В основном, при рисовании по номерам используются акриловые краски. Они очень популярны в арт-среде из-за своей универсальности. Подходящие как для новичков, так и для профессионалов, идеальны для освоения новой техники или расширения творчества. По своей текстуре очень похожи на масляные краски. Для хорошего результата мало терпения или аккуратности, производитель так же играет большую роль. Важно качество краски, контурные рисунки должны быть, с одной стороны, четкими и легко читаться, с другой - незаметны под слоем краски. Специальная бумага или холст, на которую краска будет (или не будет) хорошо ложиться.
1. Акрил – быстросохнущая краска. Если вы не собираетесь сейчас рисовать – не открывайте банки. Заводская упаковка позволяет им храниться практически неограничено долго, но, после открытия срок их службы существенно уменьшается. Если вы никогда не пробовали этот вид творчества – купите небольшую картину, так как сначала вам потребуется определенное время для отработки навыка рисования по номерам.2. Если в процессе раскрашивания краски немного загустели – можно добавить несколько капель воды, это не влияет на их свойства. Но если они полностью засохли – восстановить их невозможно!
3. Краски хранятся минимум 12 недель после открытия при соблюдении определенных правил.
Обязательно плотно и правильно закрывайте баночки, очищая края от засохшей краски (она может помешать плотному прилеганию крышки)
В труднодоступных местах для очищения используете зубочистку
В случае длительных перерывов в раскрашивании тщательно очищенные и плотно закрытые баночки заверните во влажную ткань и упакуйте в полиэтиленовый пакет или герметичный пластиковый контейнер. Это защитит их от высыхания.
Во время длительного рисования краски могут становиться более густыми. Не бойтесь добавить каплю воды и тщательно перемешайте
4. Перед началом раскрашивания приготовьте банку с водой (мыть кисточки), несколько тряпочек (вытирать кисти, руки, стол и т.д.), зубочистки – размешивать краски и использовать их для раскрашивания самых мелких деталей. Блюдечко, тарелку или палитру – для смешивания красок.
5. В наборах, в зависимости от производителя, величины и сложности картины входят от одной до 5 кисточек. Мы рекомендуем заранее приобрести дополнительные кисти разных размеров. Они стоят недорого, продаются в любом отделе канцтоваров, но существенно помогут вам при раскрашивании. И, самое главное, вы сможете разделить кисти – какие-то использовать только для светлых цветов, какие-то – только для темных, что полностью исключит смешивание красок при небрежном промывании кисти. 6. Если вы часто рисуете по номерам, мы рекомендуем приобрести в художественных магазинах набор акриловых красок (базовые цвета), что позволит вам исключить проблему засыхания красок (конечно, на подбор оттенка уйдет какое-то время) и усиливать рельефность работы. Впрочем, в наборах красок достаточно для полного закрашивания в 2-3 слоя.
6. Открывайте баночки аккуратно, следуя инструкции производителя, чтобы не повредить их.
7. Держите кисточку так, как вы держите руку. Не изгибайте руку для удобства рисования – поверните картину!
8. Набирайте краску только на самый кончик кисти. Лучше два раза макнуть кисточкой в банку, чем испортить рисунок, капнув на него. Если, все же, это случилось – используйте влажные ватные палочки для удаления излишка.
9. Раскрашивайте картину одним из двух способов – линейно, сверху вниз, чтобы исключить смазывание рукой, либо сверху вниз, но сначала – задний план, потом – передний.
10. Начинайте раскрашивание со светлых тонов, потом – более темные, смешанные части раскрашивайте в последнюю очередь.
11. Если после окончания раскрашивания где-то проглядывают цифры – нанесите второй слой краски на эти сегменты. Чтобы придать рельефности и сходства с маслом – нанесите на некоторые элементы несколько слоев.
12. После высыхания картину можно покрыть глянцевым или матовым лаком, это «упрочнит» ее и позволит протирать слегка влажной тряпочкой. В первом случае она станет ярче, во втором – не будет бликовать. Рамка придаст законченности вашей работе.
Холст или картон??
Нельзя сказать, что холст – лучше. Или, что лучше – картон. Расскажем о преимуществах и недостатках того, и другого. Картон – на нем проще рисовать, если это ваша первая картина – выбирайте картон. Краски лучше ложатся, картины на картоне стоят дешевле. Но, если эта картина будет висеть в доме с перепадами температуры (например, на даче, где вы бываете только летом, да на новый год) – картон может начать деформироваться. Правда, если поместить его в рамку – этого не произойдет. Холст на подрамнике – не боится влажности, смотрится более «настоящей», можно вешать на стену без рамки, будет отлично смотреться. Но. Рисовать тяжелее, лучше это делать в вертикальном положении холста (используйте мольберт или соорудите подставку из подручных материалов, например, книг), краска ложится тяжелее. Если решите, все-таки, использовать рамку – придется ее заказывать в багетной мастерской из-за толщины. Выше стоимость.Чем отличаются картины разных производителей?
Мы продаем картины по номерам только лучших производителей, но и они отличаются очень существенно. Коротко расскажем о каждом.Schipper – Германия, картины «премиум» класса. Наборы не требуют смешивания красок. Материал – картон, верхний слой – специальная бумага, по текстуре похожая на холст. Яркие краски, большой выбор репродукций картин известных художников. Большое выбор по размерам, в том числе – 50*80, есть триптихи, которые смотрятся очень эффектно. Высокая цена, которая полностью оправдана непревзойденным качеством. «Солидная» упаковка, такая картина – отличный подарок (а уж если взять большую – подарок будет просто великолепный). По мнению многих – лучшие раскраски по номерам.
Menglei – крупнейший производитель в Азии, картины высочайшего качества. Краски не требуют смешивания. Материал – холст на подрамнике (требуется самостоятельная сборка). Полное ощущение «настоящего» рисования. Доступные цены при высоком качестве, много репродукций, пейзажей, натюрмортов. Разнообразный размеры, от 10*15 до 120*240 см!!
Reeves – Англия, производитель с 200-х летним «стажем». Требуется смешивание красок. Материал – картон, специальная текстура очень похожая на холст. Так же в ассортименте этого производителя присутствуют наборы для раскрашивания карандашами, акварелью, цветными карандашами и другие.
Копирование материалов сайта разрешено только при наличии активной обратной ссылки и при указании авторства.В 1951 году Макс Кляйн и Ден Роббинсон создали универсальное средство для рисования. Каждый желающий, даже без намека на талант, получил возможность создавать шедевры. Мало того, еще и копировать картины известных художников. Вдохновленные практикой Леонардо да Винчи, создатели пронумеровали картины по номерам, чтобы желающие пошагово разрисовывали холст.
Вначале такой вид хобби полюбился американцам. После европейцы массово начали покупать наборы для рисования своим детям, дарить их любимым и даже перепродавать нарисованные картины. Несколько лет назад это занятие понравились и нам. Появилось очень много различных сфер живописи по номерам – пейзажи, натюрморты, любовная тематика. Рисование по номерам стало незаменимым и любимым видом хобби.
Как рисовать картины по номерам
Есть несколько видов техники рисования. Можно рисовать маслом или акриловыми красками, что влияет на внешний вид изделия. Основа для нанесения рисунка подбирается под краску – холст или картон. Также важно правильно смешивать краски и цвета.Наиболее популярными красками считаются акриловые. Как только их решили использовать для живописи по номерам, возникла проблема. Акрил быстро засыхает, и его нужно разбавлять растворителем. Но разведенная краска плохо ложится на холст. Поэтому владельцы картинного бизнеса придумали специальные круглые тюбики для хранения краски.
Холст абсолютно белый с размеченными и пронумерованными контурами. Некоторые размером 2-3 см, остальные – до 1 см. Есть и по несколько миллиметров. Картины для рисования по номерам тщательно пронумерованы и продуманы, поэтому точность раскраски очень важна. Любой, даже легкий и незаметный мазок, создает общий тон картины. В частности, картины Леонида Афремова. Когда я рисовала его картину, вначале не понимала, почему на основе так много мелких разметок. Впоследствии увидела, что контур создает переливы. Вблизи в его работах не видно оригинальности, но если отойти на пять метров, кажется, будто рисунок живой. Поэтому нужно внимательно раскрашивать каждый номерок. Они размечены на полях и тюбиках, так что ошибки не возникнет.
Не переживайте, что краски не хватит. Все просчитано и пронумеровано, поэтому тюбиков достаточно на одну картину.
Ценность картин, нарисованных по номерам
Ценность таких картин для искусства довольно низкая. Большинство критиков настаивают на том, чтобы не считать живопись, нарисованную по номерам, искусством. Они отмечают, что подобный вид деятельности можно назвать хобби или приятным времяпровождениям. Им могут заниматься люди, которые не умеют рисовать и творить. Но относить картины по номерам к художественной культуре невозможно. Известные произведения искусства выполнены профессионалами. Они выражают внутренний мир художника. Все его чувства, эмоции, надежды представлены красками. Хотя картины по номерам на холсте смотрятся, как настоящие шедевры, они все равно остаются раскраской.Рисунок подбирается под любителя. Огромный ассортимент позволяет выбрать наиболее подходящую картину. Интересно, что несмотря на критику, рисунки по номерам висят даже в Белом Доме. Когда-то предприимчивый Томас Стефенс заставил сотрудников Белого Дома рисовать данные картины обманным путем. Так как Стефенс был секретарем президента, все подумали, будто это непрямой приказ от главы государства. По сей день галерея картин, созданных работниками американского правительства, радует глаз потомков.
После данного случая живопись по номерам стала главным писком моды. Люди начали массово их скупать и развешивать по всему дому. Предприимчивые товарищи придумали инструкцию, какая картина подходит каждому дому, советуя даже, какую высоту выбрать, чтобы готовые шедевры повесить.
Да, картины по номерам нельзя отнести к настоящей живописи. Художники тратят уйму времени и берут вдохновение, чтобы создать настоящие предметы искусства. Ими восхищаются и вдохновляются.
С другой стороны, если отнести подобное увлечение к разновидности хобби, то почему бы не зарабатывать этим на жизнь? Оригиналы стоят дорого, их качественные копии для обычного человека также недоступны. Намного легче купить за несколько сотен рублей холст с красками, потратить пару дней на раскрашивание и наслаждаться своей работой. Живопись по номерам на холсте выглядит эффектно в загородных домах, в гостиной или офисе. Как приятно показать окружающим нечто, созданное вашими руками! Поэтому некоторые любители начинают рисовать по номерам, чтобы похвастаться перед знакомыми внезапно раскрывшийся потенциал художника.
Находится много желающих приобрести картины, созданные подобным образом, что позволяет заработать на жизнь честным трудом.
Зачем нужны картины по номерам конкретно вам
Уверена, если бы вы были прекрасным художником, давно смогли бы добиться успехов в карьере. Уверена, вы любили рисовать в школе или разрисовывать карандашами раскраски. Возможность обучаться у лучших мастеров – художников достается единицам. Но тут вы услышали или увидели рекламу и задумались - что же это, картины по номерам? Как можно рисовать подобным образом? Предварительного обучения не нужно, покупать материалы или обдумывать детали тоже. Поэтому раскрашивание картин по номерам заменит вам все то, чего не хватало ранее. Вы будете приобщены к прекрасному. Ваши руки произведут новое, красивое творение. Как только вы увидите начало появления картины на однотонном пронумерованном холсте, ваши глаза засияют.Это такое же вязание, вышивание или рыбалка. Это то, что нравится и приносит внутреннее удовлетворение. Это роскошный подарок и настоящее украшение дома. Да и незаменимая практика для вас, как для будущего художника.
Желаю вам успехов в начинаниях. Делитесь с нами изображениями картин, нарисованных вами. Будем рады наблюдать ваши достижения!
Почему мы отобрали для начинающих именно эти раскраски:
У них одни из лучших отзывов
от наших покупателей, а это на наш взгляд лучшая рекомендация;
- проверенные производители: качественные краски
, понятная инструкция, «все в комплекте»;
- результат выглядит впечатляюще, и в то же время нет большого количества очень мелких деталей
.
Маргарита Павлухина (раскрасила более 10 картин)
На мой взгляд, самая оптимальная фирма для новичков - Шиппер. Хороший картон (контур и цифры напечатаны четко), кисточка, и краски ложатся ровно, цифры закрашиваются без проблем (только со светлыми тонами приходится наносить 2 слоя), после работы в баночке обычно остается еще порядочно краски, нет смешивания, достойный результат.
Если говорить о работах на холсте, то мне понравился Хоббарт - краски достаточно густые, легко ложатся на холст и закрашивают цифры и контур. Результат получается тот же, что и на картинке на коробке. То же можно сказать и о Менглей.
Из Шиппер новичкам могут подойти: (все фрагменты достаточно крупные. Работа получается яркой и сочной), (мелких фрагментов чуть больше, но сложностей никаких не возникает, и с Маками они сочетаются отлично) и (мелкие фрагменты только книга и очки).
А еще очень советую купить мольберт - самый простой, ученический. Когда картина стоит, а не лежит на столе, работа лучше освещена и можно увидеть, где не закрасились цифры или контур. При работах с холстом он просто незаменим. Кроме того, у меня при работах за столом часто болела шея, а с мольбертом можно раскрашивать и сидя, и стоя, и меньше риск вляпаться в не засохшую краску.
Ксения Усс (раскрасила более 10 картин)
Старайтесь выбирать раскраску в той цветовой гамме, которая вам по душе.
По поводу техники раскрашивания, мне удобнее всего раскрашивать картину подряд, сверху-вниз и слева-направо. Рисую я не за мольбертом, а обычно сидя, а иногда - сидя на диване. Поэтому эта техника для меня удобнее всего, в том смысле, что можно на незакрашенную зону свободно складывать свои руки, не боясь испортить уже раскрашенные места или замарать руки, одежду. Не нравится раскрашивать долго одним цветом, поэтому раскрашиваю маленькими участками сразу всё по названному алгоритму (сверху-вниз и слева-направо).
По использованию красок, рекомендую заранее обзавестись палочкой-мешалочкой (китайская палочка, любая палочка). Также у меня всегда под рукой пачка влажных салфеток (которые не сильно влажные, такие большие упаковки всяких детских салфеток), после каждой краски удобно протирать ими кисточку.
Что касается советов по конкретным наборам - рекомендую четверные наборы шипера (бабочки, кексы, кофе) - они яркие, они все по себе небольшие, можно начинать смело с них. Зоны там не особо мелкие. Удачи!
Вера Галина
Я бы посоветовала начинать с небольшой и простой раскраски на картоне без смешивания красок с относительно большими областями. Для пробы хорошо подходят маленькие раскраски Ravenburger. У этой фирмы мне ни разу не попалось засохших красок и всегда закрашиваются цифры, хоть и не всегда с первого раза.
Евгения Царевич
Даже не знаю, стоит ли новичкам советовать, какие лучше картины попробовать нарисовать или просто взять первую понравившуюся и уже самим для себя решить, сложно это или нет.
Племяннику 12 лет, купила на пробу ему фирму Хоббарт "Витраж "Мир музыки" на холсте. По картине видно, что много крупных участков, так он сказал было интереснее, если бы было больше маленьких участков. Вот вам мнение ребенка, если детям легко, то и взрослые справятся)))
Раскрашивала всеми любимую фирму Шиппер на картоне: Кексы - вот что для новичков можно посоветовать, легко, быстро и аппетитно))).
Екатерина Дрокова
Рисовалала и рисую только Шиппер. Очень довольна этой фирмой. Первая работа была "Пионы в вазе". Еще на очереди Дименшнс лежит "Букет пионов". Новичкам посоветовала бы все-таки начать с Шиппера.
На счет хитростей раскрашивания, то лично я рисую с левого угла к правому, спускаясь ниже и опять возвращаюсь к левой стороне. Просто знаю, кто-то рисует сначала одним цветом, потом другим, но мне так не интересно.
Евгения Ярыгина (раскрашено около 10 картин)
Мне кажется, что новичку стоит изначально понять понравится ему или нет, поэтому я бы посоветовала бы простую картину. Некоторых раскраска будет раздражать, других - успокаивать. Я поняла, что мне реально понравилось, и в моей достаточно нервной работе меня нереально по вечерам успокаивало.
Как мне кажется новичку следует:
- начинать рисовать с простых картин, чтобы "набить руку"
- не бояться, что он закрасит что-то не тем цветом, скажу честно, это часто и не заметно
- не переживать, если, как часто кажется, краски вот-вот закончатся. По моему опыту красок хватало всегда.
- попробовать раскраски как на холсте, так и на картоне. Мне больше понравилось работать на холсте, как мне кажется как-то по-другому рисуется и не чувствуется, что это своего рода детская раскраска.
- понимать, что китайское качество, лично для меня, далеко не всегда уступает немецкому. Я лично часто покупаю Color Kit и Menglei на холсте и очень счастлива
Раскрашивать можно, конечно, как хочется, но лично мой опыт где-то с 5-й картины показал, что заканчивать надо картину белой краской, а начинаю я со 2-ой, то есть самой светлой, кроме белой краски, и иду вперед, и пока не закрашу как мне кажется все деления 2-м цветом, не перехожу к третьему цвету. Когда я на третьем цвете вижу, что не закрасила второй цвет, то я возвращаюсь и дозакрашиваю второй цвет, причем делаю незамедлительно, так как первое -сложно потом найти не докрашенный элемент, и во-вторых возвращаться в конце и дозакрашивать все пропущенные элементы - слишком муторная работа.
Елена Реминова (раскрашено более 20 картин)
По поводу выбора картинки - тут однозначно, чем мельче детали рисунка, тем интереснее процесс и результат. Кроме аккуратности и усидчивости никаких других талантов и усилий не требуется. Очень понравился Шиппер в работе. Но больше люблю картины на холсте. Они более дорогими кажутся и профессиональными, можно повесить на стену даже без рамок (что очень экономично и просто, без всяких багетных мастерских). На холстах, которые планирую вешать на стену, я или продолжаю рисунок на боковинах или чаще всего просто закрашиваю бока в подходящий тон.
Чтобы хорошо промывать кисть, кладу на дно стаканчика губку для мытья посуды. Очень тщательно вымывается кисточка. Кисти, кстати, я покупаю отдельно. Готовые работы я всегда покрываю лаком. Глянец не очень люблю, бликует и теряется эффект живописи. Очень люблю матовый или полуматовый лак. Самое главное - наносить несколько тончайших слоев.
Марина Marinelli
Т.к я очень люблю кропотливые дела, я сразу замахнулась на раскраску со смешиванием Дименшенс «Садик на побережье», получила колоссальное удовольствие. Краски понравились, ложились отлично, по моим наблюдениям на картон всегда ложатся хорошо.
Конечно, я очень люблю Шиппер!!! Качество картона, качество красок не только по яркости, но и по консистенции выше всяких похвал.
Для себя открыла один способ, чтобы не просвечивали цифры, особенно под светлыми красками - можно предварительно замазывать штрихом (корректором). И еще могу посоветовать не бояться картин со множеством мелких деталей, достаточно купить хорошую лупу (как я и сделала сразу).
В картинах, где есть вода, волны или морская пена, белый цвет лучше оставлять на финал, таким образом можно сделать границы плавнее (растушевкой) и волны будут смотреться объемнее.
Обязательно покрываю картины на картоне лаком «Сатин». Он придает красивый шелковистый эффект.
Однозначно сказать, что предпочтительней холст или картон –сложно.. кому что нравится. На холст краски ложатся по-другому, я бы сказала, мазками более густыми, что немного напоминает картину, нарисованную маслом.
Лак для картин на холсте предпочитаю матовый, он придает приятное покрытие, без излишнего блеска.
Что касается рекомендаций по сюжетам, можно начинать с цветов, пейзажей, животных (кто любит), но только не с людей. Как правило, если картина на холсте, то нужно еще научиться делать плавные переходы между оттенками, это касается открытых участков тела.
Конечно я изначально начала раскрашивать картины лучших производителей, поэтому сложно оценивать все разнообразие производителей. Что касается кисточек, то в наборах Шиппер и Дименшенс, были качественные кисточки, которые до сих пор живы и я ими пользуюсь. У китайцев кисточки живут ровно 1 картину))), поэтому я докупала в художественных магазинах.
Людмила Долгополова (раскрашено 5 картин)
Первым критерием при выборе раскраски для меня стал сюжет картины! Могла бы посоветовать для начинающих раскраску «Ромашки» фирмы Schipper. Ее главная привлекательность – размер. Она меньше, чем стандартные картины данной фирмы, размеры деталей также не очень мелкие, а на выходе картина получается очень красивой, и цветы выглядят очень натурально. Картина «Ромашки» является одной из серии похожих картин такого же размера с изображением цветов: «Мак», «Роза» и «Подсолнух» - все они могут подойти начинающим. Еще очень немаловажный помощник при выборе первой картины – это, конечно же, отзывы.
Раскрашиваю я, двигаясь по картине постепенно – начиная всегда с верхнего левого угла – это дает возможность не касаться уже раскрашенных участков. Обращаю внимание на сами фрагменты – сначала стараюсь раскрасить то, что находится на заднем плане картины, и только затем перехожу на передний план. Для меня это удобнее, чем искать все фрагменты с одной цифрой по всей картине, хотя знаю, что очень многим наоборот кажется неудобным все время менять цвета… Зато, как мне кажется, в моем варианте - с каждым разом картина как будто наполняется, и уже видно какие-то отдельные фрагменты.
Что касается кистей – в наборах Shipper к картинам прилагается кисть среднего размера, качеством всегда была довольна, кисти хватает не только на одну картину. При покупке нового набора я продолжаю раскрашивать кистью из предыдущего, а новую оставляю про запас))) Более тонкими кистями пользуюсь крайне редко, чаще там, где необходимы именно более тонкие линии.
Извечная дилемма «ЧТО ЛУЧШЕ – ХОЛСТ ИЛИ КАРТОН?» Для новичков могу с уверенностью сказать – начинайте с картона! На нем все проще и понятнее))). Остановившим же свой выбор на холсте – первое, что могу сказать – будьте готовы к тому, что вам часто придется заглядывать в контрольный лист, т.к. на холсте гораздо хуже, чем на картоне, видно цифры (особенно в мелких деталях), а второе – краски необходимо как бы «вбивать» в холст, а не плавно размазывать, как по картону.
Маргарита Терентьева
Каким образом рисовать, это уже из серии "на вкус и цвет...". Мне, например, не нравится двигаться сверху вниз или слева направо. Я начинаю с ярких красок и закрашиваю все одним цветом, потом все другим. Видно, это мой пунктик - довести все до конца.
И наверное, самый важный совет: НЕ БЕРИТЕ КАРТИНЫ НЕИЗВЕСТНЫХ ФИРМ. Проверенно на личном опыте. Несколько таких незаконченных картин лежит у меня в дальнем ящике. Желания их рисовать нет, удовольствия они не доставляют.
А вот на чем и в какой позе рисовать удобней, то мой ответ НА КОЛЕНКАХ)))))). Залезаю на кровать, подкладываю подушки под спину и облокачиваюсь на стену. Коленки согнула и картину полустоя на них положила))) Красота как удобно! И шея не устает, и спина не сгибается))
Александра Михайлова
Начинаю я рисовать с больших участков. Стараюсь рисовать одним цветом, потом другим. Меняю, когда надоест. Сложнее всего рисовать светлыми тонами, т.к. плохо закрашиваются номера (хотя в Плейд с поездом белый идеально ложиться в ОДИН слой, я в шоке). Ну и цвет выбираю от настроения)))
Нижеприведенные советы помогут Вам нарисовать картину так, что Вы сможете гордиться своей работой, а по окончании раскрашивания едва ли можно будет догадаться, что картина нарисована таким методом (по номерам). Сам процесс можно разделить на несколько этапов. Постараемся раскрыть Вам главные секреты этого творения и почувствовать себя настоящим художником.
Подготовка красок 
Перед началом рисования нужно тщательно подготовить краски. Вся фишка заключается в том, что краски не требуют никакого смешивания для получения нужного оттенка и эффекта: все уже полностью готово и пронумеровано, так как об этом заранее позаботился производитель! В наших наборах краски идеально подобраны по цветовой гамме и представлены в нужном количестве, чтобы Ваш будущий шедевр гарантированно был схож с оригиналом, а может даже лучше;-) Все зависит только от Вас!
Открытие флаконов
Открывайте флаконы с краской аккуратно, не применяя силу – это может повредить флакон. Чтобы предотвратить высыхание краски, открывайте всегда только те краски, которые действительно необходимы Вам в данный момент.
Рисование 
Для удобства разместите следующие предметы возле себя: изображение готовой картины, краски, кисточку, холст с нанесенным контуром, контрольный лист, стакан с водой, кусочек матерчатой ткани и спички для размешивания красок. Лучше выбрать место с хорошим освещением. Обведите большие поверхности вначале тонкой кисточкой, а затем закрасьте поверхности более толстой кисточкой. Убедитесь, что вы закрасили контурные линии. Считается нормальным, если темная краска закрашивает лучше, чем светлая. Если контуры или номера просвечиваются, нанесите на них краску несколько раз.
Как правильно держать кисточку
Держите кисточку, как ручку. Для устойчивости положите руку на поверхность и поворачивайте картину так, чтобы её расположение было для Вас удобным.
Порядок рисования
Не существует единого подхода к порядку рисования картин. Есть несколько техник рисования:
Вы можете рисовать картину методом "линия за линией", от верхнего края картины к нижнему.
Однако, вы можете достичь лучшего результата, если будете рисовать методом "от заднего плана к переднему", сначала закрашивая предметы на заднем плане, а затем на переднем. Например, вы рисуете ландшафт. В данном случае порядок рисования выглядит следующим образом: 1.небо, 2.облака, 3.луг, 4. деревья, 5. листья, 6. цветы.
Иногда также может возникать вопрос: раскрашивать картину по номерам или по цветам? Эмпирическим и опытным путем (Внимание: такие выводы сделаны "практиками" и не являются официальными рекомендациями производителя) некоторыми пользователями были определены два варианта:
1) В последовательности нумерации красок в наборе:
От увеличения общего количества областей и контуров, которые надо раскрасить одним цветом, к уменьшению. Пример: краской № 1 в наборе нужно раскрасить 15 контуров, а краской № 2 - десять контуров.
От большей суммарной площади контуров, которых надо закрасить одним цветом, к меньшей. Это можно оценить визуально "на глаз".
2) В последовательности от более светлых оттенков и цветов к более насыщенным и темным. Это связано с тем, что при ошибке в раскрашивании, светлой краской закрасить темные сегменты намного сложнее, чем темной краской светлые сегменты. Иными словами, чтобы белой краской закрасить темный сегмент нужно больше слоев и наоборот: темной краской закрасить светлый сегмент можно в один слой, т.е. намного проще.
Для идеального изображения готовой картины закрасьте не закрашенные места и просвечивающиеся номера. Как и в художественных галереях, смотреть на картину и оценивать ее необходимо с расстояния 2-3 метров.
На заметку умелым художникам
Эффект рисования может быть усилен за счет нанесения разной толщины краски. Для этого нанесите оставшуюся краску толстым слоем на элементы картины, которые Вы бы хотели подчеркнуть. Это позволит предать картине эффект рельефности.
Лакировка
Акриловые краски после высыхания приобретают легкий глянец и красивый вид. Поверхность картины можно протирать слегка влажной тканью. Дополнительного ухода не требуется. При желании, через неделю после высыхания картины можете покрыть ее поверхность специальным лаком для картин. Глянцевый лак усилит яркость цветов, а матовый лак уберет блики. Лак можно приобрести в специальных магазинах для художников и мастеров.
Поместив картину в соответствующую красивую рамку, она станет настоящим шедевром! Чтобы сохранить эффект картины, не нужно размещать ее под стеклом. Вы можете украсить картину обычной рамкой, купив ее в магазинах самообслуживания, или изысканной рамкой, приобретя ее в специализированных магазинах или галереях. Картина будет отлично смотреться и без рамы, если дополнительно раскрасить торцевые части. Просто продолжите рисунок "за угол" холста, на торцевую часть подрамника и повесьте так как есть.
Секреты использования красок
Чтобы рисовать без проблем, необходимо соблюдать правило использования красок. Это крайне важно!
Важно: как только баночки с краской открыты, срок годности краски становится ограниченным!
Правило 1
Открывайте баночки с краской непосредственно перед началом рисования. Очень сложно упаковать быстросохнущие краски в столь маленьком объеме (около 3мл), таким образом, чтобы они могли храниться продолжительное время. Как только они были открыты, краска может высохнуть. Поэтому художник-любитель должен завершить картину как можно скорее после открытия баночек с краской
Правило 2
С помощью кисточки уберите приставшую краску с крышки обратно в баночку. Коробки в магазине или на складе могли храниться в вертикальном положении. Поэтому при открытии баночки немного краски может находиться на крышке.
Правило 3
Несмотря на то, что контейнеры для краски плотно закрыты и специально разработаны для сохранения всех свойств краски, краска в них может немножко загустеть при хранении, например, из-за перепадов температуры. Чтобы "оживить" краски и использовать их снова, просто добавьте в них пару капелек воды и тщательно размешайте. Краски вновь готовы к использованию!
Правило 4
Как только баночки с краской были открыты, старайтесь завершить картину без длительных перерывов. После первого открытия баночек, появляется вероятность, что краски могут засохнуть. Поэтому после открытия баночек с краской старайтесь их использовать максимум в течение 12 недель.
Правило 5
Если Вы хотите сделать перерыв в работе, плотно закройте контейнеры, предварительно удалив следы жидкой или уже подсохшей краски с самой крышки, с краев крышки и уплотнительных пазов крышки.
На рисунках А и В показан принцип
На рисунке А контейнер является воздухонепроницаемым, поскольку края контейнера беспрепятственно входят в чистые уплотнительные пазы в крышке. Крышка герметично прилегает к краям баночки.
На рисунке В неправильно закрытая баночка. Видно, что остатки краски не дают крышке закрыться плотно. Следовательно, воздух, проникающий в контейнер, высушивает краску. Поэтому тщательно очистите каждую баночку перед тем, как ее закрыть. Удалите остатки краски с края контейнера ногтем или тряпочкой, а круглые уплотняющие пазы – зубочисткой или большой иглой. Перед тем как закрыть баночку убедитесь, что ее края и крышка чистые.
Правило 6
Если вы планируете сделать перерыв в рисовании в течение нескольких недель, плотно закройте баночки с краской, как описано выше, затем заверните их во влажную ткань и положите в полиэтиленовый пакет или в пластиковую коробку. Это поможет защитить краски от высыхания. Однако это не может гарантировать, что уже открытые краски останутся по-прежнему готовыми к использованию и сохранят свои свойства в течение многих месяцев или лет.
Правило 7
После каждого перерыва в рисовании вязкость красок нужно немного подкорректировать, чтобы обеспечить её соответствующее нанесение. Ведь краски содержат воду, которая быстро испаряется из открытых контейнеров. Поэтому краски чуть загустевают. Но это легко исправить: добавьте несколько капель воды и тщательно перемешайте.
Секреты ухода за кисточками
Чтобы кисточка прослужила Вам долго и качественно необходимо выполнять нижеследующие рекомендации. Художники иногда жалуются на качество кисточек. Однако, в большинстве случаев это из-за неправильного ухода за кисточкой.
Наиболее частые ошибки:
1. Не оставляйте кисточку в стакане с водой.
2. Никогда не чистите кисточку агрессивными химическими средствами.
3. Никогда не используйте кисточку для размешивания краски.
4. Ни счищайте засохшую краску ногтями.
Правильный уход:
Не давать детям – содержит мелкие детали!
В процессе подготовки статьи была использована информация с сайтов:
http://picaso.by/story/sovety-po-raskrashivaniyu, http://kartina123.ru/index.php?route=information/information&information_id=5
Все дети любят рисовать. Но если они могут делать это непосредственно, не заботясь о том, как оценят их работу другие, то взрослые – народ более мнительный в этом плане. Вы любите и хотите рисовать, но стесняетесь своего «неуклюжего» творчества? Попробуйте раскрашивать картины по номерам! Техника раскрашивания по номерам позволит вам почувствовать себя настоящим художником – даже если рисовать вы вовсе не умеете.
Что представляет себя набор для раскрашивания ? В него входят собственно картина (холст), контрольная схема на тот случай, если вы боитесь что-то напутать, набор кисточек и акриловые краски. Краски пронумерованы, чтобы вы могли быть уверены в том, что не ошибётесь с тоном.
Есть наборы, в которых вам предлагают уже пронумерованные оттенки, но существуют также наборы, в которых оттенки необходимо смешивать. Это ещё более творческий процесс, так вы сможете проявить свой талант художника-декоратора более полно и ярко.
Вот набор перед вами. С какой стороны к нему подступить? Если хотите освоить раскрашивание по номерам, инструкция от интернет-магазина «Швейпрофи» вам поможет!
Для начала выберите место, где будете творить. В идеале это должен быть хорошо освещённый стол или, если угодно, мольберт на открытой солнечной террасе. Убедитесь, что свет будет падать на всё полотно, освещая его равномерно. Теперь застелите место работы газетами, чтобы после акта творения не пришлось всё отмывать – мало ли, что может случиться. Акриловые краски сохнут очень быстро, и смыть их потом не так-то просто! Помните об этом – старайтесь не испачкать красками руки и одежду.
Положите перед собой холст, поставьте краски, разложите кисточки. Приготовьте также стакан с водой и, если требуется, палитру. В качестве палитры вам может послужить и обычная плоская тарелка. Ещё вам понадобится тряпочка, чтобы протирать вымытые кисти, а если краски нужно смешивать, то ещё спички или зубочистки.
Когда вы раскрашиваете картины по номерам, техника раскрашивания отличается от обычной раскраски фломастерами или карандашами. Удобно вначале выбрать один цвет и закрасить все участки, а потом только переходить к другому цвету.
Итак, выберите один из цветов. Внимательно рассмотрите картину, чтобы найти все участки, принадлежащие этому цвету. Выберите краску. С помощью кисточек разного размера аккуратно раскрасьте все участки выбранным оттенком. Маленькие поверхности закрашивают маленькими кисточками, а большие вначале обводят по контуру тонкой кистью, а затем закрашивают толстой. Количество краски в наборе рассчитано таким образом, чтобы вы хорошо закрасили поверхность. Светлые оттенки иногда бывают прозрачными, поэтому не стесняйтесь пройтись по поверхности второй и третий раз, чтобы не были видны контуры и номера.
Когда работа над одним цветом закончена, тщательно промойте кисть, чтобы цвета не смешивались. А затем приступайте к раскрашиванию другим цветом, кисть перед этим должна просохнуть.
Как чередовать цвета? Практики считают, что лучше идти от самого светлого оттенка к тёмному. Почему? Потому что в случае ошибки закрасить светлый участок тёмным пигментом сложнее, чем тёмный участок светлым.
Акриловые краски высыхают очень быстро, поэтому нет нужды делать большие перерывы между раскрашиванием разными оттенками. Важно следить, чтобы баночка с краской была плотно закрыта, если вы ею уже не пользуетесь, иначе она засохнет. По той же причине не стоит оставлять в баночке с краской и кисть.