Rivista letteraria. Descrizione della natura nelle opere di I. S. Turgenev Il mistero della natura maestosa

nota il paesaggio del cacciatore turgenev

Le "Note di un cacciatore" hanno un contenuto ideologico e figurativo piuttosto complesso. Nell'opera è possibile trovare un numero significativo di descrizioni della natura russa, che svolge una funzione complessa nell'opera. La natura qui non funge solo da sfondo paesaggistico, ma è in una certa misura protagonista, caratterizzata anche dal cambiamento di umore, socievolezza e mistero. Ha i suoi tratti caratteriali, che si manifestano a seconda degli eventi. E se presti attenzione, nelle "Note del cacciatore" puoi vedere che i personaggi e gli eventi sono tutt'uno con la natura, corrispondono tra loro.

Un paesaggio è un disegno, una descrizione della natura, che svolge varie funzioni nella creatività artistica, a seconda dell'intento ideologico e artistico dell'autore, dello stile e del metodo dello scrittore; mezzo di espressione artistica.

L'abbondanza e la luminosità degli epiteti emotivi, dei confronti, delle metafore usate dal narratore nelle "Note del cacciatore" e delle frasi esclamative trasmettono il suo atteggiamento entusiasta nei confronti della natura. L'autore vuole mostrare la natura in movimento, la anima, la ammira. Vuole affascinare il lettore, come dimostrano i continui appelli, appelli volti a risvegliare l'immaginazione e i sentimenti del lettore, facendogli sentire i sentimenti dell'autore.

In questa storia, con particolare chiarezza, sono visibili il profondo e tenero amore di Turgenev per la natura e la sua penetrante osservazione. La natura è l'ambiente di vita naturale per il contadino, ma da nessuna parte Turgenev rimane solo lo sfondo della storia, e questa è la sua specificità e peculiarità. Le immagini della natura russa servono allo scopo di poetizzare i personaggi, creando la giusta atmosfera. Attraverso l'immagine della natura si esprime l'amore per la madrepatria, per la sua gente. Allo stesso tempo, la natura nelle "Note di un cacciatore" è una forza elementale potente, irrisolta, piena della sua vita misteriosa indipendente dall'uomo e del suo continuo movimento. Nelle opere del ciclo il paesaggio è diventato una delle componenti principali, parte integrante dell'intero insieme ideologico e compositivo. L'abilità e l'originalità di Turgenev come paesaggista è la caratteristica più importante della sua innovazione. Fu uno dei primi a "scoprire" il paesaggio della Russia centrale e a raffigurarlo con un'abilità così insuperabile, riuscendo a catturare una grande profondità di problemi filosofici negli schizzi di paesaggio.

Le "Note di un cacciatore" si aprono con la storia "Khor e Kalinich", che è molto povera nelle descrizioni del paesaggio. Questi sono solo i primi passi di Turgenev che portano all'ulteriore sviluppo del suo piano. Questa storia è come una prefazione, che tocca leggermente le descrizioni della natura. Forse l'autore stesso non si aspettava che avrebbe dovuto includere un altro eroe nel suo ciclo, che avrebbe preso parte altrettanto attiva in molte storie degli Appunti del cacciatore. Questo importante eroe non era l'autore stesso, che avrebbe potuto facilmente rivelare l'essenza della storia nel corso degli eventi, ma la natura, che per noi rimane ancora un mistero. Stiamo cercando di capire cosa c'è dietro queste bellissime immagini della natura: tristezza o gioia, sorriso o lacrime. La natura entra in empatia con le persone, le circonda ovunque, dando loro una sorta di sostegno e riparo.

All'inizio della storia vediamo la descrizione di due villaggi, che ci dà l'opportunità di immaginare che tipo di abitanti abitano. Qui ad esempio: “Il villaggio di Oryol si trova solitamente tra i campi arati, vicino a un burrone, in qualche modo trasformato in uno stagno sporco. A parte qualche salice, sempre pronto al servizio, e due o tre betulle magre, non vedrai un albero per un miglio intorno; la capanna è modellata sulla capanna, i tetti sono gettati con paglia marcia ... ". . Questa descrizione ci dice che gli abitanti di questo villaggio sono per lo più anziani che non hanno più la forza di cambiare nulla. Ciò è evidente dal fatto che, nonostante la scarsità di questo villaggio e il suo abbandono, i campi che si trovano accanto ad esso sono ancora arati. Tutti sanno benissimo che gli anziani sono abituati a lavorare e nemmeno l'età impedisce loro di lavorare. E se qui vivessero principalmente giovani, sicuramente non avrebbero lasciato il villaggio in uno stato così abbandonato. La descrizione del secondo villaggio è completamente opposta alla descrizione del primo: “Il villaggio di Kaluga, al contrario, è in gran parte circondato dalla foresta; le capanne sono più libere e dritte, coperte di assi; i cancelli sono ben chiusi, la recinzione di canniccio nel cortile non viene spazzata via e non cade, nessun maiale di passaggio sarà invitato a visitare ... ". Qui, a quanto pare, la gente vive diffidente, avara, non tutti gli ospiti sono i benvenuti, non tutti sono accolti allo stesso modo. Inoltre, probabilmente, gli abitanti del villaggio di Kaluga sono più ricchi di Oryol, ma meno ospitali.

Poi incontriamo le seguenti righe: “Abbiamo innaffiato miele caldo trasparente con acqua di sorgente e ci siamo addormentati sotto il monotono ronzio delle api e il chiacchierone delle foglie. "Un leggero colpo di vento mi ha svegliato..." Non un singolo dettaglio passa inosservato all'autore. Vediamo perfettamente quanto la natura e l'uomo siano strettamente intrecciati. Sappiamo che le persone sono in grado di influenzare la natura, e la natura è in grado di influenzare una persona: calma, immerge nei sogni, culla e allo stesso tempo si risveglia, ma molto dolcemente. Inoltre, il tempo è prevedibile: “... l'alba stava appena divampando. "Domani ci sarà un tempo splendido", osservai, guardando il cielo luminoso. "No, pioverà", mi obiettò Kalinich, "le anatre sguazzano laggiù e l'erba ha un odore dolorosamente forte ...". Le persone hanno imparato a prevedere il tempo. L'umanità ha studiato la natura per tutto il tempo della sua esistenza, cercando di capirla, ed ecco il risultato: sanno cosa porterà domani.

Seguono descrizioni paesaggistiche più sature della storia "Yermolai e il mugnaio". Abbiamo una foto della sera: “Il sole è tramontato, ma c'è ancora luce nella foresta; l'aria è pulita e trasparente; il cinguettio degli uccelli; l'erba giovane brilla dell'allegro splendore dello smeraldo... L'interno della foresta gradualmente si oscura; la luce scarlatta dell'alba serale scivola lentamente sulle radici e sui tronchi degli alberi, si alza sempre più in alto, passa dai rami inferiori, quasi ancora spogli, alle cime immobili e addormentate ... Qui le stesse cime si sono oscurate; il cielo rubicondo diventa azzurro. L'odore del bosco si intensifica, c'è una leggera brezza di calda umidità; il vento che ha soffiato vicino a te si ferma. Gli uccelli si addormentano - non all'improvviso - per razza: qui si sono calmati i fringuelli, dopo qualche istante i pettirossi, seguiti dai fiocchi d'avena. Nella foresta tutto diventa sempre più buio. Gli alberi si confondono in grandi masse annerite; appaiono timidamente le prime stelle nel cielo azzurro…”. Turgenev descrive ogni piccola cosa che accade nella natura la sera, come un artista che usa abilmente il suo pennello, sotto il quale la natura prende vita. L'autore utilizza un gran numero di metafore, di cui non può fare a meno, perché la natura nella sua opera vive di vita propria, altrettanto volubile e imprevedibile. Tutte le cose non viventi acquisiscono le proprietà inerenti all'uomo: il sole tramonta, gli uccelli balbettano, il vento si ferma, nel cielo " appaiono timidamente le prime stelle.

Un'immagine molto bella appare davanti a noi quando l'autore descrive la primavera nel racconto "Acqua di lamponi": “Questa sorgente sgorga da una fenditura dell'argine, che a poco a poco si trasformò in un piccolo ma profondo burrone, e a venti passi di lì, con un rumore allegro e chiacchierone, si getta nel fiume. Sui pendii del burrone crescevano cespugli di quercia; l'erba corta e vellutata diventa verde vicino alla primavera; i raggi del sole non toccano quasi mai la sua fredda, argentea umidità…”. Forse l'autore ha introdotto questa immagine perché voleva presentarci il suo eroe, a mio avviso, piuttosto insolito. Libera e indipendente dal nulla, la primavera vive di vita propria proprio come Stëpushka. Questo eroe non ha posizione nella società, né legami, né parenti (almeno non si sa nulla di loro). È libero e libero come una primavera. Quindi Turgenev mette in relazione i suoi eroi con la natura, collega i loro destini tra loro, li confronta.

Molte immagini della natura si trovano nella storia "Kasyan dalla bella spada". Mentre gli eroi andavano a caccia, lungo la strada incontrarono immagini insolitamente belle: “Attraverso il cielo limpido, nuvole alte e rare correvano appena, giallo-bianche, come neve di tarda primavera, piatte e oblunghe, come vele abbassate. I loro bordi modellati, soffici e leggeri, come carta di cotone, cambiavano lentamente ma visibilmente in ogni momento: si scioglievano, queste nuvole, e da loro non cadeva alcuna ombra ... tutto si increspava negli occhi dal tagliente scintillio metallico delle giovani foglie rossastre sugli alberi; ovunque c'erano grappoli blu di piselli gru, calici dorati di cecità notturna, fiori metà viola e metà gialli di Ivan da Marya; in alcuni punti, vicino ai sentieri abbandonati, sui quali le tracce delle ruote erano segnate da strisce di erba rossa e fine, torreggiavano cumuli di legna da ardere, oscurati dal vento e dalla pioggia, accatastati in sazhen; un'ombra debole cadeva da loro in quadrangoli obliqui: non c'era altra ombra da nessuna parte. Una leggera brezza prima si è svegliata, poi si è calmata: improvvisamente soffia in faccia e sembra che si svolga - tutto fa un rumore allegro, annuisce e si muove, le estremità flessibili delle felci ondeggiano con grazia - ne sarai deliziato .. ... ma ora si è congelato di nuovo e tutto si è calmato di nuovo. Alcune cavallette crepitano all'unisono, come amareggiate - e questo incessante suono acido e secco è stancante. Va al caldo implacabile di mezzogiorno; è come se fosse nato da lui, come se fosse chiamato da lui dalla calda terra. L'immagine descritta evoca innanzitutto uno stato d'animo romantico: riscalda il colore caldo delle nuvole, che l'autore paragona alla neve tardiva e alle vele. Le vele ricordano Assol, che aspettava il suo principe in riva al mare. C'è una sensazione di leggerezza, calma. Turgenev ci immerge nell'atmosfera insolita che circonda i cacciatori. I toni caldi sono seguiti da quelli freddi, ma non per questo meno rilassanti e ariosi, si intersecano con quelli caldi. Insolito per noi è lo scintillio metallico delle foglie rossastre e l'azzurro dei mazzi di piselli. Apparentemente, in questi piccoli disegni, l'autore riflette contemporaneamente il sole caldo, l'indifferente cielo grigio-blu e il clima caldo. Ed ecco di nuovo la brezza, altrettanto leggera e gentile, ma già più allegra e vivace, solo che non si sveglia più, ma si addormenta, poi si sveglia.

Molto suggestiva è la storia "The Date", che si apre con un meraviglioso dipinto di paesaggio piuttosto romantico. Non sorprende, perché anche il nome stesso dovrebbe dar luogo alla creazione di un simile paesaggio. Solo lui è l'opposto della trama della storia e degli eventi che si svolgono. Ha parlato di come dovrebbe essere la data, ma non avverte come sarà, le nostre aspettative non sono giustificate. "Ero seduto in un boschetto di betulle in autunno, verso la metà di settembre... Le foglie frusciavano leggermente sopra la mia testa... Non era un brivido allegro e ridente della primavera, non un sussurro sommesso, non un lungo discorso di estate, non un timido e freddo balbettio di tardo autunno, ma un chiacchiericcio appena udibile, sonnolento... L'interno del boschetto, umido di pioggia, cambiava continuamente, a seconda che splendesse il sole o fosse coperto da una nuvola; poi si illuminava tutta, come se all'improvviso tutto in lei sorridesse: i tronchi sottili delle betulle non troppo frequenti assumevano improvvisamente una delicata spruzzata di seta bianca, le piccole foglie stese a terra si riempivano improvvisamente di colore e si illuminavano di oro puro, e i bellissimi steli delle alte felci ricciute, già dipinte nel loro colore autunnale simile al colore dell'uva stramatura…”. Sì, un appuntamento dovrebbe essere romantico, pieno di amore e tenerezza, affetto e calore. Ma, ahimè, qui vediamo un quadro diverso. Dopotutto, l'amore dovrebbe essere reciproco e la sua presenza si fa sentire solo nella ragazza Akulina. Victor, il suo amante, è indifferente e freddo, non ha alcun sentimento puro per questa ragazza, si considera superiore a lei e, forse, migliore, il che non è caratteristico dell'amore. Incurante, vuoto, orgoglioso, scortese, trascura i sentimenti di Akulina. Per lei l'appuntamento finisce in lacrime, lo nota anche la natura, che era in sintonia con i sentimenti della ragazza: “Il sole era basso in un cielo pallido e limpido, anche i suoi raggi sembravano sbiaditi e diventati freddi: non brillavano, si sviluppavano in una luce uniforme, quasi acquosa ... Un vento rafficato si precipitò rapidamente verso di me attraverso il giallo, stoppia secca; sollevandosi frettolosamente davanti a lui, si precipitò oltre, attraverso la strada, lungo il bordo, piccole foglie deformate; il lato del boschetto, rivolto verso il campo, era tutto tremante e scintillante di un piccolo scintillio, chiaramente, ma non brillantemente ... Attraverso il sorriso cupo ma fresco della natura che sbiadisce, sembrava che si stesse insinuando una sorda paura del vicino inverno In ... ". .

"Forest and Steppe" è l'ultimo punto compositivo del ciclo, il finale di una potente sinfonia, nonostante tutto il lirismo, l'apparente pastello e il suono triste della raccolta. Ma questo saggio non è solo un inno alla natura, è anche una storia sul viaggio dello “strano cacciatore” attraverso la natura e sui suoi sentimenti provocati dalla natura. .

"Foresta e steppa", insieme all'epigrafe, è una melodia triste, come tutto il resto che compone la raccolta "Appunti di un cacciatore". E come tutte le storie della raccolta Foresta e steppa, rimane con un finale aperto: lo “strano cacciatore” continua a viaggiare “attraverso la natura”, il che significa che sono possibili nuovi incontri, nuove immagini, nuovi dipinti che non invecchieranno. e col tempo diventerà ancora più misterioso, cosa che non comprenderemo mai, anche se ci sforziamo molto, perché la natura è incomprensibile.

Dato che "Bezhin Meadow" è una storia molto vivida in cui il paesaggio gioca un ruolo importante, ne parleremo separatamente.

Cresciuto in un villaggio della Russia centrale, appassionato di caccia e quindi girando per diverse province con una pistola, Turgenev non ha potuto fare a meno di abituarsi alla natura russa, non ha potuto fare a meno di innamorarsi di lei. L'amore di Turgenev per la natura si riflette chiaramente in quelle storie che furono successivamente riunite sotto il titolo generale "Appunti di un cacciatore".

Queste storie descrivono quelle immagini della natura che Turgenev osservava più spesso sia durante l'infanzia che in seguito. Prato, steppa, foresta - non solo sono generalmente significativi per lo scrittore, ma ogni albero, ogni collinetta - fanno tutti parte del quadro generale. Il paesaggio dei prati descritto dall'autore nel racconto "Bussare!" È così affascinante che anche i contadini che lo guardano più da vicino ne sentono ancora vividamente la bellezza. L'erba della steppa, sempre fresca e verde, grazie a numerosi ruscelli e fiumi, è pulita, piacevole, accarezza e calma l'anima. Oltre alla sua bellezza, la natura dei prati è molto ricca e varia. I prati forniscono ottimo cibo per gli animali domestici, il miglior fieno della Russia, i fiumi che alimentano i prati sono ricchi di pesci.

Questi sono i prati e la steppa. La foresta presenta un quadro diverso. Enormi alberi secolari, che occupano vasti spazi, lo fanno sembrare il mare. Allo stesso tempo, la calma di questo mare verde, la sua immobilità, colpisce l'anima. Una persona sente che la natura non condivide né le sue sofferenze né le sue gioie, che la dura foresta misteriosa sopravviverà per molte altre generazioni, tutto è altrettanto calmo e indifferente. L'immensità del maestoso regno verde mette sotto pressione la coscienza umana, si vuole lasciare queste volte ombrose e uscire nella distesa soleggiata.

In diversi momenti della giornata e dell'anno, Turgenev ha descritto la natura. Nella storia "Bezhin Meadow" c'è una descrizione di una sera d'estate, osservata dai bambini contadini nella "notte". Vedono la foresta, i campi e il fiume, il cielo stellato sopra le loro teste. Non sorprende che le anime dei bambini si sintonizzino su uno stato d'animo poetico e Vanya, una bambina di sette anni, paragona con entusiasmo le stelle luminose alle api. La storia "Kasyan con una bella spada" descrive una mattinata nella foresta, quando il cielo ricorda un mare senza fondo e le foglie sugli alberi brillano come smeraldi. Nel racconto "Date", l'autore confronta i sentimenti di una ragazza abbandonata con l'autunno e fornisce una descrizione colorata di questo periodo dell'anno.

Questo legame tra uomo e natura trasforma le descrizioni di Turgenev in un'elegante cornice in cui sono inserite tutte le storie, accomunate dal titolo comune "Appunti di un cacciatore". Il fascino speciale di tutte queste descrizioni è dato dalla semplicità e dalla semplicità, che sono altamente inerenti al talento dell'autore. Turgenev nelle sue immagini della natura raggiunge il massimo grado di luminosità e vivacità, senza ricorrere da nessuna parte ad esagerazioni e amplificazioni,

Nell'ultimo periodo dell'opera del grande scrittore, quella completa fusione con la natura, che i critici notarono negli "Appunti di un cacciatore", soprattutto nel racconto "Bezhin Meadow", si manifestò ancora più chiaramente.

MBOU Olkhovatskaya scuola secondaria

ASTRATTO

Il ruolo del paesaggio nelle "Note di un cacciatore" di I.S. Turgenev

Completato da: studente di 8a elementare

Rodionova Anna

Supervisore:

insegnante di lingua e letteratura russa

Burlutskaya Olga Alekseevna

Olkhovatka 2018

1. Introduzione ……………………………………………………………..…. 3

2. I.S. Turgenev - un maestro del paesaggio (sul materiale delle "Note del cacciatore")..4

3.Paesaggio negli “Appunti di un cacciatore”………………..……..7

4. Paesaggio notturno nella storia "Bezhin Meadow"............................10

5. Conclusione………………….….….13

6. Elenco della letteratura utilizzata……………...14

introduzione

“…Sapete, ad esempio, che piacere è partire in primavera prima dell'alba? Esci sulla veranda ... In un cielo grigio scuro, da qualche parte, le stelle lampeggiano; una brezza umida corre ogni tanto in un'onda leggera; si sente un sussurro trattenuto e indistinto della notte; gli alberi frusciano debolmente, inzuppati nell'ombra ... "

L'autore di queste righe è Ivan Sergeevich Turgenev, famoso scrittore, cantante della natura russa, maestro del paesaggio, autore di numerosi racconti, racconti e romanzi. Abbiamo conosciuto il lavoro dello scrittore durante le lezioni di letteratura e lettura extrascolastica. Nei suoi libri abbiamo trovato molti schizzi di paesaggi che aiutano a comprendere meglio il contenuto ideologico dell'opera. Impressionati da ciò che leggiamo, abbiamo deciso di saperne di più sul ruolo del paesaggio usando l'esempio del ciclo di storie di I.S. Turgenev "Appunti di un cacciatore".

Quando lavoriamo sull'astratto, fissiamo un obiettivo: mostrare la maestria del paesaggio nelle "Note di un cacciatore" di I. S. Turgenev.

In base all’obiettivo sono stati individuati i seguenti compiti:

Per rivelare il ruolo del paesaggio in I.S. Turgenev;

Considera i mezzi linguistici per trasmettere schizzi artistici.

La principale fonte di informazioni erano le "Note di un cacciatore" di I.S. Turgenev, in particolare la storia "Bezhin Meadow". Dall'esempio di questo lavoro, comprendiamo che la solitudine con la natura è uno stato speciale. Una persona che si trova da sola con la natura, per sentirne la bellezza, la forza, inizia in questi momenti a pensare a molte cose, a pensare alle sue azioni, al suo atteggiamento nei confronti dei propri cari e di se stesso. Tali momenti di comunicazione tra l'uomo e la natura lo rendono spiritualmente più ricco, più puro, più saggio.

Il nostro lavoro consiste in un indice, un'introduzione, un corpo principale, una conclusione e un elenco di riferimenti.

I.S. Turgenev - un maestro del paesaggio (sul materiale di "Note di un cacciatore")

La natura russa sotto la penna di Turgenev brilla di tutti i tipi di colori e colori, appare davanti ai lettori in tutto il suo splendore, movimento continuo e rinnovamento. L'autore dipinge immagini della natura con abilità. Sotto la sua penna sembra molto più bella delle foto che vediamo. La nostra visione del mondo è più limitata, non notiamo quelle piccole cose che ci circondano. Seguiamo quindi come I. S. Turgenev vede la natura.

La natura di Turgenev non è indifferente all'uomo, ma è anche severa nei suoi rapporti con lui: si vendica per l'intrusione troppo senza cerimonie e razionale nei suoi segreti, per l'eccessivo coraggio e fiducia in se stessa nel trattare con lei. Influisce sulla vita dei personaggi, li circonda costantemente e li osserva. Ha imparato a sentire le persone e a sperimentare il loro dolore con loro. Maestosa e regale, ma pur sempre dipendente dall'uomo, la natura continua a vivere di vita propria e a deliziarci con la sua bellezza.

Va notato che nell'opera sono presenti immagini della natura che contrastano o si armonizzano con gli eventi descritti nella storia, il che è molto importante se si considerano le caratteristiche del paesaggio.

Analizzando la storia "I cantanti", abbiamo notato un netto contrasto tra l'immagine delle bellissime infinite distanze russe, che nasce nell'immaginazione del narratore ascoltando il canto di Yakov, e la descrizione del caldo insopportabile e dell'afa della giornata di luglio, Quandoil sole divampò nel cielo, come se fosse feroce , Quando si sollevò e bruciò senza sosta E l'aria era satura di polvere soffocante. .

E la sensazione di pesantezza, caldo insopportabile, oppressione parlava del tragico destino di Yakov, del suo talento, rovinato nella Russia servile.

In Yermolai e la donna del mugnaio, Turgenev parla del tragico destino di Arina, così tipico di una serva, rovinata dai capricci dei suoi padroni. La storia di Arina è preceduta da un paesaggio dipinto liricamente con una meravigliosa immagine di una foresta serale e una bellissima notte. Le foto serali e notturne non sono state scattate per caso. Lo scrittore qui non ha bisogno di colori vivaci e gioiosi, come fa quando descrive il mattino in arrivo, ma di toni serali più scuri per illuminare con una luce triste l'immagine del tramonto della vita rovinata di una giovane donna. E se il fascino e la bellezza della natura contrastano con il tragico destino di Arina, allora i toni e i colori scelti dalla scrittrice sono tristi come la sua vita.

Dato che la lingua è il mezzo principale per trasmettere informazioni, considereremo le caratteristiche linguistiche presenti nella storia "Bezhin Meadow".

Il concetto creativo di I. S. Turgenev nel racconto “Bezhin Meadow” ha due aree che sono collegate internamente: l'autore fornisce una descrizione dell'affascinante bellezza della semplice natura russa, e vuole anche mostrare amore per questa natura, sensibilità spirituale, curiosità e la curiosità dei semplici bambini contadini al pascolo notturno.

La prima parte del concetto creativo è suddivisa in immagini separate della natura in base all'ora del giorno: prima il giorno, poi la sera, poi la notte e infine l'alba. Anche la seconda parte è divisa in personaggi: ognuno dei cinque ragazzi ha i propri tratti individuali che compaiono nel discorso. Di conseguenza, l'analisi dei mezzi linguistici del racconto di I. S. Turgenev "Bezhin Meadow" è collegata a due argomenti: 1) l'immagine della natura e 2) l'immagine dei ragazzi contadini.

Le immagini della natura I. S. Turgenev danno una vivida chiarezza. Per fare questo, usa parole con un significato semantico visivo. Questi sono i nomi: cielo, sole, alba, nuvola, nebbia, nuvola, serpenti, splendore, argento, raggi, blu, strisce, mazze, splendore, candela, stella, oscurità, oscurità, cespugli, pioppo tremulo, ombre, crepuscolo, pianura , scogliera, semicerchio, cerchio di luce, flussi di luce, diamanti, gocce di rugiada.

Turgenev utilizza ampiamente aggettivi e participi nella descrizione della natura, anche con significato semantico visivo.

a) mattina:

Il cielo è limpido, il sole non è infuocato ... non cremisi opaco, luminoso, radioso, nebbia lilla di una nuvola allungata, argento forgiato. .

b) mezzogiorno:

Molte nuvole alte e rotonde, grigio dorato, con delicati bordi bianchi, come isole sparse lungo un fiume traboccante senza fine, maniche trasparenti perfino di blu, sono azzurre; il colore del cielo è lilla pallido, strisce bluastre. .

c) sera:

Le nuvole sono nerastre e indefinite... sbuffi rosa contro il sole che tramonta; splendore scarlatto sulla terra oscurata. .

d) notte:

Pipistrelli... cielo vagamente sereno... notte come una nube temporalesca... enormi mazze, oscurità cupa... cielo pallido. .

Da ciò possiamo concludere che Turgenev, raffigurando la natura nella storia "Bezhin Meadow", ha usato parole con significati colorati di luce, odore, suono.

Il ricco mondo artistico di "Note" è pieno dell'amore dell'autore per la sua natura nativa e per le persone che vivono nelle vicinanze, pieno della speciale atmosfera di Turgenev e della passione creativa, che "cattura irresistibilmente la simpatia del lettore, dalla prima pagina riveste il suo pensiero e sentimento per la storia...

Paesaggio nelle "Note di un cacciatore"

Le "Note di un cacciatore" hanno un contenuto ideologico e figurativo piuttosto complesso. Nell'opera è possibile trovare un numero significativo di descrizioni della natura russa, che svolge una funzione complessa nell'opera. La natura qui non funge solo da sfondo paesaggistico, ma è in una certa misura protagonista, caratterizzata anche dal cambiamento di umore, socievolezza e mistero.

Un paesaggio è un disegno, una descrizione della natura, che svolge varie funzioni nella creatività artistica, a seconda dell'intento ideologico e artistico dell'autore, dello stile e del metodo dello scrittore; mezzo di espressione artistica.

L'abbondanza e la luminosità degli epiteti emotivi, dei confronti, delle metafore usate dal narratore nelle "Note del cacciatore" e delle frasi esclamative trasmettono il suo atteggiamento entusiasta nei confronti della natura. L'autore vuole mostrare la natura in movimento, la anima, la ammira.

Le "Note di un cacciatore" si aprono con la storia "Khor e Kalinich", che è molto povera nelle descrizioni del paesaggio. Questi sono solo i primi passi di Turgenev che portano all'ulteriore sviluppo del suo piano. Questa storia è come una prefazione, che tocca leggermente le descrizioni della natura. All'inizio della storia vediamo la descrizione di due villaggi, che ci dà l'opportunità di immaginare che tipo di abitanti abitano. Poi ci imbattiamo in queste righe:

“Abbiamo innaffiato il miele caldo trasparente con acqua di sorgente e ci siamo addormentati sotto il monotono ronzio delle api e il chiacchierone chiacchierone delle foglie. "Un leggero colpo di vento mi ha svegliato..." Non un singolo dettaglio passa inosservato all'autore. Vediamo perfettamente quanto la natura e l'uomo siano strettamente intrecciati. Sappiamo che le persone sono in grado di influenzare la natura, e la natura è in grado di influenzare una persona: calma, immerge nei sogni, culla e allo stesso tempo si risveglia, ma molto dolcemente. Inoltre, il tempo è prevedibile:“... l'alba stava appena divampando. "Domani ci sarà un tempo splendido", osservai, guardando il cielo luminoso. "No, pioverà", mi obiettò Kalinich, "le anatre sguazzano laggiù e l'erba ha un odore dolorosamente forte ...". Le persone hanno imparato a prevedere il tempo. L'umanità ha studiato la natura per tutto il tempo della sua esistenza, cercando di capirla, ed ecco il risultato: sanno cosa porterà domani.

Seguono descrizioni paesaggistiche più sature della storia "Yermolai e il mugnaio". Abbiamo una foto della sera:“Il sole è tramontato, ma c'è ancora luce nella foresta; l'aria è pulita e trasparente; il cinguettio degli uccelli; l'erba giovane brilla dell'allegro splendore dello smeraldo... L'interno della foresta gradualmente si oscura; la luce scarlatta dell'alba serale scivola lentamente sulle radici e sui tronchi degli alberi, si alza sempre più in alto, passa dai rami inferiori, quasi ancora spogli, alle cime immobili e addormentate ... Qui le stesse cime si sono oscurate; il cielo rubicondo diventa azzurro. L'odore del bosco si intensifica, c'è una leggera brezza di calda umidità; il vento che ha soffiato vicino a te si ferma. Gli uccelli si addormentano - non all'improvviso - per razza: qui si sono calmati i fringuelli, dopo qualche istante i pettirossi, seguiti dai fiocchi d'avena. Nella foresta tutto diventa sempre più buio. Gli alberi si confondono in grandi masse annerite; appaiono timidamente le prime stelle nel cielo azzurro…”. Turgenev descrive ogni piccola cosa che accade nella natura la sera, come un artista che usa abilmente il suo pennello, sotto il quale la natura prende vita.

Un'immagine molto bella appare davanti a noi quando l'autore descrive la primavera nel racconto "Acqua di lamponi":“Questa sorgente sgorga da una fenditura dell'argine, che a poco a poco si trasformò in un piccolo ma profondo burrone, e a venti passi di lì, con un rumore allegro e chiacchierone, si getta nel fiume. Sui pendii del burrone crescevano cespugli di quercia; l'erba corta e vellutata diventa verde vicino alla primavera; i raggi del sole non toccano quasi mai la sua fredda, argentea umidità…”. Forse l'autore ha introdotto questa immagine perché voleva presentarci il suo eroe, a mio avviso, piuttosto insolito. Libera e indipendente da tutto, la primavera vive la propria vita proprio come Styopushka. Questo eroe non ha posizione nella società, né legami, né parenti (almeno non si sa nulla di loro). È libero e libero come una primavera. Quindi Turgenev mette in relazione i suoi eroi con la natura, collega i loro destini tra loro, li confronta.

Molte immagini della natura si trovano nella storia "Kasyan dalla bella spada". Mentre gli eroi andavano a caccia, lungo la strada incontrarono immagini insolitamente belle:“Attraverso il cielo limpido, nuvole alte e rare correvano appena, giallo-bianche, come neve di tarda primavera, piatte e oblunghe, come vele abbassate. I loro bordi modellati, soffici e leggeri, come carta di cotone, cambiavano lentamente ma visibilmente in ogni momento: si scioglievano, queste nuvole, e da loro non cadeva alcuna ombra ... tutto si increspava negli occhi dal tagliente scintillio metallico delle giovani foglie rossastre sugli alberi; ovunque c'erano grappoli blu di piselli gru, calici dorati di cecità notturna, fiori metà viola e metà gialli di Ivan da Marya; in alcuni punti, vicino ai sentieri abbandonati, sui quali le tracce delle ruote erano segnate da strisce di erba rossa e fine, torreggiavano cumuli di legna da ardere, oscurati dal vento e dalla pioggia, accatastati in sazhen; un'ombra debole cadeva da loro in quadrangoli obliqui: non c'era altra ombra da nessuna parte. Una leggera brezza prima si è svegliata, poi si è calmata: improvvisamente soffia in faccia e sembra che si svolga - tutto fa un rumore allegro, annuisce e si muove, le estremità flessibili delle felci ondeggiano con grazia - ne sarai deliziato .. ... ma ora si è congelato di nuovo e tutto si è calmato di nuovo. Alcune cavallette crepitano all'unisono, come amareggiate - e questo incessante suono acido e secco è stancante. Va al caldo implacabile di mezzogiorno; è come se fosse nato da lui, come se fosse chiamato da lui dalla calda terra. L'immagine descritta evoca innanzitutto uno stato d'animo romantico: riscalda il colore caldo delle nuvole, che l'autore paragona alla neve tardiva e alle vele.

"Forest and Steppe" è l'ultimo punto compositivo del ciclo, il finale di una potente sinfonia, nonostante tutto il lirismo, l'apparente pastello e il suono triste della raccolta. Ma questo saggio non è solo un inno alla natura, è anche una storia sul viaggio dello “strano cacciatore” attraverso la natura e sui suoi sentimenti provocati dalla natura. .

Paesaggio notturno nella storia "Bezhin Meadow"

Dato che "Bezhin Meadow" è una storia molto vivida in cui il paesaggio gioca un ruolo importante, ne parleremo separatamente.

La storia di I. S. Turgenev "Bezhin Meadow" occupa un posto speciale nella composizione di "Note di un cacciatore. Va notato il grande ruolo della natura in questa storia. La natura sotto la penna di I. S. Turgenev sorge come se fosse viva in tutte le sue chiarezza visiva.

L'opera si apre con un paesaggio di una giornata estiva. I colori usati dall'autore per descrivere la natura stupiscono per la loro raffinatezza e varietà: accogliente radioso, lilla, luccichio di argento forgiato, grigio dorato, lilla pallido. La natura è regale e benevola... Non c'è uomo nel paesaggio, non ha il potere di controllare questa potenza e bellezza, ma guarda solo con gioia la creazione di Dio. . L’abbondanza di luce è come l’opposizione all’oscurità. La luce aumenta dalla mattina a mezzogiorno e diminuisce verso sera. Abbondano la vegetazione (cespugli, erba alta e fitta, grano saraceno, artemisia, segale compressa), uccelli e animali (pistacchi, cani, cavalli, falchi, quaglie, colombe, aironi), suoni e odori familiari associati alla mondo vivente (voci, suoni viventi, quaglie urlavano, suoni di campana, cantavano, frusciavano, parlavano, odora di assenzio, segale compressa, grano saraceno). .

E infatti la natura notturna gioca un ruolo molto importante nella storia. La notte di Turgenev non è solo inquietante e misteriosa, è anche regalmente bella con il suo “cielo scuro e limpido, che “solennemente e immensamente alto” si erge sopra le persone, “odori languidi”, schizzi sonori di grandi pesci nel fiume.

La natura, che si svolge nell'oscurità della sua vita notturna, spinge i bambini attorno al fuoco verso trame di leggende bellissime e fantastiche, detta il loro cambiamento, offre ai bambini un enigma dopo l'altro e spesso offre lei stessa la possibilità di risolverli. La storia della sirena è preceduta dal fruscio delle canne e dai misteriosi schizzi sul fiume, così come dal volo di una stella cadente: l'anima umana, secondo le credenze contadine. L'immagine della mitica sirena è sorprendentemente pura e, per così dire, tessuta da un'ampia varietà di elementi naturali. È luminosa e bianca, come una nuvola, argentata, come la luce della luna riversava lo scintillio di un pesce nell'acqua. E "la sua voce ... ha un tono così sottile e lamentoso", come la voce di quel misterioso "animale", che "strideva debolmente e lamentosamente tra le pietre".

Così, dopo le paure a breve termine, la notte estiva porta barlumi di speranza ai bambini cacciatori e contadini, e poi un sonno tranquillo e sereno. Onnipotente rispetto all'uomo, la notte stessa è solo un momento nel respiro vivente delle forze cosmiche della natura, che ripristinano la luce e l'armonia nel mondo:“Un ruscello fresco mi scorreva lungo il viso. Aprii gli occhi: cominciava il mattino... Prima di aver percorso due miglia, già si riversavano attorno a me... prima rivoli scarlatti, poi rossi, dorati di giovane luce calda... Tutto si mosse, si svegliò, cantava, frusciava, parlava. Grandi gocce di rugiada arrossivano ovunque come diamanti radiosi; verso di me, pulito e limpido, come bagnato anche lui dalla frescura mattutina, giunsero i suoni di una campana, e all'improvviso un gregge riposato mi passò accanto precipitosamente ... ". .

Il mondo dei ragazzi nella storia "Bezhin Meadow" è un mondo poetico e per molti aspetti attraente per il narratore. L'atteggiamento dei bambini nei confronti della natura differisce in modo significativo dalla posizione del cacciatore all'inizio della storia. Per i ragazzi contadini, la natura è un tutt'uno, ogni punto è collegato al resto e sono compresi in una serie di casi.

Il sorgere del potente luminare apre e chiude il prato di Bezhin. Vediamo l'inizio della sera, il tramonto. Le ombre notturne si infittiscono, la zona diventa spettrale, il cacciatore e il cane esausti si smarriscono, perdono l'autocontrollo, provando un acuto senso di solitudine e perdita. Entra in gioco la vita misteriosa ed enigmatica della natura notturna, sulla quale l'uomo non è affatto onnipotente. Glielo ricorda il volo silenzioso degli uccelli spaventati, l'oscurità cupa e vorticosa, il cigolio debole e lamentoso di qualche animale tra le pietre.

Suscitando sentimenti superstiziosi prima nell'anima del cacciatore, e poi nella mente dei bambini contadini, la notte di Turgenev dà solo accenni alla possibilità di una spiegazione realistica dei suoi misteri e misteri. È onnipotente e onnipotente, protegge l'ultima parola della soluzione da una persona nelle sue oscure profondità.

Conclusione

È. Turgenev, un maestro del linguaggio e dell'analisi psicologica, ha creato opere che hanno avuto un ruolo importante nella letteratura russa. "Appunti di un cacciatore" è diventata una delle sue creazioni più sorprendenti. L'opera è piena di schizzi di paesaggi colorati, che sono vere e proprie immagini della natura, animate dalla penna dell'autore e non meno sorprendenti e belle di quanto non siano nella realtà. La natura è attiva e dinamica, vive di vita propria e risolve i suoi problemi, ma non perde la sua bellezza e il suo fascino. La stessa natura magica e seducente, imprevedibile ed energica di Turgenev ha avuto un ruolo speciale nel lavoro.

Hanno notato la particolarità del linguaggio, che serviva come mezzo per trasmettere l'intenzione e l'idea dell'autore.

Abbiamo prestato attenzione alla presenza di dettagli nella descrizione del paesaggio, all'uso abbondante di epiteti, confronti e metafore insolitamente belli che ravvivano suoni, odori e immagini.

Così, Turgenev è apparso davanti a noi come un vero maestro del paesaggio, in cui ogni parola conosce il suo posto e non va oltre ciò che è consentito. È un artista che sa far rivivere le sue immagini e infondere loro vita con tutte le proprietà che l'accompagnano: suono, odore, movimento. La natura personificata nel ciclo "Appunti di un cacciatore" non cede nemmeno a una persona considerata più forte di lei, ma lotta per il suo primato e alla fine prende la precedenza su una persona. I. S. Turgenev ha raffigurato la natura come insolitamente bella, dinamica e imprevedibile, poiché lui stesso ne ammira la straordinaria bellezza, la cui descrizione è soggetta solo a lui, un vero specialista nel campo delle parole.

Elenco della letteratura usata

1. Valagin, A. P. I. S. Turgenev “Appunti di un cacciatore”: un'esperienza di analisi della lettura / A. P. Valagin / / Letteratura a scuola. - 1992. - N. 3-4. - S. 28-36.

2. Vvedensky, D. I. Abilità linguistica di I. S. Turgenev nella storia "Bezhin Meadow". (Registro contabile. Mosca. In-t. vol. LXXV. Numero 4. - 1994.

3. Dmitriev, Yu.V. Impressioni degli studenti sul paesaggio negli "Appunti di un cacciatore" / Yu. V. Dmitriev//Lit-ra a scuola. - 2001. - N. 5. - P. 36-37.

4. "Appunti di un cacciatore" // Storia della letteratura russa del XIX secolo: Libro di testo: in 3 ore - Parte 2: 1840-1860 / Ed. Korovin V. I. - M.: Humanit. ed. Centro VLADOS. - 2005. - S. 399-408.

5. Kapralova, S. G. Vocabolario dei colori nella storia di I. S. Turgenev “Bezhin Meadow” / S. G. Kapralova//Rus. a scuola, 2006. -#5. - S. 18-21.

6. Kikina, E. A. Uomo tra luce e oscurità: materiali per lezioni basati sulla storia di I. S. Turgenev “Bezhin prato” / E. A. Kikina // Lit-ra: Supplemento al giornale "Primo settembre". - 2009. - N. 21. - P. 3-4.

7. Lebedev, Yu.V. Ivan Sergeevich Turgenev / Yu. V. Lebedev//Lit. A scuola. - 2002. - N. 1. pp. 11-28.

8. Moshchenskaya, L. G. Visione del mondo reale e mitopoietica nel racconto di I. S. Turgenev “Bezhin Meadow”/L. G. Moshchenskaya //Rus. Oppure t. - 2010. - N. 6. - S.74-87.

9. Nikolina, N. A. Originalità compositiva e stilistica della storia di I. S. Turgenev “Bezhin prato” / N. A. Nikolina//Rus. A scuola. - 2003. - N. 4. - P. 53-59.

10. Turgenev, I. S.: "Appunti di un cacciatore". /D. V. Grigorovich, A. F. Pisemsky. Le prime storie di L. N. Tolstoj // Storia della letteratura russa dei secoli XI - XIX: in 2 ore. - M., 2012. - Parte 2. - S. 9-15, 52-55, 102-104.

11. Turgenev, I. S. Appunti di un cacciatore: Storie./I. S. Turgenev. - Minsk: Urajay, 1979. - 320 anni.

Così viene visto e ritratto il protagonista di Appunti del cacciatore, il contadino russo... I.S. Turgenev non è stato il primo Scrittori russi che, nelle parole di N. Nekrasov, "ricordava la gente". Molto prima ciò era stato fatto da A.N. Radishchev ("Viaggio da San Pietroburgo a Mosca") e N.M.

Karamzin ("Povera Lisa"), poi A.S. Pushkin ("Villaggio"), infine, D.V. Grigorovich nel suo "Villaggio" (1846) e in "Anton Goremyk" (1847). Insieme hanno fatto emergere tutta una serie di volti contadini. Ma i volti sono o illustrativi, che spiegano l'idea di uno "stato di povertà indifeso" (Radishchev), poi molto condizionali, come la sensibile "donna del villaggio" Lisa o le "giovani fanciulle" di Pushkin, poi quasi completamente esausti, come Akulina e Anton Grigorovich, per la loro miserabile posizione e sofferenza innocente. E quindi, suscitando nel lettore non tanto interesse personale quanto pietà e compassione ... Era una persona, e non solo un "fratellino", che il contadino schiavo russo appariva in "Note di un cacciatore", e questo era un vera scoperta artistica.

Tuttavia - ricordi l'inizio di "Khorya e Kalinych? - Le "Note ..." iniziano non con i ritratti, ma con le caratteristiche totali delle "razze" contadine: Oryol, Kaluga. Quindi, secondo "negozio" o famiglia "categorie", "gradi" Gli uomini inferiori della Russia furono ritratti dagli autori di numerosi saggi "fisiologici" degli anni Quaranta, ad esempio lo stesso Grigorovich in "Pietroburgo Organ Grinders" (1845). Turgenev si unisce tuttavia a questa tradizione, non per continuarlo, ma per rovesciarlo sul proprio territorio e questa è una differenza significativa.Agli eroi contadini primo saggio"Note ..." poi si uniscono alla mugnaia Arina ("Yermolai e il mugnaio"), al vagabondo Kasyan con la bella spada, al guardaboschi Foma ("Biryuk"), che guardò l '"audace compagno di fabbrica" ​​Yashka-Turok ( "Singers"), l'ex cameriera Lukerya ("Living Powers"), i ragazzi di "Bezhin Meadows" non sono affatto persone idealizzate, inseparabili dal loro modo di vivere con le sue preoccupazioni e bisogni speciali, e allo stesso tempo sempre uniche e personalità spesso brillanti. Il lettore li ricorderà nientemeno che, ad esempio, Fyodor Lavretsky, Lisa Kalitina o Evgeny Bazarov.

E proprio come in questi rappresentanti della Russia culturale, scoprirà l'universale... In una prospettiva diversa, ma di uguale scala, vengono mostrati, in ultima analisi, i personaggi del primo saggio di "Note ...". Prima della comparsa dello stesso Khory, la storia riportava già che anche nello stato di servitù della gleba riuscì a raggiungere una certa indipendenza e una prosperità duratura per la sua famiglia. Un uomo dal "indole più mite", Kalinich, al contrario, lascia con rassegnazione la propria famiglia per il bene degli anni signorili di ventitré anni "- Yashka-Turok dalla storia, dove Turgenev, nelle sue parole," raffigurava il competizione di due cantanti folk ", poco prima aveva osservato nel villaggio Ecco Yakov prima dell'inizio della competizione: “Era in grande agitazione: sbatteva le palpebre, respirava in modo irregolare, le sue mani tremavano come se avesse la febbre . ..”.

Questo stato è sostituito dal sincero godimento di "una transizione particolarmente riuscita" nel canto del suo rivale - "un venditore ambulante di Zhizdra", al quale lui, "come un pazzo, ha gridato: "Ben fatto, ben fatto!". Ma qui lui, "coprendosi con la mano", si prepara a cantare lui stesso: "Quando, finalmente, Giacobbe aprì il suo viso, era pallido, come quello di un morto; i suoi occhi guizzavano appena attraverso le ciglia abbassate. "Dopo aver iniziato con un suono "debole e irregolare", il cantante si lascia presto permeare dalla sua canzone triste e "luttuosa" e dalla gioia della creatività: "Yakov, a quanto pare, fu preso da estasi: lui non era più timido, si dedicava interamente alla sua felicità; la sua voce non tremava più - tremava, ma con quel tremore interiore di passione appena percettibile che trafigge l'anima dell'ascoltatore come una freccia ... ". Arriva il culmine del processo: la completa fusione dell'esecutore e della canzone, un momento di arte ispirata, autosufficiente e allo stesso tempo potente:" Cantava, dimenticando completamente sia il suo rivale che tutti noi, ma, apparentemente, sollevato, come un vigoroso nuotatore dalle onde, dalla nostra silenziosa partecipazione appassionata . , come sorpreso dal nostro silenzio ... ". Nel suo canto, entrambi locali ("... Nella nostra zona", sottolinea il narratore, riferendosi all'oriolismo, "sanno molto sul canto ..."), e profondamente nazionale ("L'anima russa sincera e ardente risuonava e respirava in lui..."), Yakov vive costantemente gli stessi momenti principali dell'atto creativo dei più grandi e raffinati artisti artisti della cultura: l'iniziale "insicurezza" - questa “tortura dello spirito creativo” (N. Nekrasov), poi il “sacro freddo dell'ispirazione” (Pushkin), e infine, associata a una certa tristezza, una grande soddisfazione creativa dalla performance la sua creatività compito ideale.

Aggiungiamo a ciò l'assenza di invidia verso i compagni di lavoro nella sua amata opera, caratteristica di lui, come di tutti i veri creatori. Chi è lui, Jacob il Turco di Turgenev? Certo, un contadino, più precisamente - uno "scooper in cartiera", con tutti i segni generici del "titolo" di questo operaio: ricorda come il cantante "festeggiava" la sua vittoria ("Ho visto una foto triste: tutti erano ubriachi , a cominciare da Yakov"). Ma allo stesso tempo questa persona "impressionante e appassionata" e "un artista in ogni senso della parola". Tuttavia, l'ultimo lato non è più Jacob l'uomo, ma Jacob la personalità, aperta ed evidenziata solo grazie al più ampio contesto culturale e psicologico, in cui Turgenev ha introdotto discretamente, ma abbastanza consapevolmente il suo eroe. capricci e protegge persino il signor Polutykin dai sarcasmi di Khory. Ma ora il primo appare davanti al lettore: "Ho guardato con curiosità questo Khor. Il magazzino del suo viso somigliava a Socrate: la stessa fronte alta e nodosa, gli stessi occhi piccoli, lo stesso naso camuso".

Si dice inoltre che dalle conversazioni con Khorem, il narratore "ha portato la convinzione che Pietro il Grande fosse per eccellenza Uomo russo, russo proprio nelle sue trasformazioni. "La figura di Khorya appare all'intersezione di tratti realmente contadini con i tratti di un pensatore di livello mondiale e di un autocrate-riformatore tutto russo. Già questi paralleli le conferiscono originalità, rompendo lo stereotipo di un presumibilmente "oscuro" contadino assorbito solo dai suoi interessi vitali. Ma Turgenev va ancora oltre, integrando i paragoni ancora senza accenti con una metafora diretta e audace: "Khor era un uomo positivo, pratico, un capo amministrativo, un razionalista". l'amico Kalinich sarà attribuito da Turgenev, al contrario, al "numero di idealisti e romantici" che sono più vicini alla natura che alla società. L'interesse di Khory per gli ordini stranieri, nel secondo - l'attenzione preferenziale di Kali-nych al " descrizioni" sono stati classificati anche J.-J.

Rousseau, sentimentalisti e romantici, il cui simbolo era il grande F. Schiller. La coppia di contadini Khor-Kalinych, collegata dall'opposizione interna, ricordava ai contemporanei di Turgenev una coppia amichevole percepita in modo simile: Goethe e Schiller. Nella pubblicazione del saggio sulla rivista, questo confronto, tra l'altro, è stato fatto direttamente. I contadini russi a immagine di Turgenev si sono rivelati veramente nulla di umano, è estraneo. Come ogni personalità sviluppata, contenevano - almeno potenzialmente - aspirazioni e conflitti spirituali e morali eterni, ascesi ai principali archetipi umani. Questo è il maniero forestale Foma, soprannominato Biryuk dal saggio con lo stesso nome. "Io", dice Turgenev, "l'ho guardato. Raramente ho visto un ragazzo così bravo. "

Era alto, con le spalle larghe e ben fatto. I suoi possenti muscoli sporgevano da sotto la camicia zamashka bagnata. Una barba nera e ricciuta copriva per metà il suo volto severo e coraggioso; piccoli occhi castani guardavano coraggiosamente da sotto le ampie sopracciglia che erano cresciute insieme. "E da questo, direttamente epico" bravo ragazzo "" con un commerciante passante" sua moglie scappò, lasciandogli due figli, uno dei quali allattava al seno. A quanto pare, non poteva sopportare la solitudine della foresta.

Questo è il lato ordinario quotidiano ("contadino") del dramma riprodotto in "Biryuk". Ma c’è un altro aspetto, molto più profondo e generale. Il guardaboschi Thomas è forte non solo nel corpo, ma anche nel senso della verità e di una vita vera, in cui non si può rubare. Nessuno. "E niente può prenderlo", dicono di lui i contadini, "non puoi prenderlo: né vino, né denaro ... Non abboccherà a nessuna esca". Lo stesso Foma, alla domanda del narratore: "Dicono che non si delude nessuno", risponde: "Io faccio il mio lavoro...". "Posizione" deriva da "dovere", della cui coscienza Biryuk è poco da dire dotato - intriso.

Il dettato del dovere, del resto, indissolubilmente legato alla verità di cui tutti gli uomini hanno bisogno, per lui è davvero un imperativo morale. Non ha passione: simpatia per i suoi compagni contadini. Inoltre, è il suo impulso che decide, respingendo in quel momento il debito della silvicoltura, il caso del contadino tagliatore catturato da Foma a favore di questo contadino. "... Con mio estremo stupore", riferisce il narratore, "con un giro, strappò la fascia dai gomiti del contadino, lo afferrò per la collottola, gli tirò il berretto sugli occhi e lo spinse fuori." Il dramma ambientato in una solitaria portineria della foresta non ha perso le sue caratteristiche sociali e quotidiane a Turgenev. Nell'atto umano di Tommaso, ovviamente, sia il suo stato di "servitù" di questo guardiano dei beni del padrone, sia l'ipotesi che il suo dovere, Tommaso, dovuto alla falsa posizione della guardia stessa non contribuisse alla giustizia e alla verità tanto caro a Tommaso.

La situazione della vita dei servi in ​​generale ha complicato una delle classiche collisioni del dramma russo e mondiale. Tuttavia, la presenza stessa di questo conflitto in "Biryuk" ha approfondito il carattere contadino, che qui è stato portato alla luce, ad un significato non temporale. Kasyan con la bellissima spada dalla storia con lo stesso nome è costantemente accompagnato dall'epiteto "strano". Questo "strano vecchio" ha uno "sguardo strano", il suo viso assume - durante il racconto dell'eroe sulle sue passeggiate per la Russia - un'espressione "strana". Lo scienziato tedesco R.D. Su questa base, Kluge crede che Kasyan raffigura non un santo sciocco, per il quale lo prende il cocchiere del narratore, ma un rappresentante di una setta comune di corridori-vagabondi. I membri di questa setta, basandosi su una lettura letterale del Vangelo, rifiutavano gli ordini e i regolamenti statali e sociali esistenti (inclusa la necessità di lavoro) come istituzione dell'Anticristo e in letteralmente le parole gli sfuggivano.

La storia, infatti, non si oppone a tale interpretazione. Eppure la natura del Kasyan di Turgenev non è limitata dal settarismo, invariabilmente chiuso in se stesso e quindi ristretto. A lui vengono attratte analogie più distanti e generali: con i profeti dell'Antico Testamento, prima di tutto. Il narratore di "Note..." incontra Kasyan per la prima volta. nella sua capanna, anche se lei è nelle vicinanze, ma "proprio nel mezzo del cortile illuminato, proprio nel punto caldo, come si suol dire". Questa è una sorta di somiglianza degli afosi deserti in cui i profeti biblici si ritirarono dal mondo ingiusto. Come loro, Kasyan non è affatto estraneo alle accuse. "Ebbene, perché hai ucciso l'uccello?" - pronuncia il "maestro"-cacciatore, concludendo altrove: "Non c'è giustizia in una persona .... Come i profeti, è irremovibile nella sua posizione e crede nel potere effettivo, ad esempio, nella capacità di "togliere" tutta la selvaggina al cacciatore.

Come i Padri del deserto. Kasyan non sempre vaga, guarisce anche, e se vaga, allora cerca la verità, e molto probabilmente può essere definito uno dei cercatori di verità che esistono da molto tempo nella Rus', il cui carattere personale era determinato dalla loro curiosità morale e indipendenza interiore. Trasformata da una grave malattia in "reliquie viventi" (Turgenev incluse la storia con lo stesso nome in "Note di un cacciatore" nel 1874), la ragazza del cortile Lukerya, per così dire, si ritrae paragonando a persone di imprese spirituali come Simeone lo Stilita e la “santa vergine” francese Giovanna d'Arco "L'alto sviluppo della personalità di Lukerya si manifesta in quell'abnegazione volontaria e sincera, che Dostoevskij considerava l'apice e il risultato della crescita spirituale e morale dell'individualità. Nella sua disperata posizione tragica, Lukerya sa come non disturbare gli altri ("Sono tranquillo - non interferisco") e non pensa a se stesso e al suo dolore, ma a coloro per i quali “succede anche peggio”. chiedendo al proprietario terriero di ridurre “almeno un po' di quitrent” ai contadini poveri. Una varietà di associazioni storiche e culturali e "gemelli" letterari furono "posti" da Turgenev già nelle apparenze esteriori dei ragazzi contadini del prato di Bezhin - un vero capolavoro di Notes .. .

C'è qualcosa di artistico nel maggiore di loro, Fedya, un ragazzo di "famiglia ricca", "con lineamenti belli e delicati, capelli ricci e biondi", con un'elegante "nuova giacca armena" con un pettine su una "cintura blu ” e con i suoi stivali “con la cima bassa”. Il futuro incantatore, il contadino Don Juan, è già tormentato dal bisogno di sincera simpatia, perché uno di tutti i partecipanti alla serata dei bambini non dimentica di invitare la "sorella Anyutka" di Vanina a fargli visita, promettendole un "hotel" per questo. Pavlusha sembra un diretto antipode di Feda: con i capelli neri arruffati, gli zigomi larghi, butterati e la bocca larga, con una testa enorme (come un "calderone di birra") e un corpo tozzo e goffo. In abiti semplici e logori, tuttavia, "sembrava molto intelligente e diretto, e c'era forza nella sua voce". Pavlusha giustificherà presto pienamente questa caratterizzazione, galoppando senza paura ("senza un ramoscello in mano, di notte") "da solo contro il lupo".

Ma questo adolescente, che lo interessava particolarmente, mostra in Turgenev più di un coraggio e forza fisica. Tra tutti i bambini, solo Pavlusha reagisce con calma a tutte le storie terribili e ai suoni misteriosi della natura notturna, che spaventano così tanto il resto dei bambini. In questi momenti, o è impegnato con gli affari (guardando le "patate bollite"), oppure spiega immediatamente razionalmente il "grido più strano, acuto, doloroso" della notte ("È un airone che urla", obiettò con calma Pavel "). Una persona completa, estranea a qualsiasi riflessione e fantasia eccessiva, Pavlusha è un razionalista e un agente per sua stessa natura. Questo è il primo schizzo del futuro autore di "Fathers and Sons" sia del moderno Don Chisciotte (nell'interpretazione di Turgenev di questo archetipo), sia di Yevgeny Bazarov, che, a sua volta, non riconosce alcun mistero nella natura e nelle relazioni umane. Da notare che Pavel morirà in modo completamente Bazàrov: "è stato ucciso cadendo da cavallo".

Nel volto "piuttosto insignificante" di Ilyusha, l'autore della storia sottolinea "una sorta di preoccupazione dolorosa". Il punto non è ancora che questo amante delle storie spaventose "conoscesse tutte le credenze rurali meglio di altri ...". Crede incondizionatamente nell'esistenza di forze impure ostili all'uomo. Ilyusha non è solo un superstizioso, è un mistico per natura e visione del mondo e con un pregiudizio passivo. Kostya, "un ragazzo di circa dieci anni", "con uno sguardo pensieroso" e "grandi occhi neri, liquidi e scintillanti", su prima vista simile a Ilyusha. In effetti, è un personaggio diverso. Kostya è anche ricca di immaginazione, ispira anche la natura, ma non tanto mistica quanto favolosamente pagana.

Questa è una natura poetica, che si trova, per così dire, a cavallo tra l'era precristiana e quella cristiana dell'umanità. Infine, le ultime partecipanti alla notte sono le bionde mogli della natura in quasi tutti i saggi del ciclo sugli interessi e la capacità di osservazione dell'autore-"cacciatore". Vanya "di soli sette anni", che ha paragonato le "stelle di Dio" alle api sciamanti, "rappresenta" nella storia fin dall'infanzia dell'umanità con la sua visione ingenua, ma direttamente armoniosa del mondo circostante. I cinque contadini di "Bezhina Meadows" sono, quindi, i cinque tipi più caratteristici, tanto folk-russi quanto universali. Dopotutto, nel carattere tipico di Turgenev, il suo inizio generale non esclude, come era negli stereotipi dei saggisti-"fisiologi", l'inizio è unicamente speciale, ma si manifesta proprio nella rifrazione individualizzata. Dopo aver letto "Note di un cacciatore" in un libro separato (1852), F. I. Tyutchev ha sottolineato la loro intrinseca "meravigliosa combinazione della realtà più intima della vita umana e una comprensione penetrante della natura in tutta la sua poesia".

La natura, infatti, è il secondo eroe delle "Note...", pari nei diritti all'uomo. L'accuratezza del paesaggio di Turgenev è nota da tempo (questa è la natura della fascia centrale del lodge "Biryuk" della foresta di Ros). In autunno "boschetto di betulle", e - fate attenzione - non al suo bordo, ma in nel suo fitto, dove la foresta è molto più importante, tuttavia, la motivazione è interna, artistica, condizionata sia dalla peculiarità della vita contadina sia dalla filosofia della natura stessa di Turgenev. "...Con la natura", ha scritto Pavel Florensky, " il contadino vive una vita... parti. Ogni filo d'erba non è solo un filo d'erba, ma qualcosa di immensamente più significativo - un mondo speciale. "" Ecco, guarda che tipo di erba cresce; beh, noti, tu prendilo, ubriacati, te ne accorgerai anche tu.

Gli uccelli cantano in modo celestiale..." Questo è Kasyan con la Bella Spada. "Le api nell'apiario," gli fa eco Lukerya ("Potenze Viventi"), "ronzano e ronzano; una colomba si siederà sul tetto e tuberà; un pollo: una gallina entrerà con le galline per beccare le briciole; altrimenti volerà dentro un passero o una farfalla - sono molto contento ". I numerosi verbi annotati di queste affermazioni confermano il pensiero di Florensky. E per i contadini di Turgenev, la natura è un fenomeno vivente e quindi correlato, ma vive la propria vita libera amatoriale. Il suo mondo (e ogni particella) è inesauribile e si fonde con il cosmo e il Divino, e ricorda involontariamente il famoso: Non quello che pensi, la natura: Non un cast, non un volto senz'anima - Ha un'anima, ha la libertà, Ha ha amore, ha un linguaggio...

Queste righe, tuttavia, non sono più il contadino Kasyan, tra l'altro, anche lui uno "scrittore", ma il più notevole poeta-pensatore, contemporaneo e amico di Turgenev, Tyutchev. E non sono radicati nella visione del mondo popolare, ma nella "filosofia naturale" di Schelling, nelle idee dei romantici. In una parola, nello spessore culturale della coscienza creativa individuale, insieme a Tyutchev, A. Fet ha assimilato e sviluppato originariamente e l'autore di "Note di un cacciatore". nella foto e Turgenev stesso la natura è sempre viva e questa vita scorre secondo le sue leggi più intime. Ecco la notte nel prato di Bezhin: “Intanto la notte si avvicinava e cresceva come una nube temporalesca: sembrava che, insieme ai vapori della sera, l'oscurità si alzasse da ogni parte e si riversasse anche dall'alto sugli oggetti; il campo era vagamente bianco tutt'intorno ; dietro di esso, l'oscurità cupa si alzava in enormi mazze.

Non il cambiamento della "bella giornata di luglio" di sera e di notte, ma il processo del graduale svanire del giorno e del regno della notte, trasmesso da animate metafore verbali, è riprodotto nel paesaggio all'inizio di "Bezhina Meadows ". "La natura", dichiarerà più tardi Bazàrov, razionalista e materialista delle scienze naturali, "non è un tempio, ma un laboratorio". Per l'autore delle "Note..." questo elemento "sovrano" è pur sempre un tempio - nel senso e perché racchiude un segreto inaccessibile e fuori dal controllo dell'uomo. stranamente cambiato, a seconda che il sole splendesse o fosse coperto da una nuvola ... ". Allo stesso modo - dalla gratitudine iniziale, divampò all'improvviso, con gioia e felicità. Con una certa somiglianza con la comprensione contadina della natura della gente , la sua filosofia artistica di Turgenev differisce in modo significativo da essa "L'armonia contadina dell'uomo con la natura è sostituita da Turgenev e dal potenziale dramma delle relazioni tra loro. Dopotutto, la natura è infinita e immortale, mentre l'uomo, "una creatura di un solo giorno" ("Un viaggio in Polesie"), è finito e mortale. Tuttavia, è proprio per questo che l'ambiente stesso dell'uno o dell'altro. Il volto "accidentale" raffigurato dall'artista con il maestoso mondo della natura immutabile e libera consente al ritrattista di illuminalo, imprigionato in questo mondo e nella sua misteriosa esistenza, con luce poetica.

Questo è esattamente ciò che fa l'autore di The Hunter's Notes, specialmente in capolavori del ciclo come Bezhin Meadow, Biryuk e Date. Come incorniciati da uno sbiadimento e poi risveglio ("Tutto si mosse, si svegliò, cantò, frusciò, parlò") di un giorno estivo e in un profondo parallelismo interiore con la natura notturna, vengono mostrati ragazzi contadini, nelle cui immagini appare anche qualcosa da il misterioso elemento notturno. Con l'accompagnamento di un potente temporale, che è stato sostituito da gocce di pioggia notturna, nella casetta della foresta di Biryuk si svolge un dramma. In autunno "boschetto di betulle", e - attenzione - non ai suoi margini, ma nel folto di esso, dove la foresta sorrideva "), poi spera ("tutta la sua anima con fiducia, appassionatamente si aprì davanti a lui ...") e preghiere ("Aspetta ancora un po'...) fino al trattenimento ("le sue labbra si contrassero, le sue guance pallide divennero leggermente rosse...") e, infine, alla completa disperazione ("Tutto il suo corpo era agitato convulsamente, la schiena la sua testa si alzava...") - cambia la condizione e l'aspetto stesso dell'eroina di "Date" Come il confronto con personaggi storici e archetipi culturali e psicologici, lo sfondo paesaggistico e i parallelismi con gli eroi contadini di "Notes . .." non li ha trasformati in persone straordinarie, ma li ha dotati dell'ambiguità che la natura stessa di Turgenev ... La prima grande opera di Turgenev, "Gli appunti del cacciatore", non è monocromatica.

Il risultato dei pensieri di uno scrittore trentenne sulla Russia, sul carattere nazionale russo, sui costumi della gente e sul destino di un contemporaneo dello "strato culturale", sono il germe di quasi la maggior parte dei problemi, così come le tecniche artistiche delle successive storie e romanzi di Turgenev. Ci sono "padri e figli" qui, ad esempio Tatyana Borisovna e suo nipote dal saggio con lo stesso nome. Ci sono Amleti russi ("Amleto del distretto di Shigrovsky") e Don Chisciotte ("Chertop-hanov e Nedopyuskin", "La fine di Chertop-hanov"). L'enigma della morte ("Morte"), che ha sempre preoccupato Turgenev, è visibilmente presente. Eppure, "Note di un cacciatore" è, prima di tutto, un libro sulle persone e sul loro innaturale stato di schiavitù. Ma lungi da una manifestazione di signorile arbitrarietà (nelle storie "Yermolai e la donna del mugnaio", "Burgeon", "Office", "Peter Petrovich Karataev") il suo indubbio pathos anti-servo si realizza in lei. IN Prima di tuttoè generata dalla stessa scoperta e divulgazione dei contadini come personalità, spesso complesse o dotate, ma sempre uniche.

L'ordine ufficiale in cui persone come cose erano possedute da vari tipi di Polutykin e Zverkov sembrava selvaggio e terribile. Il profondo interesse di Turgenev per i contadini russi fu determinato non solo dall'indignazione civile ("giuramento di Annibale"). Deriva dal rispetto di Turgenev per l'individuo e da quella concezione di esso, secondo la quale "una persona consapevole della propria dignità infinita e incondizionata" è, secondo lo storico contemporaneo di Turgenev K.D. Kavelin, "una condizione necessaria per qualsiasi sviluppo spirituale delle persone". La vera impresa dell'autore di "A Hunter's Notes" è stata quella di aver visto e mostrato una persona del genere in condizioni in cui era, a quanto pare, completamente livellata e calpestata dalla monotonia di una vita mendicante e dalla mancanza di diritti nella sua situazione .

L'unità libera e organica nella personalità dello stesso Turgenev di "simpatia per l'umanità e sentimento artistico" (Tyutchev), in altre parole, uomo e artista, gli ha permesso di creare quel libro altrettanto veritiero e poetico, il cui nome è ~ " Appunti di un cacciatore".

Eduard BABAEV

Allo stesso modo, la poetica delle Note comprende stratificazioni estetiche di varia origine. Secondo numerosi segni esterni dell'ordine artistico, il ciclo Turgenev è un'opera tipica della scuola naturale, che ha espresso in modo più tangibile il suo orientamento verso il paradigma “scientifico”. Secondo il genere, "Note di un cacciatore" - una serie di saggi, così come la famosa raccolta del 1845 "Fisiologia di San Pietroburgo", un manifesto letterario della direzione "naturale", in cui per la prima volta in Sono stati proposti esempi di letteratura russa di descrizione "fisiologica", risalenti alla "Fisiologia" francese, originariamente concepiti come analoghi artistici di descrizioni "scientifiche" meticolose e imparziali dell'oggetto naturale da studiare. Allo stile "fisiologico" risponde nelle "Note" la figura stessa del cacciatore, presentato come testimone oculare diretto degli avvenimenti, fissandoli, come è giusto che sia per il saggista, con protocollo, accuratezza "fotografica" e un minimo di della valutazione emotiva dell'autore. Anche le descrizioni dei ritratti e dei paesaggi di Turgenev sono brillantemente "fisiologiche" - una parte indispensabile della composizione stilistica complessiva di ogni saggio. Sono “scientificamente” dettagliati, dettagliati e finemente dettagliati, in pieno accordo con i requisiti del metodo “microscopico” della scuola naturale, quando l’oggetto descritto veniva raffigurato come se fosse visto al microscopio – in tutti i numerosi piccoli dettagli della sua apparenza esterna. Secondo K. Aksakov, Turgenev, descrivendo l'aspetto di una persona, "conta quasi le vene sulle guance, i peli sulle sopracciglia". In effetti, il ritratto di Turgenev è quasi eccessivamente dettagliato: vengono fornite informazioni sugli abiti dell'eroe, sulla forma del suo corpo, sulla corporatura generale, mentre è raffigurato in dettaglio il viso - con un'accurata indicazione di colore, dimensione e forma - la fronte, il naso, la bocca , occhi, ecc .. Nel paesaggio, lo stesso dettaglio raffinato, progettato per ricreare un'immagine “realisticamente” veritiera della natura, è completato da una massa di informazioni di natura speciale.

Allo stesso tempo, nel ritratto e nel paesaggio di Turgenev, nonostante tutta la loro evidente naturalezza "realistica", ne è nascosta un'altra: una tradizione romantica di rappresentare la natura e l'uomo. Turgenev, come per questo motivo, non può fermarsi a elencare le caratteristiche dell'aspetto esteriore del personaggio, che raffigura non tanto una varietà di un certo tipo umano generato dall '"ambiente", come nel caso degli autori di "Fisiologia della Pietroburgo”, ma come lo chiamavano i romantici identità segreta. I mezzi di rappresentazione - in epoca positivista - divennero diversi: "scientifico" e "realistico", mentre il soggetto dell'immagine rimase lo stesso. Gli eroi delle "Note di un cacciatore", siano essi contadini o nobili, "occidentali" o "orientali", non sono solo tipi, ma ogni volta in modo nuovo e in modo nuovo, vivo e misterioso anima individuale, microcosmo, piccolo universo. Il desiderio di rivelare l'individualità di ciascun personaggio nel modo più completo possibile spiega anche una tecnica costantemente utilizzata nei saggi come "composizione di coppia", che si riflette, tra l'altro, nei loro nomi ("Khor e Kalinich", "Yermolai e il La donna di Miller", "Chertophanov e Nedopyuskin") e il metodo di paragonare l'eroe con una "grande personalità". Allo stesso modo, la natura nelle “Note di un cacciatore” ha una propria anima e un proprio segreto. Il paesaggio di Turgenev è sempre spirituale, la natura vive la sua vita speciale, spesso ricorda quella umana: brama e si rallegra, piange e si rallegra. La connessione tra il naturale e l'umano, scoperta da Turgenev, non ha alcuna conferma "scientifica", ma può essere facilmente interpretata nello spirito dei romantici risorti (principalmente Jena e Schellingian) del concetto arcaico del rapporto tra il micro-umano e il macrocosmo naturale, secondo il quale l'anima di ogni uomo è collegata da fili misteriosi con l'Anima del Mondo riversata nella natura. Un ovvio tributo a questo concetto è il metodo del parallelismo psicologico di Turgenev, quando un certo stato in cui si trova l '"anima" della natura è direttamente correlato allo stato dell'anima dell'eroe che è simile nel contenuto interno. Il parallelismo psicologico è alla base della composizione di saggi come Biryuk, Date e in parte Bezhin Meadow. Si può dire che determina anche la composizione generale del ciclo che si apre umano saggio "Khor e Kalinich" e completato da un completamente dedicato natura saggio "Foresta e steppa" (con lo stesso principio di "abbinamento" nel titolo).

Nella poetica di Appunti di cacciatore, sono evidenti i segni del riorientamento già iniziato di Turgenev dallo stile "negativo" di Gogol allo stile "positivo" di Pushkin. Seguire Gogol nei circoli dei sostenitori della scuola naturale era considerata la norma: uno scrittore che descriveva la bruta verità della vita dovrebbe almeno in una certa misura essere un accusatore. La tendenza accusatoria si fa sentire nei saggi francamente "sociali" del ciclo Turgenev, dove i ruoli sociali dei personaggi sono chiaramente distribuiti e, di regola, a quelli "negativi" vengono dati cognomi significativi (Zverkov, Stegunov, ecc. ). Ma l'installazione principale di Turgenev non è ancora accusatoria. È più vicino al desiderio di Pushkin di conciliare le contraddizioni pur mantenendo la brillante individualità dei personaggi rappresentati. Non solo l'obiettività "scientifica", non solo l'idea liberale del rispetto dei diritti dell'individuo, ma anche l '"estetica della riconciliazione" di Pushkin costringono Turgenev a ritrarre la vita di contadini e nobili, "occidentali" e "orientali", persone e natura con uguale interesse e attenzione benevola.