Mostra della Galleria Tretyakov del XX secolo. Arte del XX secolo nella Galleria Tretyakov sulla Krymsky Val. Sala dell'antica pittura russa

La Galleria Tretyakov - come viene comunemente chiamato il museo - ha una ricca collezione ed è famosa per le sue numerose idee e progetti che hanno trovato la loro incarnazione. Ecco perché la Galleria Tretyakov ha guadagnato una così ampia popolarità e attira l'attenzione di veri intenditori d'arte da tutto il mondo. Anche le persone che sembrano lontane da tali “questioni elevate” si sforzano di visitare le sue sale per conoscere il lavoro dei grandi maestri del pennello. Venire a Mosca e non andare alla Galleria Tretyakov? Questo è persino difficile da immaginare, poiché di solito è incluso in tutti i programmi di escursioni. Naturalmente potete visitare qui con un tour individuale.

La Galleria Tretyakov, una delle istituzioni culturali più famose in Russia, proclama quattro obiettivi principali della sua attività: preservare, esplorare, presentare e divulgare l'arte russa, formando così un'identità culturale nazionale e instillando nelle generazioni moderne la comprensione dell'importante ruolo svolto dall'arte come incarnazione delle conquiste ed espressione della civiltà della nostra società. E questi obiettivi vengono raggiunti attraverso la conoscenza dei nostri concittadini (non stiamo parlando di turisti stranieri) con autentici capolavori: creazioni di talenti russi e mondiali. Pertanto, come ha notato uno dei riconoscenti visitatori della Galleria Tretyakov nella sua recensione, la vita delle persone diventa più luminosa, più bella e migliore.

Chi fu il fondatore della Galleria Tretyakov?

Iniziamo la nostra escursione nella storia della Galleria Tretyakov con la conoscenza del suo fondatore: un uomo eccezionale, senza esagerare, il cui nome sarà per sempre iscritto nelle tavolette della cultura nazionale. Questo è Pavel Mikhailovich Tretyakov, che apparteneva a una nota famiglia di mercanti, che non aveva nulla a che fare con la cultura: i suoi genitori erano impegnati esclusivamente nel commercio. Ma poiché Pavel apparteneva a una famiglia benestante, ricevette un'eccellente educazione per quei tempi e iniziò a mostrare una brama di bellezza. Da adulto entrò, come si direbbe adesso, nell'azienda di famiglia, aiutando in ogni modo il padre. Quando entrambi i genitori morirono, la fabbrica di loro proprietà passò al giovane Tretyakov, che si impegnò completamente nel suo sviluppo. L'azienda è cresciuta, portando sempre più entrate. Tuttavia, nonostante fosse estremamente impegnato, Pavel Mikhailovich non abbandonò la sua passione per l'arte.

Tretyakov pensava spesso di creare la prima mostra permanente di pittura russa non solo nella capitale, ma anche in Russia. Due anni prima dell'apertura della galleria, iniziò ad acquisire dipinti di maestri olandesi. L'inizio della leggendaria collezione Tretyakov fu posto nel 1856. Il giovane commerciante aveva allora solo 24 anni. Il primo filantropo alle prime armi ha acquisito i dipinti ad olio "Scontro con i contrabbandieri finlandesi" di V. Khudyakov e "Temptation" di N. Schilder. Oggi i nomi di questi artisti sono ben noti, ma allora, nella seconda metà dell'Ottocento, il grande pubblico non ne sapeva nulla.

P. M. Tretyakov ha ricostituito la sua collezione unica e inestimabile nel corso di diversi decenni. Collezionò dipinti non solo di pittori eccezionali, ma mantenne anche rapporti amichevoli con i maestri dei novizi, senza rifiutarsi di aiutare chi ne aveva bisogno, promuovendo il loro lavoro in ogni modo possibile. Se fornisci i nomi di tutti coloro che dovrebbero essere grati al mecenate per l'aiuto e il supporto completi, lo scopo di un articolo non sarà sufficiente per questo: l'elenco sarà impressionante.

Storia della Galleria Tretyakov

Il creatore del museo unico ha visto la sua idea non solo come un deposito di opere di artisti russi, ma proprio di quei loro dipinti che avrebbero trasmesso la vera essenza dell'anima russa: aperta, ampia, piena di amore per la loro Patria. E nell'estate del 1892 Pavel Mikhailovich donò la sua collezione a Mosca. Così la Galleria Tretyakov divenne il primo museo pubblico in Russia.

Al momento del trasferimento, la collezione consisteva non solo di dipinti, ma anche di opere grafiche di pittori russi: le prime erano 1287 copie, le seconde 518. Separatamente va detto delle opere di autori europei (c'erano oltre 80 di loro) e una vasta collezione di icone ortodosse. Inoltre, nella collezione c'era un posto per le sculture, ce n'erano 15.

Anche le autorità di Mosca hanno contribuito alla ricostituzione della collezione del museo, acquisendo veri e propri capolavori delle belle arti mondiali a scapito del tesoro della città. Nel 1917, che divenne fatale per la Russia, nella Galleria Tretyakov c'erano già 4.000 oggetti. Un anno dopo, già sotto il governo bolscevico, il museo ricevette lo status di museo statale. Allo stesso tempo, il governo sovietico nazionalizzò anche molte collezioni private.

Il fondo della Galleria Tretyakov, inoltre, è stato reintegrato includendo mostre di piccoli musei metropolitani: il Museo Rumyantsev, la Galleria Tsvetkovskaya, il Museo di pittura e iconografia di I. S. Ostroukhov. Pertanto, l'inizio degli anni '30 fu contrassegnato da un aumento più che quintuplicato della collezione d'arte. Allo stesso tempo, le tele degli artisti dell'Europa occidentale furono trasferite in altre collezioni. Fondata da P. M. Tretyakov, la galleria è diventata un deposito di dipinti che glorificano l'originalità del popolo russo, e questa è la sua differenza fondamentale rispetto ad altri musei e gallerie.

Edifici della Galleria Tretyakov

L'edificio principale della Galleria Tretyakov in Lavrushinsky Lane 10, a Zamoskvorechye, apparteneva in passato alla famiglia del fondatore: lui e i suoi genitori vivevano in questa casa. Successivamente la tenuta del commerciante fu ricostruita più volte. La galleria occupa anche gli edifici adiacenti all'edificio principale. La facciata che possiamo vedere oggi fu costruita all'inizio del secolo scorso, l'autore dei schizzi fu V. M. Vasnetsov.

Lo stile dell'edificio è neorusso, e questa non è una coincidenza: voleva anche sottolineare il fatto che il museo è un deposito di campioni di arte russa. Sulla stessa facciata principale i visitatori possono vedere l'immagine in bassorilievo dello stemma della capitale: San Giorgio con un serpente. E su entrambi i lati c'è un fregio in ceramica policroma, molto elegante. Una grande iscrizione realizzata in legatura con i nomi di Peter e Sergei Tretyakov - entrambi donatori della collezione - forma un tutt'uno con il fregio.

Nel 1930 fu eretta un'ulteriore stanza a destra dell'edificio principale, progettata dall'architetto A. Shchusov. A sinistra della tenuta dell'ex commerciante c'è il Genio. Inoltre, la Galleria Tretyakov possiede un complesso sulla Krymsky Val, dove si tengono, in particolare, mostre di arte contemporanea. Alla Galleria Tretyakov appartengono anche la sala espositiva di Tolmachi, il tempio-museo di San Nicola, nonché il museo di A. M. Vasnetsov, la casa-museo dell'artista popolare P. D. Korin e il museo-laboratorio dello scultore A. S. Golubkina .

Cosa vedere nella Galleria Tretyakov

Attualmente la Galleria Tretyakov è più di un semplice museo, è un centro per lo studio delle varie tendenze dell'arte. I galleristi, professionisti di alto livello, spesso agiscono come esperti e restauratori, di cui vengono ascoltati pareri e valutazioni. Un'altra proprietà della Galleria può essere considerata un fondo librario unico, che conserva oltre 200mila pubblicazioni tematiche in vari ambiti dell'arte.

Ora direttamente sull'esposizione. La collezione moderna comprende più di 170mila opere d'arte russa, e questo è lontano dal limite: continua a crescere grazie ad artisti, donazioni di privati, varie organizzazioni ed eredi di importanti artisti che donano varie opere. L'esposizione è divisa in sezioni, ciascuna dedicata ad uno specifico periodo storico. Chiamiamoli: arte antica russa, dal XII al XVIII secolo; pittura del XVII-prima metà del XIX secolo; dipinto della seconda metà del XIX secolo; Grafica russa dal XIII al XIX secolo, nonché scultura russa dello stesso periodo.

Quindi, nella sezione dell'arte antica russa, vengono presentate le opere di famosi pittori di icone e di quelli rimasti senza nome. Tra i nomi noti, chiameremo Andrei Rublev, Teofano il greco, Dionisio. Nelle sale riservate ai capolavori dell'arte del XVIII - prima metà del XIX secolo, sono esposti dipinti di maestri eccezionali come F.S. Rokotov, V.L. Borovikovsky, D.G. Levitsky, K.L. Bryullov, A.A. Ivanov.

Degna di nota è la sezione dell'arte realistica russa risalente alla seconda metà dell'Ottocento, presentata in tutta la sua pienezza e diversità. In questa parte della Galleria Tretyakov puoi vedere le opere eccezionali di I. E. Repin, V. I. Surikov, I. N. Kramskoy, I. I. Shishkin, I. I. Levitan e molti altri maestri del pennello. Tra i più famosi e discussi c'è il celebre “Quadrato Nero” di Kazimir Malevich.

Passando alla brillante collezione di opere della fine del XIX - inizio XX secolo, vedrai l'opera immortale di V. A. Serov e M. A. Vrubel, così come i maestri delle associazioni d'arte che esistevano a quel tempo: "Unione degli artisti russi" , "Il mondo dell'arte" e "La rosa blu".

Separatamente, va detto di quella parte dell'esposizione, conosciuta come "Tesoro". Contiene una collezione letteralmente inestimabile di oggetti d'arte realizzati con pietre preziose e metalli preziosi, realizzati dal XII al XX secolo.

In un'altra sezione speciale della Galleria Tretyakov vengono mostrati esempi di grafica, la cui particolarità è che la luce diretta e intensa non dovrebbe cadere su di essi. Sono esposti in sale con una morbida illuminazione artificiale, che li fa sembrare particolarmente belli e affascinanti.

Nota per i turisti: potrebbe essere vietato fotografare le mostre temporanee alla Galleria Tretyakov (questo verrà segnalato a parte).

Ore lavorative

La Galleria Tretyakov il martedì, mercoledì e domenica è aperta dalle 10:00 alle 18:00; giovedì, venerdì e sabato - dalle 10:00 alle 21:00. Il giorno libero è lunedì. I tour possono essere prenotati presso il banco escursioni situato all'ingresso principale. La durata varia da 1 ora e 15 minuti a un'ora e mezza.

Come arrivare là

Puoi raggiungere l'edificio principale della Galleria Tretyakov in Lavrushinsky Lane, 10 con la metropolitana. Stazioni: "Tretyakovskaya" o "Polyanka" (linea della metropolitana Kalinin), nonché "Oktyabrskaya" e "Novokuznetskaya" della linea Kaluzhsko-Rizhskaya e "Oktyabrskaya" della linea Circle.

Non parleremo delle carenze dell'ultima mostra d'arte del XX secolo. A causa di molte circostanze, la nuova esposizione ha preso forma entro la fine della celebrazione del 150° anniversario del museo, nel maggio 2007. Adesso l'arte del '900 comincia al momento giusto, dal '900. Anche prima, gli artisti del Jack of Diamonds si trasferirono da Lavrushinsky Lane - N. Goncharova, M. Larionov, A. Kuprin, I. Mashkov, P. Konchalovsky, R. Falk. Ma il visitatore non potrà più vedere l’intera prospettiva delle sale. Ogni sala è progettata con il proprio design chiuso, in modo che ogni sala successiva conservi intrigo. Le opere dell'artista non sono sempre raccolte in una stanza. Sia nei padiglioni 1 che 20 troverete le opere di N. Goncharova.

Non ci sono così tante sculture tra i dipinti, ma in una delle sale viene presentata una nuova acquisizione del museo: la scultura in legno "Julia" di V. Mukhina.

W. Kandinsky e M. Chagall hanno i loro habitat, prima che le opere di questi artisti fossero quasi sempre assenti, erano in mostre straniere.

Nelle sale della grafica, gli spettatori troveranno sempre nuove opere di famosi maestri del 20 ° secolo. Se prima il museo rappresentava pittura, grafica e scultura. Ora la varietà è completata da vetrine con oggetti di artigianato e fotografia. Purtroppo il museo non ha acquistato le fotografie di A. Rodchenko, ma ora espone stampe moderne di negativi d'autore, dono della famiglia del fotografo.

Naturalmente, su Krymsky Val dovrebbe esserci un simbolo di nuova vita e nuova arte "Il bagno del cavallo rosso" di K. Petrov-Vodkin. Questo lavoro ha una forte impressione emotiva sullo spettatore. Amanti di "Il bagno del cavallo rosso", affrettatevi a vedere questa foto viene spesso inviata anche all'estero. Poi è stato esposto P. Kuznetsov. Mi chiedo cosa sia successo alle sue sale dal petto blu a Lavrushinsky?

E fai attenzione che stanno già arrivando le quindici sale, ma della mostra precedente non c'è ancora niente. Ed è anche un peccato. Negli ultimi 6 anni, i visitatori non solo hanno guardato l'esposizione, ma si sono anche innamorati delle singole opere. Tutte le vecchie foto sono state rimosse? Mi affretto a rassicurarti. Gli operai di Pimenov nello stesso posto danno al paese l'industrializzazione e il "portiere" A. Deineka prende la palla. Solo ora il lavoro degli artisti è rappresentato non solo da opere ufficiali, ma anche da opere liriche: "Madre" Deineka. Ci sono anche le ragazze sportive A. Samokhvalova.

Per qualche ragione, la scultura è raccolta in una stanza separata e nelle sale di pittura viene presentata un'opera. Forse nella prossima versione dell'esposizione ci sarà un'unità più completa delle arti.

La vita dei cittadini sovietici ora non è mostrata dai pionieri e dai membri del Komsomol, ma dalle normali faccende quotidiane di qualsiasi persona. Nel museo, gli spettatori vedranno scene dal parrucchiere, durante una passeggiata, lucidatrici di pavimenti. E i nostri cari leader Lenin e Stalin, le loro immagini sono rimaste nel museo? Il ritratto di "V. I. Lenin a Smolny" di I. Brodsky si trovava all'inizio dell'esposizione, ora nella sua seconda metà, nella sala 25. Questo è un bellissimo ritratto in termini di composizione e combinazione di colori. È positivo che abbia trovato posto nella nuova versione dell'esposizione. Le qualità artistiche dell'opera superano di gran lunga la sua componente politica.

La sala successiva è la 26, la cosiddetta “sala con finestra”. Questa sala ha conservato quasi completamente il suo pathos ideologico. Qui, "I.V. Stalin e K.E. Voroshilov" di A. Gerasimov, il modello di "Operaia e contadina collettiva" di V. Mukhina, e fuori dalla finestra si può vedere l'opera imperitura di Z. Tsereteli "Pietro I".

Dopo la sala pretenziosa, il pubblico si immergerà nuovamente in una vita semplice: "Primavera", "Fienagione", "Cena del conducente del trattore" di A. Plastov, così come contadine, madri con bambini. Dai magazzini sono state rimosse le opere dedicate alla Grande Guerra Patriottica.

L'esposizione è completata dalle sale dei classici viventi: T. Salakhov e il piccolo Aidan su un cavallo giocattolo bianco.

Nell'ultima sala verrà sempre presentato qualcosa di speciale, ora sono esposte "Le stagioni della pittura russa" di A. Vinogradov e V. Dubosarosky. Un audace collage di dipinti famosi, dove il visitatore, riconoscendo trame e personaggi, verifica in un certo senso ciò che ricorda dell'esposizione. La sala è aperta per esperimenti di arte contemporanea. Hai idee interessanti? Contatta la Galleria Tretyakov sulla Krymsky Val (N. Tregub)

Giornate di visita gratuite al museo

Ogni mercoledì l'ingresso alla mostra permanente "L'arte del 20° secolo" e alle mostre temporanee a (Krymsky Val, 10) è gratuito per i visitatori senza visita guidata (ad eccezione della mostra "Ilya Repin" e del progetto "Avanguardia in tre dimensioni: Goncharova e Malevich").

Il diritto al libero accesso alle mostre nell'edificio principale in Lavrushinsky Lane, nell'edificio dell'ingegneria, nella Nuova Galleria Tretyakov, nella casa-museo di V.M. Vasnetsov, appartamento-museo di A.M. Vasnetsov è previsto nei seguenti giorni per alcune categorie di cittadini:

Prima e seconda domenica di ogni mese:

per gli studenti degli istituti di istruzione superiore della Federazione Russa, indipendentemente dal tipo di istruzione (compresi cittadini stranieri-studenti delle università russe, dottorandi, aggiunti, residenti, assistenti in tirocinio) su presentazione della tessera dello studente (non si applica alle persone che presentano tessere per studenti tirocinanti) );

per studenti di istituti di istruzione specializzata secondaria e secondaria (dai 18 anni) (cittadini della Russia e dei paesi della CSI). La prima e la seconda domenica di ogni mese, gli studenti in possesso della tessera ISIC hanno il diritto di visitare gratuitamente la mostra “Arte del 20° secolo” presso la Nuova Galleria Tretyakov.

ogni sabato - per i membri di famiglie numerose (cittadini della Russia e dei paesi della CSI).

Si prega di notare che le condizioni per l'accesso gratuito alle mostre temporanee possono variare. Controlla le pagine della mostra per i dettagli.

Attenzione! Presso la biglietteria della Galleria vengono forniti i biglietti d'ingresso con valore nominale "gratuito" (su presentazione dei relativi documenti - per i visitatori sopra menzionati). Allo stesso tempo, tutti i servizi della Galleria, compresi i servizi di escursione, vengono pagati secondo la procedura stabilita.

Visitare il museo nei giorni festivi

Cari visitatori!

Si prega di prestare attenzione agli orari di apertura della Galleria Tretyakov nei giorni festivi. La visita è a pagamento.

Si prega di notare che l'ingresso con i biglietti elettronici viene effettuato in base all'ordine di arrivo. Puoi familiarizzare con le regole per la restituzione dei biglietti elettronici su.

Congratulazioni per le prossime vacanze e vi aspettiamo nelle sale della Galleria Tretyakov!

Diritto di visita preferenziale La Galleria, salvo quanto previsto da separata ordinanza della direzione della Galleria, viene fornita previa presentazione di documenti attestanti il ​​diritto alle visite preferenziali:

• pensionati (cittadini della Russia e dei paesi della CSI),
• cavalieri a pieno titolo dell'Ordine della Gloria,
• studenti di istituti di istruzione speciale secondaria e secondaria (dai 18 anni),
• studenti di istituti di istruzione superiore della Russia, nonché studenti stranieri che studiano nelle università russe (ad eccezione degli studenti in tirocinio),
• membri di famiglie numerose (cittadini della Russia e dei paesi della CSI).

Diritto di ingresso gratuito Le esposizioni principali e temporanee della Galleria, salvo i casi previsti da separata ordinanza della direzione della Galleria, sono previste per le seguenti categorie di cittadini previa presentazione di documenti attestanti il ​​diritto all'ingresso gratuito:

• persone di età inferiore ai 18 anni;
• studenti delle facoltà specializzate nel campo delle belle arti degli istituti di istruzione secondaria specializzata e superiore della Russia, indipendentemente dalla forma di istruzione (così come studenti stranieri che studiano nelle università russe). La clausola non si applica ai soggetti che presentano tessere dello studente “studenti in tirocinio” (in mancanza dell'indicazione della facoltà nella tessera dello studente, viene presentato un certificato dell'istituto scolastico con l'indicazione obbligatoria della facoltà);
• veterani e invalidi della Grande Guerra Patriottica, combattenti, ex prigionieri minorenni dei campi di concentramento, ghetti e altri luoghi di detenzione creati dai nazisti e dai loro alleati durante la Seconda Guerra Mondiale, cittadini illegalmente repressi e riabilitati (cittadini della Russia e dei paesi della CSI );
• militari della Federazione Russa;
• Eroi dell'Unione Sovietica, Eroi della Federazione Russa, Cavalieri a pieno titolo dell '"Ordine della Gloria" (cittadini della Russia e dei paesi della CSI);
• disabili dei gruppi I e II, partecipanti alla liquidazione delle conseguenze del disastro della centrale nucleare di Chernobyl (cittadini della Russia e dei paesi della CSI);
• un accompagnatore con disabilità del gruppo I (cittadini della Russia e dei paesi della CSI);
• un bambino disabile accompagnatore (cittadini della Russia e dei paesi della CSI);
• artisti, architetti, designer - membri delle pertinenti unioni creative della Russia e dei suoi sudditi, storici dell'arte - membri dell'Associazione dei critici d'arte della Russia e dei suoi sudditi, membri e dipendenti dell'Accademia russa delle arti;
• membri del Consiglio Internazionale dei Musei (ICOM);
• dipendenti dei musei del sistema del Ministero della Cultura della Federazione Russa e dei pertinenti Dipartimenti della Cultura, dipendenti del Ministero della Cultura della Federazione Russa e dei ministeri della Cultura delle entità costituenti della Federazione Russa;
• volontari del museo - ingresso alla mostra "Arte del XX secolo" (Krymsky Val, 10) e all'appartamento-museo di A.M. Vasnetsov (cittadini russi);
• guide-interpreti in possesso di una tessera di accreditamento dell'Associazione delle guide-traduttori e tour manager della Russia, compresi quelli che accompagnano un gruppo di turisti stranieri;
• un insegnante di un istituto scolastico e uno che accompagna un gruppo di studenti di istituti di istruzione specializzata secondaria e secondaria (se è presente un buono escursione, abbonamento); un insegnante di un istituto scolastico che ha l'accreditamento statale delle attività educative quando conduce una sessione di formazione concordata e ha un badge speciale (cittadini della Russia e dei paesi della CSI);
• quello che accompagna un gruppo di studenti o un gruppo di militari (se è presente un buono per l'escursione, un abbonamento e durante una sessione di formazione) (cittadini russi).

I visitatori delle categorie di cittadini di cui sopra ricevono un biglietto d'ingresso con un valore nominale di "Gratuito".

Si prega di notare che le condizioni per l'ammissione preferenziale alle mostre temporanee possono variare. Controlla le pagine della mostra per i dettagli.

Non dimenticare la tua prima visita a questo museo. Abbiamo deciso di unirci al bello e siamo andati alla Casa dell'Artista, che si trova sulla Krymsky Val, dove visitiamo di tanto in tanto. E c'è una mostra, i biglietti sono costosi e c'è la fila per loro. Ci mettiamo in fila e penso che sia possibile andare da qualche altra parte. E comincia a agitarsi vagamente nella sua testa che sembra esserci qualcos'altro da un altro ingresso. Controlliamo? Dai. E sicuramente: dietro l'angolo, nello stesso edificio, c'è un altro ingresso. Insegna: filiale della Galleria Tretyakov. Arte del 20° secolo. Non credendo ai nostri occhi, compriamo i biglietti, saliamo, entriamo...
Mai e da nessuna parte ho visto una collezione di belle arti russe (russe? russe? sovietiche? chissà come chiamarle) nel suo periodo più interessante, anche lontanamente simile per ricchezza e diversità. E non sospettavo affatto che esistesse una cosa del genere, ma si è scoperto che per molti anni era appesa nello stesso edificio dove ero stato molte volte ...
Proverò a descrivere... no, non immagini ovviamente, ma frammenti di impressioni.
Prima sala. Goncharova e Larionov. Un tripudio di colori, luminosità e ricchezza.
Seconda sala. Konchalovsky, qualcun altro, il cezannismo è scritto sul muro ed è vero: mi sembra di camminare in una mostra di impressionisti (o forse postimpressionisti?). Mi sembra una ragazzina, perché sono andata a vedere gli impressionisti solo da bambina, e in effetti solo durante l'infanzia c'è una tale celebrazione dei colori, una tale ruvidezza delle forme, come se fossero disegnate per un bambino.
Vado oltre. E osservo come gradualmente linee e forme sostituiscono colori e contenuti. Ecco alcune immagini costruttiviste. Ora ci sono solo assi e listelli, quadrati e altre forme geometriche colorate. Tutto, la fine, è arrivata? No, ci sono ancora così tante sale davanti...
Nella stanza successiva la pittura riacquista colore e significato. Ecco il famoso Cavallo Rosso e la Madonna di Pietrogrado. Petrov-Vodkin. Non sembra. Passo senza indugio. Che sia davvero quello che c’è intorno ad essere molto più interessante, o che sia colpito dal nuovo, non percepisco più il familiare. Ecco Chagall, anche lui amico. Ma... anche Chagall? No, Yuri Annenkov!? Si scopre che è anche un pittore - e che ... E solo di recente l'ho riconosciuto come uno straordinario ritrattista grafico. Ed ecco qualcosa di incredibile, chiamato "L'uomo e il babbuino". Aleksandr Yakovlev. E conosco solo il nome, ma un ritratto del musicista. Ed ecco il Boris Grigoriev recentemente riconosciuto, ma già amato. Due ritratti. Quanto è bravo nell'originale e non in rete ...
Rivoluzione. Immagini familiari di Deineka. E capisco che questo non è il realismo socialista che è rimasto tra i denti, ma variazioni di ciò che c'era nelle sale precedenti. Che coloro che sono esposti in questa sala credevano davvero nella rivoluzione e cercavano di trovarvi una corrispondenza pittorica, e non hanno adempiuto all'ordine del partito.
Vado oltre e con angoscia penso che ora inizieranno le mungitrici avanzate e l'impresa del soldato sovietico. E il dipinto continua. Anche in questo caso Konchalovsky - e il triste Meyerhold sullo sfondo del tappeto. Ecco la Mavrina multicolore e gioiosa. Ecco una Tyrsa vagamente familiare. Sì, l'interrogatorio di Ioganson ai comunisti, noioso fino ai denti, tremolante, zuccherino istruttivo Ancora una volta e una Lettera dal fronte, e i ritratti familiari di Korin, che, beh, non sembrano affatto, ma non rendono l'idea tempo, sono come frammenti sullo sfondo di qualcos'altro: attraente, semi-familiare e persino sconosciuto.
Infine, ecco la sala dell'ufficialità, dove Stalin mi guarda in diverse versioni da immagini lunghe un chilometro, e in TV nell'angolo mostrano frammenti dei film "Bright Path" e "Kuban Cossacks". Sì, e lo era, e devi guardarlo prima di andare oltre.
Poi c'è l'avanguardia. Sono stufo dell'avanguardia, ma... mi congelo per lo stupore davanti agli appuntamenti. Questi non sono solo gli anni '60, ma gli anni '50, molto prima della mostra dei bulldozer. Non importa cosa penso del risultato della creatività, che per la maggior parte porta con sé una sorta di pesante energia, non posso fare a meno di inchinarmi davanti all’anticonformismo e al coraggio di questa generazione di artisti.
Ancora realismo. Ora sono davvero mungitrici, muratrici e soldati. Ma... sono vivi e interessanti. E perché l'artista stesso non dovrebbe disegnare mungitrici? Se è davvero un artista e non un opportunista, allora vale la pena guardarlo. Per molto tempo rimango davanti a una foto con ragazze a un ballo. Ce ne sono sette - e ognuno ha la sua gamma di sentimenti sul viso, sono così diversi e allo stesso tempo uniti nel loro timido stupore di anticipazione che voglio portare nella mia memoria ogni espressione facciale.
FINE. Nelle ultime sale ancora l'avanguardia, ma sono chiuse. Vado a cercare mio marito, che è rimasto indietro di diversi corridoi. Mentre lui guarda, cerco un posto dove sedermi. Nelle ultime sale, sono già gli anni '90, la maggior parte dei dipinti sono nervosi, scortesi. Da molto tempo cerco qualcuno con cui sono pronto a sedermi accanto. Alla fine mi ritrovo da Helium Korzhev. Un giovane artista nervoso dai capelli rossi disegna una ragazza, per qualche motivo accovacciata e appoggiando l'immagine a terra. Accanto a lui c'è una vecchia con il volto coperto da mani rugose. Di tanto in tanto scambio con loro uno sguardo, ma per lo più sto seduto, quasi come quella vecchia, coprendomi il viso con le mani. Una zia chiede con simpatia: ti senti male?
No, non sto male, anche se mi fa davvero male la testa. Sto solo cercando di contenere tutte le impressioni delle ultime ore. E questo è un compito quasi impossibile.

Quel giorno, dalla finestra di una delle sale (foto nel museo - per soldi extra, ma non si applica alle viste dalla finestra) ho scattato una foto strana, che per me è in sintonia con il contenuto del museo. In un fotogramma, Stalin con le mogli degli operai avanzati, Pietro il Grande, la Cattedrale di Cristo Salvatore e la nave "Valery Bryusov" con karaoke. E proprio la sera Mosca. Tutto in una bottiglia.
Da allora ci sono stato più di una volta, non c'è stata alcuna impressione scioccante, come per la prima volta, ma ogni volta sono avvenute nuove scoperte. Finalmente una foto dallo stesso punto della prima, ma nel pomeriggio, diversi anni dopo.