Durante gli studi nella scuola primaria, gli studenti della scuola primaria acquisiscono competenze sufficienti per la creatività nelle lezioni di belle arti. Perché non provare a dare vita ai tuoi personaggi dei cartoni animati preferiti su carta? La domanda su come disegnare una donna giapponese per la quarta elementare sarà un compito completamente risolvibile. Diamo un'occhiata passo dopo passo all'intero processo di creazione di un'immagine di un cartone animato.
Fare schizzi
Crea i contorni preliminari del busto, della testa, delle braccia e di un accessorio aggiuntivo: un ventaglio. Per fare questo, usa forme geometriche universali e semplici. Nella figura, la donna giapponese non sarà raffigurata a tutta altezza, ma solo all'altezza dei fianchi. Pertanto, segna il corpo fino alla vita con un rettangolo e la parte inferiore con un trapezio. Incrociare il busto con una linea diagonale (futuro braccio sinistro). Disegna la testa a forma di ovale. Disegna su di esso delle linee a forma di croce per dividere il viso nella fronte e negli zigomi. Disegna il contorno della tua mano destra sotto forma di una linea curva. Più vicino alla testa, disegna un quarto di cerchio: un ventaglio. Se inizialmente tutte le proporzioni sono state scelte correttamente, in futuro potrai facilmente dare al disegno contorni più credibili.
Come disegnare una donna giapponese in kimono?
Qualsiasi abbigliamento nazionale, compreso uno, è caratterizzato da caratteristiche distintive. In questo caso si tratta di un kimono. Quali dettagli devono essere rappresentati? Dovrebbe esserci un grande fiocco sul retro in vita, le maniche dovrebbero essere allungate verso il basso e la donna giapponese terrà un ventaglio tra le mani. utilizzato durante la creazione, apporta alcune modifiche all'immagine, che ricorda chiaramente l'eroina del cartone animato.
Realizzare schizzi di contorni
Dopo aver tracciato contorni morbidi lungo le linee principali, puoi iniziare a disegnare i dettagli. Dopo l'immagine, presta particolare attenzione all'elemento più importante dell'immagine: l'acconciatura della donna giapponese. In questo caso l'immagine non è del tutto classica. Dopotutto, quando decidono come disegnare una ragazza giapponese, è più comune per gli alunni di quarta elementare creare una silhouette familiare da un cartone animato. Può trattarsi di un caschetto (in questo caso) o di capelli sciolti o raccolti. Decora i tuoi capelli con un fiocco. Un look così giocoso non è adatto a una soluzione classica. Quindi dovrai sollevare tutti i capelli, compresa la frangia, sulla parte posteriore della testa e arricciarli a spirale. Una caratteristica distintiva di quelli nazionali sono i lunghi tacchi a spillo sporgenti. Un altro elemento non del tutto credibile della donna giapponese sono i suoi occhi. Disegnali grandi e spalancati, il che è del tutto atipico per le persone di origine asiatica.
“Diamo vita al disegno”
Seleziona la tavolozza necessaria e sentiti libero di iniziare a dipingere. Torneranno utili su un kimono. Il ventaglio avrà lo stesso modello del costume. I personaggi degli anime giapponesi si distinguono per l'insolito colore dei capelli dei loro personaggi. In questo caso, avranno all'incirca la stessa tonalità della veste: viola. Inoltre, non dimenticare di progettare lo sfondo generale, ad esempio, sotto forma di un cielo azzurro con nuvole.
Quindi, abbiamo visto come disegnare una donna giapponese in più fasi. Il metodo proposto è più adatto alla creatività domestica dei bambini. Puoi sostituire questo disegno con una versione classica, senza un accenno di stile anime. Utilizzando i dati sull'argomento "Come disegnare una ragazza giapponese" per la quarta elementare, puoi provare a creare una versione più semplificata di una ragazza o donna asiatica. La cosa principale è la presenza di caratteristiche nazionali caratteristiche.
Fonti: http://youkata.livejournal.com/611.html
http://www.liveinternet.ru/community/2332998/post140658009/
http://costumer.narod.ru/text/japan-tradition-dress.htm
http://www.yoshinoantiques.com/newsletter_kimono.html
E molto dettagliato e interessante qui: http://maria-querrida.livejournal.com
+ varie fonti di immagini
Ciò vale pienamente per il kimono, che ha guadagnato grande popolarità nel mondo nel 20 ° secolo. Il tipo di taglio, la silhouette, i singoli dettagli e i motivi sono stati utilizzati attivamente nella moda internazionale, ma il kimono stesso nella sua forma tradizionale rimane fino ad oggi una delle aree più difficili da comprendere della cultura del kimono giapponese per gli stranieri. Molto è stato detto e scritto sul fatto che il kimono corregga effettivamente visivamente le proporzioni del corpo, ma non si tratta solo di creare l’illusione della magrezza. Il kimono non solo regola lo schema e il ritmo dei movimenti, ma è anche una sorta di fulcro della psicologia nazionale. Una donna giapponese in kimono incarna lo standard di grazia discreta, femminilità morbida e fascino modesto.
Qualsiasi costume nazionale riflette in un modo o nell'altro le caratteristiche della vita materiale e culturale delle persone, compreso il carattere nazionale.
L'arredamento di un kimono è sempre associato alle stagioni e riflette la poesia e il simbolismo dei fenomeni naturali.
Il kimono rimane ancora nella vita dei giapponesi moderni, anche se in modo molto limitato. Molto spesso, il costume nazionale viene indossato in occasione di eventi festivi e speciali. Kimono eleganti e luminosi con bordo in pelliccia sul colletto possono essere visti sulle ragazze moderne a Capodanno. Lo stesso bellissimo kimono, ma senza pelliccia, viene indossato da molti alla cerimonia ufficiale del Coming of Age Day, che viene celebrato a gennaio dai ventenni giapponesi.
Il processo di indossare un vero kimono è una sorta di atto creativo che rivela non la figura di una persona, ma le caratteristiche del suo carattere. Il kimono avvolge strettamente il corpo, infondendo pazienza e sottomissione. Orlo lungo, maniche larghe e una cintura ben stretta cambiano i movimenti di una persona, rendendoli comodi e morbidi, come quelli di un gatto.
Indossare un kimono è una scienza speciale. La schiena è dritta, il mento è leggermente retratto e le spalle sono rilassate. I movimenti non dovrebbero essere ampi o bruschi. In nessun caso, nemmeno accidentalmente, mostrare le gambe o altre parti del corpo nascoste sotto gli indumenti. Questo non è appropriato. La saggezza di questa regola sta nel fatto che equipara le donne giovani e quelle anziane, nascondendo la bellezza sbiadita di queste ultime e l'attrattiva delle prime. I giapponesi credono che una donna acquisisca una bellezza diversa nel corso degli anni, e il kimono diventa un meraviglioso involucro per questo scrigno di spiritualità. Secondo la tradizione, l'arte di vestire un kimono viene tramandata di madre in figlia, ma nel Giappone moderno, scuole specializzate di kimono sono impegnate a preservare questa antica tradizione, che forniscono vari corsi per padroneggiare la difficile scienza di vestire un kimono.
Yukata
Kimono estivo in cotone leggero con motivo stampato. Yukata è indossato sia da donne che da uomini. Questo è il più semplice di tutti i kimono.
Furisode
- kimono festivo per ragazza. In precedenza, il furisode poteva essere indossato solo da una vergine o da una ragazza sotto i 20 anni, dopodiché era necessario cambiare il tipo di kimono. Nella società moderna, il furisode è l'abbigliamento delle ragazze non sposate, indipendentemente dall'età.
Ushikake - mantello nuziale L'ushikake di oggi (uchikake, uchikake) è un lussuoso mantello lungo indossato sopra un kimono, rifinito lungo il fondo con un rotolo di tessuto scarlatto (meno spesso dorato) per scivolare con più grazia sul pavimento. Attualmente, il termine "ushikake" è usato solo per il kimono esterno della sposa. Prima dell'era Edo, l'ushikake veniva indossato come abbigliamento casual e formale (a seconda della decorazione e del materiale) dai nobili e dalle donne delle famiglie samurai. Alla fine del XIX secolo, l'ushikake cominciò a essere chiamato anche il kimono esterno indossato durante la cerimonia nuziale. L'ushikake è realizzato in broccato o seta, foderato di cotone idrofilo, ha maniche lunghe (più di 1 metro), non è legato con una cintura, non è nascosto, utilizza l'intera lunghezza del vestito. Nei tempi antichi, un kimono poteva essere legato con una cintura, raccolto e indossato diversi ushikake contemporaneamente. C'erano anche varietà maschili di ushikake, non inferiori a quelle femminili nello splendore e nella luminosità del loro arredamento. Tali costumi venivano indossati dai cortigiani o durante i ricevimenti nel palazzo imperiale fino al 1870.
Tomesode
- kimono da donna sposata
Un rigoroso kimono a maniche corte, solitamente nero, con un'ampia striscia fantasia lungo l'orlo e cinque stemmi di famiglia. Viene indossato durante le celebrazioni formali di famiglia.
Il tomesode colorato si chiama "iro-tomesode", è meno rigido e solenne.
Tabi: calzini alti (lunghezza alla caviglia) con uno scomparto speciale per l'alluce, solitamente indossati con zori.
Zori: sandali di stoffa, pelle o paglia. Zori può essere riccamente decorato o molto semplice. Tali scarpe sono indossate sia da uomini che da donne. Le zori di paglia con cinturini bianchi sono le scarpe più formali da uomo.
Prendi un: sandali di legno indossati da uomini e donne con lo yukata. Anche le geishe indossavano i geta, ma avevano una forma diversa.
Obi: cintura per kimono e yukata. È largo circa 30 centimetri e occupa lo spazio dal petto alla vita. viene avvolto più volte e legato con un nodo decorativo sul retro. Ha una funzione decorativa; sotto di essa è presente anche una cintura che regge il kimono.
E qualcosa sulle regole per indossare un kimono. Molto, complicato in asiatico, ma molto interessante:
Dal blog http://maria-querrida.livejournal.com/39337.html
+ leggermente integrato con immagini
Tutto ciò che riguarda la gerarchia del kimono e le regole per indossarlo è molto complicato, ma se le capisci, tutto risulta essere abbastanza logico. Gli aspetti più importanti su cui si basa l'arte di indossare un kimono sono i seguenti:
Sesso di chi lo indossa
- età
- persona viva/persona morta
- evento (matrimonio, funerale, anniversario, ecc.)
- stagione
- appartenenza di classe\gusto personale
Queste sono le principali pietre miliari su cui costruire. Ad esempio, il modo in cui si vestono le persone viventi e il modo in cui vestono i morti sono due grandi differenze e, ad esempio, se vediamo una persona con un kimono e un obi bianchi puri, allora può essere solo un attore nel ruolo di un fantasma. Le persone viventi non si vestono mai così. Oppure se una signora sopra i 40 anni si veste con un furisode luminoso, ciò causerà solo sconcerto.
I principali mezzi per esprimere il linguaggio del kimono sono il tessuto, il colore, il motivo e la forma. Ad esempio, più giovane è la persona, più luminosi sono i colori e più alto è il motivo che si estende dall'orlo alla vita. Le maniche indicano sesso ed età, il colore e il motivo dell'orlo indicano il grado di formalità e indossare un colletto dimostra il gusto di una persona. Tutto questo insieme e una serie di altre sfumature creano un quadro completo.
Differenze di genere e di età
Qui il ruolo principale è giocato dalle maniche, dalla loro lunghezza e forma. Per gli uomini sono corti e con angolo acuto, per le donne sposate sono leggermente più lunghi e con angolo arrotondato, per le ragazze sono molto lunghi e con angolo rotondo, per i bambini sono corti e con angolo leggermente arrotondato. Il grado di nitidezza dell'angolo, per così dire, determina lo status sociale. Per gli uomini è il più alto, per le ragazze è il più basso. In questo senso, i bambini sono, per così dire, più in alto nella gerarchia rispetto alle ragazze, perché vengono perdonate molte cose che sono inaccettabili per una ragazza o un'adolescente adulta. Il secondo è Obi. L'obi da uomo è stretto, quello da donna è largo e l'obi da uomo e quello da donna sono legati in modo diverso. Inoltre, i kimono da donna sono cuciti più lunghi dell'altezza della persona e l'eccesso viene infilato nella cintura, mentre i kimono da uomo sono sempre cuciti in base all'altezza della persona senza eccessi. Per quanto riguarda le scarpe, tutto è uguale alle maniche: gli uomini hanno geta con angoli squadrati, le donne hanno quelli rotondi.
Per uomo
per donne
per ragazze
per bambini
Persone morte, o come non dovrebbe vestirsi una persona viva
Le uniche persone che possono essere viste indossare un kimono bianco puro sono le spose e i morti. La differenza è che le spose indossano obi dorati o argentati o mantelli colorati sopra un kimono bianco. Questa somiglianza ha un suo significato profondo, perché... entrambi sembrano porre fine a una vita e passare a un'altra. Inoltre, se le persone di solito indossano un kimono con una fascia da sinistra a destra, su una persona deceduta indossano solo un kimono con una fascia da destra a sinistra.
Formalità
L'aspetto più complesso e confuso del kimono moderno. Nella società giapponese esistono molti gradi diversi di formalità per un particolare evento e ognuno ha il proprio abbigliamento. In generale, il kimono stesso è un abbigliamento formale, non molto casual. Ma anche tra i kimono ci sono molte sottoclassi e differenze nel grado di solennità. Per dirla senza mezzi termini, un kimono può essere haregi (formale) o fudangi (relativamente informale). Fudangi è diviso in abbigliamento da strada e abbigliamento informale. I kimono informali vengono solitamente indossati a casa e sono realizzati in lana, cotone e raso. I kimono da strada possono essere realizzati in crêpe, seta selvatica o cotone spesso; gli unici colori ammessi sono i kimono stampati.
I Kharegi si dividono in due grandi gruppi: i kimono cerimoniali e quelli formali. Il grado di formalità all'interno di ciascuna sottoclasse è determinato dal colore, dalla presenza/numero di croci e dal tipo di applicazione, dal tipo di ornamento e dalla sua collocazione. Tra i kimono formali, la distinzione principale è la presenza/assenza di croci.
Le croci sono stemmi che vengono posizionati sul retro sotto il collo (una croce), sulla parte posteriore superiore della manica (già tre croci) e sulla parte anteriore della manica nella zona delle clavicole ( cinque croci). In generale, le croci sono stemmi di famiglia per origine. Possono raffigurare un segno di genere stilizzato o semplicemente una croce in un cerchio. Nel Giappone moderno, non importa cosa rappresenti la croce, l'importante è che ce ne sia una)) Nell'era Heian, gli effetti personali erano contrassegnati con croci; a Kamakura, i samurai li scolpivano su stendardi e armi per distinguere i propri dai loro nemici. Inizialmente, le croci venivano indossate solo da nobili nobili o attori Kabuki, per i quali le croci servivano come biglietto da visita della loro professione. Oggi le croci sono un indicatore importante della formalità di un kimono. Esistono oltre 8.000 disegni a croce.
I kimono formali sono disponibili in tre gradi: senza croci (colorazione tsukesage o oshare homongi), poi con una croce ricamata (!) (colorazione yuzen tsukesage o iro muji), e il più formale tra i formali (hehe) è con uno disegnato (! ) croce (colori di yuzen tsukesage o iro muji). Cioè, se c'è solo una croce sul kimono, allora è formale, se ce n'è di più è già cerimoniale.
I kimono cerimoniali si dividono in completi (seiso) e incompleti (reiso). Quelli incompleti sono omongi con tre croci, o iro tomesode con tre e cinque croci, rispettivamente. I pieni (seiso) si dividono in seiso per le ragazze non sposate e per le donne sposate. Per le ragazze è solo furisode e la formalità è determinata dalla lunghezza della manica. Più è lungo, più è formale, e ci sono solo tre gradi: quasi fino al pavimento, un po' più in alto e ancora più in alto. Non ci sono croci su furisod. Il seiso di una donna sposata non è altro che un tomesode nero con tre o cinque croci.
Ora scopriamo cosa rende formale un kimono.
Innanzitutto il materiale. Un kimono formale può essere realizzato solo in seta lucida. La seta opaca e qualsiasi altro tessuto sono informali.
In secondo luogo, i colori. Regola di base: più piccolo e più spesso si trova il disegno, minore è la formalità
Per quanto riguarda la scelta dei motivi di design, per l'abbigliamento formale vengono utilizzati motivi tradizionali giapponesi della natura, oggetti, scene della letteratura classica e sui kimono più informali si possono vedere una varietà di modelli
Oltre a tutto quanto precedentemente descritto nella definizione di formalità, il kimono è molto importante colore. Nei tempi antichi, il colore di un abito era particolarmente importante. Ad esempio, le vesti rosse e viola indicavano l'appartenenza alla famiglia imperiale ed erano vietate agli altri. Ora c'è una grande differenza tra i kimono neri e quelli colorati. Reiso (cerimoniale parziale) può essere colorato, ma seiso (cerimoniale completo) può essere solo nero. Il kimono femminile più formale è un tomesode nero con un motivo solo sull'orlo e con cinque croci (mons). Un'opzione leggermente inferiore in termini di formalità: tutto è uguale, ma a colori (iro tomesode). Ad esempio, a un matrimonio, i parenti stretti della sposa dovrebbero vestirsi di nero, mentre i suoi amici sposati potrebbero indossare iro tomesode. Per le ragazze, il grado di formalità è indicato dalla lunghezza delle maniche, il colore qui non gioca un ruolo simile.
Si distinguono kimono da lutto-mofuku. Anche qui esiste un'intera gerarchia, a seconda della vicinanza del rapporto della persona con il defunto e della vicinanza della data del funerale. Anche i kimono funebri si dividono in cerimoniali e formali. Il lutto cerimoniale viene indossato dai parenti del defunto, il lutto formale viene indossato da amici e colleghi. In termini di grado di lutto tra quelli cerimoniali, il più formale è un kimono nero con 5 croci + un obi nero. Questo è il lutto più profondo possibile. Ad esempio, una moglie lo indossa al funerale del marito. Il semi-lutto cerimoniale è indossato dai parenti del defunto. Può essere di qualsiasi colore scuro senza fantasia con 5 o 3 croci + obi nero o colorato. In generale, più nero c'è nell'abito, più stretto era il rapporto che questa persona aveva con il defunto. Disegni di colori contrastanti (anche bianco e grigio) non sono ammessi nell'insieme mofuku. Pertanto, variando il grado di lutto, una persona esprime la sua vicinanza al defunto.
Anche il lutto cambia nel tempo. Ad esempio, una moglie si veste tutta di nero il giorno del funerale del marito, ad es. lutto completo. Ma alla veglia funebre, il 49esimo giorno dopo la morte, può già indossare, ad esempio, un kimono bordeaux + obi nero, cioè semi-lutto. La segretaria del defunto marito si sarebbe vestita così solo per il funerale stesso, poiché aveva una relazione più formale con il defunto. Il grado di lutto di un kimono monocromatico varia a seconda degli accessori: scarpe, cintura, obi. Quanto più neri contengono, tanto più sono lugubri. Una cintura obi nera su un kimono colorato è l'ultimo residuo del lutto, quando viene sostituita con una colorata, significa che il lutto è finito.
A proposito di Obi
.
La regola di base è che i costosi broccati o gli obi dipinti vanno bene solo con i kimono formali, e con l'aiuto di un obi puoi aumentare o diminuire la formalità dello stesso kimono. L'obi più formale è il maru obi, lungo 4 metri e largo 70 cm, che a causa del dolore e della scomodità di allacciarlo viene usato raramente. Il tipo più comune è il fukuro obi (il successivo più formale), largo circa 30 cm, più facile da avvolgere. Ma quello più comodo è il nagoya obi (il successivo per formalità dopo il fukuro), che è già cucito lungo il lato lungo fino ad una larghezza “indossabile”, quindi è molto facile da indossare. A seconda del materiale e del disegno, questo obi può essere indossato con un kimono formale o anche con i ranghi inferiori di uno cerimoniale. L'obi viene fornito anche con gli accessori: una sciarpa e un cordoncino. La sciarpa è infilata sotto l'obi, in modo che il bordo sporga. E la corda è legata direttamente all'obi.
maru obi fukuro obi
Nagoya Obi
Scarpe.
In generale, qui tutto è semplice. Esistono due tipi di scarpe: geta e zori. I geta sono di legno con due monconi, gli zori sono rotondi con la suola piatta e spesso ricoperti di stoffa. Zori è formale, geta è informale. Gli zori sono indossati solo con calzini tabi bianchi, i geta il più delle volte senza calzini, anche se alcuni geta costosi possono, in linea di principio, essere indossati con calzini su un kimono informale. I Geta si indossano solo per strada e in alcuni hotel, ristoranti e negozi di lusso è addirittura vietato indossarli perché fanno un forte clic. All'alba puoi apparire ovunque. Il grado di formalità degli zori è determinato dal materiale con cui sono realizzati, nonché dall'altezza della piattaforma. Più alta è la piattaforma e più costoso è il materiale, più formale è.
Un altro elemento del guardaroba femminile, che un tempo veniva preso in prestito da quello maschile, è la giacca haori. Può essere indossato sopra un kimono. Haori dà un tono serio al kimono, lo formalizza molto, proprio come la giacca di un abito europeo. Un haori nero con un kimono semplice può servire come opzione di lutto leggero.
Differenze di età.
Quindi, per prima cosa, diamo un'occhiata a quali categorie di età esistono. Le principali fasce di età sono le seguenti: neonati e bambini fino a 10-11 anni, adolescente da 11 a 17 anni, ragazza\sposa - 17 (dopo la scuola) - 23 (prima del matrimonio), giovane donna (dal matrimonio alla nascita del primo figlio), la donna adulta (da qualche parte fino all'età della menopausa), e poi tutte le persone anziane, indipendentemente dal sesso, rientrano nella categoria dei nenpai no kata, cioè semplicemente anziani.
I neonati e i bambini piccoli sono vestiti quasi allo stesso modo, indipendentemente dal sesso. Una ragazza diventa adolescente sottoponendosi al rituale Juzan Mairi di “entrare nel tempio” il 13 aprile dell’anno in cui compie 13 anni. In questo giorno, indossa per la prima volta un furisode con un obi adulto e, se sua madre ha scelto un modello non molto infantile, allora può indossare lo stesso kimono fino all'età di 20 anni. All'età di 20 anni, una ragazza si sottopone al rituale di raggiungimento della maggiore età seijin shiki, dopodiché diventa ufficialmente adulta. La ragazza ideale è innocente, sottomessa, obbediente, riservata e allegra. Queste qualità sono tradizionalmente espresse dal furisode
In termini di formalità, il furisode è uguale al tomesode nero femminile, quindi ha anche caratteristiche comuni con esso. Ad esempio, il furisode ha anche un colore base di base per lo sfondo (rosa acceso, verde acido, blu brillante, rosso) + un motivo asimmetrico sopra la spalla in corrispondenza dell'orlo (homongi). I soggetti corrispondono anche alla giovinezza: farfalle, fiori, spirali, uccelli. Per le ragazze, il disegno salta lungo la parte superiore e inferiore del kimono, e più la donna è anziana, più il disegno si avvicina all'orlo. Un altro segno dell'età è il colletto, o meglio il modo in cui viene indossato. Una ragazza dovrebbe portarlo vicino al collo, in modo che non si estenda più della larghezza di un pugno dalla base del collo, perché tra i giapponesi la parte posteriore della testa è una parte erotica del corpo, e una ragazza perbene non dovrebbe mostrarlo. La parte anteriore del colletto deve essere piegata larga e alta verso il collo, formando un'ampia "V".
Come per l'obi, sono possibili anche colori e fantasie diverse. La differenza principale è che mentre le donne indossano quasi sempre un obi con un nodo taiko standard, le ragazze possono allacciarlo come preferiscono: con una farfalla, ali, tartaruga o anche un'elica, purché sembri un nodo avvolto. regalo. La giovinezza è, dopo tutto, il tempo del matchmaking e dei matrimoni, quindi è necessario avere un aspetto “commerciabile”, in modo che guardando la ragazza, il potenziale sposo abbia il desiderio di scartare la “confezione” e vedere cosa c'è dentro. )) Più alto è legato l'obi, più giovane è il proprietario, anche se l'altezza dell'obi non è propriamente un indicatore dell'età, ma piuttosto dell'esperienza sessuale. Diciamo solo che più l'obi è basso, più la donna è esperta. La sciarpa di una ragazza non sposata fa capolino da sotto l'obi e anche la corda è legata in alto.
Dopo il matrimonio, la ragazza entra nella categoria delle donne (indipendentemente dall'età del calendario). I furisodi luminosi stanno diventando un ricordo del passato per sempre; una donna non lo indosserà mai più. Ora può indossare solo tomesode iro o tomesode nero. I colori del tomesode sono più sobri, le maniche sono meno arrotondate e più corte. Calma, discreta, elegante, rispettata, piena di dignità: queste sono le caratteristiche della donna ideale, espresse nel suo outfit. Nelle giovani donne, il disegno può essere luminoso e salire in alto fino alla vita dall'orlo, e con l'età, più la donna è anziana, più il disegno si avvicina al fondo. In generale, tutto va più in basso: il colletto, lo scollo anteriore, l'obi, il cordoncino e persino la sciarpa. Tutto ciò esprime la sua maturazione sessuale. Per le giovani donne, il cordone è legato da qualche parte nel mezzo, la scollatura è leggermente abbassata, formando una stretta “V”, la sciarpa è quasi invisibile da sotto l'obi. Per le donne anziane, la scollatura è ancora più stretta, l'obi è più basso e una corda è legata nella parte inferiore dell'obi.
Secondo le regole, una donna può vestirsi un po’ “più vecchia” di lei, ma non può vestirsi “più giovane”. Tuttavia, molti cercano di "staccare" i talloni con l'aiuto dei vestiti, anche se questo è molto difficile. Dopotutto, se la discrepanza è evidente agli altri, sembrerà divertente e indecente. Così è andata))
Spesso quelle donne moderne che non si sposano prima dei 30 anni stanno intraprendendo una carriera, ecc. scegli la tattica opposta: si vestono un po 'più grandi di loro e così ottengono un outfit decente e comodo.
Spicca l'abbigliamento da geisha. In generale, le geishe sono come l'ultima roccaforte, le custodi delle tradizioni del kimono e le uniche che indossano il kimono sia al lavoro che a casa. Poiché le geishe sono creature speciali, i loro vestiti sono uno strano miscuglio di caratteristiche diverse. Fondamentalmente, l'abito di una maiko (geisha in addestramento) è simile al furisode di una giovane ragazza. Ha anche maniche lunghe che arrivano fino al pavimento, colori vivaci con un motivo su tutto il campo, che sottolinea la giovinezza. La scollatura del colletto è avvolta in alto intorno al collo, la sciarpa fa capolino con forza da sotto l'obi, il cordone è legato appena sopra la metà. Ma nella parte posteriore del colletto è pubescente quasi fino all'inizio delle scapole (il che, secondo loro, è terribilmente sexy). Inoltre, le maiko indossano solo la versione completa dell'obi: il maru obi con un nodo molto grande.
Stagionalità.
Questo è un aspetto molto interessante dell'indossare un kimono. Anche qui tutto è molto complicato, ma insomma indossare un kimono a seconda delle stagioni non solo rispecchia le esigenze del clima, ma ha anche un significato estetico. Ogni stagione ha il suo tessuto e i suoi disegni. Tutti i kimono si dividono in semplici (hitoe) e foderati (awaze). Hitoye viene indossato da giugno a settembre, il resto del tempo - avaze. In precedenza, c'era anche una cerimonia speciale di koromogae: un cambio di guardaroba, quando i vestiti di una stagione venivano messi via e altri venivano tolti.
Poi vengono il materiale, il colore e, infine, il design. Ogni stagione (un paio di mesi) ha il suo modello, e la regola generale è questa: il tipo, il tessuto e il colore del kimono dovrebbero corrispondere al mese in cui lo indossi, ma il modello dovrebbe essere del mese successivo, dovrebbe sempre, per così dire, anticipare la prossima stagione. In caso contrario, questo è un indicatore di povertà emotiva e di cattivo gusto del portatore. Tutto questo insieme ti consente di adattarti a condizioni meteorologiche specifiche. Ad esempio, se ottobre (mese autunnale) si è rivelato caldo, puoi continuare a indossare un successo, ma dovresti scegliere colori più scuri e un motivo chiaramente autunnale (foglie, oche, orchidee). Oppure, se maggio (primavera) è caldo, allora puoi iniziare a indossare qualcosa prima del previsto, ma dovrebbe essere fatto di crêpe spesso, perché... Non è ancora il momento di indossare la seta.
Disegni stagionali:
Gennaio\Febbraio: pino, pruno, bambù
Marzo\Aprile - ciliegia, farfalle, Viseriya
Maggio\Giugno - iris, salice, uccelli
Luglio\Agosto: conchiglie, onde
Settembre\ottobre - erba, acero, crisantemo 
Novembre\Dicembre: bambù nella neve, aghi di pino, ginkgo. 
L'abbinamento tra obi e kimono è determinato anche dalla stagionalità, ed è impossibile che entrambi abbiano lo stesso motivo. I motivi dovrebbero essere diversi in apparenza, ma combinati a un livello più sottile. Ad esempio, un kimono con gru + un obi con motivo tartaruga (la tartaruga e la gru sono simboli di longevità), oppure un kimono con fiori + un obi con onde, oppure un kimono con un'onda di fiume + un obi con acqua stilizzata iris.
Naturalmente, oggi solo le geishe o gli appassionati di kimono possono avere un intero guardaroba per vestirsi in modo così vario. La maggior parte è limitata a un paio di kimono e obi per le occasioni speciali. Forse è per questo che i kimono in tinta unita sono più popolari ora, poiché possono essere più facilmente variati in base alla formalità e alla stagionalità con l'aiuto di un obi e ottenere ogni volta un outfit adatto all'occasione.
Già sorteggiato +1 Voglio disegnare +1 Grazie + 38
PASSO 1.
I volti delle donne hanno bordi morbidi e i loro occhi hanno linee spesse per ritrarre un aspetto più femminile, mentre i lineamenti degli uomini sono più netti e squadrati. I loro occhi sono quasi simili a quelli di una donna, fatta eccezione per lo spessore della linea degli occhi.L'altezza media per uomini e donne è di 6 teste, specialmente negli anime giapponesi, i cui personaggi femminili sono leggermente più piccoli. Di solito i personaggi femminili sono più bassi dei personaggi femminili seducenti.
PASSO 2.
Questa è solo una semplice idea del modo esatto per attirare gli occhi degli anime durante la progettazione e la creazione di personaggi degli anime giapponesi. Come puoi vedere come ogni passaggio si completa con l'occhio.
PASSO 3.
Inizia disegnando tre forme rotonde per la testa, quindi disegna le linee guida per il viso e il corpo come vedi qui.
PASSO 4.
Ora inizia a delineare la forma del loro viso e poi disegna le linee spesse e decise della palpebra superiore come vedi qui.
PASSO 5.
Scegli di disegnare le forme degli occhi, ma assicurati che siano un po' oblunghi e quadrati alla base. Successivamente, disegna le sopracciglia per 4 dei personaggi femminili, così come i segni di rossore nell'immagine a sinistra. Ogni anime che vedi qui ha un'espressione facciale unica. Disegna il naso della ragazza e poi tutte e tre le loro bocche. Infine, passiamo al passaggio quattro.
PASSO 6.
Ok, ora è il momento di iniziare a disegnare le acconciature per ogni disegno giapponese che vedi qui. Questa è la fase in cui puoi giocare con il concetto di acconciatura. Ho deciso di realizzare una ciotola simile a quella per un personaggio maschile e due ragazze con acconciature corte o lunghe. Aggiungi alcuni dettagli e definizione prima di passare al passaggio cinque.
PASSO 7.
Iniziamo ad allungare la parte superiore del corpo, iniziamo creando il collo e poi le spalle. Per la figura maschile al centro dovrai usare le braccia visibili, il colletto della sua camicia e poi la tua camicia. Fatto ciò, puoi eseguire i colpi al petto sul simbolo a destra.
Passaggio 8
Ok, ragazzi, prima di aggiungere ai numeri dettagliati delle magliette da uomo, voglio che voi siate il primo estratto dal resto dei corpi delle ragazze. Come puoi vedere, le ragazze degli anime giapponesi a sinistra sono molto più grandi della bambina a destra. Quando disegni dalla parte superiore del corpo, assicurati che il seno non sia troppo grande. Le sue spalle dovrebbero essere coperte con una camicia lunga a maniche corte e poi disegnare le sue braccia timide che si sovrapporranno l'una all'altra. La ragazza a destra è molto più sicura di sé e ha anche un bustino molto più grande. Disegna sulle braccia e su un lato, poi sulla maglietta a maniche lunghe e poi disegna sulla gonna. Ora puoi aggiungere quella linea di bottoni alla sua camicia, così come i dettagli del colletto e pieghe e pieghe sui lati e sul davanti della linea di bottoni.
Passaggio 9
Disegna le sue gambe e poi rifinisci le sue braccia e le sue mani. Disegna anche i bottoni, poi disegna i pantaloni e aggiungi le loro pieghe e rughe alle donne e ai diritti. Dovrai anche disegnare i suoi braccialetti e cancellare le linee e le forme che hai disegnato nel primo passaggio.
PASSO 10.
Ecco i tuoi numeri anime quando hai finito. Ora puoi colorarli e quando hai finito, avrai completato tu stesso il tutorial su come disegnare anime giapponesi.
Di seguito ti mostrerò come disegnare un kimono con una matita e svelerò anche un altro segreto. Più precisamente, probabilmente non sai di cosa si tratta realmente. No, questi non sono gli abiti indossati dai combattenti di karateka, judo o aikido. Così siamo abituati a chiamarli. In realtà, questo è il costume nazionale dei giapponesi, che viene indossato per un motivo, e certamente non per un combattimento. Perché è necessario e come rappresentarlo lo mostrerò di seguito. Ecco un esempio visivo di una ragazza in kimono come punto di partenza: ho preso appositamente una ragazza, e per di più una di un anime, per rendere più facile il disegno.
Quindi, un kimono è una veste a maniche lunghe che sembra una borsa multicolore in cui è nascosto un corpo umanoide. Viene ancora cucito a mano (almeno nelle case ricche), poiché è un intero rituale, i cui segreti vengono tramandati solo ai membri della famiglia. Ovviamente puoi acquistare un kimono già pronto, ma non tutti possono permetterselo. Il suo costo è approssimativamente uguale al costo di un'auto economica nel nostro paese. Esistono anche opzioni economiche, ma non sono molto diverse da una normale veste.
In quale altro modo un kimono differisce dai nostri vestiti:
- Nasconde i difetti della figura. Sì, esattamente le carenze! L’abbigliamento europeo (o tutto ciò che viene prodotto a Odessa in via Malaya Arnautskaya), al contrario, enfatizza i rigonfiamenti del corpo di chi lo indossa, se capisci cosa intendo. Ma per i giapponesi, al contrario, più è dritto e liscio, più è bello;
- Dalla lunghezza della manica puoi capire se vale la pena incontrare una ragazza. Se la manica è lunga, ciò indica che la ragazza non è sposata.
- Oltre ai motivi, il tessuto può contenere anche stemmi di famiglia. Ciò significa che la persona appartiene ad una famiglia nobile;
Ci sono ancora molti problemi con l’abbigliamento giapponese, ma questo è un argomento completamente diverso. Qui vedremo una giovane donna con le maniche lunghe:
Come disegnare un kimono con una matita poco a poco
Primo passo. Iniziamo con uno schizzo del corpo del burattino. Ci sarà un cerchio o una palla o qualunque cosa sia sul retro. In generale, questo è per la bellezza. Non devi fingere di essere lui. Ma pensavo che sarebbe stato meglio così. 
Passo due. Disegniamo i capelli e segniamo la posizione degli occhi e delle labbra. Disegniamo ora uno schizzo della veste. 
Passo tre. Andiamo ai dettagli. Disegniamo capelli, occhi, bocca, farfalle. Non dimenticare di prestare attenzione alle pieghe dei tuoi vestiti. È la cosa più importante. 
Passo quattro. Ora aggiungiamo l'ombreggiatura, darà al kimono e alla ragazza un aspetto più realistico. Non dimenticare di liberare la carta dalle linee ausiliarie e correggere i contorni. Ecco il risultato: Vedi lezioni più simili sull'argomento.
Ciao amici! In questa lezione cercheremo di imparare come disegnare una ragazza giapponese con un tradizionale abito kimono.
Si scopre che questo compito viene spesso affidato ai bambini della quarta elementare ed è incredibilmente difficile anche per un adulto. Se la lezione risulta essere troppo difficile per i bambini, scrivi nei commenti, forse dobbiamo rendere le istruzioni passo passo ancora più semplici.
Quindi disegneremo un kimono da donna usando una semplice matita e carta. Prepara tutti gli strumenti necessari e inizieremo a disegnare passo dopo passo.
Prima di tutto, facciamo uno schizzo approssimativo della figura di un uomo in kimono. Ne ho già parlato in dettaglio sul sito web, ma puoi utilizzare l'immagine di suggerimento qui sotto. Disegna la base con linee sottili in modo che l'eccesso possa essere facilmente cancellato in seguito.
Quindi, ora che abbiamo preparato la nostra base su cui disegneremo, ora possiamo iniziare a disegnare il kimono giapponese. Per prima cosa disegniamo il colletto e le spalle; in generale, questa parte ricorda una normale veste.
Il kimono di una donna è solitamente legato con un'ampia cintura in vita, quindi è necessario tirarlo un po 'più in basso.
Ai lati della cintura, appena sotto le spalle, devi disegnare le maniche del kimono. Si allargano verso il basso e più pieghe disegnerai, più belle sembreranno.
Cancelliamo tutte le linee extra che interferiranno con noi.
Ora devi disegnare la gonna del kimono giapponese. Di solito è dritto e non si allarga verso il basso. Puoi anche aggiungere più pieghe.
Cancella nuovamente le righe extra.
In generale, il nostro kimono è disegnato. Inoltre, per completare il disegno, puoi completare l'immagine completamente: disegna i palmi della nostra donna giapponese, disegna una borsetta, i piedi, le scarpe e rimuovi tutte le linee non necessarie.
Se a scuola ti chiedessero di disegnare una donna giapponese in kimono, ti consiglio di non soffrire e di attaccare semplicemente il pezzo di carta allo schermo del tuo monitor o tablet e tracciare il disegno, come facevi prima attraverso il vetro - così allevierai la tua sofferenza.
