L'immagine del bambino nella finzione. L'influenza della finzione sulla personalità del bambino Erich Maria Remarque

Recensione del viaggio virtuale

Specialista rinomato nello sviluppo delle capacità di lettura nei bambini Irina Ivanovna Tikhomirova, Candidato di Scienze Pedagogiche, Professore Associato del Dipartimento di Letteratura per Bambini dell'Università Statale di Cultura e Arti di San Pietroburgo ha stabilito i nomi dei personaggi: bambini e adolescenti, i principali eroi della letteratura per bambini incluso nel suo fondo d'oro. Ha contato circa 30 di questi eroi nella pubblicazione scientifica "Encyclopedia of Literary Heroes" (M., Agraf, 1997) e nel libro "1000 Great Literary Heroes" (M., Veche, 2009). Ha portato alla luce circa lo stesso numero di monumenti ai bambini-eroi letterari. Chi sono questi eroi, come spiegare la loro immortalità e la capacità di aiutare i bambini a diventare esseri umani?

Il viaggio virtuale ti farà conoscere gli eroi letterari-bambini, che sono stati resi immortali dai classici e i lettori riconoscenti hanno eretto monumenti in loro onore.

ALICE- eroina intelligente, gentile, divertente e allo stesso tempo triste di due fiabe di Lewis Carroll "Le avventure di Alice nel paese delle meraviglie" e "Alice attraverso lo specchio" (1875). L'autore è un professore di matematica di Oxford e un pensatore non banale, e le sue fiabe sono opere profonde, esteriormente piene di risate e di giochi di "sciocchezze". Riflettono la capacità dell'autore di guardare il mondo con uno sguardo nuovo di bambino, la moralità moralizzante e noiosa, la saggezza scolastica e i cliché colloquiali sono parodiati. Monumenti ad Alice sono installati nella città inglese di Golford e nel Central Park di New York.

BURATINO- l'eroe della storia di Alexei Nikolayevich Tolstoy "La chiave d'oro, o le avventure di Pinocchio" (1936), un giocattolo di legno preferito con un lungo naso, scolpito da un tronco da papà Carlo. È una versione russificata dell'omino di legno Pinocchio, creata dallo scrittore italiano Carlo Collodi. Pinocchio ha guadagnato una grande popolarità in Russia: è l'eroe di molte canzoni, cartoni animati, film e spettacoli. I bambini ammirano la sua curiosità, indipendenza, cuore gentile, fedeltà nell'amicizia. Le persone portano l'immagine di questo eroe nei loro cuori per tutta la vita. Pinocchio è un personaggio insolitamente positivo. Ha molti difetti: si mette spesso nei guai, è facile da ingannare, non rispetta le regole. Ma i lettori gli credono e si riconoscono in lui. Grazie alle incredibili avventure Pinocchio cambia e comincia a comprendere meglio la vita. Il percorso che ha percorso è il percorso per conoscere le realtà della vita e superare l'egoismo. Il monumento all'eroe è stato eretto nella città russa di Samara, Chisinau (Moldova), Gomel (Bielorussia).

TUMILE- l'eroina della fiaba di Hans Christian Andersen (1836). È nata da un bellissimo fiore. Tutto ciò che le accade dipende dalla volontà degli altri. È minacciata di matrimonio con il figlio di un rospo, con un maggiolino, una talpa e vive in un ambiente alieno. Ma è successo che ha salvato la rondine dalla morte, e poi la rondine l'ha salvata. Thumbelina divenne la moglie di un elfo, la regina dei fiori. Questa eroina è l'incarnazione della bontà, ma lei stessa è indifesa e fragile, suscitando simpatia nel lettore. Un monumento a lei è stato eretto in Danimarca nella patria di Andersen, nella città di Odense. C'è un monumento in Russia, nella città di Kaliningrad. E a Kiev (Ucraina) è stata costruita una fontana musicale "Thumbelina".

BRUTTA ANATRA- l'eroe della fiaba omonima di Hans Christian Andersen (1843). Il destino dell'eroe è vicino alla parabola dell'eterno scontro tra il bene e il male. La trasformazione di un brutto pulcino in un bellissimo cigno è solo il lato esterno della trama. L'essenza dell'immagine sta nella nobiltà originaria del pulcino, generosamente ricompensato dalla natura con gentilezza e amore aperto. Perseguitato da tutti coloro che tentavano di "rifarlo", non si amareggiò. Il lettore è affascinato dalla purezza e dall'umiltà originali di questa immagine. Un monumento all'eroe della fiaba e al suo autore è stato eretto a New York.

CAPPUCCETTO ROSSO- l'eroina della fiaba omonima di Charles Perrault (1697). Negli ultimi secoli dalla sua creazione, l'immagine di Cappuccetto Rosso nella critica e tra la gente si è notevolmente trasformata. Dall'interpretazione religiosa originale - la dea del cielo - in senso moderno, si è trasformata nell'immagine di un personaggio positivo - una ragazza ingenua e disponibile. I monumenti a Cappuccetto Rosso si trovano in diversi paesi: a Monaco di Baviera (Germania), a Barcellona (Spagna), a Buenos Aires (Argentina). In Russia, un monumento a Cappuccetto Rosso è installato a Yalta nel Parco delle fiabe.

UN PICCOLO PRINCIPE- l'eroe dell'omonima fiaba del pilota francese Antoine de Saint-Exupery, creata nel pieno della Seconda Guerra Mondiale. Questo è un simbolo di onore, disinteresse, naturalezza e purezza, portatore dell'infanzia, che vive secondo i "dettati del cuore". Il Piccolo Principe ha un cuore gentile e una visione ragionevole del mondo. È fedele all'amore e all'amicizia. È interpretato come un'immagine dell'infanzia nell'anima di un adulto. Questo vale anche per l'autore della storia. Il monumento al Piccolo Principe è installato in diverse città: nella città francese di Lione, nella Tbilisi georgiana. In Russia ci sono monumenti ad Abakan, nella regione di Kaluga nel parco Etnomir.

MALCHISCO-KIBALCHISCO- l'eroe del racconto epico creato da Arkady Petrovich Gaidar nel 1935 su un ragazzino con l'anima di un vero guerriero, fedele ai suoi ideali ed eroicamente devoto nel servirli. Natka racconta questa storia sull'impresa sacrificale di Malchish ai bambini in un campo di pionieri. Una grande bandiera rossa fu posta sulla tomba del defunto Malchish. Il pathos del racconto raggiunge generalizzazioni epiche, interpretando il tema eterno della lotta tra il bene e il male. Il male nella fiaba è personificato da Plokhish, un codardo e traditore, per colpa della quale muore Malchish-Kibalchish. Alla fine del racconto, i treni che passano, le navi a vapore che passano e gli aerei in volo salutano in memoria di Malchish. Il monumento all'eroe è stato eretto a Mosca, sulle Colline dei Passeri, accanto al Palazzo della Creatività Giovanile.

MOWGLI- un personaggio dei romanzi di Rudyard Kipling Il libro della giungla e Il secondo libro della giungla (1894-95). Questo è un ragazzo perso nella giungla, nutrito da una lupa e diventato membro del branco. Mowgli è uno dei personaggi chiamati "gli eterni compagni dell'umanità". Questi sono gli altri eroi di Kipling: la coraggiosa mangusta Rikki-Tikki-Tavi, il curioso elefantino ... Il percorso di crescita di un ragazzo nel mondo animale rende il libro legato al "romanzo educativo": importante morale le lezioni sono presentate qui in una forma discreta. Nell'immagine di Mowgli, lo scrittore ha dimostrato in modo convincente che una persona può vivere sul pianeta Terra solo in armonia con la natura. Il monumento a Mowgli è stato eretto in Ucraina nella città di Nikolaev, all'ingresso dello zoo. In Russia, c'è un monumento a questo eroe nella città di Priozersk, nella regione di Leningrado.

NAKHALYONOK- Mishka, otto anni, l'eroe di una storia tragica e allo stesso tempo di affermazione della vita di Mikhail Aleksandrovich Sholokhov (1925). La storia rifletteva il tema della formazione del potere sovietico nel Kuban, a cui prese parte anche Mishka, seguendo l'esempio del suo defunto padre. Si diceva della storia: "La concisione è piena di vita, tensione e verità". Il suo eroe, originario della gente comune, difende la gente, anche se non può cambiare nulla. Non riesce a superare il male. Leggendo la storia, il bambino dimentica che Mishka è frutto della fantasia dello scrittore, lo percepisce come reale, come un ragazzo vivente. Il monumento a Nakhalyonok fu eretto nella città di Rostov sul Don, dove lo scrittore visitava spesso.

NON LO SO- l'eroe della trilogia fiabesca di Nikolai Nikolaevich Nosov "Le avventure di Dunno e i suoi amici" (1954), "Non so nella città soleggiata (1958)," Non so sulla luna "(1965). Questo è il bassotto più famoso della Città dei Fiori, che si dice non sappia nulla. Riempie la sua ignoranza con l'immaginazione, creando favole e raccontandole agli altri. Non lo so è un sognatore e uno spaccone, un irrequieto e un prepotente che ama vagare per le strade. Come persona, è più attraente della corretta Znayka e degli altri abitanti della città. Continua le tradizioni dei famosi personaggi delle fiabe: Chipollino, Murzilka, Pinocchio, ma non li copia. Il monumento a Dunno è stato creato nella città di Prokopyevsk, nella regione di Kemerovo.

NILS HOLGERSON- l'eroe della fiaba della scrittrice svedese Selma Lagerlöf "Lo straordinario viaggio di Niels Holgerson in Svezia" (1906). Nils è un ragazzo di quattordici anni, un bambino qualunque, posto dall'autore in condizioni straordinarie. Lui, ridotto a uno gnomo per pigrizia e maleducazione, compie uno dei viaggi più incredibili nella storia di una fiaba: su un'oca domestica, insieme a uno stormo di oche selvatiche, gira per tutta la Svezia. Durante il viaggio, Niels penetra nei mondi che prima gli erano chiusi: foreste, campi, città e villaggi, entra in contatto con il mondo dei miti e del folklore. Impara la storia e la geografia del suo paese. La fiaba dei vagabondaggi si trasforma in una fiaba educativa per Niels. Alla fine del viaggio, è trasformato internamente. Un monumento a Niels è stato eretto nella città di Karlskrona (Svezia).

PETER PAN- l'eroe della fiaba di James M. Barry "Peter Pan e Wendy" (1912). È un simbolo di infanzia insuperabile. Peter Pan una volta era un uccello e si trasformò in un ragazzo. Quando aveva 7 giorni, si ricordò che poteva volare, svolazzò fuori dalla finestra e volò a Bird Island a Kensington Park. Questa è la storia triste di un uccello bianco che ritorna ragazzo. Ma Pietro non lasciò il suo amato parco e cominciò a saltellare sulla capra negli angoli più lontani e a chiamare con la melodia del suo flauto i bambini che si erano persi lì. Ogni notte pattuglia tutti i sentieri del giardino alla ricerca dei bambini smarriti e li porta alla Casa Magica, dove è calda e accogliente. È sicuro: i veri ragazzi non lasciano mai i deboli nei guai. Lo stesso James Barry ha eretto un monumento al suo eroe nel decimo anniversario dell'uscita del libro. È nello stesso parco.

IL SOLIDATO DI STAGNO FERMO- l'eroe della fiaba omonima di Hans Christian Andersen (1838). Questo piccolo soldatino giocattolo con una gamba, realizzato con un cucchiaio di latta, è un simbolo di coraggio inflessibile. Vive nel mondo delle persone, degli animali e dei giocattoli. C'erano molte cose meravigliose nel mondo dei giocattoli in cui lui e i suoi fratelli finivano, ma ciò che attraeva di più il Soldato era la ballerina di carta, anche lei in piedi su una gamba sola. Il soldato decise che erano amici sfortunati. Il destino del Soldatino di stagno fu estremamente sorprendente, sebbene visse una vita breve e morì insieme alla ballerina. Un monumento a lui fu eretto nella patria di Andersen, nella città danese di Odense.

TIMUR- l'eroe della storia di Arkady Petrovich Gaidar "Timur e la sua squadra" (1940). Il lavoro riflette la capacità di Gaidar di toccare le corde nascoste dell'anima di un adolescente, una straordinaria comprensione dei bisogni spirituali e delle capacità dei bambini. Gaidar era sicuro che ogni adolescente, se trattato con gentilezza, si sforza di partecipare a un'opera veramente utile. Timur divenne la personificazione della disponibilità al romanticismo attivo. Il concetto di "Timurovites" si è saldamente radicato nella vita di tutti i giorni. Milioni di ragazzi lettori iniziarono a imitare Timur e milioni di ragazze iniziarono a imitare Zhenya. Il libro ha segnato l'inizio del movimento Timurov nel nostro paese e all'estero. Attualmente è cresciuto fino a diventare un movimento di volontari: volontari. Lo scrittore stesso era sicuro: "Se ci sono pochi Timur adesso, allora ce ne saranno molti". E così è successo. Il miglior monumento all'eroe era la vita stessa.

TOM SAWYER e HUCKLEBERRY FINN- gli eroi dei romanzi di Mark Twain (1876, 1884). Questi ragazzi sono sognatori, compagni di gioco e divertenti. Tom Sawyer è un orfano che vive con zia Polly, una maestra nel fare scherzi agli amici, scherzare, inventare favole, interpretare indiani, pirati, ladri. L'umorismo insito nello scrittore dona calore e gioia al lettore adolescente. È attratto da un vero riflesso del mondo interiore di un personaggio che non ha perso la sua purezza spirituale e il suo fascino poetico. Uno stato d'animo leggermente diverso è inerente al libro su Huck Finn. Lo scrittore denuncia il male e canta la bellezza spirituale dell'eroe che sfida l'ingiustizia. Huck appare davanti al lettore come un uomo pronto a sacrificarsi in nome della libertà dell'oppresso Negro Jim. Un monumento agli amici è stato eretto nella città di Annibale (Missouri, USA).

CHIK- l'eroe di una serie di storie di Fazil Abdulovich Iskander. Le storie su Chika sono state create dallo scrittore in tempi diversi e puoi trovarle in diverse raccolte dell'autore. Chick è da tempo amata dai lettori adolescenti. Questo è un ragazzo divertente, e "tutto ciò che è divertente ha una dignità innegabile: è sempre vero", come ha detto lo stesso F. Iskander. Le avventure di Chick sono banali, ad esempio guadagnare e mantenere il comando in una rissa in giardino e vincere. Il ragazzo ha un forte istinto di autoconservazione spirituale, qualcosa che è più alto della mente. Un combattimento ordinario appare come un torneo di giostre, come un atto adatto alle future prove dell'anima. Nella disarmonia generale, lo scrittore istituì una scuola di felicità. Ha lasciato discretamente che i lettori bambini capissero perché una persona nasce e vive sulla Terra. Un monumento a Chik è stato eretto nella patria dello scrittore, in Abkhazia, nella città di Sukhumi.

CIPOLLINO- l'eroe del racconto Gianni Rodari "Le avventure di Cipollino" (1951). Questo è un coraggioso ragazzo delle cipolle che sa come fare amicizia. Attira il lettore con la sua spontaneità, commozione, buona natura. Mantiene fermamente la sua parola e agisce sempre come protettore dei deboli. Lui Chipollino non ha paura del formidabile signor Pomodoro e difende coraggiosamente il padrino offeso Zucca. L'immagine di Cipollino, nonostante tutta la sua favolosità, è molto veritiera, tutte le sue azioni sono psicologicamente affidabili, la sua capacità di venire in aiuto degli altri è convincente e contagiosa. Davanti a noi c'è un ragazzo vivente di famiglia semplice, dotato delle migliori qualità umane. Allo stesso tempo, Chipollino è un simbolo di amicizia, coraggio e devozione. Monumenti a lui furono eretti in Italia e in Russia (Myachino, Kolomna, Voskresensk).

Questo conclude la nostra rassegna dei personaggi infantili riflessi nella letteratura classica per bambini e immortalati nei monumenti. Naturalmente questo elenco non è esaustivo.

Sarebbe possibile raccontare in modo simile altri personaggi infantili della letteratura russa - ad esempio, di Artyomka dal racconto di D. Vasilenko "La scatola magica", il cui monumento in bronzo adorna la città di Taganrog, o di Vanka Zhukov dal racconto dell'A.P. Cechov (un monumento a Vanka fu eretto a Perm). Anche Vanya Solntsev del racconto di V. Kataev "Il figlio del reggimento", il cui monumento è stato eretto a Minsk (Bielorussia), meritava di essere immortalato.

C'è un monumento a Petya e Gavrik dalla storia dello stesso autore "La vela solitaria diventa bianca". Insieme puoi vederne altri due in bronzo: il soldato smobilitato Andrei Sokolov e Vanyushka, da lui adottato, un piccolo straccione "con piccoli occhi come stelle" dalla storia di M.A. Sholokhov "Il destino dell'uomo", un monumento a loro è stato eretto nella città di Uryupinsk, nella regione di Volgograd.

E tanti altri personaggi, non meno significativi per lo sviluppo dei bambini, potrebbero essere raccontati. Chi si unirà a loro, il tempo lo dirà. È noto, ad esempio, che Harry Potter, creato recentemente dalla scrittrice JK Rowling, è già stato eretto come monumento a Londra.

Compito del bibliotecario è suggerire ai giovani lettori i titoli delle opere. E poi puoi organizzare Days of Good Heroes and Books in biblioteca e osservare come i giovani lettori diventano più brillanti e più umani di libro in libro. È necessario indicare i libri, dopo aver letto i quali il bambino vorrà diventare una persona reale, per la gioia di se stesso e degli altri. Così, quando gli chiedevano come sei diventato così, poteva dire: "Significa che da bambino leggevo i libri necessari". E non si è limitato a leggere, ma li ha messi nel suo cuore per sempre, per trasmetterli poi ai suoi figli e nipoti.

FONTE

Tikhomirova, I.I. A proposito degli eroi letterari che umanizzano l'infanzia / I.I. Tikhomirov. - Biblioteca scolastica. - 2018. - N. 2. - P. 35-43.

capo del dipartimento informazioni e bibliografia

Zulfiya Elistratova

Gli eroi letterari, di regola, sono la finzione dell'autore. Ma alcuni di loro conservano ancora veri e propri prototipi vissuti all'epoca dell'autore, o personaggi storici famosi. Vi diremo chi erano queste figure, sconosciute a una vasta gamma di lettori.

1. Sherlock Holmes

Anche l'autore stesso ha ammesso che Sherlock Holmes ha molte somiglianze con il suo mentore Joe Bell. Sulle pagine della sua autobiografia si poteva leggere che lo scrittore ricordava spesso il suo insegnante, parlava del suo profilo d'aquila, della sua mente curiosa e della sua straordinaria intuizione. Secondo lui, il medico potrebbe trasformare qualsiasi attività in una disciplina scientifica accurata e sistematica.

Spesso il dottor Bell utilizzava metodi di indagine deduttivi. Solo un tipo di persona poteva raccontare le sue abitudini, la sua biografia e talvolta anche fare una diagnosi. Dopo l'uscita del romanzo, Conan Doyle ha corrisposto al "prototipo" Holmes e gli ha detto che forse è così che si sarebbe sviluppata la sua carriera se avesse scelto una strada diversa.

2. James Bond

La storia letteraria di James Bond è iniziata con una serie di libri scritti dall'ufficiale dell'intelligence Ian Fleming. Il primo libro della serie - "Casino Royale" - fu pubblicato nel 1953, pochi anni dopo che Fleming fu assegnato a seguire il principe Bernard, che aveva disertato dal servizio tedesco per passare ai servizi segreti britannici. Dopo lunghi sospetti reciproci, gli scout sono diventati buoni amici. Bond ha preso il posto del principe Bernardo nell'ordinare una Vodka Martini, aggiungendo il leggendario "agitare, non mescolare".

3. Ostap Bender

L'uomo che divenne il prototipo del grande combinatore delle "12 sedie" di Ilf e Petrov all'età di 80 anni lavorava ancora come capotreno sulla ferrovia sul treno da Mosca a Tashkent. Nato a Odessa, Ostap Shor, dalle unghie tenere, era incline alle avventure. Si presentò come un artista o come un grande maestro di scacchi e agì anche come membro di uno dei partiti antisovietici.

Solo grazie alla sua straordinaria immaginazione, Ostap Shor è riuscito a tornare da Mosca a Odessa, dove ha prestato servizio nel dipartimento investigativo criminale e ha combattuto contro il banditismo locale. Probabilmente, da qui l'atteggiamento rispettoso di Ostap Bender nei confronti del codice penale.

4. Professor Preobrazenskij

Anche il professor Preobrazenskij del famoso romanzo di Bulgakov Cuore di cane aveva un vero prototipo: il chirurgo francese di origine russa Samuil Abramovich Voronov. Quest'uomo all'inizio del 20 ° secolo fece scalpore in Europa, trapiantando ghiandole di scimmia negli esseri umani per ringiovanire il corpo. Le prime operazioni hanno mostrato un effetto semplicemente sorprendente: nei pazienti anziani si è verificata una ripresa dell'attività sessuale, un miglioramento della memoria e della vista, facilità di movimento e i bambini con ritardo mentale hanno acquisito prontezza mentale.

Migliaia di persone sono state curate a Voronova e il medico stesso ha aperto il suo asilo nido sulla Costa Azzurra. Ma passò pochissimo tempo, i pazienti del dottore miracoloso cominciarono a sentirsi peggio. Si diceva che il risultato del trattamento fosse solo l'autoipnosi e Voronov fosse definito un ciarlatano.

5. Peter Pan

Il ragazzo con la bellissima fata Campanellino è stato presentato al mondo e allo stesso James Barry, autore dell'opera scritta, dalla coppia Davis (Arthur e Sylvia). Il prototipo di Peter Pan era Michael, uno dei loro figli. L'eroe delle fiabe ha ricevuto da un vero ragazzo non solo l'età e il carattere, ma anche gli incubi. E il romanzo stesso è una dedica al fratello dell'autore, David, morto un giorno prima del suo 14esimo compleanno mentre pattinava.

6. Dorian Gray

È un peccato, ma il protagonista del romanzo "Il ritratto di Dorian Gray" ha rovinato in modo significativo la reputazione della sua vita originale. John Gray, che in gioventù era stato il protetto e amico intimo di Oscar Wilde, era bello, solido e aveva l'aspetto di un ragazzo di 15 anni. Ma la loro felice unione finì quando i giornalisti vennero a conoscenza della loro connessione. Infuriato, Gray andò in tribunale, ottenne le scuse dalla redazione del giornale, ma in seguito la sua amicizia con Wilde finì. Presto John Gray incontrò Andre Raffalovich, un poeta originario della Russia. Si convertirono al cattolicesimo e dopo un po' Gray divenne prete nella chiesa di San Patrizio a Edimburgo.

7. Alice

La storia di Alice nel Paese delle Meraviglie iniziò il giorno in cui Lewis Carroll camminò con le figlie del rettore dell'Università di Oxford, Henry Lidell, tra cui Alice Lidell. Carroll ha inventato una storia in movimento su richiesta dei bambini, ma la volta successiva non se ne è dimenticato, ma ha iniziato a comporre un seguito. Due anni dopo, l'autore ha presentato ad Alice un manoscritto composto da quattro capitoli, al quale era allegata una fotografia della stessa Alice all'età di sette anni. Si intitolava "Regalo di Natale per una cara ragazza in ricordo di una giornata estiva".

8. Karabas-Barabas

Come sapete, Alexei Tolstoj aveva in programma di presentare "Pinocchio" di Carlo Collodio solo in russo, ma si è scoperto che ha scritto una storia indipendente, in cui erano chiaramente tracciate analogie con figure culturali dell'epoca. Poiché Tolstoj non aveva alcun debole per il teatro Meyerhold e la sua biomeccanica, fu il direttore di questo teatro ad ottenere il ruolo di Karabas-Barabas. Puoi intuire la parodia anche dal nome: Karabas è il marchese di Carabas della fiaba di Perro, e Barabas deriva dalla parola italiana per truffatore - baraba. Ma il ruolo non meno significativo del venditore di sanguisughe Duremar è andato all'assistente di Meyerhold, che lavora sotto lo pseudonimo di Voldemar Luscinius.

9. Lolita

Secondo le memorie di Brian Boyd, il biografo di Vladimir Nabokov, quando lo scrittore stava lavorando al suo scandaloso romanzo Lolita, sfogliava regolarmente le colonne dei giornali, che pubblicavano resoconti di omicidi e violenze. La sua attenzione fu attirata dalla sensazionale storia di Sally Horner e Frank LaSalle, avvenuta nel 1948: un uomo di mezza età rapì la dodicenne Sally Horner e la tenne per quasi 2 anni finché la polizia non la trovò in una comune della California. Hotel. Lasalle, come l'eroe di Nabokov, ha spacciato la ragazza per sua figlia. Nabokov menziona anche casualmente questo incidente nel libro con le parole di Humbert: "Ho fatto a Dolly quello che Frank Lasalle, un meccanico di 50 anni, fece all'undicenne Sally Horner nel '48?"

10.Carlson

La storia della creazione di Carlson è mitizzata e incredibile. I critici letterari assicurano che Hermann Goering è diventato un possibile prototipo di questo personaggio divertente. E sebbene i parenti di Astrid Lindgren confutino questa versione, tali voci esistono ancora oggi.

Astrid Lindgren conobbe Göring negli anni '20 mentre stava organizzando uno spettacolo aereo in Svezia. Goering a quel tempo era semplicemente "nel suo periodo migliore", un famoso asso del pilota, un uomo dotato di carisma e di un eccellente appetito. Il motore dietro la schiena di Carlson è un'interpretazione dell'esperienza di volo di Goering.

Gli aderenti a questa versione notano che per qualche tempo Astrid Lindgren è stata un'ardente ammiratrice del Partito nazionalsocialista svedese. Il libro su Carlson fu pubblicato nel 1955, quindi non poteva esserci un'analogia diretta. Tuttavia, è possibile che l'immagine carismatica del giovane Goering abbia influenzato l'aspetto dell'affascinante Carlson.

11. John Silver con una gamba sola

Robert Louis Stevenson nel romanzo "L'isola del tesoro" ha ritratto il suo amico Williams Hansley non come un critico e poeta, come in realtà era, ma come un vero cattivo. Da bambino, William soffriva di tubercolosi e la sua gamba fu amputata fino al ginocchio. Prima che il libro arrivasse sugli scaffali dei negozi, Stevenson disse a un amico: “Devo dirtelo, dall'aspetto malvagio ma di buon cuore, John Silver era basato su di te. Non sei offeso, vero?"

12. Il cucciolo d'orso Winnie the Pooh

Secondo una versione, l'orsacchiotto di fama mondiale ha preso il nome in onore del giocattolo preferito del figlio dello scrittore Milne, Christopher Robin. Tuttavia, come tutti gli altri personaggi del libro. Ma in realtà, questo nome deriva dal soprannome Winnipeg, che era il nome di un orso che visse nello zoo di Londra dal 1915 al 1934. Questo orso aveva molti ammiratori di bambini, incluso Christopher Robin.

13. Dean Moriarty e Sal Paradise

Nonostante i personaggi principali del libro si chiamino Sal e Dean, il romanzo di Jack Kerouac On the Road è puramente autobiografico. Si può solo immaginare perché Kerouac abbia lasciato il suo nome nel più famoso libro dei beatnik.

14. Daisy Buchanan

Nel romanzo Il grande Gatsby, il suo autore Francis Scott Fitzgerald ha descritto Ginevra King, il suo primo amore, in modo profondo e penetrante. La loro storia d'amore durò dal 1915 al 1917. Ma a causa del diverso status sociale, si sciolsero, dopo di che Fitzgerald scrisse che "i ragazzi poveri non dovrebbero nemmeno pensare di sposare ragazze ricche". Questa frase è stata inclusa non solo nel libro, ma anche nel film con lo stesso nome. Ginevra King ha ispirato anche Isabelle Borge in Beyond Paradise e Judy Jones in Winter Dreams.

Soprattutto per coloro a cui piace sedersi per leggere. Se scegliete questi libri, non rimarrete delusi.

La narrativa racconta cose straordinarie che potrebbero non accaderci mai nella vita reale. Insieme agli eroi dei libri, puoi viaggiare all'infinito, innamorarti, superare difficoltà e, naturalmente, acquisire esperienza di vita. I libri, come i buoni amici, possono suggerire soluzioni a problemi personali. A chi ha perso la terra solida sotto i piedi consiglia 7 opere d'arte che possono aiutare a guardare questo mondo con occhi diversi.

"Il giovane cacciatore di segale" (1951)

Girolamo David Salinger

Holden Caulfield soffre di aggressività immotivata, irritabilità patologica e totale cinismo. Avendo perso il senso della vita e avendo perso l'opportunità di influenzare il corso di situazioni significative, inizia a negare la realtà. No, non è strano. Ha solo 17 anni.

Il libro non ha una trama contorta per 1000 pagine. Ha l'anima delle giovani generazioni, ribelli e combattenti contro il sistema.

"È bello stare zitti" (1999)

Stephen Chbosky

Charlie è troppo ingenuo per i suoi quindici anni. Esprimere un'opinione personale, lottare per un posto al sole non fa per lui. Charlie capisce i libri meglio delle persone. È cosmicamente solo, anche se c'è sempre qualcuno accanto a lui. L'eroe nasconde un terribile segreto anche a se stesso.

Non ci sono parole difficili in questo lavoro. Ha un mondo mostrato attraverso gli occhi di un introverso.

"Arancia Meccanica" (1962)

Antonio Burgess

Alex unisce dentro di sé l'amore per la violenza e la bellezza. È una vittima del suo tempo, che è anche il carnefice del sistema. Dopo che un giovane delinquente entra in un programma di riforma sperimentale, perde la parte di sé che era responsabile della volontà di vivere. Senza impulsi interiori, Alex diventa subumano. E la musica preferita di Beethoven ora provoca solo nausea.

Qui non c'è da aspettarsi il lieto fine. Questo libro è una riflessione sulla natura della crudeltà umana e sulla ricerca della bellezza.

"Martin Eden" (1909)

Jack Londra

Il semplice marinaio Martin Eden, accecato dai suoi obiettivi, è completamente assorbito dalla lettura di libri e dalla scrittura delle proprie opere. Anche il sonno sembra a un giovane una perdita di tempo. La diligenza è buona, ma se eccessiva porta a risultati del tutto inaspettati.

In questo romanzo, Jack London non rivela nuove verità, ma ricorda ancora una volta che il valore di una persona non dipende dal grado del suo riconoscimento.

"Tutto tranquillo sul fronte occidentale" (1929)

Erich Maria Remarca

Paul Bäumer amava la vita, ma la guerra aveva altri piani a riguardo. Ha gettato il giovane tedesco in una trincea fredda e lo ha condannato alla sopravvivenza. I suoi colleghi sono proprio come lui. Persone senza passato e senza futuro.

C'è poco patriottismo in questo libro. Contiene molti rimpianti per la generazione perduta.

"Adolescente" (1875)

Fëdor Michajlovic Dostoevskij

Il protagonista, un giovane dall'animo sensibile ma poco sviluppato, sta sperimentando le tentazioni del suo tempo. Dostoevskij mescola abilmente romanticismo e volgarità, dolore e vendetta, passione e goffaggine, amore e rifiuto, fiducia in se stessi e paura divorante, banalità e originalità, pseudoesclusività e venalità, massimalismo giovanile e demenza nel suo lavoro.

Questo libro è uno spaccato di un'epoca con tutta una tavolozza di stati d'animo caratteristici dei giovani abbandonati dalla generazione più anziana.

"Due Capitani" (1940)

Veniamin Kaverin

Sanya Grigoriev è testarda, orgogliosa e contraddittoria. Il suo motto di vita è "Combattere e cercare, trovare e non mollare mai". La personalità di Alexander per tutti, nessuno escluso, diventa una linea guida che si vuole seguire. Una storia brillante e leggermente idealizzata sul romanticismo della ricerca scientifica attira ancora i giovani ricercatori della verità della vita.

Non c'è alcuna tragedia nel libro. Ha una biografia a cui vuoi credere.

Se il materiale ti è stato utile, non dimenticare di mettere "mi piace" nei nostri social network

Inviare il tuo buon lavoro nella knowledge base è semplice. Utilizza il modulo sottostante

Studenti, dottorandi, giovani scienziati che utilizzano la base di conoscenze nei loro studi e nel loro lavoro ti saranno molto grati.

postato su http://www.allbest.ru/

LAVORO DEL CORSO

EDUCAZIONE E FORMAZIONE DELLA PERSONALITÀ DEL BAMBINO NELLA LETTERATURA ARTISTICA

introduzione

Conclusione

introduzione

La maggior parte dei bambini nei tempi moderni cresce con problemi di salute, il numero di bambini che fanno uso di droghe e alcol è aumentato e la delinquenza giovanile è in aumento. Una delle ragioni per l'emergere di tutte queste manifestazioni negative è il declino della spiritualità, la scomparsa delle linee guida morali. Il bambino è privato del diritto di voto, deve proteggere i suoi diritti e interessi.

Lo sviluppo della moralità, dell'intelligenza, dell'estetica in un bambino è direttamente correlato al cibo spirituale che riceve.

Un posto particolarmente significativo nel processo di socializzazione della personalità del bambino è giocato dai media e dai libri. I bambini entrano nell'universo dei libri innanzitutto con l'aiuto della narrativa per bambini. La letteratura per bambini nutre la mente e l'immaginazione dei bambini, apre nuovi mondi, immagini e modelli di comportamento per il bambino, è il mezzo più potente per lo sviluppo spirituale dell'individuo.

Particolare attenzione dovrebbe essere prestata all'esposizione del bambino al libro in tenera età, all'accesso ai libri, al sostegno e all'incoraggiamento alla lettura.

Uno dei fattori più importanti che influenza la lettura di un bambino è l'accesso a un libro. È importante che l'interesse del bambino per la lettura non si spenga, quindi il processo di lettura deve essere supportato. I libri dovrebbero essere accessibili ai bambini e il repertorio di lettura dovrebbe essere ampio e vario.

I bambini come lettori hanno le loro specificità: a differenza degli adulti, i bambini non possono "rimandare" la lettura, perché durante l'infanzia gli interessi del bambino cambiano intensamente. Se il bambino non riceve i libri necessari in tempo, inizia a leggere altri libri o non legge affatto.

L'attività editoriale di letteratura per bambini richiede molto di più rispetto ad altri tipi di spese, e la letteratura per bambini inizia ad aumentare di prezzo, diventa inaccessibile alla popolazione. Le difficoltà finanziarie e il declino del tenore di vita della maggior parte della popolazione hanno portato a una riduzione della capacità di soddisfare le esigenze di acquisto di libri. L'unica fonte gratuita per introdurre un bambino alla lettura è la biblioteca.

I piccoli finanziamenti hanno portato a un deterioramento nell’acquisizione di letteratura per bambini nelle biblioteche. Si è creata una situazione di “fame di libri” per la maggior parte dei bambini che sono privati ​​della possibilità di esercitare il proprio diritto alla lettura.

Determina il significato e l'importanza della finzione nello sviluppo della personalità di un bambino pertinenza il nostro lavoro.

Bersaglio lavoro del corso - esplorare l'influenza delle opere di narrativa sulla formazione e lo sviluppo della personalità del bambino.

In conformità con l'obiettivo, il compiti lavori:

Studiare la letteratura sul tema di ricerca;

Tenendo conto dei fondamenti psicologici e pedagogici, studiare le caratteristiche dell'influenza della narrativa, compresa la letteratura moderna, sulla personalità del bambino.

Lavoro del corso contiene un'introduzione, quattro capitoli, una conclusione e un elenco di riferimenti.

1. Libro e lettura nella vita di un bambino

Desta grande preoccupazione il calo dell’interesse dei bambini per la lettura di libri nel tempo libero. C'è un impoverimento delle sfere emotive e intellettuali dello sviluppo del bambino, che influenza la formazione della personalità del bambino, i rapporti con le altre persone. Aumenta lo squilibrio degli argomenti nel repertorio di lettura: i bambini praticamente non sono interessati ai libri su "orientamento professionale" e "arte", sono dominati da libri di fantasia, misticismo e "orrore", romanzi polizieschi. La maggior parte di tale letteratura non può avere un impatto positivo sulla formazione della moralità e dell'etica, sulle corrette valutazioni estetiche e sullo sviluppo del vocabolario del bambino.

L'esistenza di una relazione diretta tra la capacità di leggere sistematicamente nel tempo libero e la lettura intensiva al di fuori dei libri scolastici ha un effetto indiretto sul rendimento scolastico e sulla formazione della cultura del bambino.

Alla maggior parte dei bambini non piace leggere. I sociologi notano una diminuzione dell'interesse dei bambini per la lettura e lo spostamento della lettura in uno degli ultimi posti nel loro tempo libero. La formazione dell'atteggiamento nei confronti della lettura, la formazione della cultura della lettura di un bambino dipendono in gran parte da quei modelli di comportamento del lettore che vengono offerti al bambino dagli adulti. bambino con personalità narrativa

In generale si può parlare di una riduzione della quota di lettura nel tempo libero da parte delle generazioni più giovani. La lettura non è una delle attività preferite dalla maggior parte dei bambini di tutte le età. Vale a dire, ai nostri giorni, lo sviluppo della cultura della lettura, dell'alfabetizzazione informativa, della capacità di trovare e valutare criticamente le informazioni offerte, diventa particolarmente importante (Dmitrieva, 2007).

Un processo negativo che si sta verificando attualmente nella lettura dei bambini è la rapida penetrazione nel repertorio infantile di prodotti della moderna cultura di massa occidentale di scarso valore artistico: "kitsch", "pulp fiction", "paraletteratura". Questi sono thriller, detective, fantascienza, avventure, orrori e misticismo.

Il bambino è caratterizzato dall'emergere di interesse per tutto ciò che è insolito, misterioso. Pertanto, questo interesse è soddisfatto dai bambini in misura maggiore non dalla scienza e dall'educazione, ma dalla letteratura sull'astrologia, sulla magia e sulla religione. Il bambino molto spesso mostra interesse per la letteratura per adulti e la maggior parte di questa letteratura ha contenuti dubbi.

Nel processo di socializzazione della personalità del bambino, aumenta l'influenza dei media. Comincia a svilupparsi una cultura chiamata "cultura visiva", "cultura video", "cultura elettronica". C'è un cambiamento nell'ambiente domestico in cui i bambini crescono e alla biblioteca domestica vengono aggiunte una libreria musicale, una videoteca e una libreria di giochi per computer. In Russia, la “crisi della lettura” sta rapidamente guadagnando slancio.

L'emergere dell'ansia nella comunità mondiale è associato a una diminuzione della lettura da parte dei bambini e ad un aumento del consumo di televisione. Tutto ciò contribuisce all'emergere di una "cultura del mosaico", cioè un insieme non sistematico di frammenti di conoscenza del mondo circostante, alla generazione di coscienza passiva. Aumenta anche l'effetto negativo sulla lettura dei bambini da parte dei media.

I motivi principali per cui i bambini si rivolgono alla televisione sono interessi cognitivi, ricreativi e di intrattenimento. La televisione suscita l'interesse del bambino per la realtà circostante e questo può stimolare la lettura di libri di narrativa da parte dei bambini. Ma la televisione provoca anche la generazione di una percezione superficiale dell'informazione. Nel processo, la capacità di questo bambino di concentrarsi a lungo durante la lettura inizia a perdersi. Il bambino non divide i programmi in bambini e adulti, guarda tutto. Di conseguenza, gli interessi e le preferenze cinematografiche specifiche dei bambini vengono livellati e si verifica un loro riavvicinamento e coincidenza con gli adulti. Gli scolari iniziano a guardare film contenenti erotismo, violenza e omicidi su base di uguaglianza con gli adulti. I bambini iniziano a essere inconsciamente intrisi dell'opinione che i veri valori non siano tanto la verità e la bontà, ma piuttosto la violenza brutale, la forza e le armi soprannaturali e la conoscenza delle arti marziali (Golovanova, 2011).

Pertanto, la lettura della narrativa positiva da parte dei bambini è il principale problema nazionale e dalla sua soluzione dipenderanno la salute spirituale e il futuro della nazione.

2. Percezione della finzione come fattore nello sviluppo della personalità del bambino

Lo sviluppo del problema dell'influenza delle opere letterarie sullo sviluppo della personalità di un bambino è di grande importanza nel quadro del compito trino di insegnare, educare e sviluppare, che deve affrontare la moderna scuola di istruzione generale.

Lo sviluppo della personalità dei bambini è uno degli aspetti del processo educativo a scuola. Le opere di finzione sono un fattore importante che ha un carattere di sviluppo sia per l'intera personalità del bambino nel suo insieme, sia per i suoi aspetti individuali (in particolare la sfera emotiva).

Un'ampia copertura delle questioni teoriche sul ruolo della finzione nel processo di formazione della personalità di un bambino si riflette nei lavori di molti psicologi, tra cui L. S. Vygotsky, A. V. Zaporozhets, V. P. Zinchenko, R. A. Zobov, L. N. Rozhina, V. M. Rozin, B. S. Meilakh, A. M. Mostapenko, G. G. Shpet e molti altri. Le possibilità di utilizzare opere di narrativa per lo sviluppo della personalità di un bambino sono enormi.

La lettura della narrativa svolge funzioni informative, rilassanti, estetiche, di formazione del significato ed emotive.

Le opere di narrativa fanno appello, prima di tutto, alla sfera emotiva della personalità del bambino. Nella letteratura scientifica sono presenti i concetti di “emozioni estetiche”, “esperienza estetica”, “esperienze artistiche”, “catarsi”, “emozioni artistiche” (L. S. Vygotsky, S. L. Rubinshtein, N. B. Berkhin e altri). Questo tipo di emozione arricchisce il mondo interiore della personalità del bambino (Semanova, 1987).

L'appello dei bambini alla finzione contribuisce a una formazione più completa di un'immagine artistica del mondo, soggettiva nel suo significato, poiché esprime in forma figurativa ed emotiva il mondo interiore di una persona, la relazione delle persone tra loro, a natura, al mondo nel suo insieme, le proprietà estetiche della realtà. L'immagine scientifica del mondo, che fornisce un'immagine olistica del mondo sulla base di metodi scientifici di cognizione, manca di questioni di esplorazione figurativamente - emotiva, di valore, estetica della realtà.

Le opere di finzione, come strumento artistico, sono sia uno standard cognitivo che un mezzo per la formazione dell'emozione artistica: l'empatia con un'immagine artistica. Le opere letterarie sono una fonte di conoscenza su una persona.

L'idea del contenuto psicologico inerente alla letteratura ha origine nelle opere di L. S. Vygotsky, B. G. Ananiev, I. V. Strakhov, B. M. Teplov. La finzione funge da portatore di conoscenza psicologica, essendo quindi non solo un oggetto, ma anche un soggetto della psicologia (Yakobson, 1971).

L'impatto dei libri di narrativa su un bambino si esprime nello stimolare la manifestazione di emozioni e sentimenti; trasformazione del nucleo della personalità (formazioni semantiche), familiarità con significati e valori umani universali.

L. N. Rozhina introduce il concetto di "percezione artistica" per riferirsi al processo di percezione, comprensione e valutazione di una persona che è oggetto di finzione. I testi letterari sono stati utilizzati per studiare la percezione artistica e la sua influenza sullo sviluppo della personalità di un bambino negli studi di L. N. Rozhina. L. N. Rozhina sottolinea che un'attività educativa appositamente organizzata consente di diagnosticare e formare contemporaneamente negli studenti la capacità di distinguere i significati e le valutazioni dell'autore espressi attraverso il sistema di mezzi artistici e l'atmosfera emotiva dell'opera. Più profonda e accurata è la percezione artistica del lettore, più facile è per lui entrare in dialogo con lo scrittore.

Nello studio di LN Rozhina è stato dimostrato sperimentalmente che la percezione artistica è inclusa in molte connessioni e relazioni con vari fenomeni dello sviluppo della personalità di un bambino. Le caratteristiche di una persona, che è l'oggetto principale dell'immagine nei libri, riflesse dal destinatario, si aggiungono a un certo sistema di conoscenze e idee su una persona la cui conoscenza artistica è un processo complesso di interpretazione di un testo letterario. Il contenuto e la struttura dell'immagine di una persona, formati nel processo di percezione artistica, sono ambigui. Comprende un'analisi della descrizione delle sue azioni e del comportamento non verbale, diversi atteggiamenti verso se stesso, le altre persone, la natura, le opere d'arte, le motivazioni del comportamento e dell'attività, la determinazione del suo carattere, la complessità del suo mondo interiore (Rozhina , 1976).

La conoscenza artistica di una persona garantisce lo sviluppo della sfera emotiva e semantica della personalità dello studente, la ristrutturazione di componenti strutturali della personalità come sensibilità e impressionabilità estetica, forma una posizione estetica nella valutazione delle opere d'arte, nonché di fenomeni e oggetti del mondo circostante.

Un alto livello di analisi psicologica di un personaggio letterario garantisce la rivelazione della diversità, della multivarianza dei suoi lati e delle sue proprietà intrinseche, della complessità, dell'ambiguità e della possibile incoerenza delle sue qualità e motivazioni intrinseche.

OI Leinova conclude che l'arricchimento delle idee degli studenti su una persona come soggetto di lavoro è diventato possibile attraverso l'uso attivo delle informazioni contenute nella sua rappresentazione artistica nei libri.

Nel lavoro di A. M. Gadiliya, viene determinata una stretta relazione tra la percezione della finzione da parte degli scolari e lo sviluppo della loro sfera emotiva. In particolare, esiste una stretta relazione tra la percezione di un'opera poetica e l'espansione della rappresentazione verbale delle emozioni negli studenti delle scuole superiori.

La ricerca condotta indica che gli studenti delle scuole superiori non hanno competenze sufficienti nell'analisi psicologica di un testo poetico. La mancanza di formazione di queste abilità è la ragione della loro percezione insufficientemente completa e comprensiva dell'esperienza dell'immagine.

Secondo A. M. Gadiliya, il lavoro appositamente orientato volto a padroneggiare le capacità di analisi letteraria e psicologica dell'esperienza dell'immagine da parte degli studenti ne garantisce la percezione in tutta la sua diversità e versatilità.

Gli studenti formano un'idea di una vasta gamma di sentimenti ed esperienze inerenti a una persona, che porta all'espansione della loro rappresentazione verbale delle emozioni. Ciò ha trovato espressione nella varietà dei termini utilizzati dagli studenti delle classi sperimentali per descrivere l'immagine-esperienza percepita, nonché la propria sfera emotiva; contenuto semantico di questi termini; vedere le diverse forme di manifestazione dell'esperienza descritta; varietà di caratteristiche dell'esperienza percepita; adeguata comprensione delle proprie emozioni; sottile differenziazione e sfumatura di sentimenti ed esperienze inerenti alla personalità.

La percezione di un testo letterario da parte degli scolari dipende dalla capacità di estrarre informazioni da tutti gli elementi di una frase e di riunirle con la propria esperienza di vita. Così come nelle opere di L. N. Rozhina, il testo sottolinea la necessità e l'importanza del dialogo con l'autore. La vera lettura è la co-creazione come dialogo tra il testo e il lettore.

La capacità di esprimere adeguatamente le proprie emozioni e sentimenti verbalmente e non verbalmente, di controllare e comprendere le cause degli stati emotivi, di leggere le emozioni e i sentimenti delle altre persone, la ricchezza del vocabolario emotivo sono necessari per un'ampia gamma di manifestazioni personali dello studente come soggetto del processo formativo.

La diagnostica e lo sviluppo della sfera emotiva sono necessari per stimolare l'automiglioramento del bambino, per aumentare l'efficacia della sua interazione con coetanei e adulti. Particolarmente importante è il richiamo all'adolescenza più anziana, che nella sfera affettiva è considerata la più controversa e complessa.

Il processo di percezione delle opere di narrativa da parte di un bambino è un'attività creativa complessa mediata da tutta la conoscenza vitale, estetica, di lettura ed emotiva del bambino.

La percezione della finzione da parte del bambino non dovrebbe avvenire isolatamente dai compiti principali dell'educazione, della formazione di una personalità, della percezione del mondo, del mondo spirituale.

Il rapporto tra la percezione iniziale di un'opera letteraria e il suo ulteriore approfondimento nel processo di analisi è una questione di particolare attualità.

La percezione delle opere di finzione ha le sue caratteristiche, che sono caratteristiche della percezione di una persona della realtà circostante in tutta la sua complessità, della percezione di opere di qualsiasi tipo d'arte. Queste caratteristiche sono l'integrità, l'attività e la creatività (Neverov, 1983).

Nella percezione delle opere di finzione, la cosa principale è capire che la letteratura offre al lettore un quadro completo del mondo, il giudizio dello scrittore sulla realtà circostante. Conoscendo il quadro della vita umana contenuto in un'opera letteraria, il lettore arriva a conoscere se stesso. Ampliando la portata della vita spirituale di un bambino, la finzione insegna l'indipendenza del pensiero.

La percezione della finzione non è semplicemente la ricezione di informazioni. È un'attività attiva in cui la motivazione positiva, il bisogno e l'interesse giocano un ruolo enorme.

Lo scopo di questa attività è quello di creare un quadro adeguato della realtà che circonda una persona, sia dato a lui direttamente che rifratto nella mente degli autori delle opere. La conoscenza del mondo circostante e la padronanza dei valori della cultura spirituale sono necessarie per ogni persona non solo in se stessa, ma anche per l'uso pratico, per l'interazione con l'ambiente e, infine, per soddisfare i propri bisogni.

Il bambino è interessato a una persona come portatrice di determinati tratti della personalità. Dall '"inclusione" nella vita del lavoro, si sposta gradualmente alla sua percezione oggettiva, il cerchio delle proprietà morali percepite della personalità di una persona cresce tra gli scolari, c'è un interesse per la formazione del suo carattere, le motivazioni del suo comportamento.

Tuttavia, il bambino non è sempre in grado di valutare la personalità dell'eroe letterario nel suo insieme, di tenere conto e valutare le varie circostanze e motivazioni del suo comportamento. Ma allo stesso tempo, molti bambini mostrano interesse per il complesso mondo interiore dell'eroe, cercano di conoscere la visione del mondo creativa dell'autore.

La maggior parte degli scolari è in grado di valutare il significato artistico di un'opera utilizzando generalizzazioni di natura estetica nelle loro valutazioni.

La questione della natura della percezione del lettore-studente ha un altro aspetto legato al chiarimento non solo dell'età, ma anche delle capacità individuali degli studenti.

Numerosi psicologi sono giunti alla conclusione su 3 principali tipi di percezione degli scolari:

1) Nella prima tipologia vi è una predominanza di elementi visivi e figurativi.

2) Nel secondo - la predominanza dei momenti verbali e logici di percezione.

3) La terza tipologia è mista.

Ciascuno dei tre tipi di percezione è caratterizzato, inoltre, da una maggiore o minore capacità degli studenti di percepire adeguatamente un'opera con un lavoro di guida minimo o costante da parte dell'insegnante.

In tutti i casi, è importante preservare nella percezione dello studente un elemento di piacere che non può essere sostituito da nient'altro, che è mediato dalla quantità di conoscenza ed erudizione dello studente, dalla sua emotività, nonché dal suo bisogno di percepire le opere. dell'arte.

La percezione di un'opera individuale dovrebbe essere pensata come parte dell'insieme, come un elemento dell'educazione letteraria degli studenti, come un indicatore del loro sviluppo mentale, della maturità sociale e della suscettibilità emotiva ed estetica.

Lo studio della percezione degli studenti nelle scienze metodologiche ha l'obiettivo principale di migliorare l'analisi scolastica di un'opera letteraria.

È necessario tenere conto delle peculiarità della percezione del lettore di vari tipi di letteratura, che aiuteranno a rivelare più chiaramente la natura della percezione iniziale e il suo successivo approfondimento.

La caratteristica principale della percezione dei testi è il potere dell'impressione emotiva diretta. Gli studenti delle classi 5-8 sono più ricettivi alla poesia lirica rispetto agli studenti delle classi 8-9, quando molti adolescenti hanno una "sordità" temporanea alla poesia lirica. Nelle classi 10-11, ritorna l'interesse per i testi, ma con una qualità nuova e più elevata. La difficoltà maggiore è la percezione non solo del significato specifico, ma anche generalizzato delle immagini poetiche, nonché del ruolo emotivo e semantico della forma poetica.

Il lettore studentesco comunica più spesso e soprattutto con il mondo artistico di un'opera in prosa. L'esperienza di studio delle opere in prosa nelle classi 7-9 è la base di tutto il lavoro successivo al liceo (Marantsman, 1974).

La comprensione dell'amore per l'uomo e la natura da parte degli studenti dovrebbe aiutare a formare le qualità di attività dell'individuo, il desiderio di portare la bellezza nell'atteggiamento verso i compagni, nello stile di comportamento, nei rapporti con i membri della famiglia, nella percezione della natura, monumenti culturali e vita quotidiana.

Non si tratta solo di saturare gli scolari con le informazioni artistiche ed estetiche più significative. La formazione del mondo spirituale dell'individuo comporta l'espansione di vari campi di attività, compresi quelli artistici ed estetici. È nell'attività indipendente che si rivela maggiormente la percezione degli scolari da parte del lettore.

Il mondo delle idee dello scrittore, i suoi principi estetici non vengono immediatamente rivelati allo studente lettore, tuttavia, la mancanza di un'attività congiunta mirata dell'insegnante e degli studenti in questa direzione dà origine a una percezione inferiore e frammentata, quando gli studenti non combinano le idee significato delle singole scene ed episodi in un'unica immagine, non percepire la funzione significativa della composizione e del genere, pensare ai mezzi di espressione poetica senza contatto con l'essenza stessa dell'opera.

La scelta dei libri per la lettura indipendente, l'assimilazione del potenziale morale delle migliori opere di narrativa, la percezione della diversità estetica della letteratura mondiale: queste sono le questioni principali che preoccupano l'insegnante di lingue e che possono essere risolte solo in generale sistema di educazione letteraria scolastica.

3. Caratteristiche della narrativa moderna per bambini

La finzione è parte integrante della vita di una persona, il suo tipo di fotografia, che descrive perfettamente tutti gli stati interni, nonché le leggi sociali e le regole di condotta.

Come la storia, così come i gruppi sociali, la letteratura si sviluppa, cambia, diventa qualitativamente nuova. Non ha senso affermare che la narrativa per bambini moderna - poesia e prosa - è migliore o peggiore di quella precedente. Lei è semplicemente diversa.

La letteratura per bambini è un fenomeno relativamente tardivo nella nostra cultura nazionale e nella cultura dell'umanità nel suo insieme.

La letteratura per l'infanzia è rimasta un fenomeno periferico, non c'è attenzione ai suoi problemi, non ci sono tentativi di interpretazione moderna del suo fenomeno.

La questione delle specificità della letteratura per bambini è ancora ridotta alla ripetizione delle verità sulla trama dinamica, sull'accessibilità, sulla chiarezza.

Una delle funzioni della narrativa per bambini è la funzione divertente. Senza di essa tutto il resto è inconcepibile: se un bambino non è interessato, è impossibile svilupparlo o educarlo.

La finzione contiene l '"alfabeto della moralità", dal quale il bambino impara sotto molti aspetti "cosa è bene e cosa è male".

La funzione estetica della narrativa per bambini è molto importante: il libro dovrebbe infondere un vero gusto artistico, il bambino dovrebbe essere introdotto ai migliori esempi dell'arte della parola. Il ruolo di un adulto è enorme nella comprensione da parte del bambino dei tesori del mondo e della finzione domestica.

Le impressioni dell'infanzia sono le più forti, le più importanti.

Non ci sono dubbi sulla funzione cognitiva della narrativa per bambini. In relazione alla finzione, la funzione cognitiva è divisa in due aspetti: in primo luogo, esiste un genere speciale di prosa scientifica e artistica, in cui determinate conoscenze vengono presentate ai bambini in forma letteraria (ad esempio, il racconto di storia naturale di V. Bianchi). . In secondo luogo, le opere che non hanno nemmeno un orientamento cognitivo contribuiscono ad ampliare la cerchia di conoscenze del bambino sul mondo, sulla natura e sull'uomo.

Il ruolo delle illustrazioni in un libro d'arte per bambini è enorme. Uno dei principali tipi di memoria è visivo e l'aspetto di un libro fin dall'infanzia è saldamente connesso al suo contenuto. Anche un lettore adulto, per non parlare dei bambini, inizia a conoscere il libro proprio dal suo design esterno.

È impossibile non tenere conto delle caratteristiche psicologiche della percezione della finzione da parte del bambino:

1) Identificazione: identificazione di se stessi con un eroe letterario. Ciò è particolarmente vero per l’adolescenza.

2) Evasione: ritiro nel mondo immaginario del libro. Aggiungendo al suo mondo reale il mondo dei libri letti dal bambino, arricchisce così la sua vita, la sua esperienza spirituale.

Un ruolo enorme nella selezione e nella percezione della finzione è giocato dalla sua funzione compensativa. Che tipo di libri preferisce una persona, è perfettamente chiaro cosa gli manca nella realtà.

I bambini, e poi gli adolescenti e i giovani, cercando di superare la quotidianità che li circonda, desiderando un miracolo, scelgono prima le fiabe, poi il fantasy e la fantascienza (Podrugina, 1994).

La caratteristica principale dell'adolescenza è la formazione di una personalità unica, la consapevolezza del proprio posto nel mondo. Un adolescente non si limita più a ottenere informazioni sul mondo, ma cerca di determinare il suo atteggiamento nei suoi confronti.

La narrativa per adolescenti pone davanti al lettore una serie di domande globali sulla natura dell'uomo e sul significato della sua vita e, rispondendo a queste domande, impara a vivere nel mondo delle persone. Le relazioni umane vengono alla ribalta nelle opere per adolescenti, la trama si basa non solo su viaggi e avventure, ma anche su conflitti. Le immagini degli eroi diventano più complesse, compaiono caratteristiche psicologiche. La componente valutativa, istruttiva ed edificante passa in secondo piano: un adolescente impara a pensare in modo indipendente, non è propenso a fidarsi delle verità già pronte, preferendo verificarle sui propri errori. Pertanto, i libri e i loro personaggi a questa età non diventano più insegnanti e consiglieri, ma interlocutori che aiutano il lettore adulto a comprendere i propri pensieri, sentimenti ed esperienze (Zagvyazinsky, 2011).

Quindi, possiamo parlare delle specificità della narrativa per bambini sulla base del fatto che tratta della coscienza emergente e accompagna il lettore durante il suo periodo di intensa crescita spirituale.

Tra le caratteristiche principali della narrativa per bambini si può notare la ricchezza informativa ed emotiva, la forma divertente e una peculiare combinazione di componenti istruttive e artistiche.

4. Originalità stilistica della narrativa moderna per ragazzi

Alla fine del XX secolo, come a cavallo tra il XIX e il XX secolo, la società sta attraversando grandi sconvolgimenti e il processo di trasformazione sociale non è ancora stato completato. Nella coscienza pubblica stanno avvenendo alcuni cambiamenti, che non possono che influenzare il corso dell'intero processo letterario.

La letteratura per bambini, come la letteratura in generale, sta cercando di padroneggiare una nuova realtà, il che significa che inevitabilmente si rivolge a nuovi argomenti e cerca nuovi mezzi artistici per riflettere la realtà in evoluzione. Ma allo stesso tempo, la narrativa moderna per bambini continua a svilupparsi nella direzione che ha preso forma nel corso del ventesimo secolo, e gli scrittori moderni per bambini fanno affidamento sui risultati dei loro predecessori.

Come è stato notato più di una volta, la principale scoperta della narrativa per bambini del XX secolo è stata la rappresentazione della vita interiore del bambino in tutta la sua complessità e completezza. Nel corso del secolo si affermò l'idea di un bambino come personalità indipendente a tutti gli effetti, che pensa, sente, valuta il mondo che lo circonda. Per gli autori moderni, una tale comprensione della personalità di una piccola persona diventa un punto di partenza e non richiede prove, quindi lo psicologismo non è più innovativo, ma una caratteristica integrale della letteratura per bambini. Allo stesso tempo, il principio didattico è indebolito, la conversazione con il lettore va su un piano di parità (Borytko, 2009).

Come molte generazioni di scrittori per bambini, anche gli autori moderni si affidano alle tradizioni folcloristiche. Come prima, uno dei generi più popolari di narrativa per bambini è una fiaba letteraria, in cui vengono riprodotte trame e immagini folcloristiche.

I personaggi principali dei libri per bambini sono ancora i bambini stessi. Vengono preservati anche i temi entrati nella letteratura per l'infanzia del XX secolo, in primis il tema del rapporto dei bambini con gli adulti e con i coetanei.

Tuttavia, ai nostri giorni, la letteratura per bambini non solo preserva le tradizioni del XX secolo, ma acquisisce anche caratteristiche che non erano affatto caratteristiche delle opere per bambini del secolo scorso.

I cambiamenti nella vita della società avvenuti nell'ultimo decennio hanno cambiato in modo significativo la situazione nella letteratura. Si può dire senza esagerare che gli anni '90 divenne una crisi per la letteratura in generale e per la narrativa per bambini in particolare. La circolazione dei libri per bambini è diminuita notevolmente, alcune riviste per bambini hanno chiuso e le biblioteche per bambini sono state svuotate. Solo negli ultimi anni la situazione ha cominciato a cambiare.

Inoltre, si sta riprendendo la tradizione dei concorsi letterari, rivelando sempre più nuovi nomi di autori che scrivono per bambini.

Tuttavia, qui sorge un altro problema: i bambini smettono di leggere libri, la cultura della lettura, il livello di lettura sta diminuendo. A ciò contribuiscono vari fattori, tra cui lo sviluppo di nuove tecnologie dell'informazione e la rivoluzione nelle telecomunicazioni (Zhabitskaya, 1994).

Una notevole diminuzione dell'interesse per la lettura non poteva che influenzare il processo letterario, e una delle tendenze nello sviluppo della narrativa per bambini nel nostro tempo è la predominanza dell'intrattenimento su tutti gli altri meriti dell'opera.

Non è un caso che generi come quelli polizieschi e thriller siano così diffusi. Nel tentativo di attirare l'attenzione del lettore ad ogni costo, gli autori utilizzano una varietà di mezzi, compresi quelli che non sono affatto infantili.

Tuttavia, ci sono anche esempi di una combinazione riuscita di intrattenimento e merito artistico, quando gli scrittori sono alla ricerca di nuovi modi per trasmettere al bambino idee sui valori eterni e sugli standard morali.

Nel complesso, la narrativa per bambini moderna è un fenomeno mobile e contraddittorio nel processo di formazione, e sarà possibile trarre conclusioni su quali tendenze prevarranno solo dopo un po 'di tempo, quando la situazione si sarà stabilizzata.

Conclusione

La finzione sviluppa molte capacità dei bambini: insegna loro a cercare, comprendere, amare, tutte quelle qualità che una persona dovrebbe possedere.

Sono i libri che formano il mondo interiore di un bambino. In gran parte grazie a loro, i bambini sognano, fantasticano e inventano.

Senza libri interessanti e affascinanti è impossibile immaginare una vera infanzia. Tuttavia, oggi i problemi della lettura per bambini, della pubblicazione di libri e periodici per bambini e adolescenti sono diventati ancora più acuti.

Introdurre un bambino nel "mondo della bellezza" amplia gli orizzonti della visione del mondo che lo circonda, crea nuovi bisogni, migliora il gusto.

La formazione della capacità di un bambino di percepire pienamente, sentire profondamente e comprendere la bellezza nell'arte, nella natura, nelle azioni delle persone, nella vita di tutti i giorni è il compito più importante dell'educazione.

L'iniziazione al bello in qualsiasi forma è l'educazione all'entusiasmo, il risveglio di un atteggiamento attivo e creativo nei confronti del mondo.

Il principale mezzo per familiarizzare con il “mondo della bellezza” è l'attività artistica di una persona, che agisce sia come assimilazione che come creazione di valori estetici (Bordovskaya, 2011).

L'attività artistica di una persona è un processo attivo che richiede le forze creative dell'individuo, determinate conoscenze e abilità, che vengono acquisite e manifestate in questa attività.

La formazione di una personalità a tutti gli effetti di un bambino è impensabile senza l'influenza della finzione.

Instillare in un bambino l'amore per la lettura è particolarmente importante nell'adolescenza, quando c'è un nuovo livello di sviluppo di autocoscienza, luminosità dei sentimenti, desiderio costante di nuove esperienze, di comunicazione e di autoespressione.

La finzione è incompatibile con l'indifferenza, l'ozio, l'ottusità e la noia, così pericolose a questa età.

La soddisfazione e lo sviluppo degli interessi artistici del bambino creano condizioni favorevoli per la formazione della sua personalità, rendono significativo il suo tempo libero, le sue attività preferite.

La formazione degli interessi artistici dipende dall'individualità del bambino, dalle sue capacità, dalle condizioni di vita della famiglia.

La percezione della finzione come appropriazione di valori artistici è impossibile senza la capacità di guardare e vedere, ascoltare e udire. È un processo complesso con le sue specificità e sottigliezze.

Percependo un'opera di finzione, i bambini possono limitarsi solo all'attenzione allo sviluppo della trama, alla dinamica dell'azione.

Idee morali profonde, relazioni tra personaggi letterari, le loro esperienze rimarranno oltre la percezione dei bambini. Una percezione così limitata e inferiore è spesso determinata dall'influenza dei coetanei e dalla loro reazione.

Affinché un'opera di finzione possa svolgere il suo ruolo educativo, deve essere adeguatamente percepita.

Ciò implica un importante compito psicologico: capire come le opere d'arte vengono percepite dai bambini di età diverse, qual è la specificità di questa percezione (Moldavskaya, 1976).

Pertanto, lo studio del problema della percezione della finzione è di indubbio interesse. La commercializzazione del mercato del libro ha avuto un impatto negativo sulla produzione di narrativa per bambini e sul quadro della lettura per bambini in generale: si è verificato un forte calo nella pubblicazione di narrativa per bambini; con l'espansione del tema dei libri per bambini, il miglioramento della loro qualità, i prezzi dei libri per bambini, inaccessibili alla popolazione, sono aumentati in modo significativo.

Elenco della letteratura usata

1. Analisi di un'opera d'arte: opere d'arte nel contesto del lavoro dello scrittore / Ed. M.L. Semanova. M.: Casa editrice "Illuminismo", 1987. - 175 p.

2. Bogdanova O.Yu. Lo sviluppo del pensiero degli studenti delle scuole superiori nelle lezioni di letteratura. M .: Casa editrice "Pedagogia", 1979. - p. 2 - 24.

3. Bordovskaya N.V. Pedagogia. M.: Casa editrice "Pietro", 2011. -304 p.

4. Borytko N. M. Pedagogia. M.: Casa editrice "Academy", 2009. - 496 p.

5. Educazione di un lettore creativo: problemi del lavoro extracurriculare ed extracurriculare in letteratura / Ed. S.V. Mikhalkova, T.D. Polozova. M.: Casa editrice "Illuminismo", 1981. - 240 p.

6. Golovanova N. F. Pedagogia. M.: Casa editrice "Academy", 2011. - 240 p.

7. Dmitrieva I.A. Pedagogia. Rostov sul Don: Casa editrice Phoenix, 2007. - 192 p.

8. Zagvyazinsky V. I. Pedagogia. M.: Casa editrice "Academy", 2011. - 352 p.

9. Zhabitskaya L.G. Percezione della finzione e della personalità. Chisinau: Casa editrice "Shtiintsa" 1994. - 134 p.

10. Leontiev A.N. Attività, coscienza, personalità. M .: Casa editrice "Academy", 2005. - 352 p.

11. Marantsman V.G. Analisi di un'opera letteraria e percezione del lettore sugli scolari. L.: Casa editrice LGPI im. AI Herzen, 1974. - 154 p.

12. Marantsman V.G., Chirkovskaya T.V. Studio problematico di un'opera letteraria a scuola. M.: Casa editrice "Illuminismo", 1977. - 208 p.

13. Moldavskaya N.D. Sviluppo letterario degli scolari nel processo di apprendimento. - M.: Casa editrice "Pedagogia", 1976. - 224 p.

14. Moldavskaya N.D. Lavoro indipendente degli studenti sul linguaggio di un'opera d'arte. M.: Casa editrice "Illuminismo", 1964. - 144 p.

15. Neverov V.V. Conversazioni sulla finzione. L.: Casa editrice "Illuminismo", 1983. - 162 p.

16. Nikiforova O.I. Psicologia della percezione della finzione. M .: Casa editrice "Libro", 1972. - 152 p.

17. Podrugina I.A. Analisi di revisione del testo letterario nelle classi senior. M.: Casa editrice "Illuminismo", 1994. - 78 p.

18. Rozhina L.N. Psicologia della percezione della finzione. M.: Casa editrice "Illuminismo", 1977. - 176 p.

19. Tikhomirova I.I. Psicologia della lettura dei bambini dalla A alla Z: dizionario metodico-libro di consultazione per bibliotecari. M.: Casa editrice della Biblioteca scolastica, 2004. - 248 p.

20. Ushinsky K.D. Opere pedagogiche selezionate. M.: Casa editrice "Illuminismo", 1968. - 557 p.

21. Yakobson P.M. Psicologia della percezione artistica. M.: Casa editrice "Arte", 1971. - 85 p.

Ospitato su Allbest.ru

...

Documenti simili

Il ruolo del gioco teatrale nello sviluppo della personalità del bambino. Il contenuto dell'attività pedagogica mirava a introdurre i bambini in età prescolare alla finzione e alla formazione dell'attività creativa dei bambini nel processo di attività teatrali e di gioco.

tesi, aggiunta il 06/05/2012


Il problema dell'educazione morale dei bambini in età prescolare. Caratteristiche della percezione dei bambini delle opere di narrativa. Il ruolo educativo delle fiabe. Formazione di relazioni amichevoli nei bambini in età prescolare primaria attraverso questo genere.

tesina, aggiunta il 20/02/2014


Gli obiettivi principali dell'utilizzo della finzione nelle lezioni di storia. Il posto della finzione nella lezione di storia e i principi della sua selezione. Classificazione delle opere di narrativa. Metodologia per l'uso della finzione.

tesina, aggiunta il 24/06/2004


Analisi del potenziale pedagogico della finzione e del suo significato nelle condizioni della realtà moderna. Lo studio delle caratteristiche dell'influenza della finzione sui bambini di età diverse. Impatto negativo della letteratura di scarsa qualità.

tesina, aggiunta il 27/04/2018


La famiglia e le sue funzioni sociali. Stili e tipologie di educazione. Fattori che influenzano la formazione della personalità. Educazione degli scolari più giovani in famiglie di diversa struttura. Il ruolo dei genitori nella formazione della personalità del bambino. Modi per risolvere i problemi nell'educazione familiare.

tesina, aggiunta il 01/11/2014


La storia della formazione della letteratura per bambini. Periodizzazione dell'età dei bambini in età prescolare. Caratteristiche psicofisiologiche e di età del bambino come lettore. Mezzi, metodi e tecniche per utilizzare la finzione nel lavorare con i bambini in età prescolare.

tesina, aggiunta il 12/12/2014


Il ruolo della finzione nell'educazione dei sentimenti e nello sviluppo del linguaggio dei bambini. Caratteristiche dello sviluppo del dizionario dei bambini in età prescolare, metodi per il suo arricchimento e attivazione. Lo sviluppo del vocabolario dei bambini di età compresa tra 6 e 7 anni nel processo di utilizzo della finzione, le sue dinamiche.

tesi, aggiunta il 25/05/2010


Dinamiche della percezione durante l'infanzia prescolare. Analisi della percezione della narrativa da parte dei bambini in età prescolare. Caratteristiche della percezione delle fiabe da parte dei bambini in età prescolare. Identificazione sperimentale delle caratteristiche della percezione dei bambini in età prescolare.

tesina, aggiunta l'8/11/2014


Concetti di cultura artistica. Utilizzo di opere d'arte per familiarizzarsi con essa. La cultura artistica nelle condizioni dell'associazione dei bambini. L'uso delle opere: letteratura, pittura e musica per insegnare ai bambini in età scolare.

tesina, aggiunta il 25/02/2015


Fondamenti psicologici e pedagogici dell'educazione familiare, sua influenza sulla formazione della personalità del bambino. Percezione dei genitori del bambino come persona e tipi di relazioni nella famiglia Lavoro sperimentale sull'analisi della famiglia come sistema pedagogico.

La fortezza è una determinazione attiva ad andare verso l'obiettivo, superando ogni ostacolo. Tutti vorrebbero essere forti, ma non tutti ci riescono. Esempi della forza (o debolezza) dello spirito si trovano sia nella finzione che nella realtà che ci circonda.

Argomenti dalla letteratura

1. (56 parole) Nella commedia "Undergrowth" di D.I. Fonvizin, Starodum può servire da esempio di forza d'animo. L'eroe incontra un giovane ufficiale che sembra rispettabile. Tuttavia, la guerra fu presto dichiarata, l'amico del protagonista sfuggì alla difesa della Patria e riuscì nelle retrovie. Starodum andò sul campo di battaglia, fu ferito e aggirato. Ma questo incidente non lo ha spezzato e non lo ha privato della fede nel trionfo della verità.
2. (48 parole) Erast, l'eroe di N.M. Karamzin "Povera Lisa", si è rivelata una persona debole, non poteva eguagliare l'amore della contadina Lisa. Il giovane, dopo aver sedotto la ragazza e ricevuto il suo, sperpera la sua fortuna e decide di trovarsi una festa redditizia. Erast ingannò Lisa e ne sposò un'altra, e lei si annegò, quindi l'impotenza dell'eroe fu punita con l'eterno tormento di coscienza.
3. (54 parole) Chatsky, l'eroe della commedia A.S. Griboedov "Woe from Wit", è un uomo veramente forte, ha avuto il coraggio di andare non solo contro una persona influente, Famusov, ma anche contro una folla di suoi sostenitori. Chatsky predicava la verità, la libertà, si opponeva al servilismo e alle bugie. Tutti gli voltarono le spalle, ma Alexander ancora non si arrese, non è questa forza d'animo?
4. (59 parole) Nel romanzo in versi "Eugene Onegin" di A.S. Pushkin, la forza dello spirito è concentrata in Tatyana. Essendosi innamorata di Onegin, era pronta a tutto per lui. La ragazza non aveva nemmeno paura di confessare, ma nel XIX secolo questo era inaccettabile. La forza dello spirito, la forza dell'amore hanno superato tutti gli ostacoli tranne uno: la mancanza di sentimenti reciproci. Tatyana è rimasta infelice, ma ha un nucleo e la verità è dalla sua parte.
5. (47 parole) Mtsyri, il protagonista dell'omonima poesia di M.Yu Lermontov, ha desiderato ardentemente il suo nativo Caucaso e la libertà per tutta la vita. L'eroe aveva un obiettivo: vivere davvero, almeno per un momento, fuori dal monastero. E Mtsyri fuggì, cercò di tornare nei suoi luoghi natali. Non ci riuscì, ma questa sete di libertà rivela la forza dello spirito dell'eroe.
6. (48 parole) Pechorin, il personaggio principale del romanzo di M.Yu. Lermontov "Un eroe del nostro tempo" è una persona volitiva. Ad esempio, quando Grusnickij iniziò un duello ingiusto contro di lui, Grigory non ebbe paura, ma portò con calma la fine del gioco, punendo il mascalzone con la morte. Questo atto non è affatto misericordioso, ma forte, perché altrimenti l'eroe stesso sarebbe morto.
7. (52 parole) Il personaggio principale della storia M.E. Saltykov-Shchedrin "The Wise Scribbler" è completamente privo di qualsiasi forza mentale, ha avuto paura del pericolo per tutta la vita, e quindi non ha vissuto, ma esisteva solo in una buca senza amici, amore, gioie semplici. A causa della debolezza, tutto passò dallo scarabocchio, sebbene la sua esistenza fosse lunga, ma completamente vuota. Senza la forza dello spirito non c'è vita.
8. (36 parole) Nella storia di A.P. "La morte di un ufficiale" di Cechov, l'esecutore testamentario Chervyakov starnutì sul generale Bryzzhalov ed era così spaventato dalle conseguenze di questo incidente che, alla fine, morì di orrore. La paura ha privato l'eroe del buon senso, ecco a cosa porta la debolezza dello spirito.
9. (41 parole) Andrey Sokolov, il personaggio principale della storia di M.A. Sholokhov "Il destino dell'uomo" può essere definito una personalità forte. Andò in guerra, perché la Patria era in pericolo, attraversò tutti i suoi orrori, poi la prigionia e un campo di concentramento. Sokolov è un vero eroe, anche se lui stesso non ha mai capito la sua forza.
10. (60 parole) Vasily Terkin, l'eroe dell'omonima poesia di A.T. Tvardovsky, la forza d'animo si unisce all'umorismo e alla leggerezza, come se per un combattente non costasse nulla fare cose che poche persone moderne possono ripetere senza paura e atteggiamenti. Ad esempio, nel capitolo "Duello" viene raccontato lo scontro tra l'eroe e il tedesco: il nemico è ben nutrito, meglio preparato, ma Vasily ha vinto, e questa vittoria è avvenuta esclusivamente su qualità morali e volitive, a causa di la fortezza.

Esempi dalla vita, dal cinema e dai media

1. (54 parole) L'idraulico Dmitrij, l'eroe del film "Il Matto" di Yu Bykov, ha cercato di andare contro il sistema per il bene di quasi mille persone che sono state semplicemente abbandonate. Nell'edificio dell'ostello, l'eroe ha notato un'enorme crepa, la casa sta per crollare, le persone moriranno o rimarranno per strada. Combatte per gli estranei contro l'autorità, combatte fino alla fine. È morto, il sistema ha comunque vinto, ma la forza del carattere dell'eroe è rispettata.
2. (46 parole) Chuck Noland, il protagonista del film Cast Away di R. Zemeckis, si è trovato in una situazione estrema: l'aereo su cui viaggiava l'eroe precipita, lui si ritrova su un'isola deserta. In una situazione del genere, se ti arrendi, morirai. Dobbiamo prendere decisioni qui e ora. Chuck ha messo a dura prova la sua forza interiore, è sopravvissuto ed è stato in grado di ripensare alla sua vita.
3. (44 parole) L'eccentrico Capitano Jack Sparrow di Pirati dei Caraibi: Ai confini del mondo di Gore Verbinski incarna l'inaffondabilità. Questo eroe è venuto nell'aldilà ed è tornato indietro senza battere ciglio. E tutto perché non si arrende mai, e questa qualità lo rende una persona forte.
4. (41 parole) Un uomo di grande forza d'animo è Nick Vujicic. Nick non ha braccia e gambe, ma è riuscito a conseguire un diploma con due specialità, trovare l'amore, viaggiare e tenere conferenze che aiutano altre persone. Tali eroi motivano a realizzare grandi cose con il loro esempio.
5. (46 parole) Peter Dinklage, noto a molti per il suo ruolo di Tyrion Lannister in Game of Thrones, ha superato molti ostacoli. Dinklage è nato affetto da acondroplasia (una malattia che porta al nanismo), ha una famiglia povera e all'inizio della sua carriera non ha avuto successo. Ora questo attore è molto popolare, i problemi hanno solo indurito il suo carattere.
6. (52 parole) Stephen Hawking, luminare della scienza moderna, combatte la sclerosi laterale amiotrofica dall'età di 20 anni. Ora questa malattia non è curabile, lo scienziato è paralizzato, parla anche solo con l'aiuto di un sintetizzatore vocale. Tuttavia, Hawking non si arrende: continua il suo lavoro scientifico, ispira i giovani scienziati a nuovi traguardi, appare anche nella serie comica The Big Bang Theory.
7. (67 parole) Ad un mio amico è stato diagnosticato un cancro. Si tratta di una giovane donna con un bambino piccolo e la malattia era già all'ultimo stadio. La prima cosa a cui pensò fu come sistemare il bambino nel migliore dei modi. Il secondo è come continuare a vivere. Si potrebbe piangere in previsione della fine, ma la donna ha iniziato ad aiutare altri pazienti, e anche a vivere una vita piena, senza rimandare incontri, viaggi, conoscenze. Devi avere un enorme nucleo interiore per ripetere la sua impresa.
8. (47 parole) Un mio amico ha subito un'operazione che non è andata bene. Il corpo ha rifiutato il materiale cucito durante l'intervento chirurgico ed è iniziata l'infiammazione. Ha subito molte altre operazioni, un numero enorme di iniezioni, un anno intero della sua vita è trascorso nel reparto ospedaliero. Tuttavia, quest'anno ha temperato il suo carattere, le ha insegnato a non arrendersi e ad essere forte.
9. (62 parole) Da bambino ho avuto un incidente che mi ha reso forte, pena la morte. Stavo appena imparando a nuotare, ma per sbaglio sono finito in un punto profondo dove non raggiungevo il fondo, mi sono spaventato e ho iniziato ad affondare. Era abbastanza lontano dalla costa. Poi ho capito che se non mi fossi calmato e non fossi stato forte, non sarei riuscito a salvarmi. E ho nuotato come meglio potevo, ma ho nuotato e sono sopravvissuto.
10. (57 parole) Una volta, quando ero ancora molto giovane, mia madre guardò fuori dall'appartamento e vide che c'era fumo nell'ingresso ed era impossibile uscire, soprattutto con un bambino. Ma mia madre dalla finestra ha visto un camion dei pompieri, quindi siamo usciti sul balcone e mia madre ha cominciato a dare segnali ai pompieri. Ci hanno notato e ci hanno tirato fuori. La mamma non era perplessa, doveva diventare forte per me.

La forza d'animo non significa solo andare in battaglia con la sciabola sguainata, ma è spesso necessaria nella vita di tutti i giorni per affrontare tutti i problemi e le difficoltà. Questa qualità va coltivata in sé, senza di essa è impossibile, come cantava il gruppo Kino: “Devi essere forte, altrimenti perché dovresti esserlo?”.

Interessante? Salvalo sulla tua bacheca!