Cosa rende unica l’interpretazione di Sholokhov? S2- Quali eroi della letteratura russa erano caratterizzati da un senso di superiorità rispetto agli altri e in che modo sono simili all'eroe di "La vecchia Izergil"? Elenco della letteratura usata

Più ci si avvicina alla fine del romanzo, più chiaramente il motivo dell'incomprensione si intromette nel rapporto di Oblomov con la generazione degli "Stolt". Gli eroi considerano questo motivo fatale. Di conseguenza, alla fine, la trama del romanzo assume le caratteristiche di una sorta di “tragedia del destino”: “Chi ti ha maledetto, Ilya? Che cosa hai fatto? Sei gentile, intelligente, gentile, nobile... e... stai morendo!

In queste parole di addio di Olga, la "tragica colpa" di Oblomov è pienamente sentita. Tuttavia, anche Olga, come Stolz, ha la sua "tragica colpa". Trascinata dall'esperimento per rieducare Oblomov, non si accorse di come il suo amore per lui si trasformò in una dittatura sull'anima di un uomo di natura diversa, ma a suo modo poetica. Chiedendo a Oblomov, spesso sotto forma di ultimatum, di diventare "come loro", Olga e Stolz, per inerzia, insieme all'"Oblomovismo", rifiutarono in Oblomov la parte migliore della sua anima. Le sdegnose parole d'addio di Olga: "E la tenerezza... Dove non è!" - feriscono immeritatamente e dolorosamente il cuore di Oblomov.

Quindi ciascuna delle parti in conflitto non vuole riconoscere il diritto dell’altra al valore intrinseco del suo mondo spirituale, con tutto il bene e il male che vi è in esso; tutti, soprattutto Olga, vogliono sicuramente rifare la personalità dell’altro a propria immagine e somiglianza. Invece di gettare un ponte dalla poesia del “secolo passato” a quella del “secolo presente”, entrambe le parti erigono una barriera impenetrabile tra le due epoche. Non c’è dialogo tra culture e tempi. Non è forse a questo strato profondo del contenuto del romanzo che allude il simbolismo del titolo? Del resto rivela chiaramente, anche se etimologicamente, il significato della radice “bummer”, cioè una rottura, una rottura violenta nell’evoluzione. In ogni caso, Goncharov capì perfettamente che la percezione nichilistica dei valori culturali della Russia patriarcale avrebbe, innanzitutto, impoverito l'autocoscienza culturale dei rappresentanti della “Nuova Russia”.

E per la loro incapacità di comprendere questa legge, sia Stolz che Olga pagano il loro destino condiviso o con attacchi di "intorpidimento periodico, sonno dell'anima", o con il "sogno di felicità" di Oblomov che emerge improvvisamente dall'oscurità del " notte Blu." Una paura inspiegabile si impossessa quindi di Olga. Il “furbo” Stolz non riesce a spiegarle questa paura. Ma l'autore e noi lettori comprendiamo la natura di questa paura. Questo “idillio” di Oblomov bussa imperiosamente al cuore degli appassionati della “poesia dell’azione” e richiede il riconoscimento del suo legittimo posto tra i valori spirituali del “popolo nuovo”... I “bambini” sono obbligati a ricordare il loro “ padri”.

Come superare questa "precipizio", questo divario nella catena storica e culturale delle generazioni: gli eroi del prossimo romanzo di Goncharov soffriranno direttamente di questo problema. Si chiama “La Scogliera”. E come se Stolz e Olga, che si sono lasciati spaventare e vergognarsi della loro strana simpatia per il "sogno di felicità" di Oblomov, si rivolgeranno a questa voce interiore di calma riflessione di uno dei personaggi centrali di "Il Precipizio" - Boris Raisky, fondendosi questa volta con la voce dell'autore stesso; “E finché gli uomini si vergogneranno di questo potere, apprezzando la “saggezza del serpente” e arrossendo della “semplicità della colomba”, riferendo quest’ultima a nature ingenue, finché preferiranno le altezze mentali a quelle morali, così a lungo sarà impensabile raggiungere questa altezza, quindi vero, duraturo, progresso umano."

Concetti teorici di base

• Tipo, tipico, “saggio fisiologico”, romanzo di formazione, romanzo nel romanzo (dispositivo compositivo), eroe “romantico”, eroe “praticante”, eroe “sognatore”, eroe “agente”, reminiscenza 1, allusione, antitesi, idilliaco cronotopo (connessione di tempo e spazio), dettaglio artistico, “stile fiammingo”, sottotesto simbolico, motivi utopici, sistema di immagini.

Domande e compiti

1. Cosa c'è di tipico in letteratura? Cosa rende unica l’interpretazione di I. A. Goncharov di questa categoria?
2. Descrivi l'idea della "trilogia di romanzi" di Goncharov nel suo insieme. Quale contesto storico e letterario ha dato origine a questa idea?
3. Cosa avvicina il romanzo “An Ordinary Story” alle attitudini artistiche della “scuola naturale” e cosa lo rende diverso?
4. Individua nel romanzo “An Ordinary Story” reminiscenze di testi familiari della letteratura classica russa. Che funzione svolgono nel testo del romanzo?
5. Quali sono le circostanze della storia creativa del romanzo "Oblomov"? Come aiutano a comprendere l'intento dell'autore dell'opera?
6. Su quale principio è costruito il sistema di immagini nel romanzo "Oblomov"?
7. Qual è il significato di contrastare i personaggi e i destini degli eroi (Oblomov e Stolz, Oblomov e Olga Ilyinskaya)?
8. Che posto occupa la trama "Oblomov - Agafya Pshenitsyna" nel sistema di immagini del romanzo? Questa frase completa lo “smascheramento” finale di Oblomov o, al contrario, poeticizza in qualche modo la sua immagine? Motiva la tua risposta.
9. Rivela il significato del sogno di Oblomov nella composizione del romanzo.
10. Pensa al significato dei dettagli artistici nei romanzi "An Ordinary Story" (fiori gialli, passione di Alexander per i baci, richiesta di un prestito) e "Oblomov" (veste, serra) per rivelare il carattere dell'eroe e l'essenza del conflitto.
11. Confronta la tenuta Aduev di Grachi con Oblomovka, prestando attenzione alle caratteristiche dell '"Oblomovismo" in esse.

1 Reminiscenze - citazioni nascoste.

Processo della lezione sull'argomento: « L'ampiezza e la scala storica della prosa di Sholokhov. Collezione di M. Sholokhov "Storie di Don" svolto sulla base di lavoro indipendente. I compiti di ciascun gruppo sono progettati in modo tale che gli studenti conducano uno studio indipendente sullo sviluppo della tragedia della Russia nell'opera di Sholokhov, determinato dagli eventi storici del periodo della guerra civile sul Don

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Anteprima:

Nota esplicativa

Lo studio della letteratura russa dell'inizio del XX secolo ci consente di eseguire un'analisi comparativa dello sviluppo di un tema tradizionale nella letteratura - il tema della Russia - nelle opere di A. Blok e S. Yesenin, M. Cvetaeva e A. Akhmatova, M. Sholokhov e A. Fadeev.

Processo della lezione sull'argomento:“L’ampiezza e la portata storica della prosa di Sholokhov. Collezione di M. Sholokhov"Storie di Don"svolto sulla base di lavoro indipendente. I compiti per ciascun gruppo sono progettati in modo tale che gli studenti conducano uno studio indipendente sullo sviluppo del tema della tragedia della Russia nelle opere di Sholokhov, determinato dagli eventi storici del periodo della guerra civile sul Don.

Le fasi di lavoro sul materiale didattico aiutano a sviluppare capacità di lavoro indipendenti, interesse, immaginazione creativa e attività cognitiva degli studenti:

1. conoscenza della biografia di M. Sholokhov e della sua partecipazione personale alla guerra civile;
2. i primi racconti dello scrittore inseriti nella raccolta “Don Stories”;
3. prove documentali della tragedia di un popolo immerso nel conflitto contro la sua volontà;
4. sviluppo del tema della Russia nella letteratura russa del periodo della guerra civile;
5. analisi comparativa delle storie “Voglia” e “Cuore di Alyoshka”;
6. creare domande di cruciverba sull'argomento della lezione e rispondere alle domande;
7. preparazione dei materiali per il lavoro scritto.

SOGGETTO: L'ampiezza e la scala storica della prosa di Sholokhov. Collezione"Don Storie".

SCOPO: mostrare, usando l'esempio di un'opera d'arte, il significato antiumanistico della guerra, considerare gli aspetti morali e il valore umanistico della vita;

Migliorare il lavoro sullo storicismo in un'opera d'arte;

Sviluppare negli studenti il ​​senso di appartenenza e di cura reciproca.

TIPO DI LEZIONE: apprendimento di nuovo materiale basato sul lavoro autonomo; la lezione è un processo.

MODALITÀ DI SVOLGIMENTO: conversazione, lavoro sul testo del racconto; dialogico, esplorativo.

VISIBILITÀ, TCO: ritratto di M.A. Sholokhov, raccolta di “Storie di Don”, mostra dei libri dello scrittore,registrazione, schede informative, giornale “M.A. Sholokhov – premio Nobel”, dichiarazioni sull'autore e sul suo libro.

EPIGRAFO: Quando un’epoca è sepolta,

Il salmo funebre non suona,

Ortica, cardo

Deve essere decorato.

E solo becchini in modo precipitoso

Loro stanno lavorando. Le cose non aspettano!

E in silenzio, così Signore, in silenzio,

Puoi sentire il tempo che passa. AA. Akhmatova (1940)

NOTE SULLA BOARDA: “...la guerra civile è una tragedia nazionale incomparabile nella quale non ci sono mai stati vincitori...

...fratelli, che hanno versato il sangue l'uno dell'altro così generosamente e per lungo tempo, hanno combattuto per la Russia. Per lei il domani, che ciascuna parte ha visto e compreso a modo suo... Lascia che la Madre Russia innalzi una corona di dolore e rispetto sugli obelischi rossi e bianchi. Allora verrà il pentimento. E solo allora la guerra civile finirà”. B. Vasiliev

VOCABOLARIO: ossimoro, metafora.

1. Momento dell'organizzazione.

1. Verificare la presenza e la disponibilità degli studenti per l'inizio della lezione.

2. Dichiarazione dell'argomento e scopo della lezione.

1. Apprendimento di nuovo materiale basato sul lavoro indipendente degli studenti.

A. 1. Discorso introduttivo del docente.

L'insegnante legge le righe di A. Akhmatova, prese come epigrafe della lezione: "Quando un'era è sepolta". Di che epoca stiamo parlando? Le righe scritte nel 1940 possono essere attribuite ad eventi passati nella storia del nostro popolo: agli anni '30 - il periodo delle repressioni staliniste, al periodo della Grande Guerra Patriottica e persino alle prime tragiche pagine del 20 ° secolo.

I primi due decenni del XX secolo sono stati i più brutali in termini di valore della vita umana. Quest'epoca si concluse con il conflitto più sanguinoso del paese: la guerra civile. Sorge una domanda del tutto naturale:

In nome di quali ideali furono compiuti così tanti sacrifici umani, devastazione nel Paese e creazione di inimicizia tra i cittadini dello stesso Stato?

2. Secondo lo scrittore K. Fedin, “il merito di Mikhail Sholokhov è enorme nel coraggio insito nelle sue opere. Non ha mai evitato le contraddizioni intrinseche della vita, in qualunque epoca abbia rappresentato. I suoi libri mostrano la lotta nella sua interezza, passata e presente”.

"La forza della verità delle sue opere è tale che l'amarezza della vita, non importa quanto terribile possa essere, è controbilanciata, superata dalla volontà di felicità, dal desiderio di raggiungere e dalla gioia del successo."

B. Considerazione del tema principale della raccolta “Don Stories”.

1. Secondo le memorie di Mikhail Sholokhov, nel 1918, quando le truppe tedesche occupanti si avvicinarono a Boguchar, non poté continuare l'insegnamento, poiché la regione del Don divenne teatro di una feroce guerra civile. (“Autobiografia”, 10 marzo 1934).
2. Nel 1926 fu pubblicata la raccolta "Don Stories", l'autore della quale, nonostante la sua giovane età, sopravvisse allo shock della guerra civile, prestò servizio come statistico del censimento, insegnante di pedagogia, segretario del comitato rivoluzionario del villaggio e impiegato del ufficio appalti; Dopo essersi unito volontariamente al distaccamento alimentare, divenne commissario alimentare (un episodio dell'interrogatorio di un adolescente di sedici anni da parte di padre Makhno, che, liberando il ragazzo, lo minacciò di crudeli rappresaglie in futuro).
3. “In “Don Stories” ho cercato di scrivere la verità della vita, di scrivere di ciò che mi preoccupava di più, qual era l’argomento del giorno per la gente”.

B. Piano di considerazione dell'argomento principale

raccolta di M. Sholokhov “Don Stories”

1. Storia "Steppa azzurra"

2. La storia "Il cuore di Alyoshka"

3. La storia “Nemico mortale”

4. La storia “Talpa”

5. Storie “Seme di Shibalkovo” e “Commissario alimentare”

1. Migliorare il lavoro sull'analisi di un'opera d'arte.

1. Considerazione della questione "La natura e il suo ruolo nel rivelare il contenuto artistico delle storie".

2. Lavorare su schede informative per storie individuali.

3. Ascolto di messaggi sull'argomento della lezione (lavoro individuale degli studenti).

Il significato di “Don Stories” è racchiuso nel titolo originale “Russia, lavata nel sangue”.

4. L'ottimismo di "Don Stories" è dovuto alla convinzione interiore di Sholokhov nel trionfo della vita umana su conflitti, rovina e guerra, una profonda fede nel suo valore immutabile.

5. Il diciottenne Nikolka Koshevoy, comandante dello squadrone, pensa stancamente: "Vorrei poter andare da qualche parte a studiare, ma ecco una banda, non ho avuto il tempo di diplomarmi alla scuola parrocchiale... C'è di nuovo sangue, e Sono già stanco di vivere così... sono stufo di tutto...” (Racconto “La Talpa”).

6. Lezioni e conseguenze della guerra civile.

1. La fase finale della lezione.

1. Dare valutazioni e commentarle.
2. Compiti a casa. pp. 61-69 (secondo il libro di testo di V.A. Chalmaev, parte 2)

Completa un'analisi scritta di una storia di M. Sholokhov.

Scheda informativa n. 1

Memorie di M. Sholokhov sull'incontro con la banda di Nestor Makhno

1) “Spera che i ribelli di ieri si ribellassero contro i sovietici. Makhno ha sbagliato i calcoli. I cosacchi non lo seguirono. I brutali banditi catturarono un certo numero di fattorie e intendevano prendere Veshenskaya. I banditi derubarono le fattorie, massacrarono il bestiame e rubarono migliaia di libbre di grano dai magazzini della discarica di Karginsky. Trattarono senza pietà i soldati, i comunisti e gli insegnanti dell’Armata Rossa catturati”.

2) Sholokhov fu salvato per miracolo; a quanto pare, a causa della sua giovinezza, il feroce atamano ebbe pietà di lui. È difficile dire cosa abbia ammorbidito il papà Gulyai-Polye: o l'aspetto completamente infantile del prigioniero ha accorciato la sua rabbia, oppure l'amante della capanna dove ha avuto luogo l'interrogatorio ha compatito il bandito con sentimenti materni - ha lasciato andare il "nemico", fortemente minacciando di impiccarlo un'altra volta.

3) Solo l'ardente fede nel potere sovietico, la fermezza indistruttibile e l'enorme coraggio dei bolscevichi del villaggio li aiutarono a sopravvivere in un momento così duro. Per tutto l'anno i comitati rivoluzionari dei villaggi e delle fattorie furono sotto le armi. Decine di bande grandi e piccole hanno perlustrato la zona, lasciando tracce di sangue e case distrutte. Macellarono il bestiame e bruciarono il grano. Spesso, per tutta la notte, gli attivisti del regime sovietico, circondati nella chiesa di Karginskaya, rispondevano al fuoco contro i brutali banditi ubriachi. Seppellirono i loro compagni caduti in una fossa comune e stringerono ancora più forte i fucili. La “Verkhne-Donskaya Pravda” scrisse riguardo uno dei brutali omicidi del 20 ottobre 1921:

“Il 17 agosto, durante un raid della banda di Kurochkin alla stazione. I banditi di Shumilinskaya hanno fatto a pezzi un'insegnante di orfanotrofio, una ragazza di 16 anni, Ekaterina Kolycheva. In risposta alle richieste dei banditi di mostrare dove vivevano i comunisti e a tutte le minacce con le armi, la ragazza coraggiosa, nonostante fosse apartitica, si rifiutò di consegnare i lavoratori sovietici e per questo fu brutalmente uccisa. I banditi le hanno tagliato la testa e le mani”.

Scheda informativa n. 2

1. La storia "Il cuore di Alyoshka"

1. “Per due estati di seguito, la siccità ha laccato neri i campi dei contadini. Per due estati di seguito, un crudele vento orientale soffiò dalle steppe kirghise, scompigliando le trecce rossastre del grano e asciugando gli occhi degli uomini e le lacrime pungenti e pungenti dei contadini, fissati sulla steppa arida. La fame seguì..."

2. “La settimana è passata. Le gengive di Alyosha stavano marcendo. Al mattino, quando, per una fame nauseante, rosicchiava la corteccia resinosa del karaich, i suoi denti ondeggiavano e danzavano nella sua bocca, e gli spasmi gli stringevano la gola.

3. “Oltre la corsa, dietro il muro verde di germogli di mais fruscianti, è fiorita la segale. Ogni giorno Alyoshka passava accanto al grano nella steppa per pascolare i cavalli da guardia. Senza treppiede, li lasciò andare attraverso i campi di assenzio, lungo l'erba piumata, grigia e ispida, e lui stesso andò nel grano. Alëška si sdraiò con cautela, cercando di non schiacciare il pane. Sdraiato sulla schiena, si strofinò la spiga tra le mani e mangiò il grano, morbido e profumato, pieno di latte bianco non indurito finché non si sentì male.

2. La storia “Nemico mortale”

1. “Era come se qualcuno avesse scavato un solco nella fattoria e diviso la gente in due parti ostili. Da un lato – Efim e i poveri della fattoria; dall'altro - Ignat con suo genero-presidente, Vlas, il proprietario del mulino ad acqua, circa cinque persone ricche e parte dei contadini medi."

2. “E di notte una lupa scese dalla montagna alla fattoria e rimase a lungo come un'ombra nera e immobile vicino al mulino a vento. Il vento soffiava da sud, portando odori ostili e suoni estranei verso il mulino...”

3. “Efim non sentì il cigolio, ma, guardando senza meta la finestra, si bloccò dall'orrore: attraverso lo stretto varco attraverso il gelo ventoso, i familiari occhi grigi di qualcuno, socchiudendo gli occhi, lo guardarono pesantemente... Dopo essersi alzato , guardò nella finestra rotta; Ho visto qualcuno coperto di polvere di neve correre al trotto lungo la strada.

4. "È scoppiata una bufera di neve, la neve è caduta sul viso di Efim e non si è più sciolta sulle sue guance fredde, dove si sono congelate due lacrime di dolore insopportabile e orrore."

Scheda informativa n. 3

1. La storia “La Talpa”

1. "Da suo padre, Nikolka ha ereditato l'amore per i cavalli, un coraggio incommensurabile e un neo, uguale a quello di suo padre, grande come un uovo di piccione, sulla gamba sinistra, sopra la caviglia."

2. “Dopo essersi sporgeto dalla sella, agitò la sciabola, per un momento sentì come il suo corpo si afflosciò sotto il colpo e scivolò obbedientemente a terra. Il capo saltò giù, tolse il binocolo dal morto e guardò i suoi piedi. Tirò, imprecò con rabbia, strappò lo stivale e la calza e sulla gamba, sopra la caviglia, vide un neo grosso quanto un uovo di piccione. Lentamente, come se avesse paura di svegliarlo, voltò la testa fredda verso l'alto, si sporcò le mani di sangue, guardò attentamente e solo allora abbracciò goffamente le spalle angolose e disse con voce sorda: "Figliolo!... Nikolushka!... Caro!... Mio piccolo sangue!”

1. “Il capo non vede i suoi kurens nativi da sette anni. Prigionia tedesca, poi Wrangel, Costantinopoli sciolta al sole, un accampamento di filo spinato, una feluca turca con un'ala resinosa e salata, canne Kuban, Sultan e... la banda.

2. “Un popolo noto in una banda, attento al servizio, esperto, eppure l'ataman è profondamente premuroso: si alza sulle staffe, scruta la steppa con gli occhi, conta le miglia fino al confine azzurro delle foreste che si estendono sul dall'altra parte del Don."

3. “Eccola, la vita di Ataman, se ti guardi alle spalle. La sua anima divenne insensibile, proprio come diventano insensibili le tracce degli zoccoli fessi di un toro vicino alla muzga della steppa nella calda estate. Il dolore, meraviglioso e incomprensibile, si acuisce dall'interno, riempie i muscoli di nausea e l'ataman sente: non dimenticarlo e non riempire la febbre con nessun chiaro di luna.

4. “E la sera, quando i cavalieri incombevano dietro il boschetto, il vento portava voci, lo sbuffo dei cavalli e il tintinnio delle staffe, - un avvoltoio cadde con riluttanza dalla testa ispida del capo. Cadde e si sciolse nel cielo grigio e incolore dell'autunno.

Punti chiave della lezione

L’IDEA PRINCIPALE DELLA STORIA “LA STEPPA AZZURRA” RIVELA LA DISUGUAGLIANZA DELLE PERSONE BASATA SULLA CREDENZA SOCIALE, LA COSTRUZIONE DI UNA NUOVA VITA È STATA EFFETTUATA SULLA VIOLENZA, LA CRUDELTÀ, LO SPAGNO DI SANGUE

IL SIGNIFICATO PRINCIPALE DELLA STORIA “IL CUORE DI ALYOSHKI” È LA CELEBRAZIONE DEL VALORE UMANISTICO DELLA VITA UMANA

IL FINALE DELLA STORIA “IL NEMICO MORTALE” EVIDENZIA UNA GRAVE FOLLIA INUMANA CHE CAUSA INNUMEREVOLI VITTIME INGIUSTIFICABILI

LA GUERRA HA MESSO LE PERSONE DA DIVERSI LATI DELLE BARRICATE E HA DISTRUTTO I POSTULATI UMANI GENERALI: I PADRI UCCIDONO I FIGLI, LORO UCCIDONO I PADRI, L’ISTINTO DIVENTA INCONTROLLATO (RACCONTI “MOLINE” E “FOOD COMMISSIONER”)

L’OTTIMISMO DELLE “STORIE DI DON” È DOVUTO ALLA CONVINZIONE INTERIORE DI SHOLOKHOV NELLA TRIONFO DELLA VITA UMANA SULLE FORZE, LA ROVINA E LA GUERRA, E UNA PROFONDA CREDENZA NEL SUO VALORE IMMINURABILE

Con tutta la profondità del contenuto, il racconto epico "Il destino dell'uomo" si distingue per la sua semplicità e parsimonia di mezzi artistici, che, tuttavia, sono tutti utilizzati da Sholokhov per esprimere l'idea principale dell'opera: una persona può trionfare sul suo tragico destino, può preservare l'umanità in sé nonostante la guerra e la disumanità del mondo che lo circonda.

Secondo la composizione, "Il destino di un uomo" è una storia nella storia. Si apre con la descrizione iniziale dell'autore di una calda giornata primaverile sulle rive dell'ampio fiume Blanka. Questa è l'esposizione della storia. La trama si svolge quando Andrei Sokolov e Vanyushka si siedono accanto all'autore su un recinto caduto per riposarsi e aspettare la barca all'incrocio. La storia del protagonista sulla sua vita è il culmine dell'intera opera e la riflessione finale dell'autore sull'eroe umano svolge il ruolo di epilogo. La confessione di Andrei Sokolov può essere considerata una storia completa con una trama indipendente, che ha una propria esposizione (la vita dell'eroe prima della guerra), una trama (l'inizio della guerra, l'addio alla moglie), diversi climax (il scena da Muller, il funerale di suo figlio, una spiegazione con Vanyushka), ma nessuno scambio. Il finale aperto della confessione mostra che la vita di Andrei Sokolov e del suo figlio adottivo continua, e questo lascia qualche speranza per un lieto fine (l'eroe non morirà prima di aver rimesso in piedi Vanyushka).

La composizione “storia nella storia” presuppone due narratori: la storia “esterna”, che apre e conclude l'opera, è raccontata per conto dell'autore, la storia “interna” per conto del personaggio principale. La presenza di due narratori ci consente di descrivere il tragico destino di Andrei Sokolov da due punti di vista: la visione “dall'interno” dello stesso Andrei Sokolov e la visione “dall'esterno” dell'ascoltatore, che simpatizza con tutto il cuore con l'autista sconosciuto . Andrei Sokolov nella sua storia confessionale parla solo dei suoi sentimenti e pensieri, e l'autore completa la sua storia con una descrizione dell'aspetto e del comportamento dell'eroe. Pertanto, la rappresentazione di Andrei Sokolov nella storia risulta essere più completa: l'eroe stesso non trova nulla di speciale nel suo destino a causa della modestia personale, ma l'autore-narratore ha visto in un interlocutore casuale una persona eroica che incarnava il meglio caratteristiche del carattere russo e del carattere umano in generale. La conferma di una valutazione così alta dell'eroe è il titolo dell'opera.

Il dispositivo artistico preferito dello scrittore Sholokhov è l'antitesi, che esalta la tragica tensione della narrazione. In "Il destino dell'uomo" i simboli semantici sono contrastanti: primavera, vita, bambino - guerra, morte; l'umanità è fanatismo; la decenza è tradimento; piccole difficoltà del fuoristrada primaverile: la tragedia della vita di Andrei Sokolov. La composizione della storia è costruita sul contrasto: un inizio epico - una confessione drammatica - un finale lirico.

La struttura compositiva "storia nella storia" ha permesso a Sholokhov di utilizzare tutti e tre i metodi di rappresentazione utilizzati nella finzione: epico, drammatico, lirismo. L'inizio dell'autore è una descrizione epica (cioè esterna all'autore-narratore) di una giornata primaverile e della strada (o meglio, della strada fangosa) per il villaggio di Bukanovskaya. L'autore elenca i soliti segni della primavera: sole caldo, acqua alta, odore di terra umida, cielo terso, brezza profumata dai campi. La primavera arriva a tempo debito, la natura si sveglia e non può essere altrimenti. È così che un paesaggio specifico si trasforma in un simbolo: proprio come la natura prende vita dopo l'inverno, così le persone ritornano in sé dopo una terribile guerra che ha portato tanta sofferenza e morte. Non per niente gli eroi si siedono sulla riva del fiume e guardano l'acqua che scorre, che fin dall'antichità ha personificato la variabilità della vita per i poeti.

La storia confessionale di Andrei Sokolov contiene i principali segni del dramma. In primo luogo, il personaggio principale racconta la sua vita e, come in un'opera teatrale, si rivela attraverso le sue stesse parole. In secondo luogo, l’autore osserva Andrei Sokolov dall’esterno (il testo contiene le spiegazioni e le osservazioni dell’autore sulle pause nel monologo dell’eroe). In terzo luogo, la confessione di Andrei Sokolov è una storia estremamente ricca e intensa non solo su una vita piena di eventi catastrofici, ma anche sulla perseveranza di un uomo che è sopravvissuto a tutte le morti per dispetto.

Il motivo lirico risuona nella parte finale della storia, quando l'autore si prende cura di Andrei Sokolov e Vanyushka e cerca di risolvere i suoi sentimenti. Intrecciati in modo complesso nella sua anima: profondo shock per ciò che ha sentito, simpatia per il padre e il ragazzo, rispetto per il soldato, sorpresa per il suo coraggio, simpatia per il personaggio principale nel suo grande, irreparabile dolore, paura per il futuro del bambino, il desiderio di fissare nella sua memoria l'incontro con un meraviglioso uomo russo, la speranza che Andrei Sokolov, nonostante tutto, “resistera” e possa crescere suo figlio.

Due terzi del testo sono occupati dal racconto del protagonista sulla sua vita. La forma confessionale consente a Sholokhov di ottenere la massima credibilità e ottenere un forte effetto emotivo. Sia nell'intera storia che nel monologo di Andrei Sokolov ci sono parti epiche, divagazioni liriche e dialoghi drammatici.

L'autore, descrivendo le circostanze dell'incontro con un autista sconosciuto, non senza motivo nota che ci vuole un'ora per attraversare il fiume allagato. Lo sconosciuto e il ragazzo sbarcarono pochi minuti dopo la partenza della barca (il barcaiolo doveva trasportare l’amico dell’autore dalla sponda opposta). Andrei Sokolov conclude la sua confessione proprio quando si udì il rumore dei remi che colpivano l'acqua. Cioè, la storia dura solo due ore, a giudicare dal volume del testo, si può presumere che sia stato trasmesso dall'autore quasi parola per parola, senza eccezioni. È così che in due ore puoi attraversare un fiume in piena o raccontare la storia della vita di una persona. E che vita meravigliosa!

La compressione nel tempo e allo stesso tempo lo spostamento della reale portata temporale degli eventi donano emozione e naturalezza alla storia di Andrei Sokolov. Ad esempio, una descrizione della vita dell'eroe prima della guerra (quarantuno anni) si inserisce in due pagine di testo e lo stesso numero di pagine è occupato da una scena: un addio a sua moglie alla stazione, che in realtà durò venti a trenta minuti. Gli anni di prigionia sono descritti di sfuggita, ma l'episodio di Muller è descritto in dettaglio: non vengono registrate solo le parole, ma anche i movimenti, le opinioni e i pensieri dei partecipanti a questa scena. Queste sono le caratteristiche della memoria umana: selezionare e ricordare ciò che sembra più importante per una persona. Sholokhov dalla storia di Andrei Sokolov seleziona con molta attenzione diversi episodi che chiariscono diversi tratti caratteriali dell'eroe: addio a sua moglie (amore poco appariscente ma forte), il primo incontro con i nazisti (dignità umana), l'omicidio del traditore Kryzhnev ( senso di giustizia), la scena di Müller (coraggio), la seconda fuga dalla prigionia (ingegno), la morte di suo figlio e una spiegazione con Vanyushka (amore per i bambini).

Una narrazione in prima persona ti permette di caratterizzare l'eroe attraverso il modo di parlare, attraverso la scelta delle parole. Andrei Sokolov usa abbastanza spesso forme e frasi colloquiali ("giocare sull'acqua", "donna che lavora", ecc.), che indica la sua mancanza di istruzione. L'eroe stesso non nasconde il fatto di essere un normale autista. Esteriormente severo e riservato, usa parole con suffissi diminutivi quando parla del figlio adottivo (occhietti, visino, filo d'erba, passerotto).

Quindi, per esprimere il contenuto ideologico della storia, Sholokhov utilizza tecniche espressive che non attirano immediatamente l'attenzione, ma svolgono impercettibilmente il compito più difficile: creare un'immagine convincente di una vera persona russa in un piccolo testo letterario. La varietà di queste tecniche è ammirevole: la composizione della “storia nella storia”, in cui due narratori si completano a vicenda e aumentano la tensione drammatica della narrazione; antitesi di carattere filosofico che approfondiscono il contenuto; opposizione e reciproca complementazione di immagini epiche, drammatiche e liriche; paesaggio reale e allo stesso tempo simbolico; modulo di confessione; possibilità visive del tempo artistico; caratteristiche linguistiche dell'eroe. La variazione di questi mezzi artistici dimostra l'elevata abilità dello scrittore. Tutte le tecniche sono armoniosamente combinate in un racconto e formano un lavoro olistico che ha un impatto emotivo molto forte sul lettore.

introduzione

"Pensiero familiare" nel romanzo di M. Sholokhov come riflesso del mondo interiore del personaggio principale Grigory Melekhov

Grigory Melekhov è l'eroe del romanzo "Quiet Don" di M. Sholokhov

La tragedia di Grigory Melekhov nel romanzo “Quiet Don”

Conclusione

Elenco della letteratura usata

introduzione

Come ogni grande artista, Sholokhov è entrato nella letteratura con le sue idee e immagini, con i suoi eroi: grandi personaggi umani nati dalla vita stessa, dilaniati dai tempestosi cambiamenti della Rivoluzione d'Ottobre e ancora fumanti per gli incendi delle guerre. Cronista sincero di quest'epoca, invase la vita dei suoi contemporanei, catturò le loro esperienze e li guidò imperiosamente.

Sholokhov ha avuto l'opportunità di pronunciare parole sul destino del popolo durante la rivoluzione che nessuno aveva mai detto prima, e anche con una tale forza di espressività artistica.

Le opere di Sholokhov sono in realtà un libro sul destino delle persone nelle diverse fasi del loro percorso rivoluzionario. L'inizio di questo libro era "Don Stories", il collegamento successivo era "Quiet Don", una tela epica sui percorsi delle persone nella rivoluzione, la sua continuazione era "Virgin Soil Upturned", un romanzo sulla crescita della coscienza popolare . L'eroica lotta del popolo per la libertà e l'indipendenza durante la Grande Guerra Patriottica divenne il contenuto del romanzo "Hanno combattuto per la patria" e delle storie "La scienza dell'odio" e "Il destino dell'uomo". I momenti chiave dell'epoca sono stati espressi nelle immagini create dall'artista, il destino dei suoi eroi è collegato a grandi eventi storici. Loro, come non ricordare l'appropriata osservazione di Serafimovich, "uscirono in una folla vivente e scintillante e ognuno aveva il proprio naso, le proprie rughe, i propri occhi con i raggi agli angoli, il proprio linguaggio", ognuno odia a modo suo , e l'amore "brilla ed è infelice per ciascuno di loro." -al tuo." Questo "sistema umano interiore", la sua scoperta dell'uomo e della storia nei giorni dei più grandi sconvolgimenti rivoluzionari, è stato ciò che Sholokhov ha portato con i suoi libri alla cultura artistica mondiale. Lo storicismo e la rappresentazione su larga scala della vita moderna sono una caratteristica essenziale del talento di Sholokhov. Come sapete, M. Gorky ha informato il mondo dell'arrivo di un nuovo eroe e ha rivelato il suo carattere principalmente in situazioni di lotta rivoluzionaria del periodo pre-ottobre. Sholokhov, insieme a Mayakovsky, ciascuno con i propri mezzi, la propria voce e nelle proprie forme, ma in modo altrettanto vivido e originale, ha rappresentato i processi avvenuti alla vigilia di ottobre e nelle fasi principali dello svolgersi della grande rivoluzione .

Il contributo di Sholokhov alla letteratura come scrittore dell'era socialista, come massimo esponente dello "spirito dei tempi" determina non solo il fascino e l'originalità dell'aspetto artistico dello scrittore, la sua personalità creativa unica, ma anche il suo posto nella letteratura e il suo impatto su di esso. Sholokhov iniziò, secondo l'osservazione di Alexei Tolstoj, la "nuova prosa popolare", collegando con il suo talento la letteratura sovietica con gli "eroi più anziani", con le tradizioni realistiche dei classici russi e allo stesso tempo definendo la "direzione di Sholokhov" in chiave moderna. letteratura come direzione della connessione tra vita e letteratura, affermazione della sua nazionalità e identità nazionale.

I romanzi di Sholokhov sono tra i migliori risultati della grande letteratura russa. Continuando le tradizioni realistiche dei classici, l'autore di "Quiet Don" e "Virgin Soil Upturned" ha dimostrato la loro inesauribilità e grande vitalità

"Pensiero familiare" nel romanzo di M. Sholokhov come riflesso del mondo interiore del personaggio principale Grigory Melekhov

L'immagine di Grigory Melekhov ha assorbito la verità dei tempi. Il modo in cui viene rivelata la personalità di questo eroe rivela la spiritualità della prosa e l'abilità artistica di Mikhail Alexandrovich Sholokhov.

Già nelle prime pagine del romanzo, il personaggio si distingue discretamente dal brillante ambiente cosacco. A volte è solo un epiteto. Quindi Aksinya Astakhova notò immediatamente il "ragazzo nero e affettuoso". O un episodio apparentemente quotidiano: mentre falciava, Melekhov uccise accidentalmente un anatroccolo con una falce. “Gregorio gli mise nel palmo della mano l'anatroccolo macellato. Giallo-marrone, appena schiuso da un uovo l'altro giorno. Conteneva un calore vivo nel cannone. C'è una bolla rosa di sangue sul becco piatto aperto, le perle degli occhi sono astutamente socchiuse e c'è un leggero tremore delle zampe ancora calde. Grigorij guardò con improvviso sentimento di acuta pietà il pezzo morto che giaceva sul suo palmo. Nessuno dei numerosi personaggi del romanzo è capace di una pietà o di una sensibilità così acuta nei confronti della bellezza della natura. Durante l'intera narrazione, Melekhov sembra essere circondato dal paesaggio, mentre molti personaggi vivono e agiscono come nel vuoto.

Ad esempio, prima di accompagnare suo fratello Peter ai campi estivi, Grigory portò il suo cavallo al Don per abbeverarsi. “Lungo il Don obliquamente: una strada lunare ondulata e inesplorata. C'è nebbia sul Don, sopra miglio stellato. Il cavallo dietro riorganizza rigorosamente le gambe. La discesa in acqua è pessima. Da questa parte, un'anatra ciarlatano, vicino alla riva nel fango, un pesce gatto a caccia di piccole cose si presentò e sguazzò nell'acqua con un Omaha. Grigorij rimase a lungo vicino all'acqua. La riva respirava fresca e umida. Piccole gocce caddero dalle labbra del cavallo. C’è un dolce vuoto nel cuore di Gregory. Buono e senz'anima." Qui il paesaggio è dato come nella percezione di Gregory. È in un mondo familiare e quotidiano, l'eroe si fonde armoniosamente con la natura. Lo scrittore trasmette in modo accurato e convincente la sensibilità di Melekhov. La storia di quanto sia bello e ispirato "dishkanit", di come la sua voce scorre "come un filo d'argento", di come possa scoppiare in lacrime mentre ascolta una canzone sincera la dice lunga anche sul cuore sensibile di Gregory. La scena in cui, di notte, nella steppa di Kuban, Gregorio ascolta i cosacchi bianchi in ritirata cantare:

"Oh, com'era sul fiume, fratelli, su Kamyshinka,

Sulle gloriose steppe, sul Saratov...

Era come se qualcosa si fosse rotto dentro Grigorij... All'improvviso, singhiozzi crescenti scossero il suo corpo, uno spasmo gli colse la gola. Ingoiando le lacrime, aspettò con impazienza che il cantante iniziasse a cantare e gli sussurrò silenziosamente le parole familiari della sua adolescenza: "Il loro capo è Ermak, figlio Timofeevich, il loro capo è Astashka, figlio Lavrentievich".

La canzone accompagna l'eroe nei periodi più difficili della sua vita. Ecco uno di questi episodi: “Mancano diverse dozzine di miglia alla tenuta di Yagodnoy. Gregorio, eccitando i cani, passò davanti a radi alberi; dietro i salici fluviali, giovani voci infantili cantavano:

E da dietro la foresta brillano copie di spade:

Gregory provò una sensazione inspiegabilmente familiare e calda dalle parole familiari di una vecchia canzone cosacca che aveva suonato più di una volta. Un brivido pungente mi pizzicò gli occhi, mi premette il petto... Ho suonato a lungo da ragazzo, ma ora la mia voce si è inaridita e le mie canzoni sono state interrotte. Vedrò la moglie di qualcun altro in licenza, senza un angolo, senza un posto dove vivere, come un lupo del golfo..." La canzone qui è entrata nella coscienza dell'eroe, collegando il suo passato e presente. Con tutta l'anima Gregory ama le sue canzoni, le sue donne; la tua casa, la tua patria: tutto è cosacco. Ma la cosa principale per lui, il contadino, è la terra. Mentre è a Yagodnoye, lavorando come “assunto”, desidera ardentemente il suo pezzo di terra: “... il terreno che io e Natalya abbiamo arato in autunno giaceva come uno spesso quadrato obliquo. Gregory diresse deliberatamente lo stallone attraverso l’aratura, e in quei brevi minuti in cui lo stallone, inciampando e vacillando, attraversò l’aratura, l’ardore di caccia che lo aveva attanagliato si raffreddò nel cuore di Gregory”.

Il vortice della guerra civile rese irrealistico il suo sogno di un lavoro pacifico: “...Cammina come un aratore sul morbido solco arabile, fischia ai tori, ascolta la tromba azzurra della gru, rimuovi teneramente l'argento alluvionale delle ragnatele dalle le sue guance e bevo tranquillamente l'odore del vino dell'autunno, sollevato dall'aratro della terra. E in cambio di questo, il pane tagliato dai fili delle strade. Lungo le strade si accalcano folle di prigionieri spogliati cadavericamente, neri e polverosi”. Nel romanzo, le più poetiche sono proprio quelle pagine, ricoperte dall'eterno desiderio dell'uomo per una vita pacifica. Lo scrittore attribuiva loro un'importanza particolare, considerandoli fondamentali, rivelando la fonte del tormento, la causa principale della tragedia di Grigory Melekhov. Dopo sette anni di guerra, dopo un altro infortunio, mentre prestava servizio nell'Armata Rossa, il personaggio principale fa progetti per il futuro: “... mi toglierò il soprabito e gli stivali a casa, mi metterò stivali larghi verde acqua... sarebbe bello prendere i miei chapigs con le mani e seguire il solco bagnato dietro l'aratro, assorbendo avidamente con le narici l'odore umido della terra sciolta...” Dopo essere fuggito dalla banda di Fomin e prepararsi per il Kuban, ripeté ad Aksinya: “Non disdegno nessun lavoro. Le mie mani devono lavorare, non combattere. Tutta la mia anima soffriva. È per lei, per la terra, che Melekhov è pronto a combattere fino all'ultimo: “Abbiamo sconfitto Kolchak. Esaminiamo correttamente il tuo Krasnov: tutto qui. Oh! E vai ad arare lì, la terra è tutta un abisso, prendila, falla partorire. E chiunque si frapponga sarà ucciso”. Per lei, la disputa sul nuovo governo si riduceva a chi sarebbe stato il proprietario della terra. In questo pensiero, Gregorio si afferma ancora una volta, “nascosto come una bestia in una tana di sterco”, e comincia a sembrargli che dietro di lui non ci sia stata alcuna ricerca della verità, nessuna esitazione, nessuna lotta interna, che c'è sempre è stata e sarà una lotta per un pezzo di pane, per il diritto alla vita, per la terra. La strada dei cosacchi si è incrociata con quella degli “uomini”, “...per combatterli fino alla morte”, decide Melekhov. - Per strappare da sotto i loro piedi la grassa terra del Don, innaffiata dal sangue cosacco. Cacciateli dalla regione come tartari”. E a poco a poco cominciò a riempirsi di rabbia: hanno invaso la sua vita come nemici, lo hanno portato via dalla terra... combattiamo per essa come per un amante.

Grigorij notò che lo stesso sentimento stava prendendo il sopravvento sul resto dei cosacchi, i quali pensavano anche che fosse solo colpa dei bolscevichi se questa guerra continuava: “...E tutti, guardando le onde di grano non raccolto, il pane non falciato che giaceva sotto i loro zoccoli, presso i bidoni vuoti della peste, si ricordò delle loro decime, per le quali le donne ansimavano nel loro lavoro massacrante, e divennero dure e brutali. Ma all'inizio della prima guerra mondiale, Gregory era fortemente preoccupato per la sua prima morte (per mano sua). Anche nei suoi sogni gli appariva l'austriaco che aveva ucciso. "Ho abbattuto un uomo invano e a causa di lui, il bastardo, la mia anima è malata", si lamenta con suo fratello Peter.

Nella ricerca della verità sociale, cerca una risposta alla questione insolubile della verità dai bolscevichi (Garangi, Podtelkov), da Chubaty, dai Bianchi, ma con cuore sensibile discerne l'immutabilità delle loro idee. “Mi stai dando la terra? Volere? Confronterai? Le nostre terre potrebbero almeno esserne inghiottite. Non c’è bisogno di ulteriore volontà, altrimenti si uccideranno a vicenda per le strade. Hanno eletto loro stessi gli atamani e ora li imprigionano... A parte la rovina, questo potere non dà nulla ai cosacchi! Questo è ciò di cui hanno bisogno: il potere degli uomini. Ma non abbiamo nemmeno bisogno di generali. Sia i comunisti che i generali sono lo stesso giogo”.

Grigorij comprende bene la tragedia della sua situazione, si rende conto di essere usato solo come un ingranaggio: "... le persone istruite ci hanno confuso... hanno zoppicato la vita e fanno i loro affari con le nostre mani".

L’anima di Melekhov soffre, secondo le sue parole, “perché si trovava sull’orlo della lotta tra due principi, negandoli entrambi…” a giudicare dalle sue azioni, era incline a cercare modi pacifici per risolvere le contraddizioni della vita. Non voleva rispondere con crudeltà alla crudeltà: ordinò il rilascio del cosacco catturato, liberò gli arrestati dalla prigione, si precipitò a salvare Kotlyarov e Koshevoy, fu il primo a tendere la mano a Mikhail, ma non accettò la sua generosità :

“Tu ed io siamo nemici...

Sì, sarà visibile.

Non capisco. Perché?

Sei una persona inaffidabile...

Grigorij sorrise:

La tua memoria è forte! Hai ucciso fratello Peter, ma di questo non ti ricordo niente... Se ricordi tutto, devi vivere come i lupi.

Bene, bene, l'ho ucciso, non rifiuterò! Se avessi avuto la possibilità di prenderti allora, ti avrei preso anch’io!”

E i pensieri dolorosi di Melekhov emergono: “Ho scontato il mio tempo. Non voglio più servire nessuno. Ho combattuto abbastanza ai miei tempi e sono diventato terribilmente stanco della mia anima. Sono stanco di tutto, sia della rivoluzione che della controrivoluzione. Lascia andare tutto... Lascia che tutto vada sprecato!”

Quest'uomo è stanco del dolore della perdita, delle ferite e del lancio, ma è molto più gentile di Mikhail Koshevoy, Shtokman, Podtelkov. Grigory non ha perso la sua umanità, i suoi sentimenti e le sue esperienze sono sempre stati sinceri, non si sono attenuati, ma forse si sono intensificati. Le manifestazioni della sua reattività e simpatia per le persone sono particolarmente espressive nelle parti finali dell'opera. L'eroe è scioccato dalla vista dei morti: "scoprendo la testa, cercando di non respirare, con attenzione", gira intorno al vecchio morto, si ferma tristemente davanti al cadavere di una donna torturata, le aggiusta i vestiti.

Incontrando tante piccole verità, pronto ad accettarle, Grigory finisce nella banda di Fomin. Essere in una banda è uno dei suoi errori più difficili e irreparabili, l'eroe stesso lo capisce chiaramente. È così che Mikhail Alexandrovich Sholokhov trasmette lo stato di un eroe che ha perso tutto tranne la capacità di godersi la natura. “L'acqua frusciava, sfondando la cresta dei vecchi pioppi che si trovava sulla sua strada, e borbottava silenziosamente, melodiosamente, con calma, ondeggiando le cime dei cespugli allagati. Le giornate erano belle e senza vento. Solo di tanto in tanto nuvole bianche galleggiavano nel cielo limpido, gonfiate dal forte vento, e i loro riflessi scivolavano attraverso il flusso come uno stormo di cigni e scomparivano, toccando la riva lontana.

A Melekhov piaceva guardare le rapide gorgoglianti sparse lungo la riva, ascoltare il suono multivocale dell'acqua e non pensare a nulla, cercare di non pensare a nulla che causasse sofferenza. La profondità delle esperienze di Gregory è qui collegata all’unità emotiva della natura. Questa esperienza, il conflitto con se stesso, si risolve per lui con la rinuncia alla guerra e alle armi. Dirigendosi verso la sua fattoria natale, lo gettò via e "si asciugò accuratamente le mani sul pavimento del soprabito".

“Alla fine dell'opera, Gregory rinuncia a tutta la sua vita, si condanna alla malinconia e alla sofferenza. Questa è la malinconia di chi si rassegna alla sconfitta, la malinconia della sottomissione al destino”.

Il potere sovietico portò con sé la cosa più terribile che possa accadere nella storia: una guerra civile. Questa guerra non lascia indietro nessuno. Costringe un padre ad uccidere il figlio, un marito ad alzare la mano contro la moglie. Il sangue del colpevole e dell'innocente viene versato. Questa guerra paralizza i destini e le anime umane. Il libro di M. Sholokhov "Quiet Don" mostra uno degli episodi della guerra civile: la guerra sul suolo del Don. Qui, come da nessun'altra parte, la storia della guerra civile ha raggiunto quella specificità, chiarezza e drammaticità che permettono di giudicare da essa la storia dell'intera guerra. La famiglia Melekhov è un microcosmo in cui, come in uno specchio, si rifletteva la tragedia di tutti i cosacchi, la tragedia dell'intero Paese. I Melekhov sono una famiglia cosacca abbastanza tipica, tranne per il fatto che tutte quelle qualità inerenti ai cosacchi sono più chiaramente visibili in essa. La famiglia Melekhov è nata grazie all'ostinazione di uno degli antenati, che ha portato sua moglie dalla regione di Turetsk. Forse a causa di una miscela di sangue così "esplosiva", tutti i Melekhov sono ostinati, testardi, molto indipendenti e coraggiosi. Loro, come tutti i cosacchi, sono caratterizzati dall'amore per la terra, per il lavoro, per il Don Tranquillo. La guerra arriva nel loro mondo quando i loro figli, Peter e Gregory, vengono portati via. Sono veri cosacchi, che uniscono la tranquillità di un timone e il coraggio di un guerriero. Peter ha solo una visione più semplice del mondo. Vuole diventare ufficiale e non esita a portare via ai vinti qualcosa che possa tornare utile in casa. Gregory è una persona davvero straordinaria. Il suo essere è contrario all'omicidio, è anche ignorante, ma ha uno spiccato senso della giustizia. Gregory è la personalità centrale della famiglia Melekhov e la tragedia del suo destino è intrecciata con la tragedia dei suoi cari. Viene coinvolto nella guerra come un giovane cosacco, vede sangue, violenza, crudeltà e, attraversando tutte queste prove, cresce. Ma il sentimento di odio per l'omicidio non lo lascia. La guerra tedesca è percepita dai cosacchi come una cosa comune, ma non vogliono combattere per molto tempo. Il loro istinto agricolo è più forte del loro coraggio marziale. La guerra tedesca viene sostituita da una guerra civile. Peter e Gregory cercano di farsi da parte, ma lei li trascina con forza nella sua azione sanguinosa. I cosacchi sono divisi in due campi e la cosa spaventosa è che essenzialmente vogliono tutti la stessa cosa: lavorare la terra per nutrire i propri figli e non combattere. Ma non c'era nessuna forza che potesse spiegarglielo. Gregory e la sua divisione ribelle cercarono di ottenere la libertà per i cosacchi, ma si rese conto di quanto piccolo fosse un pugno di cosacchi rispetto alle forze che stavano combattendo per il potere. La guerra portò disaccordi nei rapporti familiari dei Melekhov. La devastazione generale sembra distruggere il mondo cosacco sia dall'esterno che dall'interno. La tragedia dei Melekhov, come la tragedia di tutti i cosacchi, è che non vedono una via d'uscita da questa guerra. Nessun governo può dare loro la terra, non può dare loro la libertà di cui hanno bisogno come l’aria. La tragedia dei Melekhov è anche la tragedia di Ilyinichna, che ha perso il figlio e il marito, che vive solo nella speranza per Grigory, ma, probabilmente, capisce segretamente che neanche lui ha futuro. Quanto è tragico il momento in cui una madre siede allo stesso tavolo con l'assassino di suo figlio, e quanto inaspettatamente è il finale quando Ilyinichna perdona davvero Koshevoy, che odia così tanto! Qui si può sentire la continuità degli ideali dei classici russi - Tolstoj, Dostoevskij - nell'idea del perdono. Forse la persona più tragica della famiglia Melekhov è Grigory Melekhov. È un rappresentante dei tipici cosacchi medi, ma è dotato della massima sensibilità, coraggio e forza. Ha vissuto tutte le fluttuazioni dei cosacchi nella guerra civile, più forte di altri, sperimentando le contraddizioni del mondo. E forse è proprio per questo che la sua vita è un alternarsi di perdite e delusioni. A poco a poco perde tutto ciò che gli sta a cuore e rimane devastato, tormentato dal dolore e senza speranza per il futuro. La guerra civile scatenata dai bolscevichi nella lotta per il potere fu solo il prologo della grande tragedia nella quale il paese sarebbe precipitato per molti anni. La guerra civile è appena iniziata e la distruzione continuerà in tempo di pace. La guerra civile ha spezzato i cosacchi, ha spezzato le loro famiglie forti e laboriose. Successivamente inizierà la distruzione fisica dei cosacchi. E il governo sovietico cancellerà l’amore del popolo per la terra, per il lavoro, e lo trasformerà in una massa grigia, senza voce, con ottusi sentimenti da gregge.

Grigory Melekhov - l'eroe del romanzo "Quiet Don" di M. Sholokhov

Creatività di Sholokhov Scrittore sovietico

Grigory Melekhov è l'eroe del romanzo di M.A. Sholokhov "Quiet Don" (1928-1940). Alcuni studiosi di letteratura sono dell'opinione che il vero autore di "The Quiet Don" sia lo scrittore Don Fyodor Dmitrievich Kryukov (1870-1920), il cui manoscritto è stato sottoposto ad alcune revisioni. Dubbi sulla paternità sono stati espressi sin dalla pubblicazione del romanzo in stampa. Nel 1974, a Parigi, con una prefazione di A. Solzhenitsyn, fu pubblicato un libro di un autore anonimo (pseudonimo - D) “The Stirrup of the Quiet Don”. In esso, l'autore cerca di corroborare testualmente questo punto di vista.

Il prototipo di Grigory Melekhov, secondo Sholokhov, è "dal naso gobbo", come Grigory Melekhov, un cosacco della fattoria Bazki (villaggio Veshenskaya) Kharlampiy Vasilyevich Ermakov, il cui destino è per molti versi simile al destino di Grigory. I ricercatori, notando che "l'immagine di Grigory Melekhov è così tipica che in ogni cosacco di Don possiamo trovare qualcosa di lui", credono che il prototipo di Grigory sia uno dei fratelli Drozdov, Alexei, un residente della fattoria Pleshakov. Nei primi lavori di Sholokhov appare il nome Grigory: "Shepherd" (1925), "Kolovert" (1925), "Path-Road" (1925). Questi omonimi di Gregorio sono portatori dell'ideologia della “nuova vita” e muoiono per mano dei suoi nemici.

Grigory Melekhov è l'immagine del rappresentante più tipico dello strato sociale dei contadini cosacchi del Don dell'inizio del XX secolo. La cosa principale in lui è un profondo attaccamento alla casa e al lavoro agricolo. Questo è combinato con il concetto di onore militare: Grigory Melekhov è un guerriero coraggioso e abile che ha guadagnato il grado di ufficiale durante la prima guerra mondiale. Ha assorbito le migliori caratteristiche del carattere nazionale russo: apertura, schiettezza, profonda moralità interiore, mancanza di arroganza di classe e freddo calcolo. Questa è una natura impulsiva e nobile con un accresciuto senso dell'onore.

Dopo l'uscita del romanzo, alcuni critici classificarono con condiscendenza il creatore dell'immagine di Gregory come uno scrittore di vita quotidiana di "tema cosacco ristretto", altri chiesero a Gregory "coscienza proletaria", altri accusarono l'autore di difendere "la vita kulak ”. Nel 1939, V. Hoffenscherer fu il primo ad esprimere l'opinione che Grigory Melekhov non è né un eroe positivo né negativo, che nella sua immagine si concentrava il problema contadino con le contraddizioni caratteristiche del suo portatore tra i tratti del proprietario e dell'operaio.

Grigory Melekhov è il personaggio centrale del romanzo epico storico, in cui, sulla base il più vicino possibile al documentario, vengono descritti gli eventi che catturarono l'Impero russo all'inizio del XX secolo: la prima guerra mondiale, gli eventi di 1917, la guerra civile e la vittoria del potere sovietico. Il comportamento di Gregory, coinvolto nel flusso di questi eventi, detta l'aspetto socio-psicologico dell'ambiente di cui è rappresentante.

Grigory Melekhov, originario del cosacco del Don, coltivatore di grano, ardente patriota della regione, privo del desiderio di conquistare e governare, secondo i concetti dell'epoca in cui il romanzo apparve in stampa, è un “contadino medio”. In quanto guerriero professionista, interessa alle forze in guerra, ma persegue solo i suoi obiettivi di classe contadina. I concetti di qualsiasi disciplina diversa da quella esistente nella sua unità militare cosacca gli sono estranei. Cavaliere di San Giorgio a pieno titolo nella prima guerra mondiale, durante la guerra civile si precipita da una parte all'altra dei combattenti, arrivando infine alla conclusione che le "persone istruite" hanno "confuso" i lavoratori. Avendo perso tutto, non può lasciare la sua terra natale e arriva all'unica cosa che gli è cara: la casa di suo padre, trovando in suo figlio la speranza per la continuazione della vita.

Grigory Melekhov personifica il tipo di nobile eroe, combinando il valore militare con la finezza spirituale e la capacità di sentire profondamente. La tragedia del suo rapporto con la sua amata donna Aksinya risiede nella sua incapacità di armonizzare la loro unione con i principi morali accettati da lui, il che lo rende un emarginato e lo separa dall'unico modo di vivere per lui accettabile. La tragedia del suo amore è aggravata dal suo basso status sociale e dai continui sconvolgimenti socio-politici.

Grigory Melekhov è il personaggio principale di una grande opera letteraria sul destino di un contadino, sulla sua vita, sulla lotta, sulla psicologia. L'immagine di Grigory, "un contadino in uniforme" (nelle parole di A. Serafimovich), un'immagine di enorme potere generalizzante con un'individualità integrale e profondamente positiva chiaramente espressa dell'eroe, era tra le più significative della letteratura mondiale, come, ad esempio, Andrei Bolkonsky.

Chi è lui, Grigory Melekhov, il personaggio principale del romanzo? Lo stesso Sholokhov, rispondendo a questa domanda, ha detto: “L'immagine di Gregorio è una generalizzazione delle ricerche di molte persone... l'immagine di un uomo inquieto - un cercatore di verità... che porta dentro di sé un riflesso della tragedia della era." E Aksinya aveva ragione quando, in risposta alla lamentela di Mishatka secondo cui i ragazzi non vogliono giocare con lui perché è figlio di un bandito, dice: “Non è un bandito, tuo padre. È un uomo così... infelice."

Solo questa donna ha sempre capito Gregory. Il loro amore è la storia d'amore più meravigliosa della letteratura moderna. Questo sentimento rivela la sottigliezza spirituale, la delicatezza e la passione dell'eroe. Si arrenderà incautamente al suo amore per Aksinya, percependo questo sentimento come un dono, come il destino. All'inizio, Gregory cercherà comunque di rompere tutti i legami che lo collegano a questa donna, con insolita maleducazione e durezza le dirà un detto ben noto. Ma né queste parole né la sua giovane moglie potranno strapparlo ad Aksinya. Non nasconderà i suoi sentimenti né a Stepan né a Natalya, e risponderà direttamente alla lettera di suo padre: "Mi hai chiesto di scrivere se avrei vissuto o meno con Natalya, ma ti dirò, papà, che puoi' t incollare un bordo tagliato indietro." .

In questa situazione, la cosa principale nel comportamento di Gregory è la profondità e la passione dei sentimenti. Ma tale amore porta alle persone più sofferenza mentale che gioie amorose. È anche drammatico che l’amore di Melekhov per Aksinya sia la ragione della sofferenza di Natalya. Grigory ne è consapevole, ma lasciare Astakhova, salvando sua moglie dal tormento, non ne è capace. E non perché Melekhov sia un egoista, è semplicemente un “figlio della natura”, un uomo in carne ed ossa, istintivo. Il naturale si intreccia in lui con il sociale, e per lui una soluzione del genere è impensabile. Aksinya lo attrae con l'odore familiare del sudore e dell'ubriachezza, e persino il suo tradimento non riesce a strappargli l'amore dal cuore. Cerca di dimenticare se stesso dal tormento e dai dubbi del vino e della baldoria, ma neanche questo aiuta. Dopo lunghe guerre, imprese vane e sangue, quest'uomo capisce che il suo unico sostegno resta il suo vecchio amore. “L'unica cosa che gli è rimasta nella vita è stata la sua passione per Aksinya, divampata con una forza nuova e incontenibile. Lei sola lo ha invitato a sé, come invita un viaggiatore in una gelida notte nera, la lontana fiamma tremolante di un fuoco.

L'ultimo tentativo di felicità di Aksinya e Gregory (la fuga verso Kuban) si conclude con la morte dell'eroina e la nera natura selvaggia del sole. “Come la steppa bruciata dai papi, la vita di Gregorio divenne nera. Ha perso tutto ciò che gli stava a cuore. Rimasero solo i bambini. Ma lui stesso era ancora freneticamente aggrappato al suolo, come se, in effetti, la sua vita spezzata avesse un qualche valore per lui e per gli altri.

Le piccole cose che Gregory sognava durante le notti insonni si sono avverate. Stava davanti al cancello di casa sua, tenendo suo figlio tra le braccia. Questo era tutto ciò che gli era rimasto nella vita.

Il destino di un cosacco, un guerriero che versa il proprio sangue e quello degli altri, correndo tra due donne e campi diversi, diventa una metafora della sorte umana.

La tragedia di Grigory Melekhov nel romanzo “Quiet Don”

In Quiet Don, Sholokhov appare principalmente come un maestro della narrazione epica. L'artista dispiega in modo ampio e libero un vasto panorama storico di eventi drammatici turbolenti. "Quiet Don" copre un periodo di dieci anni, dal 1912 al 1922. La storia inevitabilmente “cammina” attraverso le pagine di “Quiet Don”; i destini di dozzine di personaggi che si trovano al bivio della guerra sono coinvolti nell'azione epica. I temporali rimbombano, gli accampamenti in guerra si scontrano in battaglie sanguinose, e sullo sfondo si svolge la tragedia del turbamento mentale di Grigory Melekhov, che si ritrova ostaggio della guerra: è sempre al centro di eventi terribili. L'azione nel romanzo si sviluppa su due livelli: storico e quotidiano, personale. Ma entrambi i piani sono dati in unità indissolubile. Grigory Melekhov è al centro di "Quiet Don" non solo nel senso che gli viene prestata maggiore attenzione: quasi tutti gli eventi del romanzo accadono allo stesso Melekhov o sono in qualche modo collegati a lui. Melekhov è caratterizzato in molti modi nel romanzo. I suoi anni giovanili sono mostrati sullo sfondo della vita e della quotidianità del villaggio cosacco. Sholokhov descrive sinceramente la struttura patriarcale della vita nel villaggio. Il personaggio di Grigory Melekhov si forma sotto l'influenza di impressioni contrastanti. Il villaggio cosacco gli infonde fin dalla tenera età coraggio, franchezza, coraggio e allo stesso tempo gli instilla molti pregiudizi che si tramandano di generazione in generazione. Grigory Melekhov è intelligente e onesto a modo suo. Si batte appassionatamente per la verità, per la giustizia, sebbene non abbia una comprensione di classe della giustizia. Questa persona è brillante e grande, con esperienze ampie e complesse. È impossibile comprendere appieno il contenuto del libro senza comprendere la complessità del percorso del personaggio principale e il potere artistico generalizzante dell'immagine. Fin dalla giovane età era gentile, sensibile alle disgrazie degli altri e innamorato di tutti gli esseri viventi in natura. Una volta, in un campo di fieno, uccise accidentalmente un anatroccolo selvatico e "con un improvviso sentimento di acuta pietà, guardò il pezzo morto che giaceva nel suo palmo". Lo scrittore ci fa ricordare Gregorio in armoniosa unità con il mondo naturale. La prima tragedia vissuta da Gregorio fu lo spargimento di sangue umano. Nell'attacco uccise due soldati austriaci. Uno degli omicidi avrebbe potuto essere evitato. La consapevolezza di ciò cadde con un peso terribile sulla mia anima. L’aspetto lugubre dell’uomo assassinato è apparso più tardi e in sogno, provocando “dolore viscerale”. Descrivendo i volti dei cosacchi venuti al fronte, lo scrittore trovò un paragone espressivo: somigliavano a "steli di erba falciata, che appassisce e cambia aspetto". Anche Grigory Melekhov divenne uno stelo così smussato e avvizzito: il bisogno di uccidere privò la sua anima del sostegno morale nella vita. Grigory Melekhov ha dovuto osservare molte volte la crudeltà sia dei bianchi che dei rossi, quindi gli slogan dell'odio di classe hanno cominciato a sembrargli infruttuosi: volevo voltare le spalle a tutto il mondo ribollente di odio, ostile e incomprensibile. Era attratto dai bolscevichi: camminava, guidava gli altri con sé e poi cominciò a pensare, il suo cuore si gelò. La guerra civile ha esaurito Melekhov, ma l'umanità in lui non è svanita. Quanto più Melekhov veniva trascinato nel vortice della guerra civile, tanto più desiderabile diventava il suo sogno di un lavoro pacifico. Dal dolore delle perdite, delle ferite e del vagabondaggio alla ricerca della giustizia sociale, Melekhov invecchiò presto e perse la sua precedente abilità. Tuttavia non perse “l'umanità dell'uomo”; i suoi sentimenti e le sue esperienze – sempre sincere – non si attenuarono, ma forse si intensificarono. Le manifestazioni della sua reattività e simpatia per le persone sono particolarmente espressive nelle parti finali dell'opera. L'eroe è scioccato dalla vista del morto: "scoprendo la testa, cercando di non respirare, con attenzione", gira intorno al vecchio morto, disteso sullo sparso grano dorato. Attraversando i luoghi in cui rotolava il carro da guerra, si ferma tristemente davanti al cadavere di una donna torturata, le sistema i vestiti e invita Prokhor a seppellirla. Seppellì il nonno Sashka, gentile e laborioso, innocentemente assassinato, sotto lo stesso pioppo dove quest'ultimo aveva seppellito lui e la figlia di Aksinya. Nella scena del funerale di Aksinya vediamo un uomo addolorato che ha bevuto fino all'orlo il calice pieno della sofferenza, un uomo invecchiato prima del tempo, e capiamo: solo un cuore grande, anche se ferito, può sentire il il dolore della perdita con una forza così profonda. Nelle scene finali del romanzo, Sholokhov rivela il terribile vuoto del suo eroe. Melekhov ha perso la sua persona più amata: Aksinya. La vita aveva perso ogni significato e ogni significato ai suoi occhi. Ancor prima, rendendosi conto della tragedia della sua situazione, dice: "Ho combattuto contro i bianchi, non mi sono attaccato ai rossi, e galleggio come sterco in un buco di ghiaccio...". L'immagine di Gregorio contiene un'ampia generalizzazione tipica. L'impasse in cui si trovò, ovviamente, non rifletteva i processi in corso tra i cosacchi. Questo non è ciò che rende tipico un eroe. Il destino di una persona che non ha trovato la sua strada nella vita è tragicamente istruttivo. Grigory Melekhov ha mostrato un coraggio straordinario nella ricerca della verità. Ma per lui lei non è solo un'idea, un simbolo idealizzato di un'esistenza umana migliore. Sta cercando la sua incarnazione nella vita. Entrando in contatto con tante piccole particelle di verità, e pronto ad accoglierle ciascuna, ne scopre l'inconsistenza nel confronto con la vita. Il conflitto interno si risolve per Gregorio con la rinuncia alla guerra e alle armi. Dirigendosi verso la sua fattoria natale, lo gettò via e "si asciugò accuratamente le mani sul pavimento del soprabito". L'autore del romanzo contrappone le manifestazioni di inimicizia di classe, crudeltà e spargimento di sangue con il sogno eterno dell'uomo sulla felicità, sull'armonia tra le persone. Conduce costantemente il suo eroe alla verità, che contiene l'idea dell'unità delle persone come base della vita. Cosa accadrà a quell’uomo, Grigory Melekhov, che non ha accettato questo mondo in guerra, questa “esistenza sconcertata”? Cosa gli succederà se lui, come una piccola otarda, che non può essere spaventata dalle raffiche di pistola, dopo aver percorso tutte le strade della guerra, si batte ostinatamente per la pace, la vita, il lavoro sulla terra? L'autore non risponde a queste domande. La tragedia di Melekhov, rafforzata nel romanzo dalla tragedia di tutte le persone a lui vicine e care, riflette il dramma di un'intera regione che ha subito un violento "rifacimento di classe".

Conclusione

Sholokhov ha dedicato quindici anni della sua vita a lavorare sull'epopea in quattro volumi "Quiet Don". Il grande coraggio dell'artista, che ha seguito la scia più calda degli eventi appena trascorsi (lo scrittore era separato dal tempo che ha raffigurato solo un decennio!), non poteva essere compreso dai suoi contemporanei, poiché questo, in sostanza, , accaduto. Sholokhov ha portato al lettore con coraggio e coraggio la verità più dura. I suoi eroi, dolorosamente stanchi dalle sanguinose battaglie, passarono a una vita pacifica, tendendo avidamente la terra abbandonata. Il popolo salutava coloro che andavano contro il nuovo mondo con sguardi “cupi e pieni di odio”. I cosacchi ora sanno “come vivere e che tipo di potere accettare e cosa no”. "Non c'è morte per voi, dannati", dicono dei banditi che interferiscono con "la vita e il lavoro in pace". Un impiegato del distaccamento alimentare dell'Armata Rossa dà loro una valutazione ancora più dura: "A quanto pare voi siete proprio così... E ho pensato, che tipo di persone sono queste?... Secondo voi, sono combattenti per il popolo" ? Quindi. Ma secondo noi sono solo banditi”.

L'individuo veramente umano e unico nei personaggi femminili del romanzo si basa sulla base epica della narrazione, l'epica si esprime nell'individuo. L'epopea della storia e la tragedia di individui inquieti e in ricerca si fondono organicamente in personaggi femminili che hanno vissuto tutta la complessità degli scontri sociali dell'epoca. L'abilità di rivelare la psicologia di un lavoratore si intreccia in "Quiet Flows the Flow of the Flow" con una visione sensibile del mondo naturale, il dramma della narrazione con il suo straordinario lirismo, l'apertura dei sentimenti e delle esperienze dell'autore, situazioni tragiche con scene umoristiche. Sholokhov ha arricchito le nostre idee sul mondo, popolandolo con personaggi umani viventi e unici di Grigory Melekhov e Aksinya Astakhova, Pantelei Prokofievich e Ilyinichna, Natalya e Dunyashka, Mikhail Koshevoy e Ivan Alekseevich Kotlyarov, Prokhor Zykov e Stepan Astakhov, un'intera galleria di persone dalla gente. Tutti loro hanno un forte rapporto vitale con il loro tempo, essendone allo stesso tempo figli ed esponenti indigeni. Gli eroi di "Quiet Don" sono immersi in una vita turbolenta ed esuberante e sono percepiti come tipi reali, come persone viventi del loro tempo. Il tempo apporta le proprie modifiche all'immagine di Sholokhov: un artista e una persona, apporta anche modifiche all'interpretazione degli eroi della sua opera. Ma qualunque sia l'epoca, una cosa è chiara: "Quiet Don" è un capolavoro della letteratura russa. E "... le grandi opere hanno una capacità eternamente inesauribile di rinnovare sorprendentemente il significato in esse contenuto, non solo davanti a ogni nuova generazione di lettori, ma anche davanti a ciascun lettore individualmente".

Questo libro rimarrà eterno e attuale grazie alla veridicità dello scrittore Sholokhov. Era un grande artista, ma per sacrificare la realtà per ragioni ideologiche, Mikhail Alexandrovich agisce solo come osservatore interessato di persone ed eventi. Ma la posizione dell'autore è visibile attraverso la valutazione morale degli eroi, che trasmette attraverso la ritrattistica, il monologo interno, il dialogo degli eroi, il discorso indiretto o impropriamente diretto e molto spesso attraverso le loro azioni. Inoltre, lo scrittore è sempre obiettivo. “...La sua totale obiettività - qualcosa di insolito per uno scrittore sovietico - ricorda il primo Cechov. Ma Sholokhov va oltre... Il desiderio di Čechov di dare ai personaggi l'opportunità di parlare a nome proprio non esclude il diritto dell'autore di commentare ciò che sta accadendo... Sholokhov, per così dire, rende conto dei suoi personaggi, mai si identifica con loro. Evita di associarsi alle loro azioni o alle riflessioni filosofiche sui loro pensieri ed esperienze... Si ritira dal realismo classico russo fino al XVIII secolo...”

L'autore dà ai personaggi il diritto di parlare di se stessi, di rivelare i propri punti di forza e di debolezza nelle loro azioni. E lo fanno rivelando le qualità morali insite in loro in una situazione di rapido cambiamento, mentre la storia penetra sempre più nel loro modo di vivere consolidato. Ilyinichna è una donna sottomessa e sobria, che obbedisce a suo marito in tutto, al momento della morte si trasforma in una maestosa vecchia, che difende gli standard morali, vive secondo l'idea di casa, dovere materno. Natalya e Aksinya stanno combattendo la loro difficile battaglia con il destino e tra loro, ma i problemi comuni e la separazione da una persona cara li rendono più gentili. Aksinya vede già la sua rivale in modo diverso; possiamo già dire che quando Gregory tornerà, sarà lui stesso a scegliere la persona che ama. Le donne vedono il volto della loro amata nei bambini nati da un'altra donna. La vita è cambiata nella loro percezione, hanno cominciato a dimenticare se stessi in un nuovo amore. Guerra e Rivoluzione rivelano agli eroi ciò che era inerente a loro, ma avrebbe potuto rimanere in uno stato dormiente - con un flusso regolare di vita, non dissotterrato dalle prove: in Daria - cinismo, depravazione, vuoto spirituale; a Stepan: opportunismo, estirpazione di denaro, adulazione. E solo Gregory è l'unica persona che ha “salvato” dall'oscenità generale la vergogna dei principi morali nel caos della guerra civile. Tuttavia, coloro che affermano con sicurezza che “non esiste una via di mezzo”, che tutta la Russia è solo due campi feroci, stanno morendo o stanno perdendo il significato della vita. Così muore Bunchuk dopo aver lavorato nella Čeka, Shtokman e Podtelkov muoiono coraggiosamente (in termini personali). Ma non riescono mai a comprendere appieno gli eventi, a comprendere l'intera catastrofe. E il personaggio principale, fino alle ultime pagine finali del romanzo, distingue intuitivamente tra il bene e il male. È un uomo di coscienza, posto in condizioni tali da essere costretto a entrare costantemente in contatto con la crudeltà, ma l'autore, attraverso le azioni individuali dell'eroe, mostra che Grigory Melekhov, a differenza di altri, non ha perso il suo potenziale morale.

Pertanto, gli eroi di Sholokhov esprimono la complessità dell'anima delle persone durante i periodi critici: contiene inflessibilità, sensibilità, dedizione e adattabilità flessibile, ma lo scrittore racconta tutto questo in modo onesto e diretto. Accetta la vita così com'è.

Elenco della letteratura usata

1.Gordovich K.D. Storia della letteratura russa del XX secolo. - San Pietroburgo.. 2000. - P. 215-220.

.Gura V.V. Vita e opera di Mikhail Sholokhov. - M., 1985.

.Letteratura e arte / Compilato da A.A. Vorotnikov. - Minsk: Raccolto, 1996.

.Lotman Yu.M. Articoli selezionati. In 3 volumi - Tallinn: Alexandra, 1992. - T. 2. - 480 p.

5.Letteratura russa. Letteratura sovietica. Materiali di riferimento/Comp. L.A. Smirnova. M., 1989.

.Letteratura russa sovietica. /Ed. AV Kovaleva. I., 1989.

7.Tamarchenko E. L'idea della verità in “Quiet Don” // New World. - 1990. - N. 6. - pp. 237-248. indicando subito l'argomento per conoscere la possibilità di ottenere una consulenza.

Un senso di superiorità rispetto agli altri, come l'eroe di "Old Woman Izergil", era inerente ai personaggi delle opere di M.Yu. Lermontov "L'eroe del nostro tempo" e F.M. Dostoevskij "Delitto e castigo". Pechorin (il romanzo “Un eroe del nostro tempo”) è annoiato, indifferente al mondo e, in generale, ha perso interesse per la vita, si è chiuso fuori da tutte le persone (“Involontariamente, il cuore si indurirà e l'anima si vicino..."). L'eroe si eleva al di sopra degli altri e rende infelici le persone intorno a lui. Raskolnikov (il romanzo "Delitto e castigo") si eleva al di sopra degli altri in un modo leggermente diverso, sviluppa la propria teoria. Secondo esso tutte le persone si dividono in 2 categorie: “ordinarie” e “straordinarie”, le prime devono vivere nell'obbedienza, le seconde hanno il dono o il talento di dire una parola nuova in mezzo a loro, e possono lasciare che la loro coscienza faccia un passo avanti. oltre la legge. Questi eroi, Raskolnikov e Pechorin, sono simili a Larra della storia "La vecchia Izergil": sono tutti condannati alla solitudine.

S1- Qual è l'originalità dell'interpretazione eroica di Sholokhov nella storia "Il destino di un uomo"?

Andrei Sokolov è il personaggio principale della storia di Sholokhov "Il destino di un uomo". Ha dovuto affrontare gravi prove di vita: la guerra lo ha privato della sua famiglia (sua moglie e le figlie sono state uccise da una bomba e suo figlio è stato colpito da un cecchino), e Sokolov ha anche vissuto gli orrori della prigionia tedesca. In condizioni difficili, Andrei si è comportato con dignità, come un vero eroe. La forma fiabesca della narrazione dell'opera ti aiuta a vedere e sentire tutti gli eventi insieme al personaggio: “All'alba, per la prima volta in due anni, ho sentito tuonare la nostra artiglieria, e, sai, fratello, come mio il cuore ha cominciato a battere? Il ragazzo single continuava ad uscire con Irina, e anche allora non bussava in quel modo! L'autore descrive Sokolov come un "uomo dalla volontà inflessibile" che ha sperimentato tormenti, sofferenze e difficoltà durante la guerra, ma non ha comunque perso la dignità di un soldato russo. Questa è l'originalità dell'interpretazione eroica di Sholokhov nella storia "Il destino di un uomo".

C2- Quali altre opere della letteratura russa del XX secolo presentano il tema dell'eroismo e quali sono le somiglianze e le differenze nella sua soluzione artistica rispetto a “Il destino dell'uomo”?

Il tema dell'impresa è presentato, proprio come in "Il destino dell'uomo", in opere del 20 ° secolo come "Sashka" (V. Kondratiev) e "E le albe qui sono tranquille..." (B. Vasiliev ). Il personaggio principale Sashka dell'omonima storia di V. Kondratyev, nonostante la sua giovane età, mostra coraggio e coraggio durante la guerra. Durante il bombardamento rischiò la vita e andò a prendere gli stivali di feltro del comandante della compagnia. Sashka è pronto a fare per gli altri ciò che non farebbe per se stesso: questo è il suo eroismo. Anche i personaggi della storia "E le albe qui sono tranquille..." (sergente maggiore Vaskov, Rita, Zhenya, Galya, Lisa, Sonya) hanno mostrato coraggio, coraggio e abnegazione. Nel nome della Patria, loro sei resistettero coraggiosamente a 16 tedeschi. Nelle opere di B. Vasiliev, V. Kondratyev e M. Sholokhov, gli autori rivelano il tema dell'eroismo attraverso il destino di soldati comuni che rischiano la vita per il bene della patria, senza risparmiare sforzi per sconfiggere il nemico della Russia.

S1- Qual è il ruolo del narratore autobiografico Ignatyich nella storia di A.I. Solzhenitsyn (Dvor di Matryonin)?

Il narratore autobiografico gioca un ruolo importante nel lavoro di A.I. Solzhenitsyn. Con l'aiuto di questa immagine, l'autore rivela l'essenza di Matryona e mostra la sua vita attraverso gli occhi di Ignatyich. Solo lui vedeva in lei il giusto incompreso, senza il quale “il villaggio non regge. Né la città. Nemmeno l’intera terra è nostra”. Matryona è il pilastro che sostiene il mondo intorno a lei grazie alla sua purezza spirituale e gentilezza. Aiuta le persone senza chiedere nulla in cambio, questo eroe è caratterizzato da tratti come tolleranza, tatto e duro lavoro (anche in questo episodio Matryona non sta inattiva, "armeggia dietro il tramezzo"). Matryona ha un'anima generosa, gentile e altruista, solo Ignatyich ha visto questo lato di un uomo giusto e la sua vera essenza.