Przyjaciel paradoksów (Jesień Puszkina) Och, ile wspaniałych odkryć przygotowuje dla nas duch oświecenia i doświadczenia, [syn] trudnych błędów, I geniusz, przyjaciel [paradoksów], [I przypadek, Bóg wynalazca]. Puszkin, 1829 r. Napisany i nieukończony jesienią 1829 r. Jak łatwo jednak Puszkin zaniedbał przyjaciela,

Aleksander Stefanowicz Człowiek w chmurach Siergiej Władimirowicz Michałkow był jedną z najbystrzejszych osób, z którymi połączyło mnie życie.Pracując nad kolejnym scenariuszem, spotkaliśmy się w Leningradzie. Zaprosił mnie na wspólny lunch do restauracji hotelu Astoria. My

Wasilij Levshin: encyklopedysta w kuchni „Szpaki podwórkowe bawią ludzkie ucho przyjemnym gwizdkiem” V. Levshin. „Książka dla łowców zwierząt, ptaków i wędkarstwa” Czy wiesz, co nas najbardziej uderzyło, studiując życie tego człowieka? Niektórym czytelnikom

Platon (Levshin), metropolita moskiewski. Słynny metropolita moskiewski Platon (Levshin) cieszył się szczególną sławą jako kaznodzieja, naukowiec i bystry duchowo arcypasterz. Posiadając bardzo korzystny wygląd i wspaniały głos, zyskał sławę jako „Moskwa

Aleksander Leonidowicz Lewszyn(ur. 4 grudnia w Leningradzie) – radziecki i rosyjski reżyser, piosenkarz, muzyk, kompozytor, prezenter radiowy. Zasłużony Artysta Federacji Rosyjskiej, laureat nagrody TEFI, solista VIA Korobeiniki, solista grupy Recital.

Biografia

Aleksander Leonidowicz Lewszyn urodził się 4 grudnia 1953 r. w Leningradzie, następnie rodzina przeniosła się do Moskwy. Od wieku szkolnego Alexander zainteresował się muzyką rockową i od 1970 do 1973 roku występował jako członek grupy Avangard, jako gitarzysta i wokalista.

Po wojsku w 1975 roku podjął pracę w Rosconcert w ramach VIA Korobeiniki. W 1976 roku Alexander Levshin i VIA „Korobeiniki” wzięli udział w Ogólnounijnym konkursie na najlepsze wykonanie piosenki w Soczi, gdzie zostali laureatami, otrzymując 1 nagrodę za wykonanie oratorium muzycznego kompozytora Georgy'ego Sviridova „In Memory” Siergieja Jesienina”. W 1978 roku grupa wokalna VIA „Korobeiniki” w składzie Wiaczesław Nazarow, Aleksander Levshin, Władimir Chuikin i Jurij Mienszow wzięła udział w nagraniu piosenek kompozytora Maksyma Dunajewskiego do filmu „D’Artagnan i trzej muszkieterowie”. Jako piosenkarz Alexander Levshin wyraził rolę De Treville'a (w kadrze - Lew Durov). W filmie Aleksander Leonidowicz wziął udział w nagraniu następujących piosenek: „Ballada o de Treville”, „Duet de Treville i d'Artagnan”, „Pieśń muszkieterów”, „Marsz gwardii kardynała”, „ Ballada o przyjaźni”.

W 1980 roku Alexander Levshin został zaproszony do studia Melodiya, aby wziąć udział w nagraniu piosenek Alli Pugaczowej: „Angel on Duty”, „Fatigue”, „Jak niespokojna jest ta ścieżka”. Po wspólnej pracy w studiu Alla Borisovna zaprosiła Aleksandra Leonidowicza do udziału w grupie Recital jako muzyk. Po utworzeniu „Teatru Piosenki Alla Pugacheva” w 1987 roku Alexander Levshin, Ruslan Gorobets, Alexander Kalyanov, Vladimir Kuzmin, Vladimir Presnyakov itp. Zaczęli brać udział w koncertach Alli Borisovny jako soliści, autorzy-wykonawcy.

W 1982 r. Alexander Levshin wstąpił na wydział reżyserii GITIS, aw 1986 r. pomyślnie ukończył instytut.

W 2003 roku Aleksander Leonidowicz Levshin otrzymał tytuł „Czczonego Artysty Federacji Rosyjskiej”.

Również w 2003 roku Alexander Levshin zorganizował własne studio nagraniowe LAL-Studio, w którym powstają i nagrywają piosenki dla popularnych artystów i piosenkarzy dopiero rozpoczynających karierę twórczą.

W 2006 roku w studiu LAL-Studio nagrano nowe utwory dla grupy „Recital”. Od 2006 roku grupa „Recital”, składająca się z muzyków towarzyszących A. B. Pugaczowej, stworzyła własne programy solowe i rozpoczęła tournée po Rosji i innych krajach świata.

Od 2007-2008 Cykl piosenek został nagrany w LAL-Studio w ramach projektu „Singing Producers”. W tym samym czasie wraz z poetką Larisą Rubalską, Aleksandrem Levshinem jako kompozytorem i aranżerem powstała piosenka „Live, my Kuban”, wykonywana przez piosenkarkę Marinę Lyakh na koncercie galowym na zamknięciu międzynarodowego forum w Soczi, z udziałem przywódców z wielu krajów świata.

W ciągu ostatnich kilku lat Aleksander Leonidowicz poważnie zainteresował się fikcją. Napisał książkę z gatunku fantasy. Pracuje nad książką opowiadań.

Od maja 2009 r. Do maja 2012 r. Alexander Levshin prowadził własny program w stacji radiowej „Moscow Speaks” - 92 fm. W 2011 roku Alexander Levshin został zwycięzcą Moskiewskiej Nagrody Mediów w kategorii „Najlepszy program informacyjny o showbiznesie”.

W 2010 roku Alexander Levshin nagrał piosenki, które znalazły się w nowym programie koncertowym „I'll Gather My Friends”. Na scenie wykonywane są utwory powstałe we wspólnej twórczości Aleksandra Leonidowicza z takimi poetami jak: Szymon Osiaszwili, Ilja Reznik, Nikita Dzhigurda i inni. W swoich występach piosenkarz zachwyca swoich fanów kompozycją - dedykacją dla Alli Borisovny Pugaczowej, opartą na sonecie Walerego Bryusowa - „Jesteś kobietą”. Piosenki są napisane w gatunku romansu i popu.

Obecnie Alexander Levshin aktywnie uczestniczy w działalności koncertowej, kręci filmy w telewizji, prowadzi program radiowy, nagrywa nowe piosenki i wydaje solowe albumy.

Nagrody i tytuły honorowe

• 1976 - Zwycięzca (1. miejsce) w Ogólnounijnym konkursie na najlepsze wykonanie oratorium muzycznego kompozytora Gieorgija Sviridowa „Pamięci Siergieja Jesienina” (w ramach VIA „Korobeiniki”), (Soczi, ZSRR)
• 2001 - zdobywca nagrody „TEFI” w kategorii „Muzyka w telewizji” za program: I międzynarodowy festiwal „I wszyscy śpiewają wiersze Bułata…” (Emisja: Channel One i REN-TV)
• 2003 - Zasłużony Artysta Federacji Rosyjskiej (29 listopada, Dekret Prezydenta Federacji Rosyjskiej z dnia 29 listopada 2003 N 1416 „W SPRAWIE PRZYZNAWANIA NAGRÓD PAŃSTWOWYCH FEDERACJI ROSYJSKIEJ”)
• 2008 - Odznaczony medalem „ZA WKŁAD NA RZECZ POKOJU” przez Światową Fundację Charytatywną „Dzieci i Młodzież Przeciwko Terroryzmowi” (nr NK/02 z dnia 09.01.2008)
• 2011 - Odznaczony medalem „ZA WKŁAD W ROZWÓJ SZTUKI MUZYCZNEJ” (medal publiczny „Wielki rosyjski kompozytor M. I. Glinka”)
• 2011 - zdobywca nagrody radia Moskwa Media w kategorii „Najlepszy program informacyjny o showbiznesie”
• 2013 - Odznaczony medalem Orderu „MOC ROSJI” Z OBCHODÓW 100. ROCZNICY SIŁ POWIETRZNYCH „100 LAT SIŁ POWIETRZNYCH”
• 2013 - Odznaczony odznaką „200 lat Krzyża Św. Jerzego”
• 2013 - Odznaczona odznaką „Katarzyna Wielka” II stopnia (data: 4 grudnia 2013)
• 2014 - Odznaczony Orderem Piotra Wielkiego II stopnia (od 4 grudnia 2014)
• 2015 - Odznaczony przez Fundację Charytatywną Skarb Narodowy odznaką Orderu „Złota Gwiazda Ojczyzny” (nr 347 z dnia 20 czerwca 2015 r.) za zasługi dla rozwoju sztuki muzycznej i sceny narodowej

Dyskografia

• - Odbicie
• - Cenne słowa
• - Jestem niebem (wraz z grupą „RECITAL”)
• - Zbiorę przyjaciół
• — Antybajki
• - Lustro Nieba

Filmografia

• - D'Artagnan i Trzej Muszkieterowie - de Treville (wykonanie piosenki)
• - Miłość za miłość (fabularny film muzyczny na podstawie sztuki W. Szekspira „Wiele hałasu o nic” z muzyką Tichona Chrennikowa) - epizod w roli muzyka grupy „RECITAL”
• - Przyszedłem i powiedziałem - kamea, muzyk grupy „RECITAL”
• - Jak stać się szczęśliwym - badacz w Brain Institute
• - Bulwar Primorski - nagranie piosenek do filmu kompozytora V. Dobrynina
• - Muzyczny groszek - teledysk do piosenki Aleksandra Lewszyna- Nie wierzę ci (redaktorzy naczelni programów muzycznych CT)
• - Teledysk do piosenki „Nie bądź mi obojętny”, muzyka. A. Lewszyn, słowa N. Dzhigurda (Wytwórnia Filmowa „AH-Film”, scenariusz/reżyseria Alexey Khazov, reżyser/montaż Roman Danilin)

Radio

• w latach 1995-1997 - redaktor naczelny rozgłośni radiowej "VENETS"
• w latach 2009-2012 - autor i prezenter programu radiowego „Trzy portrety”, rozgłośnia Moskwa Rozmowy

Dzieła literackie

• Levshin A. L./ Opowieść o Gadgetzanie - M.: Biblioteka Domowa, 2014. - 264 s. ISBN 978-5-4270-0102-1

Twórcze związki zawodowe

Jak autorka współpracowała z: Iriną Allegrovą, Valery Leontievem, Philipem Kirkorovem, Mayą Bułhakovą, Vladimirem Presnyakovem (st), Alexeyem Glyzinem, Svetlaną Lazarevą, Valerią Lanską, Ekateriną Semyonovą, Eleną Butenko, Galiną Nenashevą, Tamarą Seminą, Ksenią Georgiadi, Wiaczesławem Dobryninem , Valery Syutkin, Evgeny Gerchakov, Yuri Kuznetsov-Tayozhny, Alexander Kalyanov, Masza Rasputina, Alexey Ostudin, Alena Apina, Anne Veski, Irina Shvedova, Nikita Dzhigurda, Alexander Aivazov, Sergey Kuprik, Anatoly Dneprov, Albert Asadullin, Tynis Myagi, Lyubov Shepilova , Władimir Begma, Aleksander Jagja, Leonid Teleszew, Państwowy Akademicki Chór Ludowy Północno-Rosyjski, grupa Dynamite, grupa Samotsvety i inni.

Współautorzy: Michaił Tanich, Lydia Kozlova, Ilya Reznik, Simon Osiashvili, Valery Bryusov, Larisa Rubalskaya, German Vitke, Alexander Basov, Vitaly Mozgalin, Alexey Ostudin, Grigorij Ermilov, Valery Sautkin, Nikita Dzhigurda, Boris Shvartsman, Andrey Likhachev i inni .

Napisz recenzję artykułu „Levshin, Alexander Leonidovich”

Spinki do mankietów

Fragment charakteryzujący Levshina, Aleksandra Leonidowicza

Wkrótce po Bożym Narodzeniu Nikołaj oznajmił matce swoją miłość do Sonyi i zdecydowaną decyzję o poślubieniu jej. Hrabina, która od dawna zauważyła, co dzieje się między Sonią a Mikołajem i spodziewała się tego wyjaśnienia, w milczeniu wysłuchała jego słów i powiedziała synowi, że może poślubić, kogo chce; ale że ani ona, ani jego ojciec nie dadzą mu błogosławieństwa za takie małżeństwo. Po raz pierwszy Nikołaj poczuł, że jego matka jest z niego niezadowolona, ​​że ​​​​mimo całej swojej miłości do niego, nie podda się mu. Ona chłodno i nie patrząc na syna, posłała po męża; a kiedy przybył, hrabina chciała mu krótko i chłodno powiedzieć, co się stało w obecności Mikołaja, ale nie mogła się powstrzymać: zapłakała łzami frustracji i wyszła z pokoju. Stary hrabia zaczął z wahaniem upominać Mikołaja i prosić go, aby porzucił swój zamiar. Mikołaj odpowiedział, że nie może zmienić słowa, a ojciec wzdychając i wyraźnie zawstydzony, bardzo szybko przerwał przemówienie i poszedł do hrabiny. We wszystkich swoich starciach z synem hrabia nigdy nie pozostał ze świadomością swojej winy wobec niego za załamanie spraw, dlatego nie mógł się złościć na syna za odmowę poślubienia bogatej narzeczonej i wybranie bez posagu Soni - tylko w tym przypadku wyraźniej pamiętał, co, gdyby sprawy nie były zdenerwowane, nie można byłoby życzyć Nikołajowi lepszej żony niż Sonya; i że tylko on, jego Mitenka i jego nieodparte nawyki są winni nieporządku spraw.
Ojciec i matka nie rozmawiali już na ten temat z synem; ale kilka dni później hrabina wezwała do siebie Sonię i z okrucieństwem, jakiego ani jedno, ani drugie się nie spodziewało, hrabina wyrzucała siostrzenicy, że zwabiła syna i niewdzięczność. Sonia w milczeniu ze spuszczonymi oczami słuchała okrutnych słów hrabiny i nie rozumiała, czego się od niej wymaga. Dla swoich dobroczyńców była gotowa poświęcić wszystko. Myśl o poświęceniu była jej ulubioną myślą; ale w tym przypadku nie mogła zrozumieć, komu i co powinna poświęcić. Nie mogła nie kochać hrabiny i całej rodziny Rostów, ale nie mogła też nie kochać Mikołaja i nie wiedzieć, że jego szczęście zależało od tej miłości. Milczała i była smutna i nie odpowiedziała. Mikołaj, jak mu się wydawało, nie mógł już dłużej znieść tej sytuacji i poszedł wytłumaczyć się matce. Mikołaj albo błagał matkę, aby wybaczyła jemu i Soni i zgodziła się na ich małżeństwo, albo groził matce, że w przypadku prześladowań Soni natychmiast poślubi ją potajemnie.
Hrabina z chłodem, jakiego jej syn nigdy nie widział, odpowiedziała mu, że jest pełnoletni, że książę Andriej żeni się bez zgody ojca i że może zrobić to samo, ale ona nigdy nie uzna tego intryganta za swoją córkę .
Eksplodowany słowem intrygant, Mikołaj podniesionym głosem powiedział matce, że nigdy nie myślał, że zmusi go do sprzedania swoich uczuć, a jeśli tak się stanie, to będzie to jego ostatni raz... nie miał czasu powiedzieć tego decydującego słowa, na które, sądząc po wyrazie jego twarzy, czekała z przerażeniem jego matka i które być może na zawsze pozostanie między nimi okrutnym wspomnieniem. Nie zdążył dokończyć, bo Natasza o bladej i poważnej twarzy weszła do pokoju przez drzwi, przez które podsłuchiwała.
- Nikolinka, bzdury bredzisz, zamknij się, zamknij się! Mówię ci, zamknij się!.. – prawie krzyknęła, żeby zagłuszyć jego głos.
„Mamo, kochanie, to wcale nie dlatego, że… moje biedne kochanie” – zwróciła się do matki, która będąc na skraju załamania, patrzyła na syna z przerażeniem, ale z powodu uporu i zapału do walce, nie chciała i nie mogła się poddać.
„Nikolinka, wyjaśnię ci to, odejdź - posłuchaj, kochana mamo” – powiedziała do matki.
Jej słowa nie miały znaczenia; ale osiągnęli rezultat, do którego dążyła.
Hrabina, ciężko łkając, ukryła twarz w piersi córki, a Mikołaj wstał, chwycił się za głowę i wyszedł z pokoju.
Natasza podjęła kwestię pojednania i doprowadziła ją do tego, że Mikołaj otrzymał od matki obietnicę, że Sonia nie będzie uciskana, a on sam obiecał, że nie będzie robił nic w tajemnicy przed rodzicami.
Z mocnym zamiarem, po załatwieniu swoich spraw w pułku, ustąpić, przyjechać i poślubić Sonię, Mikołaj, smutny i poważny, skłócony z rodziną, ale, jak mu się wydawało, namiętnie zakochany, wyjechał do pułku w początek stycznia.
Po odejściu Mikołaja dom Rostowów stał się smutniejszy niż kiedykolwiek. Hrabina zachorowała na zaburzenia psychiczne.
Sonia była smutna zarówno z powodu rozłąki z Mikołajem, jak i jeszcze bardziej z powodu wrogiego tonu, z jakim hrabina nie mogła powstrzymać się od jej traktowania. Hrabiego bardziej niż kiedykolwiek zaniepokoił zły stan rzeczy, który wymagał drastycznych środków. Trzeba było sprzedać dom w Moskwie i dom pod Moskwą, a żeby sprzedać dom, trzeba było jechać do Moskwy. Jednak stan zdrowia hrabiny zmusił ją do odłożenia wyjazdu z dnia na dzień.
Natasza, która z łatwością i nawet wesoło zniosła pierwszą rozłąkę z narzeczonym, teraz z każdym dniem stawała się coraz bardziej podekscytowana i niecierpliwa. Myśl, że jej najlepszy czas, który spędziłaby kochając go, został zmarnowany w taki sposób, na nic, dla nikogo, dręczyła ją uporczywie. Większość jego listów ją irytowała. Obrażała ją myśl, że podczas gdy ona żyła tylko myślą o nim, on żył prawdziwym życiem, widział nowe miejsca, nowych ludzi, którzy byli dla niego interesujący. Im zabawniejsze były jego listy, tym bardziej ona była irytująca. Jej listy do niego nie tylko nie przynosiły jej pocieszenia, ale wydawały się nudnym i fałszywym obowiązkiem. Nie umiała pisać, bo nie rozumiała możliwości prawdziwego wyrażenia na piśmie choćby jednej tysięcznej części tego, co zwykła wyrażać głosem, uśmiechem i spojrzeniem. Pisała do niego klasycznie monotonne, suche listy, którym sama nie przypisywała żadnego znaczenia i w których – zdaniem Brouillons – hrabina poprawiała błędy ortograficzne.
Stan zdrowia hrabiny nie poprawiał się; ale nie można było już odłożyć wyjazdu do Moskwy. Trzeba było zrobić posag, trzeba było sprzedać dom, a ponadto księcia Andrieja po raz pierwszy oczekiwano w Moskwie, gdzie tej zimy mieszkał książę Mikołaj Andriej, a Natasza była pewna, że ​​​​już przybył.
Hrabina pozostała we wsi, a hrabia, zabierając ze sobą Sonię i Nataszę, pod koniec stycznia udał się do Moskwy.

Pierre, po kojarzeniu księcia Andrieja i Nataszy, bez wyraźnego powodu, nagle poczuł niemożność kontynuowania swojego poprzedniego życia. Niezależnie od tego, jak mocno był przekonany o prawdach objawionych mu przez dobroczyńcę, niezależnie od tego, jak radosny był w tym pierwszym okresie fascynacji wewnętrzną pracą nad samodoskonaleniem, któremu z takim zapałem oddawał się po zaręczynach księcia Andrieja do Nataszy i po śmierci Józefa Aleksiejewicza, o której otrzymał wiadomość niemal w tym samym czasie - cały urok poprzedniego życia nagle zniknął dla niego. Pozostał tylko jeden szkielet życia: dom z błyskotliwą żoną, która cieszyła się teraz łaskami jednej ważnej osoby, znajomością całego Petersburga i służbą z nudnymi formalnościami. I to dawne życie nagle ukazało się Pierre'owi z nieoczekiwaną obrzydliwością. Przestał pisać pamiętnik, unikał towarzystwa braci, zaczął znowu chodzić do klubu, znów zaczął dużo pić, ponownie zbliżył się do pojedynczych firm i zaczął prowadzić taki tryb życia, że ​​hrabina Elena Wasiliewna uznała za konieczne mu surową naganę. Pierre, czując, że ma rację i aby nie narażać żony na szwank, wyjechał do Moskwy.
W Moskwie, gdy tylko wszedł do swojego ogromnego domu ze zwiędłymi i więdnącymi księżniczkami, z ogromnymi dziedzińcami, gdy tylko zobaczył - jadąc przez miasto - tę Kaplicę Iwerską z niezliczonymi światłami świec przed złotymi szatami, ten Plac Kremlowski z nietkniętymi śnieg, ci taksówkarze i szałasy Siwcewa Wrażki, zobaczył starych moskiewskich ludzi, którzy niczego nie chcieli i powoli żyli swoim życiem, zobaczył stare kobiety, moskiewskie damy, moskiewskie bale i Moskiewski Klub Angielski – poczuł się jak w domu, w cichym schronienie. W Moskwie czuł się spokojny, ciepły, swojski i brudny, jakby nosił starą szatę.

Ekaterina Arkhipova z udziałem Witalija Biełobragina, fot. autorka

Alexander Levshin jest ostatnio bardzo poszukiwany. Cóż, po pierwsze dlatego, że ten słynny muzyk był przez prawie 30 lat gitarzystą zespołu Recital, który towarzyszył i nadal towarzyszy Alli Pugaczowej. Po drugie dlatego, że jest osobą bardzo wszechstronną i udało mu się sprawdzić w bardzo różnorodnych dziedzinach. I jest wspaniałym rozmówcą, dlatego przeprowadziliśmy z nim przedsylwestrowy wywiad. Co więcej, rolę Ojca Mroza nie zaproponował mu kiedyś nikt, ale… cóż, tak, oczywiście, Alla Pugaczowa.

Tak, Alla sprawiła, że ​​pokochałem Nowy Rok. Przez całe życie traktowałem to święto ciepło, ale spokojnie. I powiedziała mi kiedyś: „Przyjedź do mnie jako Święty Mikołaj na Istrię”. I nigdy wcześniej nie byłem Świętym Mikołajem. Nawet w szkole. Ale potem kupili mi garnitur, pomalowali mi policzki szminką - potem palili przez tydzień, okazało się, że szminka jest tak trująca... Lena Chuprakova była Śnieżną Dziewicą, co samo w sobie jest zabawne. Ogólnie przygotowywałem, robiłem ściągawki - na zdjęciach są rymowanki... Mały Denis i Nikita nawet wierzyli, że jestem Świętym Mikołajem. I od tego czasu pokochałem Nowy Rok. Napisaliśmy nawet piosenkę „New Year Every Year” do „Recital” z Alexandrem Venegerovem.

- Miałeś pomysł stworzenia Teatru Recitalowego?

Mam jeden pomysł, na razie mówię o tym bardzo ostrożnie, bo wszystko zależy oczywiście od czynnika ludzkiego. I dopiero wtedy z pieniędzy, od wielkich ludzi, którzy powiedzą – czemu nie. Teraz ludzie zastanawiają się, czy walczyć ze mną, czy nie. Jeśli tak, to wszystkie zasoby ludzkie zgromadzone przez 30 lat (w końcu w przyszłym roku Recital skończy 30 lat) mogą wystartować. Ci ludzie nigdzie nie odeszli, większość żyje i ma się dobrze. A wielu z nich jest bardzo utalentowanych. Wierzę w zbiorową mądrość ludzi o podobnych poglądach. Doświadczyłem tego wiele razy. A w jakiej formie ten Teatr będzie istniał, okaże się.

- Pracowałeś też wcześniej w teatrze?

Kiedyś bardzo zbliżyłem się do teatru, mam muzykę do niektórych spektakli, współpracowałem z Teatrem Młodego Aktora, potem przeszedłem do większych form. Organizowałem programy popowe i teatralne, bo przecież jednym z moich nauczycieli był Szarojew, niech spoczywa w niebie, i był mistrzem prologów do wielkich występów galowych. Cóż, wiesz, pomogłem też Alli Pugaczowej przy „Spotkaniach bożonarodzeniowych” - przez pierwsze trzy programy byłem asystentem reżysera. Ogólnie rzecz biorąc, jako reżyser nakręciłem w swoim czasie około 30 programów w Olimpiyskim, w tym „Niespodziankę dla Alli Pugaczowej”, której producentem był Philip Kirkorov, musimy mu oddać to, co się mu należy.

Interesuje mnie wszystko. Ostatnio zainteresowałam się rolą ideologicznego realizatora dźwięku w studiu. Zamieniłam studio w laboratorium, przygotowuję aranżacje i staram się pomóc wykonawcom, którzy do mnie przychodzą, odnaleźć odpowiednią intonację. Nie tylko nagraj piosenkę, ale zrób to w sposób, który poruszy ludzi.

Właśnie zrobiłem w swoim studiu remake utworu „Himalayas” Maszy Rasputiny, aranżacja, orkiestracja, wszystko na żywo, na dwa tygodnie przychodziła do mnie po kolei duża liczba muzyków z oranżerii - chóry, skrzypce, basy i skazofony . Rezultatem była bardzo naturalna muzyka na żywo. Masza przyszła do mojego domu i świetnie się bawiła. Bardzo się cieszę, że czuje się komfortowo pracując z tą ścieżką dźwiękową. Kocham ją od dawna i uważam ją za bardzo bystrą artystkę. Jest wyjątkowa, ma bardzo silną indywidualną charyzmę. Włącza ludzi w 100%.

Nawiasem mówiąc, pracuję z Pugaczową od około 30 lat, dla wielu nie jest to już tajemnicą, zadałem sobie pytanie, dlaczego? A więc dlatego, że po prostu podoba mi się motywacja wewnętrznych rezonansów, które istnieją między nią a nami, muzykami, w tym mną. Karmię się tymi subtelnymi, rezonansowymi relacjami, które niewielu artystów na scenie potrafi tak wymieniać. A w przypadku Alli Pugaczowej to połączenie jest wewnętrzne, subtelne, prawdopodobnie ważniejsze niż muzyka, to, co nosisz, jak się czujesz. Może wybaczyć człowiekowi wszystko, jeśli spojrzy mu w oczy i powstanie ten wewnętrzny wirtualny most. Umie wymieniać emocje z publicznością, po prostu wymieniać, a nie dawać radość, jak mówią niektórzy, czy otrzymywać brawa. Gdyby tak się nie stało, prawdopodobnie wyglądałoby to tak, jak wszyscy inni. I ma pewną fenomenalną jakość. I to mnie przyciąga.

- Porozmawiajmy także o Twoim projekcie, który nazywa się „Singing Producers”.

Nagrałem w telewizji 15 najwybitniejszych producentów, takich jak Evgeniy Boldin w showbiznesie czy generalny producent Channel One, Alexander Fayfman. To wszyscy całkiem sympatyczni ludzie pod względem stylu, gustu i podejścia do życia, co widać po wybranych przez nich piosenkach. To był trudny proces. Nagrywałem też tych, którzy w ogóle nie umieli śpiewać. Oznacza to, że dusza śpiewa, a dzięki technologii możemy ją usłyszeć. Niektóre zapisy zbierano dosłownie kawałek po kawałku. Bo chciałam, żeby ta osoba znalazła się w tym kręgu – ma ciekawy los, on sam jest bardzo niezwykły, nawet jeśli nie umie śpiewać i nie ma słuchu. Nie powiem kto, po prostu poprosiłem go, żeby powiedział tekst i zaśpiewał kilka nut, a potem wszystko ułożyłem tak, jak powinno.

Ale na przykład Evgeny Borisovich Boldin pięknie śpiewa. Nawiasem mówiąc, Alla zawsze zwracała uwagę na jego barwę, aksamitny baryton, uśmiechnięty, czarujący. Albo jeśli mówimy o Olegach Nepomniachtchi, to jest on rzeczywiście wielkim artystą. I wybrał piosenkę Vertinsky’ego „Bonbonniere”. Powstał też alternatywny film „Playing the Victim”, w którym Liya Akhedzakova, grająca kelnerkę w japońskiej restauracji, zaśpiewała tę piosenkę tylko w innej transkrypcji.

- Czy wszyscy od razu zgodzili się na udział?

Nie od razu. Na początku wszyscy nadęli policzki, a potem po prostu poszli w paczkach i stanęli w kolejce. A kiedy nagraliśmy ostatnią płytę, zaczęli prosić o kolejną, potem kolejną... Ale na razie zdecydowaliśmy się nagrać pierwsze wydawnictwo, a potem nagrać tych, którzy wykazali zainteresowanie projektem, zadzwonili i powiedzieli, że on też nie mam nic przeciwko uczestnictwu. Po co zaangażowałem się w ten biznes i robiłem aranżacje i w ogóle tę płytę – marzę, żeby na scenie byli producenci, a na widowni zasiadały gwiazdy. Chcę pokazać ludziom, być może korzystając z możliwości telewizji, choćby to był jednorazowy występ – niekomercyjny spektakl i niekomercyjna płyta – że ludzie stojący za gwiazdami to ludzie głębocy i ciekawi, często głębiejsi niż ich artyści. Przecież w kraju jest może 25-30 osób, które mają utalentowanych administratorów koncertów, producentów i promotorów.

Znam tych ludzi całe życie, znam ich losy i historię. A producenci rzeczywiście mają trudności z pieczeniem chleba. To tak naprawdę dyrektorzy koncertów, którzy są z artystą przez całą dobę, od chwili jego powstania i później. To jak rodzina, producent - i powiernik, i chłopak, z którym można walczyć w ogóle o wszystko.

- Więc wkrótce usłyszymy śpiew reżyserów naszych gwiazd?

Nie wiem, czy już niedługo... Piosenki wyszły wspaniale i właśnie w tym momencie projekt upadł – prawni spadkobiercy autorów tych dobrych piosenek to ludzie dość ambitni, bardzo kochający pieniądze. Zabrałem więc naszego odpowiedzialnego producenta Wiaczesława Belina do RAO, gdzie obecnie sprawdza prawa.

- Pracujesz też w radiu?

Nie zarabiam tam ani grosza, po prostu przychodzę i nadaję przez godzinę tygodniowo. Nie interesuję się polityką, ale zacząłem lubić rozmawiać na antenie z ciekawymi ludźmi. Zwykle podczas kręcenia lub nagrywania w radiu człowiek staje się trochę inny. Zdecydowanie sympatyczny, zdecydowanie utalentowany lub zdecydowanie brutalny. Od razu zakłada maskę roli, która, jak mu się wydaje, najbardziej go wyróżnia. Ale tak naprawdę człowiek powinien być naturalny. Mój syn nagrywa te programy, a potem ja je oglądam – jakże się różnią. Kto jest skomplikowany, kto jest zrelaksowany, kto jest naprawdę szczęśliwy z czegoś, kto mówi wyuczone zwroty. Z jakiegoś powodu ludzie wierzą, że prawo Stanisławskiego „istnienia w założonych okolicznościach” dotyczy nie tylko sceny, ale także wywiadów. I wydaje mi się, że wywiad jest dokładnie przeciwieństwem tej sceny. Osoba powinna spróbować uchwycić siebie takim, jakim jest. Ponieważ to jest właśnie motywacja do rozmowy kwalifikacyjnej.

- Dla niektórych osób bycie naturalnym jest trudniejsze niż istnienie w określonej roli...

Oznacza to, że ta rola nie została przez nich wymyślona, ​​ale jest przez nich noszona jako ubranie. Lub boją się odejść od obrazu, który wydawał im się skuteczny. Ale wydaje mi się, że ciekawie jest zobaczyć, jaką jest osobą, skoro coś takiego komponuje, coś takiego śpiewa lub coś takiego pisze. Bo radio i telewizja od razu podkreślają wszystkie absurdy. Wiele osób udaje w życiu osobistym.

- Czy udaje Ci się zdjąć ludziom maski?

Staram się mówić taką ciepłą intonacją, żeby rozmówca pokazał prawdziwe emocje. I zaczyna się chwila prawdy. Mój program nazywa się „Trzy portrety Aleksandra Levshina”. Wszyscy pytają mnie, dlaczego trzy. Dwa portrety są moje i mojego gościa, a trzeci to pewien moment prawdy, który pojawia się w procesie przekazu, kiedy człowiek otwiera się i wypływa z niego strumień. To jest jego prawdziwy portret wewnętrzny. Podświadomość, psychologiczna. I wszyscy spokojnie wychodzą z programu, bo ja nie zadaję trudnych pytań, bo nie interesuje mnie człowiek na wojnie, ten, kto celuje i strzela. Ciekawie jest, gdy pojawiają się jakieś skojarzenia z tym, co ktoś napisał...

- Masz w sobie hipisa... Pewnie kiedyś byłeś hipisem?

Tak, byłem hipisem i chodziłem na demonstracje. W wieku 15 lat opuściłem dom rodzinny i zamieszkałem w nieznanym miejscu, z gitarą pod pachą. W tamtych latach hipisi mieli bardzo mocną tezę, która mnie przekupiła: Kochajmy się! To znaczy nie w sensie wszystkiego w łóżku. Kontekst był taki – kochajmy się. Pierwsze dwa, trzy lata w ruchu hippisowskim było tak. Potem wielu hipisów zwróciło się w stronę narkotyków, alkoholu, była to już rodzaj aspołecznej historii, ale wielu przekształciło się w normalnych ludzi.

- Nasi hipisi nie byli aż tak aspołeczni, klimat na to nie pozwalał. Znałem hipisów, ich wygląd często przerażał ich bezdomnym wyglądem, ale byli to bardzo mili ludzie, gotowi do pomocy, sami dołączyliśmy do nich, aby mieszkać w innych miastach, wszystko to było bez pieniędzy, a nie byli to szczególnie znani ludzie. Teraz nie widzę takich zależności.

Zgadza się, oto szkic. Grałem już w tamtych latach na tańcach, wszyscy byliśmy tacy kudłaci, weseli, śpiewaliśmy The Beatls - All you need is love, śpiewali The Doors, bo teksty były po prostu cudowne, a potem wszyscy razem poszliśmy do jakiegoś mieszkania. A potem otwierasz drzwi, a tam mrowisko - około 30 osób i każdy zajmuje się swoimi sprawami. Ktoś mówi, ktoś nalewa, ktoś gra. W filmie „Brat” podobny epizod ma miejsce w mieszkaniu w Petersburgu. I nie było tam nic niemoralnego. Jeśli ktoś wziął coś do kąpieli, nie było to publiczne. Były i dziewczęta, i chłopcy, a wszystkich kręciła atmosfera swego rodzaju braterstwa. To jest to, na co wiele osób się zdecydowało. Zwłaszcza dzieci inteligencji, złota młodzież, wtedy inaczej niż teraz bawiły się, pisały wiersze, komponowały, podróżowały – o świcie wyjeżdżały trolejbusem, żeby napić się wody z jakiegoś źródła. W tej atmosferze spędziłem część swojej młodości. Ale ponieważ grałem już na gitarze w grupie Avangard, która była dość znana w tamtych latach, wszyscy traktowali mnie bardzo ciepło, ponieważ już wiedziałem, jak coś zrobić. To był romantyczny czas. Ludzie śpiewali, tańczyli, niczego ode mnie nie żądali, byli po prostu w tym wspólnym naparze.

- Tak, było takie zaangażowanie.

Dobre słowo to uczestnictwo. Teraz tylko kilku dużych artystów może sobie na to pozwolić. W szczególności Pugaczowa. Jest na tej fali zwanej przynależnością. Teraz wycieczka trwa. 5000 miejsc, 8000 miejsc - sale prawie pełne. A to wiele mówi. I jakie ceny! I jak ciężkie jest życie ludzi. I często masz ochotę odciąć się od wszystkiego...

A tak przy okazji, napisałem obszerną książkę beletrystyczną. Może to dlatego. Komedia fantasy o starożytnej strukturze świata. Jest już opublikowany, a drugą piszę o czasie przyszłym. I co mi się podoba, zdałem sobie sprawę z jednej bardzo interesującej rzeczy - motywacja w każdej fabule - na scenie, w telewizji i w książkach - działań wszystkich ludzi jest całkowicie niezachwiana. Jest miłość, jest zazdrość, jest zazdrość, jest zemsta, jest śmierć, są narodziny, jest życie duchowe, są jakieś nikczemne myśli... O czymkolwiek ktoś pisze, pisać musi ludzka natura relacji.

A potem, w czasach starożytnych, nie było kompleksów - idź w prawo, ale nie możesz iść w lewo, to grzech, ale tak nie jest, nie było publicznych ogrodzeń, które sami budowalibyśmy. Przecież tak naprawdę to, czego społeczeństwo nauczyło się w czasach cywilizacji, to tylko słowo „nie”. Nie odkryliśmy jeszcze tajemnicy słowa „tak”. I cały czas studiujemy słowo „nie”. Ale wydaje mi się, że człowiek rodzi się, aby rozumieć słowo „tak”. Bo kiedy człowiek rozumie słowo „tak” i nie dominują nad nim ani demony, ani pokusy, żyje w imię harmonizacji życia.

Wydaje mi się, że jeśli Alla opuści scenę na wiosnę, jak mówi, to ogromny blok tej najgłębszej szczerości na scenie przestanie funkcjonować. Jak forma koncertowa. Oczywiście Alla Pugacheva będzie działać i istnieć w innych formach. Ale nadal jest to dla mnie duży problem, wręcz osobisty dramat. Nie chodzi o to, czy pracuję, czy nie, ale o to, że naprawdę wielkich artystów jest bardzo niewielu. I naprawdę uwielbiam oglądać, jak Joseph Kobzon wchodzi na scenę, nawet w tych latach, bardzo podziwiam, jak wychodzi Rosenbaum… Bardzo lubię oglądać kroniki Aleksandra Wiertyńskiego, Klawdii Szulżenki… Nie dlatego, że jest retro. Nie w tym przypadku. Powiedzmy, że jestem bardzo zasmucony faktem, że Taylor opuścił Aerosmith. Nie chciał rozmawiać, zniknął i nie ma z nim kontaktu. Powiedział – Mam wszystkiego dość, odchodzę z grupy. I przykro mi, że tak jest, ponieważ Taylor i chłopaki przeszli przez dobre i złe i stworzyli jakieś brzmienie, nawet jeśli tak nie śpiewają, nie grają w ten sposób, cenię energię tych piosenki i życie sceniczne.

Freddie Mercury zmarł, minęło wiele lat, a ja wciąż myślę o tym ze smutkiem, bo moją ulubioną piosenką ostatnich lat jest ta, w której śpiewał „Barcelona” z Montserrat Coballé, utwór tytułowy z albumu o tym samym tytule. Wierzę, że sekwencja wizualna, jak ta dwójka stanęła razem i jak to zaśpiewali – to największe szczęście, najsilniejsze przypuszczenie.

To właśnie dla takiego szczęścia i domysłów ciekawie jest istnieć we wszystkich gatunkach. Ale jest to dla mnie dopuszczalne, bo mam wykształcenie reżyserskie, piszę scenariusze, czasem zajmuję się telewizją, literaturą, muzyką…. Czasami sama wychodzę na scenę. To wszystko jest dla mnie interesujące, bo żyję po prostu dla tych rezonansów, o których rozmawialiśmy.