La sottocultura hippie è una delle sottoculture giovanili più antiche. Il movimento si formò a San Francisco a metà degli anni '60. 20 ° secolo come protesta contro il filisteo. L'ideologia hippie era basata su una dottrina filosofica associata al "movimento di Gesù". Aderiscono a visioni pacifiste, professano l'idea di "non resistenza al male con la violenza" e sono inclini alla creatività.
La principale forma di attività ricreativa sono le feste con discussioni inestinguibili, controversie costanti e produzione musicale obbligatoria. Le feste sono accompagnate, di regola, dall'uso di alcol e droghe. Gli hippy spesso si allontanano da casa, viaggiando con pochi o nessun mezzo di sussistenza. Gli hippy sono noti per il loro amore per i fiori e per camminare a piedi nudi. Parte dell'ideologia hippie è l '"amore libero" con tutte le conseguenze che ne derivano. Le idee hippie sono ancora vive.
Hippie. La rivista letteraria, artistica e giornalistica "Hippiland" è una pubblicazione sugli hippy e per gli hippy, così come per tutti coloro che sono spiritualmente vicini alla loro cultura ed estetica. "Hippyland" è prosa e poesia, grafica e fotografie, filosofia e carri, cronache pelose e fiabe, musica - dal rock al folk e al Medioevo, Arcobaleno e Tolkien, festival hippie e "università", "tradizioni dell'antichità hippie" " e "autostop blues" e molto altro ancora.
I rastamani sono vicini sotto molti aspetti agli hippy. Rastafari (Rasta) è la religione del Signore universale Jah (una corruzione di "Geova"). I rastamani sono convinti pacifisti, che protestano soprattutto contro il razzismo. Due caratteristiche hanno confermato la natura mondiale del movimento Rasta: la marijuana e il reggae. La vita rastaman prevede anche uno stile di vita sano, il divieto di tabacco e alcol, il vegetarianismo e l'arte. I loro simboli sono un berretto rosso-giallo-verde "Pacifico", allungato su trecce-dreadlock ("dreadlocks"). I rastamani si trovano spesso in compagnia degli hippy. Parlando della Russia, va notato che la maggior parte dei giovani rastamani sono semplicemente fan della musica reggae (questa direzione musicale ha avuto origine negli anni '60 del XX secolo in Giamaica).
Punk. Il movimento punk iniziò a metà degli anni '70. XX secoli in Inghilterra durante una grave crisi economica. Lo slogan principale dei punk è "Non c'è futuro!". La filosofia dei punk è la filosofia della "generazione perduta", semplice al limite: in un porcile è meglio essere tu stesso maiali. Alla fine decisero che era impossibile cambiare il mondo in meglio, e quindi posero fine alla vita e alla carriera nel vecchio senso della parola. I punk sono considerati anarchici per le loro inclinazioni politiche. Quindi il loro simbolo principale è una lettera stilizzata "A".
L'acconciatura punk standard è considerata il "mohawk" - una striscia di lunghi capelli verticalmente su una testa tagliata. I punk preferiscono vestiti strappati e sporchi. I punk sono i festaioli più accaniti, grandi "specialisti" nel bere, nella droga, nelle risse - apparentemente, per ozio.
Nell'URSS, la sottocultura punk penetrò nel 1979. Uno dei primi punk furono i famosi musicisti rock di San Pietroburgo Andrey Panov ("Maiale") e Viktor Tsoi.
Il gotico è nato alla fine degli anni '70. 20 ° secolo sull'onda del post-punk. I primi Goti presero molto dai punk, sembravano uguali ai punk, con l'unica differenza che il colore dominante dei vestiti e dei capelli era il nero (con accenti bianchi, rossi o viola) e i gioielli in argento. All'inizio, solo i fan dei gruppi musicali gotici venivano chiamati goth. A poco a poco, i Goti acquisirono il proprio stile di vita, gerarchia di valori e mentalità.
L'immagine gotica moderna è piuttosto complessa e varia, comprende vestiti, scarpe, gioielli, accessori, trucco, capelli. L'estetica gotica è estremamente eclettica nel set di caratteri, utilizzando sia egiziani, cristiani e celtici. Il simbolismo occulto è abbastanza ampiamente rappresentato: pentagrammi, stelle a otto punte (simboli del caos), simboli di morte.
I Goti hanno sviluppato il proprio stile originale di trucco e manicure. Con l'aiuto del trucco o della cipria, viene data al viso una tonalità mortalmente pallida, viene realizzato l'eyeliner nero, anche le labbra e le unghie possono essere colorate di nero. Il nero è dominante, ma sono accettabili altri colori.
Emo - abbreviazione di "emotivo" - un termine che si riferisce a un tipo speciale di musica hardcore, basata sulla frantumazione di forti emozioni nella voce del cantante e su una componente musicale melodica, ma a volte caotica. Strillare, piangere, gemere, sussurrare, scoppiare in un urlo: le caratteristiche distintive di questo stile.
Oggi, questo stile di musica è diviso in: emocore, emo rock, cyber emo, punk emo, emo violenza, urlato, emocore francese hardcore san diego, ecc. I fan della musica emo, identificati come una sottocultura speciale, sono chiamati emokids . Il concetto di emo è molto comune tra i giovani di oggi. Oltre all'abito luminoso, ai capelli e al trucco, questi ragazzi hanno altri modi per esprimersi. Attraverso la musica e le emozioni intense su tutto ciò che accade nelle loro vite.
Majors - Gioventù d'oro sovietica del periodo del "socialismo sviluppato". Socialmente vicino agli yuppie e ai kogyar. Apparso alla fine degli anni '70. Il maggiore non è interessato ai normali problemi quotidiani, poiché tutti questi problemi vengono risolti per lui dai suoi genitori. La paghetta non gli manca. Indossa abiti e scarpe scarsi, può guidare la propria macchina (di solito di proprietà di uno dei suoi genitori), possiede apparecchiature audio e video di fabbricazione straniera. Può trascorrere del tempo nella dacia ufficiale dei suoi genitori, se è dovuto al loro rango. Alcuni hanno l’opportunità di viaggiare all’estero, anche negli stati capitalisti, e di vivere lì con i genitori. Tra le specializzazioni vengono citate la posizione dei genitori nella società e le prospettive per la propria vita e carriera ad essa associate. Tuttavia, viene apprezzato anche un elevato rendimento scolastico a scuola e all'università. L'atteggiamento nei confronti dei coetanei provenienti da famiglie “semplici” è condiscendente, condiscendente o sprezzante, anche se più spesso indifferente. Il futuro della major è sereno e non desta preoccupazioni.
Gli yuppie sono una sottocultura giovanile i cui rappresentanti conducono uno stile di vita lavorativo attivo di un professionista urbano. Gli yuppie hanno lavori ben retribuiti, preferiscono lo stile aziendale nei vestiti, seguono la moda, visitano i centri fitness. Il criterio principale per appartenere allo "yuppie" è il successo. Uno yuppie che si rispetti indossa un abito formale (preferibilmente un tre pezzi), di lana e molto costoso, non si umilia le dita con gli anelli e non si buca la cravatta con una spilla di rubino: questo è di cattivo gusto. Il massimo che può permettersi sono i gemelli con polvere di diamanti o un antico cronometro “di prova”. Ma anche questo non è raccomandato.
Gli hacker sono utenti di computer, programmatori che aderiscono a una linea di comportamento attiva e offensiva nello spazio di rete. Gli oggetti di attacco degli hacker sono siti e server di altre persone che vengono hackerati e disabilitati. Nel 1988, il mondo sperimentò per la prima volta la potenza di uno degli strumenti di hacking più efficaci: un virus informatico.
Alcuni esperti prevedono l’emergere di una mafia del web che si dedicherà allo spionaggio informatico e al terrorismo informatico. Allo stesso tempo, gli hacker in quanto tali si oppongono al corporativismo, valorizzano la libertà e l’ostinazione sopra ogni altra cosa.
Gli hacker sono per lo più studenti universitari, studenti delle scuole superiori con un pregiudizio fisico e matematico. È difficile determinare il numero esatto degli hacker, perché comunicano principalmente attraverso le reti di computer. Inoltre, non tutti gli hacker sono consapevoli di se stessi come una sorta di comunità con i propri valori, norme e stile specifico.
Le persone estreme sono quelle che amano la vita come nessun altro, ma sono pronte a correre rischi ancora e ancora per un'indimenticabile sensazione di libertà.
Alcuni sport moderni promossi nel mondo a partire dagli anni '50. XX secolo., A poco a poco divenne consuetudine chiamare estremo. Questi sport includono lo skateboard, lo snowboard, il paracadutismo, l'arrampicata su roccia, ecc. Gli sport estremi nascono ogni giorno. Sono caratterizzati da un alto grado di pericolo per la vita e la salute dell'atleta, un gran numero di acrobazie, un alto livello di adrenalina, che viene rilasciato dall'atleta durante lo sport.
Il parkour è uno sport estremo basato sull'esecuzione di acrobazie pericolose senza alcuna assicurazione. Ciò include arrampicarsi su edifici e saltare da grandi altezze. Ma gli stessi traccianti considerano la loro occupazione non tanto uno sport quanto uno stile di vita e una filosofia. Il nome parkour deriva dall'equitazione e viene tradotto dal francese come "percorso a ostacoli". E la parola "tracciare" deriva dal francese traceur, una persona che apre nuove strade. Lo slogan del parkour è: "Non ci sono confini, ci sono solo ostacoli". Il fondatore del parkour è David Belle.
I rulli sono chiamati pattinatori a rotelle. Preferiscono l'abbigliamento sportivo dai colori vivaci; possono anche essere identificati da macchie multicolori sulle ginocchia. Non si limitano a pattinare sui pattini a rotelle, ma fanno capriole, descrivono piroette e capriole inimmaginabili. I rollers adorano competere. I pattinatori single sono apparsi in Russia all'inizio degli anni '90.
Motociclisti. I primi motociclisti furono chiamati "Harley" - dal nome della famosa marca di motociclette "Harley-Davidson". Queste motociclette hanno ricevuto il vero riconoscimento negli anni '30. 20 ° secolo negli Usa. Negli anni '40. le fila dei motociclisti furono riempite dai veterani della Seconda Guerra Mondiale.
La sottocultura domestica dei motociclisti, come gli hippy, ha vissuto almeno due riprese: una tra la fine degli anni '70 e l'inizio degli anni '80, l'altra già negli anni '90. I motociclisti russi, per quanto si può giudicare, sono più rispettosi della legge e conformisti degli "Hell's Angels" americani. La bevanda preferita del motociclista è la birra. Si vestono, come si conviene ai fan del rock, con jeans, magliette nere, gilet o giacca di pelle. Spesso i motociclisti sono completamente ricoperti di tatuaggi. I ciclisti si trovano in gran numero all'annuale bike show e per le strade solo di notte quando c'è "libertà di movimento". Da qui il nome delle feste: "Angels of the Night", "Night Wolves".
Giocatori di ruolo. I giochi di ruolo sono un fenomeno notevole nella sottocultura giovanile di oggi. Avendo poche opportunità di influenzare il mondo reale in rapido cambiamento, molti giovani vogliono costruire un mondo immaginario e crederci.
I giochi di ruolo sono una comunità informale di persone che giocano a vari giochi di ruolo, principalmente giochi di ruolo dal vivo. Simili al gioco di ruolo sono i movimenti dei rievocatori storici, dei tolkienisti, nonché dei giocatori di hardball e softair. Il movimento dei giochi di ruolo si distingue come una sottocultura, caratterizzata dal proprio gergo, dalla propria musica, dalla propria letteratura e da altri elementi caratteristici di un'unica cultura.
Il movimento dei giochi di ruolo in Russia e nell'URSS è nato negli anni '80. basato sui club di appassionati di fantascienza. Oltre ai giochi di ruolo, i giocatori di ruolo si riuniscono per convegni di gioco di ruolo: incontri a breve termine dedicati a informare i giocatori sui giochi della prossima stagione, discutere dei giochi passati e comunicare informalmente. I convegni ospitano tornei di scherma storica, mostre fotografiche e d'arte, concerti di cantautori, rappresentazioni teatrali e proiezioni di video. I giochi di ruolo sono particolarmente strettamente associati ai tolkienisti. Nella cultura giovanile degli anni '90. apparve il movimento tolkienista e la sottocultura tolkienista ad esso associata, da esso generata. Il famoso filologo e scrittore inglese John Ronald Reuel Tolkien (in slang tolkienista - Professore) è l'autore de Il Signore degli Anelli, Il Silmarillion e altre opere legate al genere fantasy - narrativa fiabesca.
Il gioco di ruolo è vicino a una produzione teatrale improvvisata. Si stanno preparando oggetti di scena (armi sicure, vestiti corrispondenti al Medioevo condizionale di Tolkien). I maestri - i direttori del gioco - distribuiscono i ruoli, i giocatori superano qualcosa come un esame sulla conoscenza del fantastico mondo di Tolkien e del background del loro personaggio, viene delineata una trama.
All'inizio degli anni '80. I tolkienisti compaiono in URSS, principalmente a Mosca e Leningrado. Si tengono "arvicole", convegni, giochi di ruolo dedicati all'universo di Tolkien. Dagli anni '90 Si svolgono giochi interamente russi e diversi giochi regionali: gli annuali "Giochi Hobbit" sono molto popolari.
Il convegno di giochi di ruolo più famoso in Russia è Zilantkon (dal tartaro Zilant - un mitico drago raffigurato sullo stemma della città di Kazan), che si tiene ogni anno a novembre a Kazan.
I tolkinisti russi hanno un folclore ricco e diversificato, che viene regolarmente aggiornato grazie agli sforzi dei membri della sottocultura. Ciò include sigle, aneddoti e fan fiction che sono diventati abbastanza popolari da essere raccontati oralmente. Oltre a inventare barzellette e scrivere canzoni e fanfiction, molti tolkienisti dedicano attenzione e tempo al disegno di fanart o alla creazione di oggetti della “cultura quotidiana della Terra di Mezzo”. In alcuni gruppi, nel tempo, si stabiliscono i canoni della "cultura della Terra di Mezzo", integrando quelli descritti da Tolkien.
Di solito i Tolkienisti si distinguono dalla massa con abiti esotici. Molti camminano con mantelli, alcuni con abiti medievali. Gli Hairatnik (nastri intorno alla testa, afferrare i capelli) sono molto popolari. Gamma: dal semplice al tessuto da fili con perline. Un attributo quasi obbligatorio - una spada - di legno o di textolite - non è una decorazione vuota.
I tolkienisti si incontrano spesso ai concerti. I concerti sono organizzati dai menestrelli tolkienisti. Di norma, eseguono le proprie canzoni, accompagnandosi con le chitarre. A volte ci sono registrazioni in studio. I temi delle canzoni, così come gli interessi degli artisti, sono diversi. Alcuni di essi sono legati ad opere letterarie, altri ad eventi storici e altri toccano argomenti urgenti.
La ricostruzione storica è una forma abbastanza giovane di svago giovanile. È apparso in Russia all'inizio degli anni '90. e si diffuse subito tra gli appassionati di storia, dello spirito romantico del Medioevo e dell'arte. Ci sono molte direzioni nella ricostruzione storica, compreso lo sport. Nel nostro Paese esistono diverse federazioni di scherma storica.
Si tengono regolarmente tornei sportivi. I festival e le rappresentazioni di massa di battaglie sono organizzati principalmente da club di scherma storica e di ricostruzione con il sostegno dell'amministrazione delle regioni e delle città in cui si svolge l'evento. Ci sono anche eventi di importanza nazionale (ad esempio la ricostruzione della battaglia di Kulikovo o della battaglia di Borodino in Russia o la ricostruzione della battaglia di Grunwald all'estero).
La ricostruzione storica è un movimento che si pone obiettivi scientifici e utilizza il metodo del gioco di ruolo e dell'esperimento scientifico per risolvere problemi e studiare in modo più approfondito la questione oggetto di indagine.
Restauro dell'aspetto e della costruzione di un oggetto, teorico o pratico, sulla base dei suoi frammenti sopravvissuti, dei resti e delle informazioni storiche disponibili su di esso, utilizzando metodi moderni della scienza storica.
Graffiti. La parola graffiti è italiana e in russo viene tradotta come "scarabocchiato". Quasi tutto si adatta a questa definizione, a cominciare dalle pitture rupestri, ma questo termine è usato per denotare disegni sui muri delle case, nella metropolitana - con l'aiuto di bombolette spray di vernice, occasionalmente - pennarelli, per lo più nello stesso stile. I cosiddetti artisti di strada si chiamano writers, graffitters o graffers.
I graffiti sono apparsi per la prima volta in America alla fine degli anni Sessanta come parte della cultura di strada. Tutto è iniziato con tag ordinari. Tag - tradotto letteralmente come "segno". Nella metropolitana di New York hanno lasciato queste targhette per indicare la loro presenza qui. Oggi sta succedendo la stessa cosa nella metropolitana di Mosca, ma i veri artisti dei graffiti lo condannano in ogni modo possibile.
Dall'America questo tipo di arte cominciò a diffondersi ovunque. Così la cultura è uscita dalla terra nelle strade. Ora etichette, versi di canzoni, slogan politici, slogan e altre iscrizioni cominciarono ad apparire in gran numero nelle strade delle grandi città...
Gli scrittori hanno cercato di sviluppare le proprie capacità, uniti in vari gruppi. Allo stesso modo, apparvero e iniziarono a svilupparsi stili diversi, apparve un intero strato di società con le sue regole, leggi, unità di combattimento non scritte. Possiamo dire che è così che si è formata una sottocultura.
Proprio come ogni arte, i graffer hanno i propri stili personali di "scrittura". Inoltre, gli scrittori disegnano personaggi diversi, sia propri che di cartoni animati e fumetti.
Goth e punk sono ricordati da tutti, e molti erano loro stessi - allora, nel nostro perduto 2007. E che dire degli adolescenti di oggi? Raccontiamo chi altro, oltre agli hipster, dà il tono alla generazione degli anni 2010.
In cosa siamo diversi?
Le sottoculture giovanili come le conosciamo sono emerse dopo la seconda guerra mondiale, quando gli adolescenti avevano finalmente il tempo e i soldi per cercare la propria identità. Negli anni '50 e '60 si verificò un vero e proprio boom delle sottoculture, molte delle quali esistono ancora oggi in una forma o nell'altra (ad esempio, o).
Ma con l’avvento di Internet molte cose sono cambiate. Se prima un vero rocker rimaneva un rocker sempre e ovunque, ora la sottocultura è una maschera che puoi indossare e togliere. Stasera parlerai dell'ultimo romanzo di Palahniuk con gli hipster - e domani ti metterai una giacca di pelle e degli anfibi per andare a un concerto rock in un bar nel seminterrato con dei punk - e nessuno ti condanna, perché l'ingresso frammentato nella sottocultura è ormai la cosa più importante. norma.
Le informazioni sulle sottoculture sono diventate disponibili a tutti e spesso la loro immagine diventa oggetto di parodie.
E Internet sta sfumando i confini dell’età. In precedenza, era possibile “ammalarsi” di una sottocultura nell'intervallo di dieci anni tra la fine dell'infanzia e l'inizio definitivo dell'età adulta. Adesso anche un bambino ha accesso praticamente illimitato alle informazioni e può scegliere da solo il modello di comportamento che gli è vicino, e gli adulti non vogliono rinunciare alle loro solite immagini. Di conseguenza, la sottocultura comprende non solo gli adolescenti, ma anche i bambini e le persone molto mature.
Le nuove sottoculture non corrispondono all'elenco delle caratteristiche che in precedenza definivano le sottoculture. Ciò dà addirittura motivo ad alcuni ricercatori di affermare che le sottoculture non esistono più e sono state sostituite da "mix culturali". Tuttavia, proviamo a capire cosa non è ancora morto.
Vaniglia (vaniglia)
Questa specifica sottocultura è apparsa all'inizio degli anni 2010 ed è distribuita principalmente tra le ragazze adolescenti. Il nome deriva o dall'amore per i vestiti color vaniglia, oppure dall'amore per i dolci, oppure risale al titolo del film Vanilla Sky. La loro visione del mondo si basa su tre idee. In primo luogo, si tratta di un'enfasi sulla femminilità, sulla tenerezza, sulla debolezza (amore per il pizzo, i colori pastello, i tacchi e il trucco leggero). Forse era una reazione all'imporre alle ragazze l'immagine di una donna forte. O forse le ragazze cresciute in famiglie in stile sovietico (dove la madre prima lavorava alla pari del padre in fabbrica, e poi a casa cucinava il borscht per la stessa quantità), hanno sentito che il nuovo tempo dà loro l'opportunità di vivono una vita diversa da quella della madre.
Un'immagine comune di una ragazza "vaniglia".
La seconda caratteristica è l'amore per la depressione, la tragedia nascosta. Qualsiasi sottocultura in un modo o nell'altro si ribella alla società, ma per la vaniglia è una “ribellione silenziosa”: ritiro in se stessi, allontanamento dalla società. E infine, quelli vanigliati scelgono un tipo di abbigliamento speciale. Spesso si tratta di una stampa con la bandiera britannica o la scritta "I love NY", più occhiali, una crocchia sciatta. Si ritiene che la vaniglia sia il precursore dei famosi hipster.
La parola "vaniglia" è diventata una parola familiare e significa tutto ciò che è dolce e zuccherino. E la vaniglia stessa è oggetto costante di battute su Internet.
Ragazza Tumblr (webpunk)
Si chiamano “Tumbergirl” perché copiano il loro stile e lo distribuiscono su Tumblr. Croci nere sullo sfondo dello spazio, colletti neri sottili, scarpe basse con la suola alta, gonne corte nere da sole, cappelli a tesa larga: probabilmente hai visto più di un'immagine simile. A differenza delle sottoculture del passato, non devono preoccuparsi di cucire vestiti a mano o di procurarseli da luoghi esotici: ci sono molti negozi a tema VKontakte al servizio di Tumblr Girl. E poiché il webpunk consiste nel fondere il reale e il virtuale, la foto dovrebbe essere decorata con pixel art, glitter, unicorni, arcobaleni e sfondi di Windows.
Se i vanilla credono di enfatizzare la loro “alterità” con la depressione, allora il web punk dice: la depressione è uno stato assolutamente normale in questo mondo pieno di dolore. Puoi (e dovresti!) scherzare in modo spiritoso sulla tua depressione. Tutti i tuoi talenti si riducono a mangiare pizza, guardare serie TV e dormire? Fantastico, sei stato accettato in questa azienda.
Naturalmente, come ogni sottocultura, il webpunk è stereotipato e molto probabilmente non troverai battute davvero spiritose, immagini interessanti e pensieri profondi. Inoltre, la ragazza Tumblr viene spesso criticata per aver romanticizzato la passività, la pigrizia e altre cose brutte.
Il modo in cui le ragazze di Tumblr realizzano foto con didascalie su uno sfondo bellissimo è diventato oggetto di innumerevoli parodie su Internet.
Onda coreana
La Korea Wave è una sottocultura composta da fan di gruppi musicali sudcoreani. Il nome "onda coreana" è stato coniato in Cina, dove quest'onda, naturalmente, è arrivata molto prima. Abbiamo visto come alcuni dei tuoi amici hanno ripubblicato una foto sul muro con diversi volti asiatici che non sono distinguibili per un occhio inesperto e la didascalia “Qualcuno è così carino! E qualcuno lo offende ancora! Niente, qualcuno glielo farà vedere!”? Questo è esattamente ciò.
Da un punto di vista pedagogico, ci sono diversi motivi per classificare le sottoculture moderne.
Prima di tutto, questo è l'atteggiamento di una particolare sottocultura giovanile nei confronti dei valori sociali accettati nella società. Possiamo parlare di tre orientamenti sociali e valoriali delle sottoculture giovanili:
sottoculture pro-culturali (pro-sociali): la maggior parte delle tendenze musicali e dei giochi di ruolo);
asociale: hippy, punk, metallari, emo;
· controculturale (antisociale): gruppi giovanili vicini alla sottocultura criminale adulta, skinhead nella loro forma radicale.
Un'altra base per la classificazione è la misura dell'inclusione nello stile di vita e nelle attività di un giovane. Secondo questo criterio, è possibile dividere le sottoculture giovanili in comportamentali e attive.
Le sottoculture comportamentali includono quelle in cui le caratteristiche principali (il nucleo della sottocultura) includono stili di abbigliamento, aspetto, comportamento e comunicazione caratteristici dei rappresentanti di questi gruppi. Per queste comunità di adolescenti, giovani, l'impegno costante in qualsiasi attività non è una caratteristica importante del gruppo (ad esempio, goth, emo, hipster).
Le sottoculture di attività includono comunità giovanili in cui la caratteristica principale è la passione per specifiche attività giovanili che richiedono in una certa misura attività individuale (ad esempio, giocatori di ruolo, giocatori di parkour, artisti di graffiti).
Le stesse attività giovanili moderne, che sono in una certa misura di natura subculturale, possono essere suddivise condizionatamente in sport, attività artistiche e giochi.
Attività sportive:
parkour: incrocio con ostacoli naturali nelle condizioni dell'insediamento;
Mountback - esercizi di salto ed "acrobatici" su biciclette speciali ("mountain bike");
Frisbee: lancio di un disco di plastica;
Sox (footbag) - giochi con palline ripiene di sabbia;
skateboard - esercizi sulla tavola con i rulli;
snowboard - esercizi sulla tavola su un pendio innevato.
Attività artistiche:
street dance - stili di danza che sviluppano le tradizioni della breakdance;
spettacolo di fuoco - giocoleria con oggetti luminosi, compreso il fuoco;
graffiti: disegni su edifici, recinzioni, ecc. in una specifica tecnica visiva.
Giochi:
giochi di ruolo - giochi di ruolo da parte di un gruppo di persone di situazioni basate sul contenuto di un libro (o film) sotto forma di azioni spontanee di personaggi giocanti corrispondenti alla trama originale;
ricostruzione storica - giochi di ruolo in cui gli eventi storici si svolgono sul campo;
orienteering urbano (incontri, fotocross, pattuglie, ecc.) - giochi sotto forma di gara di squadre di orienteering in un ambiente rurale o urbano reale con compiti da completare lungo il percorso;
giochi online per computer.
Ma ripetiamo: la partecipazione a questo tipo di attività non significa necessariamente che un giovane o una ragazza appartengano all'una o all'altra sottocultura, spesso un'attività rimane solo un'attività.
Perché le sottoculture sono così affascinanti per i giovani?
A livello personale, la sottocultura giovanile è un modo per compensare gli atteggiamenti negativi verso se stessi, la mancanza di rispetto di sé, il rifiuto della propria immagine corporea e del proprio comportamento. Il fatto di far parte di un gruppo sottoculturale ti permette di esagerare la tua dissomiglianza, di darti un'aura di esclusività, particolarità.
Possiamo parlare di tre gruppi di probabili conseguenze, tendenze nell'influenza della sottocultura giovanile sulla socializzazione di un giovane:
· una tendenza positiva si manifesta nello sviluppo dei ruoli sociali nel gruppo, nell'autodeterminazione sociale e culturale, nell'autorealizzazione creativa (in forme subculturali specifiche), nelle prove sociali e nella sperimentazione sociale;
· si riscontra una tendenza socialmente negativa ad aderire a subculture criminali o estremiste, all'alcol e alla droga;
· una tendenza individualmente negativa si manifesta nell'evitamento dell'autodeterminazione sociale e culturale, nell'autogiustificazione dell'infantilismo, nella fuga dalla realtà sociale.
È molto difficile determinare quali tendenze prevalgono in una particolare sottocultura, e ancor di più nella vita di un particolare giovane.
Musicale:
L'obiettivo principale di queste organizzazioni giovanili è ascoltare, apprendere e diffondere la tua musica preferita.
Tra gli informali "musicali", il più famoso è un'organizzazione di giovani come metalmeccanici. Si tratta di gruppi uniti dal comune interesse per l'ascolto della musica rock (chiamata anche "Heavy Metal"). I gruppi più comuni che suonano musica rock sono Kiss, Iron Maiden, Metallica, Scorpions e quelli domestici: Aria, Kino, ecc. Nell'heavy metal rock ci sono: il ritmo duro degli strumenti a percussione, la potenza colossale degli amplificatori e le improvvisazioni soliste degli artisti che si stagliano su questo sfondo.
Un'altra nota organizzazione giovanile sta cercando di unire la musica alla danza. Questa direzione si chiama interruttori (dall'inglese break - dance - un tipo speciale di danza, che comprende una varietà di sport ed elementi acrobatici che si sostituiscono costantemente l'uno con l'altro, interrompendo il movimento iniziato). C'è un'altra interpretazione: in uno dei significati, break significa "danza spezzata" o "danza sul marciapiede". Gli informali di questa tendenza sono uniti da una passione disinteressata per la danza, dal desiderio di promuoverla e dimostrarla letteralmente in ogni situazione.
Questi ragazzi non sono praticamente interessati alla politica, i loro ragionamenti sui problemi sociali sono superficiali. Cercano di mantenere una buona forma atletica, aderiscono a regole molto rigide: non bere alcolici, droghe, avere un atteggiamento negativo nei confronti del fumo.
La stessa sezione comprende beatleman - un movimento nelle cui file un tempo si radunavano molti genitori e insegnanti degli adolescenti di oggi. Sono uniti dall'amore per i Beatles, per le loro canzoni e per i loro membri più famosi: Paul McCartney e John Lennon.
emo- abbreviazione di "emotivo" - un termine che si riferisce a un tipo speciale di musica hardcore basata sulla frantumazione di forti emozioni nella voce del cantante e su una componente musicale melodica, ma a volte caotica. Strillare, piangere, gemere, sussurrare, scoppiare in un urlo sono le caratteristiche distintive di questo stile.
Oggi questo stile musicale si divide in: emocore, emo-rock, cyber-emo, punk-emo, emo-violence, Screamo, francese-emocorehardcore-san diego e altri I fan della musica emo, assegnati a una sottocultura speciale, sono chiamati emokids. Il concetto di emo è molto comune tra i giovani di oggi. Oltre all'abito luminoso, ai capelli e al trucco, questi ragazzi hanno altri modi per esprimersi. Attraverso la musica e le emozioni intense su tutto ciò che accade nelle loro vite.
Giocatori di ruolo. I giochi di ruolo sono un fenomeno evidente nella moderna sottocultura giovanile. Avendo poche opportunità di influenzare il mondo reale in rapido cambiamento, molti giovani vogliono costruire un mondo immaginario e crederci.
I giocatori di ruolo sono una comunità informale di persone che giocano a vari giochi di ruolo, principalmente giochi di ruolo dal vivo. Simili al gioco di ruolo sono i movimenti dei rievocatori storici, dei tolkienisti, nonché dei giocatori di hardball e softair. Il movimento dei giochi di ruolo si distingue come una sottocultura, caratterizzata dal proprio gergo, dalla propria musica, dalla propria letteratura e da altri elementi caratteristici di un'unica cultura.
Il movimento dei giochi di ruolo in Russia e nell'URSS è nato negli anni '80. basato sui club di appassionati di fantascienza. Oltre ai giochi di ruolo, i giocatori di ruolo si riuniscono per convegni di gioco di ruolo: incontri a breve termine dedicati a informare i giocatori sui giochi della prossima stagione, discutere dei giochi passati e comunicare informalmente. I convegni ospitano tornei di scherma storica, mostre fotografiche e d'arte, concerti di cantautori, rappresentazioni teatrali e proiezioni di video.
I giochi di ruolo sono particolarmente strettamente associati ai tolkienisti. . Nella cultura giovanile degli anni '90. apparve il movimento tolkienista e la sottocultura tolkienista ad esso associata, da esso generata. Il famoso filologo e scrittore inglese John Ronald Reuel Tolkien (in slang tolkienista - Professore) è l'autore de Il Signore degli Anelli, Il Silmarillion e altre opere legate al genere fantasy - narrativa fiabesca.
Il gioco di ruolo è vicino a una produzione teatrale improvvisata. Si stanno preparando oggetti di scena (armi sicure, vestiti corrispondenti al Medioevo condizionale di Tolkien). I maestri - i direttori del gioco - assegnano i ruoli, i giocatori superano qualcosa come un esame sulla conoscenza di un mondo fantastico.
All'inizio degli anni '80. I tolkienisti compaiono in URSS, principalmente a Mosca e Leningrado. Si tengono "arvicole", convegni, giochi di ruolo dedicati all'universo di Tolkien. Dagli anni '90 Si svolgono giochi interamente russi e diversi giochi regionali: gli annuali Giochi Hobbit sono molto popolari.
Il convegno di giochi di ruolo più famoso in Russia è Zilantkon (dal tartaro Zilant - un mitico drago raffigurato sullo stemma della città di Kazan), che si tiene ogni anno a novembre a Kazan.
I tolkinisti russi hanno un folclore ricco e diversificato, che viene regolarmente aggiornato grazie agli sforzi dei membri della sottocultura. Ciò include sigle, aneddoti e fan fiction che sono diventati abbastanza popolari da essere raccontati oralmente. Oltre a inventare barzellette e scrivere canzoni e fanfiction, molti tolkienisti dedicano attenzione e tempo al disegno di fanart o alla creazione di oggetti della “cultura quotidiana della Terra di Mezzo”. In alcuni gruppi, nel tempo, si stabiliscono i canoni della "cultura della Terra di Mezzo", integrando quelli descritti da Tolkien.
Di solito i Tolkienisti si distinguono dalla massa con abiti esotici. Molti camminano con mantelli, alcuni con abiti medievali. Gli Hairatnik (nastri intorno alla testa, afferrare i capelli) sono molto popolari. La gamma va dal semplice al tessuto con fili con perline. Un attributo quasi obbligatorio - una spada - di legno o di textolite - non è una decorazione vuota.
I tolkienisti si incontrano spesso ai concerti. I concerti sono organizzati dai menestrelli tolkienisti. Di norma, eseguono le proprie canzoni, accompagnandosi con le chitarre. A volte ci sono registrazioni in studio. I temi delle canzoni, così come gli interessi degli artisti, sono diversi. Alcuni di essi sono legati ad opere letterarie, altri ad eventi storici e altri toccano argomenti urgenti.
Gli sport:
I principali rappresentanti di questa tendenza sono famosi tifosi di calcio. Mostrandosi come un movimento organizzato di massa, ad esempio: i tifosi dello Spartak. I giovani che ne fanno parte, di regola, sono esperti nello sport, nella storia del calcio, in molte delle sue sottigliezze. I loro leader condannano fermamente i comportamenti illegali, si oppongono all'ubriachezza, alla droga e ad altri fenomeni negativi, sebbene tali cose accadano tra i fan. Si registrano anche casi di teppismo collettivo da parte dei tifosi e di vandalismo occulto. Questi informali sono armati in modo piuttosto bellicoso: bastoni di legno, aste di metallo, mazze di gomma, catene di metallo, ecc.
Gli appassionati di sport hanno cappelli con i colori delle loro squadre preferite, jeans o tute da ginnastica, magliette con gli stemmi dei “loro” club, scarpe da ginnastica, sciarpe lunghe, stemmi, poster fatti in casa con gli auguri di successo a coloro che tifano. Si distinguono facilmente l'uno dall'altro per questi accessori, si riuniscono davanti allo stadio, dove si scambiano informazioni, notizie sullo sport, determinano i segnali con cui canteranno slogan a sostegno della propria squadra e sviluppano piani per altre azioni.
Motociclisti. I primi motociclisti furono chiamati "Harleyisti" - dal nome della famosa marca di motociclette "Harley-Davidson". Queste motociclette hanno ricevuto il vero riconoscimento negli anni '30. 20 ° secolo negli Usa. Negli anni '40. le fila dei motociclisti furono riempite dai veterani della Seconda Guerra Mondiale.
La sottocultura domestica dei motociclisti, come gli hippy, ha vissuto almeno due impennate: una tra la fine degli anni '70 e l'inizio degli anni '80, l'altra già negli anni '90. I motociclisti russi, per quanto si può dire, sono rispettosi della legge e non conflittuali in misura maggiore degli "Hell's Angels" americani. La bevanda preferita del motociclista è la birra. Si vestono, come si conviene ai fan del rock, con jeans, magliette nere, gilet o giacca di pelle. Spesso i motociclisti sono completamente ricoperti di tatuaggi. I ciclisti si trovano in gran numero all'annuale bike show e per le strade solo di notte quando c'è "libertà di movimento". Da qui il nome delle feste: "Angels of the Night", "Night Wolves".
Vicino agli sport informali in molti modi sono coloro che si definiscono "rider notturni". Sono chiamati rocker. I rocker sono uniti dall'amore per la tecnologia e dal comportamento antisociale. I loro attributi obbligatori sono una motocicletta senza silenziatore e un equipaggiamento specifico: caschi verniciati, giacche di pelle, occhiali, rivetti metallici, cerniere. I rocker diventavano spesso la causa di incidenti stradali, durante i quali ci furono vittime. L'atteggiamento dell'opinione pubblica nei loro confronti è quasi inequivocabilmente negativo.
parkourè uno sport estremo basato sull'esecuzione di acrobazie pericolose senza alcuna assicurazione. Ciò include arrampicarsi su edifici e saltare da grandi altezze. Ma gli stessi traccianti considerano la loro occupazione non tanto uno sport quanto uno stile di vita e una filosofia. Il nome parkour deriva dagli sport equestri ed è tradotto dal francese come "percorso a ostacoli". E la parola "tracciamento" deriva dal francese traceur, una persona che apre nuove strade. Lo slogan del parkour è: "Non ci sono confini, ci sono solo ostacoli". Il fondatore del parkour è David Belle.
| Le persone estreme sono quelle che amano la vita come nessun altro, ma sono pronte a correre rischi ancora e ancora per un'indimenticabile sensazione di libertà. Alcuni sport moderni promossi nel mondo a partire dagli anni '50. XX secolo., A poco a poco divenne consuetudine chiamare estremo. Questi sport includono lo skateboard, lo snowboard, il paracadutismo, l'arrampicata su roccia, ecc. Gli sport estremi nascono ogni giorno. Sono caratterizzati da un alto grado di pericolo per la vita e la salute dell'atleta, un gran numero di acrobazie, un alto livello di adrenalina, che viene rilasciato dall'atleta durante lo sport. I rulli sono chiamati pattinatori a rotelle. Preferiscono l'abbigliamento sportivo dai colori vivaci; possono anche essere identificati da macchie multicolori sulle ginocchia. Non si limitano a pattinare sui pattini a rotelle, ma fanno capriole, descrivono piroette e capriole inimmaginabili. I rollers adorano competere. I pattinatori single sono apparsi in Russia all'inizio degli anni '90. La ricostruzione storica è una forma abbastanza giovane di svago giovanile. In Russia, è apparso all'inizio degli anni '90. e si diffuse subito tra gli appassionati di storia, dello spirito romantico del Medioevo e dell'arte. Ci sono molte direzioni nella ricostruzione storica, compreso lo sport. Nel nostro Paese esistono diverse federazioni di scherma storica. Si tengono regolarmente tornei sportivi. I festival e le rappresentazioni di massa di battaglie sono organizzati principalmente da club di scherma storica e di ricostruzione con il sostegno dell'amministrazione delle regioni e delle città in cui si svolge l'evento. Ci sono anche eventi di importanza nazionale (ad esempio la ricostruzione della battaglia di Kulikovo o della battaglia di Borodino in Russia o la ricostruzione della battaglia di Grunwald all'estero). La ricostruzione storica è un movimento che si pone obiettivi scientifici e utilizza il metodo del gioco di ruolo e dell'esperimento scientifico per risolvere problemi e studiare la questione in modo più approfondito. Restauro dell'aspetto e della costruzione di un oggetto, teorico o pratico, sulla base dei suoi frammenti sopravvissuti, dei resti e delle informazioni storiche disponibili su di esso, utilizzando metodi moderni della scienza storica. |
filosofico
L’interesse per la filosofia è una delle domande più comuni nell’ambiente informale. Questo è probabilmente naturale: è il desiderio di comprendere, comprendere se stesso e il proprio posto nel mondo che lo circonda che lo porta oltre la struttura delle idee consolidate e lo spinge verso qualcosa di diverso, a volte alternativo allo schema filosofico dominante.
Distinguiti tra loro hippie. Esternamente si riconoscono da vestiti sciatti, lunghi capelli spettinati, certi accessori: blue jeans obbligatori, camicie ricamate, magliette con iscrizioni e simboli, amuleti, braccialetti, catene, a volte croci. I Beatles, e soprattutto la loro canzone Strawberry Fields Forever, sono diventati per molti anni il simbolo hippie. Il punto di vista hippie è che una persona dovrebbe essere libera, prima di tutto, internamente, anche in situazioni di restrizione esterna e schiavitù. Sii liberato nell'anima - qui quintessenza le loro opinioni. Credono che una persona dovrebbe lottare per la pace e l'amore libero. Gli hippy si considerano romantici, vivono una vita naturale e disprezzano le convenzioni della "vita rispettabile dei borghesi". Nella lotta per la completa libertà, sono inclini a una sorta di fuga dalla vita, evitando molti doveri sociali. Gli hippy usano la meditazione, il misticismo e le droghe come mezzo per raggiungere la "scoperta di se stessi".
La nuova generazione di coloro che condividono la ricerca filosofica degli hippy spesso si definisce "il sistema" (ragazzi del sistema, persone, persone). Il “sistema” è un'organizzazione informale che non ha una struttura chiara, che comprende persone che condividono gli obiettivi di “rinnovamento delle relazioni umane” attraverso la gentilezza, la tolleranza e l'amore per il prossimo.
Gli hippy si dividono in "old wave" e "pionieri". Se i vecchi hippy (sono anche chiamati vecchi hippy) predicavano principalmente le idee di passività sociale e non interferenza negli affari pubblici, allora la nuova generazione è incline ad un'attività sociale abbastanza attiva. Esteriormente cercano di avere un aspetto “cristiano”, di assomigliare a Cristo: camminano per le strade a piedi nudi, portano i capelli molto lunghi, stanno molto tempo fuori casa e trascorrono la notte all’aperto.
I principi fondamentali dell'ideologia hippie divennero la libertà dell'uomo. La libertà può essere raggiunta solo cambiando la struttura interiore dell'anima. Bellezza e libertà sono identiche, la loro realizzazione è un problema puramente spirituale; tutti coloro che condividono quanto detto formano una comunità spirituale; una comunità spirituale è una forma ideale di vita comunitaria. Oltre alle idee cristiane. Tra i "filosofi" non formali sono comuni anche gli insegnamenti buddisti, taoisti e altri antichi insegnamenti religiosi e filosofici orientali.
Vicino per molti aspetti agli hippy - rastamans. Rastafari (Rasta) è la religione del Signore universale Jah (distorto "Geova"). Rastafan- Pacifisti convinti, protestano soprattutto contro il razzismo. Due caratteristiche hanno confermato il carattere mondiale del movimento Rasta: la marijuana e il reggae. La vita rastaman prevede anche uno stile di vita sano, il divieto di tabacco e alcol, il vegetarianismo e l'arte. I loro simboli sono un berretto rosso-giallo-verde "Pacifico", allungato su trecce-dreadlock ("dreadlocks"). I rastamani si trovano spesso in compagnia degli hippy. Parlando della Russia, va notato che la maggior parte dei giovani rastamani sono semplicemente fan della musica reggae (questa direzione musicale ha avuto origine negli anni '60 del XX secolo in Giamaica).
Politico.
Questo gruppo di organizzazioni giovanili informali comprende associazioni di persone che hanno una posizione politica attiva e parlano a varie manifestazioni, partecipano e fanno campagne.
Tra i gruppi giovanili politicamente attivi spiccano i pacifisti, i nazisti (o skinhead), i punk e altri.
Pacifisti approvare la lotta per la pace; contro la minaccia della guerra richiedono la creazione di un rapporto speciale tra le autorità e i giovani.
Punk- appartengono ad una tendenza abbastanza estremista tra i non formali che hanno una colorazione politica ben definita. Per età, i punk sono prevalentemente adolescenti più grandi. I ragazzi prendono l'iniziativa. Il desiderio di un punk di attirare in qualche modo l'attenzione delle persone che lo circondano, di regola, lo porta a comportamenti oltraggiosi, pretenziosi e scandalosi. Usano oggetti scioccanti come decorazioni. Possono essere catene, spilli, una lama di rasoio.
Gotico ha avuto origine alla fine degli anni '70. Il colore degli abiti e dei capelli era nero (con inserti bianchi e rossi) e i gioielli in argento. All'inizio, i goth erano chiamati fan dei gruppi musicali gotici. A poco a poco, i Goti acquisirono il proprio stile di vita, gerarchia di valori e mentalità.
L'immagine moderna è piuttosto complessa e diversificata, comprende vestiti, scarpe, gioielli, accessori, acconciature realizzate con le proprie mani. Il simbolismo occulto è abbastanza ampiamente rappresentato: pentagrammi, stelle a otto punte (simboli del caos), simboli di morte.
I Goti hanno sviluppato il proprio stile originale di trucco e manicure. Con l'aiuto del trucco o della cipria, viene data al viso una tonalità mortalmente pallida, viene realizzato l'eyeliner nero, anche le labbra e le unghie possono essere colorate di nero. Il nero è dominante, ma sono accettabili altri colori.
artistico
Graffiti. La parola graffiti è italiana e in russo viene tradotta come "scarabocchiato". Quasi tutto si adatta a questa definizione, a cominciare dalle pitture rupestri, ma questo termine è solitamente usato per denotare disegni sui muri delle case, nella metropolitana - con l'aiuto di bombolette spray di vernice, occasionalmente - pennarelli, per lo più nello stesso stile. I cosiddetti artisti di strada si chiamano writers, graffitters o graffers.
I graffiti sono apparsi per la prima volta in America alla fine degli anni Sessanta come parte della cultura di strada. Tutto è iniziato con tag ordinari. Tag - tradotto letteralmente come "segno". Nella metropolitana di New York hanno lasciato queste targhette per indicare la loro presenza qui. Oggi sta succedendo la stessa cosa nella metropolitana di Mosca, ma i veri artisti dei graffiti lo condannano in ogni modo possibile.
Dall'America questo tipo di arte cominciò a diffondersi ovunque. Così la cultura è uscita dalla terra nelle strade. Ora etichette, versi di canzoni, slogan politici, slogan e altre iscrizioni cominciarono ad apparire in gran numero nelle strade delle grandi città...
Gli scrittori hanno cercato di sviluppare le proprie capacità, uniti in vari gruppi. Proprio come ogni arte, i graffer hanno i propri stili personali di "scrittura". Gli scrittori disegnano anche personaggi diversi, sia propri che di cartoni animati e fumetti.
Allo stesso modo, apparvero e iniziarono a svilupparsi stili diversi, apparve un intero strato di società con le sue regole, leggi, unità di combattimento non scritte. Possiamo dire che è così che si è formata una sottocultura.
La società umana è in costante cambiamento. Siamo influenzati da eventi storici e vari fenomeni culturali. Persino una società ben consolidata con una propria cultura non può resistere alle potenti influenze esterne. Puoi almeno menzionare ciò che gli europei hanno fatto alla civiltà originaria americana.
Ma oggi tra le culture solide ci sono piccole isole, sottoculture. Si oppongono a tutte le norme generalmente accettate. Alcune persone cercano di creare il proprio strato culturale e di esprimersi in questo modo. E come condannare coloro che difendono il diritto all'autodeterminazione?
Alcuni indossano strani capi di abbigliamento, altri decorano in modo fantasioso le loro auto. Qualcuno ha un hobby insolito o è impegnato in una strana forma d'arte. A volte le persone, per amore dei loro principi, sono persino pronte ad oltrepassare la legge. Ma non si può negare che sia la cultura, anche se nella forma delle sue sottoparti, a creare una persona. Questo articolo si concentrerà sulle sottoculture più insolite.
Il rockabilly di Tokio. A volte sembra sorprendente che alcune sottoculture del passato sembrino essere scomparse negli anni e semplicemente siano scomparse senza lasciare traccia. Questo vale per i Greaters e il Rockabilly, che si mostrarono con forza e forza negli anni '50. Ma col tempo, questa sottocultura americana è scomparsa. Ma è davvero così senza lasciare traccia? In effetti, alcune sottoculture a volte sperimentano una rinascita. Questo è esattamente quello che è successo alle canzoni rockabilly che esistono ancora nel lontano Giappone. Tokyo ha lo Yoyogi Park, dove si riuniscono e si ritrovano tutti i rappresentanti locali di questo genere. Questi giapponesi sono vestiti in modo insolito: indossano giacche da motociclista, frangia verticale, acconciature alte con un rullo. Ascoltano, ovviamente, solo rock and roll. Ad accompagnare questi ribelli moderni che vivono ancora negli anni '50 ci sono le signore ingrassanti. Indossano abiti colorati e jeans arrotolati, come era di moda mezzo secolo fa. Con la loro esistenza, i rappresentanti di questa sottocultura dimostrano che il rock and roll è vivo!
Guachero. Tra i messicani c'è una moda insolita: indossare stivali speciali con punte lunghe e strette. Molte persone associano queste scarpe ai giullari e al Medioevo. Ma la città di Matehuala ha una propria sottocultura, quella Guachero. I suoi aderenti indossano stivali con punte lunghe e strette. E una sottocultura è apparsa grazie alla musica tribale popolare qui. È una miscela di motivi preispanici e africani, intervallati da bassi di cumbia. All'inizio, la gente veniva a ballare con scarpe con calzini normali, ma gradualmente gli abitanti iniziarono a competere tra loro e cercare di superarsi almeno nella lunghezza del calzino. Per fare questo, le scarpe furono realizzate sempre più a lungo, finché non perse definitivamente il suo buon senso. Dicono che ora ci sono persone uniche che indossano scarpe lunghe quasi un metro e mezzo. Oggi gruppi di danza simili sono sorti in tutta questa regione messicana. Ognuno di loro ha i propri record e motivi di orgoglio, e le scarpe qui sono uniche, realizzate su ordinazione. Vale la pena notare che questa non è la prima sottocultura nata grazie all'influenza musicale. E sicuramente Guachero non sarà l'ultimo di questa serie.
Gyaru. La globalizzazione è diventata il fenomeno stesso che ha cambiato radicalmente la cultura di molti popoli in tutto il mondo e i loro valori. Succede che le nuove tendenze si rivelano utili, ma molto spesso portano alla perdita dell'identità delle persone e della loro diversità culturale. Il Giappone è un classico esempio. Qui si è sviluppata una vera sottocultura di giovani donne che si sforzano di raggiungere un certo ideale di bellezza. Ma questa immagine, come nella maggior parte degli altri paesi, viene imposta alle ragazze dall’esterno, attraverso i media. Ma perché qui è apparsa un'intera sottocultura se le donne di tutto il mondo si sforzano di essere belle? In Giappone, questa direzione era chiamata Gyaru, basata sulla parola "gal", rielaborata "girl", (ragazza). E coloro che appartengono a questa sottocultura vanno alla vera follia per raggiungere il loro ideale di bellezza. Si ritiene che Gyaru debba aderire a un certo stile nella moda, nei capelli e nel trucco. Ma alcune caratteristiche rimangono invariate: tacchi molto alti, gonne corte e occhi grandi. È interessante notare che questa sottocultura ha le sue direzioni più piccole. La corrente più insolita nel gyaru è lo yamamba, una sottospecie di ganguro. Il nome di questa piccola sottocultura si traduce letteralmente come "faccia nera". Queste donne giapponesi si spalmano la lozione abbronzante sul viso il più possibile, si tingono i capelli di bianco e poi applicano cerchi ancora più grandi di ombretto bianco intorno agli occhi. L'immagine è completata da appariscenti abiti luminosi al neon ed estensioni dei capelli. Ma recentemente, la sottocultura delle ragazze con la pelle scura è diventata sempre meno popolare. Gyaru cerca di avere la pelle chiara e di rendere i suoi occhi multicolori con l'aiuto delle lenti a contatto. E in generale, viene sempre più sfruttata un'immagine molto più femminile di una studentessa. Di conseguenza, indipendentemente dalla moda presente in Giappone, la sottocultura Gyaru è strana anche per questo paese insolito.
Modificatori di biciclette. I portatori di sottocultura spesso si raggruppano attorno a un'area specifica. Ma grazie a Internet, i fan oggi possono diffondere la loro passione velocemente in tutto il mondo, come un’epidemia. Questo è quello che è successo alla sottocultura dei modificatori di bici. È diventata popolare dopo il video musicale di "Scraper Biker" di Trunk Boiz. Questo video di YouTube è diventato molto popolare poiché dimostra perfettamente il nuovo termine. Esistono numerose sottoculture in tutto il mondo che si dedicano al cambiamento e al miglioramento sia delle auto che dei camion. In questo senso parliamo di personalizzazione e modding delle biciclette. Le unità migliorate vengono solitamente prodotte a Oakland, nella zona della Baia di San Francisco. Queste bici attirano immediatamente l'attenzione, essendo verniciate con vernice spray e ricoperte con un mucchio di pellicola. L'idea di una tale sottocultura è provare a ripetere le famigerate ruspe con un budget limitato. Si trattava infatti di auto familiari americane modificate che, subito dopo l'acquisto, gli appassionati amavano dotare di cerchi. Le biciclette, ovviamente, sono notevolmente inferiori in termini di intrattenimento alle auto modificate. Ma questo trasporto attira l'attenzione su di sé, essendo uno spettacolo vivido.
I ribelli di Elvis Presley. Quando si parla della Svizzera vengono subito in mente banche, cioccolata, orologi e ottimi coltellini militari. Ma poche persone sanno che è qui che esiste un'intera sottocultura giovanile ribelle, ossessionata dalle star del cinema del passato: James Dean, Marlon Brando ... Uno di questi si chiama Elvis Presley's Rebels. Negli anni Cinquanta il mondo del dopoguerra conobbe una fioritura culturale. È apparsa una nuova fascia d'età, esattamente tra bambini e adulti: gli adolescenti. In tutto il mondo iniziarono a ribellarsi alle norme sociali. Ma i ribelli di Elvis Presley andarono ancora oltre nelle loro convinzioni. Questa sottocultura è stata scoperta dal fotografo Karlheinz Weinberger. Viveva a Zurigo e scattava foto erotiche per riviste omosessuali. Vedendo adolescenti insoliti, il fotografo all'inizio ha iniziato semplicemente ad osservarli, e in seguito è riuscito a guadagnarsi la loro fiducia e possibilmente a documentare il loro stile di vita. La sottocultura che trovò si rivelò essere una rara miscela di rock and roll americano e individualismo. E i giovani si sono mostrati come meglio potevano. Indossavano abiti in denim e chiodi, ferri di cavallo e bulloni erano attaccati alle loro insolite giacche e pantaloni. Enormi targhe con i ritratti del loro idolo: Elvis sfoggiava sulle cinture di tale giovinezza. In generale, i ribelli svizzeri indossavano tutti gli abiti che sembravano adattarsi al loro stile. E lo scopo dell'esistenza di questa sottocultura diventa chiaro dopo aver visto le fotografie dei suoi rappresentanti. I giovani hanno cercato l'originalità, ribellandosi alle norme e alle idee tradizionali classiche che sia i loro genitori che il governo del paese hanno imposto loro. Per esprimere la loro disobbedienza fu scelta una moda particolare. Quindi i ribelli di Elvis Presley furono tra i primi ad utilizzare questa tecnica. E la pratica di questa forma di protesta è diffusa ancora oggi.
Ragazze dell'orsacchiotto. Questa sottocultura ribelle è comunemente conosciuta come Ted. Negli anni Cinquanta i suoi rappresentanti apparvero nelle strade inglesi, in cerca di guai. E questa direzione è apparsa grazie all'era di Re Edoardo, la cui influenza si è mescolata anche al rock and roll americano. I rappresentanti di tale sottocultura indossavano giacche su misura, scarpe con suole spesse e morbide. E la loro frangia era pesantemente pomata. In assenza di disordine, questi giovani, eleganti come veri gentiluomini, conducevano una vita dignitosa. I Ted ascoltavano dischi in vinile e collezionavano riviste, andavano a concerti, balli e film. Ma anche i Ted avevano la loro piccola sottocultura, le Teddy Girls. Oggi solo alcune fotografie scattate nel 1955 dall'aspirante fotografo Ken Russell, il futuro famoso regista, la ricordano. A quel tempo, i media si concentravano sui Teddy Boys, quindi le foto di ragazze della stessa sottocultura apparivano in una piccola pubblicazione. E furono dimenticati per mezzo secolo, finché nel 2005 furono ritrovate le immagini della Teddy Girl. Così la gente ha saputo dell'esistenza delle teddy girls. A quel tempo, i Teddy Boys attirarono l'attenzione indivisa dei media, quindi Russell poté pubblicare queste foto solo su una piccola rivista. Successivamente, la sua opera rimase sconosciuta per quasi mezzo secolo, prima di essere riscoperta nel 2005. Così, la modernità ha appreso delle ragazze Teddy, così come dell'esistenza di fotografie una volta scattate da Russell. E per capire cos'era questa sottocultura dell'orsacchiotto, devi prima capire la posizione sociale in cui appariva. Poco dopo la fine della Seconda Guerra Mondiale, l’Europa cominciò gradualmente a ritornare alla vita normale. Come i loro coetanei maschi, le ragazze Ted dovevano essere resistenti. Il fatto è che a quel tempo funzionava ancora il sistema delle carte per la distribuzione dei prodotti, che fu abolito solo nel 1954. Poi gli adolescenti, provenienti dalla classe operaia, si sono rivolti alla moda. Solo in questo modo sono riusciti a trasmettere ai loro genitori la loro sconvolgente visione adulta del mondo. Sebbene i Ted mostrassero ostentatamente il loro aspetto azzimato, i media crearono immediatamente di loro un'immagine negativa. I rappresentanti della sottocultura sono stati accusati di essere associati al razzismo, al vandalismo, al teppismo e di essere quasi rivoluzionari. È vero, i giornali inglesi hanno esagerato l'essenza malvagia della sottocultura, perché non tutti i suoi rappresentanti aspiravano ad attività distruttive. I giovani di oggi potrebbero imparare una o due cose dai Ted. Dopotutto, si vestivano in modo molto più elegante degli adolescenti moderni.
Decoratore. Tutti conoscono da tempo la speciale passione dei giapponesi per le auto. Si manifesta in diverse forme: dal drifting alla messa a punto delle auto sportive. Gli accattivanti giapponesi stanno sfruttando le possibilità del loro trasporto con forza e forza. Ma in questo paese c'è un gruppo di appassionati di auto che facilmente oscurano tutte le imprese di altri modificatori. Il nome Decotor si traduce come camion decorati con luci. Questi giapponesi trasformano interi camion in opere d'arte. E per questo viene utilizzata un'illuminazione al neon abbagliante, che crea un effetto speciale. È così che nascono i camion pompati che sembrano Transformers di Las Vegas. È solo che in Giappone percorrono le autostrade ad alta velocità. E la ragione dell'emergere della sottocultura è stata la serie cult degli anni '70 "Trucker". Non si sa come siano stati immagazzinati i germogli del fenomeno, ma esso ha cominciato a svilupparsi rapidamente nell’ultimo decennio. Il fatto è che le decorazioni cromate e al neon per le auto iniziarono ad essere importate in maniera massiccia nel paese dall'America. Nessuno può dire con certezza perché i giapponesi si siano precipitati improvvisamente a decorare i loro camion. Forse la nostalgia per la serie cult ha avuto un ruolo. Si ritiene che i camionisti che erano semplicemente tristi sulla strada abbiano dato slancio alla sottocultura. Così i camionisti severi hanno inventato un hobby per rendere la strada più divertente. Oggi i camionisti sono impegnati in una sorta di disputa, cercando di superarsi l'un l'altro nel numero di decorazioni luminose e nella profondità delle modifiche ai loro veicoli. Di conseguenza, i camion stanno diventando sempre più ridicoli e pomposi, trasformandosi quasi in veicoli alieni. Tuttavia, c'è una sfumatura in un abbellimento così cieco: tali auto devono comunque poter essere utilizzate su strade ordinarie, oltre a essere sottoposte a un'ispezione tecnica programmata.
Genieri. Se chiedi a un fashionista quali centri mondiali del glamour conosce, allora parleremo di Parigi, Milano, New York, Tokyo, Los Angeles. E solo i più sofisticati nomineranno Kinshasa e Brazzaville. E sebbene queste due città si trovino nell'esotico Congo, qui fiorisce con forza un'insolita sottocultura della moda. Gli zappatori non sono esperti di esplosivi, ma dandy locali. Alcuni credono addirittura che questi uomini siano quasi i meglio vestiti del mondo. Ma il Congo è uno dei paesi più poveri della Terra, dilaniato dalla guerra e dalla povertà. Ma è qui per le strade che puoi incontrare uomini eleganti in abiti firmati doppiopetto, che indossano scarpe eccellenti, usano sciarpe di seta e fumano sigari costosi. Ci sono davvero così tanti magnati del petrolio in Congo? In effetti, gli zappatori non sono affatto ricchi, sono persone comuni che lavorano come insegnanti, autisti, postini e venditori. E un seguito così fanatico della moda è per loro una sorta di religione. E ci sono ragioni per cui i membri più ordinari della classe operaia spendono tutti i loro risparmi non in una nuova casa o in un’auto, ma in vestiti costosi. Questo comportamento è dovuto alla storia stessa. Le menzioni sull'apparizione di uomini alla moda qui risalgono al XVIII secolo. Allora gli schiavi erano costretti ad indossare eleganti uniformi per compiacere gli occhi dei loro padroni. La tratta degli schiavi fu abolita e gli africani ormai liberi decisero di creare il proprio stile nella moda. Secondo altri, i genieri compaiono in Congo solo in tempo di pace, e questo è un paese politicamente molto instabile. Pertanto, l'apparizione di uomini vestiti alla moda per le strade suggerisce che le cose stanno andando in salita nel paese e che qui attualmente regnano stabilità e pace.
Amanti degli ascensori. Non pensiamo particolarmente a cosa siano gli ascensori nella nostra vita. È semplicemente un trasporto che ci porta da un piano all'altro. Pochi secondi di viaggio e la testa è impegnata in altro. Tuttavia, si scopre che non tutti hanno un atteggiamento così pratico nei confronti degli ascensori. Esiste una sottocultura speciale che è letteralmente ossessionata dall'amore per gli ascensori. Gli appassionati di questo tipo di trasporto viaggiano costantemente su e giù, registrando i loro viaggi per condividere le loro esperienze. Si scopre che persone che la pensano allo stesso modo si riuniscono su Internet e comunicano con gli stessi fanatici da tutto il mondo. Queste persone riescono persino a condividere le loro esperienze e discutere dei loro viaggi. E una tale sottocultura ha ricevuto una distribuzione mondiale grazie ai moderni sistemi di informazione. Sullo stesso YouTube vengono pubblicati diverse migliaia di video sui viaggi in diversi ascensori. Sarebbe logico scoprirlo: perché le persone generalmente amavano così tanto gli ascensori e non sceglievano un altro hobby naturale? Molto probabilmente, i rappresentanti di questa sottocultura si sono innamorati di tutti quei piccoli dettagli di queste macchine che non notiamo. Ciò include l'illuminazione, la posizione dei pulsanti, le viste dalla finestra. E anche se non molti capiranno un simile hobby, la questione della dipendenza è soggettiva. Alla fine, le persone godono della compagnia di se stesse, senza disturbare il resto.
Herero. Herero è una sorta di analogo femminile dei genieri. C'è una tribù in Namibia che è interamente una sottocultura, incontaminata dal tempo e dai "benefici" della civiltà. Qui, le donne indossano tradizionalmente abiti e indumenti comunemente associati all'era vittoriana. I rappresentanti di questa cultura si vestono con lunghi abiti colorati con molte gonne. Sulle teste delle donne africane ci sono cappelli a forma di corno, popolari nel secolo scorso. E le mogli dei piantatori tedeschi, apparsi in Namibia alla fine del XIX secolo, hanno introdotto qui una moda del genere. Davano lavoro alla tribù Herero, ma in cambio chiedevano loro di vestirsi secondo la moda praticata dai tedeschi. E all'inizio tutto era civilizzato, ma col tempo la tribù africana si trasformò in schiavi. Le loro terre venivano generalmente date ai coloni tedeschi. Tutto ciò alla fine portò alla guerra Herero-tedesca nel 1904. Il suo vincitore era chiaro in anticipo. Tutti i rappresentanti sopravvissuti dei neri finirono nei campi di concentramento, dove gli europei non esitarono a sperimentare sugli schiavi. I prigionieri furono costretti a lavorare fino alla morte, furono violentati e alcuni furono addirittura infettati deliberatamente dalla tubercolosi o dalla varicella. È piuttosto strano che, dopo tutto ciò, i rappresentanti del popolo preferiscano indossare quegli abiti che sono così associati all'oppressione e alla crudeltà che la loro gente ha dovuto sopportare. Tuttavia, tra gli Herero ci sono degli ottimisti che percepiscono i loro vestiti come un segno di vittoria sulla storia. Dopotutto, nonostante tutti i problemi vissuti dagli antenati dai colonialisti, questi africani continuano a indossare abiti vittoriani. Molte culture aderiscono a un certo stile di abbigliamento, considerandolo semplicemente alla moda. Tuttavia, in questo caso, non si può fare a meno di rimanere sorpresi dalla storia terribile che si nasconde dietro a questi abiti specifici dell'Africa. Dopotutto, un tempo il popolo Herero era, grazie agli europei, sull'orlo dell'annientamento, e ora i vestiti sono diventati un simbolo della determinazione della tribù a lottare per il loro luminoso futuro.
Lo studio delle sottoculture giovanili è una direzione importante nella sociologia della gioventù. A partire dagli anni ’60, importanti sociologi di tutto il mondo si sono occupati di questo tema. Nella sociologia domestica, invece, l’analisi dei fenomeni sottoculturali giovanili fino alla fine degli anni Ottanta veniva condotta entro un quadro molto ristretto. In una certa misura, ciò si spiegava con il fatto che questi fenomeni, a causa di paradigmi scientifici consolidati, erano percepiti come patologie sociali. Nel processo di formazione e sviluppo delle sottoculture giovanili, si sono formati i seguenti tipi:
- - sottoculture politicizzate: partecipano attivamente alla vita politica e hanno una chiara appartenenza ideologica;
- - sottoculture ecologiche ed etiche - sono impegnate nella costruzione di concetti filosofici e combattono per l'ambiente;
- - sottoculture religiose non tradizionali - principalmente passione per le religioni orientali (buddismo, induismo);
- - sottoculture giovanili radicali: si distinguono per la loro organizzazione, la presenza di leader più anziani e una maggiore aggressività;
- - sottoculture dello stile di vita - gruppi di giovani che formano il proprio modo di vivere;
- - sottoculture per interessi - giovani uniti da un interesse comune - musica, sport, ecc.;
- - la sottocultura della "gioventù d'oro" - tipica delle capitali - si concentra sul trascorrere del tempo libero (una delle sottoculture più chiuse). Belsky V.Yu., Belyaev A.A. "Sociologia", M., "INFRA - M", 2005. - 399 p.
Un'analisi dei vari tipi di sottoculture giovanili mostra che questo fenomeno è dinamico e in via di sviluppo, manifestandosi in molte forme. Differiscono per origine e organizzazione interna, in tempi storici diversi alcuni sono più rilevanti di altri.
Sottoculture degli anni '30 -'60
Una delle comunità sottoculturali più brillanti e famose sono i movimenti giovanili associati a determinati generi musicali. L'immagine delle sottoculture musicali si forma in gran parte imitando l'immagine scenica degli artisti popolari in una particolare sottocultura. La formazione e lo sviluppo delle sottoculture sono avvenuti molto tempo fa. I più sorprendenti nella formazione delle sottoculture sono l'inizio degli anni 1930-1940.
Altalena giovanile. Nel 1939 emerse in Germania un movimento informale chiamato Swing Youth. I più sviluppati si trovavano soprattutto ad Amburgo, Francoforte e Berlino. "Gioventù oscillante" - di regola, erano bambini di famiglie borghesi - studenti delle scuole superiori, studenti, giovani musicisti. Amavano il jazz americano e lo swing. L'aspetto della "gioventù oscillante" era l'opposto dell'immagine ufficiale della gioventù tedesca "corretta". Gli "Swing-Boys" vestiti "all'americana". Indossavano lunghe giacche doppiopetto a gabbia oa righe "tennis", con spalle enormi, pantaloni larghi con ampi risvolti, stivali con suola spessa. Cravatte e sciarpe, così come gli indumenti in generale, dovevano essere luminosi, come il “fuoco della giungla”. I giovani dandy dovevano uscire per essere alla moda in condizioni di carenza militare: le giacche erano alterate da quelle del padre, le vecchie suole di gomma erano incollate agli stivali. Gli Swingers camminavano con un'andatura volutamente rilassata, la sigaretta d'obbligo appesa all'angolo della bocca, organizzavano feste danzanti dove suonavano musica americana e inglese. Alla fine, le autorità hanno vietato il ballo swing.
Motociclisti. I motociclisti e la loro sottocultura, come molte altre cose, provenivano dall'America. Questa è una delle sottoculture più antiche, formatasi negli anni Quaranta e Cinquanta. L'aspetto dei motociclisti è abbastanza riconoscibile: pelle, jeans, accessori in metallo: questo non è un elenco completo dei componenti di uno stile da motociclista. Dalle preferenze musicali: il rock in tutte le sue manifestazioni, anche se alcuni ascoltano la musica pop. Al giorno d'oggi si tengono numerosi festival musicali, dove la stragrande maggioranza degli spettatori e degli ascoltatori sono motociclisti. Tali festival si distinguono per un divertente programma di intrattenimento, un'abbondanza di birra e rock and roll. Ci sono anche diversi rock club dove i ciclisti amano ritrovarsi. Tali locali sono sempre identificabili dalle motociclette parcheggiate all'ingresso. Lì, nel parcheggio, non solo aspettano il loro proprietario, ma attirano anche l'attenzione degli altri con il loro aspetto imponente. Ogni motociclista presta grande attenzione non solo all'equipaggiamento tecnico del suo cavallo d'acciaio, ma anche alla sua attrattiva esteriore. Oltre alla libertà, i motociclisti apprezzano la loro fratellanza motociclistica e sono sempre pronti ad aiutarsi a vicenda.
Teddy-boys. La sottocultura Teddy Boy è nata a Londra nel 1953 e si è diffusa rapidamente in tutto il Regno Unito. Teddy-boys vestiti con pantaloni affusolati o pipe-pantaloni, giacche lunghe, cappotti attillati, redingote con doppio colletto, papillon. Quindi hanno cercato di sembrare un dandy e un "gioventù d'oro". I Teddy erano per lo più della classe operaia. I Teddy-boys sono la prima cultura giovanile in Inghilterra che si differenzia, avendo un proprio codice di abbigliamento e determinati hobby, e di conseguenza adatta il mercato a se stesso. Fu con l'avvento di Teddy che apparvero i primi negozi di abbigliamento per giovani e i primi programmi televisivi per giovani. Per i Teddy Boys l'aspetto e l'abbigliamento sono importanti: questo è ciò che li distingue dalla massa. Erano caratterizzati da un comportamento piuttosto da teppista, che scioccava la vecchia generazione conservatrice, e i giornali di solito "gonfiavano" ancora di più l'hype intorno a loro, esageravano e aggiungevano benzina sul fuoco.
Moda. I Mods sono una sottocultura giovanile britannica formatasi alla fine degli anni '50. tra la piccola borghesia londinese e raggiunse il picco a metà degli anni Sessanta. I mod sostituirono i teddy-boys, e in seguito la sottocultura skinhead si formò tra i mod più radicali. Come mezzo di trasporto, la moda ha scelto gli scooter per se stessa. I mod tendevano a incontrarsi nei club e nelle località balneari. I mod non erano coesi, non avevano una sorta di idea di collegamento in cui si promuovessero le idee di fratellanza e unità. Erano solo giovani, si riunivano di notte e si divertivano fino al mattino. E, tuttavia, hanno lasciato un segno nella storia con il loro aspetto brillante e la particolare messa a punto dei loro scooter. Inizialmente, la preferenza veniva data agli abiti su misura, in seguito solo agli abiti di marchi italiani e britannici. La lingua è estremamente limitata. Usano droghe: pillole e birra scura. Nella seconda metà degli anni '60. il movimento mod è svanito e da allora è ripreso solo sporadicamente.
Skinhead. Le prime menzioni di skinhead nella stampa e nella musica si trovano in Inghilterra alla fine degli anni '60 del XX secolo. Gli skinhead degli anni '60 avevano uno stile in comune con la sottocultura mod. La sottocultura era completamente apolitica fin dall'inizio. Né la politica di sinistra né quella di destra hanno prevalso. Erano ragazzi duri che odiavano allo stesso modo sia i giovani laureati borghesi che i rilassati tossicodipendenti hippie. Apparve l'ideologia del "Potere Bianco": il Potere Bianco, che deve mantenere l'equilibrio razziale non solo in Europa, ma in tutto il mondo. I veri skinhead non chiedono la distruzione delle altre razze, dicono semplicemente che ognuno ha la propria casa, la propria patria, la terra dei propri antenati. Agli Skins furono tagliati i colletti, stretti i pantaloni, rimossi i distintivi e calzati i piedi con pesanti stivali da costruzione. È così che è stato stabilito il canone dell'abbigliamento skinhead. In questo abbigliamento tutto è strettamente funzionale, adattato per una rissa di strada. Niente di superfluo: niente occhiali, niente distintivi, niente borse, spallacci, niente che impedisca di schivare le mani del nemico. Negli stivali, invece dei lacci neri, apparvero dei lacci bianchi, come simbolo del fatto che le pelli stanno combattendo per la Razza Bianca.
Stilyagi. Stilyagi è una sottocultura giovanile dell'URSS, che si diffuse nelle grandi città sovietiche dalla fine degli anni Quaranta all'inizio degli anni Sessanta, avendo come standard uno stile di vita prevalentemente americano. I dandy si distinguevano per l'apatia deliberata, un certo cinismo nei loro giudizi e un atteggiamento negativo nei confronti di alcune norme della moralità sovietica. Il cinema occidentale ha svolto un ruolo importante nello sviluppo della sottocultura del ragazzo. Nei primi anni del fenomeno, l'aspetto del ragazzo era piuttosto caricaturale: pantaloni larghi e luminosi, una giacca ampia, un cappello a tesa larga, calzini dai colori vivaci, la famigerata cravatta "fuoco della giungla". Successivamente, il codice di abbigliamento dei ragazzi sovietici subì cambiamenti significativi: apparvero i famosi pantaloni a pipa, un "cuoco" frustato sulla testa, un'elegante giacca con spalle larghe, una cravatta stretta "aringa", un bastone da ombrello. tra le fashioniste sovietiche, stivali a punta con suola alta in gomma. Per una ragazza che si posizionava come rappresentante di una cultura "elegante", era sufficiente truccarsi brillante e indossare un'acconciatura da "corona del mondo". erano considerati fianchi femminili speciali, chic e aderenti. Nelle preferenze musicali, i ragazzi gravitavano maggiormente sul jazz e sul rock "n-roll. I balli preferiti erano il boogie-woogie, il rock and roll, e successivamente twist and shake. I ragazzi illustri non solo vestiti speciali, musica, danze e comportamenti, ma anche slang specifico, parzialmente preso in prestito dai jazzisti. Lisovsky V. T. Sociologia della gioventù, Mosca, 1996, p.54
Oltre alle sottoculture precedentemente considerate, negli anni '30 e '60 del secolo scorso apparvero culture come Edelweiss Pirates, Rockabilly, Rude-boys e Hipsters.
Sottoculture degli anni 70-80 del XX secolo
Hip-hop. La sottocultura hip hop è iniziata nel 1974 nei quartieri afroamericani e ispanici del Bronx. Stile di abbigliamento nella sottocultura hip-hop. La libertà di azione implica abiti larghi. Pertanto, lo stile hip-hop è caratterizzato da magliette, magliette, felpe, felpe con cappuccio e felpe con taglio da uomo. I colori degli abiti erano originariamente scuri e grigi, ma col tempo questa convenzione venne superata in favore di tonalità più positive. Ai piedi, i fan dell'hip-hop preferiscono indossare jeans larghi "a tubo", spesso a vita bassa. Di solito vengono indossati in modo tale che parte della biancheria intima diventi visibile. Puoi chiamarla una forma di disprezzo per le norme culturali ed etiche accettate nella società. Le scarpe hip-hop sono sportive al 100%. Oltre agli attributi di natura puramente sportiva, come bandane, braccialetti, berretti da baseball, indossati da quasi tutti i rappresentanti del movimento, ci sono anche gioielli in stile hip-hop, tipici di coloro le cui capacità finanziarie sono molto elevate. superiore alla media. Ponomarchuk V.A., Tolstykh A.V. Istruzione secondaria: due punti critici della scuola moderna.//Sotsis 12/94 p.54
Raver. Di solito i raver sono classificati come musicisti. Al centro di questa sottocultura è presente: un atteggiamento leggero e spensierato nei confronti della vita, il desiderio di vivere oggi, di vestirsi all'ultima moda. La sottocultura dei ravers emerge negli anni '80. negli Stati Uniti e nel Regno Unito. In Russia è stato distribuito dall'inizio degli anni '90. Parte integrante dello stile di vita rave sono le discoteche notturne con suoni potenti e raggi laser. Gli abiti dei Ravers sono caratterizzati da colori vivaci e dall'uso di materiali artificiali. Lo sviluppo della sottocultura rave andò di pari passo con la diffusione delle droghe, in particolare delle anfetamine. L'uso di stimolanti e allucinogeni allo scopo di "espandere la mente" è diventato, sfortunatamente, quasi parte integrante della sottocultura raver. Allo stesso tempo, molte figure della cultura giovanile, compresi i DJ, figure chiave della sottocultura rave, hanno espresso e continuano a esprimere un atteggiamento estremamente negativo nei confronti dell'assunzione di droghe.
Punk. Una sottocultura giovanile nata tra la fine degli anni '60 e l'inizio degli anni '70 nel Regno Unito, negli Stati Uniti, in Canada e in Australia, le cui caratteristiche sono un atteggiamento critico nei confronti della società e della politica. La filosofia del punk è principalmente quella di combattere l'ottusità, l'aggressività e la monotonia. I punk hanno un'immagine colorata. Molti punk si tingono i capelli con colori vivaci e innaturali, li pettinano e li fissano con lacca, brillantina, gel o birra per farli stare in piedi. Negli anni '80, l'acconciatura mohawk divenne di moda tra i punk. Indossano jeans strappati infilati in stivali pesanti e scarpe da ginnastica. Negli abiti prevale lo "stile morto". I punk mettono teschi e segni su vestiti e accessori. Inoltre, i punk indossano vari attributi delle sottoculture rocker: colletti, polsini, braccialetti, per lo più in pelle, con punte, rivetti e catene. Molti punk si fanno tatuare.
Goti. I Goti sono rappresentanti di una sottocultura giovanile nata alla fine degli anni '70 del XX secolo sull'onda del post-punk. La sottocultura gotica è piuttosto varia ed eterogenea. Gli elementi principali dell'immagine gotica sono la predominanza del nero negli abiti, l'uso di gioielli in metallo con i simboli della sottocultura gotica e un trucco distintivo. Attributi tipici utilizzati dai Goti sono l'ankh, l'antico simbolo egiziano dell'immortalità, teschi, croci, pentagrammi diritti e invertiti, pipistrelli. Il trucco è utilizzato sia da uomini che da donne. Non è un attributo quotidiano e di solito viene applicato prima di visitare concerti e club gotici. Il trucco è solitamente composto da due elementi: cipria bianca e eyeliner scuro. Le acconciature in moda gotica sono piuttosto diverse. Nell'era post-punk, il tipo principale di acconciatura erano i capelli arruffati di media lunghezza. Ma nella sottocultura odierna, molti portano i capelli lunghi o addirittura la cresta. È tipico dei Goti tingersi i capelli di nero o – più raramente – di rosso. Alcuni Goti preferiscono abiti ispirati alla moda dei secoli XVIII-XIX. con attributi appropriati: pizzi, guanti lunghi e abiti lunghi per le donne, frac e cilindri per gli uomini. Lo stato normale dei Goti è "angoscia" - un termine abbastanza completo che descrive il solito stato gotico. L'umorismo dei Goti è piuttosto specifico: è puramente umorismo nero.
Hippie. Gli hippy sono stati una delle prime sottoculture musicali e giovanili del nostro tempo. Hippie è una filosofia e una sottocultura nata negli anni '60 negli Stati Uniti. Il movimento fiorì tra la fine degli anni '60 e l'inizio degli anni '70. Inizialmente, gli hippy protestarono contro la moralità puritana di alcune chiese protestanti e promossero anche il desiderio di tornare alla purezza naturale attraverso l'amore e il pacifismo.
L'hippie crede:
- - che una persona dovrebbe essere libera;
- - che la libertà può essere raggiunta solo modificando la struttura interiore dell'anima;
- - che bellezza e libertà sono identiche tra loro e che la realizzazione di entrambe è un problema puramente spirituale;
- - che chiunque la pensi diversamente si sbaglia. Shchepanskaya T.B. Sistema: testi e tradizioni della sottocultura. M., 2004
La cultura hippie ha il suo simbolismo, segni di appartenenza e attributi. I rappresentanti del movimento hippie, secondo la loro visione del mondo, sono caratterizzati dall'introduzione di elementi etnici nel costume: perline tessute con perline o fili, braccialetti, "palline" e così via.
Negli anni '70 e '80 c'erano anche sottoculture come Metalists, Freaks e Glamour.
Sottoculture 1990-2000
Cyber-Goth. Indicativamente, le origini dell'emergere della sottocultura Cyber Gotha risalgono al 1990esimo anno. Vale la pena notare che l'esatta classificazione e definizione di questa direzione informale non esiste ancora, ovviamente, ci sono alcune caratteristiche che distinguono questa direzione dalle altre, ma a causa della profonda delusione di molti, non hanno nulla a che fare con il solito Sottocultura di Gotha. Le origini stesse furono riprese proprio dal movimento gotico, ma in breve tempo furono completamente riorientate. Come la maggior parte delle sottoculture, i Cyber Goth si sono formati a causa delle tendenze musicali. L'obiettivo principale delle preferenze musicali dei Cyber Goth erano i suoni di chitarra e le canzoni rock standard. Come acconciature principali vengono utilizzate le seguenti: dreadlocks - capelli tinti in diversi colori, spesso trovati tra i rappresentanti di questo movimento e gli irochesi, ma non hanno nulla in comune con la sottocultura punk. Lo schema dei colori varia dal verde al nero, ma vengono utilizzati prevalentemente quelli luminosi. L'abbigliamento è per lo più realizzato in pelle o materiale sintetico. Il design includeva elementi di microcircuiti, mostrando la predilezione del Cyber Ready per i computer. Questo è il segno distintivo dei Cyber Goth dei Goth. Shchepanskaya T.B. Sistema: testi e tradizioni della sottocultura. M., 2004.
Granger. Una delle sottoculture più antiche sono i grunger, sono nati sotto l'influenza della direzione musicale del grunge, da dove si sono effettivamente distinti come cultura separata intorno al 1990-1991. I suoi fondatori, il gruppo Nirvana, che sono stati in grado non solo di promuovere il loro stile alle masse, ma anche di dare origine a un'intera generazione di loro seguaci. In apparenza, i Granger sono facili da distinguere dai rappresentanti di altre sottoculture, si distinguono per una camicia a quadri, scarpe da ginnastica e capelli lunghi: questi tre elementi formano completamente l'immagine e l'immagine. Inoltre, viene data preferenza agli abiti logori. Spesso tali cose vengono acquistate nei negozi di seconda mano per formare un'immagine, uno stile e un'immagine. A modo loro, sono completamente innocui per gli altri. Tra le direzioni musicali, la priorità è naturalmente data al Grunge. La sottocultura grunge si distingue anche per il suo conservatorismo, la riluttanza a cambiare i fondamenti della vita, delle norme, della filosofia o del sistema di valori. La moda del grunge è finita intorno al 2000-2005, ma anche adesso a questa sottocultura aderiscono solo quelle persone che non sono indifferenti a questa direzione. Vale la pena notare che fu dalla direzione dei Granger che successivamente fu adottato un elemento di abbigliamento: una maglietta o una felpa con i colori nero e rosso. Per quanto riguarda l'età, non ci sono restrizioni. Tra i grunger si possono incontrare sia 15enni, sia persone già formate e affermate.
Alternative. La sottocultura Alternatives si è formata nella prima metà degli anni '90. Comprendeva rappresentanti di rapper, metalhead e punk. Di tutte le direzioni musicali giovanili, si distinguono per la loro cordialità nei confronti dei rappresentanti di qualsiasi sottocultura. A differenza di tutti i movimenti musicali, Alternative ha combinato più stili contemporaneamente, il che ha permesso di creare una sottocultura completamente separata. Basato sullo stile HardCore. Per quanto riguarda i musicisti, non i seguaci, hanno cercato di fare una svolta nella musica, rifiutando gli standard esistenti. Il contributo principale che è stato dato alla musica mondiale è l'unione di rap e rock. Verso la fine del 2000, il nuovo stile divenne mainstream e iniziò a diffondersi massicciamente in tutto il mondo. L'aspetto delle Alternative attira immediatamente l'attenzione. Sono facili da distinguere dai rappresentanti di altre sottoculture. Indossano abiti larghi e piercing. L’apice della popolarità dell’Alternativa arrivò nel 2005. Questa sottocultura non aveva un'ideologia speciale, tutto poggiava su un esperimento musicale che cambiò radicalmente lo sviluppo della musica mondiale.
Durante questo periodo appare una sottocultura come quella dei Tolkienisti.