Il destino dell'artista Carte di Capodanno di Vladimir Zarubin. Vladimir Zarubin - artista delle cartoline sovietiche L'affascinante magia dell'atmosfera invernale

Cartoline di buon anno nuovo di Vladimir Zarubin.

Tutti ricordano le cartoline di questo artista, un tempo furono vendute in milioni di copie in tutta l'Unione Sovietica.

E sono stati disegnati da Vladimir Ivanovich Zarubin (1925-1996), un animatore dello studio cinematografico Soyuzmultfilm. Ha sul suo conto 103 film d'animazione, tra cui le prime uscite di "Bene, aspetta!" e "Le avventure di Vasya Kurolesov", "Il segreto del terzo pianeta" e "C'era una volta un cane". Delle dieci parti di "Mowgli" - due e mezzo - Zarubin. Suo è anche il detective dei Musicanti di Brema.


Ogni cartolina di Zarubin è una piccola fiaba, più spesso un biglietto di Capodanno o di compleanno, i temi patriottici non gli erano vicini. Una volta ha provato a disegnare un'immagine del Primo Maggio, non ha funzionato ...


Vladimir Ivanovich amava sinceramente tutti i suoi eroi. Una volta, al consiglio artistico, hanno sistemato questa sua cartolina entro l'8 marzo. Solo il lecca-lecca non fu criticato dai funzionari sovietici. Il riccio indossava gli stivali (neve di marzo, fa freddo dopo tutto!), ma i membri del consiglio artistico hanno chiesto di togliersi gli stivali (dove hai visto un riccio con le scarpe?!). Zarubin ridisegnò la cartolina, ma gli dispiaceva per il riccio e, affinché le sue zampe non si congelassero, gli alzò una gamba e mise l'altra sulla punta ...


Oggi le cartoline di Zarubin sono apprezzate dai collezionisti: collezionare le sue opere è un argomento indipendente in Filocarty.








Zarubin Vladimir Ivanovic(1925-1996). Artista russo sovietico. Nato nella regione di Oryol. C'erano tre figli in famiglia: il figlio maggiore era attratto dalla tecnologia, quello di mezzo scriveva poesie e il più giovane Volodya amava disegnare fin dall'infanzia. Forse questo è stato facilitato da una vasta collezione di cartoline e libri con riproduzioni di dipinti che suo padre, un ingegnere viaggiante, ha portato a casa. Volodya ha guardato a lungo i dipinti degli antichi maestri, ascoltando le spiegazioni degli adulti e ha provato a disegnare qualcosa da solo. Uno dei suoi primi disegni ha deliziato così tanto gli abitanti del villaggio che l'immagine cominciò a passare di mano in mano. Il ragazzo aveva solo 5 anni, ma sicuramente uno dei suoi compaesani gli aveva profetizzato allora il futuro dell'artista.


Durante la Grande Guerra Patriottica, i fratelli maggiori andarono al fronte e Volodya, che non aveva nemmeno 17 anni, fu portato in Germania. Lì lavorò in un "campo di lavoro", in una delle fabbriche della Ruhr. Crudeltà, bullismo, cibo scarso, paura dell'esecuzione: ecco come è finita l'infanzia del futuro artista.

Nel 1945, Vladimir fu rilasciato, ma rimase nella zona di occupazione sovietica, dove prestò servizio nell'esercito per diversi anni. Dopo la smobilitazione, trovò lavoro come artista in una delle fabbriche di Mosca. In qualche modo, si è imbattuto in un annuncio di reclutamento per corsi di animazione presso lo studio cinematografico Soyuzmultfilm. Vladimir Ivanovich ha deciso di provare ed è andato a studiare. Successivamente, dalla sua penna sono uscite le immagini dei personaggi di circa 100 cartoni animati, tra cui i suoi preferiti: "Aspetta", "Mowgli", "Sulle orme dei musicanti di Brema", "Il segreto del terzo pianeta" " e molti altri.

Parallelamente, l'artista ha iniziato a cimentarsi con le miniature postali. Nel 1962 fu emessa la sua prima cartolina con un simbolo di quel tempo: un allegro astronauta.


Ecco dalle sue memorie: “Fin dall'infanzia ho amato molto gli animali e gli uccelli. E ora c'è una mangiatoia con lo strutto sul balcone. Al mattino è arrivato in volo un picchio... Per quanto ricordo, il mio primo disegno nella mia vita è legato agli animali e con... un sorriso: un cavallo corre e le “mele” gli cadono da sotto la coda. Allora avevo cinque anni, quindi questo disegno passò di mano in mano per tutto il villaggio. Nello stesso luogo, in una casa rurale, si dedica per la prima volta all'arte. Mio padre portava molti libri di pittura, aveva una buona (e per gli standard della campagna - semplicemente meravigliosa) - cinquemila copie - collezione di cartoline.

Nel 1949, Vladimir Ivanovich iniziò la sua carriera di artista: lavorò presso il Ministero dell'industria del carbone, poi in una fabbrica. Nel 1956 entrò alla Scuola superiore serale di Mosca, parallelamente ai suoi studi, seguendo corsi di animatori presso lo studio cinematografico Soyuzmultfilm. Dal 1957, Zarubin ha lavorato come animatore alla Soyuzmultfilm, prendendo parte alla creazione di un centinaio di film d'animazione.





L'artista ha dato tutte le sue forze alla sua amata opera. Nel 1973 ricevette il titolo di vincitore del concorso socialista in studio e il primo infarto. Il fatto è che il lavoro dell'animatore sovietico era solo un lato dell'arte, e dall'altro veniva equiparato alla stessa produzione con progetto, fatture, abiti e così via. Inoltre, il suo entusiasmo, la sua onestà e la sua apertura spesso si scontravano con intrighi tradizionali e blasfemia. Solo alla fine degli anni '70 Zarubin fu ammesso all'Unione dei direttori della fotografia dell'URSS, ma fu spesso definito il miglior animatore del paese.





Lo stesso Zarubin credeva di aver iniziato a creare cartoline e buste relativamente tardi: “Sai, volevo trovare uno sbocco, perché il lavoro di un animatore è estenuante, nervoso. Quindi mi sono cimentato inizialmente in "Crocodile", "Kid", "Izogiz". La prima cartolina è stata curata da Yuri Ryakhovsky. Mi ha aiutato a ritrovarmi nel programma della posta. E gli animaletti - cuccioli di orso, lepri, ricci, ma anche gnomi e altri eroi - sono miei, solo miei.

Sono davvero riconoscibili, hanno il loro volto unico. Proprio a causa di questa loro originalità ho avuto difficoltà nei consigli artistici. Beh, siamo ancora in "quei" tempi. Guardavano uno schizzo e cominciavano a smontarlo dalle posizioni realiste socialiste: "Dove hai visto un cane che cammina su due gambe?", Oppure: "Che tipo di orso griderebbe "Ay!" nella foresta?" Come puoi spiegare? Oppure ecco una storia con una cartolina primaverile, in cui il riccio gli regala un gallo di caramelle. Lo avevo con gli stivali, quindi il consiglio artistico ha costretto il riccio a togliersi le scarpe. Ho rifatto la cartolina, ma mi è dispiaciuto per il Riccio: è facile stare a piedi nudi nella neve di marzo? Allora gli ho alzato una zampa, per non congelarmi...

Negli anni precedenti, molte delle mie cartoline e buste, come si suol dire, erano gonfiate per niente al consiglio artistico.

Molti anni dopo, Zarubin lasciò lo studio e iniziò a lavorare a casa.

"È bello, ovviamente, che le persone non ignorino il mio lavoro", ha detto Vladimir Ivanovich. - Scrivono, chiedono di disegnare di più e i più attivi suggeriscono trame. Aiuta, ma solo moralmente. È difficile per me lavorare sugli ordini. Invento tutto da solo. E il disegno è sempre disegnato. Anche se mi ammalo, mi sdraio e penso. All'inizio “corro dentro” nella mia testa una cartolina o una busta così che poi tutto passa su carta molto velocemente. Ma poi a volte ridisegno le trame più volte: la finirò come se, darò un'occhiata più da vicino - no, non proprio quello. Mi impegno nuovamente ad aggiungere, togliere i dettagli della foto. Una piccola favola in una foto...»





All'inizio degli anni '90 l'artista inizia a collaborare costantemente con una piccola casa editrice. Nel corso del tempo è cresciuto, principalmente grazie al lavoro di Zarubin, ma presto l'editore ha iniziato a ritardare il pagamento, per poi smettere del tutto di pagare, chiedendo nuove cartoline. La cosa andò avanti per più di un anno. Il 21 giugno 1996 Vladimir Ivanovich fu informato telefonicamente che "la società era fallita". Poche ore dopo l'artista se n'era andato.







Le cartoline di Zarubin erano molto apprezzate dai suoi contemporanei: venivano copiate per i giornali murali, copiate per le vetrine dei negozi, acquistate non solo per la spedizione, ma anche per la sua stessa collezione. Queste cartoline continuano ad essere collezionate anche adesso e nel 2007 è stato pubblicato un intero catalogo delle sue miniature postali. La tiratura totale delle miniature postali di Zarubin, insieme a buste e telegrammi, ammontava a 1.588.270.000 copie. Vladimir Ivanovich Zarubin li ha dipinti fino all'ultimo giorno della sua vita

L'artista più gentile del paese era senza dubbio una persona molto gentile. Quando a Vladimir Ivanovich è stato chiesto quale fosse la cosa principale nel suo lavoro, ha invariabilmente risposto: "Disegno buste e cartoline con i miei animaletti, sperando nella cosa più importante: forse aiuterà le persone a diventare un po' più gentili".

L'artista non c'è più, e le sue opere continuano a vivere negli album, nelle scatole, come le mie, e nei ricordi. Sono ancora affettuosi e gentili, lo sguardo sornione del loro creatore e un sorriso gentile.

Spero che dopo aver visto queste cartoline anche tu abbia sorriso, il che significa che questo mondo è diventato un po' più luminoso. Con l'arrivo!

Elena Starkova, appositamente per iledebeaute.ru

Vladimir Ivanovich Zarubin è un notevole animatore sovietico, che ha lavorato con talento e fruttuosità anche nel genere delle miniature postali.

Il brillante stile autoriale di Vladimir Ivanovich è inconfondibilmente riconoscibile da chiunque abbia visto le sue cartoline almeno più volte. Tutti noi, "nati in URSS", tutte le nostre famiglie hanno ricevuto cartoline da diverse parti del paese per quasi ogni vacanza con conigli, scoiattoli, cuccioli di orso e ricci incomparabili e affascinanti. Su ogni carta c'è una piccola scena gentile con dettagli disegnati con cura. Ogni museruola ha la sua espressione che corrisponde alla trama. Sono come vivi. Forse è per questo che amiamo le opere di V.I. Zarubina.

Informazioni sull'artista:

Vladimir Ivanovich Zarubin (07/08/1925 - 21/06/1996)

Nato nel villaggio di Andriyanovka, nella regione di Oryol. Ha partecipato alla Grande Guerra Patriottica. Secondo il racconto di suo figlio, all'inizio della guerra viveva con i suoi genitori a Lisichansk, da dove, quando la città fu catturata dalle truppe tedesche, fu portato in Germania e lavorò in un campo di lavoro nella Ruhr, da dove dove fu liberato dalle truppe americane.

Dopo la guerra, dal 1945 al 1949 prestò servizio come tiratore scelto nell'ufficio del comandante dell'esercito sovietico. Dal 1949 inizia la sua carriera di artista. Dapprima lavorò come artista presso il Ministero dell'Industria del Carbone (fino al 1950), dal 1950 al 1958 fu artista presso una fabbrica (ora NPO Hyperon).

Nel 1956 entrò alla Scuola Superiore Serale di Mosca, diplomandosi nel 1958. Parallelamente ai suoi studi, ha seguito corsi per animatori presso lo studio cinematografico Soyuzmultfilm e presso l'Università del Marxismo-Leninismo del Comitato della Città di Mosca del PCUS.

Dal 1957 al 1982 ha lavorato come animatore alla Soyuzmultfilm, prendendo parte alla realizzazione di un centinaio di film di animazione. Alla fine degli anni '70 fu ammesso all'Unione dei cineasti dell'URSS.

Vladimir Zarubin è conosciuto anche come artista di biglietti d'auguri (principalmente su temi di cartoni animati), disegni su buste, calendari, ecc. Le sue opere sono apprezzate dai collezionisti. Collezionare le cartoline di Zarubin è un argomento indipendente in Filocarty. Nel 2007 è stato pubblicato un catalogo di cartoline di Vladimir Zarubin.

















9 hanno scelto

Probabilmente, ogni persona nata in URSS ha ricordi speciali, intrisi del calore dell'attesa del nuovo anno. La mia infanzia cosciente è trascorsa già negli anni '90, ma c'erano molti segni di un'epoca passata legata alla vacanza più importante e desiderata dell'anno. Ora gli scaffali dei negozi sono pieni di un'abbondanza di giocattoli, cartoline e altri accessori di Capodanno, certamente attraenti, ma non così sinceri come ciò che adornava la nostra infanzia di Capodanno.

Nella casa dei genitori, tra i giocattoli di vetro portati dalla nonna dalla DDR, è ancora conservata una scatola con i biglietti di auguri di Capodanno degli anni passati. Mia sorella ed io amavamo moltissimo selezionarli ed esaminarli alla vigilia delle vacanze: c'era qualcosa di magico in questo. E più tardi, durante gli anni scolastici, come rappresentante del comitato editoriale, ho spesso utilizzato la preziosa scatola in cerca di ispirazione, pubblicando un altro giornale da muro di Capodanno.

La scatola, devo dire, è impressionante e la maggior parte è occupata dai miei biglietti di auguri preferiti creati da Vladimir Ivanovich Zarubin. Impossibile non riconoscerli: luminosi, gentili e leggeri, raffiguranti piccole scene dai dettagli accuratamente tracciati. Gli eroi delle sue cartoline toccano, come se fossero vivi, con il proprio carattere, con uno stato d'animo corrispondente alla trama. E come non sorridere, raccogliendo in mano un bigliettino leggermente ingiallito dal tempo... Nostalgia...

Il creatore di queste cartoline, Vladimir Ivanovich Zarubin, ha avuto un destino molto difficile. Come, dopo una giovinezza piena di dolore e perdita, sia riuscito a mantenere un atteggiamento brillante e a condividerlo con i suoi compatrioti per tutta la vita, è semplicemente sorprendente...

Vladimir Zarubin è nato il 7 agosto 1925 nel villaggio di Andriyanovka, nella regione di Orel. Durante gli anni della guerra, Zarubin visse con i suoi genitori nell'ucraina Lisichansk. Dopo la presa della città da parte dei tedeschi, un ragazzo fu portato in Germania e lavorò in un campo di lavoro per prigionieri nella Ruhr, dove dovette sperimentare molto: crudeltà, bullismo, fame, paura della morte... A pochi anni dopo la città fu liberata dalle truppe americane e Vladimir Zarubin si trasferì nella nostra zona di occupazione, dove prestò servizio nell'esercito per diversi anni. È noto che amava la boxe e il tiro. E, naturalmente, anche allora cominciò a disegnare sul serio. Ecco dalle sue memorie: “Fin dall'infanzia ho amato molto gli animali e gli uccelli. E ora c'è una mangiatoia con lo strutto sul balcone. Al mattino è arrivato in volo un picchio... Per quanto ricordo, il mio primo disegno nella mia vita è legato agli animali e con... un sorriso: un cavallo corre e le “mele” gli cadono da sotto la coda. Allora avevo cinque anni, quindi questo disegno passò di mano in mano per tutto il villaggio. Nello stesso luogo, in una casa rurale, si dedica per la prima volta all'arte. Mio padre portava molti libri di pittura, aveva una buona (e per gli standard della campagna - semplicemente meravigliosa) - cinquemila copie - collezione di cartoline.

Nel 1949, Vladimir Ivanovich iniziò la sua carriera di artista: lavorò presso il Ministero dell'industria del carbone, poi in una fabbrica. Nel 1956 entrò alla Scuola superiore serale di Mosca, parallelamente ai suoi studi, seguendo corsi di animatori presso lo studio cinematografico Soyuzmultfilm. Dal 1957, Zarubin ha lavorato come animatore alla Soyuzmultfilm, prendendo parte alla creazione di un centinaio di film d'animazione.





L'artista ha dato tutte le sue forze alla sua amata opera. Nel 1973 ricevette il titolo di vincitore del concorso socialista in studio e il primo infarto. Il fatto è che il lavoro dell'animatore sovietico era solo un lato dell'arte, e dall'altro veniva equiparato alla stessa produzione con progetto, fatture, abiti e così via. Inoltre, il suo entusiasmo, la sua onestà e la sua apertura spesso si scontravano con intrighi tradizionali e blasfemia. Solo alla fine degli anni '70 Zarubin fu ammesso all'Unione dei direttori della fotografia dell'URSS, ma fu spesso definito il miglior animatore del paese.

Parallelamente all'animazione, Vladimir Zarubin ha lavorato con talento e fruttuosità nel genere delle miniature postali: è stato impegnato nella creazione di biglietti di auguri, disegni su buste e calendari. La sua prima cartolina fu emessa nel 1962.





Lo stesso Zarubin credeva di aver iniziato a creare cartoline e buste relativamente tardi: “ Sai, volevo trovare uno sbocco, perché il lavoro di un animatore è estenuante, nervoso. Quindi mi sono cimentato inizialmente in "Crocodile", "Kid", "Izogiz". La prima cartolina è stata curata da Yuri Ryakhovsky. Mi ha aiutato a ritrovarmi nel programma della posta. E gli animaletti - cuccioli di orso, lepri, ricci, ma anche gnomi e altri eroi - sono miei, solo miei.

Sono davvero riconoscibili, hanno il loro volto unico. Proprio a causa di questa loro originalità ho avuto difficoltà nei consigli artistici. Beh, siamo ancora in "quei" tempi. Guardavano uno schizzo e cominciavano a smontarlo dalle posizioni realiste socialiste: "Dove hai visto un cane che cammina su due gambe?", Oppure: "Che tipo di orso griderebbe "Ay!" nella foresta?" Come puoi spiegare? Oppure ecco una storia con una cartolina primaverile, in cui il riccio gli regala un gallo di caramelle. Lo avevo con gli stivali, quindi il consiglio artistico ha costretto il riccio a togliersi le scarpe. Ho rifatto la cartolina, ma mi è dispiaciuto per il Riccio: è facile stare a piedi nudi nella neve di marzo? Allora gli ho alzato una zampa, per non congelarmi...

Negli anni precedenti, molte delle mie cartoline e buste, come si suol dire, erano state gonfiate per niente al consiglio artistico».

Molti anni dopo, Zarubin lasciò lo studio e iniziò a lavorare a casa.

« È bello, ovviamente, che le persone non ignorino il mio lavoro.- ha detto Vladimir Ivanovich. - Scrivono, chiedono di disegnare di più e i più attivi suggeriscono trame. Aiuta, ma solo moralmente. È difficile per me lavorare sugli ordini. Invento tutto da solo. E il disegno è sempre disegnato. Anche se mi ammalo, mi sdraio e penso. All'inizio “corro dentro” nella mia testa una cartolina o una busta così che poi tutto passa su carta molto velocemente. Ma poi ridisegnamo le trame a volte più volte: le finisco come se, le guardo più da vicino - no, non proprio così. Mi impegno nuovamente ad aggiungere, togliere i dettagli della foto. Una piccola favola in una foto...»





All'inizio degli anni '90 l'artista inizia a collaborare costantemente con una piccola casa editrice. Nel corso del tempo è cresciuto, principalmente grazie al lavoro di Zarubin, ma presto l'editore ha iniziato a ritardare il pagamento, per poi smettere del tutto di pagare, chiedendo nuove cartoline. La cosa andò avanti per più di un anno. Il 21 giugno 1996 Vladimir Ivanovich fu informato telefonicamente che "la società era fallita". Poche ore dopo l'artista se n'era andato.

In generale, si può parlare di Zarubin e del suo lavoro all'infinito. Per la generazione moderna nata dopo il 1990, il suo nome è poco conosciuto. Ma chi ha finito...dzat ricorderà facilmente le sue cartoline colorate, che ai tempi dell'Unione tanto amavano regalarsi i cittadini di un grande Paese. Internet, come capisci, in quei tempi lontani era solo nei progetti dell'esercito americano, quindi anche l'industria della carta del paese dei sovietici lavorava per creare capolavori in miniatura per gli invii postali. Andiamo però con ordine.

Vladimir Zarubin è nato nel 1925 nel villaggio di Andriyanovka, nella regione di Orel, nella famiglia di un ingegnere stradale. A causa delle specificità del lavoro di suo padre, la famiglia del futuro artista vagava costantemente per il paese e lo scoppio della guerra li trovò nella città di Lisichansk. I tedeschi che occuparono la città portarono Vladimir e altri adolescenti in Germania in un campo di lavoro vicino alla Ruhr, dove dovette lavorare finché non fu rilasciato dalle forze alleate nel 1945... Successivamente, Zarubin si arruolò nell'esercito, ma da allora il suo passatempo preferito era disegnare. Dopo la smobilitazione, andò a lavorare in una fabbrica a Mosca dove conobbe la sua futura moglie. L'amore per il disegno ha portato Zarubin ai corsi di animatori, dopodiché si è dedicato completamente al suo passatempo preferito. Zarubin ha lavorato in molti generi di arti visive, ma è ricordato soprattutto per aver creato i suoi caratteristici personaggi dell'animazione sovietica. Fu lui a partecipare alla creazione dei primi numeri " Aspettalo!", "Musicanti di Brema"(ricordate il Detective Geniale?), Mowgli e più di cento film d'animazione!


Zarubin si è cimentato anche nel settore editoriale, riuscendo a lavorare Coccodrillo, Bambino e altre riviste. Il lavoro in studio era molto nervoso e stressante e la salute dell'artista peggiorava. Fu allora che Vladimir Zarubin si ritrovò in una miniatura postale: fu in essa che divenne più famoso e divenne riconoscibile tra milioni di compatrioti. Ciò è stato facilitato dal suo stile di raffigurazione degli animali, apprezzato nel centro editoriale "Marka". Ricorda anche tu: probabilmente hai una cartolina con una lepre, un riccio o un orso allegro in casa tua. Ma ora queste cartoline hanno un valore da collezione! Se prima alcune delle opere del maestro non venivano accettate con cattivo consiglio per ragioni inverosimili, negli ultimi anni della sua vita tutti i suoi schizzi "hackerati" furono incarnati sulla carta. Anche nel periodo post-sovietico l'artista lavorò al disegno di cartoline, anche se il suo rapporto con una casa editrice privata non andava bene, cosa che causò la sua tragica morte...
Ora le cartoline di Vladimir Zarubin sono richieste dai collezionisti filocartisti. Alcune delle sue opere sono state prodotte in edizioni molto piccole, ed è considerato una fortuna collezionare una collezione completa di più di qualche centinaio delle sue miniature. Anche se tu stesso puoi facilmente trovare un paio di cartoline con i suoi animali nella tua vecchia cassettiera, perché una volta era naturale regalare cartoline per posta come adesso scrivere lettere via e-mail.
Ecco alcune delle opere dell'artista. Il resto lo potete trovare sui siti dedicati al lavoro di Zarubin.
Uno dei primi lavori con S. Rusakov


Orsi, lepri, ricci: il biglietto da visita di Zarubin


Tra le cartoline dell'artista si trovano esemplari piuttosto rari. Se la tiratura di molte cartoline è stata di 5-20 milioni di copie (!!!), allora ce ne sono di molto "piccole" - 50-100mila.

In epoca sovietica, furono emessi segnalibri così utili per i libri di testo.

Sicuramente hai visto le colorate cartoline del Capodanno sovietico che, con la loro dolcezza, lasciano indietro anche i video dei gatti. Sono stati creati da un meraviglioso artista russo Vladimir Ivanovich Zarubin. Poche persone sanno quanto sia stato interessante il destino di questa persona straordinaria.

Volodya è nata in un piccolo villaggio Andriyanovka Consiglio del villaggio Alekseevskij del distretto Pokrovsky Regione di Oryol. C'erano tre figli in famiglia: il figlio maggiore era attratto dalla tecnologia, quello di mezzo scriveva poesie e il più giovane amava disegnare fin dall'infanzia. I genitori di Volodya avevano una vasta collezione di cartoline e libri con riproduzioni di dipinti. Il padre era un rappresentante dell'intellighenzia operaia, lavorava come ingegnere in una fabbrica e comprava libri con immagini, che i bambini adoravano moltissimo. Volodya ha guardato a lungo i dipinti degli antichi maestri, ascoltando le spiegazioni degli adulti e ha provato a disegnare qualcosa da solo. Uno dei suoi primi disegni ha deliziato così tanto gli abitanti del villaggio che l'immagine cominciò a passare di mano in mano. Il ragazzo aveva solo 5 anni, ma sicuramente uno dei suoi compaesani gli aveva profetizzato allora il futuro dell'artista.

La famiglia si è trasferita in Ucraina in città Lisichansk, dove negli anni sovietici fu creato un cluster di produzione industriale su larga scala. La vita in città prometteva grandi prospettive ai figli già cresciuti, ma poi iniziò la guerra. Le truppe naziste invasero il territorio dell'URSS. I figli maggiori di Volodya andarono al fronte per combattere l'aggressore e Volodya, che aveva appena 16 anni, cadde nell'occupazione. Successivamente fu dirottato dai tedeschi in Germania. Lì finì in un "campo di lavoro" in una delle fabbriche della città della Ruhr.

Crudeltà, bullismo, cibo scarso, paura dell'esecuzione: ecco come è finita l'infanzia del futuro artista. Per diversi anni Volodya è stata schiava del lavoro in un paese straniero. Nel 1945, insieme ad altri prigionieri, fu rilasciato dalle truppe americane. Immediatamente dopo il suo rilascio, Vladimir volle tornare a casa e, dopo essersi trasferito nella zona di occupazione sovietica della Germania, andò a prestare servizio nell'esercito sovietico. Dal 1945 al 1949 prestò servizio come tiratore nell'ufficio del comandante. Dopo la smobilitazione, si trasferì in residenza permanente a Mosca, trovò lavoro come artista in una delle fabbriche. Qui inizia la storia del suo successo e della futura gloria nazionale.

Una volta, mentre leggeva una rivista, vide un annuncio di reclutamento per corsi di animazione presso lo studio cinematografico Soyuzmultfilm. Vladimir aveva un ardente desiderio di padroneggiare questa professione e andò a studiare. Dal 1957 al 1982 ha lavorato come animatore alla Soyuzmultfilm. Dalla sua penna sono uscite le immagini degli eroi di circa 100 cartoni animati, tra cui i suoi preferiti: "Aspetta", "Mowgli", "Sulle orme dei musicanti di Brema", "Il segreto del terzo pianeta" e molti altri.

Parallelamente, l'artista ha iniziato a cimentarsi con le miniature postali. Nel 1962 fu emessa la sua prima cartolina con il simbolo di quel tempo: un allegro astronauta.



Successivamente, Vladimir Ivanovich ha illustrato molti libri, ma le cartoline sono rimaste il suo amore principale. In epoca sovietica, dozzine di loro venivano portate in ogni casa: la tradizione di congratularsi con parenti, amici, insegnanti, compagni di classe, ex vicini per posta era stabilita e amata.


Abbastanza rapidamente, le cartoline di Zarubin sono diventate le più popolari nel paese. Sono stati interrogati all'ufficio postale, dietro di loro si sono formate code nei negozi e i bambini, ovviamente, hanno raccolto queste cartoline e hanno scritto lettere all'artista. Sorprendentemente, trovò il tempo per rispondere. L'artista più gentile del paese era anche una persona molto gentile. Quando a Vladimir Ivanovich è stato chiesto quale fosse la cosa principale nel suo lavoro, ha invariabilmente risposto: "Forse le mie cartoline aiuteranno le persone a diventare un po' più gentili".

La loro tiratura totale, insieme a buste e telegrammi, ammontava a 1.588.270.000 copie. Alla fine degli anni '70 fu ammesso all'Unione dei cineasti dell'URSS.

Questo è davvero un artista meraviglioso da parte di Dio, il calore del suo cuore si riflette nel suo lavoro. E ora le persone sono toccate dalla semplice bellezza delle sue opere, le cartoline di Vladimir Zarubin sono apprezzate dai collezionisti. Ma soprattutto, le sue cartoline danno davvero gioia alla gente. Vale la pena guardare uno scoiattolo vivace e allegro o una lepre che guarda da sotto l'albero di Natale con un regalo, poiché una persona sente un'ondata di umore di Capodanno.

Vorrei regalare a tutti i lettori del mio blog il mood del nuovo anno. E mi sembra che non ci sia niente di meglio che mangiare un mandarino e guardare i dipinti creati da una persona così talentuosa e gentile. Con l'arrivo!