Ritratto stilizzato su tela. Ritratto stilizzato ad acquerello. Unico fatto a mano

Ritratti stilizzati- questa è una direzione artistica abbastanza giovane, che ha guadagnato popolarità in un periodo di tempo relativamente breve. Se sei una persona creativa, ami tutto ciò che è creativo e non standard, allora i ritratti stilizzati su tela sono esattamente ciò di cui hai bisogno!

Una varietà di stili ti consente di scegliere esattamente quello che stavi cercando! L'artista terrà conto di tutti i tuoi desideri durante la creazione di uno schizzo. Se non trovi quello che ti serve tra gli stili presenti sul sito, puoi inviare all'artista eventuali altre immagini campione, e il tuo bozzetto verrà realizzato a loro somiglianza.

L'artista si avvicina a ciascun ritratto individualmente e lo disegna a mano su una tavoletta grafica. Assicurati di inviarti una foto del lavoro per l'approvazione e di apportare modifiche, se necessario. E dopo l'approvazione, il ritratto finito viene stampato su tela o disegnato a mano, a seconda delle tue preferenze.

La pop art è apparsa originariamente negli anni '50 e '60 del secolo scorso. Il suo autore è considerato una figura creativa popolare dell'epoca: Andy Warhol, che, utilizzando la tecnica della serigrafia, trasformò abilmente il ritratto di Marilyn Monroe. Un ritratto con questa tecnica sarà un regalo eccellente per chi ama la luminosità , espressione e novità - un regalo per una ragazza o un fidanzato, per gli sposi o un regalo per l'anniversario di convivenza - sarà sicuramente apprezzato e sarai soddisfatto!


Il ritratto artistico digitale è il disegno di contorni e transizioni di immagini su una tavoletta grafica con l'aggiunta di uno sfondo decorativo. Un ritratto del genere non lascerà indifferente una persona creativa e decorerà perfettamente un interno luminoso e moderno!


Ritratti grunge chiari

Un ritratto in questo stile sembra molto leggero, come se fosse arioso e, allo stesso tempo, espressivo e luminoso. Trame grunge e colori vivaci vengono utilizzati attivamente in questo stile. Un ritratto del genere sarà un regalo eccellente per una natura romantica o un amante di tutto ciò che è luminoso e insolito!


Il nome parla da solo. Questo stile ha origine dallo stile digitale, ma differisce da esso in quanto colloca la persona ritratta nell'atmosfera dello spazio. Sembra fantastico! Un ritratto del genere è perfetto per un regalo alla tua ragazza o al tuo ragazzo, puoi anche raffigurare una coppia o una famiglia: qualunque cosa desideri, a te la scelta!


Esistono 2 opzioni per eseguire un ritratto stilizzato:

  1. Fatto a mano. Il ritratto è realizzato a mano dall'artista con colori acrilici su tela. Tempo di esecuzione dell'ordine: fino a 7 giorni lavorativi (i dettagli vengono negoziati).

  2. Versione stampata. Il ritratto è stampato su tela naturale e teso su un telaio di legno. Tempo di esecuzione dell'ordine: fino a 5 giorni lavorativi.

Il ritratto verrà realizzato a Bryansk su tela di alta qualità e ti verrà consegnato ovunque in città o per posta nella regione, così come in tutta la Russia!

Ci sono servizi aggiuntivi:
Cornice per baguette, confezione regalo con fiocco e adesivo - una cartolina sul retro della tela (a pagamento). Vengono discusse anche le dimensioni delle opere, se lo desideri puoi ordinare un formato non standard.

Prezzi per ritratti stilizzati

Tipi di ritratti Numero di persone Dimensioni della tela, cm
21×30 30x40 40x60 50x70 60x80 120x90
RITRATTO STAMPATO 1 1900 2000 2700 3000 3500 5500
2 2600 2600 3200 3500 4500 6500
3 NO 3200 3800 4200 5500 7500
RITRATTO DIPINTO 1 2300 2500 3200 3800 5700 7000
2 3000 3200 4000 4500 6400 7900
3 NO 3700 4700 5200 7000 8900

* I prezzi sono in rubli, per persona (1 persona). Il costo per più persone è negoziabile. Nel costo dei lavori è compreso il lavoro di un designer per realizzare un collage e il lavoro di un artista per disegnare i dettagli.

In questo paragrafo è necessario considerare le tecniche utilizzate in un ritratto grafico stilizzato.

Una di queste tendenze del nuovo tempo era la tecnica del ritratto stilizzato, che può essere giustamente considerata una delle tecniche più originali dell'arte contemporanea. Occupando una posizione di confine tra grafica, pittura e fotografia - la stilizzazione dei ritratti ha assorbito il meglio che questi tipi di arte portano in sé - e li ha incarnati in immagini nuove, sorprendenti e accattivanti con il loro calore magico.

Come accennato in precedenza, nel disegno grafico è possibile utilizzare un tratto, una linea, un punto. Poi arriva il design. È necessario trovare una forma interessante per il ritratto.

Ciò che è interessante nella stilizzazione del ritratto è che puoi trasmettere figurativamente un "ritratto", come se passassi un disegno attraverso il prisma dei tuoi sentimenti e gli conferisse concisione, poesia, originalità.

Un ritratto grafico stilizzato è il frutto di un gioco di fantasia e somiglianza esterna, reso in un unico colore. Questa è una forma d'arte in cui è necessario conoscere varie tecniche e tecniche utilizzando una soluzione di design [Yu.M. Lotman, p.78].

Un ritratto stilizzato porta le caratteristiche dello stile dell'epoca, che si trasformano a livello individuale della creatività di una persona in particolare.

Lo stile di un'opera nasce quando nel pensiero dell'artista si svolge il lavoro creativo, a seguito del quale l'oggetto raffigurato acquisisce una nuova realtà, diversa dalla realtà ordinaria e superandola con il potere dell'impressione; quando le sfumature di colore dei sentimenti si riversano nella colorazione naturale del ritratto e la dinamica delle forme trasmette il movimento dei pensieri dell'autore.

L'architetto modernista austriaco Otto Wagner credeva che tutti gli artisti potessero essere suddivisi in tre categorie: la prima: copisti, artisti con gusto e talento sottosviluppati; il secondo: gli impressionisti, per i quali l'oggetto della creatività provoca solo impressioni; il terzo sono gli stilisti che danno alle loro opere forme inventate, questi sono veri creatori, e il percorso verso la terza categoria passa attraverso le due precedenti.

La stilizzazione più decorativa differisce dalla stilizzazione in generale nella sua connessione con l'ambiente spaziale. Pertanto, per la completa chiarezza della questione, considerare il concetto di decoratività.

La decoratività è solitamente intesa come la qualità artistica di un'opera, che nasce come risultato della comprensione da parte dell'autore del rapporto della sua opera con l'ambiente soggetto-spaziale a cui è destinata. In questo caso, un'opera separata è concepita e realizzata come elemento di un insieme compositivo più ampio.

Possiamo dire che lo stile è un'esperienza artistica del tempo e la stilizzazione decorativa è un'esperienza artistica dello spazio.

La stilizzazione decorativa è caratterizzata dall'astrazione: una distrazione mentale da caratteristiche insignificanti e casuali dal punto di vista dell'artista al fine di focalizzare l'attenzione su dettagli più significativi che riflettono l'essenza dell'oggetto [Breusova T.A., p.7].

Nella stilizzazione decorativa del ritratto raffigurato, è necessario tendere a costruire la composizione in un sistema di connessioni tra singole parti ed elementi in un'unica integrità dell'opera.

Ai nostri giorni, consideriamo la stilizzazione in modo più ampio, non solo come un'imitazione consapevole nello stile, ma anche come una riproduzione artistica di un'epoca particolare nei suoi modi di espressione, con tutti i dettagli caratteristici e le sciocchezze. Questo è un modo speciale per creare un'illusione estetica molto particolare basata su uno studio attento e un'imitazione calcolata. Questa è la norma della stilizzazione artistica, cioè un gusto per le caratteristiche individuali del tempo, e non per uno stile normativo in generale.

Quando si disegna la grafica, di solito viene utilizzato non più di un colore (ad eccezione del nero principale), in rari casi - due. Oltre alla linea di contorno nell'arte grafica, sono ampiamente utilizzati tratti e macchie, anche in contrasto con la superficie della carta bianca (e in altri casi anche colorata, nera o meno spesso strutturata) - la base principale per le opere grafiche. (secondo le parole del grafico sovietico V. A. Favorsky, “l'aria di un lenzuolo bianco”).

Pertanto, come accennato in precedenza, nel disegno grafico è possibile utilizzare un tratto, una linea, un punto. Quindi gli artisti utilizzano il disegno, l'idea di una forma interessante per il ritratto.

La stilizzazione del ritratto è attualmente molto interessante, poiché è possibile trasmettere figurativamente un "ritratto", come se facesse passare un disegno attraverso il prisma dei propri sentimenti e lo rendesse conciso, poetico e unico.

La stilizzazione di un ritratto è una generalizzazione e semplificazione delle figure raffigurate in termini di disegno e colore, la produzione di figure in una forma conveniente per l'ornamento. La caratteristica dell'esecuzione di un ritratto stilizzato è che un ritratto stilizzato viene utilizzato come mezzo di design, arte monumentale e nell'arte decorativa per migliorare la decoratività. Possiamo stilizzare professionalmente un ritratto per te in qualsiasi stile, come: ritratto pop art, grunge, murciano, ritratto di parole, arte digitale, stilizzazione a olio e altri. L'arte del ritratto è un nuovo movimento artistico che è diventato molto popolare in un breve periodo di tempo.

Se hai una ricca immaginazione e sei una persona creativa, allora i ritratti stilizzati da una foto su tela sono ciò di cui hai bisogno! Qui puoi trasformare in realtà ogni tuo desiderio e ogni capriccio. Una varietà di stili ti consente di scegliere esattamente quello che stavi cercando!

Ogni ritratto ha un approccio individuale. Ti invieremo una foto del lavoro per approvazione/correzioni. E dopo l'approvazione, il file finito viene stampato su tela di lino o cotone e consegnato subito a te o al festeggiato!

RITRATTO DI GRUNGE

RITRATTO ALLO STILE MURCIANO

STILIZZAZIONE DELLA PITTURA

RITRATTO DI ARTE POP

RITRATTO DALLE PAROLE

ARTE DIGITALE

NEO RITRATTO


STILE FUMETTO

Prezzo per ritratti stilizzati su tela :

30x40 - 3990r

40x60 - 4400r (invece di 5500r) -20%

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(Qualsiasi altra dimensione personalizzata disponibile su richiesta)

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  • Quando si riordina un ritratto, sconto del 5%.
  • Con un ordine una tantum di 4 ritratti, il 5° è gratis!
  • Il pagamento anticipato è pari al 20% del costo del ritratto. Viene effettuato a piacimento: tramite (dalle carte Visa e MasterCard) o tramite trasferimento su un conto corrente, carta Sberbank, portafoglio Qiwi, al numero di telefono dell'operatore Beeline (il gestore ti dirà i dettagli dopo aver discusso i dettagli di l'ordine)
  • I prezzi per un ritratto stilizzato si intendono per persona. Immagine di ogni persona successiva +1000r.
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Recentemente ho iniziato a sperimentare la tecnica di creare rapidamente un ritratto ad acquerello e, dopo alcuni tentativi ed errori, ho finalmente ottenuto un buon effetto.

In questo tutorial ti mostrerò come creare un interessante ritratto ad acquerello stilizzato con testo utilizzando Photoshop.

Passaggio 1: crea la trama

Apri il ritratto su cui lavorerai in Photoshop. Utilizzerò l'immagine gratuita fornita da Stock.xchng, che si trova nell'archivio.
Per ottenere il risultato finale desiderato, innanzitutto è necessario aumentare il contrasto dell'immagine originale.

Iniziamo con una scorciatoia da tastiera Ctrl+Maiusc+U questo scolorirà rapidamente la foto. Oppure puoi usare il comando set Immagine - Correzione - Desaturazione(Immagine - Regola - Desatura) che ci darà lo stesso effetto.

Successivamente, aggiungeremo una correzione Livelli(Livelli), direttamente per aumentare il contrasto della foto. Passa a Immagine - Correzione - Livelli(Immagine - Regola - Livelli). Le impostazioni sono mostrate nello screenshot.

Per la texture principale ho usato un pennello per testo solido creato con un bel font, penso che le lettere roteate stiano bene in questo caso. Puoi scegliere qualsiasi altro carattere.

Una volta installato il carattere, crea un nuovo documento da 700x700 px. In esso, aggiungi un nuovo livello sopra lo sfondo e riempi lo spazio del documento con testo nero (strumento Testo orizzontale(Strumento di tipo orizzontale).

Ora vai a Modifica: definisci il pennello(Modifica - Definisci preimpostazione pennello), per creare un pennello da un'immagine di testo.
Quindi torna al documento con il ritratto e aggiungi una maschera vettoriale (maschera di livello) al livello di contrasto con la ragazza.

Riempi la maschera vettoriale con il nero. Quando lo fai, la foto con la ragazza "scomparirà". Attiva lo strumento Spazzola(Strumento Pennello), quindi dal set di pennelli seleziona il nuovo pennello di testo che hai creato. Imposta il colore di primo piano sul bianco. Lavora sulla maschera di livello con questo pennello, rivelando il volto della modella. Sperimenta l'opacità del pennello per ottenere il miglior risultato.

Passaggio 2: aggiunta di un effetto acquerello

Crea un nuovo livello sopra quelli precedenti. Installa i pennelli per acquerello suggeriti nelle risorse. Attiva lo strumento Spazzola(Strumento Pennello); colore nero. Dal nuovo set di pennelli, scegli quello che ti piace (è meglio usare tratti diversi). Modificando l'opacità del pennello, aggiungi schizzi di vernice. Lasciati guidare dal tuo gusto, posiziona lo spray come preferisci. Non esagerare: l'attenzione principale dovrebbe essere sul volto del modello.

Passaggio 3: aggiungi colore

Per aggiungere colore, utilizzeremo un livello di regolazione. riempimento sfumato(Livello di regolazione del riempimento sfumato), che deve essere aggiunto sopra tutti i livelli precedenti. Imposta la modalità di fusione del livello di regolazione su sovrapposizione(Sovrapposizione). Per la sfumatura, scegli il colore che si adatta al tuo umore.
Di seguito puoi vedere le impostazioni che ho usato per il Livello di regolazione del riempimento sfumato.

Il grande vantaggio di questa tecnica di ritratto ad acquerello è che può essere applicata a quasi tutte le foto. Nell'immagine qui sotto vedi un altro ritratto che ho realizzato utilizzando gli stessi passaggi.

Spero che questa lezione sia stata semplice e istruttiva per te! Sperimenta a tuo piacimento!

In questa lezione vedremo come elaborare una foto con semplici manipolazioni e crearla ritratto stilizzato utilizzando il programma Photoshop.

Scatta una foto normale, aggiungi un tripudio di colori e concentrati sul ritratto. Per fare ciò, rimuovere l'intero sfondo e applicare trame luminose. E per dargli un aspetto ancora più audace e ribelle, aggiungiamo degli schizzi di vernice noncuranti. Quindi, proveremo a ottenere l'effetto di una fotografia in stile grunge.

Processi stilizzazione fotograficaè dare alla fotografia caratteristiche di uno stile completamente diverso. Usando questa tecnica, puoi ottenere un risultato molto insolito in uscita, che può sorprenderti con soluzioni non standard, combinazioni di colori, composizione e altri elementi di elaborazione.

PASSO 1

Apri la foto originale in Photoshop.

PASSO 2

È necessario separare il ritratto della ragazza dallo sfondo. È qui che gli strumenti di selezione tornano utili. Non ci soffermeremo su questo in dettaglio. Consiglio di utilizzare , e poi per lavori più precisi con i più piccoli dettagli, come i capelli.

Risultato del lavoro in questa fase:

PASSO 3

Crea un livello duplicato: Ctrl + J.

Quando viene creato il secondo livello, selezionalo e vai alla scheda Filtro - Altro - Contrasto colore.

Questo filtro ti consente di creare un numero enorme di effetti interessanti. Consiglio vivamente di sperimentare.

Nel nostro caso, creiamo linee più contrastanti.

PASSO 4

Ora per il livello a cui è stato appena applicato il filtro è imperativo impostare la modalità di fusione sovrapposizione. E imposta la trasparenza del livello al 42%. Puoi scegliere un valore diverso. Puoi provare sia grande che piccolo.

Successivamente, unisci i due strati insieme. Per fare ciò, fare clic con il tasto destro su qualsiasi livello e selezionare il comando dal menu contestuale Unisci visibili.

PASSO 5

Vai alla scheda Immagine - Correzione, e in livelli, curve, luminosità, ecc. correggiamo i colori della foto. È necessario aggiungere luminosità, cercando di evitare eccessive pretese. Inoltre, con l'aiuto di queste regolazioni, puoi e dovresti giocare con i toni chiari e scuri. Anche qui è importante non esagerare e non rendere piatta l'immagine tridimensionale.

PASSO 6

Mettiamo sullo strato inferiore qualsiasi sfondo che ritieni adatto. Puoi scaricare i materiali di questa lezione dal link sottostante.

Posizionalo sotto il livello del ritratto della ragazza. Aggiungi anche i raggi del flash dietro la testa. Dovrebbe risultare così:

PASSO 7

Dopo aver selezionato e impostato lo sfondo, vai alla sezione "Pennelli" - seleziona pennello M. Oppure su Internet puoi scaricare gratuitamente qualsiasi altro pennello su risorse specializzate, di cui esiste un numero enorme. I file scaricati possono essere . Oppure un'altra opzione per chi disegna male è trovare le texture di questi schizzi e macchie e poi sovrapporle all'immagine. Ecco come viene fatto in questo tutorial.

Devi creare un nuovo livello e provare a rappresentare artisticamente schizzi, strisce e macchie su di esso in modo da non bloccare il ritratto.

PASSO 8

In questo passaggio, creeremo un leggero effetto di fusione del ritratto con lo sfondo. Creiamo un nuovo livello. Scegli una spazzola rotonda normale con bordi morbidi. Nelle impostazioni del pennello, imposta l'opacità su circa il 25%, la dimensione del pennello è 80 px. Devi prendere il colore che è più in armonia con il ritratto stesso e lo sfondo. Ho scelto #ed8970 e accanto alla testa c'è #fcfaee.

Ora disegna lungo il bordo della persona in modo che metà del pennello esca sulla trama. Vicino alla testa predomina una tinta gialla, lì disegnerò un colore diverso.

Risultato foto:

Altre opere realizzate negli stili Grunge, Low Poly, Street-Art e altri, puoi visualizzarle e ordinarle sul sito art-ft.ru.

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