Žmogus sukurtas ne tam, kad temptų grandines, o sklęstų virš žemės plačiai išskleidęs sparnus.
V. Hugo
Gera, kai perskaityta knyga palieka pėdsaką sieloje. O jei šviesu, susimąstome, kokią prasmę mums šis kūrinys turi, ką davė. Dabar, kai vėl kalbame apie humanizmą ir gailestingumą, kai kviečiame pasigailėti puolusių, M. Gorkio pjesė „Gelmėse“ vėl įgauna didelę reikšmę. Matyt, jo pjesėms išvis neleidžiama mirti. Jiems lemta ilgai gyventi. Apie jo pjesę „Apačioje“ galima sakyti, kad tai ikirevoliucinės Rusijos enciklopedija, tiesa, meistriškai užfiksuota istorija. Ir nereikia pamiršti, kad jame daug universalaus žmogiškumo, tinkančio ne tik praeities, bet ir dabarties gyvenimui.
„Vyras nuostabus! Tai skamba... išdidžiai!“ Šie žodžiai, ištarti XX amžiaus aušroje, nulėmė rašytojo kūrybos braižą. Jis aistringai ir aršiai protestavo prieš viską, kas žemino žmogų, prieš visas „švinines bjaurybes“.
Spektaklyje „Apačioje“ su didele jėga ir nepralenkiamais meniniais įgūdžiais Gorkis parodė siaubingas gyvenimo sąlygas, kurios stumia žmones į jo „apačią“, į „duobę“. Ir tada žmogus nustoja būti asmeniu. Ir ar tai yra tie žmonės, kurie pasirodo prieš mus šlykščiame Kostylevo šleifame? Jie prarado viską, kas žmogiška, net prarado žmogaus išvaizdą ir pavirto apgailėtinais, niekam nereikalingais padarais. Žinoma, daugeliu atžvilgių jie patys yra kalti dėl to, kas jiems nutiko: jiems neužteko tvirtumo ar sugebėjimo kovoti su likimu, noro dirbti, įveikti sunkumus. Tačiau kaltos ir socialinės sąlygos. Gorkis parodė erą, kai vieni žmonės praturtėjo kitų nuskurdimo sąskaita. Kiekviename prieglaudos gyventoje, jo sugriautame likime, matome susiliejusias socialines ir asmenines problemas.
Tačiau net ir čia, „gyvenimo dugne“, veikia jų nenumaldomi vilkų įstatymai. Čia yra „karaliai“ ir jų pavaldiniai, išnaudotojai ir išnaudojamieji, šeimininkai ir darbininkai. Visuomenės įstatymai persekioja žmogų nuo gimimo iki mirties. Jie verčia žmones daryti nusikaltimus, bejausmiškumą ir nesąžiningumą. Vaska Pepel vogė ir vagia. Nuo pat gimimo jo likimas buvo nulemtas iš anksto. Taip apie tai kalba jis pats: „Man pažymėtas kelias! Mano tėvas visą gyvenimą praleido kalėjime ir man tą patį įsakė... Kai buvau maža, tuo metu mane vadino vagimi, vagies sūnumi...“ Ana miršta siaubingoje kančioje. Iki paskutinės akimirkos ji tiki savo pasveikimu: "O gal... gal... gal pasveiksiu?" Tačiau jos dvasią, vidinį tikėjimą pakerta prieglaudos gyventojų žodžiai: „Už ką? Vėl už miltus? Aktorius pagaliau tampa alkoholiku. Jie nebegali atsikelti! Bet tai žmonės, kurie kažkada žinojo ir
kitas gyvenimas. O kas jiems dabar belieka? Tikriausiai tik tikėjimas. „Mes neturime vardo! Net šunys turi slapyvardžius, bet mes ne! - su karčiu jausmu sušunka Aktorius. Ir šiame šūksnyje – nepakeliamas pasipiktinimas už gyvenimo borto išmesto žmogaus. Iš jų, iš šių pamirštų žmonių buvo atimta viskas, bet jie negalėjo atimti tikėjimo, tikėjimo geriausiu. Pats Gorkis turėjo šią savybę, apdovanojo ją savo herojais.
Spektaklyje pasirodantis klajūnas Lukas sugebėjo kiekvieno širdyje pasodinti ir įžiebti vilties ir svajonių kibirkštėlę. Jis uždegė jį Aktoryje, kuris tada įsiliepsnojo į liepsną, į išganymo liepsną. Aktorius tikėjo ligonine, kurioje galėtų pasveikti nuo alkoholizmo. Luka pataria Vaskai Ašui pradėti naują gyvenimą – sąžiningą gyvenimą, be vagysčių. Bet ar Luko filosofija kam nors padėjo? Po jo išvykimo naktinių prieglaudų gyvenimas tapo dar sunkesnis. Šie žmonės taip palūžę, kad nebegali nieko pakeisti savo likime. Luko išreikšta viltis tik dar labiau paaštrino jų žaizdas. Apskritai jiems nėra ko laukti. Senis įžiebė jų širdyse vilties spindulį, viliojo, bet kelio nerodė.
Erkės svajonės apie geresnį laiką sutrinka kaip riešuto kevalas, ir dėl to matome jį itin žemai krentantį. Jis daugiau niekada iš čia nepabėgs. Ir mes, skaitytojai, jaučiamės nesmagiai nuo šių žodžių.
Spektaklis sako: tu negali taip gyventi!
Autorius daugelį savo minčių įdeda į Satino burną. Satinoje žuvo nepaprasta prigimtis, stiprus, aiškus protas. Išdidūs žodžiai apie žmogų tapo populiarūs, jie verčia patikėti, kad žmonės nusipelno geresnio likimo.
Spektaklis „Apačioje“ persmelktas karšto, aistringo raginimo mylėti žmogų, kad šis vardas iš tikrųjų skambėtų išdidžiai. Ne, negali būti laimės, kol žmogus nėra laisvas, o neteisybė dominuoja kiekviename žingsnyje. Žmogus nusipelno laimės ir laisvės, nes jis yra Žmogus!
Gorkio pjesė – ne tik istorinis dokumentas, ne tik išskirtinis žmogaus proto kūrinys, tai kūrinys, kuris vėl ir vėl nukreips žmonių akis į amžinąsias gėrio, gailestingumo ir socialinio teisingumo problemas.
Gorkio pjesės „Gelmėse“ įvadinė pamoka.
Susipažinkite su herojais. Konfliktai ir problemos“. 1-ojo veiksmo analizė.
Pamokos tikslai:
edukacinis: skatinti pažintinio susidomėjimo Gorkio kūryba ugdymą; ugdyti gebėjimą atidžiai perskaityti dramos kūrinio veikėjų sąrašą; ugdyti dėmesį žodžiams; skatinti naujų informacijos paieškos, apdorojimo ir analizės formų kūrimą; organizuoti studentų veiklą, siekiant nustatyti Gorkio pjesės nuspėjamąją galią, palyginti su kitais kūriniais;
besivystantis : prisidėti prie aukštųjų mokyklų mokinių komunikacinės kompetencijos ugdymo; sudaryti sąlygas kūrybiškumo ugdymui klasėje; naudoti pedagoginius metodus motyvacijai didinti ir vėliau plėtoti pažintinę veiklą; įtvirtinti gebėjimą analizuoti, tyrinėti ir vertinti meno kūrinį ir jo charakterius;
edukacinis: supažindinti mokinius su moralinėmis vertybėmis; skatinti kolektyvinio bendradarbiavimo ir pilietinės atsakomybės jausmą.
Įranga:
Projektorius (pamokos pristatymas, skaidrės);
M. Gorkio portretas;
Iliustracijos romanui;
Lentelė: herojų charakteristikos;
Pamokos tipas : darbas nauja tema visapusiškai taikant mokinių žinias, refleksijos pamoka (pokalbis temomis, asociatyvus mąstymas, lentelės apie veikėjus pildymas, citatų ir aforizmų rašymas).
Žodynas: drama, pjesė, konfliktas, polilogas.
Metodinės technikos:
Plakato tyrimas: (spektaklio pavadinimas, veikėjų vardų reikšmės, profesijos, amžius; veikėjų prototipai);
Kūrinio pavadinimo „Apačioje“ supratimas, darbas su žodžiu;
Lentelės pildymas: citatos apie veikėjus, kalbos ypatybes; - išraiškingas skaitymas pagal 1 veiksmo vaidmenis.
Vadovėlis: „XX amžiaus rusų literatūra“, redagavo Yu.I. Lyssy
Pagrindinis klausimas, kad
Norėjau tai įdėti į spektaklį
„Apačioje“ yra tai, kas geriau:
Tiesa ar užuojauta?
M Gorkis
Gorkis sukrovė kalną
didžiausia kančia...
ir susijungė degantis troškimas
tiesai ir teisingumui.
L. Andrejevas apie spektaklį „Žemesnėse gelmėse“
Per užsiėmimus
Org momentas. Pamokos tema: „Filosofinės dramos apie Žmogaus tikslą ir galimybes, apie žmogaus santykių su Žmogumi esmę studija“. Kreipimasis į pamokos epigrafus, jų komentavimas.
Kartojimas . Dramatiški kūriniai. Kuo drama išskirtinė? Kodėl tai sunkiausiai suvokiama meno rūšis?
Mokinių atsakymai.
Drama (graikų . - „veiksmas“) yra pati veiksmingiausia literatūros rūšis. Jis skirtas pasirodymui scenoje. Todėl dramaturgas, skirtingai nei epinio kūrinio autorius, negali tiesiogiai išreikšti savo pozicijos – išimtis yra tik autoriaus pastabos, skirtos skaitytojui ar aktoriui, bet kurių žiūrovas nepamatys. Dramaturgui taip pat ribojama kūrinio apimtis (spektaklis gali trukti dvi tris valandas) ir personažų skaičius (visi jie turi tilpti scenoje ir turėti laiko save realizuoti).
Mokytojas . Todėl dramoje ypatinga našta tenka konfliktui – ūmus veikėjų susidūrimas jiems labai reikšmingu klausimu. Priešingu atveju herojai tiesiog negalės savęs realizuoti ribotoje dramos ir scenos erdvėje. Dramaturgas suriša tokį mazgą, jį išnarpliodamas žmogus parodo save iš visų pusių. Tuo pačiu metu dramoje negali būti papildomų herojų – visi herojai turi būti įtraukti į konfliktą.
Prieš pradėdami studijuoti pjesę, paaiškinkite savo ryšį su žodžiu „apačia“.
Mokinio atsakymų variantai:dugnas – šiukšlės, duobė, visuomenės nuosėdos, nuopuolis, bankrotas, beviltiškumas.
Mokytojas: Ką reiškia būti „apačioje“?
Mokiniai: būti bejėgiam, nieko neveikti, nedirbti, tapti elgeta.
Mokytojas: Gorkis parašė šią pjesę praėjusio amžiaus pradžioje. Ar kas nors pasikeitė?
Studentai : Beveik niekada. Yra prieglaudų, elgetų ir benamių.
Mokytojas: taigi autoriaus nurodyta tema aktuali ir šiandien.
Dabar šiek tiek pažiūrėkime į plakatą ir susipažinkime su veikėjais. Konflikto buvimas jau nurodytas pjesės pavadinime ir plakate.
Projektorius:
- Gorkis atmetė originalius pjesės pavadinimus - „Be saulės“, „Nochležka“, „Dugnė“, „Gyvenimo dugne“.
- Lemiamas žodis renkantis pavadinimą „Apatinėse gelmėse“ priklausė L. N. Andrejevui.
- . 1902 m. gruodžio 18 d. įvyko Gorkio pjesės „Gelmėse“ premjera.
- Pirmą kartą žiūrovai scenoje išvydo baisų „buvusių žmonių“, valkatų, pasaulį.
Mokytojas priduria: įtempta tyla, kartais pertraukta verkšlenimo ir pikto verksmo, liudijo, kaip buvo šokiruota salė... Kiekviena pastaba apie „vilko gyvenimą“, kad „nėra darbo, nėra duonos“, kad „Jie mušė už tvarką“, sukėlė tokią audringą publikos reakciją, kad Nemirovičius-Dančenko iš užkulisių šnibždėjo aktoriams vaidinti „lengvai“. Jis bijojo, kad policija neleis spektaklio baigti.
- Kaip spektaklio pavadinimas galėtų patraukti žiūrovus?
Khitrovo turgus buvo vadinamas „dugne“. Kiekvienas protingas žmogus turėtų tai žinoti, tikėjo Gorkis. Konfliktas neabejotinai jau nurodyta pavadinime. Juk pats gyvenimo „apačios“ egzistavimo faktas suponuoja ir „aukštupio“, kurio veikėjai siekia, buvimą.
Klausimas : Kodėl kai kurie veikėjai įvardijami tik pavarde?
kiti - vardu, kiti - visiškai, nurodant savo profesiją?
- Jau pats pjesės pavadinimas ir veikėjų sąrašas byloja apie socialinius konfliktus, kurių aukomis tapo pjesės herojai, atsidūrę gyvenimo „dugne“, prieglaudoje.
Herojaus prototipai
- Kaip nurodė pats Gorkis, jis stebėjo herojų prototipus Nižnij Novgorode. Beveik kiekvienas herojus turėjo savo prototipą:
- dailininkas Kolosovskis-Sokolovskistarnavo kaip aktoriaus prototipas;
- Bubnova Gorkis rašė ne tik iš savo pažįstamo valkata, bet ir iš intelektualo, savo mokytojo;
- Nižnij Novgorode ir kitose vietose Gorkis matė daug klajoklių, todėl rašytojas sukaupė didžiulį kiekį medžiagos kūrybai. Luko atvaizdas.
- Satinas taip pat parašyta iš konkretaus asmens.
Spektaklio „Apatinėje gelmėje“ herojai pasirodė apibendrinti, kolektyviniai įvaizdžiai, nors jie, be jokios abejonės, tipiški, pažįstami ir artimi Gorkiui.
Pakalbėkime apie vardus ir pavardes
Kokių asociacijų jums kelia pavardė LUKA?
Vienas iš evangelistų Gorkis duoda jam brangų vardą. (Laikraštis „Moskovskie Vedomosti“, 1902 m. gruodžio 23 d.: „Šis klajoklis įėjo į rūsį kaip skaisčios saulės spindulys, apšviesdamas jame viską, kas bloga... ir... pažadindama gyvenimui gėrio daigus“.)
Vardas Lukas kilęs iš žodžio „piktas“. Būtent taip senį mato Gorkio amžininkai (D. Merežkovskis: „Piktojo seno žmogaus religija yra melo religija“).
Krasnojarske gyveno M. Gorkio amžininkas arkivyskupas Luka (1877-1961). Jis buvo garsus kunigas ir chirurgas, vertas pagarbos žmogus. Žinoma, jis buvo žinomas Gorkiui. Krasnojarsko arkivyskupas Luka dvylika metų praleido Stalino lageriuose. 2002 m. spalį, minint 125-ąsias jo gimimo metines, Krasnojarske buvo atidengtas paminklas. Kunigas ir chirurgas paminkštinta striuke – tokį jį matė skulptorius.
Kokių asociacijų jums kelia pavardė Satinas?
- Satinas – šiame pavadinime yra žodžio „šėtonas“ skambesys. Bet kokį testą jis sugalvos? Gal Satinas išbando žmogų naujo tikėjimo galimybe?
Ką rodo veikėjų užsiėmimas?
Klesh - šaltkalvis,
Kvashnya - koldūnų pardavėjas,
Alioška yra batsiuvys,
Kreivas Zobas ir totoriai yra raktų laikikliai.
Atsakymai: Visa tai yra būtinos profesijos, tai yra, šie žmonės gali užsidirbti pragyvenimui. Bet jie neveikia. Tai taip pat rodo socialinį konfliktą. Kalba pats pjesės pavadinimas ir veikėjų sąrašas apie socialinius konfliktus, kurios aukomis tapo pjesės herojai, atsidūrę gyvenimo „dugne“, prieglaudoje.
Socialinio konflikto dalis yrameilės konfliktas(tai plakate nurodo Kostylevo sutuoktinių amžiaus skirtumas, mergaitės švelniu vardu Nataša).
Aišku, kad čia, „apačiomis“ sąlygomis, patys didingiausi jausmai laimės neatneš.
Atsigręžkime į herojus. Koks yra nakvynės namų amžius? Ką tai reiškia?
Klesch ir Kvashnya yra 40 metų, Anna - 30, Bubnov - 45. Tai pats produktyviausias amžius. Ir tai yra ir amžius, kai žmogus jau turėtų būti išsivystęs, turėti kažką už savęs. Bet šie žmonės yra prieglaudoje, jie nieko neturi.
Baronui 33 metai. Tai Jėzaus Kristaus amžius. Kodėl Gorkis (o mes žinome, kad su puikiu menininku nieko neatsitinka atsitiktinai) suteikia Kristaus amžių vienam iš savo nemėgstamiausių herojų, turinčių slapyvardį Baronas? Galbūt, analizuodami pjesę, atskleisdami herojaus įvaizdį, atsakysime į šį klausimą.
Mokytojas: anksčiau Prieš pradedant skaityti apie 1-ojo veiksmo vaidmenis, prašau trumpai informuoti apie veikėjus. (Individualios žinutės) Mokiniai užpildo lentelę apie personažus, tęsia darbą namuose, padaro išvadas ir, išstudijavę darbą, pateikia.
Gorkio pjesės „Apatinėje gelmėje“ herojų likimų lentelė.
Susipažinkite su herojais. Erkė.
- Prieglaudoje jis išbuvo tik šešis mėnesius.
- Jam, dirbančiam žmogui, skaudžiausia suvokti, kad jis pasmerktas gyventi tarp be darbo atsidūrusių žmonių.
- Erkė gyvena savo troškimu ištrūkti į paviršių.
- 1 veiksme yra dvi pastabos „paniuręs“. Tai pati tamsiausia figūra. Jis į gyvenimą žiūri blaiviai ir niūriai prieš save.
- Jo likimas tragiškas, nes... spektaklio pabaigoje susitaiko su gyvenimu: „Nėra darbo... nėra jėgų! Nėra pastogės. Man reikia kvėpuoti..."
Aktorius.
- Praeityje protingas žmogus, menininkas. Jis malonus ir atsakingas.
- Aktoriaus poetiškumas susiduria su naktinių prieglaudų grubumu ir vulgarumu.
- Šiuo metu girtuoklis, nuolat prisimenantis savo aktorinę praeitį. Jis nekenksmingas, niekam nedaro žalos, padeda Anai, jos gailisi. Jo klasikinių kūrinių citatos kalba herojaus naudai.
- Jis labiau mėgsta vienatvę, savo draugiją, tiksliau, savo mintis, svajones, prisiminimus. Tipiškos pastabos jo pastaboms: „po pauzės“, „staiga, tarsi pabudęs“.
- Jis neturi vardo (jo vardas buvo Sverčkovas-Zavolžskis, bet „niekas to nežino“). Kaip skęstantis žmogus griebiasi už bet kokio šiaudo, jei tai sukuria šio vardo, individualumo iliuziją. „Mano kūnas yra apsinuodijęs alkoholiu“. Pastaba „su pasididžiavimu“ daug ką paaiškina: taigi aš turiu tai, ko neturi kiti.
Bubnovas.
- Pasiekiau savo kritimo „mirusią tašką“ ir buvau visiškai sugniuždyta gyvenimo.
- Grubus, ciniškas. Į mirštančios Anos prašymą nustoti rėkti prievartą, ji ramiai atsako: „Triukšmas nėra kliūtis mirčiai“.
- Neabejingas savo bendražygių likimui. Jo abejingumas pasireiškia Anos mirties akimirką. „Aš nustojau kosėti“, - sako jis.
- Kažkada turėjau dirbtuves... Išgėriau.
- "Aš tingus. Aš nemėgstu aistros, pavyzdžiui, darbo“.
- Iš pirmųjų pastabų matyti lėtas protas ir abejingumas.
baronas
- Turtingų ir kilmingų didikų palikuonis, tačiau prieglaudoje nusileido už visus kitus. Šiame žmoguje nėra nei vienos ryškios žmogiškos savybės.
- Jis vis dar jaunas, jam 33 metai, bet jis gyvena iš Nastjos, o Kvašnya jį maitina. Nastją jis vadina „kvaila“, „kekše“, „šnipšu“, o paskui puola susitaikyti, ciniškai aiškindamas: „Jei nesusitaiksi, neduosi jai pinigų už gėrimą“.
- „Paklydusi siela, tuščias žmogus“, – apie jį sako valkatos.
Vaska Ash.
- Didvyris savo jėgomis ir dvasiniu dosnumu;
- Pilnas protesto prieš „vilko gyvenimą“, iš pykčio ant jos tapo vagimi;
- Jis nevagia iš godumo. Jam, stipriam žmogui, tuščias gyvenimas yra nuobodus;
- Visa siela jis siekia to, kas tyra, todėl įsimylėjo sąžiningą Natašą.
Nastya.
- 1 veiksme jis pasirodo su romanu „Lemtinga meilė“. (Laikraščiai rašė, kad tokie celiuliozės romanai yra tradicinė miesto prostitutės „kultūra“.)
- „Pakeliančią apgaulę“ ji jau buvo radusi prieš atvykstant Lukui.
Satinas.
- Pasirodo ne žodžiais, o urzgimu. Pirmoje jo eilutėje sakoma, kad jis yra aštresnis korta ir girtuoklis.
- Kartą jis tarnavo telegrafo biure ir buvo išsilavinęs žmogus.
- Jis čia atsidūrė, nes nužudė piktadarį.
- Kalėjo 4 metus ir išmoko žaisti kortomis.
- Jis taria kitiems nesuprantamus žodžius. Organonas vertime reiškia „įrankį“, „žinojimo organą“, „protą“. (Galbūt satinas reiškia, kad apsinuodijęs ne žmogaus kūnas, o pats gyvenimo racionalumas.) Sicambrus yra senovės germanų gentis, reiškianti „tamsus žmogus“. Šiais žodžiais galima pajusti Satino pranašumą prieš likusias prieglaudas.
- Jo monologas skamba kaip Gorkio svajonė pakeisti gyvenimą.
- Monologas apie žmogų: „Žmogus! Tai gerai. Tai skamba... išdidžiai!
Lukas.
- Pasirodo su žodžiais: „Sveikatos, sąžiningi žmonės. Į Vasilisos klausimą: „Kas tu esi? - atsako: „Praeina... klajoja“.
- Yra žinoma, kad jis turėjo galimybę „paragauti“ Sibiro.
- Prieglaudoje jis stengiasi visus pakviesti atviram pokalbiui, yra pasirengęs patarti.
- Jis kiekvienam randa gerą žodį ir paguodą.
Bet ar prieglaudos gyventojams to reikia? Į šį klausimą atsakysime vėliau.
1 veiksmo skaitymas pagal vaidmenį. Tekstas projektoriuje.
(dramoje svarbi veikėjų išvaizda ir pirmosios jų eilutės).
Prieš 1 akto veiksmą pateikiamas išsamus rūsio aprašymas. Autorius norėjo įvesti žiūrovą į šį rūsį. Atrodo kaip urvas. Bet tai yra nakvynės namai, jie yra pririšti prie savo namų. Jaučiasi šalta nuo kito pasaulio. „Man šalta“, - sako Bubnovas, šalta Aliošai ir Tikui.
Mokiniams pateikiama užduotis: skaitydami intonacija perteikti savo herojaus charakterį.
Išvados perskaičius.
1 veiksme sutikome visus pjesės veikėjus. Šie žmonės dažniausiai yra abejingi vienas kitam, dažnai negirdi, ką sako kiti, ir nesistengia suprasti. 1 veiksme kalba visi veikėjai, bet kiekvienas, beveik neklausydamas kitų, kalba apie savo dalykus.
Autorius originalia polilogo forma perteikia abipusį Kostylevo prieglaudos svečių susvetimėjimą, dvasinio žmonių atsiskyrimo atmosferą. (Polilogas yra kalbos organizavimo forma dramoje, visų scenos dalyvių pastabų derinys.) Gorkio personažai yra sąmoningai atskirti – kiekvienas kalba apie savo. Kad ir apie ką pjesės herojus pradėtų kalbėti, jis vis tiek kalbės apie tai, kas skauda. Veikėjų kalboje yra žodžių ir frazių, turinčių simbolinę reikšmę. (Bubnovas: „Ir siūlai supuvę...“; Bubnovas Nastjai: „Tu visur esi perteklinis.“) Šie žodžiai atskleidžia „subtekstinę prasmę“: įsivaizduojamą ryšių prigimtį, šių žmonių nenaudingumą.
Nepaisant eilučių gausos, 1 veiksmo veiksmas lėtas, „mieguistas“. Konflikto vystymasis prasideda Luko pasirodymu.
Pagrindinė spektaklio problema:Kas geriau: tiesa ar užuojauta? Ko daugiau reikia?
Mokytojas: Tai namų darbas, atsakymas žodžiu, remiantis tekstu, Satino ir Luko atvaizdais, cituojant citatas (užpildykite lentelę).
Refleksija: sukurkite sinchronizaciją pamokos tema.
Gorkis savo pjesėje skaitytojams siūlo visą kaleidoskopą skirtingų personažų ir herojų. Trumpai apžvelkime kiekvieną žemiau.
Kostylevas
Prieglaudai vadovauja 54 metų vyras Kostylevas. Apskritai tai neigiamas personažas, linkęs į pyktį ir godumą bei daugybę kitų neigiamų savybių. Jis turi žmoną Vasilisą, kuri savo ruožtu turi seserį, vardu Nataša. Jis su kiekvienu elgiasi labiau nei paniekinamai, gali būti grubus ir įžeistas. Šis žmogus daug negalvoja apie moralę ir yra labiau linkęs siekti asmeninės naudos. Jis perka iš Vaska Ash vogtas prekes, tačiau spektaklio pabaigoje miršta nuo Vaskos rankų.
Vasilisa Karpovna
Vasilisai Karpovnai 26 metai, ji yra Kostylevo žmona. Kaip sakoma, apdovanojanti žmona. Kostylevas gali sau leisti turėti jauną moterį, tačiau pati Vasilisa nėra visiškai teigiama herojė. Ji linkusi į ištvirkimą ir žiaurumą, tai yra, ji čia nėra nuolanki ir engiama, ji pati žino savo tikslus, kurių link eina, ir galiausiai įtikina Vaską, su kuriuo kadaise palaikė santykius, atsikratyti pagyvenusio vyro. .
Nataša
Nataša – 20 metų. Gana miela ir pozityvi mergina, kurią Vasilisa (kurio sesuo ji yra) ir Kostylevo pažemino įvairiausi. Vaska Pepl jai patinka, bet jis negali jos aprūpinti, ji atsiduria ligoninėje ir dingsta.
Vaska Ash
Vaska Pepel yra 28 metų nusikaltėlis. Anksčiau jis susitiko su Vasilisa, kuri ir toliau jaučia jam jausmus, o pats Vaska bando prižiūrėti jaunesnę Natašą, kuriai siūlo pabėgti ir pradėti sąžiningai gyventi, tačiau tokia įmonė nepasiseka. Be to, anksčiau daug kartų kalėjęs Vaska vėl atsiduria už grotų po to, kai susidorojo su Kostylevu.
Lukas
Luka yra 60 metų, senas vyras. Senas žmogus, kuris nori padėti visiems kitiems ir yra išmintingas iš patirties, bet iš tikrųjų jo patarimai niekam nereikalingi ir net kenkia. Greičiausiai jis apsigyveno prieglaudoje pabėgęs nuo sunkaus darbo. Greičiausiai Luka savo bausmės neatliko, nežinoma, koks jo nusikaltimas.
Aktorius
Aktorius yra 40 metų alkoholikas. Anksčiau jis tarnavo teatre ir taupo pinigus, kad galėtų nuvykti į kokį nors mitinį miestą, kur gydomas nuo alkoholizmo. Lukas kalbėjo apie šį miestą ir šiame patarime vėl atsiskleidžia gana žalinga jo įtaka. Galų gale Luka neįvardija, kuriame mieste yra ieškoma ligoninė, o šis herojus vėl geria, o po to nusižudo.
Satinas
Satinui 40 metų, alkoholikas ir nesąžiningas lošėjas. Jam teko kalėti penkerius metus, tačiau kalėjimas jo nereabilitavo ir jis nori toliau egzistuoti apgaudinėdamas, nors pats yra protingas ir išsilavinęs.
baronas
Baronas yra 33 metų girtuoklis, bajoras. Jis ėjo pareigūno pareigas, bet buvo įkliuvęs pasisavindamas ir šeimai nesugebėjus pagerinti jo gyvenimo, nuskurdo. Pinigus jam aprūpina Nastja, su kuria jis susitinka ir dėl to gali gerti.
Nastya
Nastya yra 24 metų mergina. Ji toleruoja baroną, kuris ją žemina, nors jis su ja susitikinėja. Tikriausiai lengvos dorybės mergina arba užsidirba kitu nepadoriu būdu. Jam patinka meilės romanai, kuriuos dažniausiai skaito tam, kad sugalvotų kokias nors meilės istorijas su savimi atliekant pagrindinį vaidmenį. Žinoma, niekas ja netiki.
Bubnovas
Bubnovas – 45 metai. Anksčiau jis turėjo kailių dirbtuves, kurias prarado po skyrybų. Dabar elgeta.
Erkė
Kleshas yra 40 metų amatininkas, mechanikas. Nuolat žemina savo žmoną, kuri suserga. Po Anos mirties jis parduoda instrumentus žmonai palaidoti.
Ana
Anna yra 30 metų moteris, kuri nepagydomai serga nuo vartojimo. Ji kenčia nuo vartojimo ir mano, kad liga yra blogo vyro požiūrio priežastis.
Kvašnia
Kvashnya yra 40 metų koldūnų pardavėja. Moteris, kurią vyras mušdavo aštuonerius metus, po to išsiskyrė, o paskui išteka už Medvedevo, kuris atsiduria šios moters rankose.
Medvedevas
Medvedevas yra 50 metų policijos pareigūnas. Vasilisai ir Natašai jis yra dėdė. Po to, kai jis tampa Kvashnya vyru, jis pradeda gerti. Viso spektaklio metu jis užmerkia akis į reikalus, kuriuos užsiima Kostylevas, Vaska ir kiti. Be to, jis taip pat nemano, kad būtina kištis į sumušimus, kuriuos Kostylevas ir Vasilisa daro Natašai.
Alioša
Alioška yra 20 metų batsiuvys ir girtuoklis. Nelaimingas jaunuolis, kuris kartais išgeria ir patenka į policijos areštinę. Gali dainuoti ir groti armonika.
totorių
Totorius - prieglaudos gyventojas, hokeris (krovėjas). Jis yra vienas iš nedaugelio sąžiningų žmonių ir netgi atskleidžia Satiną ir Baroną nesąžiningame kortų žaidime. Spektaklio pabaigoje jis atsiduria su laužta ranka ir atitinkamai be darbo.
Kreivas gūžys
Kreivas Zobas taip pat yra krautuvas. Skirtingai nei Tatarinas, jis puikiai žino apie nesąžiningą kortų žaidimą (turima omenyje Satiną ir Baroną), tačiau jo požiūris kitoks, jis pateisina šiuos žmones. Jis mėgsta dainuoti, o tai palaiko jam kompaniją su kitais prieglaudos gyventojais.
Gorkio kūrinio „Apatinėse gelmėse“ herojų charakteristikos (2-asis variantas)
Spektaklyje „Apačioje“ matome daugybę skirtingų personažų su savo likimais, jausmais ir problemomis. Toliau mes stengsimės atkreipti ypatingą dėmesį ir išsamiau apsvarstyti kiekvieną iš jų.
Kostylevas Tai yra „flophouse“ vadovas per metus. Gorkis piešia jį kaip neigiamą personažą, kuriam svetimi moralės standartai. Jis linkęs į agresijos, pykčio protrūkius, yra šykštus ir godus. Jis taip pat turi žmoną Vasilisą. O Vasilisa turi seserį Natašą. Ir Kostylevas neigiamai vertina kiekvieną moterį, su jomis yra grubus, įžūlus ir dažnai bando įžeisti. Kostylevas yra prekybinis žmogus, jis įpratęs visame kame ieškoti pelno. Iš Vaska Ash perka kažkada pavogtus daiktus, negalvodamas apie savo veiksmus. Darbo pabaigoje Vaska jį nužudo.
Vasilisa Karpovna Tai Kostylevo žmona. Moteris, kaip ir sutuoktinis, negali būti vadinama teigiamu personažu. Ji išsigimusi, linkusi į ydas, žiauri. Ji turi savų tikslų ir svajonių. Galų gale ji įtikina savo buvusį meilužį Vaską Pepel nužudyti Kostylevą.
Nataša- Vasilisos dvidešimtmetė sesuo. Miela, graži, bet dažnai pažeminama iš savo giminės ir jos vyro. Vaska Peplovas turi savo merginos dizainą, tačiau supranta, kad negali jos aprūpinti. Netrukus Nataša atsiduria ligoninėje, po kurios ji dingsta amžiams.
Vaska Ash– 28 metų vyras, nusikaltėlis. Kartą užmezgė meilės santykius su Vasilisa. Moteris vis dar jaučia jam jausmus, o pats Vaska mieliau rūpinasi jaunąja Nataša. Mergina kviečia jį pabėgti ir pradėti sąžiningą gyvenimą kartu, tačiau jiems nepavyksta. Be to, Vaska vėl atsiduria kalėjime už Kostylevo nužudymą.
Lukas– šešiasdešimtmetis vyras, norintis visiems patarti ir padėti. Tačiau seno žmogaus patarimų niekas neklauso, niekas jo neklauso. Greičiausiai Luka prieglaudoje atsidūrė pabėgęs nuo sunkaus darbo, tačiau tikrosios senolės istorijos mes niekada nesužinosime.
Aktorius- alkoholikas po metų. Kadaise aktorius iš tikrųjų dirbo teatre. Dabar jis taupo pinigus, kad galėtų nuvykti į kokį nors mitinį miestą, kur išsigydys nuo alkoholizmo ligos. Nereikia nė sakyti, kad Lukas Aktoriui pasakojo apie šį miestą, kurio patarimai dažnai būna žalingi. Tačiau Luka nesako miesto pavadinimo, o aktorius vėl pradeda gerti iš butelio, o po to iš nevilties nusižudo.
Satinas- keturiasdešimtmetis alkoholikas ir aštresnis kortomis. Vyras turėjo kalėti penkerius metus, tačiau net kalėjimas jo negalėjo pakeisti, o gyventi iš kortų jis vis dar nori. Jis yra išsilavinęs ir toli gražu ne kvailas žmogus.
baronas- bajoras, girtuoklis. Kažkada dirbo pareigūnu, bet buvo sučiuptas darantis nusikaltimą, po kurio pasidavė ir pradėjo elgetauti. Vyras geria už pinigus, kuriuos jai duoda Nastja.
Nastya- jauna mergina, nepaisydama pažeminimo ir grubumo, susitinka su baronu. Greičiausiai šis personažas užsidirba sau ne pačiai merginai tinkamiausiu būdu, tai galime suprasti iš kelių kitų veikėjų užuominų. Merginos aistra – meilės romanai, kurių dėka ji rašo istorijas su savimi atliekant pagrindinį vaidmenį. Bet, žinoma, niekas ja netiki.
Kvašnia- vidutinio amžiaus koldūnų pardavėja. Daug metų ji gyveno su vyru, kuris ją mušė ir visaip engė. Tačiau netrukus moteris pagaliau išsiskiria ir išteka už Medvedevo.
Medvedevas- policijos pareigūnas, Vasilisos ir Natašos dėdė. Vedęs Kvashnya, jis pradeda daug gerti. Nepaisant savo profesijos, Medvedevas nori užmerkti akis į tai, kas vyksta aplink jį. Jam net nerūpi, kad Kostylevas dažnai muša savo dukterėčias.
Bubnovas- paprastas žmogus, kažkada turėjęs savo pelningą verslą. Tačiau išsiskyręs su žmona atsidūrė be darbo, po kurio tapo benamis ir vargšas.
Erkė- vidutinio amžiaus vyras, dirbantis metalo ceche. Jis turėjo įprotį visais būdais tyčiotis iš savo žmonos, tačiau netrukus ji suserga ir miršta. Po jos mirties vyras, norėdamas rasti pinigų laidotuvėms, parduoda visus savo santechnikos įrankius.
Alioša- jaunas batsiuvys ir bedieviškas girtuoklis. Dėl savo destruktyvios aistros jis dažnai patenka į policijos skyrių.
totorių- paprastas krautuvas, sąžiningas draugas. Vienu metu jis pasmerkė Baroną ir Satiną už nesąžiningą žaidimą kortomis. Darbo pabaigoje jis susilaužo ranką ir lieka bedarbis.
Pjesės „Žemesnėse gelmėse“ veikėjų istorijos
Idėja parašyti kūrinį apie provincijos imperinio miesto žemesniųjų sluoksnių atstovus Gorkiui kilo gana seniai, o pjesė buvo sukurta specialiai Maskvos meno visuomeninio teatro trupei ir asmeniškai Stanislavskiui, kuris ne tik režisavo spektaklį. , bet ir vaidino vieną iš veikėjų.
Norėdamas apibūdinti įvykius, vykstančius visuomenės „apačioje“, apleistoje vargšų prieglaudoje, Gorkis sukūrė sudėtingą veikėjų sistemą. Iš pradžių rašytoja planavo sukurti 20 pagrindinių veikėjų, tačiau galiausiai gavome 11 svarbiausių personažų su savo unikaliomis istorijomis.
Pirmasis veikėjas, be kurio siužetas būtų tiesiog neįmanomas, yra namo savininkas Michailas Ivanovičius Kostylevas. Jam 54 metai ir pjesėje apibūdinamas kaip totalitarinis sadistas. Jis yra godus ir prekybinis, jo praeitis mums nežinoma, bet jo dabartis sukelia bet kurio skaitytojo priešiškumą. Jis įtarė savo žmoną sukčiavimu, už ką ją sumušė. Michailo Ivanovičiaus gyvenimas baigėsi, kai jį nužudė jo žmonos meilužis Vaska Pepel.
Kostylevo žmona, dvidešimt šešerių metų Vasilisa Karpovna, sukelia ne mažiau priešiškumo nei jis pats. Netgi „regėtojas“ Lukas ją vadina žalčiu. Ji apgaudinėjo savo vyrą, sumušė seserį Natašą. Pati Nataša, kaip ir jos sesuo, yra Ash meilužė, nors dažnai atmeta jo pažangą. Po Michailo Ivanovičiaus mirties, netikėtai visiems, jis dingsta.
Galiausiai verta pasvarstyti apie jau minėtą Vaska Ash. Jam 28 metai, jis yra vagies sūnus, gimęs kalėjime ir „paveldėjęs“ tėvo amatą. Anksčiau jis piršliavosi su Vasilisa, o romano kūrimo metu draugavo su jos seserimi Nataša. Tačiau Vasilisa vis dar turi valdžią Ašui, skatina jį nužudyti Kostylevą, ką Ašas pagaliau padarė, už ką pjesės pabaigoje jis siunčiamas į kalėjimą.
Siužete taip pat yra veikėjų, kurie nėra „apačioje“ – karštakošis penkiasdešimties metų policininkas, vardu Abramas Medvedevas, Nataša ir Vasilisos dėdė, besirūpinantis Kvašnia. Pati Kvashnya yra personažas, išreiškiantis feministinį požiūrį į gyvenimą. Jos istorija kūrinyje nebaigta, bet Gorkis leidžia suprasti, kad su ja viskas gerai.
Andrejus Mitrichas, pravarde „Tick“, taip pat laiko save tarp tų, kurie nėra „apačioje“. Jis laiko save tokiu, nes iš visų kitų yra „darbo žmogus“, mechanikas, kuris atsidūrė prieglaudoje, nes buvo atleistas. Tačiau Andrejus nepriėmė savo likimo ir aktyviai ieško darbo. Tačiau Kleshcho įvaizdis nėra visiškai teigiamas - jis išgėrė savo įrankius ir reguliariai muša savo žmoną Aną. Ir Gorkis pertraukia jo gyvenimą skurdu, tarsi pasakodamas apie savo asmeninį požiūrį į personažą.
Jau minėta Ana – vienas nelaimingiausių pjesės personažų. Jai 30 metų, ji jau patyrė bado ir skurdo gyvenimą, o spektaklio metu ji serga sunkia liga, nuo kurios mirtis jai atrodo kaip išsivadavimas iš kančios. Antrojo veiksmo pabaigoje jis miršta.
Taip pat darbe yra jauna mergina Nastya, kuri, nepaisant savo prostitutės darbo, svajoja apie tikrą ir tyrą meilę. Jis palaiko ryšius su buvusiu aristokratu Baronu, kuris atsidūrė flophouse, nes bankrutavo.
Be bankrutavusių bajorų, kūrinyje yra dar keli personažai, kuriems, atrodytų, neturėtų būti „apačioje“: buvęs lošėjas-aštri Bubnovas, į naktinį prieglobstį patekęs „iš nelaimės“ ir savo gyvenimą baigia skurde, buvęs aktorius Sverčkovas Zavolžskis, kuris tapo alkoholiku ir, sugriovęs viltis išsigydyti nuo alkoholizmo, pasikorė, taip pat buvęs telegrafas Satinas, kuris, nepaisant visų savo nemalonių bruožų ( alkoholizmas ir tingumas), yra apdovanotas aštriu protu ir nemėgsta melo ir apgaulės.
Na, o pagrindinis spektaklio veikėjas yra valkata, vardu Luka. Jis išreiškia savo savitas religines pažiūras, klausinėja visų prieglaudos gyventojų apie jų istorijas, suteikia kiekvienam vilties ir įkvepia, kad gali išeiti „iš dugno“. Išnyksta tarp trečio ir ketvirto veiksmo taip pat netikėtai, kaip pasirodė.
Spektaklio „Dugne“ herojai
A.S. Puškinas savo pasakojimo „Kapitono dukra“ pradžioje panaudojo simbolinį įtaisą – pranašišką sapną. Su šia svajone autorius nustato toną visam tolesniam pasakojimui, įspėdamas skaitytoją apie artėjančius tragiškus pagrindinio veikėjo gyvenimo pokyčius.
Gorkio M. Yu „Apačioje“.
Čechovo tradicija Gorkio dramaturgijoje. Gorkis originaliai papasakojo apie Čechovo naujovę, kuri „nužudė realizmą“ (tradicinės dramos), pakeldama vaizdinius į „dvasinį simbolį“. Tai žymėjo „Žuvėdros“ autoriaus atitrūkimą nuo aštraus veikėjų susidūrimo ir įtempto siužeto. Sekdamas Čechovu, Gorkis siekė perteikti neskubų kasdienio, „be įvykių“ gyvenimo tempą ir išryškinti jame veikėjų vidinių motyvų „povandeninę srovę“. Žinoma, Gorkis savaip suprato šios „tendencijos“ prasmę. Čechovo pjesėse yra rafinuotų nuotaikų ir išgyvenimų. Gorkyje vyksta nevienalyčių pasaulėžiūrų susidūrimas, ta pati minties „fermenta“, kurią Gorkis pastebėjo realybėje. Jo dramos pasirodo viena po kitos, daugelis jų taikliai vadinamos „scenomis“: „Buržua“ (1901), „Apatinėje gelmėje“ (1902), „Vasaros gyventojai“ (1904), „Saulės vaikai“ ( 1905), „Barbarai“ (1905).
„Apačioje“ kaip socialinė-filosofinė drama. Iš šių darbų ciklo „Apačioje“ išsiskiria minties gilumu ir konstrukcijos tobulumu. Teatro „Menas“ pastatytas ir retos sėkmės sulaukęs spektaklis stebino savo „nescenine medžiaga“ – iš valkatų, apgavikų, prostitučių gyvenimo – ir, nepaisant to, savo filosofiniu turtingumu. Ypatingas autoriaus požiūris į tamsaus, nešvaraus flophouse gyventojus padėjo „įveikti“ niūrų koloritą ir bauginantį gyvenimo būdą.
Spektaklis gavo savo galutinį pavadinimą teatro plakate po to, kai Gorkis perėjo per kitus: „Be saulės“, „Nochležka“, „Dugnė“, „Gyvenimo dugne“. Skirtingai nuo originalių, akcentavusių tragišką valkatų situaciją, pastarieji aiškiai buvo dviprasmiški ir buvo suvokiami plačiai: „apačioje“ ne tik gyvenimo, bet pirmiausia žmogaus sielos.
Bubnovas apie save ir savo kambario draugus sako: „...viskas išblėso, liko tik vienas nuogas vyras“. Dramos herojai iš tikrųjų aplenkia smulkmenas ir kreipiasi į kai kurias universalias koncepcijas dėl savo „šešėliškumo“ ir ankstesnės padėties praradimo. Šioje versijoje vidinė asmens būsena yra matoma. „Tamsioji karalystė“ leido išryškinti karčią egzistencijos prasmę, nematomą normaliomis sąlygomis.
Žmonių dvasinio atsiskyrimo atmosfera. Polilogo vaidmuo. Būdinga visai XX amžiaus pradžios literatūrai. skausminga reakcija į nevieningą, spontanišką pasaulį Gorkio dramoje įgavo reto masto ir įtikinamą įsikūnijimą. Autorius perteikė Kostylevo svečių stabilumą ir didžiulį abipusį susvetimėjimą originalia „polilogo“ forma. I veiksme kalba visi veikėjai, bet kiekvienas, beveik nesiklausydamas kitų, kalba apie savo dalykus. Autorius pabrėžia tokio „bendravimo“ tęstinumą. Kvašnia (pjesė prasideda jos pastaba) tęsia ginčą, prasidėjusį užkulisiuose su Klešču. Anna prašo sustabdyti tai, kas vyksta „kiekvieną dieną“. Bubnovas pertraukia Satiną: „Aš tai girdėjau šimtą kartų“.
Fragmentiškų pastabų ir ginčų sraute nuspalvinami žodžiai, turintys simbolinį skambesį. Bubnovas (dirbdamas kailininku) kartoja du kartus: „Bet siūlai supuvę...“ Nastja charakterizuoja Vasilisos ir Kostylevo santykius: „Pririškite kiekvieną gyvą žmogų prie tokio vyro...“ Bubnovas apie pačios Nastjos situaciją: „Tu esi keistas visur“. Konkrečia proga pasakytos frazės atskleidžia „subtekstinę“ prasmę: įsivaizduojamus ryšius, nelaimingųjų pertekliškumą.
Pjesės vidinės raidos originalumas. Situacija pasikeičia pasirodžius Lukui. Būtent su jo pagalba naktinių prieglaudų sielų užkampiuose atgyja iliuzinės svajonės ir viltys. II ir III dramos veiksmai leidžia „nuogame žmoguje“ įžvelgti trauką kitam gyvenimui. Tačiau, remiantis klaidingomis idėjomis, tai baigiasi tik nelaime.
Luko vaidmuo šiame rezultate yra labai reikšmingas. Protingas, išmanantis senukas abejingai žiūri į savo tikrąją aplinką, tiki, kad „žmonės gyvena dėl geresnio žmogaus... Šimtą metų, o gal ir daugiau, gyvena dėl geresnio žmogaus“. Todėl Ašo, Natašos, Nastjos ir aktoriaus kliedesiai jo neliečia. Nepaisant to, Gorkis visiškai neapribojo to, kas vyksta Luko įtaka.
Rašytojas, ne mažiau kaip žmonių susiskaldymas, nepripažįsta naivaus tikėjimo stebuklais. Kaip tik tai stebuklinga, kurią Ešas ir Nataša įsivaizduoja kokioje nors „teisiojoje žemėje“ Sibire; aktoriui - marmurinėje ligoninėje; Varnelė - sąžiningai dirbant; Įklijuoti - meilės laimė. Luko kalbos buvo veiksmingos, nes krito ant derlingos, slapta puoselėjamų iliuzijų dirvos.
II ir III veiksmo atmosfera skiriasi nuo I veiksmo. Prieglaudos gyventojams kyla skersinis motyvas išvykti į kažkokį nežinomą pasaulį, jaudinanti laukimo ir nekantrumo nuotaika. Lukas pataria Ešui: „...iš čia, žingsnis po žingsnio! - išeik! Eik šalin...“ Aktorius sako Natašai: „Išeinu, išeinu...<...>Išeik ir tu...“ Ašas įtikina Natašą: „... tu turi savo noru važiuoti į Sibirą... Važiuojam ten, gerai? Bet tada skamba kiti, kartūs beviltiškumo žodžiai. Nataša: „Nėra kur eiti“. Bubnovas kažkada „atėjo į protą laiku“ - jis pasitraukė nuo nusikaltimo ir amžinai liko girtuoklių ir sukčių rate. Satinas, prisimindamas savo praeitį, griežtai tvirtina: „Po kalėjimo nėra jokio judėjimo“. Ir Kleščas skausmingai prisipažįsta: „Nėra pastogės... nėra nieko“. Šiose prieglaudos gyventojų pastabose jaučiamas apgaulingas išsivadavimas iš aplinkybių. Gorkio valkatos dėl savo atstūmimo išgyvena šią amžiną dramą žmogui su retu nuogumu.
Egzistencijos ratas tarsi užsidarė: nuo abejingumo iki nepasiekiamos svajonės, nuo jos iki tikrų sukrėtimų ar mirties. Tuo tarpu būtent tokioje veikėjų būsenoje dramaturgas randa jų dvasinio lūžio šaltinį.
IV akto prasmė. IV veiksme situacija tokia pati. Ir vis dėlto nutinka kažkas visiškai naujo – ima rūgti anksčiau užmigusios valkatų mintys. Nastja ir aktorius pirmą kartą piktai smerkia savo kvailus klasės draugus. Totorius išreiškia anksčiau jam svetimą įsitikinimą: būtina sielai duoti „naują įstatymą“. Erkė staiga ramiai bando atpažinti tiesą. Tačiau pagrindinį dalyką išreiškia tie, kurie jau seniai niekuo ir niekuo netiki.
Baronas, prisipažinęs, kad „niekada nieko nesuprato“, mąsliai pažymi: „... juk aš kažkodėl gimiau...“ Šis sumišimas visus sieja. O klausimas „Kodėl tu gimei?“ itin suintensyvėja. Satinas. Protingas, drąsus, teisingai įvertina valkatas: „nebylius kaip plytos“, „bručius“, kurie nieko nežino ir nenori žinoti. Todėl Satinas (jis yra „geras girtas“) stengiasi apsaugoti žmonių orumą, atverti jų galimybes: „Viskas yra žmoguje, viskas skirta žmogui“. Satino samprotavimai vargu ar pasikartos, nelaimingųjų gyvenimas nepasikeis (autorius toli gražu nėra pagražintas). Tačiau Satino minčių skrydis žavi klausytojus. Pirmą kartą jie staiga pasijunta maža didelio pasaulio dalimi. Štai kodėl aktorius negali pakęsti savo pražūties, nutraukdamas savo gyvenimą.
Keistas, iki galo neįsisąmonintas „kartų brolių“ suartėjimas įgauna naują atspalvį atvykus Bubnovui. "Kur yra žmonės?" - šaukia jis ir siūlo „dainuoti... visą naktį“, „šaukti“ savo likimą. Štai kodėl Satinas aštriai reaguoja į žinią apie aktoriaus savižudybę: „Ech... sugadino dainą... kvailys“.
Filosofinė pjesės potekstė. Gorkio pjesė yra socialinis-filosofinis žanras ir, nepaisant gyvybinio konkretumo, neabejotinai buvo nukreiptas į universalias žmogiškąsias sąvokas: susvetimėjimą ir galimus žmonių kontaktus, įsivaizduojamą ir realų žeminančios situacijos įveikimą, iliuzijas ir aktyvią mintį, miegą ir sielos pabudimą. „Apačioje“ veikėjai tik intuityviai palietė tiesą, neįveikdami beviltiškumo jausmo. Toks psichologinis susidūrimas išplėtė dramos filosofinį skambesį, kuris atskleidė visuotinę reikšmę (net ir atstumtiesiems) bei tikrų dvasinių vertybių neapibrėžtumą. Amžino ir akimirksnio derinys, žinomų idėjų stabilumas ir kartu nestabilumas, maža scenos erdvė (purvinas šnipštas) ir mintys apie didįjį žmonijos pasaulį leido rašytojui kasdienėse situacijose įkūnyti sudėtingas gyvenimo problemas. .
Gorkis iš pirmų lūpų pažinojo „buvusių žmonių“ pasaulį. „Kai rašiau Bubnovą, prieš save mačiau ne tik pažįstamą „valkatą“, bet ir vieną iš intelektualų, savo mokytoją. Satinas - bajoras, pašto ir telegrafo pareigūnas, ketverius metus kalėjęs už žmogžudystę, alkoholikas ir peštynės, taip pat turėjo „dvigubą“ - tai buvo vieno iš pagrindinių revoliucionierių brolis, nusižudęs kalėjime. “ Atskleisdamas prieglaudos gyventojų charakterius, rašytojas daro socialinius-filosofinius apibendrinimus.
Pjesėje Gorkis iškėlė visuomenės atstumtų žmonių likimo klausimą. Rašytojas ne iš karto rado savo pjesės pavadinimą. Iš pradžių ji vadinosi „Be saulės“, „Nochlezhka“, „Apačia“, „Gyvenimo apačioje“ ir galiausiai „Apačioje“.
Skaitytojo akivaizdoje iš karto vaidinamos kelios dramos, o tarp jų dalyvių nėra nė vieno žmogaus, kurį būtų galima vienareikšmiškai apibūdinti. Visos naktinės prieglaudos pripažįsta savo egzistavimą nenormaliu ir svajoja išlipti iš gyvenimo dugno. Tarp supančio gyvenimo ir pjesės veikėjų svarbiausi ryšiai nutrūko įvairiais būdais: socialiniais, dvasiniais, šeimyniniais, profesiniais. Tuo pačiu metu pačių naktinių prieglaudų niekas nesieja. Jie netyčia atsidūrė toje pačioje vietoje ir, galbūt, rytoj jie eis skirtingomis kryptimis ir niekada neprisimins vienas kito. Skaitytojas atrodo tarsi „nuogas“ žmogus, netekęs tų išorinių (kultūrinių, profesinių ir kt.) klodų, kuriuos neišvengiamai įgyja gyvendamas žmonių visuomenėje. Kaip šie žmonės elgsis? Kaip jie kurs savo gyvenimą? Kas ir kaip jiems gali padėti? Tai klausimai, kurie domina Gorkį, skaitytojus ir žiūrovus.
Atkreipkite dėmesį į rūsio aprašymą: „Į urvą panašus rūsys. Lubos sunkios, akmeniniai skliautai...“ Rūsyje gyvena žmonės, kuriuos čia likimas atstūmė. Gorkis aprašyme įveda simboliką (kai kurie tyrinėtojai tai vadina pragaro simbolika): pastogė yra žemiau žemės lygio (šviesa krenta „iš viršaus į apačią“); jos gyventojai jaučiasi „mirėliais“, „nusidėjėliais“. Jei prisimenate dainą, dainuojamą rūsyje: „Saulė teka ir leidžiasi, bet mano kalėjime tamsu“, tada atsiranda kita prasmė - kalėjimas.
Kas jie, prieglaudos gyventojai? Buvęs darbuotojas Kleščas, jo žmona Anna, buvęs aktorius, buvęs baronas, o dabar visi – žmonės be konkrečių užsiėmimų. Lengvos dorybės mergina Nastja, koldūnų pardavėja Kvašnia, kepuraitė Bubnovas, batsiuvys Alioša, kabliukų meistras Kreivas Zobas, Totorius, Satinas, Vasilisos sesuo Nataša, vyresnysis Luka.
Pjesės herojai - Aktorius, Ešas, Nastja - stengiasi išsivaduoti iš gyvenimo „dugno“, tačiau yra bejėgiai ką nors pakeisti. Juose atsiranda beviltiškumo jausmas ir iliuzijų troškimas, suteikiantis vilties ateičiai. Kai iliuzijos išnyksta, šie žmonės miršta.
Prieglaudos savininkai Vasilisa ir Kostylevas taip pat apskritai yra dugno žmonės, tačiau socialiniu statusu „aukštesni“ nei rūsio „gyventojai“. Prieglaudos „amžina vergija prieglaudų savininkams“, kurie „dėsto daiktus taip, kad žmogui reikia nusikalsti...“ (M. Gorkis). Vasilisa piktai puola Nastją: „Kodėl tu laikosi? Ar tavo puodelis ištinęs? Kodėl tu ten stovi? Valyti grindis! Iš pavydo ji sugeba savo pačios seserį nuplikyti verdančiu vandeniu, pasitelkdama mylimąjį susidoroti su nekenčiamu vyru... „Koks žiaurumas joje, šitoje moteryje! - sako Bubnovas. Valdžios atstovas policininkas Medvedevas, regis, tai įteisina: „Nieko tu negali mušti veltui... tave muša dėl tvarkos...“
Pjesė „Apačioje“ yra ne tik socialinė, bet ir filosofinė. Spektaklio herojai – spalvingos, savitos figūros, gebančios svajoti, mąstyti, filosofuoti. Pasak Yu.Aikhenvalio, „jie visi yra filosofai. Gorkis turi visą jų akademiją. Dauguma jų – valkatos, klajokliai, bėgliai – leidžia laiką apibendrinimais, monotoniškame abstraktaus etinio pobūdžio pokalbyje... kalba tik apie tiesą, apie sielą, apie sąžinę.
Apie ką kalba spektaklio veikėjai? Apie tikėjimą, žmogaus orumą, nepriklausomybę, laisvę, apie žmogaus tapatybę, garbę, sąžinę, sąžiningumą, tiesą, apie lygybę, laimę, meilę, talentą, teisę, išdidumą, užuojautą, gailestį, taiką, mirtį... Šios temos yra susijusios su jiems svarbiausiu klausimu: „Kas yra žmogus, kodėl jis atėjo į žemę ir kokia jo gyvenimo prasmė?
Literatūros kritikas V.Yu. Troickis pažymėjo, kad „naktinės prieglaudos kartais prisimena ir kalba apie tikėjimą, tačiau dažniausiai tai supranta kasdienine prasme. Sunkaus kasdienės duonos gamybos „apačios“ gyventojai didžiąja dalimi yra abejingi viskam, kas amžina, šventa ir Dievui.<...>...Visos naktinės prieglaudos gyvena „be saulės“, be tikro tikėjimo, be Dievo. Ir šis katastrofiškas tikėjimo trūkumas dar labiau apsunkina jų padėties beviltiškumą.
Naktinių prieglaudų supratimu negalima atskirti žmogaus orumo, nepriklausomybės ir laisvės. Apie kokią laisvę ir nepriklausomybę svajoja kiekvienas iš jų? Vasilisa - išsivaduoti iš savo vyro, Kleshch - iš prieglaudos savininkų. Kvašnia didžiuojasi, kad ji yra laisva moteris... Satinas „sumuoja“: „Žmogus laisvas... už viską moka pats: už tikėjimą, už netikėjimą, už meilę, už intelektą - žmogus už viską moka pats, o todėl jis – laisvas! Apie ką svajoja kiti herojai? Nastya - apie gražią, tyrą, šviesią meilę; Aktorius pasakoja apie sugrįžimą į sceną; Vaska Ashes - apie sąžiningą gyvenimą. Bet, kalbant apie žmogaus orumą, jie trypia jį savo elgesiu, požiūriu vienas į kitą, žodžiais... „Ko tu niurzgi?“, „Tu meluoji!“, „Tu raudonas ožys! , „Tu kvailė, Nastja...“ , „Tyli, senas šuni!“, „Benamiai šunys“, „Kiaulės“, „Žvėrys“, „Vilkai“ - tai nepilnas charakteristikų rinkinys, nurodantis kiekvieną. kitas. Kodėl tai įmanoma? Nes jie gyvena... netikėdami Dievu, garbe, sąžine. „Kur jie – garbė, sąžinė?“ „Aš netikiu sąžine“, – sako Ešas. Tuo netiki ir kiti prieglaudos gyventojai.
Satinas ir Lukas.
Pagrindiniai pjesės „filosofai“ yra Satinas ir Lukas. Satinas neabejotinai yra vienas spalvingiausių personažų. Kalinys ir žudikas, jis apibūdina valkatas: „kvailiai kaip plytos“, „bručiai“. Jis geriau už kitus supranta Luką, sutinka su juo, kad žmonės „gyvena dėl geriausio“, kad tiesa yra susijusi su idėjomis apie žmogų, kurio negalima sumenkinti ir įžeisti. IV veiksme savo monologo pradžioje jis gina ir pritaria Lukui, tačiau antroje monologo dalyje su juo susiginčija - atmeta gailestį žmogui, skelbia himną stipriems, išdidiems žmonėms: „ Žmogus laisvas... už viską moka pats: už tikėjimą, už netikėjimą, už meilę, už intelektą - žmogus už viską moka pats, vadinasi, laisvas!..“
Lukas yra guodėjas tų, kurie kenčia. Jis užjaučia visus nelaiminguosius: guodžia, apgaudinėja, palaiko iliuzijas. Atsisukęs į Ešą, jis klausia: „...ko tau iš tikrųjų reikia...<...>Kam nusižudyti?" Šis personažas spektaklyje atlieka reikšmingą kompozicinį ir siužetinį vaidmenį: jis raginamas atskleisti kiekvieno esmę, pažadinti žmones, kas geriausia.