In questo tutorial ti mostreremo come dipingere un albero fantastico utilizzando solo i pennelli standard di Photoshop. Di seguito verranno descritte anche le basi della teoria della luce. Con questa lezione potrai disegnare una meravigliosa illustrazione in meno di 2 ore.
Il risultato è una scena abbastanza realistica))). Tutto ciò di cui hai bisogno per completare questo tutorial è Photoshop con un set standard di pennelli e un po' di entusiasmo*). Questa può essere una lezione piuttosto difficile per i principianti, ma se ti metti il giusto impegno, avrai successo!
Passo 1
Crea un nuovo documento con le impostazioni 1024 px 768 px. Riempi lo sfondo (# 8 CC2 FF) colore. Successivamente aggiungi una sfumatura dalla base al centro con il colore # CFECFEe impostare il gradiente da 100% a trasparente . Questo sarà il nostro cielo, ovviamente potete scegliere qualsiasi altro colore azzurro per il cielo, o anche realizzare una scena serale, ma in questo caso bisogna ricordarsi che l'illuminazione sarà completamente diversa.
Passo 2
In questo passaggio creeremo le nuvole. Questa è una tecnica semplice e veloce con un bell'effetto. La parte difficile qui è scegliere il pennello giusto. .Sotto vedrai quale pennello dovresti scegliere, le frecce rosse sono il mio mouse. Il colore delle nuvole è bianco. Non dimenticare di dipingere ogni nuvola su un livello separato.
Passaggio 3
Per ora le nuvole non sembrano convincenti. Cambiamo questo. Possiamo usare strumento Gomma Conrotondo morbido 35-45 pxspazzola e imposta l'opacità al 10-20% . Cancella delicatamente la parte centrale a destra (leggermente in basso) di ciascuna nuvola, ma non esagerare. Copia livelli" nuvole" due volte. E posiziona una copia del livello sotto l'originale. Quindi, applica Filtro sfocatura gaussiana per loro .Poi sposta le nuvole un po' in basso e verso destra. Se lo desideri, puoi aumentare leggermente la trasparenza del livello
Passaggio 4
Le nuvole sono finite! Successivamente, seleziona la tua fonte di luce e da dove brilla. In questo caso la fonte luminosa è il sole, anche se non possiamo vederlo.
Nota: non posizionare la fonte di luce dietro il soggetto principale perché risulterà troppo scuro. Puoi farlo solo con un certo tipo di immagine.
Il mio sole non è molto alto perché è autunno. Vediamo di seguito alcuni fatti della Teoria della Luce:
- Luce e fotocamera: L'area più luminosa di un oggetto non è sempre nello stesso posto per tutte le fotocamere.
- Intensità luminosa : La seconda pallina è troppo luminosa. Sembra piatto e perde colore nella parte superiore.
- Ombre: Le ombre sugli oggetti non dovrebbero essere più luminose dell'oggetto stesso. Inoltre, ricorda che altri oggetti (anche oggetti come l'erba) possono riflettere la luce.
Passaggio 5
Selezionare spazzola nera dura 2 pxe inizia a posizionare l'oggetto principale. Lo schizzo non deve essere molto preciso, ma può solo delineare i bordi. So che è difficile farlo con un mouse, ma sii paziente. Lo schizzo è molto importante.
Passaggio 6
Installare trasparenza del livello di schizzo intorno al 10% . Prenderepennello a taglio duro O Strumento di marcia. Successivamente riempi l'area erbosa #719126 colore.
Ora seleziona il pennello mostrato sotto. Seleziona il colore #90 B033 , modificare la dimensione del pennello a circa 15-30 pxe iniziare a dipingere. Ricordati di dipingere dall'alto verso il basso. Fai del tuo meglio e otterrai ottimi risultati.
Ruotare la spazzola verticalmente, impostare l'angolo a circa -134 %, e realizzare i bordi sulla base. Dobbiamo ancora aggiungere effetti di luce e ombre, ma li aggiungeremo in seguito.
Passaggio 7
Riempi di colore un appezzamento di terreno #5 C4 E43 . È il tono medio tra il colore più chiaro e quello più scuro. L'ombra sarà molto forte perché la luce è debole. Ricorda che la base è nascosta da altre parti dell'oggetto, quindi dovrebbe essere abbastanza scura. Per iniziare, devi pianificare esattamente dove verranno posizionate le varie ombre sul tuo appezzamento di terreno.
Passaggio 8
Per disegnare su un livello dobbiamo bloccare i pixel trasparenti . Ora seleziona pennello a taglio duro (misura: 13 px, opacità: 20%) con impostazioni e colori come mostrato di seguito. Quindi lo dipingiamo di scuro e aggiungiamo la luce in alcuni punti. Alla fine, facciamo qualche clic in entrambe le zone, il gatto dovrebbe brillare di un terzo colore. Nota: non tenere sempre premuto il pulsante del mouse, prova a disegnare facendo clic in passaggi rapidi.
Passaggio 9
Passiamo a Teoria del colore Per Toni caldi e freddi .
Lo stesso colore grigio appare diverso su sfondi diversi. Ricorda che i colori arancione e rosso aggiungono un effetto caldo a un'immagine, mentre i colori blu aggiungono un effetto freddo a un'immagine.
Passaggio 10
Selezionare dimensione della spazzola dura circa 19 px. Utilizzare le impostazioni mostrate di seguito. Nota: evitare i pennelli morbidi nella pittura digitale. Mescolare i colori con pennelli duri sembra più naturale e attraente.
Le frecce rosse mostrano i movimenti del mouse. Usando questa tecnica, riempi il legno con il marrone scuro. Puoi usare la mia tavolozza di colori o crearne una tua.
Nota: ovviamente è meglio usare più di due o tre colori in un mix, ma sto solo descrivendo le nozioni di base.
Passaggio 11
A questo punto possiamo nascondere il livello" schizzo"Ricordati di prevedere le ombre. La cima dell'albero sarà nascosta dalle foglie, quindi dovrebbe essere buio.
Ora puoi dipingere prima con il colore più scuro, quindi aggiungere un po' di brillantezza. Disegna nello stesso modo del passaggio precedente. Spennellare con bassa opacità (circa 10-15%) . Puoi bloccare i pixel trasparenti , per non preoccuparti del disegno fuori dal tronco dell'albero. Dipingi più volte sulla stessa area per rendere il tono più luminoso o più scuro.
Passaggio 12
Confronta questa immagine con quella sopra. Sembrano diversi, ma solo in alcuni dettagli. Ho aggiunto un po' di profondità e brillantezza al buco al centro dell'albero. E qualche ombra sotto i rami. Cinque minuti di lavoro e l'albero si trasforma.
Passaggio 13
Ora dobbiamo migliorare le radici. Rendiamoli più naturali e usiamoli strumento Gomma , selezionando la casta "erba" - la stessa di in Passaggio 6. Ulteriore graziacancellareparti inferiori delle radici.
Passaggio 14
Selezionare spazzola per erba e aggiungi ombre all'erba dietro l'albero rispetto alla fonte di luce. L'ombra sotto l'albero dovrebbe avere bordi netti ed essere più scura. Sii consapevole delle ombre dietro le radici.
Passaggio 15
Prendi lo stesso pennello, ma cambia il colore con uno più solare (la mia scelta # AECA66 ). Ora dipingiamo delicatamente sull'erba.
Passaggio 16
Seleziona lo stesso pennello come sotto e scegli un colore vicino al giallo chiaro (possibilmente # FFFF00 , La mia scelta# E9 E.B.29 ). Esporreopacità 15-30% e resistenza 50% .
Passaggio 17
La maggior parte del lavoro è alle nostre spalle! Ora è il momento di aggiungere le foglie. In effetti, questa è la parte più semplice della pittura: la cosa principale qui è scegliere i colori giusti.
Divideremo le foglie in 3 parti: scura, media e chiara. Scelgo i toni del rosso perché... Notare che il colore scuro è sotto i rami. I miei colori: scuro #982 C1 F, Media# B.D4428 e Svetly# F44830 .
In questo tutorial ti mostrerò come creare due tipi di trame di legno realistiche utilizzando solo gli strumenti di Photoshop.
Risultato finale:
Passo 1
Crea un nuovo documento di 1500 x 1500 px e riempilo con il colore #c58352.
Passo 2
Clic CTRL+Maiusc +N per creare un nuovo livello. Imposta il colore di primo piano su #bb7f4d e il colore di sfondo su #472f0f, quindi vai al menu Filtro > Rendering > Nuvole(Filtro > Rendering > Nuvole).
Passaggio 3
Converti il livello in Oggetto intelligente(Oggetto intelligente) e vai al menu Filtro > Rendering > Fibre(Filtro > Rendering > Fibra).
Passaggio 4
Aggiungi un livello di regolazione Livelli(Livelli) superiori a quello attuale e aumentare il contrasto il più possibile.
Passaggio 5
Crea un nuovo livello sopra Livelli. Seleziona lo strato di fibra, quindi attiva lo strumento bacchetta magica(Strumento bacchetta magica). Fare clic sul documento evidenziando le aree rosse.
Clic CTRL+IO, invertendo la selezione, e poi CTRL+C per copiarlo. Crea un nuovo livello e fai clic CTRL+V per inserire le aree selezionate. Nascondi o elimina i livelli poiché non ne abbiamo più bisogno.
Ho anche disattivato lo strato di fibra in modo da poter vedere il risultato più chiaramente.
Passaggio 6
Fare doppio clic su questo livello, selezionare Goffratura(Smussi e rilievo). Imposta il colore Retroilluminazione(Evidenzia) su #1c180e e il colore Ombre(Ombra) - #64522c.
Accendi lo strato di fibra e ottieni questo risultato:
Passaggio 7
Crea un nuovo livello e utilizza lo strumento Francobollo(Strumento Clona) rimuove dettagli simili, rendendo la texture più naturale.
Passaggio 8
Aggiungi un livello di regolazione Tonalità/saturazione(Tonalità/Saturazione) per scolorire leggermente la superficie.
Passaggio 9
Utilizza un livello di regolazione Curve(Curve) regolando il contrasto e il colore della texture.
Seleziona tutti i livelli visibili, quindi fai clic CTRL+G, unendoli in un gruppo. Chiamalo Albero 1, quindi nascondilo.
Seconda trama
Passo 1
Crea un nuovo livello e riempilo con il colore # c19356. Convertirlo in Oggetto intelligente(Oggetto intelligente).
Passo 2
Duplica questo livello, vai al menu Filtro > Aspetto > Mezzatinta(Filtro > Effetto pixel > Mezzotinta) e selezionare Tratti lunghi(Colpi lunghi).
Passaggio 3
Vai a Filtro > Sfocatura > Sfocatura movimento(Filtro > Sfocatura > Sfocatura movimento), quindi impostare i seguenti valori.
Passaggio 4
Duplica il livello e rasterizzalo. Vai a Modifica > Trasforma > Ruota di 90° in senso orario(Modifica > Trasforma > Ruota di 90 in senso orario).
Passaggio 5
Convertilo di nuovo in oggetto avanzato. Aggiungere Sfocatura movimento(Sfocatura movimento).
Passaggio 6
Crea un livello di regolazione Tonalità/saturazione(Tonalità/Saturazione), desaturando il livello risultante.
Passaggio 7
Clic CTRL+Maiusc +Alt+E, unendo tutti i livelli visibili in uno nuovo. Nascondi tutto tranne il livello di riempimento originale e il livello unito. Imposta la modalità di fusione di quest'ultimo su Sovrapposizione(Sovrapposizione) e Opacità(Opacità) specificare 100%.
Passaggio 8
La parte centrale della texture appare sfocata e meno dettagliata. Per risolvere questo problema, duplica il livello e crea una maschera per esso. Usa un pennello nero morbido per cancellare la parte inferiore e superiore, rendendoli meno visibili.
Passaggio 9
Duplica il livello due volte, quindi trascinalo al centro, rendendolo più dettagliato. Utilizza una maschera di livello per ammorbidire i bordi e fondere le aree con il livello inferiore.
Passaggio 10
Raggruppa tutti i livelli con la modalità di fusione Sovrapposizione(Sovrapposizione). Imposta la modalità gruppo su Sovrapposizione(Sovrapposizione) con opacità del 100%. Utilizza un livello di regolazione Curve(Curve), schiarendo i dettagli della texture.
Creato in Photoshop Elements 8.0, ma può essere utilizzato con quasi tutti gli altri editor grafici.
Tutte le mie lezioni sono pensate per artisti di livello principiante e intermedio.
Inizia con una forma di albero di base.
Aggiungi un po' di luce e ombra soffuse. Non è necessario mescolare attentamente i toni chiari e scuri, perché... qualsiasi imperfezione aiuterà successivamente a ottenere una corteccia dall'aspetto realistico.
Prendi lo strumento Brucia in modalità Mezzitoni o Luci con un livello di esposizione medio (circa 40-50%) e utilizzando un piccolo pennello morbido disegna linee curve relativamente verticali.
Mantieni la mano rilassata e modifica la pressione sulla mano per evitare immagini con linee disegnate “perfettamente”.
Prendi uno strumento Brucia ancora più piccolo e ripassa le linee della corteccia, rendendole più chiare e disegnate. Aggiungi anche alcune piccole crepe. Ricordati di mantenere il polso rilassato.
Utilizzando lo strumento Brucia e un pennello grande e morbido, lavora con più attenzione sulla forma complessiva della corteccia in base al punto in cui colpisce la luce. Rendi le ombre più profonde usando lo stesso strumento Brucia e le luci più chiare usando lo strumento Scherma.
Ricorda, il tempo, come sempre, è un fattore. Maggiore è lo sforzo che fai, migliore sarà il risultato. :)
Sul sito è già stata pubblicata una lezione che mostrava uno dei metodi. Ma per alcuni potrebbe sembrare difficile. Pertanto, sei invitato a imparare come ottenere l'effetto desiderato in modo più semplice.
Innanzitutto, crea un nuovo documento.
Ora riempi la tela con il colore desiderato ( Modifica > Riempi O Maiusc+F5). Puoi usare qualsiasi tonalità, questo tutorial usa il colore #5a3222 .
Crea un nuovo livello e dagli un nome Struttura .
Ora fai clic sul pulsante D, in modo che i colori di primo piano e di sfondo predefiniti siano impostati su bianco e nero. E applica un filtro Filtro > Rendering > Nuvole .
Clic CTRL+T per accedere alla modalità Trasformazione libera e aumentare la dimensione dell'altezza del livello al 600%.
Quindi applicare il filtro Filtro > Sfocatura > Sfocatura movimento con i parametri Angolo: 90 e Distanza: 236 pixel.
Andare Immagine > Regolazioni > Posterizza e imposta il valore Livelli su 25. Vedrai immediatamente come l'immagine inizia ad assomigliare alla struttura del legno.
Evidenziamo gli anelli “annuali” sul taglio. Applica il filtro Filtro > Stilizzazione > Trova bordi .
Le linee risultarono un po' chiare e sfocate. Quindi regoliamo i livelli CTRL+L .
Ora aggiungi un po' di rumore Filtro > Disturbo > Aggiungi disturbo con il parametro Importo 65%.
E sfoca un po' l'immagine Filtro > Sfocatura > Sfocatura movimento .
Il passaggio successivo è facoltativo, ma se desideri aggiungere una certa dimensione alla texture, puoi aggiungerla in questa fase. Duplica il livello Struttura, nominalo Illuminazione e posizionalo tra lo sfondo e il livello Struttura. Rendi invisibile il duplicato. Cambia la modalità di fusione Modalità di fusione strato Struttura su Moltiplica.
Ora rendi invisibile il livello Struttura e torna al livello Illuminazione .
Inverti livello Illuminazione Ctrl+I . Successivamente, regola i livelli Livelli Ctrl+L .
Cambia la modalità di fusione Modalità di fusione strato Illuminazione su Schermo e impostare l'opacità Opacità sul 10%. Rendi visibile il livello Struttura .
Ora attiva lo strumento Strumento Sposta e usa i tasti freccia sulla tastiera per spostare il livello Illuminazione alcuni pixel a destra e in basso.
Risultato finale
PS
Se cambi il colore del livello di sfondo, la tonalità della texture cambierà di conseguenza. Ecco alcuni esempi.
In questo tutorial ti spiegherò come disegna un albero in Photoshop.
Creiamo un documento in formato A4. Seleziona una spazzola rotonda e dura e dagli un colore marrone. Aggiungi un nuovo livello. E disegna l'albero su un nuovo livello. Modificando la dimensione del pennello, disegniamo rami sottili. L'albero è facile da disegnare a mano; i rami sono irregolari e spezzati: questo conferisce all'albero un aspetto più naturale.
Ora dobbiamo fare Modello
. Scegli qualsiasi immagine con un tronco d'albero. Seleziona un'area rettangolare. Esegui comandi Modifica/Definisci modello…
e salva il nostro modello.
Cosa sono i modelli e come lavorare con loro, puoi vedere Tutorial di Photoshop .
Ora diamo sollievo al bagagliaio. Apri la finestra degli stili di livello, comando: Livello/Stile livello…
oppure fare doppio clic sul livello dell'albero nel pannello Strati
. Ed effettuare le impostazioni:
Il tronco divenne in rilievo e voluminoso. Passiamo ora al fogliame. Se hai una spazzola per foglie di legno, puoi usarla. In caso contrario, lo creeremo.
Seleziona una qualsiasi immagine del foglio (il foglio deve essere su sfondo bianco), selezionala con una selezione rettangolare ed esegui i comandi Modifica/Definisci la preimpostazione del pennello... Crea un nuovo pennello. Puoi vedere maggiori dettagli su come creare un pennello. Tutorial di Photoshop .
Dopo aver creato il pennello, selezionalo dal set ed effettua le impostazioni necessarie:
Crea di nuovo un nuovo livello: dovrebbe essere sotto il livello dell'albero, ad es. situato dietro il bagagliaio. Imposta il colore del pennello #eee2cf e disegna il fogliame dietro il tronco.
Ora creiamo di nuovo un nuovo livello, ma ora sopra l'albero, cioè in primo piano. Cambia il colore del pennello in #efaa3d e disegna di nuovo il fogliame. Secondo strato di foglie.
E l'ultimo strato di fogliame. Modifica parzialmente le impostazioni del pennello. E aumentiamo leggermente le dimensioni.
Crea un altro strato sopra il secondo strato di fogliame e disegna nuovamente le foglie.
Ora diamo un po’ di volume allo strato superiore con il fogliame.
Richiama la finestra con gli stili di livello ed effettua le impostazioni:
