Una persona sconosciuta fu espulsa dall'URSS nel 1976. Il granito è il luogo di nascita della cultura. Ernest Neizvestny. Conflitto con il capo dell'URSS

Ernst Iosifovich Sconosciuto- scultore-monumentalista sovietico e americano di fama mondiale. Le opere di Neizvestny si trovano in molti paesi del mondo. L'artista stesso è titolare di numerosi premi e riconoscimenti prestigiosi e il suo nome rimarrà per sempre nella lista dei più grandi scultori di tutti i tempi.

Ernst Neizvestny è nato il 9 aprile 1925 a Sverdlovsk (Ekaterinburg). Nel 1943 fu arruolato nell'Armata Rossa e partecipò alla Grande Guerra Patriottica. Il 22 aprile 1945 fu gravemente ferito in Austria. Come risultato dell'errore, Neizvestny fu considerato morto e gli fu assegnato postumo l'Ordine della Stella Rossa.

Nel 1976, Ernst Neizvestny emigrò a Zurigo, in Svizzera, e nel 1977 si trasferì a New York, negli Stati Uniti. In America, The Unknown ha ricevuto ampi riconoscimenti ed è diventato famoso in tutto il mondo. Dal 1989 veniva spesso in Russia. Le opere più famose furono sculture e composizioni scultoree come “Prometeo” nel campo dei pionieri di tutta l'Unione “Artek”, la statuetta “Orfeo”, che oggi è meglio conosciuta come “TEFI”, “Maschera del dolore” a Magadan, dedicata alle vittime della repressione in URSS, "Il bambino d'oro" a Odessa, "L'albero della vita" a Mosca, "Fiore di loto" in Egitto (la più grande scultura dell'Ignoto - 75 metri), "Rinascimento" a Mosca e molti altri . L'ultima opera del famoso scultore fu il monumento a Diaghilev, eretto a Perm.

Ernst Neizvestny era sposato con la scultrice Dina Mukhina. Dal suo primo matrimonio, Unknown ha una figlia, Olga, anche lei un'artista. Lo scultore ha contratto un secondo matrimonio con Anna Graham. Recentemente ha vissuto a New York, dove ha insegnato alla Columbia University. Morì all'età di 92 anni, il 9 agosto 2016.

Sculture di Ernst Neizvestny con nomi

foto di Ernst Neizvestny

Statuetta in bronzo "Orfeo"

Rinascita della Russia

Albero della vita

Bambino d'oro

Maschera del dolore

Memoriale "Memoria ai minatori di Kuzbass"

Monumento lapideo a N. Krusciov

Monumento a N.S. Krusciov al cimitero di Novodevichy

Monumento a Sergei Diaghilev a Perm

Prime ali

Prometeo

Composizione scultorea in Artek “Prometeo e i figli del mondo”

Il 9 agosto 2016 è morto il talentuoso e geniale scultore - Ernest Neizvestny, che durante l'intero periodo del suo lavoro ha creato più di 850 sculture, molte delle quali sono diventate famose non solo nel territorio dell'ex Unione Sovietica, ma in tutto il mondo.

breve biografia

È nato Ernst Iosifovich Neizvestny 9 aprile 1925 a Sverdlovsk nella famiglia di un otorinolaringoiatra e di una poetessa. Sua madre scriveva anche libri scientifici popolari per bambini ed era una chimica di professione.

Dall'età di 14 anni, Ernst ha preso parte a concorsi All-Union per la creatività dei bambini e dei giovani. Nel 1942 iniziò a studiare presso Scuola d'arte di Leningrado presso l'Accademia panrussa delle arti.

Periodo della Grande Guerra Patriottica

Alla fine dell'estate del 1942. fu arruolato nell'esercito e prese parte alle ostilità durante la Grande Guerra Patriottica fino alla primavera del 1945.

Ha premi:

• Ordine al Merito per la Patria, III grado.
• Ordine della Stella Rossa.
• Medaglia "Per la cattura di Budapest".
• Medaglia d'onore".
• Ordine d'Onore, conferitogli da Vladimir Putin nell'ottobre 2000.

Morte e Resurrezione

Dopo essere stato gravemente ferito in Austria il 22 aprile 1945, Ernst Neizvestny fu ricoverato in ospedale e qualche tempo dopo fu dichiarato morto.

Dai ricordi personali:

“Sono stato ferito molto gravemente, un proiettile esplosivo mi ha perforato il petto, ha fatto saltare tre costole, tre dischi intervertebrali e ha lacerato la pleura. Ho scoperto solo molto più tardi di essere quasi Rambo, perché ho ucciso dodici fascisti. Ed era un combattimento corpo a corpo, faccia a faccia in trincea. Ebbene, naturalmente, ho cominciato a morire.

Mentre mi trasportavano, i tedeschi bombardavano con tutte le loro forze, sono stato colpito anche da un'onda d'urto e ho avuto anch'io una commozione cerebrale. Quindi, alla fine, ero tutto ingessato, completamente pazzo.

E ad un certo punto sono stato considerato morto e portato nel seminterrato. Un giorno gli inservienti, ragazzi giovani, mi trascinarono via. Ma è difficile, mi hanno buttato giù goffamente: perché tenere conto dei morti?! E poi è successo qualcosa all'intonaco, si è mosso e ho urlato. Mi hanno rianimato..."

Opere di Ernst Neizvestny

Il lavoro dello studente del terzo anno della Scuola Surikov di Ernst Neizvestny ha ricevuto una medaglia internazionale ed è stato acquisito dalla Galleria Tretyakov. Lavoro del quinto anno - "Il costruttore del Cremlino Fëdor Kon"è stato nominato per il Premio Stalin e acquistato dal Museo Russo.

Anni '50

Nel 1954-1962, Neizvestny partecipò a mostre giovanili repubblicane e di tutta l'Unione a Mosca, tra loro:

• mostra al VI Festival Mondiale della Gioventù e degli Studenti nel 1957, dove lo scultore ricevette due premi;
• Mostra d'arte di tutta l'Unione “40 anni del Komsomol” nel 1958;
• mostra di opere di artisti dello studio di E. Belyutin (Taganka) nel 1962 con la partecipazione di Y. Sooster, V. Yankilevsky e Y. Sobolev-Nolev.

Nel 1955, Ernst Neizvestny divenne membro della sezione scultori della filiale di Mosca dell'Unione degli artisti dell'URSS e fino al 1976 fu impegnato in attività artistiche nell'URSS.

All'inizio degli anni '50. Ernst Neizvestny ha creato una serie di sculture "La guerra è...", "Robot e semi-robot", ha creato interi album di disegni sotto il titolo generale "Gigantomachia, ovvero la battaglia dei giganti".

Nel 1956, l'artista iniziò a lavorare sul monumento architettonico "Albero della vita"- una scultura gigante che simboleggia l'unione creativa di arte e scienza. Questo progetto, secondo lo scultore, lo è l'attività principale della sua vita.

Nel 1957, Unknown crea una statua diventata famosa - "Soldato morto". Questa è una figura sdraiata con una faccia quasi decomposta, un enorme buco nel petto e una mano ossificata protesa in avanti e ancora convulsamente serrata in un pugno - un uomo il cui ultimo gesto simboleggia ancora la lotta, il movimento in avanti.

Successivamente, crea immagini nettamente diverse dalle solite sculture da cavalletto di quegli anni: "Suicide" (1958), "Adam" (1962-1963), "Effort" (1962), "Mechanical Man" (1961-1962). , "Gigante a due teste con un uovo" (1963), la figura di una donna seduta con un feto umano nel grembo materno (1961).

Anni '60

Nel 1959, Ernst Neizvestny vinse il concorso All-Union per creare un monumento alla Vittoria nella Grande Guerra Patriottica.

Nel 1961, la prima mostra personale di Unknown ebbe luogo presso il club “Friendship” di Mosca. Nel 1962 partecipò alla famosa mostra al Manege “30 anni dell'Unione degli artisti di Mosca”, che fu distrutta da Nikita Krusciov, che definì le sue sculture “arte degenerata”:

- Perché distorci così i volti dei sovietici?

Dal 1965 ha più volte partecipato a mostre d'arte in Occidente.

L'opera più significativa di Neizvestny nel periodo sovietico è il rilievo decorativo “Prometeo” (150 m di lunghezza) nel campo dei pionieri di tutta l'Unione “Artek” (1966) e “Fiore di loto” (87 m di altezza), costruito ad Assuan Diga in Egitto (1971).

Nel 1970 fu pubblicato il romanzo di Fëdor Dostoevskij “Delitto e castigo” con le illustrazioni di Ernst Neizvestny.

Conflitto con il capo dell'URSS

Per il suo lavoro, Neizvestny fu criticato dall’allora capo dell’Unione Sovietica, N. S. Krusciov, che nel 1962, in una mostra, definì le sue sculture “arte degenerata”.

Successivamente, su richiesta dei parenti dell'ex capo dello Stato, Ernst Neizvestny creò un monumento lapideo a N. S. Krusciov al cimitero di Novodevichy. Lo scultore non ha preso un centesimo per il suo lavoro. E mentre camminava, gettò dal finestrino dell'auto un fascio di banconote infilategli a forza dal figlio dell'ex segretario generale: “Mosca si ricordi di Nikita...”

Anni '70

Nel 1974 esegue un grandissimo rilievo ( 970 mq) nell'edificio dell'Istituto di tecnologia elettronica di Mosca a Zelenograd.

Nel 1973-1975 Una persona sconosciuta crea un monumento “Cuore di Cristo” alto otto metri per un monastero in Polonia.

Nel 1975 Ernst Neizvestny creò un bassorilievo sull'edificio dell'archivio del Comitato Centrale del Partito Comunista del Turkmenistan ad Ashgabat. Questa è stata l'ultima opera in Unione Sovietica prima dell'emigrazione. Ora questo è uno degli edifici Archivio di Stato.

Dall'inizio degli anni Sessanta fino alla sua partenza, lo scultore ha creato più di 850 sculture: questi sono i cicli "Strane nascite", "Centauri", "Costruzione dell'uomo", "Crocifissioni", "Maschere" e altri. Neizvestny ha speso quasi tutti i soldi guadagnati lavorando come muratore o restaurando i rilievi della distrutta Cattedrale di Cristo Salvatore, situata nel Monastero di Donskoy, sulle sue sculture.

Delle sue 850 sculture, solo 4 furono acquistate da lui.. Contro di lui furono intentati procedimenti penali: fu accusato di frode valutaria e spionaggio. È stato costantemente picchiato, il vetro è stato versato nell'argilla, dopo di che ha ricevuto più tagli e non ha potuto lavorare per molto tempo.

Dopo essere partito all'estero

Nel 1983, Ernst Neizvestny è stato eletto professore di scienze umane all'Università dell'Oregon (USA), professore di filosofia alla Columbia University. Nel 1986 è stato eletto alla Royal Swedish Academy of Sciences e all'Accademia delle arti e delle scienze di New York, e nel 1989 Neizvestny è diventato membro dell'Accademia europea delle arti, delle scienze e degli studi umanistici.

Alla fine degli anni '80, su commissione della Magna Gallery di San Francisco (USA), Neizvestny creò la serie “Man through the Wall”, dedicata al crollo del comunismo. Durante questi stessi anni Neizvestny tenne conferenze all'Università dell'Oregon a Eugene e all'Università di Berkeley in California.

Nel 1987, nella città svedese di Uttersberg (svedese: Uttersberg) è stato aperto Museo dell'Albero della Vita, dedicato alle opere di Ernst Neizvestny.

Nel 1989 venne a Mosca e tenne lezioni di cultura all'Università statale di Mosca. È stato invitato a progettare un monumento alle vittime dell'Olocausto a Riga e un monumento alle vittime dello stalinismo a Vorkuta. Nello stesso anno è stato girato un film giornalistico su Ernst Neizvestny “La persona vedente è responsabile dei ciechi?”.

anni 90

Nel 1990 ha progettato un monumento ad Andrei Sakharov. Nell'ottobre 1990 firma l'“Appello Romano”. Nello stesso anno viene fondata a Sverdlovsk (Ekaterinburg) Museo Ernst Neizvestny.

Nel 1991, Ernst Neizvestny venne in Russia per lavorare a un memoriale per le vittime dello stalinismo a Vorkuta e Ekaterinburg.

Nel 1994, sulla base dei suoi schizzi, è stato creato il premio principale del concorso televisivo tutto russo TEFI: Figurina di Orfeo. E inoltre: il premio del premio indipendente russo "Triumph" - la statuetta dell'Elfo d'Oro, e la statuetta del premio popolare "Bright Past" sotto forma di un'immagine simbolica del Centauro, che viene assegnata a Chelyabinsk al famoso Sud Residenti negli Urali.

Nel 1996 Neizvestny completò la sua opera monumentale (alta 15 metri). "Maschera del dolore", dedicato alle vittime della repressione in Unione Sovietica. Questa scultura è stata installata a Magadan.

Nel dicembre 1997, una scultura di Ernst Neizvestny "Grande Centauro"è stato donato al quartier generale europeo delle Nazioni Unite a Ginevra ed è installato nell'Ariane Park, che circonda il Palazzo delle Nazioni.

2000

Nell'aprile del 2000, la prima scultura dell'artista è stata inaugurata a Mosca - "Rinascimento". Nel 2003 è stato aperto un monumento a Kemerovo sulle rive del fiume Tom "Memoria ai minatori di Kuzbass" opere di Ernst Neizvestny.

Nell'ottobre 2004, Ernst Neizvestny ha “piantato” il suo “Albero della vita” a Mosca, nell'atrio del ponte pedonale e commerciale di Bagration. Si tratta di un "Albero della vita" largo sette metri, nella cui corona è possibile vedere un crocifisso cristiano e un nastro di Möbius, i ritratti di Buddha e Yuri Gagarin, la trama dell'espulsione dal paradiso e simboli esoterici.

Ernst Neizvestny ha creato composizioni scultoree che decoravano molte città in tutto il mondo: la scultura “Esodo e ritorno” a Elista (dedicata alla deportazione di Kalmyks), “Bambino d'oro” a Odessa.

Le composizioni scultoree dell'Ignoto, che esprimevano la sua espressione e la potente plasticità, erano spesso composte da parti del corpo umano. Preferiva creare sculture in bronzo, ma le sue sculture monumentali erano realizzate in cemento.

Premi

Premi e riconoscimenti per il lavoro di Ernst Neizvestny:

• vincitore del Premio di Stato della Federazione Russa (1995),
• vincitore del premio privato Carskoe Selo (1998),
• vincitore del Premio Kuzbass per aver creato un monumento ai minatori morti a Kemerovo (2003).

Dal 1977, lo scultore ha vissuto a New York e ha lavorato alla Columbia University. Ha festeggiato il suo ottantesimo compleanno in Russia.

Il 9 aprile ricorre l'85° anniversario del famoso scultore Ernst Neizvestny. I dipinti di Neizvestny sono esposti nei migliori musei del mondo. Tra le famose opere scultoree di Neizvestny ci sono i monumenti “Albero della vita”, “Memoria dei minatori Kuzbass”, “Rinascimento”, “Maschera del dolore”, ecc.

Lo scultore, artista, filosofo Ernst Iosifovich Neizvestny è nato il 9 aprile 1925 a Sverdlovsk (Ekaterinburg) nella famiglia del medico (ex ufficiale bianco) Iosif Neizvestny e della biologa e poetessa per bambini Bella Dizhur, che furono repressi negli anni '30.

Fino al 1942, Ernst Neizvestny frequentò una scuola per bambini artisticamente dotati a Sverdlovsk. Nel 1943 si arruolò volontario nell'Armata Rossa; fu inviato a Kushka, al confine tra Iran e Afghanistan, alla Prima Scuola Militare del Turkestan, dopo di che fu incluso nell'860a Divisione aviotrasportata delle guardie, 45o Reggimento aviotrasportato delle guardie. L'ignoto prestò servizio nelle truppe aviotrasportate del 2o fronte ucraino.

Il 22 aprile 1945 fu gravemente ferito in Austria, dichiarato morto e insignito postumo dell'Ordine della Stella Rossa, che gli fu conferito 25 anni dopo.

Le opere più significative del periodo sovietico sconosciuto sono “Prometeo” nel campo dei pionieri di Artek (1966) e “Fiore di loto”, costruito presso la diga di Assuan in Egitto (1971).

Nel 1976, Ernst Neizvestny lasciò l'URSS “a causa di disaccordi estetici con il regime”, poiché lui stesso determinò le ragioni della sua partenza. Prima emigrò in Svizzera e poi, nel 1977, si trasferì a New York. Lì, Neizvestny continuò a lavorare sui suoi piani, insegnò e tenne conferenze su arte e filosofia alle università della Columbia e di Harvard.

Nel 1983 Ernst Neizvestny fu eletto professore di scienze umane all'Università dell'Oregon (USA). È professore di filosofia alla Columbia University, nel 1986 è stato eletto alla Royal Swedish Academy of Sciences e all'Accademia delle arti e delle scienze di New York, e nel 1989 Neizvestny è diventato membro dell'Accademia europea delle arti, delle scienze e degli studi umanistici.

A partire dal 1962, e soprattutto durante i decenni di emigrazione, Ernst Neizvestny tenne articoli teorici e conferenze, pubblicò versi sciolti commentando figurativamente il suo lavoro visivo (la raccolta “Fate”).

Negli anni '80 Unknown espone con successo alla Magna Gallery di San Francisco, su commissione della quale realizza la serie Man through the Wall, dedicata al crollo del comunismo.

Nel 1989 venne a Mosca e tenne lezioni di cultura all'Università statale di Mosca. È stato invitato a progettare un monumento alle vittime dell'Olocausto a Riga e un monumento alle vittime dello stalinismo a Vorkuta. Nel 1990 ha progettato un monumento ad Andrei Sakharov.

Nel 1991, Ernst Neizvestny venne in Russia per lavorare a un memoriale per le vittime dello stalinismo a Magadan, Vorkuta e Ekaterinburg.

Ernst Neizvestny ha creato composizioni scultoree che hanno decorato molte città in tutto il mondo. Questo è un rilievo di 970 metri: la facciata dell'Istituto di elettronica della città di Zelenograd, la scultura "Esodo e ritorno" a Elista (dedicata alla deportazione di Kalmyks), "Bambino d'oro" a Odessa, nel 1996. Sconosciuto ha terminato la sua opera monumentale (15 m di altezza) "Mask" Sorrow" dedicata alle vittime della repressione in Unione Sovietica. Questa scultura è stata installata a Magadan.

Nel dicembre 1997, la scultura di Ernst Neizvestny "Il Grande Centauro" è stata donata alla sede europea delle Nazioni Unite a Ginevra e installata nel Parco Ariane, che circonda il Palazzo delle Nazioni.

Nell’aprile del 2000, la prima scultura dell’artista, “Rinascimento”, è stata inaugurata a Mosca. Nel 2003, a Kemerovo, sulle rive del fiume Tom, è stato inaugurato il monumento “Memoria dei minatori Kuzbass” di Ernst Neizvestny.

Il materiale è stato preparato sulla base di informazioni provenienti da fonti aperte

Alla conquista del granito. Un monolite granitico di dimensioni uniche, struttura omogenea, non interessata da crepe, è un tesoro nazionale. Ma a una condizione: per volontà, talento e perseveranza dello scultore, questa pietra deve trasformarsi in un fenomeno culturale e diventare una testimonianza inestimabile della storia del popolo.
Il granito richiede motivazione e profezia da parte del maestro. Un prodotto in granito è eterno; in ogni caso può superare il fuoco, il vento, la vittoria e la sconfitta. La scultura monumentale è un messaggio al futuro, è un superamento incarnato del tempo.

Ma il progetto più ambizioso, a causa della particolare qualità del granito della cava siberiana, rimase incompiuto.
E questo progetto è associato al nome dello scultore Ernst Neizvestny.
Leggendo Wikipedia. Nato nel 1925 nella famiglia di un medico Joseph Moiseevich Neizvestny E Bella Abramovna Dizhur ( 1903 — 2006 ), che scriveva libri scientifici popolari per bambini.
CON 1939 Di 1942 gg. partecipò a concorsi di tutta l'Unione e frequentò una scuola per bambini artisticamente dotati, prima a Leningrado e durante gli anni della guerra a Samarcanda. IN 1942 All'età di 17 anni, Unknown fu arruolato Armata Rossa . Prestò servizio nelle forze aviotrasportate 2° fronte ucraino . Alla fine Grande Guerra Patriottica 22 aprile 1945 G. in Austria fu gravemente ferito, dichiarato morto e premiato “postumo” per il suo eroismo Ordine della Stella Rossa .
Dopo la guerra insegnò per qualche tempo disegno alla Scuola Suvorov di Sverdlovsk 1946 — 1947 gg. studiò all'Accademia delle Arti di Riga , e poi, dentro 1947 — 1954 gg. - V e presso la Facoltà di Filosofia Università statale di Mosca .
IN 1955 diventa membro della sezione scultori della filiale di Mosca Unione degli artisti dell'URSS e fino a 1976 è impegnato in attività artistiche in URSS.
Le composizioni scultoree dell'Ignoto, che esprimevano la sua espressione e la potente plasticità, erano spesso composte da parti del corpo umano. Preferiva creare sculture in bronzo , ma da cui sono state create le sue sculture monumentali calcestruzzo . Le opere monumentali più famose di Neizvestny sono riunite in un ciclo su cui ha lavorato Neizvestny 1956 . L'opera migliore di questo ciclo è la scultura “Albero della vita”. L'opera più significativa di Neizvestny durante il periodo sovietico è "Prometeo" nel campo dei pionieri di tutta l'Unione Artek ( 1966 ).

IN1976 Sconosciuto emigra aZurigo (Svizzera) e inIl 1977 si sposta aNew York, STATI UNITI D'AMERICA.
Negli anni '80 Unknown espone molte volte alla Galleria Magna di San Francisco . Le sue mostre furono un grande successo. Commissionato dalla Magna Gallery alla fine degli anni Ottanta, Neizvestny creò il ciclo “Man through the Wall”, dedicato allo schiantocomunismo. Durante questi stessi anni Neizvestny tenne conferenze nelle universitàOregon nella città di Eugene e inUniversità di Berkeley VCalifornia. IN1994 ha creato una statuettaTEFI. INNel 1996 Neizvestny completò la sua opera monumentale (alta 15 metri) “Mask of Sorrow”, dedicato alle vittime della repressione in Unione Sovietica. Questa scultura è installata inMagadan. Uno sconosciuto vive aNew York e lavora aUniversità della Columbia. Viene spesso a trovarciMosca, dove ha festeggiato il suo ottantesimo compleanno.
IN Uttersberg ( Uttersberg, Svezia ) c'è un museo di sculture dell'Ignoto. Diverse sculture crocifisso creato da Sconosciuto, acquisitopapa Giovanni Paolo II per il museo Vaticano.
Una delle ultime opere di Ernst Neizvestny: un monumento Sergei Diaghilev, installato a Perm.
In conformità con il Decreto del Presidente della Federazione Russa, Premio di Stato della Federazione Russa 1995 assegnato a “Ignoto Ernst Iosifovich, scultore, per una serie di opere scultoree in bronzo. Membro onorario straniero Accademia Russa delle Arti .
Sembrava che tutte le condizioni necessarie per l'attuazione di un progetto su larga scala convergessero stranamente qui a Ekaterinburg. Il destino dello scultore Ernst Neizvestny è legato a Sverdlovsk. In primo luogo, i suoi genitori occupavano una posizione di rilievo nella cerchia dell'intellighenzia della città. In secondo luogo, il giovane Ernst insegnava disegno alla Scuola Suvorov. In secondo luogo, creò i suoi primi esperimenti scultorei nelle migliori tradizioni del realismo socialista (vedi la mostra al Museo di Storia di Ekaterinburg).

Ma il progetto più importante e doloroso per noi di un maestro maturo è rimasto insoddisfatto sul suolo degli Urali.
La nuova Russia, nata nel dolore e nel sangue, ha detto addio al suo passato sovietico, ma non ha potuto dimenticarlo. Segno e simbolo di un ricordo così amaro è stato il progetto di Ernst Neizvestny.
E il possente corpo di granito, scoperto dalla cava siberiana, prometteva la futura impresa dello scultore.
Il blocco monolitico necessario per creare le composizioni chiave della scultura è già stato selezionato.
Il talento del maestro era commisurato al granito.
Il granito era proporzionato alla portata della tragedia della gente e delle autorità.
Il granito era commisurato al destino del maestro.
Eppure questo progetto non è stato realizzato.
Un progetto insostenibile. “...Nel 1987, sulla scia del pentimento generale per il regime stalinista di Magadan, hanno deciso di perpetuare la memoria delle vittime delle repressioni staliniste. Mosca ha benedetto il progetto e si è rivolta a Ernst Neizvestny, che da tempo si era trasferito negli Stati Uniti. Lo scultore accettò di sviluppare un modello del monumento e propose l'idea del trittico “Maschere del dolore”. Secondo la sua idea, il monumento doveva essere collocato in tre città, le capitali non ufficiali del Gulag. La prima parte è a Vorkuta, la seconda a Magadan e la terza a Sverdlovsk (città natale dell’artista), all’incrocio tra Europa e Asia. L'idea è stata approvata.
Nel 1990, il comitato esecutivo della città di Sverdlovsk ha firmato un accordo con Ernst Neizvestny per preparare un modello. Il tempo era a corto di soldi e lo scultore rifiutò un compenso di settecentomila dollari durante il lavoro. Ha proposto di utilizzare questi soldi per la produzione del monumento stesso di quindici metri. È stato realizzato un modello in gesso di tre metri che è stato trasferito alla proprietà della città” Marina VOROPAYEVA.
Un'altra citazione: "MASCHERA DEL DOLORE" (Chel. ru): Non appena iniziò l'era del cambiamento in URSS, Unknown arrivò nella sua terra natale. Viene per un po': per vedere i cambiamenti con i propri occhi, per incontrare gli amici. Ernst Iosifovich ha l'idea di installare monumenti nel "Triangolo del dolore" - Ekaterinburg - Vorkuta - Magadan in memoria delle vittime delle repressioni di Stalin. All'inizio, negli Urali, l'offerta è stata accettata con comprensione e gratitudine: il figlio della Russia dona il suo lavoro alla sua città natale. "Mask of Sorrow" è enorme in altezza (fino a 17 metri ) maschera facciale... di una persona in lutto. E le lacrime che scendono sono raffigurate sotto forma di teschi umani: ogni lacrima è un destino umano. Nei laboratori dello Sverdlovsk Art Fund, il lavoro è iniziato sotto la direzione dell'autore. Ma…"

Maschera del dolore. Europa Asia
“Il modello in scala del monumento “Maschere: Europa-Asia” è una composizione bifacciale composta da due maschere piangenti (volti europei e asiatici), una delle quali è rivolta a ovest, l'altra a est. La scultura è stata concepita già negli anni ’50 come parte di un trittico in memoria delle vittime della repressione politica”. (Natalia Potapova).
Nella sala del Museo di storia di Ekaterinburg, su un piedistallo sono poste "maschere del dolore" in gesso - un progetto per un monumento alle vittime della violenza totalitaria. L'idea principale di questa creazione è che se una persona muore (o meglio, muore per mano dei carnefici, come spesso accadeva alla fine degli anni '30 del secolo scorso), muore anche tutta la sua catena, la sua famiglia. Lo stesso Ernst Neizvestny definisce la scultura “Monumento all’utopia comunista”. Ci si aspettava che la composizione diventasse un progetto per un monumento alle vittime dell’oppressione politica”. (Museo della storia di Ekaterinburg)

Monoblocchi di granito: monumenti non realizzati

« I monumenti sono già stati aperti a Vorkuta e Magadan (solo a Magadan! N.E.). A proposito, l'autore ha rifiutato qualsiasi compenso per questi lavori. E il modello di tre metri di "Masks: Europe-Asia" languiva nel Fondo artistico di Ekaterinburg. L’hanno tagliato a pezzi per poterlo trasportare più facilmente nel seminterrato” (M.V.)
Pertanto, “l’iniziativa non era sostenuta dalla società all’inizio degli anni ’90; c’era il mito secondo cui un “ebreo americano” non aveva il diritto di costruire tali monumenti con il denaro sovietico. Di conseguenza, i fondi furono stanziati da Mosca, ma Ekaterinburg non li ricevette mai. La questione della creazione del monumento è ancora irrisolta. Il suo modello sarà ora conservato nel Museo storico di Ekaterinburg”. (Museo della storia di Ekaterinburg)

Ernest Neizvestny. La sua morte morì in guerra
Vive le sue sette vite:
Primo. La vita dei bambini e la giovinezza in famiglia
Secondo. La vita creativa di un realista socialista
Terzo. Addestramento in una scuola militare
Il quarto. La vita e la morte di un tenente in guerra
Quinto. La vita di un dissidente sovietico
Sesto. La vita di uno scultore modernista moderno, che non solo spiega l'arte moderna N.S. Krusciov, ma crea anche un monumento alla sua tomba
Settimo. Alla fine divenne un maestro di fama mondiale e vivrà per sempre.

Tra gli scultori eccezionali del mondo, Ernst Neizvestny occupa un posto degno. Le sculture, le cui foto possono essere viste in tutti i libri di testo sull'arte del XX secolo, tradiscono una visione insolita del mondo. Le opere di Neizvestny sono sempre riconoscibili e lasciano una vivida impressione con la loro espressione e vitalità. La vita dell'artista non è stata facile, ma è stato in grado di mantenere la sua individualità, umorismo e ottimismo fino alla fine dei suoi giorni.

Traguardi biografici

Ernst Neizvestny è nato il 9 aprile 1925 a Sverdlovsk. I genitori, un medico e una poetessa, furono repressi negli anni '30. Il talento del ragazzo si manifestò molto presto: da bambino frequentò la scuola d'arte e all'età di 17 anni entrò a scuola presso l'Accademia delle arti. Durante la seconda guerra mondiale, Ernst si offrì volontario per il fronte e, dopo aver completato l'addestramento, andò a prestare servizio nelle forze aviotrasportate. Nel 1945 fu gravemente ferito e mandato in cura. Per la battaglia in cui fu ferito, Neizvestny fu nominato per il titolo di Eroe dell'Unione Sovietica. Ma a causa del cognome ci fu confusione e per 28 anni la commissione premi non riuscì a trovare Ernst. Fu in questo periodo che Neizvestny ebbe un conflitto diretto con Krusciov sul tema dell'arte, e il titolo di Eroe non fu mai dato all'artista, sostituendolo. Dopo la guerra, Neizvestny ricevette la sua formazione presso l'Accademia delle arti di Riga, a l'Istituto. Surikov, presso la Facoltà di Filosofia dell'Università Statale di Mosca. Verso la metà degli anni Cinquanta Ernst Iosifovich divenne un artista di spicco e anticonformista. Nel 1962 partecipò alla mostra d'arte moderna, distrutta da N. S. Krusciov. Da quel momento in poi divenne difficile per Neizvestny lavorare in URSS e nel 1976 emigrò prima in Svizzera e poi negli Stati Uniti, dove avrebbe vissuto gran parte della sua vita. Dopo la perestrojka, Ernst Iosifovich visitò spesso la Russia. Le sue opere si trovano in collezioni private e museali nella sua terra natale e in molti paesi del mondo. L'uomo sconosciuto è stato sposato più volte e ha una figlia. All'età di 88 anni subì un'operazione complessa e per molti altri anni continuò a creare e vivere al massimo. L'artista è morto il 9 agosto 2016 a New York.

Percorso creativo

Dalla fine degli anni '50 Neizvestny lavora e sperimenta attivamente. Prima di tutto, si realizza come scultore. Ma dagli anni '70 dedica molto tempo alla grafica, illustrando opere letterarie, in particolare “Delitto e castigo” di F.M. Dostoevskij. Neizvestny tenne solo due mostre in URSS, dopo le quali fu oggetto di vessazioni per il suo desiderio di arte d'avanguardia. Dal 1965 ha partecipato attivamente a mostre in Occidente. Prima di partire all'estero, Ernst riuscì a creare 850 opere diverse nell'URSS. E dopo l'emigrazione, Neizvestny diventa un partecipante permanente a vari eventi artistici in diversi paesi del mondo. È sempre stato caratterizzato da una produttività molto elevata. Le sculture di Ernst Neizvestny stanno guadagnando grande popolarità, sta rapidamente diventando una vera celebrità. Dopo la perestrojka, l'artista ha ripreso a lavorare attivamente nella sua terra natale. Dalla fine del XX secolo Neizvestny è stato percepito in tutto il mondo come un classico vivente, un maestro.

Stile dell'autore di Ernst Neizvestny

Già nei suoi primi anni ha mostrato innovazione. Le sculture di Ernst Neizvestny combinano un profondo simbolismo e un potente espressionismo. È il fondatore della nuova scultura del XX secolo. Le sue creazioni sono metafore universali dal significato filosofico più profondo; non per niente alcuni critici, cercando di definire il suo stile, hanno definito le opere di Neizvestny “scultura intellettuale”. Nella sua opera matura, Ernst Iosifovich si rivolge molto spesso al corpo umano, cercando di collegarlo al mondo degli artefatti; l’artista chiamava questa “seconda natura”. Il tema principale del suo lavoro è l'umanesimo; è stata la tragedia della vita umana e il suo significato che ha occupato Neizvestny soprattutto per tutta la sua vita. Affrontava costantemente i problemi umani ultimi, era interessato alle più alte manifestazioni dello spirito umano. I ricercatori chiamano le caratteristiche dello stile del suo autore su larga scala, deformazione espressiva dell'immagine e un alto grado di generalizzazione dell'immagine.

Le sculture più famose di Ernst Neizvestny

L'eredità creativa di Ernst Neizvestny è enorme, fino ad ora nessuno si è impegnato a calcolare quante opere ha creato il maestro. Si è sempre distinto per la sua grande efficienza, motivo per cui esistono moltissime sue creazioni. Le sue opere più famose includono: il monumento a N. Krusciov, le sculture monumentali “Albero della vita” e “Orfeo”, la composizione “Prometeo e i figli del mondo”, il monumento “Fiore di loto”, ritratti scultorei di A. Tarkovsky e D. Shostakovich, l'opera religiosa “Cuore di Cristo”, la scultura “Bambino d'oro” a Odessa, il monumento “Rinascimento”. Questo elenco è completamente incompleto, poiché l'artista ha realizzato molte creazioni. Non solo è un oggetto da collezione, ma spesso diventa parte dell'ambiente umano. Molti monumentalisti moderni hanno creato opere appositamente per diverse città e anche Ernst Neizvestny ha spesso lavorato. Le sculture a Mosca furono installate già durante il periodo della perestrojka e fanno principalmente parte del lavoro maturo del maestro. Così, nella capitale della Russia puoi vedere monumenti dell'artista come "L'albero della vita", "Rinascimento" e la lapide di N. Krusciov.

Orfeo

La scultura “Orfeo” di due metri di Ernst Neizvestny è stata creata nel 1962. L'originale è conservato nello studio dell'artista a New York. Gli schizzi di quest'opera sono stati utilizzati per creare una statuetta premio. La statuetta ha un peso impressionante di 8,5 kg e ripete esattamente l'immagine del suo "grande antenato". L'idea di creare la scultura è venuta all'artista dopo che Krusciov ha distrutto le sue creazioni in una mostra d'arte. Nell'immagine di un poeta con il petto squarciato, che suona “sulle corde della sua anima”, ovviamente, Ernst Iosifovich ha trasmesso le proprie esperienze di quel tempo.

Albero della vita

I problemi globali e universali interessano sempre grandi artisti come Ernst Neizvestny. Le sculture “L'albero della vita” e “Prometeo e i figli del mondo”, create sulla base di temi mitologici, sono dedicate alle questioni universali dell'esistenza, del bene e del male. Ne “L'albero della vita” l'autore si riferisce non solo a motivi biblici, ma anche al simbolismo di altre religioni, nonché a elementi delle credenze isolane. Nella scultura puoi vedere i volti di persone di tutti i tempi, da Adamo ed Eva a Yuri Gagarin. Non per niente la corona dell'intera composizione è il cuore umano come simbolo di vita e sentimento. Una persona sconosciuta ha lavorato a questa creazione per più di 50 anni. Oggi la scultura si trova a Mosca e chiunque può vederla.

Monumento a Krusciov

La scultura di Krusciov può essere considerata un esempio di svolte di vita inaspettate. Ernst Neizvestny negli anni '60, dopo che Krusciov fece a pezzi le sue creazioni, definendole "arte degenerata", non riuscì a vendere una sola opera. Per 15 anni ha venduto solo 4 opere, non ha potuto ricevere ordini governativi e ha lavorato come caricatore. Pertanto, Neizvestny aveva un atteggiamento comprensibilmente negativo nei confronti di Krusciov. Tuttavia, quando, dopo la morte di Nikita Sergeevich, i suoi parenti chiesero di realizzare una lapide, lo scultore acconsentì. Ha creato una composizione che trasmetteva metaforicamente l'idea di lotta e unità degli opposti, luce e oscurità. L'opera si trova nel cimitero di Novodevichy.

Maschera del dolore

Ernst Neizvestny, le cui sculture possono essere viste nei migliori musei del mondo, spesso nel suo lavoro ha affrontato il tema della non-libertà del corpo e dello spirito. Per diversi anni ha lavorato al progetto di un monumento alla memoria delle vittime della repressione in URSS, chiamato “Maschera della Morte”. In forma allegorica, l’artista trasmette l’idea dell’ipocrisia del regime politico sovietico. Crea un simbolo di dolore per le mogli e le madri che aspettavano un innocente condannato. All'interno del monumento è stata ricreata la replica di una cella di prigione, alla quale è possibile salire tramite una scala in ferro, come una torre di prigione. Il monumento di 15 metri è visibile da quasi ovunque a Magadan, la capitale non ufficiale dei campi di epoca sovietica.

fiore di loto

Quando si descrivono le sculture di Ernst Neizvestny, non si può fare a meno di ricordare il grandioso monumento “Fiore di loto” in Egitto. Il monumento simboleggiava l'amicizia arabo-sovietica ed è stato eretto vicino alla diga di Assuan. Neizvestny ha creato questa grandiosa struttura di 75 metri in collaborazione con due architetti, che successivamente hanno cercato di minimizzare il ruolo dello scultore nel lavoro sul progetto. In un modo o nell’altro, sono stati gli schizzi di Ernst Iosifovich a permettere a un gruppo di autori di vincere il concorso per realizzare il monumento. Ancora oggi è uno dei dieci monumenti più alti del mondo. L'intera superficie interna del fiore è decorata con bassorilievi basati sui disegni di Ernst Neizvestny.

Cuore di Cristo

Ernst Neizvestny, le cui sculture sono nelle migliori collezioni del mondo, ha avuto l'onore di creare un'opera conservata nei Musei Vaticani. La scultura “Cuore di Cristo” è una variazione sul tema della crocifissione canonica. L’artista crea una composizione complessa al centro della quale c’è una croce, ma la figura di Cristo è circondata da una certa entità, che simboleggia il dolore, la paura e il grido di una persona. Il Papa voleva acquistare l'opera, ma lo scultore la regalò al sacerdote, e ora adorna i Musei Vaticani.

Premi e memoria

Le sculture di Ernst Neizvestny si trovano in diversi luoghi del mondo. A New York, lo studio dell'artista possiede una buona collezione delle sue opere. C'è un'interessante collezione nella patria di Ernst Iosifovich, Ekaterinburg. Qui sono conservate diverse sculture e molti elementi grafici. Nella città svedese di Uttersberg c'è un museo con una piccola ma buona collezione di opere del maestro. Ma le opere principali dell’artista si trovano per le strade delle città di tutto il mondo, alcune si trovano in cimiteri famosi.

Durante la sua vita, Ernst Neizvestny ha ricevuto numerosi riconoscimenti e premi all'estero. Anche la patria ha reso omaggio all'artista. È stato insignito dell'Ordine al merito per la Patria, dell'Ordine d'Onore e del Premio di Stato della Federazione Russa.