Schemi di tecnica kinusaiga. Dipinti su stoffa: da semplici tele a squisite opere d'arte di maestri giapponesi (26 foto). Kinusaiga: corsi di perfezionamento in video

Kinusaiga è un tipo di creatività giapponese, che consiste nel creare dipinti luminosi e originali da lembi di tessuto senza usare un ago. Questo tipo di creatività è abbastanza semplice, tuttavia, per realizzare dipinti con pezzi di tessuto, è necessario conoscere una certa tecnologia per attaccarli.

Kinusaiga è un tipo di creatività giapponese, che consiste nel creare dipinti luminosi e originali da lembi di tessuto senza usare un ago.

La storia dice che il moderno patchwork, così come il kinusaiga giapponese, si è sviluppato sotto l'influenza dell'economia. Il processo di nascita di questo tipo di creatività è dovuto al Giappone. In precedenza, tali ricami patchwork venivano realizzati sulla base della seta rimasta da un kimono consumato. Poiché per cucire un kimono veniva utilizzato solo tessuto costoso, dopo che questo indumento era stato consumato, veniva rimodellato e i pezzi rimanenti venivano utilizzati per creare dipinti che decoravano la casa.

In precedenza, le assi di legno servivano come base per la creazione di dipinti. Le cucitrici hanno disegnato uno schizzo su carta e poi lo hanno trasferito su un albero usando una tela da copia. Inoltre, sono state praticate delle fessure lungo il contorno dell'immagine, in cui sono stati infilati pezzi di tessuto di seta. Nel processo di creazione di un capolavoro patchwork, sulla base sono stati ottenuti oggetti volumetrici lucidi e luminosi.

Le trame kinusaigi più popolari tra i giapponesi erano:

• paesaggi;
• motivi geometrici;
• immagine dell'architettura.

È interessante notare che le abilità dei giapponesi erano sufficienti per creare tele dai più piccoli pezzi in modo che assomigliassero più a un'opera d'arte pittorica o addirittura a una fotografia.

Galleria: kinusaiga (25 foto)

Kinusaiga: idee per la creatività (video)

Patchwork senza ago: descrizione e tecnica del ricamo moderno

Kinusaiga ha conservato la sua tecnica di esecuzione fin dai tempi antichi. Per creare un'immagine, è necessario imporre un ornamento di toppe su un substrato piatto o voluminoso, i cui bordi devono essere accuratamente infilati nelle fessure preparate (scanalature) alla base.

Nei paesi europei, il kinusaiga è anche chiamato patchwork senza ago. Questa arte ha diverse caratteristiche distintive:

• i prodotti finiti possono essere non solo decorativi, ma anche applicati, ad esempio il patchwork viene spesso utilizzato per decorare cofanetti, portachiavi, addobbi per l'albero di Natale;
• nella creazione di qualsiasi oggetto possono essere utilizzate varie passamanerie di tessuto, la cui interazione crea un interessante gioco di trame;
• nel patchwork moderno, oltre ai lembi, possono essere utilizzati vari pizzi, nastri ed elementi decorativi.

Materiali necessari per il ricamo

Per creare un pannello utilizzando la tecnica kinusaiga o patchwork senza ago, avrai bisogno dei seguenti materiali:

• base in schiuma in lastre spesse 1-1,5 centimetri;
• brandelli di tessuto di varie trame e colori;
• nastri, trecce, cordoncini decorativi, bottoni, pizzi e altri elementi decorativi adatti per decorare un'immagine futura;
• forbici affilate;
• matita morbida;
• gesso per cucire o pennarello per stoffa;
• coltello cancelleria;
• carta carbone, che corrisponde per dimensioni all'immagine futura;
• pila.

Per creare un pannello utilizzando la tecnica kinusaiga o patchwork senza ago, avrai bisogno di determinati materiali

Si consiglia inoltre di preparare uno schizzo dell'immagine futura prima di iniziare il lavoro.

Tecnica dell'immagine

Per realizzare il primo dipinto con la tecnica kinusaiga, devi scegliere un motivo semplice, costituito da forme comprensibili e relazioni cromatiche. Se la creazione di uno schizzo si è rivelata una fase piuttosto difficile per i principianti, puoi trovare schemi o modelli già pronti prima di iniziare il lavoro. Lo schizzo è disegnato in scala 100%, corrispondente alla dimensione dell'immagine futura. Inoltre, le forme generali sono divise in più parti, ognuna delle quali avrà un pezzo di brandello separato.

Una delle fasi più importanti del lavoro su uno schizzo è la distribuzione delle macchie di colore. Questo passaggio è obbligatorio per i principianti, perché se alcuni colori vengono confusi durante il lavoro, la loro sostituzione richiederà molto tempo.

Per realizzare il primo dipinto con la tecnica kinusaiga, devi scegliere un motivo semplice

Dopo che lo schizzo è completamente pronto, puoi iniziare il lavoro principale sulla creazione di oggetti artigianali:

1. Successivamente, lo schizzo viene trasferito sulla schiuma utilizzando carta carbone.
2. Lungo le linee trasferite, con l'ausilio di un coltello clericale, vengono eseguiti tagli sulla schiuma con una profondità di 3-4 millimetri. In questa fase è necessario assicurarsi che tutte le linee di taglio siano uniformi, altrimenti l'immagine assumerà curve sgradevoli da guardare.
3. Dopo che la base con le fessure è completamente pronta, è necessario tornare allo schizzo, che deve essere tagliato a pezzi lungo le linee tracciate.
4. Quindi ogni pezzo di carta viene applicato al tessuto del colore desiderato, cerchiato con un margine di 2-3 millimetri. Dopo che tutti i pezzi sono stati distribuiti, devono essere tagliati con cura.
5. Successivamente, i brandelli risultanti vengono impilati a turno al loro posto sulla schiuma e i loro bordi vengono accuratamente infilati nelle scanalature usando una pila.
6. Dopo che tutti i brandelli sono stati distribuiti sull'immagine, puoi iniziare a decorarla. Molto spesso, gli elementi decorativi si adattano a quei punti dell'immagine in cui si trova il solco. Tale lavorazione evita la comparsa di brutte giunture di tessuti.
7. Se si desidera fissare tutti i cerotti, prima di riempirli nelle scanalature, è necessario lubrificare i bordi con colla vinilica.

Molte donne ago preferiscono fare senza ago. Fondamentalmente, questa tecnica viene utilizzata per raffigurare fiori. Per fare questo, sotto il pezzo di tessuto desiderato, devi mettere un batuffolo di cotone o uno winterizer sintetico in uno strato, e solo allora riempire i bordi del materiale nelle scanalature.

Dipinti fai-da-te da ritagli di tessuto su polistirolo espanso: modelli di lavoro

Nella tecnica kinusaiga, non ci sono limitazioni negli argomenti, quindi, assolutamente qualsiasi disegno in cui tutte le forme hanno una struttura chiusa può essere preso come modello.

I modelli più popolari per i seguenti argomenti:

• frutta;
• Nature morte;
• immagini di figure umane;
• immagini di ritratti;
• scene di festeggiamenti;
• scene domestiche;
• animali;
• fiori;
• bambole;
• paesaggi.

Ogni modello è una rappresentazione lineare degli oggetti nell'immagine senza disegnare i minimi dettagli.

Kinusaiga: fiore (video)

Kinusaiga: master class per principianti "Casa patchwork"

Per creare una casa in stile patchwork, è necessario l'elenco di strumenti e materiali già descritti sopra. Dopo averli preparati, devi seguire i consigli passo passo forniti dalla master class.

1. Innanzitutto vengono selezionati gli stampini con l'immagine della casa, che devono essere stampati o ridisegnati da soli su un foglio di carta. Se i diagrammi sono stati stampati, devono essere ingranditi alle dimensioni richieste e, se sono stati disegnati, ha senso disegnare immediatamente un'immagine nelle giuste proporzioni.
2. Successivamente, la carta carbone viene applicata su un foglio di plastica espansa con uno spessore di almeno 1 centimetro e sopra di esso viene posizionato un disegno dell'edificio. L'immagine viene trasferita sulla schiuma e quindi delineata con un pennarello o un pennarello.
3. Se si desidera incorniciare un'immagine fatta da sé in una cornice, l'immagine deve essere posizionata a una distanza di 5-6 centimetri dai bordi della base.
4. Dopo che l'immagine della casa è stata completamente applicata alla base, la schiuma viene accuratamente tagliata lungo il suo contorno fino a una profondità di circa 4 millimetri. In questa fase bisogna fare attenzione a non formare un foro passante o una rottura nella schiuma. Tutte le linee dovrebbero terminare senza raggiungere i 2-4 centimetri dal telaio.
5. Successivamente, devi scegliere un tessuto per il ricamo. L'opzione migliore per un patchwork che non prevede l'uso di aghi è il tessuto di cotone. Inoltre, questo materiale sarà in grado di enfatizzare la correttezza geometrica del disegno costruito della casa. Il cotone è anche facile da lavorare. Se il tessuto di cotone non è disponibile, puoi utilizzare la maglieria.

Non è molto difficile realizzare una casa nello stile di Kinusaiga

Lavora sulla tela

Dopo che la base è completamente preparata e il tessuto è selezionato, puoi procedere direttamente a lavorare con i lembi.

1. Il primo passo è preparare brandelli della dimensione e del colore desiderati. Poiché la casa raffigurata ha molti dettagli simili, per non confonderli, dovrai realizzare 1 altro schizzo, che può essere molto più piccolo. Ogni area chiusa dell'immagine è contrassegnata da un determinato segno o numero su entrambe le miniature. Dopo che tutti i pezzi dell'immagine sono stati contrassegnati, il grande schizzo deve essere ritagliato con cura in forme separate.
2. Ogni figura viene trasferita sul tessuto della tonalità desiderata, quindi ritagliata con un bordo di 2-3 millimetri lasciato per un margine. Dopo che tutte le forme geometriche che compongono la casa sono state ritagliate, puoi iniziare a ricamare.
3. In conformità con i segni sul piccolo schizzo, ogni toppa viene posizionata sull'area desiderata della base. L'indennità sinistra viene accuratamente lavorata con colla PVA e inserita nelle scanalature utilizzando una pila. In assenza di una pila, puoi usare una lima per unghie. Se alcuni pezzi di tessuto non si spingono completamente, devono essere tagliati con le forbicine per unghie.
4. L'intera immagine è ricamata secondo un principio simile.

Per realizzare una cornice, devi stendere il materiale nei tagli praticati in anticipo lungo il bordo, quindi fissarlo lungo i bordi con l'aiuto di bottoni a forma di garofani.

Kinusaiga: masterclass (video)

Nonostante il fatto che per molti la parola "patchwork" suoni insolita, lo fanno da molto tempo. Significa un tipo unico di creatività. Con esso, puoi creare bellissimi mestieri che sono necessari in casa e sbarazzarti utilmente di cose vecchie che si accumulano in pile in ogni casa. Le toppe vengono selezionate in base alla combinazione di colori e cucite in qualcosa di intero. In futuro, questo si trasforma in e molto altro. Il patchwork senza ago non richiede cucito. A prima vista, la sua tecnologia è semplice. Prendi gli scarti, componi un'immagine e crea. Tuttavia, non tutto è così facile come sembra.

Come è nato Kinusaiga

Se un semplice patchwork era distribuito quasi ovunque, in Giappone è stato inventato un patchwork senza ago. Ciò è stato fatto da Maeno Takashi e, più recentemente, nel 1987. Lo scopo della nuova creatività era lo stesso del solito patchwork: attaccare cose vecchie da qualche parte. I kimono sono stati tradizionalmente l'abbigliamento principale delle donne giapponesi. Bello, delicato al tatto, di seta costosa. Certo, anche quelli usurati sono un peccato da buttare via. Così hanno iniziato a creare capolavori da loro, alla vista dei quali lo spirito toglie il fiato. Hanno chiamato un tale patchwork senza un ago kinusaiga.

Nonostante questo tipo di ricamo abbia avuto origine in Giappone, anche lì poche persone lo praticano. La ragione di ciò è il grande lavoro scrupoloso. Le immagini sono fatte solo a mano. Pertanto, ognuno, anche il più semplice nella trama, diventa un'opera d'arte.

Kinusaiga classica

Il patchwork senza ago, la cui master class è riportata di seguito, infatti, non è così difficile da eseguire. La tecnologia di processo passo dopo passo è la seguente.

1. Viene presa una tavola.

2. Viene selezionato un disegno.

3. Questo disegno viene applicato alla lavagna e alla carta, la carta da lucido è migliore, perché è trasparente.

4. Ogni frammento è numerato. Controlla se i numeri sulla carta e sul tabellone corrispondono. Devono corrispondere.

5. La carta viene tagliata nei frammenti disegnati.

6. Gli incavi (scanalature) sono realizzati sulla tavola lungo tutte le linee. La loro profondità dovrebbe essere compresa tra 2 mm e la larghezza dovrebbe essere inferiore a 1 mm.

7. I frammenti di carta con qualcosa, ad esempio spilli, sono fissati sul tessuto dei colori desiderati e cerchiati con un margine di un paio di millimetri lungo ciascun contorno.

8. I brandelli vengono ritagliati e impilati in base al loro numero sulla tavola.

9. Utilizzando uno strumento adatto, i bordi dei cerotti vengono spinti nelle scanalature.

Tutto. Resta da inserire l'immagine nella cornice appropriata.

Le complessità del ricamo patchwork giapponese

Ti chiedi involontariamente se il patchwork senza ago sia così semplice, perché i dipinti in questo stile sono così costosi? Il loro costo parte da decine di dollari e le opere esclusive costano diverse migliaia. Il fatto è che una buona immagine, di regola, contiene molti minuscoli frammenti. A volte il loro numero supera il centinaio. Tutti questi brandelli non sono disposti a caso, ma come se l'artista stesse dipingendo un quadro a olio. Il tono delle toppe è accuratamente selezionato per trasmettere la magica bellezza dell'alba, la tenerezza dei fiori di ciliegio in fiore o la bellezza dei fuochi d'artificio autunnali del fogliame. Ecco perché il vero kinusaiga è così difficile. Il patchwork senza ago richiede molta perseveranza, cura e talento. Puoi inventare un'immagine da solo o puoi prendere un modello già pronto. Ma in ogni caso è necessario osservare la combinazione di colori, sopportare con precisione il passaggio dalla luce all'ombra, eseguire tanti piccoli dettagli in modo che l'immagine "prenda vita".

Da dove cominciare

Se l'anima si è affezionata all'arte patchwork giapponese, ma finora non c'è né esperienza né fiducia, non importa. La cosa principale è il desiderio. Esiste anche Kinusaiga per principianti. La sua tecnologia è la stessa degli artigiani esperti. L'unica differenza è nella composizione del disegno. Si consiglia di iniziare scegliendo schemi semplici in cui ci sono pochi frammenti e non c'è grande necessità di resistere a toni e semitoni. In questo caso, le immagini di animali, come un gallo o un pappagallo, sono molto adatte. Puoi raccogliere qualsiasi brandello qui e non preoccuparti se da qualche parte non si adattano bene. La cosa principale è riempire la tua mano.

Puoi anche consigliare di fare un agarico di mosca. Come si suol dire, semplice e di buon gusto. Per facilitare il compito, è meglio rendere la parte rossa del cappello non intera, ma spezzarla in più frammenti.

Adatti anche ai principianti sono quelli costituiti da forme geometriche: quadrati, triangoli, cerchi. Se scegli i colori giusti, risulterà magnificamente. Ad alcuni piace questo stile anche più del realismo classico.

Sostituzioni di plance

Più kinusaiga conquista il mondo, più nuove idee compaiono in esso. Uno degli ultimi è un patchwork senza ago su schiuma. È abbastanza difficile scolpire anche un semplice motivo su un albero. Richiede strumenti e abilità speciali nell'intaglio. Il polistirolo è l'alternativa ideale. L'unica cosa da ricordare è che è fragile e si rompe facilmente. Pertanto, il prodotto finito dovrà essere attaccato alla stessa tavola oa cartone spesso. Oltre al polistirolo, il polistirolo espanso è eccellente, la cui consistenza è più resistente. Un tale kinusaiga è estremamente conveniente per i principianti, poiché il polistirolo e il polistirolo sono economici, puoi allenarti su di essi quanto vuoi. Entrambi i materiali sono venduti in qualsiasi negozio o mercato di ferramenta. Sono adatti pannelli per controsoffitti senza motivi volumetrici. A casa, possono essere tagliati con normali forbici o un coltello a forma di un'immagine futura. L'ulteriore tecnologia è la stessa della tavola.

Patchwork volumetrico senza ago

Il classico kinusaiga è molto bello e provoca solo ammirazione. Ma le menti curiose delle artigiane escogitano sempre più varianti. Quindi, per dare volume e realismo alle immagini, hanno iniziato a inserire nelle scanalature non solo i bordi delle toppe, ma anche pezzi di pizzo. Questo miglioramento sembra particolarmente bello nei dipinti raffiguranti donne o bambini. L'angolo è scelto in modo tale che la faccia non sia visibile. L'enfasi principale è sulla creazione di fronzoli lussureggianti, nastri e fiocchi su cappelli e giarrettiere.

Chi, insieme ai tessuti, utilizza altri materiali, come fili dorati o lisci, è andato anche oltre. Inoltre, alcuni maestri attaccano perline, strass o perline a un'immagine già assemblata da brandelli. Più spesso, tali elementi vengono aggiunti nei temi per bambini o per decorare giocattoli, cofanetti, scatole regalo di Capodanno.

Decorazioni natalizie in stile kinusaiga

È possibile creare utilizzando la tecnologia giapponese qualsiasi oggetto, il cui utilizzo non comporta deformazioni meccaniche, ad esempio durante il gioco. Quindi, le artigiane usano il patchwork senza ago per i giocattoli dell'albero di Natale, le uova di Pasqua, i regali per San Valentino e altre piccole cose carine. Per realizzarne uno, viene presa la stessa plastica espansa, solo non i pannelli del controsoffitto, ma pezzi di lastre spesse. Da loro vengono tagliati gli spazi vuoti della forma desiderata. Può essere palle, cuori, coni, qualsiasi altro. Se non è presente una lastra dello spessore richiesto, il pezzo può essere incollato insieme da frammenti. Ulteriori lavori vengono eseguiti secondo il principio generale. Si consiglia alle artigiane per le palle rotonde di prendere stretch, maglieria o velluto, perché questi tessuti si adattano meglio ai rigonfiamenti. Alcuni artigiani incollano i brandelli sulla schiuma per tenerli meglio. Tali mestieri sembrano molto belli, decorati con fili d'oro, "neve" della stessa schiuma o pioggia finemente tritata.

Cofanetti e scatole

Per realizzare una bella scatola o confezione regalo, è ideale anche un patchwork senza ago. Gli schemi per questi prodotti sono selezionati in base allo scopo del prodotto. Se i gioielli devono essere conservati nella scatola, puoi scegliere un modello con una donna elegante o qualche tipo di accessorio femminile, come un cappello. Se la scatola verrà utilizzata per le piccole cose dei bambini, andrà bene un disegno con un simpatico animaletto. Ma più spesso, le immagini dei fiori vengono prese per la decorazione. Per semplicità del compito, è meglio prendere la più comune scatola di cartone di dimensioni adeguate. Dalla schiuma, ritaglia i rettangoli corrispondenti ai suoi lati. Se solo il coperchio deve essere decorato, il resto dei lati è semplicemente coperto con un tessuto abbinato. Puoi pre-incollare la gommapiuma sottile sul cartone. Inoltre, sul pezzo centrale di schiuma, viene realizzato il kinusaiga previsto, attaccato al coperchio della scatola, e la scatola è pronta. Per renderlo bello intorno ai bordi, sono decorati con nastro o treccia.

La tecnica kinusaig per artigiane principianti può sembrare complicata, soprattutto se i bordi delle toppe non vogliono rimanere nelle scanalature. Alcuni cercano di attaccarli, ma questo peggiora il risultato finale. È meglio provare a rendere le scanalature un po 'più strette e un po' più profonde.

Quando si sceglie l'esposizione di un futuro dipinto, è consigliabile evitare forme complesse, troppo bizzarre. I maestri spesso creano composizioni paesaggistiche o "disegnano" isolati, case e cortili con toppe. Raramente puoi vedere i fiori nei dipinti. Persone ancora più rare, soprattutto volti. Dopotutto, è quasi impossibile far sembrare una faccia dagli scarti una cosa viva.

Per non sbagliare e non confondere i brandelli, prima di iniziare a spingerli nelle scanalature, è necessario valutare visivamente l'immagine futura, perché i pezzi di tessuto sono già disposti sulla tavola.

Quando acquisti elettrodomestici, elettronica o altri beni nel negozio che richiedono un trasporto accurato, in casa si accumula una grande quantità di schiuma da imballaggio che, se mostri immaginazione creativa, puoi provare a utilizzare per decorare le pareti.

Una soluzione interessante per decorare le pareti sarebbe l'uso di blocchi di schiuma figurata dalla confezione di elettrodomestici con rientranze e sporgenze. Puoi anche usare i rettangoli di gommapiuma, che servono per isolare o insonorizzare le pareti. La schiuma servirà da base (barella) per fotografie, poster, tessuti colorati o disegni. Questo crea un effetto volume. Di conseguenza, puoi creare un'intera galleria di dittici, trittici e polittici tridimensionali.

Per lavoro, abbiamo bisogno del seguente set di materiali e strumenti:

• schiuma spessa o pannelli in polistirene espanso (in questo esempio vengono utilizzati pannelli in schiuma di polietilene);
• immagine, foto o tessuto: la tela dell'immagine;
• forbici;
• colla;
• nastro per la decorazione laterale dell'immagine.

Dove iniziare? Prima di tutto, devi preparare l'immagine. Può essere una fotografia, un'immagine da Internet, un poster o persino pezzi di tessuto di diverse trame. Se vuoi fare un dittico, il disegno deve essere tagliato in due parti, il trittico in tre parti, e non necessariamente uguali.

Successivamente, l'immagine dovrebbe essere incollata alla schiuma. Se sai disegnare, puoi disegnare sulla gommapiuma con la vernice.

Anche le parti laterali della schiuma devono essere decorate incollandole con carta o nastro di colori simili con lo sfondo principale dell'immagine.

Un gancio o un occhiello deve essere attaccato sul retro del quadro in modo che possa essere appeso al muro.

Grazie all'immaginazione creativa, puoi sperimentare ampiamente con i parametri dei dipinti. Possono essere di qualsiasi forma geometrica e devono necessariamente adattarsi allo stile della stanza in cui verranno appesi. Puoi enfatizzare la combinazione di piccoli dettagli dell'interno con l'immagine realizzando piccoli vasi, candelabri, portamatite, ecc. Di polistirolo espanso e incollandoli con lo stesso materiale delle immagini.

Puoi appendere il polittico al muro sopra il letto in camera da letto, incollando sopra i blocchi di gommapiuma con tessuto in colori contrastanti per abbinarsi alla biancheria da letto, che conferirà all'atmosfera un'intimità speciale.

Dipinti in schiuma fai-da-te. Foto

Voglio dare qualche altro esempio di pittura in gommapiuma per l'ispirazione. Forse qualcuno prenderà l'idea per se stesso e realizzerà qualcosa di simile o addirittura opere d'arte migliori.

oggi ho scoperto una tecnica di decorazione straordinariamente interessante

Sai che origami, kusudama e tsumami kanzashi sono lontani da tutti i tipi di ricamo che ci vengono presentati dai maestri giapponesi? Hanno, ad esempio, un aspetto completamente insolito l'arte di creare immagini da brandelli di seta. Una sorta di patchwork senza ago! E un tipo di ricamo così straordinario si chiama "kinusaiga". E come le artigiane europee sono riuscite a interpretare questo ricamo giapponese - ti chiedi solo! Ma prima le cose principali…

Kinusaiga come arte

Come il patchwork inglese kinusaiga è il risultato della capacità di salvare, questa è arte dalla categoria del "bisogno di invenzione è astuzia". E se il patchwork europeo è apparso a causa dell'alto costo del chintz indiano, allora l'alto costo della seta del kimono ha contribuito all'emergere del kinusaiga. Il kimono ereditario non è mai stato gettato via, ma è stato strappato e altri prodotti più piccoli chiamati komono sono stati realizzati con il tessuto. Anche le toppe rimanenti sono entrate in attività: erano usate per "dipingere" immagini su legno.

Prima è stato realizzato uno schizzo su carta, quindi il disegno è stato trasferito su una tela di legno. Gli approfondimenti sono stati tagliati lungo il contorno del disegno, e successivamente, con toppe di seta, come le immagini sono state dipinte con colori. Cioè, i lembi sono stati applicati agli elementi del motivo, infilando i bordi del tessuto nelle scanalature tagliate. Grazie alla scrupolosa selezione dei colori e delle sfumature della seta, nonché al volume dell'immagine risultante, i dipinti sono risultati straordinariamente belli, simili a un dipinto, batik e fotografia allo stesso tempo. Questa è un'arte così meravigliosa!

Patchwork senza ago

Nella versione europea, l'arte del kinusaiga è più applicata. Lo chiamiamo "patchwork senza ago", perché viene utilizzato non solo per dipinti "pittoreschi" e pannelli colorati, ma anche per decorare vari articoli per la casa, nonché per l'artigianato souvenir. Questa tecnica è ancora piuttosto giovane, ma ha già i suoi seguaci ed è persino riuscita a ottenere il nome professionale "metodo di incrostazione nel patchwork".

La tecnologia si basa sull'applicazione. Qui, così come in kinusaig, i lembi di tessuto sono sovrapposti su una superficie piana o voluminosa, i loro bordi sono infilati in scanalature prefabbricate e, di conseguenza, si ottiene una sorta di motivo. Per decorare l'opera con la tecnica del "patchwork senza ago", vengono decorati con trecce, cordoncini e nastri.

A cosa serve un patchwork senza ago? Prima di tutto, si tratta di tutti i tipi di pannelli e immagini che fungono da decorazione d'interni. Cofanetti, scatole, copertine di album, quaderni e libri sono decorati con tale applicazione. Questa tecnica è diventata molto diffusa nel campo della realizzazione di uova di Pasqua souvenir, addobbi natalizi, San Valentino. E un patchwork senza ago viene utilizzato per decorare paralumi e persino mobili. Come lo fanno esattamente?

Materiali e strumenti

Per lavorare con questa tecnica, avrai bisogno, prima di tutto, spazi vuoti di schiuma. I fogli piatti possono essere tagliati da contenitori di imballaggio e quelli voluminosi (con una superficie piana) possono essere acquistati presso negozi di cucito specializzati. In realtà schiuma e serve come base per lavorare con questa tecnica. È su di esso che viene applicato un disegno, su di esso vengono eseguiti tagli di contorno e su di esso vengono sovrapposte macchie multicolori.

Naturalmente, per lavoro avrai bisogno una varietà di tessuti. Tutto può entrare in gioco. Seta adatta, velluto, chintz, velluto, raso, lana (e così via). Anche le dimensioni e i colori delle alette possono essere qualsiasi cosa: tutto dipende dalla tua idea e dal disegno. Oltre ai tessuti, avrai bisogno trecce e nastri di qualsiasi larghezza, consistenza e colore, nonché cordoncini ed eventualmente perline, bottoni o strass. Alcune artigiane usano spilli con teste a forma di perle e perline per decorare prodotti voluminosi.

Strumenti necessari per questa tecnica:

1. forbici per tessuti,
2. Colla vinilica, con la quale il tessuto verrà incollato alla superficie della schiuma,
3. disegno a matita,
4. coltello da cancelleria per ritagliare i contorni dell'immagine,
5. pila (o qualsiasi strumento simile) per infilare i bordi del tessuto nella fessura.

Tecnica di lavoro

Avendo preparato materiali e strumenti, puoi procedere direttamente al processo di produzione. Che tipo di prodotto hai concepito non è importante. La tecnica per realizzare dipinti piatti e souvenir voluminosi è la stessa. Ad esempio, realizzerai un uovo di Pasqua ricordo. Per fare ciò, disegna uno schizzo, definendo il motivo e i colori. Tuttavia, non è necessario disegnare, puoi sperimentare lungo la strada.

Quindi, prendi un foglio di gommapiuma a forma di uovo e disegna i bordi del disegno su di esso con una matita: è meglio dividere l'uovo in settori con linee meridiane che si irradiano dal centro dell'estremità appuntita dell'uovo e collegano al centro dell'estremità smussata. Quindi ritagliare dal tessuto (preferibilmente seta lucida o raso) toppe a forma di settori, ma un po' più grandi. A proposito, per questi scopi puoi utilizzare larghi nastri di raso, che vengono semplicemente tagliati in pezzi della lunghezza desiderata.

Quindi metti il ​​\u200b\u200bprimo lembo sul pezzo, fissandone l'estremità alla parte superiore dell'uovo con uno spillo. E dopo, infila con cura i bordi del lembo nelle fessure sulla schiuma, allungando e raddrizzando leggermente il tessuto: un settore è "verniciato". Allo stesso modo, chiudere tutte le altre parti. Dopo aver coperto l'intera forma con toppe, decorare le fessure con una bella treccia, mettendola sulla colla e decorare l'uovo con perline e strass. È tutto!

A proposito, la tecnica per decorare le forme volumetriche potrebbe essere leggermente diversa. Per fare ciò, non è necessario eseguire tagli nel pezzo in lavorazione, ma sovrapporre i lembi su di esso, rimboccando i bordi del tessuto e fissandolo con spilli. Per quanto riguarda i dipinti e i pannelli, vengono eseguiti utilizzando il primo metodo, ovvero tagliando i contorni dell'immagine. Ma per un prodotto del genere è necessaria anche una cornice.

Quando si realizza una cornice rettangolare, viene ritagliato un grande pezzo di tessuto, le cui dimensioni su ciascun lato sono circa cinque centimetri più grandi dell'immagine stessa. Quindi il tessuto viene posizionato a faccia in giù sul tavolo e l'immagine viene posata su di esso. Lungo il bordo dell'immagine, vengono praticate delle fessure lungo i bordi della cornice e, avvolgendo i bordi liberi del tessuto sull'immagine, vengono infilate nelle fessure. Per la durata delle immagini, puoi "piantare" i lembi sulla colla o incollare solo le fessure con la colla. E per il rilievo del motivo, puoi mettere uno winterizer sintetico sotto i lembi di tessuto, che deve anche essere prefissato sulla schiuma con la colla.

Questa è una tecnica così sorprendentemente semplice e un modo originale di creare souvenir. Il patchwork senza ago soddisferà completamente le tue esigenze di creatività, anche se non sai come e non ti piace cucire, ma sei un fan del patchwork. Crea, crea e goditi il ​​processo e il risultato!

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