- Non usare mai una metafora, una similitudine o un altro modo di dire che vedi spesso sulla carta.
- Non usarne mai uno lungo dove puoi cavartela con uno corto.
- Se puoi buttare via una parola, sbarazzatene sempre.
- Non usare mai la voce passiva quando puoi usare la voce attiva.
- Non usare mai parole prese in prestito, termini scientifici o professionali se possono essere sostituiti con vocaboli del linguaggio quotidiano.
- È meglio infrangere una qualsiasi di queste regole piuttosto che scrivere qualcosa di assolutamente barbarico.
devorbacutine.eu - Usa il tempo di un perfetto sconosciuto in un modo che non sembri sprecato.
- Dai al lettore almeno un eroe per il quale vuoi fare il tifo.
- Ogni personaggio dovrebbe desiderare qualcosa, anche solo un bicchiere d'acqua.
- Ogni frase dovrebbe servire a uno di questi due scopi: rivelare il personaggio o portare avanti gli eventi.
- Inizia il più vicino possibile alla fine.
- Sii un sadico. Non importa quanto siano dolci e innocenti i tuoi personaggi principali, trattali in modo orribile; il lettore ha bisogno di vedere di cosa sono fatti.
- Scrivi per compiacere una sola persona. Se apri la finestra e fai l'amore con il mondo, per così dire, la tua storia si prenderà la polmonite.
Uno scrittore britannico moderno, molto popolare tra gli appassionati di fantasy. L'opera chiave di Moorcock è la serie in più volumi su Elric di Melnibone.
- Ho preso in prestito la mia prima regola da Terence Hanbury White, autore di La spada nella roccia e di altre opere su Re Artù. Era così: leggi. Leggi tutto ciò su cui puoi mettere le mani. Consiglio sempre a chi vuole scrivere fantasy, scienza o romanticismo di smettere di leggere quei generi e di dedicarsi a tutto il resto: da John Bunyan ad Antonia Byatt.
- Trova un autore che ammiri (il mio era Conrad) e copia le sue trame e i suoi personaggi per la tua storia. Sii un artista che imita un maestro per imparare a disegnare.
- Se stai scrivendo una prosa basata sulla trama, introduci i personaggi principali e i temi principali nel primo terzo. Puoi chiamarla un'introduzione.
- Sviluppare temi e personaggi nel secondo terzo: lo sviluppo dell'opera.
- Completa i temi, rivela i segreti, ecc. nel terzo finale: l'epilogo.
- Quando possibile, accompagnate le presentazioni dei personaggi e il loro filosofare con varie attività. Ciò aiuta a mantenere la tensione drammatica.
- Bastone e carota: gli eroi devono essere perseguitati (dall'ossessione o dal cattivo) e perseguire (idee, oggetti, personalità, segreti).
saporewire.com Scrittore americano del XX secolo. Divenne famoso per opere scandalose per il suo tempo come "Tropico del Cancro", "Tropico del Capricorno" e "Primavera Nera".
- Lavora su una cosa alla volta fino al termine.
- Non si agiti. Lavora con calma e gioia in qualunque cosa tu faccia.
- Agisci secondo il piano, non secondo il tuo umore. Sosta all'orario stabilito.
- Quando, lavoro.
- Cementa un po' ogni giorno invece di aggiungere altro fertilizzante.
- Rimani umano! Incontra persone, vai in posti, bevi qualcosa se vuoi.
- Non diventare un cavallo da tiro! Lavora solo con piacere.
- Se necessario, allontanati dal programma, ma tornaci il giorno successivo. Messa a fuoco. Sii specifico. Eliminare.
- Dimentica i libri che vuoi scrivere. Pensa solo a quello che stai scrivendo.
- Scrivi velocemente e sempre. Disegno, musica, amici, cinema: tutto questo dopo il lavoro.
www.paperbackparis.com Uno dei più famosi scrittori di fantascienza del nostro tempo. Dalla sua penna sono uscite opere come “American Gods” e “Stardust”. Tuttavia, l'hanno filmato.
- Scrivere.
- Aggiungi parola per parola. Trova la parola giusta e scrivila.
- Finisci quello che stai scrivendo. Qualunque cosa ti costi, finisci ciò che inizi.
- Metti da parte i tuoi appunti. Leggili come se lo stessi facendo per la prima volta. Mostra il tuo lavoro agli amici a cui piace qualcosa di simile e di cui rispetti l'opinione.
- Ricorda: quando le persone dicono che qualcosa non va o non funziona, hanno quasi sempre ragione. Quando spiegano esattamente cosa c’è che non va e come risolverlo, quasi sempre hanno torto.
- Correggi gli errori. Ricorda: devi lasciare andare il lavoro prima che sia perfetto e iniziare quello successivo. - questa è una ricerca dell'orizzonte. Vai avanti.
- Ridi delle tue stesse battute.
- La regola fondamentale della scrittura è che se crei con sufficiente fiducia in te stesso, puoi fare qualsiasi cosa. Questa può anche essere una regola per tutta la vita. Ma per scrivere è più adatto.
moiarussia.ru Un maestro della prosa breve e un classico della letteratura russa che non ha certo bisogno di presentazioni.
- Si presume che lo scrittore, oltre alle normali capacità mentali, debba avere esperienza alle spalle. Le tariffe più alte vengono ricevute da persone che hanno attraversato tubi di fuoco, acqua e rame, mentre le tariffe più basse - da nature incontaminate e incontaminate.
- Diventare uno scrittore è molto facile. Non c'è mostro che non abbia trovato un compagno, e non c'è sciocchezza che non abbia trovato un lettore adatto. Pertanto, non essere timido... Metti il foglio davanti a te, prendi una penna e, irritando il pensiero prigioniero, scrivi.
- Diventare uno scrittore che viene pubblicato e letto è molto difficile. Per questo: essere e avere un talento grande almeno quanto un granello di lenticchia. A causa della mancanza di grandi talenti, quelli piccoli costano.
- Se vuoi scrivere, fallo. Scegli prima un argomento. Qui ti viene data completa libertà. Puoi usare l'arbitrarietà e persino l'arbitrarietà. Ma, per non scoprire l'America una seconda volta e per non inventare una seconda volta la polvere da sparo, evitate argomenti ormai logori da tempo.
- Dai libero sfogo alla tua immaginazione, tieniti la mano. Non lasciarla inseguire il numero di righe. Quanto più breve e meno spesso scrivi, tanto più spesso sarai pubblicato. La brevità non rovina affatto le cose. Una gomma tesa cancella una matita non meglio di una non tesa.
www.reduxpictures.com - Se sei ancora un bambino, assicurati di questo. Dedica più tempo a questo che a qualsiasi altra cosa.
- Se sei un adulto, prova a leggere il tuo lavoro come farebbe un estraneo. O meglio ancora, come li leggerebbe il tuo nemico.
- Non esaltare la tua "vocazione". Puoi scrivere buone frasi oppure non puoi. Non esiste uno “stile di vita da scrittore”. L'unica cosa che conta è ciò che lasci sulla pagina.
- Fai delle pause significative tra la scrittura e la modifica.
- Scrivere su un computer non connesso a Internet.
- Proteggi il tempo e lo spazio di lavoro. Anche dalle persone che contano di più per te.
- Non confondere onori e successi.
Chiunque può scrivere un libro; gli autori non si nasce. L'unica domanda è quanto sei bravo come scrittore o, più precisamente, quanto sei bravo come narratore.
Può darsi che una persona abbia creato un'idea di storia unica che potrebbe vincere il Premio Nobel per la letteratura, ma se quella storia è composta da frasi scarne e dialoghi non sviluppati dei personaggi principali, uno scrittore del genere non vale niente. Come far nascere dentro di te un autore che esprima magnificamente i tuoi pensieri, come far nascere idee per le tue storie e, in generale, come lavorano i veri scrittori? Leggi tutto di seguito.
Tempo di lavoro
Sicuramente molti aspiranti autori hanno incontrato un sentimento così grande come l'Ispirazione; copre completamente una persona, ed è piena di emozioni, capace di costruire un testo letterario di diverse dozzine di pagine standard in una sera senza fare pause per fumare o correre in bagno. Qui, nella cosiddetta Grande Ispirazione, si nasconde la trappola di ogni aspirante scrittore.
Ricorda una volta per tutte: uno scrittore professionista usa un'ondata di ispirazione creativa solo per creare l'idea stessa, il concetto del testo futuro e non, come Stakhanovsky, scrivere il testo sulle emozioni tutta la notte.
Uno scrittore professionista spreme letteralmente il testo da sé ogni giorno, a poco a poco. Scrive per se stesso e solo per se stesso. L'obiettivo è creare una storia che lui stesso vorrebbe leggere con piacere. È possibile scrivere di ispirazione in ispirazione, solo poesie su tre colonne, ma non come i romanzi.
Idee per la creatività
La verità di ogni figura letteraria eccezionale si riduce alla seguente legge: "Per diventare uno scrittore, devi prima diventare un lettore". In effetti, la lettura rinfresca il processo di pensiero del narratore, rendendo il suo pensiero più strutturato con una gamma più ampia di vocabolario. Ciò è particolarmente evidente oggigiorno, quando la persona media legge un libro e mezzo all'anno. E così, quando questa persona (inaspettatamente per la sua amata) prende un libro e lo legge per un'ora al giorno per una settimana, inizia a notare come i suoi sogni sono cambiati in una direzione positiva, in essi inizia a vedere più colori , persone ed eventi. Anche il suo modo di parlare è cambiato in modo significativo: il "nuovo" lettore, attraverso il suo stesso esempio, sente come la sua coscienza ha iniziato a funzionare in modo molto più efficiente, come se fosse un orologio appena oliato. Esatto, i nuovi pensieri raccolti dai libri agiscono in modo catalitico nel cervello di una persona, dando vita a pensieri e idee unici.
Il tuo libro avrà successo tra i lettori non grazie alla “penna luminosa” dello scrittore, ma esclusivamente grazie a idee fresche e uniche implementate sotto forma di testo letterario. Scrivi di qualcosa di cui nessuno ha mai scritto prima e potresti diventare non solo un "genio della penna", ma anche il creatore di nuovi generi letterari. Assorbi almeno 40 pagine di testo al giorno e avrai una reale possibilità di diventare un vero scrittore.
Chi sta narrando?
Puoi scrivere dal punto di vista del personaggio principale, dell'autore, dell'eroe e di una serie di altri personaggi, dell'autore e dell'eroe, ecc. Quale opzione è migliore, chiedi? Una buona storia può, no, dovrebbe, è obbligata a suscitare emozioni nel lettore, il modo più semplice per raggiungere questo obiettivo è narrare per conto dell'eroe della storia. Tuttavia, è del tutto possibile essere uno scrittore di successo distribuendo i ruoli di narratore tra l'autore e l'eroe o tra l'autore e gli eroi.
Come creare un'idea?
Gli scrittori sono divisi in due categorie condizionali in termini di elaborazione di idee per un lavoro futuro. Alcuni (voglio sottolineare che questo viene fatto da una minoranza) all'inizio della scrittura del testo, elaborano in dettaglio il piano per lo svolgimento della storia, selezionano attentamente in anticipo tutti i personaggi, i luoghi di azione ... in generale, fanno di tutto per garantire che la storia sia creata dall'inizio alla fine secondo un piano rigorosamente elaborato. Altri scrivono senza alcun piano, hanno a disposizione solo un piano preliminare, e tutto ciò che segue è semplicemente inventato dallo scrittore mentre scrive. In quale categoria classificarsi è una questione personale di ogni persona.
In quali volumi scrivono?
Gli scrittori professionisti, per i quali tale lavoro è la principale fonte di reddito, lavorano quasi ogni giorno, alcuni scrivono dalle 5 alle 15 pagine al giorno, e quelli più laboriosi riescono abbastanza realisticamente a comporre fino a 30 pagine in un giorno. I libri sono costituiti da 150-2000 pagine (ovvero 1 pagina standard equivale a 1800 caratteri senza spazi). Gli autori dilettanti, all'inizio della loro carriera, scrivono racconti che vanno dalle 5 alle 20 pagine; di solito completano i loro racconti in uno o due giorni. All'inizio della tua attività, è molto più razionale padroneggiare piccoli volumi di testo prima di passare ai volumi letterari.
Di cosa puoi scrivere un libro? Come non confondersi nella trama? Hai bisogno di aspettare l'ispirazione per creare un vero capolavoro? Quasi tutti i giovani scrittori sono tormentati da domande simili. I consigli per un aspirante scrittore raccolti in questo articolo risponderanno loro, li incoraggeranno e li aiuteranno ad affrontare le difficoltà che attendono gli autori nelle diverse fasi della loro vita creativa.
8 segreti della scrittura
Leggere molto
Per imparare a scrivere bene i libri, devi leggere il più possibile. Non è mai troppo tardi per conoscere i classici del mondo e approfondire il processo letterario. Leggendo letteratura diversa, diventerà chiaro da quali generi, tendenze, autori sono più attratti e quali sono generalmente neutrali.
Anche la moderna ondata di lettura mainstream non dovrebbe essere trascurata. Cosa leggono le persone in metropolitana? Di quale opera si parla di più sui social network? È importante capire cosa vuole il pubblico moderno, quali sono le tendenze letterarie, ma non cedere alla tentazione di prendere in prestito lo stile di un autore popolare.
Non aspettare l'ispirazione
C'è un'opinione secondo cui è necessario scrivere libri solo quando arriva la musa ispiratrice. Questo è un cattivo consiglio per gli aspiranti scrittori. E se la musa non arrivasse affatto, o arrivasse ma non aspettasse l’autore? Forse vale la pena fare un piccolo sforzo?
Devi pensare alla scrittura come a un lavoro, non a un hobby. I chirurghi non aspettano un’ondata speciale per iniziare l’operazione; gli attori salgono sul palco anche con la febbre.
Di conseguenza, avendo dedicato diverse ore al giorno al lavoro, vale la pena spenderle per scrivere testo. Non importa cosa sia: cattivo, libero, distaccato dall’argomento. Presto svilupperai l'abitudine alla scrittura, alla perseveranza e al bisogno di solitudine.
È necessario ricordare che:
- 50 parole sono un paragrafo.
- Altri 350 sono una pagina.
- 300 pagine del genere sono già un romanzo.
- Scrivere ogni giorno è un'abitudine.
- Rielaborare i punti deboli è un miglioramento.
- Dare a qualcuno qualcosa da leggere è un feedback.
- Non dovresti arrabbiarti quando le case editrici rifiutano. Questo è scrivere.
Creare una banca delle idee
Gli autori principianti sono preoccupati della questione di cosa possono scrivere. Tutti i consigli dati a un aspirante scrittore sono legati a lui. Per chiuderlo per sempre, puoi creare una banca delle tue idee. Devi ricostituirlo ogni giorno aggiungendo 5 idee qualsiasi all'archivio. Scrivi tutto ciò che ti viene in mente o attira la tua attenzione: una scena che hai visto in un supermercato, un incidente divertente, una storia assurda. Nel tempo, la banca degli argomenti sembrerà un vero tesoro di idee uniche. Resta da collegare logicamente i più brillanti tra loro.
Crea una mappa mentale
Da esso si disegnano rami in diverse direzioni. Ognuno di loro è un'associazione che porta all'idea principale. Il diagramma dovrebbe essere ramificato finché l'immagine non sarà completa.
Esistono molti programmi gratuiti su Internet che anche un principiante può utilizzare per creare mappe mentali.
Se durante la scrittura sembra che ci sia un vicolo cieco davanti a sé, la mappa diventerà un faro che indica al viaggiatore in quale direzione muoversi successivamente.
Cerca impressioni
Gran parte dei consigli che gli autori esperti danno agli aspiranti scrittori si riducono alla raccomandazione di vivere brillantemente. Cosa significa? Riempi le tue giornate comunicando dal vivo con persone diverse, viaggia di più, prova cose nuove. Quindi le immagini create diventeranno armoniose e le descrizioni del paesaggio diventeranno più profonde.
Tutti gli scrittori hanno bisogno di emozioni, impressioni, eventi. Ad esempio, il giovane scrittore di fantascienza Max Kidruk si mette a scrivere i suoi thriller tecnologici dopo aver viaggiato in diverse parti del pianeta. Come ammette lui stesso, più il viaggio sarà estremo, più luminoso sarà scritto l'episodio.
Preparati agli ostacoli
Sfortunatamente, il blocco dello scrittore non è un mito; esiste davvero. Prima o poi tutti li incontrano, ma non bisogna averne paura, poiché, sopravvissuti alla svolta, raggiungiamo un livello nuovo e più alto.
Oltre a combattere con te stesso, dovresti essere preparato al fatto che gli altri potrebbero non capire l'idea principale o criticare l'immagine. Nessuno è ancora riuscito ad accontentare tutti, allora perché provarci?
Segui un corso per scrittori
Corsi, masterclass e formazioni sono modi utili e alla moda per migliorare il tuo livello professionale. La cosa più importante è che siano efficaci. Se a causa dei tuoi impegni non è possibile frequentare un'aula o tali lezioni non sono ancora aperte in città, puoi trovare un corso online su Internet.
La comunicazione con persone che la pensano allo stesso modo e l'opportunità di ottenere consigli pratici per gli aspiranti scrittori valgono molto.
Credi in te stesso
I programmi che hanno aiutato gli altri non sempre funzionano per noi. Allora dobbiamo obbedirgli incondizionatamente? La risposta è no." Il consiglio per gli aspiranti scrittori è proprio questo, in modo che ognuno possa decidere da solo se seguirli o meno.
Aprendo una pagina bianca, l'autore deve ascoltare, prima di tutto, il suo cuore e non la voce dell'insegnante. Abbi fiducia in te stesso e non in un libro di testo sulla teoria letteraria. Quasi tutti i personaggi famosi erano innovatori. Una volta hanno deciso di essere semplicemente se stessi e non si sono sbagliati.
- Sceneggiatore Etgar Keret consiglia di iniziare a scrivere il testo dal centro. Secondo lui, la parte centrale è la parte più avvincente e interessante della storia. Da esso puoi sviluppare la trama in entrambe le direzioni, evitando anche “paragrafi extra” che devono essere cancellati se scrivi dall'inizio.
- Stephen King, l'autore di best seller consiglia di immaginare il proprio lettore ideale e di scrivere per lui. Non puoi accontentare tutti e la media aurea non è mai memorabile. Puoi iniziare con una nuova email: compila la colonna "A" e scrivi alcune righe.
- Romanziere americano William Faulkner Divenuto premio Nobel all'età di 52 anni, rivelò molti dei suoi segreti del successo. Sosteneva che non devi essere uno scrittore, devi solo scrivere. Questo processo rinasce e diventa la vita stessa. Faulkner credeva che chiunque sapesse leggere potesse essere uno scrittore. Ha anche messo in guardia contro la scrittura per soldi. Dopotutto, dove iniziano gli affari, finisce la creatività.
- Uno scrittore giovane ma già famoso Vyacheslav Stavetsky ti consiglia di sognare di più. Crede che Dostoevskij, Marquez, Hemingway siano diventati famosi in tutto il mondo proprio perché sognavano un nuovo mondo. E il pragmatismo e la prudenza di oggi, che dominano le menti degli scrittori, non consentono loro di entrare nel mondo dell'arte.
- Autore popolare Paolo Coelho mette in guardia i nuovi scrittori dal descrivere eccessivamente le proprie ricerche o conclusioni. Se esageri con pensieri “intelligenti”, puoi annoiare sia i tuoi lettori che te stesso. Coelho ricorda che i libri non nascono per dimostrare il livello di istruzione. E per rivelare il tuo mondo interiore.
I consigli per un aspirante scrittore che hai appena appreso sono una pillola efficace contro lo sconforto o la crisi creativa. Dopo aver ottenuto il supporto di autori famosi e aver raccolto la tua volontà in un pugno creativo, sarai presto in grado di dare ai nuovi arrivati i tuoi consigli testati sulla tua esperienza.
Come essere uno scrittore? Questa è la domanda principale che interessa a molti.
Un blog in lingua inglese per aspiranti scrittori, WriteToDone, ha compilato un elenco di 201 suggerimenti pensati per aiutare un giovane autore e li ha suddivisi in blocchi tematici.
Blocco uno: come sviluppare una mentalità di successo?
1. Sii aperto, curioso, coinvolto nella vita e vivine ogni momento.
2. Accetta tutte le forme di critica e impara a crescere da essa.
3. Vivi con passione.
4. Di' a tutti: "Sono uno scrittore".
5. Riconosci la tua paura e superala.
6. Ripensare il concetto di “normale”.
7. Controlla se le tue conclusioni sono corrette.
8. Non accettare scuse.
9. Esci dalla tua zona di comfort.
10. Avvicinati alla scrittura con gratitudine piuttosto che come qualcosa che “dovrebbe” essere fatto.
11. Corri dei rischi: non aver paura di scioccare. Non sei chi pensi di essere.
12. Pensa sempre ai tuoi lettori.
13. Impara ad AMARE scrivere e leggere.
14. Scrivi come se fossi al primo appuntamento.
15. Lascia che le cose siano quello che sono.
16. Ottieni quante più nuove esperienze possibili nel più breve periodo di tempo possibile.
17. Ama i tuoi strumenti. Nelle parole del famoso adesivo per paraurti: "La mia penna stilografica scrive meglio della tua studentessa A!"
18. Abbraccia il tuo lato oscuro. Esplora quali tratti e caratteristiche di te stesso non vuoi rivelare.
19. Scrivi per eccitare la mente e i nervi.
20. Ricorda: se non sei sicuro di qualcosa, allora non lo sai.
21. Sapere quando partire e quando tornare.
22. Credi di essere uno scrittore.
23. Distruggi qualcosa regolarmente. Picasso diceva: “Ogni atto di creazione è, prima di tutto, un atto di distruzione”.
24. Non dare mai per scontate le esperienze di routine.
25. Mantieniti in buona forma fisica. Un corpo sano promuove la creatività.
26. Sii te stesso. Non c’è bisogno di cercare ispirazione in qualcun altro.
27. Non mollare mai.
Blocco due: come sviluppare l'abilità di uno scrittore?
28. Usa frasi semplici e dichiarative.
29. Evita la voce passiva.
30. Limita l'uso di aggettivi e avverbi.
31. Mantienilo semplice.
32. Non versare acqua.
33. Non scrivere troppo.
34. Non esagerare con le descrizioni (di luoghi, persone, ecc.).
35. Controlla ogni parola lunga per vedere se può essere sostituita con un equivalente più semplice.
36. Se hai un'idea approssimativa di come vuoi concludere il pezzo che stai scrivendo adesso, prova a iniziare da lì e vedi come va a finire.
37. Evitare tre parole deboli, oltre alla necessità diretta: “Se”, “Ma”, “Non posso”.
38. Non salvare mai il tuo eroe.
39. Pratica il single-tasking. Imposta un timer in modo da poter scrivere senza interruzioni.
40. Lavora su titoli potenti.
41. Inizia con metafore e storie.
42. Scrivi la prima frase o il titolo per ultimo.
43. Scrivi puramente dal cuore ed evita di copiare gli altri.
44. Pensaci due volte prima di includere una parola oscena nel tuo testo.
45. Chiediti: "È possibile trasformarlo in un elenco?" Pensa ad almeno cinque cose che puoi elencare riguardo a ciò che scrivi.
46. Utilizza la regola della minigonna: mantieni la tua storia abbastanza lunga da coprire tutto ciò che è importante, ma abbastanza breve da suscitare interesse.
47. Scrivi in piccoli paragrafi per arrivare al punto più velocemente.
48. Immagina la persona a cui ti rivolgi: cosa si riflette nei suoi occhi quando legge questo? Quale sarebbe la prima cosa che ti direbbe in risposta?
49. Fai ciò che funziona per te.
50. Chiama sempre una pala una pala. E in nessun caso: uno strumento da giardino con un lungo manico!
51. Prova a scrivere in modo sciatto. Se smetti di preoccuparti di commettere errori (che è l’emisfero sinistro del cervello), i pensieri fluiranno più facilmente (l’emisfero destro).
Unità Tre: Come sviluppare buone abitudini di scrittura?
52. Esercizio, o almeno stretching, tra una sessione di scrittura e l'altra.
53. Crea un programma di lavoro per il tuo progetto e rispettalo.
54. Segna le idee per l'ulteriore sviluppo della trama prima di lasciare il lavoro fino a domani.
55. Trova il tempo per scrivere ovunque, in qualsiasi momento.
56. Tieni una copia di Strunk e White a portata di mano.
57. Tieni un registro del lavoro in modo da poter analizzare i tuoi progressi.
58. Scrivi su carta brutta per ingannare il tuo cervello facendogli credere che non tutto deve essere perfetto.
59. Scrivi quando sei stanco.
60. Riscrivi dalla memoria una bella storia che hai letto una volta, quindi confronta ciò che hai ottenuto con l'originale. Apprezza la differenza e impara da essa.
61. Esercitati a spremere. Scrivi un riassunto della tua storia e poi accorcia anche quello. Quindi inserisci un riassunto del riepilogo. Aiuta molto ad arrivare al nocciolo della storia e scoprire di cosa si tratta veramente.
62. Fai della scrittura una priorità nella tua vita. Se affermi che è così importante per te, dimostralo con il modo in cui gestisci il tuo tempo.
63. Scrivi quando non ti senti ispirato.
64. Un piccolo trucco per iniziare: devi dedicare solo 15 minuti al giorno alla scrittura.
65. Usa un mazzo di carte per iniziare a scrivere un libro. Scrivi un argomento o un'idea su ognuno di essi. Quindi organizza e descrivi ciascuno di essi per creare una prima bozza.
66. Ogni giorno, sforzati di disconnetterti dal mondo esterno almeno per un po': spegni il telefono, il lettore, la musica, la posta elettronica, Twitter e qualsiasi conversazione con altre persone.
67. Stabilisci un limite per ogni sessione di scrittura, nonché un obiettivo per quanto dovresti fare durante quel periodo.
68. Non aver paura di frugare nel dizionario alla ricerca di quella stessa parola che è più adatta per una frase di quella che c'è attualmente.
69. Acquista un piccolo taccuino e una penna da portare con te ovunque.
70. Smetti di cliccare sui link: vai a scrivere! Proprio adesso.
71. Imposta un timer e sforzati (anche se non è il tuo lavoro migliore) di scrivere una storia entro un periodo di tempo strettamente prestabilito.
72. Leggi buona letteratura.
73. Scrivi all'alba.
74. Leggi Saul Stein sulla scrittura da copertina a copertina.
75. Leggi regolarmente il blog WriteToDone (o il nostro gruppo =) - ca. sentiero).
76. Usa la funzione di registrazione vocale del tuo telefono per registrare idee inaspettate o le parole giuste, ma non sotto la doccia.
77. Scrivi in un semplice editor di testo.
78. Coinvolgi gli estranei in una conversazione. Quindi scrivili a memoria, descrivendo la persona, l'ambiente e la conversazione stessa.
79. Chiediti sempre: “E se...”.
80. Dialoga con i tuoi personaggi.
81. Partecipa alle sfide di scrittura.
82. Scrivi 15 minuti al giorno. Ogni giorno.
83. Bevi più acqua per evitare debolezza.
84. Metti musica d'opera in sottofondo o qualsiasi altra musica che si adatti alla tua storia.
85. Inizia a scrivere presto, non ore prima della scadenza.
Blocco cinque: come diventare uno scrittore?
101. Stabilisci dei limiti di parole per te stesso e scrivi secondo essi.
102. Disegna lo schema del tuo lavoro. E poi compilalo.
103. Scopri una nuova parola ogni giorno.
104. Scrivi in collaborazione con qualcuno.
105. Leggi “Parole che funzionano” di Frank Luntz.
106. Maggiori informazioni sul copywriting e sul content marketing.
107. Intendi ciò che scrivi e scrivi ciò che intendi.
108. Scrivi di qualcosa di cui qualcun altro ha già scritto.
109. Allunga le dita mentre scrivi.
110. Impara una lingua straniera abbastanza bene da poterci pensare.
111. Scrivi la storia della tua vita.
112. Dormi quanto ti serve durante la notte.
113. Se i tuoi pensieri sono confusi, fai un pisolino di 15 minuti.
114. Trova la forza nelle emozioni.
115. Scrivi come se dovessi alzarti e leggere questo articolo davanti a un pubblico di mille persone. L'avrebbero ascoltata o sarebbero tornati a casa?
116. Scrivi in diversi generi: post di blog, racconti, saggi.
117. Leggere libri di grammatica.
118. Concediti una prima bozza scritta male.
119. Cerca di mangiare bene. Se mangi solo fast food e cibi lavorati, anche la tua capacità di pensare ne risente e non sei in grado di scrivere come potresti.
120. Assicurati di leggere “The Artist’s Way” di Julia Cameron.
121. Se non puoi scrivere un libro, scrivi un post sul blog.
122. Se non puoi scrivere un post, scrivi un commento.
123. Scrivi senza lasciarti distrarre da nulla.
124. Dì la verità, così non dovrai ricordare tutto quello che hai scritto.
125. Osserva attentamente come gli scrittori di successo costruiscono le frasi.
126. Scrivi di ciò di cui vuoi scrivere, non di ciò che sai.
127. Guarda un film. Potresti scrivere meglio questa storia?
128. Scrivi in un bar affollato.
129. Pipì sul water.
130. Scrivi per 24 ore.
131. Scrivi. E poi scriverne ancora.
132. Leggi, pensa, leggi, scrivi, rifletti, scrivi e leggi ancora.
133. Ascolta come parlano le persone.
134. Leggi molti libri. Sia nel bene che nel male.
135. Ascolta podcast per scrittori.
136. Lasciati ispirare da altre forme d'arte: musica, danza, scultura, pittura.
137. Rileggi il tuo vecchio lavoro e riconosci quanto lontano sei arrivato da allora - e quanto lontano andrai ancora.
138. Fai della scrittura la tua priorità al mattino.
139. Continua a sfornare parole anche se non ti senti ispirato.
140. Leggere le opere di persone di culture diverse. Ciò aiuterà il tuo lavoro a evitare un sapore stagnante.
141. Scrivi nell'ora del giorno in cui sei più produttivo.
142. Prendetevi il tempo per fare le ricerche e le ricerche necessarie.
143. Partecipa a Nanoraymo.
144. Vai al supermercato, al calcio, a scuola, in un cantiere. Annota tutti i dettagli e le sensazioni, registra l'atmosfera, le persone.
145. Seziona e analizza i libri e gli articoli che ti piacciono.
146. Leggi “Leggi come uno scrittore” di Francine Prowse.
147. Trova la tua voce unica.
148. Scrivere articoli diversi sullo stesso argomento, prima “a favore”, poi “contro”. Questo ti aiuterà ad allenare il tuo pensiero.
149. Scrivi ciò che vorresti disperatamente leggere su di te.
150. Leggi quanto più umanamente possibile.
151. Resta al passo con i tempi: come risuonano i tuoi titoli con il tuo pubblico?
Blocco sei: come modificare ciò che hai scritto?
152. Rileggi ciò che hai scritto più e più volte finché i tuoi occhi non hanno più nulla a cui agganciarsi.
153. Non fidarti mai ciecamente del controllo ortografico automatico in un editor di testo.
154. Mostra ciò che hai scritto a un amico fidato e chiedi feedback.
155. Modifica e modifica ancora.
156. Ma non rimanere bloccato fino alla morte nella fase di montaggio.
157. C'è un tempo per scrivere e c'è un tempo per modificare. Non combinare gli uni con gli altri, altrimenti sarai troppo critico nei confronti di ciò che scrivi.
158. In caso di dubbio, taglialo fuori.
159. Prenditi una pausa tra la fine della scrittura e l'inizio della modifica.
160. Leggi il tuo lavoro ad alta voce a chiunque possa sopportarlo, incluso il tuo gatto.
161. Ritaglia il 10% del numero totale di parole.
162. Ancora dubbi? Taglia anche quello.
163. Uccidi tutte le frasi sovraccariche.
164. Lascia riposare il tuo lavoro e poi torna ad esso per guardarlo con occhi nuovi.
165. Chiedi a qualcun altro di correggere e correggere le bozze.
166. Non aver paura di ritagliare una frase che ritieni brillante ma che in realtà non ha molto senso.
167. Leggi di più ad alta voce: è più facile individuare gli errori.
168. Ama le parole che scrivi mentre le scrivi e sii sospettoso nei loro confronti mentre le modifichi.
169. Prova il ruolo di revisore e scrivi una recensione del tuo libro, articolo o storia.
Blocco sette: come diventare più creativi?
La creatività è la cosa più importante quando si parla di scrittura. I seguenti suggerimenti ti aiuteranno ad alimentare la tua energia creativa.
170. Archivia tutte le tue idee brillanti: si dimenticano facilmente.
171. Tieni un diario per mantenere fluente la tua vena di scrittura.
172. Usa questo diario per ordinare i tuoi pensieri e sentimenti.
173. Osserva le persone.
174. Scrivi, cercando di mantenerlo a 101 parole.
175. Inizia a registrare il tuo “flusso di coscienza” e guarda dove ti porta.
176. Lascia vagare la tua mente.
177. Se non ci sono altri modi per stimolare l'ispirazione, prova a trovarla nel fondo di un bicchiere...
178. Medita regolarmente per schiarire la mente.
179. Falcia il prato, fai una passeggiata o una corsa: tutto ciò su cui concentra la tua mente cosciente mentre il tuo subconscio è tra le nuvole creative.
180. Copia questo elenco sulla tua bacheca in modo da poterlo tornare ogni volta che hai bisogno di ispirazione.
181. Annota tutte le citazioni casuali, le idee per le storie, i pensieri sul tuo telefono quando sei in movimento.
182. Raggruppa i dati secondo vari criteri, cerca confronti.
183. Studia la natura.
184. Scrivi mentre scrivi. Se qualcosa ti stimola, non fermarti.
185. Scrivi a matita invece che su un laptop per avere più ispirazione.
186. Controlla le notizie e i feed dei social media per trovare ispirazione in ciò che è attuale.
187. Incontra qualcuno che è completamente diverso da te e trai beneficio dalla sua esperienza.
188. Prova cose nuove, coltiva nuovi hobby: più varietà hai nella tua vita, più è probabile che continui a generare nuove idee per la tua creatività.
189. Prenditi del tempo per riflettere.
190. Scrivi dove si svolge l'azione nella tua scena. Se vuoi scrivere di spiaggia, prendi un cestino di cibo e vai al mare.
191. Usa le mappe mentali.
192. Raccogli parole.
193. Annota tutto. Non fidarti della tua memoria, soprattutto con le nuove idee, soprattutto di notte.
194. Stai cercando di trasmettere qualche emozione, ma non sei sicuro del modo migliore per farlo? Ascolta la musica che riflette questa sensazione mentre scrivi.
195. La cura per il blocco dello scrittore è leggere un articolo del tuo autore preferito o di un'altra pubblicazione preferita.
196. Prova a scrivere con l'altra mano. L'inconveniente e la complessità del processo consentiranno a più pensieri di entrare nella tua testa.
197. Quando ti senti come se fossi arrivato a un vicolo cieco, distraiti con qualcosa che non richiede molta riflessione da parte tua, che si tratti di stirare o camminare.
198. Scrivi all'aria aperta.
199. Scrivi quando l'ispirazione colpisce.
200. Non aspettare le idee. Trovali tu stesso.
201. Leggi i commenti sul tuo blog e apprezza coloro che si prendono il tempo di lasciarteli per te.
Diventa uno scrittore!
Basato sui materiali del gruppo VKontakte
La professione di scrittore sembra sorprendente: una persona crea un mondo, pubblica libri e, se sembrano interessanti, ottiene buoni soldi. La pratica domestica mostra che la creatività letteraria è più una vocazione che una professione. In questo articolo scopriremo come diventare uno scrittore.
Chi è veramente uno scrittore?
scrittoreè una persona che crea opere destinate al pubblico consumo. Per questo tipo di attività riceve una remunerazione. Un'altra forma di questa attività è il riconoscimento di una persona da parte della comunità degli scrittori, dei critici o la valutazione di altri esperti.È un hobby o una professione
Lo scrittore deve essere:- Duro lavoro: ci sono ore di lavoro tra le idee nella tua testa e il libro in copertina Competente: nessun correttore di bozze può correggere un numero enorme di errori Assiduo: le idee che nascono devono essere in grado di presentarsi magnificamente. Per fare questo, dovrai trascorrere molte ore al computer.Educato: molti autori tengono diari in cui scrivono bellissimi discorsi, sensazioni, scenette, ecc.Avranno bisogno di questo materiale per lavorare.Essere in grado di esprimere i propri pensieri, sentimenti , Umore.
Una persona che ha talento può diventare uno scrittore. È possibile sviluppare competenze rilevanti e instillare un senso dello stile. Tuttavia, insegnare a una persona a trasferire magnificamente un'idea dalla sua testa alla carta è molto difficile. Ma probabilmente.
È possibile guadagnare da questo?
In genere, gli editori pagano il 10% del costo di una copia e i rivenditori applicano un margine del 100%. L'autore riceve circa il 5% del prezzo del libro sullo scaffale. Gli scrittori principianti pubblicano opere per un importo di 2-4 mila copie. Se la tariffa per unità è di 10 rubli, da questa quantità puoi ottenere 40 mila rubli e puoi anche vendere libri via Internet, impostando tu stesso il prezzo. Tutti i profitti ricevuti apparterranno interamente all'autore. La diffusione dipenderà dalla popolarità dell'opera.Come iniziare una carriera da scrittore
La scrittura, come ogni forma d’arte, si basa su regole chiare. Per diventare uno scrittore e guadagnarti da vivere con questa attività, dovrai spingerti oltre le scadenze e gli argomenti. Ma prima c’è molto lavoro da fare. 1. Scegli un genere e il tuo stile Un genere scelto correttamente significa un successo del 100% presso il pubblico di destinazione. Molti autori ritengono che restringere il proprio lavoro a un genere li priverà di potenziali lettori. Questa tesi non si applica agli autori alle prime armi. Se quest'ultimo non vuole definire il genere, confonde il potenziale lettore, cioè l'acquirente. Il lettore vuole acquistare un determinato prodotto. Se in pochi secondi l'autore non riesce a spiegare che tipo di libro ha creato, il lettore se ne andrà senza acquistarlo. 2. Effettuare almeno 10 tentativi Sia gli aspiranti che gli scrittori di successo spesso affrontano la sfida di mantenere la loro visione “unica” del mondo. Prima di raggiungere l'Olimpo della scrittura, è necessario studiare ciò che l'umanità ha già scelto. Allora il punto di vista dell’autore diventerà davvero originale. Cercando di ignorare la cultura dell’umanità, uno scrittore rischia di rimanere solo con la sua visione: bisogna scrivere costantemente. Molto su tutto, prova a scegliere le parole giuste. Cercando di mantenere una nuova prospettiva sulla letteratura. Il modo migliore per farlo è usare l'ingegno. Per non perdersi a metà strada, devi credere in te stesso e nei tuoi punti di forza, scrivere nel modo più sincero e buono possibile. 3. Analizzare il risultato Cerca di mantenere una nuova prospettiva sulla letteratura. Ciò determinerà se il lettore vorrà studiare il tuo libro e parlarne ad altri. Per fare questo, devi confrontare il tuo lavoro con il lavoro di un autore famoso. Questa mossa ha funzionato bene nella comunicazione con l'editore. Se una persona al primo incontro afferma di scrivere nello spirito di Saltykov-Shchedrin, allora gli editori capiscono che si tratta di un autore che cerca di creare satira artistica e politica. Trovare le icone di stile è importante non solo per il confronto, ma anche per l'ulteriore apprendimento.
- Determina quale parte del nome vuoi lasciare, ad esempio, invece di Alexander - San. Scegli un nome che corrisponda al genere. Per un autore in stile narrativo, le iniziali sono più adatte, e per il creatore di opere letterarie, nomi "soft" che suoneranno belli. Inventa diversi bellissimi pseudonimi e concediti il tempo di studiarli ciascuno. Scegli quello ti piace di più.
- Non è necessario descrivere gli eventi in ordine cronologico. Uno scrittore è un creatore! Prima puoi inventare il finale e poi la storia stessa.La lingua russa è molto ricca. Cerca di utilizzare metafore e confronti inaspettati durante la creazione delle opere: è molto difficile tenere in testa più di tre personaggi. Pertanto, è meglio creare una breve descrizione per ciascuno di essi. Vanno scelti nomi diversi tra loro, ma che allo stesso tempo caratterizzino i personaggi.Le opere con finali inaspettati restano fortemente impresse nella memoria e suscitano molte emozioni.L'opera finita dovrebbe essere data a qualcuno da leggere. Se non è possibile avvalersi dei servizi di correttori di bozze, è meglio affidare il lavoro ad amici e conoscenti, ma farlo in modo anonimo per ricevere una valutazione obiettiva.
Come voler scrivere velocemente se la tua musa ti ha lasciato
L'ispirazione può lasciare chiunque. Cosa fare in questo caso:- Sei preoccupato per qualche domanda scottante? Cerca di capirlo tu stesso e aiuta gli altri a fare lo stesso. Stephen King consiglia di scrivere per un lettore ideale. Non è un caso che i libri che ci sono pervenuti fin dai tempi antichi siano una lettera a una persona ("A se stesso" di M. Aurelio) Non ci sono brutti schizzi. Il compito dello scrittore è rifinire bene il testo. La fonte può essere qualsiasi cosa: fidati del tuo intuito. L'ispirazione può colpire in qualsiasi momento. Prova ad afferrarlo e ad usarlo al massimo, quindi lavora con il risultato. Ancora una sfumatura: l'ispirazione arriva lavorando, lavora al 110%. Scrivi ciò che ti interessa personalmente. Allora altre persone troveranno qualcosa di familiare in ciò che è scritto.
Sviluppa sempre il tuo talento letterario
Il compito dell'autore non è creare idee, ma riconoscerle. Non esiste la cassaforte delle idee o l'isola dei best seller. Le buone idee nascono letteralmente dal nulla. Compito dell’autore è riconoscerli: quando un poeta scrive crea un saggio per sé, quando lo corregge lo crea per i lettori. In questo momento è importante rimuovere tutto ciò che non è necessario. Quindi il lavoro diventerà interessante per altri lettori e lo scrittore deve sviluppare il suo vocabolario. Ma leggendo. È meglio mettere il dizionario ortografico sullo scaffale con gli strumenti. Stephen King crede che qualsiasi lavoro possa essere rovinato se vi si aggiunge un mucchio di parole lunghe. L'autore dovrebbe esprimere i suoi pensieri in modo rapido e diretto: una buona descrizione è la chiave del successo. Questa è un'abilità acquisita che può essere appresa solo leggendo e scrivendo molto. La descrizione è una visualizzazione di un oggetto, di personaggi, di oggetti, che inizia con le parole dell'autore e dovrebbe finire nell'immaginazione del lettore.Come diventare un bravo scrittore per bambini
Creare libri per bambini è un'attività alla moda ma difficile. La percezione di un bambino non è la stessa di un adulto. Non hanno bisogno di libri alla moda, ma di libri interessanti.Il poeta dei libri per bambini ha una grande responsabilità. Non dovrebbero esserci violenza, crudeltà o bullismo. La psiche dei bambini non è ancora stata formata, quindi è difficile per loro comprendere l'ironia e il sarcasmo. L'autore di un bambino deve conoscere chiaramente il pubblico. Più è giovane, più le storie dovrebbero essere semplici e i personaggi più vividi. I bambini percepiscono bene le fiabe e i bambini più grandi percepiscono storie complesse.Voglio diventare uno scrittore famoso, come ottenerlo
- Assicurati di voler davvero diventare uno scrittore e di essere disposto a lavorare per realizzarlo. Senza fiducia in se stessi sarà molto difficile andare avanti, leggi il più possibile. Racconti brevi alternati a capolavori seri. Ciò amplierà in modo significativo il tuo vocabolario. Scrivi una storia di 10 pagine in 10 giorni. Usa completamente la tua immaginazione: crea un diario per il tuo futuro "bestseller" e compila una pagina ogni giorno. Non importa se si tratta di fiction o documentario. Per affinare le tue abilità è necessario un diario e presentare le tue creazioni al grande pubblico. Puoi iniziare a promuovere il tuo libro da solo, tramite Internet e ascoltare critiche costruttive. Scrivi brevi abstract per te stesso e lasciali in un posto visibile. Prova a creare personaggi reali e ama i tuoi personaggi. Scrivi di tutto ciò che ti interessa!