Le opere di V. M. Garshin sono note ai lettori moderni sin dai loro anni scolastici. Le sue fiabe per bambini sono considerate esempi di finzione mondiale.
L'infanzia dello scrittore
Nel 1855 in una famiglia nobile. Il luogo di nascita era la tenuta dei suoi genitori nella provincia di Ekaterinoslav. Padre e madre provengono da famiglie di militari. Mio padre stesso era un ufficiale che partecipò alla guerra di Crimea. La madre era attiva in attività sociali e politiche, partecipando al movimento democratico rivoluzionario.
Nella sua infanzia, il futuro scrittore ha dovuto sopportare un difficile dramma psicologico. Era il risultato di un rapporto difficile tra i genitori del ragazzo. La vita familiare si è conclusa con il divorzio e la partenza della madre.
Fino all'età di nove anni, il bambino ha vissuto con suo padre nella tenuta di famiglia, per poi trasferirsi da sua madre a San Pietroburgo, dove ha iniziato a studiare in palestra. Si ritiene che sia stata lei a instillare nel bambino l'amore per la letteratura. Lei stessa parlava correntemente francese e tedesco. Il desiderio naturale della madre era quello di dare al figlio una buona educazione. La comunicazione con lei ha contribuito al primo sviluppo della coscienza del bambino. Anche la formazione di tratti caratteriali come un alto senso del dovere, cittadinanza e capacità di avere un senso sottile del mondo circostante è merito della madre.
Anni da studente. Inizio dell'attività letteraria
Dopo aver completato con successo gli studi in palestra, il giovane entra nell'Istituto minerario, dove inizia la sua carriera letteraria. si apre con un saggio satirico sulla vita dei provinciali. Il saggio si basa su eventi reali che il giovane scrittore ha potuto osservare personalmente nel periodo in cui viveva nella tenuta dei suoi genitori.
Durante i suoi anni da studente, Garshin era molto interessato alle opere degli artisti itineranti. È per questo motivo che pubblica numerosi articoli dedicati al loro lavoro.
Servizio militare
Gli eventi che si svolgono nel paese non potevano ignorare il giovane. Considerandosi un militare ereditario, Garshin prende parte alla guerra dichiarata dalla Russia contro la Turchia. In una delle battaglie, un giovane è stato ferito a una gamba e mandato in ospedale per cure.
Anche qui l’elenco delle opere di Garshin continua ad allungarsi. La storia "Quattro giorni", pubblicata su "Note della patria", è stata scritta durante le cure in un ospedale militare. Dopo questa pubblicazione, il nome del giovane scrittore divenne noto nei circoli letterari e divenne ampiamente conosciuto.
Dopo essere stato ferito, Garshin ottenne un anno di ferie e poi si ritirò dal servizio militare. Nonostante ciò, l'illustre militare fu promosso ufficiale.
Attività letteraria
Dopo gli eventi descritti, V. M. Garshin ha avuto l'opportunità di tornare a San Pietroburgo, dove è stato accolto molto calorosamente nei circoli intellettuali. Era patrocinato da scrittori famosi come M. E. Saltykov-Shchedrin, G. I. Uspensky e altri.
Come volontario, il giovane scrittore ha continuato i suoi studi all'Università di San Pietroburgo. Da quel momento l'elenco delle opere di Garshin continuò a crescere costantemente, il che indicava il suo indubbio dono letterario.
Caratteristiche della creatività letteraria dello scrittore
Le opere di V. M. Garshin stupirono i lettori con la nudità dei sentimenti che lo scrittore descrisse così abilmente nei suoi racconti e saggi. Nessuno aveva dubbi che l'eroe di questa o quell'opera e il suo autore fossero la stessa persona.
Questa idea si rafforzò nella mente dei lettori anche perché l'elenco delle opere di Garshin cominciò ad essere riempito con opere che assumevano la forma di voci di diario. In essi, la narrazione veniva raccontata in prima persona, i sentimenti dell'eroe, i suoi segreti spirituali più intimi e le sue esperienze erano estremamente esposti. Tutto ciò indicava senza dubbio le sottili qualità spirituali dell'autore stesso. La prova di tutto ciò che è stato detto può essere trovata in opere come "Il codardo", "L'incidente", "Gli artisti" e molte altre storie.
Gli eventi vissuti, la complessità del suo carattere e le peculiarità della sua organizzazione mentale hanno portato al fatto che V. M. Garshin ha sviluppato una malattia che necessitava di essere curata. Per fare questo, è stato più volte ricoverato in ospedali psichiatrici, dove è riuscito a ottenere solo un relativo recupero. In connessione con questi eventi, l’attività letteraria dello scrittore fu sospesa per qualche tempo. Durante un periodo difficile della sua vita, Garshin continuò ad essere sostenuto da amici e persone care.
Le opere di Garshin per bambini
L'elenco delle opere che oggi vengono chiamate diamanti cominciò ad apparire quando lo scrittore decise di semplificare il linguaggio narrativo. L'esempio sono state le storie di L.N. Tolstoj, scritte appositamente per i giovani lettori.
Le opere di Garshin per bambini, il cui elenco non è così lungo, si distinguono per la semplicità di presentazione, il chiaro fascino e la novità dei personaggi dei personaggi e delle loro azioni. Dopo aver letto le fiabe, il lettore ha sempre l'opportunità di speculare, discutere e trarre determinate conclusioni. Tutto ciò aiuta una persona ad andare avanti nel suo sviluppo.
Va notato che le fiabe di Garshin interessano non solo i giovani lettori, ma anche i loro genitori. Un adulto è sorpreso di scoprire che la fiaba lo ha catturato, rivelando alcuni nuovi aspetti delle relazioni umane, una diversa visione della vita. In totale, ci sono cinque opere conosciute dello scrittore destinate alla lettura dei bambini: "La storia del fiero Aggeo", "Sul rospo e la rosa", "Attalea Princeps", "Ciò che non esisteva". La fiaba "The Frog Traveller" è l'ultima opera dello scrittore. È giustamente diventata l'opera per bambini preferita da molte generazioni di lettori.
Le fiabe di Garshin sono studiate nelle lezioni di letteratura delle scuole elementari e superiori. Sono inclusi in tutti i programmi scolastici e nei libri di testo attuali.
I libri contenenti le opere di Vsevolod Mikhailovich Garshin sono ristampati in numerose edizioni e pubblicati sotto forma di registrazioni audio. Film animati, pellicole e spettacoli sono stati creati sulla base delle sue creazioni.
Viveva in un certo paese un sovrano; il suo nome era Aggeo. Era glorioso e forte: il Signore gli diede pieno potere sul paese; i suoi nemici avevano paura di lui, non aveva amici e la gente di tutta la regione viveva in pace, conoscendo la forza del loro sovrano. E il sovrano divenne orgoglioso e cominciò a pensare che non ci fosse nessuno al mondo più forte e più saggio di lui. Viveva lussuosamente; Aveva molte ricchezze e servi con i quali non parlava mai: li considerava indegni. Viveva in armonia con sua moglie, ma la teneva anche severamente, tanto che lei non osava parlare da sola, ma aspettava finché suo marito non le chiedeva o le diceva qualcosa...
C'era una volta una rana che gracchiava. Si sedeva nella palude, catturava zanzare e moscerini e in primavera gracchiava rumorosamente con i suoi amici. E avrebbe vissuto felicemente l'intero secolo, ovviamente, se la cicogna non l'avesse mangiata. Ma accadde un incidente. Un giorno lei era seduta su un ramo di un tronco che sporgeva dall'acqua e si godeva la pioggia calda e leggera. "Oh, che bel tempo umido oggi!" pensò. "Che piacere è vivere nel mondo!" La pioggia cadeva sulla sua schiena verniciata a colori; gocce le scorrevano sotto la pancia e dietro le gambe, ed era deliziosamente piacevole, così piacevole che quasi gracchiò, ma, per fortuna, si ricordò che era già autunno e che le rane non gracidano in autunno - ecco cos'è la primavera per , - e che, avendo gracchiato, avrebbe potuto perdere la sua dignità di rana...
Una bella giornata di giugno - ed era bella perché c'erano ventotto gradi Reaumur - una bella giornata di giugno faceva caldo ovunque, e nella radura del giardino, dove c'era un mucchio di fieno appena falciato, faceva ancora più caldo, perché Il luogo era riparato dal vento da fitti e folti ciliegi. Tutto era quasi addormentato: la gente aveva mangiato ed era impegnata nelle attività collaterali pomeridiane; gli uccelli tacquero, anche molti insetti si nascosero dal caldo. Non c'è niente da dire sugli animali domestici: bestiame grande e piccolo nascosto sotto la tettoia; il cane, dopo aver scavato una buca sotto la stalla, si sdraiò lì e, socchiudendo gli occhi, respirò a intermittenza, sporgendo la lingua rosa quasi mezzo arshin; a volte lei, apparentemente per la malinconia derivante dal caldo mortale, sbadigliava così tanto che si sentiva addirittura un sottile strillo; i maiali, una madre con tredici figli, andarono alla riva e si sdraiarono nel fango nero e oleoso, e dal fango si vedevano solo musi di maiale russanti e russanti con due fori, schiene allungate coperte di fango e enormi orecchie cadenti.. .
C'erano una volta una rosa e un rospo. Il cespuglio su cui sbocciò la rosa cresceva in un piccolo giardino fiorito semicircolare davanti alla casa del villaggio. Il giardino fiorito era molto trascurato; le erbacce crescevano fitte sulle vecchie aiuole cresciute nel terreno e lungo i sentieri che nessuno aveva pulito o cosparso di sabbia per molto tempo. Un reticolo di legno con pioli rifiniti a forma di punte tetraedriche, un tempo dipinto con colori ad olio verde, ora è completamente scrostato, seccato e sfaldato; i ragazzi del villaggio portavano via le picche per giocare ai soldati e, per respingere il cane da guardia arrabbiato con una compagnia di altri cani, gli uomini si avvicinavano alla casa...
In una grande città c'era un giardino botanico e in questo giardino c'era un'enorme serra di ferro e vetro. Era molto bello: esili colonne tortili sorreggevano l'intero edificio; su di essi poggiavano archi a motivi leggeri, intrecciati con un'intera rete di telai in ferro in cui era inserito il vetro. La serra era particolarmente bella quando il sole tramontava e la illuminava di luce rossa. Poi era tutta in fiamme, i riflessi rossi giocavano e luccicavano, come in un'enorme gemma finemente levigata. Attraverso lo spesso vetro trasparente si vedevano le piante imprigionate...
Le fiabe di Garshin vengono lette d'un fiato... L'autore è famoso per le sue toccanti fiabe per bambini dal significato profondo.
Leggi le fiabe di Garshin
Elenco dei racconti di Garshin
L'elenco delle fiabe per bambini di Vsevolod Garshin è piccolo. Il curriculum scolastico è spesso rappresentato dalle opere "Il viaggiatore della rana" e "La storia del rospo e della rosa". È per questi racconti che l'autore è conosciuto.
Tuttavia, le fiabe di Garshin compongono un elenco non così breve. Contiene anche storie meravigliose come "La storia del fiero Aggeo", "Ciò che non era" e "Attalea Princeps". In totale, l'autore ha scritto cinque fiabe.
A proposito di Vsevolod Garshin
Vsevolod Mikhailovich Garshin proviene da un'antica famiglia nobile. Nato in una famiglia di militari. Fin dall'infanzia, sua madre ha instillato in suo figlio l'amore per la letteratura. Vsevolod imparò molto velocemente e fu precoce. Forse è per questo che spesso prendeva a cuore tutto ciò che accadeva.
Lo stile di scrittura di Garshin non può essere confuso con quello di chiunque altro. Sempre un'espressione accurata del pensiero, l'identificazione dei fatti senza metafore inutili e una tristezza divorante che attraversa ciascuna delle sue fiabe, ogni storia. Sia gli adulti che i bambini amano leggere le fiabe di Garshin; ognuno troverà in esse un significato, presentato come fanno di solito gli autori di racconti.
Dettagli Categoria: Fiabe d'autore e letterarie Pubblicata il 14/11/2016 19:16 Visualizzazioni: 2738Il lavoro di V. Garshin era estremamente popolare tra i suoi contemporanei. E questo è tanto più sorprendente considerando come è stata la sua vita
breve (ha solo 33 anni), e scrisse pochissimo: le sue opere letterarie ammontavano a un solo volume.
Ma tutto ciò che ha creato è stato incluso nei classici della letteratura russa, le sue opere sono state tradotte in tutte le principali lingue europee.
Garshin aveva un talento speciale nel vedere qualcosa di nuovo nel conosciuto e nel trovare un modo originale per esprimere le sue idee. A.P. ha apprezzato molto la sua personalità e il suo talento. Cechov: “Ha un talento speciale: umano. Aveva un sottile, magnifico senso del dolore in generale.
A proposito dello scrittore
Vsevolod Michailovich Garshin(1855-1888) - Scrittore, poeta, critico d'arte russo. Garshin fu anche un eccezionale critico d'arte. Particolarmente interessanti sono i suoi articoli sulla pittura, soprattutto sugli artisti itineranti.
I. Repin “Ritratto di V.M. Garshin" (1884). Metropolitan Museum of Art (New York)
Il futuro scrittore è nato nella famiglia di un ufficiale. La madre era una donna istruita: era interessata alla letteratura e alla politica, parlava correntemente diverse lingue straniere e la sua influenza morale su suo figlio era molto significativa.
Garshin studiò al 7° Ginnasio di San Pietroburgo, poi trasformato in una vera scuola, per poi entrare all'Istituto Minerario, ma non si diplomò perché Iniziò la guerra russo-turca. Garshin lasciò gli studi e si unì all'esercito attivo come volontario. Prese parte a battaglie, fu ferito a una gamba e fu promosso ufficiale. Nel 1877 si dimise e si dedicò completamente all'attività letteraria.
Questo articolo si concentrerà solo sulle fiabe di V. Garshin, ma vorrei consigliare agli scolari di leggere le sue altre opere: le storie “Quattro giorni”, “Segnale”, “Fiore rosso”, ecc. Dallo scrittore puoi apprendere l'accuratezza dell'osservazione e la capacità di esprimere pensieri in una frase breve e tagliente. Garshin è stato aiutato a scrivere in modo accurato e vivido dal suo altro hobby: la pittura. Era amico di molti artisti russi, visitava spesso le loro mostre e dedicava loro articoli e racconti.
Attraenti sono anche la purezza morale dello scrittore, il suo senso di responsabilità per il male che esiste tra le persone e il dolore che provava quando vedeva una persona umiliata o oppressa. E questo dolore si intensificò in lui perché non vedeva una via d'uscita da questa oscurità. Il suo lavoro è considerato pessimista. Ma lo apprezzano per la sua capacità di sentire acutamente e di rappresentare artisticamente il male sociale.
Nikolai Minsky “Sulla tomba di Garshin”
Hai vissuto la tua vita tristemente. La coscienza malata del secolo
Ti ho segnato come mio araldo -
Nei giorni dell'ira hai amato la gente e l'uomo,
E desideravo credere, ma siamo tormentati dall'incredulità.
Non conoscevo niente di più bello e più triste
I tuoi occhi radiosi e la fronte pallida,
Come se la vita terrena fosse per te
Nostalgia della patria, irraggiungibilmente lontana...
E ora sulle fiabe di V.M. Garshina.
La prima fiaba scritta da Garshin fu pubblicata sulla rivista "Russian Wealth", n. 1 nel 1880. Era la fiaba "Attalea Princeps".
Fiaba “Attalea Princeps” (1880)
La trama del racconto
Nella serra dell'orto botanico, tra molte altre piante, vive la palma brasiliana Attalea Princeps.
La palma cresce molto rapidamente e sogna di liberarsi dalle catene di vetro della serra. È sostenuto da una piccola erba che cresce alle radici della palma: “Lo attraverserai e uscirai alla luce del giorno. Poi mi dirai se lì tutto è meraviglioso come prima. Anche di questo mi accontenterò”. La palma e l'erba sono i personaggi principali della fiaba, il resto delle piante sono personaggi secondari.
Nella serra inizia una disputa: alcune piante sono abbastanza contente della loro vita, ad esempio un grasso cactus. Altri si lamentano del terreno secco e sterile, come la palma da sago. Attalia interviene nella loro disputa: “Ascoltatemi: crescete sempre più in alto, allargate i rami, premete sugli infissi e sui vetri, la nostra serra andrà in pezzi e noi saremo liberi. Se un ramo colpisce il vetro, ovviamente lo taglieranno, ma cosa faranno con cento tronchi forti e coraggiosi? Dobbiamo solo lavorare più uniti e la vittoria sarà nostra”.
La palma cresce e i suoi rami piegano le strutture di ferro. Il vetro sta cadendo. Grass chiede se fa male. “Cosa intendi con "fa male quando voglio essere libero?" <...> Non dispiacerti per me! Morirò o verrò rilasciato!
La palma non riesce ad abituarsi alla sua bella prigione, come le altre piante, e desidera ardentemente il suo nativo sole del sud. Quando decide di lottare per la sua libertà, i vicini della serra la chiamano “orgogliosa” e i suoi sogni di libertà vengono definiti “sciocchezze”.
Naturalmente, molti, compresi i membri di Narodnaya Volya, hanno visto nella fiaba un appello a un movimento rivoluzionario, soprattutto perché il terrorismo rivoluzionario in Russia in quel momento stava guadagnando slancio.
Ma lo stesso Garshin sosteneva che non c'erano accenni rivoluzionari nel suo racconto, ma solo un'osservazione casuale di una situazione simile: in inverno, nel giardino botanico, vide una palma essere abbattuta, distruggendo il tetto di vetro, che minacciava altri piante da serra.
... E finalmente la palma di Attalea Princeps è gratuita. Cosa ha visto? Grigia giornata autunnale, alberi spogli, cortile sporco del giardino botanico... - Solo quello? - lei ha pensato. – E questo è tutto ciò che ho languito e sofferto per tanto tempo? E raggiungere questo obiettivo era il mio obiettivo più alto?”
Gli alberi che circondano la serra le dicono: “Non sai cos’è il gelo. Non sai sopportare. Perché hai lasciato la tua serra?
Muore la palma e con essa muore anche l'erba, dissotterrata dal giardiniere e gettata “su una palma morta, adagiata nel fango e già mezza coperta di neve”.
Allora di cosa parla questa fiaba? Cosa voleva dire l'autore ai suoi lettori?
La libertà e la lotta per questa libertà sono sempre belle e ammirevoli, perché non a tutti viene data questa. E anche se i risultati della lotta non sono sempre evidenti. Ma non puoi arrenderti, scoraggiarti, qualunque cosa accada: devi combattere. “Se hai lasciato traccia della bellezza della tua anima, allora assicurati di aver compiuto la tua missione sulla terra…”
Fiaba “Ciò che non esisteva” (1880)
È impossibile definire definitivamente quest'opera di Garshin una fiaba. È un po' come una parabola filosofica. In esso, lo scrittore cerca di confutare la percezione inequivocabile della vita.
La trama del racconto
In una bella giornata di giugno si radunò una compagnia di gentiluomini: un vecchio cavallo baio, sul quale erano sedute due mosche; un bruco di una specie di farfalla; lumaca; Scarabeo stercorario; lucertola; cavalletta; formica.
"L'azienda ha discusso educatamente, ma piuttosto animatamente e, come dovrebbe essere, nessuno era d'accordo con nessuno, poiché tutti apprezzavano l'indipendenza della propria opinione e del proprio carattere."
Lo scarabeo stercorario sosteneva che la vita è lavoro per il bene della generazione futura (cioè la prole). Lo scarafaggio ha confermato la verità di questa visione secondo le leggi della natura. Segue le leggi della natura e questo gli dà la sicurezza di avere ragione e un senso di realizzazione.
La formica accusa lo scarabeo di egoismo e dice che lavorare per la sua prole è come lavorare per se stessi. La formica stessa lavora per la società, per il “tesoro”. È vero, nessuno lo ringrazia per questo, ma questo, secondo lui, è il destino di tutti coloro che lavorano non per se stessi. La sua visione della vita è cupa.
La cavalletta è ottimista, crede che la vita sia meravigliosa, il mondo è enorme e c'è "erba giovane, sole e brezza". La cavalletta è un simbolo di libertà spirituale, libertà dalle preoccupazioni terrene.
La baia dice di aver visto molto di più nel mondo di persino una cavalletta dall'alto del suo "più grande salto". Per lui il mondo sono tutti quei villaggi e città che ha visitato durante la sua lunga vita da cavallo.
Il bruco ha la sua posizione. Vive per la vita futura che verrà dopo la morte.
La filosofia della lumaca: “Vorrei una bardana, ma basta: sono quattro giorni che gattono e ancora non finisce. E dietro questa bardana ce n'è un'altra, e in quella bardana probabilmente c'è un'altra lumaca. Questo è tutto per te."
Le mosche danno per scontato tutto ciò che accade intorno a loro. Non possono dire che si sentono male. Avevano appena mangiato la marmellata ed erano sazi. Pensano solo a se stessi, sono spietati anche verso la propria madre (“Nostra madre è nei guai, ma cosa possiamo fare? Lei è già al mondo da parecchio tempo. E noi siamo felici.”)
Ognuna di queste visioni del mondo ha la propria correttezza, supportata dall'esperienza personale dei contendenti e dal loro modo di vivere, in gran parte indipendente da loro: una cavalletta non potrà mai vedere il mondo come lo vede l'uomo baia, una lumaca non riuscirà mai ad accettare il punto di vista dell'uomo della baia ecc. Ognuno parla delle proprie cose e non riesce ad andare oltre i limiti della propria esperienza personale.
Garshin mostra la natura imperfetta di una tale filosofia: ciascuno degli interlocutori riconosce la propria opinione come l'unica corretta e possibile. In realtà la vita è più complessa di qualunque punto di vista espresso.
Leggiamo la fine della fiaba:
Signori", disse la lucertola, "penso che abbiate assolutamente ragione!" Ma in altro modo...
Ma la lucertola non disse mai cosa c'era dall'altra parte, perché sentiva qualcosa che le premeva saldamente la coda a terra.
Fu il risvegliato cocchiere Anton che venne alla baia; ha accidentalmente calpestato l'azienda con lo stivale e l'ha schiacciata. Alcune mosche volarono via per succhiare la madre morta, ricoperta di marmellata, e la lucertola scappò con la coda strappata. Anton prese il baio per il ciuffo e lo condusse fuori dal giardino per imbrigliarlo in una botte e andare a prendere l'acqua, e disse: "Bene, vai via, coda!", al che il baio rispose solo in un sussurro.
E la lucertola rimase senza coda. È vero, dopo un po 'è cresciuto, ma è rimasto per sempre in qualche modo opaco e nerastro. E quando alla lucertola fu chiesto come si fosse ferita la coda, rispose con modestia:
“Me lo hanno strappato perché avevo deciso di esprimere le mie convinzioni”.
E aveva assolutamente ragione.
I contemporanei di Garshin associavano facilmente gli interlocutori da lui raffigurati a una varietà di tendenze nei circoli intellettuali, i cui partecipanti proponevano il modo finale e, dal loro punto di vista, l'unico modo corretto per riorganizzare la vita. In alcuni casi, le attività di questi circoli sono state interrotte dalle autorità, e quindi i loro membri hanno potuto dire di aver sofferto per le loro convinzioni.
V.G. Korolenko definì questo triste racconto satirico “una perla di pessimismo artistico”.
"La storia del rospo e della rosa" (1884)
La trama del racconto
Una rosa e un rospo vivevano in un giardino fiorito trascurato. Per molto tempo nessuno era entrato in questo giardino fiorito, tranne un bambino di circa sette anni. “Amava moltissimo il suo giardino fiorito (era il suo giardino fiorito, perché oltre a lui quasi nessuno andava in questo luogo abbandonato) e, arrivato lì, si sedette al sole, su una vecchia panca di legno che stava su un terreno asciutto sentiero sabbioso che era sopravvissuto intorno alla casa stessa, perché la gente passeggiava chiudendo le persiane, e lui cominciò a leggere il libro che aveva portato con sé.
Ma l'ultima volta che è stato nel giardino fiorito è stato l'autunno scorso, e ora non poteva uscire nel suo angolo preferito. “La sorella era ancora seduta accanto a lui, ma non più alla finestra, ma al suo letto; lesse il libro, ma non per se stessa, ma ad alta voce per lui, perché era difficile per lui sollevare la testa emaciata dai cuscini bianchi e difficile tenere anche il volume più piccolo tra le sue mani magre, e presto i suoi occhi si stancavano di lettura. Probabilmente non uscirà mai più nel suo angolo preferito”.
E una rosa sbocciò nel giardino fiorito. Il brutto rospo ne sente l'odore e poi vede il fiore stesso. Odiava la rosa per la sua bellezza e decise subito di mangiarne il fiore. Lo ha ripetuto più volte:
- Ti mangio!
Ma tutti i suoi tentativi di raggiungere il fiore non hanno avuto successo: si è solo ferita con le spine ed è caduta a terra.
Il ragazzo chiese a sua sorella di portargli una rosa. La sorella strappò letteralmente il fiore dalle zampe del rospo, lo gettò da parte e mise la rosa in un bicchiere accanto alla culla del bambino. La rosa è stata tagliata e per questo è stata la morte. Ma allo stesso tempo è felicità essere necessari a qualcuno. È molto, molto più bello che essere mangiato da un rospo. La morte del fiore portò al bambino morente l'ultima gioia, illuminò gli ultimi minuti della sua vita.
Il ragazzo ebbe solo il tempo di annusare il fiore e morì... La rosa rimase accanto alla bara del ragazzo, e poi fu essiccata. È così che è arrivata all'autore.
Illustrazione per bambini per una fiaba
In questo racconto il rospo e la rosa sono agli antipodi. Il rospo pigro e disgustoso con il suo odio per tutto ciò che è bello - e la rosa come incarnazione della bontà e della gioia. Un esempio dell'eterna lotta tra due opposti: il bene e il male.
Chi fa il bene è immortale, chi fa il male è condannato.
Fiaba "Il viaggiatore della rana" (1887)
Questa è l'ultima e più ottimistica fiaba di Garshin. È anche la sua fiaba più famosa, creata sulla base di un'antica favola indiana su una tartaruga e dei cigni. Ma nell'antica favola indiana la tartaruga viene uccisa, e la morale della favola è la punizione per la disobbedienza.
Questa fiaba è nota a tutti, quindi parliamo solo brevemente del contenuto.
La trama del racconto
Viveva una rana in una palude. In autunno, le anatre volavano a sud oltre la palude e si fermavano a riposare. La rana li sentì affrettarsi a volare verso sud e chiese loro: "Qual è il sud verso il quale state volando?" Le dissero che faceva caldo al sud, meravigliose paludi e nuvole di zanzare, e lei chiese di volare con loro. Le venne l'idea che se due anatre avessero preso le estremità del ramoscello con il becco e lei avesse afferrato la parte centrale con la bocca, allora il gregge, cambiando, avrebbe potuto portarla a sud. Le anatre furono d'accordo, ammirando la sua intelligenza.
“La gente guardava uno stormo di anatre e, notando qualcosa di strano in esso, lo indicava con le mani. E la rana voleva davvero volare più vicino alla terra, mostrarsi e ascoltare cosa dicevano di lui. Durante la sua prossima vacanza disse:
- Non possiamo volare non così in alto? Ho le vertigini dall'alto e ho paura di cadere se all'improvviso mi sento male.
E le buone anatre le hanno promesso di volare più in basso. Il giorno dopo volarono così bassi che udirono delle voci:
- Guarda guarda! - gridavano i bambini in un villaggio, - le anatre portano una rana!
La rana sentì questo e il suo cuore sussultò.
- Guarda guarda! - gridavano gli adulti in un altro villaggio, - che miracolo!
"Sanno che ho inventato questo e non le anatre?" - pensò la rana.
- Guarda guarda! - gridavano nel terzo villaggio. - Che miracolo! E chi ha inventato una cosa così intelligente?
A questo punto la rana non poté più resistere e, dimenticando ogni cautela, gridò con tutte le sue forze:
- Sono io! IO!
E con quell'urlo volò a terra a testa in giù.<...>Ben presto emerse dall'acqua e subito urlò di nuovo con veemenza a squarciagola:
- Sono io! Mi è venuta in mente questa!
"The Frog Traveller" non ha un finale così crudele come nell'antica favola indiana, l'autore tratta la sua eroina in modo più gentile e la fiaba è scritta allegramente e con umorismo.
Nella fiaba di V.M. Il motivo della punizione di Garshin per orgoglio rimane. La frase chiave qui è: “non capace di volo reale”. La rana, con l'aiuto dell'inganno, sta cercando di cambiare le basi dell'universo, per eguagliare il suo habitat abituale (palude) con il cielo. L'inganno quasi riesce, ma, come nell'epopea antica, la rana viene punita. L'immagine della rana è luminosa, precisa e memorabile. Non può essere definita un personaggio negativo, sebbene sia vanitosa e vanagloriosa.
Nel 19 ° secolo la rana era un simbolo del pensiero materialistico: era su di essa che gli scienziati naturali conducevano esperimenti (ricordate Bazàrov!). Pertanto la rana non è capace di “volare”. Ma V.M. Garshin ritrae la rana come una creatura romantica. È attratta dal magico sud, ha inventato un modo intelligente di viaggiare ed è decollata. L'autore vede nella rana non solo vanità e vanteria, ma anche buone qualità: buone maniere (cerca di non gracidare nel momento sbagliato, è educata con le anatre); curiosità, coraggio. Mostrando i difetti della rana, l'autore prova simpatia per lei e le salva la vita alla fine della fiaba.
Monumento al viaggiatore rana a Grodno (Repubblica di Bielorussia)
Ricordi come le nostre madri ci leggevano le fiabe sul collo grigio, sull'avventura della rana viaggiatrice? Sapevi che il libro di questo autore "Signal" è diventato la base per scrivere la sceneggiatura del primo film per bambini sovietico? Tutto questo è merito di Vsevolod Mikhailovich Garshin. L'elenco delle opere contiene sia opere istruttive per bambini che racconti satirici altamente morali per adulti.
Vita di Vsevolod Mikhailovich
Vsevolod Mikhailovich Garshin nacque il 14 febbraio 1855 nella tenuta di famiglia, che aveva il bellissimo nome "Pleasant Valley" e si trovava nella provincia di Caterina. La madre del futuro talento, Ekaterina Stepanovna Akimova, a quel tempo aveva l'istruzione e gli hobby caratteristici delle donne degli anni Sessanta. Era affascinata dalla letteratura e dalla politica e parlava benissimo il tedesco e il francese. Naturalmente è stata la madre di Vsevolod ad avere un’influenza significativa sul suo sviluppo come scrittore.
All'età di cinque anni, il ragazzo visse un grande conflitto familiare: la madre di Vsevolod si innamorò di un altro uomo, Pyotr Vasilyevich Zavadsky, e lasciò la famiglia. Pyotr Vasilyevich era l'insegnante dei figli più grandi di Ekaterina Stepanovna. Questo dramma familiare ebbe un impatto terribile sul benessere del piccolo Seva e contribuì notevolmente alla formazione del suo carattere. Il padre del futuro scrittore scoprì che il nuovo amante di sua moglie era l'organizzatore di una società segreta e si affrettò a denunciarlo alla polizia. Zavadsky fu mandato in esilio a Petrozavodsk ed Ekaterina Stepanovna, come la moglie di un decabrista, andò a San Pietroburgo per vedere il suo amore. Per Garshin, il periodo trascorso in palestra (1864-1874) è il punto di partenza di una carriera nella poesia e nella scrittura.
L'attività di scrittura di Garshin
Già nei suoi anni da studente, precisamente nel 1876, Vsevolod Mikhailovich iniziò a pubblicare le sue opere. Il primo lavoro pubblicato fu un saggio scritto con elementi di satira, "La vera storia dell'Assemblea N Zemstvo". Successivamente ha dedicato una serie di articoli agli artisti Peredvizhniki, alla loro creatività e ai loro dipinti. Con l'inizio della guerra russo-turca, Garshin rinunciò a tutto e si offrì volontario per combattere. Durante la guerra partecipò alla campagna di Bulgaria, che fu successivamente incarnata in diversi racconti dello scrittore (1877-1879). In una delle battaglie, Vsevolod fu ferito, dopo le cure fu mandato a casa in licenza per un anno. Arrivò a San Pietroburgo con la chiara consapevolezza che voleva e si sarebbe dedicato solo alla scrittura, e l'elenco delle opere di Garshin cominciò ad allungarsi. Dopo 6 mesi gli è stato conferito il grado di ufficiale.
Disordini rivoluzionari nella vita di Garshin
Il giovane scrittore ha continuato le sue attività, dove ha sollevato davanti alla più alta società intelligente il problema della scelta: muoversi lungo il percorso dell'arricchimento personale o seguire un percorso pieno di servizio al proprio Paese e al proprio popolo.
Vsevolod Mikhailovich fu particolarmente sensibile ai disordini rivoluzionari scoppiati e diffusi negli anni '70. I metodi ovviamente fallimentari utilizzati dai populisti per combattere la rivoluzione diventavano ogni giorno sempre più evidenti per lui. Questa condizione ha influenzato innanzitutto la letteratura di Garshin. L'elenco delle opere contiene storie (ad esempio "Notte") che riflettono la dolorosa visione del mondo degli eventi rivoluzionari vissuti da ciascuno dei suoi contemporanei.
L'anno scorso
Negli anni '70, i medici diedero a Garshin una diagnosi deludente: un disturbo mentale. Meno di 10 anni dopo, Vsevolod Mikhailovich tentò, non del tutto con successo, di difendere il rivoluzionario Ippolit Osipovich, che voleva uccidere il conte Loris-Melnikov, con il suo discorso pubblico. Questo è diventato un prerequisito per il suo trattamento di 2 anni in un ospedale psichiatrico. Dopo la guarigione, riprese a dedicarsi alla letteratura e al giornalismo, entrò in servizio e sposò persino una dottoressa, Natalya Zolotilova.
Sembrerebbe che tutto andasse bene, forse questa volta potrebbe essere definita la più felice in tutta la sua breve vita. Ma nel 1887, Vsevolod Garshin fu sopraffatto da una grave depressione, iniziarono i problemi con sua madre e sua moglie e nel 1888, decidendo di suicidarsi, si gettò giù da una rampa di scale.
Raccolta di racconti di Garshin per bambini
L'elenco delle opere di Vsevolod Mikhailovich comprende 14 opere, di cui 5 sono fiabe. Tuttavia, nonostante il numero limitato di libri, nel moderno curriculum scolastico degli studenti delle scuole elementari e superiori si può trovare quasi tutto. Garshin ha iniziato a pensare alle opere per bambini dopo aver avuto l'idea di semplificare lo stile narrativo. Pertanto, i suoi libri sono molto semplici per i giovani lettori e hanno una struttura e un significato chiari. Vale la pena notare che non solo le generazioni più giovani sono intenditori delle opere dei suoi figli, ma anche i loro genitori: una visione della vita completamente diversa.
Per comodità, ecco un elenco alfabetico delle opere di Garshin per bambini:
- Attalea principe.
- "Viaggiatore delle rane".
- "La storia del fiero Aggeo."
- "La storia del rospo e della rosa."
- "Cosa non è successo."
L'ultima fiaba - "The Frog Traveller" - interpreta il ruolo di una delle opere preferite di più di una generazione di scolari.