Ivan Shishkin. Mattina in una pineta. 1889 Galleria Tretyakov
"Morning in a Pine Forest" è il dipinto più famoso di Ivan Shishkin. No, portalo più in alto. Questo è il dipinto più popolare in Russia.
Ma questo fatto, mi sembra, è di scarsa utilità per il capolavoro stesso. Anche ferirlo.
Quando un'immagine è troppo popolare, lampeggia ovunque. in ogni libro di testo. Sugli involucri di caramelle (con cui è iniziata la frenetica popolarità dell'immagine 100 anni fa).
Di conseguenza, lo spettatore perde interesse per l'immagine. Lo sfioriamo con uno sguardo veloce con il pensiero "Ah, è ancora lei...". E passiamo oltre.
Per lo stesso motivo non ne ho scritto. Anche se da diversi anni scrivo articoli sui capolavori. E ci si potrebbe chiedere come mi sono perso questo blockbuster. Ma ora sai perché.
Mi sto correggendo. Perché voglio dare uno sguardo più da vicino al capolavoro di Shishkin con te.
Perché "Mattina in pineta" è un capolavoro
Shishkin era un realista fino in fondo. Ha rappresentato la foresta in modo molto credibile. Scegliendo con attenzione i colori. Tale realismo trascina facilmente lo spettatore nell'immagine.
Guarda almeno le combinazioni di colori.
Aghi color smeraldo pallido all'ombra. Colore verde chiaro dell'erba giovane sotto i raggi del sole mattutino. Aghi ocra scuro su un albero caduto.
Anche la nebbia è realizzata su misura da una combinazione di diverse tonalità. Verdastro in ombra. Bluastro alla luce. E si trasforma in giallo più vicino alle cime degli alberi.
Ivan Shishkin. Mattina in una pineta (dettaglio). 1889 Galleria Tretyakov, Mosca Tutta questa complessità crea l'impressione generale di trovarsi in questa foresta. Senti questa foresta. Non limitarti a vederlo. L'artigianato è incredibile.
Ma i dipinti di Shishkin, purtroppo, vengono spesso paragonati alle fotografie. Considerando il maestro profondamente antiquato. Perché tanto realismo, se esistono le foto-immagini?
Non sono d'accordo con questa posizione. È importante quale angolo sceglie l'artista, quale illuminazione, quale nebbia e persino muschio. Tutto questo insieme ci rivela un pezzo di foresta da un lato speciale. Come se non lo vedessimo. Ma noi vediamo - attraverso gli occhi dell'artista.
E attraverso i suoi occhi proviamo piacevoli emozioni: gioia, ispirazione, nostalgia. Ed è proprio questo il punto: incoraggiare lo spettatore ad una risposta spirituale.
Savitsky - assistente o coautore di un capolavoro?
La storia con la co-paternità di Konstantin Savitsky mi sembra strana. In tutte le fonti leggerai che Savitsky era un pittore di animali, motivo per cui si è offerto volontario per aiutare il suo amico Shishkin. Ad esempio, gli orsi così realistici sono il suo merito.
Ma se guardi le opere di Savitsky, capirai immediatamente che l'animalismo NON è il suo genere principale.
Era tipico. Scriveva spesso ai poveri. Radel con l'aiuto di quadri per le persone svantaggiate. Ecco una delle sue opere eccezionali, "Incontro con l'icona".
Konstantin Savitskij. Incontro di icone. 1878 Galleria Tretyakov. Sì, su di esso, oltre alla folla, ci sono anche i cavalli. Savitsky sapeva davvero come rappresentarli in modo molto realistico.
Ma anche Shishkin ha affrontato facilmente un compito simile, se guardi le sue opere animalesche. Secondo me, non ha fatto peggio di Savitsky.
Ivan Shishkin. Ghiozzo. 1863 Galleria Tretyakov, Mosca Pertanto, non è del tutto chiaro il motivo per cui Shishkin abbia incaricato Savitsky di scrivere sugli orsi. Sono sicuro che potrebbe gestirlo da solo. Erano amici. Forse era un tentativo di aiutare finanziariamente un amico? Shishkin ha avuto più successo. Ha ricevuto soldi considerevoli per i suoi dipinti.
Per gli orsi, Savitsky ha ricevuto 1/4 del compenso da Shishkin - fino a 1000 rubli (con i nostri soldi, si tratta di circa 0,5 milioni di rubli!) È improbabile che Savitsky abbia potuto ricevere una tale somma per il proprio lavoro.
Formalmente Tretyakov aveva ragione. Dopotutto, l'intera composizione è stata pensata da Shishkin. Anche la postura e la posizione degli orsi. Ciò è evidente guardando gli schizzi.
La coautorialità come fenomeno nella pittura russa
Inoltre, questo non è il primo caso del genere nella pittura russa. Mi sono subito ricordato del dipinto di Aivazovsky "L'addio al mare di Pushkin". Pushkin nella foto del grande pittore marino è stato dipinto da ... Ilya Repin.
Ma il suo nome non è nella foto. Non è un orso però. Ma pur sempre un grande poeta. Che non devi solo rappresentare realisticamente. Ma per essere espressivi. Perché negli occhi si legga lo stesso addio al mare.
Ivan Aivazovsky (coautore con I. Repin). L'addio di Pushkin al mare. 1877 Museo tutto russo di A.S. Pushkin, San Pietroburgo. wikipedia.org Secondo me, questo è un compito più difficile dell'immagine degli orsi. Tuttavia, Repin non ha insistito sulla co-paternità. Al contrario, era incredibilmente felice di lavorare con il grande Aivazovsky.
Savitsky era più orgoglioso. Offeso da Tretyakov. Ma ha continuato ad essere amico di Shishkin.
Ma non possiamo negare che senza gli orsi questo dipinto non sarebbe diventato il dipinto più riconoscibile dell'artista. Sarebbe un altro capolavoro di Shishkin. Scenario maestoso e mozzafiato.
Ma non sarebbe così popolare. Sono stati gli orsi a fare la loro parte. Ciò significa che Savitsky non dovrebbe essere del tutto scontato.
Come riscoprire "Mattina in pineta"
E in conclusione, voglio tornare al problema dell'overdose con l'immagine di un capolavoro. Come puoi guardarlo con occhi nuovi?
Penso che sia possibile. Per fare questo, guarda uno schizzo poco conosciuto del dipinto.
Ivan Shishkin. Bozzetto per il dipinto "Mattina in una pineta". 1889 Galleria Tretyakov, MoscaViene eseguito con movimenti rapidi. Le figure degli orsi sono solo delineate e dipinte dallo stesso Shishkin. Particolarmente impressionante è la luce sotto forma di tratti verticali dorati.
Nella mia lontana infanzia, il dipinto “Morning in a Pine Forest” non solo era conosciuto, ma anche ardentemente amato dagli ottobristi di entrambi i sessi. Per il semplice motivo che sfoggiava sugli involucri di meravigliosi dolci waffle con ripieno di cioccolato...
Al vernissage una volta...
Ed eccomi qui nella Galleria Statale Tretyakov faccia a faccia con il capolavoro dello stimato Ivan Ivanovich Shishkin. Anche le ombre della rivelazione, simili a quella che rotola, dicono, quando si incontra la Gioconda originale, non c'è traccia. Ma questo non è importante, ma è un piacere guardare gli orsi. Come i parenti, mmm, caro, caro, lo avrei mangiato! Le parole della guida sono cullanti: “Shishkin era un classico paesaggista. Il dipinto Mattina in una foresta di pini apparve sotto il suo pennello nel 1889. Si ritiene che l'artista lo abbia dipinto con l'impressione di un viaggio attraverso le foreste di Vologda. Raffigura una pineta mattutina ... "
" Sul serio? – risveglia in me l’ironia. "Non avrei mai indovinato! E ho sempre pensato che fosse la pampa sudamericana!” E poi si scopre che mi sono affrettato a deridere la letteralità del discorso dell'impiegato della galleria.
Inizialmente, nel dipinto "Mattina in una foresta di pini", Shishkin dipinse esattamente una fitta foresta che si risveglia da un sonno notturno (è così che l'immagine viene spesso erroneamente chiamata "Mattina in una foresta di pini"), e questo è tutto - nessun animale con i piedi torti . E per essere precisi, il nostro illustre paesaggista non ha mai dipinto una famiglia di orsi! Proprio perché paesaggista. Foglie, ramoscelli, querce secolari: per favore, con accuratezza fotografica, questo è diventato famoso da secoli. Finferli, conigli e altri esseri viventi: grazie! Non posso, non posso, non lo farò. Massimo: una mucca, ma qui è del tutto inappropriato. A ciascuno il suo, Ivan Ivanovic giudicò giustamente e, rassicurandosi, fece un'altra passeggiata attraverso le foreste, che adorava con tutto il cuore ...
regalo di un amico
Tuttavia, il giorno successivo il paesaggio forestale non sembrava più all’artista perfetto come il giorno prima. Per molto tempo rimase davanti all'immagine, scrutando meticolosamente i dettagli. Vediamo e noi: l'umida nebbia mattutina, i primi dolci raggi del sole, i possenti tronchi di pini secolari, l'odore degli aghi di pino - e possiamo quasi distinguerlo! Ma… Manca qualcosa. La parola è ancora così moderna... Ah, gli oratori! La vita, cioè. Così Shishkin ha detto al suo amico d'arte Savitsky, si è persino lamentato: è un capolavoro, dicono, ma non quello! Konstantin Apollonovich è stato felice di aiutare il suo amico come artista ad un artista: ci sono colori, un pennello e poi è nata un'orsa con tre cuccioli. Svolta inaspettata? Dov'è la Gioconda con il suo sorriso indistinto. Ecco dove stanno le risate e basta: immagina se Dostoevskij venisse a trovare Turgenev e dicesse: "Dai, mia cara Vanja, ti aiuterò, qualcosa, vedo, sei in una stagnazione creativa!" - e scriverebbe di propria mano uno o due capitoli delle "Note di un cacciatore". E noi lettori ammireremmo lo stile di Turgenev, senza renderci conto che la penna di Fyodor Mikhailovich scricchiolava ...
Ce ne deve essere solo uno!
Tuttavia, i nostri eroi, come veri amici, hanno onestamente messo la loro firma sulla tela "Morning in a Pine Forest". L'autografo di Savitsky fu successivamente cancellato dal mecenate, collezionista e creatore della futura famosa galleria Pavel Tretyakov. Il motivo è rimasto un mistero, sembra che lo stesso "padre" degli orsi abbia chiesto di farlo in segno di riverenza verso Shishkin, il creatore originale dell'immagine. E, a giudicare logicamente, perché un pittore di genere di successo, "Nekrasov in Painting", che ha presentato a mostre dipinti come "Lavori di riparazione sulla ferrovia" o "Alla guerra", gli allori di un pittore di animali? O forse la seconda firma è stata rimossa semplicemente perché i duetti non sono accettati nella pittura ... In un modo o nell'altro, solo a Shishkin è stato pagato il compenso per il lavoro, e poi ognuno si è mostrato in virtù della sua essenza naturale. Parlando in linguaggio artistico, si è svolta l'immagine "Come Ivan Ivanovich ha litigato con Konstantin Apollonovich" ...
Nel corso degli anni, la storia della creazione di un capolavoro da un involucro di caramelle si è trasformata in una versione molto più dignitosa: dicono, Savitsky ha semplicemente suggerito a Shishkin l'idea di "lanciare" gli orsi su una tela già essiccata , e lo incarnò brillantemente, non fu vano che studiò nel famoso laboratorio di pittura di animali a Monaco. Così scrivono nei libri ufficiali sulla storia della pittura. Noi, normali spettatori, con tenacia infantile ci confondiamo ancora di più, esclamando: “Come conosciamo un'immagine del genere! Si chiama "Tre Orsi"! Non ricordo l'autore, ma i dolci erano semplicemente di classe!
"Morning in a Pine Forest" è forse uno dei dipinti più famosi di Ivan Shishkin. La prima cosa che attrae e commuove il pubblico che guarda il capolavoro sono gli orsi. Senza gli animali, l'immagine difficilmente sarebbe risultata così attraente. Nel frattempo, poche persone sanno che non è stato Shishkin a dipingere gli animali, ma un altro artista di nome Savitsky.
Maestro dell'orso
Konstantin Apollonovich Savitsky non è più famoso come Ivan Ivanovich Shishkin, il cui nome è probabilmente conosciuto anche da bambino. Tuttavia, Savitsky è anche uno dei pittori domestici più talentuosi. Un tempo era un accademico e membro dell'Accademia Imperiale delle Arti. È chiaro che è stato sulla base dell'arte che Savitsky ha incontrato Shishkin.
Entrambi amavano la natura russa e la raffiguravano altruisticamente sulle loro tele. È solo che Ivan Ivanovich preferiva più paesaggi in cui persone o animali, se apparivano, solo nel ruolo di personaggi secondari. Savitsky, al contrario, li ha interpretati attivamente entrambi. Apparentemente, grazie all'abilità di un amico, Shishkin si affermò nell'idea che le figure degli esseri viventi non avessero molto successo per lui.
Aiuta un amico
Alla fine degli anni 1880, Ivan Shishkin completò un altro paesaggio, in cui raffigurò la mattina in una pineta con insolita pittoricità. Tuttavia, secondo l'artista, l'immagine mancava di un certo accento, per il quale aveva intenzione di disegnare 2 orsi. Shishkin ha anche realizzato degli schizzi per i personaggi futuri, ma era insoddisfatto del suo lavoro. Fu allora che si rivolse a Konstantin Savitsky con la richiesta di aiutarlo con gli animali. Un amico di Shishkin non ha rifiutato e si è messo volentieri al lavoro. Gli orsi si sono rivelati invidiosi. Inoltre, il numero di piedi torto è raddoppiato.
In tutta onestà, va notato che lo stesso Shishkin non avrebbe imbrogliato affatto e quando l'immagine fu pronta, indicò non solo il suo cognome, ma anche Savitsky. Entrambi gli amici erano soddisfatti del lavoro congiunto. Ma tutto è stato rovinato dal fondatore della galleria di fama mondiale, Pavel Tretyakov.
Tretyakov testardo
È stato Tretyakov ad acquistare Morning in a Pine Forest da Shishkin. Tuttavia, al filantropo non sono piaciute 2 firme nella foto. E poiché dopo l'acquisto di questa o quell'opera d'arte, Tretyakov si considerava l'unico e pieno proprietario di essa, prese e cancellò il nome di Savitsky. Shishkin iniziò a opporsi, ma Pavel Mikhailovich rimase irremovibile. Ha detto che il modo di scrivere, anche per quanto riguarda gli orsi, corrisponde al modo di Shishkin, e Savitsky qui è chiaramente superfluo.
Ivan Shishkin ha condiviso il compenso ricevuto da Tretyakov con un amico. Tuttavia, ha dato a Savitsky solo la quarta parte del denaro, spiegando che ha realizzato gli schizzi per "Mattina" senza l'aiuto di Konstantin Apollonovich.
Sicuramente Savitsky è stato offeso da un simile appello. In ogni caso, non ha scritto una sola tela insieme a Shishkin. E gli orsi di Savitsky, in ogni caso, sono diventati davvero la decorazione del dipinto: senza di loro, "Morning in a Pine Forest" difficilmente avrebbe ricevuto tale riconoscimento.
Il dipinto di Shishkin Ivan Ivanovich “Morning in a Pine Forest” è forse il dipinto più famoso di questo paesaggista russo. La tela raffigura un'orsa con tre cuccioli che giocano su un pino caduto. Il dipinto è realizzato nello stile tipico di Shishkin: tonalità calde, dettagli abilmente disegnati, morbida luce solare che irrompe tra i rami. Ma il clou principale della tela sono i cuccioli dispettosi. Sono raffigurati così allegri, spensierati, così “vivi” che diventa subito chiaro che l’artista trattava la foresta e i suoi abitanti con grande amore e soggezione. O meglio, artisti.
Come è stato creato "Mattina in una foresta di pini".
La storia della creazione del dipinto "Morning in a Pine Forest" è piuttosto interessante - ad esempio, non tutti sanno che Shishkin non è l'unico autore della tela. L'idea per il dipinto gli fu suggerita da Konstantin Savitsky, che divenne il coautore del dipinto, dipingendo personalmente tutti gli orsi. Ma il suo nome fu cancellato dalla tela dal filantropo Tretyakov che acquistò il capolavoro.
Ha notato che nella foto "tutto parla del modo di dipingere, del metodo creativo peculiare di Shishkin". Naturalmente, una tale descrizione del dipinto di Shishkin “Morning in a Pine Forest” ha sicuramente lusingato il grande pittore, ma dopo l’incidente Shishkin e Savitsky sono riusciti a non litigare, ma a rimanere amici per molti anni. Konstantin Savitsky divenne persino il padrino del figlio di Shishkin. Erano uniti da molte cose, in modo che la firma cancellata non potesse influenzare la forte amicizia e le relazioni positive.
Sebbene il dipinto di Savitsky e Shishkin “Mattina in una foresta di pini” debba gran parte della sua popolarità a Tretyakov, un contributo significativo alla sua fama ha dato il pasticcere tedesco Ferdinand von Einem, che ha posto la trama di questo dipinto sulla confezione del suo “Orso goffo”. cioccolatini. Naturalmente, l'immagine sulla confezione era molto semplificata, ma comunque le persone si innamorarono rapidamente dei cuccioli. E presto nessuna vacanza poteva dirsi completa senza i famosi cioccolatini con dentro i waffle. Tra la gente, il dipinto era tacitamente chiamato “Tre orsi” (il che, però, non è del tutto vero, perché su di esso ci sono quattro orsi). Ma, a quanto pare, la consonanza con il racconto popolare "Masha e gli orsi", dove c'erano davvero tre orsi, ha influenzato. A volte la tela è anche chiamata “Mattina in una pineta”, ma questo è un nome errato.
Questi dolci con una cialda all'interno continuarono ad essere prodotti dopo la Rivoluzione d'Ottobre - tuttavia, ciò non veniva più fatto dalla pasticceria von Einem, ma dall'impresa Ottobre Rosso. Ma questo non li ha resi meno amanti dei dolci.
Questo dipinto è ancora popolare fino ad oggi: le sue riproduzioni possono essere viste in molti appartamenti. Dopotutto, la sua atmosfera calda e sincera è in grado di portare calore, tranquillità e conforto in casa. L'originale oggi è diventato un ornamento della Galleria Tretyakov di San Pietroburgo. Molti amanti dell'arte vengono ad ammirare questa grande opera d'arte russa.
Categoria"Tre orsi" - il dipinto è chiamato così dalla gente comune, ha un nome ufficiale - "Mattina in una foresta di pini". La tela fu dipinta ad olio nel 1889, le sue dimensioni sono 139 x 213 (piuttosto grandi), è conservata nella Galleria Statale Tretyakov. La firma sotto l'immagine è solo Ivan Shishkin.
Immagine più replicata
Il nome ufficiale è più coerente con il dipinto stesso, poiché sulla tela ci sono quattro orsi e non tre. Ma non c'è persona sul territorio della CSI che non conosca quest'opera, e proprio sotto il nome di "Tre Orsi". L'immagine è incredibilmente popolare, si può sostenere che, in termini moderni, questa è l'immagine più promossa. Ciò è stato facilitato dagli involucri dei dolci più acquistati e deliziosi in epoca sovietica, tovaglie, copriletti e tappetini che ripetevano la trama. E sono gli orsi raffigurati in primo piano ad essere famosi tra la popolazione generale, e la foresta mattutina splendidamente raffigurata funge da sfondo.
Non è stata una collaborazione molto buona
E gli orsi furono dipinti da un altro artista: Savitsky Konstantin Apollonovich (1844-1905), pittore di genere, accademico, amico di Shishkin. Savitsky convinse Shishkin che l'immagine mancava di dinamica e che gli animali in primo piano avrebbero compensato la mancanza. Gli storici dell'arte scrivono che Shishkin non è riuscito a portare gli orsi, ma Savitsky - al contrario. E, in effetti, il piede torto è andato così bene che, di comune accordo, gli amici hanno messo le loro firme sotto la foto. Ma Tretyakov e Savitsky a quel tempo avevano qualche attrito e, quando acquistò un dipinto per la sua galleria, chiese che la firma di Savitsky fosse rimossa. Ovviamente, il desiderio del collezionista era la legge, e rimaneva solo la firma di Shishkin, e lui ha ricevuto il compenso da solo e, probabilmente, non lo ha condiviso con il coautore, perché hanno smesso di essere amici.
Isola ricoperta di pini
Questo è il "lato sbagliato" della tela "Tre orsi". L'immagine è così bella, calma, felice. Naturalmente, Tretyakov era un intenditore e intenditore di pittura, e la foresta, raffigurata da un maestro insuperabile, aveva un vero valore per l'acquirente, e agli orsi non piaceva nemmeno. Sì, e gli esperti sono entusiasti del paesaggio che Shishkin ha spiato sull'isola di Gorodomlya (Lago Seliger), brillantemente trasferito sulla tela.
Popolarmente conosciuta come i "Tre Orsi", l'immagine fa davvero un ottimo lavoro nel trasmettere lo stato della natura. A prima vista, è chiaro che questa è la mattina. La nebbia trafitta dai raggi del sole nascente è raffigurata in modo sorprendente.
regina del paesaggio
Il brillante paesaggista, innamorato di Shishkin, dipingeva spesso pini. Differenti, in ogni periodo dell'anno, illuminate dal sole e coperte di neve, sono bellissime.
Sulle sue tele sono visibili gli aghi più piccoli, si sente la ruvidità della corteccia, sembra che l'odore del pino provenga dai dipinti di Ivan Ivanovich. "Tre orsi" - raffigurante la natura selvaggia della foresta. Sembra che tu possa sentire il crepitio dei tronchi di pini secolari, ma come senti la profondità della scogliera situata dietro il cucciolo d'orso destro. E l'infinito della foresta è rappresentato in modo ingegnoso. E la nebbia, ancora azzurra ai bordi, al centro già illuminata dal sole. E l'orsacchiotto, disegnato a destra, sembra aver ammirato la bella mattinata. E la natura non si è ancora del tutto svegliata e respira la frescura mattutina. Lavoro geniale, capolavoro. Forse non aveva bisogno di dinamica.
Il risultato è un'armonia completa.
In tutta onestà va detto che gli orsi non rovinano in alcun modo la tela, si adattano molto bene ad essa. Il dipinto "Tre orsi", la cui descrizione è stata fornita sopra, è molto organico ed è impossibile immaginarlo senza questi bonari rappresentanti della natura selvaggia. Forse l'autocompiacimento che emana da una mamma orsa con tre cuccioli è spiegato dall'assenza di una persona nelle vicinanze. E questa pace degli animali sottolinea anche la profondità del folto della foresta. "... E il muschio fresco viene schiacciato sotto le zampe, i rami secchi si spezzano sotto il peso ..." - le meravigliose parole del poeta sull'immagine. Mattina, silenzio, armonia nel mondo vegetale e animale, nella natura in generale: l'immagine ha un effetto molto calmante: "... e guarda questa bellezza, e so che salverà, riscalderà!"