MBU DO "Casa della creatività dei bambini n. 4"
Indirizzo: st. Morisa, 82a, Novokuznetsk, regione di Kemerovo
SCHEMA DELLE CLASSI VOCALI
Installazione di canto. "Le magiche regole del canto"
Sviluppatore:
Arysheva Svetlana Ivanovna,
insegnante di formazione aggiuntiva,
studio vocale e pop "Orpheus"
Novokuznetsk
Messa a fuoco: artistico.
Argomento della lezione: Installazione di canto. "Le magiche regole del canto."
Bersaglio: Formazione di idee sul concetto di “atteggiamento canoro” e applicazione pratica nelle lezioni di canto.
Compiti:
Introdurre gli studenti al concetto di “atteggiamento canoro”.
Introdurre le regole dell'impostazione del canto.
Per sviluppare la percezione musicale, l'apparato vocale, l'udito dei bambini:
Sviluppa memoria, attenzione, pensiero, perseveranza.
Coltivare un interesse per l'arte vocale.
Modulo: lezione-prova.
Attrezzatura per le lezioni:
Pianoforte;
Apparecchiature musicali;
Aiuti visuali;
Raccolta di appunti;
Fonogrammi.
Modalità di organizzazione delle attività degli studenti: gruppo.
Avanzamento della lezione
Momento organizzativo, introduzione al tema:
Saluto musicale.
(L'insegnante canta: "Ciao ragazzi!", I bambini cantano: "Ciao, Svetlana Ivanovna!")
Insegnante: Oggi faremo una cosa molto importante: conosceremo le "regole magiche del canto", che non possono essere evitate. Se li segui, imparerai sicuramente a cantare magnificamente. Ma prima ti parlerò dell'impostazione del canto. Ragazzi, cosa pensate che sia questo?
Bambini: questa è una schiena dritta, spalle raddrizzate, buon umore, ecc.
Insegnante: Giusto.
Parte principale
Installazione di canto- questa è la posizione corretta del corpo (busto) quando si canta. Affinché la voce suoni libera e facile, nulla dovrebbe interferire con essa: le spalle dovrebbero essere abbassate, la schiena dritta, non è necessario allungare il collo e alzare il mento in alto (altrimenti diventerai immediatamente come un gallo che vuole surclassare tutti). La tua postura e anche il tuo benessere dipendono da come tieni il tuo “corpo”. Una buona postura è sempre necessaria, ma soprattutto quando si canta.
L’atteggiamento corretto nel cantare sono le “regole magiche del canto”, e ce ne sono molte. Contiamo quanti sono. Li nominerò e tu conti (l'insegnante mostra un ausilio visivo che mostra la posizione corretta quando si canta in piedi e seduti).
1. La regola principale è che quando canti non puoi sederti o stare in piedi rilassato: devi mantenere una sensazione di forma fisica interiore ed esteriore.
2. Tieni la testa dritta, liberamente, senza abbassarla o gettarla indietro, e non allungare il collo.
3. Stare saldamente su entrambe le gambe e, se seduto, toccare leggermente la sedia, appoggiandosi anche alle gambe.
4. Quando canti in posizione seduta, le tue mani dovrebbero riposare liberamente sulle ginocchia.
5. Non puoi sederti con le gambe incrociate, perché questa posizione crea tensioni inutili nel corpo.
7. Apri la bocca in modo ampio e verticale.
8. La mascella inferiore dovrebbe essere libera, le labbra dovrebbero essere mobili ed elastiche.
Quante regole hai contato?
Bambini: 8 regole
Insegnante: Bravo, hai contato bene. Ora sappiamo che ci sono 8 regole magiche, tuttavia ho un'altra domanda. Perché queste regole sono chiamate magiche?
Bambini: Perché se segui queste regole, la tua voce suonerà bella e facile.
Insegnante: Giusto. Ora cantiamo il canto familiare del gufo, seguendo queste regole. Sediamoci con la schiena dritta, mettiamo le mani sulle ginocchia, raddrizziamo la schiena.
Canto del gufo:
Il gufo era seduto su un albero,
E ha cantato la sua canzone O-U-U,
Che parole strane
È il grido di un gufo!
Ragazzi, oggi abbiamo cantato in un modo nuovo, seguendo le regole magiche. Pensi che ci abbiano aiutato? Abbiamo iniziato a cantare liberamente e magnificamente?
Bambini: SÌ!
Insegnante: Molto bene. Ora ripetiamo la canzone che abbiamo imparato nell'ultima lezione.
Lavoro vocale e corale sulla canzone “Far from Mom”, imparando la seconda strofa.
3. Riepilogo della lezione. Riflessione
Insegnante: Ragazzi, riassumiamo la nostra lezione. Che novità abbiamo imparato oggi?
Bambini: Abbiamo conosciuto le regole magiche del canto.
Insegnante: Quante di queste regole ci sono? Me li dici?
Complimenti oggi, hai fatto un buon lavoro. Diciamo addio. Arrivederci! (in forma musicale).
(L'insegnante canta: "Arrivederci!", I bambini cantano: "Arrivederci!").
Risorse Internet utilizzate:
http://vocalmuzshcola.ru-risorse:
Libri usati:
M. A. Mikhailova Sviluppo delle abilità musicali nei bambini. Una guida popolare per genitori e insegnanti. Accademia dello sviluppo, 1997 .
Argomento della lezione: “CANTARE È PIACEVOLE E CONVENIENTE”
BERSAGLIO – sviluppare la capacità di pronunciare correttamente vocali e consonanti nelle parole, la capacità di respirare correttamente durante l’esecuzione di una canzone.
Compiti – insegnare come pronunciare e cantare in modo chiaro e attivo le parole in una canzone,
Sviluppo della creatività collettiva,
Educazione al gusto estetico
Attrezzatura e materiale musicale:
Pianoforte
Sintetizzatore
Note della canzone "La gentilezza"
Illustrazione del dipinto di Kustodiev “La moglie del mercante”
Avanzamento della lezione
- Organizzare il tempo.Saluto musicale "Buon pomeriggio". Indicare lo scopo della lezione.
- Aggiornamento delle conoscenze di riferimento. Una conversazione sull'apparato vocale. Cosa è coinvolto nell'aspetto della voce? Cosa sono le corde vocali? Cosa succede loro mentre cantano? Come dovresti prenderti cura del tuo “strumento musicale”? Come dovresti respirare e sederti per rendere il canto piacevole e confortevole?
L'insegnante legge la poesia "Cantare è piacevole e confortevole".
3. Esecuzione ginnastica per la corretta pronuncia di vocali e consonanti suoni (a.o,u.i; m, n, p, t, k, l, r). I bambini pronunciano i suoni insieme all'insegnante, aiutandosi con i movimenti delle mani.
Prestazione esercizi per attivare le espressioni facciali(labbra, lingua, guance):
- “Naso d'anatra”
- "Maialino"
- "Otto"
- "Cerchio"
- "Calcio"
- "Sorriso"
I bambini usano le espressioni facciali per rappresentare i compiti dell'insegnante, senza usare le mani.
Prestazione Esercizi "Dinosauro"sull'intonazione acuta del suono.I bambini, insieme all'insegnante, disegnano un dinosauro con le mani e la voce, cambiando il tono della loro voce.
- Lavorare sulla respirazione.
- "Fiore". Gli studenti immaginano un fiore tra le mani e ne inalano tranquillamente l'aroma attraverso il naso, mentre l'insegnante si assicura che le spalle dei bambini non si alzino, ma rimangano al loro posto. Espira attraverso la bocca.
- "Piattino con tè." I bambini inspirano con calma attraverso il naso ed espirano con attenzione “su un piattino di tè caldo”. Allo stesso tempo, l'insegnante monitora la lunga espirazione degli studenti.
5. Cos'è la gentilezza? (parlare di gentilezza)
Lavoro vocale e corale sul brano “Kindness”.Ripetendo il testo della canzone e cantando la melodia con l'intonazione corretta.
Esecuzione della canzone “Kindness”con accompagnamento musicale.
6. Riassumendo la lezione.
Sul tema: sviluppi metodologici, presentazioni e appunti
Riepilogo di una lezione vocale aperta "Utilizzo di elementi di tecnologie artistico-pedagogiche nel lavoro con i bambini in età di scuola primaria".
Il collegio ha tenuto un seminario regionale “Uso delle tecnologie artistico-pedagogiche nelle lezioni di musica con bambini in età scolare”, durante il quale si è tenuta una lezione di canto aperta “Utilizzare...
Sviluppo di appunti per lezioni di canto
Le note vocali da me sviluppate aiutano a monitorare le dinamiche di sviluppo dello studente. Note in tre parti: esercizi di respirazione, lavoro sulla voce e lavoro con la canzone....
So cantare magnificamente.
Appunti delle lezioni del club vocale
nel gruppo senior, primo anno di studio.
Compilato da S. L. Golubtsova, direttore musicale
MDOU "Centro per lo sviluppo infantile - Scuola materna n. 86"
città di Severodvinsk.
Contenuto del programma:
- Incoraggia i bambini a essere attivi vocalmente.
- Rafforzare la capacità di cantare all'unisono, a cappella , canta suoni usando i movimenti delle mani.
- Sviluppa il tono dei bambini, l'udito dinamico e ritmico.
- Continua a lavorare sullo sviluppo della respirazione.
- Promuovere lo sviluppo della performance espressiva ed emotiva nei bambini: canto senza tensione, fluido, melodioso.
- Esercitati a cantare al microfono.
Attrezzatura:
- Microfono.
- Tazze di acqua bollita, cannucce per cocktail.
- Carte con lettere vocaliche.
Avanzamento della lezione:
I bambini entrano nella sala.
Direttore musicale.Ragazzi, sono felice di incontrarvi di nuovo. Guarda quanti ospiti abbiamo oggi. Diciamo loro ciao.
I bambini cantano: "Ciao" mostrando le mani
Adesso salutiamoci.
Lascia che le tue orecchie controllanti scelgano il miglior saluto oggi.
I bambini stanno in cerchio.
"Saluta amichevolmente il vicino alla tua destra" nel microfono.
Direttore musicale.Di chi è stato il saluto che ti è piaciuto di più? Perché?
Ascolta alcune risposte dei bambini.
Direttore musicale.Oggi a lezione ricorderemo alcune regole importanti del bel canto. Hai già menzionato una cosa: dobbiamo cercare di far risaltare i suoni vocalici in modo che il nostro canto differisca dal discorso normale. Sei d'accordo con me? Hai buone orecchie da controller. Ora ascolta attentamente la musica e prova a mostrare correttamente il ritmo. (Metà, 2 quarti).
Alla musica di “Polka Flapper”, tenutasi
gioco di ritmo “Io sono i miei amici”.
Alla fine del gioco i bambini si siedono sulle sedie vicino al pianoforte.
Direttore musicale.Che amici meravigliosi siamo, attenti e gentili, ci trattiamo con cura. Pensi che la nostra voce debba essere trattata con cura?
Direttore musicale.Cosa dobbiamo fare affinché la nostra voce rimanga sempre bella?
Le risposte dei bambini:
Non gridare, non mangiare il gelato fuori d'inverno,
non bere acqua fredda, non sdraiarsi sulla neve.
Indurisci la gola.
Direttore musicale.Alzi la mano, chi indurisce la gola in casa? Ricordiamo come lo abbiamo fatto.
Date ai bambini bicchieri d'acqua.
Bevi un piccolo sorso, alza la testa,
e pronunciare i suoni allungati: A, E, I, O, U.
Direttore musicale.Ben fatto! Ma per cantare bene, devi conoscere un'altra regola importante: essere in grado di controllare la respirazione. Rendi l'inspirazione breve e silenziosa e l'espirazione lunga e fluida.
Distribuisci cannucce da cocktail.
Al segnale del conduttore i bambini prendono fiato,
ed espirare nell'acqua attraverso un tubo.
Direttore musicale.La prossima regola importante: devi aprire bene la bocca e pronunciare le parole chiaramente, sia a bassa voce che ad alta voce.
"Sto scendendo le scale" - canto.
Cantare, cambiando la dinamica: f, p.
Direttore musicale. (Impaurito)Il nostro amico è un coccodrillo, ha ingoiato qualcuno. Chi?
I bambini offrono le proprie opzioni.
Viene cantato il canto "Come urla un coccodrillo".
Direttore musicale.Ti ho guardato e mi sono ricordato di un'altra regola importante: devi essere in grado di sederti o stare in piedi correttamente mentre canti. Ricordi questa regola?
Viene eseguita la canzone "È bello e comodo cantare".
Direttore musicale.Per rendere una canzone interessante da ascoltare, devi trasmetterne l'atmosfera e il carattere. Nella canzone “Mama”, qual è il personaggio, come dovrebbe essere cantato?
Le risposte dei bambini.
Direttore musicale.Prova a cantare come hai detto. E lascia che i nostri ospiti apprezzino la tua performance.
I bambini cantano la canzone "Mamma".
Riassumi il discorso.
Direttore musicale.Una buona prestazione viene premiata con l'intrattenimento.
Iniziamo a suonare e camminiamo al ritmo della musica.
Si sta giocando al gioco musicale “Canta la tua lettera”.
Gioca 2-3 volte.
Direttore musicale.Il nostro gioco è finito. E la nostra lezione è giunta al termine. Oggi a lezione abbiamo ricordato le regole importanti del bel canto. Elencateli di nuovo.
I bambini chiamano.
Direttore musicale.Ora, da persone educate, salutiamo i nostri ospiti e gli altri finché non ci incontreremo di nuovo.
I bambini cantano: ""See-bye-da-ni-ya"
Lasciano la sala.
“Se hai un talento, condividilo con gli altri! Se sai cosa dire a questo mondo, dillo! Se la tua anima canta, canta!”
Natalia Knyazhinskaya
Introduzione.
Il canto ha un effetto benefico sullo sviluppo della voce e aiuta a costruire un discorso fluido e continuo. Il canto di gruppo è un mezzo efficace per alleviare lo stress e armonizzare la personalità. Attraverso il canto di gruppo, un individuo può adattarsi a condizioni o situazioni difficili. Per i bambini con patologie del linguaggio, il canto è uno dei fattori che migliorano la parola. Per i bambini di tutte le età, le lezioni di canto sono fonte di liberazione, umore ottimista e fiducia in se stessi. Il programma prevede la formazione delle abilità canore e il miglioramento di particolari abilità vocali e sceniche. Con il tempo il canto diventa per il bambino un valore estetico, che arricchirà tutta la sua vita futura.
Descrizione del materiale: il riassunto della lezione di canto che ho presentato è pensato per lavorare con un ensemble senior (13-14 anni). Argomento della lezione: “Attività concertistiche”. Questo materiale è offerto agli insegnanti della formazione complementare e ai direttori musicali nei centri culturali.
Argomento: “L'attività concertistica come uno dei metodi di apprendimento attivo”
Bersaglio: Aumentare le capacità adattative del corpo del bambino attraverso il successo o il fallimento quando si parla davanti a un pubblico.
Compiti:Educativo: insegna come stare con sicurezza sul palco in qualsiasi situazione inaspettata.
Sviluppo: promuovere lo sviluppo delle abilità canore e sceniche.
Educativo: definire la definizione degli obiettivi, valutare sensibilmente i propri punti di forza, la situazione nella stanza.
Migliorare la salute: creare un sistema per la prevenzione e la correzione della salute dei bambini parlando davanti a un pubblico.
Attrezzature, materiale didattico:
Pianoforte, attrezzatura musicale.
Piano della lezione:
1. Momento organizzativo.
2. Ripetizione del materiale trattato.
3. Parte creativa
4. Riassumendo.
PROGRESSO DELLA CLASSE:
1. Momento organizzativo (2 min.)
Saluti. Crea l'atmosfera per il buon umore, elenco dell'ordine del discorso.
Insegnante:Ciao amici miei! Siete tutti qui oggi?
Risposta dei bambini (controllando i presenti)
Sono molto felice di vederti e spero che anche tu sia venuto a lezione di buon umore. Inoltre, oggi abbiamo una giornata molto interessante e importante. E affinché nulla offuschi la nostra lezione, voglio ricordarti di cosa hai bisogno:
Sii educato con il pubblico in sala, non passeggiare mentre gli altri partecipanti si esibiscono;
Fai attenzione a non sporcare i costumi del concerto;
Non accendere o toccare alcuna apparecchiatura da soli;
Non inserire penne, forcine, graffette o altri oggetti estranei nella presa.
· Non utilizzare apparecchi elettrici se il cavo è danneggiato.
2. Ripetizione del materiale trattato (10 min.)
Insegnante:Continuiamo con il riscaldamento vocale.
Esercizio n. 1
Su una nota cantiamo ma-e-i-o-u (movimento ascendente lungo il cromatismo)
Esercizio n. 2
Cantiamo le sillabe “Io canto” utilizzando i suoni T53 con un movimento verso il basso.
Esercizio n.3
Secondo il movimento cromatico ascendente e discendente cantiamo da-da-da-da-da-da-da-da.
Esercizio n.4
Cantiamo sillaba per sillaba “La notte splendeva” utilizzando i suoni T53 con un movimento verso il basso.
Esercizio n.5
Cantiamo “Qui salgo, qui scendo”
Esercizio n.6
Fare-rifare; do-re-mi-re-do; do-re-mi-fa-sol-fa-mi-re-do. Il canto è cantato verso l'alto nella cromaticità.
Esercizio n.7
Cantiamo le sillabe “We are coming” utilizzando i suoni T53 con un movimento verso il basso.
Esercizio n. 8
Secondo i suoni di T53, con un movimento verso l'alto, cantiamo da-de-di-do-doo; bra-bra-bri-bro-bru; za-ze-zi-zo-zu.
Esercizi per l'apparato articolatorio:
Esercizio n.9
Cantiamo lo scioglilingua "Sotto il rumore degli zoccoli, la polvere vola attraverso il campo"
Esercizio n. 10
Recitiamo lo scioglilingua: “Il cuculo ha cucito un cappuccio per il cuculo, il cuculo nel cappuccio è terribilmente divertente”.
Esercizio n. 11
Esercizio per riscaldare le corde vocali:
Giorno te stesso. Ogni sillaba è cantata su una nota. L'esercizio viene eseguito secondo la scala, a seconda dell'estensione della voce.
È dopo il canto completo che passo al metodo di insegnamento attivo che ho sviluppato:
Un esercizio mirato all'autoaffermazione e ad un atteggiamento positivo, promuovendo l'autorealizzazione di successo:
Cantiamo in coro lungo la triade lungo tutta la scala maggiore su e giù: "Canto, canto bene!"
Successivamente si passa alla ripetizione di opere mirate specificamente a questo concerto o concorso. Se questo è un concerto di cronaca, lo chiudiamo con una canzone comune per l'intero studio vocale. Qui funziona il metodo di insegnamento attivo “Cantiamo”. Lo eseguiamo in coro per rafforzare le emozioni positive.
4. Parte creativa (30 - 35 min)
5. Riassumendo la lezione (4 min.)
Il metodo di apprendimento attivo “Frutteto” è perfetto per riassumere i risultati. Invece del legno, puoi prendere i gradi della scala e, invece dei limoni e delle mele, annotare le durate.
Insegnante:Grazie ragazzi. Fino alla prossima lezione.
Libri usati.
1. I famosi esercizi di respirazione di Dubrovskaya S.V. Strelnikova. – M.: RIPOL classico, 2008.
2. Emelyanov V.V. Sviluppo vocale. Coordinamento e formazione. – San Pietroburgo: Casa editrice “Lan”; Casa editrice "IL PIANETA DELLA MUSICA", 2007.
3. Zhavinina O., Zats L. Educazione musicale: ricerche e ritrovamenti // Arte a scuola. – 2003. – N. 5.
4. Morozov V.P. L'arte del canto risonante. Fondamenti di teoria e tecnologia della risonanza. – M., 2002.
5. Enciclopedia psicoterapeutica. - SPb: PIETRO, 2000.
6. Razumov A. N., Ponomarenko V. A., Piskunov V. A. Salute di una persona sana. – M., 1996.
Istituzione educativa di bilancio
Educazione aggiuntiva per i bambini
Centro attività extrascolastiche
Formazione municipale del distretto di Dinskoy
Apri il riepilogo della lezione
nello studio vocale
2° anno di studio
"Dove vive la musica"
Preparato
Insegnante di formazione aggiuntiva
Korzh Tatyana Alexandrovna
Stanitsa Dinskaya 2012
Nota esplicativa
per una lezione aperta allo studio vocale “Mood”
3° anno di studio
La mia esperienza di insegnamento è di 16 anni. 12 di loro lavorano nel sistema educativo aggiuntivo. Credo che durante questo periodo ho acquisito molta esperienza. Il moderno insegnante di istruzione aggiuntiva deve affrontare compiti non solo nel processo educativo. Oggi, un insegnante di istruzione aggiuntiva deve essere un partecipante attivo ai consigli degli insegnanti, un abile organizzatore di un team creativo, essere in grado di lavorare con i genitori ed essere un promotore di idee pedagogiche.
Tra le tante lezioni aperte che ho condotto, questa lezione non è stata scelta a caso.
Primo: questa lezione si è svolta nell'ambito della settimana metodologica. La data è aprile 20210, cioè La lezione si è tenuta relativamente di recente in un gruppo di studenti del 3° anno. Questi ragazzi continuano a fare ciò che amano e ciò che amano.
In secondo luogo, ad esempio, in questa lezione, ho cercato di presentare le possibilità delle lezioni di canto corale come mezzo per implementare tecnologie salvavita.
Nella mia pratica di insegnamento, il metodo della pedagogia artistica è ampiamente rappresentato, il che mi consente di rivelare capacità creative nei miei studenti.
E il mio programma ha diverse direzioni e sezioni. Il più ampio è il lavoro vocale e corale. Qui, ovviamente, la cosa più importante è la produzione della voce e la sua protezione. E non puoi farlo senza un approccio creativo. Quando imparo gli esercizi di allenamento, utilizzo il metodo della terapia vocale. Questa lezione presenta chiaramente esercizi di respirazione secondo il sistema di A.N. Strelnikova.
Una delle fasi della lezione sono gli esercizi volti ad allenare e stimolare i processi fisiologici del corpo dei bambini. La musica qui è uno stimolo ritmico. È importante notare che questo è un mezzo meraviglioso per correggere i bambini con problemi di ritmo e coordinazione dei movimenti. Tali elementi nella lezione consentono ai bambini di diventare sicuri e indipendenti.
Lo scopo di questa lezione è insegnare come rivelare lo stato d'animo emotivo nelle opere eseguite.
Poiché i bambini moderni sono sedentari, sono spesso privati della comunicazione con i coetanei e sono appassionati di giochi per computer e guardare la TV. E la conseguenza di tutto ciò è il linguaggio confuso, la mancanza di coordinazione dei movimenti, l’isolamento e la vulnerabilità. Tutti questi fatti negativi non possono avere un effetto positivo sulla formazione di un bambino sano, felice, entusiasta!
Credo che l'attività aperta che ho presentato sia un esempio lampante di promozione di uno stile di vita sano. E le fasi ben strutturate della lezione consentono agli studenti di creare e rivelare un'immagine musicale attraverso i movimenti.
Per raggiungere questo obiettivo, ho individuato gli obiettivi principali della lezione:
Il compito educativo è instillare un senso di responsabilità ed empatia per una causa comune.
Il compito della formazione è insegnare nuovi movimenti scenici per creare un'immagine.
Il compito di sviluppo è quello di sviluppare e approfondire la conoscenza nel campo dell'arte.
Tutti gli obiettivi e gli obiettivi fissati durante la lezione sono stati raggiunti.
CLASSE APERTA
Data di: 12.04.2012
Soggetto:"Dove vive la musica"
“Forme non tradizionali di formazione nello studio vocale e corale “Mood”
Bersaglio: Testare e consolidare le conoscenze. Utilizzo pratico delle competenze musicali, del canto vocale e corale, conoscenza della cultura artistica mondiale.
Compiti: educativo: espandere e consolidare la conoscenza del domestico
e la cultura mondiale, stimolando l’interesse per l’arte e la letteratura
evolutivo - sviluppo delle capacità creative: capacità di valutare, riflettere, analizzare opere musicali
educativo: la formazione del gusto artistico, l'amore per l'arte della musica, l'educazione dell'ascoltatore.
Modulo della lezione: - viaggio.
Avanzamento della lezione:
Insegnante: Ragazzi! Oggi abbiamo un'attività insolita, faremo un viaggio interessante! Vuoi viaggiare?
Insegnante: Allora vai avanti, ci aspettano incontri interessanti con l'arte musicale. Quindi, vai dove vive la musica! Il nostro viaggio non sarà facile; per arrivare a tutte le sezioni è necessario avere con sé un bagaglio di conoscenze, perché... Incontreremo parole criptate lungo il percorso; indovinare e spiegare è il nostro compito principale. Solo così potremo continuare il nostro viaggio. Riesci a maneggiarlo?
Insegnante: Bene, allora vai avanti!
I ragazzi si avvicinano allo strumento. C'è una parola crittografata sul coperchio del pianoforte; devi inserire le lettere mancanti. Lo strumento musicale più antico
Insegnante: Ben fatto! Penso che possiamo andare avanti. (I bambini si avvicinano al palco). Ti suggerisco di metterti in viaggio in macchina! Viene riprodotta la canzone "Dad Bought a Car" su musica di A. Pugacheva, testi di Y. Entin
(Sul palco c'è un angolo del vecchio maestro. Sul tavolo tra i trucioli ci sono strumenti musicali: un violino e un flauto)
Insegnante: Ragazzi! Che razza di posto è questo, se non un laboratorio dove vengono realizzati strumenti musicali? Possiamo sentire come suona uno di loro solo risolvendo l'enigma: (che strumento suonava il leggendario Orfeo?, e bisogna ricordare l'antico nome di questo strumento)
Non appena i bambini hanno indovinato il nome, sul palco appare un musicista. Ha in mano un flauto. Udito
Insegnante: Ascoltiamo quale melodia Orfeo ha suonato per la sua amata. Ascolta e dimmi quali sentimenti risveglia nel tuo cuore questa musica? Cosa dice la musica?
(Suoni di Z.V. Gluck "Melody") pianoforte - Korzh T.A., flauto - Dubovik L.P.
Insegnante: Sono pronto ad ascoltare le tue impressioni
Bambini: questa musica è molto emozionante, sensibile, fluida, ma allo stesso tempo molto triste.
Insegnante: Esatto, ricordate tutti come è finita questa storia?
Bambini: quando Orfeo iniziò a condurre Euridice dal regno delle tenebre, non soddisfò la condizione principale: non guardare indietro. Il cuore di Orfeo era pieno di sentimenti, guardò indietro ed Euridice si sciolse per lui per sempre... Ma la musica è rimasta, che ci è stata portata dal compositore Z.V. Gluck, ha scritto la prima opera "Orfeo".
Insegnante: Vorrei attirare la vostra attenzione sul fatto che le mani umane possono creare strumenti meravigliosi, ma pensi che solo le mani siano coinvolte nella creazione della musica? Come nasce la musica?
Bambini: Naturalmente, un musicista crea suoni nel suo cuore, quindi li trasferisce su uno spartito e poi li esegue su uno strumento musicale.
Maestro: Esatto, chiedo a tutti voi di ricordare l'espressione “La musica nasce dal cuore”.
(l'insegnante accompagna i bambini al nuovo stand).
Lo stand espone dipinti in 3 colori: rosso, blu, giallo.
Insegnante: Ragazzi! Abbiamo deviato dal sentiero? Qual è il legame tra musica e pittura? Dopotutto, il dipinto non può né cantare né parlare? Scopriamo la parola: cosa usa l'artista per trasmettere l'atmosfera nella sua opera o nel suo dipinto? /Vernici/
Insegnante: Guardiamo la nostra mostra e analizziamo le soluzioni cromatiche degli artisti: quali colori usano gli artisti quando vogliono rappresentare il mare? /blu, blu/ Dimmi, il mare è giallo o oro? /Succede se in esso si riflette il percorso lunare/
Di che colore ce ne saranno altri se dipingiamo l'autunno? /giallo/
Insegnante: Esatto, la scelta di un colore o di un altro dipende dalla percezione della persona, dallo stato d'animo, dal mondo interiore dell'artista.
Cantare il pezzo.
Insegnante: E ora vi chiedo di andare ai vostri posti, proveremo a lavorare sul nostro lavoro: la musica. Testi di R. Paul Aspasia "Ninna nanna". Non per niente abbiamo parlato ora di dipinti, colori e di ciò che un musicista usa per trasmettere l'atmosfera dell'opera
Bambini: suono.
Insegnante: Esatto. Un musicista può anche dare al suono diverse sfumature
I ragazzi si esibiscono secondo il punteggio
LAVORO VOCALE-CORALE:
1. Lavorare con i punteggi
Eseguito solo dalle viole fino al numero 4.
L'insegnante usa termini musicali quando comunica con i bambini: unisono, pianoforte, forte, scienza del suono.
Insegnante: Ora dimmi, se foste artisti e aveste dei colori adesso, quali colori sarebbero più presenti nel vostro lavoro?
Bambini: blu, oro.
Insegnante: Ora eseguiamo questi lavori, ma diamo al suono esattamente queste sfumature di colore.
I bambini salgono sul palco ed eseguono l'intero pezzo
Insegnante: Grazie, oggi il nostro viaggio ha confermato che senza la conoscenza dell'alfabetizzazione musicale e il rispetto per l'arte semplicemente non saremmo interessati. Ma il nostro viaggio e gli incontri con la musica non sono finiti. Pensavo che avremmo potuto continuare tranquillamente a viaggiare in questo meraviglioso paese. È sempre triste dirsi addio, in ricordo di questo giorno ti regalo questi piccoli biglietti, lascia che si fondano con i suoni del tuo cuore e riempilo di gentilezza e amore. Abbiamo visitato la bottega del vecchio maestro, ascoltato come suona un vero flauto, parlato di dipinti, vernici e, naturalmente, eseguito i nostri lavori. Io sono molto contento, e tu?
Insegnante: Ti dico addio!
Elenco della letteratura usata
1.Selevko G.K. Tecnologie educative moderne / G.K. Selevko. – M., 2007.
2. Slastenin V.A. Pedagogia: libro di testo. aiuti per gli studenti più alto ped. manuale istituzioni / V.A. Slastenin, I.F. Isaev, E.N. Shiyanov. – M.: Accademia, 2009.
Esercizi di respirazione – parte introduttiva di una lezione aperta
"Dove vive la musica"
Compiti creativi: disegnare musica!