La storia della vita del grande compositore polacco Frederic Chopin tocca nel profondo. Questo romantico insolitamente dotato e affascinante con modi raffinati e un cuore sensibile per tutti i brevi anni della sua vita che gli sono stati assegnati dal cielo non ha mai provato veramente un sentimento di vera felicità. È sempre stato il beniamino del pubblico e l'oggetto dell'adorazione di numerosi fan, che di tanto in tanto lo bombardavano di regali costosi. Tuttavia, nella sua vita personale, questo paroliere ispirato era profondamente infelice: il suo cuore era lacerato dal dolore, dal desiderio della Patria, dai tormenti di una terribile malattia e dall'amore infelice ...

Leggi una breve biografia di Frederic Chopin e molti fatti interessanti sul compositore sulla nostra pagina.

Breve biografia di Chopin

Frederic Franciszek Chopin è nato vicino a Varsavia nella famiglia di un emigrante dalla Francia, Nikolai Chopin, e una donna polacca, Justina Kzhizhanowska. Ci sono ancora accese discussioni sulla data della sua nascita - alcuni storici ritengono che il futuro compositore sia nato il 1 marzo 1810, mentre altri sono convinti di aver visto questo mondo pochi giorni prima - il 22 febbraio. La madre del futuro compositore divenne la sua prima insegnante di musica, che instillò nel ragazzo il gusto per la bellezza. Secondo le memorie dei contemporanei, proveniva da una famiglia benestante, riceveva un'ottima educazione, conosceva il francese, aveva una bella voce, sapeva e amava cantare.

Fin dall'infanzia si parlava di Chopin come di un piccolo miracolo. E molti lo hanno persino confrontato con Mozart, perché aveva un orecchio ideale per la musica, improvvisava magistralmente e sentiva sottilmente lo strumento. Federico era sempre emozionato, poteva scoppiare in lacrime, ascoltando una melodia concentrata che prende il sopravvento sull'anima. In un impeto di ispirazione musicale, saltò giù dal letto nel cuore della notte e corse allo strumento per suonare il frammento che sognava. All'età di sette anni, il piccolo compositore compone la sua prima opera, una breve polacca in sol minore. La notizia di questo è arrivata persino al numero di un giornale di Varsavia, dove la musica è stata apprezzata come il lavoro professionale di un maestro di talento, e il ragazzo è stato definito un genio.

Allo stesso tempo, Chopin fu mandato a studiare con l'eccezionale pianista ceco Wojciech Zhivny. Il ragazzo ha iniziato i suoi studi con tutta serietà, anche se li ha combinati con i suoi studi a scuola. I suoi progressi furono così grandi che quando raggiunse l'età di 12 anni, Zhivny si rifiutò di insegnare ulteriormente a Federico, dicendo che non poteva dargli altro. La fama di Frederic Chopin come meraviglioso interprete si è già diffusa in tutta Varsavia, non sorprende che il ragazzo avesse mecenati influenti che gli hanno aperto le porte dell'alta società. Lì diventa subito suo: i contemporanei lo descrivono come un giovane dall'aspetto eccezionalmente gradevole, con un ottimo senso dell'umorismo e una lingua tagliente, che, fin dalle prime parole all'incontro, sa conquistare un interlocutore. A quel tempo, Frederic ha viaggiato molto in giro per l'Europa, assistendo a concerti di musicisti famosi, che contribuisce alla definizione del suo stile musicale personale.
Una vita così ricca non interferisce con l'istruzione e, secondo la biografia di Chopin, nel 1823 divenne allievo del Liceo di Varsavia e nel 1826 uno studente della Scuola superiore di musica.

Addio Patria...

Dalla biografia di Chopin apprendiamo che dal 1829 inizia il periodo del suo tour attivo. Ferenc aveva in programma di rimanere un po' più a lungo a Kalisz, poi andare a Berlino, Dresda, Vienna e, infine, girare per le città italiane e francesi. Nel 1830 lasciò per sempre la sua nativa Polonia e non era destinato a tornare in patria. Non ha altra scelta che mantenere l'amore per il suo paese per tutta la vita e lasciarle in eredità il suo cuore desideroso.

Chopin venne a sapere della rivolta scoppiata a Varsavia mentre si trovava in Austria e decise subito di tornare a casa. Ma in una lettera, il padre di Federico ha insistito perché rimanesse all'estero e doveva obbedire. La notizia della caduta della capitale polacca fu per lui un duro colpo. Impressionato da questo terribile evento, ha creato le sue migliori creazioni tragiche: "Revolutionary Etude", preludio in re-moll e preludi finali op.28.

Chopin decide di stabilirsi temporaneamente a Parigi, dove tiene il suo primo concerto per pianoforte. Il successo gli arriva subito, diventa il beniamino del pubblico. Sull'ondata di popolarità che è caduta su di lui, guadagna molti fan, gode dell'attenzione femminile e fa amicizia con famosi compositori - F. Mendelssohn , G.Berliz, F. Listz e V.Bellini. Ha mantenuto amicizie con molti di loro per il resto della sua vita.

Frederic Chopin ha scoperto presto il suo amore per l'insegnamento. A differenza di molti suoi colleghi, si dedicò interamente a questo mestiere; molti musicisti famosi in seguito furono suoi studenti.

Una storia di grande e tragico amore

Non erano destinati a diventare marito e moglie e lei non aveva la possibilità di dargli eredi. Sembrava che il destino ridesse, spingendoli insieme: un Federico pallido e malato, un bel giovane di 26 anni dai modi impeccabili e gli occhi ardenti, e una donna divorziata, maleducata, mascolina che non si poteva immaginare senza una sigaretta tra i denti . Tuttavia, la storia d'amore, durata quasi dieci anni, ha dato a entrambi non solo dolore e delusione, ma anche amore, molti sentimenti sinceri e forza creativa. Ha scritto la sua musica brillante, ha scritto libri, si sono ispirati a vicenda ogni giorno, motivo per cui continuano a parlare della loro storia d'amore fino ad oggi.

Quando George Sand e Frederic Chopin si incontrarono per la prima volta, lei era una donna indipendente divorziata con due figli, e lui era fidanzato con Maria Wodzinska. Forse il motivo della passione che divampò nel cuore della donna fu il fatto che al momento della loro conoscenza Chopin era malato e debole, e lei provava sentimenti simili a quelli di sua madre per tutti i suoi amanti. In un modo o nell'altro, Sand attirò l'attenzione sullo sfortunato giovane e il suo fidanzamento si interruppe presto, poiché i genitori di Mary lo consideravano indegno del loro bambino.

Quando incontrò per la prima volta lo stravagante, vestito con un rozzo abito da uomo, George Sand, Chopin non le prestò alcuna attenzione, solo pochi giorni dopo osservò di sfuggita: “Che razza di donna disgustosa è questa Sand? Ed è davvero una donna? Tuttavia, fu tra le sue braccia che Federico trovò conforto, vivendo dolorosamente una rottura nei rapporti con la sua sposa. Sand conosceva la via giusta e più breve per il cuore di un uomo, lo conquistò rapidamente con i suoi grandi occhi espressivi e la sua natura contraddittoria.

Chopin si stabilì in una casa vicina accanto alla sua amata. Hanno custodito attentamente la loro relazione da occhi indiscreti, è successo che, essendosi incontrati a un ricevimento con conoscenti comuni, si sono tenuti in disparte e non hanno tradito in alcun modo i loro sentimenti. Successivamente gli innamorati affittarono un comodo alloggio in una delle zone notte di Parigi, ma, ricevendo ospiti, finsero che Chopin fosse solo un ospite nella loro casa comune. Nel 1838 Sand con due figli e Frederic si recarono a Maiorca per prendersi una pausa dal trambusto della città e migliorare la salute del compositore. Periodicamente tornavano a Noana, dove si trovava la tenuta dello scrittore. Lì Sand doveva occuparsi di tutte le faccende domestiche, perché Federico, a causa delle sue continue malattie, era praticamente inutile nella vita di tutti i giorni. I figli di George Sand erano molto scontenti del fatto che dovevano vivere sotto lo stesso tetto con Chopin. Il figlio Moritz era dolorosamente geloso di sua madre per un uomo, e Solange complottò e cercò persino di sedurre Frederick per distruggere la relazione di sua madre. La malsana situazione in casa ha avuto un effetto dannoso sull'umore di Chopin. Stanco degli infiniti litigi, della dolorosa gelosia di Moritz per sua madre e degli intrighi di Solange, che non si placarono in casa, disse a Sand che intendeva visitare la sua terra natale, e lei non gli mise ostacoli. Frederick lascia Noan per sempre e va a Parigi.

Per un po', George Sand e Frederic Chopin continuarono a tenersi in contatto tramite lettere. Tuttavia, incontrando regolarmente Solange a Parigi, ascoltava le sue storie su nuove relazioni amorose e intrighi di sua madre, per lo più immaginarie. Di conseguenza, la ragazza ha raggiunto il suo obiettivo: Chopin odiava la sua ex amata e interrompeva la corrispondenza. L'ultima volta che si scontrarono fu nel 1848, un anno prima della morte del compositore. Sand, vedendo Chopin, voleva parlargli, ma lui si voltò e uscì.

Per dimenticare queste relazioni fallite, Chopin decide a Londra. È lì che dà il suo ultimo concerto. Il clima britannico ha finalmente spezzato il compositore, negli ultimi mesi della sua vita non ha potuto comporre ed eseguire musica, e la tubercolosi e la depressione persistente lo hanno portato alla tomba all'età di soli 39 anni. Il 17 ottobre muore Frederic Chopin.

Dopo la morte di Chopin, Sand si è sistemato. Fino alla sua morte, per 15 anni ha vissuto con un uomo - Alexander Manso, dedicandosi alla casa, alla famiglia e al lavoro preferito.

Fatti interessanti

• Due delle prime opere di Chopin sono sopravvissute fino ad oggi. Queste sono la polonaise B-dur e la "marcia militare", che furono scritte da lui all'età di 7 anni. La marcia veniva spesso eseguita durante le parate militari a Varsavia.
• Dal 1927, il Concorso pianistico Chopin si tiene ogni 5 anni nella capitale della Polonia.

• Chopin ha sofferto per tutta la vita per il fatto che la larghezza del suo palmo non era sufficiente per prendere accordi complessi. Ancora ragazzo, inventò uno speciale dispositivo per allungare le dita e lo indossò senza rimuoverlo nemmeno nel sonno, sebbene causasse un dolore insopportabile.
• Il compositore ha mantenuto l'abitudine di suonare al buio per tutta la vita. È così che, ha affermato, gli viene l'ispirazione. Quando il compositore eseguiva la sua musica alle feste, chiedeva sempre di abbassare le luci nella stanza.
• Diversi oggetti prendono il nome da Chopin: l'aeroporto e l'università di Varsavia, l'Irkutsk College of Music, nonché un cratere su Mercurio.
• Al compositore non piaceva parlare della sua vita personale. I suoi amici non hanno mai sentito una sua parola sui suoi affari di cuore, ma lui stesso era sempre felice di discutere con loro delle loro storie d'amore.
• Esteriormente Chopin era molto attraente: era biondo, con gli occhi azzurri, caratterizzato da un fisico snello e ha avuto successo tra le donne per tutta la vita, ma per dieci anni ha amato quella che al primo incontro non aveva nemmeno pensato di essere come una donna.
• Dopo aver incontrato il compositore, George Sand gli ha inviato una nota composta da una frase: “Mi inchino a te. JS Chopin mise questa nota nel suo album personale e la conservò fino alla fine della sua vita.
• L'unico dipinto che mostra il compositore e Sand insieme è stato trovato strappato in due dopo la sua morte.
• Dell'eredità epistolare del compositore è pervenuta fino a noi solo una piccola parte. Gli amati compositori K. Gladkovskaya e J. Sand hanno scelto di distruggere quasi tutte le lettere inviate loro da Chopin. Le lettere di Federico ai suoi parenti, e con esse il suo amato pianoforte, furono ridotte in cenere da un incendio nell'appartamento della sorella I. Barcinska.

• L'eredità di Chopin include "Valzer del cagnolino", che è elencato al n. 1 op.64. Molti credono erroneamente che questo pezzo sia il famosissimo e senza pretese "Dog Waltz", che quasi tutti gli abitanti del pianeta hanno sentito. Si tratta infatti di due opere completamente diverse e la paternità di quest'ultima non è stata stabilita in modo affidabile.
• A causa di problemi di salute negli ultimi anni della sua vita, il compositore praticamente non ha composto. L'opera più famosa dell'epoca può essere chiamata la "Mazurka" in fa-moll, che Chopin non ebbe mai la possibilità di eseguire da solo.
• Frederic Chopin non aveva figli suoi.
• Per tutta la vita, Chopin ha amato la sua terra natale: la Polonia, nelle sue stesse parole, ovunque si trovasse, il suo cuore era sempre a casa. Queste parole si riflettevano nel suo testamento. Ha chiesto a sua sorella Ludovika di dare il suo cuore alla Patria dopo la sua morte, ed è successo. Il cuore del compositore è stato murato nel muro della chiesa di Santa Croce nella capitale polacca e il corpo è stato sepolto a Parigi. Durante il funerale, nella tomba fu versata una manciata di terra del suo paese natale, che Chopin conservò tremante e portò con sé in viaggi infiniti.
• Durante la sua vita, Chopin ammirava Mozart, lo considerava un genio e la sua musica era incredibile. Ai funerali di Chopin, ai quali hanno partecipato diverse migliaia di persone sinceramente addolorate per la morte del compositore, per testamento, il famoso "Requiem" di Mozart .
• A Varsavia puoi trovare 15 negozi "Chopin", installati in luoghi in qualche modo legati alla vita del compositore. Cliccando su un pulsante speciale, puoi ascoltare un estratto di 30 secondi delle opere più famose del compositore.

• Di recente sono usciti a Berlino dei fumetti che raccontano la vita di Chopin come se vivesse oggi. Secondo la trama, il compositore arriva con un concerto in prigione, è accompagnato da un ragazzo dall'aspetto di gangster dalla testa rasata. In Polonia, questi fumetti erano considerati offensivi e chiedevano che la loro distribuzione fosse vietata, ma l'autore stesso ha spiegato che non voleva ferire i sentimenti di nessuno, ma ha deciso solo di far conoscere ai giovani il lavoro del compositore in una forma accessibile.
• Franz Listz caratterizzato l'arte di Chopin con una parola polacca - zal. Tradotto in russo, significa "tenera pietà".
• L'esibizione che segnò l'inizio della fama del musicista all'estero ebbe luogo all'età di 15 anni. Il pubblico ricordava il suo modo di suonare al concerto di beneficenza non perché suonasse brillantemente il piano. Ha attirato l'attenzione per il fatto che ha magistralmente improvvisato sull'eolopantaleon, uno strumento musicale che è una combinazione di organo e pianoforte.
• Il modo di suonare di Chopin non è stato solo ammirato, ma anche criticato. Ad esempio, al pubblico viennese non sono piaciute le sue esibizioni, perché, a loro avviso, suonava troppo piano. Federico, parlandone nelle lettere ai suoi amici, scrisse che il pubblico viennese si era semplicemente abituato al "clamore dei pianisti locali".
• I biografi si stanno ancora grattando la testa su quanto realmente accaduto tra Chopin e la contessa Delfina Potocka, da lui conosciuta durante il suo soggiorno a Dresda. Le dedicò parte delle sue composizioni e pochi giorni prima di morire preferì sentirla cantare. Il compositore le scriveva spesso lettere, tuttavia nessuno le vedeva. Si ritiene che la maggior parte di questi documenti sconosciuti sia ancora conservata dagli eredi di Delphine.

• In Polonia, dal 1995, c'è stato un premio musicale della Recording Academy "Frederik", che è una sorta di analogo del Grammy americano.
• Nel 1983, la canzone "I like Chopin" del cantante italiano Gazebo raggiunse la vetta di molte classifiche europee. Questa composizione musicale si basa su un tema per pianoforte che non ha nulla a che fare con il compositore polacco.
• Nel 2007, il gioco per computer "Eternal Sonata" è stato rilasciato dagli sviluppatori giapponesi. Il protagonista del gioco è Chopin, che, 3 ore prima della sua morte, si ritrova in un paese delle fiabe dove deve trovare una cura per la sua malattia. Il gioco presenta la musica di Chopin eseguita dal pianista russo Stanislav Bunin.

Liszt e Chopin: amici o rivali?

I ricercatori della vita di due geni del XIX secolo hanno trovato un'unica risposta a questa domanda. Alcuni sono convinti che Chopin e Liszt gareggiassero segretamente tra loro. Con ciò spiegano anche che i pianisti si esibivano spesso in duetto, cercando così di evitare il confronto. Ai concerti su larga scala, i virtuosi salivano insieme sul palco e talvolta includevano altri famosi artisti nel loro ensemble - questo era il caso, ad esempio, nel 1833, quando Foglio , Chopin ei fratelli Hertz hanno suonato un ensemble per due pianoforti a otto mani. Gli storici suggeriscono che Liszt fosse ossessionato dal gioco aggraziato dell'avversario, dal quale era molto lontano, ed è per questo che, con l'avvento del polacco a Parigi, preferì andare nell'ombra. Un contemporaneo dei compositori, il pianista F. Giller, spiegò in seguito l'atto di Ferenc - secondo lui, durante questo periodo studiò molto per padroneggiare tutto ciò che Chopin mostrava al pubblico parigino.

Tuttavia, la maggior parte dei biografi è incline a credere che questi due grandi musicisti fossero amici intimi. Spesso si incontravano, discutevano degli ultimi eventi mondiali e suonavano le loro composizioni. Nel 1836 Chopin prese parte al concerto di Liszt. Quella sera hanno eseguito le opere l'uno dell'altro: Ferenc ha suonato gli studi di Frederick, dopodiché hanno eseguito insieme il suo "Brilliant Waltz".

Qualunque fosse la loro unione creativa, non durò a lungo. Perché questo è successo non è esattamente noto. Come possibile motivo del raffreddamento del rapporto tra i due geni, i musicologi nominano l'influenza delle donne che erano accanto a loro. Quindi, è noto per certo che l'appassionata ammiratrice di Liszt, la scrittrice Marie D "Agu, era il peggior nemico di George Sand. Si ritiene che questi due squali della penna abbiano messo i pianisti l'uno contro l'altro e in molti modi abbiano contribuito al rafforzamento della loro amicizia Secondo un'altra versione, i virtuosi si sono separati dalla vita - con l'età, le loro opinioni e i loro personaggi hanno cominciato a cambiare, il che li ha inevitabilmente alienati.

“Siamo stati sottoposti alla furia della sfrenata marmaglia moscovita. Oh, perché non posso distruggere almeno un moscovita! Chi potrebbe dire queste parole? Semyon Petliura? Stepan Bandera? NO. L'autore di queste parole è uno dei più grandi compositori del XIX secolo - Fryderyk Chopin. Fryderyk Francyshek, ed è così che è stato chiamato il bambino, è nato nella città di Zhelyazova Wola, vicino a Varsavia, in una famiglia di sudditi dell'Impero russo - un emigrante francese Nicolas Chopin E Yustina Krzhizhanovskaya. Questo evento ebbe luogo nel 1810, ma è difficile stabilire la data esatta. La metrica non concorda con gli archivi di famiglia: 22 febbraio o 1 marzo. Comunque sia, il ragazzo è stato fortunato: sua madre era una grande amante della musica e una pianista eccezionale. Su sua insistenza, il marito di Nicolas acquistò una cosa piuttosto costosa per quei tempi: un pianoforte.

Frederic Chopin, 19 anni. 1829 Foto: www.globallookpress.com

Genio del sangue impuro

E Fryderyk, all'età di otto anni, si rese conto di dover la sua carriera principalmente a sua madre. Alla primissima esibizione pubblica a Varsavia, dove Chopin ha suonato una polonaise di sua composizione, ha ricevuto un applauso entusiasta dal pubblico. Dopo il concerto, corse da sua madre con parole di gratitudine. “Mamma, li hai sentiti applaudire? È perché hai cucito un colletto di pizzo bianco sulla giacca marrone - molto bello! - una scena, come cancellata dall'attuale pubblicità di agenti sbiancanti.

La reazione ufficiale a questa svolta musicale non ha risentito affatto dell'ingenuità infantile: “Chopin è un vero genio della musica, che compone danze e variazioni che deliziano intenditori e intenditori. Se questo bambino prodigio fosse nato in Francia o in Germania, avrebbe attirato una vera, grande attenzione”.

Sembra che i genitori di Chopin, e lui stesso, fossero pienamente d'accordo con questo: la successiva carriera musicale del compositore prese forma lontano dalla Polonia, nell'allora "capitale del mondo" - Parigi. Nello stesso luogo viene colto da eventi che lo costringono a fare discorsi che ora possono essere qualificati come incitanti all'odio etnico. Insurrezione polacca 1830-1831 È iniziato abbastanza allegramente e gioiosamente. L'orgogliosa nobiltà riuscì con successo a eliminare le guarnigioni russe, il cui personale passò attraverso le liste dell'esercito come una "squadra disabile". Ma poi i moscoviti ripresero possesso di Varsavia e privarono la Polonia di tutti i privilegi, in particolare della Costituzione. Il dolore e il dolore di Chopin sono indescrivibili. È particolarmente gravato dal fatto che difficilmente potrà rivedere la sua patria.

Chopin, 1849 L'unica fotografia sopravvissuta. Foto: Commons.wikimedia.org/Louis-Auguste Bisson

Cosa lo aspetterebbe in Polonia? I compatrioti potevano ammirare il suo talento, ma lui, un plebeo, figlio di un precettore francese, non andava nell'alta società. Quando voleva sposare un aristocratico Maria Vodzinskaya, i suoi genitori hanno chiarito che non ne sarebbe venuto fuori nulla. "Mi dispiace che il tuo cognome non sia Shopinsky", ha scritto la madre di Marysia al compositore, il cui nome ha già tuonato in tutta Europa.

Addio alle armi!

Parigi è diversa. Il beau monde locale prende Chopin con gioia. Fa amicizia con giganti come Heine, Berlioz, Bellini. Ammira pittore Eugène Delacroix. Calde relazioni lo collegano a Mendelssohn. Ma con un altro contemporaneo, Franz Liszt, i rapporti non hanno funzionato.

Nel 1836 nel salone Maria d'Agout Chopin incontra il famoso scrittore Giorgio Sabbia. Ecco come descrive questo incontro: “Il volto della Sig. Dudevant, noto come George Sand, è antipatico. Non mi piaceva affatto. C'è persino qualcosa di ripugnante in lei. Tuttavia, la stessa Sand Chopin era necessaria all'estremo. Qual è il problema? Perché voleva così tanto ottenere questo polacco per sé? Il motivo è semplice. Marie d'Agout contava il famoso virtuoso e compositore Franz Liszt.

Il suo amico, George Sand, a cui, a quanto pare, mancava non solo la fama letteraria, ma voleva anche la fama femminile, era disperatamente geloso di Marie. Aveva urgentemente bisogno di acquisire un amante altrettanto famoso. E poi appare Chopin ... Due signore si tolgono le maschere dell'amicizia secolare e iniziano un lungo duello, in cui due geni fungono da armi. Ma George Sand è stato sfortunato. La sua "arma" in termini di fattori sorprendenti era oltre ogni lode, tuttavia, in termini di salute fisica, Chopin era molto inferiore a Liszt. Il consumo è un cattivo assistente nel parlare in pubblico. Ma a George Sand non importava della salute di Chopin. Quando Liszt dà il suo concerto trionfale nella sala del Conservatorio di Parigi, Sand lancia un decisivo contrattacco e arrangia l'esibizione da camera di Chopin nella Salle Pleyel. Lui, nonostante l'emottisi aperta e la stanchezza disumana, è costretto ad accettare. Il concerto sta andando alla grande. Heinrich Heine chiama Chopin "Raffaello del pianoforte", George Sand trionfa...

Le esibizioni costanti alla fine hanno minato la salute del compositore. L '"arma" è fuori servizio. Cosa si fa di solito quando lo strumento diventa inutilizzabile? Esatto: buttalo via. Esattamente lo stesso destino è stato preparato per Chopin. Nel 1847, George Sand, rendendosi conto che il duello è perduto, lascia il suo amante.

Famiglia riconoscente?

Chopin muore due anni dopo. Ma lo scrittore continua a vendicarsi di lui, come se non fosse all'altezza delle aspettative, anche dopo la morte. Su sua insistenza, un ritratto in coppia, dove Eugenio Delacroix raffigurato Chopin che improvvisa al pianoforte e George Sand come ascoltatore, è stato tagliato in due.

George Sand ordinò di tagliare questa tela in due...

Il destino postumo di Chopin è pieno di sublime romanticismo e amara ironia. Il corpo del compositore riposa nel cimitero di Pere Lachaise a Parigi e il cuore, secondo la sua volontà, fu inviato a Varsavia, dove si trova ancora oggi nella Chiesa della Santa Croce. Ma i polacchi avevano uno strano atteggiamento nei confronti dello stesso Chopin. Meno di mezzo secolo dopo la sua morte, i compatrioti riuscirono a dimenticarlo completamente. La compositrice russa Mily Balakirev, grande estimatrice del talento di Chopin, è rimasta stupita quando è arrivato a Varsavia. “Ho trovato la casa in cui è nato l'ingegnoso Fryderyk in un terribile stato di abbandono, e l'attuale proprietario del villaggio non sapeva affatto chi fosse Chopin ... Il risultato della mia attività è stata l'istituzione di un monumento a Zhelyazova Wola, avvenuta il 14 ottobre 1894”. L'ironia del destino - maledetto da Chopin "Moscoviti, questi barbari orientali" si preoccupavano della conservazione della sua eredità quasi più dell'orgogliosa nobiltà ...

Inizio del Notturno n. 18 in mi maggiore di Frederic Chopin, Op.62 n. 2. Foto: Commons.wikimedia.org

Messaggio di citazione Frédéric Chopin | Il genio della musica per pianoforte ("Chopin-The Thirst for Love" (2002) Film biografico.)

L'opera di Chopin è un vasto mondo di straordinaria bellezza. Ascoltandolo, dimentichi che stai ascoltando un solo strumento: il pianoforte. Distese sconfinate si aprono davanti a te, finestre aperte su distanze sconosciute, piene di segreti e avventure. E voglio davvero che questo nuovo mondo appena aperto non ti lasci mai.

(Anna German - Lettera a Chopin)

Frederic Chopin (polacco Fryderyk Chopin, nato nel villaggio di Zhelyazova-Wola, vicino a Varsavia) è un compositore e pianista virtuoso polacco. Autore di numerose opere per pianoforte. Il più grande rappresentante dell'arte musicale polacca. Ha interpretato molti generi in un modo nuovo: ha fatto rivivere il preludio su base romantica, ha creato una ballata per pianoforte, danze poeticizzate e drammatizzate - mazurka, polonaise, valzer; ha trasformato lo scherzo in un'opera indipendente. Armonia arricchita e consistenza del pianoforte; forma classica combinata con ricchezza melodica e fantasia.

Fryderyk Chopin è nato vicino a Varsavia, la capitale della Polonia, nella città di Zhelyazova Wola.

Justina Chopin (1782 - 1861), madre del compositore.Nicolas Chopin (1771 - 1844), padre del compositore

La madre di Chopin era polacca, suo padre era francese. La famiglia Chopin viveva nella tenuta del conte Skarbek, dove suo padre era un insegnante familiare.

Dopo la nascita di suo figlio, Nikolai Chopin ha ricevuto un lavoro da insegnante presso il Liceo di Varsavia (istituto di istruzione secondaria) e l'intera famiglia si è trasferita nella capitale. Il piccolo Chopin è cresciuto circondato dalla musica. Suo padre suonava il violino e il flauto, sua madre cantava bene e suonava un po' il piano. Non ancora in grado di parlare, il bambino ha iniziato a piangere forte non appena ha sentito il canto della madre o il gioco del padre. I genitori credevano che a Fryderyk non piacesse la musica e questo li turbava molto. Ma presto divenne chiaro che non era affatto così. All'età di cinque anni, il ragazzo eseguiva già con sicurezza brani semplici, appresi sotto la guida della sorella maggiore Ludvika. Presto il noto musicista ceco Wojciech Zhivny divenne il suo insegnante.

Wojciech Zivny (1782 - 1861), il primo maestro che insegnò a Fryderyk Chopin a suonare il pianoforte

Educatore sensibile ed esperto, ha instillato nel suo allievo l'amore per la musica classica e soprattutto per le opere di I.S. Bach. Successivamente i preludi e le fughe più clavicembali di Bach giacevano sempre sul desktop del compositore. La prima esibizione del piccolo pianista ebbe luogo a Varsavia quando aveva sette anni. Il concerto fu un successo e l'intera Varsavia riconobbe presto il nome di Chopin. Contemporaneamente viene pubblicata una delle sue prime composizioni, una polonaise per pianoforte in sol minore. Il talento del ragazzo si sviluppò così rapidamente che all'età di dodici anni Chopin non era inferiore ai migliori pianisti polacchi. Zhivny si rifiutò di studiare con il giovane virtuoso, dicendo che non poteva insegnargli altro. Contemporaneamente alle lezioni di musica, il ragazzo ha ricevuto una buona educazione generale. Già durante l'infanzia, Fryderyk parlava correntemente francese e tedesco, era molto interessato alla storia della Polonia e leggeva molti romanzi. All'età di tredici anni entrò nel liceo e tre anni dopo lo completò con successo. Durante gli anni di studio si sono manifestate le versatili capacità del futuro compositore.

Il giovane disegnava bene, soprattutto le caricature. Il suo talento mimico era così brillante che avrebbe potuto diventare un attore di teatro. Già in gioventù Chopin si distingueva per acutezza mentale, osservazione e grande curiosità. Fin dall'infanzia, Chopin ha sviluppato un amore per la musica folk. Secondo i racconti dei suoi genitori, durante le passeggiate in campagna con il padre o con i compagni, il ragazzo poteva stare a lungo sotto la finestra di qualche capanna, da dove si potevano ascoltare melodie popolari. Visitando in estate le tenute dei suoi compagni di liceo, lo stesso Fryderyk ha preso parte all'esecuzione di canti e balli popolari.

La cantante Angelica Catalani (1780 - 1849) che ha regalato a F. Chopin un orologio d'oro con la scritta “Madam Catalani (Fryderyk Chopin ha dieci anni) a Varsavia. 3. 1. 1820"

Nel corso degli anni, la musica folk è diventata parte integrante del suo lavoro, affine al suo essere. Dopo essersi diplomato al Liceo, Chopin è entrato alla Scuola Superiore di Musica. Qui, le sue lezioni erano guidate da un insegnante e compositore esperto Joseph Elsner. Elsner si rese presto conto che il suo allievo non era solo talentuoso, ma un genio. Tra i suoi appunti è stata conservata una breve descrizione da lui data al giovane musicista: “Abilità straordinarie. genio musicale. A quel tempo, Chopin era già stato riconosciuto come il miglior pianista in Polonia. Raggiunse la maturità e il suo talento come compositore. Ciò è evidenziato da due concerti per pianoforte e orchestra, composti nel 1829-1830. Questi concerti sono invariabilmente ascoltati nel nostro tempo e sono le opere preferite dei pianisti di tutti i paesi. Allo stesso tempo, Fryderyk ha incontrato la giovane cantante Constance Gladkowska, che ha studiato al Conservatorio di Varsavia. Gladkovskaya era destinata a diventare il primo amore di Fryderyk. In una lettera al suo amico Wojciechowski, scrisse:
“... Io, forse, purtroppo, ho già il mio ideale, che servo fedelmente, non avendogli parlato per sei mesi, che sogno, il cui ricordo era l'adagio del mio concerto, che mi ha ispirato per scrivere stamattina questo valzer che ti è stato inviato.

Constance Gladkowska (1810 - 1889) cantante al Teatro Nazionale di Varsavia. Miniatura di Anna Chametz, realizzata nel 1969 su disegno di Wojciech Gerson

Fu sotto l'impressione di questo giovane sentimento d'amore che Chopin compose una delle migliori canzoni "Desire" o "If I Shine in the Sky as the Sun". Nel 1829 il giovane musicista si recò per un breve periodo a Vienna. I suoi concerti sono stati un enorme successo. Chopin, i suoi amici e la sua famiglia hanno capito che avrebbe dovuto fare un lungo tour di concerti. Chopin non riusciva a decidersi a fare questo passo per molto tempo. Era tormentato da cattivi sentimenti. Gli sembrava di lasciare per sempre la sua terra natale. Infine, nell'autunno del 1830, Chopin lasciò Varsavia. Gli amici gli hanno regalato un calice d'addio pieno di terra polacca. Il suo insegnante Elsner gli ha detto un toccante addio.

Joseph Elsner (1769-1854), insegnante di teoria musicale e composizione di Fryderyk Chopin

Alla periferia di Varsavia, dove passava Chopin, insieme ai suoi studenti ha eseguito un'opera corale da lui scritta appositamente per questa occasione. Chopin aveva vent'anni. Il tempo giovanile felice, pieno di ricerche, speranze, successi, è finito. Le premonizioni non hanno ingannato Chopin. Ha lasciato la sua casa per sempre. Ricordando la buona accoglienza ricevuta a Vienna, Chopin decise di iniziare lì i suoi concerti. Ma, nonostante i maggiori sforzi, non è mai riuscito a tenere un concerto indipendente e gli editori hanno accettato di stampare le sue opere solo gratuitamente. Inaspettatamente, dalla patria sono arrivate notizie allarmanti. A Varsavia iniziò una rivolta contro l'autocrazia russa, organizzata da patrioti polacchi. Chopin ha deciso di interrompere il suo tour di concerti e tornare in Polonia. Sapeva che tra i ribelli c'erano i suoi amici, forse suo padre. Infatti, nei giorni della sua giovinezza, Nicolas Chopin ha preso parte a una rivolta popolare guidata da Tadeusz Kosciuszka. Ma parenti e amici gli consigliano insistentemente nelle lettere di non venire. Le persone vicine a Chopin temono che la persecuzione possa colpire anche lui. Lascia che rimanga libero e serva la sua patria con la sua arte. Con amarezza, il compositore si sottomise e andò a Parigi. Lungo la strada, Chopin fu colto da notizie scioccanti: la rivolta fu brutalmente repressa, i suoi leader furono gettati in prigione, esiliati in Siberia. I pensieri sul tragico destino della madrepatria erano direttamente collegati allo studio più famoso di Chopin, creato ancor prima del suo arrivo a Parigi, chiamato "Rivoluzionario". Incarnava lo spirito della rivolta di novembre, così come la rabbia e il dolore. Nell'autunno del 1831 Chopin arrivò a Parigi. Qui ha vissuto fino alla fine della sua vita. Ma la Francia non è diventata la seconda patria del compositore. Sia negli affetti che nel lavoro, Chopin è rimasto polacco. E anche dopo la sua morte, ha lasciato in eredità per portare il suo cuore in patria. Chopin "conquistò" Parigi prima come pianista. Ha subito impressionato il pubblico con una performance particolare e insolita.

Friedrich Kalkbrenner (1788 - 1849). Da una litografia di G. Richardi. Pianista, compositore e insegnante tedesco. Dal 1824 visse a Parigi, dove era considerato il più eccezionale insegnante di pianoforte.

A quel tempo, Parigi era invasa da musicisti provenienti da vari paesi. I più popolari erano i pianisti virtuosi: Kalkbrenner, Hertz, Giller.

Ferdinand Hiller (1811-1885) - Pianista, compositore, direttore d'orchestra, musicista tedesco. teorico, storico e critico musicale; fondatore del Conservatorio di Colonia. Era legato a F. Chopin da una calda amicizia (c'è una medaglia di bronzo, che raffigura Chopin e Giller)

Il loro gioco si è distinto per perfezione tecnica, brillantezza che ha sbalordito il pubblico. Questo è il motivo per cui il primo concerto di Chopin suonava come un contrasto così netto. Secondo le memorie dei contemporanei, la sua performance è stata sorprendentemente spirituale e poetica. A proposito del primo concerto di Chopin è stato conservato il ricordo del famoso musicista ungherese Franz Liszt, che in quel periodo iniziò anche il suo brillante percorso di pianista e compositore: “Ricordiamo la sua prima esibizione nella Pleyel Hall, quando gli applausi, che aumentarono con forza raddoppiata, non sembrava in alcun modo in grado di esprimere adeguatamente il nostro entusiasmo di fronte al talento, che, insieme alle felici innovazioni nel campo della sua arte, aprì una nuova fase nello sviluppo del sentimento poetico.

F. Lista (1811-1886)

Chopin conquistò Parigi, come una volta Mozart e Beethoven conquistarono Vienna. Come Liszt, è stato riconosciuto come il miglior pianista del mondo. Ai concerti, Chopin eseguiva principalmente le proprie composizioni: concerti per pianoforte e orchestra, rondò da concerto, mazurche, studi, notturni, variazioni su un tema dell'opera Don Giovanni di Mozart. Riguardava queste variazioni che l'eccezionale compositore e critico tedesco Robert Schumann scrisse: "Tanto di cappello, signori, davanti a voi c'è un genio".

La musica di Chopin, come i suoi concerti, era universalmente ammirata. Solo gli editori musicali stavano aspettando. Hanno pubblicato le opere di Chopin, ma, come a Vienna, gratuitamente. Pertanto, le prime edizioni non hanno portato entrate a Chopin. Era costretto a dare lezioni di musica dalle cinque alle sette ore al giorno. Questo lavoro lo prevedeva, ma richiedeva troppo tempo e fatica. E anche più tardi, essendo un compositore di fama mondiale, Chopin non poteva permettersi di interrompere questi studi con i suoi studenti che lo esaurivano così tanto. Insieme alla crescita della popolarità di Chopin come pianista e compositore, la sua cerchia di conoscenze si stava espandendo.

F. Chopin tra i famosi pianisti del suo tempo (1835). Da sinistra a destra: in piedi - T. Deller, J. Rosengein, F. Chopin, A. Dreishok, S. Thalberg; seduto - E. Wolf, A. Henselt, F. Liszt.

Tra i suoi amici ci sono Liszt, l'eccezionale compositore francese Berlioz, l'artista francese Delacroix e il poeta tedesco Heine. Ma per quanto interessanti fossero i nuovi amici, dava sempre la preferenza ai suoi compatrioti. Per il bene di un ospite dalla Polonia, ha cambiato l'ordine rigoroso della sua giornata lavorativa, mostrandogli i luoghi d'interesse di Parigi. Per ore poteva ascoltare storie sulla sua terra natale, sulla vita di parenti e amici.

Con giovanile insaziabilità, amava le canzoni popolari polacche e spesso scriveva musica per le poesie che gli piacevano. Molto spesso queste poesie, trasformate in canzoni, tornavano in Polonia, diventavano proprietà del popolo. Se veniva un caro amico, il poeta polacco Adam Mickiewicz, Chopin si sedeva immediatamente al pianoforte e suonava per lui per ore. Costretto, come Chopin, a vivere lontano dalla sua terra natale, anche Mickiewicz la desiderava ardentemente. E solo la musica di Chopin ha alleviato leggermente il dolore di questa separazione, lo ha portato lì, lontano, nella sua nativa Polonia. Fu grazie a Mickiewicz, al dramma frenetico del suo Konrad Wallenrod, che nacque la prima ballata. E la seconda ballata di Chopin è collegata alle immagini della poesia di Mickiewicz. Gli incontri con gli amici polacchi erano particolarmente cari al compositore anche perché Chopin non aveva una famiglia propria.

La sua speranza di sposare Maria Wodzińska, la figlia di uno dei ricchi nobili polacchi, non si è avverata. I genitori di Maria non volevano vedere la loro figlia sposata con un musicista, sebbene famoso in tutto il mondo, ma che guadagnava da vivere con il lavoro. Per molti anni ha collegato la sua vita con la famosa scrittrice francese Aurora Dudevant, apparsa sulla stampa con lo pseudonimo di George Sand.

A giudicare dai "ritratti musicali" di Konstanzia Gladkowska e Maria Wodzinska, Chopin apprezzava soprattutto il fascino della purezza creato dalla sua immaginazione. Si poteva trovare di tutto in George Sand, ma non questo. A quel tempo, godeva di una reputazione scandalosa. Chopin non poteva fare a meno di saperlo. Ma Liszt e la sua fidanzata Marie d'Agout apprezzavano molto il talento letterario di George Sand e di questo hanno parlato con Chopin e Mickiewicz, sottolineando che la apprezzano principalmente come scrittrice e hanno anche contribuito all'apparizione di George Sand al musical di Chopin. serate.

Giorgio Sabbia

Va detto che non ci sono molte informazioni affidabili sulla storia del rapporto di Chopin con George Sand. Non tutti sono d'accordo con la stessa George Sand, che ha interpretato l'angelo custode di Chopin davanti ai suoi amici e ha descritto loro il suo "sacrificio" e le "cure materne" per il compositore. Liszt, in un libro pubblicato durante la vita di George Sand, l'accusò senza ambiguità di essere la causa della sua morte prematura. Anche Wojciech Grzymala, uno degli amici più intimi di Chopin, credeva che George Sand, "che ha avvelenato la sua intera esistenza", fosse responsabile della sua morte. Wilhelm Lenz, uno studente di Chopin, la chiamava "pianta velenosa", profondamente indignato per quanto arrogante, arrogante e sprezzante George Sand trattasse Chopin anche in presenza di estranei. Negli anni Chopin ha tenuto sempre meno concerti, limitandosi a esibirsi in una ristretta cerchia di amici.

Si dedicò interamente alla creatività. Apparvero le sue sonate, scherzi, ballate, improvvisati, una nuova serie di studi, i notturni più poetici, i preludi e le mazurche e le polacche ancora amate. Insieme a brillanti commedie liriche, sempre più spesso uscivano da sotto la sua penna opere piene di profondità drammatica, e spesso tragedia. Tale è la Seconda Sonata, con una marcia funebre, che appartiene alle più alte conquiste del compositore, tutta la musica polacca e l'arte romantica in generale. Jozef Chominski, descrivendo le prime due parti della sonata, ha detto: "Dopo l'eroica lotta, la marcia funebre è, ovviamente, l'ultimo atto del dramma". Chopin considerava la marcia funebre un esito emotivo, completando drammaticamente lo sviluppo delle immagini. Abbiamo il diritto di chiamare questo dramma, le cui immagini si svolgono nella sonata di Chopin, una tragedia nazionale. La marcia funebre di Chopin è riconosciuta come l'opera più eccezionale di questo genere. Questa marcia ha preso un posto speciale, eccezionale non solo nella letteratura musicale, ma anche nella vita dell'umanità, poiché è difficile trovare un'incarnazione più sublime, più bella e più tragica del sentimento del dolore. La vita di Chopin a Parigi è stata, se non felice, favorevole alla creatività. Il suo talento ha raggiunto l'apice.

La pubblicazione delle opere di Chopin non incontra più ostacoli, prendere lezioni da lui è considerato un grande onore, e sentirlo suonare è una rara felicità a disposizione di pochi eletti. Gli ultimi anni della vita del compositore furono tristi. Il suo amico Jan Matuszynski è morto, seguito dal suo amato padre. La lite e la rottura con George Sand lo hanno reso completamente solo. Chopin non si è mai ripreso da questi colpi brutali. Malattia polmonare esacerbata, di cui Chopin soffriva in giovane età. Negli ultimi due anni il compositore non ha scritto quasi nulla. I suoi fondi si sono prosciugati. Per migliorare la sua difficile situazione finanziaria, Chopin fece un viaggio a Londra su invito di amici inglesi. Raccolte le ultime forze, paziente, vi tiene concerti e lezioni. Un'accoglienza entusiastica all'inizio gli fa piacere, ispira vigore. Ma il clima umido dell'Inghilterra ha preso rapidamente il suo pedaggio. La vita frenetica, piena di divertimenti secolari, spesso vuoti e privi di significato, ha cominciato a stancarlo. Le lettere di Chopin da Londra riflettono il suo umore cupo e spesso sofferente:
"Non sono più in grado di preoccuparmi o gioire - ho completamente smesso di sentire qualsiasi cosa - vegeta e aspetto che tutto questo finisca il prima possibile".

Chopin ha tenuto il suo ultimo concerto a Londra, che si è rivelato l'ultimo della sua vita, a favore degli emigranti polacchi. Su consiglio dei medici, è tornato frettolosamente a Parigi. L'ultima opera del compositore fu una mazurka in fa minore, che non poteva più suonare, la scrisse solo su carta. Su sua richiesta arrivò dalla Polonia sua sorella maggiore Ludwika, tra le cui braccia morì.

Dipartimento di Storia della Musica Straniera
Dipartimento di Storia e Teoria dello Spettacolo
Centro di ricerca per la metodologia della musicologia storica del Conservatorio di Mosca

Convegno Scientifico
"L'eredità del romanticismo nella scienza moderna:
Schumann, Chopin, Liszt"

Programma della conferenza

• 1 dicembre, giovedì

12.30 - 14.00
Apertura conferenza

Conferenza del prof. Eero Tarasti(Università di Helsinki)
Fantasia in do maggiore (op.17) di Robert Schumann alla luce della semiotica esistenziale

14.00 -15.00 Rottura

15.00
Sergey Vladimirovich Grokhotov(Conservatorio di Mosca)
Fryderyk Chopin e la cultura Biedermeier. Per porre un problema

Konstantin Vladimirovich Zenkin(Conservatorio di Mosca)
Sulla mobilità delle strutture nelle opere di Liszt. Dal processo-forma romantico alla forma "aperta".

16. 00
Ekaterina Mikhailovna Zareva(Conservatorio di Mosca)
Schumann e Liszt su Chopin

Vladimir Petrovich Chinaev(Conservatorio di Mosca)
Autore - coautore - interprete. Il paradosso della notazione musicale romantica

17. 00
Tavola rotonda

• 2 dicembre, venerdì

15. 00
Konstantin Anatolyevich Zhabinsky(Conservatorio di Rostov)
Dialoghi musicali di Chopin e Schumann (dediche e riflessioni)

Olga Pavlovna Saygushkina(Conservatorio di San Pietroburgo)
Capricci di Paganini nelle trascrizioni di Schumann e Liszt

16. 00
Alexander Mikhailovich Merkulov(Conservatorio di Mosca)
Arrangiamenti per pianoforte della musica di Schumann: passato e presente

Olga Vladimirovna Loseva(Conservatorio di Mosca)
Russi contro Schumann, ovvero "Come non orchestrare"

17. 00
Irina Arnoldovna Skvortsova(Conservatorio di Mosca)
Chopin. Lyadov. Scriabin. Attraverso la lente del genere mazurka

Tavola rotonda

• 3 dicembre, sabato

12. 00
Lyudmila Mikhailovna Kokoreva(Conservatorio di Mosca)
"Ho finito la quarta ballata di Chopin" (Debussy)

Ekaterina Vladimirovna Ivanova(Conservatorio di Mosca)
Due edizioni di F. Liszt "Fantasie e Fughe sul tema di BACH"

13. 00
Dmitry Anatolyevich Shumilin(Istituto Russo di Storia dell'Arte, San Pietroburgo)
Lo studente di F. Chopin M. A. Garder

Elena Markovna Shabshaevich(Conservatorio di Mosca)
Tour di Mosca di Liszt

Alexander Vladimirovich Naumov(Conservatorio di Mosca)
Tra cattiva volontà nascosta e totale negazione. Musiche di F. Chopin e F. Liszt nello spettacolo Vs. Meyerhold "Maestro Bubus"

Tavola rotonda

La conferenza è supportata da BP

Le domande con la formulazione dell'argomento e degli abstract da 4500 a 5000 caratteri sono accettate fino al 1 ottobre 2011 all'indirizzo

Richiesta convincente:

• inviare candidature solo se è possibile partecipare alla maggior parte delle sessioni congressuali;
• insieme alla formulazione dell'argomento, indicare una delle seguenti intestazioni tematiche.

Argomenti della conferenza (tutte le formulazioni implicano la copertura del lavoro e delle attività di Schumann, Chopin o Liszt).

• Lo stile del singolo compositore e lo stile dell'epoca
• Compositore romantico nel contesto delle arti
• La nazionalità come problema dell'arte musicale
• Le specifiche della programmazione romantica
• Fenomeni di opere prime o tarde del compositore.
• Compositore romantico e fede religiosa
• Il compositore è una persona e un artista
• Questioni di interpretazione e montaggio
• Compositore e tradizioni del pianismo romantico
• La specificità del testo musicale romantico e la sua interpretazione esecutiva
• Autografo musicale e sue edizioni
• Compositore nell'arte musicale del XX-XXI secolo
• Compositore in concetti scientifici moderni

Ai primi di novembre il Comitato Organizzatore deciderà la composizione dei partecipanti e definirà il programma della conferenza.
Il viaggio dei partecipanti alla conferenza viene effettuato a spese delle organizzazioni di invio.
La questione della fornitura di un hotel gratuito sarà decisa dal Comitato Organizzatore.

Dal Comitato Organizzatore,
KV Zenkin

1838., ritratto di Eugene Delacroix

La musica di Chopin è caratterizzata da lirismo, sottigliezza nel trasmettere vari stati d'animo; le sue opere si distinguono per l'ampiezza delle connessioni folkloristiche nazionali e di genere. Chopin ha reinterpretato molti generi. Ha arricchito l'armonia e la trama del pianoforte, ha combinato la forma classica con ricchezza melodica e fantasia. Nella sua esecuzione pianistica, la profondità e la sincerità dei sentimenti si univano all'eleganza e alla perfezione tecnica.

Chopin - Notturno Op.9 No.2 (Arthur Rubinstein)

CHOPIN(Chopin) Fryderyk (1 marzo 1810, Zhelyazova Wola, Polonia - 17 ottobre 1849, Parigi), compositore e pianista polacco. La musica di Chopin è caratterizzata da lirismo, sottigliezza nel trasmettere vari stati d'animo; le sue opere si distinguono per l'ampiezza delle connessioni folkloristiche nazionali e di genere. Ha interpretato molti generi in un modo nuovo: ha fatto rivivere il preludio su base romantica, ha creato una ballata per pianoforte, danze poeticizzate e drammatizzate - mazurka, polonaise, valzer; ha trasformato lo scherzo in un'opera indipendente. Armonia arricchita e consistenza del pianoforte; forma classica combinata con ricchezza melodica e fantasia. 2 concerti (1829, 1830), 3 sonate (1828-44), fantasia (1841), 4 ballate (1835-42), 4 scherzi (1832-42), improvvisati, notturni, studi e altre opere per pianoforte; canzoni. Nella sua esecuzione pianistica, la profondità e la sincerità dei sentimenti si univano all'eleganza e alla perfezione tecnica.

giovane genio

Nato in una famiglia mista franco-polacca; La lingua madre di Chopin era il polacco. Nel 1816-1822 studiò pianoforte con Wojciech Zivny (1756-1842), il cui insegnamento era basato sulla musica di J. S. Bach e sui classici viennesi. Apparentemente, allo stesso tempo, ebbe luogo la prima conoscenza del futuro compositore con il bel canto italiano. Lo stile melodico unico di Chopin si sviluppò sotto l'influenza combinata di Mozart, della musica nazionale polacca, in particolare, delle rappresentazioni da salotto dei suoi contemporanei più anziani M. K. Oginski, M. Szymanowska e altri, così come dell'opera italiana. I primi esperimenti compositivi di Chopin (due polacche) risalgono al 1817. Dal 1819 si esibì come pianista nei salotti aristocratici di Varsavia. Nel 1822 iniziò a studiare privatamente con il principale compositore polacco J. Elsner. Nel 1823 entrò al Liceo di Varsavia, poco prima della laurea pubblicò la sua prima opera, Rondo in do-moll (1825). Nel 1826-1829 Chopin studiò nella classe di Elsner alla Scuola Principale di Musica di Varsavia. Questo periodo comprende le Variazioni su un tema di duetto dall'opera di Mozart "Don Giovanni" per pianoforte e orchestra, op. 2, prima sonata op. 4 e una serie di giochi. Alla fine del conservatorio, Chopin è stato ufficialmente insignito del titolo di "genio musicale".

Chopin - Notturno n.19, op.72 n.1 (Richter)

Casa di Chopin

Esilio volontario

Nel 1829 e nel 1831 Chopin tenne concerti a Vienna con grande successo. Allo stesso tempo, R. Schumann ha risposto con entusiasmo alla stampa sulle Variazioni op. 2 ("Giù il cappello, signori, davanti a voi c'è un genio!"). La notizia della sconfitta dell'insurrezione polacca del 1830-1831 colse Chopin quando si trovava a Stoccarda (secondo la leggenda popolare, Chopin rispose con un brano che oggi è ampiamente conosciuto come "Studio rivoluzionario").

Chopin - Rondò alla Krakowiak op. 14

Essendo un convinto sostenitore dell'indipendenza polacca, Chopin si rifiutò di tornare in patria e si stabilì a Parigi, dove ben presto si guadagnò la reputazione di eccezionale insegnante e pianista. Fu accolto nei circoli più alti dell'aristocrazia parigina, conobbe i famosi pianisti virtuosi F. Kalkbrenner e C. Pleyel (che gli fornirono assistenza pratica nel primo periodo della sua vita parigina), il musicologo F. J. Fetis, i compositori F. Liszt, V. Bellini, artista E. Delacroix, scrittori G. Heine, V. Hugo, altri rappresentanti di spicco dell'élite artistica parigina; tra i suoi amici c'erano anche rappresentanti dell'emigrazione polacca. Nel 1835 e nel 1836 Chopin andò in Germania (dove incontrò, in particolare, Schumann e F. Mendelssohn), nel 1837 - a Londra. Nel frattempo, sviluppò la tubercolosi polmonare, i cui primi sintomi apparvero già nel 1831. Ben presto, Chopin abbandonò di fatto la carriera di virtuoso, limitando la sua attività concertistica a rare esecuzioni, principalmente per un piccolo pubblico, e si concentrò sulla composizione, pubblicando il suo opuse simultaneamente a Parigi, Londra e Lipsia.

Accanto a George Sand

GiorgioSabbia

Chopin - Notturno op.15 n.3 in sol minore (Arthur Rubinstein)

Nel 1837 Chopin iniziò una relazione con il famoso scrittore francese George Sand, che trattava Chopin in modo un po' materno, come una creatura fragile e immatura che necessitava di cure costanti. Chopin e J. Sand trascorsero l'inverno del 1838-1839 sull'isola di Maiorca (Spagna), che ebbe un effetto benefico sulla salute del compositore. La sua relazione con lo scrittore è durata circa 10 anni. Dopo la rottura con J. Sand (1847), la salute di Chopin peggiorò drasticamente.

Frédéric Chopin - foto del 1848

Nel febbraio 1848 tenne il suo ultimo concerto a Parigi. La rivoluzione iniziata pochi giorni dopo costrinse Chopin a partire per la Gran Bretagna, dove trascorse sette mesi suonando nei salotti aristocratici (anche per la regina Vittoria) e dando lezioni. Al suo ritorno a Parigi, Chopin non poté più studiare con i suoi studenti; nell'estate del 1849 scrisse la sua ultima opera, la Mazurka in fa minore op. 68 #4. Al funerale di Chopin a St. A Maria Maddalena hanno partecipato circa tremila persone; i suoi Preludi in mi-moll e in si-moll dall'op. 28 e Requiem di Mozart. Al funerale, l'orchestra ha suonato la marcia funebre dalla sua Seconda sonata in si bemolle op. 35. Su richiesta di Chopin, il suo cuore fu trasportato in Polonia; riposa nella chiesa della Santa Croce di Varsavia.

Chopin - Preludio n.4

MuseoChopin

Virtuoso e improvvisatore

Quasi tutta la musica di Chopin è destinata al pianoforte (tra le poche eccezioni ci sono la tarda Sonata per violoncello e pianoforte, dedicata all'amico del compositore, il violoncellista O. Frankomm, e una dozzina e mezza di canzoni alle parole di poeti polacchi) . Secondo i contemporanei, Chopin era un improvvisatore ispirato. Ha composto mentre suonava, cercando dolorosamente di fissare le sue idee musicali nelle note. L'eredità di Chopin è di portata limitata, ma il mondo artistico in essa incarnato è universale.

Chopin - Grand Valse Brillante

Uno dei poli del lavoro di Chopin sono i brani virtuosistici giovanili (incluso il rondò) e le opere per pianoforte e orchestra (due concerti, 1829-30, ecc.), In cui aderisce ancora alle forme tradizionali del pianismo romantico "di grande stile" . All'estremo opposto si trovano la monumentale Terza Sonata in si-moll (Op. 58, 1844) e le circostanti Fantasia (1841), Ninna Nanna (1843-44), Barcarola (1845-6), Terza e Quarta Ballata (1840-41 , 1842), Quarto Scherzo (1842), tre mazurche op. 56 (1843), tre mazurche op. 59 (1845), Polonaise Fantasy (1845-46), Notturni op. 62 (1846) - opere di grande forza espressiva e nobiltà, innovative nella forma (il defunto Chopin è caratterizzato da una forma libera in tre parti con una ripresa abbreviata preparata a lungo termine, che di solito si trasforma in una coda compressa), consistenza, e linguaggio armonico. Tra questi due poli ci sono studi, preludi, notturni, valzer, mazurche, polacche, improvvisati - invariabilmente perfetti in ogni dettaglio e diversi come la vita stessa. Il poeta e musicista B. L. Pasternak considerava questa diversità una caratteristica distintiva di Chopin e definiva il suo lavoro "uno strumento per la conoscenza di tutta la vita".

Chopin - Notturno Op.48 No.2(Arthur Rubinstein)

Monumento a Chopin

La musica di Chopin è quasi interamente sostenuta in un magazzino omofonico-armonico; l'assenza di contrappunto nel senso comune è compensata in esso dal ricco gioco di voci di accompagnamento, che crea l'effetto della più raffinata polifonia subvocale. Molte delle sue opere sono state scritte in generi popolari domestici, da salotto, educativi (studi), ma sotto la penna di Chopin, i loro prototipi di genere assumono una scala completamente nuova. Le parole di Schumann su uno degli studi di Chopin: "Questo non è tanto uno studio quanto una poesia" è applicabile a tutti gli altri studi, così come alla maggior parte delle mazurche, valzer, preludi, notturni, ecc. (il principio del genere prevale sul poetico solo in alcune delle prime commedie di Chopin). La sua armonia è caratterizzata da giustapposizioni e modulazioni tonali insolitamente audaci (che spesso assumono la forma di improvvisi "scivolamenti" in regni tonali lontani), escursioni nel regno della pura cromaticità o modalità. L'influenza del linguaggio armonico e melodico di Chopin può essere rintracciata nel lavoro di compositori così diversi come F. Liszt, R. Wagner, G. Fauré, C. Debussy, E. Grieg, I. Albenis, P. Tchaikovsky, A. Scriabin, S. Rachmaninov, K. Shimanovsky. Dal 1927 a Varsavia si tiene il Concorso Internazionale Chopin.

Chopin - Nocturno en si bemol menor Op.9 No.1