Onyx (gruppo), storia, membri, formazione principale, discografia, videografia, video musicali. Biografia degli Onyx Film con i membri della band degli Onyx

ONYX - Il gangsta rap non è per i deboli di cuore Si prega di lasciare in pace questo articolo a tutti i lettori ingenui, sensibili e deboli di cuore del giornale. Consiglio a tutti gli altri di sbarazzarsi di oggetti perforanti e taglienti, indossare manette, camicie di forza, fornire prese con cappucci protettivi e proteggere i parenti da se stessi per tutto il tempo di lettura del materiale su questo gruppo.

Il linguaggio volgare dei neri privati ​​dei diritti civili, la mentalità da gangster e l'infanzia difficile dei membri di questa troupe rap di New York fin dall'inizio hanno risvegliato l'immaginazione già dolorosa dei giovani fan del rap sia in America che in Gran Bretagna. Non c'è da stupirsi dello stile Onice una volta definito hardcore gangsta rap (o porno gangsta rap).

All'inizio erano quattro. Il quartetto di ragazzi neri era Sticky Fingaz, Fredro Starr, Suave e Big D.S. Suicide, Queens" per l'enorme numero di suicidi commessi lì). E si sono incontrati in un normale barbiere.

La vita nel ghetto era come un incubo (ovviamente bianco e nero, raramente grigio, ma per lo più spietato e senza speranza) che sembrava durare per sempre. C'era uno strumento efficace che per un po 'ha tirato fuori i nostri eroi dal ciclo morto della vita di tutti i giorni: l'hip-hop.

RUN–DMC, LL Cool J e BEASTIE BOYS erano dannatamente popolari tra la fine degli anni '80 e l'inizio degli anni '90, e i futuri membri Onice, come molti adolescenti neri in America, prendevano a cuore le loro canzoni. Il quartetto all'epoca aveva circa vent'anni e eseguiva il loro rap autoprodotto in vari parchi della loro zona. Perché solo il suo, qualsiasi adolescente moderno capirà: in un altro trimestre potresti essere picchiato nella migliore delle ipotesi, nel peggiore dei casi - toglierti la vita accidentalmente. Inoltre, poche persone erano interessate ai problemi degli altri, e il desiderio di mettersi in mostra in pubblico veniva percepito come una presa in giro e veniva immediatamente soppresso dai pugni degli anziani. Ma quando in azienda appariva la marijuana o qualcosa di più forte, veniva data per prima ai giovani. Si sono abituati più facilmente e velocemente e si sono seduti sull'ago, e poi sono diventati particolarmente crudeli e incontrollabili alla ricerca di soldi per la dose successiva. I futuri membri hanno attraversato tutti questi terribili crolli Onice e cominciò a fare lo stesso rap aggressivo e spietato.

Registrazione di un singolo "Ahh, And We Do It Like This" (apparentemente a imitazione dei RUN – DMC e del loro famoso "It's Like That") sull'etichetta "sinistra" Profile Records, alla ricerca di un contratto Onice si è rivolto a RUN-DMC e, come si è scoperto, all'indirizzo. Il Jam Master Jay ha creduto nel loro talento e ha dato loro la possibilità di diventare famosi. Inizialmente, il contratto con la Columbia Records prevedeva l'uscita di un singolo. Si è poi trasformato in un EP (che è più lungo del singolo ma più corto dell'intero album), che alla fine si è concluso con l'uscita dell'album di debutto. Onice"Bacdafucup". E che album!

A quel tempo, a molti sembrava che la musica rap non sarebbe sopravvissuta a un'altra rivoluzione (almeno la terza, come credevano i vecchi fan), se fosse successo, non presto. Ma Onice ebbe successo così rapidamente che il numero dei fan superò il milione nel primo mese dopo la sua uscita. Naturalmente, l'album è diventato "multi-platino", i suoi autori - le star (a proposito, anche il nome della loro squadra ha una sfumatura di spazio).

In generale, a modo suo, un brillante album di debutto Onice ha provocato gli stessi commenti specifici su se stesso. L'autorevole rivista americana "The Source", ad esempio, l'ha definita "una rassegna estremamente interna dell'inebriante bruttezza della vita moderna della cosiddetta feccia di una società americana esteriormente prospera", e "Billboard" ha trovato una versione ancora più accurata descrizione della musica. Onice. Il suo recensore ha scritto che " Onice infatti, non si limitano a fare un rap crudele, sembrano vomitare con il loro rutto sprezzante sulla fisionomia dei razzisti bianchi e nello specifico sui “violatori” dei diritti della popolazione nera d’America.

Non sorprende che fin dall'inizio Onice trovarono un sostegno di massa tra la popolazione negra e le pubblicazioni musicali e la televisione si voltarono verso di loro per compiacere un esercito così tangibile di lettori. Agli albori dell'onicomania americana, il gruppo divenne noto anche agli amanti del rap britannico. Ricordo che al loro primo concerto a Londra, i fan si radunarono nella sala così ossessionati da non essere ancora abituati alla fama Onice erano francamente imbarazzati, ma si sono comportati in modo eccellente e nessuno nella sala ha pensato di tacere. Lì scoppiò una vera e propria ribellione in difesa dei Niger oppressi d'America.

Ma questa brigata rap aveva anche ardenti avversari che cercavano da tempo un trucco per opporsi ufficialmente a tale musica, e presto lo trovarono nelle canzoni Onice elementi antireligiosi. Inoltre, all'inizio degli anni '90, l'America è stata presa d'assalto da dibattiti religiosi tra le principali forze politiche, che hanno predeterminato la confusione nei rapporti all'interno delle confessioni, tra loro e la persecuzione dei discorsi antireligiosi da parte dei credenti fanatici. Per Onice ciò ha comportato la cancellazione di numerosi concerti e persino il rituale incendio di alcune delle loro registrazioni da parte dei funzionari della chiesa di New Haven.

La benzina è stata aggiunta al fuoco da politici carrieristi negligenti, per i quali la verità era meno importante delle loro promesse elettorali. Molti politici rispettabili, come Bob Dole, William Bennett e Dolores Tucker, hanno apertamente preso le armi contro i rapper, incolpandoli di quasi tutti i problemi esistenti che preoccupano il pubblico americano. Ma va a loro merito Onice ha reagito con argomenti molto più pesanti in difesa della comune del rap. Il loro slogan principale era che "durante la sua esistenza, l'hip-hop ha guadagnato più sostenitori e seguaci di Gesù Cristo stesso. Pertanto, se alcuni stronzi vogliono scaricargli tutti i peccati mortali e accusarlo dei loro errori politici, dovranno farlo". competere con tutti coloro che sostengono questa musica e queste opinioni." Questo, secondo i rapper, non sarà solo nero, ma anche bianco, altro colorato. Perché l'hip-hop è per tutti e richiede una sola rivoluzione: un'equa divisione dei diritti, dei doveri e delle libertà tra tutte le persone, indipendentemente dal colore della pelle. Il governo e il Congresso vogliono uscire da questo problema con ogni mezzo, e la loro eterna esitazione "a favore" o "contro" non fa altro che irritare la gente comune.

I titoli delle prime canzoni del gruppo propagavano un culto della violenza e del linguaggio volgare e presentavano i loro artisti come tipici rapper gangsta. Cosa sono solo "Blac Vagina Finda", "Throw Ya Gunz" e "Slam" thrash-rap! Questi stessi neri erano orgogliosi di se stessi quando dicevano che "fumano erba e bevono ogni notte". All'inizio del suo lavoro Onice L'ho preso con la sua semplicità, vicinanza ai neri, ma a volte molto si riduceva alla primitività. Esprimevano il loro atteggiamento verso tutte le cose con numerosi "vaffanculo", e la loro frase preferita e allo stesso tempo il messaggio era: "Noi siamo Onice e non ce ne frega un cazzo". Una sorta di nichilismo nero.

E solo dal secondo album hanno imparato ad esprimere i loro pensieri in modi degni dei maestri. Sono passati due anni dalle battaglie d'esordio e la composizione della squadra è leggermente cambiata. Big D Es partì per l'esercito e Swayv prese un nuovo pseudonimo Sony Siza (Sonee Seeza). Secondo album Onice"All We Got Iz Us" ha portato il resto del trio a nuovi livelli di venerazione per il loro talento ed è stato sicuramente un passo avanti. Questo album è stato prodotto dagli stessi rapper e, secondo tutti i principali indicatori, ha raggiunto il livello di vendite del suo predecessore e lo ha addirittura superato in termini di significato. Ebbene, queste sono le stesse storie nere delle realtà del loro mondo, solo ancora più contraddittorie di prima. In "Last Dayz", Sticky Fingaz rappa sul confine tra una vita sporca e un tentativo di suicidio. Dice che tiene la sua vita in bilico, e teme che lì, all'inferno, non vendano droga, e lui lo farebbe, perché il diavolo è dentro di lui. "È triste, certo, ma vero. E un'ora dopo lo stesso Onice cantare le lodi dei coraggiosi ma vivi e lanciare in onda l'inno finale anti-suicidio "Maintain".

Ma voglio credere che il significato principale dell'album nella piccola composizione "All We Got" sia che i rapper parlano delle strade in cui sono cresciuti come una grande collisione di vita, dove non puoi fidarti di nessuno, dove devi sii forte, altrimenti sarai schiacciato dalla forza. Dopotutto, qualunque cosa accada, devi fare affidamento solo su te stesso. E tutto ciò che hanno sono se stessi! ("Tutto quello che abbiamo ottenuto da noi!").

Inutile dire che questi rapper sono diventati saggi, eppure hanno poco più di 20 anni, e hanno ancora due terzi della loro vita per acquisire intelligenza, per riempire i dossi (a meno che, ovviamente, non vengano sculacciati per strada). Quindi la popolarità è ben meritata. Onice crebbe nel 1995 fino a raggiungere proporzioni catastrofiche. Sono stati persino inseriti nelle pagine dei fumetti. A proposito, il fumetto "Fight" è stato sviluppato dagli stessi rapper e, in teoria, avrebbe dovuto rispondere alla domanda: "Cosa dovrebbe fare un rapper a New York distrutta da un disastro nucleare?".

Gli ONYX fondarono la propria etichetta Armee Records e pubblicarono immediatamente il CD di debutto del giovane team rap ALL-CITY, con il quale cantarono "Ghetto Mentality" nel loro secondo album.

Tutti e tre i membri Onice hanno ricevuto offerte allettanti per recitare in film e nel 1995-96 hanno ampliato il loro curriculum partecipando a diversi film dal budget medio. Sticky è finito nei titoli di coda del famoso thriller politico "Dead Presidents" e, insieme a Fredro, ha recitato nel film "Clockers" di Spike Lee e nel film "Strapped". Inoltre, nel febbraio 1996, Fredro era con Denis DeVito sul set del film di successo sul basket "Sunset Park".

Durante questi due anni sembrano essersi riposati molto. Nelle loro prime interviste nel 1998, la trinità annunciò solennemente il loro imminente ritorno e i piani per il futuro. "L'industria musicale non sta andando da nessuna parte al momento, il che è positivo Onice

Onice sono una band hip hop hardcore del Queens, New York, formata nel 1988 da Fredro Starr, Sonsee e Big DS. Poco dopo, Sticky Fingaz si unirà a loro. Ottenuto popolarità e status di culto negli anni '90, è una leggenda degli anni Novanta nella cultura hip-hop.

Inoltre, il gruppo Onyx è considerato uno dei fondatori del rap hardcore.

Fondato nel 1994, Onyx Group è uno dei principali fornitori di tecnologia del Regno Unito, specializzato in data center, cloud, servizi di rete, continuità aziendale e...

Storia

La band è stata prodotta dal leggendario Jam Master Jay (Run D.M.C.), che ha firmato un contratto con la Def Jam per l'uscita del primo disco degli Onyx. Sotto questa etichetta nel 1993 fu pubblicato l'album degli Onyx "Bacdafucup". A causa degli appelli all'anarchia, le canzoni del gruppo furono bandite dalle trasmissioni radiofoniche, ma i CD andarono comunque esauriti. Entro la fine del primo mese di vendite, l'album aveva venduto un milione di copie.

Due anni dopo, nel 1995, il mondo vide il secondo album "All We Got Iz Us". Non ha ripetuto il successo del primo. E ora il defunto ha lasciato il gruppo Il grande D.S.. La composizione prese la forma che ha ancora oggi. Il singolo di maggior successo è stata la canzone "Last Dayz". L'album suonava cupo e umido come il primo.

Per il terzo album, i ragazzi abbandonarono la produzione di JMJ e ingaggiarono diversi nuovi beatmaker, tra cui DJ Scratch (EPMD). Di conseguenza, l'album "Shut 'Em Down" del 1998 è stato senza dubbio il migliore della loro carriera. Tra gli ospiti c'erano ancora i giovani DMX, Big Pun, Noreaga, 50 Cent ha debuttato e hanno partecipato anche membri del Wu-Tang Clan.

Nel 2000, Sticky Fingaz degli Onyx pubblicò Blacktrash: The Autobiography Of Kirk Jones. L'album era saturo di ospiti, successi e aveva un concetto di storia chiaro.

Il gruppo ha quindi tentato un ritorno. L'album "Bacdafacup Part II" (2002) è diventato una pallida ombra delle creazioni precedenti. E "Trigganometry" (2003) è una raccolta di remix e vecchi successi.

Nel 2008, Fredro Starr ha registrato una canzone insieme al gruppo di Rostov "Sand People" e "BTR". Il progetto si chiamava "Suiside Queens". La canzone si chiama "Queens-Rostov". A Rostov sul Don è collegata anche una storia avvenuta alla fine del 2010. A causa di disaccordi finanziari con gli organizzatori, i membri del gruppo hanno fatto scandalo sul palco del KSK Express e, senza esibirsi, hanno lasciato il palco.

Membri del cast principale

• Jones Kirk (Sticky Fingaz)
• Fredro Starr
• Tyrone Taylor
• Fletcher, Marlon (Grande DS)

Discografia

Videografia

Video musicali

• Ti ucciderò (1992 - non pubblicato ufficialmente)
• Bacdafucup (1993)
• Da Nex Niguz (1993)
• Lancia Ya Gunz (1993)
• Sbattere (1993)
• Cambio di marcia (1993)
• Ultimo giornoz (1995)
• Tutto quello che abbiamo siamo noi (1995)
• Vivi Niguz (1995)
• Cammina a New York (1995)
• Slam (Bionyx Remix) (feat. Biohazard) (1996)
• Judgment Night (feat. Biohazard) (1996)
• React (feat. Still Livin", X-1 e 50 Cent) (1997)
• Shut Em Down (feat. DMX) (1998)
• Ha rotto Willies (1999)
• Il peggiore (feat.

Il gruppo rap cult per la Russia degli anni '90 sta raccogliendo i frutti oggi, cioè si esibisce qui, a quanto pare, cinque volte più spesso che a casa.

Stai indietro, mothafucuz, Onyx è qui!

In una certa misura, gli Onyx sono una band misteriosa. A metà degli anni '90, hanno incomprensibilmente guadagnato lo status di culto in Russia, diventando quasi sinonimo della parola rap. Sì, a quel tempo tutti sapevano già che esistevano 2pac, Snoop, Dr. Dre, Ice Cube, ma il rap di Onyx non si perde nel loro background. E dopotutto non c'era nessuna promozione, non c'era la quantità di informazioni di oggi, non c'erano Internet e nessun canale MTV. E c'erano: cassette piratate (passate di mano in mano), video di qualità incomprensibile (generalmente rarità) e il malvagio emblema di Onyx - goffo, ma spettacolare, che decorava le montagne di magliette nere e felpe con cappuccio che inondavano il paese e diventavano per un certo periodo di tempo, quasi non un'uniforme hip-hop. C'era un'aggressività concentrata, un grumo di malizia in ogni parola e in ogni sguardo. È stato impressionante e accattivante. La fantasia li ha subito trascinati in studio, al microfono, a sputare furiosamente parole (o avrebbero potuto essere proiettili). E la scritta "Onyx" adornava gli ingressi e le recinzioni delle megalopoli su un piano di parità con i marchi cult Prodigy, Nirvana e Depeche Mode.

Il Queens Quartet si è formato nel 1990. Fredro Starr, Sticky Fingaz, Big DS e DJ Suave Sonny Caesar si uniscono per stupire gli ascoltatori con rime killer. Hanno iniziato nelle strade e nei piccoli club e, grazie al loro stile esplosivo e alla presentazione super capricciosa, sono diventati famosi nella loro zona. Promuove la violenza? Ebbene no, più come una presentazione eccessivamente naturalistica dell'esperienza vissuta per le strade del Queens.

Jam Master Jay dei Run DMC, già considerato una delle leggende dell'hip-hop, ha scoperto i quattro dei South Suicide (un nome così carino è stato dato alla loro zona). Ha tra le mani il singolo Onyx. Fu una delle prime registrazioni in studio, ma dava un'idea del ricco potenziale di questi ragazzi. Impressionato dal Jam Master, Jay divenne il vero padrino della squadra, vincendo un contratto per la Onyx con l'influente etichetta Def Jam. Nel 1993 fu pubblicato l'album di debutto degli Onyx "Bacdafucup" e l'America bianca ne prese la testa. Un avvertimento minaccioso risuona sul Paese: "Spostatevi indietro mothafucuz, Onyx è qui". Non l'aveva mai sentito prima.

Semplicemente, ingenuamente, ma in modo molto autentico, Onyx ha detto che volevano sputare su tutte le leggi e gli ordini, mentre ci sono così tanti ricchi razzisti bianchi nel mondo e la popolazione nera vive in un ghetto, dove c'è sporcizia, povertà, criminalità e dipendenza dalla droga. E stabiliranno le leggi per se stessi. Va notato che le parole di questi ragazzi non differivano dai fatti: sapevano cosa sono il crimine, la legge e la prigione nella loro pelle.

Il successo è stato enorme. Le canzoni degli Onyx furono bandite dalla radio, ma i loro CD furono venduti in scatole nei negozi. Al concerto dell'Onyx morì uno spettatore e tutti i giornali ne strombazzarono. I capi della Def Jam si fregavano le mani. Il milione di vendite è stato superato in un mese: semplicemente fantastico. Il miglior numero del disco è stato il successo del monossido di carbonio "Slam": lo scrivono una volta nella vita. Questa canzone ha ricevuto anche un'altra versione, più pesante. Per fare questo, Onyx si unì alla rispettata band hardcore di New York "Biohazard" e anche il duo fu un grande successo. I ragazzi difficilmente si aspettavano un tale carico di fama che cadde su di loro in un istante. Concerti, tournée in America, le prime esibizioni in Europa, dove gli stessi Onyx rimasero scioccati dalle dimensioni della folla infuriata davanti al palco.

Nel 1995 fu pubblicato il secondo album degli Onyx "All We Got Iz Us", sostenuto assolutamente nella stessa vena. Testi arrabbiati e voci isteriche sono ancora il segno distintivo del gruppo. In futuro, molti padroneggeranno questo trucco: sì, lo stesso DMX. Ma allora, nel 95, dov'era il DMX e dov'era l'Onyx? "All We Got Iz Us" non ha ripetuto il successo del suo predecessore, diventando "solo" oro. Ciò ha preoccupato il management della band. La ragione delle vendite deboli è stata considerata la mancanza di clip Onyx nella rotazione dei canali musicali. E hanno cercato di conciliare il trio intransigente (a quel punto Big DS aveva già lasciato la squadra, ora è morto - è morto di cancro) con il format televisivo.

È successo nel terzo album "Shut "Em Down". A questo punto, l'antica gloria degli Onyx era piuttosto sbiadita. Hanno deciso di rinfrescarla con un paio di clip. In "Shut "Em Down" un giovane talento DMX si è acceso (aveva appena pubblicato il suo disco d'esordio), che si adattava organicamente allo stile del gruppo. La seconda clip "React" si è rivelata super provocatoria. Per quattro minuti, i giocatori dell'Onyx nero sono estremamente duri con i loro pallidi rivali. Fu una sfacciata invasione del territorio originario della razza bianca, perché negli USA l'hockey era solo il loro giocattolo preferito. Eppure questo non ha aiutato Onyx a tornare ai vertici. La direzione dell'etichetta ha ritenuto non redditizia un'ulteriore collaborazione con il gruppo. E il contratto non è stato rinnovato. Quindi, spostando gli Onyx dalla categoria delle band attive al numero delle leggende viventi.

In futuro, le carriere dei membri degli Onyx furono nascoste allo sguardo della stampa. I fan più fedeli hanno acquistato le loro nuove uscite, così come il lavoro solista di Fredro Starr e Sticky Fingaz. Entrambi hanno lanciato la carriera cinematografica: meritano una menzione "Clockers" di Spike Lee e il familiare "Sunset Park" per i fan del basket e dell'hip-hop. Per i fan degli Onyx nel nostro paese, la loro storia sarebbe incompleta senza un altro evento. Nel dicembre 2003 gli Onyx si recarono a Mosca per il festival "Our People". Le leggende viventi hanno fatto ciò che ci si aspettava da loro: come se avessero perso dieci anni, hanno eseguito vecchi successi collaudati con energia inimitabile e lo stesso giovane entusiasmo. Questo è stato più che sufficiente per far impazzire il pubblico riunito per tutta la durata della loro esibizione.

Discografia:

Bacdafucup/Def Jam/1993

Tutto quello che abbiamo è noi / Def Jam / 1995

Spegnili / Def Jam / 1998

Bacdafucup II/Koch/2002

Nel 1989, gli Onyx si formarono nel Queens (noto anche come Suicide Queens, a causa dei numerosi suicidi nella zona), New York. La formazione era Fredro Starr, Sonee Seeza (allora conosciuta come Suave) e Big DS. Erano la nuova rivoluzione nella musica rap. Onyx non ha riconosciuto alcuna censura o critica nei loro confronti. A loro non importava affatto. Cresciuti nel ghetto, raccontavano storie inimmaginabili proprio di quella vita nel ghetto. La loro musica era aggressiva quanto la loro vita.

Tutto è iniziato quando Onyx ha deciso di realizzare alcuni demo per il leader della band Run D.M.C. Jam Master Jay, ma hanno avuto un piccolo problema. Durante questo periodo, Big DS e Sonee Seeza furono incarcerati. Quindi Fredro Starr chiamò suo cugino di nome Sticky Fingaz, che allora lavorava in un barbiere. Sticky Fingaz e Fredro Starr realizzano una demo da regalare a Jam Master Jay. Dopo aver ascoltato la cassetta di "Def Jam", la prima domanda posta agli Onyx è stata: "Dov'è quel ragazzo con la voce bassa e irritabile?" Naturalmente si riferivano a Sticky Fingas, strabico e un po' pazzo. Poi pubblicarono il loro primo singolo su Profile Records, intitolato "Ah, And We Do It Like This".

Dopo l'uscita del singolo "Throw Ya Gunz", gli Onyx firmarono un contratto con la "Def Jam" per l'uscita di un EP (mini album). Il singolo ebbe un tale successo che gli Onyx iniziarono a registrare un album e nel 1993 pubblicarono un album chiamato "Bacdafucup" nel mondo hip-hop. Hit incredibili come "Slam", "Throw Ya Gunz", "Shifftee" e ovviamente la collaborazione con la band Biohazard hanno portato agli Onyx un enorme successo. "Bacdafucup" scalò rapidamente le classifiche hip hop. "Slam" fu il quinto singolo dell'anno e l'album vendette rapidamente due milioni di copie. Gli Onyx furono riconosciuti dall'intero mondo hip-hop, vincendo il premio "Soul Train" come album dell'anno.

Niente poteva fermare gli Onyx nemmeno nel 1993. Un gruppo rap noto per aver portato rime pesanti, metal e hardcore nella musica rap. Usavano rime veloci e lo stesso tipo di beat, non c'era da meravigliarsi perché hanno fatto esplodere l'intera scena hip-hop. E Onyx, ovviamente, è stato all'altezza di questa terribile immagine. Sticky Fingaz, è stato arrestato per aggressione. È stato loro vietato di giocare alla partita di calcio. La NAACP li considerava una vergogna per i neri. I loro testi e lo status di una delle band più heavy dell'epoca, questo è ciò che ha portato loro una popolarità sfrenata.

Due anni dopo ci furono dei cambiamenti nel gruppo. Big DS non era più nel gruppo, si dice che fosse in prigione o che avesse lasciato il gruppo. Sono passati due anni da quando gli Onyx non hanno pubblicato nulla, ma i fan non vedevano l'ora che arrivasse il nuovo album. Nel 1995 decisero che l'opinione underground era più importante del successo commerciale, e questo era molto evidente nel loro album del 1995, All We Got Iz Us. L'album ha venduto 500.000 copie, per la persona media era un'indicazione del declino della loro folle popolarità, ma questo è per la gente comune, non per gli Onyx. Conoscevano i loro veri ascoltatori ed erano considerati il ​​gruppo d'oro dell'underground. Il rispetto era più importante della fama. L'album è stato un successo di critica soprattutto per i fan che hanno amato i nuovi testi degli Onyx. Invece di lasciare che i gruppi rap pubblicassero album incompleti ogni sei mesi, Onyx voleva calmarsi e concentrarsi. Ne valeva la pena. "All We Got Iz Us" è un classico underground, grazie al singolo "Last Dayz" e al malinconico video "All We Got Iz Us".

Questa volta sono passati tre anni prima che Onyx pubblicasse qualcosa. I fan stavano aspettando la nuova uscita, ancora più sorprendente delle due precedenti. Ma aspettare significava solo aspettare... Dopo l'uscita di "All We Got Iz Us", la fama degli Onyx salì ad un altro livello. Abilità di recitazione. Fredro e Sticky hanno iniziato a filmare. Protagonista in film come "Clockers", "Dead Presidents", "Strapped" e "The Addiction".

Nel giugno 1998, gli Onyx pubblicano finalmente il loro terzo album, "Shut "Em Down". Dopo molti ritardi e cambi di traccia, l'album fu pubblicato con un enorme successo underground e commerciale. I maggiori successi piacevano sia ai fan underground degli Anex che agli ascoltatori radiofonici, erano " React" e "Shut "Em Down" registrati insieme a . Questi brani erano popolari quanto lo era "Slam" 5 anni fa. Un vero sogno per i fan underground degli Anex. A quel tempo, l'hip-hop era Puff Daddy, Mase e altri "presentatori" commerciali che inondavano le onde radio con il loro rap, e l'hip-hop hardcore non veniva trasmesso in onda. Gli Onyx furono una boccata d'aria fresca per il genere.

Adesso passiamo direttamente al 2002. Gli Onyx pubblicano l'album "Bacdafucup Part II", che non ha lo stesso successo dei suoi predecessori, ma è di buona qualità.

Nel 2003 nasce "Triggernometria", che rimette ogni cosa al suo posto. E' sempre lo stesso Onyx, lo stesso hardcore e lo stesso successo.

L'onice vive ancora nella realtà. I veri fan dell'hip-hop aspettano con impazienza di sentire cosa porteranno quest'anno e oltre, e le loro speranze saranno giustificate. L'onice è tornata.

Il linguaggio volgare dei neri privati ​​dei diritti civili, la mentalità da gangster e l'infanzia difficile dei membri di questa troupe rap di New York fin dall'inizio hanno risvegliato l'immaginazione già dolorosa dei giovani fan del rap sia in America che in Gran Bretagna. Non c'è da stupirsi che lo stile ONYX una volta fosse definito hardcore gangsta rap (o porno gangsta rap).

All'inizio erano quattro. Il quartetto di ragazzi neri era:

Fingaz appiccicoso

Fredro Starr

Suave (Soave)

Grande DS (Grande DS)

Cresciuto nella parte meridionale del famigerato quartiere Queens di New York (questa parte meridionale è anche chiamata "South Suicide, Queens" per l'enorme numero di suicidi commessi lì). E si sono incontrati in un normale barbiere.

La vita nel ghetto era come un incubo (ovviamente bianco e nero, raramente grigio, ma per lo più spietato e senza speranza) che sembrava durare per sempre. C'era uno strumento efficace che per un po 'ha tirato fuori i nostri eroi dal ciclo morto della vita di tutti i giorni: l'hip-hop.

Migliore del giorno

RUN–DMC, LL Cool J e BEASTIE BOYS erano dannatamente popolari tra la fine degli anni '80 e l'inizio degli anni '90, e i futuri membri degli ONYX, come molti adolescenti neri in America, presero a cuore le loro canzoni. Il quartetto all'epoca aveva circa vent'anni e eseguiva il loro rap autoprodotto in vari parchi della loro zona. Perché solo il suo, qualsiasi adolescente moderno capirà: in un altro trimestre potresti essere picchiato nella migliore delle ipotesi, nel peggiore dei casi - toglierti la vita accidentalmente. Inoltre, poche persone erano interessate ai problemi degli altri, e il desiderio di mettersi in mostra in pubblico veniva percepito come una presa in giro e veniva immediatamente soppresso dai pugni degli anziani. Ma quando in azienda appariva la marijuana o qualcosa di più forte, veniva data per prima ai giovani. Si sono abituati più facilmente e velocemente e si sono seduti sull'ago, e poi sono diventati particolarmente crudeli e incontrollabili alla ricerca di soldi per la dose successiva. I futuri membri degli ONYX hanno attraversato tutti questi terribili crolli e hanno iniziato a fare lo stesso rap aggressivo e spietato.

Dopo aver registrato un singolo "Ahh, And We Do It Like This" (apparentemente a imitazione dei RUN-DMC e del loro famoso "It's Like That") sull'etichetta "sinistra" Profile Records, gli ONYX si sono rivolti ai RUN-DMC in cerca di un contratto e, come si è scoperto, all'indirizzo. Il Jam Master Jay ha creduto nel loro talento e ha dato loro la possibilità di diventare famosi. Inizialmente, il contratto con la Columbia Records prevedeva l'uscita di un singolo. Si è poi trasformato in un EP (che è più lungo del singolo ma più corto dell'intero album), che alla fine si è concluso con l'uscita dell'album di debutto degli ONYX "Bacdafucup". E che album!

A quel tempo, a molti sembrava che la musica rap non sarebbe sopravvissuta a un'altra rivoluzione (almeno la terza, come credevano i vecchi fan), se fosse successo, non presto. Ma gli ONYX hanno avuto successo così velocemente che il numero dei loro fan ha superato il milione nel primo mese dopo la sua uscita. Naturalmente, l'album è diventato "multi-platino", i suoi autori - le star (a proposito, anche il nome della loro squadra ha una sfumatura di spazio).

In generale, a modo suo, il brillante album di debutto ONYX ha suscitato le stesse recensioni specifiche su se stesso. L'autorevole rivista americana "The Source", ad esempio, l'ha definita "una rassegna estremamente interna dell'inebriante bruttezza della vita moderna della cosiddetta feccia di una società americana esteriormente prospera", e "Billboard" ha trovato una versione ancora più accurata caratterizzazione della musica degli ONYX. Il suo recensore ha scritto che "gli ONYX non si limitano a rappare violentemente, sembrano vomitare i loro rutti denigratori sui volti dei suprematisti bianchi e in particolare sui 'violatori' della popolazione nera americana".

Non sorprende che fin dall'inizio gli ONYX abbiano trovato un massiccio sostegno tra la popolazione nera e le pubblicazioni musicali e la televisione si siano rivolte per compiacere un esercito così tangibile di lettori. Agli albori dell'onicomania americana, il gruppo divenne noto anche agli amanti del rap britannico. Ricordo che al loro primo concerto londinese, nella sala si radunarono fan così ossessionati che gli ONYX, che non erano ancora abituati alla gloria, erano francamente imbarazzati, ma si esibirono in modo eccellente, e nessuno nella sala pensò di tacere. Lì scoppiò una vera e propria ribellione in difesa dei Niger oppressi d'America.

Ma questa brigata rap aveva anche ardenti oppositori, che per molto tempo cercarono un trucco per opporsi ufficialmente a tale musica, e presto trovarono elementi antireligiosi nelle canzoni degli ONYX. Inoltre, all'inizio degli anni '90, l'America è stata presa d'assalto da dibattiti religiosi tra le principali forze politiche, che hanno predeterminato la confusione nei rapporti all'interno delle confessioni, tra loro e la persecuzione dei discorsi antireligiosi da parte dei credenti fanatici. Per gli ONYX, ciò ha comportato la cancellazione di numerosi concerti e persino il rituale rogo di alcuni dei loro dischi da parte dei leader della chiesa di New Haven.

La benzina è stata aggiunta al fuoco da politici carrieristi negligenti, per i quali la verità era meno importante delle loro promesse elettorali. Molti politici rispettabili, come Bob Dole, William Bennett e Dolores Tucker, hanno apertamente preso le armi contro i rapper, incolpandoli di quasi tutti i problemi esistenti che preoccupano il pubblico americano. Ma a loro merito, gli ONYX hanno reagito con argomenti molto più pesanti in difesa della comune del rap. Il loro slogan principale era che "durante la sua esistenza, l'hip-hop ha guadagnato più sostenitori e seguaci di Gesù Cristo stesso. Pertanto, se alcuni stronzi vogliono scaricargli tutti i peccati mortali e accusarlo dei loro errori politici, dovranno farlo". competere con tutti coloro che sostengono questa musica e queste opinioni." Questo, secondo i rapper, non sarà solo nero, ma anche bianco, altro colorato. Perché l'hip-hop è per tutti e richiede una sola rivoluzione: un'equa divisione dei diritti, dei doveri e delle libertà tra tutte le persone, indipendentemente dal colore della pelle. Il governo e il Congresso vogliono uscire da questo problema con ogni mezzo, e la loro eterna esitazione "a favore" o "contro" non fa altro che irritare la gente comune.

I titoli delle prime canzoni del gruppo propagavano un culto della violenza e del linguaggio volgare e presentavano i loro artisti come tipici rapper gangsta. Cosa sono solo "Blac Vagina Finda", "Throw Ya Gunz" e "Slam" thrash-rap! Questi stessi neri erano orgogliosi di se stessi quando dicevano che "fumano erba e bevono ogni notte". All'inizio del suo lavoro, ONYX assumeva con la sua semplicità la vicinanza ai neri, ma a volte molto si riduceva alla primitività. Hanno espresso il loro atteggiamento verso tutte le cose con numerosi "scopate", e la loro frase preferita e allo stesso tempo il messaggio era: "Siamo ONYX e non ce ne frega un cazzo di merda". Una sorta di nichilismo nero.

E solo dal secondo album hanno imparato ad esprimere i loro pensieri in modi degni dei maestri. Sono passati due anni dalle battaglie d'esordio e la composizione della squadra è leggermente cambiata. Big D Es partì per l'esercito e Swayv prese un nuovo pseudonimo Sony Siza (Sonee Seeza). Il secondo album degli ONYX "All We Got Iz Us" ha portato il restante trio a nuovi livelli di venerazione per il loro talento ed è stato senza dubbio un passo avanti. Questo album è stato prodotto dagli stessi rapper e, secondo tutti i principali indicatori, ha raggiunto il livello di vendite del suo predecessore e lo ha addirittura superato in termini di significato. Ebbene, queste sono le stesse storie nere delle realtà del loro mondo, solo ancora più contraddittorie di prima. In "Last Dayz", Sticky Fingaz rappa sul confine tra una vita sporca e un tentativo di suicidio. Dice che tiene la sua vita in bilico, e teme che lì, all'inferno, non vendano droga, e lui lo farebbe, perché il diavolo è dentro di lui. "È triste, certo, ma vero. E un'ora dopo gli stessi ONYX cantano lodi dei coraggiosi, ma vivi e lanciano l'inno finale anti-suicidio "Maintain".

Ma voglio credere che il significato principale dell'album nella piccola composizione "All We Got" sia che i rapper parlano delle strade in cui sono cresciuti come una grande collisione di vita, dove non puoi fidarti di nessuno, dove devi sii forte, altrimenti sarai schiacciato dalla forza. Dopotutto, qualunque cosa accada, devi fare affidamento solo su te stesso. E tutto ciò che hanno sono se stessi! ("Tutto quello che abbiamo ottenuto da noi!").

Inutile dire che questi rapper sono diventati saggi, eppure hanno poco più di 20 anni, e hanno ancora due terzi della loro vita per acquisire intelligenza, per riempire i dossi (a meno che, ovviamente, non vengano sculacciati per strada). Pertanto, meritatamente, la popolarità di ONYX è cresciuta nel 1995 fino a raggiungere proporzioni catastrofiche. Sono stati persino inseriti nelle pagine dei fumetti. A proposito, il fumetto "Fight" è stato sviluppato dagli stessi rapper e, in teoria, avrebbe dovuto rispondere alla domanda: "Cosa dovrebbe fare un rapper a New York distrutta da un disastro nucleare?".

Gli ONYX fondarono la propria etichetta Armee Records e pubblicarono immediatamente il CD di debutto del giovane team rap ALL-CITY, con il quale cantarono "Ghetto Mentality" nel loro secondo album.

Tutti e tre i membri degli ONYX hanno ricevuto offerte allettanti per recitare in film e nel 1995-96 hanno ampliato il loro curriculum con la partecipazione a diversi film a medio budget. Sticky è finito nei titoli di coda del famoso thriller politico "Dead Presidents" e, insieme a Fredro, ha recitato nel film "Clockers" di Spike Lee e nel film "Strapped". Inoltre, nel febbraio 1996, Fredro era con Denis DeVito sul set del film di successo sul basket "Sunset Park".

Durante questi due anni sembrano essersi riposati molto. Nelle loro prime interviste nel 1998, la trinità annunciò solennemente il loro imminente ritorno e i piani per il futuro. "L'industria musicale non sta andando da nessuna parte in questo momento, il che sta costringendo gli ONYX a tornare e ripristinare la celebrazione della musica di strada che il rap è sempre stato," ha detto una volta Sonia Siza. "L'hip-hop ha portato i giradischi nelle strade e la musica è diventata proprietà di molti", gli ha fatto eco Fredro, suonando solo all'interno di questi club." Gli ONYX cercheranno di riportare l'hip-hop alle origini con il loro nuovo album "Shut 'Em Down", che è stato pubblicato non a marzo, come previsto, ma il 21 aprile (sei anni dopo che gli ONYX avevano lasciato New York per la prima volta per il loro primo tour con RUN-DMC e KRS-One).

I rapper sono sicuri che con il loro nuovo album, composto da 15 canzoni, raggiungeranno un nuovo livello di rap. Nel loro terzo album presentarono collaborazioni con Nas e WU-TANG CLAN e assicurarono ai loro fan che sarebbe stato meno nero e politico dei primi due dischi della band.