Scrittori di fama mondiale. Scrittori famosi. Una galassia di geni

18.04.2019

I migliori libri sono un concetto relativo. Una buona pubblicazione stampata al momento è un'opera che porta a una persona conforto, consigli, conoscenza, saggezza e impressioni vivide. Pertanto, il fattore determinante è se il libro soddisfa le esigenze di un particolare lettore.

Per alcune persone ha valore solo la letteratura specializzata: documentaristica, scientifica, tecnica, medica, industriale. Ma questo è piuttosto uno spunto di riflessione. Tuttavia, la maggior parte dei lettori è ancora interessata ai libri di narrativa. Sono loro che contribuiscono alla formazione di un'immagine spirituale. Saranno discussi in questo articolo.

Un libro di narrativa è un'invenzione unica. Una galassia di pensatori di epoche e tempi diversi ha affidato alla carta le proprie speranze, osservazioni, comprensione della verità, della vita e dell’umanità. È meraviglioso quando le vivide immagini create da questi autori, insieme a citazioni profonde e uniche (a volte decenni fa, a volte secoli fa) illuminano la vita dei nostri contemporanei!

Il ruolo del concorso Libro russo dell'anno

Quello attuale in Russia è insolitamente fruttuoso e presenta tratti caratteristici inerenti alla decadenza:

Dirigere il processo letterario in una direzione costruttiva, evitando l'erosione del nazionale e stimolando inizi di vero talento in esso è un compito estremamente importante della moderna cultura russa. Un indicatore del successo dei libri scritti dai nostri contemporanei sono i concorsi nazionali annuali del tipo “Libro dell'anno”. Sono organizzati con l'obiettivo di stimolare sia gli scrittori che le case editrici.

Ad esempio, al concorso russo del 2014, che si teneva tradizionalmente a metà settembre, hanno partecipato 150 case editrici, presentando più di mezzo migliaio di libri al concorso. I vincitori sono stati annunciati in 8 categorie:

opere in prosa - il romanzo “The Abode” (Zakhar Prilepin);
opera poetica - traduzione del "Re Lear" di Shakespeare (Gigory Kruzhkov);
narrativa per bambini - la storia "Dove galoppa il cavallo del gallo?" (Svetlana Lavava);
libro d'arte - “Kargopol Journey” (preparato dal museo locale di architettura e arte);
Nomina Humanitas - album artistico e documentario “Lermontov” (Archivio di Stato delle arti e della letteratura);
e-book - progetto mediatico “Yasnaya Polyana” e “Templi di Yaroslavl” (ufficio di progetto “Sputnik”);
nomination “Stampato in Russia” - album “Vetka. Cultura del libro";
il premio principale del concorso “Libro dell'anno 2014” sono i tre volumi “La Russia nella prima guerra mondiale” (un team di 190 ricercatori provenienti da università, musei e archivi).

Riassumendo: gli obiettivi del suddetto concorso sono aumentare lo status del libro nella vita pubblica attuale; stimolando i migliori autori e case editrici. Nel corso dei sedici anni della sua esistenza, questo evento ha dimostrato nella pratica il suo ruolo motivante nello sviluppo della letteratura russa.

Almeno hanno nominato scrittori russi che possono essere giustamente definiti classici:

2004, nomination "Prosa" - "Cordiali saluti, Shurik" (Lyudmila Ulitskaya); nomination “Bestseller” - “Night Watch” (Sergei Lukyanenko);
2005, nomination “Prosa” - “Voltairiani e Voltairiani” (Vasily Aksenov);
2011, nomination "Prosa" - "Il mio tenente" (Daniil Ganin).

Valutazioni internazionali dei libri

Come abbiamo già accennato, i libri migliori e più apprezzati, grazie ai pensieri in essi cristallizzati, diventano veri amici, consiglieri e gioia per i loro lettori. E gli autori che li hanno scritti si chiamano classici.

I migliori libri creati dal talento sono studiati nelle scuole e negli istituti di istruzione superiore, sono ampiamente citati nella vita di tutti i giorni.

Per lo meno, la navigazione in Internet rivela dozzine di varianti dei “100 libri migliori”.

Elenchi come questi hanno un certo valore. Grazie a loro diventa molto più facile per un lettore alle prime armi trovare i libri veramente migliori da leggere tra decine e centinaia di migliaia di opere. Se una persona sente le sue lacune nella conoscenza della cultura mondiale (parte integrante della quale è la letteratura nazionale e straniera), allora tale valutazione può diventare una mappa del percorso.

Quale direzione dovresti scegliere per un punto di riferimento del genere? Se sei veramente interessato alla letteratura mondiale, ti consigliamo di utilizzare una delle classificazioni per versione:

Società di radiodiffusione inglese (BBC);
L'osservatore;
Unione degli scrittori russi;
quotidiano francese Le Monde;
Casa editrice americana Modern Library;
Club del libro norvegese.

Naturalmente, l'agenzia di stampa di ogni paese, elencando i migliori libri, cerca di dare i primi posti nelle liste compilate agli autori connazionali. E questo è giustificato. Dopotutto, il talento dei classici riconosciuti, che hanno creato i loro capolavori dai tempi del mondo antico fino ai giorni nostri, è infatti incomparabile. Ognuno di loro trova a modo suo un percorso verso il cuore dei lettori.

Un fenomeno giunto fino a noi migliaia di anni dopo: la letteratura del mondo antico

L'elenco dei libri che ci sono pervenuti attraverso i millenni ed ereditati da altre epoche è piuttosto limitato. Tuttavia, compaiono anche nelle classifiche moderne. Ecco perché ne scriviamo. Purtroppo la storia non ha preservato le biblioteche antiche: i gentili combattevano con i libri oltre che con i nemici. Ad esempio, la più ricca biblioteca di Alessandria, contenente fino a 700.000 rotoli di papiro, fu distrutta.

Quali libri dei nostri antenati classici dovrebbero essere menzionati per primi quando si parla del mondo antico? Naturalmente, Publio Virgilio Marone, l'autore dell'Eneide, merita fama in latino, e Omero, autore dell'Odissea e dell'Iliade, merita fama in greco antico. Guidato dalla teoria di Virgilio, lo scienziato e poeta russo Mikhail Vasilyevich Lomonosov sviluppò un sistema di versificazione sillabico-tonico, che servì da trampolino di lancio per l'ulteriore sviluppo della poesia russa.

Tuttavia, non solo Virgilio e Omero sono considerati classici antichi. Anche Orazio, Cicerone e Cesare scrissero in latino, e Aristotele, Platone e Aristofane scrissero in greco antico. Tuttavia sono proprio i due nomi citati prima a rappresentare al meglio la letteratura del mondo antico.

Libri dall'Europa durante l'emergere del capitalismo

La letteratura straniera, ovviamente, è rappresentata da un elenco di autori molto più ricco di quello greco e dell'antica Roma. Ciò è stato facilitato dal rapido sviluppo degli stati europei.

La Francia, con la sua Grande Rivoluzione, ha risvegliato le aspirazioni umane romantiche alla libertà, all’uguaglianza e alla fraternità. Nella letteratura tedesca, che iniziò a creare la sua statualità, all'unisono con quella francese, prevalse anche il romanticismo.

Al contrario, la Gran Bretagna industrializzata, urbanizzata e politicamente stabile – dominatrice dei mari – mostrò il processo letterario più potente e maturo, tendendo al realismo.

È generalmente accettato che gli scrittori più famosi che scrivevano in francese a quel tempo fossero Victor Hugo (Les Miserables, Notre Dame de Paris) e George Sand (Consuelo).

Tuttavia, parlando del contributo francese alla letteratura mondiale, dovremmo menzionare i nomi di Alexandre Dumas il Padre (“La Maschera di Ferro”, “I Tre Moschettieri”, “Il Conte di Montecristo”), Voltaire (il poema “Agatocle” ), Charles Baudelaire (raccolte di poesie “La milza parigina”, “Fiori del male”), Molière (“Il tartufo”, “Il commerciante della nobiltà”, “L'avaro”), Stendhal (“Il monastero di Perm”, “Il monastero rosso e Nero”), Balzac (“Gobsek”, “Eugene Gande” ", "Godis-sar"), Prosper Merimee ("Cronache dei tempi di Carlo IX", "Tamango").

Continuiamo l'elenco dei libri romantici caratteristici dell'Europa della prima borghesia menzionando le opere degli spagnoli e dei tedeschi. Un brillante rappresentante della letteratura classica spagnola è Cervantes ("L'astuto Hidalgo Don Chisciotte della Mancia"). Tra i classici tedeschi, i più famosi furono Johann Wolfgang Goethe (“Faust”, “Wild Rose”), Heinrich Heine (“Viaggio nell'Harz”), Friedrich Schiller (“La congiura del Fiesco a Genova”, “I ladri”). , Franz Kafka ("L'uomo scomparso") ", "Processo").

I libri d'avventura romantici scartavano l'entourage della vita reale; la loro trama era basata sulle azioni di eroi eccezionali in condizioni insolite.

L'ascesa della letteratura britannica

Nel 19° secolo, gli scrittori britannici erano giustamente considerati i trendsetter della “moda del libro” nel continente europeo. Gli autori francesi, avviati dalla Grande Rivoluzione, furono meno favoriti dopo il crollo di Napoleone Bonaparte.

Gli inglesi avevano la loro tradizione letteraria. Già nel XIV secolo il mondo intero riconosceva il genio di William Shakespeare e le idee sociali innovative di Tommaso Moro. Sviluppando la loro letteratura nelle condizioni di una società industriale stabile, gli autori britannici già nel XVIII secolo iniziarono una transizione evolutiva dal classico romanzo cavalleresco (romanticismo) alle opere sociali e psicologiche.

In modo più pragmatico dei francesi, hanno cercato di rispondere alla domanda filosofica: “Che cos’è l’uomo e che cos’è la società?” Questi nuovi pensatori erano Daniel Defoe (“Robinson Crusoe”) e Jonathan Swift (“Gulliver”). Tuttavia, allo stesso tempo, la Gran Bretagna segnò una nuova direzione del romanticismo, come dimostrato da George Gordon Byron, autore di Don Juan and Childe Harold's Pilgrimage.

La tradizione letteraria del realismo nella prima metà del XIX secolo fu fortemente sviluppata dai seguenti famosi scrittori:

Brillantemente talentuoso (che in seguito F. M. Dostoevskij chiamò il suo insegnante);

Intellettuale fino all'unicità, che sopporta stoicamente la fame e la povertà, Charlotte Bronte, nota per il romanzo “Jane Eyre”;

Il creatore del famoso Sherlock Holmes è Arthur Conan Doyle;

In ginocchio e perseguitato dalla stampa corrotta (“Tess of the Dabervilles”).

Letteratura d'oro russa del XIX secolo. I nomi più grandi

I classici della letteratura russa sono associati nel mondo principalmente ai nomi di Leo Nikolaevich Tolstoy, Fyodor Mikhailovich Dostoevskij, Anton Pavlovich Chekhov. Sebbene in generale nel XIX secolo (cosa generalmente riconosciuta), la letteratura russa si trasformò nel fenomeno culturale più sorprendente a livello globale.

Illustriamo quanto sopra. Lo stile di scrittura dei romanzi di Tolstoj è diventato un classico indiscusso. Così, la scrittrice americana Margaret Mitchell scrisse la sua famosa epopea “Via col vento”, imitando lo stile di Lev Nikolaevich.

Anche il penetrante psicologismo di altissimo livello inerente all’opera di Dostoevskij fu generalmente riconosciuto in tutto il mondo. In particolare, il famoso scienziato Freud sosteneva che nessuno al mondo poteva dirgli nulla di nuovo sul mondo interiore dell'uomo, nessuno tranne Fyodor Mikhailovich.

E l’innovazione di Cechov ha ispirato gli autori a iniziare a scrivere opere basate sul mondo dei sentimenti umani. In particolare, il venerabile drammaturgo britannico Bernard Shaw si riconobbe come suo allievo. Pertanto, la letteratura straniera nel 19 ° secolo ricevette sia un potente sostegno ideologico sia un nuovo vettore di sviluppo dalla letteratura russa.

Una nota sulle valutazioni letterarie

Resta il fatto: tra centinaia delle migliori opere, una parte significativa è occupata da libri scritti nel XIX secolo. Sono questi scrittori che di solito vengono studiati nelle scuole, per le quali sono stati sviluppati programmi educativi inerziali e irragionevolmente stabili.

È giusto? Affatto. È più opportuno modificare il curriculum, tenendo conto dei gusti del vero pubblico di lettori avanzati. A nostro avviso, le opere degli scrittori del XX e XXI secolo dovrebbero occupare nel curriculum una quota non inferiore a quella delle opere del XIX secolo.

I classici della letteratura russa oggi non sono solo le opere di Pushkin, Gogol, Turgenev, ma anche i libri di Mikhail Bulgakov, Victor Pelevin. Esprimiamo deliberatamente i nostri pensieri in senso figurato, menzionando solo nomi individuali di poeti e scrittori famosi.

Sollevando l'argomento: "Quali libri sono i migliori?", è ragionevole parlare più in dettaglio delle opere dei classici del presente e dei secoli passati.

Il miglior libro secondo la BBC. Visione critica

Secondo la BBC, il primo posto è occupato dalla trilogia di romanzi di John Ronald Tolkien “Il Signore degli Anelli”. Prestiamo particolare attenzione in questo articolo a questo lavoro fantasy. I libri con uno sviluppo della trama così profondo, basati su antiche leggende, sono molto rari.

Cosa ha motivato gli esperti di rating a dare un punteggio così alto? In effetti, il professore dell’Università di Oxford ha reso un grande servizio alla Gran Bretagna con il suo affascinante lavoro. Dopo aver studiato in modo approfondito e completo il folklore di Foggy Albion (finora disperso e frammentato), in senso figurato, lo ha svelato per filo e lo ha intrecciato in un unico concetto di lotta tra il Bene e il Male. Non basta dire che lo ha fatto con talento. Un fatto interessante testimonia l'unicità della trilogia. Un giorno, un collega scienziato arrabbiato andò dall'autore de "Il Signore degli Anelli" dopo la sua conferenza e accusò lo scrittore di plagio.

La narrativa moderna, forse, non ha mai avuto simili associazioni prima. L’avversario dello scrittore si rivelò espansivo: portò al confuso autore di “The Ring” copie di disegni di antiche cronache britanniche, a quest’ultimo sconosciute, che sembravano illustrare l’opera di Tolkien.

Succede! Una persona è riuscita nell'impossibile: unire, sistematizzare e, soprattutto, presentare in modo presentabile l'antico folklore della sua terra natale. Non per niente la regina Elisabetta II ha conferito allo scrittore il titolo onorifico di Cavaliere d'Inghilterra.

Alcuni altri libri classificati dalla BBC

Trilogia fantasy per bambini "Le sue oscure materie" (Philip Pullman).
Per uccidere la siepe (Harper Lee).
"1984" (George Orwell).
"Rebecca" (Daphne Du Maurier).
"Il giovane cacciatore di segale" (Jerome Salinger).
"Il grande Gatsby" (Francis Fitzgerald).

Opinione dei lettori russi

Quale valutazione viene data all'equità del rating britannico sui forum degli amanti dei libri russi? La risposta breve è: ambigua.

Il lavoro dello scrittore George Orwell riceve un punteggio abbastanza alto. Per molti lettori, il loro libro preferito è diventato un romanzo emozionante con una trama imprevedibile: "Rebecca". Per la lettura dei bambini consigliamo il racconto del viaggio della ragazza Lyra Belacqua di Oxford attraverso mondi fantastici di Philip Pullman.

Tuttavia, ci sono anche commenti abbastanza motivati. Ad esempio, per il lettore domestico sofisticato che ama libri-romanzi come il romanzo realistico-mistico di Bulgakov “Il maestro e Margherita”, l'opera “Il dottor Zivago” di Boris Pasternak, così come “Picnic by the Road” e “The Doomed City” dei fratelli Strugatsky, Per usare un eufemismo, il criterio di priorità di rating della BBC non è del tutto chiaro.

Vi prego di comprendere bene: non stiamo affatto cercando di sminuire il valore artistico di una serie di romanzi di talento come “Catch 22”, “Il grande Gatsby”, “Il giovane cacciatore” quando affermiamo un fatto: il loro genere è un romanzo ideologico. Possono, oggettivamente parlando, competere con l'opera voluminosa e multiproblematica “Il Maestro e Margherita”?

Tali romanzi, che rivelano costantemente solo un'idea dell'autore, dovrebbero essere valutati più in basso! Dopotutto, la loro profondità di significato è inizialmente limitata dal design, privo di volume, multidimensionale. Pertanto, secondo l'opinione dei nostri lettori, il dubbio posizionamento delle idee di romanzo nell'elenco dei libri in posizioni di valutazione più elevate rispetto a "Guerra e pace" o "Il maestro e Margherita" è del tutto assurdo.

Libri postmoderni moderni

I libri postmodernisti oggi sono forse all’apice della loro popolarità, poiché rappresentano un’antitesi ideologica alla società stagnante del consumo di massa. Gli scrittori postmoderni contemporanei analizzano lo stile di vita consumistico che li circonda, pieno di pubblicità senz’anima e glamour patinato e primitivo.

Ci sono autori ideologici simili anche nell'America ben nutrita. Lo scrittore italiano Don DeLillo (romanzi Underworld, White Noise) è riconosciuto in patria come un vero esperto dei problemi della società dei consumi. Un altro scienziato italiano, professore di semiotica all'Università di Bologna Umberto Eco, immerge il lettore in un quadro della sua opera così intellettualmente ricco ("Il pendolo di Foucault", "Il nome della rosa") che le sue creazioni sono richieste da un intellettuale pubblico.

Un altro autore dimostra un postmoderno più morbido. Uno dei rappresentanti della letteratura moderna russa di questo movimento è Boris Akunin. I libri di questo classico moderno ("Le avventure di Erast Fandorin", "Azazel", "Le avventure di Sorella Pelageya") sono richiesti dai lettori di massa e sono stati persino filmati. Molti notano la forza del talento dell'autore, il suo stile magistrale e la capacità di creare storie affascinanti. Nel suo ragionamento dimostra una filosofia personale speciale di carattere orientale.

Quest'ultimo è particolarmente evidente nel suo "Rosario di giada" e "Carro di diamanti".

È interessante notare che, pur affascinando il lettore con i romanzi polizieschi, ambientati nello schema generale degli eventi storici in Russia, il classico moderno Akunin non evita i problemi di povertà, corruzione e furto. I suoi libri, tuttavia, non sono mantenuti nel rigoroso quadro di una trama storica. In Occidente, questo genere di prosa è chiamato storia popolare.

Il punto cronologico che determina l’inizio del concetto di “letteratura russa moderna” è il 1991. Da quel momento sono diventate disponibili al grande pubblico opere fino ad allora chiuse di autori degli anni Sessanta:

“Sandro di Chegem” di Fazil Iskander.
“Isola di Crimea” – Vasily Aksenov.
“Vivi e ricorda” di Valentin Rasputin.

Seguendoli, entrarono nella letteratura scrittori moderni, la cui visione del mondo fu iniziata dalla perestrojka. Oltre al già citato Boris Akunin, altre stelle letterarie russe di prima grandezza brillavano: Viktor Pelevin ("Numeri", "La vita degli insetti", "Chapaev e il vuoto", "T", "Impero V") e Lyudmila Ulitskaya ("Il caso di Kukotsky", "Cordiali saluti, Shurik", "Medea e i suoi figli").

Libri fantasy moderni

Forse un segno dell'era della decadenza è stato il remake del genere romantico, ripreso sotto forma di fantasia. Basta guardare il fenomeno di popolarità della serie di romanzi su Harry Potter di JK Rowling! È proprio così: tutto sta tornando alla normalità, il romanticismo sta riconquistando il terreno perduto rispetto al realismo!

Non importa quanto si affermi che il realismo una volta (negli anni '30 del XX secolo) abbia schiacciato a morte il romanticismo, non importa quanto la sua crisi sia nascosta, ma è di nuovo a cavallo! È difficile non notarlo. Ricordiamo solo una delle definizioni classiche di questo stile letterario: "Gli eroi eccezionali agiscono in situazioni insolite". Quest'ultima affermazione non è in linea con lo spirito del fantasy?! Cos'altro posso aggiungere...

"Ronda della notte", "Ronda del giorno" (Sergei Lukyanenko).
"Realtà proibita", "Vangelo della bestia", "Catharsis" (Vasily Golovachev).
Il ciclo di romanzi “La città segreta”, il ciclo “Enclaves” (Vadim Panov).

Ricordiamo anche la popolarità in Russia della serie fantasy “The Witcher” dello scrittore polacco Andrzej Sapkowski. In una parola, i libri d'avventura sono tornati ad essere apprezzati dai lettori.

Esaminando i forum dei lettori nazionali, abbiamo scoperto che tra gli scrittori eccezionali del 20 ° secolo, i libri non europei e non americani sono menzionati molto meno spesso. Tuttavia, tra questi ci sono alcune opere molto brillanti e di talento:

“Cent’anni di solitudine” (colombiano Marquez).
“La donna nelle sabbie” (giapponese Abe Kobo).
“Aspettando i barbari” (sudafricano John Coetzee).

Conclusione

Finzione senza fondo! La persona media, purtroppo, a priori non sarà in grado di leggere i libri dei suoi autori (intendendo i migliori) per tutta la sua vita. Pertanto, la navigazione nello sconfinato libro “mare” è estremamente importante. "Perché hai bisogno di leggerlo intenzionalmente?" - chiederà un non iniziato...

Risponderemo: “Sì, per decorare la tua vita, per fare veri amici! Dopotutto, i libri sono consiglieri, ispiratori e consolatori.

In conclusione, notiamo che se in futuro avrai la fortuna di trovare almeno una dozzina di libri, ognuno dei quali, come un diapason, è l'ideale per te, la tua anima in una determinata situazione di vita, allora lo considereremo non è stato vano che abbiamo lavorato su questo articolo. Buona lettura!

“La letteratura russa è l’unica guida senza ostacoli nel desiderio dell’Occidente di comprendere i segreti dell’anima russa, della sua cultura e identità. Nessuna restrizione o divieto, ostilità politica o sanzione per te. Ho comprato un volume di un classico russo e ti conosci in silenzio, dosandolo: seduto, sdraiato, in piedi, nella metropolitana, a casa... Pushkin, Gogol, Lermontov, Tolstoj, Dostoevskij, Cechov... Be attento con Cechov: potresti farti un'abbuffata di alcol...”

All'estero iniziò a conoscere a fondo la letteratura russa attraverso lo scrittore Ivan Turgenev, che si stabilì a Baden-Baden nel 1863. Essendosi avvicinato ai più famosi scrittori, personaggi culturali e artistici occidentali, all'intellighenzia e ai politici dell'epoca, Turgenev divenne molto rapidamente l'autore russo più famoso e letto in Europa. Fu con le opere di Turgenev che il lettore occidentale iniziò a comprendere tutta la profondità e la ricchezza della lingua russa.

Nel 1878, al congresso letterario internazionale di Parigi, lo scrittore fu eletto vicepresidente; nel 1879 gli fu conferito un dottorato onorario dall'Università di Oxford. Il cancelliere dell'Impero tedesco Clovis Hohenlohe ha definito Ivan Sergeevich Turgenev il miglior candidato per la carica di Primo Ministro russo. Ha scritto di Turgenev: "Oggi ho parlato con l'uomo più intelligente della Russia".

Ma il merito principale di Ivan Turgenev è la propaganda. Durante tutta la sua vita all’estero, ha instancabilmente “promosso” la letteratura russa come la più sottovalutata all’interno della stessa Russia. Così l’Europa ha incontrato Pushkin, Lermontov, Gogol…

Dicono che le persone si interessano alla letteratura di un particolare paese quando mostrano interesse per il paese stesso. Questo è in parte vero. Nei confronti della Russia, questo interesse da parte dell’Occidente non è mai cessato e ha raggiunto il suo apice nel 21° secolo. È interessante notare che, una volta scoperti Pushkin, Lermontov, Gogol, Turgenev, Dostoevskij, Tolstoj, Cechov e molti altri prolifici maestri della letteratura russa, l'Occidente non smette mai di associare la letteratura russa e la stessa Russia a questi grandi nomi. Naturalmente, a questo proposito, gli scrittori moderni hanno difficoltà e, stranamente, gli scrittori russi del 21° secolo devono competere con i classici russi del 19° secolo. Dopotutto, c'è ancora un'enorme domanda per l'esportazione di classici russi. I fatti parlano di questo:

L'adattamento cinematografico di "Guerra e pace" di Leo Tolstoj parla della popolarità del classico russo all'estero: esistono più di 7 diverse versioni del film. Un altro esempio è "Anna Karenina": è stato girato circa 18 volte in diversi paesi.

Cechov rimane ancora il leader nel numero di adattamenti cinematografici stranieri di classici russi: le sue opere sono diventate la base per versioni cinematografiche/televisive circa 200 volte. È uno dei 3 scrittori più proiettati al mondo.

“Nella galassia dei grandi drammaturghi europei... il nome di Cechov brilla come una stella di prima grandezza”, scriveva George Bernard Shaw all'inizio del XX secolo.

Tuttavia, se Tolstoj e Dostoevskij in Occidente sono conosciuti di più dai libri, allora Cechov non viene letto, ma “guardato”: lo scrittore è poco conosciuto come autore di storie umoristiche, ma è giustamente considerato un drammaturgo di prima grandezza lungo con Shakespeare, Shaw e Wilde. Le sue opere sono tra le più apprezzate al mondo. Ma lo stesso Cechov non prevedeva la sua futura fama. Ha detto alla sua amica Tatyana Shchepkina-Kupernik: "Mi leggeranno per sette, sette anni e mezzo, e poi dimenticheranno".

Un'altra cosa è sorprendente. La fama nella carriera di scrittore dipende direttamente dalla sua "promozione". Scrivere con talento o genio non è sufficiente. Devi investire in pubblicità e auto-PR. E il miglior PR è uno scandalo. Prendiamo, ad esempio, la fama mondiale di Nabokov, avendo scritto la scandalosa “Lolita”, forse non avrebbe scritto nient’altro. La trama scandalosa stessa e tutti i tentativi di vietare la pubblicazione del romanzo hanno reso la sua pubblicazione un evento e hanno fornito al libro un'enorme diffusione. Solzhenitsyn si è fatto un nome con talento “in politica” e la macchina della propaganda lo ha aiutato.

Adesso è già difficile fare politica. È quasi impossibile realizzare un intrigo politico su cui si possa “decollare”. Sono rimasti soldi.

Al giorno d'oggi in Occidente si notano pochi nomi russi, ovviamente soprattutto a causa della barriera linguistica. Nella Russia prerivoluzionaria non c’era molta differenza tra i portatori della cultura russa e quelli della cultura europea. Tutte le persone istruite in Russia parlavano bene inglese, francese e tedesco. Tolstoj ha quasi ricevuto il primo Premio Nobel per la letteratura, Turgenev è stato assolutamente riconosciuto a Parigi come scrittore, Dostoevskij ha avuto un'enorme influenza su Freud e molti altri. Allora c'era un'unica cultura multilingue. Ora è il contrario: la globalizzazione ha portato a una situazione in cui domina solo l’inglese. Quindi si scopre che le culture sono diverse, ma tutti gli scrittori hanno la stessa lingua. Allo stesso tempo, non si può dire che i portatori della cultura russa siano diventati vittime di una discriminazione speciale. C'è semplicemente una cultura dominante ed è quella anglofona.

Ma stiamo divagando.

Eppure, quali scrittori russi, secondo gli standard moderni, sono i più famosi all’estero?

Leone Tolstoj – “Guerra e pace”, “Anna Karenina”;
Fëdor Dostoevskij - “Delitto e castigo”, “L'idiota”, “I fratelli Karamazov”;
Anton Chekhov - "Zio Vanja", "La signora con il cane", "Kashtanka";
Alexander Pushkin – “Eugene Onegin”;
Nikolai Gogol – “Anime morte”;
Ivan Turgenev – “Padri e figli”;
Mikhail Bulgakov – “Uova fatali”, “Il maestro e Margherita”;
Vladimir Nabokov – “Lolita”;
Alexander Solzhenitsyn - "L'arcipelago Gulag", "Un giorno nella vita di Ivan Denisovich";
Ivan Bunin - "Sukhodol", "Villaggio";
Alexander Griboedov - "Guai dallo spirito";
Mikhail Lermontov - "L'eroe del nostro tempo", "Demone";
Boris Pasternak - Il dottor Zivago.

Con la letteratura russa moderna tutto è molto più complicato. Tuttavia, piuttosto popolari: Polina Dashkova, Dmitry Glukhovsky, Zakhar Prilepin, Mikhail Shishkin, Victor Pelevin, Sergei Lukyanenko, Boris Akunin.

Negli anni '90, l'unico autore russo moderno i cui libri potevano essere facilmente ottenuti in inglese era Pelevin, nonostante si trattasse ancora di una lettura specifica. Negli ultimi dieci anni però alcune cose sono cambiate, altre sono state tradotte - Boris Akunin ha avuto il successo più grande: in Inghilterra i suoi gialli vendono ancora bene... In Occidente preferiscono uno scrittore russo barbuto e serio .

In Inghilterra è chiaro, ma cosa succede negli USA? Secondo il famoso pubblicista Owen Matthews(Owen Matthews), “la letteratura della Russia moderna non può offrire al lettore americano, cresciuto sui romanzi filosofici di Tolstoj e Dostoevskij, nulla che possa riportarlo nella “terra magica” aperta loro nei libri dei classici”. Ecco perché la percentuale della letteratura russa nell'America moderna non supera l'1-3%.

Vicedirettore del Rospechat Vladimir Grigoriev crede:

"Il fatto che i nostri scrittori non siano diventati delle star ultimamente è in gran parte dovuto a questioni extra-letterarie." Ricorda la crescente popolarità di Mikhail Shishkin nei paesi dell'Europa occidentale dopo che si è espresso contro le politiche del Cremlino... E viceversa - non appena Zakhar Prilepin, che è stato tradotto e pubblicato con successo nei paesi di lingua inglese, ha iniziato a parlare in sostegno della cosiddetta Novorossiya, abbiamo cominciato a sperimentare alcune difficoltà nella sua promozione."

Siamo davvero andati indietro. Prima lo sport si è trasformato in uno strumento di pressione politica, ora la letteratura. La prossima cosa che saprai, il Teatro Bolshoi smetterà di girare il mondo. Forse l'entusiasmo per la pittura russa si placherà addirittura. Ma niente. Ma abbiamo cominciato ad esportare il doppio del gas, del petrolio, dei carri armati e dei fucili Kalash...

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Secondo la classifica del database online dell’UNESCO Index Translationum, Fëdor Dostoevskij, Leone Tolstoj e Anton Cechov sono gli scrittori russi più tradotti al mondo! Questi autori occupano rispettivamente il secondo, terzo e quarto posto. Ma la letteratura russa è ricca anche di altri nomi che hanno dato un enorme contributo allo sviluppo sia della cultura russa che di quella mondiale.

Aleksandr Solženicyn

Non solo scrittore, ma anche storico e drammaturgo, Alexander Solzhenitsyn è stato uno scrittore russo che ha lasciato il segno nel periodo successivo alla morte di Stalin e allo sfatamento del culto della personalità.

In un certo senso, Solzhenitsyn è considerato il successore di Leone Tolstoj, poiché anche lui era un grande amante della verità e scrisse opere di ampio respiro sulla vita delle persone e sui processi sociali che avvenivano nella società. Le opere di Solzhenitsyn erano basate su una combinazione di autobiografico e documentario.

Le sue opere più famose sono "L'arcipelago Gulag" e "Un giorno nella vita di Ivan Denisovich". Con l'aiuto di queste opere, Solzhenitsyn ha cercato di attirare l'attenzione dei lettori sugli orrori del totalitarismo, di cui gli scrittori moderni non hanno mai scritto così apertamente. Scrittori russi quel periodo; Volevo parlare del destino di migliaia di persone che sono state sottoposte a repressione politica, inviate in campi innocenti e costrette a vivere lì in condizioni che difficilmente possono essere definite umane.

Ivan Turgenev

I primi lavori di Turgenev rivelano che lo scrittore era un romantico che aveva un senso della natura molto sottile. E l'immagine letteraria della "ragazza Turgenev", che è stata a lungo presentata come un'immagine romantica, luminosa e vulnerabile, è ormai una sorta di nome familiare. Nella prima fase della sua creatività, ha scritto poesie, poesie, opere drammatiche e, ovviamente, prosa.

La seconda fase del lavoro di Turgenev ha portato all'autore la massima fama, grazie alla creazione di "Note di un cacciatore". Per la prima volta ha ritratto onestamente i proprietari terrieri, ha rivelato il tema dei contadini, dopo di che è stato arrestato dalle autorità, a cui non piaceva questo lavoro, e mandato in esilio nella tenuta di famiglia.

Successivamente, il lavoro dello scrittore è pieno di personaggi complessi e sfaccettati: il periodo più maturo del lavoro dell'autore. Turgenev ha cercato di rivelare temi filosofici come l'amore, il dovere, la morte. Allo stesso tempo, Turgenev scrisse la sua opera più famosa sia qui che all'estero, intitolata "Fathers and Sons", sulle difficoltà e i problemi delle relazioni tra generazioni diverse.

Vladimir Nabokov

Il lavoro di Nabokov va completamente contro le tradizioni della letteratura russa classica. La cosa più importante per Nabokov era il gioco dell'immaginazione; il suo lavoro divenne parte della transizione dal realismo al modernismo. Nelle opere dell'autore si può identificare un tipico tipo di eroe nabokoviano: una persona solitaria, perseguitata, sofferente, incompresa con un tocco di genio.

In russo, Nabokov riuscì a scrivere numerose storie, sette romanzi ("Mashenka", "King, Queen, Jack", "Disperazione" e altri) e due opere teatrali prima di partire per gli Stati Uniti. Da quel momento in poi ebbe luogo la nascita di un autore di lingua inglese; Nabokov abbandonò completamente lo pseudonimo Vladimir Sirin, con cui firmava i suoi libri russi. Nabokov lavorerà ancora una volta con la lingua russa, quando tradurrà il suo romanzo Lolita, originariamente scritto in inglese, per i lettori di lingua russa.

Fu questo romanzo a diventare l'opera più popolare e persino scandalosa di Nabokov, il che non sorprende, poiché racconta la storia dell'amore di un uomo maturo di quarant'anni per un'adolescente di dodici anni. Il libro è considerato piuttosto scioccante anche nella nostra epoca di libero pensiero, ma se ci sono ancora dibattiti sul lato etico del romanzo, forse è semplicemente impossibile negare la maestria verbale di Nabokov.

Michele Bulgakov

Il percorso creativo di Bulgakov non è stato affatto facile. Avendo deciso di diventare scrittore, abbandona la carriera di medico. Scrive i suoi primi lavori, “Uova fatali” e “Diaboliada”, trovando lavoro come giornalista. La prima storia evoca risposte piuttosto risonanti, poiché somigliava a una presa in giro della rivoluzione. Al racconto di Bulgakov "Il cuore di un cane", che denunciava le autorità, fu rifiutata la pubblicazione e, inoltre, il manoscritto fu portato via allo scrittore.

Ma Bulgakov continua a scrivere - e crea il romanzo "The White Guard", sul quale mettono in scena uno spettacolo intitolato "Days of the Turbins". Il successo non durò a lungo: a causa di un altro scandalo dovuto alle opere, tutte le rappresentazioni basate su Bulgakov furono ritirate dalle proiezioni. La stessa sorte sarebbe toccata in seguito all’ultima opera di Bulgakov, Batum.

Il nome di Mikhail Bulgakov è invariabilmente associato a Il Maestro e Margherita. Forse questo particolare romanzo è diventato l'opera di tutta la sua vita, anche se non gli ha portato riconoscimento. Ma ora, dopo la morte dello scrittore, quest'opera è apprezzata anche dal pubblico straniero.

Questo pezzo è come nient'altro. Abbiamo concordato di indicare che si tratta di un romanzo, ma di che tipo: satirico, fantastico, amoroso-lirico? Le immagini presentate in questo lavoro sono sorprendenti e impressionanti nella loro unicità. Un romanzo sul bene e sul male, sull'odio e sull'amore, sull'ipocrisia, sull'estirpazione di denaro, sul peccato e sulla santità. Allo stesso tempo, l'opera non fu pubblicata durante la vita di Bulgakov.

Non è facile ricordare un altro autore che potrebbe smascherare così abilmente e accuratamente tutta la falsità e la sporcizia del filisteismo, dell'attuale governo e del sistema burocratico. Ecco perché Bulgakov è stato sottoposto a continui attacchi, critiche e divieti da parte degli ambienti dominanti.

Aleksandr Puškin

Nonostante non tutti gli stranieri associno Pushkin alla letteratura russa, a differenza della maggior parte dei lettori russi, è semplicemente impossibile negare la sua eredità.

Il talento di questo poeta e scrittore non aveva davvero confini: Pushkin è famoso per le sue straordinarie poesie, ma allo stesso tempo ha scritto bellissime prose e opere teatrali. Il lavoro di Pushkin ha ricevuto riconoscimenti non solo ora; il suo talento è stato riconosciuto da altri Scrittori russi e i poeti sono suoi contemporanei.

I temi del lavoro di Pushkin sono direttamente correlati alla sua biografia: gli eventi e le esperienze che ha vissuto durante la sua vita. Carskoe Selo, San Pietroburgo, periodo in esilio, Mikhailovskoe, Caucaso; ideali, delusioni, amore e affetto: tutto è presente nelle opere di Pushkin. E il più famoso è stato il romanzo "Eugene Onegin".

Ivan Bunin

Ivan Bunin è il primo scrittore russo a vincere il Premio Nobel per la letteratura. L'opera di questo autore può essere divisa in due periodi: prima dell'emigrazione e dopo.

Bunin era molto vicino ai contadini, alla vita della gente comune, che ha avuto una grande influenza sul lavoro dell'autore. Pertanto, tra esso si distingue la cosiddetta prosa del villaggio, ad esempio "Sukhodol", "Village", che è diventata una delle opere più popolari.

Anche la natura gioca un ruolo significativo nell’opera di Bunin, che ha ispirato molti grandi scrittori russi. Bunin credeva: lei è la principale fonte di forza e ispirazione, armonia spirituale, che ogni persona è indissolubilmente legata a lei, e in lei giace la chiave per svelare il mistero dell'esistenza. La natura e l'amore sono diventati i temi principali della parte filosofica dell'opera di Bunin, che è rappresentata principalmente dalla poesia, così come da novelle e racconti, ad esempio "Ida", "L'amore di Mitya", "Late Hour" e altri.

Nikolaj Gogol

Dopo essersi diplomato al ginnasio di Nizhyn, la prima esperienza letteraria di Nikolai Gogol fu la poesia "Hans Küchelgarten", che si rivelò non molto successo. Tuttavia, questo non ha infastidito lo scrittore e presto ha iniziato a lavorare sulla commedia "Il matrimonio", che è stata pubblicata solo dieci anni dopo. Quest'opera spiritosa, colorata e vivace manda in frantumi la società moderna, che ha fatto del prestigio, del denaro e del potere i suoi valori principali, e ha lasciato l'amore da qualche parte in secondo piano.

Gogol rimase un'impressione indelebile per la morte di Alexander Pushkin, che colpì anche gli altri. Scrittori russi e artisti. Poco prima, Gogol aveva mostrato a Pushkin la trama di una nuova opera chiamata "Dead Souls", quindi ora credeva che quest'opera fosse una "sacra testimonianza" del grande poeta russo.

Dead Souls era una superba satira sulla burocrazia, la servitù e il rango sociale russo, ed è particolarmente popolare tra i lettori all'estero.

Anton Cechov

Cechov ha iniziato la sua attività creativa scrivendo saggi brevi, ma molto vividi ed espressivi. Cechov è meglio conosciuto per le sue storie umoristiche, sebbene abbia scritto sia opere tragicomiche che drammatiche. E molto spesso gli stranieri leggono l'opera di Cechov intitolata "Zio Vanja", le storie "La signora con il cane" e "Kashtanka".

Forse l’eroe più basilare e famoso delle opere di Cechov è il “piccolo uomo”, la cui figura è familiare a molti lettori anche dopo “L’agente della stazione” di Alexander Pushkin. Questo non è un personaggio separato, ma piuttosto un'immagine collettiva.

Tuttavia, i piccoli uomini di Cechov non sono gli stessi: alcuni vogliono simpatizzare con gli altri, ridere degli altri ("L'uomo nella valigetta", "La morte di un ufficiale", "Il camaleonte", "La donnola" e altri). Il problema principale del lavoro di questo scrittore è il problema della giustizia ("Name Day", "Steppe", "Leshy").

Fedor Dostoevskij

Dostoevskij è noto soprattutto per le sue opere Delitto e castigo, L'idiota e I fratelli Karamazov. Ognuna di queste opere è famosa per la sua psicologia profonda: Dostoevskij è infatti considerato uno dei migliori psicologi della storia della letteratura.

Ha analizzato la natura delle emozioni umane, come l'umiliazione, l'autodistruzione, la rabbia omicida, nonché le condizioni che portano alla follia, al suicidio e all'omicidio. Psicologia e filosofia sono strettamente legate tra loro nella rappresentazione che Dostoevskij fa dei suoi personaggi, intellettuali che "sentono le idee" nel profondo della loro anima.

Pertanto, “Delitto e castigo” riflette sulla libertà e la forza interiore, sulla sofferenza e sulla follia, sulla malattia e sul destino, sulla pressione del mondo urbano moderno sull’animo umano e solleva la questione se le persone possano ignorare il proprio codice morale. Dostoevskij, insieme a Leone Tolstoj, sono gli scrittori russi più famosi in tutto il mondo e Delitto e castigo è l'opera più popolare dell'autore.

Lev Tolstoj

Chi associano gli stranieri ai personaggi famosi? Scrittori russi, quindi questo è con Leone Tolstoj. È uno dei titani indiscussi della narrativa mondiale, un grande artista e uomo. Il nome di Tolstoj è conosciuto in tutto il mondo.

C'è qualcosa di omerico nella portata epica con cui scrisse Guerra e pace, ma a differenza di Omero, descrisse la guerra come un massacro insensato, il risultato della vanità e della stupidità dei leader di una nazione. L'opera “Guerra e pace” sembrava essere una sorta di sintesi di tutto ciò che la società russa visse nel corso del XIX secolo.

Ma il più famoso in tutto il mondo è il romanzo di Tolstoj Anna Karenina. Viene letto con entusiasmo sia qui che all'estero, e i lettori sono invariabilmente affascinati dalla storia dell'amore proibito di Anna e del conte Vronsky, che porta a tragiche conseguenze. Tolstoj diluisce la narrazione con una seconda trama: la storia di Levin, che dedica la sua vita al matrimonio con Kitty, alle pulizie e a Dio. È così che lo scrittore ci mostra il contrasto tra il peccato di Anna e la virtù di Levin.

Puoi guardare un video sui famosi scrittori russi del 19° secolo qui:

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