według białoruskich wierzeń bóg żniw ma postać starca z jasną brodą i białym ubraniem. Pomaga zbierać plony, nagradza złotem tych, którzy mu służą. Pomaga także zagubionym w lesie, prowadząc ich na ścieżkę. Choć sam nie wchodzi do lasu, bo to nie jest jego teren, swoimi okrzykami pomaga zagubionym dotrzeć na jego pole.

Wiara słowiańska jest kultem Słońca, które uosabia życie wszystkich żywych istot na ziemi. Wszyscy bogowie słowiańscy byli słoneczni. Istniały także bóstwa funkcjonalne, które pomagały rolnikom i hodowcom bydła.

Belun nosił atrybuty boga piorunów i boga słońca. Pierwszy rozprasza ciemne chmury, drugi zaś przegania ciemną porę nocy. W wyobrażeniach Słowian był to starzec w białym ubraniu, z długą śnieżnobiałą brodą i trzymający w rękach laskę. Może pojawiać się tylko za dnia, a zagubionych w gęstych lasach prowadzi na uboczu. Nic dziwnego, że w tamtych czasach mówiono, że bez Beluna las jest ciemny.

Belun jest również czczony jako patron bogactwa i płodności. Istnieje przekonanie, że Belun jest obecny na polach podczas żniw i pomaga żniwiarzom w ich pracy. Istnieje takie przekonanie: Beluna widać wśród kłosów pszenicy i na nosie worek pełen pieniędzy. Przywołuje do siebie biedaka i prosi, aby wytarł nos. Jeśli biedny spełni jego prośbę, monety zaczną wypadać z worka w ręce tej osoby, a Belun znika.

Belun jest uważany za dobrego boga. Gdy tylko nastanie świt, wyrusza na pola, spaceruje wzdłuż granicy i strzeże każdego kłoska. W południe Belun odwiedził pszczelarza, a gdy upał opadł, wrócił na pola.

Kwasura

Kwasura, Kwasir- w mitologii słowiańskiej - Duch zacieru chmielowego, bóg zabawy, radości i chmielu, sakrament warzenia chmielu. Łada nauczył Kvasurę, jak przygotować pożywny miód (surya).
Czczenie Kwasury sięga czasów przedsłowiańskich, gdyż „sur” jest blisko bóstwa słońca „Surya”; kwas był osurowany, tj. trzymane na słońcu.

Światibor

Światibor- w mitologii słowiańskiej wymieniany terytorialnie - bóg lasów, świń, władca goblinów. Jego funkcje są identyczne z Velesem.

Svyatobor jest bogiem lasu. Zewnętrznie wygląda jak starzejący się bohater, przedstawiający starszego mężczyznę o mocnej budowie, z gęstą brodą i ubranego w zwierzęce skóry.

Światobor zaciekle strzeże lasów i bezlitośnie karze tych, którzy je krzywdzą, w niektórych przypadkach karą może być nawet śmierć lub wieczne uwięzienie w lesie pod postacią zwierzęcia lub drzewa.

Svyatobor jest żonaty z boginią polowań Devan.

Devana

Devana jest boginią polowań, żoną leśnego boga Svyatobora i córką Peruna. Słowianie przedstawiali boginię w postaci pięknej dziewczyny ubranej w eleganckie futro z kuny obszytej wiewiórką. Piękność nosiła niedźwiedzią skórę na futrze, a głowa zwierzęcia służyła jej za kapelusz. Córka Peruna nosiła ze sobą doskonały łuk i strzały, ostry nóż, który jest posłuszny tylko swojemu właścicielowi, oraz włócznię, którą zabito niedźwiedzia.

Bogini lasu opiekuje się wszystkimi mieszkańcami lasu - wszystkimi ptakami i wszystkimi zwierzętami, uczy je unikać niebezpiecznych miejsc i znosić zimowe przymrozki. Devana jest żoną Svyatobora, boga wszystkich lasów i ich mieszkańców.

Piękny Devan jest czczony przez wszystkich myśliwych i łapaczy zwierząt. Proszą ją o opiekę na polowaniach i w ramach wdzięczności przynoszą jej dary – część trofeów myśliwskich. To ta bogini wysyła szczęście myśliwym w walkach z wilkami lub niedźwiedziami. Sama Devana uwielbia polować w księżycowe noce. W takie noce można ją zobaczyć na skraju lasu w towarzystwie zaciekłych przyjaciół.

Perun Gromowładny

Peruna Nie bez powodu uważany jest za głównego bóstwa pogańskiego panteonu Słowian Wschodnich. Perun uważany jest za patrona wojowników i rycerzy. Został uwielbiony w dniach zwycięstwa.

Perun, patron wojowników, grzmotów i błyskawic. O jego wysokiej pozycji w panteonie bogów świadczy fakt, że był czczony przez rosyjskich ambasadorów, książąt i jego oddział. Starożytni Słowianie odnaleźli siłę i moc Peruna w naturze, obdarowując jego właściwościami gaje dębowe i lasy. W czasie suszy ludzie wołały do ​​Peruna, aby zesłał im swoje łaski - nawodnił ziemię wodą i wybawił ich od złych duchów.

Nazwa Perun ma znaczenie nie tylko w historii starożytnych Słowian. Wzmianki o nim pojawiają się także w innych podaniach ludowych. Litwa – Perkūnas, Białoruś – Pärun. Celtowie nazywali Perun Tarinis, natomiast Skandynawowie nadali mu imię Thor.

-

Ptak Sva-Slava

Ptak Sva-Slava- Wielka Matka Chwała, patronka ziem rosyjskich, protoplastka wszystkich rosyjskich klanów.

Początkowo Ptak Sva Slava jest wizerunkiem troskliwej matki. Matka Swasława jest ucieleśnieniem honoru i chwały Rusi. W tym właśnie kryje się cała pamięć o wyczynach naszych dziadków i ojców, chwała całej Rusi, która poległa w wielkich bitwach o swoją ziemię.

Matka Swa przypomina Rosjanom ich bohaterskie czyny i motywuje ich do nowych osiągnięć. Przychodzi z pomocą wojownikom i inspiruje ich, pod postacią ptaka rzuca się na wrogów i bezlitośnie bije ich skrzydłami i uderza dziobem.

Współczesny obraz Ptaka-Svy przedstawiany jest w postaci wyłaniającej się energii, która gromadzi wolicjonalne i wyobrażeniowe impulsy w jeden spójny skrzep, z którego wojownicy otrzymują potężny ładunek. Wizerunek Matki lub Ptaka-Śwy Chwały jest harmonijnym połączeniem osobistej i ogólnej chwały pojedynczej osoby i całego narodu. Jednocześnie jest bóstwem, rodzajem przepływu czasu od przeszłości przez teraźniejszość do przyszłości. Innymi słowy, możemy powiedzieć, że pamiętając o wyczynach swoich przodków i pomnażając je dzisiaj, Słowianie pozostaną równie silni i chwalebni w przyszłości.

Ptak Sva-Slava reprezentował obraz troskliwej matki i jednocześnie potężnego wojownika. A jak mogłoby być inaczej, bo każda matka chroniąca swoje dzieci zamieni się w prawdziwą Walkirię. A ponieważ Słowianie uważali swoich bogów za swoich rodziców, bogowie również uważali Słowian za swoje dzieci i dlatego również ich chronili. A historia zna wiele takich matek – są to opiekunki, zwyciężczynie i posiadaczki władzy. Matka Swa jest do dziś patronką Rusi. Dlatego możesz zwrócić się do słowiańskich bogów, gdziekolwiek się znajdujesz, ponieważ starożytni słowiańscy bogowie są wszędzie. Według tradycji wedyjskich Słowianie wychwalali bogów i śpiewali hymny dziękczynne na ich cześć za pomoc we wszystkich sprawach ludzkich.

Wołga

Wołch Wsiesławewicz, Wołga, Wołcha- Mitologia słowiańska. Książę, który rozumie język natury, zwierząt, ptaków.

Według słowiańskich legend Wołga jest bohaterem i wilkołakiem, który zrodził się z Marty Wsiesławiewnej i węża i reprezentuje najstarszy wizerunek bohatera w rosyjskich eposach. Niezwykłe narodziny niosą ze sobą totemiczne idee naszych odległych słowiańskich przodków. Jego imię Wołga lub Volch wskazuje na narodziny największego czarodzieja lub maga.

W chwili narodzin Wołgi ziemia drży, zwierzęta, ptaki, a nawet ryby chowają się ze strachu. Jest magiem i wilkołakiem potrafiącym ujarzmić siły natury i jest bohaterem tych odległych czasów, kiedy ludzie nie znali jeszcze rolnictwa, a jedynym zajęciem było polowanie. Zwycięstwa militarne przypadają Wołdze bardziej dzięki jej zdolnościom magicznym niż sile fizycznej. Odnosząc wielkie zwycięstwo nad wrogiem, pozostaje tam władcą, co jest niezwykłe w przypadku innych epickich bohaterów.

Kolada

Kolada- w mitologii słowiańskiej - przeciwieństwo Kupały. Oznacza zmianę pór roku, nadejście światła, umieranie starych, nadejście silnych i młodych.

Wiele osób zna Boga Kolyadę z festiwalu o tej samej nazwie. Kolyada jest słowiańskim Bogiem Słońca, najmłodszym synem Dazhdboga i dlatego obchodzony jest w dniu przesilenia zimowego. W tym dniu słońce odwraca się od zimy i zwraca w stronę lata, napełniając każdy dzień letnimi siłami. Kolyada to młody, gorliwy i silny Bóg, młode Słońce, które zastępuje stare zimowe Słońce Svetovita. To Kolyada zaczyna stawiać opór ostrym zimowym mrozom i hibernacji.

W niektórych przypadkach Kolyada jest przedstawiana w postaci noworodka, uosabiając w ten sposób młodą hipostazę wschodzącego letniego Słońca. Dlatego tego dnia Słowianie wychwalają Kolyadę i organizują wesołe uroczystości. Warto zauważyć, że po utracie kontaktu z bliskimi i tradycjami z biegiem czasu Bóg Kolyada stopniowo zaczął być uważany za Boga hucznych uczt i zabawy. Jednak Kolyada uosabiała koniec zimowego chłodu i była zwiastunem rychłego nadejścia wiosny.

Kupalo i Kostroma

Kupało- w mitologii słowiańskiej brat bliźniak Kostromy. Oboje są dziećmi bogini Nocnego Kostiumu Kąpielowego i Semargla. Słowiańskie mity mówią, że pewnego dnia, gdy Kupała i jej siostra były jeszcze małe, pobiegły na czysty słup, aby posłuchać ptaka śmierci Sirin i wydarzyło się tam nieszczęście. Ptak Sirin zaniósł Kupalę do Mrocznego Królestwa. Minęło wiele lat, a potem Kostroma (siostra) poszła brzegiem rzeki i utkała wieniec. Wiatr zerwał mu wianek z głowy i zaniósł go do wody, gdzie Kupała podniósł go płynąc łódką. Kupała i Kostroma zakochali się w sobie i pobrali nie wiedząc, że są rodzeństwem, a kiedy się o tym dowiedzieli, postanowili się utopić. Kostorma stał się syreną lub Mavką. Ale bogowie postanowili zlitować się nad bratem i siostrą i zamienili ich w kwiat, który znamy teraz jako Iwan da Marya.

Lel

Lel- To starożytny słowiański bóg ognistej miłości, którego urodziła bogini Łada. Korzeń jego imienia sięga czasów współczesnych i zachował się w słowie „pielęgnować”, co oznacza „kochać” lub „nieumarły”. Narodziny Lelyi kojarzą się z atrakcyjnością, która rodzi prawdziwe ogniste uczucia.

W niektórych zachowanych legendach Lel jest przedstawiany jako przystojny pasterz z kręconymi jasnobrązowymi włosami. Jeden z najbardziej znanych poświęcony jest magicznemu fletowi, który od tego czasu zaczęto uważać za integralny atrybut pasterzy. Legenda głosi, że Lel miał magiczną fajkę, na której grał niestrudzenie, zupełnie nieświadomy wszystkiego, co działo się wokół niego. Piękna dziewczyna zakochała się w tym facecie i postanowiła ukryć fajkę, aby Lel zwrócił na nią uwagę. Ale niestety Lel nie mógł zapomnieć o swojej fajce i zmarł z melancholii. Od tej smutnej chwili pasterze grają na piszczałkach wyłącznie smutne melodie o miłości, oddaniu i szczęściu między mężczyzną i kobietą.

Lela uważano także za boga nadejścia wiosny, ale nie kalendarzowej, lecz widzialnej. Wiosnę często kojarzono z młodością, dlatego Lelya była czczona jako bóg młodości. Uważa się, że mieszka w jasnym lesie ze swoim bratem Polelem i każdego ranka bracia udają się na skraj lasu, aby powitać Yarilo. Wierzono, że magiczną fajkę Lela słychać było tylko w noc Kupały, dlatego dziewczynki często wsłuchiwały się w odgłosy lasu – czy Lel wołał je swoją melodią?

-

Zaria-Zaryanitsa

Zaria-Zaryanitsa- w mitologii starożytnej bogini, władczyni świtu. Była także patronką dobrych zbiorów. Zarya-Zarnitsa jest boginią świtu, oczyszczenia i zdrowia.
Najsłynniejszy ze spisków Zaryanitsa przeciwko bezsenności.
Zarya-Zaryanitsa, czerwona dziewico, zabierz bezsenność, niepokój i daj mi sen - spokój.
Świt był czczony przez wielu uzdrowicieli i uzdrowicieli, nie bez powodu same spiski i zabiegi przeprowadzono o świcie, wraz ze wschodem pierwszych promieni słońca, zainwestowano w nie szczególną moc.

Ta bogini była czczona przez mieszkańców wioski, ponieważ mogła przyczynić się do szybkiego dojrzewania owoców. Bardzo często odprawiano na jej cześć nabożeństwa, prosząc o żyzne żniwa. Ponadto Zarya-Zarnitsa jest patronką miłości. Zwracały się do niej młode dziewczyny, które zakochiwały się w chłopakach. W mitologii słowiańskiej często można spotkać wzmianki o tej bogini.

W starożytności wierzono, że bogini ta ma swoje miejsce pod słońcem. To znaczy na drugiej ziemi od Słońca. W naszym świecie nazywa się to planetą Wenus. Legenda głosi, że istnieją dwie siostry: Poranny Świt i Wieczorny Świt. Jeden spotyka słońce, drugi je odwraca. Promienie słoneczne wypędziły złe duchy ciemności, a Bogini Zarya-Zarnitsa mogła wypędzić wszelkie zło. Ludzie w to wierzyli i czcili ją.

Młode dziewczęta zbierały dla bogini różnorodne prezenty. Biżuteria z koralików, piękne bukiety z szerokiej gamy kwiatów. Wszystko to miało na celu rozpoznanie, jakie słodycze przyniosą im Niebiańscy Bogowie. Bardzo często imię tej bogini znajduje się w baśniach i spiskach wschodniosłowiańskich. Zawsze była przedstawiana jako młoda dziewczyna w złoto-karmazynowym stroju z długimi, złotymi włosami błyszczącymi w słońcu.

Stribog jest panem wiatrów

Stribog- W mitologii wschodniosłowiańskiej bóg wiatru.

Stribog to jeden z najstarszych bogów słowiańskich. Uważany był za patrona wiatrów, cała przestrzeń powietrzna wraz z jej żywiołami i duchami była mu podporządkowana. Etymologia słowa „Stribog” związana jest ze starosłowiańskim rdzeniem „streg”, który można przetłumaczyć jako „wujek ze strony ojca” lub „starszy”. Słowiańskie mity i legendy mówią, że pojawił się z tchnienia Roda, dlatego uważany jest za jednego z pierwszych bogów.

Stribog był zwykle przedstawiany jako silny starzec z gęstymi siwymi włosami i brodą, a w niektórych legendach wyglądał jak Uderzający Łucznik w lazurowych szatach, nierozerwalnie związany z łukiem i strzałami. Siedzibę Striboga uważano za odległy leśny gąszcz na samym krańcu świata lub samotną wyspę pośrodku potężnego oceanu. Często przedstawiano go także lecącego niesamowitym statkiem po niebie, a w rękach zawsze miał róg i włócznię. W razie potrzeby Stribog mógłby zamienić się w mitycznego ptaka zwanego Stratim. Według legendy rzadko kontaktował się z innymi bogami, zawsze jednak przychodził na ratunek i zaciekle walczył z siłami zła.

Stribog był bogiem czczonym na całej Rusi, o czym świadczy „Opowieść o minionych latach”. Niejednokrotnie wspomina się o wyrażeniu „wnuki Striboża” - tak nazywano wiatry. Wierzono, że Stribog miał czterech synów - Wiatry czterech głównych kierunków, z których narodziły się pozostałe wiatry.

Rolnicy szanowali Striboga, ponieważ wierzyli, że chmury deszczowe nadejdą na pole tylko wtedy, gdy będą pędzone przez wiatr, który nazywano „tchnieniem Striboga”. Ale przede wszystkim żeglarze mieli największy szacunek do tego boga, gdyż dla nich kluczem do żeglowania był pomyślny wiatr. Dlatego więcej świątyń i kapliczek Striboga lokowano na brzegach rzek i mórz. Przed wypłynięciem w morze marynarze i kupcy zawsze przynosili Stribogowi prezenty i prosili go o pomyślny wiatr.

Stribog nie kontroluje sam wiatrów: pomagają mu w tym jego synowie i wnukowie, z których każdy jest odpowiedzialny za swój własny wiatr.

Gwizdek to najstarszy syn, władca burzy.
Podaga jest władcą gorącego, pustynnego wiatru.
Pogoda jest mistrzem ciepłego, lekkiego wietrzyku.
Siverko jest panem zimnego, ostrego północnego wiatru.
Południe jest panem lekkiej, ciepłej bryzy dziennej.
Midnighter jest mistrzem lekkiej, chłodnej nocnej bryzy.

Chislobog

Chislobog- w mitologii słowiańskiej - bóg czasu i obserwacji gwiazd, liter, cyfr, kalendarza i wszystkiego, co z nim związane.

Jeden z najwyższych bogów wśród Słowian. Kapłani Chisloboga znali tajemną starożytną naukę liczenia dni, miesięcy i lat. Legenda głosi: „Miał dwie twarze: jedną jak słońce, drugą jak półksiężyc, gdyż Słońce wyznacza bieg dnia, a Księżyc – noc. Chislobog jest strażnikiem Uniwersalnej Wagi, na której odmierzany jest czas i miara każdego Istnienia, oraz Kielichu Czasu, z którego poprzez picie można cofnąć przeszłość lub dostać się w przyszłość. Symbolami Chisloboga są wagi, liczydło, przyrządy pomiarowe, liczby i znaki arytmetyczne. Święty ptak to prorocza kukułka, która w określonych dniach i godzinach informuje ludzi o wyznaczonych im terminach.

Pozwizd

Pozwizd- Posvist, Pokhvist, Pozvizd - w mitologii słowiańskiej - starszy wiatr, uważany za boga burzy. Syn lub wnuk Striboga. Bóg północnego wiatru.
Rosyjski poeta epicki tak o nim mówi: Jest gwizdek; opleciona burzami jak szata...
A oto stara koncepcja na ten temat:

Rod i Rozhanitsy

Rodzaj- Rodzic wszystkich żywych istot wśród starożytnych Słowian. Rodzaj zrodził wszystko, co widzimy wokół nas. Oddzielił świat widzialny, oczywisty – Rzeczywistość, od świata niewidzialnego, duchowego – Navi. Oddzielił Prawdę od Fałszu.
Klan jest wspomniany w kronikach wraz z głównymi bóstwami oraz rodzącymi kobietami, które towarzyszyły mu jako bóstwa żeńskie. (później) Klan i rodzące kobiety uważano za zmarłych przodków klanu patriarchalnego, którego ich krewni uważali za swoich patronów. Mieli także starożytną nazwę schur, dziadek.

Swaróg

Swaróg- w mitologii wschodniosłowiańskiej - bóg ognia, kowalstwa, rodzinnego ogniska. Niebiański kowal i wielki wojownik.

Svarog jest bogiem niebiańskiego ognia, synem Roda i jednocześnie przodkiem drugiego kręgu słowiańskiego panteonu. Na zewnątrz Svarog wygląda jak wysoki starzec o mocnej budowie i rudych włosach. Bóg jest ubrany w jaskrawoczerwone i białe szaty i uzbrojony jest we włócznię. Choć Svarog potrafi błyskawicznie przemieszczać się po całym świecie, także pomiędzy światami, porusza się okrakiem na czerwonym koniu.

Podobnie jak Rod, Svarog jest bogiem stwórcą, kontynuował tworzenie tego świata, zmieniając jego pierwotny stan, ulepszając i rozwijając. Jednak ulubioną rozrywką Svaroga jest kowalstwo.

Weles

Weles, Wolos, Własy- w mitologii słowiańskiej - patron bydła i bogactwa, ucieleśnienie złota, powiernik kupców, hodowców bydła, myśliwych i hodowców. (Syn Roda, brat Khorsa)

Veles jest bogiem ruchu cyklicznego, synem Roda. Nie można go sklasyfikować ani jako dobrych, ani złych bogów. Ruch cykliczny sprowadza na ten świat jedno i drugie, zmuszając dobro i zło do ciągłego zastępowania się nawzajem. Z wizerunkiem Welesa kojarzone są dwa zwierzęta: byk i niedźwiedź; w świątyniach poświęconych bóstwu mędrcy często trzymali niedźwiedzia, który odgrywał kluczową rolę w rytuałach. Veles często pojawia się ludziom pod postacią wielkiego niedźwiedzia. Veles uzbrojony jest w drewnianą laskę, właściwie nie jest wojownikiem, można go raczej nazwać magiem. To za pomocą magii atakuje i broni się.

Pomimo szerokiego rozpowszechnienia i masowej czci tego boga, Veles był zawsze oddzielony od innych bogów, jego bożki nigdy nie były umieszczane we wspólnych świątyniach (świętych miejscach, w których instalowano wizerunki głównych bogów tego terytorium). Tym samym w najczęściej opisywanym wydarzeniu historycznym – zjednoczeniu Rusi przez księcia Włodzimierza, w zgromadzonym przez niego panteonie nie było wizerunku Welesa. Idol Velesa został zainstalowany osobno na brzegu rzeki.

Koń

Choros, Choros- Słowiański bóg dysku słonecznego - Słońce - luminarz. Wiele narodów czci słońce oddzielnie jako planetę i światło słoneczne.

Khors jest bogiem chaosu systemowego, synem Roda. Zasadniczo Koń jest odpowiedzialny za ruch i rozwój całego świata: ruch gwiazd i planet, zmianę dnia i nocy, pór roku itp. Koń wprowadza porządek w ten świat, jednak porządek jest na tyle skomplikowany, że najczęściej postrzegany jest jako chaos. Wizerunek Khorsa kojarzy się przede wszystkim z ciałami niebieskimi: słońcem, księżycem, gwiazdami. Na zewnątrz Koń wygląda jak młody mężczyzna ze złotymi kręconymi włosami. Bóg uzbrojony jest w miecz i tarczę i jeździ na złotym koniu.

Dazhbog

Dazhdbog – Svarozhicz wśród pogańskich Słowian - bóg płodności i Słońca, siła życiodajna. Jego imię nie pochodzi od słowa „deszcz”, jak się czasem błędnie uważa, lecz oznacza „dawanie Bogu”, „dawcę wszelkiego dobra”.

Dazhdbog to bóg światła słonecznego, najstarszy syn Svaroga. Wśród starożytnych Słowian Dazhdbog był jednym z najbardziej czczonych bogów całego panteonu. Znajduje to odzwierciedlenie w jego imieniu, które pomimo swojej współbrzmień nie ma nic wspólnego z deszczem. Cząstka „Dazhd” pochodzi od słów „daj”, „daj”, a do dziś zachowało się do niej krótkie odwołanie w formie „Daj, Boże!”

Dazhdbog jest bóstwem Słońca, płodności, jest najbardziej jaskrawą personifikacją elementu ognia. Kroniki słowiańskie wskazują, że Dazhdbog był ojcem Ariusza, uznawanego za protoplastę całej białej rasy słowiańskiej. Dlatego w epoce przedchrześcijańskiej wszyscy ludzie nazywali siebie niczym więcej niż wnukami Dazhdboza. Sugeruje to, że naród słowiański ma bezpośrednią więź z Bogiem.

W legendach Dazhdbog opisywany jest jako mężczyzna o złoto-słonecznych włosach powiewających na wietrze. Miał jasnoniebieskie oczy, a jego spojrzenie było tak przenikliwe, że ukazały mu się wszystkie kłamstwa i nieczyste myśli.

Dazhbog uważany jest za patrona sierot i wszystkich ludzi potrzebujących pomocy. Jeśli zostanie odpowiednio potraktowany, może udzielić deszczu w czasie suszy, pomocy materialnej w biedzie lub praktycznej rady w trudnej sprawie. Dazhdbog patronuje także wszystkim rolnikom i innym osobom pracującym na roli. Przecież dla nich cykl ciała niebieskiego odgrywa główną rolę w żniwach.

Suritsa

Suritsa- w mitologii słowiańskiej - słoneczna bogini radości, zabawy i światła (napój surya (picie miodu)). Żona Khmela. Córka Dazhboga.

Suritsa jest słoneczną boginią radości i światła, córką Dazhdboga. Ona zarówno symbolizuje życie, jak i patronuje mu. Bogini jest nie tylko symbolem życia, ale także pomaga je przedłużyć. Nic dziwnego, że Suritsa oferuje swoim dzieciom boski napój życia – suryę. Bogini ubrana jest w biały słowiański strój, a na głowie nosi wianek z polnych kwiatów. Jej prosta i skromna uroda wyraźnie ukazuje czystość i niewinność.

Surya to praktycznie bezalkoholowy napój na bazie miodu. Napój miodowy jest wesoły, ale nie ma działania odurzającego i jest napojem samego Słońca.

Syreny

Syrena- postać z mitologii słowiańskiej. Jeden z najbardziej różnorodnych obrazów mistycyzmu ludowego: wyobrażenia o syrenie istniejące na północy Rosji, w regionie Wołgi, na Uralu i zachodniej Syberii znacznie różnią się od zachodnich i południowych Rosji. Wierzono, że syreny opiekują się polami, lasami i wodami.

Nazewnictwo

Święty obrzęd nadawania imion w rodzimej wierze prawosławnej jest obowiązkowym elementem duchowego rozwoju i samodoskonalenia Słowian, jest swego rodzaju punktem wyjścia, od którego zaczyna się życie osoby tego rodzaju. Głównym celem nadawania imion jest wprowadzenie osoby do wielkiej rodziny słowiańskiej. Dusza, która przybyła do Rzeczywistości, po przejściu z jednego stanu do drugiego, nadal pozostaje połączona z innym światem Navi. Dopiero po nadaniu imienia naprawdę wznawia swoje duchowe i fizyczne połączenie z rodzimymi bogami, setkami pokoleń Przodków i ziemską rasą.

Wierzono, że tylko osoba, która przeszła święty Rytuał Nadawania Imienia, jest naprawdę pełnoprawna i ma prawo zająć odpowiednie miejsce w klanie.

Zielarz

Zielarz- w chwale mit. leśne bóstwo.

Wiosna

Wiosna. W starożytności źródło posiadało magiczną moc i było czczone jako bóstwo.

Mag

W słowiańskim społeczeństwie pogańskim Magowie wyróżniała się jako szczególna grupa związana z rytuałami religijnymi, przepowiedniami i wróżbami. Czary są synonimem czarów, przewidywania; czarownik był uważany za proroka, szamana, uzdrowiciela i kompilatora mikstur. W starożytnej hierarchii słowiańskiej Mędrcy tradycyjnie zajmowali wysokie miejsce obok władcy. Książęta przychodzili do mędrców po przepowiednie.

Bylina

Eposy (dawne czasy)- pieśni i opowieści bohaterskie i patriotyczne, opowiadające o wyczynach bohaterów i odzwierciedlające życie starożytnej Rusi w IX-XIII w.; rodzaj ustnej sztuki ludowej, który charakteryzuje się pieśniowo-epickim sposobem odzwierciedlania rzeczywistości. Głównym wątkiem eposu jest jakieś bohaterskie wydarzenie lub niezwykły epizod z historii Rosji (stąd popularna nazwa epopei - „starina”, „stara kobieta”, co sugeruje, że dana akcja miała miejsce w przeszłości).

Czciciel Drzewa

Król lasu

ptak proroczy

Żyłaby wiosną i śpiewała o miłości... Będzie żyła wiosną I śpiewał o miłości Ale ogrody nie kwitną tam, gdzie ona ma gniazda, Śpiewa los, o przelanej krwi Ptak mówi lekko histerycznym głosem... I jakie to uczucie Być kobietą bez rąk Nie zamieniając możliwej pasji marzeń w ciało, Doświadczając dziennie pięćdziesięciu czyichś udręk, Czekając na smutki, katastrofy i łzy?!.. Przychodzą do niej starsi, Ona jest taka młoda Nawet jeśli na natchnionej twarzy nie ma zmarszczki, I żądają wieści, mówią, co czeka plemiona, Ale - nic o niej, o tym, co najbardziej intymne!.. Chcą wiedzieć Kto stworzył ten świat Kto to kontroluje, tylko wychwala dobroć, Ale oddawanie się złu i dlaczego bożek Tylko ten, kto odebrał to siłą, dodając cierpienia... Chcą wiedzieć Kto, gdzie, kiedy i z kim,

I czy powinni spodziewać się przemocy w czasach płynnego przepływu; Mają dla niej niezliczoną ilość tematów, A ona by chciała taką, o najważniejszej rzeczy!.. A ona by chciała Ale... oni wolą torturować O gwiazdach na niebie, o pojęciu światła, I chciałaby choć raz tego doświadczyć Prosta dziewczęca miłość, wzajemne szczęście!.. Magowie łasią się na nią, Jak świetnie, jesteś mądry, Powiedz mi, powiedz skąd wieją wiatry, A świt jest taki jasny i pada jak wiadro, A oni po prostu nie mają odwagi zapytać jej o nią samą. I co jej odpowiedzieć, Jeśli nagle zapytają, Przecież nie ma dla niej nadziei, jej marzenia są daremne: Jej dni mijają tylko w zapowiedziach, Przynajmniej całowanie mogłoby być bardzo namiętne!.. Ciemność grobu czeka na wszystkich, Tylko ona jest nieśmiertelna Przecież taki jest los tego ptaka rzeczy - Żyj samotnie, mimo że... na niebie jest księżyc A jasne gwiazdy świecą nad nim nocą. © Prawa autorskie: Władimir Kotowski, 2013

Do Kupały

Prawie się zgubiłem

Andriej Aleksiejewicz Szyszkin, urodzony w 1960 r - urodził się i wychował w Moskwie. Od piętnastego roku życia maluje, pracując jako artysta w prywatnej pracowni. Głównym kierunkiem twórczości jest malarstwo portretowe, historyczne, gatunkowe. Obrazy mają w sobie ogromną energię, głębię i ekspresję. Artysta tworzy w sposób realistyczny, opierając się na tradycjach malarstwa akademickiego.

Nie zaniedbując pejzaży i martwych natur, Andrey preferuje portrety psychologiczne. Uważa, że ​​ten gatunek jest najbardziej odpowiedni do wykazania się mistrzostwem.

Prace Andrieja pozbawione są pustej i pozbawionej znaczenia jasności. Kolorystyka obrazu jest szlachetnie powściągliwa, co pomaga docenić znaczenie i głębię przedstawionej fabuły.

Tematyka historii słowiańskiej, politeizmu pogańskiego, eposów i baśni zajmuje w twórczości artysty szczególne miejsce. Ten antyczny świat w obrazach artysty to coś więcej niż rekonstrukcja obrazów, obrazy niosą ze sobą głębokie znaczenie symboliczne, przepełnione wielkim szacunkiem dla historii kraju i bezkrytycznym, prawdziwym patriotyzmem.

Oryginalny post i komentarze pod adresem

Nasz współczesny Andriej Aleksiejewicz Szyszkin preferuje w swojej twórczości gatunek historyczny. Artysta zaczął malować w wieku piętnastu lat, pieczołowicie zgłębiając tradycje malarstwa akademickiego. Pomimo tego, że autor nie otrzymał wykształcenia zawodowego, jego obrazy rodzajowe, portrety i sceny batalistyczne mają ogromną energię i głębię. A.A. Szyszkin mieszka i pracuje w Moskwie.

Andrey Shishkin to współczesny artysta, znany portrecista i prawdziwy mistrz pędzla, którego powołaniem stało się realistyczne malarstwo akademickie.

Artysta urodził się w Moskwie, gdzie mieszka i pracuje do dziś. Andrey Alekseevich maluje od ponad piętnastu lat. Będąc osobą niezwykle twórczą, stworzył tysiące oryginalnych portretów, których piękno, głębia i charakter zadziwia i fascynuje, skłania do refleksji nad przemijaniem czasu, o pięknych chwilach, o głębi ludzkiej duszy.

Car Iwan. Ostatni bastion.

Dziewczyna w makowym wianku.

Archanioł Gariel.

Pani Miedzianej Góry.

Król lasu.

Rośnij, zaplataj warkocz do pasa, nie trać włosa.
Rośnij, warkocz aż do palców u nóg - wszystkie włoski z rzędu.
Nasze babcie znały to powiedzenie, gdy same były dziewczynkami.

Z tego możemy wywnioskować, że najstarszą fryzurą na Rusi jest warkocz, ale tak nie jest. Na początku nosili rozpuszczone włosy. Aby nie wpadły do ​​oczu, przytrzymaj pasma obręczą lub przewiąż je wstążką. Obręcz wykonywano z drewna, łyka lub kory brzozowej. I były pokryte tkaniną, obszyte koralikami, farbowaną trawą z piór, piórami ptaków i świeżymi lub sztucznymi kwiatami.

Cóż, warkocze pojawiły się znacznie później. Rosjanki zaplatały tylko jeden warkocz. A to różniło się od matek, które miały prawo do dwóch. Dziewczęta na Białorusi i wschodniej Ukrainie zaplatały jeden warkocz tylko w święta. A w dni powszednie tkali po dwa na raz i wkładali je na głowę jak koronę. Na zachodniej Ukrainie jedna mierzeja była zupełnie nieznana. Dwa, cztery lub więcej warkoczy zdobiło fryzury lokalnych dziewcząt. Nazywano je „małymi warkoczami” lub „dribushkami”.

Przed ślubem dziewczęta nosiły jeden warkocz. Na wieczorze panieńskim dziewczyny, wyjąc i płacząc, prawdopodobnie z zazdrości, przeplatały jeden warkocz na dwa. Były to dwa warkocze, które nosiły zamężne kobiety na Rusi. Jeden warkocz karmił jej życie, a drugi karmił jej przyszłe potomstwo. Wierzono, że we włosach kobiety kryje się moc, która może energetycznie wesprzeć jej rodzinę. Zakładano je jako koronę na głowę lub przewiązywano wstążką, aby ułatwić zakładanie nakrycia głowy. Od chwili, gdy kobieta wyszła za mąż, nikt oprócz męża, oczywiście, nie widział już jej warkoczy. Na Rusi kobiety zawsze zakrywały głowę wojownikiem, a zerwanie nakrycia głowy uważano za straszliwą zniewagę (stracić włosy oznacza hańbę). Największą zniewagą było obcięcie włosów. Któregoś razu jeden pan w gniewie odciął służącej cienki warkocz, po czym uspokoił oburzonych chłopów, a nawet zapłacił karę. Jeśli dziewczyna sama obcinała warkocz, najprawdopodobniej opłakiwała zmarłego pana młodego, a obcięcie włosów było dla niej wyrazem głębokiego żalu i niechęci do wyjścia za mąż. Ciągnięcie za warkocz oznaczało obrazę dziewczyny.

Nawiasem mówiąc, ci, którzy odważyli się zerwać kobiecie nakrycie głowy, również byli karani poważnymi karami. Tylko wydaje się, że kary wcale nie poszły na poprawę stanu moralnego ofiary, ale na skarb państwa.

Ale warkocz można też odciąć siłą - powiedzmy, jeśli dziewczyna straciła dziewictwo przed ślubem. Miało to miejsce już w czasach przyjęcia chrześcijaństwa, gdyż w czasach pogańskich obecność przedmałżeńskiego dziecka nie była przeszkodą w zawarciu małżeństwa, a nawet odwrotnie: płodność dziewczynki potwierdzono jako żywy fakt dokonany. Potem obyczaje się zaostrzyły, a ta, która przed ślubem pozwoliła sobie na swobodę, mogła za karę rozstać się z włosami – mogła je też obciąć zazdrosna rywalka.

Poza tym w niektórych miejscach istniał dziwny zwyczaj, że dziewczynie przed ślubem obcinano warkocz, a ona oddawała go mężowi, jakby mówiąc, że oddaje mu całe życie, a potem pod szalikiem wyhodowała nowy . W przypadku ataku wrogów - na przykład Pieczyngów lub Połowców - mąż mógł zabrać ze sobą na bitwę dziewiczy warkocz żony, jako talizman chroniący przed nieszczęściem i złym okiem. A jeśli wrogowie włamali się do słowiańskich osad, to oprócz logicznie wytłumaczalnych rabunków, przemocy i morderstw, mogli obciąć kobietom włosy.

W czasie ciąży nie obcinano włosów, ponieważ kobieta czerpała energię nie tylko dla siebie, ale także dla dziecka. Obcięcie włosów w czasie ciąży oznaczało pozbawienie nienarodzonego dziecka wsparcia. Włosy tradycyjnie uważa się za siedlisko siły życiowej, dlatego małym dzieciom zwykle nie strzyże się aż do pewnego wieku (zwykle 3-5 lat). Wśród Słowian pierwszą fryzurą był specjalny rytuał, który nazywano tonsurą. W rodzinach książęcych chłopca także po raz pierwszy wsadzono na konia w dniu tonsury. I nie zaleca się nawet czesania noworodka poniżej pierwszego roku życia, a nie tylko obcinania włosów.

Dzieciom w młodym wieku czesano włosy przez rodziców, a potem robiono to samodzielnie. Mogli zaufać tylko komuś, kogo znali i lubili czesać włosy. Dziewczyna mogła pozwolić sobie jedynie na czesanie włosów przez swojego wybrańca lub męża.

Dzieciom do lat 12 nie obcinano nawet końcówek włosów, aby nie odciąć umysłu rozumiejącego życie, prawa Rodziny i Wszechświata, aby nie pozbawić ich sił witalnych, którymi obdarza Naturę i moc ochronną.

Przycinanie końcówek włosów na długość nie większą niż jeden paznokieć u młodych ludzi powyżej 16. roku życia wykonywano w celu szybszego wzrostu włosów, a czynność tę można było wykonywać wyłącznie w dni nowiu.

Ciekawe, że starym pannom surowo zabraniano skręcania jednego warkocza na dwa, a także nie wolno było im nosić kokoshnika.

Małe dziewczynki splatano w tzw. warkocze trójramienne, które były symbolem zjednoczenia Yavi, Navi i Prav (teraźniejszości, przeszłości i przyszłości). Warkocz znajdował się ściśle w kierunku kręgosłupa, ponieważ według naszych przodków służył do napełniania człowieka siłami życiowymi przez kręgosłup. Długi warkocz zachował kobiecą siłę dla przyszłego męża. Oplot chronił kobiety przed złym okiem, negatywnością i złem.

Warkocz nie był tylko fryzurą. Mogła wiele powiedzieć o swoim właścicielu. Jeśli więc dziewczyna nosiła jeden warkocz, oznaczało to, że „aktywnie szukała”. Masz wstążkę w warkoczu? Dziewczyna jest w wieku odpowiednim do zawarcia małżeństwa, a wszyscy potencjalni kandydaci muszą pilnie wysłać swatki. Jeśli w warkoczu pojawiły się dwie wstążki i zostały utkane nie od początku warkocza, ale od jego środka, to wszystko „wysusz wiosła” lub, jak to mówią, spóźniają się ci, którzy nie mieli czasu : dziewczyna ma pana młodego. I to nie tylko tego, który na siebie patrzy i żartuje, ale tego oficjalnego, bo wstążki oznaczały także błogosławieństwo otrzymane od rodziców za małżeństwo.

Czesanie było jak święty rytuał, ponieważ podczas zabiegu można było dotknąć energii życiowej człowieka. Podobno, aby przywrócić utraconą w ciągu dnia witalność, trzeba było przeczesać włosy grzebieniem co najmniej 40 razy. Tylko ich rodzice mogli czesać włosy dzieciom, a wtedy ta osoba sama wykonywałaby tę codzienną procedurę. Co ciekawe, dziewczyna mogła pozwolić jedynie wybranemu lub mężowi rozpiąć warkocz i uczesać włosy.

Już w dawnych czasach wydawało się, że obcięcie włosów radykalnie zmienia życie. Stąd znak, który przetrwał do dziś, że obcinanie włosów przez kobiety w ciąży jest niezwykle niepożądane. Dobrowolnie, a czasem z pełną czci czcią, tylko kobiety, które znajdowały się w stanie ciężkiego szoku psychicznego, na przykład podczas tonsury klasztornej, pozwalały na obcięcie warkoczy. Na starożytnej Rusi w ogóle nie było zwyczaju strzyżenia włosów i zwyczaj ten został zachowany we współczesnych klasztorach.

Warkocz gruby jak ramię uznawany był na Rusi za standard kobiecej urody. Zdrowe i lśniące włosy mogą powiedzieć więcej niż słowa pochlebnych swatek o przyszłej żonie. Niestety nie wszystkie piękności mogły pochwalić się grubymi, długimi warkoczami. Oczywiście na Rusi nawet nie słyszano o narastaniu. Młode panie uciekły się więc do oszustwa - wpleciły włosy z kucyków w warkocze. Cóż możemy zrobić, każdy chce się pobrać!

Długie włosy są oznaką dobrego zdrowia, urody i kobiecej wewnętrznej siły, co oznacza, że ​​mężczyźni podświadomie je lubią. Według statystyk mężczyźni oceniając kobiety, umieszczają kobiece włosy na trzecim miejscu po sylwetce i oczach.

Przeprowadzono eksperyment: 5-letnie dzieci, rysując mamę, w 95% przypadków rysowały ją z długimi włosami, mimo że ich matki miały krótkie włosy. Sugeruje to, że wizerunek matki – delikatnej, życzliwej i czułej – kojarzony jest podświadomie u małych dzieci z długimi włosami. Te same statystyki mówią, że 80% mężczyzn krótkie włosy kojarzą się z męskością i agresją.

Długie włosy dodają kobiecie siły, ale ważne jest, aby nie były noszone luźno. Rozpuszczanie długich włosów było nieprzyzwoite, przypominało bycie nagim. „Masza spuściła warkocze i wszyscy marynarze poszli za nią”.

Rozpuszczenie włosów w obecności mężczyzny było zaproszeniem do intymności. Dlatego wcześniej kobiecie nie wolno było rozpuścić włosów w obecności obcych osób. Kobiety noszące rozpuszczone włosy były zdeprawowane, nazywano je „STRATAMI”.

Nie było również w zwyczaju zapuszczanie włosów, ponieważ uważano, że marnowanie energii i sił w ten sposób jest niebezpieczne. Dlatego włosy zostały zabrane i splecione. Przecież kobieta rozpuszczona mogła przyciągnąć spojrzenia innych ludzi i wzbudzić zazdrość nieżyczliwych. Kobiety wymiotowały w tym sensie, ponieważ wiedziały, że mają w swoich rękach energetyczną ochronę swojej rodziny i domu.

Kobiece włosy mają bardzo silny potencjał seksualny i prawdopodobnie dlatego zamężne kobiety mogły pokazywać je tylko mężom, a przez resztę czasu nosiły chustę na głowie. Dlatego kobieta w świątyni powinna nosić chustę, aby nie zawstydzać mężczyzn i nie odwracać ich od modlitwy.

Szalik symbolizuje także siłę męża oraz kobiecą uległość i pokorę. Wcześniej chustą w świątyniach nie mogły zakrywać głowy jedynie niezamężne kobiety.

Bardzo ważne jest, aby wiedzieć, jaką moc mają kobiece włosy i wykorzystywać tę wiedzę dla własnego dobra, a co najważniejsze pamiętać, że włosy to nasza godność i nasza duma.

Włodzimierz Odważny.

Rosji rozumem nie zrozumiesz,
Ogólnego arshina nie można zmierzyć:
Ona stanie się wyjątkowa -
Wierzyć można tylko w Rosję.
Tyutchev F.I.


Legendy głębokiej starożytności
Mam w sobie buntowniczą naturę
I nie odważę się cofnąć czasu,
Ale wciąż za tobą tęsknię,
Epicka, pogańska Ruś!

Jesteś w życiu, a nie tylko w starożytnych opowieściach
Czy coś zostało? - Nie znasz siebie,
Księżniczki Ruskiej, gdzie w miastach i wsiach
Chat nie było – dwór;

Gdzie na puszczy z miłością zasiano chleb,
Praca na rzecz Matki Ziemi;
Gdzie są twoi rycerze na polu bitwy
Dzielnie przystąpili do trudnej, śmiertelnej bitwy,

Dumny z dziarskiej rasy Perun,
Za łapówki, których nie sprzedano wrogom;
Gdzie wszyscy żyli w zgodzie z naturą,
I nie był niewolnikiem, ale wnukiem bogów!

Rdzenni Rusi – ogień na błękitnym niebie
I ku pamięci dziadków i ojców,
Chronisz nas jak dziewica - Bereginya,
Żyjesz w nas – zarówno w naszych myślach, jak i w naszych sercach,

I przez wieki zapomnienia, przez przeciwności losu
Nie straciłeś swojego Światła,
Jesteśmy jak ze świętego Drzewa Rodziny,
Żywimy się Twoim korzeniem! Marina Volkova


Włodzimierz Odważny


Kołysanka


Rzeczy z przeszłości


Przed bitwą

Ostatni obrońca


Pamięć


Strażnicy Ziemi Rosyjskiej


Ewpatij Kolowrat


Pole rosyjskie


W dziczy leśnej


Zaklęcie


Czciciel Drzewa




Car Iwan Groźny

OBRAZÓW NIE MA, JEDNAK TRZEBA ZWRÓCIĆ UWAGĘ, UBRANIA NARODOWE ROSYJSKIE! | ANDRIEJ SZYSZKIN

Kokosznik- starożytne rosyjskie nakrycie głowy w formie herbu (wachlarza lub zaokrąglonej tarczy) wokół głowy, symbol tradycyjnego rosyjskiego stroju.
W 19-stym wieku istniała w środowisku bojarskim, kupieckim i chłopskim (głównie w województwach północnych), na Rusi przedPiotrowej.


Strój wieśniaczki jest tradycyjny
Miał cechy narodowe.
A oświecony Zachód nie dotknął
Jego osobliwa uroda!
Nosili te same sukienki,
Ponevas i koszule bez żadnych problemów.
Ale stroje kobiet były inne
Z regionów północnych i południowych!

Na północy nosili sukienki
Z gładkiej tkaniny, z płótna,
Wykonane z barwionej, samodziałowej wełny.
I tylko wykończenie jasnego piękna
Garniturowi nadano elegancki wygląd,
A na koszulach zawsze jest haft
Odpowiedziała na specjalne wydarzenia -
Na wesela, wakacje na wsi, do pracy...

Chłopki z południa – wolały
Noś ponevę na koszulach,
Ozdobili rąbek wzorem,
Ale spódnice były brane pod uwagę
Strój damski. Dziewczyny nosiły
Na koszulę zakłada się fartuch lub płaszcz wojskowy,
Kiedy osiągnęły pełnoletność, zostały zszyte
Spódnice Poneva, tak to się stało!

Na północy nosili kokoshnik,
Korony haftowane wzorami,
Na południu woleli kopnięcia
A do spódnic przyszyto dzwonki.
A fartuch lub fartuch jest wszędzie
Staraliśmy się go nosić elegancko,
Ozdobili go ciekawym wzorem,
Wiedzieli, jak haftować jedwabiem i koralikami.
Nie ma nic bardziej malowniczego, warto zauważyć,
Narodowy strój rosyjski!
Kika - nakrycie głowy w kształcie półksiężyca.
Armyak to fartuch ozdobiony wzorem.







Wieniec(ze starosłowiańskiego veno „daru”) - tkana dekoracja w kształcie pierścienia wykonana ze świeżej zieleni, kwiatów i gałęzi.
W tradycjach ludowych (zwłaszcza wśród Słowian) - przedmiot rytualny, element dekoracji dla wykonawców rytualnych, talizman, talizman.

Pogańscy bogowie wśród Słowian, artysta Andrey Shishkin

Perun Gromowładny – główny bóg panteonu, patron księcia i drużyny, także Grzmot


Koń - uosobienie słońca


Chislobog jest jednym z najwyższych bogów wśród Słowian. Kapłani Chisloboga znali tajemną starożytną naukę liczenia dni, miesięcy i lat. Legenda głosi: „Miał dwie twarze: jedną jak słońce, drugą jak półksiężyc, gdyż Słońce wyznacza bieg dnia, a Księżyc – noc. Chislobog jest strażnikiem Uniwersalnej Wagi, na której odmierzany jest czas i miara każdego Istnienia, oraz Kielichu Czasu, z którego poprzez picie można cofnąć przeszłość lub dostać się w przyszłość. Symbolami Chisloboga są wagi, liczydło, przyrządy pomiarowe, liczby i znaki arytmetyczne. Święty ptak to prorocza kukułka, która w określonych dniach i godzinach informuje ludzi o wyznaczonych im terminach.

Dazhdbog to bóstwo słoneczne, uważane za przodka narodu rosyjskiego


Stribog - bóstwo związane z wiatrami


Veles - patron gawędziarzy i poezji


Svyatobor - bóg lasów i lasów


Rod i Rozhanitsy - bóstwa uosabiające los


Zarya-Zarnitsa - Bogini porannego świtu


Devana - bogini łowów


Kvasura - bóg zabawy, radości i odurzenia


Lel - bóg miłości


Belun jest ucieleśnieniem światła, bogiem dobroci, szczęścia, szczęścia, dobroci, uosobieniem dziennego i wiosennego nieba.


Kolyada - Bóg zimowych uroczystości, Bóg początku nowego życia


Suritsa - słoneczna bogini radości i światła


Kupalo i Kostroma. Kostroma jest siostrą i żoną Kupaili, bogini płodności, żniw, lata i Słońca, patronki zakochanych. Była elementarnym ucieleśnieniem Wody, twórczej kobiecej pierwotnej energii. Kupała (poprawna wymowa Kupailo lub Kupaila) to starożytne słowiańskie bóstwo słoneczne, uosabiające apoteozę aktywnej twórczej energii światła słonecznego. Legenda o Kupalo i Kostromie


Wołga – epicka postać


Matka Ptak Sva Slava - Wielka Matka Slava, patronka ziem rosyjskich, przodek wszystkich rosyjskich klanów


Bylina. Eposy (starinas) to pieśni i opowieści bohaterskie i patriotyczne, opowiadające o wyczynach bohaterów i odzwierciedlające życie starożytnej Rusi w IX-XIII wieku.


Mag - czarownik, czarownik, wróżbita, mędrzec


Nazewnictwo. Wierzono, że tylko osoba, która przeszła święty Rytuał Nadawania Imienia, jest naprawdę pełnoprawna i ma prawo zająć odpowiednie miejsce w klanie.


Zielarz - do chwały. mit. leśne bóstwo


Wiosna. W starożytności źródło posiadało magiczną moc i było czczone jako bóstwo.

Idź do Boga... JEŚLI BÓL KORZYSTA TWOJĄ DUSZĘ... | ANDRIEJ SZYSZKIN
Angelight - Niebiańskie Anioły

Idź do Boga...jeśli ból zniewala Duszę...
Nie bój się objawień.On umie słuchać...
I nie wstydź się swoich łez od Boga...
Przychodząc do świątyni Bożej, będziesz kłaniał się Ojcu...
Idź do Boga... jeśli dokucza Ci smutek...
On nie odejdzie, zawsze pomoże...
Zapal świecę o świcie...
I zmyj swój ból wodą święconą...

Idź do Boga... prosząc o przebaczenie...
I niech w sercu waszym nie będzie wątpliwości...
On wszystko zrozumie...nie będzie oceniał...
Jego przebaczenie będzie z tobą na zawsze...
Żyj w pokoju i harmonii z innymi...
Módlcie się... przed świętymi ikonami...
Nie przekraczaj progu grzechu...
Miłość...Niech Bóg Cię chroni...Galina Volenberg


Modlitwa za wszystkich


Wiosna

zwiastowanie


Anioł Stróż


Przed usługą


Archanioł Gabriel


Władyko


Przy dzwonnicy


Kronikarz


archanioł Michał


Święty


Pustelnik


Wskrzeszenie


Archanioł Uriel


Apostoł Jan


Niech Twoje Imię jaśnieje


Głuchy dzwonnik


Igor Czernigowski


Kto mi to otworzy...


Eliasz prorok


Święto Matki Boskiej gromnicznej


Symeon i Jezus


Sakrament narodzin


Chrystus w więzieniu


Apostoł

Szyszkin Andriej Aleksiejewicz
Rodzina.
Dżem.
Tkanie wieńca.

Archanioł.
Kawaler.
Andrey Shishkin to współczesny artysta, znany portrecista i prawdziwy mistrz pędzla, którego powołaniem stało się realistyczne malarstwo akademickie. Artysta urodził się w Moskwie, gdzie mieszka i pracuje do dziś. Andrey Alekseevich maluje od ponad piętnastu lat. Będąc osobą niezwykle twórczą, stworzył tysiące oryginalnych portretów, których piękno, głębia i charakter zadziwia i fascynuje, skłania do refleksji nad przemijaniem czasu, o pięknych chwilach, o głębi ludzkiej duszy.
Pani w czerni.
Kondotier.
Zastraszać.
Wiking.
Gwardzista.
Iwan Groznyj.
Rzeczy z minionych dni
Król lasu.
Pojedynkujący się.
Pani z wentylatorem.
Włodzimierz Odważny.


Nazewnictwo.


Zielarz.
Bajka.



Bylina.


Kołysanka.


Jeże.


Wieniec jarzębiny.

Głuchy dzwonnik.
Przewodnik.
Pamięć.
Żebrak.
Przy dzwonnicy.
Modlitwa za wszystkich.
Kusznik.
Archanioł Gabriel.
Anioł Stróż.
W dziczy leśnej.

Mag

Artysta Andriej Szyszkin

Wiking

Szeptał coś do niej
Prosto do Twojego ciepłego ucha
Pociągnął dłonią kosmyk jedwabistych włosów;
Z podniecenia zaschło mu w ustach,
I jednym haustem „wypił” pół kieliszka wina!..
I trochę pijany!..
A ona się uśmiechnęła...

Tak, jest wdową od dziewięciu lat,
Samotny człowiek,
Nawiasem mówiąc, wcale nie jest stary, wciąż jest w pełnym rozkwicie,
Ale, niestety, bez miłości serce gryzie smutek,
I...siedzi w domu jak sowa na suce!..
Aby rozjaśnić swoje życie, -
„Dom jest taki „pełny”!..” -
Kupił kota i wychował go jak syna,
Pozwolił kotu na wszystko i karmił go jogurtem,
I chociaż mniej się nudziłam, byłam smutna bez uczucia...
W tym momencie sen został przerwany
Kiedy... „Ktoś jest w szafie?!..”
Złodziej kradnie mu łuk?!.. „Jeśli go złapię, to go zapytam!”
… Uciekła we śnie przed jego silną ręką,
Zmiażdżywszy wszelkie nadzieje, prima balla, madame.

Portret to gatunek malarstwa, jeden z najtrudniejszych, gdyż akcent naszej percepcji przesuwa się na ważną część – naszą twarz. Twarz jest odbiciem naszej istoty. Dobry portrecista musi to wszystko zrozumieć. Portret jest syntezą najlepszych cech podporządkowanych wizerunkowi artystycznemu. A nawet jeśli tak nie jest, dobry portrecista zawsze do tego dąży. Artysta Andrei Shishkin daje możliwość spojrzenia przez pryzmat artyzmu, odkrycia czegoś nowego, co pojawia się poprzez mgłę zwykłego widzenia. Będąc osobą niezwykle twórczą, stworzył tysiące oryginalnych portretów, których piękno, głębia i charakter zadziwia i fascynuje, skłania do refleksji nad przemijaniem czasu, o pięknych chwilach, o głębi ludzkiej duszy.
„Urodziłem się w Moskwie w 1960 roku. Mieszkam tam, pracuję jako artysta w prywatnej pracowni. Maluję od około 15 lat. Nie mam specjalnego wykształcenia plastycznego. Brałem udział w malowaniu kościołów. Maluję głównie portrety na zamówienie. Nie brałem wcześniej udziału w żadnych projektach i wystawach."

ANDREY SHISHKIN WSPÓŁCZESNY ARTYSTA ROSYJSKI