Именно эту фразу Леонида Сарафанова захотелось вынести в заголовок рассказа о моем третьем «Корсаре» в Михайловский театре 23 сентября 2015 года.
Я пришла в театр безумно уставшая, замотанная домашними проблемами «выше крыши». Но видимо, все звезды сошлись в этот вечер в (над) Михайловским театром, потому как в первых же аккордах я услышала шум восточного базара, буквально почувствовала запах пряностей, мне захотелось торговать и торговаться…И да - они, вижу вольных корсаров!
«…Приветный крик, и вот на берегу
Рукопожатья в дружеском кругу,
Расспросы, смех и шутки без конца-
И скорый пир уже манит сердца!»
Появление Конрада, Леонида Сарафанова, в этот раз получилось совсем не ярким, он некоторое время оставался в тени Бирбанто (Александр Омар) и с гордостью наблюдал за тем, как друг-соратник исполняет свою вариацию.
Можете не верить, но именно таким, как описывал своего героя Байрон, показался мне Леонид этим вечером:
«…Несхож с героем древности, кто мог
Быть зол, как демон, но красив, как бог, -
Нас Конрад бы собой не поразил,
Хоть огненный в ресницах взор таил.
Не Геркулес, но на диво сложен,
Не выделялся крупным ростом он;
Но глаз того, кто лица изучил,
Его в толпе мгновенно б отличил…»
Если после первых спектаклей можно было сказать, что Сарафанов «не в форме» (и сам говорил об этом), то вчера Леонид блистал так, как умеет только он! Образ Конрада получил новые краски, а танец стал тем совершенством, что мы привыкли видеть. Его исполнение круга двойных ассамбле заставило меня подпрыгивать на стуле, как будто я могла вместе с ним «закрутиться вверх штопором»! От вращений буквально закружилась голова, а Леня повторял и повторял их, то замедляя темп, то снова ускоряя…
Забегая вперед, скажу, что ВСЕ поддержки в спектакле, в том числе и в заключительной картине, были выполнены Леонидом "в духе Марата Шемиунова", а в последней (той, что не получилась 12 сентября) Анжелина Воронцова (Медора) не просто надолго задержалась в "свечке", а очень красиво отставила руку, опираясь на плечо партнера только одной. Честно, от Лёни я такого не ожидала и поразилась красоте, надежности и высочайшему качеству исполнения всех сложнейших поддержек в спектакле!
Теперь вернусь к фразе, что вынесла в заголовок. Именно так сказал Леонид после спектакля: «Танцуя с Анжелиной, я вижу белый свет. Не то, что с Катей (Борченко) или Светой (Бедненко)».
Вчера на сцене был идеальный дуэт, дуэт двух равноправных партнеров, каждый из которых купался в своей роли, до мельчайших нюансов продумав её историю и почувствовав, как это надо танцевать!
Анжелине бесконечно идет партия Медоры, все эти милые завлекания и множественные перемены костюмов. Она сдержанно кокетлива в первом акте, бесконечно нежна и влюблена в па-де-де второго акта, невозможно прелестна и даже эротична в танце маленького корсара, по-восточному завлекательна, но при этом недотрога в «постельной сцене» и яростно-гневная в сцене своего похищения.
И рядом с такой прелестной Медорой был наш принц-корсар:
«…Но не природа Конраду дала
Вести злодеев, быть орудьем зла;
Он изменился раньше, чем порок
С людьми и небом в бой его вовлек…»
И вспомнился мне не Джек Воробей, а благородный капитан Блад из книг Сабатини, что стал пиратом лишь волею случая. Кажется, именно он явился прототипом Конрада «от Сарафанова», благороднейшие манеры которого не могли скрыть ни пиратские одежды, ни жесткий взгляд на взбунтовавшихся соратников, ни сжатые кулаки…
«…Суровостью душа его крепка:
"Правь к берегу". - Готово. - "Сделай так". -
Есть. - "Все за мной". -
И разом сломлен враг.
Вот быстрота и слов его и дел;
Покорны все, а кто спросить посмел -
Два слова и презренья полный взгляд
Отважного надолго усмирят…»
Но на предложение Бирбанто украсть Медору Конрад соглашается не сразу, а только лишь поняв, что это единственный вариант увезти любимую. Как он проверял, готово ли оружие к бою!
Но рядом с Медорой - Анжелиной из отважного предводителя корсаров Леонид превращался в бесконечно-нежного влюбленного:
«…Теперь же сам свою смирял он кровь,
Где (даже в нем!) жила не страсть - любовь.
Да, то была любовь, и отдана
Была одной, всегда одной она…»
Пересмотрите запись адажио из па-де-де. Чего стоит одно только прикосновение Конрада к щеке любимой! Когда он протягивал к девушке руки, то в ответ Медора, будто струны, перебирала его пальцы! Это было безумно нежно и красиво…
В сцене, где Конрад влечет Медору на любовное ложе, Анжелина птичкой колибри порхала около своего возлюбленного, невесомо взлетая в шпагате в руках Леонида...
Эх, ну почему я не умею писать стихи!
Очень интересно прозвучала сцена усыпления Конрада: Леонид пьет вино, смакует первый глоток, второй явно "ударяет ему в голову", и он, ведомый Медорой, пошатываясь, идет к кушетке. Но, даже сонный, пытается первой уложить на нее свою возлюбленную:"Только после вас, дорогая!" И смешно, и даже эротично, но и вроде как благородно...:-)
Вот таким, наполненным любовью, получился вчера дуэт.
Выходя из театра, я подумала: "Возможно, это прекрасная свадьба Анжелины и Михаила Татарникова сыграла свою роль?!"
Что касается остальных артистов, то хороши были практически все.
Все, что возможно, выжала из своей небольшой партии Анастасия Соболева (Гюльнара): с нескрываемым удовольствием она царила в гареме и забавлялась с Сеид-пашой.
Острый, как клинок, Бирбанто Александра Омара и моя любимая и непревзойденная Оля Семенова составили прекрасную пару в танцах корсаров.
Как всегда, очень элегантен и классичен Виктор Лебедев в па-д"эскляв (ему бы еще партнершу поменять - не могу я видеть пародию на танец от Аси Оганнесян).
Вполне станцевалось трио одалисок (хотя все равно смотрится несколько неорганично).
И абсолютно шикарен кордебалет в «Оживленном саду»!!! Браво, девочки, вы - прекрасны!
И еще. Вчера в Михайловском собралась на удивление хорошая, отзывчивая публика, и браво кричала не только я...:-)
Для тех, кому интересно - Анжелина и Леонид три раза выходили за занавес.
Ну а я, буквально распираемая от восторга, после окончания спектакля смогла только выдохнуть: «Это было пипец как здорово!»
Николай Цискаридзе рассказал, что наша землячка, талантливая балерина Анжелина Воронцова , которую после "кислотной атаки" на худрука Большого театра Сергея Филина стали называть роковой (многие считали, что именно из-за того, что Филин притеснял танцовщицу, не давая ей исполнять главные партии в спектаклях, ее возлюбленный Павел Дмитриченко таким образом отомстил за нее ), вышла замуж.
Экс-премьер Большого театра, а ныне ректор Вагановского училища в отметил также, что у нашей землячки все хорошо, несмотря на то, что «замешав» ее имя в кислотный скандал, тем самым ее пытались сломить завистники.
Те, кто не знает лично ни Павла, ни Анжелину, ни правды об их взаимоотношениях, делают неправильные выводы. Да, они были вместе, но на момент этого скандала уже расходились. Сейчас у каждого своя жизнь. Как я слышал, Павел год назад женился. Анжелина на днях вышла замуж. Спустя два года после всего этого ужаса, - сказал Николай Цискаридзе. - Она блистательная балерина и талантливый человек, доказала это недавним, еще одним великолепным спектаклем «Корсар». Но то, что пытались испортить жизнь – это факт. Кто? Балетные интриганы, давайте так отвечу, без имен…
Оказалось Анжелина Воронцова вышла замуж пять недель назад.
Желаем ей счастья! И творческих успехов! Ведь сама балерина была всегда сосредоточена только на творчестве, никогда не участвовала в некрасивых историях. И чтобы избежать излишнего полоскания своего имени, летом 2013-го уволилась из Большого, поступила в труппу Михайловского театра Санкт-Петербурга и уже к концу года получила премию «Душа танца» в номинации «звезда».
Кстати, о том, что Воронцова переехала из столицы в Питер очень сожалел известный балетмейстер Генрих Майоров , в интервью «КП» в октябре 2014-го он очень хвалил Анжелину:
Ваша землячка - прекрасная девочка. Я ее хорошо помню, она при мне поступила в академию. Великолепная, потрясающая. У нее все поставлено. Я в этот момент понимаю, что были хорошие педагоги, - сказал тогда Генрих Александрович. - Я очень переживаю за вашу девочку. Этот рыжий дурак (Павел Дмитриченко, – ред .) испортил ей все – ну куда он лез? А она удивительная девочка, понятно, почему ушла в Михайловский театр...
Напомним, для большой сцены воронежское дарование открыл мэтр балета Владимир Васильев. В 2008 году в Перми на конкурсе «Арабеск» 16-летняя Анжелина, второкурсница Воронежского хореографического училища, поразила все жюри во главе с Васильевым (). Когда летом того же года Владимир Викторович приезжал в воронежском театр оперы и балета, «Комсомолка» разговаривала с мэтром, и он восторженно отзывался о пластике и грации юной балерины (подробнее):
- …Анжелина Воронцова произвела фурор! Она настолько яркая, что я до сих пор под впечатлением! У нее прекрасные внешние и физические данные - необыкновенно большой шаг, великолепный подъем, красивые линии. Плюс ред кий артистический дар. И в Мариинке, и в Большом театре есть танцовщицы, одаренные физически, но я нигде не видел девочки, которая в 16 лет обладала бы таким артистизмом! Мы уже имеем имя, которое может стать гордостью всего русского балета! Я горжусь, что именно фонд Улановой , который я возглавляю, ее отметил, дав ей эту премию («Арабеск» - ред.), - признался тогда Владимир Васильев " Комсомолке".
Васильев тогда о воронежской звездочке не забыл, номинировал Воронцову на всероссийскую премию в области литературы и искусства премию «Триумф», которую она получила в 2009-м (). После успеха на конкурсе Анжелина перевелась в Московскую государственную академию хореографии. После ее окончания Воронцова сразу же пополнила свою копилку достижений новой победой - на XI Московском международном конкурсе артистов балета и хореографов взяла золотую медаль в дуэте с Артемом Овчаренко (подробнее). После академии танцевала в Большом театре, в том числе с Николаем Цискаридзе главную партию в «Щелкунчике». С июля 2013-го служит в Михайловском театре Санкт-Петербурга.
В Михайловском театре сменится музыкальный руководитель.
Некоторое время назад коллектив покинул главный дирижер Михаил Татарников - за несколько недель перед премьерой спектакля «Иоланта» Андрия Жолдака имя дирижера, много лет руководившего оркестром, пропало с сайта театра.
Теперь стало известно, кто заменит Татарникова.
По информации неофициального источника в Михайловском театре, с февраля 2019 года пост музыкального руководителя – главного дирижера коллектива может занять Александр Ведерников.
В этом случае сын знаменитого оперного певца Александра Филипповича Ведерникова будет совмещать новую должность с аналогичной позицией в Датской Королевской опере.
Среди других симфонических коллективов, с которыми сотрудничает дирижер, оркестр BBC, оркестр Радио Франс, Дрезденская Штаатскапелла, оркестры Сиднея, Токио и Монреаля.
В октябре в Михайловском театре случилось еще одно кадровое изменение: известный испанский хореограф Начо Дуато вернулся на должность художественного руководителя балетной труппы.
Родился 11 января 1964 года в Москве, в семье выдающегося певца, солиста Большого театра Александра Ведерникова и органистки, профессора Московской консерватории Натальи Гуреевой.
В 1988 году Александр Ведерников окончил Московскую консерваторию (класс оперно-симфонического дирижирования профессора Леонида Николаева), в 1990-м - аспирантуру. В 1988–1990 гг. работал в Московском академическом музыкальном театре имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. В 1988–1995 гг. - ассистент главного дирижера и второй дирижер Большого симфонического оркестра Гостелерадио СССР (с 1993 года - БСО им. П. И. Чайковского). В 1995 году он стоял у истоков оркестра «Русская филармония» и до 2004 года был его главным дирижером и художественным руководителем.
С 2001 по 2009 гг. Александр Ведерников занимал пост главного дирижера – музыкального руководителя Большого театра России и внес немалую лепту в достижения театра этих лет.
Он был дирижером-постановщиком спектаклей «Адриенна Лекуврер» Чилеа, «Летучий голландец» Вагнера, «Фальстаф» Верди, «Турандот» Пуччини, «Руслан и Людмила» Глинки в оригинальной редакции, «Борис Годунов» в авторской редакции и «Хованщина» Мусоргского, «Евгений Онегин» Чайковского, «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» Римского-Корсакова (совместно с Оперным театром г. Кальяри, Италия), «Война и мир», «Огненный ангел» и «Золушка» Прокофьева, «Дети Розенталя» Десятникова.
Александр Ведерников постоянно дирижировал концертами симфонического оркестра Большого театра.
Дирижер стоял за пультом лучших оркестров России, в т. ч. Государственного академического симфонического оркестра и Академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии. Несколько лет (начиная с 2003) входил в дирижерскую коллегию Российского национального оркестра.
В качестве приглашенного маэстро Александр Ведерников постоянно выступает с ведущими мировыми оркестрами. В их числе – оркестры BBC, Радио Франс, Джузеппе Верди в Милане, NHK (Япония), Итальянской Швейцарии (выступления с Мартой Аргерих в ее проекте в Лугано), Нидерландской филармонии и Нидерландского радио, Чешской филармонии, Баварского радио, Бирмингемский симфонический, Лондонский филармонический, Гетеборгский симфонический, Борнемутский симфонический, Датский национальный симфонический, оркестр де Пари, филармонические оркестры Сиднея, Токио и Китая, Дрезденская Государственная капелла, Монреальский симфонический, Национальный симфонический оркестр США в Вашингтоне и многие другие.
С сентября 2009 года Александр Ведерников является главным дирижером Симфонического оркестра г. Оденсе (Дания). За время руководства коллективом дирижер вывел его на новый уровень мастерства.
В качестве оперного дирижера Ведерников - частый гость в Берлинской комической опере, театрах Италии (миланский Ла Скала, Ля Фениче в Венеции, Театро Коммунале в Болонье, Театро Реджио в Турине, Римская опера), лондонском Ковент-Гарден, Парижской национальной опере и опере Бастий. Он дирижировал оперными спектаклями в нью-йоркской Метрополитен-опера, Финской и Датской национальных операх, театрах Цюриха, Франкфурта, Стокгольма.
Красота Анжелины Воронцовой неотразима. Увидела ее впервые Одиллией с Денисом Родькиным. 12 апреля 2012 года Андрис Лиепа на сцене Большого театра устроил юбилейный концерт в честь своего выдающегося отца Мариса Лиепы. Выбор концертной программы был безупречен. На сцене блистали звезды отечественные и зарубежные, исполняя и классику и творения современных балетмейстеров. Но у меня в памяти от всего этого великолепия остались два дуэта - Воронцова и Родькин в «Лебедином», и Цискаридзе с Валентиной Терешкиной в «Легенде о любви».
На тот момент имя Воронцовой мне ни о чем не говорило, но изумительный танец завораживал. Ее невозможно было спутать ни с кем.
В балетное училище пришла поздно в 12 лет и сразу попала в третий класс. Лауреат многих конкурсов. Первым был «Хрустальный башмачок» в Харькове. Вторым в 2008 году «Арабеск» в Перми, где на юную ученицу обратили внимание Екатерина Сергеевна Максимова, любимая ученица Улановой, и ее супруг, председатель жюри Владимир Васильев.
Великий артист балета, видевший на своем веку все и вся, так охарактеризовал ученицу Воронежского хореографического училища: «Анжелина Воронцова произвела фурор! Она настолько ярка, что я до сих пор под впечатлением! У нее прекрасные внешние и физические данные - необычно высокий большой шаг, великолепный подъем, красивые линии. Плюс редкий артистический дар. И в Мариинке, и в Большом театре есть танцовщицы, одаренные физически, но я нигде не видел девочки, которая в 16 лет обладала бы таким артистизмом! Мы уже имеем имя, которое может стать гордостью всего русского балета! Я горжусь, что именно фонд Улановой, который я возглавляю, ее отметил, дав ей эту премию («Арабеск»)».
Васильев номинировал Воронцову на всероссийскую премию в области литературы и искусства «Триумф», которую она получила в следующем 2009 году. После успеха на конкурсе юная балерина перевелась в Московскую государственную академию хореографии. По ее окончанию Анжелина пополнила свою копилку достижений новой победой - на XI московском международном конкурсе артистов балета взяла золото в дуэте с Артемом Овчаренко.
По просьбе Екатерины Максимовой негласное руководство над Анжелиной взял Николай Цискаридзе: «Мне предстояло работать с уникальной натурой. Но следует отметить, что когда у молодой девушки, помимо редких творческих способностей, есть еще и безупречные внешние данные, то это настоящая трагедия. Такие люди зачастую становятся объектами для зависти».
Воронцова дебютировала на сцене Большого театра в «Пахите» в дуэте с лучшим премьером Николаем Цискаридзе в 2010 году.От записи Гран па от 18 января у меня до сих пор мурашки по коже. Эти потрясающие 32 фуэте с руками на талии, сложнейший вариант, который делала в «Дон Кихоте» Екатерина Максимова. Редко кто может повторить. После того выступления стало ясно — на небе Большого театра зажглась новая звезда.
Увы, предсказание многоопытного танцовщика оказалось верным. С 2011 года Воронцовой перестали давать главные партии, за исключением новогоднего «Щелкунчика», которого Цискаридзе отказывался танцевать с кем то еще. Евгений Маликов написал несколько статей а защиту «русской балерины». Его поддержал Александр Дольчев. Но ситуации в Большом это не меняло. С изумлением я узнала, что вместе с Цискаридзе Анжелина подготовила роль Одетты -Одиллии, но ей не дают ее танцевать! Слова балетного худрука: «Посмотри в зеркало. Ну какая из тебя Одетта?» заставили меня усомниться в компетентности этого балетного деятеля. И я все ждала пояления Анжелины в образе Лебедя хотя бы в концертах. Белого лебедя уже видела, хотелось взглянуть на Черного.
В ноябре 2012 года Андрис Лиепа праздновал уже свое пятидесятилетие на сцене Кремлевского дворца съездов. Первым актом шла «Шехерезада» с участием самого юбиляра в роли царя Шахрияра, Илзе Лиепы как Зобеиды и Николая Цискаридзе как Золотого раба. Второе отделение отводилась концертным номерам. И я была уверена в том, что увижу опять Анжелину и Дениса, но уже в черном па-де-де, запись которого гуляла в интернете с 2011 года.
Увы, надеждам моим не суждено было сбыться. Год спустя из интервью Николая Максимовича осенью 2013 года узнала о закулисных интригах тех вечеров, зрителем которых я являлась. Сергей Филин объявил выговор Цискаридзе за неявку на генеральную репетицию «Жизели», хотя премьер заранее оговорил свое отсутствие. Анжелину же не отпустили. Денис Родькин танцевал с солисткой из «Стасика» Семеняченко. Он был неотразим, но партнерша в тот вечер, увы, подкачала. Как же не хватало в тот вечер на кремлевской сцене прекрасной Анжелины, которая была вынуждена репетировать одну из двух вилисс в «Жизели».
На следующий вечер на новой сцене Большого шла эта «Жизель» (в редакции Владимира Васильева, то есть с вилиссами в свадебных нарядах) с Николаем Цискаридзе и Анной Антоничевой. Все закулисные страсти ощущались зрителями. В воздухе того вечера повисла духота как затишье перед бурей. Многие опасались замены Цискаридзе в последний момент. Это зрительское волнение чувствовали капельдинерши, которые сразу предупреждали: «Сегодня Цискаридзе».
Но во втором акте я не могла оторвать глаз от одной из двух вилисс по имени Анжелина: «Боже, какая бы это была Жизель! Какой фантастический по красоте дуэт они бы составилис Цискаридзе!» Вместо Антоничевой (пусть не обижается на меня) я представляла с Николаем Максимовичем Анжелину! Она была настолько хороша, что на поклонах заслужила огромный букет.
Я видела их вдохновенный танец в двух новогодних «Щелкунчиках» 31 декабря 2012 и 2 января 2013 года. Последние «Щелкунчики» Цискаридзе на сцене Большого театра.
А Анжелина после этой новогодней феерии, когда Цискаридез танцевал Конрада и принца Дезире, была безбожно разлучена с ним и задвинута во второстепенные роли двенадцатой одалиски в «Корсаре» 1 марта и феи Серебра в «Спящей красавице» 16 марта 2013 года, когда вместо Дмитриченко Синюю птицу танцевал Денис Родькин. В последующих интервью балерина признавалась, что танцевала на автомате.
Моя мечта о дуэте Цискаридзе с Воронцовой в «Жизели» сбылась в мае того же года, но не на сцене Большого театра, а в Казани на Нуриевском фестивале. В последних интервью Николай Максимович рассказывает как тяжело ему давались последние «Жизели» — к домику Жизелю граф Альберт уже не бежал, но шел, а это неправильно. Но он лукавил. Та «Жизель» с Анжелиной вдали от Большого была особенной. Смогла посмотреть ее в записи. И поняла, что тогда в ноябре не ошиблась - это был фантастический дуэт! Особенно второй акт. Невесомые, высокие, пролетные прыжки Анжелины - это чудо! Она летала, парила над сценой, еще раз заставляя сожалеть о невозможности это станцевать на сцене Большого.
В мае 2013 года вела анонимно «репортаж» об этом выступлении у балетфрендов, получая зуботычины и зубоскальство. А попытка завести отдельную тему «Анжелина Воронцова» вызвали отповедь модератора Михаила Александровича, который тему просто удалил. Кстати, его спор с Николайем Цискаридзе случился как раз из-за трактовки образа графа Альберта.
Последнее же выступление Цискаридзе в роли графа Альберта 5 июня 2013 года, увы, было не с Анжелиной и едва не закончилось сердечным приступом от всего перенесенного и пережитого за год - у Большого театра по свидетельству зрителей дежурила скорая помощь.
Летом 2013 года Анжелина вслед за своим педагогом и партнером Николаем Цискаридзе покинула Большой театр. Началась новая жизнь в Петербурге в Михайловском театре. Главные роли следовали одна за другой. В дуэте с другим беглецом из Большого знаменитым Иваном Васильевым (фамилия Васильев воистину судьбоносная для Воронцовой) блистательно станцованы Жанна из «Пламени Парижа», Китри из «Дон Кихота» и Лауренсия в «Лауренсии» Крейна. Их выступления произвели фурор.
А какой комический дуэт Редисочки и сеньора Помидора они представили публике несколько лет спустя на представлении «Чиполлино» в честь Владимира Кехмана! Театр едва не разнесла восторженная публика.
У Анжелины в Питере стала появляться своя публика, которая ходит в театр на «Воронцову». Энергетика новых партий была такова, что вернула балерину на сцену Большого театра! Эта сцена как магнитом притягивает своих потерянных звезд вопреки воле и мнению начальства. В ноябре 2015 года Большой театр праздновал 90 летие Майи Михайловны Плисецкой концертом, составленным с ее пожеланиями. Должны были быть представлены ее самые знаменитые роли. И не нашлось другой балерины, которая могла бы станцевать прыжковую вариацию Лауренсии. Была приглашена Анжелина Воронцова. И это был невероятный успех. На вечере после концерта ей об этом сказал супруг Плисецкой композитор Родион Щедрин.
Михайловский театр под руководством главного балетмейстреа Михаила Мессерера проводит мудрую репертуарную политику, сочетая классику, советское наследие и современных балетмейстеров. Анжелина станцевала Машу и Аврору в «Щелкунчике» и «Спящей красавице» в редакции испанского балетмейстера Начо Дуато, а также Джульетту в его «Ромео и Джельетте» и в его одноактных балетах «Белая тьма» и «Прелюдия».
Но я снова ждала ее Одетту. Дебют в «Лебедином озере» был объявлен 5 июля 2014 года. Но дебютировала балерина на день раньше. Старнцевала два «Лебедных» подряд. Я была на втором спектакле. В царской ложе присутствовал Николай Цискаридзе. В Михайловском театре идет старая редакция Асафа Мессерера со счастливым концом. Анжелина была великолепна и Белым и Черным лебедем. Она доказала всем скептикам, что она - настоящая и непревзойденная Одетта, ни на кого не похожая.
А вместе с Николаем Максимовичем они танцуют в бесподобной «Тщетной предосторожности»! Это настоящий праздник для зрителя! На спектакле в июне 2015 года занавес поднимался 8 раз! Зрители не хотели отпускать Анжелину и ее строгую матушку, вдову Симон в исполнении….Цискаридзе. Этот дуэт тоже очень органичен для них. Фактически на сцене Цискаридзе исполняет ту роль, которую он играл в жизни Воронцовой своей помощью, советом, поддержкой. Публика обожает их новый дуэт.
Анжелина продолжает осваивать классический репертуар. «Корсар» она начала Гульнарой, а продолжила Медорой. В «Баядерке» дебютировала сначала Гамзатти, а потом Никией. Их дуэт с Денисом Родькиным продолжается на «выездах» — например, недавно они станцевали Никию и Солора в Новосибирском театре. Анжелина там частая и любимая гостья. И снова Большой позвал Анжелину! 6 июня 2018 года вместе с Денисом Родькиным они блестяще станцевали Гамзатти и Солора на Гала Бенуа де ля Данс.
Первый приз юности «Хрустальный башмачок» оказался пророческим. Золушка Воронцовой стала настоящим украшением феерического спектакля в Михайловском со всеми 3 D эффектами.
Сейчас она готовится дебютировать в «Спартаке». Памятуя ее опыт исполнения двух партий в «Кормаре», «Пламени Парижа» и «Баядерке», не удивлюсь, если Анжелина станцует и верную Фригию, и коварную Эгину.
«Лебединое озеро» на некоторое время исчезло из репертуара Воронцовой, но вот к моей радости появились записи ее июльского выступления этого года. И если сравнить запись из 2011 года с июлем 2018, то прогресс очевиден: вихревой темп двойных фуэте!
Анжелине Воронцовой всего 26 лет, но она - признанная прима Михайловского театра, одного из ведущих мировых театров. Не только красавица и умница, но и великая труженница. «Работает как пчелка» — улыбаются коллеги по цеху. За пять лет с лета 2013 года ею станцовано свыше 20 (!) главных партий! Увы, статья в Википедии не приводит и трети из станцованного балериной в Михайловском.
Судьба предложила ей такие сценарии, что впору было не только на сцене в «Жизели» сойти с ума, но и в жизни. Все испытания она выдержала с честью и достоинством. К ней с полным правом применимы любимые слова ее педагога Цискаридзе. Из лорда Теннисона. Из «Улисса». Нашему читателю они известны из романа Каверина «Два капитана»:
Но воля непреклонно нас зовет
Бороться и искать, найти и не сдаваться.
Вот так и Анжелина Воронцова боролась и искала, нашла и не сдалась. Николай Цискаридзе может гордиться своей ученицей.
СПИСОК РОЛЕЙ АНЖЕЛИНЫ ВОРОНЦОВОЙ В МИХАЙЛОВСКОМ ТЕАТРЕ за 2013-18 годы.
1. Жанна. «Пламя Парижа».
2. Диана. «Пламя Парижа».
3. Китри. «Дон Кихот».
4. Лауренсия. «Лауренсия».
5. Балерина. «Класс- концерт».
6. Мария. «Привал кавалерии».
7. Редисочка «Чиполлино».
8. Маша. «Щелкунчик».
9. Аврора. «Спящая красавица».
10. Джульетта. «Ромео и Джульетта».
11. Девушка. «Белая тьма».
12. Гульнара. «Корсар».
13. Медора. «Корсар».
14. Гамзатти. «Баядерка».
15. Никия. «Баядерка».
16. Лиза «Тщетная предосторожность».
17. Сильфида. «Сильфида».
18. Золушка. «Золушка».
19. Одетта-Одилия. «Лебедтное озеро».
20. Жизель. «Жизель».
21. Балерина. «Прелюдия».
Потом взялись за мотив ревности. Его с удовольствием подхватили СМИ: молодая балерина Анжелина Воронцова, неравнодушный к чарам девушки Филин и ревнивый злодей Дмитриченко. Любовно-криминальное либретто для небольшого балета. Но и этот мотив отпал. Анжелину приплели к делу, потому что она была ученицей Николая Цискаридзе. А поскольку у нас с ней были хорошие отношения, решили все красиво «увязать» в один узел. История получилась бы, если бы я не выдержал угроз, постоянного давления и дал показания против Цискаридзе, как хотел следователь. Поскольку от меня этого не добились, последнего звена в цепочке не хватало...
Остался третий мотив - якобы я хотел занять место худрука. Но и тут вышел облом. Мне было двадцать девять лет, я хотел танцевать, а что самое главное - меня это вообще не интересует. И потом по уставу Большого театра худрука назначает генеральный директор по согласованию с Министерством культуры. Не думаю, что они стали бы назначать на административную должность плотно задействованного в репертуаре молодого артиста.
- Анжелина Воронцова призналась, что вы собирались пожениться. Но очень скоро уехала в Петербург, стала выступать на сцене Михайловского театра и вышла замуж за его музыкального руководителя и главного дирижера Михаила Татарникова. Что между вами произошло?
Приятели, приезжая в колонию, говорили, что Анжелина дала интервью о наших отношениях, и не одно. Это ее право. Но она не была моей невестой, я не собирался на ней жениться. Считаю, что связывать свою судьбу нужно только с душевно очень близким человеком. А мы с Воронцовой просто друзья, ничего большего между нами нет и не было. Искренне рад, что она танцует на сцене Михайловского театра, что вышла замуж. Очень здорово, что в жизни Анжелины все сложилось прекрасно.
- Так какой мотив преступления в итоге был выбран?
Остановились на следующей версии: я был недоволен распределением ролей и зарплат для двухсот пятидесяти артистов балета. Да у меня памяти не хватило бы держать в голове, кто что танцует! И не буду же я всех обходить и спрашивать, довольны они зарплатой или нет. Дон Кихота из меня сделали! Да у меня и времени на это не нашлось бы. Помимо театра было полно занятий: и спорт, и борьба. В замечательном городе Ступино устраивал благотворительные концерты для ветеранов Великой Отечественной войны, бесплатные мастер-классы для балетных школ, даже был награжден грамотой за вклад в развитие культуры города. В единственный свой выходной занимался строительством дачного поселка артистов Большого театра.
- А как вы вообще попали в балет?
Родители танцевали в ансамбле Игоря Моисеева и меня решили отдать в балет. С шести лет занимался во Дворце пионеров, потом поступил в хореографическое училище. На госэкзаменах в 2002 году меня пригласили в Большой театр, и я прошел весь путь от артиста кордебалета до солиста. Помню, как вначале статистом стоял в заднем ряду.
Григорович меня заметил благодаря моему дорогому педагогу Василию Степановичу Ворохобко. Мы записали на камеру партию Яшки из балета «Золотой век», и он отнес видео Юрию Николаевичу. Тот посмотрел и даже пожурил: «Ты почему его раньше мне не показывал?» Потом пошли «Спартак», «Лебединое озеро», «Иван Грозный»...