Biografia Aleksandry Strelchenko. Historia życia osobistego Aleksandry Iljinicznej Strelchenko. Artystka ludowa Rosji Aleksandra Strelchenko pochłonęła rosyjską piosenkę mlekiem matki: wszyscy w rodzinie śpiewali - ojciec, matka, siostry

starhit.ru

Artystka podpisała ze swoją uczennicą umowę, że w zamian za opiekę i troskę przekaże jej w testamencie swój luksusowy moskiewski apartament. Alexandra Ilyinichna wypełniła swoje obowiązki, ale dziewczyna wykonała swoją pracę w złej wierze.


starhit.ru

Strelchenko postanowił rozwiązać umowę, ale musiało to nastąpić na drodze sądowej. Dzięki wsparciu rodziny i przyjaciół udało jej się wygrać spór. Ponadto sędzia udał się na spotkanie z artystą ludowym.

Gursesintour.com

Cały ten konflikt znacznie nadszarpnął i tak już słabe zdrowie artysty. Alexandra Ilyinichna trafiła na intensywną terapię. Teraz opiekuje się nią specjalnie przeszkolona pielęgniarka.


życie.ru

Pozbywszy się oszukańczego studenta, artysta zaczął czuć się znacznie lepiej. Powoli zaczęła mówić, wracając do swojej poprzedniej postaci.


sobesednik.ru

Strelchenko wychodzi z domu nie tylko do szpitala, ale stara się odwiedzać święte miejsca. Na przykład niedawno odwiedziła Dmitrova, miejscowy klasztor, gdzie poprosiła Wszechmocnego, aby dał jej siłę.


youtube.com

„Wciąż bym śpiewał! Całe życie poświęciłem scenie i publiczności. Ale naprawdę żałuję, że nigdy nie zostałam matką! Ale nic nie odzyskasz. Ona już żyła - to wystarczy, żeby jeszcze wyjść na scenę... "- cytuje artystę" StarHit ".


half-island-news.com

Aby szybciej wyzdrowieć, Strelchenko przestrzega ścisłego reżimu. Dla artysty opracowano żywienie dietetyczne i specjalne ćwiczenia fizyczne. Mimo niewielkiej poprawy samopoczucia lekarze nie dają dobrych rokowań. Okazuje się, że u Aleksandry Iljinicznej zdiagnozowano chorobę Parkinsona, która powoli się rozwija.


starhit.ru

Chcielibyście ponownie usłyszeć tę niesamowitą piosenkarkę śpiewającą?

    Urodziła się 2 lutego 1937 roku na stacji Czaplino w obwodzie dniepropietrowskim. Ojciec - Strelchenko Ilya Evgenievich (1911-1941). Matka - Strelchenko Polina Pavlovna (1916-1945).

    Wykonawcy na współczesnej scenie trudno jest znaleźć swoją własną, jedynej rzeczy, której nikt poza nim nie powie, nie zobaczy, nie otworzy przed słuchaczem nowej karty w wybranym gatunku. Jednak nie zawsze było to łatwe. A wśród ogromnej liczby artystów, którzy poświęcili swoją pracę piosence rosyjskiej, szczególnie wyróżnia się sztuka Aleksandry Strelchenko. Nie tylko z jasnym talentem, ale także z przemyślanym, subtelnym podejściem do materiału muzycznego, umiejętnością dostrzegania w skromności i bezpretensjonalności głębi i poezji uczuć, piękna duszy ludzi, którzy stworzyli i zachowali swoje niegasnące piosenki.

    „Ona sama jest jak rosyjska piosenka!” - to zdanie, wypowiedziane przez jednego ze słuchaczy po koncercie Aleksandry Strelchenko, warte jest wielu wielostronicowych recenzji. Dokładnie iw przenośni charakteryzuje wrażenie, jakie można odnieść, słuchając jej wykonania starych i współczesnych rosyjskich piosenek. Wykreowany przez nią na scenie wizerunek kobiety przypomina piosenki, które śpiewa. Skromna i dumna, dobra i silna, łagodna i kochająca - tak się objawia.

    Miłość do piosenki Alexander Strelchenko pochłonięta mlekiem matki. Śpiewali wszyscy w rodzinie: ojciec, matka, siostry. Uwielbiali słuchać płyt. Pierwsze żywe i niezapomniane wrażenie rosyjskiej pieśni ludowej wiąże się z imieniem Lidii Andriejewnej Rusłanowej. Wspaniała artystka urzekająca olśniewającym pięknem i prawdą, ujarzmiona duchową hojnością. Dlatego marzenie o zostaniu piosenkarką od dzieciństwa uchwyciło małą Sashę. Ale los zrządził inaczej...

    Już w pierwszym roku wojny mój ojciec zginął na froncie, w 1945 roku, nie mogąc znieść ogromu nieludzkich prób, zmarła moja matka. Pozostało głodne sierociniec trojga maluchów (siostra i brat byli jeszcze w pobliżu), potem sierociniec, po wojnie szkoła… Wzruszająco czystym głosem dziewczyna po raz pierwszy publicznie wykonała swoje pierwsze, zapamiętane od początku do końca, popularne sowieckie piosenki „Samotny akordeon” B. Mokrousowa (wersety M. Isakowskiego) i „Orlik” V. Biełego (wersety Y. Szwedowa). Teraz Alexandra Ilyinichna wspomina, że ​​\u200b\u200btylko piosenka była jej przyjaciółką w trudnych latach, jej prawdziwym wsparciem. Mała, szczupła, z zadartym nosem, piegowata - kto ją zauważy? A kiedy śpiewa, poproszą o więcej i nie tylko zwrócą uwagę, nakarmią, ale powiedzą czułe słowo, czego być może człowiek potrzebuje najbardziej ...

    Po ukończeniu szkoły Aleksandra przez kilka miesięcy pracowała jako niania w przedszkolu, a następnie zdecydowała się wstąpić do Leningradzkiego Instytutu Pedagogicznego - była pewna, że ​​\u200b\u200bmoże zostać dobrym pedagogiem, dać ludziom to, czego sama była pozbawiona. Wstąpiła do działu korespondencji, ale nie odniosła sukcesu jako nauczyciel dyplomowany.

    Zimą 1958 roku przyjechała do Leningradu na sesję. W tym czasie koncertował tam Woroneski Chór Ludowy. Koncert tak wytrącił z równowagi duszę i wzbudził pozornie zapomniane marzenie o zostaniu piosenkarką, że Aleksandra nie mogła się oprzeć, poszła za kulisy i powiedziała: „Zabierz mnie do siebie, chcę śpiewać!” W przerwie słuchali go prowadzący, prawie cały chór, i postanowiono go podjąć. „Jedźcie do Woroneża” – mówili. Poszła bez najmniejszego wahania i błyskawicznie, ku zaskoczeniu dyrygenta V. Efimowa, szybko nauczywszy się wszystkich partii we wszystkich piosenkach, miesiąc później po raz pierwszy pojawiła się na scenie jako równorzędny członek profesjonalnego chóru. Wydawało się, że ścieżka życia została ustalona. Jednak czekało ich więcej testów, i to bardzo poważnych.

    Nadmierny zapał do śpiewania w chórze, brak doświadczenia, nieumiejętność zadbania o siebie w napiętej i często hałaśliwej chóralnej manierze doprowadziły do ​​takiego przeciążenia strun głosowych, że rozpoczynająca karierę wokalistka była zmuszona zrezygnować ze śpiewania i wydawało się, że na zawsze. Ale czas stał się nie tylko uzdrowicielem choroby fizycznej, ale także pozwolił zrozumieć ich błędy, a chęć śpiewania była tak wielka, że ​​Aleksandra, po ponownym przez jakiś czas pracy w przedszkolu, wróciła, by kontynuować swoją skromnie rozpoczętą drogę artystyczną.

    Najlepsze w ciągu dnia

    Filharmonia Lipiecka, w której powstawał wówczas zespół młodzieżowy, stała się nie tylko miejscem trzech lat pracy solowej (1959-1962), ale także okazją do poważniejszej nauki i rozwoju zawodowego. Z Filharmonii Lipieckiej Alexandra Strelchenko po raz pierwszy wyjechała do Moskwy do Wszechrosyjskiej Pracowni Twórczej Różnorodności Sztuki na roczny staż i przygotowanie programów koncertowych. Klasę wokalną prowadziła wówczas Artystka Ludowa RFSRR Irma Petrovna Yaunzem, subtelna wykonawczyni pieśni ludowych i niesamowita dusza, macierzyński stosunek do młodych, gorliwie broniący ich interesów. Być może uczyła swoich wychowanków nie tylko lub nie tyle sztuki wokalnej, ale starała się zaszczepić w nich kulturę muzyczną, artystyczną, humanistyczną, poszerzyć horyzonty, zaszczepić w ogóle zamiłowanie do sztuki.

    Strelchenko zdołał podjąć niezbędne wysiłki, aby wziąć to, co zostało zaoferowane. To pozwoliło jej pozostać w Moskwie i, pokonując konkurencję w Mosconcert, rozpocząć trudną ścieżkę swojej solistki - wykonawcy rosyjskich piosenek. Na tej drodze stopniowo było coraz mniej porażek, coraz więcej sukcesów. Pomogło uparte pragnienie śpiewania, rosnące zrozumienie potrzeby codziennej żmudnej pracy, chęć samorealizacji, znalezienia jedynego właściwego kierunku. Dowodem słuszności obranej drogi było zwycięstwo w Międzynarodowym Konkursie w Sofii podczas IX Światowego Festiwalu Młodzieży i Studentów w 1968 roku. Za wykonanie rosyjskich pieśni ludowych (większość z nich była śpiewana bez akompaniamentu, a to, jak wiadomo, najtrudniejszy rodzaj muzykowania i prawdziwy sprawdzian) Aleksandra Strelchenko zdobyła złoty medal i pierwszą nagrodę.

    Jeden po drugim rodziły się nowe programy - pieśni ludowe, nowe piosenki kompozytorów radzieckich, stare, zapomniane, ale piękne pieśni odradzały się do życia, stając się prawdziwym objawieniem w jej wykonaniu. Przyszedł stabilny, zasłużony sukces, potem honorowy tytuł Honorowego Artysty RFSRR (1972), a co najważniejsze, powstało grono słuchaczy, które wypełniło sale Moskwy i innych miast kraju. I na tle tego już zdeterminowanego sukcesu konieczne było wykazanie się odwagą i żarliwą chęcią doskonalenia się, aby zdać egzaminy i studiować w Instytucie Muzyczno-Pedagogicznym im. Gnessina (1976-1980).

    Jednak Aleksandra Strelchenko nie tylko szukała dyplomu, ale aspirowała do świata Wielkiej Muzyki, w ramach którego chciała określić, poczuć pozycję swojego muzycznego kręgu, ich wzajemne powiązania, ich jedność. To właśnie te wysiłki podniosły piosenkarkę na kolejny etap muzyka i doprowadziły ją do Wielkiej Orkiestry Symfonicznej Ogólnounijnego Radia i Telewizji pod dyrekcją V. Fedoseeva. Artysta ludowy ZSRR Władimir Iwanowicz Fedosejew i zasłużony działacz sztuki Rosji Olga Iwanowna Dobrochotowa Aleksander Iljiniczna uważa swoich pierwszych nauczycieli i mentorów, którzy otworzyli przed nią wspaniały świat muzyki klasycznej. Dała się ponieść Wagnerowi, później przyszło uczucie Debussy'ego, Musorgski i Borodin zaczęli dla niej brzmieć inaczej, koncerty w Wielkiej Sali Konserwatorium stały się nieodzowną częścią życia, i to nie dlatego, że tego wieczoru na scenie byli dobrzy przyjaciele - altowiolista, skrzypek, śpiewak czy dyrygent - jej dusza nabrała naturalnej zdolności do życia w rozległym muzycznym świecie, przesuwając granice swoich dawnych zawodowych posiadłości. Tak, i stałe zajęcia na wydziale wokalnym (wydział ludowy) z E.K. Gedevanova i L.L. Bazylewicz, jeszcze przed ukończeniem instytutu, nie spieszył się z wpływem na jej intensywną działalność koncertową. Wspominając te stosunkowo niedawne lata, A.I. Strelchenko mówi, że chociaż było to bardzo trudne, była zadowolona z wielu artystycznych odkryć, które do niej przyszły.

    Tak kształtuje się jej artystyczny wygląd, kształtuje się jej gust. Pracuje z coraz większym zapałem, z roku na rok jej poszukiwania twórcze są ciekawsze, a męka krytycznego stosunku do siebie jest silniejsza. Całą swoją wiedzę, doznania artystyczne, zrozumienie tradycji rosyjskiego życia artystycznego i tradycji wysokiej sztuki ludowej, wszystko, co piosenkarka otrzymuje od życia, ludzi, kraju, stara się dać wszystko w swojej pracy, rozumiejąc to nie jako obowiązek, ale jako niezbędną potrzebę duchową.

    Różnorodne audycje śpiewaczki wprowadzają słuchaczy w szczególny, a zarazem rozpoznawalny świat, jakby po długich tułaczkach człowiek wracał do ojcowskiego schronienia i wdychając jego na wpół zapomniane zapachy, ponownie wkraczał w krainę babcinych bajek, kołysanek, czystości i przejrzystości dziecięcej źródlanej wody. Takie skojarzenia wywołują piosenki, które piosenkarka wybiera ze swojego repertuaru. Wykonuje zarówno autentyczny folklor i pieśni ludowe, jak i dzieła kompozytorów współczesnych. Ale tylko te oparte na intonacji właściwej melodii ludowej. Ponieważ głównym tematem twórczości A. Strelchenko jest miłość do Ojczyzny, do jej lasów i bezkresnych przestrzeni, do ludzi, których praca tworzy chwałę drogiej sercu ziemi, jej przeszłości, teraźniejszości i przyszłości.

    Dlatego piosenka „Kocham moją ziemię” E. Pticchkina do wierszy V. Kharitonova stała się znakiem rozpoznawczym Aleksandry Strelchenko. Jeden z programów piosenkarza jest również nazwany. Wysokie poczucie obywatelskie, wyrażone środkami lirycznymi, bliskie jest światopoglądowi wykonawcy. „Ziemia jest moją radością, moją ulubioną piosenką” – przyznaje w szczerym uczuciu dla swojej ojczyzny, ale robi to nie na pokaz, ale skromnie i czysto, z niezwykłą godnością. Wokalistce obca jest przesada, głośność i niejako autoprezentacja pięknego, mocnego głosu. Wręcz przeciwnie, w najbardziej kulminacyjnych momentach zdaje się tłumić lot i dźwięczność śpiewu. A to tworzy dramatyczny efekt, powiększa muzyczną ideę utworu.

    A. Strelchenko starannie i przemyślanie dobiera swój repertuar. Zakochany w piosence nie rozstaje się z nią przez długi czas, co czyni ją popularną. Ale piosenkarza rozpoznają także pierwsze takty muzycznego wstępu - to piosenki Strelchenko. Iluż z nich dała start w życiu! A po tym już innemu wykonawcy trudno jest zwrócić się do tego samego materiału muzycznego bez powtarzania znalezisk piosenkarza. Dobiera wszystko z kompozycji, znajduje takie kolory i odcienie, że czasami nawet twórcy piosenek ujawniają w nich nowość i niejednoznaczność.

    Talent piosenkarki żywi się sokami swojej ojczyzny. Dlatego pamięć i hołd dla utalentowanych wykonawców z przeszłości, którzy rozwinęli rosyjską pieśń, są w niej tak silne. Nagrania i koncerty Aleksandry Strelchenko obejmują utwory Nadieżdy Plevitskiej (na przykład „Dziobate kurczaki”, „The Sea Spread Widely”, „Be Quiet Coachman”), Lidii Ruslanovej („Oh, Mosquitoes”, „Saratov Suffering”, „On the Murom Path” itp.), Piosenkarz-gusliar Nikolai Seversky („Och, kochanie, jaki jesteś zły”, „O dawnych czasach”), Olga Koval eva („Dziadek ”,„ Na górze jest kalina ”,„ W oknie są dwa kwiaty, „cierpienie -„ Pamiętam, co się stało ”,„ Mój Dudar ”,„ Och, kwitną, kędzierzawy jarzębina ”,„ Mam tajemniczego przyjaciela ”,„ Wołga jest głęboka ”itp.).

    Sztuki performatywne Olgi Wasiliewnej Kowalowej stały się szczególnie bliskie artystce. Przy całej odmienności ich osobowości twórczych łączy ich wiele, a przede wszystkim ostrożny, czysty stosunek do rosyjskiego folkloru muzycznego, to samo rozumienie nowoczesności w życiu starej i nowej pieśni, która nie pozwala na najmniejsze zmiany i zniekształcenia melodii, rytmu, charakteru, szczególne upodobanie do pieśni gloryfikujących Ojczyznę i pieśni ukazujące bogactwo świata duchowego Rosjanki.

    Charakterystyczną cechą występów Aleksandry Strelchenko jest to, że nie tylko kolekcjonuje i wykonuje pieśni ludowe, ale także barwnie je komentuje na koncertach. Na przykład poprzedza wykonanie skomponowanych przez siebie małych suit Kurska, Wiatki, pieśni historycznych, rytualnych (szczególnie udana jest suita pieśni weselnych, od lamentu panny młodej po finał, pieśni pijackie po weselu), poprzedza opowieścią o tradycji, ciągłości i potrzebie starannego zachowania tych muzycznych pomników kultury narodowej.

    Styl wykonawczy Strelchenko pozwolił jej nawiązać kontakt z nowym dla niej kręgiem muzycznym - piosenką miejską, starym romansem. Bezmyślność, prostota wykonania sprawiły, że te pierwsze kroki były zauważalne, udane. Wraz z sekstetem solistów Orkiestry Teatru Bolszoj nagrała romanse: „W trudnym momencie życia” P. Bułachowa (wersety M. Lermontowa), „Nic ci nie powiem” T. Tołstoja (wersety A. Feta), „Gwiazdy na niebie” W. Borysowa (wersety E. Diterikhsa), „Co to za serce…” Y. Prigozheya, stary cygański romans „Jestem zakochany w jednym oku” A. Vilin sky (wiersze T. Shchepkina-Kupernik, z repertuaru V. Paniny) itp.

    A. Strelchenko śpiewa te romanse z łatwością, jakby śpiewał, choć w tym tkwi największa trudność. Używając brzmienia altowego, jakby nieco chłopięcego, nadaje tym utworom wielką prostotę i młodzieńczą czystość uczucia. Niskie tony, które brzmią w rejestrze piersiowym niektórych śpiewaków, zwłaszcza w romansach Borysowa i Tołstoja, prowokują pseudonamiętny charakter wykonania, sztuczność struktury emocjonalnej. Pewnie dlatego równomierność i lekkość brzmienia A. Strelchenko dodawała tym romansom szlachetności.

    W czasach swojej twórczej młodości wykonywała także piosenki współczesnych kompozytorów: „Dlaczego się pokłóciliśmy” V. Lewaszowa (wiersze N. Palkina), piosenki G. Ponomarenko „Motorochka, motorówka” (wiersze V. Bokowa), „Gdzie mogę dostać taką piosenkę?” i „Daj mi chusteczkę” (wersety M. Agashiny), „Jak latała biała kaczka” (wersety G. Georgiewa), „Topoli”, „Brzoza rośnie w Wołgogradzie”, „Co się stało, stało się”, „Złoty gaj odradzony” itp. Kontynuuje teraz tę linię autorskiej piosenki, współpracując z kompozytorami Wiktorem Temnowem, Aleksandrem Morozowem i innymi.

    Bogate życie duchowe piosenkarki, jej szczere zainteresowanie gatunkiem rosyjskiej piosenki, pragnienie zrozumienia całego bogactwa zgromadzonego nie tylko przez kulturę narodową, ale także światową, czyni jej twórczość międzynarodową. Jest to zrozumiałe i dlatego bardzo cenione na różnych kontynentach, w różnych częściach naszej planety. We Francji, Japonii, Danii, Szwecji, Kanadzie, Polsce, Bułgarii, Węgrzech, Czechosłowacji, NRD, Laosie i Cejlonie, Tajlandii i Singapurze występy Aleksandry Strelchenko cieszyły się niesłabnącym powodzeniem.

    w 1984 r. Strelchenko otrzymał tytuł Artysty Ludowego Rosji. Do dziś kontynuuje intensywne, ale inspirujące życie artystki zakochanej w swojej twórczości. Cała jej twórczość jest oświetlona wzniosłym pragnieniem - aby słuchacze zakochali się w rosyjskiej piosence tak, jak ona sama ją kocha. Teraz piosenkarka kontynuuje owocną współpracę z Orkiestrą Instrumentów Ludowych Rosji im. N. Osipowa pod dyrekcją N. Kalinina, jest członkiem jury piosenki i marzy o otwarciu własnego warsztatu twórczego, w którym mogłaby dzielić się swoim doświadczeniem z młodymi wykonawcami.

    W wolnym czasie Aleksandra Iljiniczna lubi wiele rzeczy: kocha przyrodę, zwierzęta, kwiaty; preferuje klasyczną literaturę rosyjską, muzykę, balet, melodie ludowe, jazz. Jej ulubionymi artystami są O. Tabakov i N. Mordyukova, I. Arkhipova i A. Vedernikov.

    Mieszka i pracuje w Moskwie.

    Cały kraj był zszokowany wiadomością, że Strelchenko trafił do szpitala z powodu udaru. Przyczyną gwałtownego pogorszenia się stanu zdrowia piosenkarki jest konflikt, który wybuchł wokół jej mieszkania w centrum Moskwy. Faktem jest, że Alexandra Ilyinichnaya miała złe relacje ze swoją uczennicą Mariną Georginovą, z którą artysta ludowy podpisał dożywotnią umowę najmu w 2014 roku. Dziewczyna otrzymała mieszkanie za 12 milionów rubli, w zamian obiecując opiekę nad starszą sowiecką gwiazdą popu. Jednak według Strelchenko dziewczyna nie wypełniała swoich obowiązków, była wobec niej niegrzeczna. Teraz Aleksandra Iljiniczna nie może dostać się do własnego mieszkania, poza tym nie chce mieć już nic wspólnego ze swoją uczennicą i prosi o pomoc w rozwiązaniu umowy najmu.

    Marina Georginova przyszła do studia programu „Niech mówią”, aby wyrazić swój punkt widzenia na ten konflikt. Krewni Aleksandry Ilyinichnaya również zrozumieli, co się stało, z których, nawiasem mówiąc, z jakiegoś powodu nie wziął odpowiedzialności za opiekę nad piosenkarką. Redaktorom programu udało się przeprowadzić wywiad z Aleksandrą Ilinichną zaledwie dwa dni przed jej wylewem. Starsza kobieta nie mogła już wstać z łóżka i mówiła z trudem. Udało jej się jednak opowiedzieć, jak to się stało, że oddała swoje mieszkanie studentce.

    // Zdjęcie: Fragment programu „Niech mówią”

    „Bolą mnie nogi, nie mogę chodzić. Byłem w rozpaczliwej sytuacji, potrzebowałem pomocy. Marina przyjechała na studia do Moskwy. I namówiła mnie do podpisania umowy, namówiła mnie bardzo. Szybko wszystko obróciła, a ja podpisałem umowę. Powiedziano mi, że jeśli mi się to nie podoba, mam prawo rozwiązać kontrakt” – powiedział Strelchenko. - Podpisałem kontrakt z własnej woli, nikt mnie nie zmuszał. Wszyscy moi krewni są w podeszłym wieku. Moja siostra jest już stara. Byłoby jej ciężko. Ma 80 lat”.

    Przyjaciółka Aleksandry Iljinicznej, Natalya Rodetskaya, powiedziała, że ​​​​jej siostrzenica Natalya zabiega o nią. Jednak Marina Georginova, która pojawiła się w studiu, obaliła tę opinię. „Umówiłam się z osobą, którą bardzo kocham, cenię i szanuję” – rozpoczęła swoją historię uczennica piosenkarki. Następnie wyjaśniła, dlaczego to ona, a nie Natalia, miała opiekować się starszą artystką. „Moja siostrzenica powiedziała mi:„ Mieszkam daleko ”, a ona mieszka w Kuźminkach w Moskwie” - powiedziała dziewczyna. Ponadto, według Mariny, kiedy stan zdrowia jej nauczyciela pogorszył się i pojawiła się kwestia wyjazdu, siostrzenica piosenkarki Natalya postawiła jej warunek, że pomoże starszej kobiecie, jeśli zgodzi się płacić jej 50 tysięcy rubli miesięcznie i napisać jej majątek. Właśnie dlatego Georginova rzekomo przybyła, by pomóc samej Strelchenko.

    // Zdjęcie: Fragment programu „Niech mówią”

    Krewni Strelchenko nie od razu dowiedzieli się, że podpisała umowę o dożywocie i przeniosła swoje mieszkanie do Georginovej. Według Mariny od tego momentu zaczęli przeciwstawiać Aleksandrę Iljiniczną. Siostrzenica piosenkarki Natalya, która przyszła do studia, rozpłakała się z irytacji i zapewniła publiczność, że pomaga cioci tak bardzo, jak to możliwe. Natalya powiedziała, że ​​\u200b\u200bnie miała na celu szantażowania artysty i ogólnie ma swoją własność.

    Paneliści przypomnieli Georginovej ten moment w wywiadzie Strelchenko, kiedy powiedziała, że ​​po podpisaniu umowy o rentę dożywotnią Marina przestała się nią opiekować. W odpowiedzi na to dziewczyna przedstawiła pisemne dowody, że Aleksandra Iljiniczna otrzymała w całości wszystkie leki, żywność i niezbędne procedury. Stało się jasne, że studentka będzie nadal walczyć o prawo do mieszkania swojego nauczyciela, mimo że Aleksandra Iljiniczna wyraziła chęć rozwiązania zawartej wcześniej umowy.

    // Zdjęcie: Fragment programu „Niech mówią”

    Przyszły piosenkarz urodził się na stacji Chaplino w obwodzie dniepropietrowskim Ukraińskiej SRR. Rodzice: Ojciec - Strelchenko Ilya Evgenievich (1911-1941), Matka - Strelchenko Polina Pavlovna (1916-1945). Aleksandra wcześnie została sierotą. Jego ojciec zginął na froncie, matka zmarła pod koniec Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. W sumie rodzina miała troje dzieci. Starszą siostrę Valentinę przygarnęła ciocia. A Aleksandra, która została sierotą w wieku 8 lat, i jej młodszy brat Anatolij zostali wysłani do sierocińca. Po ukończeniu szkoły pracowała w przedszkolu jako niania. Następnie studiowała na wydziale korespondencyjnym Leningradzkiego Instytutu Pedagogicznego. Podczas tournee Woroneskiego Chóru Ludowego w 1958 roku Aleksandra, po wizycie na jego koncercie, postanowiła porzucić studia i poświęcić się karierze muzycznej.

    Od 1959 do 1962 pracowała w Filharmonii Lipieckiej.

    Od 1963 roku pracowała w Moskwie, odbyła roczny staż w Ogólnorosyjskiej Pracowni Twórczej Różnorodności Artystycznej.

    Od 1964 Aleksandra Strelchenko jest solistką Mosconcertu i dyrektorem artystycznym Pracowni Sztuki Ludowej przy Stowarzyszeniu Koncertowym Estrada.

    W 1971 roku za najlepsze nagranie radiowe piosenki ludowej „Bela Zorenka” na Międzynarodowym Konkursie w Bratysławie (Czechosłowacja) otrzymała II nagrodę i srebrny medal – „Srebrny Ucho”.

    W latach 1976-1980 kształciła się w Instytucie Muzyczno-Pedagogicznym im. Gnessina.

    Obecnie

    Od 2002 - profesor Moskiewskiego Państwowego Uniwersytetu Kultury i Sztuki, kierownik Katedry Solo Ludowego Śpiewu.

    W ostatnich latach Alexandra Strelchenko aktywnie koncertowała z Narodową Orkiestrą Rosyjskich Instrumentów Ludowych im. Alexandra Strelchenko bierze udział w imprezach charytatywnych, przemawia do weteranów wojennych i pracy, do sierot w domach dziecka, jest aktywnym uczestnikiem koncertów poświęconych pamięci wybitnych postaci naszej kultury narodowej, które znała osobiście, odbywających się w Sali Koncertowej „Rosja”, Sali Koncertowej Czajkowskiego, w Centralnym Domu Sztuki itp.

    Jako przewodniczący i członek jury w nominacji „Solo Folk Singing” A. Strelchenko w ostatnich latach odwiedził Smoleńsk, Briańsk, Wołogdę, gdzie odbywały się Igrzyska Młodzieży Delfickiej. Brała udział w koncertach i festiwalach: 100-lecia urodzin Lidii Rusłanowej w Saratowie (2000), „Głosy Rosji” – Smoleńsk (2003). Odbyły się solowe koncerty A. Strelchenko z programami rosyjskiego romansu: dom-muzeum F. I. Chaliapina, Galeria A. Shilov, Dom Naukowców, Dom Architekta itp.

    Życie osobiste

    Życie osobiste Aleksandry:

    Pierwszym mężem jest generał dywizji, oficer KGB Władimir Czekałow.

    Drugi mąż - perkusista Vladimir Morozov

    Piosenkarka nie ma dzieci. Według niej nie miała czasu na urodzenie pierwszego męża, ale nie chciała urodzić drugiego.

    W wolnym czasie Aleksandra Iljiniczna lubi wiele rzeczy: kocha przyrodę, zwierzęta, kwiaty; preferuje klasyczną literaturę rosyjską, muzykę, balet, melodie ludowe, jazz. Jej ulubionymi artystami są O. Tabakov i N. Mordyukova, I. Arkhipova i A. Vedernikov. Była ulubioną piosenkarką Chruszczowa i Breżniewa. Nazywano ją królową pieśni ludowych, hity „Daj mi chusteczkę”, „Gdybym tylko miał góry złota”, „Kędzierzawa jarzębina” brzmiały na każdej uczcie. Głos tej piosenkarki uświetnił filmy „Wojna i pokój”, „Kalina Krasnaja”.

    Choroba

    W połowie lat 90. piosenkarka i jej drugi mąż mieli wypadek, który spowodował duże problemy z kręgosłupem i stawem biodrowym. Każdy krok zaczęto jej oddawać kosztem silnego bólu.

    17 września 2015 r. Program „Niech rozmawiają” z Andriejem Malachowem na Channel One był poświęcony Aleksandrze Strelchenko. Cały kraj był zszokowany wiadomością, że Strelchenko trafił do szpitala z powodu udaru 14 września 2015 r. Przyczyną gwałtownego pogorszenia się stanu zdrowia piosenkarki jest konflikt, który wybuchł wokół jej mieszkania w centrum Moskwy. Artystka podpisała ze swoją uczennicą umowę, że w zamian za opiekę i troskę przekaże jej w testamencie swój luksusowy moskiewski apartament. Alexandra Ilyinichna wypełniła swoje obowiązki, ale dziewczyna wykonała swoją pracę w złej wierze. Strelchenko postanowił rozwiązać umowę, ale musiało to nastąpić na drodze sądowej. Dzięki wsparciu rodziny i przyjaciół udało jej się wygrać spór. Ponadto sędzia udał się na spotkanie z artystą ludowym. Cały ten konflikt znacznie nadszarpnął i tak już słabe zdrowie artysty. Alexandra Ilyinichna trafiła na intensywną terapię. Teraz opiekuje się nią specjalnie przeszkolona pielęgniarka. Po pozbyciu się oszukańczego studenta artysta zaczął czuć się znacznie lepiej. Powoli zaczęła mówić, wracając do swojej poprzedniej postaci.

    Po aferze z mieszkaniem performerka wylądowała w szpitalnym łóżku z udarem. Alexandra Ilyinichna cierpi na nadciśnienie. Jesienią 2017 roku okazało się, że Aleksandra Strelchenko zmaga się z chorobą Parkinsona.

    Rzadko wychodzi z domu, ale regularnie odwiedza szpital. Czasami znajduje siłę, by odwiedzać święte miejsca, w szczególności była w klasztorze w Dmitrowie.

    Artystka ludowa od wielu lat nie udziela wywiadów, drzwi jej domu są zamknięte dla wszystkich: „Chcę być zapamiętana jako piękna” – wyjaśniła.

    , obwód dniepropetrowski, Ukraińska SRR) - artysta - wokalista - dyrektor artystyczny pracowni sztuki ludowej państwowej instytucji kultury miasta Moskwy „Moskoncert”, Artysta Ludowy RFSRR ().

    Encyklopedyczny YouTube

      1 / 2

      ✪ SZOK! Co się stało? Artystka Ludowa Alexandra Strelchenko jest przykuta do łóżka!

      ✪ Alexandra Strelchenko - Co to za piosenka bez akordeonu guzikowego (1973)

    Napisy na filmie obcojęzycznym

    Biografia

    Przyszły piosenkarz urodził się na stacji Chaplino w obwodzie dniepropietrowskim Ukraińskiej SRR. Rodzice: Ojciec - Strelchenko Ilya Evgenievich (1911-1941), Matka - Strelchenko Polina Pavlovna (1916-1945). Aleksandra wcześnie została sierotą (ojciec zginął na froncie, matka zmarła pod koniec wojny) i wychowywała się w sierocińcu. Po ukończeniu szkoły pracowała w przedszkolu jako niania. Następnie studiowała w dziale korespondencji. Podczas tournee Woroneskiego Chóru Ludowego w 1958 roku Aleksandra, po wizycie na jego koncercie, postanowiła porzucić studia i poświęcić się karierze muzycznej.

    Od 1959 do 1962 pracowała w Filharmonii Lipieckiej. Od 1963 roku pracowała w Moskwie, odbyła roczny staż w Ogólnorosyjskiej Pracowni Twórczej Różnorodności Artystycznej.

    W 1971 roku za najlepsze nagranie radiowe piosenki ludowej „Bela Zorenka” na Międzynarodowym Konkursie w Bratysławie otrzymała II nagrodę i srebrny medal – „Srebrne Ucho”.

    Od 1964 Aleksandra Strelchenko jest solistką Mosconcertu i dyrektorem artystycznym Pracowni Sztuki Ludowej przy Stowarzyszeniu Koncertowym Estrada.

    Była ulubioną piosenkarką Chruszczowa i Breżniewa. Nazywano ją królową pieśni ludowych, hity „Daj mi chusteczkę”, „Gdybym tylko miał góry złota”, „Kędzierzawa jarzębina” brzmiały na każdej uczcie. Głos tej piosenkarki uświetnił filmy „Wojna i pokój”, „Kalina Krasnaja”. Teraz Alexandra Strelchenko nie wychodzi z domu, Artysta Ludowy Rosji został sam z poważną chorobą. Od wielu lat nie udziela wywiadów, a drzwi jej domu są dla wszystkich zamknięte: „Chcę być zapamiętana jako piękna”.