Steampunk è uno stile straordinario e provocatorio nello scrapbooking. Steampunk è una sfida!
Steampunk steampunk (inglese: steam-steam, punk-punk o steampunk) è un genere di fantascienza basato sulla tecnologia dei meccanismi a vapore.
Steampunk implica una versione alternativa dello sviluppo dell'umanità con una pronunciata stilizzazione generale dell'era dell'Inghilterra vittoriana e dell'era del primo capitalismo.
Gli attributi di questo stile combinano abiti e articoli per la casa del XIX secolo ed elementi retro-futuristici.
Come genere, lo steampunk ha avuto origine nella letteratura, ma ha guadagnato popolarità grazie ai fumetti, agli anime e al cinema. Ora lo steampunk ha ottenuto il riconoscimento nello scrapbooking.
Il termine stesso "steampunk" è nato solo alla fine degli anni '80, come variante ironica della parola "cyberpunk". Si ritiene che sia stato coniato dallo scrittore Kevin Jeter per caratterizzare il suo libro La notte dei Morlock.
Per comprendere veramente la filosofia dello stile steampunk, è meglio leggere libri di questo genere o guardare film.
Molte opere letterarie oggi considerate steampunk sono apparse molto prima dell’introduzione del termine “steampunk”. Ad esempio, "Worlds of the Imperium" di Keith Laumer del 1962, "Queen Victoria's Bomb" di Ronald W. Clarke del 1967 e "Warlord of the Air" di Michael Moorcock raffiguravano mondi vicini alla definizione di "steampunk".
Altri esempi di rappresentanti di questo genere nella letteratura: William Gibson, Scott Westerfeld, Alexey Pekhov, China Miéville, Bruce Sterling e altri. I libri di questi autori ti aiuteranno a immergerti nell'atmosfera e a comprendere l'essenza dello steampunk.
Nel cinema, i film: "Van Helsing", "Wild Wild West", "First Men on the Moon", "City of Lost Children", "Sky Captain and the World of Tomorrow" ti introdurranno alla filosofia dello steampunk.
Prima di lavorare in stile steampunk, devi sentirlo.
Quindi una nuova era sta arrivando
macchine a noi obbedienti!
Quindi l'età del meccanicista aumenta
un secolo d'oro...
Elementi caratteristici di "Steampunk" nello scrapbooking:
- un gran numero di decorazioni metalliche (richieste) (ingranaggi, chiavi, occhielli, dadi, ecc.)
- un'abbondanza di parti per vari meccanismi (meccanismi di orologi, catene, bulloni, ecc.)
- presenza di dirigibili, mongolfiere
- disegni di macchine complesse, disegni di telai e motori a vapore
- lampade e ali in metallo
- presenza di vera pelle
- colori cupi (puoi accentuare il rosso)
Steampunk come stile può essere suddiviso in sottostili separati, ognuno dei quali ha il proprio tema principale.
Tipi di stile Steampunk:
- Meccanico Il tema principale è l'orologeria.
- Teslapunk Il tema principale è l'elettricità.
- Timepunk Il tema principale è il tempo e il viaggio nel tempo.
- Sailpunk Argomento principale: aeronautica.
- Fantasysteampunk Tema principale: uno qualsiasi dei precedenti in un mondo fantastico.
- Vela spazialepunk Tema principale: lo spazio.
- Steampunk squallido. Argomento principale: uno qualsiasi dei precedenti.
Lo stile Steampunk può essere definito forse il più difficile nello scrapbooking.
E prima di creare in questo stile, vale la pena cogliere l'atmosfera generale dello stile steampunk.
Steampunk. Sentendo questa parola, viene voglia di dire con voce dura: "Ritorno agli anni '80... 1880"!.." La prima cosa che mi viene in mente: il metallo, gli ingranaggi, l'era vittoriana!
La cosa principale che leggo più spesso sullo steampunk è che serve a contenere N ma lavoro da uomini. Ma l'opportunità di utilizzare pizzi, ricami e velluto nell'opera ammorbidisce l'opera nel suo insieme, mentre aggiungendo fiori all'opera si può ottenere qualcosa di assolutamente femminile.
I colori, sì, sono più maschili, ma secondo me tutti questi corsetti e abiti dell'epoca vittoriana sono molto femminili...
Alato
Lo stile è molto riconoscibile, ben espresso e ha messo saldamente radici anche nello scrapbooking. Per quanto ne so, lo steampunk ha una delle sue fonti nella fantascienza del 19° secolo, in particolare Jules Verne con il suo amore per i meccanismi.
Lo steampunk moderno è una stilizzazione principalmente dell'Inghilterra vittoriana (la seconda metà del XIX secolo), ma ora, mi sembra, è diventato un po 'più ampio: vengono utilizzati anche elementi come microcircuiti, transistor, resistori e così via. Tuttavia ne dubito questo è puro steammunk…
Indy
Inizialmente, il concetto era basato su un motore a vapore(vapore) e tutto il resto. L'elettricità era agli inizi, non ricordo esattamente come iniziarono a convertire il vapore in elettricità, ma c'era un sistema di leve e tutto il resto!
Chi associa principalmente la parola “steampunk” a cosa? Per qualche ragione, ho persone vestite in modo strano (lo steampunk è anche molto ampiamente rappresentato nella moda) e gioielli fatti in casa incredibilmente belli realizzati con tutti i tipi di ingranaggi. In rottami - con la creatività di Finnabai r e la collezione Graphic45, e ora Prima ha rilasciato una nuova collezione.
V.S.
Per me - con donne brutalmente aggressive con le ali e la freddezza del metallo, rappresentata principalmente da ingranaggi di meccanismi reali. Forse è per questo che non capisco questo stile e non mi piace)))
Smilla
Ho due immagini - UN associazioni (ed entrambe sotto forma di rottami), la prima sono persone: donne con corpi di manichini e uomini con cappelli a cilindro e occhiali, la seconda è un mucchio di ingranaggi, lampadine e altre parti e uno spesso strato di vernice strutturata .
bestia_cat
Le mie associazioni: donne con figure cesellate, in corsetti, gonne lunghe di epoca vittoriana, con ali sulla schiena; uomini in costumi da aviatore della stessa epoca o in abiti formali e bombette. Gli occhiali sono un must, secondo me un elemento dell'immagine molto caratteristico di ogni steampunker, per quanto riguarda la moda. Per quanto riguarda gli oggetti interni, si tratta di ingranaggi, meccanismi vari, lampadine, pezzi di ferro arrugginiti e non così arrugginiti. Lo schema dei colori è grigio-blu-marrone, per così dire.
Kamaik
Sì, lo associo anche agli ingranaggi, alle donne in corsetto, molto probabilmente anche in pelle, e ai dirigibili :)) Qualcosa del genere :)
Indy
Credo che nello scrapbooking ci sia lo steampan A sarà il più vicino al mix media, poiché implica una miscela di molti stili e l'uso di materiali completamente diversi. I materiali molto caratteristici per questo stile, mi sembra, sono il metallo (lamina, lamiera o sua imitazione), vera pelle (e non molto), vecchi giornali, elementi dello stile vittoriano (cucito, pizzo, velluto), vari piccoli meccanismi (soprattutto sentinelle), catene e funi grezze, fili di ferro, chiavi (anche inglesi!), disegni, tubi, ferramenta metallica, iscrizioni dattiloscritte, lettere, chiodini per metalli, vetri sporchi, cerniere, bottoni e occhielli, lampadine.. Uff, cosa mi sono perso??
Mi sembra che questo elenco possa essere stampato direttamente come promemoria sui materiali per le opere steampunk: )
Indy
E altro componente degno di nota Lo steampunk pone l'accento su sentimenti decadenti e devianti, sul movimento di passioni basse: lussuria, rabbia, vanità, avidità e invidia...
Alato
Qui! C'è qualcosa in comune tra steampunk e stile anatomico. C'è un elemento di tale franchezza, al limite del cinismo, una dose di umorismo nero... Tutte queste parti meccaniche del corpo nello steampunk... È un po' scioccante, provocatorio, progettato per evocare emozioni. Nello scrapbooking, a proposito, tutte queste "protesi" sono usate raramente e sono piuttosto delicate. Campo non arato :) E molto emozionante.
L'interno di una persona viene sostituito dall'interno di un meccanismo. Quelli. gli stessi ingranaggi sono percepiti come una sorta di budello. E tutto questo sembra essere in sezione trasversale, cioè gli ingranaggi sono essenzialmente ciò che dovrebbe essere nascosto. Questo è il mio forte parallelo con lo stile anatomico.
Mi piace molto che invece dell'interno degli ingranaggi, sembrano più belli dell'interno reale, quindi questo non mi sciocca, piuttosto mi rende felice)))
Non avevo mai pensato a un simile parallelo, ma ora ho capito che Olya aveva ragione. Mi piace molto lo stile anatomico, per me è uno stile molto audace e in questo senso lo steampunk gli è proprio simile.
bestia_cat
IO Penso che questo stile lo sia non è nient'altro, come il romanticismo in un'era di progresso tecnologico in rapido sviluppo, quindi tutte queste ali, manichini, ecc.
Alato
Inizialmente, lo steampunk probabilmente è nato più come fede nel progresso della tecnologia (beh, e un po' di umorismo su questo progresso), e ora, al contrario, esiste come nostalgia per questa convinzione ingenua!) Cioè, ora nessuno crede seriamente, come durante la nascita dello steampunk, che questi meccanismi, ingranaggi e motori a vapore siano un simbolo del progresso e del nostro percorso verso la felicità. Per noi questo è un affascinante retrò e un'ingenuità accattivante :)
Alato
Cosa ne pensi delle unità flash steampunk, dei telefoni cellulari e dei laptop?
Intendo la stessa brama per le vecchie tecnologie come l'incarnazione di una sorta di sentimento e romanticismo. E ora è tutto così digitale :)
Smilla
Olà, non ci avevo mai pensato, ma è vero, ha qualcosa in comune con lo steampunk. Mi sembrava che questa brama per la fotografia analogica fosse semplicemente una moda per il retrò e il vintage.
Alato
Penso che non siano collegati tra loro, hanno solo una fonte: la nostalgia per qualcosa di più “semplice e pieno di sentimento” che “digitale”.
Questo, a quanto pare, è stato caratteristico dell'uomo in tutti i secoli: la contraddizione tra la sete di progresso e l'illusione di un'“età dell'oro”, che è certamente nel passato. Ecco un tipico esempio: le persone sognano l'ultimo modello di iPhone, ma allo stesso tempo non si preoccupano di pagare un sacco di soldi per farlo sembrare un enorme dispositivo antico con un tocco steampunk.
AmoreCreativo
Mi sembra che ora lo steampunk sia inteso come quasi ogni uso di hardware brutale nel lavoro. Inizialmente tutto era chiaro: steam in inglese è vapore e stavamo parlando della tecnologia disponibile ai tempi dei dirigibili e delle locomotive a vapore. E ora, se nell'opera c'è una chiave arrugginita, una lampadina o un fiore di metallo o un tappo di birra, allora è subito steampunk :-)
Alato
Sì, ne ho appena scritto sopra: sia transistor che tappi di birra :) Si è chiaramente verificata una trasformazione nello scrapbooking. All'inizio si trattava di meccanismi complessi, vapore, tubi: nello scrapbooking ci sono più parti individuali (ingranaggi, quadranti, lampadine, dirigibili). Beh, è comprensibile - non puoi incollare una macchina a vapore su carta, al massimo, il suo disegno - ma vuoi un po' di sollievo :) A questo proposito Finnabai r ha davvero fatto una svolta IMHO - si ottiene l'illusione di un meccanismo complesso, oltre a questo meccanismo come estensione del corpo - l'idea più steampunk (tutti i tipi di meccanismi su occhi, braccia e gambe - come, con il progresso della tecnologia sarà possibile sintonizzare una persona :))
Smilla
Sì, sono d'accordo, in rottami metallici, lo steampunk è una stilizzazione, e può essere morbido, basta prendere una tavolozza marrone-grigio con accenti metallici, immagini di ingranaggi e steampunk è pronto. O composizioni brutali complesse, come Finnabai r , utilizzando tutti i tipi di parti, pezzi di hardware... Mi piace molto questo tipo di lavoro anche perché puoi organizzare un mucchio di spazzatura in qualcosa di intero e bello)) Io stesso lo sto solo sognando, metto la spazzatura in un sacchetto con l'obiettivo di creare un giorno un collage globale di tutto: )
Alato
A Finnabai r , tuttavia, in modo leggermente diverso: per come la vedo io, simboleggia la versatilità interna e l'inclusione di una persona nel mondo della tecnologia e in tutti questi dettagli che ci circondano.
Smilla
Bene, Olya vede Finnabai r la versatilità interiore e il coinvolgimento di una persona nel mondo della tecnologia, ma vedo l'aggiunta di un sacco di spazzatura agli affari))) Sono una persona piuttosto semplice)))
Ecco, come posso dirlo in modo più delicato... ci sono opere in stile steampunk e ci sono opere con elementi steampunk. Forse questo è noioso, ma se crei una copertina marrone con un orologio per un taccuino, nessuno sforzo di immaginazione lo chiamerebbe stim. No, davvero, gli ingranaggi da soli non bastano! Abbiamo bisogno di una leggenda così microscopica! Storia. Triste, romantico, divertente: qual è la differenza! L’importante è che l’opera sia intrisa dello spirito di quel tempo. Non dovrebbe avere solo le tracce del tempo, ma essere il tempo stesso!
Alato
Esprimiamo perché (non) ti piace lo steampunk.
Ad esempio, mi piace piuttosto. Ingranaggi, meccanismi di orologi: questo mi ha sempre attratto con una forza terribile dal punto di vista estetico. C'è una sorta di mistero, un enigma in questo. Bene, mi piace anche aggiungere “spazzatura”.
Bene, c’è una sorta di “lato sbagliato” in questo. Qualcosa come un tema anatomico, solo l'anatomia di un essere non vivente :)
Smilla
M Non nello steampunk, mi piace l'uso di diversi materiali pazzeschi, le loro combinazioni inaspettate. E romanticismo: tutte queste misteriose persone semi-meccaniche :)
Ciao! Ci sono molti stili interessanti nello scrapbooking. Ne abbiamo già recensiti alcuni nel Club. Oggi voglio presentarvi stili molto interessanti, insoliti, creativi, emotivi, ribelli. Questi stili non sono vicini a tutti, ma vale la pena parlarne e conoscerli. Chissà, forse qualcuno di voi si innamorerà di questi stili. Quindi tecnica mista, Steampunk, Grange. Questi stili hanno molto in comune e sono spesso confusi. Esaminiamolo in dettaglio.
Tecnica mista. Lo stile dei media misti (dall'inglese mixed-media - "mix di stili") dimostra che lo scrapbooking non è solo un hobby, ma un'arte che riflette il mondo interiore dell'artista, un tentativo dell'autore di trasmettere la sua visione del mondo. Quando lavorano con questo stile, si sforzano di non utilizzare modelli e di non ripetere il lavoro degli altri. La fotografia di solito occupa pochissimo spazio e l'attenzione principale è sullo sfondo. Spesso una fotografia è talmente alterata da risultare irriconoscibile. Spesso viene utilizzato un elemento ritagliato da una fotografia, come un collage. 
Nei Mixed Media ciò che conta è la percezione olistica dell’opera. È difficile distinguere gli elementi primari da quelli secondari, il centro e le decorazioni. Ciò che a prima vista sembra caotico e caotico è importante percepirlo solo nel suo insieme, perché questo è l'umore, lo stato d'animo, la visione del mondo dell'autore. 
Questo stile è vario nelle tecniche e nei dettagli. La tavolozza dei colori è luminosa e ricca. Tanti colori e macchie. Vengono utilizzate varie trame: carta, vernice, legno, metallo, acquerello, tessuto, cartone, gel, ecc. 
Il journaling spesso non è scritto, ma selezionato dalle righe dei giornali o dai titoli adatti. I testi hanno un orientamento libero. Tecniche e materiali si mescolano, pezzi di giornali e ritagli di riviste vengono incollati. 
Dettagli: ali, corone, catene, orologi. In generale, la composizione può essere estremamente complessa e apparire fantastica. 
di Oxana 
Steampunk è un genere di fantascienza che modella una versione alternativa dello sviluppo umano, in cui la tecnologia dei motori a vapore e della meccanica era perfettamente padroneggiata. Di norma, lo steampunk implica la stilizzazione dell'era dell'Inghilterra vittoriana (seconda metà del XIX secolo) e dell'era del primo capitalismo con un caratteristico paesaggio urbano e una stratificazione sociale contrastante. Il termine "steampunk" è stato coniato nel 1987 dallo scrittore Kevin Jeter.
Elementi caratteristici del mondo steampunk possono essere considerati:
- carattere manoscritto, carattere a macchina da scrivere, intestazioni “giornale”;
— immagini di orologi, quadranti e lancette antichi;
— ingranaggi di ogni tipo, bulloni, dadi;
- chiavi;
— meccanismi vari, dirigibili, aeroplani, telegrafo;
- Abiti dell'800, carte da gioco, biglietti;
— disegni e schemi;
- fulmine;
- piume, immagini di ali, uccelli (corvi);
- pizzo nero;
- imitazione di striature e macchie di ruggine 
Idealmente, la composizione dovrebbe assomigliare a un unico meccanismo funzionante. 
Steampunk ci rimanda al passato, quindi fotografie in bianco e nero, carta straccia con motivi vittoriani e varie tracce del tempo: macchie, macchie e abrasioni sono più che appropriate qui. La palette di colori è metallizzata e effetto pelle. 
di finnabair 
Lo stile Grange è apparso negli Stati Uniti tra la fine degli anni '80 e la metà degli anni '90. Nello slang americano “grunge” significa qualcosa di poco piacevole e generalmente ripugnante. Il grunge è diventato lo stile di una nuova sottocultura giovanile di ribelli. Nel graphic design e nell'interior design, il grunge è lo stato d'animo del lavoro, caratterizzato dalla disattenzione nel disegno dei dettagli, dal vintage e dalla vecchiaia. Questa è una sfida al glamour e alla brillantezza. I temi delle opere grunge vanno dal triste-nostalgico all'appassionatamente romantico. Puoi applicare questo stile per creare progetti con paesaggi urbani o industriali e anche, se cogli un certo stato d'animo, realizzare progetti audaci per uomini, donne e adolescenti. 
Spettro dei colori. Rosso puro e nero, grigio scuro, grigioverde, beige sporco. Fondamentalmente, usa qualsiasi colore sporco, non puoi sbagliare. Anche il colore bianco ha il suo posto nel grunge, ma la sua quota è piccola ed è leggermente macchiata con macchie scure. La tavolozza di Halloween è l'ideale: arancio, lilla, pistacchio. Vengono utilizzate cuciture a macchina sciatte, abrasioni varie, effetti di buchi bruciati, gocce di vernice, macchie, impronte di iscrizioni realizzate in vernice nera, caratteri con effetto usurato, con bordi strappati. Viene utilizzato l'effetto della carta strappata e spiegazzata, l'effetto delle crepe nel cemento o nell'asfalto. 
Simboli:
- muro di mattoni - vicolo cieco;
- ore - la caducità della vita;
- Catene;
- immagine anatomica - un simbolo di esposizione dell'essenza umana.
- Testi. 
autrice Olga Znamenskaya 
autrice Elena Potemkina 
autrice Ekaterina Strelkova
Spero che dopo aver letto l'articolo, alcuni di voi vorranno provare a lavorare con questi stili e in essi troveranno un modo per esprimere la propria condizione, i propri sentimenti, emozioni ed esperienze. Fallo!
Questo è quello che mi è successo) 
Steampunk è uno stile straordinario e provocatorio nello scrapbooking. Steampunk è una sfida!
Steampunk steampunk (inglese: steam-steam, punk-punk o steampunk) è un genere di fantascienza basato sulla tecnologia dei meccanismi a vapore.
Steampunk implica una versione alternativa dello sviluppo dell'umanità con una pronunciata stilizzazione generale dell'era dell'Inghilterra vittoriana e dell'era del primo capitalismo.
Gli attributi di questo stile combinano abiti e articoli per la casa del XIX secolo ed elementi retro-futuristici.
Come genere, lo steampunk ha avuto origine nella letteratura, ma ha guadagnato popolarità grazie ai fumetti, agli anime e al cinema. Ora lo steampunk ha ottenuto il riconoscimento nello scrapbooking.
Il termine stesso "steampunk" è nato solo alla fine degli anni '80, come variante ironica della parola "cyberpunk". Si ritiene che sia stato coniato dallo scrittore Kevin Jeter per caratterizzare il suo libro La notte dei Morlock.
Per comprendere veramente la filosofia dello stile steampunk, è meglio leggere libri di questo genere o guardare film.
Molte opere letterarie oggi considerate steampunk sono apparse molto prima dell’introduzione del termine “steampunk”. Ad esempio, "Worlds of the Imperium" di Keith Laumer del 1962, "Queen Victoria's Bomb" di Ronald W. Clarke del 1967 e "Warlord of the Air" di Michael Moorcock raffiguravano mondi vicini alla definizione di "steampunk".
Altri esempi di rappresentanti di questo genere nella letteratura: William Gibson, Scott Westerfeld, Alexey Pekhov, China Miéville, Bruce Sterling e altri. I libri di questi autori ti aiuteranno a immergerti nell'atmosfera e a comprendere l'essenza dello steampunk.
Nel cinema, i film: "Van Helsing", "Wild Wild West", "First Men on the Moon", "City of Lost Children", "Sky Captain and the World of Tomorrow" ti introdurranno alla filosofia dello steampunk.
Prima di lavorare in stile steampunk, devi sentirlo.
Quindi una nuova era sta arrivando
macchine a noi obbedienti!
Quindi l'età del meccanicista aumenta
un secolo d'oro...
Elementi caratteristici di "Steampunk" nello scrapbooking:
- un gran numero di decorazioni metalliche (richieste) (ingranaggi, chiavi, occhielli, dadi, ecc.)
- un'abbondanza di parti per vari meccanismi (meccanismi di orologi, catene, bulloni, ecc.)
- presenza di dirigibili, mongolfiere
- disegni di macchine complesse, disegni di telai e motori a vapore
- lampade e ali in metallo
- presenza di vera pelle
- colori cupi (puoi accentuare il rosso)
Steampunk come stile può essere suddiviso in sottostili separati, ognuno dei quali ha il proprio tema principale.
Tipi di stile Steampunk:
- Meccanico Il tema principale è l'orologeria.
- Teslapunk Il tema principale è l'elettricità.
- Timepunk Il tema principale è il tempo e il viaggio nel tempo.
- Sailpunk Argomento principale: aeronautica.
- Fantasysteampunk Tema principale: uno qualsiasi dei precedenti in un mondo fantastico.
- Vela spazialepunk Tema principale: lo spazio.
- Steampunk squallido. Argomento principale: uno qualsiasi dei precedenti.
Lo stile Steampunk può essere definito forse il più difficile nello scrapbooking.
E prima di creare in questo stile, vale la pena cogliere l'atmosfera generale dello stile steampunk.
Cos'è la moda? La moda è un insieme di abitudini, gusti e preferenze in un dato ambiente in un dato momento. Qualcosa diventa obsoleto, qualcosa viene a sostituirlo. È così, forse, che ogni personalità creativa si sviluppa alla ricerca della novità e del progresso. Nonostante il fatto che quello moderno risalga solo a pochi decenni fa, ha anche le sue tendenze e tendenze della moda.
Steampunk(inglese: steam-steam, punk-punk o steampunk) è un genere di fantascienza basato sulla tecnologia dei meccanismi a vapore. Steampunk è un mondo alternativo immaginario stilizzato come l'Inghilterra del XIX secolo. Gli attributi di questo stile combinano abiti e articoli per la casa del XIX secolo ed elementi retro-futuristici.
Sebbene lo Steampunk sia nato come genere letterario, ha guadagnato popolarità attraverso fumetti, film e giochi di ruolo.
"Il termine "steampunk" utilizzato per la prima volta da due amici scrittori James Blaylock e Kevin Jeter durante una discussione sulle pagine della rivista Locus nel 1987. Il termine è nato come opposizione parodica al cyberpunk, quindi il primo steampunk è stato creato secondo gli scenari tradizionali del suo "fratello maggiore" con un trasferimento meccanico dell'azione alla realtà, dove è responsabile la tecnologia del vapore. Hacker, intelligenza artificiale, aziende, macchina statale: tutto questo è stato semplicemente collocato in un ambiente ottocentesco con uno sconto sulle tecnologie corrispondenti. L'atteggiamento "punk" dei personaggi principali nei confronti della realtà circostante è stato preservato senza cambiamenti significativi.
Le prime opere steampunk erano un manifesto del pessimismo sociale e filosofico e in questo senso non erano diverse dal cyberpunk. Molto spesso, la storia si svolgeva in qualche universo “alternativo” non così prospero (equivalente all’Europa o agli Stati Uniti nel 19° secolo).
La distopia fu decorata con lo stile del noir, ad essa furono aggiunti motivi espressivi e generalmente comprensibili di pulp fiction (detective ficcanaso, scienziati brillanti, selvaggio West, misteriose razze antiche) - e il nuovo genere era pronto! Successivamente, elementi più positivi si sono fusi nello steampunk: il fascino romantico della scienza, dell’utopismo e dell’estetica della “buona vecchia Inghilterra”. Ecco come lo conosciamo adesso."
*Lo stile Steampunk, come molti altri stili di strada contemporaneamente, non poteva fare a meno di toccare con la sua originalità anche le passerelle dell'alta moda.
Cose così familiari e semplici per noi nelle mani di talentuosi maestri Steampunk si trasformano in opere d'arte strabilianti.
I fan di questo stile sono disposti a pagare un sacco di soldi per accessori stilizzati Steampunk
Gli attributi principali di Steampunk includono:
- stoffa: lunghi abiti vittoriani, corsetti, sottovesti con pizzo, trambusti, cappelli e berretti, abiti da uomo con gilet, giacche e leggings corti, abiti con elementi in stile militare;
- attrezzatura: un mix di elementi tecnologici e d'epoca (orologi, cronometri, occhiali, pistole a raggi);
- decorazioni: ali, piume, occhiali, rivetti, pelletteria, placche metalliche, orologi e meccanismi d'orologeria, bicchieri e vasetti di vetro, spille e distintivi, ingranaggi.
Quando si sceglie una combinazione di colori, viene data la preferenza a sfumature di marrone e nero, così come accenti luminosi rosso.
Per stilizzare con successo gli oggetti in stile Steampunk, devi utilizzare:
1) Meccanismi dell'orologio: forse l'attributo principale e più facilmente accessibile.
2) Prodotti in legno: Ovunque sia possibile utilizzare la plastica, sostituitela con legno o con un materiale che assomigli al legno.
3) Prodotti in oro e rame: gioielli in oro o rame con un “tocco di antichità” si adattano perfettamente a questo stile.
Più recentemente, Steampunk si è unito al mondo dello scrapbooking. Allo sviluppo dello stile contribuiscono anche i produttori di materiali di scarto, come l'azienda Graphic 45 e la sua collezione di carta “Steampunk Debutante”..
Graphic 45 ha presentato all'annuale la sua nuova collezione e il lavoro del suo team di progettazione mostra-fiera estiva CHA alla fine di luglio 2010.
A prima vista potrebbe sembrarti che questi lavori siano stati eseguiti in Stile vintage. Ma la prima opinione è molto fuorviante. Ogni stile ha tratti caratteristici e riconoscibili, tecniche e materiali utilizzati. Per capire cosa differenza tra Steampunk e Vintage, devi solo definire chiaramente quelle caratteristiche molto caratteristiche che ti aiuteranno a inserirti nel quadro di questo stile.
Poiché le tecniche di base, i materiali di base “sbavatura” e la combinazione di colori di questi stili sono identici, presteremo maggiore attenzione alle decorazioni e ai temi.
Cosa rende Steampunk esattamente Steampunk:
Un gran numero di decorazioni in metallo;
- meccanismi fantasiosi e congegni fantastici;
- dirigibili e palloni aerostatici;
- telai e ingranaggi.
Tutto questo deve portare un'impronta vecchia Inghilterra industriale del XIX secolo, dove le tecnologie del vapore occupano il posto principale.