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Le opere di Rublev, essendo l'apice della scuola di pittura di Mosca, esprimono idee di carattere più ampio e nazionale. Nella straordinaria icona "Trinità", dipinta per la Cattedrale del Monastero della Trinità-Sergio, Rublev ha creato immagini che superano di gran lunga la ristretta struttura della trama teologica da lui sviluppata, incarnando le idee di amore e unità spirituale. 12 Le figure di angeli seduti con la testa chinata l'una verso l'altra in una conversazione silenziosa formano un cerchio - un simbolo di eternità, e linee morbide e armoniose evocano uno stato d'animo di riflessione luminosa e concentrata. 13 Toni delicati e sottilmente coordinati, tra cui predominano l'oro e il blu sonoro, la libertà interiore di una composizione trovata con precisione con il suo ritmo espressivo sono in stretta relazione con la concezione profondamente umana di questa brillante opera.

Nell'ultimo terzo del XV secolo. Dionisio inizia la sua attività artistica. Nelle icone e negli affreschi di Dionisio e della sua scuola, creati durante la formazione dello stato centralizzato russo guidato da Mosca, aumentano una certa uniformità di tecniche, l'attenzione dei maestri alla forma artistica, le caratteristiche di festività e decoratività. Il disegno delicato e la colorazione squisita delle icone di Dionisio, con figure aggraziate fortemente allungate, sono piene di elegante solennità. Ma in termini psicologici, le sue immagini sono inferiori a Rublevskij. Creati da Dionisio e dai suoi figli Teodosio e Vladimir, i murali della cattedrale del monastero di Ferapontov vicino a Kirillov sono caratterizzati da una speciale morbidezza di colore, dalla bellezza delle composizioni subordinate al piano del muro con figure aggraziate, per così dire, scorrevoli . Numerose opere di Dionisio e degli artisti della sua scuola provocarono loro una diffusa irritazione. Alla fine del XV secolo. Gli artisti di Mosca vanno a Novgorod, Pskov, nel nord, nelle città della regione del Volga, ei migliori maestri di questi centri d'arte vanno a lavorare a Mosca, dove conoscono le tecniche creative dei pittori della capitale. L'arte di Mosca sta gradualmente livellando le scuole locali e subordinandole a un modello comune.

1.3 Folclore

L'arte popolare orale - epiche e canzoni, proverbi e detti, incantesimi e fiabe, rituali e altre poesie - rifletteva le idee dei russi sul loro passato, sul mondo che li circonda. I poemi epici su Vasily Buslaevich e Sadko cantano di Novgorod con la sua tempestosa vita cittadina, carovane commerciali che navigano verso lontani paesi d'oltremare.

Fu durante questi secoli che prese finalmente forma il ciclo epico di Kiev su Vladimir il Sole Rosso, nell'immagine del quale si indovinano le fattezze di due grandi principi russi: Vladimir Svyatoslavich e Vladimir Monomakh; su Ilya Muromets e altri eroi della terra russa. Oltre ai fatti dell'antica storia russa, i poemi epici riflettono anche eventi successivi legati all'invasione e al giogo dell'Orda: la battaglia su Kalka, la vittoria sul campo di Kulikovo e la liberazione dal giogo dell'Orda. 14

Molte leggende hanno caratteristiche folcloristiche: sulla battaglia sul Kalka, sulla devastazione di Ryazan da parte di Batu ed Evpatiy Kolovrat, il difensore di Smolensk Mercurio, "Zadonshchina" e "La leggenda della battaglia di Mamaev". La canzone storica su Shchelkan Dudentevich racconta la rivolta dei Tveriti contro Chol Khan e il suo distaccamento:

“E ci fu una rissa tra loro. I tartari, sperando nell'autocrazia, iniziarono la battaglia. E poi la gente accorreva e la gente era confusa, e suonava le campane e la stasha per sempre. E l'intera città si voltò, e tutta la gente si radunò a quell'ora, e c'erano delle marmellate in loro. E chiama i Tverich e inizia a battere i tartari ... "

La canzone, da un lato, descrive in modo abbastanza accurato il corso della rivolta del 1327 e, dall'altro, ignora il fatto che i Tartari alla fine si vendicarono dei Tveriti. I compilatori della canzone, non tenendo conto di questa circostanza, partendo dalla correttezza delle persone, affermano diversamente: "Nessuno è stato accusato".

1.4 Pensiero pubblico

Secoli XIII-XV erano nella Rus' un periodo di acute controversie religiose. Già negli anni '70. XIV secolo l'eresia degli Strigolnik sorse a Novgorod e Pskov. Questa eresia era di natura razionalistica, in altre parole, cercava di sostenere il dogma con argomenti ragionevoli e respingeva i dogmi che non potevano resistere alla critica dal punto di vista della ragione. Gli strigolniki criticavano i costumi del clero, "ordinando secondo una tangente", cioè pagando il vescovo per l'ordinazione al grado di sacerdote. Pertanto, negavano effettivamente la necessità di una gerarchia ecclesiastica, credendo che ogni persona istruita e retta potesse essere un sacerdote. Gli Strigolniki negavano come incomprensibile alla mente il sacramento della comunione, durante il quale il vino e il pane vengono "transustanziati" nel sangue e nel corpo di Cristo.

Nel 1375 furono giustiziati i parrucchieri di Novgorod.

Nel XV secolo. l'eresia rianimò tra il clero parrocchiale di Novgorod e da lì si diffuse a Mosca. Passò alla storia come l'eresia Novgorod-Mosca o giudaizzante. Quest'ultimo è stato spiegato dal fatto che gli eretici erano accusati di adesione al giudaismo, poiché non riconoscevano la santità delle icone e non credevano nella Santissima Trinità. A Mosca, tra gli aderenti all'eresia c'erano cortigiani di alto rango, ad esempio eminenti diplomatici, impiegati, i fratelli Kuritsyn. Gli eretici furono sostenuti dalla nuora di Ivan III, Elena Stefanovna.

Anche lo stesso Ivan III fu a lungo tollerante nei confronti dell'eresia. Ciò era dovuto al complesso rapporto tra le autorità secolari e la chiesa. Lo Stato non era contrario alla secolarizzazione, cioè al ritiro delle vaste proprietà fondiarie accumulate dai monasteri e dalle chiese grazie ai contributi dei militari. Nella chiesa stessa c'erano due correnti su questo tema.

I non possessori, guidati da Nil Sorsky, credevano che fosse giusto che i monaci si nutrissero del lavoro delle proprie mani e non del lavoro degli altri. Pertanto negarono alla Chiesa il diritto di possedere villaggi con contadini. I loro oppositori, i giuseppini, sostenitori dell'egumeno Joseph Volotsky, insistevano sul diritto della chiesa di possedere la terra insieme ai contadini in modo che la chiesa potesse svolgere un'ampia opera di beneficenza. Allo stesso tempo, i non possessori erano relativamente tolleranti nei confronti degli eretici, ritenendo che dovessero essere ammoniti in quanto erranti, mentre i giuseppini chiedevano l'esecuzione spietata degli eretici e consideravano inaccettabile qualsiasi dubbio nella fede.

1.5 Scrittura

Nella Rus' medievale l'alfabetizzazione era piuttosto diffusa. Oltre ai ministri della chiesa, molti abitanti delle città erano alfabetizzati. Nei monasteri e negli uffici principeschi esistevano scuole speciali dove venivano formati gli scribi.

Dal 14 ° secolo insieme alla pergamena si cominciò a utilizzare la carta importata dall'Europa. La solenne lettera "statutaria" fu sostituita da una semi-pneumatica più veloce e dalla fine del XV secolo. il corsivo cominciò a prevalere. Tutto ciò parla della diffusione della scrittura.

Come prima, le cronache contenenti sia informazioni su fenomeni naturali e storici, sia opere letterarie e ragionamenti teologici rimasero le opere di scrittura più importanti. I centri più importanti per la scrittura delle cronache erano Novgorod, Tver e Mosca. La cronaca di Mosca iniziò sotto Ivan Kalita. Le cronache di Mosca e Tver riflettevano la lotta di queste due città per la supremazia. Quindi, le cronache di Tver sottolinearono il legame dei principi di Mosca con l'Orda, e i principi di Tver furono descritti come intercessori per la terra russa. Le cronache di Mosca, al contrario, sottolineavano che il grande regno era la patria dei principi di Mosca.

Nonostante tutte le differenze nelle cronache delle singole terre e principati, l'unità della terra russa e la lotta per il trionfo della fede ortodossa contro i conquistatori stranieri rimasero l'unico tema principale della scrittura delle cronache russe.

Lo stesso tema prevaleva nella letteratura. Sulle orme dell'invasione dell'Orda furono scritte la "Parola della distruzione della terra russa" e "Il racconto della devastazione di Ryazan da parte di Batu", che includeva la leggenda di Evpatiy Kolovrat. L'idea portante della storia era una resistenza risoluta, anche se senza speranza, agli invasori.

Le attività di Alexander Nevsky furono raccontate da ciò che fu scritto alla fine del XIII secolo. "Parola sulla distruzione della terra russa". La lotta anti-Orda dei Tveriti si rifletteva nel "Racconto dell'assassinio del principe Mikhail Yaroslavich nell'Orda" e nel "Racconto di Shavkal".

Alla fine del XIV – inizio del XV secolo. furono creati il ​​poetico "Zadonshchina" e "La leggenda della battaglia di Mamaev" dedicati alla vittoria sul campo di Kulikovo. Entrambe le opere sono intrise di un sentimento di profonda ammirazione per l'impresa dei soldati russi, orgoglio patriottico.

Nei secoli XIII-XV. nella Rus' furono create molte vite di santi: Aleksandr Nevskij, il metropolita Pietro, Sergio di Radonež e altri. Le vite, di regola, non avevano solo un significato morale e istruttivo, ma anche politico. Pertanto, la vita di Alexander Nevsky ha sottolineato il confronto tra ortodossia e cattolicesimo.

Un genere comune della letteratura russa medievale era la storia. Di particolare interesse è la lirica "La storia di Pietro e Fevronia", che racconta l'amore di una contadina e di un principe. Il principe Pietro di Murom, guarito da una grave malattia da Fevronia, infrange la sua promessa di sposarla. Ma Dio gli manda di nuovo la malattia. Solo dopo essere tornato a Fevronia, il principe finalmente si riprende. I boiardi, insoddisfatti del fatto che una ragazza normale sia diventata una principessa, le chiedono di lasciare Murom. Poi il principe parte con lei. Alla fine, i boiardi e gli abitanti di Murom chiedono a Pietro e Fevronia di tornare. Pietro e Fevronia governano fino alla morte e muoiono lo stesso giorno, e i loro corpi sono miracolosamente uniti in un'unica bara. Il genere dei "Viaggi", cioè le descrizioni dei viaggi, è stato conservato anche nella letteratura russa. L'opera più significativa di questo tipo è il famoso "Viaggio oltre i tre mari" del mercante di Tver Atanasio Nikitin, il primo russo a visitare l'India.

Capitolo II Vita, usi e costumi

1.1 Vita

Per lo più la Rus' di legno soffriva spesso di incendi, guerre, conflitti civili. Pertanto le capanne e gli annessi di quell'epoca non sono stati conservati. Ci sono solo le loro immagini sulle miniature di cronache e resti archeologici.

La capanna di un russo dell'era pre-batiana è di legno, con gli stessi pavimenti, con tetto a due falde, assi o paglia. La stufa di mattoni (per i ricchi, fatta di mattoni), che si trovava nella capanna, era riscaldata in modo nero. Sotto il pavimento veniva scavata una buca per la conservazione degli alimenti. Sotto il soffitto furono realizzate delle finestre: attraverso di esse usciva il fumo della stufa; erano chiuse con tende (falde) di legno (port windows).

I poveri abitanti dei villaggi e delle città costruirono una capanna semi-piroga: scavarono una rientranza nel terreno, sopra di essa fu posta una struttura di legno, ricoperta di argilla. Scesero i gradini scavati nel terreno, davanti all'ingresso c'era un portico. In un angolo c'era un forno di terracotta, a forma di cupola; stava annegando nel nero. 15

"Ceppo" di legno capanna, cento sulla terra, spesso ne avevano podklet- locale inferiore per bestiame, proprietà. I proprietari, più o meno facoltosi, abitavano al piano superiore stanza superiore(sulla montagna, sopra). Anche le persone più ricche lo avevano gabbie con basamento - stanze estive, non riscaldate; ci vivevamo d'estate, conservavamo le cose. Si chiamava la stanza superiore, che non aveva portage, ma finestre “rosse”, che lasciavano entrare più luce naturale camera. I ricchi proprietari li avevano, di solito per le donne che qui erano impegnate a cucire e ricamare. Infine, in una casa molto ricca c'era un terzo livello: Torre. Una scala esterna conduceva ai livelli superiori. Prima di accedere agli alloggi è stata prevista una tettoia . 16

Le case avevano tavoli e panche di legno; lungo le pareti ci sono panchine, nei principi, nei boiardi, nei monasteri ci sono anche sgabelli decorati con intagli, dipinti, con cuscini e rulli; sotto i piedi venivano poste piccole panche.

La sera le capanne dei poveri venivano illuminate con torce di legno. Sono stati inseriti nella fessura del forno. I ricchi avevano luci di metallo come torce. Usavano anche candele di sego in candelabri di legno o metallo che stavano sul tavolo.

1.2 Abbigliamento

La gente comune indossava camicie corte fatte di stoffa filata in casa e tela sbiancata, legate in vita con cinture; questo è naturale per un aratore, un pescatore, un artigiano impegnato in un duro lavoro. Per l'inverno avevano vestiti di pelliccia: una pelliccia di orso (era considerata la "gente comune"). Gli abitanti dei villaggi indossavano sandali di rafia, gli abitanti delle città indossavano scarpe di cuoio.

Durante gli scavi, gli archeologi hanno ottenuto molti gioielli femminili: orecchini, anelli temporali, collari per il collo, perline (di corniola, cristallo), braccialetti, anelli, fibbie, bottoni; gli uomini avevano fibbie per cinture, bottoni e persino catene.

Ci sono pervenute maggiori informazioni sugli abiti dei ricchi. Sono raffigurati in miniature e affreschi, elencati nel testamento del principe. Di regola, i vestiti sono lunghi, fino ai talloni; lungo l'orlo, i polsini e le cancellate sono decorati con ricami e pietre preziose. 17 Esistono parecchie varietà di questi indumenti: per gli uomini: una pelliccia, un involucro, una pelliccia, una fila singola; per le donne: pelliccia, opashen, letnik, cortel, scaldino trapuntato. Erano realizzati con stoffa, velluto, raso e damasco importati. Erano decorati con ampi colletti rovesciati ("collane"), zibellini, pietre preziose ricamate su seta e perle.

Descrizione del lavoro

La cultura di un popolo è una delle parti più importanti della sua vita. La sua formazione, il suo sviluppo costante sono indissolubilmente legati agli stessi fattori che influenzano la formazione e lo sviluppo dell'economia del paese, la sua statualità, la vita politica e spirituale della società. Entra nel concetto di cultura, tutto ciò che è creato dalla mente, dal talento, dal ricamo delle persone, tutto ciò che esprime la sua essenza spirituale, una visione del mondo, della natura, dell'esistenza umana, delle relazioni umane.
La cultura della Rus' si forma contemporaneamente alla formazione dello Stato russo. La nascita del popolo è avvenuta contemporaneamente in diversi

Contenuto

La rovina delle terre russe inizio del XIII secolo , divenuto monumento "Lamento per la prigionia e la distruzione finale della terra russa", divenne la ragione dell'indebolimento degli influssi bizantini sull'arte, che portò allo sviluppo di tratti di originalità nell'arte russa di questo secolo (uno degli esempi è l'icona chiamata "Yaroslavskaja Oranta"). Da questo momento si può iniziare a contare il "proprio percorso" della cultura russa.

Rus' di Vladimir-Suzdal ( Yaroslavl) Il primo terzo del XIII secolo.

Mosca faceva parte delle terre di Vladimir , essendo una delle fortezze di confine della Rus' nordorientale.

Architettura del principato di Mosca e delle terre ad esso vicine tra il XIV e l'inizio del XV secolo , di nome "Prima architettura di Mosca", eredita da Vladimir la tecnica della costruzione in pietra bianca e la tipologia dei templi a quattro pilastri con completamento pozakomarny .

I principali eventi e tratti caratteristici della cultura dei secoli XIV-XV.

I principali eventi della storia russa dei secoli XIV-XV furono: il processo di unificazione delle terre russe in un unico stato e la lotta contro il giogo mongolo. Di conseguenza, le caratteristiche fondamentali della cultura erano: a) l'idea di rinascita nazionale e di unificazione statale; b) l'idea di indipendenza nazionale.

Folclore.

• Il tema principale del folklore di questo periodo era la lotta contro l'invasione mongola e il giogo dell'Orda. Nei secoli XIII-XV si svilupparono i generi canzone storica E leggende .
• Un ciclo speciale di poemi epici - su Sadko e Vasily Buslaev - si è sviluppato a Novgorod.

Scrittura e letteratura.

• Le opere letterarie più famose XIII secolo - "La Parola sulla morte della terra russa" e "Il racconto della devastazione di Ryazan da parte di Batu",
• Tra la fine del XIV e l'inizio del XV secolo furono create opere poetiche dedicate alla vittoria sul campo di Kulikovo. "Zadonšchina" E .

"Zadonšchina", autore - Sofonio di Ryazan ("Una parola sul granduca Dmitry Ivanovich e suo fratello, il principe Vladimir Andreevich, su come hanno sconfitto l'avversario del loro zar Mamai") ​​e "La leggenda della battaglia di Mamaev" - le opere più perfette sulla battaglia di Kulikovo.

• Nei secoli XIII-XV x nella Rus' furono create molte vite di santi: Alexander Nevsky, il metropolita Pietro, Sergio di Radonezh e altri.
• Un genere comune della letteratura russa medievale era la storia ("La storia di Pietro e Fevronia" raccontando l'amore di una contadina e di un principe).
• Conservato nella letteratura e nel genere russo " A piedi", cioè descrizioni di viaggi (“Walking Over Three Seas” del mercante di Tver Afanasy Nikitin, il primo russo a visitare l'India).

Architettura.

• Nel principato di Mosca, la costruzione in pietra iniziò nel secondo quarto del XIV secolo. Cremlino di Mosca:
• costruzione del Cremlino di Mosca in pietra bianca (1366 - Dmitry Donskoy, Cremlino di pietra bianca),
• XV secolo, Ivan III - la costruzione del moderno Cremlino (mattoni rossi, elementi dell'architettura italiana - "a coda di rondine").
• Gli edifici più famosi della fine del XV secolo erano i maestosi Cattedrale dell'Assunzione , costruito nel Cremlino di Mosca sotto la guida di un architetto italiano Aristotele Fioravanti E Cattedrale di Blagoveshchensky, costruito Maestri di Pskov.

Cremlino di Mosca

È noto che i primi muri di legno sul sito del Cremlino furono costruiti qui 1156 per ordine del principe Yuri Dolgoruky. Questi dati sono conservati nelle cronache antiche. All'inizio del XIV secolo, Ivan Kalita iniziò a governare la città. Il principe Kalita decise di decorare e fortificare la sua città. Ordinò al Cremlino di costruire nuovi muri. Sono stati tagliati da robusti tronchi di quercia, così spessi che non potevano essere avvolti con le mani.

Sotto il successivo sovrano di Mosca, Dmitry Donskoy, altre mura furono costruite al Cremlino: in pietra. La collina Borovitsky era circondata da un potente muro di pietra, spesso 2 o anche 3 metri. È stato costruito in pietra calcarea. Il Cremlino colpì così tanto i contemporanei con la bellezza delle sue mura bianche che da allora Mosca fu chiamata pietra bianca. Il Cremlino in pietra bianca è rimasto in piedi per più di 100 anni. Durante questo periodo, molto è cambiato. Le terre russe si unirono in un unico stato forte. Mosca ne divenne la capitale. È successo a Il principe di Mosca Ivan III. Da allora, cominciò a essere chiamato il Granduca di tutta la Rus', e gli storici lo chiamano "il collezionista della terra russa".

Ivan III radunò i migliori maestri russi e invitò Aristotele Fiarovanti, Antonio Solario e altri famosi architetti dalla lontana Italia. E ora, sotto la guida di architetti italiani, è iniziata una nuova costruzione sulla collina Borovitsky. Per non lasciare la città senza una fortezza, i costruttori eressero in parte un nuovo Cremlino: smantellarono una sezione del vecchio muro di pietra bianca e ne costruirono rapidamente uno nuovo al suo posto - di mattoni

CATTEDRALI DEL CREMLINO.

Qui sulla Piazza della Cattedrale ci sono due cattedrali: Arkhangelsk e Annunciazione. Cattedrale dell'Arcangelo(chiamata anche Cattedrale del Santo Arcangelo Michele), fu costruita nel 1333 per ordine del granduca Ivan Kalita al posto del vecchio in legno, l'epoca della sua realizzazione è ancora incerta.

La Cattedrale dell'Arcangelo doveva essere l'ultimo rifugio del Granduca. Nel 1340 il suo scopo fu raggiunto e da allora tutti i re, con alcune eccezioni, fino all'inizio del regno di Pietro I, furono sepolti qui.

Cattedrale di Blagoveshchensky. Come la vediamo adesso, la cattedrale fu costruita nel 1484-89. Nella Cattedrale dell'Annunciazione si sono svolti il ​​matrimonio, il battesimo delle persone reali. La cattedrale ha nove cupole, che simboleggia l'immagine della Santissima Theotokos come Regina della Chiesa Celeste, composta da nove ranghi di Angeli e nove ranghi di Giusti del Cielo. All'interno, sulle pareti della cattedrale, sono raffigurati famosi filosofi greci antichi con rotoli in mano, così come l'iconostasi del famoso pittore di icone Andrei Rublev.

Cattedrale dell'Assunzione- la più famosa delle cattedrali del Cremlino. È stata fondata nel 1326 Metropolita Pietro. A quei tempi era un piccolo tempio con una sola torre. Era dedicato Santa madre di Dio. Nel 1327, la Cattedrale dell'Assunzione fu completata e consacrata, ma il metropolita Pietro non visse abbastanza da vedere quel giorno. Fu sepolto nella cattedrale di recente costruzione, in una bara da lui realizzata. Da allora, tutti i patriarchi sono stati sepolti nella Cattedrale dell'Assunzione. Nel 1453 lo zar Ivan III decise di costruire una nuova cattedrale dell'Assunzione, ma nel 1474 la cattedrale quasi completata crollò , secondo alcune segnalazioni durante un terremoto (!). Dopo questo incidente, Ivan III invitò il maestro italiano ( Aristotele Fioravanti) per la costruzione della cattedrale. Gli italiani erano i migliori costruttori a quel tempo. Nel 1940 venne costruita la nuova Cattedrale dell'Assunzione 1479 Un anno dopo, la Rus' fu liberata dal giogo tataro-mongolo. Ciò si rifletteva nell'architettura della cattedrale. Se guardi le sue cupole, puoi facilmente trovare la loro somiglianza elmetti militari dell'epoca. La forma della cupola è a forma di elmo.

introduzione

Sviluppo dei principali generi letterari (Vita, passeggiate, racconti)

Creatività del metropolita Cipriano, Epifanio il Saggio, Pacomio Logofet

Pubblicismo della seconda metà del XV secolo

L'ascesa della pittura. Feofan Grek, Andrey Rublev. Dionisio e i suoi figli

Lo sviluppo delle chiese in pietra e dell'architettura secolare

Vita e costumi

Conclusione

Elenco bibliografico

introduzione

Ogni persona che vive nel suo paese dovrebbe conoscerne la storia, soprattutto la cultura. Senza la conoscenza della cultura degli anni passati, è impossibile capire cosa sentivano le persone in quel momento, quali processi interni hanno dato impulso al suo sviluppo, quali caratteristiche della cultura erano evidenti e quali erano meno evidenti, cosa ha influenzato la sua formazione e sviluppo, da allora l'influenza di diversi paesi sulla Russia è stata enorme.

Sto considerando la cultura russa dei secoli XIII-XV, perché la Russia in quel momento cominciò a rinascere.

Insieme alla rinascita e all'ascesa della terra russa, allo sviluppo dell'economia dopo l'invasione tataro-mongola, insieme al processo di unificazione dei principati russi, prima attorno a diversi centri, e poi intorno a Mosca, la cultura russa rinasce e si sviluppa. Rifletteva chiaramente tutte le innovazioni avvenute nella vita russa e, soprattutto, il mutato umore del popolo russo, il suo impulso patriottico al momento della lotta contro l'orda alla vigilia della battaglia di Kulikovo e durante la creazione dell'Unità russa unica. stato centralizzato.

Lo scopo del lavoro era mostrare che la cultura russa si sta sviluppando in costante ricerca, come testimonia la storia stessa. Sebbene sia stata influenzata dalla cultura dell'Occidente e dell'Oriente, ne ha creata una propria. Tradizioni domestiche, non limitate a copiare le immagini di altre persone.

1. Sviluppo dei principali generi letterari (vite, passeggiate, racconti)

Il periodo dei secoli XII-XI nella letteratura russa è un periodo di transizione nel movimento dalla letteratura di Kiev, caratterizzata dall'unità ideologica e statistica, alla letteratura del futuro stato moscovita centralizzato. Nel processo letterario si possono distinguere due fasi principali: secoli XIII-XIV. e XV secolo.

Il primo inizia con la battaglia di Kalka nel 1223 e termina con la vittoria sul campo di Kulikovo nel 1380. La letteratura di questo periodo è caratterizzata da varie tendenze. Il genere principale di questo periodo è una storia militare, il tema dominante è l'invasione tataro-mongola. "Il racconto della devastazione di Ryazan di Batu", "Il racconto della distruzione della terra russa", "Il racconto delle imprese e della vita del granduca Alexander Nevsky" (una vita con caratteristiche di una storia militare), "La storia di Shevkal", dedicata agli eventi del 1327. a Tver e altri.

Le vite sono scritti della chiesa su persone russe eccezionali: principi, leader della chiesa. I loro eroi erano solo individui le cui attività rappresentavano davvero un'epoca nella storia della Rus', o coloro la cui impresa di vita divenne un esempio per molte generazioni di russi. La chiesa li dichiarò santi. Tale era, ad esempio, "La vita di Sant'Alessandro Nevsky". Raccontava delle straordinarie imprese del principe nella lotta contro gli svedesi, i tedeschi, delle sue titaniche e pericolose attività diplomatiche nei rapporti con Batu, l'Orda d'Oro, della sua misteriosa morte sulla strada da Sarai. Il popolo russo, leggendo questa Vita, è intriso dell'idea di servire la Patria, del patriottismo. L'autore ha cercato di distrarre da tutto ciò che è egoista, vano e risvegliare nelle loro anime gli alti ideali di vita di servire le persone, la società e il loro paese.

Un'altra vita così famosa era la storia della vita e della tragica fine del granduca di Tver Mikhail Yaroslavich, fatto a pezzi dall'Orda.

La seconda fase nello sviluppo della letteratura inizia dopo la vittoria sul campo di Kulikovo e termina con l'annessione di Velikij Novgorod, Tver e Pskov a Mosca. Durante questi anni, l'idea dell'unificazione politica e culturale delle terre russe, sempre più associata a Mosca, dominava il pensiero pubblico in letteratura. La letteratura di Mosca acquisì un carattere tutto russo e occupò una posizione di leadership.

Le leggende sono particolarmente popolari in questo momento. Si tratta di storie dedicate ad eventi significativi della vita del paese. Una tale leggenda era "Zadonshchina" (scritta negli anni '80 del XIV secolo), che racconta la battaglia di Kulikovo. Il suo autore, Sofroniy Ryazantsev, racconta passo dopo passo l'inizio dell'invasione di Mamai, la preparazione di Dmitry Donskoy per respingere il nemico, la raccolta dei rati e l'esito della storica battaglia.

La storia è intrisa di un alto spirito patriottico, e non per niente l'autore si riferisce mentalmente più di una volta agli eventi e alle immagini del Racconto della campagna di Igor.

È stata creata una leggenda speciale sull'invasione di Khan Tokhtamysh a Mosca, che ha letteralmente scosso la Rus' dopo una brillante vittoria sul campo di Kulikovo. Le opere storiche e letterarie riflettono la complessità e la tragedia della lotta della Rus' per l'unità contro il giogo dell'Orda.

Nei secoli XIV-XV. I “viaggi” ricompaiono in Rus': saggi che descrivono i lunghi viaggi del popolo russo. Uno di questi era il famoso "Viaggio oltre i tre mari" del mercante di Tver Afanasy Nikitin, in cui parlava del suo lungo viaggio attraverso i paesi dell'Est e della vita in India. L'inizio della descrizione è datato 1466 e le ultime righe furono scritte nel 1472 sulla via del ritorno, non lontano da Tver, dove morì A. Nikitin.

Nel XV secolo. il tema della lotta di liberazione nazionale fu messo da parte da un nuovo tipo di letteratura, che si distingueva per la diversità tematica e stilistica, un legame più limitato con il folklore e il desiderio di psicologismo.

2. Creatività del metropolita Cipriano, Epifanio il Saggio, Pacomio Logofet

Cipriano - Metropolita di Kiev e di tutta la Rus', scrittore, editore, traduttore e scriba. Iniziò il suo viaggio in Bulgaria nel monastero Kelifare di Teodosio di Tarnovsky e si avvicinò a Evorimy di Tarnovsky, da lì partì per Costantinopoli e poi per l'Athos. Successivamente divenne assistente di cella del patriarca, nel 1373 fu inviato in Lituania e Rus' per applicare i principi lituani e Tver con il metropolita di tutta la Rus' Alessio. Nel 1375, quando riprese l'inimicizia tra Lituania e Mosca, i principi lituani inviarono Cipriano per lettera a Costantinopoli, chiedendo al patriarca di consacrare Cipriano al metropolita di Lituania. Nello stesso anno, il Patriarca Filofii gli diede il diritto, dopo la morte del metropolita Alessio, di unire entrambe le parti della metropoli, diventando metropolita di "Kiev e di tutta la Rus'". Nel giugno 1376 Cipriano arrivò a Kiev e, tramite gli ambasciatori, cercò di ottenere i suoi diritti dal principe di Mosca, Novgorod e Pskov. E nell'estate del 1378, scrisse a Sergio di Radonezh e Fedor Simonovsky, Cipriano tentò, contro la volontà del principe, di mettersi in proprio, ma alla fine fu catturato vicino a Mosca e fu espulso dalla Grande Rus'.

Dopo l'esilio, sono stati conservati i suoi messaggi a Sergio e Fedor, in cui parla di questo evento, e questi messaggi sono opere pubblicitarie destinate ai lettori, sotto la minaccia di scomunica, per conservarlo e distribuirlo. Nel 1381 Cipriano creò un servizio al metropolita, scrivendo la propria edizione della Vita del metropolita Pietro, dove incluse una profezia sulla futura grandezza politica di Mosca, a condizione che sostenesse l'Ortodossia. E con l'aiuto di Pietro, Cipriano fu ricevuto a Mosca e poté salire sul trono, che un tempo apparteneva a Pietro.

Sotto Cipriano, la letteratura russa iniziò ad aumentare grazie alle traduzioni dal greco, e si intensificò anche la colonizzazione monastica del nord della Russia, la costruzione di chiese e la decorazione delle chiese nella Rus'. Sotto Cipriano fu effettuata una riforma e iniziò una certa unificazione del canto della chiesa russa, della notazione musicale e iniziò il periodo di calcolo da marzo a settembre.

Epifanio il saggio compilatore di vite, discepolo di san Sergio di Radonež. Vissuto alla fine del XIV secolo. e l'inizio del XV secolo. Possiede la "Vita di San Sergio", che iniziò a scrivere un anno dopo la morte del monaco. Altri scritti di Epifanio: “La parola di lode al nostro reverendo padre Sergio” e “La vita di Santo Stefano di Perm” Epifanio fu uno degli scrittori più famosi e colti della seconda metà del XV secolo - era uno scriba e autore di opere importanti, le sue opere furono epistole a varie persone, testi panegirici, descrizioni della vita dei suoi eccezionali contemporanei, partecipò al lavoro sulle cronache Epifanio era un monaco del Monastero della Trinità-Sergio.

Nel 1380 Epifanio si trovò nel Monastero della Trinità vicino a Mosca come allievo di Sergio di Radonež, il famoso asceta della Rus' di quel tempo. Qui fu impegnato nell'attività di scrittura di libri. Nel 1392, dopo la morte del suo mentore, Epifanio si trasferì a Mosca per vivere con il metropolita Cipriano. E ha dedicato due decenni a Sergio di Radonezh scrivendo la sua biografia.

Gli scritti più famosi di Epifanio il Saggio furono: "Un sermone sulla vita e gli insegnamenti del nostro santo padre Stefano, che era vescovo a Perm". È stato scritto dopo la morte di Stephen.

Anche Pachomius Logofet fu uno scrittore del XV secolo. Le informazioni sulla sua vita e sull'opera di quel secolo di letteratura russa non sono quasi conservate. Originariamente era serbo e viveva sull'Athos, ma in giovane età venne in Russia durante il regno e il regno di Vasily Vasilyevich. Pachomiy trascorse gran parte della sua vita in Russia a Mosca e nella Trinità-Sergio Lavra. Anche la sua prima opera letteraria fu in Russia, questa è la Vita di San Sergio. E questa era una rielaborazione della vita, scritta da Epifanio.

Le opere di Pacomio eliminarono Epifanievskij, che non si trova quasi mai nei manoscritti. La seconda opera di Pacomio è considerata "La vita del metropolita Alessio", è stata scritta da Pacomio per volere del Granduca, del metropolita e per decisione dell'intera cattedrale. Pacomio rafforzò infine e per lungo tempo gli espedienti letterari con esitazione introdotti per la prima volta da Cipriano ed Epifanio. Pacomio non si preoccupava dei fatti, ma solo della loro trasmissione più bella e non studiava materiali storici, ma ricorreva ai luoghi comuni.

. Giornalismo della seconda metà del XV secolo

L'origine delle opere giornalistiche del XV secolo è associata al tempo della formazione di uno stato russo unificato. Fondamentalmente, le caratteristiche giornalistiche sono opere nate in connessione con la diffusione degli insegnamenti eretici nella seconda metà del XVI secolo e nella prima metà del XVI secolo, e uno dei problemi centrali di quel tempo era il problema dell'autocrazia umana. I temi dell'autocrazia riguardavano sia i rappresentanti della direzione ortodossa che gli eretici. Ma uno degli aspetti del tema dell'autocrazia era la questione dei limiti del potere reale: il sovrano dovrebbe essere responsabile delle sue azioni nei confronti dei suoi sudditi o è responsabile delle sue azioni solo davanti a Dio. E questa domanda divenne una delle centrali negli scritti di Joseph Volotsky. I lavori giornalistici del leader Vasian Patrikeevich erano dedicati al rapporto tra mentori spirituali e autorità secolari. E contro Joseph Volotsky furono dirette anche piccole opere di Vasian, costituite da un'introduzione e tre parole. In essi si oppone alla proprietà fondiaria monastica, nonché alle esecuzioni di massa di eretici pentiti.

Se consideriamo il problema dell'autocrazia sotto un altro aspetto, considerando e analizzando i principi su cui dovrebbero essere costruiti i rapporti del sovrano con i sudditi, Ivan Semenovich Peresvetov ha considerato in opere come "Petizioni grandi e piccole", "Il racconto di Malmebe- Saltan” e altri. In queste opere solleva un altro problema acuto: l'esatta osservanza del rito e della vera fede, che sono importanti per l'uomo e per lo Stato, in cui Ivan Peresvetov insiste sulla necessità di formare un governo forte e critica il sistema che ha già sviluppato.

Le tendenze giornalistiche e le fonti della loro distribuzione di quel tempo sono direttamente correlate agli eventi del Tempo dei Torbidi.

Inoltre, nelle loro piccole opere, erano vicini in volume ai generi tradizionali della letteratura spirituale: queste sono “Visioni”. Ad esempio: "La storia di una visione tra Protopov Terenty", "Visioni a Nizhny Novgorod e Vladimir", "Visioni a Ustyug" e altri. C'erano generi come le epistole, ad esempio: “Una nuova storia sul glorioso periodo d'oro russo”, come le Lamentazioni: “Un piano per la prigionia e la rovina finale dello stato moscovita. In essi gli autori hanno cercato di comprendere gli eventi drammatici accaduti, di capirne le cause, ma anche di trovare una via d'uscita dalle situazioni esistenti, cercando di analizzare ciò che stava accadendo.

L'impennata generale della vita spirituale della Rus' nei secoli XIV-XV, il rapido sviluppo dell'architettura influenzò largamente lo scontro della nuova pittura russa. Da questo momento sono arrivate fino a noi le meravigliose creazioni dei pittori di icone Teofano il Greco, Andrei Rublev, Daniil Cherny. Erano tutti pittori di icone, maestri della pittura ad affresco su temi religiosi. La grandezza dei pittori russi consisteva nel fatto che, senza uscire dal quadro ecclesiastico, erano in grado di creare autentici capolavori artistici.

Cosa ha permesso di raggiungere questo obiettivo? In primo luogo, grazie alle profonde idee umanistiche incorporate nelle creazioni. In secondo luogo, a causa del loro stile artistico unico, della combinazione di colori, del modo stesso di scrivere con l'aiuto del quale queste idee sono state espresse. Così a Novgorod nella seconda metà del XIV secolo. dipinse templi e creò icone Teofane il greco. Già dal suo nome è chiaro che viene da Bisanzio. I suoi volti di santi hanno letteralmente scioccato la gente. Con pochi tratti forti, a prima vista ruvidi, un gioco di colori contrastanti (bianco, capelli grigi e volti marroni e rugosi dei santi), ha creato il carattere di una persona. La vita terrena dei santi della Chiesa ortodossa non è stata facile, a volte è stata tragica, e ogni volto dipinto da Teofane era pieno di passioni, esperienze, drammi umani. Feofan, divenuto famoso, fu invitato da Novgorod a Mosca, dove dipinse numerose chiese.

Il contemporaneo più giovane di Feofan era Andrei Rublev, un monaco prima della Trinità-Sergio e poi del monastero Spaso-Andronnikov di Mosca. Ha comunicato con Sergio di Radonezh, è stato incoraggiato e sostenuto da Yuri Zvenigorodsky. Per qualche tempo Rublev ha lavorato a Mosca insieme a Feofan Grek. Dipinsero all'inizio del XV secolo. affreschi ancora in legno Cattedrale dell'Annunciazione di Mosca. Probabilmente Feofan, che era più anziano di età e aveva già una grande autorità nella Rus', insegnò molto al giovane maestro.

In futuro, Andrei Rublev diventa il pittore russo più famoso. Insieme al suo amico Daniil Cherny, fu invitato a dipingere la Cattedrale dell'Assunzione a Vladimir, che in seguito servì da modello per la Cattedrale dell'Assunzione al Cremlino. Decorò con affreschi la Cattedrale della Trinità nel monastero Spaso-Andronnikov. Nell’opera di Andrei Rublev, l’idea di una fusione tra abilità pittorica e significato religioso e filosofico è stata portata alla perfezione. Ciò è particolarmente evidente nella sua famosa icona "Trinità", creata negli anni '10. 15 ° secolo per la Cattedrale della Trinità nel Monastero della Trinità-Sergio. Raffigurati sull'icona sotto forma di angeli, tre vagabondi seduti a pranzo, secondo l'artista, incarnano la Santissima Trinità: lo Spirito Santo è a destra, Dio Padre è a sinistra e al centro c'è Dio Figlio - Gesù Cristo, che sarà mandato nel mondo per dirigere il genere umano sulla via della salvezza attraverso le sue sofferenze. Tutte e tre le figure, sia nel loro aspetto che nel loro movimento, formano, per così dire, un unico insieme. Allo stesso tempo, ognuno ha il proprio pensiero, il proprio compito, il proprio destino. L'icona è permeata dall'idea del sacrificio per il bene delle persone, dall'idea dell'alto umanesimo. Rublev è riuscito a creare un intero poema religioso con la forza del suo pennello, con una serie di segni convenzionali. Ogni persona russa, guardando l'icona, rifletteva non solo sulla trama religiosa riflessa nell'icona, ma anche sul suo destino personale, intessuto nel destino della Patria longanime.

La più grande fioritura della pittura di icone del XIV secolo. e la prima metà del XV secolo. cade nel periodo di Andrei Rublev, il più antico pittore russo. Una nuova impennata nella pittura di massa è associata al nome di Dionisio. Fu nell'era di Dionisio che la pittura di massa conquistò il primo posto tra le numerose icone locali, tra le quali occupò per lungo tempo una posizione paritaria.

Fonti antiche associano al suo nome molte opere, di cui solo poche opere sono arrivate fino a noi, l'immagine dell'Odigitria dal Monastero dell'Ascensione a Mosca sovvenzionata nel 1482 (1484), i murali del Monastero di Ferapontov, eseguiti da lui insieme con i suoi figli Teodosio e Vladimir. Nel 1500 - 1502, e le icone del "Salvatore" e della "Crocifissione" del monastero Pavlov-Obnorsky, risalenti al 1500. Tutte le altre opere di artigianato glorificato menzionate nelle vite e nelle cronache sono nascoste sotto i registri o sono scomparse per sempre. La prima opera di Dionisio fu il dipinto della Chiesa della Natività della Vergine nel Monastero di Pafnuti, realizzato tra il 1467 e il 1477.

Nel 1484, Dionisio diresse l'artel della pittura di icone e realizzò icone per la chiesa cattedrale dell'Assunzione della Madre di Dio nel monastero Joseph-Volokomsky. I suoi assistenti erano due figli: Teodosio e Vladimir, il maggiore Paisio.

Il monastero Volokomsky era uno dei principali depositari delle opere di Dionisio e dei maestri del suo entourage, perché nell'inventario della chiesa, della sacrestia e della biblioteca del monastero, compilato nel 1545 dall'anziano Zosima e dal contabile Paisius, 87 icone di Dionisio, 20 icone di Paisio, 17 icone di Vladimir, 20 icone di Teodosio.

Dionisio, secondo dati indiretti, lo riferisce al periodo tra il 1502 e il 1508. Nel 1508, quando un artel scritto a mano fu coinvolto in lavori responsabili secondo il programma della Cattedrale dell'Annunciazione, non era già Dionisio a capo , ma suo figlio Teodosio, e Dionisio, forse non erano più in vita. I contemporanei apprezzavano molto l'arte di Dionisio e chiamavano le sue opere "Meravigliosa Velma", e lui stesso era definito "famigerato" e "saggio".

L'opera principale degli ultimi anni della sua vita è il dipinto murale della Cattedrale del Monastero di Ferapontov.

Nell'arte di Dionisio c'è molta spiritualità, nobiltà morale, sottigliezza di sentimenti, e questo lo collega alle migliori tradizioni di Rublev. Nella storia dell'antica arte russa, è difficile trovare un secondo esempio simile della forza delle tradizioni artistiche, durante tutto il secolo del tempo di Rublev e Dionisio.

Dionisio lasciò un segno profondo nell'arte russa tra la fine del XV e l'inizio del XVI secolo. Le icone, gli affreschi, le miniature e i ricami della scuola di Dionisio portano l'impronta del suo peculiare stile pittorico.

giornalismo letterario pittura architettura

5. Sviluppo delle chiese in pietra e dell'architettura secolare

Alla fine del XIII secolo. la costruzione dei primi templi in pietra iniziò nel periodo post-mongolo. Sono in costruzione a Novgorod e Tver. E poi la Cattedrale della Trinità è in costruzione nel monastero di Sergio di Radonezh, una chiesa nei monasteri di Mosca. La terra russa è decorata con chiese in pietra bianca. Seguono nuovi edifici residenziali e fortezze in pietra. Sono costruiti dove il pericolo di attacchi è maggiore - al confine con i crociati - a Izborsk, Koporye, al confine con gli svedesi - a Oreshka. Negli anni '60. a Mosca, Dmitry Donskoy sta costruendo un Cremlino di pietra bianca, che da allora ha resistito a più di un assedio da parte di lituani e tartari.

La guerra feudale interrompe temporaneamente l'attività edilizia nelle terre russe. Ma Ivan III le dà un'ulteriore accelerazione. Alla fine del XV e all'inizio del XVI secolo l'architettura, per così dire, corona i suoi sforzi per creare uno stato russo potente e unito. L'ex muro del Cremlino viene sostituito da uno nuovo e viene creato un meraviglioso monumento architettonico, che ancora oggi stupisce per la sua bellezza e maestosità: il Cremlino di Mosca in mattoni rossi con 18 torri. I suoi architetti e ingegneri erano gli italiani invitati a prestare servizio in Russia, e gli esecutori erano artigiani della pietra russi. Il Cremlino combinò le conquiste dell'architettura delle fortezze italiane e le tradizioni della costruzione delle fortezze di legno russe. Questa fusione tra arte europea e russa, a quanto pare, ha trasformato il Cremlino in un capolavoro dell'architettura mondiale.

Quasi contemporaneamente, tre straordinarie cattedrali del Cremlino alzano le loro teste orgogliose, prima di tutto la Cattedrale dell'Assunzione a cinque cupole, il tempio principale del paese (1475-1479), costruita secondo il progetto dell'architetto italiano Aristotele Fiorovanti. La seconda cattedrale, l'Annunciazione, chiesa natale della famiglia granducale (1484-1489), fu progettata e costruita da artigiani russi. All'inizio del XVI secolo. dopo la morte di Ivan III, fu eretta la Cattedrale dell'Arcangelo (1505-1508), che divenne il luogo di sepoltura della dinastia Rurik. Fu costruito dall'italiano Aloiso de Carcano o Aleviz, come veniva chiamato in Rus'.

Contemporaneamente alle mura del Cremlino e alle cattedrali, durante il periodo di Ivan III, fu creato il famoso Palazzo delle Sfaccettature - il luogo delle solenni "uscite dei sovrani di tutta la Rus'", l'accoglienza degli ambasciatori stranieri e altri edifici governativi fatto di pietra. Tre anni dopo la morte di Ivan III, il suo erede si trasferirà nel palazzo granducale recentemente ricostruito. Quindi per un decennio e mezzo o due decenni il centro di Mosca ha cambiato aspetto. Mosca assume l'aspetto di una capitale maestosa e reale.

. Vita e costumi

La vita dei popoli che entrarono a far parte dello stato centralizzato russo - il popolo russo, il Volga, le tribù ugro-finniche nordoccidentali e baltiche - rifletteva pienamente il loro livello economico e culturale generale. La maggior parte delle regioni della Russia e le città russe si trovano nella zona forestale, lontano dalle coste del mare; era su rotte fluviali interne. Il ritmo della vita qui, rispetto ai dinamici paesi dell'Europa, era più lento, più tradizionale, ma sullo sfondo dei vicini stati nomadi, o delle formazioni tribali dell'Est, o delle terre e delle città dell'Orda d'Oro, la Rus' sembrava una parte più civilizzata del mondo.

Nelle ricche case principesche e boiardi, circondate da recinzioni alte e fitte, costituite da torri a più livelli (a due - tre piani) con molte camere residenziali anteriori, impiegati, vestiboli, passaggi, tappeti orientali, metalli costosi (oro, argento, rame , peltro. C'erano libri scritti a mano di contenuto religioso e secolare. Rilegati in pelle, con costose fibbie d'argento e d'oro, erano di grande valore. La loro presenza parlava non solo del livello culturale dei suoi abitanti, ma anche della loro forza e ricchezza. Tali dimore erano consacrate con candele che stavano in candelabri di metallo.

I cancelli di quercia in ferro battuto di un simile cortile venivano aperti e un ricco proprietario del cortile partiva in carrozza o a cavallo equipaggiato con finimenti costosi, accompagnato dalla servitù. Camminare per un uomo ricco a quel tempo era già considerato vergognoso.

I nobili, di regola, indossavano abiti lunghi fino ai talloni: caftani, pellicce; erano decorati con pietre preziose, costosi ricami in argento e oro e ricami. Questi vestiti erano cuciti con tessuti costosi "d'oltremare": stoffa, velluto, raso, damasco. Le pellicce erano pesanti, con colletti di zibellino risvoltati, con maniche lunghe che coprivano ampiamente le mani. Si credeva che più la pelliccia fosse ricca, pesante e lunga, maggiore fosse la dignità che dava al suo proprietario, sebbene fosse scomodo muoversi al suo interno. Ma questa era la moda allora dei vertici della società. Le donne avevano le proprie idee sulla moda e sul prestigio. I contemporanei dicono che le donne russe nei secoli XIV-XV. senza misura si sbiancarono il viso e si dipingerono le guance di barbabietola, "annerirono" i loro occhi, si strapparono le sopracciglia e ne incollarono altre al loro posto. Come si suol dire, niente è nuovo sotto il sole. Le teste dei nobili venivano coperte durante le uscite. Anche d'estate alti cappelli di pelo cilindrico, cosiddetti gutturali. Più alto è il cappello, maggiore è l'onore e il rispetto per il principe o il boiardo.

Uomini e donne indossavano gioielli: anelli e monisti, catene e cinture con fibbie d'oro e d'argento. Ai suoi piedi c'erano stivali di pelle finemente lavorata - marocchini - di diversi colori. Spesso se la cavavano anche con oro, argento, perle.

La dieta dei ricchi comprendeva carne, pollame, pesce di varie varietà, compreso il rosso costoso, tutti i tipi di latticini. Sulle tavole delle dimore principesche e boiarde si potevano vedere non solo idromele e birra fatti in casa, ma anche vini "d'oltremare". In queste corti i buoni cuochi erano apprezzati e le feste a volte duravano molte ore. I piatti venivano serviti in "cambi", cioè andavano uno dopo l'altro. A volte c'erano fino a due dozzine di "cambiamenti" di questo tipo.

I russi di tutte le classi, come prima, apprezzavano un buon bagno. Nei ricchi cortili cittadini e nelle tenute rurali, si trattava di scatole di sapone comode e pulite, a volte con scarichi metallici. L'acqua veniva fornita a questi "saponi" dai pozzi, successivamente nelle dimore del gran principe e nelle case dei ricchi boiardi furono installati "condotti d'acqua", attraverso i quali l'acqua scorreva verso l'alto dal fiume o dai pozzi utilizzando primitive pompe a mano o trainate da cavalli.

Cambiamenti significativi nella società hanno interessato principalmente la sua parte più ricca. La vita della gente comune: contadini, artigiani poveri, lavoratori, "yaryzhek" differiva nettamente dalla vita delle classi superiori. Avevano le loro usanze, le loro tradizioni, le loro difficoltà quotidiane e le loro gioie. Rispetto al XIII sec questa vita nel periodo della creazione di uno stato centralizzato è cambiata poco. Come prima, in campagna venivano costruite capanne di tronchi di legno con timpano o tetto di paglia. Il bestiame veniva tenuto nel seminterrato, la stanza inferiore di una capanna del genere. Le stufe di argilla venivano riscaldate sul nero, cioè il fumo usciva dalla finestra superiore. A volte le capanne dei ricchi contadini avevano gabbie con scantinati: locali estivi non riscaldati.

Le stesse case furono costruite principalmente nelle città. Gli abitanti poveri dei villaggi e delle città continuarono a costruirsi capanne semi-piroghe (fondo scavato nel terreno con una sovrastruttura in legno) con stufe di mattoni secolari.

Sia nelle capanne tritate che nelle semi-piroghe, i mobili erano fatti in casa: in legno, c'erano panche lungo le pareti, al centro della capanna c'era un tavolo su cui c'erano piatti di argilla cotta e legno. Anche i cucchiai erano di legno. Tale capanna veniva illuminata con una torcia, che per sicurezza veniva inserita nella fessura della stufa. La scheggia bruciava lentamente, fumava, crepitava. Quando si è bruciato, quello successivo è rimasto bloccato al suo posto. Alla sua luce, le donne filavano, cucivano, gli uomini riparavano i finimenti dei cavalli e facevano altri lavori. La sera, alla luce di una torcia, le persone riposavano: cantavano canzoni, raccontavano varie storie, fiabe, poemi epici. Folklore e torcia erano inseparabili.

Persone che lavorano e si vestono di conseguenza. L'abbigliamento non dovrebbe interferire con il loro duro lavoro: camicie di tela o stoffa filata in casa (in inverno), legate in vita con cinture, gli stessi porti fatti in casa, i contadini indossavano scarpe di rafia intrecciate ai piedi e gli abitanti delle città indossavano scarpe di cuoio . Le scarpe liberiane erano scarpe leggere e comode nella zona della foresta. Inoltre, le ricche scarpe di cuoio rendevano il passo più pesante e si deterioravano rapidamente. E le scarpe liberiane potrebbero essere immediatamente gettate via e indossate fresche e asciutte. In inverno, sopra la camicia venivano indossati cappotti di pelliccia di montone e ai piedi venivano indossati stivali di feltro, che aiutavano in caso di forti gelate.

Il cibo nelle famiglie semplici è il più senza pretese, non c'era tempo per i "cambiamenti", non c'era tempo per i cigni fritti e i galli cedroni. Pane di segale, kvas, porridge, baci di farina d'avena o di piselli, cavoli in tutte le forme, rape, ravanelli, barbabietole, cipolle, aglio: quella era la solita tavola di un cittadino comune. Dai latticini si consumavano solitamente burro, latte, formaggio, ricotta. Tutto questo era di nostra produzione. La carne veniva servita in tavola non spesso, solo nei giorni festivi. Ma i fiumi e i laghi davano ai contadini un'abbondanza di pesci e la foresta - varie bacche, funghi, noci.

Nelle campagne, a Pasqua, nel giorno di Nikolin, durante le festività del tempio delle chiese locali, venivano organizzati raduni mondani: feste, quando l'intera comunità si sedeva ai tavoli comuni all'aperto. E poi iniziarono le canzoni, i balli sull'arpa, i flauti, i tamburelli.

Anche i buffoni hanno preso parte a queste vacanze. Nelle città, inclusa Mosca, le vacanze erano spesso accompagnate da una forma di intrattenimento come le scazzottate. In una delle piazze, i giovani si sono radunati, per la gioia del pubblico, da un muro all'altro. A volte combattevano fino alla morte.

La Rus' di legno a quel tempo soffriva particolarmente gravemente a causa degli incendi. Ciò era dovuto alle guerre feudali e alle frequenti invasioni dei lituani, dell'Orda. Ma anche più tardi, quando la vita nello stato centralizzato si calmò più o meno, gli incendi continuarono a dissanguare il paese. Ciò è stato facilitato dal riscaldamento delle stufe, dall'illuminazione con torce, ma sono state ricostruite altrettanto rapidamente. Tuttavia, il restauro delle abitazioni e degli annessi ha richiesto tempo e forze popolari. E poi c'è stato un nuovo incendio e tutto è ricominciato da capo.

Ma particolarmente dannosi per lo sviluppo del paese sono stati gli incendi nelle grandi città: centri di commercio, artigianato, amministrazione, cultura.

Conclusione

La cultura russa è un concetto storico e sfaccettato. Comprende fatti, processi, tendenze che testimoniano uno sviluppo lungo e complesso sia nello spazio geografico che nel tempo storico. Il rappresentante significativo del Rinascimento europeo, Maxim il Greco, ha un'immagine della Russia che colpisce per profondità e fedeltà. Scrive di lei come una donna vestita di nero, seduta pensierosa "sulla strada". La cultura russa è la stessa "on the road", si forma e si sviluppa in costante ricerca. La storia lo testimonia.

La maggior parte del territorio della Russia fu portato più tardi rispetto a quelle regioni del mondo in cui si svilupparono i principali centri della cultura mondiale. In questo senso, la letteratura russa è un fenomeno relativamente giovane. Inoltre, la Rus' non conobbe il periodo della schiavitù: gli slavi orientali passarono direttamente al feudalesimo dai rapporti comunali-patriarcali. A causa della sua giovinezza storica, la letteratura russa dovette affrontare la necessità di un intenso sviluppo storico. Percependo e assimilando la popolazione culturale di altri popoli, scrittori e artisti, scultori e architetti, scienziati e filosofi russi hanno risolto i loro problemi, formato e sviluppato tradizioni domestiche, senza mai limitarsi a copiare campioni di altre persone.

Il lungo periodo di sviluppo della cultura russa è stato determinato dalla religione cristiano-ortodossa. Per molti secoli, i principali generi culturali sono stati la costruzione di templi, la pittura di icone, la cultura della chiesa. Un contributo significativo al tesoro artistico mondiale della Russia fino al XIII secolo. contribuito ad attività spirituali legate al cristianesimo.

La cultura russa ha accumulato grandi valori. Il compito delle generazioni attuali è preservarli e accrescerli.

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· Storia della Russia dai tempi antichi ai giorni nostri.: Libro di testo I90 / A.N. Sakharov, A.N. Bokhanov, V.A. Shestakov: ed. UN. Sakharov. - Prospettiva, 2008

· Grabar I.E., Kamennova V.N. Storia dell'arte russa. Volume III, - M, 1954

La cultura del nostro Paese è così interessante e diversificata che voglio studiarla sempre più in profondità. Immergiamoci nella storia del nostro Paese del XIII secolo.
Un russo è un grande uomo, deve conoscere la storia della sua patria.
Non conoscendo la storia del loro paese, non si svilupperà una sola società civilizzata, ma al contrario inizierà a rimanere indietro nel suo sviluppo, e forse addirittura si fermerà.
Il periodo culturale del XIII secolo è solitamente chiamato periodo pre-mongolo, cioè prima dell'arrivo dei mongoli nel nostro stato. Durante questo periodo Bisanzio ebbe una grande influenza sullo sviluppo della cultura. Grazie a Bisanzio, l'Ortodossia apparve nella Rus'.

La cultura dell'antica Rus' del XIII secolo è una grande creazione del passato. Ogni periodo della storia è così irripetibile che ogni periodo separatamente merita lo studio più approfondito. Guardando i monumenti della storia, possiamo dire che la cultura è entrata nella vita spirituale moderna. Nonostante il fatto che molte opere d'arte non siano sopravvissute ai nostri tempi, la bellezza di quel tempo continua a deliziarci e stupirci con le sue dimensioni.

Caratteristiche della cultura del XIII secolo:
- Ha prevalso la prospettiva religiosa;
- durante questo periodo furono inventati molti segni, non c'erano spiegazioni per loro da parte della scienza, e fino ad oggi non possono essere spiegati;
- grande attenzione era prestata alle tradizioni, i nonni erano venerati;
- ritmo lento di sviluppo;
I compiti che devono affrontare i maestri di quel tempo:
- unità: l'unione dell'intero popolo russo, a quel tempo nella lotta contro i nemici;
- glorificazione dei grandi principi e dei boiardi;
- valutato tutti gli eventi storici precedenti. La cultura del XIII secolo è strettamente connessa con il passato.

Durante questo periodo, la letteratura ha continuato a svilupparsi. L'opera "Preghiera" è stata scritta da Daniil Zatochnik. Il libro era dedicato al principe Yaroslav Vsevolodovich, figlio di Vsevolod il Grande Nido. Il libro utilizzava un discorso colloquiale combinato con la satira. In esso, l'autore condanna il dominio dei boiardi, l'arbitrarietà che hanno commesso. Ha creato un principe che protegge gli orfani e le vedove, cercando così di dimostrare che le persone buone e di buon carattere non sono scomparse nella Rus'.
I monasteri e le chiese rimanevano ancora centri di deposito di libri. Sul loro territorio venivano copiati libri e conservati annali.
Il genere - La vita, l'idea principale - è diventato molto diffuso. Queste opere erano descrizioni della vita dei santi. Particolare attenzione è stata prestata alla vita dei monaci e della gente comune.

Cominciarono a scrivere parabole.

Un posto importante nello sviluppo della letteratura è stato occupato dalle cronache, dove è stato scritto tutto ciò che accade nella vita delle persone, tutto è stato descritto nel corso degli anni.
I poemi epici glorificavano le gesta dei guerrieri che difendevano la loro patria. Al centro dell'epopea c'erano eventi realmente accaduti.

Architettura.

Durante questo periodo fu sviluppata la costruzione. Come già accennato, l'intera cultura di questo periodo era intrisa delle tendenze di Bisanzio, che non potevano influenzare positivamente la cultura della Rus'. Inizia il passaggio dalla costruzione in legno a quella in pietra.
Inoltre, la cultura bizantina ha sempre messo al primo posto la chiesa e la pittura di icone, eliminando tutto ciò che contraddiceva i principi cristiani.
I principi dell'arte che arrivarono si trovarono di fronte al fatto che gli slavi orientali adoravano il sole e il vento. Ma la forza del patrimonio culturale di Bisanzio ha lasciato un'impronta nella cultura dell'antica Rus'.
Il simbolo principale della costruzione di questo periodo di tempo fu la Cattedrale di Santa Sofia. Le pareti della cattedrale, per la prima volta nella Rus', furono realizzate in mattoni rossi. La chiesa aveva cinque cupole, dietro di loro ce n'erano altre otto piccole. Il soffitto e le pareti erano decorati con affreschi e mosaici. Molti affreschi non erano a tema religioso, c'erano molti disegni di uso quotidiano dedicati alla famiglia del Granduca.
L'intaglio del legno è stato notevolmente sviluppato. Le case dei boiardi erano decorate con tagli.
Oltre alle chiese in questo momento, i segmenti ricchi della popolazione iniziano a costruire case in pietra con mattoni rosa.

Pittura.

I dipinti del XIII secolo hanno lasciato l'impronta della città dove lavoravano i maestri. Quindi i pittori di Novgorod cercarono di semplificare lo stile del loro artigianato. Raggiunse la sua massima espressione nel dipinto della Chiesa di Giorgio a Staraya Ladoga.
Allo stesso tempo, i mosaici iniziarono ad essere dipinti direttamente sulle pareti dei templi. Gli affreschi si diffusero. Affresco - dipinto realizzato con idropitture, direttamente su pareti ricoperte di intonaco.

Folclore.

La storia della Rus' è così grande che è impossibile non parlare del folklore. Il folklore occupa un posto enorme nella vita del popolo russo. Leggendo i poemi epici puoi conoscere l'intera vita del popolo russo. Hanno cantato le gesta degli eroi, la loro forza e il loro coraggio. I Bogatiri sono sempre stati cantati come difensori della popolazione russa.

Vita e costumi del popolo.

La cultura del nostro Paese è indissolubilmente legata alla sua gente, al suo stile di vita, ai suoi costumi. Le persone vivevano in città e villaggi. Il tipo principale di alloggio era la tenuta, le case erano costruite da capanne di tronchi. Kiev nel XIII secolo era una città molto ricca. Aveva palazzi, tenute, torri di boiardi e ricchi mercanti. Il passatempo preferito della ricca popolazione era la caccia al falco e ai falchi. La gente comune organizzava scazzottate e corse di cavalli.
Gli abiti erano fatti di stoffa. Il costume principale era una camicia lunga e pantaloni per gli uomini.
Le donne indossavano lunghe gonne di stoffa. Le donne sposate indossavano il velo. Le ragazze non sposate avevano trecce lunghe e belle, potevano essere tagliate solo quando si sposavano.
I matrimoni venivano celebrati su larga scala nei villaggi, l'intero villaggio si riuniva per loro. Tavoli enormi e lunghi erano apparecchiati proprio nel cortile della casa.
Poiché la chiesa ha svolto un ruolo importante nella vita della popolazione nel 13 ° secolo, i digiuni della chiesa e le festività venivano osservati sacro dagli abitanti.

introduzione

Nel processo storico e culturale dei secoli XIII-XV. si distinguono due periodi. Il primo (dal 1240 alla metà del XIV secolo) è caratterizzato da un notevole declino in tutti i settori della cultura in connessione con la conquista mongolo-tartara e la simultanea espansione da parte dei feudatari tedeschi, svedesi, danesi, ungheresi, lituani e polacchi. Il secondo periodo (la prima metà dei secoli XIV-XV) fu segnato dall'ascesa dell'autocoscienza nazionale e dalla rinascita della cultura russa. Le invasioni straniere furono particolarmente dannose per le terre meridionali e occidentali. Pertanto, il centro della vita socio-politica e culturale si spostò gradualmente a nord-est, dove, per una serie di ragioni, a partire dalla metà del XIV secolo. stabilì l’egemonia di Mosca. Fu il principato di Mosca che era destinato, superando la frammentazione feudale della Rus', a guidare la lotta contro l'Orda d'Oro ed entro la fine del XV secolo. completare entrambi i processi con la creazione di uno Stato unico e indipendente.

Cultura russa dei secoli XIII-XV

Nel Medioevo la diffusione dell'alfabetizzazione e della conoscenza avvenne in modi diversi nei palazzi principeschi, nei monasteri, nelle città commerciali e nelle campagne. Mentre nel villaggio non scritto, la conoscenza della natura, dell'uomo, della struttura del mondo, la storia nativa veniva trasmessa oralmente alle generazioni più giovani sotto forma di segni agricoli, ricette di guaritori, fiabe, poesia epica, ecc. , educazione in città, monasteri e tenute, castelli basati sui libri. A giudicare dalla letteratura agiografica dei secoli XIV-XV, l'educazione dei bambini iniziava all'età di 7 anni, prima veniva loro insegnato a leggere ("alfabetizzazione"), e poi a scrivere. Il monopolio ecclesiastico sull'istruzione le conferiva un carattere prevalentemente teologico.

Nonostante la gravità del giogo mongolo-tartaro, nei secoli XIV-XV. l'attività libraria si sviluppò in Rus'. La progressiva sostituzione della pergamena con la carta rese i libri più accessibili. Entro il XV secolo molte biblioteche sono già conosciute. Sebbene la maggior parte dei libri di quel tempo, ovviamente, perirono nel fuoco degli incendi militari, negli incendi della censura ecclesiastica, ecc., Dei secoli XIII-XIV. Ci sono pervenuti 583 libri manoscritti. Parlando della diffusione della "saggezza libraria", bisogna tenere presente l'uso collettivo dei libri medievali. La lettura ad alta voce era allora diffusa in tutti i paesi e in tutti gli strati della società.

La conoscenza matematica nei secoli XIII-XV. non hanno ricevuto molto sviluppo. L’antico sistema digitale russo era estremamente scomodo: rendeva difficile eseguire operazioni matematiche precise.

Gli scribi russi trassero idee cosmologiche dalla letteratura teologica cristiana, che interpretava le questioni dell'universo in modo molto contraddittorio.

Con il graduale sviluppo del commercio, il ripristino dei rapporti diplomatici, la rinascita dei pellegrinaggi nei secoli XIV-XV. c'è stata un'espansione degli orizzonti geografici del popolo russo. A questo periodo risale la compilazione di molte raccolte manoscritte contenenti descrizioni autentiche e dettagliate di Costantinopoli, Palestina, Europa occidentale e altre terre.

Le idee sociali legate alla comprensione dell'uomo nel mondo e nella società, così come le teorie politiche dopo l'istituzione del cristianesimo nella Rus', si inseriscono sostanzialmente nel quadro della visione religiosa del mondo. Nel XIV - l'inizio del XV secolo. La Rus', avendo adottato principalmente le correnti filosofiche e teologiche di Bisanzio, rimase indietro in termini di livello di pensiero filosofico. Se Bisanzio fosse dominata da due principali correnti ideologiche: l'esicasmo vittorioso Esicasmo (dal greco hesychia - pace, silenzio, distacco) - una corrente mistica, in senso lato - una dottrina etica e ascetica nata a Bisanzio nel IV - VIII secolo. , includeva un sistema di controllo psicofisico, che ha una somiglianza esterna con lo yoga). e sconfisse il razionalismo, allora nella Rus' la situazione era più complicata. Qui hanno interagito e contrastato tre correnti di pensiero filosofico e teologico: l'Ortodossia nel senso tradizionale, i deboli germogli del razionalismo (sotto forma di eresie) e l'esicasmo. L'ideologia cristiana ortodossa è sempre stata caratterizzata dall'affermazione che i fenomeni soprannaturali sono accessibili ai sentimenti umani (Dio ha agito sulla terra, apparendo alle persone in visioni, attraverso angeli e santi, mediante l'“apparizione” di icone, guarigioni miracolose, ecc.). Gli ideologi dell'esicasmo svilupparono le opinioni dei primi insegnanti cristiani della chiesa, aprendo davanti ai credenti la possibilità della conoscenza di Dio, dell'unione spirituale e persino corporea con Dio attraverso la percezione dell'energia divina. Nella Rus' a metà del XV secolo. questa dottrina si affermò in una lotta accanita sia come via di ascesi individuale (esicasmo a livello di “cellula”) sia come nuovo stile di vita spirituale e culturale. Era particolarmente difficile per l'esicasmo mettere radici sul suolo russo come sistema di pensiero filosofico, essendo entrato in una certa contraddizione con la pratica inerte della vita ecclesiale.

La dottrina dell'inevitabilità della fine del mondo e del giudizio divino sull'umanità, l'escatologia Escatologia (dal greco eschatos) - l'ultima, finale. ha sempre occupato un posto significativo nella visione del mondo cristiano. Ma in tempi di sconvolgimenti sociali, le idee escatologiche hanno assunto la forma di una reale attesa della seconda venuta di Cristo. La Rus' visse un periodo simile nei secoli XIV-XV.

La lotta contro i mongoli-tartari fu il tema principale del folklore della seconda metà dei secoli XIII-XV, ad essa sono dedicati sia i generi tradizionali (epica, leggende) che quelli nuovi (canzone storica).

Periodo XIII-XV secoli. nella letteratura russa è transitorio nel passaggio dalla letteratura di Kiev, caratterizzata dall'unità ideologica e statistica, alla letteratura del futuro stato moscovita centralizzato. Nel processo letterario di questo tempo si possono distinguere due fasi principali: XIII - XIV secolo. e XV secolo. Il primo inizia con la battaglia di Kalka (1223) e termina con la vittoria sul campo di Kulikovo (1380). La letteratura di questo periodo è caratterizzata da tendenze eterogenee. Il genere principale di questo periodo è una storia militare, il tema dominante è l'invasione mongolo-tartara. Pathos poetico, immagini folcloristiche e un forte sentimento patriottico sono intrisi di "Il racconto della devastazione di Ryazan di Batu", "Il racconto della distruzione della terra russa", "Il racconto delle imprese e della vita del granduca Alexander Nevsky " (una vita che ha le caratteristiche di una storia militare), "La storia di Shevkala", dedicata agli eventi del 1327 a Tver, ecc.

La seconda fase nello sviluppo della letteratura inizia dopo la vittoria sul campo di Kulikovo e termina con l'annessione di Velikij Novgorod, Tver e Pskov a Mosca. In questi anni, nel pensiero sociale e nella letteratura, dominava in questi anni l'idea di un'unificazione politica e culturale delle terre russe, che veniva sempre più associata a Mosca. La letteratura moscovita, incorporando le tendenze stilistiche regionali, acquisì un carattere tutto russo e occupò una posizione di leadership. Il ruolo dell'autocoscienza nazionale è evidenziato sia dalla rinascita della cronaca tutta russa tra la fine del XIV - inizio XV secolo, sia da un intero ciclo di opere, diverse per genere e stile, ma uguali in tema: tutti sono dedicati alla storica vittoria della Russia sui tartari.

L'idea dell'unità tutta russa, nata nel periodo pre-mongolo, si intensificò negli anni difficili dell'invasione mongolo-tartara. Nel XV secolo. il tema della lotta di liberazione nazionale fu messo da parte da un nuovo tipo di letteratura, caratterizzata da diversità tematica e stilistica, un legame più organico con il folklore e un desiderio di psicologismo.

Dopo la devastazione mongolo-tartara, l’architettura russa conobbe un periodo di declino e stagnazione. La costruzione monumentale si fermò per mezzo secolo, i quadri dei costruttori furono sostanzialmente distrutti e anche la continuità tecnica fu minata. Pertanto, alla fine del XIII secolo. Ho dovuto ricominciare da capo molto. La costruzione è ora concentrata in due aree principali: nel nord-ovest (Novgorod e Pskov) e nell'antica terra di Vladimir (Mosca e Tver).

Dalla fine del XIII secolo. importanti cambiamenti hanno avuto luogo nell'architettura di Novgorod. Il basamento è stato sostituito dalla pietra locale di Volkhov che, in combinazione con massi e mattoni, ha formato le sagome plastiche uniche degli edifici di Novgorod. Delle tre absidi ne rimase solo una, che organizzò in modo nuovo la parte dell'altare. Di conseguenza, è nato un nuovo tipo che corrispondeva ai gusti e alle esigenze dei cittadini.

Entro l'inizio del XVI secolo. la lunghezza totale delle mura della fortezza di Pskov era di 9 km. Nel 1330, vicino alla città fu costruita la fortezza di Izborsk, una delle più grandi strutture dell'antica Rus', che resistette a numerosi assedi tedeschi e colpisce ancora per la sua inespugnabilità.

I templi di Pskov di piccole dimensioni furono eretti in pietra locale e imbiancati in modo che il calcare non resistesse.

Tradizioni secolari, flessibilità del pensiero architettonico e praticità hanno creato una meritata fama per gli architetti di Pskov e hanno permesso loro di dare un contributo significativo all'architettura dello Stato russo unito in futuro.

I primi edifici in pietra del Cremlino di Mosca, che non sono sopravvissuti fino ad oggi, apparvero a cavallo tra il XIII e il XIV secolo.

Nella seconda metà del XIV secolo. i rapporti tesi con l'Orda e la Lituania costrinsero il principe Dmitry Ivanovich, in seguito soprannominato Donskoy, a concentrarsi sulla costruzione di fortificazioni. Poco dopo la costruzione (1367), il Cremlino in pietra bianca fu messo alla prova dalle truppe del principe lituano Olgerd.

Dipinto della prima metà dei secoli XIII - XV. è una naturale continuazione dell'arte della Rus' pre-mongola. Ma a seguito dell'invasione, i centri artistici si spostarono da sud a nord, in città sfuggite alla rovina (Rostov, Yaroslavl, Novgorod e Pskov), dove c'erano molti monumenti di arte antica e furono preservati portatori viventi di tradizioni culturali. Il lungo isolamento della Rus' da Bisanzio, così come la crescente disunione delle terre russe, stimolò la crescita delle tendenze artistiche regionali. Nel XIII secolo. ci fu una cristallizzazione finale delle scuole di pittura di Novgorod e Rostov, e nel XIV secolo. - Tver, Pskov, Mosca e Vologda. Culturale medievale russa

L'evoluzione della pittura nei secoli XIII-XV. è meglio rintracciarlo sui monumenti di Novgorod, che, inoltre, sono stati conservati più che in altre città. Nell'icona di Novgorod, il disegno è diventato più grafico, il colore era basato su una combinazione di colori vivaci e contrastanti. Una sorta di "ribellione" contro la tradizione bizantina erano le icone dal dorso rosso.

XIV secolo - il tempo della brillante fioritura della pittura monumentale di Novgorod, il cui sviluppo fu fortemente influenzato dal grande bizantino Teofane il greco, arrivato in Rus' negli anni '70. XIV secolo Nel 1378 dipinse la Chiesa del Salvatore a Ilyin, i cui affreschi sono sopravvissuti solo parzialmente.