Майкл паркес картины с названиями. Восточная мифология и чувственные образы в картинах майкла паркеса

16.02.2019

Что для нас является «объективной реальностью»? Насколько мы отчуждаемся от того, что не понимаем? Почему наше сознание так захватывают тайны и загадки? Искусство всегда старалось отвечать на те вопросы, которые оказались не под силу ни одной науке. Магический реализм, соединяющий действительность и фантазию, является лидером в этой области.

Майкл Паркес (Michael Parkes) – один из самых видных представителей этого направления. Он может удивить зрителя, используя техники, традиционные для искусства.

Творческий путь Майкла, который сейчас живет в Испании, был долгим. Научившись рисовать раньше, чем писать, он, казалось бы, должен был стать художником по воле самой судьбы: молодой человек оттачивал свои художественные навыки в Университете Канзаса. Но, по словам Паркеса, в его жизни было две любви: живопись и философия. Задолго до того, как его творчество признали во всем мире, художнику пришлось пройти полмира, побывать в Европе и Азии, отказаться от искусства и… снова вернуться к нему.

Именно путешествия с женой Марией и погружения в другую культуру позволили Майклу Паркесу синтезировать собственный подход к Магическому реализму.

«Сравнивая его даже с лучшими художниками этого направления, … сразу обнаруживаешь огромную разницу. Его техника более живописна, а его воображение – значительно меньше тяготеет к нарративности» , - отзывается о Майкле художественный критик Джон Расселл Тейлор (John Russell Taylor).

И в самом деле – любое совершенное и законченное произведение Майкла Паркеса оставляет зрителю возможность собственной интерпретации.

«Будучи людьми, мы ограничиваем свое восприятие, обращаясь, в основном, к тому, что является комфортным и наполняет нашу повседневную жизнь. В этих рамках, влияющих на нашу индивидуальность, мы скучаем по просторам фантазий и возможностям, которые они представляют. Хотя мы были приучены не воспринимать ничего, кроме нашего собственного мира, это не значит, что мы не можем посещать другие» , - объясняет художник.

Главные герои его картин, литографий и – женщины. Вневременность и идеальность их облика говорит нам, что им где-то около девятнадцати и больше ничего. Это не просто обезличивание натуры: Майкл, в своем желании расширить границы нашей реальности, отказался от услуг моделей.

Автор разных серий открывается нам с самых неожиданных сторон. Произведения Майкла представляют собой поразительные сочетания самых разных направлений и культур. Художник, являющийся знатоком философии, активно обращается к античным и египетским мотивам, которые в его картинах не выглядят седой древностью.

Вот женщина-сфинкс благосклонно общается со своим нетривиальным собеседником, а вот девушка рассыпает лепестки и смотрит на лебедя, намекая на миф о Леде.

Значительное влияние на творчество Паркеса оказало его профессиональное образование:

Хорошо знакомый с чужим творчеством, художник обращается к нему в своих работах. Расположение фигур и декоративность многих произведений напоминает нам о Густаве Климте, сложный орнамент волос и утонченный женский профиль – о плакатах , карлики и причудливые существа – о , ирреальность пространства – о Рене Магритте.

Композиции работ почти всегда фризовые: мы можем видеть бесконечное голубое небо, но главное происходит прямо перед нашими глазами. Наблюдая картины этих удивительных миров с неправильной гравитацией, невольно поражаешься не только реальности белоснежной кожи девушек, но и внутреннему равновесию героев. Персонажи работ Майкла абсолютно спокойны и сохраняют свою гармонию в совершенно невероятных условиях. Их отрешенность повторяется и в скульптурных вариациях.

Вот молодец, что с бородой, мужик! :) Майкл Паркес родился в Сайкстоуне, штат Миссури. Про его детство и юношество практически ничего не известно, кроме того, что в молодости он весьма симпатизировал движению хиппи. Все статьи начинаются с того, что Паркес рождается, а потом сразу начинает учиться в Университете Канзаса (один из самых крупных американских университетов).

Выучившись непростому художественному ремеслу, он творит каляки маляки в стиле абстрактного экспрессионизма, очевидно под влиянием суровых «академических» мастодонтов Канзасского универа. Большинство преподавателей работали именно в этом направлении. Я не нашел картин Паркеса того времени, но для понятия, что за зверь «абстрактный экспрессионизм» и с чем его едят — вот картина Поллока.

Становление Майкла Паркеса, как художника

Однако со временем все же здравый смысл возобладал и художник понял, что он в тупике. Нелегок был путь Паркеса к творческой гармонии. В поисках вдохновения, просветления и смыла жизни он со своей женой отправляется путешествовать. Они посещают Индию, Непал и Пакистан, изучают различные философские и религиозные течения.

Вот нет, чтоб на Гавайи съездить, как Куш, например. Впрочем, чего еще ожидать от хиппи. Вернувшись, художник кардинально меняет свое творчество, с чем мы его и поздравляем. Если раньше Майкл Паркес занимался рисованием размытых абстрактных полотен, то теперь его картины наполнили тщательно выписанные утонченные образы магических персонажей. Прекрасные женщины и ангелы, карлики и сказочные звери, а также различные комбинации. Кроме того у Паркеса явно какой-то фетиш с лебедями и тиграми:)

В работах Паркеса очень много от Магритта, тем не менее он не скатился в тупому подражательству. Именно Магритт заложил основы магического реализма и Паркес, на настоящий момент, один из лучших представителей данного стиля. Образы этого художника наполнены сексуальностью, красотой и в то же время философским спокойствием.

Вот интересное видео, где художник рассказывает о смысловой нагрузке некоторых элементов картин. На английском:) Учите английский, ребята.

На стиль Майкла Паркеса значительное влияние оказала восточная философия, включая каббалу и тантру. Пока я не ознакомился поближе с его творчеством, я даже не представлял насколько картины Майкла Паркеса пронизаны мистицизмом и скрытыми оккультными символами. Мне, конечно, как человеку сугубо материалистического мировоззрения этого не понять, но если это позволяет Паркесу писать такие замечательные картины, то почему нет. Каждый художник чем-то вдохновляется — кто-то сексом, кто-то красотой человеческого тела, кто-то природой. Чем хуже каббала и тантра?

Американский художник Паркес (Michael Parkes) равняется МАГИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ. Он основатель этого течения. В 1944 г., в городе Сайкстоун родился художник.

Обучался искусству живописи в Канзасском университете. После работал преподавателем в университете Огайо и Флориды.

Художник Паркес Майкл

В живописи себя нашел не сразу. Картины в ранний период писались в стиле авангардизма и экспрессионизма. По духу художник принадлежал к течению хиппи. Поиск ответов на вопросы собственного места в этой жизни, вопросы любви, просветление и философские истины, волновали участников этого движения. Майкл Паркес не был исключением.

К двадцати шести годам он понимает, что его картины кроме грамотного технического изображения больше ничего не имеют. Майкл Паркес с женой решает уехать в творческое путешествие по миру.

Буддизм и индуизм были в моде того поколения. Яркой иллюстрацией этого является творчество Beatles. Художник Паркес изучал восточную философию не по книгам, а непосредственно посещая страны Востока.

После возвращения из Индии, он не сразу занялся живописью. После рождение дочери необходимо было решать вопросы содержания семьи.

Со временем он все-таки возвращается к живописи, осваивает непростую технику каменной литографии. Не все сразу получается. Майкл Паркес пытается в своих картинах визуализировать философские направления религий, с которыми познакомился во время путешествий. Попытки нарисовать принципы буддизма, кабалы, индуизма задача не простая. Покопавшись в дебрях подсознания Майкл Паркес приходит к стилю магический реализм.

Лишь к 1980 году он становится заметным. Хотя критики находят сходство картин Майкла Паркса с художником Ф. Ропсом. Одна из первых выставок состоялась в 1977 году в Амстердаме. Потом были многие другие, в которых мастер доказывает свою уникальность.

Свои картины девушек он делает в технике цветная литография. Майкл Паркес считается знатоком в этом направлении.

Это не самая легкая техника. На ровно отшлифованный камень наносится рисунок жирным карандашом. Далее камень травится кислотой, но жирные места не затрагиваются, так как кислота через жир не проходит.

Те места, где был жир, закрашиваются краской, а протравленные и пропитанные водой остаются не закрашенные. Дальше оттиск переносится на бумагу.

Такие рисунки печатаются как офорт. Литография с греческого lithos - камень, grapho - рисую.

Сейчас Майкл Паркес живет и пишет в Швейцарии. Работы его находятся в частных коллекциях. Он проживает творческую, насыщенную жизнь.

Многие художники последователи его стиля. Но неужели нам это не под силу. Читаем главную страницу нашего сайта и заражаемся энергией живописи.

Но неужели нам это не под силу, нам начинающим художникам. Читаем главную страницу нашего сайта и заражаемся (заряжаемся) энергией . Если не помогло, то давайте посмотрим еще одного .

Майкл Паркес, Пэйркс (Michael Parkes), американский живописец, основатель течения магического реализма, мастер фантастической живописи и литографии.

Американский художник, основатель направления магического реализма Майкл Паркес в своей картине «Грация и маленький принц» изобразил сказочную и романтическую ситуацию. Лебеди держат тонкую веревку, а заколдованная девочка по велению волшебной палочки идет по ней прямо к маленькому принцу, в обличье которого, впрочем, вполне может скрываться злой гоблин.
Картины мастеров современного искусства.

Написанную в 1988 году картину американский художник, основатель направления магического реализма Майкл Паркес назвал «Последние гастроли». Сезон закончился, цирк скоро уедет вместе с феей в белом трико, рыцарем в железных латах и маленьким злобным троллем, который из-за стойки пугает всех скорпионом. Растает волшебный мир детства и сказки.

Картину «Лебединое озеро» американский художник, основатель направления магического реализма Майкл Паркес написал в 1998 году. На высоком утесе, положив на колено голову, сидит прекрасная девушка. Выгнув шею, белоснежный лебедь преподносит ей цветок лилии, обезьянки кокетничают у зеркала, волшебный музыкант с завязанными глазами играет для них на скрипке. Майкл Паркес стремился отразить в своих работах представления о мире, навеянные философией Востока.

После довольно долгого пребывания в Индии Паркес стал писать картины в стиле тщательного и детализированного представления изображений. Картину «Волшебный мотив» американский художник написал в 2002 году. Сюжет картины, как и многие другие работы художника навеян древними легендами Востока - персонажи появляются не случайно, продумана каждая деталь. Картины Паркеса хочется рассматривать подолгу, наслаждаясь изяществом работы и безукоризненным вкусом художника. Картины мастеров современного искусства

Картину «Творение» американский художник направления магического реализма написал в 1998 году. Удивительно гармонично соседствуют в картинах художника европейская культура и восточная мифология, классика и современность, возвышенное и земное. Изящество живописи, тонкий вкус и разнообразие сюжетов являются отличительной чертой творчества Майкла Паркеса.

Майкл Паркес длительное время посвятил изучению философских доктрин Востока и Запада, и его образы навеяны древней восточной мудростью, включая тантризм и каббаллистику, но воплощены в формах его собственного воображения, которые, благодаря картинам, стали доступными для всех. Картину «Надежда» американский художник Майкл Паркес написал в 1995 году. Символы древних религий Востока усиливают восприятие темы материнства, как главного предназначения женщины в этом мире. По силе психологического воздействия и глубокого смысла картина «Надежда» является одной из лучших работ художника.

Картину «Маленький генерал» художник Майкл Паркес написал в 1996 году. Тема картины напоминает нам волшебные сказки Андерсена. Во многих работах американского художника есть маленький злобный человечек - неважно, генерал это или просто сказочный тролль, - подчиняющий себе волю прекрасных женщин. Рисунок картины в погоне за выразительностью композиционного решения предельно стилизован в ущерб реалистичности.

Картина «Концерт Вивальди» написана американским художником Майклом Паркесом в 1995 году в ироничном, доходящем до сатиры стиле. Как меняемся мы в собственном представлении, соприкасаясь с искусством! Растолстевшие дамы с нотами в руках представляют себя, парящими над землей вместе с птицами, такими же грациозными, как девочка с маленькой кошечкой на воздушном кольце. Дирижер же, растворяясь в волшебных звуках Вивальди, просто взлетает над бренностью земного существования.

Картина «Повелитель марионеток» написана американским художником Майклом Паркесом в 1996 году. Красоту и лиричность картины основателя направления магического реализма портит неприятный маленький уродец, замаскировавшийся под прекрасного белого лебедя. Уж не всесильных ли шоуменов, повелевающих душами и телами юных служительниц искусства, изобразил под личиной сказочного персонажа Майкл Паркес в своей картине?

Своеобразная трактовка образа прекрасной египетской царицы дана в картине «Клеопатра», написанной американским художником Майклом Паркесом в 1986 году. Тело молодой женщины с красным покрывалом сексуально-притягательно, женственно. Заломленные вверх руки, раскинутые бедра выражают желание, но вместо страстного любовника, уродливый зверек в жабо, сидящий рядом с Клеопатрой, исполняет для царицы любовную серенаду.

Эту воинственную красавицу американский художник позаимствовал, скорее всего из индийского фольклора. Написанную в 1988 году картину Майкл Паркес назвал «Гордое шествие». Голову воительницы украшают рога, шея защищена высоким металлическим воротом, на плече - похожее на кота сказочное животное. Они устремились вперед, куда указывает своей отвратительной лапой странный кот, похожий на злого волшебника. Собака с ленивыми глазами в нижней части картины тоже производит весьма странное впечатление.

Написанную в 1988 году картину Майкл Паркес назвал «Ночь и день». В невесомой воздушной атмосфере миров Паркеса, окружающей его картины, достаточно очевидно для всех, как эти миры разрушаются, трансформируются и вновь создаются по желанию сердца художника. Мужчина и женщина, аллегория дня и ночи, единство и борьба противоположностей. В восточной мифологии часто встречаются заколдованные животные и животные-колдуны, чаще других - коты. На картине «Ночь и день» кот сидит возле чаши с ароматными курениями.

Написанную в 2002 году картину Майкл Паркес назвал «Генеральная репетиция». Мы будто снова попадаем в волшебный мир сказок Андерсена. Вот маленький человечек - то ли шут, то ли генерал жонглирует шарами, тоненькая гимнастка вытянулась в струночку на тумбе рядом с грозным каменным львом. Большое значение в творчестве американского художника занимает образ чистоты, образ белого лебедя - любимой птицы Майкла Паркеса.

Написанную в 2002 году картину Майкл Паркес назвал «Небесный живописец». Небесный художник, взяв в руки самую большую кисть, раскрашивает мраморную кожу удивительной неземной женщины с лебедиными крыльями в золотой солнечный цвет. На наших глазах девушка оживает, становится земной и прекрасной. Наверное, этот же невидимый волшебный живописец покрывает каждое лето и нашу кожу горячим бронзовым загаром.

Адити в ведийской мифологии - богиня Мать, богиня Заступница. На картине американского художника Майкла Паркеса «Адити» мифическая богиня изображена в виде сказочной птицы с большими мягкими крыльями, которыми она бережно прикрывает молодую женщину. Взгляд женщины ус тремлен в предстоящее будущее, а богиня Мать, наверное, наставляет и хранит ее на пути к замужеству и материнству - главному предназначению женщины.

На картине американского художника Майкла Паркеса «Лицом к лицу» красивая, уверенная в себе женщина с вызовом смотрит в лицо маске - своему второму "Я". Трудно решить кто из них добрая фея, а кто - коварная и злая, ведь они стали такими близкими и взаимозаменяемыми. Какую душу скрывала маска, какие тайны хранила от посторонних глаз многие годы? В диалоге, который мы видим на картине мастера магического реализма нет конфликта - это диалог между двумя прекрасно понимающими и одобряющими друг друга женщинами.

Как прекрасно парить в небе рядом с белыми лебедями подобно легкому облаку все выше и выше, навстречу упругому пьянящему воздуху! На картине американского художника Майкла Паркеса «Ночной полет» запечатлен фантастический полет души, оторвавшейся от будничного и земного существования, взлетевшей к своей счастливой мечте. Жаль, что чем старше мы становимся, тем реже летаем во сне. Картины мастеров современного искусства.

Сказочно-фантастический сюжет картины американского художника Майкла Паркеса «В последних лучах света» напоминает прекрасные эротические сны юности. Как прекрасна эта гибкая девушка в любовном экстазе, с каким вожделение целует двухголовый лебедь нежную шею! Конечно же это заколдованный принц и, как только солнце скроется за горизонтом, влюбленным придется навсегда расстаться. Картины мастеров современного искусства.

Это - ожидание любви! Любви ждет юная красавица на картине «Ожидание» американского художника, мастера магического реализма Майкла Паркеса. Мир раскрасился яркими красками, распустились орхидеи, ласточка нежно обвила атласным пояском гибкий стан девушки. Не обошлось здесь и без волшебника, очень доброго волшебника.

Кротким взглядом, трогательной красотой она напоминает Сикстинскую мадонну Рафаэля. Картину «Последние» американский художник, мастер магического реализма Майкл Паркес написал в 2002 году, вновь поразив своих почитателей силой психологического воздействия и глубиной драматизма. Все рухнуло, на краю утеса юная девушка с крыльями ангела и печальный царь зверей. Их всего двое во всем мире и они последние.

Написано следующее:
Майкл Паркес, Пэйркс (Michael Parkes), американский живописец, основатель течения магического реализма, мастер фантастической живописи и литографии.

Родился в 1944 году, в городке Сайкстоун, штат Миссури в Америке. Изучал искусство живописи и графики в Канзасском университете. В молодые годы, он писал картины в стиле абстрактного экспрессионизма и примитивного авангардизма, довольно широко распространенном в 60-е годы прошлого века в Америке. Однако, уникальный стиль живописи Паркеса сложился в период изоляции от общества поп-культуры, в период, когда он бросил изучение и практику живописи и отправился в Индию в поисках философских истин и просветления. Это неудивительно, так как, родившись в сороковые годы, он принадлежал к поколению «детей цветов», хиппи.
После довольно долгого пребывания в Индии Паркес стал писать картины и создавать литографии в стиле тщательного и детализированного представления изображений; он стремился отразить в своих работах представления о мире, навеянные философией Востока.
Стиль был в принципе реалистическим, действия и сочетания предметов - волшебными, и собственно с тех пор его работы и положили начало формированию течения, названного магическим реализмом. Майкл Паркес длительное время посвятил изучению философских доктрин Востока и Запада, и его образы навеяны древней восточной мудростью, включая тантризм и каббаллистику, но воплощены в формах его собственного воображения, которые, благодаря картинам, стали доступными для всех. В его картинах странные животные сталкиваются с таинственными крылатыми женщинами, повелители марионеток дирижируют мифическими существами и людьми, добро побеждает зло в их древнем конфликте (хотя, кто может быть совершенно уверен, чья это победа?). В невесомой воздушной атмосфере миров Паркеса, окружающей его картины, достаточно очевидно для всех, как эти миры разрушаются, трансформируются и вновь создаются по желанию сердца художника.
Еще будучи студентом, познавая искусство живописи, Паркес был очарован различными графическими процессами в живописи, в настоящее время он стал признанным мастером в кропотливой и трудоёмкой сфере создания цветной каменной литографии. Практически все произведения Паркеса сейчас находятся в частных коллекциях. В последнее время Майкл Паркес живет и работает в Швейцарии.

Ceremony of the sun