20 najlepszych piosenek orłów. Eagles, historia, skład, obecny skład, byli członkowie, oś czasu, dyskografia. Orły - skalne gniazdo orłów

The Eagles to amerykański zespół światowej klasy. The Eagles w swojej twórczości podążali w kierunku country rocka. Orły były u szczytu popularności w latach 1971-1981. W tym czasie piosenki grupy zajmowały wiodącą pozycję na najwyższych listach przebojów. Zbiór najlepszych piosenek grupy został wydany w łącznym nakładzie 30 milionów egzemplarzy. Okresowo studio nagraniowe wydaje dodatkowe edycje. Całkowity nakład albumów grupy to 65 milionów egzemplarzy. Z takimi wynikami The Eagles mogą śmiało konkurować z kultowymi The Beatles i Led Zeppelin.


Założycielami grupy byli Don Henley i Glenn Fry, pozostali członkowie zespołu wywodzili się z dość już wypromowanych zespołów rockowych. Ponieważ wszyscy muzycy Eagles pracowali w różnych kierunkach, znalazło to naturalne odzwierciedlenie w całokształcie twórczości grupy, w której wyczuwalny był wpływ Boba Dylana i Neila Younga. Słychać motywy kowbojskie Desperado” (1973). różne style zaowocowały wydaniem trzeciego albumu „On the Border” (1974), który dotarł do pierwszych miejsc list przebojów. Udana synteza muzyki rockowej, country i folkowej stała się znakiem rozpoznawczym muzyki The Eagles.


Czwarty album zespołu „One of These Nights” podąża za tymi samymi trendami, ale z nieco innym akcentem – ich muzyka stała się ostrzejsza, co przyciągnęło nowych fanów.Oprócz muzyki, Eagles zawsze starannie opracowywali testy utworów. Piosenki grupy nigdy nie wyróżniały się bezsensownością i pustką.


W 1976 roku ukazała się najważniejsza piosenka w twórczości zespołu rockowego „Hotel California”. Stała się częścią albumu o tej samej nazwie i przyniosła autorom bezprecedensowy sukces komercyjny. Na całym świecie ta piosenka jest rozpoznawana od pierwszych nut. Koniec lat 70. to okres rozkwitu grupy, co niestety nie wpłynęło korzystnie na relacje międzyludzkie członków zespołu.


W 1979 roku sytuacja w zespole uległa eskalacji i konflikt zakończył się wraz z faktem, że w 1980 roku zespół wyruszył w trasę koncertową. Dwa lata później jeden z założycieli grupy, Don Henley, ogłosił rozpad The Eagles. Na wszystkie pytania dotyczące pojednania Henley odpowiadał tylko jedno: „kiedy piekło zamarznie”. W pewnym sensie słowa te stały się prorocze. W 1994 roku muzycy wrócili do siebie i wyruszyli w trasę koncertową po Ameryce. Podczas zjazdu zespół nagrał płytę „Hell Freezes Over”, co oznacza „piekło zamarza”.

Album, podobnie jak poprzednie, zajął pierwsze miejsca na listach przebojów. W listopadzie 2007 roku The Eagles wydali długo oczekiwany album The Long Road Out of Eden. Wykonany w tradycyjnym stylu grupy znacznie odbiegał od modnej muzyki i wciąż wyprzedzał w sprzedaży album skandalizującej Britney Spears. Nakład jej albumu był o połowę mniejszy niż The Eagles.

Z pięcioma singlami numer jeden i czterema pełnometrażowymi płytami, The Eagles byli jednym z odnoszących największe sukcesy amerykańskich zespołów lat 70-tych. Jednak do końca wieku, kiedy zespół był w stanie półtrwania, popularność „orła” nie osłabła, a ich dwa albumy „Eagles: Ich największe przeboje 1971-1975” i „Hotel California” pozostał w pierwszej dziesiątce najlepiej sprzedających się wydawnictw. Wszystko zaczęło się pod koniec lat 60., kiedy to do Los Angeles zaczęli przyjeżdżać przyszli uczestnicy projektu. Najpierw przybył Randy Meisner z Nebraski (ur. 8 marca 1946; bas, wokal), potem Bernie Leadon (ur. 19 lipca 1947; gitara, banjo, wokal) przybył z Minneapolis, a następnie pochodzący z Detroit Glenn Fry (ur. 6 lipca 1948 ; gitara, wokal) i wreszcie Teksańczyk Don Henley (ur. 22 lipca 1947; perkusja, wokal) pojawił się jako ostatni na zachodnim wybrzeżu. Wszyscy mieli już za sobą dobre doświadczenie zawodowe: Leadon był członkiem Flying Burrito Brothers, Meisner był jednym z założycieli Poco, Fry pracował dla Boba Seegera, a Henley grał w Shiloh.

Na samym początku lat 70. cała czwórka zebrała się w składzie towarzyszącym wokalistce Lindie Ronstadt, jednak niecały rok później muzycy oddzielili się i utworzyli niezależny zespół o nazwie „The Eagles”. Menadżer Lindy, David Geffen, wziął zespół pod swoje skrzydła i zaaranżował kontrakt ze swoją nowo powstałą wytwórnią Asylum Records. W lutym 1972 roku The Eagles polecieli na dwa tygodnie do Anglii, gdzie wraz z producentem Glynem Jonesem nagrali swój debiutancki longplay. Album przyniósł zespołowi pierwsze złoto, a trzy utwory („Take It Easy”, „Witchy Woman”, „Peaceful Easy Feeling”) znalazły się w pierwszej dwudziestce.

Druga płyta, nagrana z tym samym Jonesem, była mniej udana i dała początek tylko dwóm hitom, „Tequila Sunrise” i „Desperado”. Praca była koncepcyjna i poświęcona rabusiom z Dzikiego Zachodu. Główną zaletą „Desperado” było to, że autorski tandem Henley-Fry powstał podczas sesji nad albumem (oba najpopularniejsze utwory należały do ​​ich pióra). Podczas nagrywania kolejnej płyty muzycy postanowili odejść od country rocka i grać ostrzej, w wyniku czego musieli wymienić Jonesa na Billa Zhimchika. Ten typ nie tylko nadał Eagles właściwe brzmienie, ale także wprowadził do zespołu gitarzystę slide Dona Feldera (ur. 21 września 1947), który dodał mu brakującego smaczku. Nakład „On The Border” został wyczerpany iw ciągu zaledwie trzech miesięcy przekroczył granicę złota. Album znalazł się w pierwszej dziesiątce, a singiel „The Best Of My Love” stał się pierwszym „orłem” na szczycie listy przebojów. Potem wydarzenia zaczęły rozwijać się szybciej. Płyta „One Of These Nights” w ciągu miesiąca pobiła rekord swojego poprzednika, trzy utwory z niej przebiły się do Top 5, a za jeden z nich „Eagles” otrzymał „Grammy”.

Zawrotny wzrost miał jednak swoje minusy: gwałtowne rock and rollowe życie i niebotycznie rozbuchane ego muzyków doprowadziły do ​​ciągłych konfliktów, w wyniku których Lidon opuścił zespół. Jego miejsce zajął Joe Walsh (ur. 20 listopada 1947), który dołączył do Orłów podczas tournée po Dalekim Wschodzie. Nawiasem mówiąc, ponieważ zespół spędził dużo czasu w trasie, postanowiono wydać kolekcję hitów, aw lutym 1976 r. „Ich największe przeboje (1971–1975)” trafiły na półki. Płyta odniosła fenomenalny sukces: stała się pierwszą platynową płytą rockową, a na początku następnego stulecia jej nakład zbliżał się do 30 milionów.

Ale najważniejsze miało dopiero nadejść - pod koniec roku ukazał się legendarny "Hotel California". Startując z pierwszej pozycji, album w ciągu miesiąca przekroczył granicę platyny. Utwór tytułowy dosłownie zalał światowe radio i znalazł się na szczycie list przebojów w wielu krajach. „New Kid In Town” i „Life In The Fast Lane” odniosły nieco mniejszy sukces, ale to wystarczyło, by ludzie kupili tę płytę ze straszliwą siłą. Jednak znowu doszło do strat personalnych i pod koniec kolejnego objazdu Meisnera zastąpił Timothy B. Schmit (ur. 29 listopada 1947). Godna kontynuacja „Hotelu California” była trudna do wyprodukowania, a jednak Eagles, po spędzeniu dwóch lat, wydali nową platynową kreację „The Long Run”. W 1980 roku ukazał się album koncertowy „Eagles Live”, ale do tego czasu wewnętrzne pasje rozgrzały się do granic możliwości, a zespół wkrótce się rozpadł.

Członkowie zespołu zajęli się własnymi sprawami, ale po 14 latach spotkali się ponownie. Trasa koncertowa okazała się ogromnym sukcesem, a Hell Freezes Over, choć zawiera tylko cztery nowe utwory, zadebiutował na pierwszym miejscu listy Billboard i sprzedał się w wielu milionach egzemplarzy. W 1998 roku Eagles zostali wprowadzeni do Rock and Roll Hall of Fame, a byli członkowie Eagles, Leadon i Meisner również uczestniczyli w ceremonii. Początek nowego tysiąclecia upłynął pod znakiem odejścia Feldera, aw 2007 roku pozostała czwórka wydała podwójny album studyjny „Long Road Out Of Eden”, stwierdzając, że może to być ostatnie dzieło grupy.

Ostatnia aktualizacja 04.12.07

The Eagles to amerykański zespół rockowy założony w Los Angeles w Kalifornii na początku lat 70. Grupa wybrała nazwę Eagles jako ukłon w stronę The Byrds (Leadon był w Dillard & Clark z byłym piosenkarzem Byrds Gene Clark oraz w The Flying Burrito Brothers z byłymi Byrds Gram Parsons, Chrisem Hillmanem i Michaelem Clarke). Komik Steve Martin odnotowuje w swojej autobiografii Born Standing Up , że Frey był bardzo szczególny, że nazywał się Eagles, a nie The Eagles.

Z 5 singlami nr 1 i 6 albumami nr 1, The Eagles byli jednymi z odnoszących największe sukcesy artystów nagrywających dekadę. Pod koniec XX wieku dwa ich albumy, Eagles: Their Greatest Hits 1971–1975 i Hotel California, znalazły się wśród 10 najlepiej sprzedających się albumów według Recording Industry Association of America. Najlepiej sprzedający się album studyjny Hotel California jest oceniany jako 37. album na liście 500 największych albumów wszechczasów magazynu Rolling Stone, a zespół zajął 75. miejsce na liście 100 największych artystów wszech czasów magazynu w 2004 roku. Mają też najlepiej sprzedający się album w USA. do tej pory z Eagles: Ich największe przeboje 1971–1975 .

The Eagles rozpadli się w 1980 roku, ale ponownie zjednoczyli się w 1994 roku, wydając Hell Freezes Over, mieszankę utworów na żywo i nowych utworów studyjnych. Od tego czasu sporadycznie koncertowali, aw 1998 roku zostali wprowadzeni do Rock and Roll Hall of Fame. W 2007 roku The Eagles wydali Long Road out of Eden , ich pierwszy pełny album studyjny od 28 lat.

Ziarna zespołu zostały zasiane, gdy ówczesny menedżer Lindy Ronstadt, John Boylan, zwerbował muzyków sesyjnych Glenna Freya, Berniego Leadona i Randy'ego Meisnera do wsparcia Ronstadt. Brakowało im perkusisty, dopóki Frey nie zadzwonił do Dona Henleya, którego poznał w klubie Troubadour w Los Angeles. Grupa brała udział w przesłuchaniu do Ronstadt. Zgodziła się, a zespół wsparł ją podczas dwumiesięcznej trasy koncertowej i nad jej tytułowym albumem z 1972 r. Po zakończeniu współpracy z Ronstadt i za jej namową postanowili założyć własny zespół, podpisując z Asylum Records, nową wytwórnią założoną przez Davida Geffena.

Tytułowy debiutancki album grupy został szybko nagrany i wydany w czerwcu 1972 roku. Glenn Frey i jego sąsiad i kolega country-folkowy rockman Jackson Browne. Frey usłyszał, jak Browne to nagrywał, wnieśli do niego dwie linijki (za co otrzymał uznanie jako współautor) i zapytali, czy Eagles mogliby go użyć. Piosenka osiągnęła 12. miejsce na Billboard Hot 100 i doprowadził Eagles do sławy. Po singlu pojawił się bluesowy „Witchy Woman” i łagodna country rockowa ballada „Peaceful Easy Feeling”, które zajęły odpowiednio 9 i 22 miejsce na listach przebojów.

The Eagles byli główną siłą w popularyzacji brzmienia country rocka z Południowej Kalifornii. Lista „500 największych albumów wszechczasów” magazynu Rolling Stone z 2003 r. Umieściła Eagles pod numerem 374.

Desperat
Orły udające martwe na tylnej okładce Desperado sfotografowane przez Henry'ego Diltza (dwa dodatkowe „ciała” to ciała JD Southera i Jacksona Browne'a)

Ich drugi album, Desperado , był poświęcony banitom z Old West, porównując ich styl życia ze stylem życia współczesnych gwiazd rocka. Ten album zapoczątkował zamiłowanie grupy do koncepcyjnego pisania piosenek.To właśnie podczas sesji nagraniowych Don Henley i Glenn Frey zaczęli ze sobą pisać, współtworząc 8 z 11 piosenek na albumie. Zawiera dwie najpopularniejsze piosenki The Eagles: „Tequila Sunrise” i „Desperado”, które zostały napisane przez Henleya i Freya. Piosenki bluegrass „Twenty-One”, „Doolin” Dalton” i ballada „Saturday Night” zaprezentował umiejętności gitarzysty Berniego Leadona na banjo, gitarze palcowej i mandolinie.

Na całym albumie głównym tematem była historia osławionego gangu „Doolin-Dalton” z Dzikiego Zachodu, która pojawiła się w utworach „Doolin-Dalton”, „Bittercreek” i „Desperado”. Album odniósł mniejszy sukces niż pierwszy, osiągając zaledwie 41. miejsce w Stanach Zjednoczonych list przebojów albumów pop i przyniosły tylko 2 single, „Tequila Sunrise”, który osiągnął 61. miejsce na listach przebojów Billboardu, oraz „Outlaw Man”, który osiągnął 59. miejsce.

Album oznaczał znaczącą zmianę w zespole, a Henley i Frey byli współautorami większości albumu, co miało trwać przez wiele lat. Następnie para zaczęła dominować w zespole pod względem przywództwa i pisania piosenek, odwracając uwagę zespołu od Leadona i Meisnera, pomimo faktu, że wielu przypuszczało, że to Leadon i Meisner będą kierować zespołem.

Na swoim następnym albumie, On the Border, Henley i Frey chcieli, aby zespół oderwał się od stylu muzyki country, z którego byli znani, kierując się bardziej w stronę hard rocka. Początkowo The Eagles zaczynali od produkcji Glyna Johnsa, ale on miał tendencję do podkreślania bujnej strony ich obosiecznej muzyki. Po ukończeniu zaledwie dwóch piosenek zespół zwrócił się do Billa Szymczyka o wyprodukowanie reszty albumu. Szymczyk sprowadził Dona Feldera, aby dodał gitarę slide do piosenki „Good Day in H

Glenna Freya(Glenn Frey, 11.06.1948 - 18.01.2016) - gitara, instrumenty klawiszowe, wokal
Berniego Leadona(Bernie Leadon, urodzony 19 lipca 1947) - gitara, banjo, mandolina, wokal
Randy'ego Meisnera(Randy Meisner, ur. 08.03.1946) - gitara basowa, gitara, wokal
Dona Henleya(Don Henley, ur. 22 lipca 1947) - perkusja, wokal

Grupa zawdzięcza swoje narodziny Los Angeles. The Eagles stali się jego paradoksem: nikt w grupie, który najlepiej śpiewał w Kalifornii, nie był Kalifornijczykiem. Leadon pochodził z Minnesoty, Meisner z Nebraski, a Frey i perkusista Don Henley pochodzili z Michigan i Teksasu, porzucili studia, aby zarobić skromne dochody w zespołach amatorskich.
Przyszłym „orłom” udało się zdobyć doświadczenie w różnych zespołach wyznających tradycje ludowe. Najbardziej znani byli bracia Flying Burrito i Poco, w których grali odpowiednio gitarzysta Bernie Leadon i basista Randy Meisner. Frey okazał się najbardziej aktywny i odnoszący sukcesy: jako pierwszy napisał piosenki i wydał album w maleńkim studiu „Emos” w duecie z Jayem Satherem. Miał szczęście spotkać Davida Crosby'ego ("Crossby, Stills, Nash and Young"), a za jego pośrednictwem ze swoim menadżerem Davidem Geffenem. W miejscowym klubie „Troubadour” Frey spotkał Henleya, którego kolejna grupa „Shilon” właśnie się rozpadła. Następnie Lidon spotkał się z Meisnerem. Byli już dość znanymi muzykami sesyjnymi, a Geffen zwerbował ich obu do nagrania piosenkarki country Lindy Ronstad.
Pracowali przez rok jako grupa towarzyska i czując, że dojrzeli do niezależności, szczerze ostrzegali przed wyjazdem. W połowie 1971 roku w Kalifornii pojawił się kwartet o nazwie Eagles. Chociaż każdy mógł śpiewać, niestrudzony Frey wystąpił jako frontman. Jego piosenki i przyniosły początkowy sukces - w szczególności „Take it easy”. Utwór znalazł się na debiutanckim albumie „The Eagles” (1972), który Geffen wydał w nowo powstałym studiu „Asylum”. Płyta została nagrana w Anglii z producentem Glynnem Jonesem, który pracował z Rolling Stones i Led Zeppelin. Pomimo silnego wsparcia płyta okazała się komercyjną porażką. Słuchacze zgodzili się, że grupa lepiej prezentuje się na koncertach. Krytycy jednogłośnie nazwali kwartet „kolejnym typowym zespołem country”.
Drugi album, „Desperado” (1973), opowiadał o gangsterze Doolinie Deltonie i jego gangu działającym na Dzikim Zachodzie. Najwyraźniej, ponieważ wszyscy pisali piosenki, cała płyta nie wyszła. Ale podarunek kompozytora w postaci Henleya, który był właścicielem utworu tytułowego, zwrócił na siebie uwagę. Hity można też nazwać „Tequila sunrize” i „Doolin Dalton” – na zawsze zagościły w ich perkusyjnym arsenale. Najważniejsze jest to, że autorski tandem Frey - Henley rozwinął się. Nowy album „Na granicy” (1974) stał się punktem zwrotnym w ich biografii. Muzycy zmienili menadżera i producenta - pojawili się Irving Azoff i Billy Zhimchik. Klawiatury w zestawie. W nagraniu wziął również udział gitarzysta Don Felder (ur. 21 września 1947), który po nagraniu pozostał w zespole. Nowe brzmienie wtopiło się w stare, krystalizując bardzo potrzebną tożsamość. Płyta przyniosła pierwsze „złoto” i trzy przeboje nr 1 na listach przebojów Billboardu – „James Dean”, „Best of my love” i „One of These Night”.
Publiczność tłumnie przychodziła na koncerty. Elementarna logika wymagała nowej przebojowej płyty, która została zrealizowana z błyskotliwością w następnym roku. Album „One of These Nights” (1975) zebrał „platynę”, przez pięć tygodni znajdował się na szczycie amerykańskich list przebojów (w Anglii rekord wzrósł do 8. miejsca). Gdyby nie Hotel California, pozostałaby koroną Orłów. „Lyin' eyes” zdobył nagrodę Grammy, a „Jorney of sorcerer” był piosenką otwierającą przebojowy serial telewizyjny „Autostopem przez galaktykę”, z trzema hitami z pierwszej piątki, w tym pierwszym przebojem Meisnera „Take it to the limit”. zespół wyruszył w światową trasę koncertową. Ale zmęczony maratonami koncertowymi i napięciami w zespole, Bernie Leadon opuścił kolegów w 1975 roku.
W miejsce Lydona Azoff przyprowadził innego ze swoich podopiecznych - Joe Walsh (Joe Walsh, ur. 20.11.1947). Jego pojawienie się w składzie zbiegło się z triumfalnym sukcesem kompilacji grupy „Their Greatest Hits 1971-1975”, która ponownie poprowadziła amerykańską paradę przebojów (2. miejsce w Wielkiej Brytanii), zebrała potrójną platynę i w 1976 roku została uznana przez National Association Recording Companies najlepszym albumem roku w Ameryce. Wraz z pojawieniem się Walshawa „Eagles” nastąpiło przechylenie w kierunku hard rocka. Było to szczególnie widoczne ponownie na koncertach, ponieważ. Zespół zrobił sobie przerwę od pracy w studiu na prawie rok. „Hotel California” (1976) był nagrywany przez sześć miesięcy w kilku studiach. Prawie wszystkie piosenki stały się hitami - „Nowy dzieciak w mieście”, „Życie na szybkim pasie”, „Ofiara miłości”, „Ostatnia deska ratunku”. Ale wspólne dzieło Freya – Feldera – Henleya przyćmiło wszystko. Henley napisał pięć piosenek - i przekazał mu stery przywództwa. Przez cały rok utwór „Hotel California” był w czołówce wszystkich możliwych list przebojów (w Anglii – 8. miejsce) i nie było na ziemi chwili, żeby nie zabrzmiał gdzieś na antenie. Niestety, szczyt to nie tylko szczyt, ale także początek zejścia. Wygląda na to, że Orły zdecydowały, że mogą to zrobić. Na kolejną płytę trzeba było czekać dwa lata, w tym czasie w 1977 roku Randy Meisner opuścił grupę, wracając do Poco. Zamiast tego przyjechał Timothy Schmidt (Timothy B. Schmit, ur. 30.10.1947). Podążając za gustami mody, muzycy zaczęli eksperymentować z mocą i mocą. Pojawiły się wysokotonowe gitary, syntezatory i saksofony. Utwór „Sad cafe” można uznać za kwintesencję tego. Ale czegoś ważnego zabrakło. No tak, na herbie „Hotelu California” album był skazany na „platynę”, choć sam w sobie nie był zły. Jednak na koncertach publiczność gorączkowo domagała się swojej ukochanej.
Nagrywanie następnego albumu studyjnego zespołu, The Long Ron (1979), trwało jeszcze dłużej niż jego poprzednika, a jeszcze przed jego wydaniem The Eagles wydali świąteczny singiel z 1978 roku „ Please Come Home For Christmas ”, charakterystyczną wersję bluesa Charlesa Browna klasyczny singiel nie znalazł się w „The Long Run”). Pierwszy oficjalny singiel z nowej płyty „Heartache Tonight”, podobnie jak większość poprzednich, został „milionerem”, podbił krajowe listy przebojów (w Anglii osiągnął dopiero 40. miejsce) i otrzymał nagrodę Grammy, „The Long Ron” także zajął pierwsze miejsce na listach przebojów (w Anglii – 4 miejsce), a utwór tytułowy i „I Can” t Tell You Why” weszły do ​​amerykańskiej Top 10.
Grupa odbyła wielkie tournée po Stanach i pod koniec 1980 roku wydała podwójny album koncertowy „Eagles Live”, który otrzymał tradycyjną „platynę”, jednak muzycy postanowili rozwiązać grupę. Na początku 1981 roku ostatni singiel „Eagles” z koncertowego albumu „Seven Bridges Road” trafił także na amerykańskie listy przebojów. Pragmatyczni menedżerowie oficjalnie ogłosili rozpad dopiero w maju 1982 roku.
Muzycy podjęli się solowych projektów. Najbardziej owocna była działalność Henleya. Za jej szczyt można uznać utwór „Heart of the Matter”, poświęcony „Orłom” (tak miał nazywać się ich album, który nigdy nie został nagrany). Meisner, który niespodziewanie wyszedł z zapomnienia, który już dawno opuścił Poco, dołączył do World classic rockers – zespołu na wpół zapomnianych „gwiazd”, wraz z Dannym Lane i Spencerem Davisem. Jeden Walsh pozostał wierny hard funkowemu – weź choćby jego album „Little did he know”.
W 1994 roku kwintet spotkał się ze składem z 1978 roku, aby nagrać komercyjny wideoklip, a następnie dał kilka koncertów, ostatecznie nagrywając płytę „Hell freezes over” (1994). Wydane koncertowe DVD „Hell Freezes Over” (które znalazło się na trzecim miejscu listy Billboard 200) znajduje się obecnie na szczycie listy najlepiej sprzedających się płyt DVD na świecie. W 1998 roku Eagles zostali wprowadzeni do Rock and Roll Hall of Fame. Pod sam koniec lat 90. – wraz z przejściem do nowego tysiąclecia – Orły odbyły światową trasę koncertową (z wizytami w Rosji, 2001), w wyniku której grupa ponownie zajęła czołową pozycję w swojej lidze (dwie kolekcje grupy „Greatest Hits” i „Orły wybrane utwory 1972-1999”, mocno ugruntowały swoją pozycję na liście 100 najlepiej sprzedających się albumów „wszystkich czasów i narodów”, podczas gdy pierwsza kolekcja jest najczęściej powielaną płytą XX wieku).
W 2001 roku zespół opuścił gitarzysta Don Felder. W 2003 roku zespół wydał singiel „Hole In The World”, poświęcony pamięci ofiar ataków z 11 września. Zespół wyrusza do Australii (Melbourne, Rod Laver Arena), występy 14, 15 i 17 listopada 2004 stały się podstawą wydanego w 2005 roku teledysku pod tytułem "Farewell 1 Tour - Live from Melbourne", koncert obejmuje wszystkie Największe przeboje Orłów.
W listopadzie 2007 roku Eagles wydali swój nowy album studyjny, Long Road Out Of Eden, pierwszy pełny album od 1979 roku. Fani nie żałowali długiego oczekiwania, dwupłytowy album zawierał 20 zupełnie nowych utworów, nad którymi zespół pracował przez prawie sześć lat. „Long Road Out Of Eden” zadebiutował na pierwszym miejscu w Stanach Zjednoczonych, stał się jednym z najlepiej sprzedających się albumów roku, pokrył się potrójną platyną i przyniósł zespołowi 2 nagrody Grammy za „How Long” i „I Dreamed There Was No” Wojna”.
Dziś zespół występuje na żywo z Donem Henleyem, Glenem Freyem, Joe Walshem i Timothym B. Schmidtem, zapraszając muzyków sesyjnych. Przez cztery dekady działalności koncertowej i studyjnej na całym świecie, Eagles zdołali utrzymać zainteresowanie publiczności swoją twórczością, dzięki wysokiemu poziomowi profesjonalizmu, który zaskarbił im szczególny szacunek fanów.

Na podstawie materiałów z „Rockowych encyklopedii”

Mówimy "Orzeł" - mamy na myśli "Hotel California". I wzajemnie. Dla autorów piosenka stała się najbardziej fatalna, odsuwając inne zasługi tak daleko, że zapanowało przekonanie, że grupa nie stworzyła absolutnie nic więcej. Tymczasem umieszczanie ich w drugim rzędzie jest skrajnie niesprawiedliwe. Co więcej, jeszcze przed Hotelem California wierzono, że okres świetności zespołu minął i nadszedł czas, by przeszła na emeryturę. Ale niezniszczalna kompozycja obaliła wszelkie wyobrażenia o hierarchii skał. Nie tylko symbolizuje lata siedemdziesiąte – w ogóle nazywany jest łabędzim śpiewem rocka. Nie w tym sensie, że wtedy nie było dobrych piosenek. Nie było nic fundamentalnie nowego, kamień milowy - a prognozy na przyszłość też są rozczarowujące. Arcydzieło do tego i arcydzieło, które chłodno wybrzusza się z prokrustowego łoża o stabilnym współczynniku jakości. Grupa wystartowała we właściwym miejscu we właściwym czasie. Pod koniec lat sześćdziesiątych ludzie zmęczyli się zawiłą psychodelią i konceptualną polifonią, a „kwiatowa rewolucja” zaczęła przygasać. Chciałem coś prostszego, wygodniejszego. Z drugiej strony największy stan Ameryki nakłada swego rodzaju magiczną pieczęć (i Randy California ze Spirita, i ładny zespół o tej samej nazwie, i wreszcie najsłynniejszy hotel świata – to nie jest zestaw liter). Wszystko, od rockabilly po bluegrass, łączy się tutaj w muzycznej palecie. Przyszłym „orłom” udało się zdobyć doświadczenie w różnych zespołach wyznających tradycje ludowe. Najbardziej znane to The Flying Burrito Brothers i Poco, gdzie grali odpowiednio gitarzysta-banjoista Bernie Leadon i basista Randy Meisner. Jednocześnie tutaj możesz zobaczyć, jak nieprzeniknione są ścieżki w skale. Scottsville Squirrel Barkers, do którego Leadon dołączył jeszcze w szkole średniej, zostało założone przez Chrisa Hillmana, obecnie znanego z Byrds, aw Four Of Us, wraz z Glenem Freyem, wyrwał Ace'a Frehleya w oczekiwaniu na nadejście KISS. Co najważniejsze, na tym rozdrożu zbiegli się ci, którzy wprowadzili brzmienie frisco do nowej rundy, nazwanej bez większej dyskusji west coast rock – rock of the west coast. Grupa zawdzięcza swoje narodziny Los Angeles – tej samej stolicy wszystkiego, co postępowe, co San Francisco. Miasto Aniołów ze swoimi kontrastami, hollywoodzkim luksusem i hipisowskimi komunami jak magnes przyciągało zdesperowanych poszukiwaczy szczęścia. (Nawiasem mówiąc, Jackson Browne zaczynał tam w tym samym czasie co nasi bohaterowie). Być może Orły stały się jego głównym paradoksem: nikt z grupy, która najlepiej śpiewała w Kalifornii, nie był Kalifornijczykiem. Leadon pochodził z Minnesoty, Meisner z Nebraski, a Glenn Frey i perkusista Don Henley przybyli z Michigan i Teksasu, porzucili studia, by zarobić skromne dochody w amatorskich zespołach za darmo, czyli kilka naraz). Frey był najbardziej aktywny i odnoszący sukcesy: jako pierwszy napisał piosenki i wydał album w maleńkim studiu Amos w duecie z Jayem Satherem (który czasami współtworzył go w czasach Eagles). Miał szczęście spotkać Davida Crosby'ego (Crosby, Stills, Nash and Young), a przez niego ze swoim menadżerem Davidem Geffenem. Ogólnie rzecz biorąc, Frey liczył na karierę solową, ale Geffen radził się nie spieszyć. Ten ostatni miał swoje względy: zamierzał wypromować piosenkarkę country Lindę Ronstadt i potrzebował utalentowanych, ale jeszcze nie aroganckich akompaniatorów. W lokalnym klubie „Troubadour” Frey natknął się na Henleya, którego kolejny zespół Shilon właśnie upadł. Następnie Lidon spotkał się z Meisnerem. Byli już dość znanymi muzykami sesyjnymi, a Geffen bombardował ich obu w poszukiwaniu nagrań Lindy. Tak więc „Królową kraju” można uznać za ich mimowolną matkę chrzestną. Pracowali przez rok jako grupa towarzyska i czując, że dojrzeli do niezależności, szczerze ostrzegali przed wyjazdem. W połowie 1971 roku w słonecznej Kalifornii pojawił się kwartet o nazwie The Eagles. Jeden z wielu tysięcy. Zespół potrzebuje lidera. Chociaż każdy mógł śpiewać, niestrudzony Frey wystąpił jako frontman. Jego piosenki przyniosły początkowy sukces – w szczególności Take it easy, napisany wspólnie ze wspomnianym Brownie. Utwór znalazł się na debiutanckim albumie „The Eagles” (1972), który Geffen wydał w nowo powstałym studiu „Esaylum” (wkrótce został jego prezesem). Płyta została nagrana w Anglii pod produkcją Glynna Jonesa, który pracował z rolkami, sterowcami i tym podobnymi. Pomimo silnego wsparcia, naleśnik winylowy podlegał zasadzie pierwszego naleśnika. Słuchacze zgodzili się, że grupa lepiej prezentuje się na koncertach. Przyjęcie było bardziej serdeczne na południu - tamtejsi mieszkańcy zakochali się w Witchy Lydona i słynnym Peaceful easy Feeling Jacka Tempchina. Krytycy jednogłośnie nazwali kwartet „kolejnym typowym zespołem country”. To skłoniło do stworzenia czegoś epickiego, na przykład opery country. Drugi longplay Desperado (1973) opowiadał o historycznym gangsterze Doolinie Deltonie i jego gangu działającym na Dzikim Zachodzie. Nagranie zostało wykonane w tym samym miejscu i tym samym. Najwyraźniej, ponieważ wszyscy pisali piosenki, cała płyta nie wyszła. Ale wykluty dar kompozytora Henleya zwrócił na siebie uwagę, był właścicielem utworu tytułowego. Hity można również nazwać Tequila sunrize i Doolin Dalton - na zawsze weszły do ​​ich szokującego arsenału. Najważniejsze, że rozwinął się autorski tandem Frey-Henley. Pozostał jeszcze drobiazg - znaleźć swój własny, jeden z milionów dźwięków. Nowy album Na granicy (1974) stał się punktem zwrotnym w jego biografii. W grę wchodziło kilka czynników. Muzycy zmienili menadżera i producenta - pojawili się Irving Azoff i Billy Zhimchik. Klawiatury w zestawie. W nagraniu wziął również udział gitarzysta Don Felder. Cała czwórka była tak oczarowana jego dwuszyjnym Gibsonem, że zaproponowali, że zostaną stałym członkiem grupy (nawiasem mówiąc, on też nie był Kalifornijczykiem - pochodził z Florydy). Nowe brzmienie wtopiło się w stare, krystalizując bardzo potrzebną tożsamość. Płyta przyniosła pierwsze „złoto” i trzy przeboje nr 1 na liście Billboard – James Dean, Best of my love i One of These Night (trzeci bezpośrednio zastąpił drugi). Warto zauważyć, że na tym etapie nie zrezygnowali z zapożyczonego materiału, interpretując balladę Toma Waitsa Ol'55. Publiczność tłumnie przychodziła na koncerty. Bezkompromisowy Stary Świat się poddał. Elementarna logika wymagała nowej przebojowej płyty, która została zrealizowana z błyskotliwością w następnym roku. Album „One z tych nocy” pokrył się platyną i nadal jest nazywany najlepszą kolekcją popowych piosenek lat siedemdziesiątych. Gdyby nie Hotel California, pozostałaby koroną Orłów. Piosenka Lyin' eyes otrzymała nagrodę Grammy, Jorney of sorcerer, stała się tematem otwierającym superpopularny serial telewizyjny Autostopem przez galaktykę (na podstawie powieści Douglasa Adamsa). Na „gorącą piątkę” znalazły się trzy utwory, w tym pierwszy hit Meisnera Take it to the limit . Tym samym wydajność Lidonu została zredukowana do minimum. Do końca roku nie było to jeszcze tak zauważalne, gdyż dla utrwalenia sukcesu zespół wyruszył w światową trasę koncertową, nagrywając po drodze koncertowy album Live in Sidney w Australii (wizyta w Japonii, gdzie publiczność śpiewała razem z z oryginalnym językiem, okazała się najbardziej satysfakcjonująca!) Ale od dawna wiadomo, że sukces ma odwrotną stronę w postaci pytania „Kto jest szefem w grupie?” Zmęczony koncertowymi maratonami i napięciami w zespole, Lidon opuścił swoich towarzyszy. Przez jakiś czas grał w The Nitty Gritty Dirt Band, a potem mocno zadomowił się jako sesjonarz (dla dociekliwych można dodać, że mniej więcej w tym samym czasie zakończył się jego romans z córką Ronalda Reagana, która miała właśnie uciekać dla prezydenta). W miejsce Lydona Azof przyprowadził innego ze swoich podopiecznych - Joe Walsha. Udowodniwszy się w James Gang, mając świetne solowe płyty, zgodził się podzielić swoim talentem z innymi talentami. Wraz z jego przybyciem Eagles poczuli przewrót w kierunku hard rocka. Ponownie było to szczególnie widoczne na koncertach, bo grupa od prawie roku odeszła od pracy w studiu – by nie przegapić lawiny opłat komercyjnych. Zebrano jednak wystarczająco dużo materiału, aby zebrać kolekcję Ich największe przeboje, która pokryła się trzykrotną platyną i została uznana przez National Recording Association za płytę roku. Niewykluczone, że długa przerwa pozwoliła na wydanie referencyjnego albumu, na którym zabrzmiał sam-wiesz-jaki-utwór. Hotel California był nagrywany przez ponad sześć miesięcy w kilku studiach. Praktycznie wszystkie piosenki stały się hitami - Nowy dzieciak w mieście (ponownie Grammy), Życie na szybkim pasie, Ofiara miłości, Ostatnia deska ratunku ... Ale wspólne dzieło Freya - Feldera - Henleya zostało wyróżnione przez wszystkich. Hanley osobiście napisał pięć piosenek - i przekazał mu stery przywództwa. Śpiewający perkusista jest tym rzadkim i czasochłonnym zjawiskiem (na przykład Phil Collins wzywa perkusistę zastępującego podczas trasy), co dodało zespołowi dodatkowego oryginalnego aspektu. Jeśli chodzi o megahit, całe otoczenie zostało tutaj załamane. Rok 1976 był rokiem jubileuszowym - 200 lat Stanów Zjednoczonych. Muzycy porównali swój kraj do międzynarodowego komfortowego hotelu, w którym każdy emigrant może znaleźć schronienie, ale nie dom. Niektórzy dostrzegą podobieństwa do wydanej trzy lata wcześniej przez Rolling Stones Angie. Naprawdę, ilu pamięta Angie io ile milionów wzrosła liczba fanów Orłów? Czy pierwsza ma wersje coverowe, a ile ma druga? Krótko mówiąc, zwycięzców nie ocenia się. Przez cały rok piosenka zajmowała czołowe miejsca na wszystkich możliwych listach przebojów i nie było na ziemi chwili, w której nie brzmiałaby gdzieś na antenie. Nic dziwnego, że został wybrany jako końcowy akord złotej ery rocka: kryzys gatunku został już zidentyfikowany, aw strukturze utworu, tekście, wokalach, w końcowym dialogu gitar słychać tęsknotę za czymś, co przeminęło na zawsze... W końcu ktoś musi dokończyć przedstawienie. Grupie poszczęściło się z miejscem w historii - złapali zaprzęg odjeżdżającego pociągu. Pamiętaj o pierwszym i ostatnim. Niestety, szczyt to nie tylko szczyt, ale także początek zejścia. Wygląda na to, że Orły zdecydowały, że mogą to zrobić. Na kolejną płytę trzeba było czekać dwa lata. W tym czasie Meisner opuścił zespół, wracając do Poco. Co ciekawe, Timothy Schmidt, który zastąpił go w Poco przez sześć lat, przyszedł go zastąpić. Podążając za gustami mody, muzycy zaczęli eksperymentować z mocą i mocą. Pojawiły się wysokotonowe gitary, syntezatory i saksofony. Za kwintesencję tego można uznać utwór Sad cafe, nagrany wspólnie z Davidem Sanbornem. Ale ... albo wpływ na to ma wiek osobisty, albo sam czas. Brakuje czegoś ważnego. Cóż, tak, na herbie Hotelu California, album był skazany na platynę. Chociaż sam w sobie nie zhańbił swojej reputacji. Schmidt też nas nie zawiódł, zawierając hit, powiem ci dlaczego. Jednak na koncertach publiczność gorączkowo domagała się swojej ukochanej. Nie jest zbyteczne stwierdzenie, że Orły nigdy nie zapisywały numeru podpisu na deser, ale często otwierały dla nich program. Może to też odegrało rolę - wielka jest radość ze złączenia się w grupę jednego utworu? W rezultacie grupa odbyła ostatnią wspaniałą trasę koncertową po Stanach, wydała podwójny koncert Eagles, który zdobył tradycyjną „platynę” (Hotel California ponownie znalazł się na szczycie list przebojów „w wersji na żywo”) i spokojnie się rozproszył. Pragmatyczni menedżerowie oficjalnie ogłosili rozpad dopiero w maju 1982 roku. Hotel California w końcu zamienił się w mit. Życie muzyków na tym się nie skończyło. Podejmowali solowe projekty, czasami grali razem, a nawet produkowali siebie nawzajem. Najbardziej owocna okazała się działalność Henleya, który współpracował z kolegami, zarówno wybitnymi, jak i innymi. Za jej szczyt można uznać utwór Heart of the Matter, poświęcony Orłom (tak miał nazywać się ich album, który nigdy nie został nagrany). Meisner, który niespodziewanie wyszedł z zapomnienia, który już dawno opuścił Poco, dołączył do World classic rockers – zespołu na wpół zapomnianych „gwiazd”, wraz z Dannym Lane i Spencerem Davisem. To prawda, że ​​ich muzyka niewiele przypomina klasyczne Orły, co jest całkowicie zgodne z ogólną zmianą stopnia percepcji. Mniej więcej Walsh pozostał wierny swojemu hardcorowemu funky - weźmy na przykład jego ostatni album Little Did He Know (1997). To nie przypadek, że został zaproszony na inaugurację Billa Clintona – to kolejne potwierdzenie statusu symbolu Ameryki. Jak to często bywa, praca indywidualna jest znacznie gorsza od pracy wykonywanej wspólnie. Jak to bywa jeszcze częściej, po wielu latach „orły” zostały przyciągnięte do rodzimego gniazda. W 1994 kwintet spotkał się w ramach 1978. Zaplanowano pełnometrażowy album i tę samą trasę koncertową. Ale jak zwykle nadzieje nie były uzasadnione. The Hell freezes over disc (w tym samym studiu Geffen) zaprezentowało tylko cztery nowe utwory, a trasa koncertowa została zredukowana do prawie kilku koncertów. Nie możesz sprzeciwić się prawom natury, nie możesz przywrócić młodości. Jako istota ludzka możesz zrozumieć: to ostatnia rzecz, jaką starsi rockmani mogą dostać od życia. Ale skoro czas jest nieubłagany - czy warto angażować się w samozniszczenie? Kto zrozumie te zawiłości... Jedno jest pewne: mówimy Orły - mamy na myśli Hotel California. I wzajemnie. W 2007 roku Frey-Henley-Walsh-Schmidt nagrał pełnometrażowy, podwójny album studyjny Long Road Out Of Eden z nowymi utworami…