Il romanzo di Pushkin allo specchio della critica. Preparazione per un saggio. Dichiarazioni della critica sul romanzo “Eugene Onegin L'immagine di Onegin nella critica russa

Inoltre, la critica contemporanea è rimasta indietro rispetto a lui. Se i primi capitoli di “Eugene Onegin” furono da lei accolti con piuttosto simpatia, questi ultimi incontrarono una condanna quasi unanime.

In ogni caso, è importante che la critica russa abbia riconosciuto la vitalità degli eroi del romanzo. bulgaro ha dichiarato di aver incontrato "Dozzine" di "Onegins" a San Pietroburgo. Polevoy ha riconosciuto nell'eroe una persona “familiare”, di cui “senteva” la vita interiore, ma, senza l'aiuto di Pushkin, “non poteva spiegare”. Molti altri critici dicono la stessa cosa in modi diversi. Anche il famoso storico russo V. O. Klyuchevskij ha scritto un articolo interessante "Eugene Onegin e i suoi antenati", in cui l'eroe del romanzo di Pushkin viene analizzato come un tipo storico.

La questione della “nazionalità” del romanzo di Pushkin nella critica russa

È anche importante che il romanzo sollevi la questione di cosa sia la “nazionalità” in letteratura. Alcuni critici hanno riconosciuto il significato del romanzo come opera “nazionale”, altri vi hanno visto un'imitazione infruttuosa di Byron. Dalla disputa risultò chiaro che il primo vedeva la “nazionalità” nel posto sbagliato in cui avrebbe dovuto essere vista, mentre il secondo trascurava l’originalità di Pushkin. Nessuno dei critici ha valutato quest'opera come “realistica”, ma molti ne hanno criticato la forma, hanno sottolineato i difetti del progetto, la frivolezza del contenuto...

La recensione di Polevoy di "Eugene Onegin"

Una delle recensioni più serie del romanzo deve essere l'articolo Campo. Vide nel romanzo un “capriccio letterario”, un esempio di “poesia giocosa”, nello spirito del “Beppo” di Byron, e apprezzò la semplicità e la vivacità della storia di Pushkin. Polevoy è stato il primo a definire "nazionale" il romanzo di Pushkin: "vediamo il nostro, ascoltiamo i nostri detti popolari, guardiamo le nostre stranezze, alle quali una volta non eravamo tutti estranei". Questo articolo ha suscitato un vivace dibattito. Nell'immagine di Tatyana, solo uno dei critici dell'epoca vedeva la completa indipendenza della creatività di Pushkin. Ha posto Tatyana al di sopra della donna circassa, Maria e Zarema.

La questione del “Bironicismo” nel romanzo

I critici che sostenevano che "Eugene Onegin" era un'imitazione degli eroi di Byron, sostenevano continuamente che Byron era superiore a Pushkin e che Onegin, "una creatura vuota, insignificante e ordinaria", era inferiore ai suoi prototipi. In sostanza, in questa recensione dell'eroe di Pushkin c'erano più elogi che critiche. Pushkin ha dipinto un'immagine “viva” senza idealizzarla, cosa che non si può dire di Byron.

La recensione di Nadezhdin di "Eugene Onegin"

Nadezhdin non attribuiva molta importanza al romanzo, a suo avviso la migliore opera di Pushkin rimaneva la poesia "Ruslan e Lyudmila". Suggerì di considerare il romanzo di Pushkin come un “giocattolo geniale” che non dovrebbe essere né troppo esaltato né troppo condannato.

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"EVGENY ONEGIN" A.S. PUSHKIN - IL MISTERO DEL ROMANZO (CRITICA) - GENNADY VOLOVOY

“Una nuova verità appare inevitabilmente folle, e il grado di questa follia è proporzionale alla sua grandezza. Sarebbe un’idiozia ricordare costantemente le biografie di Copernico, Galileo e Pasteur e allo stesso tempo dimenticare che il prossimo scienziato innovativo sembrerà irrimediabilmente sbagliato e pazzo come appariva ai suoi tempi”.

(Hans Selye - Premio Nobel)

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In Russia, Pushkin rimane il poeta più popolare. Il suo significato è così grande che tutte le sue creazioni sono dichiarate le opere più importanti della letteratura russa. Ogni nuova generazione di scrittori e critici considera suo dovere dichiarare Pushkin portatore della più alta moralità e esempio di una forma letteraria irraggiungibile. Il poeta, come una stella guida, li accompagna attraverso le spine
I giovani che muovono i primi “passi” e gli anziani, dai capelli grigi e stanchi dei titoli onorifici, vivono sui sentieri della creatività e delle sue preghiere. Per il resto delle persone, Pushkin è impresso in tre cose che si studiano a scuola: "La storia del pescatore e del pesce", "Ho eretto un monumento a me stesso non fatto a mano" e "Eugene Onegin".

Preferiscono non ricordare che la prima è un'interpretazione di talento di un racconto popolare, che attribuisce completamente la paternità al poeta. La seconda è che l’idea di un monumento miracoloso non appartiene a Pushkin ma a Orazio, che letteralmente disse: “Ho eretto un monumento più durevole del bronzo”. Pushkin ha sviluppato con modestia questa idea in relazione alla propria personalità e all’importanza di se stessi nella Russia presente e futura. E in terzo luogo... "Che cosa ha preso in prestito da qualcuno?", esclamerà arrabbiato lo studioso di Pushkin. No, qui non mettiamo in discussione la paternità di Pushkin. Notiamo solo che è stato molto difficile per Pushkin creare la propria opera senza un'idea guida. Abbiamo dovuto cambiare sia la trama che la composizione.

Il romanzo "Eugene Onegin" è l'apice dell'opera del poeta. E, naturalmente, si tratta di un'opera innovativa, insuperabile nell'audacia del suo concetto creativo. Nessuno è ancora riuscito a creare un romanzo sotto forma di poesia. Nessuno è riuscito a ripetere la facilità di scrittura di Pushkin e l'ampiezza del materiale trattato.

Tuttavia, nonostante il fatto che Pushkin abbia agito come un poeta brillante, ci sono punti deboli in questo lavoro nello sviluppo compositivo e drammatico. E questo è lo sfortunato errore commesso da Pushkin. Qual è, secondo noi, il segreto del romanzo "Eugene Onegin"? Esiste un piano segreto del poeta, simile a quello che abbiamo considerato in Lermontov e Turgenev? No, il poeta non si è posto un compito del genere, e non c'è trama nascosta nel sottotesto, così come non ci sono azioni segrete degli eroi che siano sfuggite al lettore. Allora qual è il segreto? Qual'è lo scopo di questo studio? Prima di rispondere a questa domanda, ricordiamo da quanti capitoli è composto il romanzo. Naturalmente si compone di nove capitoli e un decimo incompiuto. Per ragioni note a Dio, l'ultimo capitolo fu bruciato da Pushkin. Ci sono ipotesi sulle ragioni politiche che hanno costretto il poeta a farlo. Torneremo su questo più tardi e proveremo a rispondere a questa domanda, la cosa principale è che la fine del romanzo era intesa da Pushkin nel prossimo decimo capitolo, e non nel nono.

Il decimo capitolo è considerato una sorta di allegato all'azione principale del romanzo, che si conclude con il rimprovero di Tatyana nel nono capitolo: "Ma sono stata data a un altro e gli sarò fedele per sempre", l'inno delle donne abbandonate. rimproverando i loro ex amanti.Il segreto del romanzo "Eugene Onegin", secondo noi, sta proprio in questo finale incompiuto. Perché Pushkin ha completato la sua opera in questo modo? Perché la trama si è conclusa con l'azione più drammatica? È possibile concludere così un'opera d'arte?
Si ritiene tradizionalmente che un simile finale del romanzo sia l'apice della perfezione del genio di Pushkin.

Si presume che Onegin abbia dovuto scontrarsi contro il blocco di marmo e ghiaccio del dovere e dell'onore di Tatyana, che ha dato la risposta finale sull'impossibilità della loro relazione. Con tutto ciò il romanzo è esaurito, l'azione è completata, l'epilogo drammatico è arrivato. Tuttavia, non abbiamo paura di dire che Pushkin ha abilmente ingannato il pubblico con un finale del genere, in altre parole, ha ingannato. Ha nascosto il vero finale del romanzo, perché la sua continuazione non gli era redditizia e poteva rovinare la sua reputazione.

Non completò il romanzo, anche se il finale potrebbe essere stato scritto nel decimo capitolo bruciato; in ogni caso il poeta non volle presentarlo al pubblico. Fino ad oggi nessuno ha capito quale trucco abbia preso Pushkin e perché lo abbia fatto. Cercheremo di svelare il mistero del romanzo "Eugene Onegin".
Quali argomenti possiamo fornire a favore della fine del romanzo nascosto da Pushkin?
Innanzitutto, Pushkin ha interrotto l'azione nel momento più emozionante. Capisce molto bene che potrebbe sorgere la domanda: perché? - e quindi - Pushkin risponde:

"Beato chi celebra presto la vita
Lasciato senza bere fino in fondo,
Bicchieri pieni di vino,
Chi non ha finito di leggere il suo romanzo?
E all'improvviso seppe separarsi da lui,
Come me e il mio Onegin."

Forse qualcuno è “beato” non sapendo esattamente come si svilupperà ulteriormente il rapporto tra Onegin e Tatiana, ma un vero drammaturgo non fermerà mai l'azione al drammatico epilogo, darà la sua piena conclusione logica. Se la mano del cattivo è alzata sopra la vittima, dovrebbe abbassarsi e l'ultimo grido della persona sfortunata dovrebbe raggiungere lo spettatore, l'ascoltatore o il lettore. Se solo Omero avesse terminato i viaggi del suo Ulisse nel momento in cui arrivò a Itaca e apprese che una folla di pretendenti assediava sua moglie. Cosa chiederebbero i lettori dopo? E lui avrebbe risposto come Puskin: beato il marito, avendo saputo che numerosi candidati corteggiano sua moglie, e quindi è giunto il momento di fermare la storia e lasciare Ulisse...

Nel passaggio sopra riportato c'è un'ammissione molto importante da parte dello stesso Pushkin di incompletezza. La vita è paragonata a un romanzo che non hai finito di leggere. Questa è una proiezione diretta sul romanzo incompiuto stesso, Pushkin si giustifica, cerca di trovare un argomento per un simile epilogo. Interrompe in anticipo la domanda perplessa del lettore e impone il suo punto di vista.

In secondo luogo, l'esistenza del decimo capitolo. Pushkin ha scritto che è riuscito a separarsi da Onegin. Cosa gli ha fatto cambiare piano e tornare di nuovo dal suo eroe? Non ha senso per un'opera letteraria quando l'autore dice che questa è la fine e presto torna di nuovo al suo lavoro. Probabilmente Pushkin capì che il suo romanzo non aveva fine, né conclusione. Essendo un poeta brillante, si rese conto del suo errore e decise di correggerlo, ma alla fine rifiutò comunque. Delineeremo le nostre ipotesi sul perché ciò sia accaduto un po’ più tardi.

In terzo luogo, Pushkin voleva presentare Tatyana sotto una luce diversa, per strapparla allo stereotipo esistente? Se dovessimo mostrare il risultato finale, allora dovremmo farlo. Tatyana, qualunque cosa avesse condotto, sarebbe rimasta fedele al dovere e all'onore, o avrebbe accettato l'amore di Onegin, avrebbe perso la sua precedente attrattiva agli occhi della società. Nel primo caso, Onegin apparirebbe come un fastidioso amante perdente, e Tatyana come una spietata guardiana dei principi secolari. E nel secondo caso, ha agito come una traditrice del focolare familiare, una traditrice di suo marito e una donna stupida che ha abbandonato il suo ricco marito e la sua posizione nella società per il bene del suo amante.

Ora tracciamo brevemente gli eventi che precedono l'ultima conversazione degli eroi per comprendere la logica dell'ulteriore comportamento degli eroi dopo che l'autore li ha lasciati.
Con la lettera di Tatiana a Onegin inizia la relazione attiva tra i personaggi. La lettera oltrepassa il limite accettato nella società e testimonia il desiderio della ragazza di incontrare la sua amata. Dà a Onegin i tratti di un uomo ideale.

“Tutta la mia vita è stata una promessa
L'incontro dei fedeli con te;
So che mi sei stato mandato da Dio,
Fino alla tomba tu sarai il mio custode..."

Una sincera esplosione di sentimenti, una franca confessione hanno reso Tatyana un'eroina completamente nuova, come mai prima d'ora. È priva della naturale astuzia femminile, parla direttamente dei suoi sentimenti e vuole trovare comprensione in questo. Pushkin qui affronta Onegin con circostanze difficili. Deve capire questa giovane ragazza, deve apprezzare il suo impulso e, se è arrivato a una vera comprensione dell'amore, allora lo accetterà. Tuttavia, ciò non accade. Onegin rifiuta l'amore della ragazza. Puoi giustificare l'eroe che, tra l'altro, viene condannato solo per questo. In effetti, non era innamorato di Tatyana, per lui lei era una delle tante giovani donne del distretto, e lui, viziato dalle bellezze secolari, non si aspettava di incontrare la sua prescelta nel deserto. E anche il rimprovero di Tatyana per questo in seguito è ingiusto. Non è innamorato e quindi ha ragione. Non puoi incolpare l'eroe per non aver risposto nemmeno al sentimento scatenato, devi rispondere a tono, ma lui non ce l'ha.

Il punto è diverso. Non aveva la maturità che arrivò molto più tardi. Non attribuiva molta importanza ai sentimenti e all'unione di due persone innamorate. Per lui era una frase vuota. Solo più tardi, dopo aver vissuto la tragedia con Lensky, dopo i suoi vagabondaggi, si rende conto di aver bisogno proprio di questa ragazza, proprio di questo riconoscimento, che ora acquista per lui un valore speciale. L'errore di Onegin sta nella sua immaturità. Se avesse avuto una nuova esperienza acquisita, allora, ovviamente, non si sarebbe innamorato automaticamente di Tatyana, ma non l'avrebbe nemmeno rifiutata, avrebbe permesso ai suoi sentimenti di svilupparsi, avrebbe aspettato quell'ora cara in cui i suoi sentimenti sarebbero divampati. Quando se ne accorse era già troppo tardi. Tatyana era sposata. Non poteva essere disponibile come prima.

Pushkin ha sviluppato brillantemente la situazione qui. Ha mostrato come l'eroe acquisisce la dolorosa esperienza del vero amore. Ora Onegin è davvero innamorato. È follemente innamorato. E il punto non è affatto nel modo in cui viene rimproverato l'eroe, nell'inaccessibilità di Tatiana, ma nel fatto che ha compreso il valore dell'amore nella vita di una persona. Aver trascorso una giovinezza turbolenta, deluso da tutto e da tutti. Ha trovato la vita nell'amore. Questa è la più alta comprensione del carattere fatta da Pushkin. E che peccato che il genio di Pushkin non sia riuscito a resistere e portare questo personaggio alla fine.

“Solo e fuori posto nel suo ambiente, sentiva ormai sempre più acuto il bisogno di un’altra persona. La solitudine coltivata dal romanticismo e il godimento della sofferenza gli pesarono molto dopo il viaggio. Così rinasce all'amore» (1).

Naturalmente, è molto importante analizzare cosa ha causato l'amore di Onegin. Blagoy e alcuni ricercatori ritengono che l'amore di Onegin sia collegato al fatto che Tatiana non è disponibile: "Per innamorarsi di Tatiana, Onegin aveva bisogno di incontrarla" non come questa ragazza timida, innamorata, povera e semplice, ma come una ragazza principessa indifferente, ma come una dea inavvicinabile, lussuosa, prodiga di doni." Non tu". Se l'avesse rivista non nella magnifica, brillante cornice dei salotti dell'alta società, se non gli fosse apparso davanti il ​​“maestoso” e “sbadato” “legislatore di sala”, ma l'aspetto “povero e semplice” della "la tenera ragazza" - l'ex Tatyana - era apparsa di nuovo, si può dire con certezza che le sarebbe passato di nuovo indifferentemente davanti" (2).

E anche lo stesso Pushkin sembra confermarlo: “Ciò che ti viene dato non implica”. Se è così, allora non c'è stata alcuna rinascita spirituale di Onegin, è rimasto un tesoro secolare, a cui interessa solo l'inaccessibile. Sì, il carattere sta diminuendo... No, Pushkin dice solo con un sorriso che l'inaccessibile ha aiutato Onegin a comprendere la profondità del suo errore. Blagoy ha torto nel credere che se Onegin incontrasse di nuovo Tatyana nelle vesti di una giovane donna di campagna, Onegin si allontanerebbe. No, questo era già un Eugene diverso, guardava già il mondo con “occhi spirituali”.

Ma Tatyana, nonostante tutte le sue avances, non gli mostra alcuna attenzione. Onegin non può venire a patti con questo. “Ma è testardo, non vuole restare indietro. Lui spera ancora e lavora sodo”. Tuttavia, tutti i suoi sforzi non portano a nulla. Non capisce ancora che Tatyana conosce già bene il mondo e sa che molti poi si limitano a trascinare i piedi per far sembrare ridicolo l'oggetto dei loro desideri. Non crede a Onegin. Non ha ancora detto qualcosa che riveli la sua anima. Onegin decide di parlare apertamente e francamente dei suoi sentimenti. Deve capire, perché lei stessa si è trovata nella stessa posizione di recente. Parla a Tatyana nella sua lingua. Le scrive la sua lettera. Ci sono state molte parole di elogio per la poesia della lettera di Tatiana, ma spesso si dimentica che la lettera di Onegin non è in alcun modo inferiore in profondità e forza di sentimenti.

"Quando sapresti quanto è terribile
Desiderare l'amore,
Fiammeggia e pensa completamente
Calma l'eccitazione nel sangue;
Voglio abbracciare le tue ginocchia,
E singhiozzare ai tuoi piedi
Effondi preghiere, confessioni, pene,
Tutto, tutto quello che potevo esprimere.

Cosa possiamo dire: questa è vera poesia. Questo è un ottimo esempio della dichiarazione d'amore di un uomo per una donna. Amore ispirato, puro e appassionato. È possibile confrontare queste confessioni con quelle false-dolci, con il pomposo desiderio di preservare la pace della donna amata, scritte dallo stesso Pushkin?

“Ti ho amato: l’amore è ancora possibile,
La mia anima non è del tutto morta;
Ma non lasciare che ti disturbi più;
Non voglio renderti triste in alcun modo."

No, Onegin è tenace nella sua passione, non vuole accontentarsi della “pace” di una donna, è pronto ad andare avanti. Porta a termine il programma d'azione che dimostra veramente il suo amore per una donna. Qui risplende la vera passione africana dello stesso Pushkin. Se il messaggio di Tatyana è tenero, poetico, inquietante. Quel messaggio di Onegin è potere, questo è amore, questo è pentimento...

"La tua odiosa libertà
Non volevo perdere.
……
Ho pensato alla libertà e alla pace
Sostituto della felicità. Mio Dio!
Quanto ho sbagliato, come sono stato punito!”

Sì, eccola qui, la rinascita spirituale dell'eroe è avvenuta. Così ha realizzato il valore dell'essere, ha trovato il significato della propria esistenza.
Onegin è uno psicologo sottile, non riesce a venire a patti e non riesce a credere che il sentimento che una volta evocava sia passato senza lasciare traccia. Non riesce a credere che la sua lettera non troverà risposta nell'anima della donna che ama. Ecco perché è così spiacevolmente sorpreso dal comportamento di Tatyana.

“Uffa! quanto sei circondato adesso
Con l'Epifania fredda lei
…….
Dove, dov'è la confusione, la compassione?
Dove sono le macchie di lacrime?.. Non ci sono, non ci sono!
C'è solo una traccia di rabbia su questo volto..."

Per Onegin questo è il collasso. Questa è la conferma che tutto ciò che resta dell'amore per lui è cenere. Non ha trovato segni esteriori di amore. Intanto, infatti, ancora non lo sapeva, le sue lettere suscitavano la risposta più viva. Se ciò non fosse accaduto, anche sotto forma di simpatia, si sarebbe verificata una terribile evoluzione, la luce e le sue leggi avrebbero ucciso la bellissima anima di Tanya, fortunatamente ciò non è avvenuto. Ma con tutto il suo aspetto chiarisce che non vuole accettare l'amore. Vede da sola l'inutilità della loro relazione e chiarisce la fine. I ricercatori pensano che questo sia positivo. È fedele alle sue convinzioni e fedele ai suoi affetti. È nel perseguimento dell'ideale, negli alti principi morali, nella purezza morale. Ha bisogno del vero amore, basato su sentimenti profondi e forti.

Tatyana deve rimanere entro i limiti della decenza. Il dovere vince l'amore e questa è la forza della donna russa. Ma se questo sia davvero un bene o un male, penseremo un po 'più tardi, ma ora torniamo a Onegin, che, essendosi ritirato, continua a soffrire e a rinascere. Tuttavia, la sofferenza è benefica. Soffrire: questa è l'evoluzione dell'eroe, è allora che diventa profondamente tragico e lo scrittore che lo ha creato è davvero grande. Grande è Pushkin, ha creato un eroe vivente e lo ha fatto vivere e soffrire con vere passioni terrene.
Ora Onegin è venuto a ripetere il percorso di Tatiana. Legge molto, diventa spirituale.

Tutti i pensieri di Onegin sono ora concentrati su Tatyana. Non può rifiutarla, anche se sa che è sposata, e anche con un amico della sua giovinezza, con un generale. Si sforza per questo perché si è reso conto di quale cosa inestimabile ha perso per colpa sua. Tatiana andò dal suo amico, probabilmente lo stesso ex donnaiolo, ma che riuscì a discernere e non rifiutare la giovane donna di campagna. Per Onegin, rendersene conto è doppiamente offensivo. Ma qui è importante sottolineare quanto segue: non pensa al suo compagno, non lo ricorda, davanti a lui, anche nella sua anima, Onegin non ha scuse._ A prima vista, questo può essere considerato una manifestazione di egoismo. Ma d'altra parte si può presumere che conosca molto bene il vero “valore” del suo amico e lontano parente.

Davvero, com'è il marito di Tatyana? Come è potuto accadere che non si innamorasse di un generale militare rimasto mutilato in battaglia? Il generale era vecchio, aveva la pelle nera, e lei si innamorò di lui perché c'era una ragione, cosa la fermava, perché il generale era una copia di Onegin in gioventù? Ciò significa che non aveva quelle qualità positive che potevano ispirare il suo amore.

In effetti, il marito di Tatyana ha fatto una buona carriera, ha preso parte alle operazioni militari, ma ha servito fedelmente il regime. A differenza di Onegin, entrò nel servizio reale e raggiunse livelli significativi. Pushki ha un atteggiamento negativo nei suoi confronti, crede che il generale non sia degno dell'amore di Tatyana.

“E ha alzato il naso e le spalle
Il generale che è venuto con lei.

No, Tanya non ama suo marito, non perché abbia ancora un amore eterno per Onegin, ma perché il generale non si è rivelato la persona che ha soddisfatto il suo ideale. Ha bisogno di questa luce, deve mostrare a tutti la sua bella e intelligente moglie e compiacere la sua vanità. È lui che non vuole allontanarsi dalla corte, perché per lui sono importanti premi, onorificenze e denaro. Tortura sua moglie. Per Tatyana è meglio tornare nella natura selvaggia, il generale non vuole sentire l'impulso emotivo di sua moglie. Non può ammettere, proprio come Onegin, di non voler brillare nel mondo, di avere ideali diversi. Suo marito non vorrà capire, lei è suo ostaggio. Vuole che abbia bisogno della luce tanto quanto lui, e se ciò non accade, obbliga Tatyana a vivere nel suo mondo.

Pertanto, come crede Pushkin, e siamo d'accordo con lui, Onegin non ha alcun obbligo morale nei suoi confronti. Non è degno dell'amore di Tatyana. Se così non fosse, il poeta avrebbe sottolineato che, per il bene dei propri sentimenti, Onegin è pronto a calpestare la felicità del suo amico. Pertanto, nei pensieri di Onegin appare solo Tatyana. No, questa non è un’altra faccenda, non è l’orgoglio ferito dell’eroe. Questa è la comprensione che il posto di Tatyana non è nella società, dove: “Lukerya Lvovna sta imbiancando tutto, Lyubov Petrovna sta ancora mentendo, Ivan Petrovich è altrettanto stupido, Semyon Petrovich è altrettanto avaro, Pelageya Nikolaevna ha ancora lo stesso amico Monsieur Finmush , e lo stesso Pomerania, e lo stesso marito. Non ai balli, dove “è circondata ovunque da una volgare folla di sciocchi, bugiardi, teste vuote e avidi di pettegolezzi, di cene, di spose ricche, frequentatori dei salotti di Mosca” (3).

L'amore che è divampato nell'anima di Onegin divampa ogni giorno: “Onegin è “come un bambino, innamorato” di Tatyana. "Come un bambino" - con tutta spontaneità, con tutta purezza e fede in un'altra persona. L'amore di Onegin per Tatyana - come rivelato nella lettera - è sete di un'altra persona. Tale amore non poteva separare una persona dal mondo: la collegava saldamente a lui, aprendo la strada a una vita attiva e bella” (4).

Con l'inizio della primavera, i sentimenti si manifestano più fortemente nell'anima di Onegin e lui si precipita di nuovo ad attaccare Tatiana. Ha bisogno di un rifiuto, ha bisogno di un insulto, ha bisogno di espellere dalla sua anima questa immagine demoniaca che ha incatenato tutta la sua anima e la sua mente. Si precipita da Tatyana

“Onegin si sta impegnando? te in anticipo
Hai indovinato bene; esattamente:
Si precipitò da lei, dalla sua Tatyana
Il mio eccentrico non corretto..."

Notiamo che Onegin non vuole fare i conti con la perdita di Tatyana. Rimane un "eccentrico non corretto"! Una caratteristica molto importante dell'eroe per un'ulteriore valutazione delle sue possibili azioni. Inoltre, Pushkin prevede le aspettative del lettore, che è sicuro che la spiegazione principale non sia ancora avvenuta. Tatyana ha dovuto chiarire se stessa: chi era diventata, è rimasta la stessa Tanya o è diventata una persona mondana.

Pushkin potrebbe consentire l'evoluzione di Tatyana? Se ciò fosse accaduto, se lei fosse diventata il suo pilastro, allora sarebbe stato il crollo non solo di Tatiana e del romanzo stesso. Poi Onegin dovette scappare, come fece Chatsky.
Sì, Pushkin ha guidato il suo eroe lungo il sentiero spinoso della sofferenza, ma Onegin non sapeva ancora che una lezione ancora più amara lo attendeva. Onegin torna a casa e coglie Tatyana di sorpresa: non era pronta per l'incontro inaspettato.

“La principessa è sola davanti a lui,
Si siede, disordinato, pallido,
Sta leggendo una lettera
E silenziosamente le lacrime scorrono come un fiume,
Appoggiando la guancia sulla mano."

Sì, in lei è rinata la vecchia Tanya, che però non è morta, ma era solo leggermente incipriata di vita sociale.

“Uno sguardo implorante, un rimprovero silenzioso,
Lei capisce tutto. Fanciulla semplice
Con i sogni, il cuore dei giorni passati,
Ora sono risorti in essa"

Ora la prova spetta a Tatyana. E dimostra che la luce non le ha guastato l'anima, che ha conservato le sue caratteristiche migliori. E questo è terribile per Onegin, non ha nulla di cui essere deluso. Sarebbe più facile per lui rendersi conto di essere completamente non amato, ma ora vede chiaramente che è amato e amato con tutta l'anima e il cuore.

L'azione comincia a svolgersi. Il lettore ne rimane affascinato e incuriosito. Quale sarà il prossimo? Si aspetta già una burrascosa dichiarazione d'amore, poi litigi e rottura con il marito, poi la fuga degli amanti dal mondo che li condanna. Ma Pushkin offre una svolta inaspettata. Pushkin ha un piano d'azione diverso.

“Qual è il suo sogno adesso?
Passa un lungo silenzio,
E alla fine lei tranquillamente:
"Abbastanza; in piedi. devo
Devi spiegarti francamente."

Tatyana inizia a dare una lezione a Onegin. Per molto tempo ha mantenuto una ferita non rimarginata nella sua anima e ora non è più Onegin a riversare i suoi rimproveri.
Qui Pushkin mostra una sottile comprensione del carattere femminile. La sua eroina dimostra la manifestazione del carattere femminile nella sua forma pura. Esprime tutto ciò che si è accumulato in lei nel corso degli anni. E sebbene per molti versi i rimproveri di Tatyana siano ingiusti, nel suo discorso "accusatore" è bellissima.

Questo rivela il carattere più vivace e fedele dell'eroina. Solo Pushkin poteva conoscere una donna così e le peculiarità del suo comportamento. E non solo conoscere, ma anche idolatrare, proteggere amorevolmente e accettare rimproveri. Ecco perché Pushkin non accusa Tatyana di rimproveri ingiusti, le lascia parlare.

"Onegin, allora ero più giovane,
Penso che stavo meglio
E ti amavo; e cosa?
Cosa ho trovato nel tuo cuore?
Che risposta? Solo severità.
Non è vero? Non era una novità per te
L'amore di una ragazza umile?
E ora – oh mio Dio! - il sangue scorre freddo,
Appena ricordo lo sguardo freddo
E questo sermone… Ma tu”.

Dove Tatyana ha visto la severità negli insegnamenti di Onegin, quando aveva uno sguardo freddo? Tatyana si comporta secondo la logica femminile. Continua a rimproverarla, anche se sa già che Onegin la perseguita non perché sia ​​"ricca e nobile", non perché:

"...che peccato,
Adesso lo avrebbero notato tutti.
E potrebbe portare nella società
Vorresti un onore allettante?

Sa che non è tutto così, sa che nell'anima di Onegin c'è onore, c'è dignità, ma continua a parlare. E qui Pushkin sottolinea un dettaglio molto interessante. Tatyana dice che suo marito è stato ferito durante le battaglie e: "Perché la corte ci accarezza?" Corte?.. ma questo è un chiaro indizio dell'insignificanza del marito, il generale, divenuto un fedele cortigiano. Si guadagnò il favore della corte reale. Ma non bisogna mettere in dubbio l’atteggiamento di Pushkin nei confronti di un generale del genere. Non è la persona di cui Tatyana potrebbe innamorarsi. Preferirebbe innamorarsi di un generale che si allontani dalla corte, che si senta a disagio con balli e mascherate. Come abbiamo notato sopra.

In generale, nei rimproveri di Tatyana appariva una donna viva e reale. Con tutte le debolezze e i pregiudizi inerenti alle donne. La stessa Tatyana comprende l'ingiustizia dei suoi rimproveri, ha bisogno di giustificare i suoi attacchi e conclude il suo discorso accusatorio con le parole.

"Che ne dici del tuo cuore e della tua mente
Essere schiavo di sentimenti meschini?

Certo, riconosce in lui sia la mente che il cuore di Onegin, così come riconosce, ma solo a parole, una meschina faccenda nelle sue azioni. In effetti, crede nella sincerità di Onegin e non può sopportare a lungo il tono pretenzioso. Diventa di nuovo la semplice e dolce Tanya.

“E per me, Onegin, questa pompa,
L'odioso orpello della vita,
I miei successi sono in un turbine di luce,
La mia casa alla moda e le mie serate,
Cosa c'è dentro? Datemelo adesso
Sono felice che tutti questi stracci di una mascherata,
Tutto questo splendore, rumore e fumi
Per uno scaffale di libri, per un giardino selvaggio,
Per la nostra povera casa,
Per quei luoghi dove per la prima volta,
Onegin, ti ho visto,
Sì per l'umile cimitero,
Dov’è oggi la croce e l’ombra dei rami?
Per la mia povera tata..."

Il ricordo della tata parla della gentilezza di Tatyana. Qui, in un vortice di mascherate, ricorda il suo primo insegnante e questo dimostra la straordinaria altezza della sua anima: sì, Tatyana si è resa conto che tutto ciò che la circonda le è estraneo. La falsa lucentezza e gli orpelli inutili distruggono la sua anima. Capisce che la sua vita reale rimane nel suo passato. Le piacerebbe tornare lì, ma non può.

“E la felicità era così possibile,
Così vicino!.. Ma il mio destino
E' già deciso"

Ma cosa impedisce la felicità?.. Cosa ti impedisce di ritornare al meraviglioso passato? Quali ostacoli fermano Tatyana e perché? Dopotutto, ecco la felicità nelle vicinanze nella persona di Onegin, sensibile, attenta, amorevole, che condivide le sue opinioni e convinzioni. Sembra che tendi la mano e i tuoi sogni più belli diventeranno realtà. Lei dà una spiegazione.

"Mi sono sposato. Devi,
Ti chiedo di lasciarmi;
So che è nel tuo cuore
E orgoglio e onore diretto.
Ti amo (perché mentire?),
Ma sono stato dato a un altro;
E gli sarò fedele per sempre"

Si scopre che Tatyana è sposata. Onegin non lo sapeva. Ora che ne è consapevole, ovviamente correrà via il più velocemente possibile. Cosa che, tra l'altro, ha fatto per la gioia di Pushkin e dei lettori, preoccupati per il possibile declino morale della loro amata eroina. Se Onegin abbia agito correttamente o meno verrà discusso un po 'più tardi, ma prima diamo uno sguardo più da vicino a cosa ha fatto Tatyana e cosa ha detto.

Stranamente, non è stato ancora detto che ci siano due opinioni diametralmente opposte sull'affermazione dell'eroina. Inoltre, esistono in una relazione completamente pacifica, sebbene si escludano completamente a vicenda. Ed ecco il punto di vista sull'azione di Tatyana Belinsky, che la giustifica anche, ma in un modo molto strano e incoerente:

“Questo è il vero orgoglio della virtù femminile! Ma sono stato dato a qualcun altro: semplicemente dato, non regalato! Lealtà eterna: verso chi e in cosa? Fedeltà a tali rapporti che costituiscono una profanazione dei sentimenti e della purezza della femminilità, perché alcuni rapporti che non sono santificati dall'amore sono estremamente immorali…” (5).

Quindi, secondo Belinsky, Tatyana si è comportata in modo immorale al massimo grado? Si scopre che sì... Ma il critico ha fretta di dissentire immediatamente dal proprio giudizio. Afferma che: "Tatiana è un tipo di donna russa..." che tiene conto dell'opinione pubblica. “Questa è una bugia: una donna non può disprezzare l’opinione pubblica…” e, riprendendosi, aggiunge tutto il contrario: “ma può sacrificarla con modestia, senza frasi, senza autoelogio, comprendendo la grandezza del suo sacrificio, la tutto il peso della maledizione che si assume, obbedendo ad un'altra legge superiore - la legge della sua natura, (e ritorna di nuovo al suo punto di vista precedente) e la sua natura è amore e abnegazione...” (6).

Una donna può sacrificare l’opinione pubblica. Tatyana non lo fa. Ma forse Pushkin ha ragione, questo è l'ideale morale di una donna russa: sacrificarsi in nome del dovere? Vediamo come altri scrittori russi risolvono questo problema morale. C'è qualche grande uomo oltre a Pushkin che giustificherebbe l'atto di una donna che ha rifiutato l'amore per amore della decenza secolare?

"Quanto più chiaro e forte diventa il sentimento di amore di Anna per Vronskij e di odio per suo marito, tanto più profondo diventa il conflitto tra Anna e l'alta società... Quanto più Anna sente il bisogno di bugie in questo mondo di falsità e ipocrisia" (7) Anna Karenina non ha paura di sfidare la società secolare per amore dell'amore. È riuscita ad andare all'estero e liberarsi del peso delle bugie forzate e dell'ipocrisia. L'eroina di Tolstoj avrebbe potuto comportarsi diversamente? Avrebbe potuto comportarsi come Tatyana? NO. Si può presumere che Anna sia la stessa Tatyana, ma nella continuazione dello sviluppo dei sentimenti per Onegin.

La Katerina di Ostrovsky, nella sua ricerca della felicità, rompe le catene che la legano: "Un carattere deciso, integrale... appare in Ostrovsky nel tipo femminile" (8), scrive Dobrolyubov. Crede che una donna simile dovrebbe essere “piena di eroico altruismo”. È desiderosa di una nuova vita. Niente può trattenerla, nemmeno la morte. (E per Tatyana i falsi obblighi sono soprattutto!)

A lei, come ai suoi tempi, fu detto a Tatyana che: "ogni ragazza dovrebbe sposarsi, hanno mostrato Tikhon come suo futuro marito, e lei lo ha sposato, rimanendo completamente indifferente a questo passo". La loro posizione è completamente uguale: entrambi hanno sposato, su insistenza dei parenti, una persona che non amavano. Tuttavia, se Pushkin costringe la sua eroina a rinunciare all'amore, allora Ostrovsky conferisce alla sua eroina una forza spirituale e morale, che: “non si fermerà davanti a nulla - legge, parentela, costume, corte umana, regole di prudenza - tutto scompare per lei davanti al potere di attrazione interna; non si risparmia e non pensa agli altri» (8). (Il corsivo è mio. G.V.V.).

Tatyana non è riuscita a superare solo due punti, che sono lungi dall'essere così difficili come, ad esempio, la violazione della legge o la parentela. Allora chi è il vero tipo di donna russa: Katerina e Tatyana? Entrambi, dicono dolcemente i ricercatori. Uno si dedica a grandi azioni, mentre l'altro si arrende a circostanze difficili. Sia l'uno che l'altro annuiscono con la testa. Una sacrifica la sua vita per amore della libertà, l'altra è condannata a sopportare per sempre il giogo della luce odiosa. Tutti e due - dicono con le mani giunte sul petto. Gli ipocriti sono il vero volto di questi ricercatori. Sanno che devono scegliere una cosa. Non lo fanno perché per loro il volto è importante, la decenza è importante e la loro stessa reputazione è importante. E quanti di loro sono rimasti fedeli alla grande letteratura russa! È giunto il momento di pulire il fondo della grande nave dalle loro conchiglie e gusci incastrati, dal loro fetore marcio.

Cechov ha risolto il problema del triangolo amoroso in modo piuttosto interessante. I suoi personaggi esitano a lungo ad ammettere i propri sentimenti.
“Ho cercato di capire il segreto di una donna giovane, bella, intelligente che sposa un uomo poco interessante, quasi vecchio (suo marito aveva più di quarant'anni), ha figli da lui - di capire il segreto di quest'uomo poco interessante, un persona di buon carattere, un sempliciotto... che crede nel suo diritto di essere felice» (10).

L'amore che fermenta ad Alekhine da anni finalmente sfonda durante l'ultimo incontro:
“Quando qui, nello scompartimento, i nostri occhi si sono incontrati, la nostra forza spirituale ci ha lasciato entrambi, l'ho abbracciata, lei ha premuto il suo viso sul mio petto e le lacrime scorrevano dai suoi occhi; Le bacio il viso, le spalle, le mani bagnate di lacrime - oh, quanto eravamo infelici con lei! - Le ho confessato il mio amore e con un dolore bruciante nel cuore mi sono reso conto di quanto fosse inutile, meschino e ingannevole tutto ciò che ci impediva di amare. Mi sono reso conto che quando ami, allora nel ragionare su questo amore devi procedere dal più alto, da qualcosa di più importante della felicità o dell'infelicità, del peccato o della virtù nel loro senso attuale, altrimenti non hai bisogno di ragionare affatto” (11).

Qui la posizione è vista dal punto di vista dell’uomo. E questo è tanto più interessante perché nelle affermazioni di Onegin nei confronti della sposata Tatyana si può vedere una manifestazione di egoismo. Onegin sta davvero facendo la cosa giusta convincendo una donna a tradire, bombardandola di messaggi d'amore, perseguitandola? Sono queste domande che tormentano l'eroe di Cechov: come può il loro amore interrompere “il corso felice della vita di suo marito, dei figli, di tutta questa casa” (12).

La situazione di Alekhine è molto più complicata: la sua donna ha figli, e questo è già un grande rimprovero al desiderio di distruggere la famiglia. Tatyana, come sai, non aveva figli. Eppure l'eroe capisce che per amore dell'amore bisogna sacrificare tutto. Lui stesso non è stato in grado di superare questo. È solo maturato per comprendere il vero amore. Onegin non ha tali dubbi e in questo è significativamente più alto di Alekhine. No, Onegin non è affatto guidato dall'egoismo, ma dal vero amore, e sa che per amore di tale amore bisogna essere in grado di sacrificare tutto.

Allora, chi ha ragione? Pushkin o Ostrovsky, Tolstoj e Cechov da noi citati? Lo stesso problema viene risolto nel modo più opposto. Naturalmente Tolstoj, Ostrovsky e Cechov si comportarono da veri artisti; rivelarono la bruttezza e l'ingiustizia della falsa posizione di una donna costretta a vivere in un matrimonio senza amore. Protestano contro questo ordine delle cose, contro questa schiavitù legalizzata. L'amore è l'unico legame che dovrebbe unire un uomo e una donna.

Adesso pensiamoci. Tatyana è davvero la custode della moralità secolare? Pushkin è davvero pronto ad ammettere che l'amore non ha potere sulla sua eroina, che in futuro anche lei potrà resistere così stoicamente agli assalti di Onegin? Supponiamo che Onegin non si sia tirato indietro: per quanto tempo l'eroina avrà la pazienza di rimanere indifferente e virtuosa?... Pensiamo che Tatyana si comporterà esattamente come hanno fatto Katerina e Anna Karenina. Mostrerà la più alta comprensione dell'amore e, come una vera donna, rinuncerà a tutto ciò che interferisce con la sua felicità. Se ciò accadesse, accadrebbe qualcosa di terribile... terribile per Pushkin. I lettori ridurranno in mille pezzi la sua cara Tatiana, il suo esempio di purezza e moralità...

Pushkin aveva paura di questo risultato. Ha deciso di non sviluppare il personaggio di Tatyana perché sapeva bene a cosa avrebbe portato la sua eroina. Era ancora un genio e non riusciva a manipolare i personaggi, come fece Flaubert con lacrime di sfacciataggine nel suo romanzo Madame Bovary. Uno dei romanzi francesi più famosi in Russia.

Utilizzando l'esempio di questo romanzo, si può illustrare l'arbitrarietà dell'autore in relazione ai personaggi. Quando uno scrittore inventa una trama per compiacere la propria idea di come dovrebbe comportarsi un eroe in determinate circostanze, non in accordo con il personaggio che lui stesso gli ha dato. L'idea del romanzo è il desiderio di accontentare tutti, le donne deluse dall'amore e che non amano i propri mariti, la moralità pubblica, che richiede da loro fedeltà incondizionata. Allo stesso tempo, e per compiacere i mariti vecchi e gelosi, come edificazione per le mogli infedeli. In una parola, Flaubert si inchinava a tutti quelli che poteva. Tutti troveranno qualcosa in questo romanzo. La capacità di accontentare tutti crea la recensione più favorevole di un'opera letteraria, ma sfigura e rende l'opera d'arte stessa vitalmente falsa.

La storia di Madame Bovary è tipica delle donne per le quali l'amore è il valore più alto. Vuole amare, ma non può perché suo marito non soddisfa i suoi ideali. Fin dall'inizio del romanzo, Flaubert ha adottato la linea di rappresentare un marito ideale, assecondando tutti i capricci di sua moglie. Ha una pazienza angelica e un'assoluta mancanza di visione per la vita mentale di sua moglie. Per il momento Flaubert è dalla parte della sua eroina, ma solo finché lei non comincerà a commettere errori inaccettabili dal punto di vista della cosiddetta moralità pubblica e Flaubert inizierà a condannare latentemente la sua eroina. Tradisce il marito, ma non trova l'amore. Viene abbandonata dal suo amante, tradita da un giovane libertino. È stata insegnata una lezione morale: innamorato sarai ingannato e abbandonato. Conclusione: non lasciare tuo marito, il marito rimarrà, ma gli amanti scompariranno.

Cosa porta al collasso una povera donna, per quale reato l'autore decide di mandarla nell'aldilà? Gli amanti diventano la ragione? Non proprio. Spendere. Questo è un peccato terribile che la moralità pubblica non può perdonare a una donna. La signora Bovary sperpera il denaro del marito. Prende segretamente i soldi della cauzione. Ed è allora che diventa impossibile nascondere l’inganno e il povero marito deve scoprire di essere completamente rovinato. Qui la rabbia della società dovrebbe raggiungere il suo culmine. Flaubert lo coglie con orecchio sensibile e gli amministra una giustizia crudele. Madame Bovary prende del veleno per topi.

La moralità pubblica agiterà la mano con approvazione verso lo scrittore, perché può perdonare tutto: dissolutezza, tradimento, tradimento, ma non lo spreco di denaro. Questo è il valore più alto nella società. Questo è il motivo per cui Flaubert fece avvelenare la povera donna.

Ma Flaubert sente che questo non basta, non ha ancora insegnato abbastanza bene la lezione della fustigazione pubblica alla moglie infedele. Comincia a cercare mosse della trama che mostrino visibilmente tutto il male che Madame Bovary ha portato con le sue azioni avventate, così che lei stessa rimanga inorridita dalle sue delusioni, e manda immediatamente nell'aldilà il suo angelo marito, che muore di dolore. Ma questo non basta ancora a Flaubert, e poi si ricorda dei bambini affidati alle cure della vecchia, la madre di Bovary.

No, decide la scrittrice, non amava suo marito, deve essere punita da coloro che amava, altrimenti ci saranno anime femminili che la giustificheranno: ebbene, suo marito è morto, non poteva sopportare la sofferenza, ma lei non lo amava, non è colpa sua? E poi lo scrittore conclude tale ragionamento con un argomento che già priva la povera Madame Bovary di ogni scusa.

La nonna viene rapidamente mandata nell'aldilà, e i poveri bambini finiscono in un orfanotrofio, dove sono poveri e costretti a mendicare. È qui che non c'è perdono per una donna che ha condannato i suoi figli alla vegetazione. Vivevano in una famiglia prospera e benestante, e ora hanno perso i genitori e conducono un'esistenza miserabile.

La rabbia della moralità pubblica è inesorabile - poiché tutti gli eventi hanno portato a una fine del genere - non c'è perdono per questa donna - è una criminale.
Pushkin dipendeva dall'opinione della società del suo tempo. Ha scritto con cautela. Dopo ogni capitolo, ha ascoltato l'una o l'altra opinione sui suoi eroi e ha adattato la trama di conseguenza. Decise di non rovinare la reputazione della sua eroina che si era sviluppata nella coscienza pubblica. Ma come dice il proverbio: uno sciocco ha gettato una pietra in un pozzo: quaranta saggi non sanno come tirarla fuori da lì. Anche i ricercatori sono persi nelle congetture, non capendo dove sia il vero finale del romanzo: “Da qui la domanda naturale: il testo che è stato davanti ai lettori russi per un secolo e mezzo è la creazione finalmente completata di Pushkin? O era un compromesso per l’autore?” (13).

La fine del romanzo è stata intenzionalmente eliminata dal romanzo da Pushkin. Ha deliberatamente interrotto la storia. Ma qui si può obiettare. Forse Tatyana si comporterebbe davvero come le eroine di Ostrovsky e Tolstoj. Ma Onegin stesso non voleva questo, motivo per cui Pushkin interruppe la storia perché l'eroe stesso rifiutò e partì per il viaggio.

Chi ha rifiutato Onegin? Lui, che nei sogni e nella realtà era entusiasta di Tatyana, che leggeva montagne di letteratura, che era pronto a fare qualsiasi cosa per il bene della donna che amava? Pushkin capì perfettamente la benefica rinascita avvenuta nell'anima del suo eroe. Sapeva perfettamente che Onegin non si sarebbe fermato davanti a nulla, quindi nel modo più volontaristico lascia il suo eroe senza parole. Non gli dà l'opportunità di esprimere personalmente il suo amore a Tatyana. Prima cade ai suoi piedi. Poi “Passa un lungo silenzio”. Poi arriva il lungo monologo di Tatyana, i suoi rimproveri e le sue istruzioni. Onegin, un vero gentiluomo, non può interromperlo. Poi se ne va: lui non prova nemmeno a chiamarla, è venuto qui senza alcuna speranza e all'improvviso ha scoperto di essere amato anche lui. Pushkin si oppone, ma questo è stato così inaspettato per lui che non è riuscito a trovare immediatamente cosa dire.

“Se n'è andata. Evgenij si alza,
Come colpito da un tuono.
Che tempesta di sensazioni
Ora il suo cuore è immerso”.

Cioè, per lo shock, si è chiuso così tanto in se stesso che ha iniziato a comportarsi come una ragazzina che sente per la prima volta una dichiarazione d'amore. Ma Pushkin prevede che il lettore chiederà, ma quando lo shock di Onegin svanirà, si precipiterà dietro a Tatyana, inizierà a dissuaderla, inizierà a giurare il suo amore. Se l'ha perseguitata per così tanto tempo senza alcuna speranza, ora deve spiegare i suoi sentimenti... Non importa come, Pushkin costringe rapidamente il marito di Tatyana a comparire. Quando Onegin la inseguiva ai balli, suo marito non appariva, stava nell'ombra e aspettava dietro le quinte di apparire al momento giusto. Ebbene, è arrivato in tempo... Quindi era possibile tirare l'asino per le orecchie, purché svolgesse il ruolo richiesto. Adesso, alla presenza di un testimone indesiderato, Onegin non può più dire nulla. Pushkin lo butta fuori con attenzione e senza tante cerimonie dalla casa di Tatyana. Vuoi solo esclamare con le parole del poeta: "Oh sì, Pushkin, oh sì, figlio di puttana...", sei bravo a manipolare i personaggi nella direzione di cui hai bisogno. E poi l'autore si rallegra del completamento del romanzo.

“Ed ecco il mio eroe,
In un momento che gli è male,
Lasciamo ora al lettore,
Per molto tempo... per sempre. Dietro di lui
Siamo proprio sulla stessa strada
Abbiamo girato il mondo."

Pushkin ha lasciato il suo eroe e, affinché il lettore non abbia dubbi sul fatto che abbia finito il romanzo, aggiunge che lo ha lasciato per sempre. Ma l'eroe rimase con passioni ribollenti nel suo cuore. O forse ha causato uno scandalo e ha sfidato a duello il marito di Tatyana. O forse ha iniziato a corteggiare con uno zelo ancora maggiore. Pushkin priva il suo eroe della parola che non può esprimere ciò che pensa e come dovrebbe agire.

Tatyana ha detto quello che aveva da dire in quel momento, ma è importante che il lettore scopra cosa dirà Onegin. Ha visto le lacrime della sua amata donna, ha sentito la sua dichiarazione d'amore. Naturalmente, Pushkin capisce quanto sarebbe stupido e volgare accettare di lasciare Onegin e non perseguitarlo, il che è implicito. Queste parole sono impossibili nella bocca di un amante focoso, quindi Pushkin sceglie una posizione intelligente: mette a tacere il suo eroe.

Mi chiedo perché i lettori siano così creduloni e si lascino prendere per il naso; questo è inaccettabile per chiunque, anche per un genio come Pushkin. Ebbene, era impossibile privare Onegin della sua parola, secondo tutte le regole dell'arte drammatica doveva parlare apertamente.

Pushkin ha paura che l'eroe si svegli e inizi a convincere, a dire a Tatyana che no, per amore di "onore seducente", non per screditare, non per sentimenti meschini, ma per amore del vero amore, per amore di felicità, è venuto qui. E ovviamente ha proposto il matrimonio, e ovviamente il marito ha scoperto tutto questo e un nuovo duello, e... In una parola, Pushkin ha deciso di non contattare più i suoi eroi e li ha lasciati al loro destino. Ma in nome di cosa l'autore sta manipolando il suo eroe? Perché aveva bisogno di una combinazione così incomprensibile e complessa? Perché viola la logica del comportamento dell'eroe, perché cambia il suo personaggio in un momento decisivo?

Secondo tutte le regole del genere letterario, Onegin era obbligato a spiegarsi a Tatyana, a dare la sua spiegazione nelle nuove circostanze che gli si erano aperte. Pushkin non voleva questo, o meglio, aveva paura allo stesso modo in cui Gagin aveva paura di lasciare che N.N. si spiegasse ad Asya. Questo è ciò che fa Pushkin con il suo eroe. Non dà la sua parola, non vuole che Onegin insegua più Tanya, e se raggiungesse il risultato desiderato, e Tanya, portatrice di pura moralità, l'esempio di una donna russa, cadrà agli occhi del pubblico. .. Questo è ciò di cui Pushkin aveva paura. Decise che la cosa migliore era interrompere il romanzo. Pushkin interrompe il romanzo nel punto più interessante, viola uno degli elementi importanti dell'opera d'arte - non fornisce un epilogo decisivo.

E tutto questo in nome della stessa luce, davanti alla cui opinione il grande genio si ruppe. Nell'azione successiva, Tatyana ha dovuto tradire suo marito e il poeta non ha potuto farci nulla. Non è ancora Flaubert, che capovolge i suoi eroi, comprende la logica dello sviluppo del personaggio e capisce che non può sfuggire a questa logica. Onegin continuerà sicuramente a perseguire la sua amata donna e seguiranno nuove spiegazioni, ci sarà un tradimento e ci sarà un duello... No, Pushkin aveva paura dei suoi eroi. Ecco perché Pushkin decide così inaspettatamente di finire il romanzo.
La caduta di Tatyana agli occhi del mondo, agli occhi del pubblico dei lettori... sì, questo è impossibile... I difensori della moralità tradizionale si precipiteranno a difendere il loro amato ideale. No, avrebbero gridato, Tat'jana non si sarebbe rimangiata le sue parole, non le sarebbe mai stato permesso di avere una relazione, non sarebbe mai diventata l'amante di Onegin. Andiamo, signori, se considerate il comportamento di Tatyana un valore, allora per Pushkin questo significa il fallimento della sua eroina. “La vita di una donna è centrata principalmente nella vita del cuore; amare significa vivere per lei, e sacrificarsi significa amare", scrive Belinsky, ma precisa subito: "La natura ha creato Tatyana per questo ruolo; ma la società lo ha ricreato…” (14).

No no e ancora una volta no. La società non ha ricreato Tatyana. È rimasta una vera donna capace di amare e capace di sacrificarsi per questo amore. Tutto ciò di cui aveva bisogno era essere finalmente convinta della forza dei sentimenti di Onegin, che non l'avrebbe abbandonata a metà strada, come ha fatto Boris con Katerina, come ha fatto con noncuranza il signor N.N.

È Pushkin che la priva della felicità con la persona amata, è lui che non le dà via d'uscita e la lascia soffrire per il resto della sua vita, è lui che spezza la felicità di Tatyana. E per cosa? Per non condannare la sua eroina, in modo che non fosse condannato nella società, questo mostrava chiaramente l'ipocrisia e la codardia del cantante del "secolo crudele". Ma il tempo, come dice il proverbio, è un uomo onesto. Prima o poi pronuncia il suo verdetto, il che, ahimè, è tutt'altro che confortante per il grande poeta.

Questo è il segreto del romanzo "Eugene Onegin". Pushkin ha ingannato il pubblico, ma ha ingannato se stesso? Lui, che conosceva bene le donne, lui, che, in tutta fretta, divideva la composizione delle sue opere. NO. Pushkin si rese presto conto di quale stupidità avesse commesso, di quanto ipocritamente e indegnamente avesse completato la sua opera davvero grande. Non poteva andarsene, proprio come Onegin, che spinse via Tatyana e poi tornò da lei. Pushkin ritorna nel romanzo! Commette un atto di incredibile coraggio.

Il fatto che sia stato scritto il decimo capitolo indica il riconoscimento da parte di Pushkin del suo errore nel completare affrettatamente il romanzo. Trova il coraggio di ricominciare a scrivere un romanzo. Ne vede già il degno completamento. Nel decimo capitolo, Pushkin sperava di riflettere l'intero spettro della vita socio-politica dal tempo della guerra del 1812 alla rivolta dei decabristi.
“Sono stati conservati solo frammenti crittografati, il cui posto nella composizione complessiva del capitolo non è sempre chiaro. Tuttavia questi passaggi testimoniano anche l’acuto contenuto politico del capitolo distrutto. Una caratterizzazione vivida e acuta del "sovrano dei deboli e degli astuti" - Alessandro I, un quadro brillante dello sviluppo degli eventi politici in Russia e in Europa nel suo laconicismo e accuratezza (la guerra del 1812, il movimento rivoluzionario in Spagna, Italia , Grecia, reazione europea, ecc.) "Ciò dà motivo di affermare che in termini di merito artistico, il decimo capitolo è stato uno dei migliori capitoli del romanzo." (15).

Probabilmente Onegin avrebbe dovuto partecipare alla rivolta del Senato. E, naturalmente, la relazione tra Onegin e Tatyana sarebbe continuata ulteriormente. Non c'è dubbio che la relazione avrebbe portato a una rottura con il marito, a un nuovo duello, alla partecipazione di Onegin alla rivolta e all'esilio in Siberia, dove Tatyana sarebbe seguita come le mogli dei Decabristi. Un degno finale per una grande creazione.

È così che Pushkin ha concluso l'azione del romanzo o in modo leggermente diverso, non lo sapremo mai, perché qui Pushkin fa qualcosa che ha disonorato per sempre il suo nome. Brucia il decimo capitolo... Fa paura a pensarci, non l'ha nascosto, non l'ha messo da parte, ma, preoccupato per la propria sorte, l'ha distrutto. Anche Galileo, come dice la leggenda, di fronte all'Inquisizione, costretto ad abbandonare i suoi calcoli matematici, esclamò, ma continua a ruotare. Ma nessuno perseguitò Pushkin, nessuno gli conficcò aghi di ferro sotto le unghie, nessuno lo esiliò in Siberia...

La paura di perdere la sua posizione nella società, la paura di rovinare i rapporti con le autorità, la paura per il proprio futuro hanno spinto Pushkin a un passo fatale. I pushkinisti, in quanto adulatori cortigiani del potente Scià, dichiararono questo passo come una manifestazione della massima saggezza e coraggio: “Non importa quanta sofferenza sia costata a Pushkin l'incendio del decimo capitolo e la distruzione dell'ottavo, la decisione di dire addio a il suo eroe e il suo romanzo, che risuona con tanta forza nelle ultime strofe e con la stessa forza è radicato nella memoria e nella coscienza di generazioni di lettori russi: questa decisione di Pushkin è stata ferma e sconsideratamente audace! (16).

Sì, il nostro grande genio ha agito nel modo più insignificante e indegno, si è disonorato. Ma su questo tutti tacciono. Nessuno dirà che i manoscritti non bruciano se non li bruciano gli stessi scrittori. Pushkin fu il primo scrittore russo a bruciare la sua opera. Ha sempre sentito sottilmente il limite che non poteva essere oltrepassato nelle sue poesie “amanti della libertà”, per non ripetere il destino dei Decabristi.

Pushkin non è mai riuscito a crescere, non è riuscito a liberarsi dei propri pregiudizi, che alla fine lo hanno portato alla morte. Non è stato in grado di affermarsi pienamente come un grande scrittore. Tuttavia, è entrato nella letteratura russa come un innovatore, come il creatore di un romanzo in versi ancora insuperato. È rimasto nelle sue opere lo stesso che era nella vita, e non si può fare nulla: questo è il nostro genio e lo accettiamo con tutte le sue debolezze e carenze, e il romanzo "Eugene Onegin" rimane una grande opera, anche se senza un degno conclusione.
Pushkin è un genio, ma un genio non è privo di difetti, è il sole della poesia russa, ma il sole non è privo di macchie...

LETTERATURA

1. G. Makogonenko. Il libro di Pushkin "Eugene Onegin". Cappuccio. Illuminato. M., 1963, pag. 7.
2. DB Blagoy. La maestria di Pushkin. Scrittore sovietico. M. 1955, pp. 194-195.
3. G. Makogonenko. Il romanzo di Pushkin "Eugene Onegin". Cappuccio. Illuminato. M., 1963. P. 101.
4. G. Makogonenko. Il romanzo di Pushkin "Eugene Onegin". Cappuccio. Illuminato. M., 1963. P. 122.
5. V.G. Belinsky. Opere complete, volume 6. Hood. Illuminato. M., 1981. P. 424.
6. V.G. Belinsky. Opere complete, volume 6. Hood. Illuminato. M., 1981. P. 424.
7. V. T. Plakhotishina. L'abilità di Tolstoj come romanziere., 1960., “Casa editrice di libri di Dnepopetrovsk”. Pag. 143.
8. N. A. Dobrolyubov. Opere raccolte in tre volumi. T. 3. “Cappuccio. Illuminato. M., 1952. P. 198.
9. Ibid. P.205.
10. A. P. Cechov. Storie. "Casa editrice di libri del Daghestan" . Makhachkala. 1973, pag. 220.
11. Ibid. P.222.
12. Ibid. P.220.
13. A.S. Puškin. Il romanzo “Eugene Onegin. M.Cappuccio. Illuminato. 1976. Nella prefazione di P. Antokolsky. Pag. 7.
14. V.G. Belinsky. Opere complete, volume 6. Hood. Illuminato. M., 1981. P. 424.
15. B. Meilakh. COME. Puškin. Saggi sulla vita e la creatività. Ed. Accademia delle Scienze dell'URSS. M., 1949. P. 116.
16. A.S. Puškin. Il romanzo “Eugene Onegin. M.Cappuccio. Illuminato. 1976. Nella prefazione di P. Antokolsky. pp. 7-8.

G.V. Volova
TRE SEGRETI DI TRE GENIO RUSSO
ISBN 9949-10-207-3 Libro elettronico in formato Microsoft Reader (*.lit).

Il libro è dedicato alla rivelazione delle opere crittografate degli scrittori russi. Una nuova interpretazione del romanzo “L'eroe del nostro tempo” di Lermontov, del racconto “Asya” di Turgenev, del romanzo “Eugene Onegin” di Pushkin, ci hanno permesso di avvicinarci alla vera intenzione dell'autore. Per la prima volta l'analisi della composizione, della trama e delle azioni dei personaggi sono considerate in un'unità artistica. Questo libro offre una lettura in gran parte inaspettata e affascinante di opere classiche della letteratura russa.

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Critica del romanzo "Eugene Onegin"

Sulla presenza di “contraddizioni” e luoghi “oscuri” nel romanzo di A.S. "Eugene Onegin" di Pushkin è stato scritto molto. Alcuni ricercatori ritengono che sia passato così tanto tempo dalla creazione dell'opera che difficilmente il suo significato verrà mai svelato (in particolare, Yu.M. Lotman); altri cercano di dare all'"incompletezza" un significato filosofico. Tuttavia, l’“irrisolvibilità” del romanzo ha una spiegazione semplice: è stato semplicemente letto distrattamente.

Feedback dal contemporaneo Belinsky di Pushkin

Parlando del romanzo nel suo insieme, Belinsky nota il suo storicismo nell'immagine riprodotta della società russa. "Eugene Onegin", ritiene il critico, è un poema storico, sebbene non ci sia una sola figura storica tra i suoi eroi.

Successivamente, Belinsky nomina la nazionalità del romanzo. Ci sono più nazionalità nel romanzo "Eugene Onegin" che in qualsiasi altra opera popolare russa. Se non tutti lo riconoscono come nazionale, è perché da tempo è radicata in noi la strana opinione che un russo in frac o un russo in corsetto non sono più russi e che lo spirito russo si fa sentire solo dove c'è uno zipun , scarpe liberiane, mitilo e cavolo acido. “Il segreto della nazionalità di ogni popolo non sta nel suo abbigliamento e nella sua cucina, ma nel suo, per così dire, modo di intendere le cose”.

Secondo Belinsky, le deviazioni fatte dal poeta dalla storia, il suo appello a se stesso, sono piene di sincerità, sentimento, intelligenza e acutezza; la personalità del poeta in loro è amorevole e umana. "Onegin può essere definito un'enciclopedia della vita russa e un'opera eminentemente popolare", afferma il critico. Il critico sottolinea il realismo di Eugene Onegin.

Nella persona di Onegin, Lensky e Tatyana, secondo il critico, Pushkin ha raffigurato la società russa in una delle fasi della sua formazione, del suo sviluppo.

Il critico parla dell'enorme significato del romanzo per il successivo processo letterario. Insieme alla brillante creazione contemporanea di Griboedov, "Woe from Wit", il romanzo poetico di Pushkin ha gettato solide basi per la nuova poesia russa, la nuova letteratura russa.

Belinsky ha caratterizzato le immagini del romanzo. Caratterizzando Onegin in questo modo, osserva: “La maggior parte del pubblico negava completamente l'anima e il cuore di Onegin, vedeva in lui una persona fredda, arida ed egoista per natura. È impossibile comprendere una persona in modo più errato e disonesto!... La vita sociale non ha ucciso i sentimenti di Onegin, ma lo ha solo raffreddato fino a trasformarlo in passioni infruttuose e divertimenti meschini... Onegin non amava perdersi nei sogni, sentiva più di lui ha parlato e non si è aperto a tutti. Una mente amareggiata è anche segno di una natura superiore, quindi solo delle persone, ma anche di se stessa”.

In Lensky, secondo Belinsky, Pushkin ha interpretato un personaggio completamente opposto al personaggio di Onegin, un personaggio completamente astratto, completamente estraneo alla realtà. Secondo il critico si trattava di un fenomeno completamente nuovo.

Lensky era un romantico sia per natura che per lo spirito dei tempi. Ma allo stesso tempo “era un ignorante nel cuore”, parlava sempre della vita, ma non lo sapeva mai. "La realtà non ha avuto alcuna influenza su di lui: i suoi dolori erano la creazione della sua immaginazione", scrive Belinsky.

“Grande fu l'impresa di Pushkin che fu il primo nel suo romanzo a riprodurre poeticamente la società russa di quel tempo e, nella persona di Onegin e Lensky, ne mostrò il lato principale, cioè maschile; ma forse l’impresa più grande del nostro poeta è quella di essere stato il primo a riprodurre poeticamente, nella persona di Tatyana, una donna russa”.

Tatyana, secondo Belinsky, è un essere eccezionale, una natura profonda, amorevole e appassionata. L'amore per lei potrebbe essere la più grande felicità o il più grande disastro della vita, senza alcuna via di mezzo conciliante.

"Lezioni su Pushkin Eugene Onegin" - A.S. Pushkin. Lezione-prologo allo studio del romanzo di A.S. Pushkin "Eugene Onegin". Piano di lezione. Il mondo eroico del romanzo. Anna Akhmatova. Romanzo "Eugene Onegin". Discorso di apertura dell'insegnante. Composizione del romanzo. Riassumendo la lezione.

"Romanzo di Eugene Onegin" - Belinsky su Eugene Onegin. Dopo Onegin apparvero Pechorin di Lermontov, Rudin di Turgenev e Oblomov di Goncharov. Evgeny Onegin non è affatto "extra", ma solo una persona. Risultati del lavoro Tabella. Perché Evgeny Onegin è considerato una persona "extra"? Evgeny Onegin è l'immagine di una persona "extra" nel romanzo di Pushkin "Eugene Onegin".

"La storia della creazione di Eugene Onegin" - Lavoro completato su "Eugene Onegin" il 26 settembre 1830. Il decimo capitolo non è incluso nel testo canonico del romanzo. Genere del romanzo. La storia della creazione del romanzo di A.S. Pushkin “Eugene Onegin”. Metodo artistico. La scrittura del romanzo impiegò Pushkin più di sette anni (1823-1830). Onegin al ballo. Tatyana Larina.

"Lettera di Eugene Onegin" - Prevedo tutto: rimarrai offeso dalla spiegazione del triste segreto. (Dalla lettera di Onegin a Tatyana). Quale amaro disprezzo rappresenterà il tuo sguardo orgoglioso! Estraneo a tutti, non vincolato da nulla, ho pensato: felicità e pace Un sostituto della felicità. 6. Analisi comparativa delle lettere di Eugene Onegin e Tatiana. Pale è l'epiteto costante di Tatyana: "colore pallido", "pallida bellezza".

"Pushkin Evgeniy Onegin" - A.S. Romanzo in versi di Pushkin “Eugene Onegin”. In quale opera di A.S. Abbiamo già incontrato la struttura simmetrica della trama di Pushkin? A. S. Pushkin. Pushkin ha pubblicato il romanzo in capitoli mentre lo scriveva. E la distanza di una storia d'amore libera la intravedevo ancora vagamente attraverso il cristallo magico. Saggi. O voi, onorevoli coniugi!

"The Roman Onegin" - Onegin è un "egoista sofferente" che è soffocato "dall'inattività e dalla volgarità della vita". Pubblicazione: quale periodo dell'anno Tatyana amava di più? Il lavoro sul romanzo ha richiesto 7 anni, 4 mesi, 17 giorni. Polemica letteraria intorno al romanzo. Dove, secondo Pushkin, è nato Onegin? La storia del romanzo realistico russo inizia con Eugene Onegin.

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"Eugene Onegin" rifletteva l'intera vita della società russa all'inizio del XIX secolo. Tuttavia, due secoli dopo, quest'opera è interessante non solo in termini storici e letterari, ma anche in termini di rilevanza delle domande che Pushkin ha posto al pubblico dei lettori. Tutti, aprendo il romanzo, vi hanno trovato qualcosa di proprio, sono entrati in empatia con i personaggi, hanno notato la leggerezza e la maestria dello stile. E le citazioni di quest'opera sono diventate aforismi da tempo, vengono pronunciate anche da chi non ha letto il libro stesso.

COME. Pushkin creò quest'opera per circa 8 anni (1823-1831). La storia della creazione di “Eugene Onegin” iniziò a Chisinau nel 1823. Rifletteva l'esperienza di "Ruslan e Lyudmila", ma il soggetto dell'immagine non erano personaggi storici e folcloristici, ma eroi moderni e l'autore stesso. Anche il poeta inizia a lavorare in linea con il realismo, abbandonando gradualmente il romanticismo. Durante il periodo dell'esilio Mikhailovsky, continuò a lavorare sul libro e lo completò durante la sua prigionia forzata nel villaggio di Boldino (Pushkin fu detenuto dal colera). Pertanto, la storia creativa dell'opera ha assorbito gli anni più “fertili” del creatore, quando la sua abilità si evolveva a rotta di collo. Quindi il suo romanzo rifletteva tutto ciò che aveva imparato durante questo periodo, tutto ciò che sapeva e sentiva. Forse l’opera deve la sua profondità a questa circostanza.

L'autore stesso definisce il suo romanzo "una raccolta di capitoli eterogenei", ciascuno degli 8 capitoli ha una relativa indipendenza, perché la scrittura di "Eugene Onegin" ha richiesto molto tempo e ogni episodio ha aperto una certa fase nella vita di Pushkin. Il libro è stato pubblicato in parti e ogni pubblicazione è diventata un evento nel mondo della letteratura. L'edizione completa fu pubblicata solo nel 1837.

Genere e composizione

COME. Pushkin ha definito il suo lavoro come un romanzo in versi, sottolineando che è lirico-epico: la trama, espressa dalla storia d'amore degli eroi (inizio epico), è adiacente a divagazioni e riflessioni dell'autore (inizio lirico). Questo è il motivo per cui il genere di Eugene Onegin è chiamato “romanzo”.

"Eugene Onegin" è composto da 8 capitoli. Nei primi capitoli, i lettori conoscono il personaggio centrale Evgeny, si trasferiscono con lui nel villaggio e incontrano il loro futuro amico, Vladimir Lensky. Inoltre, il dramma della storia aumenta a causa dell'apparizione della famiglia Larin, in particolare di Tatyana. Il sesto capitolo è il culmine della relazione tra Lensky e Onegin e la fuga del personaggio principale. E nel finale del lavoro c'è un epilogo della trama di Evgeniy e Tatiana.

Le digressioni liriche sono legate alla narrazione, ma è anche un dialogo con il lettore; sottolineano la forma “libera”, la vicinanza a una conversazione intima. Lo stesso fattore può spiegare l'incompletezza e l'apertura del finale di ogni capitolo e del romanzo nel suo insieme.

Riguardo a cosa?

Un giovane nobile, già disilluso dalla vita, eredita una tenuta nel villaggio e si reca lì, sperando di dissipare la sua tristezza. Inizia con il fatto che è stato costretto a sedersi con lo zio malato, che ha lasciato il nido familiare a suo nipote. Tuttavia, l'eroe si annoia presto della vita rurale; la sua esistenza diventerebbe insopportabile se non fosse per la sua conoscenza con il poeta Vladimir Lensky. Gli amici sono "ghiaccio e fuoco", ma le differenze non hanno interferito con le relazioni amichevoli. ti aiuterà a capirlo.

Lensky presenta il suo amico alla famiglia Larin: la vecchia madre, le sorelle Olga e Tatyana. Il poeta è innamorato da tempo di Olga, una volubile civetta. Il personaggio di Tatyana, che lei stessa si innamora di Evgeny, è molto più serio e integrale. La sua immaginazione immaginava da tempo un eroe; non restava che che comparisse qualcuno. La ragazza soffre, è tormentata, scrive una lettera romantica. Onegin è lusingato, ma capisce che non può rispondere a un sentimento così appassionato, quindi lancia un duro rimprovero all'eroina. Questa circostanza la fa precipitare nella depressione, anticipa i guai. E i guai arrivarono davvero. Onegin decide di vendicarsi di Lensky a causa di un disaccordo accidentale, ma sceglie un mezzo terribile: flirta con Olga. Il poeta si offende e sfida a duello l'amico di ieri. Ma il colpevole uccide lo “schiavo d’onore” e se ne va per sempre. L'essenza del romanzo "Eugene Onegin" non è nemmeno quella di mostrare tutto questo. La cosa principale a cui vale la pena prestare attenzione è la descrizione della vita russa e lo psicologismo dei personaggi, che si sviluppa sotto l'influenza dell'atmosfera rappresentata.

Tuttavia, la relazione tra Tatiana ed Evgeniy non è finita. Si incontrano in una serata sociale, dove l'eroe non vede una ragazza ingenua, ma una donna matura in pieno splendore. E si innamora. Anche lui è tormentato e scrive un messaggio. E riceve lo stesso rimprovero. Sì, la bellezza non ha dimenticato nulla, ma è troppo tardi, è stata “data a qualcun altro”: . All'amante fallito non resta niente.

I personaggi principali e le loro caratteristiche

Le immagini degli eroi di "Eugene Onegin" non sono una selezione casuale di personaggi. Si tratta di una miniatura della società russa di quel tempo, dove sono scrupolosamente elencati tutti i tipi conosciuti di nobili: il povero proprietario terriero Larin, la sua moglie laica ma degenerata nel villaggio, il poeta esaltato e insolvente Lensky, la sua passione volubile e frivola, eccetera. Tutti rappresentano la Russia imperiale durante il suo periodo di massimo splendore. Non meno interessante e originale. Di seguito la descrizione dei personaggi principali:

  1. Evgeny Onegin è il personaggio principale del romanzo. Porta dentro di sé l'insoddisfazione per la vita, la stanchezza da essa. Pushkin parla in dettaglio dell'ambiente in cui il giovane è cresciuto, di come l'ambiente ha modellato il suo carattere. L'educazione di Onegin è tipica dei nobili di quegli anni: un'educazione superficiale finalizzata ad avere successo in una società dignitosa. Non era preparato per gli affari veri, ma esclusivamente per l'intrattenimento secolare. Pertanto, fin da piccolo ero stanco del vuoto luccichio delle palline. Ha una "nobiltà d'animo diretta" (sente un attaccamento amichevole a Lensky, non seduce Tatyana, approfittando del suo amore). L'eroe è capace di sentimenti profondi, ma ha paura di perdere la libertà. Ma, nonostante la sua nobiltà, è un egoista e il narcisismo è alla base di tutti i suoi sentimenti. Il saggio contiene la descrizione più dettagliata del personaggio.
  2. Molto diversa da Tatyana Larina, questa immagine appare ideale: una natura integra, saggia, devota, pronta a tutto per amore. È cresciuta in un ambiente sano, nella natura e non nella luce, quindi in lei sono forti i sentimenti veri: gentilezza, fede, dignità. La ragazza ama leggere e nei libri ha disegnato un'immagine speciale e romantica, avvolta nel mistero. Era questa immagine che era incarnata in Evgenia. E Tatyana si è abbandonata a questo sentimento con tutta passione, sincerità e purezza. Non ha sedotto, non ha flirtato, ma ha preso su di sé il coraggio di confessare. Questo atto coraggioso e onesto non ha trovato risposta nel cuore di Onegin. Si innamorò di lei sette anni dopo, quando lei brillava nel mondo. La fama e la ricchezza non hanno portato felicità alla donna; ha sposato qualcuno che non amava, ma il corteggiamento di Eugenio è impossibile, i voti familiari per lei sono sacri. Maggiori informazioni su questo nel saggio.
  3. La sorella di Tatiana, Olga, non è di grande interesse, non c'è un solo angolo acuto in lei, tutto è rotondo, non per niente Onegin la paragona alla luna. La ragazza accetta le avances di Lensky. E qualsiasi altra persona, perché non accettare, è civettuola e vuota. C'è subito un'enorme differenza tra le sorelle Larin. La figlia più giovane ha preso da sua madre, una volubile persona mondana che è stata imprigionata con la forza nel villaggio.
  4. Tuttavia, fu la civettuola Olga di cui si innamorò il poeta Vladimir Lensky. Probabilmente perché è facile riempire il vuoto con i propri contenuti nei sogni. L'eroe ardeva ancora di un fuoco nascosto, sentiva sottilmente e analizzava poco. Ha elevati concetti morali, quindi è estraneo alla luce e non ne è avvelenato. Se Onegin parlava e ballava con Olga solo per noia, allora Lensky lo vedeva come un tradimento, il suo ex amico divenne un insidioso tentatore di una ragazza senza peccato. Nella percezione massimalista di Vladimir, questa è immediatamente una rottura delle relazioni e un duello. Il poeta vi si perdeva. L'autore pone la domanda: cosa potrebbe attendere il personaggio se l'esito fosse favorevole? La conclusione è deludente: Lensky avrebbe sposato Olga, sarebbe diventato un normale proprietario terriero e sarebbe diventato volgare nella vegetazione di routine. Potrebbe anche essere necessario.
  5. Temi

  • Il tema principale del romanzo "Eugene Onegin" è ampio: questa è la vita russa. Il libro mostra la vita e l'educazione nel mondo, nella capitale, la vita del villaggio, i costumi e le attività, vengono disegnati ritratti di personaggi tipici e allo stesso tempo unici. Quasi due secoli dopo, gli eroi contengono caratteristiche inerenti alle persone moderne; queste immagini sono profondamente nazionali.
  • Il tema dell'amicizia si riflette anche in Eugene Onegin. Il personaggio principale e Vladimir Lensky erano in stretta amicizia. Ma può essere considerato reale? Si sono incontrati per caso, per noia. Evgeniy si affezionò sinceramente a Vladimir, che riscaldò il cuore freddo dell'eroe con il suo fuoco spirituale. Tuttavia, altrettanto velocemente è pronto a insultare un amico flirtando con la sua amata, che ne è felice. Evgeny pensa solo a se stesso, i sentimenti delle altre persone non sono assolutamente importanti per lui, quindi non ha potuto salvare il suo compagno.
  • Anche l'amore è un tema importante dell'opera. Quasi tutti gli scrittori ne parlano. Pushkin non ha fatto eccezione. Il vero amore è espresso nell'immagine di Tatiana. Può svilupparsi contro ogni previsione e rimanere per tutta la vita. Nessuno ha amato e amerà Onegin tanto quanto il personaggio principale. Se ti manca questo, rimarrai infelice per il resto della tua vita. A differenza dei sentimenti sacrificali e di perdono della ragazza, le emozioni di Onegin sono l'amor proprio. Aveva paura di una ragazza timida che si era innamorata per la prima volta, per il bene della quale avrebbe dovuto rinunciare alla luce disgustosa ma familiare. Ma Evgeny era affascinato dalla bellezza fredda e secolare, per la quale visitare era già un onore, per non parlare di amarla.
  • Tema della persona in più. La tendenza al realismo appare nelle opere di Pushkin. È stato l'ambiente a far sì che Onegin fosse così deluso. Fu proprio questo che preferì vedere nei nobili la superficialità, fulcro di tutti i loro sforzi volti a creare splendore secolare. E non serve nient'altro. Al contrario, l'educazione secondo le tradizioni popolari, la compagnia della gente comune ha reso l'anima sana e la natura integra, come quella di Tatyana.
  • Tema della devozione. Tatyana è fedele al suo primo e più forte amore, ma Olga è frivola, mutevole e ordinaria. Le sorelle di Larina sono completamente opposte. Olga riflette una tipica ragazza laica, per la quale la cosa principale è se stessa, il suo atteggiamento nei suoi confronti, e quindi può cambiare se c'è un'opzione migliore. Non appena Onegin ha detto un paio di parole piacevoli, si è dimenticata di Lensky, il cui affetto era molto più forte. Il cuore di Tatyana è fedele a Evgeniy per tutta la vita. Anche quando ha calpestato i suoi sentimenti, ha aspettato a lungo e non è riuscita a trovarne un altro (di nuovo, a differenza di Olga, che è stata rapidamente consolata dopo la morte di Lensky). L'eroina doveva sposarsi, ma nella sua anima continuava a essere fedele a Onegin, sebbene l'amore avesse cessato di essere possibile.

I problemi

Le problematiche nel romanzo "Eugene Onegin" sono molto indicative. Rivela non solo le carenze psicologiche e sociali, ma anche politiche e persino intere tragedie del sistema. Ad esempio, il dramma obsoleto, ma non per questo meno inquietante, della madre di Tatyana è scioccante. La donna fu costretta a sposarsi e si ruppe sotto la pressione delle circostanze, diventando un'amante malvagia e dispotica di una proprietà odiata. Ed ecco i problemi attuali sollevati

  • Il problema principale sollevato dal realismo in generale, e da Pushkin in Eugene Onegin in particolare, è l'influenza distruttiva della società secolare sull'anima umana. Un ambiente ipocrita e avido avvelena la personalità. Impone requisiti esterni di decenza: un giovane deve conoscere un po 'di francese, leggere un po' di letteratura alla moda, essere vestito in modo decente e costoso, cioè fare impressione, sembrare e non essere. E anche tutti i sentimenti qui sono falsi, sembrano solo. Ecco perché la società secolare toglie il meglio alle persone, raffredda la fiamma più luminosa con il suo freddo inganno.
  • Il blues di Eugenia è un’altra questione problematica. Perché il personaggio principale diventa depresso? Non solo perché era viziato dalla società. Il motivo principale è che non trova la risposta alla domanda: perché tutto questo? Perché vive? Per andare a teatri, balli e ricevimenti? L'assenza di un vettore, la direzione del movimento, la consapevolezza dell'insensatezza dell'esistenza: questi sono i sentimenti che superano Onegin. Qui ci troviamo di fronte all'eterno problema del senso della vita, così difficile da trovare.
  • Il problema dell'egoismo si riflette nell'immagine del personaggio principale. Rendendosi conto che nessuno lo avrebbe amato in un mondo freddo e indifferente, Eugenio iniziò ad amare se stesso più di chiunque altro al mondo. Pertanto, non gli importa di Lensky (allevia solo la noia), di Tatyana (lei può togliergli la libertà), pensa solo a se stesso, ma per questo viene punito: rimane completamente solo e viene rifiutato da Tatyana.

Idea

L'idea principale del romanzo "Eugene Onegin" è quella di criticare l'ordine di vita esistente, che condanna nature più o meno straordinarie alla solitudine e alla morte. Dopotutto, Evgenia ha così tanto potenziale, ma non ci sono affari, solo intrighi sociali. C'è così tanto fuoco spirituale in Vladimir e, oltre alla morte, può aspettarlo solo la volgarizzazione in un ambiente feudale e soffocante. C'è così tanta bellezza spirituale e intelligenza in Tatyana, e lei può solo essere la padrona di casa delle serate sociali, vestirsi e condurre conversazioni vuote.

Le persone che non pensano, non riflettono, non soffrono: queste sono quelle a cui si adatta la realtà esistente. Questa è una società dei consumi che vive a spese degli altri, che brilla mentre quegli “altri” vegetano nella povertà e nella sporcizia. I pensieri a cui ha pensato Pushkin meritano attenzione fino ad oggi e rimangono importanti e urgenti.

Un altro significato di "Eugene Onegin", che Pushkin ha esposto nella sua opera, è mostrare quanto sia importante preservare l'individualità e la virtù quando le tentazioni e le mode dilagano, soggiogando più di una generazione di persone. Mentre Evgeny inseguiva le nuove tendenze e interpretava l'eroe freddo e deluso Byron, Tatyana ascoltava la voce del suo cuore e rimaneva fedele a se stessa. Pertanto, lei trova la felicità nell'amore, anche se non corrisposto, e lui trova solo noia in tutto e in tutti.

Caratteristiche del romanzo

Il romanzo "Eugene Onegin" è un fenomeno fondamentalmente nuovo nella letteratura dell'inizio del XIX secolo. Ha una composizione speciale: è un "romanzo in versi", un'opera lirico-epica di grande volume. Nelle divagazioni liriche emerge l'immagine dell'autore, i suoi pensieri, sentimenti e idee che vuole trasmettere ai lettori.

Pushkin stupisce con la facilità e la melodiosità del suo linguaggio. Il suo stile letterario è privo di pesantezza e didatticismo; l'autore sa parlare di cose complesse e importanti in modo semplice e chiaro. Certo, c'è molto da leggere tra le righe, poiché la dura censura è stata spietata anche nei confronti dei geni, ma anche il poeta non è una persona fisica, quindi ha saputo raccontare nell'eleganza dei versi i problemi socio-politici di il suo stato, che sono stati messi a tacere con successo dalla stampa. È importante capire che prima di Alexander Sergeevich, la poesia russa era diversa, ha fatto una sorta di “rivoluzione del gioco”.

La particolarità sta anche nel sistema di immagine. Evgeny Onegin è il primo nella galleria delle “persone superflue”, che racchiudono un enorme potenziale che non può essere realizzato. Tatyana Larina ha “innalzato” le immagini femminili dal luogo in cui “il personaggio principale ha bisogno di amare qualcuno” a un ritratto indipendente e completo di una donna russa. Tatyana è una delle prime eroine che sembra più forte e più significativa del personaggio principale e non si nasconde nella sua ombra. È così che si manifesta la direzione del romanzo "Eugene Onegin": il realismo, che più di una volta aprirà il tema della persona superflua e toccherà il difficile destino delle donne. A proposito, abbiamo descritto questa caratteristica anche nel saggio “”.

Realismo nel romanzo "Eugene Onegin"

"Eugene Onegin" segna il passaggio di Pushkin al realismo. In questo romanzo, l'autore solleva innanzitutto il tema dell'uomo e della società. Una personalità non viene percepita separatamente, fa parte di una società che educa, lascia una certa impronta o modella completamente le persone.

I personaggi principali sono tipici, ma allo stesso tempo unici. Eugenio è un autentico nobile laico: deluso, superficialmente istruito, ma allo stesso tempo non come chi lo circonda: nobile, intelligente, attento. Tatyana è una normale signorina di provincia: è stata allevata con romanzi francesi, piena dei dolci sogni di queste opere, ma allo stesso tempo è “russa nell'anima”, saggia, virtuosa, amorevole, armoniosa nella natura.

È proprio nel fatto che da due secoli i lettori vedono se stessi e i loro conoscenti negli eroi, è proprio nell'inevitabile rilevanza del romanzo che si esprime il suo orientamento realistico.

Critica

Il romanzo "Eugene Onegin" ha suscitato una grande risposta da parte di lettori e critici. Secondo E.A. Baratynsky: "Ognuno li interpreta a modo suo: alcuni li lodano, altri li rimproverano e tutti li leggono". I contemporanei hanno criticato Pushkin per il "labirinto delle divagazioni", per il carattere insufficientemente definito del personaggio principale e per il linguaggio imprudente. Si è particolarmente distinto il recensore Thaddeus Bulgarin, che ha sostenuto il governo e la letteratura conservatrice.

Tuttavia, VG ha capito meglio il romanzo. Belinsky, che la definì "un'enciclopedia della vita russa", è un'opera storica, nonostante l'assenza di personaggi storici. In effetti, un moderno amante delle belle lettere può studiare Eugenio Onegin da questo punto di vista per conoscere meglio la società nobile dell'inizio del XIX secolo.

E un secolo dopo, la comprensione del romanzo in versi continuò. Yu.M. Lotman ha visto complessità e paradosso nel lavoro. Questa non è solo una raccolta di citazioni familiari fin dall'infanzia, è un "mondo organico". Tutto ciò dimostra la rilevanza dell'opera e il suo significato per la cultura nazionale russa.

Cosa insegna?

Pushkin ha mostrato la vita dei giovani e come potrebbe andare a finire il loro destino. Naturalmente, il destino dipende non solo dall'ambiente, ma anche dagli eroi stessi, ma l'influenza della società è innegabile. Il poeta ha mostrato il principale nemico che colpisce i giovani nobili: l'ozio, la mancanza di scopo dell'esistenza. La conclusione di Alexander Sergeevich è semplice: il creatore invita a non limitarsi a convenzioni secolari e regole stupide, ma a vivere la vita al massimo, guidati da componenti morali e spirituali.

Queste idee rimangono rilevanti fino ad oggi; le persone moderne si trovano spesso di fronte a una scelta: vivere in armonia con se stesse o rompersi per il bene di alcuni benefici o riconoscimento pubblico. Scegliendo la seconda strada, inseguendo sogni illusori, puoi perderti e scoprire con orrore che la tua vita è finita e non è stato fatto nulla. Questo è ciò che devi temere di più.

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