Magia dell'oca. Tutti possono realizzare questo vecchio strumento, è abbastanza semplice.

Brava gente, popolo russo
Non per passaporto, ma per spirito affine!
Prenditi cura del tuo corpo con sobrietà,
Mente al freddo e anima in santità,
Non lasciarti guidare dal nemico
Canali, ma in modo storto,
E vai con passo deciso
Sulla tua terra e sulla Via Giusta.
Aggiungerò le parole se verranno pronunciate,
Forse quel proverbio può diventare una canzone.
E se ti piace, dallo agli altri
La parola giusta non è perduta.

Ai vecchi tempi, il corpo dell'arpa era realizzato con tavole di abete rosso o acero secche frantumate. L'acero sicomoro era particolarmente amato dagli artigiani, da qui il nome gusli - "ragno". Non appena le corde delle vene furono sostituite con quelle metalliche e lo strumento “suonò”, il salterio cominciò a chiamarsi “sonoro”. Il numero più piccolo di corde registrate sull'arpa è cinque. Questo numero può arrivare fino a 66. Tuttavia, il gusli a cinque corde, secondo gli scienziati, corrisponde meglio alla modalità a cinque toni della canzone russa. Nella forma si distinguevano gusli a forma di elmo (o salterio), pterigoideo (sonoro) e trapezoidale

È difficile da capire: da dove provengono le energie sottili in questo pezzo di legno e corde, che ordinano lo spazio intorno? Una breve panoramica della storia dell'arpa, dei tipi di arpa, del sistema, delle tecniche di esecuzione: parliamo di questo, ma tutto questo diventa irrilevante quando lo strumento cade nelle tue mani.

Prefazione alle foto:

Come tutto cominciò.

La prima arpa è stata realizzata senza disegni, non si è consultato con nessuno, si è deliberatamente protetto dalle informazioni esterne. Rimaneva solo una cosa: una grande voglia di provare, di scoprire che tipo di strumento, come suona, come si suona. Ho terminato la falegnameria piuttosto velocemente, utilizzando materiali e meccaniche improvvisate. 7 gennaio, metti le corde. Non mi aspettavo molto, ma... è successo un miracolo!

L'arpa suonò. E non solo suonava, ma suonava favoloso, ammaliante, magico. Ho imparato a suonarli colpendo, dato che so suonare la chitarra.

Per un paio di giorni ho preso alcune canzoni e le ho suonate tintinnando. Amici e parenti l'hanno apprezzato, ma il desiderio di realizzare una vera arpa ideale si è intensificato solo quando ho visto i difetti del primo modello.

Ho preparato un altro paio di gusli. Questa volta ho studiato gli schizzi e i disegni dello pterigoideo ad anelli di Pskov e sono andato alla fabbrica di strumenti musicali da cui prende il nome. Čajkovskij. Ho preso il meglio da ogni dove, ho sviluppato l'ergonomia del corpo dell'arpa, ho acquistato componenti tedeschi (viribil, corde, tasti, ossa della chitarra).

Ecco cosa è successo.

Vladimir Borisov - musicista, poeta, compositore, ingegnere del suono-arrangiatore, detentore dell'ordine "Unity. Fede, Verità, Onore. Per l'azione per il bene della Russia e l'unità delle forze sane sulla Terra”, fondatore e leader dell'unione creativa “POLYUBOMU”. Le canzoni di "LOVE" sono diventate più volte vincitrici di festival e hanno ricevuto premi. La canzone "Road" (testi di V. Borisov e A. Sakin, musica di V. Borisov) è stata notata dalla compagnia cinematografica "Paradise" e nel 2009 è stata inclusa nell'edizione ufficiale del DVD con il film "Planet-51 ". Nel dicembre 2012, la canzone "Lynx incanta gli occhi" (parole e musica. In Borisov) ha ottenuto il 1 ° posto secondo i risultati del voto popolare nella nomination al premio Musica di Internet "A beneficio del mondo".

Il laboratorio "Gusli e archi" condivide i segreti della costruzione dell'arpa.
In questo video vi parleremo della colla d'ossa per strumenti musicali.
Cos'è la colla per ossa e come prepararla, perché la colla per ossa, l'ingrediente segreto della colla, viene utilizzata nella fabbricazione di strumenti musicali.

Eintervista per la rivista web musicale "U ntergrund.ru"

Nel novembre 2015 il laboratorio Gusli and Strings ha partecipato ad un'intervista per un musical

Rivista web "U ntergrund.ru". Questa è una giovane rivista russa sulla musica e i suoi interpreti,

Per una serie di ragioni poco conosciute nella vastità del nostro grande Paese.

Come impostare un'arpa.

Saluti, cari lettori!

Le persone spesso mi chiedono come impostare un'arpa. In questo articolo cercherò di spiegare nel linguaggio più semplice e accessibile come impostare l'arpa. Scrivo specificamente per i principianti, che per primi hanno preso in mano l'arpa, che non hanno familiarità con la teoria e la terminologia musicale. Esamineremo due modi per accordare l'arpa, incluso come imparare ad accordare l'arpa a orecchio.

Procediamo così: nella prima parte considereremo il metodo di accordatura per l'accordatore per chi non ha voglia o tempo per approfondire i fondamenti teorici della musica. Alcuni punti devono ancora essere toccati, ma questo è il minimo.

Nella seconda parte accorderemo l'arpa ad orecchio ad intervalli. Ti assicuro che qui non c'è niente di complicato, prima o poi tutti arrivano a questo. Non succede che non ci sia affatto udito e si sviluppa abbastanza rapidamente.

Prima parte. Impostazione dell'arpa sull'accordatore.

Quindi, il modo più semplice è accordare l'arpa sull'accordatore. Per fare ciò, abbiamo bisogno di un accordatore: un dispositivo speciale per accordare gli strumenti o un programma per computer per il tuo computer desktop o dispositivo mobile.

Ti faccio l'esempio più semplice: diciamo di avere un tablet con sistema Android. Installa l'applicazione del sintonizzatore (ce ne sono molte, scegline una qualsiasi, puoi installarne diverse, quindi sceglieremo quella più conveniente). Lanciamo l'applicazione.

L'aspetto può essere diverso, ma l'essenza è la stessa: c'è una freccia sullo schermo, tiriamo la corda: la freccia mostra la nota più vicina per un determinato suono. Vediamo anche quanto e in quale direzione (alto - basso) il nostro suono differisce da questa nota. Se la freccia si trova al centro della scala, la corda è accordata esattamente su una determinata nota, ecco come accorderemo l'arpa.

Ora dobbiamo capire su quale nota accordare ciascuna corda della nostra arpa.

Se hai acquistato uno strumento da un maestro, allora tutto è semplice: chiedi quale corda corrisponde a quale nota e accordala.

E se non riesci a trovare il maestro che ha realizzato lo strumento, o hai realizzato tu stesso la tua prima arpa e ancora non sai come dovrebbero suonare?

Quindi agiamo secondo l'algoritmo seguente. Ma per capirlo, abbiamo bisogno di un po’ di teoria.

Partiamo dal fatto che l'arpa in genere può essere accordata in diversi modi, a seconda del tipo di musica che vogliamo suonare. In questo articolo parliamo solo di uno dei sistemi più comuni e tipici dei gusli russi.

Accorderemo quindi l'arpa alla maniera misolidiana. Inoltre, accorderemo la corda più bassa (sia in termini di suono che di posizione sullo strumento) come un bourdon.

Non mi allontano ora dall'argomento e spiego cos'è il modo mixolidio, chi vuole saperlo cercherà nel dizionario musicale. Bourdon (o basso) è un tono basso, dal suono costante, una sorta di sottofondo su cui viene riprodotto il resto della melodia. Ricorda, ad esempio, una cornamusa: 1-2 bourdon suonano costantemente e la pipa principale suona sullo sfondo.

Sul gusli pterigoideo russo, la corda inferiore era solitamente accordata in bourdon (con un numero totale di corde di 7 o più). Puoi suonare senza bordone, ma con il bordone il salterio suona più bello.

Quindi, abbiamo davanti a noi un'arpa frustrata e un accordatore. Per prima cosa devi determinare a quale altezza suonerà l'arpa.

In effetti, non abbiamo così tante opzioni, vale a dire 12. Perché chiedi 12, visto che ci sono solo 7 note? Diamo un'occhiata alla tabella. ()

A sinistra c'è una colonna con i numeri delle corde da 0 a 9. Bourdon non partecipa alla numerazione generale, quindi le abbiamo assegnato il numero 0. La tabella è compilata per gusli a 10 corde (ci sono 10 corde insieme a Bourdon) , ma è adatto per accordare un'arpa con un numero qualsiasi di corde, comprese quelle multicorde a forma di elmo. Proprio a partire dall'ottava corda, i nomi delle note vengono ripetuti dall'inizio.

Bourdon verrà accordato per ultimo e ora siamo interessati a 1 corda (la linea è evidenziata in grigio).

Da sinistra a destra vediamo i nomi delle note principali e "intermedie". Le note principali sono sette: do, re, mi, fa, salt, la, si. Le restanti note si ottengono alzando o abbassando le note fondamentali di un semitono (mezzo tono, 1/2 tono intero). Un semitono è la distanza più piccola possibile tra le note.

Nella tabella vediamo i segni dopo alcune note: # - diesis (aumenta di un semitono), ♭ - bemolle (diminuisce di un semitono). Non tutte le note hanno diesis e bemolle, non approfondiremo questo argomento, per accordare il salterio sull'accordatore ci basterà quanto scritto nella tabella.

Mettiamoci subito d'accordo che la# e si♭ - è la stessa cosa, nella tabella scrivo si ovunque♭ .

Ancora una cosa su la# e si: spesso sorge confusione a causa dei diversi sistemi di notazione delle note. Nella nostra tabella tutte le note sono scritte in russo. Accade spesso che le note siano scritte in lettere latine. Il problema è che in vari sistemi di scrittura delle note in lettere latine, le note la # e si♭ possono essere etichettati in diversi modi:

Per non confondersi, è meglio trovare un sintonizzatore in cui sia possibile modificare l'impostazione per la visualizzazione delle note dalle lettere latine a quelle russe.

Ora torniamo all'impostazione dell'arpa.

Algoritmo per accordare l'arpa sull'accordatore

1. Accordare la corda numero 1 "come preferiamo". Basta scegliere la tensione media. Non troppo debole, non troppo forte. A questo punto la corda dovrebbe semplicemente suonare. Se tintinna e penzola dal piolo, stringilo, se è troppo stretto e pronto a rompersi, allentalo.

2. Guardiamo l'accordatore, regoliamo la prima corda sulla nota più vicina (qualsiasi nota, la freccia dovrebbe essere al centro, cioè una nota pulita, non importa se è diesis, bemolle o no). Diciamo che abbiamo ottenuto la nota re#.

3. Guardiamo il nostro tavolo. Troviamo nella riga 1 (evidenziata in grigio) la nota mostrata dall'accordatore. Nel nostro caso, questo è re#.(scarica la tabella in buona qualità)

4. Ora sintonizziamo le stringhe 2-9 in base ai valori della colonna trovata.

5. Infine, prepariamo il bourdon.

6. Ascolta quello che abbiamo fatto, correggilo se necessario.

Se durante l'accordatura capiamo che le corde superiori sono troppo tese, oppure ne abbiamo già tirata e rotta una, allora abbiamo accordato la prima corda troppo alta, allentiamo la tensione di 1 corda e ripetiamo l'algoritmo dall'inizio.

Se la tensione sul bordone è troppo debole e non suona, è necessario aumentare la tensione di 1 corda e ripetere l'algoritmo dall'inizio.

Se il bordone non è abbastanza stretto e le corde superiori sono tese eccessivamente, molto probabilmente il set di corde è selezionato in modo errato, prova ad accordare senza bordone.

Seconda parte. Accordare l'arpa a orecchio.

Accordare l'arpa a orecchio è molto semplice e, soprattutto, rapido. Allo stesso tempo, non abbiamo bisogno di dispositivi, diagrammi, tabelle e così via aggiuntivi. Quindi lo consiglio!

In questo caso, accordiamo l'arpa non per note, ma per intervalli. In altre parole, non ci importa a quale altezza suonerà l'arpa, l'importante è osservare le “distanze” nelle note tra le corde (intervalli).

L'intervallo musicale è il rapporto tra due suoni. Per accordare l'arpa dobbiamo ricordare come suonano i seguenti intervalli: un'ottava, una quinta e una quarta, nonché una triade maggiore.

Con un'ottava tutto è semplice, è la stessa nota, solo ad un'altezza diversa i suoni si fondono in uno solo. Abbastanza e quart, ricorda solo gli esempi. Una triade è composta da tre suoni, ma la consideriamo nel suo insieme, quindi sarà più conveniente e più facile per noi ricordarla. Da una quinta otterremo infatti una triade: basterà inserire un altro suono tra i due suoni di quinta, e ricordare come suona questa costruzione.

Ora ascoltiamo come suonano gli intervalli di cui abbiamo bisogno.

Ottave - un esempio di suono dell'arpa:

Quinte - un esempio di suono dell'arpa:

Quarti - un esempio di suono dell'arpa:

Triadi maggiori - un esempio di suono dell'arpa:

Quindi ora sappiamo come suonano l'ottava, la quarta, la quinta e la triade maggiore. Andiamo direttamente alla configurazione.

Algoritmo per impostare l'arpa ad intervalli

1. Accordiamo 1 corda "non troppo alta - non troppo bassa" (vedi punto 1 dell'algoritmo di accordatura per l'accordatore). Lascia che ti ricordi che il nostro bordone è numerato come una stringa "zero", la stringa 1 è la successiva dopo il bordone.

2. Accordiamo la quinta corda in base alla prima. L'intervallo è una quinta.

3. Accordiamo la 3a corda in modo tale che tra la 1a, la 3a e la 5a corda si formi una triade maggiore. Piuttosto, abbiamo già costruito insieme la prima e la quinta corda nel paragrafo 2, e dobbiamo solo accordare la terza corda su di esse in una triade.

4. Accorda la quarta corda lungo la prima. L'intervallo è un quarto.

5. Accorda la corda dalla seconda alla quinta. L'intervallo è un quarto.

6. Accorda la sesta corda sulla seconda. L'intervallo è una quinta.

7. Accorda la settima corda per la quarta. L'intervallo è un quarto. Così abbiamo accordato le prime sette corde, senza contare il bourdon.

8. Accorda tutte le altre corde (non importa quante siano) in un'ottava: 8a corda sulla prima, 9a corda sulla seconda, 10a corda sulla terza, ecc.

9. Accordiamo il bordone in un'ottava lungo la quinta corda.

10. Ascoltiamo ciò che abbiamo ottenuto. Se necessario, regolare l'altezza di 1 corda ed effettuare l'accordatura partendo dal punto 2.

* * * * *

Forse è tutto, ora sai come accordare l'arpa. Spero che l'articolo ti sia stato utile e ti abbia aiutato a comprendere una questione così importante.

Cari musicisti professionisti, non giudicate in modo rigido e non giurate per le tante supposizioni e semplificazioni nella parte teorica. Lo scopo dell'articolo è trasmettere informazioni alle persone che per prime hanno preso in mano uno strumento musicale e aiutarle ad accordare l'arpa da sole. Se qualcuno dei lettori ci è riuscito, credo che l'obiettivo sia stato raggiunto.

Domande, commenti e suggerimenti inviatemi un'e-mail. gusliistruny @gmail. com

Maxim Stepanov,

Fondatore del laboratorio Gusli e Archi

Come impostare un'arpa - video.

A seguito dell'articolo sull'impostazione dell'arpa, inserisco i link al video:

Auguro a tutti voi un successo creativo!

Maxim Stepanov

IO

Come impostare le corde sull'arpa

Oggi vi parlerò di uno dei modi per installare le corde sull'arpa. Questo metodo è caratterizzato da semplicità e affidabilità di fissaggio. E se prepari le corde in anticipo secondo il metodo seguente, puoi sostituire molto rapidamente una corda improvvisamente rotta.

Il supporto della corda di un'arpa a forma di ala o di lira, di regola, è una staffa a forma di U o un'asta di metallo. Fisseremo le corde in modo tale che esse stesse vengano tirate in un anello sul portacorda.

Tra gli strumenti, abbiamo solo bisogno di un paio di piccole pinze per avvolgere piccoli anelli alle estremità delle corde. Questo viene fatto nel modo seguente.

Ci ritiriamo dal bordo della corda di 10-15 millimetri e pieghiamo l'estremità.

Fissiamo l'estremità curva con una pinza, come mostrato nella foto.

Prendiamo la seconda pinza con l'altra mano, afferriamo con essa l'estremità corta libera e con attenzione, da bobina a bobina, la avvolgiamo sull'estremità lunga della corda.

Quando l'estremità corta è completamente avvolta su quella lunga, il nostro anello è pronto.

È possibile che gli anelli non risultino subito belli e ordinati, puoi prima esercitarti su un piccolo pezzo di spago.

Adesso prendiamo la nostra corda, passiamo l'asola sotto la cordiera.

L'estremità libera della corda, a sua volta, viene fatta passare nel cappio. Così si è scoperto, un anello autostringente sulla cordiera.

Quindi, le corde stesse sono pronte, ora parliamo dei piroli.

I picchetti possono essere di metallo o di legno. Secondo me quelli in metallo sono più affidabili e più facili da usare: dopotutto il legno è un materiale capriccioso. Quelli in metallo non richiedono manutenzione e mantengono bene il sistema, l'importante è che siano ben avvitati al corpo. Sono avvitati: ogni piolo ha una filettatura a passo fine. In nessun caso dovresti martellare i pioli con un martello. È conveniente avvitare i picchetti con una chiave a L o a T.

Avvitiamo i picchetti nel corpo a una profondità tale che rimangono circa 25 mm dal corpo al foro per il fissaggio della corda.

Fissiamo la corda sull'asta portacorda (come descritto sopra), tiriamo l'estremità libera della corda al picchetto. Lasciamo 60-70 millimetri per l'avvolgimento, tagliamo il resto. Non è necessario lasciare un'estremità troppo lunga, bastano due o tre giri per un fissaggio sicuro.

Pieghiamo l'estremità e la inseriamo nel foro del piolo.

Tenendo con un dito, ruotiamo il piolo. Facciamo 1 giro in alto, il resto in basso.

Quando la corda è tesa, allineare l'anello alla cordiera. Di norma, l'occhiello si trova a una distanza di diversi millimetri dall'asta e inoltre è leggermente irregolare. Basta prendere un oggetto metallico, come una piccola pinza, e avvicinare l'anello alla cordiera.

Ora tutto è liscio e bello.

Dopo aver installato tutte le corde, equalizziamo la loro altezza sopra il deck spostando la bobina inferiore su e giù.

Ora puoi lasciare l'arpa per un po 'in modo che le corde si allunghino un po', e poi iniziare ad accordare.

al portafoglio Yandex: 41001306126417

Come installare picchetti e corde su un'arpa - video

Se ti è piaciuto il video, sostieni il nostro workshop!

IOportafoglio indice: 41001306126417

Avrai bisogno

• Una barra di legno ben essiccata, lunga 1 m, di 35-40 cm di diametro. Dovrebbe essere un albero "sonante": acero, abete rosso, cedro, pino. Avrai anche bisogno di strumenti per lavorare il legno: scalpelli, martello, trapano, ascia, carta vetrata.

Istruzioni

Prendete la barretta preparata e dividetela a metà con degli spicchi e.
Disegna il contorno dell'arpa sul pezzo, seleziona la parte centrale con uno scalpello, tenendo presente le rientranze laterali (1 cm) e finali (2,5 cm). Si scopre qualcosa come un trogolo, la cui larghezza è di 3-8 cm e lo spessore del fondo è di 1-1,5 cm Levigare accuratamente il pezzo con carta vetrata.

Installa diverse molle di legno (strisce lunghe e strette) all'interno del corpo che sosterranno la tavola armonica e rafforzeranno il corpo.

Dalle assi spesse 3 mm, crea un ponte per arpa. Incolla le tavole per tutta la lunghezza. Incolla il ponte sul corpo dell'arpa sopra le molle di legno.

Tocca il ponte con le dita, al posto del suono più sordo e basso, taglia un foro con un diametro di 3 cm: un risonatore. Influisce sulla qualità del suono e darà loro volume.

Sulle rientranze finali (estremità), installare il supporto della corda (tubo di metallo). I picchetti possono essere ricavati da una piccola asta oppure possono essere di legno. Praticare dei fori sul lato per il fissaggio. Incolla una barra di pioli da una più dura nel corpo dell'arpa e inserisci i pioli. Il loro numero è uguale al numero di corde dell'arpa.

Il reggicorda è fissato sull'altro lato del corpo dell'arpa tra due barre incollate alla tavola.
Allunga le corde (puoi prendere le corde della chitarra). Accorda l'intonazione e il tono allungando le corde e ruotando i piroli. Ora puoi iniziare a imparare a suonare l'arpa.

Video collegati

Consiglio 2: A quali strumenti musicali appartiene l'arpa

Gusli è un antico strumento a pizzico a più corde, comune in Russia. Sin dai tempi di Kievan Rus, riferimenti all'arpa sono stati trovati in cronache, leggende e appunti di viaggiatori stranieri. Ora l'arpa fa parte delle orchestre di strumenti popolari.

Istruzioni

Di questo strumento popolare ce n'erano diversi: arpa a forma di lira, a forma di elmo, pterigoide. L'arpa a forma di lira o con finestra per suonare è probabilmente la variante più diffusa dello strumento. Gli archeologi hanno trovato un'arpa simile negli strati dell'XI-XIII secolo. Sul retro dell'arpa a forma di lira è presente una finestra in cui è posta la mano sinistra dell'arpista. Quando si suona, un'arpa del genere viene tenuta verticalmente e le corde vengono smorzate con le dita della mano sinistra.

L'arpa a forma di elmo si trova raramente tra i reperti archeologici. Attualmente, in alcuni popoli della regione del Volga si possono vedere varietà di gusli a forma di elmo. Il corpo di un tale strumento ricorda in forma un elmo. Su un'arpa del genere potrebbero esserci dalle 11 alle 30 corde. Suonavano l'arpa a forma di elmo stando seduti, mentre suonavano le corde venivano pizzicate con le dita di entrambe le mani.

L'arpa alata era popolare nelle regioni nordoccidentali. Fino ad ora, in alcuni Novgorod e Pskov puoi trovare dei veri gusli pterigoidi. Le corde di uno strumento del genere sono allungate a forma di ventaglio, il corpo dello strumento ha la forma di un'ala. Sull'arpa alata si possono allungare da 5 a 17 corde. Esistono vari modi per accordare un'arpa del genere. Di norma, le corde dell'estremità inferiore sono accordate come corde bourdon, queste corde suonano costantemente durante l'esecuzione. L'arpa alata viene suonata stando seduti. Le dita della mano sinistra vengono poste tra le corde e durante il gioco smorzano le corde non necessarie. La mano destra percuote tutte le corde, mentre il colpo può andare dall'alto verso il basso e verso l'alto. La tecnica più comune per suonare l'arpa alata è il tintinnio. A volte gli arpisti possono usare la tecnica di pizzicare i suoni. Le melodie da ballo tradizionali vengono spesso suonate sull'arpa alata; tali melodie si distinguono per il ritmo acuto e chiaro. Su un'arpa del genere e sulle canzoni, ma un gioco del genere sarà fluido e melodioso.

La tecnologia di produzione dei gusli tradizionali è abbastanza semplice. Gusli è spesso realizzato con una tavola di pino massiccio o abete rosso. Inizialmente, le corde degli strumenti erano realizzate con fili. Il suono di uno strumento del genere era molto morbido. I pioli per il salterio erano fatti di legno, molto spesso vengono utilizzate corde e pioli di metallo.

Video collegati

Articolo correlato

Fonti:

• Gusli

Gusli è un antico strumento popolare russo. Menzioni di loro possono essere trovate in antichi manoscritti sulla Rus'. In molte leggende ed epopee ci sono guslar che intrattenevano la gente e scortavano i soldati sul campo di battaglia.

Storia dello strumento

Le prime notizie dell'arpa risalgono al 591. Secondo la storia dello storico Teofilatto Simokatta, i Greci catturarono gli slavi baltici e fu da loro che videro uno strumento musicale, simile nella descrizione all'arpa.

L'arpa ha somiglianze con l'antica cetra greca, il canone armeno e il santur iraniano.

Sin dai tempi di Kievan Rus, le arpe sono state scritte abbastanza spesso. I cronisti raccontavano dei famosi narratori dell'arpa, del significato di questo strumento a pizzico nella vita delle persone. Sono state conservate molte leggende e ballate in cui compaiono antichi suonatori di arpa slava.

Spesso nei documenti antichi si trova un termine come "vaso intestinale". In precedenza, nella Rus', questo era il nome degli strumenti a corda, incluso il gusli-pogudy.

Secondo gli storici, "gusli" è originariamente una parola russa. Nell'antica lingua slava ronzare significava estrarre suoni dalle corde. "Ghusl" è il nome di una stringa e "gusli" è una raccolta di stringhe.

Ai vecchi tempi, i gusli suonavano spesso nella Rus'. I guslar intrattenevano la gente comune, suonavano e cantavano in ricche feste, partecipavano a riti popolari e scortavano gli uomini in guerra.

Suonavano l'arpa con entrambe le mani, posizionando lo strumento verticalmente sulle ginocchia o appoggiandolo orizzontalmente. Il salterio adeguatamente accordato suonava piano, ma abbastanza forte.

Dai racconti popolari è noto che gli eroi dell'epica russa suonavano l'arpa: Sadko, Bayan, Dobrynya Nikitich, Nightingale Budimirovich e altri.

reperti archeologici

La vera arpa della prima metà del XII secolo, ritrovata durante gli scavi vicino a Novgorod, è considerata il reperto archeologico più prezioso.

Il loro corpo è fatto di legno. Sul lato sinistro c'è una scultura a forma di drago, e sul retro ci sono disegni di uccelli e un leone. Tali ornamenti parlano dei culti pagani dell'antica Novgorod.

Anche a Novgorod sono stati trovati piccoli guselki, decorati con intagli e disegni.

Sull'arpa ritrovata a Novgorod è chiaramente visibile l'iscrizione "Slovisha". Questa parola deriva da "gloria" e significa "usignolo".

Secondo un'altra versione, "Slovish" è il nome stesso dello strumento. Ma in ogni caso è ovvio che l'arpa apparteneva a uno slavo. Ora vari gruppi e scuole in cui insegnano a suonare l'arpa lo chiamano con questo nome.

Varietà di gusli

La prima descrizione accurata dell'arpa apparve nel XVIII secolo. Esistono i seguenti tipi di gusli: a forma di elmo, pterigoideo, a forma di lira, stazionario, a pizzico, a tastiera.

L'arpa a forma di elmo ha un corpo più profondo realizzato con sottili tavole di legno di conifere (pino, abete rosso). La loro forma corporea ricorda un elmo.

Il lato inferiore dello strumento è dritto oppure il retro è concavo verso l'interno e il lato superiore ha la forma di un ovale regolare.

L'arpa a forma di elmo raggiunge una lunghezza di 800 - 1000 mm, una larghezza di circa 500 mm e un'altezza di 100 mm.

Le corde dello strumento sono disposte in file parallele, in alto - acuti e in basso - bassi. Il numero totale di stringhe va da 11 a 30.

Tuttavia, l'arpa a forma di elmo andò rapidamente in disuso tra gli slavi. Ai vecchi tempi venivano utilizzati principalmente dai popoli della regione del Volga.

I gusli pterigoidi erano più comuni nelle regioni nordoccidentali situate al confine con gli Stati baltici, la Carelia e la Finlandia.

Erano realizzati a forma di ala in legno di acero, betulla o abete rosso. Le dimensioni dei gusli pterigoidei variano entro i seguenti limiti: lunghezza 550 - 650 mm, larghezza all'estremità stretta 70 - 100 mm, nell'apertura 200 - 300 mm e altezza dei lati 30 - 40 millimetri.

Le corde dell'antico salterio sopravvissute fino ai nostri giorni sono di metallo. Il numero più piccolo di corde storicamente registrato sull'arpa è cinque e il numero massimo è 66. Tuttavia, l'arpa a cinque corde è più adatta al tasto a cinque toni della canzone russa originale.

Durante l'esecuzione, l'arpa si siede, premendo lo strumento sullo stomaco: il lato stretto dell'arpa è girato a destra e il lato largo a sinistra.

Con le dita di una mano o molto spesso con un dispositivo speciale (una scheggia, una piuma o un osso), il musicista fa vibrare tutte le corde contemporaneamente e con le dita dell'altra mano, toccando le corde, attutisce i suoni non necessari.

Nell'epica, le arpe pterigoidi sono chiamate sonore. Gli storici credono di aver ricevuto questo nome a causa del suono chiaro e forte.

Le arpe a forma di lira sono anche chiamate arpe con una finestra per suonare. Erano comuni nel territorio dell'antica Rus' e in Polonia nei secoli XI-XIII. I primi ritrovamenti archeologici furono fatti a Novgorod e nella città polacca di Opole, che risalgono all'XI secolo.

Un'arpa con finestra per suonare ha un'apertura nella parte superiore dello strumento. Questa caratteristica li rende imparentati con altri strumenti a forma di lira. Molto probabilmente, la mano sinistra del musicista è stata posizionata nella finestra di riproduzione e ha eseguito manipolazioni speciali con le corde con le dita.

Con la mano destra l'arpista colpiva le corde più vicine alla cordiera. Durante il gioco l'arpa veniva tenuta verticalmente, con il bordo inferiore appoggiato al ginocchio o alla cintura. Quando si suona stando in piedi o in movimento, lo strumento potrebbe appoggiarsi alla coscia per comodità.

Le arpe fisse, così come quelle a forma di tavolo, a clavicembalo e rettangolari, hanno una scala cromatica simile. Lo strumento fu creato nei secoli XVI-XVII sulla base dei gusli sonori e a forma di elmo. Era usato come strumento portatile, che veniva posto orizzontalmente sulle ginocchia dell'arpista. Ma molto spesso l'arpa stazionaria era uno strumento stazionario con circa 55-66 corde. Queste arpe venivano usate nelle case dei cittadini facoltosi, compreso il clero ortodosso, quindi venivano spesso chiamate sacerdotali.

Le arpe a pizzico e a tastiera sono anche chiamate accademiche o da concerto. Il suono dell'arpa pizzicata è lo stesso di quello delle tastiere, ma la loro tecnica esecutiva è più complessa. La pizzicata delle corde viene eseguita dall'arpista con entrambe le mani: contemporaneamente, la mano sinistra crea un accompagnamento originale per la melodia suonata dalla mano destra. Le corde dell'arpa a pizzico sono tese su due piani: la scala di la maggiore si trova sul piano superiore e il resto dei suoni su quello inferiore.

L'arpa con tastiera fu realizzata da N. P. Fomin nel 1905 sulla base di un'arpa rettangolare. Sono utilizzati nelle orchestre di strumenti popolari russi molto spesso come strumento di accompagnamento per suonare accordi. Con la mano sinistra il musicista preme i tasti e con la mano destra pizzica le corde con un plettro speciale.

Nella storia dell'Ortodossia c'è un momento interessante: l'atteggiamento degli ecclesiastici nei confronti dell'arpa. Sembrerebbe che uno strumento musicale innocuo possa provocare l'ira del clero, ma è vero.

Nel XII secolo, chiunque fosse visto praticare la stregoneria, raccontare storie o canticchiare l'arpa era destinato a infiniti "tormenti mortali".

Sorprendentemente, durante la confessione, il sacerdote, tra gli altri, ha posto una domanda: "Non hai cantato canzoni demoniache, non hai suonato l'arpa?"

Durante il regno di Alexei Mikhailovich, l'arpa fu massicciamente confiscata e bruciata dalla popolazione. Gli storici ritengono che l'odio per lo strumento fosse basato sul collegamento dell'arpa con credenze e rituali pagani.

Si credeva che i narratori gusli avessero un potere magico speciale. Pertanto, prima di qualsiasi affare importante o di un lungo viaggio, il capofamiglia ha invitato il guslar ad ascoltare le sue canzoni e ad attirare così buona fortuna.

Sorprendentemente, non esiste ancora una produzione industriale di massa di gusli. Ci sono piccoli laboratori in cui gli artigiani creano quasi a mano questo meraviglioso strumento popolare slavo.

Pertanto, ogni istanza di tale arpa è un esempio creativo unico.

Il più famoso cantante epico - narratore, il cui nome è giunto fino ai nostri tempi, era Bayan.

Nella famosa "Parola sulla campagna di Igor" si dice che le corde dell'arpa del Bayan fossero, come se fossero vive, e alla gente sembrava che lo strumento nelle mani dell'arpista si stesse trasmettendo.

Gusli nel mondo moderno

Ora ci sono arpe in quasi tutte le orchestre di strumenti popolari. Molto spesso si tratta di arpe a pizzico, a forma di tavolo o di un modello successivo e migliorato, di tastiere.

Questo antico strumento è in grado di riempire qualsiasi melodia con il sapore originale degli antichi carillon d'oca.

Leggende ed epopee vengono ancora eseguite con l'accompagnamento dell'arpa, in particolare qualcosa di così epico come, ad esempio, "Il racconto della campagna di Igor".

Su Internet puoi trovare un gran numero di video che dimostrano come si suona l'arpa a livello professionale. I moderni narratori gusli sono impegnati a ricreare la tradizione di suonare l'arpa. Se lo desideri, puoi contattare il maestro che realizzerà per te un'arpa personale e seguire corsi di formazione su come suonare questo interessante strumento degli antichi slavi.

Gusli come fonte di conoscenza

Regione di Tyumen, distretto di Surgut, città di Lyantor,

associazione "Scultura in legno"

Nel recente passato, la vita quotidiana del popolo russo era impensabile senza gli strumenti musicali. Quasi tutti i nostri antenati possedevano i segreti per realizzare semplici strumenti sonori e li hanno tramandati di generazione in generazione. Osservando il lavoro degli anziani, gli adolescenti hanno acquisito le prime abilità nella creazione degli strumenti musicali più semplici.

Nel corso del tempo, i legami spirituali delle generazioni si sono gradualmente spezzati, la loro continuità è stata interrotta.

Con la scomparsa degli strumenti musicali popolari che un tempo esistevano ovunque in Russia, si è persa anche la familiarità di massa con la cultura musicale nazionale.

Questo lavoro di ricerca è un tentativo di presentazione libera e sistematica dei materiali relativi alla produzione dei gusli pterigoidi (sonori).

Gusli come fonte di conoscenza

Regione di Tyumen, distretto di Surgut, città di Lyantor, Istruzione generale municipale

istituzione di istruzione aggiuntiva per bambini "Centro Lyantor per la creatività dei bambini",

Grado 9, associazione "Scultura in legno"

Ci sono molti strumenti dimenticati, uno dei quali è il salterio. Al giorno d'oggi, sfortunatamente, non sono rimasti così tanti artigiani che hanno preservato le tradizioni della creazione di strumenti musicali popolari. I maestri creano i loro capolavori solo su ordini individuali.

Quando abbiamo ascoltato l'arpa “dal vivo” per la prima volta, siamo rimasti affascinati dai suoni di questo strumento. A volte sembrava di sentire il suono delle campane intrecciato con il rombo del vento, il mormorio dell'acqua. Volevo comprare un'arpa. Le ricerche di negozi di musica a Surgut si sono rivelate vane. C'è di tutto, anche se il 90% della produzione cinese, ma l'arpa è stata offerta per l'acquisto via Internet. Si è scoperto che i prezzi dello strumento sono molto alti e non tutti possono permettersi di acquistare un'arpa. Pertanto, l'obiettivo principale del mio lavoro è formare una base informativa su uno strumento musicale: un'arpa. Per fare ciò, dovevamo risolvere i seguenti compiti:

compilare una nota storica sullo strumento,

conoscere le varietà di gusli

Conoscere il dispositivo e le parti principali dello strumento

padroneggiare la tecnica della preparazione dei gusli,

Crea il tuo strumento.

Strumenti a corda (a pizzico).

Gusli- uno strumento musicale a corde, il più comune in Russia. È il più antico strumento musicale a corde a pizzico russo. Ci sono gusli pterigoidi e a forma di elmo. I primi, negli esemplari successivi, hanno una forma triangolare e da 5 a 14 corde accordate a gradini della scala diatonica, a forma di elmo - 10-30 corde della stessa accordatura. Sull'arpa a forma di ala (sono anche chiamate sonore), di regola suonano, tintinnando lungo tutte le corde e soffocando i suoni non necessari con le dita della mano sinistra, su quella a forma di elmo o di salterio, le corde vengono pizzicate con entrambe le mani. I gusli ciuvascia e cheremis hanno una sorprendente somiglianza con le immagini di questo strumento, conservate nei monumenti della nostra antichità, ad esempio in un messale manoscritto del XIV secolo, dove una persona che suona l'arpa è rappresentata nella lettera maiuscola “D ”. In tutte queste immagini, gli artisti tengono l'arpa sulle ginocchia e agganciano le corde con le dita. Il Chuvash e il Cheremis suonano l'arpa esattamente allo stesso modo. Le corde della loro arpa sono intestinali, il loro numero non è sempre lo stesso. L'arpa a forma di salterio fu portata in Russia dai Greci, i Ciuvascia e i Cheremi presero in prestito questo strumento dai russi (vedi anche: musica Mari).

L'arpa a forma di clavicembalo, che si trova ancora soprattutto tra il clero russo, non è altro che un tipo migliorato di arpa a forma di salterio. Questo strumento è costituito da una cassa risonante rettangolare con coperchio, che poggia su un tavolo. Sulla tavola di risonanza sono stati realizzati diversi ritagli rotondi (voci) e ad essa sono state attaccate due barre di legno concave. Su uno di essi sono avvitati dei pioli di ferro, sui quali sono avvolte le corde metalliche, mentre l'altra trave svolge il ruolo di un laccio, cioè serve per attaccare le corde. Le arpe a forma di clavier hanno un sistema di pianoforte e le corde corrispondenti ai tasti neri sono poste sotto quelle corrispondenti ai tasti bianchi.

Per l'arpa a forma di clavicembalo, ci sono note e una scuola compilata da Kushenov-Dmitrevsky. Oltre ai gusli a forma di salterio, esistono kantele simili allo strumento finlandese. Questo tipo di arpa è quasi del tutto scomparso. È molto probabile che i russi lo abbiano preso in prestito dai finlandesi.

Da questa parola hanno origine i nomi moderni: gusli - tra i serbi e bulgari, gusle, guzla, gusli - tra i croati, gosle - tra gli sloveni, guslić - tra i polacchi, housle ("violino") y cechi e gusli tra i russi. Questi strumenti sono piuttosto diversi e molti di loro, ad esempio, sono ad arco. guzla, che ha un solo filo di crine.

Più recentemente, durante gli scavi archeologici effettuati a Novgorod (1951-1962), sono stati rinvenuti strumenti musicali anche tra oggetti in pelle, ossa, tessuti e legno nello strato culturale dell'XI secolo. Tra i reperti sono stati rinvenuti dettagli dei gusli più antichi.

Sono state trovate anche le parti principali dello strumento: la tavola armonica superiore e il reggicorda. Su una delle parti dell'arpa era scolpita la scritta "Slovisha". Secondo le ipotesi dei ricercatori, forse questo è il nome dell'antico gusli e allo stesso tempo del maestro che realizzava l'arpa. Non c'erano ancora buchi sul ponte risonatore superiore.

Di particolare valore per gli scavi archeologici di Novgorod è l'arpa autentica della prima metà del XII secolo. Il corpo dello strumento è costituito da una barra di legno dalla forma più elegante. Questa è una vasca piatta con scanalature per sei pioli. Il lato sinistro dello strumento ha un disegno scultoreo a forma di testa e parte del corpo di una lucertola. Sul retro c'è l'immagine di un leone e di un uccello. Gli ornamenti sull'arpa testimoniano i culti pagani dell'antica Novgorod. Il materiale per la fabbricazione era betulla, frassino di montagna, legno di abete rosso.

Dall'alto la cavità è stata chiusa con una tavola armonica di abete rosso, che ne intensifica il suono. Nella parte inferiore c'era un rullo rotondo, il cosiddetto. Portacorda, nella parte superiore: piroli in legno dello strumento. Le corde metalliche (da 4 a 6) montate sullo strumento ne esaltavano il suono. Questa forma più semplice dell'arpa ha contribuito al fatto che i suonatori potevano indossare lo strumento “sotto il seno”, “sotto il braccio”.

I musicologi ritengono che il gusli a cinque corde corrisponda alla modalità a cinque toni della canzone russa. Il gioco è stato accompagnato dal canto di canzoni lente e melodie danzanti. Le dita della mano sinistra del suonatore venivano poste tra le corde in modo che durante il gioco premessero liberamente le corde alternativamente, e con la mano destra scuotevano le corde, estraendo semplici accordi consecutivi.

"Tavola d'oca", "tavola d'oca" - con questo nome lo strumento e i suoi componenti sono menzionati nelle canzoni e nei poemi epici: "tavola", "pioli" (il nome dei pioli nei poemi epici che servivano per "aggiustare" le corde, altrimenti impostazioni), stringhe. Il corpo dell'arpa era costituito da diverse assi, che venivano poi assemblate in una scatola ampia e piatta con all'interno una cavità risonante. Ai vecchi tempi, il sicomoro (una specie di acero dal legno bianco), il sorbo, il melo e l'abete rosso servivano come materiale per la produzione. Le corde dell'arpa venivano accordate con l'aiuto di pioli. Sul corpo dell'antica arpa erano installate cinque corde.

L'arpa primitiva (dalla parola ronzio) assomiglia ad un'arpa distesa. Gli stessi "Gusli-samogudy", secondo la gente, ronzano, ballano e suonano canzoni sulle ginocchia di un meticoloso gusliar, diteggiando (seduto) con le dita o contraendo con una "mano bianca" corde sonore (lino o capelli) , teso su una "scatola vocale" (tavola) astutamente realizzata in sicomoro (arpa). La canzone è arrivata qui in primo luogo, l'arpa stessa - ha solo suonato insieme ad essa. C'erano, oltre alle cantanti, anche le "ballerine". Gli antichi "skomrahi, ballerini, clacson, sboccati" (in bocca agli scritti) erano tenuti in grande considerazione anche alla corte principesca. Di tanto in tanto, il "popolo del sovrano" veniva inviato a reclutare persone allegre in giro per la Russia "alla corte del principe". Le persone allegre (poi degenerate a corte in giullari e "folli") dovevano cantare davanti al principe e consolarlo in ogni modo possibile nelle feste e nelle conversazioni. Oltre ai buffoni incalliti, che si guadagnavano da vivere con allegria, ho visto la corte principesca e gli amanti dell'arte, ricchi ospiti ed eroi (Sadko, Dobrynya, Stavr Godinovich, Nightingale Budimirovich e altri), che, di loro spontanea volontà, hanno mostrato talento di fronte al principe, che successivamente degenerò nuovamente, deve essere, nei principi e nei boiardi-giullari. Oltre alle feste, buffoni e oche prendevano parte ai treni nuziali, che in parte sono conservati anche adesso nelle terre selvagge rurali, soprattutto nella Piccola e Bianca Russia. L'ospite gradito di ogni festa, che aveva il suo posto speciale alla tavola del gran principe, era per lui un buffone-gusler. XVII secolo, sempre più, comincia ad essere costretto fuori dalle aule dai “cori di strumenti Musiki”, “vargan”, fiati e musica straniera “percussiva” e va esclusivamente in piazza, tra la folla, perdendo il suo carattere maestoso e talvolta diventando - per il bene di sfamare la sua folla - "sciocco", "creatore di sciocchi" e "mimo". Guslars - compositori di poemi epici, che hanno cantato "canzoni toccanti", "canzoni reali" in un vecchio magazzino, hanno giocato a "giochi delicati", hanno regalato "grandi gioie", lasciano il posto al luogo principale ai creatori del "gioco divertente", che prima camminava inseparabilmente con loro. E questi ultimi, adattandosi ai gusti bassi della folla nera, diventavano talvolta - e non solo agli occhi degli scribi severi - "blasfemi, vergognosi e sporchi".

L’antico buffone che narrava di luoghi lontani, iniziava la sua “canzone-gioco” da dietro l’azzurro del mare, intrecciando la narrazione con i racconti delle sue avventure (melodie, melodie, topsy), “dette secondo l’albero mentale”, ascendeva sotto le nuvole, correvano attraverso valli e montagne, cantavano di Ilya, e dell'usignolo il ladro, e "la saggezza di Salomone" e "il verde deserto", svolazzando dall'antica antichità a allegre battute e battute, a volte magazzino non del tutto istruttivo. Dalla fine del XVI. soprattutto nel mezzo XVII secoli - secondo Adom Olearius e altri contemporanei - il buffone è separato dall'oca e la porta solo a suonare o cantare insieme, perdendo molto agli occhi degli amanti della canzone d'autore antica. "Il buffone accorda la sua voce su un flauto, ma non stabilirà la sua vita", dice un proverbio popolare, e ora ballerini, cantanti, buffoni vagano per tutta la distesa russa, di città in città, di villaggio in villaggio - per strada, nelle piazze e nei campi divertono la gente durante le feste. O a caso, in coppia o - ai vecchi tempi - e da soli, poi in intere bande si esibiscono nel gioco di oche dalla barba grigia, sospirando sulle corde parlanti del "grande divertimento commovente" morente. Appare un nuovo tipo di buffoni: buffoni-burattinai, legati con tintura e sistemati qualcosa come una cabina di marionette sopra le loro teste. "Drammi, bambole parlanti" si aggiungono a un lungo elenco di crimini contro la fede e la moralità agli occhi degli scribi ostinati. E nel frattempo, questi "giochi" erano dapprima manifestazioni del tutto innocenti di ingegno popolare, battute allegre e innocue, poi i contenuti sociali cominciarono a mescolarsi a questo, e poi "azioni di merda" che tanto colpirono il "tedesco" Olearius in visita. I buffoni-burattinai, accompagnati da un guseller, furono oggetto di sorpresa e gioia generale sia in una rumorosa piazza di Mosca, sia sulla strada di uno squallido sobborgo suburbano, e sotto il baldacchino di un'ospitale villa boiardo, e sotto un baldacchino di vecchio salici in una danza rotonda del villaggio. Ovunque erano seguiti da folle di persone che generosamente fornivano ai mercenari qualsiasi cosa: rame pregiato e tutti coloro che erano ricchi di qualsiasi cosa, e persino forti parole russe.

Per quanto riguarda i burattinai-burattinai (secondo l'antica memoria, erano ancora soprannominati e chiamati guselniks), si può fare un concetto abbastanza corretto secondo le idee del moderno "Petrushka", che conservava quasi completamente alcune delle caratteristiche del vecchio "burattino gioco". L'impostazione fa la differenza. A Mosca - sul Campo della Fanciulla e a Sokolniki (in primavera), a San Pietroburgo - recentemente sul prato di Tsaritsyn, e ora - sulla piazza d'armi Semyonovsky e in tutta la distesa della terra russa (alle fiere) e ora tu si possono ancora vedere non solo questi resti di un vecchio divertimento, ma anche i buffoni popolari - nella persona dei "vecchi nonni farsa", in Ucraina - gusli-kobzar (purtroppo un fenomeno in via di estinzione), e nell'estremo nord, e in alcuni luoghi lungo il Volga e cantautori, che hanno lasciato l'arpa e senza alcun accompagnamento, con una voce che porta rivisitazioni di antichi poemi epici. E tutto questo, nonostante il fatto che, a partire dal XVII secolo, sia il clero che le autorità secolari, insieme ai letterati, si ribellassero alla “gente allegra”, vietando non solo la “buffoneria”, ma anche impartendo ordini severi di “distruggere " Tutta la musica per archi in Russia, che ha reso i divertenti hussel emarginati della società. È necessario fare una riserva, tuttavia, che le autorità hanno adottato misure così severe contro i "allegri compagni" perché in alcuni luoghi bande erranti di buffoni si sono trasformate in bande di ladri, devastando villaggi pacifici non peggio dei ladri. Questi fenomeni eccezionali davano luogo a punizioni immeritate per la buffoneria e il "divertimento" in generale. Ma lo spirito del popolo russo è tenace, il suo spirito tenace, la sua naturale inclinazione al cantautorato, "grande" e "piccolo", "toccante" e "allegro", il suo amore per l'arte. Sono passati secoli, la ricerca del "divertimento" è stata a lungo nel campo delle leggende, il teatro è fiorente in Russia, la musica è diventata più forte e sviluppata, l'arte ha ampiamente spiegato le sue potenti ali, e ora i gusli-samogudy sono ancora in fermento in alcuni posti, e ora il divertimento della gente continua a farcela.

Gusli a forma di elmo, O "Salterio", aveva una cassa incollata a forma di elmo fatta di assi sottili, solitamente di abete rosso. Dimensioni dello strumento: lunghezza 900 mm, larghezza 475 mm, altezza 110 mm. Il numero di stringhe va da 11 a 36.

L'arpa da 20-25 corde era molto popolare tra la gente. La gamma sonora è diatonica. Le corde dello strumento erano regolate con vena, quindi il suono era calmo e morbido.

Gusli trapezoidale furono costruiti nei secoli XVI-XVII sulla base di gusli sonori e a forma di elmo. Sono di dimensioni molto più grandi: lunghezza 1500 mm, larghezza 500 mm, altezza 200 mm.

La tavola armonica è in abete rosso e ha un foro rotondo del risuonatore. Sul lato esterno del ponte sono rinforzate due assi arcuate. In uno sono fissati perni metallici per fissare le corde, nell'altro sono avvitati picchetti metallici. Il numero di corde va da 55 a 66. Inizialmente il sistema era diatonico. Tardo cromatico. Non hanno ricevuto un'ampia distribuzione nella produzione di musica popolare.

Gusli pterigoideo ( O doppiato) sono costituiti da un corpo piatto a forma di ala, fessurato o incollato, sulla cui tavola armonica sono tese da 4 a 9 corde metalliche. Dimensioni: lunghezza 600 mm, larghezza 250 mm, altezza della scocca (parte laterale) 45 mm. Alcuni esemplari dei secoli XI - XIV avevano 9 corde, nel XVIII secolo già da 5 a 14 corde, e una gamma da un quarto a due ottave. La loro struttura era diatonica, solitamente in scala maggiore, e i suoni gravi formavano un quinto bordone rispetto alla scala principale.

Queste arpe erano comuni fin dai secoli XIV-XV. In Latgale (l'attuale Lettonia), Novgorod e Pskov (l'attuale Russia), nulla si può dire con certezza sulle altre regioni. Questo strumento è considerato il più comune dei gusli sopravvissuti fino ad oggi nella vita popolare.

Strutturalmente. Come suggerisce il nome, questo strumento si distingue per la presenza di una cartolina. Apriscatole: una parte sottile del corpo che sporge oltre la fila di pioli. L'apertura è una "piattaforma" aggiuntiva per la riflessione del suono, un ponte risonante aggiuntivo. Grazie all'apri, queste arpe sono notevolmente più rumorose e acute rispetto, ad esempio, alle arpe kantele.

Scala: modalità misolidia (ad esempio sol-do-re-mi-fa-sol-si.flat-do-re). Sotto, per una colorazione aggiuntiva, un quarto o quinta inferiore. Lo strumento può essere realizzato in qualsiasi tonalità.

Il dispositivo e le parti principali dello strumento

L'arpa è composta da tre parti principali (parti): corpo, porta corde, picchetti, corde metalliche. Ci sono immagini di salterio su cui, invece di supporti per corde e pioli in legno, sono installati quelli in metallo: più durevoli, resistono ai carichi quando le corde vengono tirate.

Per il corpo dell'arpa viene utilizzata una tavola essiccata di betulla, sorbo, acero e abete rosso. La superficie del legno deve essere piana, la tavola deve essere piallata uniformemente su quattro lati (due facce e bordi) e di dimensioni definite.

Prima di installare i piroli e il reggicorda sul corpo, che ha una cavità rettangolare e quattro pareti, viene incollata una parte importante dello strumento, il deck.

Deca (da it. Decke. Lit.-coperchio) è una parte necessaria del corpo degli strumenti a corda, che serve ad amplificare e riflettere il suono. È realizzato in legno di risonanza, ma viene utilizzato anche il compensato. Le vibrazioni delle corde vengono trasmesse dalla tavola armonica attraverso la mandata. Il piano superiore degli strumenti ha fori di risonanza. Affinché la tavola armonica non si deformi quando si tirano le corde, è incollata su assi di legno (molle) che passano all'interno del corpo.

Lunghezza della chiave e della stringa

Utilizzando una tavola lunga circa un metro e due pioli infissi ad una distanza di 60 cm (o meno), determiniamo la lunghezza della prima corda (la più lunga). Utilizziamo corde per chitarra svolte: la n. 1 per i suoni acuti e la n. 2 per quelli bassi. Allungando e rilasciando la corda, troviamo il suono ottimale. Determiniamo la lunghezza della corda utilizzando un supporto, tagliando la corda in punti diversi. Cioè, accorciando o allungando la corda, alziamo o abbassiamo il tono dello strumento.

In base alla larghezza del tronco e tenendo conto che la distanza tra le corde, a seconda dello stile di esecuzione e dello spessore delle dita del musicista, deve essere almeno di 17 mm, determiniamo il numero di corde che si adattano a questa larghezza - la portata dello strumento. Ad esempio, la larghezza della barra è di 20 cm. Ci ritiriamo dai bordi di 1 cm e dividiamo la distanza risultante per 18. La cifra risultante 10 è il numero di distanze tra le corde. Ciò significa che possono essercene 11. Se l'altezza della prima corda è fino alla I ottava (to), allora l'altezza della seconda corda è f della II ottava (fa). Allo stesso modo, troviamo la lunghezza della corda più corta. Il resto delle corde sarà distanziato uniformemente tra la prima e l'ultima corda.

I risultati della ricerca hanno mostrato che in tutte le varietà dello strumento, il corpo del risonatore con corde tese è quello principale, progettato per estrarre il suono di una sola altezza. Se sull'arpa antica il numero di corde è 4-5, allora l'arpa di un periodo successivo aveva 7-9 corde di diverse lunghezze, che erano tese parallelamente l'una all'altra.

Per l'esecuzione della musica popolare, una tale gamma sonora era considerata sufficiente, poiché gli artisti folk di solito usano da due a tre tonalità quando suonano. Gusli aveva il seguente sistema:

L'arpa a cinque corde era accordata secondo i suoni della terza serie,

Le sette corde avevano un sistema diatonico, in cui la corda più bassa era un bourdon ed era accordata in una quinta rispetto alla scala diatonica,

A volte l'arpa era accordata su una scala minore. All'inizio del 20 ° secolo apparvero arpe migliorate, il cui corpo era incollato insieme da assi sottili (dettagli) e il numero di corde aumentò a tredici.

Il processo di preparazione dei gusli

Utensili: una pialla, un grande scalpello semicircolare, uno scalpello obliquo, uno scalpello piatto, un trapano elettrico con trapani, un attacco per trapano a forma di mola. carta vetrata, seghetto alternativo, taglierina, morsetti.

Materiali: tavola "cinquanta dozzine", compensato spesso 5 mm, colla vinilica, vernice per legno, corde di chitarra in ferro.

Per cominciare, segniamo le dimensioni dell'arpa sull'albero. Decidiamo immediatamente quale sarà il disegno (modello).

Quindi prendiamo un puzzle e ritagliamo tutto secondo il markup. Nelle curve particolarmente ripide della finestra di gioco, è necessario praticare in anticipo dei fori per facilitare l'avvolgimento del seghetto alternativo. Dopo aver segato, segniamo il "trogolo", la cavità del risonatore. Lo spessore della parete dovrebbe essere compreso tra 6-8 mm. all'estremità inferiore lasciamo un posto per le anatre. Ci ritiriamo dalla finestra di gioco anche di circa 10 mm. Blocchiamo il pezzo in una grande morsa e con uno scalpello semicircolare iniziamo a selezionare lentamente la cavità. Il materiale della tavola è abbastanza morbido, quindi lo scalpello funziona bene anche senza martello. Anche lo spessore del fondo è intorno agli 8 mm. Con carta vetrata grossa carteggiare leggermente la cavità del risonatore in modo che ci siano meno bave.

Ora devi ritagliare un ponte dal compensato, che è la cavità del risonatore. Mettiamo il corpo dell'arpa su un pezzo di compensato e disegniamo un contorno con una matita, il mazzo termina lungo il bordo inferiore della finestra di gioco, con un seghetto elettrico ritagliamo il mazzo.

Nel corpo, è necessario scegliere una scanalatura uguale allo spessore del compensato in modo che sia a filo con il corpo lì. Prima di attaccarlo alla custodia, è necessario praticare un foro per il risonatore. Scegliamo la posizione del buco come segue: metti il ​​​​mazzo sul corpo e toccalo con il dito. Dove il suono sarà più sordo e dovrai perforare. Il diametro del foro sulla mia arpa è di 25 mm. Puliamo il foro con carta vetrata in modo che non ci siano sbavature e applichiamo il ponte con colla vinilica. Ora il ponte deve essere premuto saldamente fino a quando la colla non afferra, a questo scopo sono adatti morsetti di grandi dimensioni. Lasciamo asciugare il prodotto per un giorno.

Dopo che la colla si è asciugata, iniziamo a lavorare il corpo con una piallatrice, scalpelli, dandogli la forma finita. Dove è presente una finestra di gioco e dove saranno presenti le anatre, lo spessore dello scafo sul retro dovrà essere ridotto di circa un terzo. Fissiamo il corpo in una morsa e rimuoviamo l'eccesso con uno scalpello piatto. Arrotondiamo gli angoli con uno scalpello obliquo, conferendo al prodotto una forma più liscia. Dove ci saranno i picchetti, una tavola di legno duro (quercia, frassino, acero) dovrà essere incollata dal lato inferiore nel corpo. Per fare ciò, segniamo una scanalatura larga 40 mm e lunga da un bordo all'altro dell'arpa. Questa scanalatura va in diagonale. Ritagliamo una barra della dimensione appropriata, la incolliamo e la premiamo con dei morsetti. Dopo che la colla si è asciugata, l'intero corpo viene lucidato con una grande mola smerigliata, fissata a un trapano elettrico. Poi maciniamo a mano con carta vetrata più fine. Decoriamo la parte superiore dell'arpa con intagli (io uso intagli geometrici sulla mia arpa), .

Produciamo anche anatre in legno massiccio. Le dimensioni delle anatre sono approssimativamente le seguenti: lunghezza - 80 mm, altezza - 25 mm, spessore - 7 mm. Per dare loro la stessa forma, prendiamo due assi identiche di un albero adatto e di uno spessore adeguato, le mettiamo insieme e le fissiamo in una morsa, dove con uno scalpello diamo loro la forma desiderata. La loro forma può essere qualsiasi. Quindi li elaboriamo separatamente, arrotondiamo gli angoli, maciniamo. Le corde sono attaccate a un'asta d'acciaio, il cui ruolo è adatto a un chiodo di grandi dimensioni. Facciamo dei fori nelle anatre pari allo spessore dell'unghia. Le anatre sono incollate allo scafo e avvitate per una maggiore resistenza. Fino a quando la colla non si sarà solidificata, inseriamo il chiodo nelle anatre, dopo aver segato il cappello e adattato la sua lunghezza alla larghezza dell'arpa. Premiamo le anatre con delle pinze e lasciamo asciugare la colla.

Ora realizziamo i picchetti a cui andranno le corde della cordiera. Le dimensioni sono: lunghezza 70mm, diametro 10mm, larghezza manico 20mm. Dall'albero tagliamo una barra spessa 10 mm e larga 20 mm, segniamo i pioli su di essa, seghiamo un pezzo grezzo per i pioli, lo fissiamo in una morsa e gli diamo la forma desiderata con uno scalpello obliquo. Quindi rendiamo rotonda la parte lavorante del piolo: prima trasformiamo il blocco risultante di 10 x 10 mm in un ottagono, quindi lo elaboriamo con carta vetrata fino a ottenere una forma più rotonda, cercando di non toccare la maniglia del piolo. La parte di lavoro del piolo non ha lo stesso diametro, ma è realizzata, per così dire, in un cono, più vicino all'estremità, il diametro è di 8 mm, più vicino alla maniglia di 12 mm. Ciò è necessario affinché il picchetto non giri e mantenga saldamente la corda. All'estremità dei picchetti realizziamo dei fori passanti pari a 1 mm, nei quali verranno inserite le corde.

Sull'arpa segniamo i fori per il paletto. Fori con un diametro di 10 mm, foriamo dal fondo dell'arpa e anche leggermente sul cono. La distanza tra i fori dovrebbe essere leggermente superiore allo spessore delle dita. Ho una distanza tra i centri del foro è di 35 mm. Ora guardiamo quanti picchetti si adatteranno e, di conseguenza, quante corde avrà la tua arpa, ho 5 corde. Ora inseriamo i picchetti nei fori a loro destinati. Non è facile farlo, devono entrare molto stretti e ruotare con difficoltà. Inseriamo un piolo, scorrendolo, lo spingiamo il più lontano possibile, quando non va più, lo tiriamo fuori e lo elaboriamo con carta vetrata. Lo inseriamo nuovamente e così via finché non appare la punta all'esterno, lunga circa 15 mm.

Ora copriamo l'arpa con vernice per prevenire gli effetti dannosi delle varie precipitazioni atmosferiche e, in generale, con l'impregnazione avrà un aspetto migliore. L'importante è non lucidare i fori per i perni, altrimenti non sarà possibile girarli successivamente. Adesso dobbiamo tendere le corde. Ora resta da prepararsi per comporre un paio di canzoni.

Nel processo di lavoro, abbiamo studiato la storia degli antichi gusli, le loro varietà, le proprietà del legno. Avendo padroneggiato la tecnica di creazione di un'arpa, abbiamo creato uno strumento di lavoro: un'arpa. Abbiamo dimostrato lo strumento finito agli studenti delle classi 1-2, dopo di che è stata posta loro la domanda: "Che tipo di strumento è questo?". Le risposte erano diverse: balalaika, dombra, arpa. Dopo le risposte degli studenti, abbiamo fatto un breve excursus storico dello strumento antico.

Vale la pena pensare alla necessità di introdurre la materia scolastica "Cultura russa" nelle istituzioni educative generali, una delle sezioni delle quali era la conoscenza degli strumenti popolari.

Ci auguriamo che il nostro lavoro trovi applicazione nelle lezioni di formazione lavorativa. Gusli, realizzato durante le lezioni di tecnologia, i bambini possono donare alle istituzioni educative prescolari per promuovere la cultura russa.

1. Dal V.I. Dizionario esplicativo illustrato della lingua russa - M.: EKSMO, 2009.

2. Grande Enciclopedia dell'artigianato. - M. "EKSMO", 2008.

3. Corinzio A. Russia popolare - M. "Città Bianca", 2007.

4. "Il libro d'oro della cultura russa" - M. "Città Bianca", 2008.

5. Basurmanova L.A. Rokityanskaya T.A. “Gusli. Formazione di gruppo e individuale” .-

6. Rivista scientifica popolare "Folk Art" n. 4. -M.2003

7. Rikhvk E.V. “La lavorazione del legno nei laboratori scolastici” – M. “Scuola Superiore”, 1984.

8. Kreidlin L.N. "Falegnameria" - M. 1974.

9. Khvorostov A.S. "Caccia. Intarsio. Scultura in legno - M. "Illuminismo", 1985.

10. Regina N.S. Utkin PI "Artigianato artistico popolare" - M.

"Scuola superiore", 1992

Oggi proveremo a realizzare con le nostre mani un bellissimo e antico strumento musicale russo: un'arpa a forma di elmo.

Come mi è venuta l'idea di creare un'arpa a forma di elmo. In generale, il compito era quello di utilizzare il materiale di scarto rimasto dopo aver terminato il balcone. Ritagli di pannelli di mobili, resti di compensato, rivetti di parquet ... È stato un peccato buttarlo via, e la decisione è venuta da sola: creare con le proprie mani un elemento interno interessante da tutto questo. Recentemente abbiamo già realizzato un elemento interno, se ricordi. A proposito, questo.

L'idea di realizzare gusli russi a forma di elmo con le tue mani

L'idea del fatto in casa è stata ispirata dai cari vecchi film delle fiabe. Ricordiamo tutti fin dall'infanzia i bellissimi dipinti di Alexander Row, sui quali siamo cresciuti e siamo stati allevati: "Ilya Muromets", "Morozko", "Sadko" ... E così è nata l'idea: realizzare un dipinto fatto in casa strumento - russo arpa a forma di elmo. L'immagine dello strumento finito è apparsa da sola nell'immaginazione, la cosa più difficile è stata trattenerla e trasferirla dettagliatamente su carta sotto forma di schizzo. Le dimensioni sono state determinate arbitrariamente, il requisito principale era uno: proporzionalità; dopotutto - ripeto, il compito non era creare uno strumento canonico, ma fabbricare un elemento interno. Ma sembra che il prodotto stesso non la pensi così! - e quale fu la mia sorpresa quando, contro ogni previsione, lo strumento appena creato lo prese e cantò! Tuttavia, in quale altro modo potrebbe comportarsi uno strumento russo? Inoltre, hai creato con le tue mani e hai ricevuto una parte della mia anima? Proprio come in una fiaba!

Materiali e strumenti per la fabbricazione di gusli russi a forma di elmo

Per il lavoro erano necessari i seguenti strumenti:
matita "semplice" ben levigata;
coltello modello o clericale;
piazza;
seghetto alternativo;
l'assenza di una bussola è stata compensata da un pezzo di filo resistente con un garofano a un'estremità e un pezzo di matita legato all'altra: questo dispositivo fatto in casa è stato utile per disegnare raggi e linee arrotondate sui pezzi;
Sarà utile un cacciavite e trapani con un diametro di 1-1,5 e 3,5 mm;
Avrai anche bisogno della colla "PVA - Joiner";
viti per legno lunghe 30-35 mm;
un tubo di "Supercolla" per incollare decorazioni;
un martelletto e piccoli chiodini per fissare il nastro di legno di finitura sui piani terminali.
Dal materiale per fatto in casa abbiamo bisogno di:
tre pezzi di compensato sottile (4,5 mm nella misura 50/50 cm per il piano superiore e inferiore);
due listelli dello stesso compensato larghi 8-10 cm e lunghi 98-100 cm per la parte anteriore e lunghi 70 cm per la finitura della parete posteriore;
rifilatura di pannelli di mobili o assi di pino di spessore 1,8 - 2 cm, larghezza 10-15 cm e lunghezza 80 cm;
vecchie corde di chitarra...
Naturalmente, tutte queste dimensioni sono arbitrarie, sono determinate dalle dimensioni stimate del prodotto finito fatto in casa, che ti chiederai. Devi solo ricordare il principio fondamentale: proporzionalità.

Gusli russi a forma di elmo: mettiamoci al lavoro

1. Dal taglio del pannello del mobile, segniamo e tagliamo gli spazi vuoti per la cornice dell'arpa: ne abbiamo bisogno di due semicircolari (nella foto - sotto) e due spazi vuoti corti.
   
   Gli spazi brevi sono amplificatori di telaio.
2. Successivamente: posiziona gli elementi del telaio in questo modo:
   e allo stesso tempo ci assicuriamo che nulla sporga da nessuna parte oltre la linea del piano finale.
3. Eccesso: archivia con un puzzle.
4. Ora devi creare degli spazi vuoti per i supporti per pioli e corde. In questo caso vengono utilizzate tavole di parquet in rovere: il rovere è un legno resistente, particolarmente adatto a tenere in tensione le corde. Mettiamo le assi sopra il telaio, dal basso: delineiamo il contorno con una matita e tagliamo l'eccesso. Abbiamo bisogno di quei lati delle barre che “guardano” al futuro strumento.
   
5. Dopo aver tagliato l'eccesso, copiamo la linea di taglio, indietreggiando di 1,5 centimetri e tagliamo l'eccesso dal secondo lato della tavola. Dovrebbe risultare così:
   
6. Levigiamo i portacorda finiti con una tela smerigliata fine, sotto la vernice.
7. Ora dobbiamo realizzare la parete posteriore del telaio. Ha bisogno di un pezzo della nostra tavola di pino; ne abbiamo segato due pezzi, che incolliamo subito sui lati della tavola in questo modo:
   
8. Sui fianchi corti risultanti, è necessario ritagliare le scanalature di atterraggio per fondere la parte posteriore con il resto del telaio. L'immagine mostra chiaramente come la parete posteriore dovrebbe connettersi al telaio:
   Per la massima resistenza delle assi della parete posteriore, è meglio spalmare "PVA" e metterle su viti autofilettanti.
9. Il telaio e i portacorda sono realizzati, regolati, ora assembliamo insieme il telaio. Metti da parte i portacorda per ora! Fissiamo le parti del telaio con colla PVA e viti per legno. C'è un piccolo trucco ... Affinché l'albero non si spezzi sotto la vite autofilettante, darò un consiglio utile: prima devi praticare un foro sotto di esso, quindi avvitare la vite autofilettante. Mentre il telaio incollato si asciuga, realizziamo ponti in compensato.
10. Prendiamo uno dei pezzi di compensato, vi mettiamo sopra una cornice e delineiamo il suo profilo esterno con una matita sul compensato. Quindi ci ritiriamo di 4 millimetri verso l'esterno dal nostro contorno e copiamo la linea con una matita. Questa sarà la linea di taglio.
11. Ritagliamo il pezzo, puliamo i bordi con carta vetrata, lo mettiamo sul secondo pezzo di compensato e lo cerchiamo semplicemente con una matita.
12. Ritagliamo il secondo pezzo grezzo, levigiamo i bordi e lo mettiamo da parte: questo sarà il fondo, il piano inferiore.
    
13. Ora prendiamo il primo compensato segato, lo mettiamo sul telaio e dal basso delineiamo il contorno interno del telaio sul compensato. Lo tagliamo con un seghetto alternativo, otteniamo un tale spazio vuoto del ponte superiore:
    
14. Prendiamo il nostro terzo compensato, mettiamo sopra un piano superiore segato, tracciamo il contorno interno e, ritirandoci da esso verso l'esterno di 7 - 8 millimetri, lo ripetiamo. Risulta lo schema del pannello sopraelevato: il risonatore del ponte superiore. Questo è un dettaglio decorativo, quindi la linea di taglio dovrebbe essere corretta per renderla bella.
    
15. Ora prendiamo il telaio assemblato e incollato. Decoriamo la parete di fondo con una striscia di compensato, precedentemente levigata e lisciata, mettiamo sul piano superiore, controlliamo la sporgenza uniforme della parte da tutti i lati.
    
16. Ora mettiamo i portacorda sopra e il pannello è un risonatore. Notiamo i rischi dei loro posti.
    
17. Contrassegniamo il centro sul pannello del risonatore, disegniamo un cerchio lungo esso, ritagliamo la finestra del suono.
    
18. Tutti i nostri pezzi grezzi sono segati, lavorati con tela smeriglio, resta solo da dipingere e assemblare! In questo caso è stato scelto lo stile di arredamento "antico". Non c'erano coloranti adatti a portata di mano, dovevo essere intelligente. Per risolvere il problema ha aiutato... caffè solubile! Tre cucchiaini di caffè riempiti con due cucchiai di acqua bollente hanno dato un ottimo risultato! Il tono è stato applicato con un normale pennello, dopo l'asciugatura è stato leggermente lucidato con carta vetrata fine e verniciato. L'effetto desiderato è stato raggiunto!
    
19. Ora puoi iniziare a mettere tutto insieme. Incolla il piano inferiore al telaio. Stendiamo e incolliamo il piano superiore con il risonatore al suo posto. Il pannello - risonatore va incollato al piano superiore sollevandolo su distanziali in legno di 3,5 - 4 mm. sopra il ponte. A questo scopo sono adatti pezzi di legno, ritagli, ceppi, tutto ciò che è a portata di mano. Successivamente, mettiamo i portacorda al loro posto, li incolliamo e li fissiamo con viti autofilettanti. Le viti autofilettanti possono essere nascoste approfondendole leggermente e sigillandole con tappi di legno ricavati dai tasselli dei mobili.
20. Successivamente: praticare i fori per i picchetti e le corde. I pioli possono essere presi da un vecchio pianoforte o semplicemente tagliati da un chiodo spesso. Le corde sono di chitarra. Ci sono 17 corde e picchetti su queste arpe, ma ripeto: tutto è arbitrario! La distanza tra le corde è scelta in modo che sia conveniente per le dita suonare. Imponiamo una striscia terminale di compensato, incollandola all'estremità del telaio e fissandola con viti autofilettanti.
    
21. Il prossimo passo è decorare. C'era un residuo del nastro di finitura in legno, che è stato adattato, ma è bastato solo per decorare la parte inferiore. L'arredamento della parte superiore è solo una stretta striscia di compensato. Installare i decori è semplice. È meglio tenere leggermente il nastro di legno in acqua calda, quindi si piega facilmente senza rompersi, sotto qualsiasi forma. Incolliamo il "PVA", fissandolo con garofani. Con il compensato è più semplice: rimuovi uno strato di spessore dal listello e si stenderà come dovrebbe! Incolliamo anche su "PVA", ma puoi ripararlo con "Super Glue". Risulta così:
    
22. Dopo che tutte le giunture adesive si sono asciugate, tingiamo tutte le altre parti dell'arpa. Quando la tinta si asciuga, lucidala leggermente con carta vetrata fine e verniciala.
23. Ora il salterio colorato, verniciato e asciugato deve essere lucidato con un panno morbido con lucido per mobili. Otteniamo il seguente effetto:
    
24. Quindi è il momento di mettere i picchetti e le corde. I picchetti vengono semplicemente spinti delicatamente con un martello nei punti forati sotto di essi, le corde vengono posizionate e allungate come su una normale chitarra...
    

Il nostro strumento fatto in casa è pronto! Ora potrebbe servire come eccellente riempimento interno e persino essere utilizzato per lo scopo previsto!

Speriamo davvero che tu possa realizzare la stessa bellissima arpa a forma di elmo della foto.