Vereshchagin: un messaggio all'umanità. Genere di battaglia nell'opera di Vereshchagin

20.06.2019

Vereshchagin è spesso chiamato pittore di battaglie. Ma era tale nel senso racchiuso in queste parole? Il pittore di battaglie, dipingendo la guerra, mostra bellissime immagini spettacolari di battaglie, immagini vivide dei suoi eroi vittoriosi, miserabili sconfitti. Tutto questo è assente nei dipinti del grande pittore. Vasily Vereshchagin ha combattuto per la pace con i suoi mezzi specifici, mostrando gli orrori quotidiani e non eroici della guerra.

La psicologia della guerra

Viviamo nella civiltà è una realtà del percorso storico e della coscienza storica dell'umanità fin dalla nascita della civiltà umana. Non c’è mai stata veramente pace sulla Terra. Sembra essere un'utopia, un sogno, e la guerra è una realtà e una vita quotidiana sul pianeta Terra. La guerra come fenomeno stabile e permanente è molto terribile. Vasily Vereshchagin ha mostrato il più alto grado di manifestazione della guerra.

Le persone rappresentano la guerra nella realtà: ideologia, tecnologia, eroi, antieroi, vittime, calcoli, movimenti di eserciti. Sappiamo molto delle guerre. E, stranamente, le persone sono interessate ai vincitori e ai conquistatori da secoli. C'è qualcosa nella natura umana che contribuisce all'insorgere della guerra. Insieme alla presa dei valori materiali c'è un'altra cosa, il bisogno di una leadership convincente, di essere più in alto, più forte di chi è vicino e anche di chi è più lontano, per affermarsi con autorità sugli altri.

Vereshchagin Vasily Vasilyevich (la cui foto è presentata sopra) rifletteva questo terribile fenomeno in molti dei suoi cicli di lavoro.

Episodi della vita dell'artista

A Cherepovets, il terzo figlio nasce nella famiglia del capo della nobiltà Vereshchagin, che riceve il nome Vasily nel battesimo. Il futuro è già preparato per lui: diventerà un militare. Vasily Vereshchagin, nonostante la sua riluttanza a diventare un soldato regolare, si diplomò con lode al corpo dei cadetti della marina, ma si ritirò rapidamente e iniziò a studiare pittura a San Pietroburgo e poi a Parigi.

La guerra in quanto tale, a quanto pare, lo aveva interessato fin dalla giovinezza. Nel 1865 dipinse dalla vita nel Caucaso e apparvero le prime opere insolite del ciclo caucasico. Va detto subito che Vasily Vereshchagin non si è mai fermato, dopo aver dipinto un quadro, descrive il fenomeno nel suo insieme, una serie di quadri che formano un ciclo indivisibile.

Ciclo del Turkestan

Trascorre il 1868 in Asia centrale, partecipa a battaglie, resiste all'assedio di Samarcanda insieme a soldati e ufficiali, riceve l'Ordine di San Giorgio di 4a classe per meriti militari e realizza schizzi. Nel 1871 a Monaco dipinse un ciclo di tredici dipinti, oltre a studi e schizzi, che espose prima a Londra e poi a San Pietroburgo. Tutto in loro era sorprendente: sia le trame che il nuovo linguaggio pittorico.

Il successo è stato incredibile. Ma il governo ha rifiutato di acquistare questo ciclo, che avrebbe dovuto essere di dominio pubblico e non appartenere a un privato. È stato acquistato da P. Tretyakov, che ha ampliato in modo speciale la sua galleria e ha presentato i dipinti a tutti. Tutti sono rimasti sbalorditi dall'approccio inaspettato all'argomento. Tutto era nuovo, brillante sia tecnicamente che nella trama. L'artista ha fatto una scoperta dell'ignoto per lo spettatore.

India

Nel 1874 andò in India, dove trascorse due anni e visitò il Tibet. Vereshchagin Vasily Vasilyevich sarà profondamente interessato all'India e la visiterà di nuovo nel 1882-1883 e vive anche in grandi città: a Bombay, Agra, Delhi. Il viaggio nell'Himalaya orientale durerà diversi mesi, quindi un lungo e difficile viaggio verso il Kashmir e il Ladakh. A rischio della vita, d'inverno, scala le montagne. Le sue guide addirittura lo abbandonano, ma nonostante tutto, terribili mal di testa, gelo, lui, come un ossesso, dipinge i quadri maestosi, vergini, invisibili che si aprono davanti a lui. Le cime più bianche, il cielo oltremare, la neve rosata fanno venire voglia di ripetere la difficile salita. In India è stato scritto molto, circa centocinquanta, paesaggi, scene di genere, ritratti.

Ciò non sorprende, poiché è sorprendentemente diverso dal solito mondo occidentale. Questi templi, la loro decorazione interna, le danze rituali, i commercianti per le strade: tutto è diverso. E l'artista Vasily Vereshchagin vuole mostrare al mondo intero la cultura antica di seimila anni.

Serie dei Balcani

Quando iniziò la guerra russo-turca, l'artista si arruolò immediatamente nell'esercito nel 1877. Partecipa a battaglie ed è gravemente ferito: un proiettile vagante gli ha colpito la coscia e un trattamento improprio ha portato alla cancrena. Ma è stata fermata in tempo. Shipka, Plevna - Vereshchagin Vasily Vasilyevich ha visitato ovunque e ha portato schizzi e oggetti da ogni parte che potessero completare le sue impressioni. In due anni dipinge trenta quadri che riflettono i principali episodi della guerra. Ciò includeva il tragico terzo assalto a Plevna, le terribili battaglie vicino a Telish e la vittoria a Shipka.

Questo ciclo di dipinti vi ricorderà sempre gli errori del comando e l'alto prezzo pagato dai russi per la liberazione dei bulgari dal giogo turco. Espose questa serie per la prima volta insieme a quella indiana a Londra e Parigi, e poi fu esposta per dieci anni nelle città d'Europa e d'America. In Russia espone due volte a San Pietroburgo e Mosca.

Palestina e Siria

Dopo quest'opera, nel 1884 visiterà la Siria e la Palestina, dove scriverà opere su temi del Vangelo.

Ma, come sempre, l'artista si avvicinerà all'opera fuori dagli schemi, senza un devoto sentimento religioso. Liberando le opere dal soprannaturale, susciterà scandalo. In Russia, lo spettacolo di questa serie è stato bandito.

barbari

Questi dipinti facevano parte della serie del Turkestan, ma l'artista ha voluto individuarli separatamente, dove ha messo in primo piano la psicologia del soldato e ha annullato il significato del comandante.

Guerra Patriottica del 1812

Questa serie diventa da un certo periodo, a partire dal 1897 circa, il tema dominante. Si rivolge a lei costantemente, cambiando idee ed esecuzione. Questa epopea storica è composta da venti dipinti, ma è rimasta incompiuta. Le prime 17 opere sono dedicate agli episodi principali, tra cui la battaglia di Borodino, l'incendio a Mosca, i negoziati di pace falliti e la morte dell'esercito francese nella neve. E tre dipinti sono dedicati alla guerriglia. Poiché non ha osservato tutto questo in natura, il lavoro della fantasia gli viene dato con difficoltà, cosa che non si può dire guardando le sue tele. Un ritratto insolitamente buono di Napoleone, secondo l'opinione di un russo, ovviamente, sfata completamente l'immagine di un eroe e di un grande uomo.

Questa serie fu esposta per la prima volta a Mosca e San Pietroburgo nel 1895-1896. Nessuno ha espresso il desiderio di acquistarlo. E solo nel 1902, sotto la pressione del pubblico, il governo lo acquistò e lo collocò nel Museo Russo. Abbiamo formato tutte le nostre visioni visive sulla guerra patriottica del 1812 grazie al brillante lavoro di Vasily Vereshchagin.

Nord russo

Inaspettatamente, l'artista è appassionato della storia dell'architettura russa. Il pittore lavora a Yaroslavl, Rostov, Kostroma, immergendosi profondamente nell'antichità russa. E tutto ciò va parallelamente al lavoro sul tema della guerra del 12° anno. Vasily Vereshchagin si reca nel nord della Russia. Visita Pinega, la Dvina settentrionale, il Mar Bianco, Solovki. I suoi paesaggi sono pieni di pace e tranquillità che sono entrati nella sua anima. Incontra l'arte dei contadini, vede le vecchie chiese di legno. E ci sono schizzi raffiguranti l'architettura russa in legno. Gli fa una profonda impressione. Sta costruendo una casa a Mosca che sembra una capanna russa. Divenne un laboratorio in cui Vereshchagin Vasily Vasilyevich dipinse quadri.

Serie giapponese

Il viaggio in Giappone cade alla vigilia della guerra russo-giapponese. Ma mentre l'artista non lo sa ancora. Forme insolite, nuove cerimonie, cibi diversi e il modo di mangiarli non possono che sbalordire Vereshchagin, soprattutto perché lì è così sviluppata la cultura dell'incisione, delle vernici artistiche, della lavorazione dei metalli e delle ossa. Il laconicismo insito nell'arte giapponese semplicemente non può che affascinare l'artista. Ma con uno sguardo cosmopolita, riflette nelle sue opere gli aspetti più caratteristici e sorprendenti: templi, donne giapponesi in kimono, mendicanti, un prete.

Vereshchagin non ha viaggiato per caso in giro per il mondo. Percepiva tutti i popoli come un'unica comunità, ognuna delle quali ha contribuito allo sviluppo della civiltà e della cultura. L'abbandono dell'uomo dell'Occidente, che ha portato avanti le guerre coloniali e la schiavitù delle razze e dei popoli "inferiori", il loro crudele sfruttamento non poteva che eccitare l'artista pacifista. L'ex oriente lux dovrebbe essere portato avanti dalla Russia, trasmettendo la sua esperienza alle civiltà in via di sviluppo e sviluppandosi, senza schiavizzare nessuno. Ciò è evidenziato dall'intero dipinto di Vasily Vereshchagin.

All'inizio della guerra russo-giapponese, l'artista si recò nell'Oceano Pacifico. Morì su un armadillo insieme all'ammiraglio Makarov nell'esplosione di una mina. Tale era l'artista Vasily Vereshchagin. La sua biografia è insolita e i suoi pensieri sono in sintonia con il nostro tempo.

La Russia ha dato al mondo molti pittori di talento, ma in termini di capacità di rappresentare scene di battaglia e trasmettere realisticamente lo spirito stesso della battaglia o le sue conseguenze, nessuno può essere paragonato a Vasily Vasilyevich Vereshchagin.

Nacque nel 1842 a Cherepovets nella famiglia di un leader locale della nobiltà. Tutti i bambini della famiglia divennero militari, incluso Vasily, che si diplomò al corpo dei cadetti della marina e prestò servizio nella sua specialità per qualche tempo. L'amore per la pittura vinse e il futuro artista entrò all'Accademia delle Arti nel, poi trascorse un anno nel Caucaso e lo stesso tempo lì, migliorando le sue capacità sotto la guida di insegnanti francesi.

Nel 1867, dopo molti anni di studio e vagabondaggio in diverse città e paesi, l'artista finì in Asia centrale, dove all'epoca si svolgevano le operazioni militari. Per la sua partecipazione diretta alla difesa di Samarcanda, ha ricevuto un alto riconoscimento: l'Ordine di San Giorgio di quarto grado. Per tutta la vita, il maestro, che non ha riconosciuto premi, ha indossato questo ordine con grande orgoglio.

Due anni dopo, l'artista organizza una mostra delle sue opere scritte in quel periodo, e poi viaggia di nuovo, questa volta non solo in Asia centrale, ma anche in Siberia e in parte in. In questo periodo realizza molte tele divenute poi famose, tra cui l'epocale "Apoteosi della guerra". Questa tela è senza tempo e, con sorprendente precisione e una quantità minima di mezzi visivi, mostra allo spettatore l'essenza stessa della guerra: pile di teschi su cui si librano i corvi.

Negli anni successivi l'artista realizza numerosi dipinti dedicati al tema della guerra, lavorando ed esponendo in altre città dell'Europa occidentale. A casa, queste tele divennero la base per accusare il maestro di atteggiamento comprensivo nei confronti dei nemici e di mancanza di patriottismo. Circolavano voci secondo cui lo stesso imperatore Alessandro II e l'erede al trono esprimevano estrema insoddisfazione per il contenuto dei dipinti, espressa in modo molto offensivo.

Il risultato di questo atteggiamento fu la distruzione di alcuni dipinti e il rifiuto di Vasily Vasilyevich di accettare il titolo di professore.

Dopo questa situazione, l'artista se ne va, vivendo in India, in Tibet, in. Con l'inizio della guerra russo-turca, da vero patriota, entra nell'esercito, dove partecipa a diverse battaglie e viene ferito, quasi costandogli la vita. Dopo la fine della guerra, il maestro viaggia in giro per il mondo, creando numerose opere d'arte, inclusa la visita in Giappone poco prima dell'inizio del conflitto militare.

Lo scoppio della guerra russo-giapponese lo richiama nuovamente in servizio. L'artista non riuscì a tornare dalla guerra: morì insieme all'ammiraglia della flotta russa, la corazzata Petropavlovsk a Port Arthur, lasciando dietro di sé dipinti monumentali nello stile del realismo su temi di genere e di battaglia, oltre a ritratti e 12 libri, articoli e saggi. Molte persone degne e grandi guerrieri caddero in questa guerra, era così destinata che un artista per vocazione e un soldato di professione divennero vittime della guerra, il cui vero volto mostrava costantemente alle persone nelle sue opere.

Vasily Vasilyevich Vereshchagin - famoso, grande maestro della scena di battaglia. Nato il 26 ottobre 1842, nella famiglia di un proprietario terriero. La famiglia viveva nelle vicinanze della provincia di Novgorod.

Nel 1853, all'età di 9 anni, fu nominato nel corpo dei cadetti della marina. Dopo la laurea, Vasily non prestò servizio militare per molto tempo. Abbandonato il servizio, entra in quello famoso di San Pietroburgo, dove studiò dal 1860 al 1863.

Per un suo dipinto riceve una piccola medaglia d'argento e, senza completare gli studi, si reca in Europa. Una volta in Francia, nella gloriosa città di Parigi, Vereshchagin divenne allievo dell'artista Jerome.

Nel 1865 tornò in patria e viaggiò nel Caucaso, a Tiflis. A Tiflis, l'artista ha insegnato disegno. Oltre all'insegnamento, Vasily Vasilyevich non interruppe la sua attività creativa e dipinse quadri con particolare zelo.

Immagini e vari disegni, scritti da lui durante il suo soggiorno nel Caucaso, furono pubblicati su riviste francesi.

Presto si reca a San Pietroburgo, con la richiesta all'Accademia delle Arti di rilasciare un certificato di premio con una medaglia d'argento. La petizione è stata accolta, inoltre, ha dimostrato di aver viaggiato nel Caucaso per uno scopo creativo, come indicato nel documento.

Successivamente Vasily Vasilyevich torna a Parigi, dove rimarrà per un altro anno. Presto Vereshchagin riceverà ufficialmente un'educazione artistica.

Nel 1867, il comandante dell'esercito russo in Asia centrale, Kaufman, invitò l'artista a prestare servizio. Avrebbe dovuto prestare servizio sotto Kaufman, con il grado di guardiamarina dell'esercito russo. Vereshchagin acconsentì. Durante la difesa di Samarcanda fu ferito e accolto.

Nel 1869 Vereshchagin organizza una "mostra del Turkestan", in cui mostra le sue opere scritte durante il suo soggiorno in Asia centrale. Negli anni successivi vive in Europa e lavora a nuovi dipinti. Nel 1877 iniziò. L'artista lascia Parigi e si reca in Russia. All'arrivo, si reca immediatamente nell'esercito russo attivo, partecipa a diverse battaglie e di conseguenza rimane gravemente ferito.

Nel 1884 si recò in Palestina e Siria. Nel suo viaggio, Vereshchagin ha dipinto una serie di dipinti sulle storie del Vangelo. La vita del grande artista russo terminò il 31 marzo 1904. Fu uno di quelli che, durante la guerra russo-giapponese, difesero eroicamente Port Arthur.

Vasily Vasilyevich Vereshchagin è uno degli artisti più forti d'Europa. Le sue mostre hanno sempre riscosso un grande successo all'estero. La sua biografia è piena di alti e bassi, è una persona straordinaria, ci sono pochi artisti nella storia che hanno partecipato a battaglie militari.

Vasily Vereshchagin è un noto artista russo. Soprattutto è diventato famoso nel genere della pittura di battaglia. Era anche uno scrittore.

Biografia dell'artista

Vasily Vereshchagin è nato nella regione di Vologda nel 1842. È nato nella piccola città di Cherepovets. Suo padre era il capo della nobiltà locale. La famiglia era considerata abbastanza numerosa. Vereshchagin aveva tre fratelli. Il capofamiglia li assegnò tutti a una scuola militare.

Di conseguenza, due divennero soldati professionisti e l'anziano Nikolai divenne un personaggio pubblico.

Vasily Vereshchagin, 9 anni, entrò nel Corpo dei cadetti navali. Tuttavia, il servizio militare non lo ha mai interessato, sognava una carriera creativa. Non appena si diplomò al corpo dei cadetti, andò all'Accademia delle arti di San Pietroburgo. Lì studiò dal 1860 al 1863. Successivamente visitò il Caucaso, Parigi, migliorando ovunque le sue capacità di pittore.

Nel 1865, Vereshchagin Vasily Vasilyevich tornò dalla Francia nel Caucaso e iniziò a dipingere dal vero. Ma completò ufficialmente i suoi studi solo nel 1866, dopo aver seguito corsi paralleli a San Pietroburgo e di nuovo in Francia.

Artista in Turkestan

Il suo primo nuovo posto di lavoro ufficiale è la posizione di artista sotto il governatore generale del Turkestan. A quel tempo, questa posizione era ricoperta dal famoso generale militare Kaufmag. Pertanto, Vasily Vereshchagin accetta volentieri questo invito.

Comincia a vivere a Samarcanda. Nel 1868, per la prima volta nella sua vita, sopravvive al battesimo del fuoco, quando, insieme a un piccolo gruppo di soldati russi, resiste all'assedio della città contro gli abitanti del posto che imbracciarono le armi. Vereshchagin Vasily Vasilyevich si manifesta così tanto nella difesa della fortezza che il comando gli conferisce l'Ordine di San Giorgio di 4 ° grado. Indossa questo premio con orgoglio, anche se lui stesso ha negato qualsiasi premio per tutta la vita.

Nel 1869, quando i combattimenti si placano, Vereshchagin organizza a Samarcanda una delle prime mostre d'arte nella storia della città. Nel giorno dell'inaugurazione, presenta le sue opere, che ha creato mentre era a Tashkent, Bukhara, Turkestan e nelle vaste steppe kazake.

Viaggio attraverso Semirechye

Dopo aver lavorato in Turkestan, l'artista intraprende un viaggio attraverso Semirechye. Questa è ora una regione dell'Asia centrale, che rientra principalmente nel territorio del Kazakistan. Inoltre, l'artista Vasily Vereshchagin visita la Cina occidentale.

Da questo viaggio porta con sé molte opere interessanti. Ad esempio, "Ricco cacciatore kirghiso con un falco", vedute dei fiumi e delle montagne che incontra lungo la strada.

Allo stesso tempo, la Cina occidentale è molto irrequieta. In questi luoghi si sono stabiliti i musulmani cinesi, che hanno sollevato una rivolta in un'unica provincia, nella quale hanno difeso per 7 anni.

Nel corso del tempo, la scintilla della rivolta ribelle si diffonde nelle province vicine. Per le strade della città cominciano a essere trovati cadaveri e mucchi di ossa umane. Secondo biografi e ricercatori dell'opera dell'artista, furono questi eventi a dare origine al dipinto "L'Apoteosi della Guerra".

"Apoteosi della guerra"

Questo dipinto è l'opera più famosa creata dall'artista Vasily Vereshchagin. I dipinti del maestro adornano ancora oggi le pareti di molte gallerie d'arte e mostre. Ma sicuramente tutti conoscono solo una delle sue opere: "L'apoteosi della guerra".

Questa tela è stata dipinta ad olio nel 1871. Al momento in cui finì il lavoro, aveva 29 anni. Inizialmente, l'immagine aveva un nome leggermente diverso. Ad esempio, è stata presa in considerazione l'opzione "Il trionfo di Tamerlano". Di conseguenza, l'artista lo abbandonò e una delle banche nazionali all'inizio degli anni '90 utilizzò attivamente l'immagine di un formidabile leader militare che saluta ogni pietra lanciata dai suoi soldati prima di andare in battaglia.

Allo stesso tempo, l'immagine non ha un contesto storico specifico. Un'antica leggenda è dedicata a Tamerlano. Presumibilmente due donne si sono avvicinate a lui. Si lamentavano della dissolutezza e dell'ubriachezza dei loro coniugi. Tamerlano ordinò a ciascuno dei 200.000 soldati di tagliare la testa del malvagio e di portargliela. Di conseguenza, apparvero sette piramidi di teste. D'accordo, ricorda in qualche modo il famoso dipinto di Vereshchagin.

Partecipazione alle operazioni militari

Vereshchagin trasferì ripetutamente le sue impressioni sulla partecipazione alle ostilità su tele, molte delle quali divennero famose. Inizialmente furono associati alla conquista del Turkestan e al viaggio lì nel 1869. Dopo questi viaggi sono apparsi i dipinti "Attaccato di sorpresa", "Lasciali entrare", "Inserito", "Inseguito". Tutti sono stati inclusi nella "serie Turkestan".

Lavora su temi orientali

All'inizio degli anni '70 del XIX secolo, Vereshchagin Vasily Vasilyevich, i cui dipinti sono ben noti ai fan, si trasferì a Monaco e iniziò a lavorare su soggetti orientali.

Nel 1873 tenne una mostra personale a Londra. Si è svolto al Crystal Palace. Sei mesi dopo, le opere furono esposte a San Pietroburgo. Queste opere causarono un forte dispiacere nei circoli patriottici nazionali. Vereshchagin era sospettato di simpatia per il nemico e di sentimenti antipatriottici. L'imperatore Alessandro II era personalmente insoddisfatto.

Nonostante ciò, l'Accademia delle Arti ha conferito al maestro il titolo di professore. Vereshchagin lo ha rifiutato. Incompreso in patria, parte per il Tibet, dove trascorre due anni. Solo dopo il maestro torna a Parigi.

Nel 1877, l'artista apprende dell'inizio della guerra russo-turca. Entra immediatamente nella posizione dell'esercito. È incluso nel numero degli aiutanti del comandante in capo in direzione del Danubio. Vereshchagin prende parte personalmente ad alcune battaglie.

Ferita

Nel 1877, Vasily Vereshchagin, la cui biografia è strettamente connessa alla guerra e all'arte, fu gravemente ferita. L'artista viene osservatore sul cacciatorpediniere "Joke", impegnato nella posa di mine sul Danubio.

Il cacciatorpediniere viene coinvolto in una battaglia con una nave turca. Durante il bombardamento, un proiettile vagante colpisce Vereshchagin alla coscia. La ferita sembra essere molto grave. Inoltre, all'inizio l'artista cominciò a essere trattato in modo errato. Per questo motivo, ha sviluppato un'infiammazione e una cancrena. La ferita doveva essere aperta urgentemente. Solo dopo è andato in via di guarigione.

Nel 1882, Vasily Vereshchagin, i cui dipinti parteciparono alla maggior parte delle mostre russe, fece nuovamente un viaggio in India. Passa attraverso la Palestina e la Siria, dove crea molte storie gospel. Crea i suoi dipinti sulla base di numerosi viaggi. Negli anni successivi visita la Dvina settentrionale, il Mar Bianco, si reca nei monasteri di Solovetsky, dove gli anziani vivono da molti anni.

Nel 1901 Vasily Vereshchagin intraprese lunghi viaggi con la sua famiglia. Porta dipinti dalle Isole Filippine, Cuba, America e persino dal Giappone.

Con lo scoppio della guerra russo-giapponese, Vereshchagin va di nuovo al fronte. Questa guerra gli è fatale. Nell'aprile 1904, insieme all'ammiraglio Sergei Makarov, il pittore di battaglia prese parte alla pattuglia esterna di Port Arthur sulla corazzata Petropavlovsk. La nave esplode su una mina, la maggior parte dell'equipaggio, compreso Vereshchagin, muore tragicamente.

Vita privata

Vereshchagin è stato sposato due volte. Si sposò per la prima volta nel 1871. Sua moglie era Elisabeth Maria Fisher, che in Russia ricevette il nome Elizaveta Kondratievna Vereshchagina. Avevano una figlia, Claudia.

Per la seconda volta, Vereshchagin sposò Lidia Vasilievna Andreevskaya, che aveva 23 anni meno di lui. Avevano quattro figli. Tre figlie e figlio Vasily.

È interessante notare che Vereshchagin ha parlato del suo dipinto più famoso, L'Apoteosi della Guerra, che, in realtà, è una natura morta. Descrivendo il genere della sua pittura, l'artista ha notato che, ad eccezione dei corvi, tutto il resto nel dipinto è inanimato. Quindi, tradotto letteralmente dal francese, la designazione "natura morta" è la più adatta per questa insolita tela.

Nonostante il fatto che la vocazione principale di Vereshchagin fosse quella di dipingere dipinti di battaglie, una volta esclamò che non avrebbe mai più dipinto una sola tela del genere. Secondo lui, prende tutto ciò che accade intorno a lui troppo a cuore. Per sua stessa ammissione, Vereshchagin, grida letteralmente il dolore di ogni soldato e ufficiale ucciso e ferito. L'artista era molto preoccupato mentre lavorava su ciascuna tela.

Dopo aver fatto un viaggio in India, ha stabilito una sorta di record. Il suo dipinto L'ingresso del Principe di Galles a Jaipur, completato nel 1876, è il più grande dipinto ad olio conservato in India. Al momento si trova nella città di Calcutta.

Un altro fatto interessante: l’artista Vereshchagin è raffigurato su un francobollo bulgaro emesso nel 1978.

Pittore e scrittore russo, uno dei più famosi pittori di battaglie

Vasily Vereshchagin

breve biografia

Vasily Vasilyevich Vereshchagin(1842-1904) - Pittore e scrittore russo, uno dei più famosi pittori di battaglie.

Vasily Vasilyevich Vereshchagin nacque il 14 (26) ottobre 1842 a Cherepovets (ora regione di Vologda) nella famiglia di un maresciallo locale della nobiltà. Aveva tre fratelli. Tutti furono assegnati alle scuole militari. I più giovani, Sergei (1845-1878) e Alexander (1850-1909), divennero soldati professionisti; senior, Nikolai (1839-1907) - un personaggio pubblico.

Vasily all'età di nove anni entrò nel corpo dei cadetti della marina. Al termine di questa istituzione, dopo un breve periodo di servizio, il guardiamarina neopromosso si ritirò ed entrò all'Accademia delle arti di San Pietroburgo, dove studiò dal 1860 al 1863 con A. T. Markov, F. A. Moller e A. E. Beideman. Lasciata l'Accademia, si recò nel Caucaso, dove rimase circa un anno. Successivamente si recò a Parigi, dove studiò e lavorò sotto la guida di Girolamo (1864-1865)

Nel marzo 1865 Vereshchagin tornò nel Caucaso e continuò a dipingere dal vero.

Nell'autunno del 1865 Vereshchagin visitò San Pietroburgo e poi tornò di nuovo a Parigi per continuare i suoi studi. Trascorse l'inverno 1865-1866 studiando all'Accademia di Parigi. Nella primavera del 1866 l'artista tornò in patria, dopo aver completato la sua formazione ufficiale.

Nel 1867 accettò volentieri l'invito del governatore generale del Turkestan, il generale K.P. Kaufman, a diventare artista con lui. Arrivato a Samarcanda dopo la sua cattura da parte delle truppe russe il 2 maggio 1868, Vereshchagin ricevette il battesimo del fuoco, dopo aver resistito al pesante assedio di questa città da parte dei residenti locali ribelli con una manciata di soldati russi. Il ruolo eccezionale di Vereshchagin in questa difesa gli valse l'Ordine di San Giorgio, 4a classe (14 agosto 1868), che indossava con orgoglio, sebbene generalmente negasse qualsiasi premio:

Durante l'assedio di otto giorni della cittadella di Samarcanda da parte della folla di Bukhariani, il guardiamarina Vereshchagin incoraggiò la guarnigione con un esempio coraggioso. Quando il 3 giugno il nemico in grandi masse si avvicinò alle porte e, dopo essersi precipitato ai cannoni, era già riuscito a prendere tutti i sacchi, il guardiamarina Vereshchagin, nonostante una grandinata di pietre e un micidiale fuoco di fucile, si precipitò con una pistola in mano e, con il suo eroico esempio, trascinò via i valorosi difensori della cittadella

All'inizio del 1869, con l'assistenza di Kaufman, organizzò una “mostra del Turkestan” nella capitale, dove dimostrò le sue opere scritte a Tashkent, Samarcanda e Bukhara, nelle steppe kazake e nella città del Turkestan. Dopo la fine della mostra, Vereshchagin si reca nuovamente nella regione del Turkestan, ma attraverso la Siberia.

Questa volta l'artista ha fatto un viaggio a Semirechye e nella Cina occidentale. Tra le opere di Vereshchagin dedicate a Semirechye e al Kirghizistan figurano un ricco cacciatore kirghiso con un falco, vedute delle montagne vicino al villaggio di Lepsinskaya, la valle del fiume Chu, il lago Issyk-Kul, le cime innevate della catena del Kirghizistan, Naryn nel Tien Shan. Vereshchagin ha creato cinque schizzi sulle montagne vicino a Issyk-Kul, il più brillante dei quali è il Passaggio Barskoon. Ha realizzato schizzi nella gola del Boom, ha visitato il lago Alakol, ha scalato gli alti passi delle creste dell'Alatau.

A quel tempo, nella Cina occidentale, le truppe del Bogdykhan pacificarono i Dungan (musulmani cinesi), che sette anni fa alzarono la bandiera della ribellione nella provincia dello Shaanxi. Un po' più tardi, la ribellione di Dungan spazzò anche la regione di Kuldzha. Sulle strade di New Kulja (Hui-Yuan-Cheng) e Chuguchak giacevano montagne di cenere e mucchi di ossa umane. Vereshchagin dipinse con amarezza le rovine delle città locali. Il famoso dipinto "L'Apoteosi della Guerra" è stato creato sotto l'impressione della storia di come il despota di Kashgar, Valikhan-Tore, giustiziò un viaggiatore europeo e ordinò che la sua testa fosse posta sopra una piramide fatta di teschi di altri persone giustiziate.

In termini artistici, le impressioni di Vereshchagin dalla partecipazione personale a questa difesa e ad altre operazioni militari durante la conquista del Turkestan, così come dal suo secondo viaggio lì nel 1869, gli hanno dato materiale per dipinti così vividi come "Lasciateli entrare", "Entrati". , “ Circondato”, “Inseguito”, “Attaccato di sorpresa”, ecc., che facevano parte della vasta “Serie Turkestan”, realizzata dall'artista a Monaco nel 1871-1874 e che ebbe un enorme successo in Europa e Russia.

Nel 1871 Vereshchagin si trasferì a Monaco e iniziò a lavorare su dipinti basati su soggetti orientali. Allo stesso tempo iniziò la sua vita insieme alla sua prima moglie, Elizaveta Fisher (a causa dell'atteggiamento scettico di Vereshchagin nei confronti dei riti ecclesiali, si sposarono solo nel 1883 a Vologda).

Nel 1873 organizzò una mostra personale delle sue opere turkmene al Crystal Palace di Londra. Nella primavera del 1874 si tenne una mostra a San Pietroburgo. Dopo questa mostra, Vereshchagin fu accusato di antipatriottismo e simpatia per il nemico. Conoscendo personalmente le tele di Vereshchagin, l'imperatore Alessandro II, secondo i documenti ufficiali, "espresse il suo disappunto in modo molto acuto", e il granduca Alexander Alexandrovich, il futuro imperatore Alessandro III, espresse la sua opinione sull'artista in questo modo:

La sua costante tendenziosità ripugna alla vanità nazionale, e da loro si può concludere una cosa: o Vereshchagin è una bestia, o una persona completamente pazza.

Tuttavia, ciò non impedì un mese dopo all'Accademia Imperiale delle Arti di conferire a Vereshchagin il titolo di professore, che Vereshchagin rifiutò.

Le "lingue malvagie" hanno contribuito al fatto che l'artista ha distrutto diversi dipinti della mostra.F. I. Bulgakov ha scritto quanto segue nel suo libro su Vereshchagin:

La distruzione dei dipinti, a sua volta, ha dato origine a tutta una serie di nuove voci. Cominciarono a dire che Vereshchagin aveva distrutto i suoi dipinti a causa del dispiacere dello stesso Sovrano. Nonostante il fatto che questa voce fosse pura assurdità, dal momento che il Sovrano, passeggiando per la mostra nel 1874 e fermandosi davanti a tutti i migliori dipinti, compresi quelli distrutti, espresse la sua ammirazione e piacere a Vereshchagin, la Voce si rifiutò di stampare un piccolo nota V. V. Stasov, che ha spiegato questo fatto. Inoltre, quando Mussorgsky scrisse musica sul tema "Dimenticato" (parole del conte Golenishchev-Kutuzov) e la pubblicò con una dedica a V.V. Vereshchagin, l'intera edizione fu distrutta (in seguito le note furono stampate, ma senza dedica). Quanto fossero sbagliate le voci che parlavano del dispiacere del Sovrano, V.V. Stasov riuscì a scoprirlo un anno dopo la mostra: nel 1875 incontrò il conte P.A. Shuvalov e l'aiutante generale A.L. V. Stasov raccontò loro in dettaglio l'intera storia dell'incendio dei dipinti e apprese da loro che il Sovrano non pensava nemmeno di esprimere alcun tipo di disappunto
Raccolta dell'op. V.V. Stasova, volume II. dispari. 4, pagina 309

Quindi Vereshchagin visse in India per quasi due anni, partendo anche per il Tibet. Nella primavera del 1876 l'artista torna a Parigi.

Avendo saputo dell'inizio della guerra russo-turca nella primavera del 1877, andò immediatamente all'esercito, lasciando il suo laboratorio a Parigi. Il comando lo colloca tra gli aiutanti del comandante in capo dell'esercito del Danubio con diritto alla libera circolazione delle truppe, ma senza contenuto statale. L'artista partecipa ad alcune battaglie.

Nel giugno 1877 fu gravemente ferito: Vereshchagin chiese di essere un osservatore a bordo del cacciatorpediniere "Joke", che pose mine sul Danubio. Durante l'attacco alla nave turca, furono colpiti dal fuoco dei turchi e un proiettile vagante trapassò la coscia.

Aspettando che stessimo per sprofondare, rimasi con un piede a bordo; Sento un forte schiocco sotto di me e un colpo alla coscia, ma che colpo! - esattamente un sedere.

La ferita si è rivelata grave, a causa di un trattamento improprio è iniziata l'infiammazione, sono comparsi i primi segni di cancrena. Ha dovuto subire un'operazione per aprire la ferita, dopo di che si è ripresa rapidamente.

Credo di non sbagliare nel ritenere che ci sia stata un po' di gelosia nei confronti dei fratelli russi da parte dei medici, che ha impedito loro di eseguire l'intervento subito al mio arrivo in ospedale e li ha costretti a procedere solo all'ultimo. minuto, quando il ritardo, anche fino a sera, avrebbe potuto avere per me le conseguenze più tristi

Nel 1882-1883 Vereshchagin viaggiò nuovamente in giro per l'India. Nel 1884 si recò in Siria e Palestina, dopo di che dipinse quadri su soggetti evangelici.

Nel 1889 Vereshchagin visitò gli Stati Uniti. A New York incontrò la giovane pianista Lidia Vasilievna Andreevskaya, venuta da Mosca per fornire l'accompagnamento musicale alle mostre di Vereshchagin. Dopo il ritorno in Russia, l'artista ha iniziato una vita insieme ad Andreevskaya e una procedura di divorzio con sua moglie. Ci vollero diversi anni, durante i quali la coppia ebbe una figlia, Lydia, che morì poco dopo.

Nel 1891, Vereshchagin acquistò un terreno alla periferia del villaggio di Nizhnie Kotly vicino a Mosca (vicino alla moderna via Nagatinskaya a Mosca), sul quale, secondo il suo progetto, costruì una casa per la sua nuova famiglia e un laboratorio.

Nell'estate del 1894, Vasily Vereshchagin e la sua famiglia viaggiano lungo Pinega, la Dvina settentrionale, il Mar Bianco e visitano Solovki.

Nel 1899 trascorse un mese e mezzo estivo con la sua famiglia in Crimea.

Nel 1901 l'artista visitò le Isole Filippine, nel 1902 gli Stati Uniti e Cuba, nel 1903 il Giappone.

Quando iniziò la guerra russo-giapponese, Vereshchagin andò al fronte. Morì (31 marzo) il 13 aprile 1904, insieme all'ammiraglio S.O. Makarov, durante un'esplosione su una mina della corazzata Petropavlovsk sulla rada esterna di Port Arthur.

Famiglia

Moglie dal 1871 - Elizabeth Maria Fisher (Reed), - Elizaveta Kondratievna
- figlia - Claudia
2a moglie - Lidia Vasilievna Andreevskaya (1865-1912?)
- Lidia (1890-1896)
- Vasilij (1892-1981)
- Anna (1895-1917)
- Lidia (1898-1930)

Lavori di pittura

Laboratorio di V. V. Vereshchagin nella sua casa a Nizhnye Kotly

Serie del Turkestan
Napoleone in Russia (Vereshchagin)
serie "Barbari": "Attenzione" (1873), "Attacco di sorpresa" (1871), "Circondato - inseguito ..." (1872) "Presenti trofei" (1872), "Trionfo" (1872).
"Processione religiosa al festival Moharrem a Shusha" (1865)
"Strada nel villaggio di Khojagente" (1868)
"Ex fortificazione di Kosh-Tigermen" (1868)
"Ingresso allo zindan (prigione sotterranea) a Samarcanda" (1868)
"Ingresso alla città di Katta-Kurgan" (1868)
“Dopo il fallimento (I sconfitti)”, 1868, Museo Russo
"Le rovine del teatro di Chuguchak" (1869)
"Carri kirghisi sul fiume Chu" (1869)
"Mendicanti a Samarcanda" (1870)
“Politici in un negozio di oppio. Taskent" (1870)
“Dervisci in abiti festivi. Taskent" (1870)
“Coro di dervisci che chiedono l'elemosina. Taskent" (1870)
"L'Apoteosi della Guerra" (1871), Galleria Statale Tretyakov
"Le porte di Timur (Tamerlano)" (1871-1872), Galleria statale Tretyakov
"Mausoleo del Taj Mahal ad Agra" (1874-1876), Galleria Statale Tretyakov
"Moschea delle perle ad Agra" (1874-1876), Galleria statale Tretyakov
"Shipka-Sheinovo. Skobelev vicino a Shipka (1878-1879) Galleria Statale Tretyakov
"Dopo l'aggressione. Stazione di medicazione vicino a Plevna "(1881), Galleria statale Tretyakov
"Nell'obitorio turco" (1881)
"La repressione della rivolta indiana da parte degli inglesi" (1884 circa)
Incisione a colori "Napoleone al Cremlino" (conservata nell'appartamento-museo di A. M. Gorky (Nizhny Novgorod))

Composizioni

In totale, V.V. Vereshchagin ha pubblicato 12 libri, molti articoli, sia sulla stampa nazionale che straniera, tra cui; alcune edizioni:

Saggi, schizzi, memorie di VV Vereshchagin: con disegni. - Tipografia del Ministero delle Ferrovie (A. Benke), 1883. - 155 p.;
Ricordi: enfance: viaggi: guerre - Albert Savine, 1888. - 437 p.;
Sul progresso nell'arte - New York: gallerie d'arte americane, 1891. - 14 p.;
In guerra in Asia e in Europa: memorie dell'artista. V. V. Vereshchagin. - M.: Tipo-lit. t-va I. N. Kushnerev e Co., 1894. - VI, 370 p.;
1812: Incendio di Mosca. - Cosacchi. - Grande esercito. - Marescialli. - Napoleone I. - M., 1895. - 274 p.
Napoleone I in Russia nei dipinti di V.V. Vereshchagin: dal ritratto. V. V. Vereshchagin, la sua prefazione. e spiegazione. descrizione delle carte. - San Pietroburgo: F. I. Bulgakov, 1899. - 55 p., 16 p. ill., porto.
"1812". Napoleone I in Russia - Londra: William Heinemann, 1899. - 266 p.;
Corrispondenza di V. V. Vereshchagin e V. V. Stasov. - M., 1950;
Racconti. Saggi. Memorie/Comp., enter.st. e nota. V. A. Koshelev e A. V. Chernov. - M.: Sov. Russia, 1990. - 352 pag.: illustrato;
Napoleone I in Russia. Compilazione, preparazione del testo, articolo introduttivo di V. A. Koshelev e A. V. Chernov. - Tver: Costellazione, 1993;
Skobelev. Memorie della guerra russo-turca del 1877-1878. - M.: "DAR", 2007. - 496s.

Nell'art

Nel film "Julia Vrevskaya" (1977), il ruolo di Vereshchagin è stato interpretato da Regimantas Adomaitis.
Nel 5 e 6 episodio della serie "I servizi segreti di Sua Maestà" vengono toccate le attività politiche di V.V. Vereshchagin, che ha causato l'attentato alla sua vita.

Memoria

Francobollo commemorativo della Russia:
150 anni dalla nascita di Vereshchagin

Via Vereshchagin - strada a Lomonosov (San Pietroburgo)
Via Vereshchagin a Kiev
Via Vereshchagin a Cherepovets
Via Vereshchagin a Voronezh
Via Vereshchagin a Dnipro
Via Vereshchagin a Ekaterinburg
Via Vereshchagin a Rostov sul Don
Via Vereshchagin a Zaporozhye
Vereshchagin Street nell'insediamento degli artisti "Sokol" a Mosca
Vicolo Vereshchagin a Lipetsk
La città di Vereshchagino nel territorio di Perm
Busto-monumento a V. V. Vereshchagin a Cherepovets (1957; designer B. V. Edunov, A. M. Portyanko; architetto A. V. Gulyaev)
Casa-Museo di V.V. Vereshchagin (la casa dove nacque nel 1842 e visse fino al 1850) in Socialist Street 22 a Cherepovets.
Museo d'arte Nikolaev intitolato a VV Vereshchagin, il museo è stato fondato nel 1914 dai membri della società locale degli amanti delle belle arti come monumento all'artista.
Concorso intellettuale culturale ed educativo "Progetto Vereshchagin" per studenti delle scuole superiori di Cherepovets è dedicato al destino e al lavoro di Vasily Vereshchagin e della sua famiglia
Biblioteca centrale della città intitolata a V.V. Vereshchagin a Cherepovets (dal nome dell'artista dal 1967)

Varie

È interessante notare che lo stesso Vereshchagin ha descritto il genere del suo dipinto "L'Apoteosi della Guerra" come segue: "tranne i corvi, questa è una natura morta, tradotta dal francese - natura morta ..."
V. V. Vereshchagin una volta esclamò: “... Non scriverò più immagini di battaglia: basta! Prendo ciò che scrivo troppo vicino al mio cuore, grido (letteralmente) il dolore di ogni ferito e ucciso..
Il dipinto di V. Vereshchagin "L'ingresso del Principe di Galles a Jaipur nel 1876", conservato nel Victoria Memorial a Calcutta, è il più grande dipinto ad olio dell'India.
Vereshchagin appariva su un francobollo bulgaro del 1978.