Il teatro preferito di Lyubimov: la storia del teatro Taganka. Attori del Teatro Taganka. Famosi attori russi Compagnia di attori del Teatro Taganka

Oggi la capitale (e la Russia nel suo insieme), secondo la maggior parte degli esperti di artigianato teatrale, deve affrontare il problema della carenza di leader forti e di talento. COSÌ, direttore del teatro "Lenkom" Mark Varshaver ha notato che era pronto a lavorare "dalla mattina alla sera", ma solo "per un genio". Tuttavia, oggi non ci sono tali leader, crede. "Questa è la sfortuna che esiste a Mosca. Se non c'è creatività, questo non è un teatro. Ci sono muri, riparazioni, "vittoria" materiale che molti teatri non hanno. L'importante è dove trovare i registi. Dove ottenere un creatore? Varsavia ha commentato.

Nella sola Mosca, le università specializzate diplomano ogni anno 60-80 specialisti amministrativi. Tuttavia, è estremamente difficile per i teatri trovare un impiegato intelligente in questa "linea", ha osservato il capo "amministrativo" di Lenkom.

I registi "felici" dei teatri di Mosca, che si considerano, ripetono a gran voce che per la prosperità è necessario un tandem di direttore artistico e regista. In caso contrario, si sta implementando il modello del "teatro del regista".

Questa pratica è stata recentemente ampiamente utilizzata dal Ministero della Cultura e dai dipartimenti culturali della città. Tuttavia, non tutti supportano l'idea che non ci sia un direttore artistico. Soprattutto se il ruolo dell'"aquila bicipite" nella gestione del teatro è svolto da un soggetto "fuori dal sistema", il cosiddetto risultato del "balzo delle nomine" avviato dalle autorità culturali.

La "conseguenza" di questa politica, per usare un eufemismo, rischiosa è stata la nomina di un'attrice Irina Apeksimova nel marzo 2015, alla carica di direttore del Teatro Taganka, un luogo dove prima i "Varangiani" che promettevano "grandi cambiamenti" non erano molto affezionati. Il nuovo capo di "Taganka" - decisione del personale ex capo del dipartimento della cultura della capitale Sergey Kapkov preso "alla fine" della sua carriera. Il responsabile della crisi Apeksimova, come previsto, dovrebbe completare la ristrutturazione dei locali dell'edificio storico del teatro, nonché armonizzare il processo creativo nel team.

L'arrivo di Apeksimova nel teatro è stato preso in modo estremamente acuto dagli artisti della troupe Le sue prime azioni per licenziare un certo numero di dipendenti dei reparti amministrazione e contabilità, ovviamente, non sono state accolte con "applausi". Gli attori sono indignati dal "nuovo" corso di continuare il "vecchio" restauro del teatro invece del piano di repertorio approvato e la conservazione del loro palcoscenico nativo, il "saper fare" dello spazio inventato dai maestri. I "titani" dell'arte hanno annunciato un picchetto il 23 aprile e, se necessario, la sua continuazione sotto forma di sciopero della fame. Inoltre, gli artisti di "Taganka" hanno fatto appello all'organizzazione per la tutela dei diritti umani e intendono sporgere denuncia alla procura.

Direttore dell'Ufficio di Mosca per i diritti umani, membro dell'HRC sotto il presidente della Federazione Russa Alexander Brod ha confermato di aver ricevuto una chiamata dal sindacato russo dei lavoratori culturali. Dice in particolare:

"La situazione nel teatro è catastrofica. Le riparazioni sono iniziate in violazione del contratto statale, gli orari sono tutti violati. Secondo gli esperti, non c'è condizione di emergenza nel teatro. Tuttavia, vengono rilasciati documenti falsi sull'incidenza degli incidenti. Probabilmente per giustificare l'irragionevole spesa di fondi per le riparazioni dal bilancio di Mosca".

I "firmatari" affermano inoltre che la brillante eredità del regista Yuri Lyubimov (morto il 5 ottobre 2014 all'età di 97 anni) viene "gettata nella spazzatura", e l'assenza di un direttore artistico e di una chiara politica artistica "distrugge" il teatro.

Per chiarezza: dall'estate del 2014 il Teatro Taganka non è del tutto funzionante: i vecchi spettacoli non vengono riprodotti, i nuovi non vengono messi in scena.

"Alle nostre suppliche e richieste di darci un [direttore] artistico per preservare il leggendario repertorio di Lyubimov, così come 11 spettacoli che sono stati messi in scena sotto Zolotukhin, la troupe e i laboratori creativi, abbiamo ricevuto solo un silenzio mortale, o una risposta che questo questione non è stata presa in considerazione. C'è la certezza che, raccomandando di spendere soldi per il restauro del teatro a causa di un immaginario tasso di incidenti, vogliono uccidere la troupe di uno dei teatri più iconici del mondo",- sottolineato attrice teatrale Tatyana Sidorenko.

Gli artisti assumono una posizione consolidata, ritenendo che l'affermazione sul tasso di incidenti dell'edificio sia "veramente astuta". Secondo i loro dati, nel 2012-2014. è stato effettuato uno studio della fondazione, che è risultato soddisfacente, ad eccezione di alcune zone.

"Chi ha bisogno di spendere centinaia di milioni dei soldi dei nostri contribuenti? Non è chiaro su quali basi vogliano modificare il progetto di ricostruzione precedentemente approvato. Ciò porterà al fatto che il teatro si fermerà per 3-4 anni, e come un risultato - alla sua distruzione",- ha aggiunto Sidorenko.

Il prezzo del contratto statale per la riparazione dell'edificio è di 157 milioni 610 mila rubli. Durante lo smantellamento della struttura, l'appaltatore ha rivelato che alcune sezioni dell'edificio del teatro erano in rovina. Tuttavia, non si riflettevano nelle stime di progettazione, ha detto Vice capo del dipartimento della cultura di Mosca Dmitry Ipatov. A questo proposito, è necessario condurre un'indagine aggiuntiva per interrompere la riparazione o apportare modifiche al progetto di ricostruzione. Secondo lui, gli esperti del Dipartimento dei Beni Culturali hanno effettuato un'ispezione visiva dello stato dell'oggetto e redatto un atto, che indicava le seguenti conclusioni: per uno studio dettagliato, è necessario condurre un esame strumentale completo del struttura e terreno. Così è stato sospeso il contratto statale, che esclude la presenza di "impiegati" sotto il tetto del teatro Taganka, ha precisato Ipatov.

Apeksimova ha affermato che al momento del suo arrivo, il 6 marzo 2015, il compito statale per il primo trimestre del 2015 non era stato adempiuto. "Non è stato pianificato un ulteriore repertorio, i locali non sono stati affittati. Fino alla fine di questa stagione (aprile-maggio) non è possibile affittare altri locali, perché è abbastanza tardi per farlo, il repertorio è composto ovunque. Io, proprio come te, prendi conoscenza delle informazioni, perché la ristrutturazione è stata sospesa. Chiedo all'Assessorato alla Cultura come continueremo ad esistere",- ha commentato la situazione il nuovo capo del teatro.

L'attore Ivan Ryzhikov, a sua volta, osserva che se consideriamo questo caso come "una sorta di progetto imprenditoriale", allora ci sono "segni di un'acquisizione da parte di predoni".

"Negli ultimi due anni, i fondi di bilancio sono stati spesi irrazionalmente, il compito statale è stato ridotto, l'efficienza degli indicatori di performance è diminuita drasticamente. Gli artisti non ricevono indennità. " C'è una chiara pressione per l'ampliamento della portata dei lavori di riparazione di cui il nostro teatro "ha tanto bisogno"", si lamenta. Quando si nominava un regista, nessuno si consultava con la troupe, le decisioni venivano prese "dietro le quinte". "Oggi, quasi tutti gli alti dirigenti sono stati licenziati: il dipartimento contabilità e il dipartimento economico, persone altamente qualificate che hanno lavorato sotto Lyubimov e Zolotukhin. le posizioni sono state assunte da nuovi dipendenti le cui qualifiche rimangono in dubbio, Ryzhikov dice.

Nella sua storia, "Taganka" ha subito 4-5 revisioni, ma l'attività lavorativa non si è mai fermata. Qui, la nuova dirigenza "per evitare l'effetto di un castello di carte" ha vietato ogni prova e contatto creativo in teatro, ha sottolineato l'artista. Il teatro nella persona di Apeksimova non ha un piano di sviluppo, ha aggiunto.

Secondo Ryzhikov, gli artisti non hanno altra scelta che "calunniare". "Spesso siamo accusati di scrivere lettere. Siamo artisti, vogliamo suonare, non scrivere lettere, ma non ci lasciano speranze. Scriviamo a Sobyanin. Tutto questo si ferma al livello del signor Pechatnikov, che mi risponde che il troupe suona in sicurezza in tutti gli altri luoghi di Mosca", - dice l'artista. Il "benessere" si misura con 4-5 spettacoli al mese.

Professore all'Università Statale di Mosca Lomonosov, politologo Sergei Chernyakhovsky Ne sono certo: bisogna cercare di salvare il teatro, perché alla fine, nella disputa tra attore e amministratore, l'attore ha sempre ragione. "Non è normale quando viene nominato il direttore del teatro oltre a concordare con la squadra. È triste se il regista non riesce a trovare un linguaggio comune con gli attori. C'è un principio teatrale di leadership in politica. C'è un capo regista, una prima e un regista. Tutti i disastri vengono dal fatto che si vuole unire tutto. Il fatto che ciò sia diventato possibile nell'ambito teatrale è dubbio per la natura stessa di questo ambito. Le decisioni economiche e amministrative devono dipendere dall'arte quelli, " ha commentato.

Le "gambe" del conflitto, secondo l'esperto, "crescono" dal Dipartimento di Cultura di Mosca, che ha creato un altro conflitto nell'ambiente teatrale . "C'è una differenza tra un cantiere edile e un teatro. Il dipartimento parla di conclusioni, numeri di contratto, ma non una parola sul processo creativo e sugli attori", - ha detto Chernyakhovsky. Il dipartimento avrebbe agito secondo il solito "schema di corruzione": conclude un contratto, inizia a lavorare, quindi chiede finanziamenti aggiuntivi. In questo caso, è del tutto ragionevole, a suo avviso, parlare di un'indagine speciale e fare appello all'ufficio del pubblico ministero.

Direttore artistico del teatro al Nikitsky Gates Mark Rozovsky ha invitato gli attori a dedicare meno energie, nervi e tempo alle "scartoffie" e concentrarsi sulla conservazione e lo sviluppo della tradizione creativa del teatro leggendario - il teatro del "vivo, poetico, metaforico". "Il teatro è movimento, se non c'è arrivano cose morte"- Egli ha detto. Il regista ha augurato agli artisti di "far rivivere" il credo artistico, che consentirà loro di creare un precedente, di attirare l'attenzione del pubblico attraverso l'espressione creativa, anche esibendosi "on the rocks" . "Dobbiamo impegnarci nella creatività, iniziare a realizzare progetti teatrali straordinari il prima possibile. Poi prenderai vita e inizierai a credere a questa persona. Chiunque sia appassionato, chi guiderà, darà slancio allo sviluppo del Teatro Taganka . Nessuna riparazione può interferire con la creatività" - Egli ha detto.

"Tagantsy" non supporta questa idea, basandosi sui propri diritti garantiti dai termini del contratto collettivo. Gli artisti non vogliono vedere "una bella attrice promossa, una ragazza affascinante" con una nuova politica economica "in tasca", chiedono alle autorità cittadine un leader creativo.

Questi stessi artisti, tra l'altro, sono diventati essi stessi il catalizzatore dell'attuale stato di Taganka. In precedenza, hanno sostenuto attivamente che Yuri Petrovich Lyubimov lasciasse la sua casa, ha ricordato Direttore del Teatro Accademico di Stato. E. Vakhtangov Kirill Krokk. Oggi stanno speculando sul nome del regista. "Nemmeno questo dovrebbe essere scontato," ha osservato. Il fondatore non deve concordare con il personale sulla nomina alla carica di amministratore. Questo non è mai successo e non accadrà mai, ha sottolineato Krokk. "Il regista è una professione, non un dirigente sindacale che scegliamo. Il fondatore, fidandosi di questa persona, gli trasferisce la responsabilità del teatro. Le elezioni sono al di fuori della legge legale in vigore in Russia",- ha spiegato il regista.

La prima cosa da fare è cercare di iniziare a lavorare insieme ad Apeksimova, e non impegnarsi in litigi e scrivere reclami, Krokk ne è sicuro. "Capisco che questa è già la norma per te. Non importa chi nomini il dipartimento della cultura, sono convinto che il sindacato guiderà questa linea che è dannosa per il teatro, anche opponendosi al regista con esperienza ed esperienza. Questo è un dato di oggi," ha concluso.

Duma della città di Mosca in faccia Presidente della Commissione per la cultura e le comunicazioni di massa Yevgeny Gerasimov si è assunto la responsabilità di supervisionare questo problema e ha chiesto ad Apeksimova in due settimane di "fornire" il concetto creativo per lo sviluppo del Teatro Taganka. Le prospettive di "diventare un'unica famiglia" e stabilire un dialogo in nome della conservazione del patrimonio creativo di Lyubimov sono ancora vaghe. "Taganka", pieno di "fuoco di rabbia", distrugge lo stesso processo di creazione, e il nuovo regista non ha nulla da offrire in alternativa.

Il Teatro Taganka è stato fondato nel 1946. Ma la sua vera storia inizia quasi due decenni dopo, quando Yuri Lyubimov ha assunto la carica di direttore generale. È venuto con la sua performance di laurea, che ha causato una risonanza fin dal primo spettacolo. su Taganka, coinvolto nelle produzioni di Lyubimov negli anni successivi, divenne noto in tutto il paese. Tra loro ci sono Vladimir Vysotsky, Valery Zolotukhin, Leonid Yarmolnik.

Storia breve

Il teatro è stato fondato un anno dopo la fine della guerra. Quindi è stato chiamato in modo diverso. La prima produzione al Drama and Comedy Theatre, il cui regista principale era A. Plotnikov, era un'opera teatrale basata sul lavoro dello scrittore Vasily Grossman.

Yuri Lyubimov, che prese il posto di Plotnikov nel 1964, venne a teatro con i suoi studenti. La prima rappresentazione del nuovo regista è stata The Kind Man from Sichuan. Gli attori principali del Teatro Taganka a quel tempo erano Boris Khmelnitsky, Anatoly Vasiliev, Alla Demidova.

Lyubimov aggiornava regolarmente la troupe. Ha dato la preferenza ai diplomati della scuola di Shchukin. Così, a metà degli anni Sessanta, Vladimir Vysotsky, Nikolai Gubenko, Valery Zolotukhin vennero a teatro. Alcuni anni dopo, il regista ha invitato Ivan Bortnik, Leonid Filatov, Vitaly Shaposhnikov nella troupe.

periodo di massimo splendore

Il Teatro Taganka divenne presto noto in tutto il paese come il più all'avanguardia. Lyubimov non usa quasi mai lo scenario. Le sue produzioni provocano incessanti polemiche tra i critici. Gli attori del Teatro Taganka diventano vere star. Negli anni Sessanta e Settanta, ogni persona intelligente sovietica sogna di entrare nelle produzioni di Lyubimov.

Negli anni ottanta, Yuri Lyubimov andò all'estero. Durante questo periodo, la popolarità del teatro diminuisce. Nikolai Gubenko diventa il leader. Quindi, dopo il ritorno di Lyubimov dall'esilio, il teatro subisce una riorganizzazione. Per diversi anni, la posizione di direttore artistico è stata occupata da Valery Zolotukhin.

Oggi gli attori del Teatro Taganka sono Dmitry Vysotsky, Anastasia Kolpikova, Ivan Bortnik e altri.

Vladimir Vysotsky

Il teatro ha attraversato tempi diversi. La composizione della troupe è stata costantemente aggiornata. Ma il nome di questo attore, anche più di trent'anni dopo la sua morte, è per sempre associato a lui.

Vladimir Vysotsky è attore al Teatro Taganka dal 1964. È stato coinvolto in sedici anni di lavoro in quattordici produzioni. In alcuni di loro - nel ruolo principale. Tuttavia, il teatro è in parte obbligato a Vysotsky per una gloria così rumorosa che ha attraversato l'Unione Sovietica. Milioni di persone sognavano di entrare nella produzione di Amleto. Tuttavia, nemmeno tutti gli abitanti della capitale sono riusciti ad acquistare l'ambito biglietto.

Per la prima volta, Vladimir Vysotsky è apparso sul palco come il Secondo Dio nella produzione di The Good Man from Sichuan. Poi ci sono stati lavori in spettacoli come "Anti-Worlds", "Ten Days That Shook the World", "The Fallen and the Living". Nel 1966 ebbe luogo la prima di "The Life of Heliley". In questa produzione, Vysotsky ha interpretato il ruolo principale.

"Frazione"

Attori del Teatro Taganka, che hanno recitato nella produzione basata sull'opera di Shakespeare:

1. Vladimir Vysotsky.
2. Veniamin Smekhov.
3. Alla Demidova.
4. Natalia Sayko.
5. Ivan Bornik.
6. Alessandro Filippenko.

Lo spettacolo è stato presentato per la prima volta nel 1971. La produzione ha ricevuto molte recensioni positive, nonostante fosse innovativa per la scena teatrale sovietica. Inoltre, era facile considerare le critiche alle autorità esistenti in quel momento. Il ruolo di Amleto per Vysotsky è diventato, secondo molti, l'apice delle sue capacità di recitazione. Allo stesso tempo, alcuni critici moderni ritengono che l'attore sia riuscito in questo ruolo, ad eccezione del famoso monologo "Essere o non essere", la chiave della trama. Vysotsky, secondo i professionisti, non poteva dubitare. Questo attore non poteva che "essere".

"Crimine e punizione"

Lo spettacolo è stato presentato per la prima volta nel 1979. Raskolnikov è stato interpretato da Alexander Trofimov. Boris Khmelnitsky è salito sul palco come Razumikhin. Il Teatro Taganka è stato il più visitato di Mosca. E la produzione basata sull'opera di Dostoevskij ha suscitato non meno interesse pubblico delle rappresentazioni di Amleto e La vita di Galileo. Un anno e mezzo dopo la prima, l'interprete del ruolo di Svidrigailov è morto. Il 25 luglio 1980 il Teatro Taganka, il cui cartellone era noto a tutti i frequentatori di teatro della capitale per i giorni successivi, fu chiuso al pubblico: morì Vladimir Vysotsky. Le esibizioni sono state annullate, ma nessuna persona ha restituito il biglietto al botteghino.

Valery Zolotukhin

Questo attore ha interpretato più di venti ruoli nel Teatro Taganka. Compreso nello spettacolo "Vladimir Vysotsky", presentato per la prima volta nel 1981. Attori del Teatro Taganka coinvolti in questa produzione:

1. Ekaterina Varkova.
2. Alexey Grabbe.
3. Anastasia Kolpikova.
4. Anatoly Vasiliev.
5. Tatiana Sidorenko.
6. Sergej Trifonov.

Nel 2011 Zolotukhin è stato nominato direttore del teatro. Questo evento è stato preceduto da uno scandalo causato da disaccordi tra Lyubimov e gli attori. Due anni dopo, Zolotukhin lasciò la carica di regista. Alla fine di marzo 2013, l'attore e regista è deceduto.

Anatoly Vasiliev

Questo attore è venuto a teatro nel 1964. Ha recitato un po 'nei film, ma è stato coinvolto nella maggior parte delle produzioni di Lyubimov. Anatoly Vasiliev è un attore del Teatro Taganka, che vi ha dedicato più di cinquant'anni. L'ultima produzione in cui ha recitato è stata un'opera teatrale basata sull'opera fantasmagorica di Kafka "Il castello".

Altri attori

Leonid Yarmolnik ha lavorato per diversi anni al Teatro Taganka. È stato coinvolto solo in poche esibizioni. Tra questi ci sono Rush Hour, The Master e Margarita, The Fallen and the Living.

Vitaly Shaposhnikov è attore al Teatro Taganka dal 1968. Nel 1985 si trasferisce a Sovremennik. Ma due anni dopo è tornato tra le mura del suo teatro natale. Shaposhnikov ha interpretato il caposquadra Vaskov nella produzione di "The Dawns Here Are Quiet", il ruolo principale nella commedia "Emelyan Pugachev". Dopo la morte di Vysotsky, l'attore è salito sul palco nel ruolo del mascalzone Svidrigailov. Inoltre, Vitaly Shaposhnikov è stato coinvolto negli spettacoli "Tartufo", "Madre", "Allacciate le cinture di sicurezza".

Boris Khmelnitsky ha interpretato Woland in una produzione basata sul romanzo di Bulgakov Il maestro e Margherita. Ha anche opere teatrali in spettacoli come "La vita di Galileo Galilei", "Pugachev", "Tre sorelle".

Dmitry Vysotsky è attore al Teatro Taganka dal 2001. Partecipa ai seguenti spettacoli:

1. "Gemelli Veneziani"
2. "Guai dallo spirito".
3. "Eugenio Onegin".
4. "Maestro e Margherita".
5. "Arabeschi".
6. "Serratura".

Nello spettacolo basato sulla famosa opera di Mikhail Bulgakov, Vysotsky interpreta il ruolo principale.

"I caduti e i vivi"

Lo spettacolo è stato presentato per la prima volta nel 1965. È dedicato agli scrittori e ai poeti che hanno partecipato alla seconda guerra mondiale. Nello spettacolo sono state utilizzate opere poetiche di Mayakovsky, Tvardovsky, Svetlov. Mikhail Kulchitsky - un giovane poeta morto al fronte nel 1943 - ha interpretato il ruolo di Pavel Kogan - l'autore di opere romantiche, anch'egli non tornato dal campo di battaglia - è stato interpretato da Boris Khmelnitsky.

"Casa sull'argine"

Nel 1980, Yuri Lyubimov ha messo in scena uno spettacolo basato sul romanzo di Yuri Trifonov. In quei lontani anni sovietici, questo fu un atto piuttosto audace. Si sapeva molto del terrore stalinista degli anni Trenta, ma era pericoloso parlare a voce così alta di queste tragiche pagine della storia sovietica. La prima di "House on the Embankment" è stata un evento entusiasmante nella vita culturale di Mosca. I ruoli principali sono stati interpretati da Valery Zolotukhin e

"Dottor Zivago"

La prima dello spettacolo tratto dal romanzo, per il quale l'autore ricevette il Premio Nobel nel 1965, ebbe luogo due anni dopo il crollo dell'Unione Sovietica. Il regista è riuscito a preservare la poetica unica di Pasternak. La produzione ha utilizzato la musica di Alfred Schnittke.

Altre esibizioni che una volta andarono sul palco del Teatro Taganka:

1. "Elettra".
2. "Adolescente".
3. "Medea".
4. I fratelli Karamazov.
5. "Sharaska".
6. "Socrate".

"Maestro e Margherita"

Yuri Lyubimov è il primo regista teatrale che ha portato in scena la trama di un grande romanzo. La produzione utilizza opere dei compositori Prokofiev, Strauss e Albinoni. Lo spettacolo va avanti da più di un quarto di secolo. Le recensioni del pubblico su di lui sono diverse: da negative a entusiaste. Tuttavia, lo stile di messa in scena di Lyubimov ha sempre suscitato reazioni contrastanti da parte del pubblico.

I maestri della performance sono interpretati alternativamente da Dmitry Vysotsky e il ruolo dell'amata del protagonista è interpretato da tre attrici: Maria Matveeva, Alla Smirdan, Anastasia Kolpikova. Ponzio Pilato è interpretato da Ivan Ryzhikov. Altri attori coinvolti nella produzione:

1. Alessandro Trofimov.
2. Nikita Luchikhin.
3. Erwin Haas.
4. Sergej Trifonov.
5. Timur Badalbeyli.
6. Alexander Lyrchikov.

"Via"

La prima dello spettacolo basato sulla storia più mistica di Gogol ha avuto luogo nell'ottobre 2016. Questa produzione è un'insolita combinazione di testi del classico russo e composizioni della musicista Venya D'rkin, scomparsa nel 1999. Khoma Bruta è interpretata da Pannochka - Alexandra Basova.

Quali spettacoli presenta il Teatro Taganka nel 2017?

Manifesto

1. "Elsa" (14 gennaio).
2. "Gemelli Veneziani" (15 gennaio).
3. "Vladimir Vysotsky" (25 gennaio).
4. "Golden Dragon" (26 gennaio).
5. "Faust" (1 febbraio).
6. "Vecchia, vecchia fiaba" (5 febbraio).
7. "Maestro e Margherita" (7 febbraio).
8. "Eugene Onegin" (11 febbraio).

Il Teatro Taganka è conosciuto non solo in Russia, ma in tutto il mondo. La compagnia teatrale è molto in tournée ed è accolta calorosamente dal pubblico di tutto il mondo. Taganka è diventato un vero teatro dell'intellighenzia e un luogo dove puoi sempre vedere un gioco affascinante, d'azzardo, intelligente e una brillante festa di spettacoli teatrali. Il dramma teatrale qui si fonde organicamente con la musica, il movimento e il canto. E, nonostante i vari cambiamenti nella leadership e nel cast del teatro, la sua popolarità presso il pubblico non diminuisce.

Il teatro moderno di Taganka è diventato un luogo di attrazione non solo per gli spettatori della capitale. Anche gli ospiti di Mosca che vengono nella capitale per affari o per turismo cercano di assistere agli spettacoli di questo illustre gruppo teatrale.

L'edificio che occupa il teatro fu costruito nel 1911 secondo il progetto dell'architetto Gustav Avgustovich Gelrikh, noto maestro dell'Art Nouveau moscovita. Inizialmente era destinato a un teatro elettrico (cinema), ma successivamente è stato ricostruito come teatro classico.

Storia del Teatro Taganka

Il teatro accanto a Taganskaya Square è stato aperto nel 1946 ed era diretto dall'attore e regista Alexander Konstantinovich Plotnikov (1903-1973). La prima troupe di questo teatro era composta da allievi degli studi teatrali della capitale e da attori dei teatri periferici. Come prima, hanno preparato uno spettacolo basato sull'opera teatrale di Vasily Grossman "The People are Immortal".

All'inizio degli anni '60, il teatro in piazza Taganskaya aveva la reputazione di essere uno dei meno visitati della capitale. La gente non aveva fretta di assistere agli spettacoli, perché gli spettacoli teatrali che si potevano vedere qui si distinguevano per la loro mancanza di volto e lo stile ufficiale.

Nel 1964 la situazione cambiò. Un noto attore di teatro è venuto a guidare il gruppo teatrale. Evgenia Vachtangov - Yuri Lyubimov. Ma il nuovo direttore capo non è venuto da solo, ma ha portato con sé i suoi studenti della scuola di Shchukin. Insieme a loro, ha messo in scena un'opera teatrale del drammaturgo tedesco Bertolt Brecht sul palcoscenico del teatro. Gli attori Alla Demidova e Boris Khmelnitsky, che in seguito divennero famosi, debuttarono nella prima rappresentazione di The Kind Man from Sezuan.

Il direttore principale integrava costantemente la compagnia teatrale con giovani attori, molti dei quali diplomati alla scuola. Shukin. E dalla vecchia compagnia, Veniamin Smekhov, Vsevolod Sobolev e Yuri Smirnov hanno continuato a suonare con successo sul palco di Taganka.

Lyubimov era molto affascinato dalle idee di Bertolt Brecht e ha persino appeso il suo ritratto nell'atrio del teatro. Rispettava il drammaturgo tedesco e teorico dell'arte teatrale per la chiarezza della sua visione del mondo e condivideva la sua visione della vita. L'introduzione delle idee del "teatro epico" di Brecht, così come le lezioni di Yevgeny Vakhtangov e Vsevolod Meyerhold, hanno permesso a Lyubimov di rendere rapidamente il Teatro Taganka uno dei gruppi teatrali più all'avanguardia dell'URSS.

Nei primi anni del teatro rinnovato, qui venivano messe in scena spettacoli in cui venivano utilizzate le poesie e le poesie di A. Pushkin, V. Mayakovsky, B. Pasternak, A. Voznesensky ed E. Yevtushenko. Poco dopo, furono sostituiti da commedie basate sulle opere in prosa di F. Dostoevskij, M. Gorky, N. Chernyshevsky, M. Bulgakov, B. Vasiliev e Y. Trifonov.

L'apertura e l'amore per la libertà di Taganka contraddicevano le tradizioni dello stato sovietico nel suo desiderio di controllare totalmente tutta la vita pubblica, quindi l'innovativo gruppo teatrale era in costante conflitto con chi deteneva il potere. La situazione intorno al teatro divenne particolarmente tesa dopo la morte del popolare attore e bardo Vladimir Vysotsky nel 1980. Le autorità hanno persino vietato l'esecuzione dell'opera in memoria dell'attore, preparata dal regista principale e dagli artisti teatrali.

Questo confronto si concluse con il fatto che nel 1984, il direttore principale di Taganka, Yuri Lyubimov, dopo 20 anni di lavoro come direttore principale, fu rimosso con la forza dal suo incarico e privato della cittadinanza dell'URSS. Ciò è stato fatto in contumacia quando Lyubimov era a Londra. In emigrazione forzata, ha trascorso 7 anni mettendo in scena produzioni teatrali in diversi paesi del mondo.

Dopo il ritorno di Yuri Petrovich Lyubimov in patria, il gruppo teatrale è stato diviso in due. L'ex attore di teatro Nikolai Gubenko era a capo di una compagnia teatrale e chiamava la sua associazione "The Commonwealth of Taganka Actors". Hanno suonato nel nuovo edificio del teatro. E Yuri Lyubimov è diventato il capo di un'altra parte della troupe e ha messo in scena spettacoli teatrali nel vecchio edificio. Si è assicurato che il pubblico vedesse le esibizioni precedentemente vietate dalle autorità: in memoria di Vladimir Vysotsky, "Boris Godunov" e "Alive".

Nel 2011 Lyubimov, a causa di conflitti con attori e il Dipartimento della Cultura di Mosca, ha lasciato il teatro. Dopo la sua partenza per un anno e mezzo, il gruppo teatrale era diretto dal famoso attore domestico Valery Sergeevich Zolotukhin. Quindi, nel 2013, Vladimir Natanovich Fleisher è diventato il capo del teatro. E da marzo 2015, il gruppo teatrale è diretto dall'artista onorata della Russia Irina Viktorovna Apeksimova.

Caratteristiche delle produzioni teatrali

Dal momento in cui Lyubimov era a capo del teatro, le esibizioni al Taganka iniziarono a distinguersi per una grande originalità. Il teatro ha smesso di usare il sipario, e da questo ciò che accadeva sul palcoscenico ha acquisito una sfumatura di studio e intimità. Durante il periodo di Lyubimov, le scenografie tradizionali non venivano quasi mai utilizzate durante gli spettacoli: venivano sostituite da scenografie originali. Le esibizioni iniziarono a includere elementi di pantomima, teatro delle ombre e insolito accompagnamento musicale. Tutto questo è stato molto apprezzato dal pubblico. E negli anni '60 e '70, il Teatro Taganka divenne uno dei più visitati non solo a Mosca, ma anche in Russia.

Le lezioni di coraggio, cittadinanza e libertà di pensiero che Taganka ha dato dal suo palcoscenico hanno reso questo teatro un luogo di incontro per l'intellighenzia. Il teatro ha fatto molti amici tra i famosi scienziati, compositori, artisti e scrittori del paese. E la stampa straniera in epoca sovietica chiamava spesso il Teatro Taganka "un'isola di libertà in un paese non libero".

Grazie a Yuri Petrovich Lyubimov, le rappresentazioni del teatro si sono distinte per dinamica e composizione impeccabile. Gli spettatori di diversi paesi li hanno guardati con piacere. E la produzione basata sul romanzo di F. Dostoevskij "Delitto e castigo", proiettato nel 1983 a Londra, ha ricevuto il prestigioso premio "Evening Standard".

Artisti popolari della Russia Ivan Bortnik, Alexander Trofimov, Lyubov Selyutina, Zinaida Slavina, Felix Antipov e Yuri Smirnov lavorano nella moderna compagnia del famoso teatro. Qui puoi vedere spettacoli basati sulle opere di Sofocle, Moliere, J. Goethe, W. Shakespeare, K. Goldoni, N. Gogol, A. Griboedov, N. Ostrovsky, B. Brecht, G. Ibsen, A. Pushkin e Bulgakov.

Come arrivare là

Il teatro si trova vicino a piazza Taganskaya in Zemlyanoy Val Street 76/21. Non lontano da essa si trova l'uscita dalla stazione della metropolitana Taganskaya (anello).

Nell'edificio all'angolo delle strade di terra Val e Upper Radishchevskaya, si trova uno straordinario. È sopravvissuto con successo alla prova della fama e della scissione, e oggi continua a difendere il diritto alla propria visione e lettura, preservando con cura le tradizioni del suo regista fondatore, Yuri Lyubimov. Le esibizioni di "Taganka" si distinguono per le brillanti personalità degli attori, il gioco d'azzardo e intellettuale, l'uso dell'intera tavolozza delle arti nelle produzioni: musica, danza, circo.

Il teatro fu fondato ufficialmente nel 1946 e conobbe la sua seconda nascita nel 1964 con l'arrivo del leggendario regista Yuri Lyubimov. In quegli anni, Mosca conobbe una vera e propria ondata di vita culturale: un'intera galassia di giovani attori ambiziosi apparve nella capitale, deliziando il pubblico con nuove produzioni. Ma anche in questo contesto, Taganka è riuscita subito a dichiararsi a gran voce: la prima rappresentazione di Yu Lyubimov, "The Good Man from Sezuan" basata sull'opera di Bertolt Brecht, ha subito glorificato il teatro e raccoglie ancora il tutto esaurito. Il teatro continua ad ammirare il passato di Taganka, dove hanno suonato il leggendario Vladimir Vysotsky, Valery Zolotukhin, Veniamin Smekhov e dove sono state messe in scena le migliori esibizioni dell'epoca.

L'era di Lyubimov e Vysotsky

Il Teatro Taganka ha fatto rivivere le tradizioni di Vakhtangov e Meyerhold. Le sue audaci esibizioni erano piene di un senso di libertà creativa: si distinguevano sempre per un approccio innovativo e una lettura attuale di un'opera d'arte. Yuri Lyubimov, che conosceva i sistemi di E. Vakhtangov e, ha combinato questi concetti nel suo lavoro e vi ha introdotto elementi del teatro epico di Brecht. Lo spettatore è stato coinvolto attivamente in ciò che stava accadendo sul palco, sentendosi partecipe a pieno titolo dell'azione.

La maggior parte degli spettacoli sono stati messi in scena senza sipario, con scenografie minimaliste e strutture tecniche complesse. I principali artisti del paese hanno lavorato su di loro: S. Barkhin, D. Borovsky, E. Kochergin, E. Stenberg. Insieme a Yuri Lyubimov, hanno creato la storia di "Taganka", rilasciando performance risonanti - "A Hero of Our Time" (secondo), "Antimirs" (secondo A. A. Voznesensky), "The Master and Margarita" (secondo M. A. Bulgakov), bandito dalla censura "Alive" (secondo B.P. Mozhaev) e molti altri.

Gli attori Taganka, brillanti e sfaccettati, hanno dimostrato una varietà di talenti: eccellenti capacità vocali, plasticità, pantomima; in alcune produzioni è stato coinvolto anche il teatro delle ombre. Molti di loro hanno fatto il loro debutto su questo palcoscenico e hanno ricevuto riconoscimenti e fama nazionale: Alla Demidova, Boris Khmelnitsky, Anatoly Vasiliev e altri, ma forse una delle stelle più brillanti del teatro è stata Vladimir Vysotsky. Ciascuno dei suoi ruoli è diventato un vero evento nella vita culturale di Mosca; le esibizioni con la sua partecipazione hanno raccolto incredibili folle esaurite con lunghe code per un "biglietto extra". Nel 1971, Amleto messo in scena da Lyubimov con Vladimir Vysotsky nel ruolo del protagonista, Alla Demidova nei panni di Gertrude e Veniamin Smekhov nei panni di Claudio tuonò in tutto il paese.

La scissione e la ricerca di una nuova strada

edificio teatrale

L'edificio del teatro è stato ricostruito dal cinema Vulkan, uno dei primi a Mosca. Negli anni '70 - '80 del XX secolo il teatro fu ricostruito. Per questo lavoro, gli autori del progetto - gli architetti A. Anisimov, Yu. Gnedovsky e altri - hanno ricevuto il Premio di Stato dell'URSS e il Premio dell'Accademia Internazionale di Architettura. Oggi il teatro dispone di tre sale con palchi da 800, 500 e 150 posti. Il palco principale è una sala trasformabile. Nel 2015, Vysotsky Street è apparsa accanto al teatro, su cui si trova il Centro culturale statale "Museo V. S. Vysotsky" al numero civico 3.

Il Teatro Taganka (Moscow Taganka Drama and Comedy Theatre) è un teatro drammatico di Mosca fondato nel 1946, trasformato nel 1964 da Yuri Lyubimov.

Storia della creazione

Teatro su Taganka

Il Teatro drammatico e comico di Mosca è stato fondato nel 1946; Alexander Plotnikov divenne il direttore principale, la troupe era composta da studenti degli studi teatrali di Mosca (incluso Gottlieb Roninson) e attori dei teatri periferici. La prima premiere della nuova squadra è stata la commedia "The People is Immortal" basata sul romanzo di Vasily Grossman.

All'inizio degli anni '60, il Drama and Comedy Theatre si rivelò uno dei teatri meno visitati della capitale: nel gennaio 1964 Plotnikov dovette dimettersi, Yuri Lyubimov, a quel tempo meglio conosciuto come attore di teatro. Vachtangov.

Lyubimov è venuto a teatro con i suoi studenti della scuola di Shchukin e il loro spettacolo di diploma - "The Good Man from Sezuan" basato sull'opera di B. Brecht. La performance è stata il debutto sul palcoscenico professionale per Zinaida Slavina, Alla Demidova, Boris Khmelnitsky, Anatoly Vasiliev.

Lyubimov ha aggiornato in modo significativo la troupe, producendo una serie aggiuntiva di giovani artisti: Valery Zolotukhin, Inna Ulyanova, Veniamin Smekhov, Nikolai Gubenko, Vladimir Vysotsky, l'attore e regista Ramses Dzhabrailov è venuto a teatro e in futuro Lyubimov ha costantemente rifornito la troupe di giovani attori, principalmente diplomati della scuola Shchukin : Leonid Filatov, Felix Antipov, Ivan Bortnik, Vitaly Shapovalov e molti altri sono venuti a teatro dalla scuola Vakhtangov alla fine degli anni '60. Dall'ex troupe del Drama and Comedy Theatre, Tatiana Makhova, Gottlieb Roninson, Yuri Smirnov, Vsevolod Sobolev sono venuti in tribunale. Lyubimov ha aggiunto il nome chiarificatore "su Taganka" al nome precedente, e ben presto gli spettatori del teatro di Mosca hanno ridotto il nome ufficiale della squadra a "Teatro su Taganka" e semplicemente "Taganka".

Yuri Lyubimov era affascinato dalle idee del "teatro epico" di Brecht: "In questo drammaturgo", ha scritto, "siamo attratti dall'assoluta chiarezza della sua visione del mondo. Mi è chiaro che ama ciò che odia e condivido con passione il suo atteggiamento nei confronti della vita. E al teatro, cioè, sono affascinato dall'estetica di Brecht. C'è il teatro di Shakespeare, il teatro di Molière, c'è anche il teatro di Brecht ... ”A capo del Teatro del dramma e della commedia, Lyubimov ha appeso tre ritratti nell'atrio: B. Brecht, E. Vakhtangov e vs. Meyerhold; in seguito, su insistenza del comitato distrettuale del partito, fu aggiunto K. S. Stanislavsky. La parentela del Taganka di Lyubimov con il Teatro Stanislavsky è rimasta problematica per gli specialisti, ma le lezioni di Meyerhold, Vakhtangov e soprattutto Brecht erano facilmente riconoscibili in tutte le rappresentazioni del cosiddetto Taganka "classico" (fino al 1981).

Sotto la guida di Lyubimov, Taganka si guadagnò immediatamente la reputazione di teatro più all'avanguardia del paese. Come il primo Sovremennik, il teatro rinunciava al sipario e quasi non utilizzava le scenografie, sostituendole con varie strutture sceniche. Le esibizioni utilizzavano attivamente la pantomima, il teatro delle ombre, la musica era usata in stile brechtiano. Negli anni '60-'70 è stato uno dei teatri più visitati della capitale.

Tra le esibizioni dei primi anni prevalevano le esibizioni poetiche: "Compagno, credi ..." (secondo A. S. Pushkin), "Ascolta!" (secondo V. Mayakovsky), "Antimirs" (secondo A. Voznesensky), "The Fallen and the Living" (sui poeti morti in guerra), "Under the Skin of the Statue of Liberty" (basato sul poesia di E. Yevtushenko). Successivamente furono sostituiti da numerose drammatizzazioni di opere in prosa: "Madre" di M. Gorky, "Cosa si deve fare?" N. Chernyshevsky, "... E le albe qui sono tranquille" di B. Vasiliev, "Il maestro e Margherita" di M. Bulgakov, "La casa sull'argine" di Y. Trifonov, ecc.

Separazione

Teatro su Taganka e il Commonwealth degli attori di Taganka

Negli anni '80 il teatro ha vissuto una serie di crisi causate dalla partenza del regista principale Lyubimov all'estero e dalla successiva privazione della cittadinanza dell'URSS.

Nel 1992 il teatro si è rotto in due. Parte della compagnia, sotto la guida di Gubenko, formò un nuovo teatro "Commonwealth of Taganka Actors" e occupò il nuovo edificio del Teatro Taganka, il resto della compagnia, guidata da Lyubimov, rimase nel vecchio edificio, che fu ricostruito dal cinema (teatro elettrico), costruito nel 1911 dall'architetto G. A. Gelrich.

Nel 2011, a seguito di un conflitto con gli attori, Yuri Lyubimov ha lasciato il teatro. Per un anno e mezzo, Taganka è stata diretta da Valery Zolotukhin come regista e direttore artistico; Il 4 marzo 2013 si è dimesso per motivi di salute e il giorno successivo Vladimir Fleisher, che in precedenza era a capo del Centro Meyerhold, è stato nominato nuovo direttore.

Scandali

Il 26 marzo 2014 è stata inviata una lettera alla presidente del Consiglio della Federazione Valentina Matvienko dai rappresentanti del sindacato del teatro alternativo. Diceva che i firmatari avevano paura di trasformare il teatro "in una roccaforte dei 'liberali del nastro bianco'" in connessione con l'apparizione sul palco del teatro di progetti "nello spirito dell'odioso Gogol Center", che "propaga le sue opinioni e gol dal palco di Taganka ". Colpevole è la direzione del teatro, che "attira con zelo tutti gli urlatori" paludosi "sul palco del famoso teatro, fornendo loro una piattaforma per la proclamazione di idee e tecnologie filo-occidentali distruttive, che in realtà sono permissività".

Il senatore della regione di Kurgan Oleg Panteleev, a sua volta, ha accusato il teatro che "questi spettacoli promuovono la violenza, l'omosessualità, la pedofilia, il suicidio". A titolo di esempio, ha affermato che il teatro avrebbe ospitato un festival di documentari "Maidan", a cui hanno partecipato giovani con bende dell'organizzazione ucraina "Right Sector", allo scrittore Dmitry Bykov è stato ordinato uno spettacolo con una parodia delle agenzie di sicurezza, su il giorno dell'anniversario di mezzo secolo del teatro era in programma uno spettacolo di beneficenza per il musicista Yuri Shevchuk, e il 9 maggio è prevista la prima dello spettacolo "Dreams of War" "con contenuti offensivi". Il funzionario ha esortato "a influenzare la situazione nel nostro amato teatro, dove si sono esibiti attori famosi, per fermare il processo di collasso e preservare le alte tradizioni del teatro di repertorio russo, per dare il dovuto rifiuto all'immoralità". Valentina Matvienko ha suggerito di inviare un appello al capo del Ministero della Cultura insieme a una lettera del sindacato. Il direttore del Teatro Taganka Vladimir Fleisher ha definito inaffidabili le dichiarazioni di Panteleev.

Il Ministero della Cultura ha reindirizzato la richiesta al Dipartimento della Cultura di Mosca, a cui il teatro è subordinato. Il capo del servizio stampa del dipartimento di Mosca, Alla Semenysheva, ha affermato che l'ufficio del sindaco di Mosca considera "una bugia" le dichiarazioni di Oleg Panteleev sul Teatro Taganka e chiederà scuse pubbliche al senatore perché "nessuna delle tesi di il senatore è vero."

Direttori artistici

Yu P. Lyubimov

Alexander Plotnikov (1946-1964) Yuri Lyubimov (1964-1984) Anatoly Efros (1984-1987) Nikolai Gubenko (1987-1989) Yuri Lyubimov (1989-2011). Valery Zolotukhin (2011-2013)

Compagnia teatrale

Artisti popolari della Russia

Felix Antipov (dal 1968) Ivan Bortnik (dal 1967) Lyubov Selyutina (dal 1974) Zinaida Slavina (dal 1964) Yuri Smirnov (dal 1963)

Artisti onorati della Russia

Anna Agapova Timur Badalbeyli Anatoly Vasiliev Alexei Grabbe Anastasia Kolpikova Alexander Lyrchikov Larisa Maslova