MUSE DEL MUSICISTA NICCOLO PAGANINI
Una delle personalità più brillanti della storia della musica, nonostante l'aspetto piuttosto demoniaco, non è mai mancata di fan. Non aveva nemmeno 20 anni quando apparve una ricca e nobile amante, che portò il giovane virtuoso nella tenuta per "riposarsi" dopo i concerti. Fino all'età di 40 anni, ha selezionato per sé le donne secondo tre criteri: seno grande, vita sottile e gambe lunghe ... È grazie a queste donne che esiste una grande eredità musicale.
Le gioie della libertà Niccolò Paganini
In tutte le capitali d'Europa all'inizio del XIX secolo apparvero i ritratti di uno strano uomo. Un viso pallido e ceroso, capelli neri arruffati, un grande naso adunco, occhi ardenti come carboni e un'enorme sciarpa che avvolge l'intera metà superiore del corpo. Guardando il ritratto, la gente sussurrava: "Sembra il diavolo". Quello era il maestro Paganiniè un compositore e violinista che non ha mai avuto e difficilmente avrà eguali. I giornalisti hanno accusato il musicista di tutti i peccati mortali, hanno aggiunto benzina sul fuoco e sulla chiesa. Accompagnato da uno strascico di assurde "rivelazioni". Niccolò attraverso l'Europa. Ebbene, il maestro era più interessato al proprio lavoro.
Il grande violinista nacque nel 1782. Mio padre era un musicista dilettante. Fu lui a instillare in suo figlio l'amore per la musica e il violino. 
Il ragazzo imparò a suonare il virtuosismo in tenera età, e presto a Genova non riuscirono più a trovare un insegnante che insegnasse al giovane interprete qualcosa di nuovo.
All'età di sedici anni finì una fase difficile della sua vita: smise di dipendere dalla volontà di suo padre. Dopo essersi liberato, Paganini si abbandonò a "gioie della vita" precedentemente inaccessibili. Sembrava che stesse recuperando il tempo perduto. Niccolò cominciò a condurre una vita dissoluta e a suonare non solo il violino e la chitarra, ma anche le carte. La vita del grande maestro consisteva in concerti, viaggi, malattie e ogni tipo di avventure sessuali.
L'amore fa miracoli!
In connessione con il primo amore Paganini non è andato in tournée per tre anni. La musa del musicista diventa una certa "Signora Dide". Il compositore scrive musica e durante questo periodo nascono 12 sonate per violino e chitarra.
Nel 1805, Elisa Bonaparte Baciocchi, prese possesso del piccolo ducato 
Lucca, donatale da Napoleone. Le mancava la corte scintillante che aveva lasciato a Parigi e avrebbe voluto avere qualcosa di simile qui in Italia. Con un senso pratico degno della famiglia Bonaparte, la principessa Elisa radunò rapidamente un'orchestra di corte e invitò “il primo violino della Repubblica di Lucca” al posto di direttore d'orchestra. Questo titolo è giovane Paganini vinse nel 1801, contendendosi il diritto di suonare nella cattedrale durante le festività religiose. Contemporaneamente Niccolò avrebbe dovuto insegnare il violino al principe Felice Baciocchi, marito di Eliza.
Presto si apriranno infinite possibilità Niccolò come compositrice insuperabile e desiderosa di brillare agli occhi del pubblico di corte, chiese Eliza Paganini preparale una sorpresa al prossimo concerto: un piccolo scherzo musicale con un accenno alla loro relazione. E Paganini ha composto il famoso "Love Duet" ("Scena d'amore") per due archi, imitando il dialogo di chitarra e violino. La novità fu accolta con entusiasmo, e l'augusta protettrice non chiese più, ma pretese: il maestro dovesse suonare la sua prossima miniatura su una corda!
Niccolò Paganini - un virtuoso inesauribile
L'idea mi piaceva Niccolò, e una settimana dopo la sonata militare "Napoleone" fu eseguita in un concerto di corte. Il successo ha superato ogni aspettativa e ha riscaldato ancora di più la fantasia Paganini- Le melodie, una più bella dell'altra, svolazzavano quasi ogni giorno da sotto le dita sensibili del compositore. L'apoteosi del difficile rapporto tra la principessa Eliza e il suo musicista di corte furono 24 capricci scritti nel 1807 d'un fiato! E fino ad ora, questa composizione unica rimane l'apice del patrimonio creativo Paganini.
Questa prigionia romantica potrebbe continuare ulteriormente, ma la vita di corte era piuttosto gravosa. Niccolò. Desiderava la libertà d'azione... La loro ultima conversazione ebbe luogo nel 1808. Ha spiegato a Eliza che voleva mantenere la propria identità. Sebbene la loro relazione sia durata 4 anni, lei non ha avuto altra scelta che separarsi pacificamente Niccolò…
Di nuovo in tournée...
Il musicista è tornato ad esibirsi nelle città d'Italia. 20 anni continuarono nella sua terra natale il suo concerto trionfante 
attività. Inoltre, a volte fungeva da direttore d'orchestra. Il suo modo di suonare spesso provocava i capricci nella bella metà del pubblico, ma le donne accorrevano ai concerti come falene sul fuoco. Uno dei romanzi del grande musicista si è concluso con uno scandalo. Niccolò ho incontrato una certa Angelina Cavannah. La figlia del sarto ha raccolto gli ultimi soldi per andare al concerto e vedere il misterioso virtuoso. Per assicurarsi che Satana stesso parlasse davvero al pubblico, la ragazza è penetrata nel backstage. Le sembrava che da vicino avrebbe potuto discernere alcuni segni dello spirito maligno che circondava il musicista.
La passione divampò all'improvviso e, finito di parlare, Paganini ha invitato la ragazza ad andare in tournée con lui a Parma. Divenne presto chiaro che Angelina avrebbe avuto un figlio, e Paganini l'ha mandata segretamente agli amici. Il padre trovò sua figlia e la presentò Niccolò denunciato per rapimento e aggressione. Il violinista è stato arrestato e messo in prigione. Dopo 9 giorni è stato rilasciato, costringendolo a pagare un risarcimento in denaro. È iniziato il noioso processo legale. Durante il tempo in cui si trascinavano le udienze in tribunale, il bambino riuscì a nascere e morire, ma alla fine Paganini se la cavò solo con un altro risarcimento in denaro e una macchia sulla sua reputazione.
Dov'è la felicità? Vicino?
Lo scandalo che coinvolse la figlia del sarto non insegnò nulla all'amoroso musicista. 34 anni Niccolò 
si interessò alla 22enne Antonia Bianchi, una cantante giovane ma talentuosa che Paganini aiutato con la preparazione della performance solista. La loro relazione non poteva essere definita semplice: Antonia, da un lato, adorava Niccolò, lei invece aveva un po' paura, ma allo stesso tempo, senza un rimorso di coscienza, lo tradiva con cantanti del coro, giovani aristocratici e semplici negozianti. Antonia però sapeva essere gentile. Si è presa cura di lei in modo toccante Niccolò quando era malato, si assicurava che non prendesse il raffreddore e che mangiasse bene. Con lei il musicista si è sentito a suo agio e ha cercato di non pensare al tradimento. È vero, la sua infedeltà era così evidente che anche un cieco non poteva non notarla. Paganini poi cercò di vendicarsi di Antonia, iniziando una relazione dopo una relazione, poi lo cacciò di casa, ma alla riconciliazione seguiva sempre il litigio successivo.
La solitudine si allontana
Nel 1825 Antonia diede alla luce un figlio, Achille. Niccolò non amava l'anima del suo erede, era un piacere per lui fare il bagno al bambino, cambiargli i pannolini. Se il bambino piangeva a lungo, il padre prendeva il violino tra le mani e, ricordando la propria infanzia, estraeva dallo strumento il canto degli uccelli, lo scricchiolio del carro o la voce di Antonia - dopodiché il ragazzo si calmava immediatamente giù. Relazione dopo il parto Niccolò e Anthony sembrava migliorare, ma si scoprì che era solo la calma prima della tempesta. Un giorno, il musicista sentì Antonia spiegare al piccolo Achille che suo padre non era una persona comune, legata a spiriti buoni, e forse non del tutto buoni. Questo Paganini non poté sopportarlo, e nel 1828 ruppe per sempre con Antonia Bianchi, avendo ottenuto l'affidamento esclusivo del figlio.
La transitorietà della felicità di Niccolò Paganini
Paganini funziona come un matto. Dà un concerto dopo l'altro e chiede compensi incredibili per le esibizioni: Niccolò Ho cercato di offrire a mio figlio un futuro dignitoso. Tour senza fine, duro lavoro e concerti troppo frequenti hanno gradualmente minato la salute del musicista. Tuttavia, al pubblico sembrava che la musica magica uscisse dal suo violino come da sola.
violino
Nel 1840 la malattia se ne andò Paganini ultima forza. Morendo di tubercolosi, il musicista non riusciva nemmeno a sollevare l'arco e si limitava a toccare le corde del violino. Nel 1840, all'età di 57 anni, il virtuoso morì. Gli ecclesiastici gli proibirono di essere sepolto perché non confessava. Secondo una versione furono sepolti segretamente nel paese della Val Polcevera, vicino alla casa di campagna del padre. Solo 19 anni dopo, il figlio del grande violinista Achille ne assicurò i resti Paganini furono trasferiti al cimitero di Parma. Secondo un'altra versione, le ceneri del musicista furono conservate per molti anni da Eleonora de Luca, l'unica donna, vero amore. Solo da lei tornava di tanto in tanto. Fu lei l'unica persona, a parte i parenti, menzionata nel testamento del grande violinista.
Paganini diceva spesso che voleva sposarsi, ma non riusciva mai a vivere una vita familiare tranquilla, nonostante tutti i suoi sforzi. Tuttavia, ogni donna che ha incontrato nella sua vita ha lasciato un segno indelebile, riflesso nelle note scritte dal musicista.
DATI
Rossini disse: "Nella mia vita ho dovuto piangere tre volte: quando la mia opera fallì, quando un tacchino arrosto cadde nel fiume durante un picnic e quando sentii suonare Paganini". 
"Mi hai reso infelice", sussurrò, toccando dolcemente con la mano il suo eterno tormentatore. - Privata di un'infanzia dorata e spensierata, mi ha rubato il riso, lasciando in cambio sofferenza e lacrime, l'ha resa prigioniera per tutta la vita... La mia croce e la mia gioia! Chi avrebbe mai detto che per il talento donatomi dall'alto, per la felicità di possederti, ho pagato per intero.
Paganini non andava mai a letto senza dare uno sguardo d'addio alla maga del violino che lo possedeva completamente.
Nella vita Paganini quasi non stampava le sue composizioni, temendo che il segreto della sua performance venisse svelato. Ha scritto 24 studi per violino solo, 12 sonate per violino e chitarra, 6 concerti e diversi quartetti per violino, viola, chitarra e violoncello. Separatamente ha scritto circa 200 brani per chitarra.
Aggiornato: 13 aprile 2019 da: Elena
Niccol Paganini (nato il 27 ottobre 1782) è un violinista e compositore italiano.
Il virtuoso violinista e compositore italiano Niccolò Paganini è nato il 27 ottobre 1782 nella città di Genova (Italia) nella famiglia di un piccolo commerciante.
Il giovane musicista si esibì con grande successo nelle città italiane: Firenze, Pisa, Livorno, Bologna e Milano.Dal 1801 al 1804 Paganini visse in Toscana. È a questo periodo che appartiene la creazione dei famosi capricci per violino solo.
Nel 1805, all'apice della sua fama artistica, il musicista cambiò l'attività concertistica con il servizio alla corte di Lucca come pianista da camera e direttore d'orchestra, ma nel 1808 tornò ai concerti.
Nel 1811 compose il Primo Concerto in re maggiore per violino e orchestra, nel 1826 il Secondo Concerto in si minore per violino e orchestra.
L'originalità del modo di suonare, la facilità di possedere lo strumento gli portarono presto fama in tutta Italia. Paganini si esibì più volte al Teatro alla Scala.
Dal 1828 al 1834 tenne centinaia di concerti nelle più grandi città d'Europa, provocando una valutazione entusiasta dei compositori Franz Schubert, Robert Schumann, Frederic Chopin, Gioacchino Rossini, il poeta Heinrich Heine, gli scrittori Johann Goethe, Honore Balzac, Theodor Hoffmann. Il fenomeno Paganini ha avuto una forte influenza sull'opera del compositore Franz Liszt, che ha definito l'esecuzione del maestro italiano "un miracolo soprannaturale".
Il percorso creativo di Paganini fu bruscamente interrotto nel 1834, le ragioni per cui furono la salute cagionevole del musicista e una serie di scandali pubblici sorsero attorno alla sua figura. Tornò in patria a Genova nel 1837 gravemente malato.
Negli ultimi giorni della sua vita, Paganini fu tormentato da attacchi di forte tosse, a causa dei quali il musicista non poteva mangiare e parlare - scrisse le sue richieste su pezzi di carta. Paganini morì a Nizza il 27 maggio 1840. Dopo la morte di Paganini, la curia papale per molto tempo non diede il permesso per la sua sepoltura in Italia. Solo molti anni dopo, nel 1876, le ceneri del musicista furono trasportate a Parma e ivi sepolte.
Paganini possedeva una preziosa collezione di violini realizzati da Antonio Stradivari, dalle famiglie Guarneri e Amati, di cui Giuseppe Guarneri lasciò in eredità il suo violino più amato e famoso alla città di Genova.
Il nome Niccolò Paganini è diventato un simbolo del più alto virtuosismo nell'esecuzione musicale, ha gettato le basi della moderna tecnica violinistica, ha influenzato lo sviluppo del pianismo e dell'arte della strumentazione. Paganini fu anche un grande compositore, uno dei fondatori del romanticismo musicale. Particolarmente apprezzati sono i suoi 24 capricci per violino solo, due concerti per violino e orchestra. Possiede inoltre vari brani e variazioni per violino, ensemble strumentali e numerosi brani per chitarra. Molte opere per violino del più grande violinista sono state elaborate da Franz Liszt, Robert Schumann, Johannes Brahms, Sergei Rachmaninov. L'immagine di Niccolò Paganini è catturata da Heinrich Heine nel racconto "Le notti fiorentine".
Il materiale è stato preparato sulla base di informazioni provenienti da fonti aperte
La personalità di Niccolò Paganini ha sempre attirato l'attenzione del pubblico, alcuni lo vedevano come un vero genio, mentre altri lo vedevano come un truffatore, rifiutandosi di credere in un talento così straordinario. Ancora oggi nessuno può negare il fatto che fosse un vero Maestro, e sebbene il virtuoso violinista sia passato all'eternità, le sue opere, così come i ricordi del suo talento fenomenale, rimangono. Tutta la vita del grande musicista è avvolta da segreti e omissioni che lo hanno accompagnato ovunque.
Leggi una breve biografia di Niccolò Paganini e molti fatti interessanti sul compositore sulla nostra pagina.
Breve biografia di Paganini
Il futuro musicista nacque a Genova il 27 ottobre 1782. Suo padre era un piccolo commerciante, ma allo stesso tempo Antonio Paganini era molto appassionato di musica e sognava che suo figlio diventasse un grande musicista. Niccolò dedicò quasi tutta la sua infanzia a suonare lo strumento. Per sua natura, aveva un orecchio insolitamente acuto e ogni giorno suo padre si rendeva conto che Niccolò stava aspettando la gloria di un vero virtuoso, quindi fu deciso di assumere per lui un insegnante professionista.
Quindi il suo primo mentore, senza contare il padre, fu Francesca Gnecco, compositrice e violinista. Queste lezioni hanno contribuito a rivelare ulteriormente il talento del piccolo musicista, e già all'età di otto anni ha creato la sua prima sonata.
La voce sul piccolo genio si diffuse gradualmente in tutta la cittadina e il violinista Giacomo Costa prestò molta attenzione a Niccolò, che ora iniziò a studiare con il ragazzo ogni settimana. Queste lezioni furono di grande beneficio per il musicista alle prime armi e, grazie a ciò, poté avviare un'attività concertistica. Quindi, il primo concerto del futuro virtuoso ebbe luogo all'età di 12 anni, nel 1794.
Successivamente, molte persone influenti hanno attirato l'attenzione su Niccolò. Ad esempio, Giancarlo di Negro, un famoso aristocratico, divenne mecenate e vero amico di un musicista di talento, aiutandolo con l'ulteriore istruzione. Grazie al suo sostegno, Gasparo Ghiretti divenne il nuovo maestro di Paganini, che gli insegnò la composizione. In particolare, ha insegnato al musicista ad usare l'orecchio interno durante la composizione delle melodie. Sotto la guida di un insegnante, in pochi mesi Paganini riuscì a comporre 24 fughe, opere teatrali e persino concerti per violino.
Ispirato dal successo del suo talentuoso figlio, Antonio Paganini si affrettò ad assumere le funzioni di impresario e iniziò a preparare un giro del paese. La performance di un bambino così dotato ha fatto scalpore. Fu durante questo periodo che dalla sua penna uscirono i famosi capricci, che rivoluzionarono il mondo della musica per violino.
Ben presto Niccolò decide di iniziare una vita e una carriera indipendente dai suoi genitori, tanto più riceve un'offerta allettante: un posto come primo violino a Lucca. Diventa non solo il direttore dell'orchestra cittadina, ma continua anche a esibirsi con successo in tutto il paese. I concerti del musicista sono ancora brillanti e suscitano grande gioia tra il pubblico.
È noto che Paganini era molto amoroso e fu durante questo periodo che il virtuoso violinista incontrò il suo primo amore. Ha anche smesso di fare tournée per tre anni ed è seriamente interessato alla composizione. Niccolò dedica le sue opere, composte in questo periodo, alla signora Dida. Non è un segreto che a Paganini siano attribuiti molti romanzi, anche con i personaggi più augusti. Stiamo parlando della sorella di Napoleone, Elisa, che sposò Felice Baciocchi (regnante di Lucca). Il compositore le dedicò addirittura la “Scena d'amore”, che scrisse per soli due archi. Questo lavoro è piaciuto molto al pubblico e la principessa stessa ha suggerito al maestro di comporre un brano già per una corda. Nella biografia di Pagania c'è un fatto tale che dopo qualche tempo il maestro presentò la sonata di Napoleone per corda sol. È anche noto che alcuni anni dopo lo stesso violinista decise di interrompere la comunicazione con Eliza.
Dopo poco, tornato nella sua città natale, Niccolò si lasciò già trasportare dalla figlia del sarto, Angelina Kavanna, che portò con sé addirittura a Parma. Ben presto però fu chiaro che la ragazza era in una posizione tale da costringerla a tornare a Genova. Sono state conservate informazioni che il padre di Angelina ha intentato un tribunale contro il musicista e un tribunale durato due anni, che ha deciso di pagare alla vittima una notevole somma di denaro.
Nel 1821 la salute di Paganini peggiorò notevolmente, perché dedicò molto tempo alla musica e non si prese affatto cura di se stesso. Il musicista ha provato ad alleviare la tosse e gli attacchi di dolore con vari unguenti, viaggi in località marittime, ma nulla ha aiutato. Per questo motivo, Nikolo è stato costretto a interrompere per un po 'la sua attività concertistica.
Nella primavera del 1824, il violinista visita inaspettatamente Milano, dove inizia subito a organizzare il suo concerto. Successivamente si esibisce già con successo a Pavia e nella natia Genova. È in questo periodo che incontra di nuovo il suo ex amore Antonia Bianca, una famosa cantante. Dopo qualche tempo nasce il loro figlio Achille.
Durante questo periodo, Paganini dedica molto tempo alla composizione, componendo costantemente nuovi capolavori: "Sonata militare", Concerto per violino n. 2 - queste opere diventano il vero culmine del suo percorso creativo. Nel 1830, dopo un'esibizione di successo in Vestfalia, gli fu conferito il titolo di barone.
Nel 1839 Niccolò andò a Nizza, dove affittò per sé una piccola casa e per diversi mesi letteralmente non andò da nessuna parte a causa della cattiva salute. Le sue condizioni erano così indebolite che non poteva più prendere in mano il suo strumento preferito. Il famoso violinista e compositore morì nel 1840.
Fatti interessanti
- Non è ancora noto se il famoso musicista abbia mai frequentato la scuola. I ricercatori notano che ci sono molti errori grossolani nei suoi manoscritti, anche in quelli scritti in età adulta.
- Non è un segreto che Paganini sia nato nella famiglia di un piccolo commerciante, anche se inizialmente suo padre lavorava anche come caricatore. Tuttavia, come si seppe più tardi, durante il censimento, Napoleone ordinò di indicare nei documenti che il padre di Paganini era un "detentore di mandolini".
- È stata conservata la storia che la madre del futuro virtuoso una volta vide in sogno un angelo, che le disse che il loro figlio Niccolò stava aspettando una carriera da grande musicista. Padre Paganini, sentendo ciò, fu molto ispirato e felice, perché lo sognava.
- Già dall'età di 5 anni, il piccolo Niccolò iniziò a studiare mandolino, e un anno dopo violino. Suo padre lo chiudeva spesso in soffitta in modo che potesse trascorrere più tempo con lo strumento, cosa che successivamente influì sulla salute del musicista.
- Per la prima volta sulla scena, Paganini si esibì il 31 luglio 1795 al teatro di Sant'Agostino, sua città natale. Con il ricavato del concerto il dodicenne Niccolò ha potuto recarsi a Parma per proseguire gli studi con Alessandro Rolla.
- Quando Antonio Paganini e suo figlio vennero da Alessandro Rolla, questi non poté riceverli per cagionevole salute. Accanto alla stanza del musicista giacevano il suo strumento e gli appunti di un'opera da lui composta. Il piccolo Niccolò prese questo violino e suonò ciò che era scritto sulla carta da musica. Sentendo il suo gioco, Alessandro Rolla si è rivolto agli ospiti e ha detto che non poteva insegnare più niente a questo artista, visto che sa già tutto.
- I concerti di Paganini facevano sempre scalpore e, soprattutto, le donne impressionabili perdevano persino conoscenza. Ha pensato a tutto fin nei minimi dettagli, anche una “corda improvvisamente rotta” o uno strumento scordato, tutto faceva parte del suo brillante programma.
- A causa della capacità di Paganini di imitare il canto degli uccelli al violino, la conversazione umana, suonando il chitarra e altri strumenti, era chiamato lo "stregone del sud".
- Il musicista si rifiutò categoricamente di comporre salmi per i cattolici, incorrendo così nell'ira del clero con il quale poi si scontrò a lungo.
- È noto che Paganini era un massone e compose persino un inno massonico.
- Tra tutte le voci che circolavano intorno alla persona del violinista, spicca la leggenda secondo cui si rivolse appositamente al chirurgo per un'operazione segreta, che gli permise di aumentare notevolmente la flessibilità delle sue mani.
- Niccolò era molto distratto, riusciva a malapena a ricordare anche la data della sua nascita. Spesso nei documenti indicava l'anno sbagliato, e ogni volta si trattava di una data diversa.
- Nella biografia di Paganini c'è una storia su come il maestro una volta rifiutò lo stesso re inglese. Avendo ricevuto da lui un invito ad esibirsi a corte per un compenso piuttosto modesto, Paganini invitò il re al suo concerto a teatro per poter risparmiare ancora di più su questo.
- Paganini aveva una passione molto forte per il gioco d'azzardo, per questo motivo il famoso musicista molto spesso rimaneva senza fondi. Ha dovuto anche impegnare più volte il suo strumento e chiedere soldi ai suoi compagni. Solo dopo la nascita dell'erede ha legato le carte.
- Era un artista molto ricercato e le performance di Niccolò ricevevano compensi enormi per quegli standard. Dopo la sua morte lasciò in eredità diversi milioni di franchi.
- Sorprendentemente, al musicista non piaceva molto scrivere le sue composizioni su carta, poiché voleva esserne l'unico interprete. Tuttavia, un violinista ha saputo sorprenderlo moltissimo, stiamo parlando del compositore Heinrich Ernst, che ha eseguito le variazioni di Paganini al suo concerto.
- Anche durante la sua vita circolavano molte voci intorno al maestro, anche ai suoi genitori furono inviate lettere di “sostenitori” in cui cercavano di infangare il nome del musicista. Qual è la leggenda secondo cui ha affinato il suo abile gioco in prigione. Anche il romanzo di Stendhal menziona questa strana finzione.
- La stampa abbastanza spesso negli ultimi anni di vita del musicista riportò erroneamente la sua morte, in seguito dovettero scrivere una confutazione e la popolarità di Paganini aumentò solo in relazione a ciò. Quando il compositore morì a Nizza, la stampa pubblicò nuovamente il necrologio e fece anche una piccola nota nella speranza che presto venisse stampata di nuovo una confutazione.
- C'erano diversi violini nella collezione del maestro, tra cui opere di Stradivari, Amati, ma lasciò in eredità il suo più amato, Guarneri, alla città in cui era nato. Uno dei suoi strumenti è ora conservato in Russia. Stiamo parlando di un violino di Carlo Bergonzi, acquistato da Maxim Viktorov nel 2005 per 1,1 milioni di dollari.
Storia del violino Paganini
Il compositore stesso ha dato un nome molto insolito al suo strumento preferito: "Cannone". Ciò fu dovuto agli avvenimenti accaduti nel suo paese nella prima metà del XIX secolo. Il violino fu costruito da Bartolomeo Giuseppe Guarneri nel 1743. I ricercatori sottolineano che un commerciante parigino ha regalato uno strumento al musicista diciassettenne. Il violino attirò subito l'attenzione di Niccolò con la potenza del suono e divenne il suo preferito. Fu molto gentile con lei e una volta si rivolse addirittura a un liutaio, perché lo strumento aveva perso la voce. Giunto qualche giorno dopo, il Maestro fu sollevato nel sentire il suono familiare del violino e, come ricompensa, donò al maestro Vilhom una preziosa scatola tempestata di gemme. Ha spiegato il suo generoso dono dal fatto che un tempo aveva due di questi cofanetti. Ne presentò uno al suo medico per curare il suo corpo. Ora ha dato il secondo al maestro, mentre guariva il suo "Cannone".
Nel suo testamento Paganini prescrive che tutta la sua collezione di strumenti venga trasferita a Genova, dove è nato, e che d'ora in poi non lasci la città. Ciò vale anche per "Cannon", che in seguito ricevette il nome di "Vedova di Paganini". Ciò era dovuto al fatto che nessun altro poteva estrarne un suono simile, quello ottenuto dal Maestro.
Il violino di Paganini è attualmente sotto stretta osservazione nel Museo di Palazzo Doria Tursi, e sono presenti anche altri oggetti personali del musicista. Nonostante lo strumento sia conservato permanentemente nel museo, a volte può ancora essere ascoltato nella sala da concerto. È vero, solo il vincitore del Concorso Musicale Paganini può suonarci..
Il segreto dello straordinario talento di Paganini
Intorno allo straordinario talento di Paganini circolano da sempre leggende e quali storie non inventarono i contemporanei per cercare di spiegare il suo brillante modo di suonare il violino. Collusione con forze ultraterrene, un'operazione speciale, frode: tutte queste voci sono solo una piccola parte delle tante altre che circondavano il musicista. Anche il medico americano Myron Schoenfeld ha cercato di spiegare il segreto della tecnica violinistica del maestro. Secondo lui si tratta della malattia ereditaria di cui soffriva Paganini.
Niccolò Paganini (italiano Niccolò Paganini; Genova, 27 ottobre 1782 – Nizza, 27 maggio 1840) è stato un violinista e virtuoso chitarrista, compositore italiano.
Una delle personalità più brillanti della storia musicale dei secoli XVIII-XIX. Genio riconosciuto dell'arte musicale mondiale.
Biografia
Niccolò Paganini era il terzo figlio della famiglia di Antonio e Teresa Paganini, che ebbero sei figli. Suo padre era un broker senza successo ed era costretto a guadagnare soldi extra suonando il mandolino. All'età di cinque anni il padre iniziò a insegnare la musica al figlio, dall'età di sei Paganini suonò il violino, e all'età di nove anni si esibì a Genova con un concerto che ebbe un enorme successo. Da ragazzo scrisse diverse opere per violino, così difficili che nessuno tranne lui poteva suonarle.
All'inizio del 1797, Paganini e suo padre, Antonio Paganini (1757-1817), intrapresero la prima tournée di concerti in Lombardia. La sua fama di violinista eccezionale crebbe in modo straordinario. Ben presto, liberatosi della severa ferula del padre, lui, abbandonato a se stesso, condusse una vita tempestosa e attiva, costantemente in tournée, che influì sia sulla sua salute che sulla reputazione di "avaro". Tuttavia, lo straordinario talento di questo violinista suscitò ovunque invidie, che non trascurarono alcun mezzo per danneggiare in alcun modo il successo di Paganini. La sua fama crebbe ancora di più dopo aver viaggiato attraverso la Germania, la Francia e l'Inghilterra. In Germania ricevette addirittura il titolo di barone. A Vienna nessun artista godette di tanta popolarità quanto Paganini. Sebbene all'inizio del XIX secolo l'importo della tassa fosse di gran lunga inferiore a quello attuale, Paganini lasciò comunque diversi milioni di franchi.
Alla fine di dicembre del 1836 Paganini si esibisce a Nizza con tre concerti. A quel punto è costantemente malato, la sua salute è minata. Nonostante il violinista ricorra all'aiuto di molti eminenti medici, nessuno di loro è riuscito a salvarlo da numerosi disturbi.
Nell'ottobre 1839 Paganini, in uno stato estremamente nervoso, a malapena in piedi, visitò per l'ultima volta la sua nativa Genova.
Negli ultimi mesi della sua vita, Paganini non lasciò la stanza, le gambe gli facevano costantemente male e numerose malattie non erano più suscettibili di cura. Era così esausto che non poteva prendere l'arco in mano, il violino giaceva accanto a lui e ne toccava le corde con le dita.
Il nome di Paganini era avvolto da un certo mistero, al quale egli stesso contribuì, raccontando alcuni straordinari segreti del suo gioco, che rivelò solo a fine carriera. Durante la vita di Paganini furono stampate pochissime delle sue opere, cosa che i suoi contemporanei spiegarono con la paura dell'autore di scoprire molti dei segreti del suo virtuosismo. La misteriosità e l'insolitezza della personalità di Paganini evocarono il presupposto della sua superstizione e ateismo, e il vescovo di Nizza, dove morì Paganini, rifiutò una messa funebre. Solo l'intervento del papa vanificò questa decisione, e le ceneri del grande violinista trovarono finalmente pace soltanto verso la fine dell'Ottocento.
Il successo insuperabile di Paganini risiedeva non solo nel profondo talento musicale di questo artista, ma anche nella tecnica straordinaria, nell'impeccabile purezza con cui eseguiva i passaggi più difficili e nei nuovi orizzonti della tecnica violinistica da lui scoperti. Lavorando diligentemente sulle opere di Corelli, Vivaldi, Tartini, Viotti, era consapevole che i ricchi mezzi del violino non erano ancora stati del tutto intuiti da questi autori. L'opera del famoso Locatelli "L'Arte di nuova modulazione" ha portato Paganini all'idea di utilizzare vari nuovi effetti nella tecnica del violino. La varietà dei colori, l'ampio uso di armonici naturali e artificiali, la rapida alternanza di pizzicato e arco, l'uso sorprendentemente abile e vario dello staccato, l'ampio uso di corde doppie e triple, la notevole varietà di uso dell'arco, il suonare interi brani su una corda (quarta) - tutto ciò ha sorpreso il pubblico, che ha conosciuto effetti di violino fino ad allora inauditi. Paganini era un vero virtuoso, possedeva una personalità estremamente brillante, basando il suo modo di suonare su tecniche tecniche originali, che eseguiva con infallibile purezza e sicurezza. Paganini possedeva una preziosa collezione di violini Stradivari, Guarneri, Amati, di cui lasciò in eredità il suo meraviglioso e amatissimo violino di Guarneri alla sua città natale di Genova, non volendo che nessun altro artista lo suonasse.
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Viaggio postumo di Paganini
Lungo la costa settentrionale dell'Italia, vicino all'isola di Saint-Honore, c'è una roccia rossa, irta come un porcospino: si chiama Saint-Ferreol. Una piccola quantità di terra, presa dal nulla, si accumulò nelle fessure e nelle fessure della roccia, e lì crebbe una speciale varietà di gigli, così come adorabili iris blu, i cui semi sembravano caduti dal cielo. Su questa bizzarra barriera corallina in mare aperto, un corpo fu sepolto e nascosto per cinque anni. È una leggenda o una realtà, nessuno lo saprà adesso...
Il grande violinista morì a Nizza di tisi il 27 maggio 1840, dopo aver vissuto 57 anni e sette mesi. Tutti questi anni furono vissuti da lui senza riposo e pace. Ma questo non bastò al destino: passò quasi lo stesso tempo: cinquantasei anni prima che le ceneri del violinista trovassero finalmente pace.
La leggendaria personalità di Paganini, durante la sua vita, ha dato origine a una serie di storie semi-fantastiche. Ma la cosa più incredibile è la leggenda del corpo imperituro del grande maestro, il quale, prima di essere sepolto 56 anni dopo la morte, fu esaminato da diverse persone autorevoli. Sostenevano che Paganini giacesse in una scatola di legno senza alcun segno di decomposizione, e questo è un chiaro segno almeno di esclusività, e forse anche di spiritualità più elevata.
Più di dieci volte la bara con i resti del grande compositore fu sepolta e riesumata. Anche durante la sua vita, Paganini non fece un viaggio così lungo senza fermarsi come fece il suo corpo già senza vita. “Paganini ha venduto l'anima al diavolo”, gridavano le voci popolari. "E dopo la morte non troverà pace!" È difficile dire quanto sia vera la prima parte di questa affermazione. Ma il fatto che il corpo del maestro defunto non abbia davvero conosciuto pace per molto tempo è una verità assoluta.
È ancora difficile trovare nella storia dell'umanità una persona simile attorno alla quale nascerebbero un numero così incredibile di voci, storie divertenti e leggende fantastiche. Anche le persone più importanti dell'epoca, amici e sostenitori di Paganini, dissero che c'era qualcosa di "diabolico" in lui. "Violinista infernale-divino" chiamato Paganini Schubert. Goethe, ascoltando la sua opera, vide davanti a sé una "colonna di fuoco". Ecco cosa racconta Heinrich Heine di Paganini nelle Notti fiorentine attraverso le labbra di un artista sordo che, in un impeto di ispirazione con pochi tratti di matita, catturò accuratamente i lineamenti della misteriosa immagine del violinista: “In verità, il diavolo stesso mi ha guidato per mano quando eravamo con lui davanti al Padiglione Alster di Amburgo, dove Paganini avrebbe tenuto il suo primo concerto. «Sì, amico mio», continuò, «è vero quello che tutti dicono di lui, che quando Paganini era maestro di cappella a Lucca, si innamorò di una certa primadonna teatrale, diventò geloso di qualche insignificante abate, forse divenne cornuto. ” , e poi, secondo la buona consuetudine italiana, pugnalò a morte il suo amante infedele, finì a Genova per i lavori forzati e infine si vendette all'inferno per diventare il miglior violinista del mondo.
Purtroppo, nel loro entusiasmo, i grandi si sono rivelati molto disattenti. Ciò che è stato detto per ammirazione è stato interpretato male. Ciò che per i geni era un'immagine, una metafora, per la gente comune era un'allegoria, che in senso letterale veniva arricchita dalle proprie congetture. Un uomo che possedeva un talento colossale, un'incredibile diligenza, nobiltà di natura e sottigliezza d'animo, divenne famoso come assassino e terribile stregone che firmò un contratto con il diavolo. Anche i giornali dell'illuminata Lipsia lasciavano intendere che il gioco di Paganini fosse opera di impuri.
Va detto che a quel tempo, in Germania, si creò un terreno fertile per tutto ciò che è insolito, terribile e misterioso. La fantasia di Hoffmann, Jeanne Paul e Goethe riportò di moda l'immagine di Messer il Diavolo, e non c'era motivo di dubitare che Paganini, come il dottor Faust, firmò un contratto con lui. A Vienna, un signore affermò di aver visto chiaramente che un diavolo vestito di rosso, con le corna in testa e una coda tra le gambe, stava dietro il musicista e lo guidava con la mano che reggeva l'arco, e che c'era una sorprendente somiglianza fra loro. In tutta Europa i critici musicali lo presero sul serio sui loro giornali. Forse all'inizio Paganini non si oppose a tali voci, perché suscitarono curiosità, alimentarono l'interesse nei suoi confronti e moltiplicarono la sua fama. Ma quando le voci, crescendo, raggiunsero proporzioni incredibili e si diffusero così ampiamente che iniziarono a causargli molti problemi, Paganini prese la penna e iniziò a confutare le finzioni di calunniatori e invidiosi.
Naturalmente, il grande violinista non era affatto senza peccato, e la difficile prova di notorietà che toccò a lui divenne una reazione naturale della società al comportamento indipendente di un musicista talentuoso ed eccentrico. Era estremamente difficile non arrabbiarsi con il mondo intero e percorrere umilmente questo sentiero spinoso. Va detto che ciò costò a Paganini una notevole forza mentale e fisica, e la personalità non sempre vulnerabile dell'esaltato musicista riuscì a contenere la sua indignazione.
Mentre era a Praga nel 1829, Paganini si lamentò in una lettera al suo amico Jermi: “Se sapessi quanti nemici ho qui, semplicemente non ci crederesti. Non faccio del male a nessuno, ma quelli che non mi conoscono mi descrivono come il peggior cattivo: avido, avaro, meschino, ecc. Ed io, per vendicare tutto questo, dichiaro ufficialmente che aumenterò ulteriormente i prezzi dei biglietti d'ingresso alle accademie che darò in tutti gli altri paesi d'Europa.
E sebbene Paganini tenesse spesso concerti di beneficenza, distribuisse sempre biglietti gratuiti ad artisti e studenti di musica, presentasse generosamente parenti e società di beneficenza, la brutta voce non poteva essere soffocata. Ma quest'uomo aveva un cuore veramente gentile, altrimenti come si potrebbe spiegare un atto nobile nei confronti di coloro che erano considerati suoi nemici. Secondo il suo testamento postumo, l'insuperabile virtuoso ha donato tutti i suoi preziosi violini non solo ad altri musicisti, ma anche a nemici di cui ha potuto apprezzare il talento! È impossibile tacere l'aiuto che Paganini fornì al suo collega, il compositore Berlioz, a quel tempo ancora sconosciuto a nessuno e che si trovava in una situazione finanziaria estremamente difficile. Pertanto, il maestro ha fornito al talentuoso compositore alle prime armi un'esistenza confortevole per cinque anni in anticipo. Tuttavia, Paganini ha mostrato davvero avarizia nelle sciocchezze, e questo apparentemente è dovuto all'abitudine di risparmiare, preservata fin dall'infanzia, quando viveva in povertà. Quindi, ad esempio, non gli piaceva spendere soldi per i vestiti e spesso li comprava dai rigattieri, contrattando ostinatamente con loro.
Negli ultimi anni della sua vita, il violinista era gravemente malato ed era molto preoccupato per il futuro di suo figlio Akilla, per i parenti e gli amici, che cercava ancora di aiutare. Questa circostanza lo ha spinto a lanciarsi in avventure finanziarie, in cui non capiva assolutamente nulla, e alla fine tutto ciò si è rivelato essere enormi perdite materiali per il violinista e contenziosi senza fine.
Paganini cadde vittima dell'astuzia e del contenzioso dei malvagi, che cercarono di far sì che la cattiva reputazione del maestro oscurasse il suo incomparabile talento e il lato positivo della natura del grande musicista.
Salì sul palco con un volto impassibile, prese in mano un violino e si trasformò immediatamente. Le labbra si curvarono in un sorriso sardonico. Gli occhi brillarono di fulmini. La sua postura era brutta, innaturale, il corpo era incredibilmente contorto. La bontà è incredibile. Quando si inchinò, sembrò che le sue ossa scricchiolassero e stessero per crollare a terra. Paganini barcollava come un ubriaco, spingendo una gamba con l'altra, spingendola in avanti. Alzò le mani al cielo, poi le tese al popolo - invocò aiuto nel suo grande dolore, e la sala andò in delirio ... si conservava un ritratto di Paganini nella sua prima giovinezza - è allo stesso tempo bello e ben costruito. Ma sono passati diversi anni e la figura del musicista è cambiata nel modo più terribile! Su quale rastrelliera è stato spezzato il suo corpo? Migliaia di violinisti esauriscono i loro corpi dalla mattina alla sera con gli stessi esercizi, ma solo il corpo di Paganini è stato rimodellato da un misterioso sarto in uno speciale modo demoniaco. Il suo petto infossato sul lato sinistro, dove teneva il violino, si espanse in modo significativo e il suo braccio era notevolmente disteso. Le dita, che sembravano non più lunghe di quelle della gente comune, si allungavano durante il gioco, raddoppiando in lunghezza! Il braccio di Niccolò all'altezza del gomito fu facilmente girato indietro. E il pennello! Viveva da sola: si è appena staccata dal polso! E con quanta facilità suonava le note più alte e quelle più basse della stessa corda! Una volta, per sfida, il violinista suonò un'aria su una corda di seta da un occhialino. Ma questo significa che Paganini era ateo? Ha davvero rifiutato la Santa Comunione nell'ora della morte? No, essendo stato battezzato in tenera età, Niccolò è sempre stato un buon cattolico. E suo figlio Achille, nato nel 1825, costrinse la sua unica gioia, il suo amore divorante, a compiere rigorosamente tutti i riti cristiani. Quindi non furono le convinzioni di Paganini a causare la tragedia.
Il grande violinista rimase malato per tutta la vita. Era costantemente tormentato dal freddo: anche con il caldo si avvolgeva in una pelliccia e di notte tossiva. Due anni prima della sua morte, la tubercolosi alla gola tolse la parola al musicista. E per una strana coincidenza, lo stesso giorno, il suo violino preferito Guarneri perse la voce! Lo strumento fu riparato, ma la voce non tornò mai più al maestro. Solo Achille, accostando l'orecchio alle labbra del padre, poteva indovinare le parole da lui pronunciate. E così il vescovo di Nizza inviò il conte Chesolle nella villa, dove stava morendo Paganini, canonico e confessore della parrocchia. Il canonico sapeva ciò che il vescovo voleva da lui e, per compiacerlo, distorse gli eventi. Presumibilmente Paganini si rifiutò categoricamente di pronunciare il nome dei Santi Gesù e Maria. E non ha nemmeno firmato lo stendardo della croce!
In effetti, tutto era diverso. Un attacco di tosse colse improvvisamente Nicolò. Alzò la mano per segnarsi con la croce e... non fece in tempo. Non ci è voluto un minuto, forse un attimo. La mano che per 40 anni, obbediente al genio, ha soffiato l'animo umano in un pezzo di legno lucido e senza vita, quella che ha fatto milioni e milioni di colpi potenti si alzava e si abbassava come una frusta...
Subito dopo la morte di Paganini, le sue macchine furono imbalsamate secondo tutte le regole dell'epoca ed esposte nella sala. Folle di persone venivano a dare un'occhiata e ad accompagnare l'ultimo viaggio del musicista, che maneggiava il suo strumento così magistralmente da essere sospettato di avere legami con gli spiriti maligni.
Nel frattempo, il figlio di Paganini, Achille, già con il cuore spezzato, si aspettava un nuovo colpo del destino. Domenico Galvano, vescovo di Nizza, accusò Paganini di eresia: “Impuro, finì per comunicarsi prima di morire!”, e su questa base vietò la sepoltura in chiesa delle sue spoglie nel cimitero locale. Eccola l'ultima ed indistruttibile prova della natura diabolica del violinista, di cui tutti parlano da tempo!
Il testamento postumo di Niccolò Paganini si concludeva così: “Vieto qualsiasi genere di magnifici funerali. Non voglio che gli artisti eseguano un requiem per me. Si celebrino cento messe. Regalo il mio violino a Genova per conservarlo lì per sempre. Affido la mia anima alla grande misericordia del mio Creatore."
Lo scrittore di queste righe, ovviamente, non era un eretico, e ancor più un non credente. Ma ancora…
Iniziò una terribile odissea dalle ceneri del grande musicista. Sulle navi solcava i mari, su semplici carri di cimiteri e su cupi carri funebri andava da un luogo all'altro, ma ogni volta, come un muro inespugnabile, si frapponeva al cimitero.
Inizialmente il corpo di Paganini giacque per due mesi nella cantina della villa del conte Chesolle. Ma i servi cominciarono a brontolare: sembrava loro che i resti irradiassero una luce traballante, udirono i gemiti di un fantasma. C'erano dei fanatici che decisero di rubare il corpo del "violinista satanico" per gettarlo nella palude. Temendo violenze, gli amici del defunto, sorvegliati dagli abitanti di Chessole, lo trasferirono nella cantina dell'ospedale. Nel settembre 1841, il sedicenne Achille, accompagnato da amici, si recò a Roma, dove fu ricevuto da Sua Santità il capo della Chiesa cattolica, Papa Gregorio XVI, in quanto figlio di un detentore dell'Ordine dello Sperone d'Oro. . Il Papa gli ha promesso protezione, assistenza e la decisione giusta sulla questione. Ha nominato una commissione speciale per un'indagine rigorosa secondaria. Nel frattempo, i chierici di Nizza e le forze nascoste dietro di loro (i gesuiti) erano seriamente allarmati dalla notizia che il papa, sotto la pressione dell'opinione pubblica mondiale, aveva nominato una speciale commissione di persone di alto rango, che aveva il compito di vigilare in modo imparziale accertare le vere circostanze del caso, qualunque fossero. I militanti oscurantisti decisero di distruggere i resti di Paganini per presentare al mondo il fatto compiuto. Chessole rispose con una contromisura: accompagnato da un distaccamento di soldati armati, trasportò di notte la bara all'ospedale militare di Villafranca, la pose in un magazzino sotterraneo segreto, la chiuse personalmente e portò con sé la chiave. Tuttavia, lì si ribellarono i dipendenti locali, che, a quanto pare, avrebbero dovuto essere abituati ai morti. E il corpo di Paganini ispirava loro un orrore indescrivibile. Le persone ascoltavano regolarmente i gemiti e i sospiri del fantasma, accompagnati dai suoni della musica appassionata. E ancora, gli amici di Paganini furono costretti a mettersi in viaggio insieme a un triste carico ... Ancora una volta, di nascosto, sempre di notte - il corpo fu trasportato al vecchio frantoio d'oliva. Qui è dove fu sepolta la bara. Ma presto divenne chiaro che la terra è così velenosa a causa dei rifiuti delle fabbriche che può corrodere non solo il legno, ma anche il ferro.
Gli amici hanno cercato di contrabbandare i resti di Niccolò a Genova, sua città natale. Tuttavia il governatore proibì l'importazione delle ceneri nel territorio del ducato. Allora il conte Chesolle, a proprio rischio e pericolo, in una notte buia senza luna, in un temporale, trasferì la bara di un amico in uno dei suoi possedimenti, dove per qualche tempo fu sepolto ai piedi della torre saracena. Gli amici di Niccolò si rivolsero al re Carlo Alberto. Rimase stupito e ordinò di trasmettere la sua sorpresa all'arcivescovo di Genova: dicono che esiste un "desiderio altissimo" - che le ceneri di Paganini siano sepolte "in un luogo santo" con "appropriato sfarzo". Ma... non tutti possono essere re. Il cardinale ha ignorato la richiesta. Guy de Maupassant, ispirato da questa incredibile epopea, scrisse in uno dei suoi romanzi “che la bara di noce con il corpo del musicista riposò per più di cinque anni sull'isola rocciosa deserta di Saint Honorat, mentre il figlio di Paganini cercava a Roma il più alto permesso di seppellirlo”.
Gli amici non hanno abbandonato gli sforzi per seppellire il maestro cristianamente nel cimitero. E nel 1844 le spoglie del geniale musicista furono trasportate via mare a Genova. Ciò fu fatto per decreto dissenziente del re stesso, ma i suoi "desideri" erano molto più modesti. Tutto doveva avvenire inosservato, "le ceneri vengono deposte in un luogo modesto, senza corteo funebre". Dopotutto, il divieto della chiesa non è stato revocato. Achille ottenne comunque il permesso di celebrare la messa per suo padre. Solo dopo questa cerimonia espiatoria il Vescovo di Parma permise che la salma del musicista fosse portata nel ducato. Ma non al cimitero. Per 28 anni le ceneri sofferenti giacevano sotto i cipressi nel giardino di una delle ville.
I vescovi di Nizza e di Genova giacciono da tempo nelle loro tombe. È invecchiato, Achille è morto. E solo suo figlio, Attila, nipote di Niccolò Paganini, riuscì finalmente ad abolire il terribile bando del vescovo di Nizza. Nel 1876 le spoglie del grande musicista furono tumulate nel cimitero di Parma. Ma le ceneri di Niccolò furono disperse altre due volte. Incredibilmente, nel 1893, si diffusero di nuovo voci secondo cui si udivano strani suoni dal sottosuolo, come se lì ci fosse una creatura vivente. La bara fu aperta alla presenza del nipote di Attila e del vescovo ceco Ondřicek. I presenti hanno visto il volto perfettamente conservato del grande musicista. Era un buon segno dall'alto...
Nel 1897 le ceneri di Paganini furono trasferite nel nuovo cimitero di Parma. Sulla tomba fu eretto un monumento: un busto di Paganini, circondato da un colonnato.
Così finì la triste odissea. Niccolò Paganini visse nel mondo per 57 anni, e per 56 le sue spoglie vagarono per l'Italia in cerca di un ultimo rifugio...
Tuttavia, questo, a quanto pare, non è ancora l'ultimo viaggio del musicista immortale. I genovesi ritengono che debba terminare il suo viaggio terreno là dove lo ha iniziato e dove riposa sotto vetro il suo fedele compagno, il violino Guarneri Del Gesù. Per lui è preparato un posto nel Pantheon genovese...
Quale maledizione perseguitò il grande Paganini? Qual è il segreto di questa epopea postuma? Forse qui sono davvero coinvolte leggi mistiche e poteri superiori? Non affrettiamoci alle conclusioni. È stato notato che i corpi delle persone che hanno assaporato il potere o la gloria durante la loro vita non hanno riposo dopo la morte. Basti ricordare i faraoni egiziani, Napoleone, Lenin, Charlie Chaplin... I loro resti furono derubati, i loro corpi imbalsamati furono sezionati da scienziati curiosi, le loro mummie furono portate in tutto il mondo ed esposte al pubblico nei musei... È improbabile che alcune persone ultraterrene sono responsabili di queste forze, le persone stesse, spinte dall'amore o dall'odio per i grandi morti, non danno loro riposo ...
Sul poster: "Musica" nell'immagine del grande violinista e compositore italiano Nicolò Paganini (composizione scultorea di Marina Lukyanova)