La rappresentazione insolita dei personaggi nella locandina interpreta il temporale. Incarichi individuali. PG Redkin

Leggi l'elenco degli attori. Cosa impari da questo sui personaggi della commedia? Cosa “dicono” i loro nomi sui personaggi della commedia? Gli eroi dell'opera sono rappresentanti della nobiltà di Mosca. Tra loro ci sono i proprietari di cognomi comici e parlanti: Molchalin, Skalozub, Tugoukhovsky, Khryumin, Khlestova, Repetilov. Questa circostanza adatta il pubblico alla percezione dell'azione comica e delle immagini comiche. E solo Chatsky dei personaggi principali è chiamato con cognome, nome, patronimico. Sembra avere valore per i suoi meriti.

tentativi di ricercatori di analizzare l'etimologia dei cognomi. Quindi, il cognome Famusov deriva dall'inglese. famoso - "fama", "gloria" o dal lat. fama - "voce", "voce". Il nome Sophia in greco significa "saggezza". Il nome Lizanka è un omaggio alla tradizione della commedia francese, chiara traduzione del nome della tradizionale soubrette francese Lisette. Nel nome e patronimico di Chatsky, viene enfatizzata la mascolinità: Alexander (dal greco. Vincitore dei mariti) Andreevich (dal greco. Coraggioso). Esistono diversi tentativi di interpretare il cognome dell'eroe, anche associandolo a Chaadaev, ma tutto questo rimane

a livello di versione.

Perché un elenco di attori viene spesso chiamato poster?

Un poster è un annuncio su uno spettacolo. Questo termine è usato più spesso in campo teatrale, ma in un'opera teatrale, come in un'opera letteraria, di regola è designato come un "elenco di personaggi". Allo stesso tempo, il poster è una sorta di esposizione di un'opera drammatica, in cui i personaggi sono nominati con alcune spiegazioni molto concise ma significative, viene indicata la sequenza della loro presentazione allo spettatore, sono indicati il ​​tempo e il luogo dell'azione .

Spiegare l'ordine dei personaggi sul poster.

La sequenza dei personaggi nel manifesto rimane la stessa adottata nella drammaturgia del classicismo. Innanzitutto si chiamano il capofamiglia e la sua famiglia, Famusov, l'amministratore dell'ufficio governativo, poi Sophia, sua figlia, Lizanka, la cameriera, Molchalin, la segretaria. E solo dopo di loro il personaggio principale Alexander Andreevich Chatsky si inserisce nel poster. Dopo di lui seguono gli ospiti, disposti secondo il grado di nobiltà e importanza, Repetilov, servi, molti ospiti di ogni sorta, camerieri.

L'ordine classico del poster viola la presentazione della coppia Gorich: prima viene nominata Natalya Dmitrievna, una giovane donna, poi Platon Mikhailovich, suo marito. La violazione della tradizione drammatica è collegata al desiderio di Griboedov di accennare già nel manifesto alla natura del rapporto tra i giovani sposi.

Glossario:

    • pronunciare nomi nel dolore dalla mente
    • guai dall'analisi dei poster mentali
    • dolore dalla mente che parla cognomi
    • leggi l'elenco dei personaggi e cosa impari da esso sui personaggi della commedia
    • perché un elenco di attori viene spesso chiamato poster

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Foto: DR

L'azione della performance coinvolgente basata sull'opera teatrale "Ghosts" di Henrik Ibsen si svolgerà su quattro livelli di un antico palazzo del XIX secolo nel centro di Mosca. La moderna performance immersiva implica il completo coinvolgimento dello spettatore: ognuno di loro sembrerà di ritrovarsi nel mondo dei film di David Lynch e Guillermo del Toro, in cui, a debita distanza, si svolgerà un'azione mistica, piena di accenni e sensualità. tentazioni.

Durante lo spettacolo, il pubblico, indossando maschere che preservano l'anonimato, sarà immerso in una drammatica storia di misteriosi rapporti familiari, dove ciascuno dei personaggi custodisce un pesante segreto del passato. In ciascuna delle 50 sale verrà rappresentata un'azione in cui due dozzine di attori mescolano abilmente l'energia del teatro moderno e incredibili coreografie, l'estetica visiva del cinema e impressionanti effetti speciali.

"Returned" è il risultato dell'unione creativa e professionale dei registi Victor Karina e Mia Zanetti della compagnia teatrale newyorkese Journey Lab e dei produttori russi Vyacheslav Dusmukhametov e Miguel, regista e mentore dello spettacolo "DANCES" su TNT.

“Uno spettacolo coinvolgente di questo livello verrà messo in scena in Russia per la prima volta. Nel lavoro sulla creazione dello spettacolo, non solo la dedizione e la professionalità del team sono state estremamente importanti, ma anche le ultime tecnologie per lavorare con il pubblico e l'esperienza dei miei colleghi americani ", afferma Miguel, produttore dello spettacolo.

Anton Belyaev, leader dei Therr Maitz, è responsabile dell'arrangiamento musicale dello spettacolo, e lo speakeasy bar dello spettacolo riceverà uno speciale programma musicale con la partecipazione di artisti russi e stranieri.

"Ghosts" o "Ghosts" è un'opera teatrale del classico norvegese Henrik Ibsen, scritta esattamente 135 anni fa, nel 1881. La trama è spesso paragonata dalla critica a una rete di enigmi. Una certa casa si sta preparando per un grande evento: a spese della vedova del venerabile capitano Alving, verrà aperto un rifugio in memoria di suo marito. In questa occasione si riuniscono parenti e vecchi amici, ma strani eventi e fantasmi, come ritornati dal passato, cambiano tragicamente il destino di tutti gli eroi.

Per trasmettere l'atmosfera dell'opera di Ibsen ai nostri giorni, un team di artisti, decoratori e costumisti dello spettacolo ha ricreato un interno che ha assorbito lo spirito dei paesi nordici in una dimora storica del XIX secolo.

La prima di Mosca ha subito suscitato grande interesse non solo tra il pubblico, ma anche tra la comunità professionale. "Returned" è diventato il protagonista del programma di una delle rassegne teatrali più prestigiose della capitale: il festival del Nuovo Teatro Europeo NET.

“Uno dei temi del festival era il teatro immersivo: essendo un genere che guadagnava rapidamente pubblico, ieri sembrava ancora marginalmente esotico. Pertanto, il progetto, che dovrebbe diventare una pietra miliare per lo sviluppo di questo genere, ha attirato la nostra attenzione”, afferma Roman Dolzhansky, direttore artistico del festival.

Indirizzo: Dashkov pereulok, 5 (metro Park Kultury)

Prezzo del biglietto: 5000/30000 rubli

Limite di età: 18+

Sito ufficiale del progetto: www.dashkov5.ru

Colombo Zamoskvorechie



“In Rus’ non basta scrivere giocare, devi spenderlo ogni sorta di prove" AN Ostrovsky


  • Epigrafe
  • (critico teatrale )

  • Qual è il significato della drammaturgia di Ostrovsky per la cultura del popolo russo?
  • In che modo è stato un successore delle tradizioni del teatro russo?

Alexander Nikolayevich Ostrovsky è nato il 31 marzo 1823 a Mosca. Suo padre, Nikolai Fedorovich, ha lavorato per gran parte della sua vita nel dipartimento giudiziario. La madre, Lyubov Ivanovna, morì quando Alexander aveva otto anni. L'ambiente in cui A.N. Ostrovsky, ha contribuito alla sua conoscenza della vita e dei costumi del "terzo stato":






  • Studi
  • Nel 1835, Alexander entrò nel ginnasio provinciale di Mosca. Durante gli studi mostrò particolare interesse per la letteratura: suo padre possedeva una ricca biblioteca. Un evento importante nella sua vita fu l'apparizione in casa della sua matrigna, la baronessa Emilia Andreevna von Tessin. Ha prestato grande attenzione all'insegnamento della musica ai bambini, delle lingue straniere e delle buone maniere secolari.
  • Dopo il diploma di scuola superiore nel 1840 d.C. Ostrovsky entrò nella facoltà di giurisprudenza dell'Università di Mosca, però, studiò qui solo per tre anni: la sua passione per il teatro e la creatività letteraria glielo impedirono.

  • Servizio
  • Nel 1843 d.C. Ostrovsky entrò al servizio di uno scriba presso la Corte costituente, che si occupava di reati penali e cause civili su denunce genitori ai figli e figli ai genitori. Nel 1845 fu trasferito al Tribunale commerciale.

  • La vita familiare
  • Negli anni Quaranta dell'Ottocento, A.N. Ostrovsky si interessò alla semplice borghese Agafya Ivanovna e nel 1849 la portò in casa come sua moglie. Nonostante la differenza nell'educazione e nell'istruzione, Agafya Ivanovna ha portato ordine e conforto nella sua vita. Tuttavia, padre A.N. Ostrovsky era contrario: interruppe i rapporti con suo figlio e gli rifiutò l'assistenza finanziaria. Sfortunatamente, tutti i bambini nati in questo matrimonio morirono e nel 1867 morì la stessa Agafya Ivanovna.
  • Con la sua seconda moglie, Marya Vasilievna, A.N. Ostrovsky visse felicemente fino alla sua morte. Hanno avuto cinque figli: Alexander, Sergey, Lyubov, Maria e Mikhail.

  • Collaborazione con riviste
  • All'inizio degli anni '50 dell'Ottocento, A.N. Ostrovsky si è unito ai "giovani redattori" della rivista "Moskvityanin".
  • Alla fine degli anni Cinquanta dell'Ottocento divenne uno degli autori della rivista "Contemporaneo".

Creazione di un teatro popolare

  • Nel 1885 d.C. Ostrovsky fu nominato capo del repertorio dei teatri di Mosca e capo della scuola di teatro dei teatri imperiali di Mosca, e 2 Giugno 1886 morì al lavoro nel suo ufficio nella tenuta Shchelykovo.

  • Caratteristiche dello stile di Ostrovsky- parlare cognomi; - una presentazione insolita dei personaggi nel poster, che determina il conflitto che si svilupperà nello spettacolo; - osservazioni specifiche dell'autore; - il ruolo della scenografia presentata dall'autore nel determinare lo spazio del dramma e la durata dell'azione; - originalità dei nomi (spesso da proverbi e detti russi); - momenti folcloristici; - considerazione parallela degli eroi confrontati; - il significato della prima replica dell'eroe; - “apparizione preparata”, i personaggi principali non compaiono subito, altri ne parlano prima; - l'originalità delle caratteristiche linguistiche dei personaggi.













Monumento ad A.N. Ostrovsky al Teatro Maly A mosca


  • Epigrafe
  • Perché mentono dicendo che Ostrovsky è "obsoleto"? Per chi? Per un gran numero di persone, Ostrovsky è ancora abbastanza nuovo - inoltre, è abbastanza moderno, ma per coloro che sono raffinati, cercano tutto ciò che è nuovo e complicato, Ostrovsky è bello, come una sorgente rinfrescante da cui ci si ubriaca, da cui ti lavi, da cui ti riposi - e riprendi il cammino. Alexander Rafailovich Kugel(critico teatrale )



Ostrovsky ritrae il patriarcale Mondo russo: commercianti, funzionari, proprietari terrieri








1. Ricorda il titolo della prima opera di Ostrovsky. 2. In quali riviste ha pubblicato Ostrovsky? 3. Qual era il titolo originale dell'opera teatrale "La nostra gente - sistemiamoci"? 4. Per aver messo in scena quale opera teatrale Ostrovsky fu costretto a dimettersi dal servizio pubblico, accusato di inaffidabilità politica e posto sotto sorveglianza segreta della polizia? 5. Quale teatro si autodefinisce "Casa di Ostrovsky"?


  • Compiti a casa:

Descrivi Caterina

Cognomi parlanti;

Una presentazione insolita dei personaggi nel poster, che definisce il conflitto che si svilupperà nello spettacolo;

L'originalità dei nomi (spesso da proverbi e detti russi);

Momenti folk;

Considerazione parallela degli eroi confrontati;

Il significato della prima replica dell'eroe;

9. "apparizione preparata", i personaggi principali non compaiono subito, altri ne parlano prima;

La particolarità delle caratteristiche linguistiche dei personaggi.

MATERIALE DI RIFERIMENTO

Caratteristiche del genere

Definizioni In "Temporale"
Nella tragedia, "... un conflitto particolarmente teso e inconciliabile, che molto spesso termina con la morte dell'eroe. L'eroe affronta un ostacolo che supera le sue forze". "Dizionario letterario", ed. L. I. Timofeeva Un conflitto teso e tragicamente acuto porta alla morte dell'eroina
"Solo una persona di natura superiore può essere un eroe o una vittima di tragedie" (V. Belinsky). "Ha bisogno di caratteri nobili" (Aristotele) La natura forte e appassionata di Katerina ci permette di considerarla vittima di una tragedia.
Il conflitto della tragedia è "eccezionale nel suo significato, riflettendo nella forma più acuta le principali tendenze progressiste dello sviluppo socio-storico". "Dizionario letterario" Katerina entra in una lotta non di natura privata, ma pubblica: il "regno oscuro" è una personalità che si risveglia
Cambio di posizione di partenza alla fine della tragedia Un temporale ha travolto la città e alla fine dello spettacolo tutto è diventato diverso

La natura forte e protestante di Katerina, la sua lotta inconciliabile che termina con la morte eleva "Temporale" al livello di una tragedia popolare. Ma lo stesso Ostrovsky lo definisce un dramma, poiché l'eroina dell'opera proviene da un ambiente borghese patriarcale e nell'opera viene prestata molta attenzione al lato quotidiano della vita.

In Russia, sono le opere di Ostrovsky che rimangono rilevanti in ogni momento, aiutando nella ricerca di una risposta alle sfide della vita. Ostrovsky ha portato sul palco la poesia della vita russa, senza di lui non ci sarebbero né il Teatro Maly né il Teatro d'Arte di Mosca come teatri nazionali del paese. Ivan Goncharov scrisse al drammaturgo, riassumendo il suo grande destino creativo: "Tu solo hai completato l'edificio, sulle cui fondamenta furono poste le pietre angolari di Fonvizin, Griboedov, Gogol". È necessario notare il significato generale dell'opera, non è un caso che Ostrovsky abbia chiamato la sua città immaginaria, ma sorprendentemente reale, con il nome inesistente di Kalinov. Questa città di Kalinov apparirà di nuovo nella commedia "Forest". Inoltre, lo spettacolo si basa sulle impressioni di un viaggio lungo il Volga come parte di una spedizione etnografica per studiare la vita degli abitanti della regione del Volga. Il drammaturgo ha visitato molte città grandi e piccole sul Volga. Katerina, ricordando la sua infanzia, parla di cucire su velluto dorato. Lo scrittore ha potuto vedere questo mestiere nella città di Torzhok, nella provincia di Tver.



Studiando l'elenco dei personaggi, si dovrebbero notare i nomi parlanti, la distribuzione degli eroi per età (giovani - anziani), i legami familiari (sono indicati Dikoy e Kabanova e la maggior parte degli altri eroi sono imparentati con loro), l'istruzione (solo Kuligin , meccanico autodidatta e Boris). "

Compito 1. INVIO: Caratteristiche del discorso (discorso individuale che caratterizza l'eroe):



1. Katerina________________________________________________

2. Kuligin ___________________________________________________________

3. Selvaggio ________________________________________________

4. Cinghiale ___________________________________________________________

5. Feklusha ___________________________________________________________

Compito 2. Il ruolo della prima replica, che rivela immediatamente il carattere dell'eroe (scrivi):

Kuligin _________________________________________________

Riccio __________________________________________________

Selvaggio __________________________________________________

Boris __________________________________________________

Feklusha ________________________________________________

Kabanova________________________________________________

Tikhon _________________________________________________

Barbara _________________________________________________

Katerina________________________________________________

Indietro 3. Utilizzando la ricezione del contrasto e del confronto(quali opposizioni hai visto) ________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

Il conflitto principale dell'opera si rivela nel titolo, nel sistema dei personaggi, che può essere diviso in due gruppi: "padroni della vita" e "vittime", nella posizione peculiare di Katerina, che non è inclusa in nessuno di questi gruppi, nel discorso dei personaggi corrispondente alla loro posizione, e anche nella tecnica del contrasto, che determina l'opposizione dei personaggi.

Compito 4. Come si rivelano i personaggi di Diky e Kabanikha nelle loro caratteristiche linguistiche (fornire esempi)?

selvaggio Cinghiale
Su di lui: Di lei:
Lui stesso: Lei stessa:
Conclusione Conclusione

Conclusione generale. Il cinghiale è più spaventoso del Cinghiale, poiché il suo comportamento è ipocrita. Wild è un rimproveratore, un tiranno, ma tutte le sue azioni sono aperte. Il cinghiale, sotto la maschera della religione e della preoccupazione per gli altri, sopprime la volontà. Ha molta paura che qualcuno vivrà a modo suo, di propria volontà.

I risultati delle azioni di questi eroi:

il talentuoso Kuligin è considerato un eccentrico e dice: "Non c'è niente da fare, dobbiamo sottometterci!";

Tikhon gentile ma volitivo beve e sogna di scappare di casa: "... e con una sorta di schiavitù, puoi scappare da qualsiasi bella moglie tu voglia"; è completamente subordinato a sua madre;

Varvara si adattò a questo mondo e cominciò a ingannare: "E prima non ero un bugiardo, ma ho imparato quando si è reso necessario";

Boris istruito è costretto ad adattarsi alla tirannia del selvaggio per ricevere un'eredità.

Lezione 30 Vita e opere di A. N. Ostrovsky. Tradizioni della drammaturgia russa nell'opera dello scrittore.

Obiettivi della lezione:

Esercitazione:

  • suscitare interesse per la vita e l'opera del drammaturgo;
  • conoscere le fasi principali del percorso creativo di Ostrovsky;
  • raccontare agli studenti le caratteristiche del genere drammatico, la storia creativa dell'opera "Temporale";
  • scoprire qual è l'essenza del conflitto principale;
  • conoscere i personaggi, determinare il significato dei loro nomi e cognomi.

Educativo:

  • promuovere l'educazione ad un atteggiamento patriottico nei confronti della letteratura russa;
  • educare la posizione di lettura morale degli studenti.

Sviluppando: promuovere lo sviluppo dell'immaginazione degli studenti, padroneggiando le capacità di introspezione; sviluppo di capacità di confrontare, contrapporre, generalizzare.

Attrezzatura: Schermo multimediale (presentazioni della biografia di Ostrovsky e della storia della creazione di "Temporale"), un tavolo, uno schema di generi.

Durante le lezioni

Epigrafe

Perché mentono dicendo che Ostrovsky è "obsoleto"?
Per chi? Per un gran numero di persone, Ostrovsky è ancora abbastanza nuovo - inoltre, è abbastanza moderno, ma per coloro che sono raffinati, cercano tutto ciò che è nuovo e complicato, Ostrovsky è bello, come una sorgente rinfrescante da cui ci si ubriaca, da cui ti lavi, da cui ti riposi - e riprendi il cammino.
Alexander Rafailovich Kugel(critico teatrale)

I. Motivazione.

-L'argomento della nostra lezione sarà il conflitto tra le generazioni più anziane e quelle più giovani, espresso dal famoso drammaturgo del XIX secolo Alexander Nikolayevich Ostrovsky nella sua opera "Temporale". Il problema è vecchio quanto il mondo, ma tuttavia è ancora attuale per noi.

L'obiettivo principale della nostra lezione è conoscere le fasi principali della vita e dell'opera di Alexander Nikolayevich Ostrovsky, nonché iniziare a lavorare sulla lettura e sull'analisi della sua opera "Temporale". Al termine della lezione ti verrà richiesto di scrivere e poi rispondere verbalmente alla seguente domanda:

II. Imparare nuovo materiale.

1) Il messaggio dell'insegnante sulle fasi principali della vita e dell'opera di Alexander Nikolayevich Ostrovsky.

Storia dell'insegnante + presentazione della biografia di Ostrovsky

Alexander Nikolayevich Ostrovsky è nato il 31 marzo 1823 a Mosca.Suo padre, Nikolai Fedorovich, ha lavorato per gran parte della sua vita nel dipartimento giudiziario. La madre, Lyubov Ivanovna, morì quando Alexander aveva otto anni. L'ambiente in cui A.N. Ostrovsky, contribuì alla sua conoscenza della vita e dei costumi del "terzo stato": i clienti di suo padre, i vicini di Zamoskvorechye, gli amici erano per lo più mercanti e borghesi. sulla diapositiva vedi Tenuta Shchelykovo, dove Alexander Nikolaevich trascorreva ogni estate. Qui scrisse diciannove opere teatrali. La casa principale, costruita nel XVIII secolo, non è mai stata ricostruita. Ospita il museo memoriale di A.N. Ostrovskij.

Sulla diapositiva Casa-Museo di A. N. Ostrovsky a Zamoskvorechye (Malaya Ordynka, 9). Il grande drammaturgo nacque in questa casa, dove gli Ostrovsky affittarono un appartamento dal diacono della Chiesa dell'Intercessione a Goliki.

Studi

Nel 1835, Alexander entrò nel ginnasio provinciale di Mosca. Durante gli studi mostrò particolare interesse per la letteratura: suo padre possedeva una ricca biblioteca. Un evento importante nella sua vita fu l'apparizione in casa della sua matrigna, la baronessa Emilia Andreevna von Tessin. Ha prestato grande attenzione all'insegnamento della musica ai bambini, delle lingue straniere e delle buone maniere secolari.

Dopo il diploma di scuola superiorenel 1840 d.C. Ostrovsky entrò nella facoltà di giurisprudenza dell'Università di Mosca, però, studiò qui solo per tre anni: la sua passione per il teatro e la creatività letteraria glielo impedirono.

Servizio

Nel 1843 d.C. Ostrovsky entrò al servizio di uno scriba presso la Corte costituente, che si occupava di reati penali e cause civili su denuncegenitori ai figli e figli ai genitori. Nel 1845 fu trasferito al Tribunale commerciale.

La vita familiare

Negli anni Quaranta dell'Ottocento, A.N. Ostrovsky si interessò alla semplice borghese Agafya Ivanovna e nel 1849 la portò in casa come sua moglie. Nonostante la differenza nell'educazione e nell'istruzione, Agafya Ivanovna ha portato ordine e conforto nella sua vita. Tuttavia, padre A.N. Ostrovsky era contrario: interruppe i rapporti con suo figlio e gli rifiutò l'assistenza finanziaria. Sfortunatamente, tutti i bambini nati in questo matrimonio morirono e nel 1867 morì la stessa Agafya Ivanovna.

Con la sua seconda moglie, Marya Vasilievna, A.N. Ostrovsky visse felicemente fino alla sua morte. Hanno avuto cinque figli: Alexander, Sergey, Lyubov, Maria e Mikhail.

Collaborazione con riviste

All'inizio degli anni '50 dell'Ottocento, A.N. Ostrovsky si è unito ai "giovani redattori" della rivista"Moskvityanin". I suoi membri (il poeta e critico A.A. Grigoriev, lo scrittore A.F. Pisemsky, l'interprete di canzoni popolari G.I. Filippov, l'artista P.M. Sadovsky e altri) hanno sostenuto la conservazione dell'originalità e della nazionalità dell'arte.

Alla fine degli anni '50 dell'Ottocento, frequenti viaggi da Mosca a San Pietroburgo, in relazione alle produzioni del Teatro Alexandrinsky, portarono A.N. Ostrovsky in un nuovo circolo letterario: il salone di I.I. Panaev. Qui ha incontrato L.N. Tolstoj, I.S. Turgenev, F.M. Dostoevskij e divenne uno degli autori della rivista"Contemporaneo". Per molti anni A.N. Ostrovsky collaborò con lui e dopo la sua chiusura nel 1866 iniziò a pubblicare le sue opere sulla rivista"Note domestiche"(il redattore capo di entrambe le riviste era N.A. Nekrasov).

Attività sociale

14 novembre 1865 UN. Ostrovsky, insieme al compositore N.G. Rubinstein, drammaturgo e traduttore K.A. Tarnovsky e lo scrittore V.F. Odoevskij hanno aperto a MoscaCircolo artistico. Qui si tenevano serate musicali e letterarie, venivano rappresentate opere teatrali, venivano lette opere, si tenevano balli in costume. Nel circolo si formò un'orchestra amatoriale, poi fu aperto un coro amatoriale e una biblioteca.

Nel 1863, AN Ostrovsky pubblicò sul quotidiano "Northern Bee" un articolo "Circostanze che ostacolano lo sviluppo dell'arte drammatica in Russia" sull'eccessiva severità della censura e sulla mancanza di diritti d'autore. Al fine di risolvere questi problemi sotto la sua guida inLa Società degli scrittori drammatici e dei compositori d'opera è stata fondata nel 1874..

Creazione di un teatro popolare

Nel 1882 d.C. Ostrovsky ha inviato una "Nota sulla situazione attuale dell'arte drammatica in Russia" a una commissione speciale, dove ha espresso la sua opinione sulla necessità di creare un teatro popolare russo a Mosca: "Abbiamo una scuola russa di pittura, abbiamo musica russa, è lecito desiderare una scuola russa di arte drammatica... Il teatro nazionale è un segno della maturità di una nazione”.

La petizione fu accolta e A.N. Ostrovsky ha avviato il progetto. Tuttavia non è stato possibile completarlo.Nel 1885 d.C. Ostrovsky fu nominato capo del repertorio dei teatri di Mosca e capo della scuola di teatro dei teatri imperiali di Mosca, e 2 Giugno 1886 morìal lavoro nel suo ufficio nella tenuta Shchelykovo.

Caratteristiche dello stile di Ostrovsky (annotazione su un taccuino):
- parlare cognomi;
- una presentazione insolita dei personaggi nel poster, che determina il conflitto che si svilupperà nello spettacolo;
- osservazioni specifiche dell'autore;
- il ruolo della scenografia presentata dall'autore nel determinare lo spazio del dramma e la durata dell'azione;
- originalità dei nomi (spesso da proverbi e detti russi);
- momenti folcloristici;
- considerazione parallela degli eroi confrontati;
- il significato della prima replica dell'eroe;
- “apparizione preparata”, i personaggi principali non compaiono subito, altri ne parlano prima;
- l'originalità delle caratteristiche linguistiche dei personaggi.

- Tutto ciò che ora abbiamo appreso sulla vita e sull'opera di Ostrovsky si rifletteva senza dubbio nelle sue opere. Inoltre, Alexander Nikolayevich è un innovatore nello sviluppo del genere tradizionale: il dramma, a cui appartiene l'opera "Temporale".

Pertanto, per cominciare, analizziamo ancora le caratteristiche del dramma per comprendere le caratteristiche di The Thunderstorm.

Dramma - questo è un tipo di letteratura difficile, non solo per lo scrittore, ma anche per il lettore. Il pensiero figurativo è necessario per presentare l'eroe in una determinata situazione. Il vero lettore fa il lavoro di comprensione del carattere del personaggio che l'attore fa mentre lavora sul ruolo.

Tutti hanno un volantino sul tavolo, passiamo al diagramma in cui viene analizzato il dramma(Schema dei generi e tipi di letteratura).Leggi le caratteristiche del dramma.

Allora qual è la difficoltà nella percezione di un'opera drammatica?

Il dramma è caratterizzato dallo spettacolo e dalla recitazione. Inoltre, il testo è diviso in azioni e fenomeni, apprendiamo gli eventi dalle repliche dei personaggi, non c'è alcun discorso dell'autore nell'opera. È qui che risiederà la difficoltà nel leggere Il Temporale.

II. Storia creativa di "Temporale"(studente preparato)

- In effetti, ogni opera ha la propria storia creativa della creazione e "Thunderstorm" non fa eccezione. Per capire quali momenti e dettagli della vita di Ostrovsky hanno influenzato la scrittura di The Thunderstorm, ascoltiamo ora la storia della creazione di quest'opera.

La creazione del "Temporale" è stata preceduta dal viaggio di Ostrovsky lungo l'Alto Volga, intrapreso su istruzioni del Ministero della Marina. Il risultato di questo viaggio è stato il diario di Ostrovsky, che rivela molto nella sua percezione della vita della regione provinciale dell'Alto Volga.

“Merya inizia da Pereyaslavl”, scrive nel suo diario, “una terra ricca di montagne e acque, e di persone alte, belle, intelligenti, franche e obbligatorie, con una mente libera e un'anima spalancata.

"Siamo sulla montagna più ripida, sotto i nostri piedi c'è il Volga, e le navi vanno avanti e indietro su di esso, sia su vele che su chiatte, e una canzone affascinante ci perseguita irresistibilmente ... E non c'è fine a questa canzone ...

Impressioni dalle città e dai villaggi del Volga, dalla natura più bella, incontri con persone interessanti tra le persone accumulate nell'anima del drammaturgo e poeta per molto tempo, prima che nascesse un capolavoro della sua opera come "Temporale".

Per molto tempo si è creduto che Ostrovsky avesse preso la trama del dramma "Temporale" dalla vita dei mercanti di Kostroma, e il caso sensazionale dei Klykov fu messo al centro dell'opera.

Fino all'inizio del XX secolo, molti residenti di Kostroma indicavano con dolore il luogo del suicidio di Katerina: un gazebo alla fine di un piccolo viale, che in quegli anni era letteralmente sospeso sul Volga. Indicarono la casa dove viveva.

A.P. Klykova fu ceduta all'età di sedici anni a una cupa famiglia di mercanti, composta da vecchi genitori, un figlio e una figlia. La padrona di casa, una severa vecchia credente, costrinse la giovane nuora a fare qualsiasi lavoro umile, rifiutò le sue richieste di vedere i suoi parenti.

Al momento del dramma, Klykova aveva 19 anni. In passato è stata allevata dalla sua amata nonna, era una ragazza allegra, vivace, allegra. Il suo giovane marito, Klykov, un uomo spensierato e apatico, non poteva proteggere sua moglie dalla pignoleria della suocera e la trattava con indifferenza. I Klykov non avevano figli.

E poi un'altra persona ha ostacolato Klykova, Maryin, un'impiegata dell'ufficio postale. Cominciarono sospetti, scene di gelosia. Si concluse con il fatto che il 10 novembre 1859 il corpo di A.P. Klykova fu ritrovato nel Volga. Ci fu un processo rumoroso, che ricevette ampia pubblicità.

Passarono molti anni prima che i ricercatori del lavoro di Ostrovsky stabilissero con certezza che "Temporale" fu scritto prima che il mercante di Kostroma Klykova si precipitasse nel Volga. Ma il fatto stesso di una simile coincidenza parla della geniale lungimiranza del drammaturgo, che sentì profondamente il drammatico conflitto tra il vecchio e il nuovo che stava crescendo nella vita mercantile dell'Alto Volga, un conflitto in cui Dobrolyubov vide “qualcosa di rinfrescante e incoraggiante " per una ragione.

Ostrovsky iniziò a scrivere "Temporale" nel giugno-luglio 1859 e terminò il 9 ottobre dello stesso anno. L'opera fu pubblicata per la prima volta sulla rivista Library for Reading nel numero di gennaio 1860. La prima rappresentazione di "Temporale" sul palco ebbe luogo il 16 novembre 1859 al Teatro Maly a beneficio di S.V. Vasiliev con L.P. Nikulina-Kositsina nel ruolo di Katerina

- Alla fine, possiamo dire che è stato il viaggio lungo il Volga che Ostrovsky ha lasciato un segno indubbio nel suo lavoro, poiché è proprio la bellezza di questi luoghi che descrive in Temporale. E come ti piace la storia di Klykova? Qui Ostrovsky agisce già come chiaroveggente.

III. Lettura e analisi delle azioni del "Temporale". Lettura del ruolo 1 azione dell'opera.

Domande e compiti per l'analisi di 1 azione dell'opera (1-4 fenomeni)

- Dove si svolge l'azione? (la città di Kalinov, che si trova sul fiume Volga).

- Quale immagine appare davanti allo spettatore quando si apre il sipario? Perché l'autore disegna davanti a noi questo quadro pittoresco? (La bellezza della natura sottolinea la bruttezza, la tragedia di ciò che sta accadendo nel mondo delle persone).

- Il significato dei primi 4 fenomeni di 1 azione? (Da loro apprendiamo dell'ordine prevalente nella città di Kalinov, dei suoi abitanti più influenti, dell'amore di Boris per Katerina).

- Cosa abbiamo imparato da ciò che abbiamo letto su Dikoy, Boris, Kuligin, Kudryash?

- Che caratteristica dà Kuligin alla vita della città?

Domande e compiti per l'analisi di 1 azione dell'opera (5-6 fenomeni)

Nel quinto fenomeno vengono presentati i personaggi principali dell'opera, Katerina e Kabanikha.

– Quale conclusione si può trarre da questo dialogo su queste due eroine?

Perché Kabanova odia così tanto Katerina? Che cosa c'è un conflitto nel gioco?

- Cosa significa la parola "ordine" nella bocca di un cinghiale?

IV. Riassumendo

La nostra lezione sta arrivandoConclusione, ma nella prossima lezione continueremo a lavorare sul Temporale, per analizzare il conflitto di cui abbiamo iniziato a parlare proprio oggi.

In conclusione, rispondiamo alla domanda posta all'inizio della lezione:Qual è il significato della drammaturgia di Ostrovsky per la cultura del popolo russo?(Nota all'epigrafe ) In che modo è stato un successore delle tradizioni del teatro russo?

Valutazione degli studenti.

V. Compiti a casa.

Compito di gruppo:

Gruppo 1: il significato del nome dell'opera;

Gruppo 2 - caratterizzare gli attori;

Gruppo 3: raccogli esempi per le caratteristiche linguistiche dei personaggi (Kuligin, Wild, Kabanikha, Feklusha, Tikhon, Boris)