A volte puoi vedere qualcosa di più grande nei piccoli eventi. Ad esempio, nei risultati della votazione sul nome dell'aeroporto. Come sapete, c'erano molte nuove meravigliose opzioni, ma quella vecchia, "Big Savino", ha vinto con un margine impressionante. Cos'è questo: modestia, praticità, mancanza di voglia di cambiare qualcosa?
Mi viene in mente la famosa affermazione di Henry Ford secondo cui è inutile chiedere alle persone cosa vogliono. Nel suo caso non avrebbero chiesto automobili, ma semplicemente cavalli più veloci.
A quale livello le decisioni possono essere delegate al pubblico? Per la prima volta da molto tempo, Perm ha un governatore pronto ad ascoltare le persone, ma puoi sempre fidarti della loro opinione?
Ad esempio, è difficile immaginare cosa sarebbe successo alla città se, durante l'industrializzazione sovietica, le autorità avessero cominciato a chiedere l'opinione dei residenti di Perm sulla costruzione di nuove fabbriche. Sulla spianata si coltivavano ancora le patate. È facile immaginare cosa accadrebbe con la rivoluzione culturale.
Aspettare un accordo sociale completo sulle questioni legate allo sviluppo è un’utopia. Non si trova in natura nella sua forma pura. E nell’ultimo decennio a Perm si sono verificati chiaramente attriti tra il “partito del cambiamento” e i suoi oppositori.
Del resto la prima perde quasi sempre se dalla sua parte non ci sono attori influenti: governatori, sindaci, filantropi. Il Partito del Cambiamento è esausto e subisce costantemente perdite. I suoi sostenitori classici - giovani e specialisti qualificati - lasciano facilmente la città, scegliendo Mosca, San Pietroburgo o la calda Krasnodar. Le statistiche e i feed di Facebook in questo caso non mentono. La parte avversaria sopporta fermamente periodici “insulti ai sentimenti” e non perde forza.
A volte, per fare un significativo balzo in avanti, un leader deve trascinare le persone con sé, ignorando le lamentele degli scettici. Anche se sono la maggioranza. Ciò trasforma i leader in leggende o, e anche questo accade, in veri e propri tiranni. Sfortunatamente, l’opzione alternativa: la tattica “passo avanti, passo indietro” non porterà sicuramente da nessuna parte.
Ecco ad esempio Teodor Currentzis, che sta diventando una leggenda vivente. Quest'autunno è stato criticato dai commentatori di uno dei media online. Solo perché porta con insistenza il teatro a un nuovo principio di funzionamento. Sarebbe strano se non "ferisse" i sentimenti di nessuno. Currentzis è un caso fenomenale per Perm di un leader che ha abbastanza forza per andare avanti nonostante i passi del Ministro della Cultura (del passato), dell'astuto governatore (anche lui ex) e degli “osservatori” poco conosciuti.
Passiamo all'argomento indicato della rubrica. Effettuiamo quello che i giornalisti chiamano "verifica dei fatti": controlliamo perché gli oppositori criticano Teodor Currentzis e se le loro argomentazioni possono essere attendibili.
Currentzis non è a Perm. Viaggia in giro per l'Europa con il suo stipendio di Perm.
Cerchiamo di essere più specifici: Currentzis svolge il lavoro per il quale riceve uno stipendio? Currentzis è il direttore artistico del teatro. Ciò significa che determina la politica artistica del teatro. E la sua visione dello sviluppo artistico del teatro è ovviamente di valore e interesse, come confermano i trionfi regolari alla Maschera d'Oro, tre premi ECHO Klassik e l'entusiasmo per i biglietti del teatro.
Currentzis, esibendosi in Europa, non si fa un nome per il teatro, ma per se stesso.
Non certamente in quel modo. Currentzis, esibendosi con l'orchestra musicAeterna, è presentato ovunque come direttore artistico del teatro di Perm. Tutte le pubblicazioni sulla stampa russa e straniera sottolineano che lui e l'orchestra provenivano da Perm. I giornalisti occidentali cercano gli Urali sulla mappa per informare i lettori dove, secondo loro, si sta verificando “un fenomeno del tutto eccezionale”.
Il repertorio del teatro si impoverì. Le produzioni precedenti sono state rimosse dal repertorio, quelle nuove - luminose e su larga scala - vengono mostrate un paio di volte e non vengono ripetute.
Il repertorio è davvero cambiato. L'Opera di Perm ha cessato di essere un teatro provinciale nel senso comune del termine. Ha seguito il percorso di ricerca ed esplorazione di nuove possibilità teatrali. I principali registi e ballerini europei e mondiali vengono a Perm per presentare qui le loro idee artistiche e tecniche.
Le nuove produzioni sono più complesse; a causa dell'installazione di scenografie fantastiche, il palco non può essere utilizzato per altri spettacoli. Ad esempio, ci è voluta una settimana per installare le scene e le luci per La Traviata, quindi non è stato possibile mostrare lo spettacolo a Mosca. I critici e altre star vanno a Perm per vederlo.
I concerti e le nuove produzioni di Currentzis sono inaccessibili alla gente comune. I biglietti sono molto costosi e si esauriscono all'istante.
Ammettiamo che per molte vecchie opere tolte dal repertorio i biglietti non sono stati venduti: nessuno voleva vederli, anche a prezzi molto bassi. Oggi l'entusiasmo accompagna le nuove produzioni e i concerti di Currentzis. Le nuove rappresentazioni sono più costose per il teatro a causa dell'alto livello degli artisti, dei musicisti e dei registi, nonché della scenografia complessa e moderna.
Naturalmente, i biglietti economici vengono venduti per primi. I prezzi per le produzioni partono da 100 rubli (La Traviata, La Boheme), 300 rubli (concerti di Currenttzis) e 500 rubli (Schiaccianoci di Capodanno). Restano in vendita i biglietti costosi, che tutti incontrano visitando il sito e sono indignati, credendo che tutti i biglietti siano stati venduti a tali prezzi. Per le produzioni più importanti, infatti, l'8-10% dei biglietti in sala vengono venduti a 10-12mila rubli.
Sì, siamo tutti dispiaciuti che non ci siano abbastanza biglietti economici, ma ciò accade con un prodotto per il quale la domanda è in aumento. C'è speranza che il problema venga risolto nel modo giusto: verrà costruito un nuovo palcoscenico con una sala che potrà ospitare tutti.
Currentzis distrugge uno spettacolo di repertorio nel tentativo di introdurre il sistema stagionale
Currentzis propone un sistema diverso. L'esperienza mondiale dimostra che Stagione è il modo più efficace per noleggiare produzioni operistiche. Inoltre, il nuovo sistema è offerto solo per l'opera, il balletto ha le sue caratteristiche e conserva il repertorio.
E tornando alla questione dell'importanza dell'opinione pubblica, probabilmente possiamo scherzare sul fatto che se tutti a Perm ti amano, è tempo di valutare criticamente se stai facendo qualcosa di utile?
Ho vissuto in Russia più a lungo, che in Grecia.
Sono nato quando la Grecia era governata dai "Colonnelli Neri"(dittatura militare che esisteva dal 1967 al 1974 - Esquire). Ricordo i campi vuoti vicino a casa mia. L'immagine della mia infanzia nei miei ricordi è gialla con margherite e margherite. Ricordo come li raccoglievo per regalare a mia madre una ghirlanda di maggio.
Le opere di Arthur Rimbaud - questa è la base delle mie regole di vita in gioventù.
A 16 anni ero anarchico: partecipato a manifestazioni contro il totalitarismo. Fu allora che accadde il mio primo amore. Era ad Atene, vicino all'ambasciata americana. Durante la manifestazione, quando la polizia ha spruzzato gas, una ragazza ha perso conoscenza. L'ho presa tra le braccia, una macchina mi è venuta addosso, non ho potuto vedere niente. Siamo entrati in una casa, siamo saliti attraverso una scala comune fino al terrazzo, e poi ho notato che la mia mano sanguinava. E lei è tornata in sé e, senza chiedere nulla, mi ha semplicemente baciato. E abbiamo iniziato a baciarci, e di sotto ci sono stati dei litigi.
Mia madre era una pianista e mio padre era un poliziotto. Papà era molto più liberale di mamma. Non mi ha mai rimproverato di essermi lasciato trasportare dalle idee dell'anarchismo. Alla fine, stranamente, il pianista mi ha dato severità e il poliziotto mi ha dato la libertà.
Il mio destino era diventare un compositore. E sono diventato direttore d'orchestra per errore.
Quando sono arrivato in Russia(nel 1994 per studiare direzione d'orchestra. - Esquire), mi sono sentito felice. Era un mondo in cui viveva ancora lo spirito del romanticismo. Le strade odoravano ancora della carta dell'ufficio postale principale e le ragazze portavano i capelli in trecce. Quando in Occidente si spiegava il sesso come una conseguenza degli ormoni, qui sembrava che si credesse ancora negli angeli. Quindi sono rimasto.
Ai funzionari piace dire: la nostra priorità è il patriottismo nella regione. Ma quando il suo cane fa la cacca nel parco, non raccoglie la sua cacca. E io dico: ehi, patriota, raccoglierò la cacca del tuo cane e poi parleremo di patriottismo. Le persone che amano la Russia non solo leggono Pushkin e Dostoevskij in famiglia, ma raccolgono anche la cacca del proprio cane.
Chi scredita la Russia? Gente sciocca.
Quando ho ricevuto la cittadinanza russa, Sono diventato un connazionale di Čajkovskij, Dostoevskij, Malevich, Stravinsky, Shostakovich, Lotman, Melnikov, Brodsky e Batagov. Sto parlando di questa Russia, e non della Russia di Channel One e NTV.
Cos'è la canzone? Immagina: stai dormendo, hai sognato la primavera, ti alzi dal letto e il sole sorge, senti l'odore della polvere primaverile. E in quel momento qualcuno apre la porta, e da lì arriva il profumo del salmone fritto. Questo è quello che provo quando ascolto la chanson.
Per andare all'opera e ottenere la catarsi, hai bisogno di un lettore, di una riserva di conoscenza. Si dice che quando i turchi conquistarono parte di Cipro nel 1974, alcuni soldati non sapevano cosa fosse una lavatrice. Entrarono nei bagni, videro una lavatrice e la usarono come supporto per una bacinella in cui lavavano i panni. È lo stesso nella musica. Se non capisci come funziona, ti laverai anche nella bacinella della lavatrice.
Se potessi invitare a cena qualche compositore morto, sarebbe Schubert. Parleremmo della perdita dell'amore. E poi si ubriacavano e cominciavano a giocare a quattro mani. Bevevamo e giocavamo.
Tutti gli strumenti sono importanti, non sottovalutare il triangolo. Il triangolo è una specie di campana, quindi deve essere suonato con molta grazia. E puoi anche suonarlo brillantemente.
Cerco di non usare la bacchetta del direttore d'orchestra.È come abbracciare la tua ragazza con le stampelle.
Cantavo sotto la doccia, ma recentemente ho smesso. Ora prego nel mio cuore e suggerisco a tutti di fare lo stesso. Siamo al 95% acqua, ed è l'acqua che purifica il corpo e aiuta a purificare lo spirito.
Una volta sognavo di diventare D'Artagnan, perché è un eroe nobile e divertente, un rivoluzionario. Poi ho voluto diventare un astronauta perché trova la libertà nello spazio e guardando la Terra blu.
Il mio strumento musicale preferito èè una voce.
Nome: Teodor Currentzis
Età: 47 anni
Attività: conduttore, attore
Stato familiare: divorziato
Teodor Currentzis: biografia
Tra i talentuosi direttori d'orchestra che regalano musica al mondo, spicca soprattutto Teodor Currentzis. Questo affascinante artista attira l'attenzione del pubblico non solo con il suo virtuosismo, ma anche con i suoi risultati creativi. Ovunque appaia una bruna lussuosa, tutta l'attenzione si rivolge invariabilmente solo a lui, dal gentil sesso ai paparazzi curiosi.
Infanzia e gioventù
Theodor Currentzis è nato il 24 febbraio 1972 nella capitale della Grecia, Atene. Fin dal primo giorno, la vita di Theodore è stata strettamente intrecciata con la musica. I genitori del futuro artista, non appena il bambino aveva quattro anni, mandarono il loro amato figlio a una scuola di musica. Lì, il giovane talento ha imparato le basi per suonare gli strumenti a tastiera e un paio d'anni dopo ha imparato il mistero del suono del violino.
Il talentuoso direttore d'orchestra è cresciuto ascoltando i suoni della musica classica. È noto che ogni mattina la madre svegliava il figlio suonando il pianoforte. I suoi genitori, che lavoravano come vicerettore al Conservatorio di Atene, hanno instillato in Currentzis l'amore per il mondo illusorio dei suoni. Tra le altre cose, anche il fratello minore del direttore d’orchestra ha legato la sua vita alla musica, diventando compositore.
All'età di quindici anni, Theodore si diplomò presso il dipartimento teorico del Conservatorio greco e un anno dopo completò un corso su come suonare strumenti a corda. Tutto nelle mani di Theodore bruciava e litigava. Gli strumenti amavano il giovane talento e lui ricambiava. Dopo essersi diplomato al conservatorio, il giovane ha iniziato le lezioni di canto.
Teodor Currentzis con suo padre e suo fratello Nel 1990, il talentuoso musicista organizzò la propria orchestra suonando musica da camera. Theodore ha formato e selezionato in modo indipendente il repertorio per i membri del gruppo, che esisteva da quattro anni. Successivamente il direttore d'orchestra è giunto alla conclusione che aveva bisogno di continuare i suoi studi per raggiungere nuove vette.
Pochi lo sanno, ma i greci, mentre vivevano ancora ad Atene, si interessarono alla musica dei compositori russi, la ascoltarono e la studiarono costantemente. Pertanto, non sorprende che nel 1994 il direttore d'orchestra sia arrivato nella capitale culturale della Russia con la deliberata decisione di conquistarla con la sua abilità e talento. Quell'anno, il brillante musicista fu immediatamente portato al corso di Ilya Musin al Conservatorio di San Pietroburgo. È noto che durante i suoi studi, Theodore completò uno stage presso l'orchestra di San Pietroburgo di Yuri Temirkanov.
Il giovane Teodor Currentzis e Ilya Musin Vale la pena notare che gli insegnanti di Currentzis avevano già previsto un grande futuro per il bambino prodigio, parlando di lui esclusivamente in modo positivo. Nelle conversazioni con i rappresentanti dei media, l'artista ha ripetutamente affermato che tutto ciò che ha realizzato è merito dei suoi saggi mentori. Dopo essersi diplomato al conservatorio, il giovane direttore d'orchestra si è tuffato a capofitto nel suo lavoro.
Per un paio d'anni il virtuoso ha collaborato con l'orchestra nazionale, con la quale ha anche fatto una tournée internazionale. Poi c'è stato il lavoro con l'orchestra del nome e un viaggio intorno al mondo nei paesi degli Stati Uniti, della Bulgaria e dell'amata Grecia. Una nuova pietra miliare nella carriera di Currentzis è stato il suo lavoro come direttore d'orchestra al Teatro di Mosca, in cui Theodor ha eseguito due produzioni dei grandi.
Musica
Durante la sua carriera, Theodore ha partecipato a un gran numero di festival e concorsi e ha anche suonato un paio di dozzine di opere diverse dal mondo e dalla Russia.
L'orchestra "Music Aeterna" e il coro da camera "New Siberian Singers", creati da Theodor, sono apparsi durante il lavoro del direttore d'orchestra a Novosibirsk. Queste associazioni musicali divennero note in tutto il mondo e i viaggi per esibirsi nelle città aggiunsero un paio di migliaia di persone in più all’esercito di fan del lavoro di Currentzis.
Con questi gruppi, Theodore in vari momenti ha eseguito concerti delle opere "Dido and Aeneas" (Henry Purcell), "Orpheus and Eurydice" (Christoph Gluck), "That's What Everyone Do" (), "Le nozze di Figaro" ( Wolfgang Mozart), “Don Giovanni” (Wolfgang Mozart), “Cenerentola” (Gioacchino Rossini).
Nel gennaio 2011, Theodore è stato nominato direttore artistico del Teatro dell'Opera e del Balletto di Perm intitolato a Pyotr Tchaikovsky. È noto che poi alcuni musicisti dell'orchestra “Music Aeterna” si trasferirono con lui a Perm. Successivamente, Currentzis ha messo in scena l'opera Iolanta al Teatro Real di Madrid.
Il lavoro sul territorio della Federazione Russa continua ancora oggi. Lo stesso Theodore ha detto più di una volta che sarebbe rimasto qui per sempre. La sua attrazione per la musica e il folklore russo è così penetrante che non potrà più lasciare le terre che sono diventate la sua casa.
Vita privata
Vale la pena notare che, a differenza della maggior parte delle star, il conduttore di fama mondiale è felice di comunicare con i rappresentanti della stampa, raccontando ai giornalisti i dettagli della sua vita personale e i piani per il prossimo futuro.
È noto in modo affidabile che Theodore era sposato. Un tempo, il cuore di un giovane ragazzo fu conquistato da un'elegante ballerina del Teatro Mariinsky - Yulia Makhalina. Tutti i media hanno poi scritto della relazione tra queste due stelle. È vero, questa unione non era a lungo termine. La coppia si sciolse e ciascuno degli ex amanti andò per la propria strada.
Ora al musicista viene attribuito un numero incredibile di romanzi, ma non si sa se l'artista abbia effettivamente una ragazza
Teodor Currentzis adesso
Nel 2017, l'eminente direttore d'orchestra continua a viaggiare in giro per il mondo, esibendosi in diverse città con un programma di concerti composto da composizioni amate dal pubblico. Alla fine di novembre, l'artista visiterà la Filarmonica di San Pietroburgo, il Conservatorio di Mosca intitolato a Pyotr Tchaikovsky e la Sala da concerto Tonhall (Zurigo).
Il calendario degli spettacoli di dicembre è già stato definito giorno per giorno, fino alla fine del mese. Prima del nuovo anno, gli amanti della musica classica che vivono a Novosibirsk, Krasnoyarsk, Tyumen e Perm ascolteranno anche un concerto di melodie classiche dell'orchestra Music Aeterna.
Tra le altre cose, dal 20 luglio al 30 agosto 2018, Currentzis, accompagnato dalla Perm Opera Orchestra, eseguirà nove sinfonie nell'ambito del Festival di Salisburgo.
È noto in modo affidabile che il musicista non è su Instagram e Twitter. I fan possono conoscere le ultime notizie sulla vita di Theodore sul sito ufficiale del conduttore. Lì chiunque può conoscere il programma dei prossimi concerti, nonché i materiali relativi alla biografia creativa della star.
Discografia
- 2017 – “Čajkovskij: Sinfonia n.6”
- 2016 – “Čajkovskij: Concerto per violino, op. 35 - Stravinskij: Les Noces"
- 2016 – “Mozart: Don Giovanni”
- 2015 – “Stravinsky: Le Sacre du Printemps”
- 2014 – “Rameau – Il suono della luce”
- 2014 – “Mozart: Le nozze di Figaro”
- 2014 - “Mozart: Così fan tutte”
Teodor Currentzis è uno dei direttori d'orchestra più originali del nostro tempo. Dopo aver ricevuto la scuola classica, divenne famoso come sovvertitore delle tradizioni esecutive.
Theodor Currentzis è nato ad Atene nel 1972 in una famiglia dove amava moltissimo la musica: fin dalla tenera età il ragazzo ha assistito a spettacoli d'opera con sua madre e sua madre suonava il piano ogni giorno. Avendo mostrato presto abilità musicali, studiò pianoforte dall'età di quattro anni, iniziò a padroneggiare il violino all'età di sette anni e a dodici divenne studente al Conservatorio greco, dove studiò contemporaneamente in due facoltà: strumenti teorici e ad arco . Inoltre, dal 1988 ha studiato canto all'Accademia di Atene.
Nel 1990, Theodor Currentzis ha creato un'orchestra da camera ad Atene e l'ha diretta per quattro anni, ma sente il bisogno di migliorare le sue capacità di direzione. A questo scopo, il musicista si reca in Russia ed entra al Conservatorio di San Pietroburgo, dove studia con Ilya Musin e segue uno stage con Yuri Temirkanov.
Terminati gli studi al Conservatorio di San Pietroburgo, Teodor Currentzis collabora con diverse orchestre russe, tra cui i Virtuosi di Mosca, da cui prende il nome. , Grande Orchestra Sinfonica dal nome. , Orchestra Nazionale Russa, Musica Viva (con quest'ultima il direttore si è esibito negli USA). Collabora anche con orchestre in Grecia, Stati Uniti e Bulgaria. Allo stesso tempo, ha collaborato come regista teatrale con i teatri d'opera - Helikon Opera, il Teatro accademico statale di Novosibirsk, e nel 2004 ne è diventato il direttore principale.
Il Teatro di Novosibirsk è diventato un vero laboratorio creativo per Teodor Currentzis. Secondo il direttore d'orchestra lì si può fare molto, cosa che non è possibile fare a Mosca, dove l'arte è estremamente commercializzata e non sempre si riesce a incoraggiare le persone a innovarsi.
Sulla base del teatro, Teodor Currentzis ha creato due gruppi di artisti specializzati in rappresentazioni storiche e autentiche: l'orchestra da camera Musica Aeterna Ensemble e il coro New Siberian Singers. Secondo il regista, ha cercato di selezionare per questi gruppi non tanto "il meglio del meglio", ma persone che la pensano allo stesso modo che non iniziano e finiscono le prove "su chiamata", ma vivono costantemente nella musica, sentendola con i loro occhi. intero essere.
Paradossalmente, avendo ottenuto un grande successo nel campo della direzione d'orchestra, Teodor Currentzis si sente meno di tutti... un direttore d'orchestra. In misura maggiore, si sente come un poeta che “ha qualcosa da dire”. A differenza della maggior parte dei direttori d'orchestra e d'opera, non usa la bacchetta, ma questa non è l'unica caratteristica della sua individualità creativa. Currentzis non è d'accordo con l'idea tradizionale dell'arte in generale e della musica in particolare come esclusivamente regno della bellezza. Il conduttore è convinto che la bellezza in quanto tale tolga l'essenza dell'arte. Paragona la musica a un tempio, che rimane tempio, conservando il suo significato anche se la decorazione e l'architettura non sembrano belle alla persona che vi entra.
Per questi motivi, Teodor Currentzis detesta allo stesso modo i film con attori eccezionalmente belli e il culto degli artisti virtuosi “d'oro”. "Deve esserci una verità nella musica che non puoi sopportare", dice il direttore d'orchestra. La partitura, nella sua interpretazione, è "un'estensione nella realtà dello spazio spirituale in cui il compositore esisteva, pensava e sentiva". Uno dei modi per immergersi in questo “spazio spirituale” è attraverso una performance autentica. Secondo il direttore d’orchestra gli strumenti storici “resistono al tempo”. Ma nel campo dell'esecuzione storica, non solo la strumentazione è di grande importanza, ma anche il modo di produrre il suono, che deve anche corrispondere all'epoca: ad esempio, nel coro New Siberian Singers, tutti gli artisti padroneggiano la tecnica del canto senza vibrato. Tuttavia, la sfera di interessi del direttore d'orchestra non si limita al barocco e al classicismo: lavora con lo stesso entusiasmo su opere di compositori contemporanei, dirigendo anche prime mondiali.
In sette anni di lavoro al Teatro di Novosibirsk, Theodor Currentzis ha messo in scena e presentato in concerti molte opere appartenenti a epoche e stili diversi: “Dido and Aeneas” di G. Purcell, “Orpheus and Eurydice”, “”, “” e “ ", "Macbeth", "Medea-materiale" di P. Dusapin, "" G. Rossini, "Lady Macbeth di Mtsensk". Un evento notevole non solo per Novosibirsk è stata la messa in scena dell'opera "", e T. Currentzis ha diretto questa performance.
Nel 2009, Teodor Currentzis è diventato direttore ospite del Teatro Bolshoi, dove, in particolare, è stata messa in scena l'opera “Wozzeck” di A. Berg con la sua partecipazione, e dal 2011 è direttore principale del Teatro dell'Opera e del Balletto di Perm. Da allora l'orchestra da camera Musica Aeterna, da lui fondata, ha sede a Perm.
Teodor Currentzis. Foto: Charis Akriviadis/EPA/Scanpix/LETA.
Il 23 ottobre, Teodor Currentzis, direttore d'orchestra superstar di origine greca, residenza russa e scala mondiale, si esibirà all'Opera Nazionale Lettone con la sua orchestra MusicAeterna.
Dove inizia l’Europa? A questa domanda geograficamente errata verrà data risposta senza esitazione nella più grande delle città più orientali della nostra parte del mondo, nell'Ural Perm. “Perm è la prima città d’Europa!” - una tesi così lusinghiera per i cittadini è stata generata dalla sua posizione sulla mappa. È vero, questo posto può essere descritto anche al contrario: dicono, l'Europa finisce a Perm. Tuttavia, nell'ultima mezza dozzina di anni, i sostenitori del primo punto di vista hanno una carta vincente indistruttibile. Questo è il nome del Permiano più famoso al mondo e uno dei russi più famosi nel mondo della musica moderna. Greco, nato ad Atene. Direttore d'orchestra, musicista, manager culturale, frenetico sperimentatore Teodor Currentzis.
Vero calibro
Recentemente Robert Wilson, il famoso regista teatrale americano, ha detto: “New York è una città di provincia perché non sanno nulla di Perm”. In realtà, questa frase contiene più ragioni per l'orgoglio patriottico dei russi che in tutti i resoconti delle parate militari di Mosca, nonché nei resoconti sui lanci di missili Calibre messi insieme. Ma il merito è che gli americani Wilson e Peter Sellars, l'italiano Romeo Castellucci, l'austriaco Markus Hinterhäuser e altri grandi del teatro conoscono ormai perfettamente Perm, e che snob e milionari di Mosca affollano le prime delle opere teatrali nella cupa prigione industriale. -taiga Prikamye, appartiene a una persona. Al direttore artistico del Teatro dell'Opera e del Balletto di Perm, che vive in una casa di paese a un'ora di macchina dalla città, ma allo stesso tempo si sposta costantemente da qualche parte tra Vienna, Salisburgo e altre capitali musicali del pianeta. Un indubbio e sincero patriota russo, che parla ancora russo con un accento piuttosto forte.Il caso di Currentzis la dice lunga sul ruolo dell'individuo nemmeno nella storia, ma nella geografia. "È molto divertente quando voli per dirigere l'Opera di Vienna da Perm, e non da Parigi", osserva, non senza brio, in un'intervista. L'attività frenetica del maestro livella le distanze geografiche e le gerarchie culturali familiari. Durante la sua permanenza al Teatro dell'Opera e del Balletto di Novosibirsk (il suo direttore principale Currentzis era negli anni 2000), ha fatto colpo con Macbeth di Verdi: l'opera è stata messa in scena dal regista di Mosca Dmitry Chernyakov, l'Opera Nazionale di Parigi ha partecipato attivamente al progetto, e artisti provenienti dalle città e dai paesi più diversi. Currentzis ha invitato il compositore moscovita Dmitry Kurlyandsky e il regista greco Theodoros Terzopoulos a mettere in scena l'opera Nosferatu a Perm, e un osservatore britannico ha detto del risultato: "Anche a Londra raramente si vede uno spettacolo così audace e radicale sia nella musica che nella messa in scena". Non sono rimasto meno colpito dall'audacia e dal radicalismo della produzione a Perm dell'apparentemente libro di testo "La Traviata" (il suo regista era Robert Wilson) - alla quale hanno partecipato anche danesi, austriaci e lussemburghesi.
E questi sono solo alcuni esempi dell'infinito track record di Currentzis, di cui il già citato Markus Hinterhäuser, intendente del prestigioso Festival di Salisburgo, ha semplicemente detto (a proposito del direttore e della sua orchestra): “Non c'è niente di meglio al mondo in questo momento .”
“Conquisto le capitali del mondo dal mio villaggio”, afferma Theodore. — Puoi dirmi quale delle orchestre di Mosca si esibisce al Festival di Salisburgo? Nessuno offrirà a un'orchestra russa di suonare Mozart a Salisburgo e Mahler a Vienna o in Provenza. Ed è esattamente quello che facciamo”.
Foto stampa.
La sua presunzione è comprensibile e meritata: quest'estate Currentzis e la sua orchestra e coro di Perm MusicAeterna (l'orchestra comprende però musicisti provenienti da diversi paesi) hanno aperto il programma operistico del Festival di Salisburgo con “The Mercy of Titus”, messo in scena dall'americano direttore e maestro Peter Sellars. Salisburgo è forse il principale festival musicale del mondo, e La Clemenza è una delle ultime due opere del genio locale del luogo, Mozart. Il lavoro del XVIII secolo nell'interpretazione permiano-americana si trasformò in una dichiarazione su temi moderni urgenti (ad esempio, il tema dei rifugiati) e subì anche cambiamenti musicali. I giornalisti hanno scritto: mostrarlo nella patria di Mozart è "come se uno chef russo venisse in un ristorante con tradizioni secolari nel centro di Vienna e dicesse: "Ora ti mostrerò come cucinare correttamente la cotoletta". Tuttavia, la produzione è stata un successo clamoroso.
Anche quest'anno Currentzis ha tenuto il tradizionale Festival di Perm Diaghilev (di cui Theodor è il direttore artistico), ha firmato un contratto con la famosa Orchestra tedesca SWR (dalla stagione 2018/19 ne sarà il direttore principale), e un concerto al Teatro Nazionale Lettone L'opera, che si terrà nell'ambito delle “Stagioni musicali baltiche”, inizierà la sua tournée in Europa con il pianista Alexander Melnikov.
Piatti orchestrali e volanti
Nel 2017, il nome di Currentzis si sente costantemente nei media, ma in essi (almeno in quelli russi) si sente più o meno costantemente da molti anni. Ciò è facilitato dalla straordinaria efficienza del regista, dalla sua instancabile innovazione (spesso provocatoria) e, naturalmente, dalla sua stessa figura: stravagante, impressionante, molto attraente per i giornalisti e il pubblico.Il direttore d'orchestra è generalmente una professione pubblica e Currentzis si comporta davanti a telecamere e registratori non meno artisticamente dei suoi colleghi teatrali del laboratorio di recitazione. Una bruna alta di 45 anni con un aspetto insolito per la Russia e un accento piccante, partecipa a servizi fotografici glamour, produce un profumo con il suo nome e rilascia volentieri interviste a tutti i tipi di pubblicazioni, comprese quelle patinate. Chiamano Theodore il "principe nero" e menzionano la sua reputazione di rubacuori. Di conseguenza, la Google russa si sforza immediatamente di integrare la richiesta con quanto segue: "Teodor Currentzis, moglie" - le ragazze, quindi, sono interessate e, forse, contano su qualcosa.
Luminosità, orecchiabilità ed efficacia sono caratteristiche di tutto ciò che fa il direttore d'orchestra. Che si tratti dell’avanguardia La Traviata, dei concerti in cui gli ascoltatori possono sdraiarsi sul pavimento e ricevere i programmi all’uscita, dello stile di direzione di Currentzis o del suo stile di vestire. "Ora indossa una rigorosa giacca nera, ma l'immagine scenica del maestro è solitamente molto teatrale e pensata nei minimi dettagli", scrive Russian Vogue. - Abbigliamento: solo bianco o nero. Le gambe sono infilate in leggings quasi da balletto e stivali stringati, una camicia con maniche larghe e polsini alla Don Juan. C’è anche qualcosa di intrigante riguardo ai capelli”.
Negli articoli sul maestro vengono lanciati aggettivi “misterioso”, “mistico”, persino “alieno”. Il che, in generale, è naturale, dal momento che stiamo parlando di un residente degli Urali, la metropoli russa del misticismo e dell'ufologia. I veterani come me dovrebbero ricordare la serie di rapporti "M-Triangle", che un tempo resero famoso in tutta l'Unione il quotidiano di Riga "Gioventù sovietica". Si trattava di contatti con gli alieni; dietro la misteriosa lettera "M" si nascondeva il villaggio di Molebka nell'allora regione di Perm - che ancora oggi rivendica il titolo di mecca degli ufonauti e degli ufomani.
Potresti non credere nei miracoli specifici degli Urali, ma non puoi fare a meno di ammettere che gli Urali sono una terra di meraviglie. La scrittrice Olga Slavnikova, nata a Sverdlovsk, ha glorificato un tipo speciale degli Urali (“Riphean”, come viene chiamato nel romanzo “2017”): passionale, idealista, eccentrico, contattato con entità extraterrestri e ultraterrene. "Il pensiero di un vero Riphean è un pensiero fantastico", afferma. Colui che più si avvicina allo spirito di questa terra è colui che si stacca il più possibile dalla Terra in generale, dal terreno solido, dalla realtà piatta. Il greco Currentzis, nato nella calda Attica gialla e vissuto per ventidue anni sulle rive del Mar Egeo, secondo questa definizione è al cento per cento Riphean, Uralian.
Un idealista e asceta, accusato anche di messianismo. Un mistico che regala ai giornalisti biglietti da visita con la scritta “Sognatore di sogni” (“Sognatore di sogni” nella sua stessa traduzione) e spiega: “La vita reale in cui viviamo è in armonia con il mondo dei sogni”. Un imbroglione che può dire casualmente a un intervistatore che a volte guarda al passato.
"Ieri ho chiamato Brahms e mi ha detto come eseguirla", dice il direttore in una disputa con altri musicisti. Questo è, ovviamente, uno scherzo. Ma Currentzis difficilmente ironizza quando spiega il suo “superpotere” in questo modo: “La mia intuizione è vicina al misticismo, ciò che ci collega con un altro mondo”.
Quando parla di musica ricorre spesso a metafore provenienti dal campo della magia e dell'alchimia. La parola “alieno” nella bocca di Theodore è un grande elogio per l’esecutore e compositore. Così chiama Stravinsky, che considera “il più grande artista del XX secolo” per il suo radicalismo musicale e la capacità di andare contro le regole stabilite. "Stravinsky era una specie di alieno", dice Currentzis. “Ma questa è la vera voce della Russia”. Esattamente lo stesso si può dire di se stesso.
Opera dei cento rubli
Guardare al passato, infrangendo le solite regole: per lo stesso Currentzis entrambi sono una sorta di credo. Da un lato, è conosciuto come un innovatore, persino un provocatore, un adepto della musica e del teatro del futuro, dall'altro come una sorta di rievocatore, che cerca di riprodurre le vecchie opere nella forma in cui erano una volta concepito e suonato. Dopotutto, secoli fa gli strumenti erano diversi, la musica suonava diversa, le scenografie e i costumi dell'opera sembravano diversi - da qui l'esecuzione di Mozart su violini con corde di budello, che divenne oggetto di discussione in città, e l'altra meticolosità storica di Currentzis, che non sembra meno un gesto radicale che l’esecuzione di opere ultramoderne d’avanguardia.“Informale dall’arte classica”, come viene chiamato, Currentzis è confinato all’interno di strutture e confini tradizionali; cerca, come minimo, di andare oltre, e al massimo, di cancellarli. Ad esempio, cancellare il confine tra il palco e la sala, che il direttore d'orchestra chiama direttamente il suo obiettivo. Nel suo teatro di Perm c'è un Laboratorio di spettatori contemporanei, che introduce il pubblico al processo lavorativo dei musicisti. Si tratta di conferenze, masterclass, prove a cui sono ammessi estranei. "Solo vedendo e ascoltando tutte le fasi del lavoro su un'opera puoi capire cosa ci ha messo il compositore", dice Currentzis. — In generale, il mio obiettivo è cancellare il confine tra palco e sala. Voglio creare la sensazione che siamo tutti insieme, l’orchestra e il pubblico, a fare musica”.
La democrazia coerente nelle celebrità è tanto rara quanto attraente. Avendo sostenuto convinzioni di sinistra nella sua giovinezza greca e partecipando alle manifestazioni, Currentzis anche adesso, non senza orgoglio, anche se ironicamente, definisce il suo teatro di Perm "assolutamente comunista". Nelle capitali russe, i concerti di Theodore sono famosi per i prezzi dei biglietti altissimi - ma lui stesso si lamenta di non avere alcun controllo sui prezzi durante il tour e afferma: a Perm puoi ascoltarlo per 100 rubli. Al tasso di cambio attuale: un euro e mezzo.
A proposito, Currentzis si esibisce raramente a Mosca e San Pietroburgo. Avendo lavorato in Siberia e negli Urali per un decennio e mezzo, è generalmente un convinto patriota della provincia. In esso, secondo il direttore d'orchestra, gli artisti sono molto meno gravati da considerazioni monetarie e di status, in esso la politica musicale è più flessibile e non così schiacciata dalla tradizione.
Tuttavia, anche se sei un Currentzis, è impossibile non prestare attenzione agli svantaggi della vita di provincia russa. Il Teatro di Perm, famoso in tutto il mondo grazie a lui, ha quasi il palcoscenico più piccolo di tutti i teatri d'opera russi. "I musicisti provano nelle palestre, il balletto non sta sul palco e il tetto viene spazzato via dal vento", così Currentzis descrive i preparativi per le prime, che deliziano gli spettatori occidentali e gli oligarchi di Mosca. Entro il 2020, le autorità locali promettono di costruire un nuovo palcoscenico presso il Teatro dell'Opera di Perm - e il direttore d'orchestra è costretto a rafforzare l'accordo con loro minacciando di lasciare Perm se la promessa non verrà mantenuta.
Teatro del periodo di Perm
Ma per Currentzis tutto è cominciato nelle capitali. Nella capitale della Grecia, dove è nato nel 1972, è entrato al Conservatorio greco, si è diplomato presso il dipartimento di musicologia e il dipartimento di strumenti ad arco. Nella capitale settentrionale della Russia, dove è venuto nella prima metà degli anni '90 per studiare con il leggendario insegnante Ilya Musin. "L'insegnante di direttori d'orchestra di San Pietroburgo, ha formato, a quanto pare, tutti, compresi gli attuali leader del Mariinsky e del Bolshoi", scrivono di Musin; e se c'è qualcosa che unisce star russe così diverse come Gergiev e Currentzis, è lo studio con Ilya Alexandrovich.Negli anni 2000, Theodor è riuscito a lavorare a Mosca con le orchestre di Mikhail Pletnev, Vladimir Spivakov e il Teatro Bolshoi, ma dal 2003 il nome di Currentzis inizia a essere ascoltato in relazione a prime di alto profilo, persino sensazionali, nella lontana Novosibirsk. Lì, nel 2004, è nata l'orchestra MusicaAeterna, che il direttore ora chiama “forze speciali” (“Si tratta di un gruppo di musicisti eccezionali che si riuniscono per trasformare il sistema musicale. La forza e la passione dell'esecuzione che danno è qualcosa di straordinario. sono come forze speciali in questo").
Currentzis è arrivato a Perm nel 2011. Sotto l'allora giovane e ambizioso governatore Oleg Chirkunov, tentarono di trasformare la spaventosa città industriale nella capitale culturale della Russia, anche grazie agli sforzi degli appassionati invitati. Ne è venuto fuori poco. Il gallerista moscovita Marat Gelman divenne un nemico personale dei patrioti di Perm e alla fine fu licenziato dal suo incarico di direttore del museo di arte moderna da lui creato. Anche Chirkunov fu presto espulso dal servizio governativo. E solo Currentzis, che all'epoca era nominato direttore artistico dell'Opera di Perm, è ancora al suo posto.
Per capire come un singolo greco stravagante abbia influenzato la reputazione della dura popolazione degli Urali di oltre un milione di persone, si possono confrontare due passaggi. Questo è ciò che lo scrittore di Perm (e grande patriota degli Urali!) Alexey Ivanov, autore di “Il cuore di Parma” e “Tobol”, ha detto della sua città natale e della zona in cui viveva: “Non puoi camminare qui da solo in serata. Recentemente, vicino al sentiero lungo il quale cammino quando mi vengono in mente storie, una guardia di sicurezza e una ragazza operatrice sono state uccise a colpi di arma da fuoco in una stazione di servizio di notte - per trentamila proventi. Non lontano dalla casa del mio studente è stato dissotterrato il corpo di un suo compagno di classe. A proposito, nella scuola locale dove lavoravo, è stata identificata una banda di scolari, responsabile di undici omicidi. Se scatto una foto collettiva degli studenti che hanno frequentato il mio club di storia locale, un terzo può essere tranquillamente cancellato: questo si è impiccato, questo è stato ucciso, sono stati imprigionati..."
Ed ecco cosa scriveva meno di un anno fa una rivista patinata di Mosca: “Il pubblico più esigente di tutta la Russia e vere figure dell'arte mondiale si riversano ora al Festival Diaghilev di Perm. Leggende del teatro camminano per le strade di Perm: i registi Peter Sellars e Bob Wilson. Nel negozio dei ravioli potresti incontrare l'artista radicale Romeo Castellucci. E davanti a un piatto di zuppa all'Hotel Ural – l'intendente dei festival di Vienna e Salisburgo, Markus Hinterhäuser.”
Non è un caso che il festival di Perm porti il nome di Diaghilev - l'organizzatore delle "Stagioni russe", che sbalordì Parigi, cresciuta sul fiume Kama, fino a poco tempo fa era il principale simbolo del coinvolgimento della provincia degli Urali nel grande evento culturale mondo. È vero, Pyotr Weil, dopo aver visitato Perm, ha scritto che Diaghilev "l'ha lasciata per il mondo e non tornerà mai più". Ma si è rivelato sbagliato. Diaghilev è tornato, almeno con la festa più popolare che porta il suo nome; Inoltre, il mondo stesso è arrivato nella provincia di Perm.
È vero, la persona che ha reso possibile tutto ciò ha ricevuto la cittadinanza russa solo molti anni dopo aver presentato la domanda (anche se al momento della presentazione era già una celebrità mondiale). Non si può paragonare alla rapidità con cui i russi hanno riconosciuto Depardieu e Seagal – anche se per loro si trattava di pura clownerie, mentre Currentzis da decenni innalza (e con quanto successo!) il prestigio internazionale della cultura russa.
Quando questo greco parla del suo patriottismo russo, all'improvviso ti rendi conto di quanto raro sia di fronte a te un caso di questi tempi - una dichiarazione non di lealtà verso le autorità, non di appartenenza alla maggioranza aggressiva, ma di vero idealismo: "Forse io Sono eccessivamente romantico, ma credo davvero che la Russia sia un paese creato affinché le persone possano sognare e stabilire nuovi obiettivi per il futuro. La realtà non esiste al di fuori di noi; è formata, tra le altre cose, dalla nostra partecipazione. Credo che la Russia abbia ancora molto da dare all’umanità”.
A proposito, nonostante tutto il suo indubbio romanticismo, Currentzis non è affatto un sognatore trascendentale. Ha un temperamento civile, che ha dimostrato scrivendo una lettera aperta a sostegno di Boris Mezdrich, direttore del Teatro dell'Opera e del Balletto di Novosibirsk (è stato licenziato dopo un forte scandalo con l'opera Tannhäuser, considerata non sufficientemente morale dalla comunità ortodossa Là).
Lì il direttore d’orchestra scrive tra l’altro: “Mostratemi lo stato della vita culturale nel vostro Paese e vi dirò cosa vi aspetta per il futuro”. In un momento in cui “Tannhäuser” è bandito, “Nureyev” è stato cancellato e “Matilda” è stato bruciato, è improbabile che queste parole riescano a creare uno stato d’animo ottimista. Ma il fatto che Currentzis stia lavorando e riscuotendo allo stesso tempo un incredibile successo nello stesso paese ci fa credere che non tutto sia disperato.