Continuano le audizioni per il programma dell'Opera giovanile del Teatro Bolshoi. I cantanti che hanno superato il concorso seguiranno un corso di formazione professionale biennale: lezioni di canto, abilità di recitazione, masterclass di insegnanti famosi. Inoltre, ciascuno dei partecipanti al programma interpreta ruoli nelle produzioni del Bolshoi, a volte duplicando i principali interpreti della compagnia d'opera. 30 candidati sono arrivati al secondo turno. raccontare
La ricerca delle voci migliori è iniziata a maggio. Le audizioni si sono svolte non solo a Mosca, San Pietroburgo, ma anche a Krasnoyarsk, Chisinau, Minsk. Il più caldo in termini di numero di controversie è stato il secondo round. Nelle classi dell'Atrio del Teatro Bolshoi, le capacità di ognuno sono valutate con particolare predilezione.
"La cosa peggiore è stare alla porta, e quelle persone che canteranno qui più tardi e aspetteranno sono molto peggio che essere le prime", dice Alexander Murashov, uno studente della Gnessin Academy of Music.
Alexander Murashov, come molti qui, sta ancora studiando. Per lui questa competizione è un'occasione per parlare ancora una volta in pubblico, per mettere alla prova la sua forza. Così come per Alexander Mikhailov, uno studente del Conservatorio di San Pietroburgo. È la prima volta che partecipa a spettacoli del genere.
"La cosa più difficile è far fronte al sistema nervoso, perché questo è un test e questo test provoca eccitazione", dice uno studente del Conservatorio di San Pietroburgo. Rimsky-Korsakov Alexander Mikhailov.
Molte persone si stanno preparando da anni per questa competizione: ascoltano dischi, non solo cantano, ma anche recitazione, una lingua straniera. Tuttavia, per alcuni basta anche un mese: Anzhelika Minasova, tenendo conto dei desideri del primo turno, è riuscita a preparare un nuovo repertorio in un mese.
"Era necessario ricostruire da quello che cantavo prima a quello che mi era stato consigliato, motivo per cui così poco tempo", spiega Anzhelika Minasova, studentessa dello Schnittke Moscow State Institute of Music.
Dei 30 partecipanti, ne rimarranno solo quattro fortunati. Sebbene Dmitry Vdovin, direttore artistico del Bolshoi Youth Opera Program, non escluda posti aggiuntivi. I criteri di selezione non sono solo abilità artistica e talento naturale, il comitato di selezione deve tenere conto delle priorità timbriche del repertorio del Teatro Bolshoi.
“Naturalmente il teatro ha le sue esigenze, quindi i risultati del concorso non sono il risultato di una selezione di qualità, perché la qualità è il criterio più importante, ma abbiamo esigenze di produzione, abbiamo un repertorio”, osserva il direttore artistico di il programma dell'opera giovanile del teatro Bolshoi russo Dmitry Vdovin.
Presto diventeranno noti i nomi dei nuovi partecipanti al Bolshoi Youth Opera Program, nell'ambito del quale i prescelti miglioreranno le proprie capacità nel corso di due anni. In futuro, ognuno di loro ha un contrasto a lungo termine con il Teatro Bolshoi della Russia.
cultura Notizie
Procedura di gara
Primo giro:
. Audizione a Tbilisi, Georgian Opera and Ballet Theatre. Z. Paliashvili - 1 giugno 2017
LE DOMANDE SONO TERMINATE IL 28 MAGGIO. Il programma delle audizioni a Tbilisi è stato inviato via e-mail. I candidati che non hanno ricevuto il programma sono pregati di segnalarlo all'indirizzo e-mail [e-mail protetta]
. Audizione a Yerevan, Conservatorio Statale di Yerevan dopo Comitas - 3 giugno 2017
DOMANDE TERMINATE IL 30 MAGGIO. Il programma delle audizioni a Yerevan è stato inviato via e-mail. I candidati che non hanno ricevuto il programma sono pregati di segnalarlo all'indirizzo e-mail [e-mail protetta]
. Audizione a Chisinau, Accademia di Musica, Teatro e Belle Arti - 4 giugno 2017
DOMANDA CHIUSA IL 31 MAGGIO. Il programma delle audizioni a Chisinau è stato inviato via e-mail. I candidati che non hanno ricevuto il programma sono pregati di segnalarlo all'indirizzo e-mail [e-mail protetta]
Audizione a Minsk, Teatro musicale accademico statale bielorusso - 10 giugno 2017
(La data ultima per le domande è il 6 giugno 2017)
Audizione a Ekaterinburg, Conservatorio statale degli Urali. MP Mussorgsky - 12 giugno 2017
(L'ultima data per le domande è l'8 giugno 2017)
Audizione a Novosibirsk, Teatro Accademico dell'Opera e del Balletto di Novosibirsk - 14 giugno 2017
(La data ultima per le domande è il 10 giugno 2017)
Audizione a San Pietroburgo, Palazzo della Gioventù Studiante di San Pietroburgo - 17 e 18 giugno 2017
(L'ultima data per le domande è il 13 giugno 2017)
Audizioni a Mosca, Teatro Bolshoi - dal 21 al 23 giugno 2017
(Ultimo giorno per le domande - 15 giugno 2017)
Il partecipante si presenta all'audizione con il proprio accompagnatore, previa compilazione questionario elettronico sul sito. A Mosca, per i partecipanti non residenti, previa richiesta, il teatro mette a disposizione un accompagnatore.
Ad ogni fase delle audizioni, il partecipante dovrà sottoporre alla commissione almeno due arie - la prima su richiesta del cantante, le altre - a scelta della commissione dall'elenco di repertorio fornito dal concorrente in precedenza nel questionario e di cui 5 arie preparate. L'elenco delle arie deve includere arie in tre o più lingue, necessariamente russo, italiano, francese e/o tedesco. Tutte le arie in elenco devono essere cantate in lingua originale. La Commissione si riserva di ascoltare un numero minore o maggiore di arie.
Il numero di partecipanti al primo turno non è limitato.
Secondo round:
Audizione a Mosca, al Teatro Bolshoi - 24 e 26 giugno. Il partecipante si presenta all'audizione con un proprio accompagnatore (per i partecipanti non residenti, il teatro mette a disposizione un accompagnatore previa richiesta). Il partecipante dovrà presentare alla commissione due o tre arie - la prima su richiesta del cantante, le altre - a scelta della commissione dalla lista di repertorio predisposta per la prima prova. Tutte le arie in elenco devono essere cantate in lingua originale. La Commissione si riserva il diritto di richiedere un numero minore o maggiore di arie.
Il numero di partecipanti al secondo turno non supera le 40 persone.
Terzo turno:
1. Audizione a Mosca, sul palcoscenico storico del Teatro Bolshoi - 27 giugno.
Il partecipante si presenta all'audizione con un proprio accompagnatore (per i partecipanti non residenti, il teatro mette a disposizione un accompagnatore previa richiesta). Il partecipante dovrà presentare alla commissione una o due arie secondo la selezione preliminare della commissione (basata sugli esiti della 2° prova) dalla propria lista di repertorio.
2. Lezione/colloquio con i responsabili del programma.
Il numero di partecipanti all'III round non supera le 20 persone.
Per consigli sulla partecipazione alle audizioni, si prega di contattare via e-mail [e-mail protetta] .
PROGRAMMA OPERA GIOVANILE DEL TEATRO BOLSHOI
Nell'ottobre 2009, il Teatro Statale Accademico Bolshoi della Russia ha istituito il Programma Opera Giovanile, in base al quale giovani cantanti e pianisti russi e della CSI seguono un corso di sviluppo professionale. Per diversi anni, i giovani artisti che sono entrati nel programma sulla base dei risultati di audizioni competitive hanno studiato varie discipline accademiche, tra cui lezioni di canto, master class di famosi cantanti e tutor, insegnamento di lingue straniere, movimento scenico e recitazione. Inoltre, ciascuno dei partecipanti al Programma Giovani ha una vasta pratica teatrale, interpretando ruoli nelle prime e nelle produzioni attuali del teatro, oltre a preparare vari programmi di concerti.
Nel corso degli anni di esistenza del Programma Giovani, i più grandi professionisti nel campo dell'opera hanno lavorato con i partecipanti: cantanti - Elena Obraztsova, Evgeny Nesterenko, Irina Bogacheva, Maria Guleghina, Makvala Kasrashvili, Carol Vaness (USA), Neil Schikoff (USA), Kurt Riedl (Austria), Natalie Dessay (Francia), Thomas Allen (Gran Bretagna); pianisti - Giulio Zappa (Italia), Alessandro Amoretti (Italia), Larisa Gergieva, Lyubov Orfenova, Mark Lawson (USA, Germania), Brenda Hurley (Irlanda, Svizzera), John Fisher (USA), George Darden (USA); direttori - Alberto Zedda (Italia), Vladimir Fedoseev (Russia), Mikhail Yurovsky (Russia), Giacomo Sagripanti (Italia); registi - Francesca Zambello (USA), Paul Curran (USA), John Norris (USA), ecc.
Artisti e diplomati dello Youth Opera Program si esibiscono nelle più grandi sedi del mondo, come Metropolitan Opera (USA), Royal Opera Covent Garden (Gran Bretagna), Teatro alla Scala (Italia), Berlin State Opera (Germania), Deutsche Oper Berlin (Germania) , l'Opera Nazionale di Parigi (Francia), l'Opera di Stato di Vienna (Austria), ecc. Molti diplomati del Programma Opera Giovanile si sono uniti alla compagnia del Teatro Bolshoi della Russia o sono diventati solisti ospiti del teatro.
Il direttore artistico del programma Youth Opera è Dmitry Vdovin.
Durante gli studi nel programma, i suoi partecipanti ricevono una borsa di studio; Gli ostelli sono forniti per i partecipanti fuori città.
A settembre, a Mosca, San Pietroburgo, Ekaterinburg, Novosibirsk, Nizhny Novgorod, Kazan, Saratov, Rostov sul Don, Minsk, Kiev e Erevan. Per cominciare, si prevede di selezionare otto cantanti e due accompagnatori, che si adatteranno alla vita difficile all'interno del teatro principale del paese. I dettagli sono forniti dal nuovo direttore artistico del programma, Dmitry Vdovin, che negli ultimi anni è diventato un leader nell'educazione delle giovani voci con carriere occidentali di successo.
- Per quanto ho capito, tali programmi per giovani sono stati a lungo accettati nei teatri occidentali. Ancora una volta, c'è una cosa del genere nel Mariinsky ...In linea di principio, questo sistema è stato creato nel mondo più di trent'anni fa. Dagli anni '70, tali programmi esistono nei principali teatri di tutto il mondo, e ora anche nei piccoli teatri del cosiddetto Gruppo B.
Perché sono così tenaci e di successo? Perché gli interessi dei teatri e quelli dei giovani cantanti coincidono. I teatri sono interessati a promettenti solisti, allo stesso tempo questi artisti eseguono piccole parti, cioè una sorta di aiuto per il teatro. E per i giovani solisti... qual è, infatti, il loro problema? Tra il conservatorio e il lavoro in teatro hanno diversi anni molto pericolosi, quando una persona non è ancora pronta per una grande carriera. Questi anni sono spesso anni di crisi per i giovani cantanti.
Da un lato, il cantante potrebbe, come si suol dire, non entrare nel flusso - se, diciamo, non ha molto successo nelle competizioni, se non ha un buon agente. D'altra parte, c'è il pericolo che venga portato a teatro, caricato presto di un repertorio pesante, e tra qualche anno andrà sprecato. Anche i grandi teatri spesso spingono l'artista ad atti avventati. Poi anche la sua carriera sarà a rischio.
Pertanto, per questo periodo - approssimativamente questa è l'età di 23-28 anni (a seconda del tipo di voce, sesso) - i programmi per i giovani sono i benvenuti. Cioè, i cantanti in loro maturano, o qualcosa del genere. Come una mela sul davanzale, al sole.
Cosa faranno nel programma giovanile del Teatro Bolshoi oltre, a quanto ho capito, a recitare piccole parti?
Bene, questo è solo l'inizio. Circa un anno dopo essere entrati nel programma, dovrebbero già almeno assicurare gli esecutori principali (cioè essere pronti a sostituire il solista in caso di malattia o altra situazione imprevista. - Sistema operativo). E per questo devi preparare queste feste. Avranno un insegnante vocale permanente per questo - in questa situazione mi hanno chiamato. E sfrutteremo tutto il potenziale del teatro, così come coloro che vi fanno tournée, inviteremo insegnanti da tutto il mondo. Non ce ne sono molti.
Leggi il testo completo - Si ritiene che non tutti i repertori siano adatti a voci giovani, ma più facili - Mozart, bel canto. Come assicureranno ciò che è sul palcoscenico del Teatro Bolshoi?
Bene, qualunque cosa. Se un giovane di ventitré anni dovrebbe cantare Boris Godunov, allora questa è una sciocchezza. Ma abbiamo ancora una fascia di età dai 20 ai 35 anni. E le persone saranno diverse. Anche se ce ne saranno pochi, questa, tra l'altro, è la differenza tra il nostro concetto e il Mariinsky. Lì hanno un'accademia abbastanza affollata. E avremo da 8 a 12 persone nel primo anno.
Ma in generale, la tua domanda è alla radice. Il repertorio dipende molto dall'età. Una persona deve crescere nel repertorio. Chi a 25 anni vuole iniziare subito con parti forti, a 35 non ha niente da cantare: il limite è stato raggiunto, non c'è nessun posto dove saltare, iniziano i problemi di voce. Pertanto, il Programma Giovani dovrebbe avere le proprie storie di repertorio - forse spettacoli di concerti, singole scene di opere. E più tardi, se il budget lo consente, queste potrebbero essere le loro produzioni con un repertorio più lirico del solito al Teatro Bolshoi.
- Prendi solo quelli con un'istruzione superiore?
Certo, è auspicabile che una persona si sia già diplomata al conservatorio e sia abbastanza matura. Ma spesso le persone che non si sono diplomate negli istituti di istruzione superiore sono già state rapite. Io stesso mi sono imbattuto in questo: non ho avuto il tempo di portare una persona a un diploma, ma l'hanno preso qui, l'hanno preso lì, lo hanno invitato a un programma per giovani in Occidente. E si scopre che non può finire il conservatorio: se ne sta già andando. E se si è diplomato al conservatorio, cosa fa un giovane cantante in Russia? Comincia ad andare alle gare, a cercare un agente, e alla fine se ne va anche lui.
Allora a cos'altro serve il Programma Giovani? Questo è un baluardo per mantenere persone di talento intorno al Teatro Bolshoi, per interessarle, per offrire loro opportunità che prima non c'erano.
- Abbiamo già perso molti giovani cantanti?
Li abbiamo persi, li stiamo perdendo e, purtroppo, li perderemo ancora per qualche tempo. Guarda quanti tenori hanno lasciato Mosca negli ultimi cinque anni. Le troupe si stanno solo spogliando.
E mi sembra che per mantenere questi giovani sia necessario negoziare con loro in anticipo - 3-4 anni prima. E di conseguenza, il repertorio teatrale dovrebbe essere compilato in anticipo. Questo, in generale, non è molto buono, perché solo Dio sa come canterà questo cantante tra quattro anni. E capita spesso che il cantante abbia firmato il contratto e poi abbia perso la voce. O non è più un soprano, ma un mezzosoprano.
- E poi cosa fare?
Affronta il problema. Ma non si può fare nulla: questa è una pratica internazionale. A proposito, questo è iniziato non molto tempo fa. Letteralmente 30 anni fa. Prima di questo, i contratti venivano conclusi per sei mesi, massimo un anno.
E qual è, secondo te, la cosa principale per la carriera di un cantante moderno: un buon agente, concorsi, partecipazione a un programma così giovanile?
Non c'è una risposta chiara. Innanzitutto, dobbiamo iniziare dal fatto che non ci sono praticamente agenti in Russia. Non abbiamo stipendi da cui gli agenti potrebbero trarre interesse e vivere di essi. Il mercato nel paese non si è ancora formato. Ci sono agenti che mandano i nostri cantanti in Occidente. Ma vivendo qui, è impossibile essere un buon agente occidentale. Abbiamo solo una di queste persone (ovvero Alexander Ivanovich Gusev, attraverso il quale una parte significativa dei cantanti russi lavora con l'Occidente. - Sistema operativo), ma è unico.
Pertanto, i cantanti russi hanno una situazione leggermente diversa da quella occidentale. Non possono fare affidamento sullo schema generalmente accettato: hanno cantato un'audizione - hanno trovato un agente - hanno subito trovato un lavoro. Devono combinarsi: se vogliono lavorare in Occidente - catturare questi agenti durante la loro permanenza a Mosca, andare al concorso per suscitare un certo interesse tra i membri della giuria e gli agenti lì presenti. E ci sono persone che generalmente vogliono lavorare a Mosca: non a tutti piace vivere di valigie, alcuni hanno bisogno di stabilità, sono abbastanza soddisfatti di una troupe fissa.
Sebbene, ovviamente, quasi tutti siano ambiziosi, tutti vogliono cantare alla Scala, al Metropolitan, al Bolshoi e al Mariinsky.
- Soprattutto ora la situazione è tale che le truppe stazionarie sono lontane dall'essere ovunque ...
Ebbene, in generale, la vita prende il suo pedaggio e dimostra che una troupe fissa per un teatro del genere che pretende di essere internazionale non è più molto adatta. Fondamentalmente, ora ci sono opzioni combinate per sistemi fissi e contract, spesso di grande successo.
Una volta era questa pratica. Alcuni dei miei colleghi hanno persino iniziato a ridere di me, dicono, l'approccio sovietico è viaggiare per città e paesi e cercare talenti. Si dice che questo sia improduttivo. Niente di simile. Ad esempio, in America per questo c'è Consiglio Metropolitano- questo è un sistema assolutamente sovietico, quando si svolge una competizione annuale: prima in ogni stato, poi nella regione, poi in vaste regioni e di conseguenza - la semifinale e la finale sul palco del Metropolitan stesso.
Houston ha anche un concorso annuale, a febbraio. E davanti a lui, il direttore del Programma Giovani e rappresentanti del teatro viaggiano in tutto il Paese. Proprio come reclutavamo ragazzi per il coro o per la scuola coreografica di Mosca. Hanno tutto! Inoltre, al Metropolitan ea Houston, così come a San Francisco e in alcuni altri teatri, hanno programmi giovanili internazionali. Certo, la base è composta da americani, ma invitano anche stranieri. E alla Lyric Opera, Chicago è il secondo teatro in America, un programma per giovani solo per americani.
Per quanto riguarda il Teatro Bolshoi, credo che sia un teatro internazionale. Ha un compito molto difficile: essere la cittadella del repertorio nazionale e allo stesso tempo una grande compagnia internazionale. Dopotutto, non ci sono così tanti teatri come questo, perché non ci sono così tante scuole nazionali di compositori d'opera: italiana, francese, tedesca, russa e, beh, più private - ceca, giovane americana. Eccone sei, tutto qui.
E i teatri principali solo di questi paesi dovrebbero combinare questi due compiti. Il che è abbastanza difficile, soprattutto per il Teatro Bolshoi. Poiché il repertorio russo non è facile, è solo negli ultimi decenni che ha iniziato a entrare seriamente nella pratica internazionale. Prima di questo, gli appelli a lui erano mirati.
E per unire questi due compiti, dobbiamo, proprio come, diciamo, gli italiani, sopportare gli stranieri che cantano il repertorio russo. E per creare una situazione del genere, gli stranieri hanno cantato il repertorio russo in Russia. Che ancora non abbiamo.
- C'erano diversi precedenti in "Onegin" di Chernyakov ...
Bene, quelli sono stati i primi passi. E il Programma Giovani, tra l'altro, può aiutare in questo. Se un giorno lì - anche se in numero ridotto - ci saranno italiani, polacchi, americani, inglesi interessati al repertorio russo, perché no?
- Vengono offerte borse di studio?
Sì, i partecipanti al programma devono ricevere una borsa di studio sufficiente per condurre una vita dignitosa a Mosca. Questa è la condizione originale. Non dovrebbero andare in giro con la lingua fuori dagli hack.
- Cioè, i guadagni sono esclusi?
Ebbene, questo sarà monitorato: tutto è solo d'accordo con la Direzione del Programma Giovani.
So che in tali programmi in Occidente viene prestata molta attenzione al repertorio da camera, a cui i nostri cantanti d'opera, di regola, non sono interessati.
Lo avremo sicuramente anche noi. Pertanto, proveremo a invitare i cosiddetti allenatori - allenatori, pianisti specializzati nel repertorio da camera. Perché non c'è opera nemmeno senza repertorio da camera: il lavoro con il testo che va avanti nel repertorio da camera è necessario sul palcoscenico dell'opera. E in parte questa abilità è persa.
- Stai reclutando altri due primi violini per il tuo programma...
Sì, questo è un punto dolente. Abbiamo molti accompagnatori, ma praticamente non ci sono allenatori che conoscano lingue, stili, repertorio internazionale.
- Devono comprendere la tecnologia del canto?
Ebbene, questa è una questione di scelta personale: qualcuno ci si arrampica, qualcuno no.
- Ma in linea di principio questi sono normali pianisti diplomati al conservatorio?
Sì, chi vuole lavorare nel repertorio operistico. Perché questa, ovviamente, è una sfera completamente diversa dalla performance da solista.
- E come possono essere selezionati? Ascoltarli suonare "Appassionata"?
Suoneranno repertorio solistico, accompagneranno, leggeranno da un foglio. E ci sarà un'intervista per verificare se questo è davvero un sincero interesse per l'opera o solo un tentativo di stabilirsi da qualche parte. L'opera deve essere amata, i cantanti devono essere amati - è difficile amarli, ma è necessario.
13.03.2017 13:52
Il Teatro Bolshoi organizzerà un ulteriore reclutamento di partecipanti per la stagione 2017/18 nel programma dell'opera giovanile, ha riferito il servizio stampa del teatro.
“Lo Youth Opera Program annuncia un ulteriore reclutamento di partecipanti per la stagione 2017/18 come cantante-solista (da due a quattro posti). Gli artisti nati dal 1983 al 1997, con un'istruzione musicale superiore incompleta o completata possono partecipare alle audizioni competitive del programma", si legge nel messaggio.
Si specifica che le audizioni si terranno a Tbilisi, Yerevan, Minsk, Chisinau e in diverse città russe. L'accettazione delle domande di partecipazione al concorso inizierà a metà aprile 2017 sul sito web del teatro e terminerà tre giorni di calendario prima della data dell'audizione in ciascuna città, il termine per la presentazione delle domande di audizione a Mosca è di cinque giorni di calendario. Le audizioni per il primo turno si terranno a Tbilisi, Yerevan, Chisinau, Minsk, Ekaterinburg, Novosibirsk, San Pietroburgo e Mosca.
“Ad ogni fase delle audizioni, il concorrente dovrà sottoporre alla commissione almeno due arie - la prima su richiesta del cantante, le altre - a scelta della commissione dall'elenco di repertorio fornito dal concorrente in precedenza nella questionario e comprendente cinque arie preparate. L'elenco delle arie deve includere arie in tre o più lingue, ovviamente: russo, italiano, francese e/o tedesco. Tutte le arie elencate nell'elenco devono essere eseguite in lingua originale”, ha spiegato l'ufficio stampa.
Le audizioni per il secondo turno si terranno a Mosca, al Teatro Bolshoi, il 24 e 26 giugno. Come specificato, il numero dei partecipanti al secondo turno non sarà superiore a 40 persone. Le audizioni per il terzo turno si svolgeranno a Mosca, sul Palcoscenico Storico del Teatro Bolshoi. Il numero di partecipanti al terzo round non è superiore a 20 persone.
Nell'ottobre 2009, il Teatro Statale Accademico Bolshoi della Russia ha istituito il Programma Opera Giovanile, in base al quale giovani cantanti e pianisti russi e della CSI seguono un corso di sviluppo professionale. Per diversi anni, i giovani artisti che sono entrati nel programma sulla base dei risultati di audizioni competitive hanno studiato varie discipline accademiche, tra cui lezioni di canto, master class di famosi cantanti e tutor, insegnamento di lingue straniere, movimento scenico e recitazione. Inoltre, ciascuno dei partecipanti al Programma Giovani ha una vasta pratica teatrale, interpretando ruoli nelle prime e nelle produzioni attuali del teatro, oltre a preparare vari programmi di concerti.
Artisti e diplomati del programma Youth Opera si esibiscono nelle più grandi sedi del mondo, come Metropolitan Opera (USA), Royal Opera Covent Garden (Regno Unito), Teatro alla Scala (Italia), Berlin State Opera (Germania), Deutsche Oper Berlino (Germania) , l'Opera Nazionale di Parigi (Francia), l'Opera di Stato di Vienna (Austria), ecc. Molti diplomati del Programma Opera Giovanile si sono uniti alla compagnia del Teatro Bolshoi della Russia o sono diventati solisti ospiti del teatro.