„Monumentalios propagandos“ planas, priimtas V. I. Lenino siūlymu, buvo ryškiausia bendrųjų naujojo meno principų išraiška. Leninas pamatė pagrindinį „monumentalios propagandos“ tikslą – meno tarnybą revoliucijai, žmonių auklėjimą naujos, komunistinio pasaulio pasaulėžiūros dvasia.
Panaikinus kai kuriuos „carizmą šlovinančius“ paminklus, buvo įsakyta sutelkti menines pajėgas ir surengti konkursą paminklų projektams parengti Spalio socialistinės revoliucijos garbei.
Nuo 1918 metų rudens Petrogrado, Maskvos ir kitų miestų gatvėse pasirodė pirmieji „monumentalios propagandos“ kūriniai: paminklai Radiščevui, Stepanui Razinui, Robespjerui, Kaljajevui, T. Ševčenkai ir kt.
Prie plano įgyvendinimo dirbo daug įvairioms kūrybinėms kryptims atstovaujančių skulptorių - N. Andrejevas, S. Konenkovas, A. Matvejevas, V. Muchina, S. Merkurovas, V. Sinaiskis, architektai L. Rudnevas, I. Fominas, D. Osipovas. , V. Majatas. Lenininio plano idėjos turėjo įtakos ir platesnei monumentaliojo ir dekoratyvinio meno sričiai – šventiniam miestų dekoravimui, masinėms procesijoms ir kt. Kuriant Maskvos ir Petrogrado gatves dalyvavo iškilūs menininkai, tarp jų ir K. Petrovas-Vodkinas. spalio revoliucijos pirmųjų metinių dienos, B. Kustodijevas, S. Gerasimovas.
Revoliucijos ir pilietinio karo epochos vizualiajam menui būdingas bruožas buvo propagandinė orientacija, nulėmusi atskirų jos tipų reikšmę ir vietą. Kartu su paminklais ir atminimo lentomis plakatas tapo revoliucinių idėjų ir šūkių ruporu, kalbančiu alegorijos (A. Apsit), politinės satyros (V. Denisas) kalba, o vėliau pasiekęs didžiausią aukštį klasikiniuose D. Mooro kūriniuose. („Ar užsiregistravote savanoriu?“, „Pagalba“).
Savo rūšimi nepralenkiami buvo ir V. Majakovskio bei M. Čeremnycho „ROSTA langai“. Šių plakatų „telegrafinė“ kalba, sąmoningai supaprastinta, buvo aštri ir glausta.
Plakato menas buvo glaudžiai susijęs su politine grafika, kurią plačiai išpopuliarino žurnalai „Flame“, „Krasnoarmeyets“ ir kiti periodiniai leidiniai. Revoliucinės temos prasiskverbė ir į molbertinę grafiką (B. Kustodievo piešiniai), ypač į graviūras ant medžio ir linoleumo. V. Falilejevo „Kariai“, „Šarvuotas automobilis“ ir N. Kuprejanovo „Kreiseris Aurora“ yra tipiški šių laikų grafikos kūriniai. Jiems būdingi intensyvūs juodos ir baltos manieros kontrastai, didinantys silueto vaidmenį.
Revoliucijos epocha atsispindėjo ir knygų iliustracijose (Ju. Anenkovo piešiniai A. Bloko „Dvylikai“, S. Čehonino viršeliai ir žymės), tačiau ši meno rūšis labiau asocijavosi su naujais klasikinės literatūros leidimais. , pirmiausia „Liaudies biblioteka“ (B. Kardovskio, E. Lansere ir kt. darbai).
Portretinėje grafikoje ypač vertingi buvo V. I. Lenino eskizai, sukurti iš gamtos (N. Altmanas, N. Andrejevas). Galaktika didžiųjų meistrų (A. Benois, M. Dobužinskis, A. Ostroumova-Lebedeva) sukūrė peizažinę grafiką.
Pirmųjų porevoliucinių metų molbertinė tapyba labiau nei bet kuri kita meno rūšis patyrė „kairiojo fronto“ spaudimą. K. Yuono paveikslai „Nauja planeta“, B. Kustodievo „Bolševikas“ ir kt. liudijo jų autorių norą atskleisti istorinę to, kas vyksta, prasmę. Visam ankstyvojo laikotarpio sovietiniam menui būdinga alegorija prasiskverbė net į peizažinę tapybą, sukeldama tokį savotišką reakciją į šiuolaikinius įvykius, kaip, pavyzdžiui, A. Rylovo paveikslas „Mėlynoje erdvėje“.
Be kitų menų ypatingoje padėtyje atsidūrė architektūra, kurios galimybės šiuo laikotarpiu neperžengė naujų užduočių kūrimo.
20s
20-aisiais. tarp sovietinių menininkų buvo daug įvairių grupių: Revoliucinės Rusijos menininkų asociacija, Molbertų dailininkų draugija, Maskvos dailininkų draugija, Rusijos skulptorių draugija ir kt.
Nepaisant to, kad sovietinis menas tuomet turėjo pereinamąjį pobūdį, jame pamažu buvo kuriamas bendras stilius. Tapyboje lemiamą reikšmę įgyja klasikinės tradicijos, o ypač rusų realistinės mokyklos tradicijos. Menininkai vis labiau atsigręžia į dabartį. Kartu su vyresnės kartos meistrais koncertuoja ir jaunieji tapytojai. Šiam laikui S. Maliutino, A. Archipovo, G. Riažskio portreto, B. Jogansono – kasdieninio, M. Grekovo, I. Brodskio, A. Gerasimovo – istorinio ir revoliucinio žanro, A. Rylovas, N. Krymovas, B. Jakovlevas – peizaže ir tt Menininkai, kurie iki revoliucijos susibūrė aplink žurnalą „Meno pasaulis“, buvę Cezannes, keičia požiūrį į aplinką, į meno uždavinius. P. Konchalovskis, I. Maškovas, A. Kuprinas išgyvena savo talento žydėjimą; stilistinė K. Petrovo-Vodkino kūryba pastaruoju metu prisipildė tikro, gyvenimiško turinio; naujas požiūris į figūrinio ekspresyvumo problemas atsispindi M. Saryano, S. Gerasimovo ir kitų kūryboje.Sovietinės tapybos novatoriškos tendencijos ypač išryškėjo A. Deinekos paveiksle „Petrogrado gynyba“ (1928).
Grafikoje svarbią vietą užėmė politinė karikatūra (B. Efimovas, L. Brodatis ir kt.). Kartu auga knygų iliustracijos, ypač knygų medžio raižinių, svarba (A. Kravčenka, P. Pavlinovas ir kt.). Didžiausias jos meistras V. Favorskis padėjo pamatus visam kūrybiniam judėjimui. Sėkmingai sekėsi kurti ir molberto piešiniai, padaryti anglimi, pieštuku, litografija ar juoda akvarele (N. Kuprejanovas, N. Uljanovas, G. Vereiskis, M. Rodionovas).
20-ųjų skulptūra toliau laikėsi Lenino „monumentalios propagandos“ plano idėjų. Pastebimai išsiplėtė jos užduočių spektras, didelio pasisekimo sulaukė portretinė skulptūra (A. Golubkina, V. Domogatskis, S. Lebedeva).
Tačiau pagrindinės skulptorių pastangos vis dar nukreiptos į paminklų kūrimą. Skirtingai nuo pirmųjų gipso paminklų, kurie buvo laikino pobūdžio, nauji paminklai statomi iš bronzos ir granito. Tai paminklai V. I. Leninui Suomijos stotyje Leningrade (V. Schuko, V. Gelfreichas, S. Jesejevas), ant Žemo-Avčalio hidroelektrinės užtvankos Užkaukazėje (I. Šadras) ir Petrozavodske (M. Manizer).
Apibendrinančios reikšmės įvaizdžius kūrė A. Matvejevas („Spalio revoliucija“), I. Šadras („Akmenis – proletariato ginklas“), V. Muchina („Vėjas“, „Moteris valstietė“), kurie jau tuo metu. laikas jų darbais nulėmė sovietinės skulptūros veidą.
Pasibaigus pilietiniam karui, susidarė palankios sąlygos architektūrai vystytis. Pirminė, aktualiausia jos užduotis buvo būsto statyba (gyvenamųjų namų kompleksai Ušačevos gatvėje Maskvoje, Traktornaja gatvėje Leningrade ir kt.). Tačiau labai greitai architektai sutelkė dėmesį į urbanistines problemas, visuomeninių ansamblių statybą, pramoninę statybą. A. Ščuševas ir I. Žoltovskis kuria pirmąjį Maskvos atstatymo planą. Jiems vadovaujant vykdomas 1923 metų Visos Rusijos žemės ūkio parodos planavimas ir statyba A. Ščusevas kuria V. I. Lenino mauzoliejų. Iki 20-ųjų pabaigos. pagal sovietinių architektų planus pastatyta nemažai įvairios paskirties pastatų (G. Barchino namas „Izvestija“; I. Žoltovskis – SSRS valstybinis bankas; I. Rerbergo – „Centrinis telegrafas“), pramoniniai kompleksai (Volchovskajos hidroelektrinė). O. Muntzas, N. Gundobinas ir V. Pokrovskis; Dniepro hidroelektrinė V. Vesninas) ir kt.
Vienas iš svarbių sovietinių architektų kūrybinės veiklos aspektų buvo siekis kurti naujas architektūros formas, atitinkančias naujus uždavinius, modernias medžiagas ir statybos technologijas.
30s
Šių metų sovietinės tapybos sėkmę ypač puikiai atspindi naujas M. Nesterovo kūrybos etapas, kurio darbuose (akademiko I. Pavlovo, brolių Korinų, V. Muchinos, chirurgo S. Judino portretuose) gelmė. o žmogaus personažų įvaizdžio reljefas derinamas su plačia bendra sovietinių žmonių kūrybos tematika. Aukštą portretinės tapybos lygį palaiko P. Korinas (A. Gorkio, M. Nesterovo portretai), I. Grabaras (jo sūnaus portretas, S. Čaplygino portretas), P. Konchalovskis (V. Mejerholdo portretas, negro studento portretas), N. Uljanovas ir kt.. Pilietinio karo temą įkūnijo S. Gerasimovo paveikslas „Sibiro partizanų priesaika“. Kukryniksis (M. Kuprijanovas, P. Krylovas, N. Sokolovas) taip pat parašė istorinėmis temomis „Senieji meistrai“ ir „Carinės armijos karininko rytas“. A. Deineka („Motina“, „Ateities lakūnai“ ir kt.) tampa išskirtiniu šiuolaikinės temos tapybos meistru. Ju.Pimenovas („Naujoji Maskva“) ir A.Plastovas („Kolūkio banda“) žengia svarbų žingsnį kasdieninio žanro raidos link.
Grafikos raida šiuo laikotarpiu pirmiausia siejama su knygų iliustracija. Vyresniosios kartos meistrai – S. Gerasimovas (M. Gorkio „Artamonovo byla“), K. Rudakovas (iliustracijos G. Maupassanto kūrybai), jaunieji menininkai – D. Šmarinovas („Nusikaltimas ir bausmė“ F . Dostojevskis, A. Tolstojaus „Petras I“, E. Kibrikas (R. Rollando „Cola Breugnon“, Šarlio de Kosterio „Ulenspiegelio legenda“), Kukryniksy (M. Gorkio „Klimo Samgino gyvenimas“). ir kiti), A. Kanevskis (Saltykovo-Ščedrino darbai). Pastebimai išplėtota sovietinės vaikiškos knygos iliustracija (V. Lebedevas, V. Konaševičius, A. Pachomovas). Iš esmės svarbus pokytis, lyginant su ankstesniu laikotarpiu, buvo tai, kad sovietiniai iliustracijos meistrai perėjo (nors ir kiek vienpusiškai) nuo dekoratyvinio knygos dizaino prie literatūrinio vaizdų idėjinio ir meninio turinio atskleidimo, prie žmogaus charakterių ugdymo. o veiksmo dramaturgija, išreikšta nuosekliai einančių kitų vaizdų.
Knygų iliustracijoje kartu su realistiniu piešiniu, akvarele, litografija savo svarbą išlaiko ir graviūra, kurią reprezentuoja pripažintų meistrų, tokių kaip V. Favorsky (Dantės „Vita Nuova“, Šekspyro „Hamletas“, M. Pikovas), darbai. A. Gončarovas.
Molbertinės grafikos srityje tuo metu išryškėjo portreto žanras (G. Vereiskis, M. Rodionovas, A. Fonvizinas).
Šiais metais rimta kliūtis sovietinio meno raidai yra rankdarbiai, netikro monumentalumo tendencija, puošnumas, susijęs su Stalino asmenybės kultu.
Architektūros mene svarbiausi uždaviniai buvo sprendžiami dėl urbanistinio planavimo ir gyvenamųjų, administracinių, teatro ir kitų pastatų, taip pat didelių pramonės objektų (tokių kaip, pavyzdžiui, automobilių gamyklos m.) statybos. Maskva, mėsos perdirbimo gamykla Leningrade, šilumos gamykla Gorkyje ir kt.). Iš architektūrinių darbų – Ministrų Tarybos rūmai Maskvoje (A. Lengmanas), Maskvos viešbutis (A. Ščuševas, L. Saveljevas, O. Stapranas), Sovietų armijos teatras Maskvoje (K. Alabjanas, V. Simbircevas) ypač būdingi šiems metams. ), Ordžonikidzės sanatorija Kislovodske (M. Ginzburgas), upės stotis Chimkuose (A. Ruchliadyjevas) ir kt. Pagrindinė estetinė tendencija vykdant šiuos darbus buvo trauka. prie tradicinių klasikinės tvarkos architektūros formų. Nekritiškas tokių formų naudojimas, mechaninis jų perkėlimas į dabartį dažnai lemdavo nereikalingą išorinį spindesį ir nepagrįstus ekscesus.
Skulptūros menas įgauna naujų svarbių bruožų. Būdingu šio laikotarpio bruožu tampa monumentaliosios ir dekoratyvinės skulptūros ir architektūros sąsajų stiprinimas. Skulptūrinis kūrinys - grupė "Darbininkė ir kolūkio moteris" - Mukhina atsirado remiantis SSRS paviljono architektūriniu projektu 1937 metų tarptautinėje parodoje Paryžiuje. Skulptūros sintezė su architektūra taip pat pasireiškė projektuojant Maskvos metro, Maskvos kanalą, Visasąjunginę žemės ūkio parodą, SSRS paviljoną tarptautinėje parodoje Niujorke.
Iš šių metų monumentaliosios skulptūros kūrinių didžiausią reikšmę turėjo paminklai Tarasui Ševčenkai Charkove (M. Manizeris) ir Kirovui Leningrade (N. Tomskis).
Skulptūrinis portretas buvo toliau plėtojamas (V. Muchina, S. Lebedeva, G. Kepinovas, Z. Vilenskis ir kt.). Daugelis skulptorių sėkmingai dirba ties tipišku savo amžininkų įvaizdžių apibendrinimu (G. Motovilovo metalurgas, V. Sinaiskio „Jaunasis darbuotojas“).
Luboko stilius turėjo didelės įtakos tam, kokie buvo pirmieji Rusijos politiniai plakatai, pasirodę kaip tik per Pirmąjį pasaulinį karą (1914-1918) ir 1917 metų revoliucinius įvykius. Valstybinio centrinio Rusijos šiuolaikinės istorijos muziejaus Dailės skyriaus vedėja Vera Panfilova BBC pasakojo apie 1917 m.
sovrhistory.ru
Po 1917 metų vasario beveik visų politinių judėjimų atstovai, išskyrus bolševikus ir menševikus-internacionalistus, pareiškė, kad reikia tęsti karą iki pergalės ir ištikimybę Rusijos sąjunginiams įsipareigojimams. Norint tęsti šį karą, vyriausybei reikėjo piniginių gyventojų įnašų. 1916 metais atsirado vadinamoji Valstybinė 5,5% paskola. Po 1917 metų vasario ji tapo Laisvės paskola. Kustodijevskio kareivis tapo simboliu: raudonų plakatų fone jis prašo pinigų tęsti karą. Ateityje karys bus beveik visuose 1917 metų plakatuose – nuo vasario iki spalio. Medžiaga Alexandra Semenova, BBC Rusijos tarnyba.
sovrhistory.ru
Kitas stilius. Renginio plakatas. Tai tarsi televizijos nuotrauka. Plakate pavaizduota Voskresenskaya aikštė ir Maskvos miesto Dūmos pastatas (vėliau Lenino muziejus, o dabar Istorijos muziejus). Čia viskas įsibėgėjo 1917 metų kovą. Tai įvykio nuotrauka. Įrašykite įvykį, impulsą. Nes revoliucija buvo laukiama ir sutikta su entuziazmu. Gyventojai revoliuciją suvokė kaip naujos eros šalies istorijoje pradžią. Plačiausios masės palaikė vasarį. Ir visa tai vyko vykstančio karo fone. Taigi grafikos paklausa ir plėtra.
sovrhistory.ru
Tai tikrai ne plakatas. Tai iliustruotas skrajutė. Kodėl taip? Nes Rusijoje valdžia yra personifikuota. Jėga tenka lyderiams, lyderiams. Remiantis personifikacija ir poreikiu populiarinti naujosios Rusijos lyderius, buvo išleisti tokie iliustruoti lapeliai. Čia yra Laikinosios vyriausybės nariai, kuriems vadovauja Dūmos pirmininkas Michailas Rodzianko. Apatinėje eilėje trečias iš kairės Aleksandras Kerenskis, pirmasis vyriausybės socialistas. Kerenskis ir atspausdintas atskirais lapais, jis buvo vienas populiariausių. Kairysis judėjimas aktyviai propagavo savuosius. Jo įvertinimas buvo labai aukštas. Štai plakate, lapelyje – Tauridės rūmai, vėliavos, šūkiai. Už nugaros stovi šaukliai. Su kalnų vėliava. Revoliucinis automobilis. Daug vyrų su ginklais. Kairė. Ir kairiųjų šūkiai. Ir socialistų-revoliucionierių šūkiai „Žemė ir laisvė“ bei „Kovoje surasi savo teisę“. Kol kas čia bolševikų nėra.
sovrhistory.ru
Tai kairiųjų pažiūrų leidyklos „Parus“ plakatas. Tai buvo žinoma dar prieš revoliuciją. Šios leidyklos ištakos buvo Maksimas Gorkis. Leidykla leido ne tik žurnalus, bet ir knygas, tarp jų ir Lenino kūrybą. Kairiųjų plakatų patraukė tokie garsūs poetai ir menininkai kaip Vladimiras Majakovskis ir Aleksejus Radakovas. Šiame plakate yra populiari kelių kompozicijų piešimo tradicija ir tuo pačiu savotiškas komiksų pirmtakas. Tai istorija paveikslėlyje. Pirma – ką karys saugojo anksčiau? Tai buržuaziniai. O karys priverstas ginti supuvusią sistemą iki galo.
sovrhistory.ru
1917 m. kovą Nikolajus atsisakė sosto ir tuo pat metu buvo sukurta Laikinoji vyriausybė. O ant šio plakato – „Žmonių pergalės atmintinė“. Čia tos pačios revoliucinės jėgos: ginkluotas kareivis, ginkluotas darbininkas. Nuimta ermine mantija. Klūpantis Nikolajus perduoda karūną. Sutryptas skeptras ir rutulys. O fone – Tauridės rūmai, kuriuose susitiko Valstybės Dūmos deputatai. O virš jos kyla saulė kaip laisvės simbolis. Tada šis simbolis bus pakartotas plakatuose. Revoliucija per šį trumpą laikotarpį (iki spalio) buvo pristatyta kaip kažkas šviesaus, malonaus, saulėto, tačiau po spalio, prasidėjus pilietiniam karui, revoliucija nustojo būti jauna panele baltais drabužiais.
Sovrhistory.ru
Aleksejaus Radakovo, Majakovskio kolegos leidykloje „Parus“, plakatas. Tai vadinamoji socialinė piramidė. Socialinės piramidės siužetai buvo stebėtinai populiarūs nuo XX amžiaus pradžios. Pirmoji menininko Lochovo socialinė piramidė buvo paskelbta Ženevoje 1891 m. O tada perbraižyti ir remiantis motyvais – buvo sukurta daug variantų. Čia taip pat apeliuojama į populiariosios spaudos tradicijas, turinčias aiškią reikšmę plačioms masėms. Iš viršaus viskas padengta ermine mantija. Prisiminkite, ką Nikolajus II rašė apie savo profesiją per 1897 m. visos Rusijos surašymą? Jis rašė: „Rusijos žemės savininkas“. Populiariausi satyriniai siužetai iki 1917 m. vasaros buvo antiklerikaliniai ir antimonarchistiniai, skirti būtent imperatoriui Nikolajui II ir jo žmonai imperatorienei Aleksandrai Fedorovnai.
sovrhistory.ru
1917 metų rudenį Rusijoje prasidėjo pirmoji istorijoje visuotinių rinkimų kampanija. O ji buvo nuožmi ir bekompromisė. Rinkimuose dalyvavo kelios dešimtys politinių ir tautinių partijų ir asociacijų. Tarp dalyvavusiųjų rinkimuose daugiausiai buvo Socialistų-revoliucijos partija.
sovrhistory.ru
„Anarchiją nugalės demokratija“. Tai kursantų vakarėlis. Esminė plakato detalė – gyvuliškumo ir mitologinių įvaizdžių derinys – pangolinas (anarchija) ir riteris ant balto žirgo (demokratija). Teksto spūstys sumažino poveikio žiūrovui efektyvumą, o tai vėliau tam tikru mastu turėjo įtakos rinkimų rezultatams.
sovrhistory.ru
Palyginkite ankstesnį plakatą su šiuo. Socialistai-revoliucionieriai. Tinkamai vykdė rinkimų kampaniją. Socialistų-revoliucionierių pergalę lėmė tokia gerai organizuota agitacija. Plakate viskas teisingai. Skirta darbininkams ir valstiečiams. Aiškūs ir tikslūs šūkiai – „Žemė ir laisvė“. – Nutraukime grandines ir visas žemės rutulys bus laisvas. Du srautai, darbininkai ir valstiečiai, pagal autoriaus planą, susivienijantys, būtinai ateis į balsavimo apylinkę.
sovrhistory.ru
Kalbant apie bolševikus, RSDLP, jie nemanė, kad reikia kreipti dėmesį į meninę propagandą – tai yra plakatą. Tačiau iš klaidų jie mokėjo daryti išvadas. O prasidėjus pilietiniam karui visos „raudonųjų“ jėgos buvo mestos į politinio meno propagandą. Tie patys Radakovas, Majakovskis ir kiti dalyvavo kuriant garsųjį „AUGIMO langus“, kuris tapo sovietiniu „prekės ženklu“ ir pasaulinio plakatų meno klasika. O White'as pralaimėjo vizualinio ažiotažo prasme – kaip ir anksčiau, čia daug nereikalingų detalių ir daug teksto. Niekas neskaitys gerai parašytos Denikino programos, kelių stulpelių, plakate.
1917 metų revoliucija rusų tapyboje pradėjo visiškai naują etapą, kuris išreiškė tiek naujų formų plėtrą, tiek naujų, iki šiol nematytų įvykių Rusijoje suvokimu.
Galima drąsiai konstatuoti, kad šių mūsų šaliai reikšmingų metų revoliuciniai įvykiai padėjo pamatą unikaliai kultūrinei revoliucijai, kuri, beje, tuo metu neturėjo analogų pasaulyje. Šio reiškinio turinys taip pat negali turėti nedviprasmiškų savybių.
Nuo Spalio revoliucijos Rusijos tapyba atsidūrė tokioje situacijoje, kai:
- Bet kokio meno partizaniškumo idėja buvo įgyvendinta visur, t.y. buvo atmestas egzistuojantis ir net iš dalies idealizuotas kūrybos laisvės principas. Kuris galiausiai lėmė aktyvų visos kultūros sferos, o ypač meno ir literatūros, politizavimą.
- Vyko aktyvus visų, taip pat ir neraštingų buvusios imperijos piliečių, „kultūrinis nušvitimas“, supažindinimas su nacionaliniais meno pasiekimais.
Rusijos menininkai ir revoliucija – naujos organizacijos, nauji uždaviniai
1917 m. spalis iš esmės kardinaliai pakeitė meistrų, kurių meninis gyvenimas ir maniera jau susiformavo, padėtį ir darbo pobūdį. Pažymėtina, kad revoliucija pirmiausia patraukė jaunųjų menininkų kūrybą, o tai natūralu. Tačiau daugybė ir įvairių platformų, atsiradusių pirmuoju impulsu, išliko tik ateinančius penkerius metus. Naujieji menininkai pasirodė kaip drąsūs novatoriai, viską griaunantys ir nuplėšiantys eksperimentinius kelius.
Tarp pagrindinių ikirevoliucinių meistrų su revoliucija sutiko šie atstovai:
- Rusų impresionizmas – K. Yuon, A. Rylov
- - M. Dobužinskis, E. Lansere
- — A. Lenturovas, P. Končalovskis, I. Maškovas
- Vanguardas -,
Revoliucinio pakilimo metu rusų tapyboje yra visiškai naujų krypčių:
- „Unovis“ kaip jau revoliucingo (egzistavo 1 metus) atstovas – įtraukė M. Šagalą, K. Malevičių, L. Lissitzky. Suvienijimo užduotis yra naujos formos ir naujas „grynas menas“
- Menininkų grupė „KNIFE“ – užduotimis ir formomis buvo artima „Diamonds Jack“ idėjoms
- „Proletkultas“ – kyla kaip asociacija naujos kultūros (proletarinės) kūrimo principu, prieštaraujančia visam klasikos paveldui.
Tuo tarpu Rusijos meniniame lauke, kuris pasikeitė su 1917 m. revoliucija, ir toliau gyvavo meno kolektyvai, besilaikantys tradicinių formų ir filosofinių apmąstymų gelmių – tai asociacijos:
- „Keturi menai“ – K.Petrov-Vodkin, N.Tyrsa, A.Kravchenko
- „Makovecai“ – tėvas P. Florenskis, V. Čekryginas
Revoliucija – naujos tapybos prasmės ir žanrai
Revoliucinių įvykių lyderis V. Leninas tapyboje, kaip ir kine, įžvelgė didžiulį potencialą:
- Gyventojų išsilavinimas (bendrasis), t.y. neraštingumo naikinimas
- Nušvitimas per agitaciją, t.y. meninė naujų idėjų propaganda
- Kultūrinė revoliucija, pasak Iljičiaus, būtina „atsilikusiai šaliai“
Taip Rusijoje atsirado ištisos masinės propagandos kryptys, jungiančios tapybą,.
Pro šalį važinėjo menininkų piešti garlaiviai ir traukiniai, kuriais pas žmones eidavo pranešėjai, teatro kolektyvai, projekcininkai ir kt. Taip pat šie propagandiniai traukiniai gabeno laikraščius, plakatus ir kitus spaudos gaminius, tuo metu iš esmės būdami žiniasklaidos analogais. Per sunkius penkerius metus po spalio Rusija beveik neturėjo kitų informacijos priemonių.
Tokių propagandinių laivų ir traukinių sienos ir korpusai buvo semantiškai dekoruoti arba plakatais, arba meninėmis plokštėmis, naudojant primityvias formas ir būdus, kurie galėjo būti prieinami neišsilavinusiam žmogui.
Tokią tapybą tikrai papildė turinį paaiškinantis tekstas, taip pat būtinai motyvuojantis žiūrovą veikti.
Kaip mobiliausias ir optimaliai informatyviausias žanras tuometinėje revoliucinėje Rusijoje, populiariausias tapo grafika, būtent piešinys (laikraštis ar žurnalas) ir plakatas.
Pagrindiniai plakato žanro tipai, gimę po revoliucijos kartu su nauja plakato žanro šalimi: 
- Herojiškas ir politinis tipas (menininkas D. S. Mooras, V. Majakovskis)
- Satyrinis tipas (art. V.N. Denny, M.M. Cheremnykh)
Propagandinis ir informatyvus „apkrovimas“ plakate buvo suteiktas paprasta, bet ryškia, talpia grafika. Jai skirti šūkiai pasižymėjo menine išraiška ir buvo greitai suvokiami bei įsimenami net trumpai susipažinus.
Sovietų menininkai, dirbę plakato žanre, iškėlė jį į aukštą technologijų lygį, turėdami tiek unikalių manierų, tiek asmeninių meninių įgūdžių.
Tiesą sakant, plakatas kaip tapybos rūšis ar žanras atsirado anksčiau – dar XIX amžiuje, tačiau jaunoje, liaudies revoliuciją nugalėjusioje šalyje, gimė iš naujo ir tapo visu savarankišku meniniu reiškiniu.
Sovietinio plakato meno uždaviniai ir funkcijos
Dar pasaulinio karo metais laikraščių grafika vaidino reikšmingą vaidmenį, palyginus su tiesioginio ar psichologinio ginklo, sutriuškinusio priešą ir paskatinusio jį į mūšį, veikimu.
Pokario statybos metu plakatas ir toliau vykdė tuos pačius uždavinius, kaip ideologinis įrankis. Kaip parodys visa SSRS istorija, joje nebus nei vieno reikšmingo įvykio ar reiškinio, kuris liktų už jos plakato suvokimo ribų.
Taigi pagrindinės sovietinio plakato funkcijos buvo:
O dėl tikslų – tai ir estetinis ugdymas.
Palaipsniui, kaip žanras, nepriekaištingai susidorojantis su ideologinėmis užduotimis, plakatas paprastai rodomas kaip pagrindinis tapybos tipas. Revoliucija jam „užtikrina“ tikro „aukštojo meno“ statusą, todėl šalyje:
- Vyksta teminės plakatų parodos
- Šie kūriniai yra įtraukti į muziejų kolekcijas
- Įdėta į archyvą
- Atidaromi mokymo kursai
Šioje meno formoje dirbusių menininkų nuopelnas, be abejo, reikia pridurti, kad nepaisant viso pasaulinio plakato žanro politizavimo, jo menas visada buvo įkūnytas labai meniniu lygiu. Iš dalies dėl šios priežasties, be aukščiau išvardytų, ateityje buvo pridėtos sovietinio plakato funkcijos ir užduotys:
- Komunikacijos kaip ryšiai tarp žmonių ir valdžios
- Vaizdas – kaip formuojantis pačios galios įvaizdį
- Edukacinis – kaip plėtojantis moralines ir socialines temas
Šiam laikotarpiui (dėl akivaizdžių istorinių pokyčių) būdinga pagrindinės pagrindinės oficialiojo meno krypties pasikeitimas, palyginti su ankstesniu Rusijos meno raidos etapu. Idėjinis turinys pradeda ryškėti.
Menas priklauso žmonėms. Ji turi turėti giliausias šaknis pačiose dirbančiųjų masių gelmėse, ji turi būti šių masių suprasta ir joms mylima. Ji turi išreikšti šių masių jausmus, mintis ir valią, jas kelti. Tai turėtų pažadinti juose esančius menininkus ir juos ugdyti.
Pagrindiniai sovietinio meno „uždaviniai“: „tarnauti žmonėms, ginti bendrą kovos už socializmą ir komunizmą reikalą, nešti žmonėms tiesą, gimdyti juose kūrybą“.
Be to, tautiškumas ir daugiatautiškumas buvo svarbios sąvokos.
1917–1990 m. periodizacija:
1 1917-1922 - revoliucijos ir pilietinio karo laikotarpio menas
2 1922–1932 – Markso teorija nustoja veikti, Nepo teorija
3 1932-1941 - 30-ųjų menas, partijos principai, socialistinis realizmas
4 1941-1945 - Antrojo pasaulinio karo menas, visas menas frontui, pergalei, grafika, sovietinis politinis plakatas, tapyboje išryškėja istorinis kraštovaizdžio paveikslas.
5 1945-1960-pokario metų menas
6 1960-1980 – Brežnevo sąstingio era
Sovietinė meno istorija šio laikotarpio sovietinės tapybos meistrus suskirstė į dvi grupes:
Menininkai, kurie siekė užfiksuoti siužetus įprasta vaizdine faktų rodymo kalba
Menininkai, kurie naudojo sudėtingesnį, vaizdinį modernumo suvokimą. Jie kūrė simbolinius vaizdinius, kuriais bandė išreikšti savo „poetišką, įkvėptą“ naujos būsenos epochos suvokimą.
2 Revoliucijos ir pilietinio karo laikotarpio tapyba 1917-1922 m. Revoliucijos ir pilietinio karo laikotarpio menas Jau pirmaisiais mėnesiais po atėjimo į valdžią sovietų valdžia priėmė nemažai kultūros raidai svarbių nutarimų:
1917 m. lapkritį prie Švietimo liaudies komisariato buvo įkurta Muziejų reikalų ir meno bei antikos paminklų apsaugos kolegija.
„Dėl meno ir senovės paminklų registravimo, registravimo ir saugojimo“ (1918 m. spalio 5 d.) dėl meno ir senovės meno kūrinių ir paminklų bendrosios registracijos. Šią apskaitą vedė Švietimo liaudies komisariato muziejinis skyrius.
„Dėl mokslo, literatūros, muzikos ir meno kūrinių pripažinimo valstybės nuosavybe“ (1918 m. lapkričio 26 d.)
Muziejų klausimas tapo svarbiu valdžios politikos meno srityje aspektu. Pirmaisiais metais sovietų valdžia nacionalizavo meno muziejus, privačias kolekcijas ir kolekcijas. Už meno vertybių tyrimą ir sisteminimą Valstybė muziejaus fondas, kuriame telkėsi muziejinės vertybės. Po apskaitos, sisteminimo ir studijų prasidėjo muziejų įsigijimo etapas – vertybės buvo maždaug tolygiai paskirstytos tarp įvairių šalies muziejų. Lygiagrečiai prasidėjo didelio masto muziejų statyba. Tapyba Pirmaisiais revoliucijos metais toliau vystėsi tradicinės molberto formos. Daugelis vyresniųjų pirmųjų sovietų valdžios metų sovietinių menininkų, žinoma, susiformavo dar priešrevoliuciniais metais ir, žinoma, „sąlytis su naujuoju gyvenimu jiems buvo susijęs su dideliais sunkumais, kurie buvo susiję su revoliucijos laikotarpiu jau susiformavusių kūrybinių individualybių palaužimas“. Sovietų meno istorija padalintašio laikotarpio sovietinės tapybos meistrai suskirstyti į dvi grupes:
Menininkai, kurie siekė užfiksuoti siužetus įprasta vaizdine faktų rodymo kalba
Menininkai, kurie naudojo sudėtingesnį, vaizdinį modernumo suvokimą. Jie kūrė simbolinius vaizdinius, kuriais bandė išreikšti savo „poetišką, įkvėptą“ naujos būsenos epochos suvokimą.
Pirmaisiais metais po revoliucijos gatvėse galinčios „gyventi“ meno rūšys suvaidino lemiamą vaidmenį „formuojant revoliucinės žmonių socialinę ir estetinę sąmonę“. Todėl kartu su monumentalia skulptūra aktyviausiai vystėsi politinis plakatas. Paaiškėjo, kad tai mobiliausia ir operatyviausia meno rūšis.
Pilietinio karo metu šis žanras pasižymėjo šiomis savybėmis:
„Medžiagų tiekimo ryškumas,
Greita reakcija į greitai besikeičiančius įvykius,
Agitacinė orientacija, kurios dėka susiformavo pagrindiniai plakato plastinės kalbos bruožai.
Jie pasirodė esąs lakoniškumas, įvaizdžio konvenciškumas, silueto aiškumas ir gestas. Plakatai buvo itin paplitę, spausdinami dideliais kiekiais ir visur buvo iškabinti.
Iki revoliucijos nebuvo politinio plakato (kaip susiformavusios grafikos rūšies) – buvo tik reklaminiai ar teatro plakatai. Sovietinis politinis plakatas paveldėjo rusų grafikos tradicijas, pirmiausia – politinio žurnalo satyrą. Daugelis plakato meistrų sukūrė būtent žurnaluose. Šventinė miestų puošmena
Meninis švenčių dekoravimas – dar vienas naujas, tradicijos neturėjęs sovietinio meno reiškinys. Atostogos apimdavo Spalio revoliucijos metines, gegužės 1-ąją, kovo 8-ąją ir kitas sovietines šventes.
Taip buvo sukurta nauja netradicinė meno forma, kuri tapybai suteikė naują erdvę ir funkciją.
Šventėms buvo sukurtos monumentalios panelės, kurios pasižymėjo didžiuliu monumentaliu propagandiniu patosu. Menininkai kūrė aikščių ir gatvių dizaino eskizus. Pirmasis porevoliucinis penkerių metų laikotarpis (1917-1922) pasižymėjo meninių platformų įvairove ir trapumu, kairiųjų menininkų aktyvumu, naujomis sąlygomis įžvelgusių galimybę įgyvendinti drąsiausias novatoriškas idėjas.
Dauguma ikirevoliucinių menininkų pradėjo bendradarbiauti su sovietų valdžia, tarp kurių buvo ir klajokliai, ir rusų impresionistai (Rylovas, Yuonas), ir meno pasaulis (Lancere, Dobužinskis) ir mėlynakiai (Kuznecovas, Saryanas). ), ir deimantų lizdas (Konchalovskis, Mashkovas, Lentulovas).
Iš pradžių Švietimo liaudies komisariato Dailės skyriuje iškilią vietą užėmė abstrakcionistai V. Kandinskis ir K. Malevičius. Revoliucijos idėjos pagimdė naujas kryptis. Tarp jų naujasis Rusijos revoliucinis avangardistas „Unovis“ („Naujojo meno patvirtinimas“, 1919-1920. Malevičius, Šagalas, Lissitzky) paskelbė kovą už „grynąjį“ meną ir pradėjo plėtoti propagandines formas. „PEILIS“ (Naujoji tapytojų draugija) buvo artima deimantų kėbulams.
Proletkultas sutiko su bandymu sukurti naujos proletarinės kultūros organizaciją „ant praeities griuvėsių“, atsisakant klasikinio paveldo, tačiau truko neilgai, neturėdamas nei menininkų, nei žiūrovų palaikymo.
Asociacijų „Keturi menai“ (Kravčenka, Tyrsa, Petrovas-Vodkinas) ir „Makovecai“ (Čekryginas, kun. Pavelas Florenskis) menininkai priešinosi avangardizmui dėl filosofinio meno gilumo ir tradicinio formų monumentalizmo.
Pirmųjų porevoliucinių metų romantizmą simboline ir alegorine forma perteikė P. Filonovas paveikslų serijoje „Įžengimas į pasaulio klestėjimą“ (1919); K. Yuon „Naujoji planeta“, B. Kustodiev „Bolševikas“. Jau XX amžiaus pradžioje K. Petrovas-Vodkinas (1878-1939) paveiksle „Raudonojo arklio maudymas“ (1912, Valstybinė Tretjakovo galerija) išreiškė nuojautą apie artėjančius pokyčius Rusijoje. Grėsmę taikiam paprastų žmonių gyvenimui pilietinio karo metais jis perteikė filme „1919 m. Nerimas “(1934, Rusijos muziejus).
Naujojo herojaus – dirbančio žmogaus, sportininko ir visuomenės veikėjo – tipą portreto žanre kuria A.N. Samokhvalovas „Mergina marškinėliais“. pilietinio karo metais išryškėjo masinės propagandos menas: švenčių ir mitingų puošimas, propagandinių traukinių tapyba ir kt. (B. Kustodijevas, K. Petrovas-Vodkinas, N. Altmanas); politinis plakatas (A. Apsit „Krūtis Petrogrado gynybai“, D. Mooras „Ar užsirašėte savanoriu?“, „Pagalba!“. AUGIMO langai (1919-1921, Majakovskis ir Čeremnychas).
1922 m. buvo sukurta AHRR (Revoliucinės Rusijos menininkų asociacija), gyvavusi iki 1932 m. Jos organizatoriai buvo A. Archipovas, N. Dormidontovas, S. Maliutinas ir kiti vėlyvieji klajokliai. Jos „naujojo kurso“ propaganda pritraukė skirtingų požiūrių į meną menininkus – buvusius deimantų džerus, „PEILIO“ draugijos, „4 menų“ menininkus ir kt.
Sovietinis plakatas po pilietinio karo staiga pradėjo keisti savo išvaizdą. 1922 metais vienas iš „kairiojo meno“ ideologų B. Kushneris paskelbė, kad „atnaujinimo užuomazgos“ yra įsišaknijusios „apsodintuose plakatų veiduose“, kurie būtini naujoms meno formoms, kylančioms iš „industrializmo kultūros“. , nuo gamybos kultūros“. Daugelio 1920-ųjų žurnalų puslapiuose. Ši idėja buvo plačiai reklamuojama, paaiškinant, kodėl plakatu domėjosi novatoriški menininkai, tokie kaip El Lissitzky, Aleksandras Rodčenko, Varvara Stepanova, Aleksejus Ganas, Antonas Lavinskis, Gustavas Klutsis, Dmitrijus Bulanovas, Viktoras Koretskis, Sergejus Senkinas ir Vasilijus. Elkinas. Juk „Jo Didenybė plakatas“ ne tik informavo, šviesino ir agitavo, bet ir „revoliuciškai atkūrė“ Rusijos piliečių sąmonę meninėmis priemonėmis, išlaisvinusiomis nuo tradicinio aprašomumo ir iliustratyvumo pertekliaus. Tokio plakato kalba buvo gimininga anų metų architektūrinių ir knygų eksperimentų, literatūros ir teatro naujovių, kinematografinio montažo kalbai. 1920–1930 metais (sovietinio grafinio dizaino „auksinio laikotarpio“ era) Sovietų Rusijoje plakatas tapo žinomas trimis pagrindinėmis kryptimis. Ir šis:
1. vidaus ir išorės politika (tai taip pat apima kultūrą, kovą su neraštingumu ir benamyste, taip pat industrializaciją su kolektyvizacija);
3. kinas.
Antonas Lavinskis. Dobroletas. Plakato eskizas.
Guašas, popierius. 1927. 73x92,5 cm.
Sovietinio konstruktyvistinio politinio plakato ištakos siekia 1918-20-uosius, kai buvo sukurtas garsusis Rusijos revoliucinis plakatas ir neprilygstami „ROST langai“. Manoma, kad menininko Vladimiro Lebedevo tapybos stilius plakate buvo arčiausiai konstruktyvizmo:
Vladimiras Lebedevas. Reikia dirbti su šautuvu, šalia.
Sankt Peterburgo „ROSTA“.
Vladimiras Lebedevas. Jei dirbsi, bus miltų;
Jei atsisėsi, nebus miltų, o muka!
Sankt Peterburgo „ROSTA“.
Petrogradas, 1920-21. 70x60 cm.
Vladimiras Lebedevas. Ilgas gyvenimas
revoliucijos avangardas
Raudonasis laivynas!
Pg, 1920. 67x48,2 cm.
Vladimiras Lebedevas. RSFSR.
Pg., 1920. 66x48,5 cm.
Vladimiras Lebedevas. Kas eina su jais
jis seka Judo pėdomis.
Peterburgas, 1920. 51,7x69,5 cm.
Garsusis „revoliucinis impulsas“ buvo juntamas daugelio Rusijos revoliucinių plakatų eros menininkų darbuose:
Ivanas Maliutinas. Kad atkurčiau savo darbinį gyvenimą
Eik, atmušk Panovo invaziją!
Maskva, ROSTA, 1920 m.
65x45 cm.
Michailas Čeremnychas. Jei nenori
grįžti į praeitį
šautuvas rankoje! Į Lenkijos frontą!
Maskva, ROSTA, 1920 m.
D. Melnikovas. Su kapitalu, tegyvuoja
proletariato diktatūra!
Ekonominiam režimui.
Maskva, 1920. 71x107 cm.
Kas davė Spalio revoliucijai
darbininkė ir valstietė.
Maskva, 1920. 109,5x72,5 cm.
Kaip visada, konstruktyvizmo srityje vieni pirmųjų buvo pastebėti VKhUTEMAS, tokio personalo „kalvės“, studentai:
Raudonoji Maskva yra proletaro širdis
pasaulinė revoliucija. Įvykdė
VKhUTEMAS Spausdinimo ir grafikos fakultetas.
Maskva, VKHUTEMAS, 1919 m.
Taip pat buvo pažymėti rimtesni menininkai:
Lazaras Lissitzky. Baltymus išplakite raudonu pleištu! Univis.
Vitebskas, Vakarų fronto politinės administracijos litizdatas, 1920 m.
52x62 cm.
Pirmąją dinamiško vaizdinio revoliucinės kovos idėjos įkūnijimo patirtį pademonstravo VKhUTEMAS grafikos skyriaus ir Lazaro Lissitzky plakatai „Raudonoji Maskva“ „Mušk baltuosius raudonu pleištu!“, išspausdinti Vitebske 1920 m. . Tačiau kubizmo ir suprematizmo įtaka čia vis dar stipri.
Aleksandras Samokhvalovas.
Tarybos ir elektrifikacija
yra naujojo pasaulio pagrindas.
Leningradas, 1924. 86x67 cm.
A. Strachovas. KIM yra mūsų reklaminis skydelis!
1925. 91x68 cm.
A. Strachovas. Komjaunimo istorija. 1917-1929 m.
1929. 107,5x71,5 cm.
Visi į Baksovietų rinkimus!
Plakatas.
Baku, 1924 m.
Sukūrė S. Telgater.
Julius Chassas. Leninas ir elektrifikacija.
Leningradas, 1925. 93x62 cm.
1924–1925 metus pagrįstai galima laikyti konstruktyvistinio politinio plakato gimimu. Fotomontažas leido perteikti realaus gyvenimo vaizdą, palyginti šalies praeitį ir dabartį, parodyti jos sėkmę plėtojant pramonę, kultūrą ir socialinę sferą. Lenino mirtis iškėlė poreikį kurti „leninines parodas“ ir „kampelius“ darbininkų ir kaimų klubuose, mokymo įstaigose, kariniuose daliniuose.
Makaryčiovas R. Kiekvienas virėjas turi mokytis
valdyti valstybę! (Leninas).
Maskva, 1925. 108x72 cm.
Tegyvuoja tarptautinė diena
Leningradas, 1926. 92x52 cm.
Jakovas Gumineris. TSRS.
Leningradas, 1926. 83,6x81 cm.
Jūs padedate išnaikinti neraštingumą.
Visuomenėje "Nuolaidus neraštingumas"!
Leningradas, 1925. 104x73 cm.
Dirbantys žmonės, kurkite savo oro laivyną!
Leningradas, 1924. 72x45, 6 cm.
Radijas.
Iš milijonų valios sukursime vieną valią!
Leningradas, 1924. 72x45,5 cm.
Agitaciniai ir edukaciniai plakatai, derinantys dokumentines fotografijas su tekstiniais „intarpais“, iliustravo lyderio biografijos puslapius ir jo priesakus, kaip ir Yu.Chaso ir V.Kobelevo lape „Leninas ir elektrifikacija“ (1925). G. Klutsis, S. Senkinas ir V. Elkinas sukūrė fotomontažinių politinių plakatų seriją („Negali būti revoliucinis judėjimas be revoliucinės teorijos“ G. Klutsis; „Tik pažangios teorijos vadovaujama partija gali vaidinti pažengęs kovotojas“ S. Senkinas. Abu 1927 ). Fotomontažo plakatas pagaliau įsitvirtino kaip pagrindinė masių telkimo priemonė pirmojo penkerių metų plano metais (1928/29-1932). Jis pademonstravo besivystančios valdžios galią, kurios pagrindas buvo žmonių vienybė.
Vera Gitsevič. Į socialistinę sveikatos kalvę!
Proletariškam kultūros ir poilsio parkui!
Maskva – Leningradas, 1932. 103x69,5 cm.
Ignatovičius E. Kampanijoje už švarą!
Maskva – Leningradas, 1932. 71,5x54,5 cm.
Viktoras Koretskis. Yra Tėvynės gynyba
kiekvieno SSRS piliečio šventa pareiga.
Maskva – Leningradas, 1941. 68x106 cm.
Sukursime pasienio padalinių motorizavimo fondą „Avtodor“,
padovanokime variklį raudonajam pasieniečiui. (apie 1930 m.). 103x74 cm.
Fotomontažo pavyzdžiu tapo G. Klučio plakatas „Įvykdykime didžiųjų darbų planą“ (1930). Ypatingo skambesio jai suteikė „gatvės“ formatas dviejuose spausdintuose lapuose. Dokumentinę rankų fotografiją savo darbuose įdiegė Johnas Heartfieldas. Atvaizdas-simbolis – ranka – atsirado ankstyvuosiuose Klučio darbuose: Y. Libedinskio knygos „Rytojus“ (1924) iliustracijose, „Lenino kreipimosi“ (1924) plakatų dizainuose.
G. G. nuotrauka. Klutsis.
Darbo elemento tvirtinimas.
1930.
Klutsis G. Darbininkai ir moterys visi už tarybų rinkimus!
Žymiausias G. Klučio plakatas pasaulyje. 1930. 120x85,7 cm.
Pagaminta litografijos ir ofsetinės litografijos technika.
Susideda iš dviejų plokščių.
Kaina pasaulinėje rinkoje siekia 1,0 milijono rublių.
Ir kaip variantas:
Klutsis G. Išpildykime didžiųjų darbų planą!
Maskva – Leningradas, 1930. 120,5x86 cm.
Valentina Kulagina-Klutsis.
Šoko gamyklų ir valstybinių ūkių darbuotojai,
Prisijunk prie TSKP(b) gretų!
Maskva-Leningradas, 1932. 94x62 cm.
Iškelta darbininkės ranka Valentinos Kulaginos-Klučio plakate simbolizavo penkerių metų plano (1932 m.) komunistų partijos gretas raginimą šoko darbuotojoms. Talentingas menininkas per šiuos metus padarė labai įdomių plakatų. Visiško teroro metai dar neatėjo, o didžiojo politinių plakatų meistro pasirodymo manieroje yra tam tikras neobjektyvumo atspalvis, kuris vėliau taps neįmanomas iš principo – dėl kaltinimų formalizmu:
Valentina Kulagina-Klutsis. Būsime pasiruošę
atremti karinį puolimą prieš SSRS.
Tarptautinė moters diena –
Proletariato kovos diena!
Maskva – Leningradas, 1931. 100,7x69 cm.
Valentina Kulagina-Klutsis. Už SSRS gynybą.
Maskva – Leningradas, 1930. 91x66 cm.
Valentina Kulagina-Klutsis.
Tarptautinė moters diena –
socialistinio konkurso peržiūros diena.
Maskva – Leningradas, 1930. 106x71 cm.
Valentina Kulagin. šoko darbuotojai,
pritvirtinti šoko brigadas,
įvaldyti techniką
priartinti
proletarų ekspertai.
Maskva – Leningradas. 1931 m.
Valentina Kulagina-Klutsis. Draugai kalnakasiai!
Maskva, 1933. 103,5x72 cm.
Jos vyras Gustavas Klutsis taip pat rado kompozicinį sprendimą plakatams su Stalino nuotrauka.
Gustavas Klutsis. Mūsų programos realybė yra
gyvi žmonės, tai tu ir aš. (Stalinas).
Maskva – Leningradas, 1931 m.
Vadovo figūra nesikeičiančiu pilku paltu su citatomis iš jo pasisakymų kolūkių darbų ar gamyklų ir kasyklų statybos fone įtikino visus teisingai pasirinkti kelią, kuriuo eina šalis („Už socialistinę atstatymą kaimas ...“, 1932). Klučio kūryboje fotomontažas vis labiau įsitvirtina kaip originali knygų, lankstinukų, laikraščių ir kitų spaudos leidinių dizaino priemonė. Inovatyvų požiūrį į partinės spaudos iliustravimą tuomet palaikė nemažai kritikų, menotyrininkų ir visuomenės veikėjų. Pavyzdžiui, I. Matsa, kalbėdamas apie Klutsio pranešimą apie fotomontažą, sakė, kad vienas amerikiečių menininkas (Hugo Gellertas) savo kūrybiniame plane iškėlė užduotį iliustruoti Markso sostinę.
„Šiam klausimui, – sakė Matza, – tikrai reikia daug dėmesio. Mes kartais iliustruojame visiškai tuščias knygas, o politines paliekame be iliustracijų. Šiuo atžvilgiu mums gali padėti fotomontažas.
Žymių komunistinio judėjimo ir socialistinės valstybės veikėjų portretai, istoriniai dokumentai, politinių įvykių vaizdai įvedė Klucį į meninę iliustraciją. Klutsis fotomontažą pavertė aukštuoju menu, fakto autentiškumą iškėlė į aukštąjį stilių.
G. Klutsis, J. Heartfieldas, F. Bogorodskis,
V. Elkinas, S. Senkinas, M. Alpertas.
Batumis, 1931 m.
Kūrybiškumo viršūnė – fotomontažo dailininkas Gustavas Klutsis – jo darbas sovietinių politinių plakatų srityje, kur pelnė garbingą pirmąją vietą. Todėl daugybė jo darbų reikalauja ypatingo dėmesio.
Gustavas Klutsis. Socializmo pergalė
teikiama mūsų šalyje
socialistinės ekonomikos pamatas baigtas!
Maskva – Leningradas, 1932 m.
Plakatas tiesiogiai nei kitos vaizduojamojo meno formos atliepia svarbiausius sovietų žmonių gyvenimo įvykius. Į aukštojo meno lygį politinis plakatas buvo pakeltas pačiais pirmaisiais sovietų valdžios metais. Ryškus pakilimas šio tipo kovos meno istorijoje buvo Majakovskio ir su juo dirbusių menininkų grupės M. Čeremnycho, I. A. Malyutino, A. Nurenbergo, A. Levino sukurti „ROSTA langai“. ir kiti. Tiems pat metams priklauso ir puikūs sovietinio spausdinto plakato meistrų D. Mooro, V. Deniso, M. Čeremnycho, N. Kočergino ir kitų darbai. Šių menininkų plakatų politinė orientacija ir ideologinis turinio aiškumas buvo derinamas su grafinių priemonių išraiškingumu.
Gustavas Klutsis. — Kadrai viską nusprendžia! I. Stalinas.
Maskva – Leningradas, 1935. 198x73 cm.
2-ojo dešimtmečio antroje pusėje įsitvirtinusi sovietinių plakatų mokykla išgyveno nuosmukį. Straipsnyje apie plakatą J. Tugendholdas rašė:
„Tiesa, mūsų sostinės gatvėse gausu plakatų ir skelbimų, jų sankryžose stovi prekystaliai, papuošti Majakovskio mūza, Vchutemas „Izo“, o dar aukščiau - virš gatvių - ryškių juostų užrašai, o kai kur. putojanti elektros reklama. Ir vis dėlto mūsų gatvės įtakos menas yra lūžio taške.
Šalis įžengė į naują istorijos laikotarpį. Prieš meną iškilo nauji uždaviniai – giliau atskleisti žmogaus vidinį pasaulį, jo dvasinius turtus ir kasdieninio darbo patosą. Reikia atnaujinti ir raiškias plakato priemones. Fotomontažas turėjo naujas aktyvaus poveikio priemones, dar nenaudotas šioje srityje. Nauji įvaizdžio kūrimo metodai atvėrė menininkams daug galimybių. Atsiradus pirmajam penkerių metų planui, suaktyvėjo D. Mooro, V. Deniso, M. Čeremnycho veikla. Plakatas pritraukė ir naujų kūrybinių jėgų.
Gustavas Klutsis. Visa Maskva stato metro.
Padovanok Spalio revoliucijos 17-osioms metinėms
pirmoji geriausio pasaulyje metro linija!
Maskva – Leningradas, 1934. 140,5x95,5 cm.
Šiame žanre sėkmingai pradėjo dirbti A. Deineka, B. Efimovas, Kukryniksy, K. Rotovas, Yu. Hanfas, N. Dolgorukovas, A. Kanevskis, K. Urbetis, V. Govorkovas, P. Karačencovas ir kiti jaunieji menininkai. Žymią vietą sovietinio plakato meno aktyvinimo procese pradėjo užimti fotomontažas. Aplink G. Klucį susivienijo būrys jaunųjų fotomenininkų: V. Elkinas, A. Gutnovas, Spirovas, V. Kulagina, N. Pinusas, F. Tagirovas. Klučio ir S. Senkino bendradarbiavimas tęsėsi. Dar 1924-1928 m., dirbdamas su foto-slogan-montažais, knygų iliustracijomis, periodinių leidinių dizainu, Klutsis kuria ir kuria daugybę propagandinių fotomontažinių plakatų apie Lenino kvietimą į partiją, apie tarptautinę darbuotojų pagalbą, apie sportą, ir tt
Mes pasisakome už taiką ir palaikome taikos reikalą.
Bet mes nebijome grasinimų ir esame pasirengę reaguoti
blow for blow warsters.
I. Stalinas.
Maskva – Leningradas, 1932 m.
Tačiau šie plakatai savo forma, pagal konstravimo principus, išplėtojo anksčiau Klucio darytus Lenino serijos ir VI profesinių sąjungų kongreso fotomontažus. Šie darbai dar neparodė visų politinės propagandos plakatui būtinų savybių. Akstinas Kluciui pasirinkti numatytą kelią buvo jo kartu su S. Senkinu įvykdytas SSKP MK Agitpropas uždavinys sukurti du didelius propagandinius plakatus „Aktyvus, mokykis. Eik į kamerą patarimo“ ir „Be revoliucinės teorijos negali būti revoliucinio judėjimo“.
Plakatas G. Klutsis. 1933. 130x89,8 cm.
Susideda iš dviejų plokščių.
Legendinis G. Klučio plakatas. 1931. 144x103,8 cm.
Pagaminta litografijos technika
ir ofsetinė litografija.
Susideda iš dviejų plokščių.
Kaina pasaulinėje rinkoje siekia 0,5 milijono rublių.
Legendinis G. Klučio plakatas. 1930. 120x85,7 cm.
Atlikta litografijos technika ir
ofsetinė litografija.
Susideda iš dviejų plokščių.
Kaina pasaulinėje rinkoje siekia 0,5 milijono rublių.
Plakatas G. Klutsis. 1933. 79,6x170,5 cm.
Pagaminta litografijos ir ofsetinės litografijos technika.
Susideda iš trijų lapų.
Kaina pasaulinėje rinkoje siekia 0,5 milijono rublių.
„Aš taip supratau - Klutsis rašė savo žmonai apie darbo aplinkybes pirmame iš jų, - susikrovė visas knygas, popierius, nuotraukas ir t.t. Mano praktikoje nieko panašaus nebuvo.
Plakatą sudarė dvylika montažų, o temos ir problemos buvo sudėtingos ir sunkios.
„Šiandien, – rašo menininkas birželio 2 d. 12 valandą jie turėjo pristatyti ir lygiai 12 pristatė. Beveik visiškai baigtas. Belieka tik techniškai pataisyti. Išeis spausdinti (tiražas 5000 egz.). Bet dar niekada nebuvau toks pavargęs“.
Sėkmė įkvėpė menininkus. Po mėnesio Klutsis su pasididžiavimu pranešė, kad asmeniškai stebi antrojo „didelio kubo plakato“, kuris „išėjo labai labai gerai, arba, kaip mes su Sereža sakome: oi, oi, kokybinio įgyvendinimo eigą! “.
Du plakatai Gustavas Klutsis,
skirta I. Stalinui:
Tegyvuoja stalinistinė gentis
stachanoviečių didvyriai!
Maskva – Leningradas, 1935 m.
Tegyvuoja SSRS
darbininkų brolijos prototipas
visų pasaulio tautybių!
Maskva – Leningradas, 1935 m.
Neįprastos išvaizdos, prasmingos politinės informacijos prisotinti plakatai buvo pristatyti tų pačių metų rudenį Maskvoje Kultūros ir poilsio parke atidarytoje Visasąjunginėje spaudos parodoje. Kūrybinio pakilimo nuojauta, jausmas, kad pagrindinis ir reikšmingas atėjo į gyvenimą, tarsi pranašystė, nuskambėjo 1927 m. liepos 13 d. menininko laiške:
„Tu, Willitai, neįsivaizduoji, kokį didelį norą turiu dirbti, ir dar niekada nebuvo taip lengva dirbti. Ir rezultatai geri. Kai dabar matau prieš save du savo plakatus, vienas iš jų didžiulis, kolosas, o kitas, kurį žinai, tada manyje kyla didelis noras padaryti visą šimtą geriausių ir originaliausių plakatų, jei tik būtų tam tikri įsakymai.
Klientas buvo era - šalies industrializacijos ir žemės ūkio kolektyvizacijos era, socializmo kūrimo era. Era pagimdė darbo fronto kovotojus, vertus tapti jiems sukurto meno herojais. Era pagimdė to vertus menininkus. Be to, plakato Klučio veiklą lėmė ir kitos aplinkybės. Pirmiausia jis atsigręžė į plakatą brandžiame kūrybos periode. Plakato mene Klutsis rado savo pašaukimą. Antra, subjektyvi jo kūrybos raida sutapo su objektyviai patirtu sovietinio plakato raidos lūžiu. Ir galiausiai, trečia, jo kūrybą lydėjo nepaliaujama kova dėl fotomontažo patvirtinimo, dėl jo iškėlimo į vaizduojamojo meno priešakį. Klučio jo paties adresu išsakytas noras bus išpildytas. Dešimt darbo metų plakate jis sukurs daugiau nei šimtą politinių plakatų aktualiausiomis sovietų žmonių kovos už socializmo statybą temomis. Geriausi iš jų taps sovietinio plakato kūrimo etapu.
Gustavas Klutsis. Tegyvuoja mūsų laimingi
socialistinė tėvynė,
tegyvuoja mūsų
mylimas didysis Stalinas!
Maskva – Leningradas, 1935. 104,5x76 cm.
Tačiau tuo metu meno kritika, kuriai atstovavo tokie rimti autoriai kaip J. Tugendholdas, suabejojo fotomontažo kūrybine prigimtimi.
„Tai gali būti pirmasis žingsnis kuriant klubo mėgėjų plakatą. Bet tai tik pirmas žingsnis, nes akivaizdu, kad sistemingas gyvos kūrybos pakeitimas mechaniniais lipdukais yra sistemingas kūrybinių gebėjimų žudymas. Tokia yra itin ribota fotomontažo plakato taikymo sritis. rašė J. Tugendholdas.
Apibūdindamas žanro krizę praėjusio amžiaus 2 dešimtmečio pabaigoje, J. Tugendholdas atsisako įžvelgti galimybę plakatą atgaivinti fotomontažo būdu. Jame jis mato pagrindinį pavojų meninio skonio ir kultūros raidai:
„Nereikia, kad ji būtų sausa ir bejausmė, pilka ir bespalvė, glumina žiūrovą įvairiomis mastelėmis, kad duoda kontroversišką tūrių derinį su plokščiu raštu, pilką fotografiją su spalva – paskelbėme tai beveik idealu. proletarinio plakato“.
Ryški kritiko akis teisingai pastebėjo kai kuriuos specifinius fotomontažo plakato bruožus – vaizdo mastelio įvairovę, tūrių ir plokštuminio piešinio derinį, monochrominę fotografiją ir spalvą. Tačiau Tugendholdo straipsnyje buvo kritikuojami patys metodo metodai ir priemonės, kurių nuopelnus lemia ne jie patys, o menininko įgūdžiai ir gebėjimai juos taikyti. Klutsis savo pasisakymuose gynė galimybes, kurios atsiveria fotomontažo srityje dirbančiam menininkui. Jis gynė fotomontažo metodą nuo tradicinių plakato formų ir priemonių šalininkų atakų ir nuo amatininkų, diskredituojančių teigiamas naujo tipo plakatų savybes, kurie naudojo fotomontažo techniką, neįsiskverbdami į perkeltinę plakato prasmę.
Gustavas Klutsis. Tegyvuoja SSRS
viso pasaulio dirbančiųjų tėvynė!
Maskva – Leningradas, 1931 m.
Pats Klutsis pareiškė:
„Fotomontažas, kaip ir bet kuris menas, problemą išsprendžia perkeltine prasme“.
Ekspresyviose fotografijos priemonėse jis įžvelgė tolesnę meninės tiesos kalbos raidą. Didėjant atkaklumui 1928-1929 m. Klutsis atsidėjo plakatų darbui, pasiekdamas juose vis realistiškesnio išraiškingumo ir vaizdingumo. Jo veiklos klestėjimas ateina 1930–1931 m. Kultūros ir laisvalaikio parke vykusioje asociacijos „Oktyabr“ parodoje 1930 metais buvo pristatyta daugiau nei tuzinas Klučio plakatų, tarp kurių – tokie iškilūs darbai kaip „Išpildykime didžiųjų darbų planą“, „Grąžinkime šaliai anglies skolą“. “, „Šturmuoti 3 metų penkerių metų planą“, „Gegužės 1-oji – tarptautinio proletarų solidarumo diena“, „Tegyvuoja XIII Spalio revoliucijos metinės“ ir kt. Paroda sulaukė didelio visuomenės susidomėjimo ir teigiamų spaudos atsiliepimų. 1931 m. kovo 31 d. visos sąjunginės bolševikų komunistų partijos Centro komitetas priėmė nutarimą „Dėl plakatų literatūros“, kuriame buvo pažymėti rimti leidybos organizavimo ir paveikslų bei plakatų gaminių gamybos trūkumai. Siekiant pašalinti trūkumus ir tobulinti paveikslų ir plakatų verslą, dekrete buvo numatyta nemažai priemonių ideologinei ir meninei leidinių kokybei gerinti, plačiajai sovietinei visuomenei pritraukti paveikslų ir plakatų verslą. Plakatų leidyba buvo sutelkta Izogiz mieste, prie jos sukurta darbo taryba, rengiami leidybos planų aptarimai, plakatų eskizai, keliaujančios gatavų gaminių parodos. Sukūrus „Izogiz“ plakatų leidimą, Klutsis tampa aktyviu jos darbuotoju, o per Revoliucinių plakatų darbuotojų asociacijos pirmininko D. Mooros atostogas ima vadovauti ORRP. Kaip atsakas į SSKP Centro komiteto kreipimąsi, vienas po kito 1931 m. buvo paskelbti jo plakatai: „Būgnininkai, kovokite už penkerių metų planą, už bolševikų tempą, už gynybą. SSRS, pasauliniam spalio mėn.“ (iki 1931 m. gegužės 1 d.), „SSRS yra viso pasaulio proletariato šoko brigada“, „Darbas SSRS yra garbės reikalas, šlovės reikalas, reikalas. narsumo ir didvyriškumo“ ir kt. Klutsis į plakatų kompoziciją įveda figūras – penkerių metų planų rodiklius, skiltyje „Šalis turi pažinti savo didvyrius“ plakatuose atspausdintos darbininkų – gamybos lyderių pavardės, atgaminti jų portretai. Klučio plakatai leidžiami 10-20 tūkst. egz., publikuojami ir dauginami meno žurnaluose, periodinėje spaudoje, vizualinės propagandos problemoms skirtuose straipsniuose ir rinkiniuose. Herojiškos kasdienybės patosas vienija serialo „Kova dėl penkerių metų plano“ plakatus. „Laiko kova“ penkerių metų planą pavadino V. Majakovskis.
Gustavas Klutsis. Po Lenino vėliava
socialistinis pastatas.
Maskva – Leningradas, 1930. 94,4x69,4 cm.
Galingais Klučio fotomontažo plakatų herojų darbo žygio ritmais penkerių metų plano vaizdas įkūnytas vaizdinių priemonių kalba. Jo herojų, sovietų žmonių, dailininko atvaizdai randami gyvenime: darbininkų portretai buvo filmuojami dirbtuvėse, prie židinio krosnies, anglies veide. Siekdamas vertingo kadro, Klutsis buvo pasiruošęs eiti bet kur, paaukoti miegą ir poilsį. Jis nenuilstamai filmavo, rinko medžiagą būsimam darbui. Naujų įspūdžių ir puikios medžiagos jam atnešė kūrybinė kelionė į pietinius šalies regionus kartu su Senkinu 1931 metų vasarą. Daugelį miestų (Rostovas, Novorosijskas, Kerčė, Baku, Sukhumi, Batumis, Tiflis, Taškentas, Gorlovka) Klutsis pamatė pirmą kartą. Susidomėjimas sužadino šalies pramoninius regionus ir pirmiausia Donbasą, į kurį tais metais buvo prikaustytas visos šalies dėmesys.
Gustavas Klutsis. Tegyvuoja darbininkas-valstietis
Raudonoji armija -
ištikimas sovietų sienų sargas!
Maskva – Leningradas, 1933. 145x98 cm.
Žmonai skirtuose laiškuose atsispindėjo ryškūs įspūdžiai, vėliau išsilydę į meninius vaizdus:
„Vakar atvykome į Visasąjunginį stokerį. Gorlovka yra bet kokio panašumo į poeziją pabaiga. Tai kasdienybė, sunkus ir didelis darbas, dulkės ir purvas. Praėjusią naktį 10 valandą Senkinas ir aš kartu su darbuotojų pamaina nusileidome į kasyklą. Tik dabar suprantu skerdiko, kalnakasio rimtumą ir sunkų darbą. Tikros literatūros šia tema dar nėra. Įspūdingiausias dalykas yra vonios ir dušai kiekvienoje kasykloje. Kiekviena pamaina po darbo patenka į švarią pusę ir apsirengia švarius, dažnai naujausios mados kostiumus. Čia galvoju šiek tiek pasilikti. Labai įdomūs personažai, įvairaus formos ir turinio. Daug darbo".
Gebėjimą pasirinkti tipus, tiksliau, tipizuoti individą, Klučio plakatuose pripažino net kritikai, meninę montažo vertę neįvertinę. Ant plakato „Kovoti už kurą, už metalą“ (1933 m.), kalnakasio drabužiais, su kūju ant peties, pasitikinčiu žingsniu, gražus ir stiprus, pasirodo pats Klutsis. Kokia šio autoportreto įtraukimo prasmė? Klutsis, nenuilstantis propagandistas ir šalies industrializacijos dalyvis, jautėsi kaip įprastas penkerių metų planas. Klutsiui priskiriamas sovietinio darbininko įvaizdžio sukūrimas dokumentiniu originalumu ir monumentaliu dvasingumu. Klutsis atvėrė kelią herojiškai tikroviško fotomontažo plakato linijai. Klučio išplėtotam montažinio plakato žanrui būdingas ir kitas darbo žmonių vaizdavimo aspektas.
Gustavas Klutsis. Komunizmas yra sovietų valdžia
plius elektra.
Maskva-Leningradas, 1930 m.
Šis vaizdas yra masių, milijonų dirbančių pasaulio žmonių plakate. Raudonosios armijos karys ar darbininkas „ROSTA languose“ simbolizavo žmonių įvaizdį viename, tipiškame. Tą patį vaidmenį atliko ir dokumentinis darbininko ar Raudonosios armijos kario portretas iš arti plakate. Kartu greta lygiavertis Klučio plakatų herojus yra žmonės, mūsų šalies darbo žmonės ir visa žmonija. Masiniai mitingai, demonstracijos, mūšių ir kautynių scenos, šventinės eitynės – neatsiejama daugelio Klučio plakatų meninio sprendimo dalis. Įkvėpimo šaltinis Klučio kūrybai buvo spalis jo progresyvus pergalingas žygis. Natūralu, kad žmonių tema jam pasirodė neatsiejama nuo revoliucijos temos. Kruopščiai tyrinėdamas Klutsis rado būdų, kaip įkūnyti revoliucinį masių judėjimą mene. Sudėtingiausias montažas – laipsniškas perėjimas nuo stambaus plano prie mažo ir mažyčio, individo ir bendro palyginimas – tai metodai, kuriais Klutsis sugebėjo perteikti vaizduojamų įvykių mastą ir mastą. Jo plakatuose dokumento tiesa derinama su meniniu perdėjimu ir apibendrinimu, fakto konkretumas su jo meninės interpretacijos konvenciškumu. Šia prasme nuostabus yra plakatas „Sąjungos tikslas – nuversti buržuaziją...“ (1933). Markso figūra yra lapo centre, todėl interpretuojama kaip kompozicijos akcentas. Už jo – praeities sukilimų scenos, gaisrų švytėjimas, Paryžiaus komunos barikados.
Gustavas Klutsis.Šturmuoti 3-iuosius penkerių metų plano metus.
Maskva – Leningradas, 1930 m.
Prieš jį – Žemės rutulys ir darbo žmonių masės, apimtos vienintelio kovos už laisvę impulso. Menininkas, pasitelkdamas perkeltinę fotomontažo kalbą, atskleidžia Markso idėjų didybę, jo raginimą vienytis, siekiant nuversti buržuazinę santvarką vardan naujos, beklasės visuomenės kūrimo. Tarptautinio proletarinio solidarumo tema Klučio kūryboje atsispindėjo įvairiapusiškai, dažnai, jo nuomone, siejama su Žemės rutulio įvaizdžiu. Žemės rutulys Kluciui – taikos, darbuotojų sąjungos alegorija, komunistinės ateities simbolis, vaizdingas šūkio atitikmuo: „Visų šalių proletarai, vienykitės!“. Žemės planetos vaizdas Klučio plakatuose lūžo įvairiais būdais – kartais tūrio, kurį įprastai nubrėžia apskritimas, pavidalu, padengtą dienovidinių ir platumų tinklu, tada plokščio apskritimo pavidalu – raudonos spalvos koliažu. blizgus popierius, arba piešinyje su apimties-šešėlio įdirbiu su potėpiu ir fotomontažo elementais.
Gustavas Klutsis. Darbas SSRS yra garbės reikalas,
šlovė, narsumas ir didvyriškumas.
Šalis turi pažinti savo didvyrius.
M.-L., 1931 m.
Gustavas Klutsis. Puolėjai į mūšį!
L.-M., 1931 m.
Klutsis toli nuo „Dinamiškame mieste“ aptinkamų figūrinių elementų nuėjo į įvairius realistinius sprendimus, tačiau Žemės ateities tema, kosminis industrinis amžius ir toliau buvo viena puoselėjamų menininką nerimą keliančių problemų. 1930-ųjų plakatai įkūnijo geriausius ankstesnių metų menininko kūrybinius pasiekimus. Subrendęs talentas įsisavino tai, ką atrado erdvinėse kompozicijose ir spaudoje, panaudojo šiuolaikinės tapybinės kultūros patirtį ir išplėtojo būdingas plakato, kaip galingos politinės vizualinės agitacijos priemonės, savybes. Kaip ir bet kuris tikras menas, fotomontažas atgaivino savo statybos dėsnius ir taip atnaujino įprastas idėjas apie plakato formą. Klučio politiniai plakatai atitinka bendruosius šiam žanrui keliamus reikalavimus, yra patrauklūs, tikslūs, įtikinantys, šmaikštūs, išradingi. Menininkas suprato plakato „sielą“, pristatė naujus ir panaudojo senus metodus, išlaikydamas plakato išraiškingumo specifiką.
Gustavas Klutsis. Duokime milijonus
įgudę darbininkai
darbuotojų naujoms 518 gamykloms ir gamykloms.
M.-L., 1931 m.
Gustavas Klutsis. Milijonų darbuotojų pastangomis
dalyvauja socialistinėje konkurencijoje
penkerius metus paverskite ketveriais.
M.-L., 1930 m.
Gustavas Klutsis. Nėra sunkiosios pramonės
mes negalime statyti
jokios pramonės.
M.-L., 1930 m.
Įvaizdžio kūrimo Klutsio plakatuose technikos yra įvairios, tačiau ypač įdomios yra tos, kuriose jis plėtoja išraiškos priemones, būdingas fotomontažo metodui. Tokie metodai apima „natūralaus“ fotografavimo palyginimą su sąlyginiais vaizdais, ritminį kadrų kartojimą, vieno vaizdo antplūdį į kitą ir vieno ar kelių fotografinio vaizdo elementų derinimą. Klutsis nebijo kartoti gerai žinomos technikos, bet kiekvieną kartą pateikia savarankišką ir ne mažiau tobulą sprendimą įgūdžių ir technikos prasme.
Gustavas Klutsis. Kovoti penkerius metus
už bolševikinį tempą,
už SSRS gynybą, už pasaulinį spalį.
M.-L., 1931 m.
darbuotojų solidarumas.
M.-L., 1930 m.
Tai kelios plakato versijos, kuriose pavaizduotos dvi jaunos darbininkės ir dirbančios moters galvos, primenančios Lissitzky fotomontažinį sovietinio paviljono dizainą tarptautinėje parodoje „Higiena“ (Drezdenas, 1928), kuriame jaunos galvos. vyras ir mergina, sujungti į vieną vaizdą, simbolizavo parodos temą – jaunystę ir sveikatą. Fotografinis portretas, išraižytas siluetu ir įklijuotas ant tapyto paviršiaus, atlieka kitokį vaidmenį nei jo organiškame fone. Jis perkeliamas į kitokią erdvinę aplinką, o pats faktas išstumia vizualinę erdvę. Įvairios trimatės (trimatės) fotografijos ir plokštumos erdvės perkėlimo technikos derinimo galimybės atveria išties neribotas galimybes.
Gustavas Klutsis. Gyvenk kultūringai ir dirbk produktyviai.
Maskva-Leningradas, 1932. 144x100,5 cm.
Klutsis sąmoningai ėjo į trimatės ir plokštumos įrengimą. Reikšmingiausių Klučio plakatų novatoriškumą lemia šis specifinis vaizdavimo metodas, kurį pats menininkas pavadino „išplėstos erdvės technika“, tokia artima populiariajam suvokimui, kuri, remiantis naujais principais, buvo sukurta. tęsė ir plėtojo XX amžiaus menininkai. Varijuodamas, bandydamas, eksperimentuodamas Klutsis pasiekė naujų vizualinių įspūdžių. „Išskleistos erdvės“ principas leido pakeisti tikrąjį žmonių ir įvykių vaizdavimo mastelį, priartinti pultelį ir atitolinti arti. Klutsis pirmasis pritaikė trijų ir keturių kartų lygiagrečios to paties plakato ekspozicijos principą. „Narkomproso menų sektoriaus biuletenyje“ tokia forma publikuodamas plakatą „Grąžinkime šaliai anglies skolą“ (1930), Klutsis atkreipė dėmesį, kad „pati plakato konstrukcija sukurta tokiu principu“. ekspozicija ir suvokimas.
Gustavas Klutsis. Tegyvuoja multimilijonai
Lenino komjaunimo!
Maskva – Leningradas, 1932. 154x109 cm.
Taigi menininkas siekė padidinti plakato poveikio žiūrovui stiprumą. Išraiškingo specifinio plakato sprendimo viršūne tapo pasaulinio garso plakatas „Išpildykime didžiųjų darbų planą“ (1930). Muziejų archyvuose ir dailininko šeimoje įvairiais idėjos įgyvendinimo etapais išliko šio iškilaus Klučio kūrinio originalių eskizų fotoreprodukcijos. Tapo įmanoma atsekti ilgą kelią, kurį menininkas nuėjo, kol pasiekė norimą rezultatą. Išryškintas rankos, kaip įvaizdžio-simbolio, vaizdas būdingas daugelio menininkų kūrybai.
Gustavas Klutsis. Komjaunuoliai už šoko sėją!
Maskva – Leningradas, 1931. 104,5x73,5 cm.
Käthe Kollwitz piešiniuose ir graviūrose veikėjų rankoms dažnai tenka ne mažesnis, jei ne didesnis meninis krūvis nei veidas. Per visą menininko kūrybą galima atsekti didelį dėmesį žmogaus rankai. Nuo tokių ankstyvųjų ofortų kaip „Prie bažnyčios sienos“ (1893), „Reikia“ (iš ciklo „Audėjų maištas“, 1893-1898), iki tokių kūrinių kaip „Po mūšio“ (1907), kur moteris pasilenkus prie mirusios moters apšviesta tik viena ranka, o antroji laiko žibintuvėlį arba „Karlo Liebknechto atminties lapuose“ (1919 m. – litografija, ofortas, graviūra) ir litografijoje „Padėk Rusijai“ (1921) – visur. rankos: darbas, gedėjimas, protestas – tai leitmotyvas meninė autoriaus mintis. „Statybininkų rankos“ – vieną iš savo eilėraščių pavadino F. Legeris. Tai viena iš pagrindinių prancūzų menininko kūrybos temų. Dokumentinę rankų fotografiją savo darbuose įdiegė Johnas Heartfieldas. Atvaizdas-simbolis – ranka – atsirado ankstyvuosiuose Klučio darbuose: Y. Libedinskio knygos „Rytojus“ (1924) iliustracijose, „Lenino kreipimosi“ (1924) plakatų dizainuose. Dirbdamas prie plakato „Darbininkai ir moterys – visi dėl sovietų perrinkimo“ (1930), kurio vėlesnėje versijoje šūkis buvo pakeistas glaustesniu „Vykdykime didelių darbų planą“, Klutsis. taip pat atsigręžė į rankos atvaizdą. Viename iš pirmųjų plakato variantų yra visi būsimi siužeto elementai - šūkis, rankos nuotrauka, balsuojantis asmuo, tačiau tarp jų vis dar nėra vidinio ryšio, nėra vaizdo vientisumo, O menininkas vieną po kito kuria dar keletą variantų, kol pasiekia maksimalią plakato išraiškingumo, bet talpaus turinio galią. Kompozitinio montažo konstruktyvumas yra Klutsio metodo formulė. Ši funkcija aiškiau matoma, lyginant su Hartfieldo, išskirtinio fotomontažo meistro, darbais. Hartfieldo darbai dažnai buvo lyginami ir supriešinami su Klutsio darbais. Jei palygintume plakatą „Ranka turi penkis pirštus - su penkiais pagriebsi priešą už gerklės. Balsuok už komunistinį penketuką“ (1928) Hartfieldas su Klučio plakatu „Išpildykime didžiųjų darbų planą“ (1930), juntamas šių menininkų vaizdinio mąstymo skirtumas. Sąlygiškai galima teigti, kad koncepcijoje, sudarytoje iš dviejų žodžių – nuotrauka ir montažas, Hartfieldas akcentuoja pirmąjį žodį. Klutsis – antroje.
Gustavas Klutsis.
(Leninas).
Maskva – Leningradas, 1930. 103x72 cm.
Beveik kartu tapę pagrindiniais montažo meno meistrais, jie buvo ryškūs įvairių jo krypčių atstovai: Klutsis – konstruktyvus montažas, Hartfieldas – alegorinis. Hartfieldo montažas – alegorija, simbolis, feljetonas. Hartfieldas dirbo sunkios politinės padėties Vokietijoje metu, o po 1932 m. – sunkiomis antifašistinės emigracijos sąlygomis. Jo ginklas yra alegorija. Su mirtinu sarkazmu jis komentavo politinius įvykius šalyje. Savo plakatuose „Jo Didenybė Adolfas: Aš vedu jus į nuostabų bankrotą“ (Berlynas, 1932), „Jis nori užnuodyti pasaulį savo frazėmis“ (Praha, 1933) Hartfieldas deformuoja arba modifikuoja fotografinį vaizdą. suteikti jam kitokią prasmę. „Dažytojas piešia paveikslus dažais, aš – fotografijomis“, – sakė jis. Heartfieldas arba pažodžiui vaizduoja tai, kas slypi už žodžio reikšmės, arba, atvirkščiai, jo perkeltinę reikšmę iškelia į simbolį. „Senas posakis naujajai imperijai – „Kraujas ir geležis“ (1934 m.) – taip vadinasi plakatas, ant kurio juodoji fašistinė svastika sudaryta iš keturių kruvinų kirvių. „Per šviesą į tamsą“ – Hartfieldas perfrazavo gerai žinomą posakį montaže prieš knygų deginimą Berlyne ir daugelyje kitų Vokietijos universitetų 1933 m. gegužės 10 d. Montažo pagalba Hartfieldas kuria naujus vaizdus.
„Tuo pačiu metu kompozicijoje panaudoti veidai, faktai, įvykiai visada yra tikri savaime, tačiau montažinis jų palyginimas yra „nerealus“, bet dvasia giliai tikroviškas“,– rašo apie Hartfieldo I. Matso montažus.
1931 metais Hartfieldas atvyko į Sovietų Sąjungą, Maskvoje atidaryta jo darbų paroda. Įvyko dviejų komunistų menininkų susitikimas ir pažintis. Vėl iškilo sakramentinis klausimas apie fotomontažo „išradėją“, į kurį Hartfieldas atsakė:
„Fotomontažo išradėjas yra socialinis poslinkis, įvykęs per pastaruosius 10–15 metų“.
Heartfield išraiška:
„Svarbu ne įrankis, o kas jį naudoja“– paėmė menininkai ir kritikai.
Gustavas Klutsis.
„NEP Rusija bus socialistinė Rusija“
(Leninas).
Maskva – Leningradas, 1930. 87,5 x 63,2 cm.
Žanro dėsnis, bendra ideologinė platforma lėmė daugelio technikų bendrumą. Garsusis Hartfieldo montažas „Sovietų Sąjunga šiandien“ (1931) primena Klucio plakatus „Komunizmas – sovietų valdžia plius elektrifikacija“ (1929), „Nuo NEP Rusija bus socialistinė Rusija“ (1930) arba „Išpildykime Lenino priesakus“ (1932). . Pagal vieną principą – darbininko portretas industrinio kraštovaizdžio fone – Hartfieldo plakatas „Naujasis žmogus“ (1931) ir Klučio plakatai: „Tegyvuoja XIII Spalio revoliucijos metinės“ (1930), „ Gyvenk kultūringai – dirbk produktyviai“ (1932) ir kt. Tačiau šių dviejų meistrų stilius ir rašysena skiriasi. Kiekvienas iš jų ėjo vidinio matymo prigimties padiktuotu keliu. Klučio kompozicijos redagavimo priemonės buvo siužetinė įvairovė, specifiniai erdvės perkėlimo būdai, palyginimų asociatyvumas, kurio dėka dokumentinis vaizdas buvo pakeltas iki plačiausio apibendrinimo. Klutsis neslepia „siūlių“, sujungia tvirtinimo mazgus. Klučio menas neliko uždaras išplėtotų technikų rate. Tarp jo darbų yra pavyzdžių, kuriuose iš esmės išsaugotas konstruktyvus montažo pobūdis ir ypatinga erdvės vizija, tačiau vaizdas kuriamas sintezuojant montažą ir tapybinį-plastinį įkūnijimą.
Gustavas Klutsis. Jaunimas – lėktuvuose!
Maskva – Leningradas, 1934. 144x98 cm.
Tai plakatas "Jaunystė, lėktuvuose!" (1934). Paralelė, naujame etape, apeliacija į tapybą turėjo įtakos menininko kūrybai visose jo kūrybos srityse, įskaitant plakatą. Neįprasta buvusiems daiktams šviesa ir oro aplinka kuria erdvės vientisumą. Gimė kažkas naujo, gaminant plakatą, susijusį su nuotraukomis „pieštu“ paveikslu ir gerokai besiskiriančiu nuo įprastos paveikslo idėjos. Klutsis pašalino „siūles“ ir nutapė paveikslą Hartfieldo stiliumi. Tačiau viduje – minčių struktūroje ir formos jausme – jis išliko savimi. Chronologiškai ir temiškai šis plakatas primena A. Deinekos drobes sporto temomis: „Bėgimas“ (1930 m.), „Slidininkai“ (1931 m.), „Kryžius“ (1931 m.), „Kamuoliukų žaidimas“ (1932 m.), „Bėgimas“ ( 1934). Esminis žanrų skirtumas nepanaikina bendrų bruožų, tam tikru mastu būdingų Klutsio ir Deinekos menui. Kiekvieno iš jų kūryboje aiškiai ir savotiškai atsiskleidė 3-ojo dešimtmečio vidurio vaizduojamojo meno bruožai: romantiškas tikrovės interpretavimo pakylėjimas ir vaizdų monumentalumas, šviesos vyravimas, linksmos spalvos, dinamiškumas, intensyvi išraiškingumas. Veiksmas. Pastebėdamas būdingus jaunojo A. Deinekos kūrybos bruožus, R. Kaufmanas rašė:
„Žmonėse, kuriuos jis vaizduoja – darbininkus, sportininkus, vaikus – žiūrovas nesunkiai užfiksuoja gerai žinomus mūsų laikmečio bruožus. Ir vis dėlto jo paveikslų veikėjams kartais trūksta kažko savito ir individualaus, jie pernelyg standartiniai.
Gustavas Klutsis. Antiimperialistinė paroda.
Plakatas. 1931 m.
To negalima pasakyti apie Klučio plakatų herojus. Jo interpretacijoje amžininko įvaizdis išlaiko savitą savo individualumą. Galime drąsiai teigti, kad vėlesnėse A. Deinekos drobėse, tokiose kaip „Pirmasis penkerių metų planas“ (paveikslo eskizas, 1937 m.) ar „Kairysis maršas“ (1941), tiesioginės gijos iš 30-ųjų pradžios fotomontažo plakatų. Klutsis laikė save ir iš tiesų buvo įsitikinęs meno revoliucionierius. Meno kritika I. Matso, V. Herzenbergo, P. Aristovos, I. Veisfeldo, A. Michailovo asmenyje visada išskyrė Klučio plakatus kaip sėkmingiausius savo vertinimuose, tačiau pažymėjo, kad jie yra „visiškai atsitiktinis reiškinys“. „tik lašelis pagamintų produktų jūroje“ (I. Matsa). 1931 m. Klutsis dalyvavo diskusijoje „Dailinės dailės uždaviniai, susiję su Visasąjunginės bolševikų komunistų partijos Centro komiteto sprendimu dėl plakatų literatūros“. Diskusijos medžiaga buvo plačiai nušviesta spaudoje, publikuota žurnale „Literatūra ir menas“, išleista atskiru rinkiniu „Bolševikiniam plakatui“. Klučio pranešimo „Fotomontažas kaip nauja propagandos meno problema“ publikaciją šiame rinkinyje lydėjo redaktorių pastaba, kuri pažymėjo, kad Literatūros, meno ir kalbos instituto erdvinių menų sekcija, kurioje skaitytas pranešimas “, nesutinka su daugybe draugo Klutsio nuostatų, kurios rodo, kad draugas Klutsis negalėjo visiškai įveikti klaidų, susijusių su Oktyabr grupuote, kurios narys jis buvo.
Gustavas Klutsis.
„Sąjungos tikslas yra: nuversti buržuaziją,
proletariato valdžia, senolių naikinimas,
remiasi klasių priešingybėmis
buržuazinė visuomenė, ir naujos visuomenės kūrimas
be klasių ir privačios nuosavybės". K. Marksas.
Maskva – Leningradas, 1932. 151,5x102 cm.
Turėta omenyje fotomontažo, kaip industrinių technologijų pagrindu sukurto meno, priešprieša kitoms vizualinės kultūros rūšims. Klucio pasisakymai ir entuziazmas savo tema leido daryti tokias išvadas, tačiau pranešimo patosą ir konkretų turinį apie atsiradimo šaltinius ir konkrečius instaliacijos būdus padiktavo noras apginti naujo tipo propagandinį meną ir įrodyti. kad mūsų laikų vizualinėje kultūroje ji užima pirmaujančią poziciją.
„Proletarinė industrinė kultūra, siūlanti išraiškingas priemones paveikti didžiules mases, – rašė Klutsis, – fotomontažo metodą naudoja kaip kovingiausią ir veiksmingiausią kovos priemonę. Fotomontažas sukūrė naujo tipo sovietinį politinį plakatą, kuris šiuo metu yra pirmaujantis. Fotomontažas pirmasis į kompoziciją įtraukė naujus socialinius elementus - masę, naują žmogų, kuriantį socialistinę valstybę, naujų gamybos ir žemės ūkio tipų darbuotojus, socialistinius miestus, viso pasaulio proletariatą, neiškreiptą estetinių priedų, o gyvų žmonių. Jis sukūrė naujus plokštuminio lapo organizavimo metodus, kurių ypatumai yra sudėtingi (sutvarkyti) daug politiškai svarbių elementų:
1. Politinis šūkis.
2. Socialiai aktuali fotografija (taip pat ir dokumentinė) kaip vaizdinė forma, spalva kaip aktyvinimo elementas, o grafinės formos susietos vienu taikiniu, pasiekiančiu maksimalų išraiškingumą, politinį aštrumą ir paveikumą.
Klutsis pagrindė ypatingą kūrybos rūšį, savo meninėmis galimybėmis prilygstančią kitoms vaizduojamojo meno rūšims ir ypatingu specifiniais poveikio būdais.
Gustavas Klutsis. labas darbininkui
pasauliniam milžinui „Dneprostroy“.
Maskva – Leningradas, 1932 m.
Gustavas Klutsis. Grąžinkime šaliai anglies skolą!
Maskva – Leningradas, 1930. 104x74,5 cm.
Apibendrindama diskusiją, I. Matsa teisingai pasakė:
„Visi kalbėję bendražygiai vieningai pripažino, kad reikia kovoti su fotomontažo nuvertinimu. Tačiau reikia atminti, kad ši kova neturėtų virsti pervertinimu.
D. Mooras, didžiausias sovietinio plakato meistras, daug nuveikęs dėl jo kūrimo, teisingai pripažino naujosios krypties pagrindinį vaidmenį plakatų fronte:
„Fotomontažas pirmojo penkerių metų plano metais tapo viena iš svarbiausių naujai klestėjusio karingo politinio plakato skyrių“,– rašė bendrame su R. Kaufmanu straipsnyje „Tarybinis politinis plakatas 1917-1933“.
Gustavas Klutsis. Kovoti dėl
bolševikų derlius -
kova už socializmą.
Maskva – Leningradas, 1931 m.
Gustavas Klutsis. lauko puolėjai,
kovoje už socialistinę atstatymą
Žemdirbystė! (I. Stalinas).
Maskva – Leningradas, 1932. 144x104,5 cm.
Pasaulinė šlovė atėjo į Klučio kūrybą. Kartu su reikšmingiausiais sovietiniais menininkais Klutsis reprezentavo revoliucinės Rusijos meną tarptautinėse parodose Europoje, Amerikoje, Kanadoje, Japonijoje. Reikšmingą vietą jo darbai užėmė parodose Stadeliko muziejuje (Olandija), „Film and Photo“ (Berlynas, Štutgartas) ir „Fotomontažas“ (Berlynas). Pratarmę Berlyno parodos „Fotomontažas“ katalogui parašė Klutsis. Recenzuodamas parodą Geinus Lüdeke rašė:
„Fotomontažo epochos kūrėjo Klucio atradimas šią meno rūšį paverčia agitaciniu ir propagandiniu: ši idėja ypač ryškiai pabrėžiama po filmo „Turksibas“, taip pat sukurto fotomontažo principu. Abiejų autorių – Gustavo Klutsio ir Dzigos Vertovo – kūrybai būdingas didžiulis propagandinis poveikis jų meną revoliuciškai tarnauja proletariatui.
Danų menotyrininkas Gundelis, analizuodamas iš Sovietų Sąjungos gautą „darbų kolekciją“ (turima omenyje parodos „Fotomontažas“ eksponatus), ypač atkreipia dėmesį į Klučio plakatus. 1931 m. verslo reikalais Anglijoje lankęsis D. Reitenbergas pranešė Kluciui: „Jūsų darbai publikuoti paskutiniame Plakatų ir reklamos metraštyje (Londonas, 1931) su geromis apžvalgomis“.
Gustavas Klutsis. Transporto plėtra
viena iš svarbiausių užduočių
penkerių metų planui įgyvendinti.
Maskva – Leningradas, 1929. 72,5x50,7 cm.
Žurnalo „Art“ puslapiuose sovietinis menotyrininkas M. Ioffe'as straipsnyje apie plakatą Klucį paskyrė „į iškiliausių partinių politinių plakatų meistrų gretas“. Tačiau sudėtingi sovietinio meno raidos procesai XX amžiaus trečiojo dešimtmečio antroje pusėje negalėjo nepaveikti plakato likimo. „Kaip mirtina nuodėmė, plakatas bijo antspaudo“, – sakė Tarabukinas. Nekūrybiško požiūrio į savo specifiką kontekste standartas tapo pagrindiniu pavojumi menininkui. Bendras plakatų meninio lygio nuosmukis atsispindėjo Klučio kūryboje. Dalyko nedviprasmiškumas, sprendimų schematiškumas neigiamai veikia įgūdžius. Plakatai praranda naujumo blizgesį, o gyva išraiška dingsta iš Klučio herojų veidų. Menininkas išgyvena aštrų nepasitenkinimą savimi. Jau 1934 metais jo kuriamų plakatų skaičius buvo sumažintas ir 1935-1936 metais beveik nutrūko.
Mokykitės aktyviai.
MK VKP(b) Agitprop plakatas.
Gustavas Klutsis ir Sergejus Senkinas.
Maskva, 1927. 71x52,5 cm.
Klučio darbo knygelėse atsiranda daug įrašų, už kurių išorinio suvaržymo juntamas dvasinis kartėlį. Iš fragmentiškų tezių galima spręsti apie jo kalbų turinį: „Vos nenustojau dirbti. Isogizui mano darbo nereikia. Ir man patinka plakatų menas. Dirbdamas prie plakato esu labai glaudžiai susijęs su partija tiek idėjiškai, tiek organizaciškai. Avangardo vaidmuo - Majakovskis. Meninio lygio žeminimas atsispindėjo ne tik fotomontažo plakate. Bendrą nerimą dėl savo likimo Moore'as išreiškė 1935 m. straipsnyje „Dėmesys plakatui“ ir daugelyje kitų kalbų bei pareiškimų:
„Pamiršome plakato specifiką, vaizdingumą pakeitėme natūralizmu“; „Ir ten buvo plakatas ir plakatas dingo“.
Prasidėjo kritinis fotomontažo plakato pasiekimų įvertinimas. Tik šeštojo dešimtmečio pabaigoje Klučio kūryba vėl ėmė traukti tyrinėtojų (I. Birzgalio, A. Eglito, N. Chardžijevo, N. Šantyko) dėmesį.
„Klučio talentas ir didelis susidomėjimas šiuo reikalu padėjo sukurti daug politiškai aštrių ir meniškai iškalbingų fotomontažo plakatų. Dailininkė originaliai išdėstė medžiagą, mokėjo išradingai panaudoti didelės apimties atskirų vaizdų kontrastus, o svarbiausia – sėkmingai atrinkti nuotraukas pagal personažų tipą“,– N. Šantyko rašė 1965 m.
Gustavas Klutsis. Jokios revoliucinės teorijos
negali būti jokio revoliucinio judėjimo.
Maskva - Leningradas, 1927. 71x52,5 cm.
Šiandien etapai praėjo, o pasiektos viršūnės yra labiau matomos. Daug kas atrodė nereikšminga, netipiška, pasirodo reikšminga ir svarbu. Iš plakate dirbusių menininkų Klutsis drąsiai keitė įprastą išvaizdą. Ne iš karto iš „plakatų karštinės“ istorijos išskyrė rankų darbo „ROSTA langus“. Fotomontažas nebuvo iš karto suprastas. Kovotojo temperamentu, vaizdinės kalbos derėjimu su epocha, savo sukurto amžininko įvaizdžio monumentalumu Klutsis stovi šalia tų, kurie atvėrė naujus plakato istorijos puslapius, demonstruodamas išskirtinį talentą. .
Gustavas Klutsis.Šlovė didžiajam rusui
poetas Puškinas! 1936.
Jei kalbėtume apie G. Klučio plakatų kainas pasaulio aukcionuose, jos gana solidžios: dideli ir gerai žinomi klijuoti „paklodės“ svyruoja nuo 20 iki 30 tūkstančių JAV dolerių. Mažiau žinoma: nuo 7 tūkst. iki 15 tūkst. Už tai kolekcininkai ir prekiautojai tiesiog dievina Gustavą Gustavovičių. Plakatas"Šlovė didžiajam rusuipoetas Puškinas!" yra nebrangus - ne tas pats proletarinis ir kolūkinis "impulsas" ...