Amore platonico di Sandro Botticelli. Immagini e personaggi. "Inferno" di Botticelli - dipinto-illustrazione per la "Divina Commedia" dipinto Divina Commedia di Botticelli

I disegni di Botticelli che illustrano i Canti dell'Inferno della Divina Commedia di Dante, pieni di piccole figure guizzanti di peccatori, sono pieni di un'allarmante confusione di linee; in alcune di esse, dove si ripete il motivo di una grande scalinata-arco, che collega i gironi dell'inferno, c'è un'autentica severa grandezza.

I fogli a colori per il Decimo e il Diciottesimo Canto danno un'idea di come Botticelli intendesse l'intero ciclo di illustrazioni. I personaggi principali - Dante e Virgilio - attirano l'attenzione con vesti luminose su uno sfondo sbiadito.

Attraversando il sesto girone dell'Inferno, Dante e Virgilio finiscono nella città di Dit. Ci sono tombe di pietra in cui arde il fuoco. Vi vengono puniti i peccatori, seguaci degli insegnamenti di Epicuro, che non credono nell'aldilà.

Ovunque guardi - tutta la vista della vecchia tomba, -
Quindi c'erano tombe ovunque,
Tormentare i morti con la punizione più amara;
Una fiamma ostinata accesa latente,
Bruciato in queste fosse, riscaldandole così,
Come riscaldare il ferro sarebbe difficile.
In bare aperte e in gamberi aperti
I seni tormentati gemevano amaramente
Emarginati - sapere, pietosa era la loro vista *.

"Divina Commedia" Dante "Inferno" Canto IX, versi 115-123.

Durante il viaggio attraverso l'ottavo cerchio dell'inferno, incontrano le anime dei peccatori, tormentate dai demoni per vari peccati. Le anime di ingannatori, magnaccia e seduttori che si muovono in fila sono sottoposte a crudeli flagellazioni, le anime di ipocriti e meretrici sono immerse in un fosso con liquami.

Peccatori nudi camminano in fila:
Alcuni si affrettano ad incontrarci allarmati,
E al passo con noi - ma un passo più largo - altri,
Come i Romani, che sono molti,
Nell'anno della cotta dell'anniversario, evitando
Il ponte era diviso in due strade:
Una colonna tesa, camminando
In direzione del castello, alla chiesa di San Pietro,
E verso di lei, in salita, un altro camminava.
Qua e là nelle profondità del duro
Demoni con le corna brutalmente flagellati
Schiene peccaminose delle persone nude.

"Divina Commedia" Dante "Inferno" Canto XVIII, versi 25-36.

Il disegno per il Canto trentuno raffigura antichi giganti in ribellione contro gli dei. Come punizione, furono incatenati in un pozzo cupo. I giganti simboleggiano la forza bruta della natura.

Tra loro c'è il costruttore della Torre di Babele, il re Nimrod, che suona un corno appeso al collo. Elphiat gigante, strettamente intrecciato con cinque giri di catena, a partire dal collo in modo che la mano destra sia premuta sul corpo da dietro e la sinistra davanti. Anteo, l'unico libero dalle catene, porta Dante e Virgilio al successivo, nono cerchio.

Illustrando il trentaquattresimo, ultimo Canto dell'Inferno, Botticelli raffigura nell'ultimo cerchio dell'inferno, chiamato Giudecca, il Lucifero a tre teste, con ali simili a un pipistrello. Nei denti delle tre teste del principe delle tenebre ci sono i tre più grandi peccatori-traditori: Bruto e Cassio, gli assassini di Cesare, e Giuda, che tradì Gesù Cristo, il Figlio di Dio.

Il principe delle tenebre, su cui è ammucchiato tutto l'inferno,
Sollevò metà del suo petto di ghiaccio;
E un gigante, più simile a me,
Che nella sua mano (per farti contare,
Cos'è lui in piena crescita e il potere della visione,
ci è apparso, pienamente compreso).
Anticamente bello, oggi è il disgusto stesso,
Alzò il suo sguardo arrogante verso il suo Creatore -
È l'incarnazione di tutti i vizi e il male!
Ed era necessario apparire così vili -
La sua testa era dotata di tre facce!
Il primo sopra il petto, rosso, selvaggio;
E ai lati ce ne sono due, il luogo della loro congiunzione
Sopra le spalle; uno sguardo brutale
Tutti i volti si guardarono intorno selvaggiamente.
Il primo sembrava essere giallo e bianco,
E quello di sinistra è come quelli che hanno vissuto a lungo
Vicino alle cascate del Nilo, - annerite.
Sotto ciascuna c'è un paio delle ali più larghe,
Come si addice a un uccello così potente;
I cardellini non sono mai maturati con una simile vela.
Senza piume, come un topo pipistrello;
Li ruotò, e tre venti, soffiando,
Volavano, ciascuno in un flusso viscoso;
Da questi getti, Cocytus era congelato, gelido.
Sei occhi singhiozzarono; tre bocche attraverso le labbra
La saliva colava, diventando rosa per il sangue.
E qui, e qui, e là i denti erano tormentati
Dal peccatore; ce ne sono solo tre,
E sopportano il tormento.

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marzo. 5, 2016

14:09 - ALTRO INFERNO. Chi cercare nell'illustrazione di Botticelli per La Divina Commedia


L'illustrazione si basa su un fotogramma del film TV De Goddelijke Komedie van Dante en Inferno di Dan Brown, 2013

Scendiamo nelle profondità dell'inferno dantesco e facciamo una panoramica delle abitudini e dei divertimenti dei suoi abitanti.
Quindi, cosa fare nell'inferno di Botticelli?
L'artista del primo Rinascimento Sandro Botticelli (1440-1510) è noto soprattutto per i suoi radiosi ritratti di giovani non identificati, che ricordano molto i moderni test sui modelli, e solo allora per le sue pesanti tele a tema religioso. In uno di questi dipinti, Botticelli ha raffigurato la struttura dell'inferno di Dante. Proviamo a dare una rapida occhiata in questo universo dettagliato senza ricorrere allo zaum di storia dell'arte.


L'artista ha completato questo lavoro nel 1480. Attualmente è conservato nella Biblioteca Vaticana.

Perché ti sarà facile capire Botticelli

1. "L'inferno" è stato creato come penitenza, ma non in senso alto. L'artista, infatti, aveva un carattere allegro, gli piaceva soprattutto dipingere belle ragazze e ragazzi. Ma fu nel profondo inferno che Botticelli si ritrovò, avendo speso tutti i soldi guadagnati al servizio del Papa in eccessi e passatempi superficiali. Dovevo tornare a casa, leggere Dante, pensare molto.

2. L'immagine divenne particolarmente popolare già nel 21° secolo, quando il romanziere pop Dan Brown fece di "Hell" un cifrario nel suo prossimo bestseller sugli antichi cifrari "Inferno". Così l'illustrazione di un libro è diventata l'eroe di un altro.

3. Di tutte le concezioni occidentali dell'inferno, questa versione mediterranea è la più vicina al nostro codice culturale. Qui, ovviamente, c'è un Purgatorio estraneo a una persona ortodossa, ma le punizioni e i tormenti dei peccatori sono già raffigurati in dettaglio, cosa che non era nelle versioni precedenti, e che non è raffigurata in modo troppo convesso nell'inferno di Mefistofele deserto e infinitamente noioso . Inoltre, a forma di imbuto!

4. L'artista presta particolare attenzione alla punizione dei funzionari corrotti. Sono tormentati nell'ottavo cerchio da entità spiacevoli con lance, che, tra l'altro, sono anche condannate all'eterno tormento in questo luogo. Qui tutti sono uguali: soffrono anche sia ex laici di alto rango che, di fatto, diavoli. Solo perché sono il diavolo.

5. "L'inferno" di Botticelli è essenzialmente un fumetto. E i suoi protagonisti sono lui stesso e il poeta Virgilio. Loro, eleganti, sono raffigurati molte volte, come nell'animazione. Le loro visioni sono tipiche dei creativi e dei duri in genere: il viaggio inizia con lo spettacolo di anime tormentate da magnaccia, delatori, opportunisti e prostitute che si dibattono nel fango.

Cerchio Uno. Limbo

Bambini non battezzati, pagani e cultori degli ultimi movimenti religiosi, ma anche antichi poeti e pensatori qui convenuti: Omero, Platone, Socrate. I giusti Noè e Abramo dell'Antico Testamento aspettavano qui il loro turno in Paradiso.

Cerchio due. voluttà

Qui si sono riuniti coloro che hanno peccato in nome dell'amore o lo hanno confuso con la banale lussuria. Le anime dei peccatori sono contorte da raffiche di vento, come in una centrifuga. Tutti sono stanchi.

Cerchio Tre. Golosità

I golosi marciscono qui sotto la neve e la pioggia, contemplando il loro comportamento. Ma tutto inutilmente: Cerberus arriva e mangia i peccatori carichi.

Cerchio Quattro. Avidità

Le anime delle persone avide sono impegnate in un lavoro insignificante: due folle di peccatori spingono davanti a loro carichi pesanti, muovendosi l'uno verso l'altro. Scontrarsi e poi divergere per ricominciare.

Cerchio Quinto. Rabbia e pigrizia

Di recente, puoi giustificare la tua incontinenza e licenziosità con una maggiore emotività. Coloro che hanno fatto questo combatteranno per sempre con i propri simili nella palude infinita dell'inferno di Dante.

Cerchio sei. Eretici e pseudo-guru

Le furie stanno volando dappertutto. Vegliano su falsi maestri e profeti che, schiacciati da un dolore ineludibile, giacciono immobili nei sepolcri aperti.

Cerchio sette. Assassini

Le anime criminali di ogni genere, che hanno commesso crimini violenti durante la loro vita, sono tormentate per sempre dalla pioggia infuocata e ribollono nel fiume insanguinato. Periodicamente, cani e arpie affamati sono collegati all'esecuzione di punizioni.

Cerchio otto. Ladri e ladri

“I peccatori vanno in due flussi in arrivo, flagellati dai demoni, bloccati in fetide feci, alcuni corpi sono incatenati alle rocce, il fuoco scorre lungo i loro piedi. Qualcuno bolle nel catrame, e se sporge la testa, i diavoli trafiggono i gaffi. Quelli incatenati in vesti di piombo vengono messi su un braciere ardente, i peccatori vengono sventrati e tormentati da rettili, lebbra e licheni. Esauriente.

Cerchio Nove. Traditori e apostati

Questo è il cerchio più basso, incatenato nel ghiaccio. Ecco un aspetto negativo insopportabile. Tutti i famosi traditori come Bruto e Giuda vengono masticati all'infinito dallo stesso Lucifero.


Languisce al piano più basso.

"Mappa dell'inferno" di Botticelli (la storia di un capolavoro)

Al grande fiorentino Dante dal grande fiorentino Botticelli, commissionato dal ricco fiorentino Lorenzo Medici. La "Divina Commedia" del primo ha ispirato il secondo a creare decine di manoscritti con il denaro del terzo, illustrando in dettaglio il capolavoro letterario del XIV secolo. Di grande interesse è una sorta di infografica dell'Inferno - una mappa, seguendo la quale gli eroi della "Divina Commedia" possono vedere in dettaglio il tormento a cui sono sottoposti i peccatori. La vista non è per i deboli di cuore.

Complotto

Botticelli ha raffigurato l'Inferno come un imbuto. I bambini non battezzati e i virtuosi non cristiani nel limbo sono abbandonati a un dolore indolore; i voluttuari che sono caduti nel secondo cerchio per lussuria sopportano tormenti e tormenti da un uragano; i golosi del terzo cerchio marciscono sotto la pioggia e la grandine; avari e spendaccioni trascinano pesi da un posto all'altro nel quarto round; gli arrabbiati e i pigri combattono sempre nelle paludi del quinto cerchio; eretici e falsi profeti giacciono in tombe infuocate il sesto; tutti i tipi di stupratori, a seconda dell'oggetto dell'abuso, sono tormentati in diverse zone del settimo cerchio: ribollono in un fosso di sangue rovente, sono tormentati dalle arpie o languiscono nel deserto sotto una pioggia infuocata; gli ingannatori di chi non si fida languiscono negli anfratti dell'ottavo cerchio: alcuni sono incastrati in feci fetide, altri bollono nel catrame, altri sono incatenati, altri sono tormentati dai rettili, altri sono sventrati; e il nono cerchio è preparato per coloro che hanno ingannato. Tra questi ultimi c'è Lucifero congelato nel ghiaccio, che tormenta nelle sue tre bocche i traditori della maestà del terreno e del celeste (Giuda, Marco Giunio Bruto e Cassio - rispettivamente i traditori di Gesù e Cesare).

Qui puoi vedere in dettaglio il tormento dei peccatori. Le emozioni e i sentimenti di ciascuno dei personaggi sono scritti in dettaglio.

La mappa dell'Inferno faceva parte di una grande commissione per illustrare la Divina Commedia di Dante. Le date esatte della creazione dei manoscritti sono sconosciute. Gli studiosi concordano sul fatto che Botticelli iniziò a lavorarci a metà degli anni Ottanta del Quattrocento e, con alcune interruzioni, se ne occupò fino alla morte del committente, Lorenzo il Magnifico Medici.

Non tutte le pagine sono sopravvissute. Presumibilmente dovrebbero essercene circa 100, ci sono pervenuti 92 manoscritti, di cui quattro completamente colorati. Diverse pagine di testo o numeri sono vuote, suggerendo che Botticelli non ha completato il lavoro. La maggior parte sono schizzi. A quel tempo, la carta era costosa e l'artista non poteva semplicemente prendere e buttare via un foglio con uno schizzo fallito. Pertanto, Botticelli ha lavorato per la prima volta con un ago d'argento, spremendo un disegno. Alcuni manoscritti mostrano come è cambiata l'idea: dalla composizione nel suo insieme alla posizione delle singole figure. Solo quando l'artista era soddisfatto dello schizzo ne delineava i contorni con l'inchiostro.

Sul retro di ogni illustrazione, Botticelli ha indicato il testo di Dante, che spiegava il disegno.

Contesto

La Divina Commedia è una sorta di risposta di Dante agli eventi della sua stessa vita. Fallito nella lotta politica fiorentina ed espulso dalla città natale, si dedicò all'illuminismo e all'autoeducazione, compreso lo studio degli autori antichi. Non è un caso che Virgilio, l'antico poeta romano, sia la guida della Divina Commedia.

La foresta oscura in cui si è perso l'eroe è una metafora dei peccati e delle ricerche del poeta. Virgilio (mente) salva l'eroe (Dante) dalle terribili bestie (peccati mortali) e lo conduce attraverso l'Inferno fino al Purgatorio, dopodiché Beatrice (grazia divina) cede alle soglie del paradiso.

Il destino dell'artista

Botticelli proveniva da una famiglia di gioiellieri e aveva a che fare con oro e altri metalli preziosi. Tuttavia, al ragazzo piaceva fare schizzi e disegnare molto di più. Immergendosi nel mondo della fantasia, Sandro si è dimenticato di ciò che lo circonda. Ha trasformato la vita in arte e l'arte è diventata vita per lui.



"Primavera" Botticelli, 1482

Tra i suoi contemporanei, Botticelli non era percepito come un geniale maestro. Sì, bravo artista. Ma quello era il periodo in cui lavoravano molti maestri che poi divennero maestri famosi. Per il XV secolo Sandro Botticelli era un maestro affidabile a cui si potevano affidare affreschi o illustrazioni di libri, ma non un genio.


"Nascita di Venere" Botticelli, 1484-1486

Botticelli era patrocinato dai Medici, famosi intenditori d'arte. Si ritiene che mentre il pittore trascorse gli ultimi anni della sua vita quasi in povertà. tuttavia, ci sono prove che Botticelli non fosse così povero come voleva apparire. Tuttavia, non aveva una casa o una famiglia propria. L'idea stessa del matrimonio lo spaventava.

Dopo aver incontrato il monaco Girolamo Savonarola, che nelle sue prediche invitava in modo convincente al pentimento e all'abbandono dei piaceri della vita terrena, Botticelli cadde completamente nell'ascetismo. L'artista morì all'età di 66 anni a Firenze, dove le sue ceneri riposano ancora oggi nel cimitero della Chiesa di Tutti i Santi.

gjanna ha scritto una recensione del libro
Dante Alighieri Divina Commedia

Ebbene, c'è inimicizia tutt'intorno, esecuzioni crudeli, peste e altri incantesimi del Medioevo, quindi il duro inferno di Dante, a quanto pare, potrebbe essere visto da qualsiasi abitante di Firenze, Napoli o, ad esempio, Brema. A proposito di "ci vediamo". Sicuramente hai sentito che i contemporanei di Dante hanno detto: "Il grande poeta deve aver visto l'inferno con i suoi occhi, poiché lo descrisse molto vividamente in tutti i suoi dettagli". Credimi, l'inferno soffia davvero sul lettore con le fiamme, o con il ghiaccio, o con l'ebollizione ... ehm ... vari liquidi. I peccatori si coprono il volto con i piedi; piangono e le loro lacrime scorrono tra le natiche, perché l'anatomia era un po' danneggiata dall'essere in questo luogo glorioso; le prostitute, ribollendo di escrementi, si fanno a pezzi nel sangue, apparentemente in modo che la vita non sembri loro come lamponi. Di sicuro non ti annoierai leggendo "Inferno". I contemporanei di Dante disegnarono mappe del suo inferno, interpretarono le sue poesie. A proposito, nelle passeggiate di Alighieri e Virgilio, che fa da guida, i peccatori si incontrano periodicamente, riversando predizioni. Non so se si sono avverati, visto che sono molto legati ai contemporanei di Dante, di cui, a dire il vero, non ho sentito parlare. Se Dante si vendicò così dei suoi nemici che lo cacciarono da Firenze, fu un tipo crudele.
Quindi AD. Per lasciarmi una guida così piccola, ho trovato uno schema del genere su Internet. Magari tornerà utile a qualcun altro...
Inferno Dante
Puoi provare a trovare un posto per te stesso, ad esempio, sono confuso e ti dirò dove mi trovo quando arrivo lì.
Ma ora l'inferno crudele e colorato è finito, e dopo aver incontrato Lucifero, masticando Bruto e Giuda, ci troviamo in Purgatorio, e poi in Paradiso. Peccato, ma il paradiso non è per niente così voluminoso e, avendo letto fino in fondo la Divina Commedia, non riesco assolutamente a ricordare nulla di luminoso e piacevole. Per qualche ragione, Dante credeva che:

Come le rive, che girano, il firmamento della luna
Nasconde e rivela inesorabilmente
Quindi il destino ha potere su Firenze.

Quindi non può sembrare strano
Di nobili fiorentini il mio discorso,
Anche se la loro memoria è vaga nel tempo.

Il ricordo di loro nel tempo è così nebbioso che Filippi, Ugi, Grechi per il lettore moderno, per lo più, sono solo cognomi italiani e niente di più. Quindi la maggior parte del Paradiso transita dagli occhi nel cosmo senza indugiare nella coscienza. E, ovviamente, Beatrice. La fanciulla che Dante amava in gioventù lo incontra in purgatorio e lo porta sempre più in alto, fino al paradiso. È interessante notare che Dante era sposato, aveva figli, ma a sua moglie non è dedicato un solo sonetto, non una sola strofa della Divina Commedia. Beatrice è così bella che il suo viso luminoso oscura le delizie del paradiso. Oh, questo idealismo, quando è già impossibile rimanere delusi dal tema dell'idealizzazione!
La Divina Commedia è stata letta, e ora mi aspetta Boccaccio scintillante di umorismo e invenzioni, che, tra l'altro, era contemporaneo di Dante e questi due creatori, a giudicare dalle loro opere, sono così diversi, corrispondevano nonostante una notevole differenza di età .

Abisso dell'Inferno - Sandro Botticelli. 1480. Pergamena e matite colorate. 32 x 47 cm


Sandro Botticelli viene presentato agli spettatori moderni come un artista i cui motivi principali per le sue opere erano la bellezza, l'ottimismo e un inizio di affermazione della vita. Tuttavia, questo non è del tutto vero. Botticelli era un personaggio piuttosto misterioso e molto religioso, basti pensare che amava i cupi sermoni del Savonarola, e l'esecuzione di questo monaco riformatore ebbe un enorme impatto sul pittore. I critici d'arte sanno che nell'opera di Botticelli si possono trovare anche opere piuttosto tragiche e pessimiste, una delle quali è un dipinto, o meglio un disegno, "Abyss of Hell", chiamato anche "Circles of Hell", "Map of Hell". o brevemente "Inferno".

Nel 1480 Lorenzo de' Medici commissionò un manoscritto illustrato con il testo della popolare Divina Commedia di Dante. La parte illustrativa è stata affidata a Sandro Botticelli, e sebbene il pittore non abbia terminato quest'opera, anche in questa forma sembra più che impressionante. Di tutti i disegni, "Abyss of Hell" è l'illustrazione più ambiziosa.

Dante immaginava l'inferno come una sorta di forma ciclica, dove l'intero regno è diviso in nove cerchi, che a loro volta sono divisi in anelli. Botticelli si è avvicinato in modo molto accurato al testo del poema, raffigurando non solo tutti gli anelli e i cerchi, ma anche le singole fermate che, secondo la trama della Divina Commedia, Dante e la sua guida Virgilio fecero sulla via verso il centro della terra.

Più il cerchio è lontano, più terribile e doloroso è il peccato. Vediamo come ogni peccatore soffre dopo la morte per le sue azioni terrene. Botticelli raffigura l'inferno come un imbuto, che si restringe verso il centro della terra, dove Lucifero vive in prigione.

1 cerchio: questi sono bambini non battezzati e giusti dell'Antico Testamento, la cui punizione è un dolore indolore. Nel 2° cerchio ci sono voluttuari che vengono torturati da un uragano e colpi contro le rocce. Il 3 ° cerchio è la dimora dei golosi che marciscono sotto la pioggia, e il 4 ° sono gli avari e i malviventi che trascinano il peso da un luogo all'altro e, scontrandosi, hanno feroci controversie. Nel 5 ° cerchio ci sono le anime degli scoraggiati e arrabbiati, la loro punizione è un combattimento in una palude con il fondo delle anime degli scoraggiati. Il sesto cerchio incontrò Dante con falsi maestri ed eretici che giacevano in tombe roventi. Nel 7 ° cerchio - stupratori, 8 ° cerchio - questi sono gli ingannati e gli ingannatori situati nelle fessure. E, infine, il nono cerchio è un ricettacolo per le anime che hanno commesso il peccato più terribile: il tradimento. Sono per sempre congelati nel ghiaccio fino al collo con la faccia rivolta verso il basso.

Per comprendere la scala e la scrupolosità dell'opera di Botticelli, il disegno dovrebbe essere considerato con molta attenzione e, studiando le riproduzioni, dovrai ricorrere all'aiuto di una lente d'ingrandimento - e poi l'intera narrazione di Dante si svelerà davanti allo spettatore con tutto il precisione e potenza di una parola poetica.