Di cosa è morto bang? La vita in provincia. BachGiovanni Sebastiano. Biografia: l'inizio di una vita indipendente

08.04.2019

Johann Sebastian è nato in una famiglia che è considerata la più grande dinastia musicale in Germania. Tra gli antenati di Bach, Veit Bach, fornaio che suonava la cetra, e Johannes Bach, musicista cittadino di Erfurt, erano particolarmente famosi. I discendenti di quest'ultimo divennero così famosi che in alcuni dialetti tedeschi medievali il cognome "Bach" divenne un nome familiare e ricevette il significato di "musicista di città".

Il padre di Bach è Johann Amvroysky, un musicista cittadino.

Lo zio di Johann Sebastian, Johann Christoph, prestò servizio come organista in città. Naturalmente, il futuro massimo rappresentante della dinastia iniziò a studiare musica fin dalla tenera età.

1693 - il giovane Bach entra in una scuola di chiesa. Il ragazzo ha una buona voce da soprano e sta facendo progressi.

1695 - In due anni, Johann Sebastian perde entrambi i genitori. Viene accolto dal fratello maggiore, che ha prestato servizio come musicista a Ordfur.

1695 - 1700 - Ohrdruf. Bach va a scuola e studia musica sotto la guida di suo fratello. Allo stesso tempo, da adolescente, Johann Bach perse gravemente la vista: di notte, al chiaro di luna, copiava appunti da suo fratello.

L'insegnante di scuola raccomanda a Bach di andare a Lüneburg, nella famosa scuola della chiesa di San Michele. Johann Sebastian cammina per 300 chilometri dalla Germania centrale a quella settentrionale. A Lüneburg, Bach vive in pensione completa e riceve anche un piccolo stipendio. Il maestro organista Georg Böhm diventa uno dei mentori del futuro compositore a Lünebur.

1702 - dopo aver lasciato la scuola, Bach ha il diritto di andare all'università, ma non può permetterselo, poiché ha bisogno di guadagnarsi da vivere. Dopo aver trascorso un periodo a Lüneburg, il futuro compositore torna in Turingia. Qui riesce a servire come violinista nella cappella privata del principe Johann Ernest di Sassonia. Quindi Bach si ferma ad Arnstadt, dove trascorre 4 anni.

1703 - 1707 - Arnstadt. Bach presta servizio come organista di chiesa, pur non cessando di studiare la musica e lo stile di esecuzione di famosi musicisti dell'epoca.

1707 - Bach accetta un invito a prestare servizio a Mühlhausen, come organista nella chiesa di San Biagio. Qui inizia a scrivere cantate e chiari di luna come riparatore di organi. Bach trascorre un anno a Mühlhausen.

1708 - Johann Sebastian Bach sposa sua cugina, anche lei orfana, Maria Barbara. Maria Barbara ha dato alla luce 7 figli di Bach, di cui quattro sono sopravvissuti.

Lo stesso anno - trasferimento a Weimar. Johann Bach soggiorna infine a lungo in città, è organista e compositore di corte. Questa volta è considerato l'inizio del percorso creativo di Bach come compositore di musica. Numerosi brani per organo e clavicembalo furono scritti a Weimar.

1717 - 1723 - Keten. Bach riceve un posto come maestro di banda di corte alla corte del principe Leopoldo di Anhalt-Keten. I compiti di Johann Sebastian includevano: accompagnare il canto del principe (secondo i contemporanei, che avevano una buona voce), accompagnarlo suonando il clavicembalo e la gamba, e anche dirigere un coro di 18 musicisti. Qui ha scritto il Clavicembalo ben temperato (Volume 1), sonate e suite per violino e violoncello solo, sei Concerti brandeburghesi

L'apparizione di Bach nella posizione di maestro di banda di corte fu preceduta da un evento a Dresda: doveva esserci un'esibizione della "star mondiale" dell'epoca, L. Marchand. I musicisti si sono incontrati alla vigilia del concerto, sono riusciti anche a suonare insieme, dopodiché Marchand ha lasciato Dresda, incapace di resistere alla concorrenza e riconoscendo in Bach un musicista migliore di lui.

Giugno 1720 - Maria Barbara muore improvvisamente. Bach diventa vedovo.

1721 - Johann Bach sposa per la seconda volta la figlia di un musicista di corte di Weissenfeld, Anna Magdalene Wilken. Rappresenta anche una dinastia musicale, ha una bella voce e un buon udito. Aiutando suo marito, Anna Magdalena ha riscritto molte delle sue opere. Il secondo matrimonio ha molto più successo per il compositore rispetto al primo. Per l'amata Anna Magdalene, Bach crea il "Quaderno per Anna Magdalene Bach". In questo matrimonio, Bach ha 13 figli, ma sei di loro sopravvivono.

1722 - stanco della musica profana, Bach fa domanda per un posto vacante a Lipsia come cantore. Un anno dopo, ottiene questo posto.

1723 - 1750 - Lipsia.

1723 - a Lipsia, il già famoso musicista attende il direttore musicale della città e il cantore del coro della chiesa presso la scuola di San Tommaso. È qui che Johann Sebastian inizia il suo lavoro come capo della scuola di coristi. L'insegnamento appesantisce il compositore, togliendo tempo alla creatività. Inoltre, la scuola dei coristi è tenuta male, gli studenti di Johann Sebastian sono costantemente affamati e mal vestiti. E le autorità scolastiche si preoccupano poco della qualità delle capacità canore dei ragazzi.

Allo stesso tempo, il compositore prende parte attiva alle attività del "Music Collegium" di Lipsia.

A Lipsia nascono tre figli di Johann Sebastian Bach: Wilhelm Friedemann, Philip Emmanuel, John Christian. Erano tutti musicisti di talento.

Periodo di creatività di Lipsia - Bach scrive "Passione secondo Matteo", "Passione secondo Giovanni", "Messa solenne", "Oratorio maestoso", Messa in si minore, "Oratorio di Natale", ecc. Le autorità sono insoddisfatte delle opere di Johann Sebastian - sono "non ecclesiastici" , mancano del giusto rigore, ma c'è un'abbondanza di vivacità della musica terrena. L'insoddisfazione reciproca tra il compositore ei suoi superiori alla fine sfocia in un conflitto aperto.

1740 - Bach, rimanendo formalmente in servizio, si dedica effettivamente al proprio lavoro. Scrive musica strumentale, cerca di pubblicare alcuni dei suoi lavori.

1747 - un viaggio a Berlino. Filippo Emanuele, figlio di Bach, serve sotto Federico II. Fornisce a suo padre un discorso alla corte reale. Bach suona per Friedrich e il suo entourage, improvvisa su un tema dato dal re. Tornato a Lipsia, Bach pone questa improvvisazione al centro della sua opera "Offerta musicale" e la dedica a Federico II di Prussia.

Negli ultimi anni della sua vita, Bach era gravemente malato - l'affaticamento degli occhi, che aveva ricevuto in gioventù, ne risentì. Poco prima della sua morte, il compositore ha deciso di sottoporsi a un'operazione, ma dopo è diventato completamente cieco. Ciò non ha fermato il compositore: ora ha dettato le sue opere.

Johann Sebastian Bach, un eccezionale compositore tedesco, uno dei compositori più influenti della storia, morì il 28 luglio 1750, esattamente 9 anni dopo la morte di Antonio Vivaldi. Il bagaglio creativo di Bach comprende più di 1000 opere, tra le quali ci sono rappresentanti, forse, di tutti i generi, oltre all'opera.

Biografia di Giovanni Sebastiano

Johann Sebastian Bach nacque il 31 marzo 1685 nella piccola città di Eisenach. Era il sesto figlio della famiglia dell'allora famoso violinista Johann Ambrose Bach. Era una famiglia musicalmente dotata con ricche tradizioni. Tra gli antenati del compositore c'erano organisti, flautisti, violinisti, trombettisti, maestri di banda. Per il suo quinto compleanno, suo padre ha regalato a Bach il suo primo violino, sul quale il ragazzo ha imparato molto presto a suonare.

Oltre che per il suo talentuoso violino, il giovane Bach era famoso anche per la sua magnifica voce, che gli permetteva di cantare nel coro della chiesa. Tuttavia, è difficile definire felice la sua infanzia, perché all'età di nove anni ha perso sua madre e un anno dopo suo padre. Fino al 1700 visse con il fratello maggiore, ma quando la famiglia di quest'ultimo crebbe in ordine, Sebastian fu costretto a trasferirsi e stabilirsi a Lünerbrurg. Lì ha studiato alla scuola dei coristi della chiesa.

Bach voleva andare all'università dopo essersi diplomato, ma fu costretto a rimandare questa impresa, perché doveva guadagnare soldi per il cibo. Ottenne un lavoro come organista nella nuova chiesa della città di Arnstadt, tuttavia, a causa di disaccordi con l'ambiente e le autorità locali, lasciò presto la città e all'inizio del 1707 si trasferì a Mühlhausen, dove ottenne un lavoro come organista nella chiesa di S. Vlasia.

Compositore Bach

Nel 1708-1717 Bach visse nella città di Weimar, dove non solo lavorò come organista locale, ma ricevette anche l'incarico di musicista di corte dal duca di Weimar. Parallelamente, Bach creò molte composizioni per organo in generi come fughe, fantasie, preludi, toccate, che in seguito sarebbero state considerate l'apice dell'arte musicale organistica.

Dopo Weimar, Bach si trasferì a Köthen, dove dedicò molto tempo alla scrittura di musica, principalmente orchestrale. Ha prestato molta attenzione al clavicembalo ed è stato uno dei primi a comporre opere da concerto per questo particolare strumento.

Gli ultimi anni di Bach

L'ultimo periodo della sua vita, dal 1723 al 1750, Bach visse a Lipsia, dove servì come "direttore musicale" di tutte le chiese. I suoi compiti includevano la supervisione della formazione e del lavoro di nuovi musicisti e cantanti, nonché la nomina di opere che possono essere eseguite.

Entro la fine degli anni Quaranta del Settecento, la salute del compositore si deteriorò in modo significativo, preoccupato soprattutto per un forte deterioramento della vista. Bach è sopravvissuto a due interventi di cataratta, entrambi falliti e che alla fine hanno portato alla cecità totale. È vero, questo non ha fermato Bach, e ha continuato a scrivere, dettando appunti al suo assistente.

Letteralmente dieci giorni prima della sua morte, il compositore riacquistò improvvisamente la vista, ma dopo poche ore ebbe un ictus. Nonostante gli sforzi titanici dei medici, il grande compositore morì il 28 luglio 1750.

Al funerale di Bach hanno partecipato un numero enorme di persone. Fu sepolto vicino alla chiesa di S. Volumi, in cui ha prestato servizio per 27 anni. Nel 1894, il corpo del compositore fu seppellito a causa della costruzione di una strada nel luogo della sua precedente sepoltura.

Johann Sebastian Bach è un compositore e musicista tedesco dell'era barocca, che ha raccolto e combinato nella sua opera le tradizioni e le conquiste più significative dell'arte musicale europea, e ha anche arricchito tutto questo con un uso virtuoso del contrappunto e un sottile senso della perfezione armonia. Bach è il più grande classico che ha lasciato un'enorme eredità che è diventata il fondo d'oro della cultura mondiale. Questo è un musicista universale, che ha coperto quasi tutti i generi conosciuti nel suo lavoro. Creando capolavori immortali, ha trasformato ogni misura delle sue composizioni in piccole opere, combinandole poi in creazioni inestimabili di eccezionale bellezza ed espressività, perfette nella forma, che riflettevano vividamente il variegato mondo spirituale dell'uomo.

breve biografia

Johann Sebastian Bach nacque nella città tedesca di Eisenach nella quinta generazione di una famiglia di musicisti il 21 marzo 1685. Va notato che le dinastie musicali erano abbastanza comuni a quel tempo in Germania e i genitori di talento cercavano di sviluppare talenti appropriati nei loro figli. Il padre del ragazzo, Johann Ambrosius, era organista nella chiesa di Eisenach e accompagnatore di corte. Ovviamente, è stato lui a dare le prime lezioni di suonare il violino E clavicembalo piccolo figlio.

All'età di 10 anni, Johann Sebastian perse i suoi genitori, ma non rimase senza un tetto sopra la testa, perché era l'ottavo e il figlio più giovane della famiglia. Il rispettato organista di Ohrdruf, Johann Christoph Bach, fratello maggiore di Johann Sebastian, si prese cura del piccolo orfano. Tra gli altri suoi studenti, Johann Christoph insegnò anche a suo fratello a suonare il clavicembalo, ma i manoscritti dei compositori moderni furono nascosti al sicuro da un severo insegnante sotto chiave per non rovinare il gusto dei giovani interpreti. Tuttavia, il castello non ha impedito al piccolo Bach di conoscere opere proibite.

Luneburgo

All'età di 15 anni, Bach entrò nella prestigiosa scuola di cantori della chiesa di Lüneburg, che si trovava presso la chiesa di San Pietroburgo. Michael, e allo stesso tempo, grazie alla sua bella voce, il giovane Bach riuscì a guadagnare qualche soldo nel coro della chiesa. Inoltre, a Lüneburg, il giovane ha incontrato Georg Böhm, un famoso organista, la cui comunicazione ha avuto un impatto sui primi lavori del compositore. Si è anche recato ripetutamente ad Amburgo per ascoltare l'opera del più grande rappresentante della scuola d'organo tedesca A. Reinken. Allo stesso periodo appartengono le prime opere di Bach per clavicembalo e organo. Dopo aver completato con successo la scuola, Johann Sebastian riceve il diritto di entrare all'università, ma a causa della mancanza di fondi non ha avuto l'opportunità di continuare la sua formazione.

Weimar e Arnstadt

Johann iniziò la sua carriera a Weimar, dove fu accettato come violinista nella cappella di corte del duca Johann Ernst di Sassonia. Tuttavia, questo non durò a lungo, poiché tale lavoro non soddisfaceva gli impulsi creativi del giovane musicista. Bach nel 1703, senza esitazione, accetta di trasferirsi nella città di Arnstadt, dove si trovava nella chiesa di S. A Bonifacio fu inizialmente offerto il posto di sovrintendente dell'organo, e successivamente quello di organista. Uno stipendio dignitoso, lavoro solo tre giorni alla settimana, un buon strumento modernizzato sintonizzato sull'ultimo sistema, tutto ciò ha creato le condizioni per espandere le possibilità creative del musicista non solo come esecutore, ma anche come compositore. Durante questo periodo, ha creato un gran numero di opere per organo, oltre a capricci, cantate e suite. Qui Johann diventa un vero esperto di organi e un brillante virtuoso, il cui modo di suonare ha suscitato una gioia sfrenata tra gli ascoltatori. È ad Arnstadt che si rivela il suo dono per l'improvvisazione, che alla dirigenza della chiesa non piaceva molto. Bach ha sempre cercato la perfezione e non ha perso l'occasione di conoscere musicisti famosi, ad esempio l'organista Dietrich Buxtehude, che ha prestato servizio nella città di Lubecca. Dopo aver ricevuto una vacanza di quattro settimane, Bach andò ad ascoltare il grande musicista, il cui modo di suonare impressionò così tanto Johann che, dimenticando i suoi doveri, rimase a Lubecca per quattro mesi. Al ritorno ad Arndstadt, la dirigenza indignata diede a Bach un processo umiliante, dopodiché dovette lasciare la città e cercare un nuovo lavoro.

Lipsia

A Lipsia, dove Bach si trasferì nel 1723, raggiunse l'apice della sua carriera: fu nominato cantore nella chiesa di S. Tommaso e direttore musicale di tutte le chiese della città. Bach era impegnato nell'educazione e nella preparazione degli esecutori del coro della chiesa, nella selezione della musica, nell'organizzazione e nello svolgimento di concerti nei principali templi della città. Dal 1729, a capo del College of Music, Bach iniziò a organizzare 8 concerti di due ore di musica secolare al mese in un caffè di Zimmermann, adattati per esibizioni orchestrali. Dopo aver ricevuto l'incarico di compositore di corte, Bach cedette la guida del College of Music al suo ex allievo Karl Gerlach nel 1737. Negli ultimi anni Bach ha spesso rielaborato le sue prime opere. Nel 1749 si diplomò all'Alto Messa in si minore, alcune parti delle quali sono state scritte da lui 25 anni fa. Il compositore morì nel 1750 mentre lavorava a L'arte della fuga.

Fatti interessanti

Bach era uno specialista di organi riconosciuto. Fu invitato a controllare e accordare gli strumenti in vari templi di Weimar, dove visse per parecchio tempo. Ogni volta impressionava i clienti con le incredibili improvvisazioni che suonava per sentire come suonava lo strumento che necessitava del suo lavoro.
Johann si annoiava durante il servizio per eseguire corali monotoni e, senza frenare il suo impulso creativo, inserì improvvisatamente le sue piccole variazioni di abbellimento nella musica sacra consolidata, cosa che causò grande dispiacere alle autorità.
Meglio conosciuto per le sue opere religiose, Bach eccelleva anche nella composizione di musica profana, come dimostra la sua Coffee Cantata. Bach ha presentato quest'opera piena di umorismo come una piccola opera comica. Originariamente intitolato "Schweigt stille, plaudert nicht" ("Zitto, smettila di parlare"), descrive la dipendenza dell'eroe lirico dal caffè e, non a caso, questa cantata è stata eseguita per la prima volta nel caffè di Lipsia.

All'età di 18 anni, Bach voleva davvero ottenere un posto come organista a Lubecca, che a quel tempo apparteneva al famoso Dietrich Buxtehude. Un altro contendente per questa posizione era G. Händel. La condizione principale per assumere questa posizione era il matrimonio con una delle figlie di Buxtehude, ma né Bach né Handel osarono sacrificarsi in quel modo.
A Johann Sebastian Bach piaceva molto vestirsi da povero insegnante e in questa forma visitare piccole chiese, dove chiedeva all'organista locale di suonare un po' l'organo. Alcuni parrocchiani, ascoltando un'esibizione insolitamente bella per loro, hanno lasciato spaventosamente il servizio, pensando che il diavolo stesso fosse apparso nel loro tempio sotto forma di uno strano uomo.
L'inviato russo in Sassonia, Hermann von Keyserling, chiese a Bach di scrivere un pezzo su cui potesse cadere rapidamente in un sonno profondo. È così che sono apparse le Variazioni Goldberg, per le quali il compositore ha ricevuto un cubo d'oro pieno di cento luigi. Queste variazioni sono ancora oggi uno dei migliori "sonniferi".
Johann Sebastian era noto ai suoi contemporanei non solo come un eccezionale compositore e virtuoso esecutore, ma anche come un uomo dal carattere molto difficile, intollerante agli errori degli altri. C'è un caso in cui un fagottista, insultato pubblicamente da Bach per un'esecuzione imperfetta, ha attaccato Johann. Si è svolto un vero duello, poiché entrambi erano armati di pugnali.
Bach, appassionato di numerologia, amava intrecciare i numeri 14 e 41 nelle sue opere musicali, perché questi numeri corrispondevano alle prime lettere del nome del compositore. A proposito, anche a Bach piaceva giocare con il suo cognome nelle sue composizioni: la decodifica musicale della parola "Bach" forma il disegno di una croce. È questo simbolo il più importante per Bach, che considera non casuale simili coincidenze.

Grazie a Johann Sebastian Bach, oggi non solo gli uomini cantano nei cori delle chiese. La prima donna che ha cantato nel tempio è stata la moglie del compositore Anna Magdalena, che ha una bella voce.
A metà del XIX secolo, i musicologi tedeschi fondarono la prima Società di Bach, il cui compito principale era pubblicare le opere del compositore. All'inizio del Novecento la società si sciolse e le opere complete di Bach furono pubblicate solo nella seconda metà del Novecento su iniziativa del Bach Institute, fondato nel 1950. Nel mondo oggi ci sono un totale di duecentoventidue società di Bach, orchestre di Bach e cori di Bach.

Film su Johann Sebastian Bach

Bach, essendo la figura più grande della cultura musicale mondiale, ha sempre attirato molta attenzione, quindi sono stati scritti molti libri sulla sua vita e il suo lavoro, oltre a lungometraggi e documentari. Ce ne sono molti, ma i più significativi sono:

"The Vain Journey of Johann Sebastian Bach to Glory" (1980, Germania dell'Est) - un film biografico racconta il difficile destino del compositore, che ha viaggiato per tutta la vita alla ricerca del "suo" posto al sole.
"Bach: The Fight for Freedom" (1995, Repubblica Ceca, Canada) è un lungometraggio che racconta gli intrighi nel palazzo del vecchio duca, iniziati intorno alla rivalità di Bach con il miglior organista dell'orchestra.
"Dinner with Four Hands" (1999, Russia) è un lungometraggio che mostra l'incontro di due compositori, Handel e Bach, mai avvenuto nella realtà, ma tanto desiderato.
"My name is Bach" (2003) - il film porta il pubblico nel 1747, quando Johann Sebastian Bach arrivò alla corte del re prussiano Federico II.
The Chronicle of Anna Magdalena Bach (1968) e Johann Bach e Anna Magdalena (2003) - i film mostrano la relazione di Bach con la sua seconda moglie, un'abile studentessa di suo marito.
"Anton Ivanovich è arrabbiato" è una commedia musicale in cui c'è un episodio: Bach appare in sogno al protagonista e dice che era terribilmente annoiato a scrivere innumerevoli ritornelli, e ha sempre sognato di scrivere un'allegra operetta.
"Silence before Bach" (2007) è un film musicale che aiuta ad immergersi nel mondo della musica di Bach, che ha trasformato la comprensione dell'armonia da parte degli europei che esisteva prima di lui.

Tra i documentari sul famoso compositore, è necessario notare film come: "Johann Sebastian Bach: vita e lavoro, in due parti" (1985, URSS); "Johann Sebastian Bach" (serie "Compositori tedeschi" 2004, Germania); "Johann Sebastian Bach" (serie "Famous Composers" 2005, USA); "Johann Sebastian Bach - compositore e teologo" (2016, Russia).

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Johann Sebastian Bach è la più grande figura della cultura mondiale. L'opera di un musicista universale vissuto nel XVIII secolo è di genere: il compositore tedesco ha unito e generalizzato le tradizioni del canto protestante con le tradizioni delle scuole musicali di Austria, Italia e Francia.

200 anni dopo la morte del musicista e compositore, l'interesse per il suo lavoro e la sua biografia non si è raffreddato, ei contemporanei usano le opere di Bach nel 20 ° secolo, trovando in esse rilevanza e profondità. Il preludio corale del compositore si sente in Solaris. La musica di Johann Bach, come la migliore creazione dell'umanità, è stata registrata sul Voyager Golden Record, attaccato a un veicolo spaziale lanciato dalla Terra nel 1977. Secondo il New York Times, Johann Sebastian Bach è il primo tra i primi dieci compositori al mondo ad aver creato capolavori al di sopra del tempo.

Infanzia e giovinezza

Johann Sebastian Bach nacque il 31 marzo 1685 nella città turingia di Eisenach, situata tra le colline del Parco Nazionale Heinig e la foresta della Turingia. Il ragazzo divenne il più giovane e l'ottavo figlio della famiglia del musicista professionista Johann Ambrosius Bach.

Ci sono cinque generazioni di musicisti nella famiglia Bach. I ricercatori hanno contato cinquanta parenti di Johann Sebastian, che collegavano la vita alla musica. Tra loro c'era il bis-bisnonno del compositore Veit Bach, un fornaio che portava ovunque una cetra, uno strumento musicale a pizzico a forma di scatola.

Il capofamiglia, Ambrosius Bach, suonava il violino nelle chiese e organizzava concerti secolari, così diede le prime lezioni di musica al figlio più giovane. Johann Bach ha cantato nel coro fin dalla tenera età e ha soddisfatto suo padre con le sue capacità e l'avidità di conoscenza musicale.

All'età di 9 anni, la madre di Johann Sebastian, Elisabeth Lemmerhirt, morì e un anno dopo il ragazzo rimase orfano. Il fratello minore era assistito dal maggiore, Johann Christoph, organista di chiesa e insegnante di musica nella vicina città di Ohrdruf. Christophe mandò Sebastian al ginnasio, dove insegnò teologia, latino e storia.

Il fratello maggiore insegnava al minore a suonare il clavicembalo e l'organo, ma queste lezioni non erano sufficienti per il ragazzo curioso: di nascosto da Christophe, tirava fuori dall'armadio un taccuino con opere di famosi compositori e riscriveva gli appunti nelle notti di luna. Ma suo fratello ha scoperto Sebastian in un'attività illegale e ha portato via i documenti.

All'età di 15 anni, Johann Bach divenne indipendente: trovò lavoro a Lüneburg e si diplomò brillantemente al ginnasio vocale, aprendosi la strada all'università. Ma la povertà e la necessità di guadagnarsi da vivere mettono fine ai miei studi.

A Lüneburg, la curiosità ha spinto Bach a viaggiare: ha visitato Amburgo, Celle e Lubecca, dove ha conosciuto il lavoro dei famosi musicisti Reinken e Georg Boehm.

Musica

Nel 1703, dopo essersi diplomato al ginnasio di Lüneburg, Johann Bach ottenne un lavoro come musicista di corte nella cappella del duca di Weimar Johann Ernst. Bach ha suonato il violino per sei mesi e ha guadagnato la sua prima popolarità come interprete. Ma presto Johann Sebastian si stancò di accontentare le orecchie dei maestri suonando il violino: sognava di svilupparsi e aprire nuovi orizzonti nell'arte. Pertanto, senza esitazione, ha accettato di prendere il posto vacante di organista di corte nella chiesa di San Bonifacio ad Arnstadt, a 200 chilometri da Weimar.

Johann Bach lavorava tre giorni alla settimana e riceveva uno stipendio elevato. L'organo da chiesa, accordato secondo il nuovo sistema, ha ampliato le possibilità del giovane interprete e compositore: ad Arnstadt Bach ha scritto tre dozzine di opere per organo, capricci, cantate e suite. Ma i rapporti tesi con le autorità spinsero Johann Bach a lasciare la città dopo tre anni.

L'ultima goccia che ha superato la pazienza delle autorità ecclesiastiche è stata la lunga scomunica del musicista di Arnstadt. Gli uomini di chiesa inerti, che già non amavano il musicista per il suo approccio innovativo all'esecuzione di opere spirituali di culto, diedero a Bach una prova umiliante per un viaggio a Lubecca.

In città visse e lavorò il famoso organista Dietrich Buxtehude, le cui improvvisazioni sull'organo Bach sognava di ascoltare fin dall'infanzia. Non avendo soldi per una carrozza, Johann si recò a piedi a Lubecca nell'autunno del 1705. La commedia del maestro ha scioccato il musicista: invece del mese assegnato, è rimasto in città per quattro.

Dopo essere tornato ad Arnstadt e aver discusso con i suoi superiori, Johann Bach lasciò il suo "luogo familiare" e si recò nella città turingia di Mühlhausen, dove trovò lavoro come organista nella chiesa di San Biagio.

Le autorità cittadine e le autorità ecclesiastiche hanno favorito il talentuoso musicista, i suoi guadagni erano più alti che ad Arnstadt. Johann Bach propose un piano economico per il restauro del vecchio organo, approvato dalle autorità, e scrisse una cantata festosa "Il Signore è il mio re", dedicata all'insediamento del nuovo console.

Ma un anno dopo, il vento del vagabondaggio "rimosse" Johann Sebastian dal suo posto e lo trasferì nella Weimar precedentemente abbandonata. Nel 1708 Bach prese il posto di organista di corte e si stabilì in una casa attigua al palazzo ducale.

Il "periodo di Weimar" della biografia di Johann Bach si è rivelato fruttuoso: il compositore ha composto dozzine di opere clavicembali e orchestrali, ha conosciuto l'opera di Corelli, ha imparato a usare ritmi dinamici e schemi armonici. Comunicazione con il datore di lavoro - Il duca ereditario Johann Ernst, compositore e musicista, ha influenzato il lavoro di Bach. Nel 1713, il duca portò dall'Italia le note di opere musicali di compositori locali, che aprirono nuovi orizzonti nell'arte per Johann Bach.

A Weimar, Johann Bach iniziò a lavorare al Libro dell'organo, una raccolta di preludi corali per organo, compose la maestosa Toccata e fuga per organo in re minore, Passacaglia in do minore e 20 cantate spirituali.

Alla fine del suo servizio a Weimar, Johann Sebastian Bach era diventato un noto costruttore di clavicembali e organista. Nel 1717 arrivò a Dresda il famoso clavicembalista francese Louis Marchand. Il primo violino Volumier, avendo sentito parlare del talento di Bach, ha invitato il musicista a competere con Marchand. Ma il giorno della competizione, Louis è scappato dalla città, temendo il fallimento.

Il desiderio di cambiamento chiamò Bach on the road nell'autunno del 1717. Il Duca ha rilasciato il suo amato musicista "con un'espressione di disonore". L'organista fu assunto come capobanda dal principe Anhalt-Ketensky, che era esperto di musica. Ma l'impegno del principe per il calvinismo non permise a Bach di comporre musica raffinata per il culto, quindi Johann Sebastian scrisse principalmente opere secolari.

Nel periodo "Keten", Johann Bach compose sei suite per violoncello, suite per clavicembalo francese e inglese, tre sonate per violino solo. A Kothen apparvero i famosi "Concerti brandeburghesi" e un ciclo di opere, tra cui 48 preludi e fughe, chiamato "Il clavicembalo ben temperato". Allo stesso tempo, Bach scrisse invenzioni in due e tre parti, che chiamò "sinfonie".

Nel 1723 Johann Bach accettò un lavoro come cantore del coro di San Tommaso nella chiesa di Lipsia. Nello stesso anno, il pubblico ha ascoltato l'opera del compositore, La passione secondo John. Ben presto Bach assunse la carica di "direttore musicale" di tutte le chiese cittadine. Per 6 anni del "periodo di Lipsia" Johann Bach ha scritto 5 cicli annuali di cantate, due dei quali sono andati perduti.

Il consiglio comunale ha assegnato al compositore 8 esecutori corali, ma questo numero era estremamente ridotto, quindi Bach stesso ha assunto fino a 20 musicisti, il che ha causato frequenti scontri con le autorità.

Negli anni Venti del Settecento Johann Bach compose principalmente cantate per l'esecuzione nelle chiese di Lipsia. Volendo espandere il repertorio, il compositore ha scritto opere secolari. Nella primavera del 1729, il musicista fu nominato capo del College of Music, un ensemble secolare fondato dall'amico di Bach Georg Philipp Telemann. L'ensemble ha tenuto concerti di due ore due volte a settimana durante tutto l'anno presso la Zimmerman Coffee House vicino alla piazza del mercato.

La maggior parte delle opere secolari composte dal compositore dal 1730 al 1750, Johann Bach scrisse per l'esibizione in un caffè.

Questi includono la giocosa "Coffee Cantata", la comica "Peasant Cantata", brani clavicembali e concerti per violoncello e clavicembalo. In questi anni è stata scritta la famosa "Messa in si minore", definita la migliore opera corale di tutti i tempi.

Per l'esecuzione spirituale, Bach creò la Messa solenne in si minore e la Passione di San Matteo, ricevendo dalla corte come ricompensa per il suo lavoro il titolo di compositore di corte reale polacco e sassone.

Nel 1747 Johann Bach visitò la corte del re Federico II di Prussia. Il nonno offrì al compositore un tema musicale e gli chiese di scrivere un'improvvisazione. Bach, maestro dell'improvvisazione, compose subito una fuga a tre voci. Ben presto lo integrò con un ciclo di variazioni su questo tema, lo chiamò "Offerta musicale" e lo inviò in dono a Federico II.

Un altro grande ciclo, chiamato L'arte della fuga, Johann Bach non finì. I figli pubblicarono il ciclo dopo la morte del padre.

Nell'ultimo decennio la fama del compositore è svanita: il classicismo è fiorito, i contemporanei consideravano lo stile di Bach antiquato. Ma i giovani compositori, cresciuti sulle opere di Johann Bach, lo adoravano. Il lavoro del grande organista è stato amato e.

L'ondata di interesse per la musica di Johann Bach e la rinascita della fama del compositore iniziarono nel 1829. A marzo, il pianista e compositore Felix Mendelssohn ha organizzato un concerto a Berlino, dove è stata eseguita l'opera "Passione secondo Matteo". Seguì una risonanza inaspettatamente forte, lo spettacolo raccolse migliaia di spettatori. Mendelssohn è andato con concerti a Dresda, Konigsberg e Francoforte.

Il lavoro di Johann Bach "Musical Joke" è ancora uno dei preferiti da migliaia di artisti nel mondo. La musica fervente, melodica e tenera suona in diverse varianti, adattata per suonare su strumenti moderni.

La musica di Bach è resa popolare dai musicisti occidentali e russi. Gli Swingle Singers hanno pubblicato il loro album di debutto, Jazz Sebastian Bach, che ha portato il gruppo di otto cantanti alla fama mondiale e un Grammy Award.

La musica di Johann Bach e dei musicisti jazz Jacques Loussier e Joel Spiegelman è stata elaborata. L'esecutore russo ha cercato di rendere omaggio al genio.

Vita privata

Nell'ottobre 1707 Johann Sebastian Bach sposò una giovane cugina di Arnstadt, Maria Barbara. La coppia ebbe sette figli, ma tre morirono in tenera età. Tre figli - Wilhelm Friedemann, Carl Philipp Emmanuel e Johann Christian - seguirono le orme del padre e divennero famosi musicisti e compositori.

Nell'estate del 1720, quando Johann Bach e il principe Anhalt-Ketensky erano all'estero, Maria Barbara morì, lasciando quattro figli.

La vita personale del compositore migliorò un anno dopo: alla corte del Duca, Bach incontrò la giovane bellezza e talentuosa cantante Anna Magdalena Wilke. Johann sposò Anna nel dicembre 1721. Hanno avuto 13 figli, ma 9 sono sopravvissuti al padre.

Nei suoi anni avanzati, la famiglia per il compositore era l'unica consolazione. Per sua moglie e i suoi figli, Johann Bach componeva ensemble vocali, organizzava concerti da camera, godendosi le canzoni di sua moglie (Anna Bach aveva un bellissimo soprano) e il suono di figli adulti.

Il destino della moglie e della figlia minore di Johann Bach era triste. Anna Magdalena morì dieci anni dopo in una casa di disprezzo per i poveri, e la figlia più giovane, Regina, condusse un'esistenza semi-mendicante. Negli ultimi anni della sua vita, Ludwig van Beethoven aiutò la donna.

Morte

Negli ultimi 5 anni, la vista di Johann Bach si è rapidamente deteriorata, ma il compositore ha composto musica dettando opere a suo genero.

Nel 1750 arrivò a Lipsia l'oftalmologo britannico John Taylor. La reputazione del dottore difficilmente può essere definita impeccabile, ma Bach si è aggrappato alle cannucce e ha colto l'occasione. Dopo l'operazione, la visione non è tornata al musicista. Taylor ha operato il compositore per la seconda volta, ma il ritorno della vista a breve termine è peggiorato. Il 18 luglio 1750 si verificò un ictus e il 28 luglio morì Johann Bach, 65 anni.

Il compositore fu sepolto a Lipsia nel cimitero della chiesa. La tomba e i resti perduti furono ritrovati nel 1894 e seppelliti in un sarcofago di pietra nella chiesa di San Giovanni, dove il musicista prestò servizio per 27 anni. Il tempio fu distrutto dai bombardamenti durante la seconda guerra mondiale, ma le ceneri di Johann Bach furono ritrovate e traslate nel 1949, sepolte presso l'altare della Chiesa di San Tommaso.

Nel 1907 fu aperto un museo a Eisenach, dove nacque il compositore, e nel 1985 apparve un museo a Lipsia.

Il passatempo preferito di Johann Bach era considerato visitare le chiese di provincia nei panni di un povero insegnante.
Grazie al compositore, sia uomini che donne cantano nei cori della chiesa. La moglie di Johann Bach divenne la prima ragazza del coro della chiesa.
Johann Bach non prendeva soldi per lezioni private.
Il cognome Bach è tradotto dal tedesco come "ruscello".

Johann Bach ha trascorso un mese in prigione per aver costantemente chiesto le sue dimissioni.
Georg Friedrich Handel è un contemporaneo di Bach, ma i compositori non si sono incontrati. I destini dei due musicisti sono simili: entrambi sono diventati ciechi a seguito di un'operazione fallita eseguita dal medico ciarlatano Taylor.
Un catalogo completo delle opere di Johann Bach pubblicato a 200 anni dalla sua morte.
Il nobile tedesco ordinò al compositore di scrivere un'opera, dopo averla ascoltata poteva addormentarsi profondamente. Johann Bach ha soddisfatto la richiesta: le famose variazioni Goldberg - e ora un buon "sonnifero".

Gli aforismi di Bach

"Per dormire bene la notte, dovresti andare a letto in un giorno diverso da quello in cui ti devi svegliare."
"La tastiera è facile: devi solo sapere quali tasti premere."
"Lo scopo della musica è toccare i cuori."

Discografia

"Ave Maria"
"Suite Inglese N3"
"Concerto di Brandeburgo N3"
"Influenza italiana"
"Concerto N5 fa minore"
"Concerto N1"
"Concerto per violoncello e orchestra in re minore"
"Concerto per flauto, violoncello e arpa"
"Sonata N2"
"Sonata N4"
"Sonata N1"
"Suite N2 in Si minore"
"Suite N2"
"Suite per orchestra N3 Re maggiore"
"Toccata e fuga in re minore"

Bach Johann Sebastian, la cui biografia interessa molti amanti della musica, è diventato uno dei più grandi compositori della sua storia. Inoltre, era un artista, un virtuoso organista e un insegnante di talento. In questo articolo, esamineremo la vita di Johann Sebastian Bach, oltre a presentare il suo lavoro. Le opere del compositore vengono spesso ascoltate nelle sale da concerto di tutto il mondo.

Johann Sebastian Bach (31 marzo (21 - vecchio stile) 1685 - 28 luglio 1750) è stato un compositore e musicista tedesco dell'era barocca. Ha arricchito lo stile musicale creato in Germania grazie alla sua padronanza del contrappunto e dell'armonia, ha adattato ritmi e forme straniere, presi in prestito, in particolare, dall'Italia e dalla Francia. Le opere di Bach sono "Variazioni Goldberg", "Concerti brandeburghesi", "Messa in si minore", più di 300 cantate, di cui 190 sopravvissute, e molte altre composizioni. La sua musica è considerata altamente tecnica, piena di bellezza artistica e profondità intellettuale.

Johann Sebastian Bach. breve biografia

Bach è nato a Eisenach in una famiglia di musicisti ereditari. Suo padre, Johann Ambrosius Bach, fu il fondatore dei concerti di musica della città, e tutti i suoi zii erano artisti professionisti. Il padre del compositore insegnò a suo figlio a suonare il violino e il clavicembalo, e suo fratello, Johann Christoph, insegnò il clavicordo e introdusse anche Johann Sebastian alla musica moderna. In parte di sua iniziativa, Bach ha frequentato per 2 anni la St. Michael's Vocal School di Lüneburg. Dopo la certificazione, ha ricoperto diversi incarichi musicali in Germania, in particolare il musicista di corte del duca Johann Ernst a Weimar, il custode dell'organo nella chiesa intitolata a San Bonifacio, situata ad Arnstadt.

Nel 1749, la vista e la salute generale di Bach peggiorarono e morì nel 1750, il 28 luglio. Gli storici moderni ritengono che la causa della sua morte sia stata una combinazione di ictus e polmonite. La fama di Johann Sebastian come magnifico organista si diffuse in tutta Europa durante la vita di Bach, sebbene non fosse ancora così popolare come compositore. Come compositore divenne noto poco dopo, nella prima metà del XIX secolo, quando riprese l'interesse per la sua musica. Attualmente, Bach Johann Sebastian, la cui biografia è presentata in una versione più completa di seguito, è considerato uno dei più grandi creatori musicali della storia.

Infanzia (1685 - 1703)

Johann Sebastian Bach nacque a Eisenach, nel 1685, il 21 marzo, secondo lo stile antico (secondo quello nuovo, il 31 dello stesso mese). Era il figlio di Johann Ambrosius e Elisabeth Lemmerhirt. Il compositore divenne l'ottavo figlio della famiglia (il figlio maggiore al momento della nascita di Bach aveva 14 anni più di lui). La madre del futuro compositore morì nel 1694 e suo padre otto mesi dopo. Bach a quel tempo aveva 10 anni e si trasferì a vivere con Johann Christoph, suo fratello maggiore (1671-1731). Lì ha studiato, eseguito e riscritto la musica, compresa quella di suo fratello, nonostante gli fosse proibito farlo. Da Johann Christoph, ha adottato molte conoscenze nel campo della musica. Allo stesso tempo, Bach ha studiato teologia, latino, greco, francese, italiano presso la palestra locale. Come ammise in seguito Johann Sebastian Bach, i classici lo ispirarono e lo stupirono fin dall'inizio.

Arnstadt, Weimar e Mühlhausen (1703 - 1717)

Nel 1703, dopo aver terminato gli studi alla St. Michael's School di Lüneburg, il compositore fu nominato musicista di corte della cappella del duca Johann Ernst III a Weimar. Durante i suoi sette mesi di permanenza lì, Bach si è fatto una reputazione come eccellente tastierista ed è stato invitato a una nuova posizione come custode dell'organo presso la chiesa di San Bonifacio, situata ad Arnstadt, 30 km a sud-ovest di Weimar. Nonostante i buoni legami familiari e il suo entusiasmo musicale, dopo diversi anni di servizio sono sorte tensioni con i suoi superiori. Nel 1706 a Bach fu offerto il posto di organista a St. Blaise's (Mühlhausen), che assunse l'anno successivo. La nuova posizione pagava molto di più, includeva condizioni di lavoro molto migliori, così come un coro più professionale con cui Bach avrebbe lavorato. Quattro mesi dopo ebbe luogo il matrimonio di Johann Sebastian e Maria Barbara. Ebbero sette figli, quattro dei quali sopravvissero fino all'età adulta, tra cui Wilhelm Friedemann e Carl Philipp Emanuel, che in seguito divennero famosi compositori.

Nel 1708 Johann Sebastian Bach, la cui biografia prese una nuova direzione, lascia Mühlhausen e torna a Weimar, questa volta come organista, e dal 1714 come organizzatore di concerti, e ha l'opportunità di lavorare con musicisti più professionisti. In questa città il compositore continua a suonare e comporre opere per organo. Iniziò anche a scrivere preludi e fughe, che in seguito divennero parte della sua opera monumentale, The Well-Tempered Clavier, che consisteva in due volumi. Ognuno di essi include preludi e fughe, scritti in tutte le possibili tonalità minori e maggiori. Sempre a Weimar, il compositore Johann Sebastian Bach si mise al lavoro sull'opera "Organ Book", contenente i corali luterani, una raccolta di preludi corali per organo. Nel 1717 cadde in disgrazia a Weimar, fu preso in custodia per quasi un mese e successivamente rimosso dall'incarico.

Kothen (1717 - 1723)

Leopold (una persona importante - il principe Anhalt-Köthen) offrì a Bach il posto di maestro di banda nel 1717. Il principe Leopoldo, essendo lui stesso un musicista, ammirava il talento di Johann Sebastian, lo pagava bene e gli dava una notevole libertà nella composizione e nell'esecuzione. Il principe era un calvinista e non usavano musica complessa e sofisticata in adorazione, rispettivamente, il lavoro di Johann Sebastian Bach di quel periodo era secolare e comprendeva suite orchestrali, suite per violoncello solo, per clavicembalo, così come il famoso Brandeburgo Concerti. Nel 1720, il 7 luglio, muore la moglie Maria Barbara, che ha dato alla luce sette figli. La conoscenza del compositore con la sua seconda moglie avviene l'anno prossimo. Johann Sebastian Bach, le cui opere stanno gradualmente guadagnando popolarità, sposa una ragazza di nome Anna Magdalena Wilke, una cantante (soprano), nel 1721, il 3 dicembre.

Lipsia (1723 - 1750)

Nel 1723 Bach ricevette un nuovo incarico, iniziando a lavorare come cantore del coro di San Tommaso. Fu un servizio prestigioso in Sassonia, che il compositore svolse per 27 anni, fino alla morte. I compiti di Bach includevano insegnare agli studenti come cantare e scrivere musica sacra per le principali chiese di Lipsia. Anche Johann Sebastian avrebbe dovuto dare lezioni di latino, ma ebbe l'opportunità di assumere una persona speciale invece di se stesso. Durante le funzioni domenicali, così come nei giorni festivi, le cantate erano richieste per il culto nella chiesa e il compositore di solito eseguiva le proprie composizioni, la maggior parte delle quali appariva nei primi 3 anni della sua permanenza a Lipsia.

Johann Sebastian Bach, la cui paternità di classici è ormai ben nota a molte persone, ampliò le sue possibilità compositive ed esecutive nel marzo 1729 assumendo la direzione del College of Music, un raduno laico sotto il compositore Georg Philipp Telemann. Il college era una delle dozzine di società private allora popolari nelle grandi città tedesche, create su iniziativa degli studenti delle istituzioni musicali. Queste associazioni hanno svolto un ruolo importante nella vita musicale tedesca, essendo guidate per la maggior parte da eminenti specialisti. Molte delle opere di Bach del periodo 1730-1740. sono stati scritti ed eseguiti al College of Music. L'ultima grande opera di Johann Sebastian - "Messa in si minore" (1748-1749), riconosciuta come la sua opera ecclesiastica più globale. Sebbene la Messa non sia mai stata eseguita nella sua interezza durante la vita dell'autore, è considerata una delle opere più straordinarie del compositore.

La morte di Bach (1750)

Nel 1749 la salute del compositore peggiorò. Bach Johann Sebastian, la cui biografia termina nel 1750, iniziò a perdere improvvisamente la vista e si rivolse all'oculista inglese John Taylor per chiedere aiuto, che eseguì 2 operazioni nel marzo-aprile 1750. Tuttavia, entrambe non ebbero successo. La visione del compositore non è mai tornata. Il 28 luglio, all'età di 65 anni, Johann Sebastian è deceduto. I giornali moderni hanno scritto che "la morte è stata il risultato di un'operazione fallita agli occhi". Attualmente, gli storici considerano la causa della morte del compositore un ictus complicato dalla polmonite.

Carl Philipp Emmanuel, figlio di Johann Sebastian, e il suo allievo Johann Friedrich Agricola hanno scritto un necrologio. Fu pubblicato nel 1754 da Lorenz Christoph Mitzler in una rivista musicale. Johann Sebastian Bach, la cui breve biografia è presentata sopra, fu originariamente sepolto a Lipsia, vicino alla chiesa di San Giovanni. La tomba è rimasta intatta per 150 anni. Successivamente, nel 1894, le spoglie furono trasferite in un apposito deposito nella Chiesa di San Giovanni, e nel 1950 nella Chiesa di San Tommaso, dove riposa ancora il compositore.

Creatività organistica

Soprattutto, durante la sua vita, Bach era conosciuto proprio come organista e compositore di musica per organo, che scriveva in tutti i generi tradizionali tedeschi (preludi, fantasie). I generi preferiti in cui ha creato Johann Sebastian Bach sono toccata, fuga, preludi corali. Il suo lavoro all'organo è molto vario. In giovane età, Johann Sebastian Bach (abbiamo già accennato brevemente alla sua biografia) si è guadagnato la reputazione di compositore molto creativo, capace di adattare molti stili stranieri alle esigenze della musica d'organo. Fu fortemente influenzato dalle tradizioni della Germania settentrionale, in particolare Georg Böhm, che il compositore incontrò a Lüneburg, e Dietrich Buxtehude, che Johann Sebastian visitò nel 1704 durante una lunga vacanza. Più o meno nello stesso periodo, Bach riscrisse le opere di molti compositori italiani e francesi, e in seguito i concerti per violino di Vivaldi, per dar loro nuova vita già come opere per esecuzione d'organo. Durante il periodo creativo più produttivo (dal 1708 al 1714), Johann Sebastian Bach scrisse fughe e toccate, diverse dozzine di coppie di preludi e fughe e il Libro dell'organo, una raccolta incompiuta di 46 preludi corali. Dopo aver lasciato Weimar, il compositore scrive meno musica per organo, sebbene crei una serie di opere famose.

Altre opere per clavicembalo

Bach ha scritto una grande quantità di musica per clavicembalo, alcune delle quali possono essere suonate con il clavicordo. Molti di questi scritti sono enciclopedici, incorporando i metodi teorici e le tecniche che Johann Sebastian Bach amava usare. Le opere (elenco) sono presentate di seguito:

Il clavicembalo ben temperato è un'opera in due volumi. Ogni volume contiene preludi e fughe in tutte le 24 tonalità maggiori e minori in uso, disposte in ordine cromatico.
Invenzioni e aperture. Queste opere a due e tre voci sono nello stesso ordine del Clavicembalo ben temperato, ad eccezione di alcune chiavi rare. Sono stati creati da Bach per scopi educativi.
3 raccolte di suite da ballo, "suite francesi", "suite inglesi" e spartiti per clavicembalo.
"Variazioni Goldberg".
Vari brani come "French Style Overture", "Italian Concerto".

Musica orchestrale e da camera

Johann Sebastian ha anche scritto opere per singoli strumenti, duetti e piccoli ensemble. Molti di loro, come partite e sonate per violino solo, sei diverse suite per violoncello solo, partita per flauto solo, sono considerati tra i più importanti nel repertorio del compositore. Johann Sebastian ha scritto sinfonie di Bach e ha anche creato diverse composizioni per liuto solo. Ha anche creato sonate in trio, sonate soliste per flauto e viola da gamba, un gran numero di ricercari e canoni. Ad esempio, i cicli "Arte della fuga", "Offerta musicale". L'opera orchestrale più famosa di Bach sono i Concerti di Brandeburgo, così chiamati perché Johann Sebastian li presentò nella speranza di ottenere un'opera da Christian Ludwig di Brandeburgo-Svedese nel 1721. Il suo tentativo, tuttavia, non ebbe successo. Il genere di quest'opera è concerto grosso. Altre opere superstiti di Bach per orchestra: 2 concerti per violino, un concerto scritto per due violini (tonalità "Re minore"), concerti per clavicembalo e orchestra da camera (da uno a quattro strumenti).

Composizioni vocali e corali

Cantate. A partire dal 1723 Bach lavorò nella chiesa di San Tommaso e ogni domenica, così come nei giorni festivi, dirigeva l'esecuzione di cantate. Sebbene a volte abbia messo in scena cantate di altri compositori, Johann Sebastian ha scritto almeno 3 cicli delle sue opere a Lipsia, senza contare quelli composti a Weimar e Mühlhausen. In totale, sono state create più di 300 cantate su argomenti spirituali, di cui circa 200 sono sopravvissute.
Mottetti. I mottetti, scritti da Johann Sebastian Bach, sono opere su temi spirituali per coro e basso continuo. Alcuni di loro sono stati composti per cerimonie funebri.
Passioni, o passioni, oratori e magnificat. Le opere principali di Bach per coro e orchestra sono la Passione secondo Giovanni, la Passione secondo Matteo (entrambe scritte per il Venerdì Santo nelle chiese di San Tommaso e San Nicola) e l'Oratorio di Natale (un ciclo di 6 cantate destinate alla celebrazione). Composizioni più brevi - "Oratorio di Pasqua" e "Magnificat".
"Messa in si minore". Bach creò la sua ultima opera importante, la Messa in si minore, tra il 1748 e il 1749. "Messa" non è mai stata messa in scena nella sua interezza durante la vita del compositore.

stile musicale

Lo stile musicale di Bach è stato modellato dal suo talento per il contrappunto, capacità di dirigere il motivo, talento per l'improvvisazione, interesse per la musica della Germania settentrionale e meridionale, Italia e Francia, nonché devozione per le tradizioni luterane. Grazie al fatto che Johann Sebastian aveva accesso a molti strumenti e opere durante l'infanzia e l'adolescenza, nonché al talento sempre crescente per scrivere musica densa con una sonorità sorprendente, il lavoro di Bach era pieno di eclettismo ed energia, in cui l'influenza straniera era sapientemente combinato con la scuola di musica tedesca migliorata già esistente. Durante il periodo barocco, molti compositori componevano principalmente solo opere a cornice, e gli stessi interpreti le completavano con i loro abbellimenti e sviluppi melodici. Questa pratica varia notevolmente tra le scuole europee. Tuttavia, Bach ha composto lui stesso la maggior parte o tutte le linee melodiche e i dettagli, lasciando poco spazio all'interpretazione. Questa caratteristica riflette la densità delle trame contrappuntistiche su cui gravitava il compositore, limitando la libertà del cambiamento spontaneo nelle linee musicali. Per qualche ragione, alcune fonti menzionano opere di altri autori che avrebbero scritto Johann Sebastian Bach. Sonata al chiaro di luna, per esempio. Tu ed io, ovviamente, ricordiamo che questo lavoro è stato creato da Beethoven.

Esecuzione

Gli esecutori moderni delle opere di Bach di solito seguono una delle due tradizioni: la cosiddetta autentica (esecuzione storicamente orientata) o moderna (usando strumenti moderni, spesso in grandi ensemble). Ai tempi di Bach, le orchestre ei cori erano molto più modesti di quanto lo siano oggi, e anche le sue opere più ambiziose, Passioni e Messa in si minore, furono scritte per molti meno esecutori. Inoltre, oggi puoi ascoltare versioni molto diverse del suono della stessa musica, perché in alcune delle opere da camera di Johann Sebastian inizialmente non c'era alcuna strumentazione. Le moderne versioni "leggere" delle opere di Bach hanno dato un grande contributo alla divulgazione della sua musica nel XX secolo. Tra questi ci sono brani famosi eseguiti dagli Swinger Singers e la registrazione Switched-On-Bach di Wendy Carlos del 1968 utilizzando un sintetizzatore di nuova invenzione. Anche musicisti jazz, come Jacques Loussier, hanno mostrato interesse per la musica di Bach. Joel Spiegelman ha eseguito un arrangiamento delle sue famose "Variazioni Goldberg", creando il suo pezzo new-age.