Vuoi visitare Backstage? Ho visitato)
Mi piace molto fare escursioni a teatro, è interessante vedere dove e come nasce quello che vedi sul palco.
Mille grazie a Dasha per il tour e una storia interessante sul teatro, sulla sua storia e sul presente.
È un peccato che il teatro rischi di chiudere, e forse questa è l'ultima volta che l'ho visitato...
E andremo in luoghi dove al pubblico in una giornata normale non è consentito entrare.
La fossa dell'orchestra è molto compatta, ma può ospitare fino a cinquanta persone (non ho idea di come), quindi ogni millimetro di spazio personale è importante. Per questo motivo lì si poteva solo guardare, altrimenti si poteva muovere qualcosa.
Il palco è già pronto per lo spettacolo serale. Quello che mi piace di questo teatro è che il palco di una certa rappresentazione può trasformarsi, cambiare forma, e succede anche che il pubblico sia sul palco e gli attori siano nell'auditorium (non sono mai stato a uno spettacolo del genere)
Dietro il palco, nella "tasca" sul muro, sono già pronti i foglietti illustrativi per lo spettacolo, sono stati preparati gli oggetti di scena che serviranno alla serata
Di solito nei cinema ci sono due "tasche", ma qui ce n'è solo una, ed è molto compatta. difficilmente ci siamo sistemati qui, come riescono a cambiarsi e truccarsi qui - non riesco a immaginarlo.
E vagheremo per i corridoi dal palco.
Negozio di costumi
E una cosa molto insolita: un vestito luminoso
Negozio di trucco maschile, pensato per due artisti, qui gli attori vengono solo truccati, anche se per alcune rappresentazioni gli attori preferiscono truccarsi da soli
Qui gli attori provano, non ho idea di come farlo così vicini, soprattutto se tutti gli attori si riuniscono.
Le strisce sul pavimento hanno un motivo: rappresentano lo scenario, ma non trascinarle sotto il tetto dell'edificio, perché non tutto lo scenario si adatterà qui.
Ed ecco i decori, o meglio il laboratorio dove vengono raccolti e conservati.
I layout della scenografia sono realizzati rispettando tutte le proporzioni, tutti i dettagli si muovono, proprio come in quelli che verranno successivamente realizzati sul palco.
Una persona lavora qui, ma è scomparsa rapidamente quando ha visto il nostro gruppo)
Negozio di costumi da donna.
Se lo spettacolo ha due calchi, sulle grucce vengono appese etichette speciali in modo che gli attori indossino esattamente il loro costume.
Camerino femminile, qui in scatole sono conservati tutti i tipi di dettagli per le immagini femminili di vari spettacoli.
E se l'attrice indossa alcuni dettagli in diverse esibizioni, i gioielli vengono conservati in scatole personalizzate.
Questo è quello che ho capito: una borsa per cosmetici, si chiude e si sposta facilmente, perché è su ruote.
Qui, un giovane partecipante alla nostra escursione aveva molte domande e la truccatrice ha risposto in dettaglio, dove e cosa devi studiare per lavorare in questa professione.
Negozio di costumi da uomo, ci sono anche parecchi costumi.
Teatro di Mosca del dramma russo "Chamber Stage" diretto da Mikhail Shchepenko
7 ottobre 1974 Il primo incontro dei futuri membri dello studio teatrale dell'Istituto di tecnologia chimica di Mosca. DI. Mendeleev.
1976 Prima rappresentazione.
T. Basnina e M. Schepenko "Il racconto della bella principessa con tutte le conseguenze che ne conseguono" (prima versione).
1978 L'emergere dello Studio Theatre sulla Novoslobodskaya.
W. Saroyan, I. Hunter "Ehi, qualcuno!"
A. Vampilov "Venti minuti con un angelo".
1979 "Oh, mia Rus'! .." La prima stagione teatrale.
1980 L'emergere dello Studio Theatre in Chekhov Street.
1981 A. Sokolov "Fantasy Faryatiev".
1982 Assegnazione del titolo “Teatro Popolare”.
A. Cechov "Di cosa stai gridando?"
A. Chekhov "Chekhov in Chekhov Street".
1983 Tour nelle regioni di Pskov e Kaliningrad.
I. Sala “Sempre teatro”.
1984 Tour in Kirghizistan, Uzbekistan, Tagikistan, Turkmenistan, Kazakistan.
R. Bach "Il gabbiano Jonathan Livingston".
1985 Partecipazione al programma culturale del Festival Internazionale della Gioventù e degli Studenti a Mosca.
M. Shchepenko "Una mattina prima del tramonto".
1986 Partecipazione al festival del dramma russo e sovietico a Svitavy (Cecoslovacchia).
I. Camera "Moliere è nostro ospite".
A. Cechov "Il secolo è passato".
1987 L'emergere del teatro professionale "Chamber Stage".
Gita a Tver.
Visita a Murmansk.
Tour nella regione di Tula.
1988 Partecipazione al festival dei nuovi teatri giovanili ad Arkhangelsk.
Gita a Ryazan.
Visita a Stary Oskol.
M. Arbatova "Equazione con due noti".
V. Moskalenko "Angelo della dolorosa comprensione".
M. Schepenko, T. Basnina "La storia della bella principessa con tutte le conseguenze che ne conseguono" (seconda versione)
1989 Partecipazione al festival d'arte da camera a Città di Castello (Italia).
Viaggio a Samara.
Gita a Iževsk.
1990 Partecipazione al festival dell'arte teatrale di Umbertide (Italia)
Visita a Novorossijsk.
B. Savinkov (V. Ropshin) "Cavallo nero".
I. Camera "Tre fratelli".
1991 Partecipazione al festival teatrale “MASCERA D”ORO” a Vicenza (Italia).
1992 Partecipazione al festival internazionale delle nuove forme teatrali a Smolensk.
A. Cechov "Luci".
1993 1a edizione del corso teatrale del Teatro di Mosca "Chamber Stage" sulla base dell'Istituto teatrale statale di Yaroslavl.
A. Vampilov "Venti minuti con un angelo" (seconda edizione)
A. Sokolova "Fantasy Faryatiev" (seconda edizione)
1994 20° anniversario dell'attività creativa del gruppo teatrale.
Giro in Italia.
I. Camera "Divertissement di Clow".
1995 N. Gogol "Matrimonio?".
Visita a Čeboksary
1996 S. Chistyakova, V. Odoevskij "Casa non bypassata".
Viaggio turistico a Leopoli per il festival "Leone d'Oro".
1997 A.K. Tolstoj "Lo zar Fëdor Ioannovich".
Y. Averina "Ospite celeste".
1998 Mikhail Shchepenko riceve il Premio del Sindaco di Mosca per la sua interpretazione dello Zar Fyodor nella commedia Lo Zar Fyodor Ioannovich.
Tour a Vladimir per il festival "Voci della Storia".
Y. Averina "La notte in cui i segreti vengono svelati"
1999 G. Yudin "Miracolo di Murom".
M. Schepenko "E guarda e ascolta ...".
Y. Averina "Morozko".
È morto l'attore principale del teatro, uno dei suoi fondatori, Sergey Prishchep.
Giro lungo il Volga.
Rilascio della seconda troupe di attori teatrali sulla base di YAGTI.
I Festival teatrale scolastico tutto russo "Dramma russo", che in seguito divenne un evento annuale.
anno 2000. Y. Averina "Due gelate".
II Festival teatrale scolastico tutto russo "Dramma russo", che in seguito divenne un evento annuale.
2a edizione del corso teatrale del Teatro di Mosca "Chamber Stage" sulla base dell'Istituto teatrale statale di Yaroslavl.
anno 2001. A. Kulygin "La casa del gatto",
K. Lukashevich "Il padrone e il servo",
A. Chekhov "Quindi chiedi come stiamo andando",
III Festival teatrale scolastico tutto russo "Dramma russo".
Gita a Evapatoria.
Gli artisti Dmitry Polyakov e Andrey Umanets hanno ricevuto il titolo di Artista Onorato della Russia.
2002 I. Shmelev "Campo di Kulikovo",
IV Festival teatrale scolastico tutto russo "Dramma russo".
2003 25a stagione teatrale.
Tournée a Orel, partecipazione al festival internazionale "Slavic Theatre Meetings" a Gomel, dove Mikhail Shepenko è diventato vincitore della nomination "Miglior attore".
L'attrice Valeria Polyakova ha ricevuto il titolo di Artista Onorato della Russia.
V anniversario del Festival teatrale scolastico tutto russo "Dramma russo".
Partecipazione al primo festival teatrale ortodosso "Kuzbass Ark"
e il Primo Forum Teatrale "Cavaliere d'Oro".
2004 L. Charskaya "La scelta del re",
V. Sollogub "Problemi da un cuore tenero".
Assegnazione a Mikhail Shchepenko del titolo di Accademico dell'Accademia Russa di Scienze Naturali,
attore Arkady Averin - il titolo di "Artista onorato della Russia".
Partecipazione al I festival teatrale delle fiabe "I-piccolo ciao!" (Nuovo Urengoy).
Trent'anni di attività creativa.
A.Sokolova "Fantasie di Faryatyev" (terza edizione)
2005: M. Shchepenko "Sul limite",
A. Tvardovsky "Era, ovviamente, lui."
Visite a Volgograd e Syktyvkar.
Il regista teatrale T.S. Basnina è stata insignita del titolo di Operaia d'arte onorata.
L'attore Alexei Savchenko è stato insignito del titolo di Artista Onorato della Russia.
Spettacolo di beneficenza dell'artista onorato della Russia Dmitry Polyakov, dedicato al 40° anniversario dell'attore e al 20° anniversario del suo servizio al nostro teatro.
60° anniversario del direttore artistico del teatro Mikhail Shchepenko
2006: L'attrice Yulia Shchepenko è stata insignita del titolo di Artista Onorato della Russia.
Tour a Volgograd e Samara.
2007: M. Dunaev “Don Giovanni? .. Don Juan!"
Spettacolo di beneficenza della dinastia degli attori Shchepenko-Averin con molti bambini nello spettacolo "Il matrimonio".
2008: A. Vampilov "Addio a giugno"
X anniversario Festival panrusso dei teatri scolastici "Dramma russo"
Giro a Gomel.
3a edizione del corso teatrale del Teatro di Mosca "Chamber Stage" sulla base dell'Istituto teatrale statale di Yaroslavl.
2009: A. Ostrovsky "Il cuore non è una pietra"
Y. Averina “Dodici mesi”
Anniversario - 35 anni del team creativo del Teatro del dramma russo "Chamber Stage" sotto la direzione di Mikhail Shchepenko.
2010:
Partecipazione al III Festival teatrale "From Image to Image" a San Pietroburgo, con lo spettacolo "Tender Heart".
Proiezione dello spettacolo teatrale "Lo zar Fëdor Ioannovich" sul palco del complesso del Tempio di Usovo il giorno dell'inaugurazione del complesso con la partecipazione del primo ministro russo Vladimir Putin e la consacrazione della Chiesa del Salvatore non fatta da mano d'uomo del Patriarca Kirill di Mosca e di tutta la Rus'.
2011:
Il 24 settembre, all'età di 83 anni, è morta Natalya Petrovna Volkonskaya, un'attrice di talento e insegnante di altissimo livello nel discorso teatrale.
Si è aperta la stagione del 25° anniversario del teatro professionale.
Numerosi spettacoli sono stati presentati sul palco del teatro nell'ambito del forum teatrale internazionale "Golden Knight"
Il teatro del dramma russo, sotto la direzione del filosofo teatrale Mikhail Shchepenko, è nato da uno studio teatrale dell'Istituto chimico-tecnologico di Mosca intitolato a D. I. Mendeleev. Nel 1974 ebbe luogo un incontro dei frequentatori di teatro amatoriale dell'istituto, durante il quale fu documentato lo studio. E la nuova compagnia teatrale presentò al pubblico la sua prima rappresentazione già nel 1976. Da quel momento in poi non lasciò più il palco.
Sono passati gli anni e oggi il Teatro d'arte drammatica russa di Mosca, nato dall'iniziativa studentesca, occupa un posto di rilievo tra i teatri di Mosca. È conosciuto ben oltre la capitale, grazie alla sua partecipazione a festival e forum teatrali rappresentativi.
Il credo del teatro, attraverso il suo lavoro per dire la verità su ciò che è importante per la Patria, grazie agli sforzi dei suoi leader Mikhail Grigoryevich Shchepenko e Tamara Sergeevna Basnina, rimane invariato. Il patriottismo delle produzioni, basate sui postulati dell'Ortodossia, sta dando i suoi frutti. Il teatro ha trovato il suo pubblico ed è meritatamente popolare tra gli spettatori di Mosca.
Un ruolo importante in questo è giocato dalla ferma convinzione degli attori e dei leader della troupe nella correttezza della direzione creativa scelta e nel repertorio accuratamente selezionato, che comprende produzioni come "L'angelo della dolorosa comprensione", "Il maestro e the Servant Bengal Lights”, “Quindi mi chiedi come andiamo d'accordo...”, “Two Frosts, “Marriage?”, “...E vedi e ascolta!”, “Commedia delle convenzioni” e una tutta una serie di spettacoli pensati sia per un pubblico adulto che per bambini di diverse età.
La troupe teatrale si distingue per la costanza della composizione. Dopotutto, qui non servono solo i colleghi del negozio. Questo è un gruppo di persone che la pensano allo stesso modo spiritualmente vicine. Comprende Arkady Averin, Dmitry Polyakov, Valeria Polyakova, Alexei Savchenko, Vasily Vasilyev, Valery Andreev, Yulia Shchepenko, Pavel Levitsky, Irina Vinokurova, Irina Andreeva, Svetlana Yurutkina, Artur Averin, Gennady Kukharenko...
Sulla base del teatro ogni anno si tiene il Festival teatrale "Sretenie". Invita gruppi teatrali amatoriali creati nelle scuole domenicali, nelle associazioni ortodosse e nelle parrocchie di Mosca e della regione di Mosca. Inoltre, ogni anno qui si tengono letture natalizie, alle quali partecipano operatori teatrali, sacerdoti invitati, rappresentanti delle comunità ortodosse e secolari.
I principi dell'Ortodossia alla base della selezione del repertorio e incarnati in una sorta di "cordialità" non escludono in alcun modo né l'intellettualità né la natura globale dei temi delle rappresentazioni. Ma prevale comunque l'arte del cuore, che suscita l'interesse dello spettatore per il teatro.