I Premi Lenin sono stati ripristinati, ma di fatto ristabiliti. Prima dell'avvento dello Stato, sostituiranno quelli di Stalin, e poi diventeranno i più alti riconoscimenti, "Nobel sovietico"
Dopo la morte di Lenin, il premio a lui intitolato non è esistito a lungo come accademico ed è stato assegnato a eminenti scienziati: Vavilov, Obruchev, Fersman, Chichibabin. Negli anni '30 tentarono di trasformare il Premio Lenin in un super premio assegnato ogni cinque anni con una medaglia d'oro e l'appartenenza onoraria all'Accademia delle scienze, ma fallirono. Ma dal 60 ° anniversario di Stalin (1939) iniziarono a dare generosamente premi Stalin. Il premio aveva tre lauree, quindi i premi variavano, ci sono più vincitori.
Condannando il culto della personalità di Stalin, l'attuale governo non può continuare ad assegnare i Premi Stalin. Il Comitato centrale del PCUS e il governo decidono: ogni anno il 22 aprile di assegnare 42 premi Lenin, senza diplomi. Questo è molto meno di quanto ce ne fossero quasi innumerevoli di Stalin, ma l'abitudine di premiare è ottima e il numero di premi crescerà fino a 76 all'anno. Non ricordano affatto i precedenti vincitori - come se non esistessero, non sono indicati negli elenchi delle insegne. Solo nel 1966 troveranno una via d'uscita: introdurranno i Premi di Stato, e tutti quelli emessi da Stalin saranno riconosciuti come tali, avendo scambiato diplomi e distintivi. "The Sovereign" diventerà relativamente accessibile, e d'ora in poi ci sono solo 30 Leninsky, e vengono dati ogni due anni, negli anni pari.
Un premio più raro del titolo di Eroe del lavoro socialista dovrebbe celebrare grandi scoperte e capolavori. Poco si sa di scienza e tecnologia al grande pubblico, e nella cultura un tale vincitore significa lo status di un classico sovietico vivente. La reputazione del Premio Lenin sarà gravemente danneggiata dalla sua assegnazione in letteratura ai libri di Leonid Brezhnev, inoltre, realizzata nell'anno dispari 1979.
Fenomeni menzionati nel testo
XX congresso. Rapporto di Krusciov 1956
In una riunione a porte chiuse del congresso ordinario del PCUS, il primo segretario del Comitato centrale Nikita Khrushchev fa un rapporto "Sul culto della personalità e le sue conseguenze". Il testo non osa essere pubblicato, ma viene letto ad alta voce in tutto il Paese. Il rapporto semi-segreto definisce il contenuto dell'intero dominio decennale di Krusciov: passerà alla storia come anti-Stalin
Storia del premio
I premi Lenin furono istituiti il 23 giugno 1925 con decreto del Comitato centrale del Partito comunista sindacale dei bolscevichi e del Consiglio dei commissari del popolo. Inizialmente assegnato solo per lavori scientifici "per incoraggiare l'attività scientifica nella direzione più vicina alle idee di V. I. Lenin, vale a dire nella direzione di uno stretto legame tra scienza e vita".
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Certificato di vincitore del Premio Lenin, 1962
Vincitori del Premio Lenin
Vincitori del Premio V. I. Lenin
Guarda anche
- Premio Internazionale Lenin "Per il rafforzamento della pace tra i popoli"
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Appunti
Letteratura
- Premi Lenin // Kuna - Lomami. - M. : Enciclopedia sovietica, 1973. - (Grande enciclopedia sovietica: [in 30 volumi] / ch. ed. AM Prokhorov; 1969-1978, v. 14).
Un estratto che caratterizza il Premio Lenin
- Battilo! .. Lascia che il traditore muoia e non vergognarti del nome del russo! gridò Rastopchin. - Rubino! Ordino! - Non sentendo parole, ma i suoni rabbiosi della voce di Rostopchin, la folla gemette e avanzò, ma si fermò di nuovo.- Conte! .. - disse la voce timida e allo stesso tempo teatrale di Vereshchagin in mezzo a un momentaneo silenzio. "Conte, un dio è sopra di noi ..." disse Vereshchagin, alzando la testa, e di nuovo la grossa vena sul suo collo sottile si riempì di sangue, e il colore uscì rapidamente e svanì dal suo viso. Non ha finito quello che voleva dire.
- Taglialo! Ordino! .. - gridò Rostopchin, diventando improvvisamente pallido come Vereshchagin.
- Fuori le sciabole! gridò l'ufficiale ai dragoni, estraendo lui stesso la sciabola.
Un'altra ondata ancora più forte si è librata tra la gente e, raggiunta le prime file, quest'onda ha spostato le prime file, barcollando, portandole proprio sui gradini del portico. Un tipo alto, con un'espressione pietrificata sul viso e con una mano alzata ferma, stava accanto a Vereshchagin.
- Rubino! quasi sussurrò un ufficiale ai dragoni, e uno dei soldati all'improvviso, con una faccia distorta dalla rabbia, colpì Vereshchagin sulla testa con uno spadone smussato.
"UN!" - Vereshchagin gridò brevemente e sorpreso, guardandosi intorno spaventato e come se non capisse perché gli fosse stato fatto. Lo stesso gemito di sorpresa e orrore percorse la folla.
"Dio mio!" - si udì la triste esclamazione di qualcuno.
Ma dopo l'esclamazione di sorpresa sfuggita a Vereshchagin, gridò lamentosamente di dolore, e questo grido lo rovinò. Quella barriera di sentimento umano, tesa al massimo grado, che ancora tratteneva la folla, si infranse all'istante. Il crimine era iniziato, era necessario completarlo. Il lamentoso gemito di rimprovero fu soffocato dal formidabile e rabbioso ruggito della folla. Come l'ultima settima ondata che ha distrutto le navi, quest'ultima inarrestabile ondata si è alzata dalle ultime file, ha raggiunto quelle anteriori, le ha abbattute e ha inghiottito tutto. Il dragone che aveva colpito voleva ripetere il colpo. Vereshchagin con un grido di orrore, proteggendosi con le mani, si precipitò verso la gente. L'uomo alto, in cui inciampò, afferrò con le mani il collo magro di Vereshchagin e con un grido selvaggio, insieme a lui, cadde sotto i piedi del popolo ruggente che si era ammassato.
Alcuni hanno picchiato e strappato a Vereshchagin, altri erano tipi alti. E le grida delle persone schiacciate e di coloro che cercavano di salvare l'uomo alto hanno solo suscitato la rabbia della folla. Per molto tempo i dragoni non sono riusciti a liberare il sanguinario operaio picchiato a morte. E per molto tempo, nonostante tutta la fretta febbrile con cui la folla ha cercato di completare l'opera una volta iniziata, quelle persone che hanno picchiato, strangolato e fatto a pezzi Vereshchagin non hanno potuto ucciderlo; ma la folla li ha schiacciati da tutte le parti, con loro in mezzo, come una massa, ondeggiando da una parte all'altra e non ha dato loro l'opportunità né di finirlo né di lasciarlo.
"Battito con un'ascia, o cosa? .. schiacciato ... Traditore, venduto Cristo! .. vivo ... vivente ... tormento per un ladro. " Costipazione poi!.. Ali è vivo?
Solo quando la vittima aveva già cessato di divincolarsi e le sue grida furono sostituite da un sibilo uniforme prolungato, la folla iniziò a muoversi frettolosamente attorno al cadavere sdraiato e insanguinato. Tutti si avvicinarono, guardarono ciò che era stato fatto e si affollarono indietro con orrore, rimprovero e sorpresa.
"Oh mio Dio, le persone sono come una bestia, dove possono essere i vivi!" è stato ascoltato tra la folla. "E il tizio è giovane ... deve essere dei mercanti, poi la gente! .. dicono, non quello ... come non quello ... Oh mio Dio ... Un altro è stato picchiato, dicono , un po 'vivo ... Eh, gente ... Chi non ha paura del peccato ... - dicevano ora le stesse persone, con un'espressione dolorosamente pietosa, guardando il cadavere con la faccia blu, imbrattata di sangue e polvere e con un collo lungo e sottile tritato.
Un diligente funzionario di polizia, trovando indecente la presenza di un cadavere nel cortile di Sua Eccellenza, ordinò ai dragoni di trascinare il corpo in strada. Due dragoni afferrarono le gambe mutilate e trascinarono il corpo. Una testa insanguinata, macchiata di polvere, morta, rasata su un lungo collo, rimboccata, trascinata per terra. Le persone si allontanarono dal cadavere.
Mentre Vereshchagin cadeva e la folla, con un ruggito selvaggio, esitava e ondeggiava su di lui, Rostopchin improvvisamente impallidì, e invece di andare nella veranda sul retro, dove i cavalli lo stavano aspettando, lui, non sapendo dove e perché, abbassò il suo testa, percorse a passi veloci il corridoio che portava alle stanze del pianterreno. Il viso del conte era pallido e non riusciva a trattenere la mascella inferiore che tremava come se avesse la febbre.
"Eccellenza, da questa parte... dove vorrebbe?.. da questa parte, per favore", disse da dietro la sua voce tremante e spaventata. Il conte Rostopchin non ha potuto rispondere a nulla e, voltandosi obbedientemente, è andato dove gli era stato ordinato. C'era una carrozza sulla veranda sul retro. Anche qui si sentiva il rombo lontano della folla urlante. Il conte Rostopchin salì in fretta sulla carrozza e ordinò di recarsi nella sua casa di campagna a Sokolniki. Partito per Myasnitskaya e non sentendo più le grida della folla, il conte iniziò a pentirsi. Ora ricordava con dispiacere l'eccitazione e la paura che aveva mostrato ai suoi subordinati. "La populace est terrible, elle est hideuse" pensava in francese. - Ils sont sosh les loups qu "on ne peut apaiser qu" avec de la chair. [La folla è terribile, è disgustosa. Sono come i lupi: non puoi saziarli se non con la carne.] “Conta! un solo dio è sopra di noi!», si ricordò improvvisamente delle parole di Vereshchagin, e una spiacevole sensazione di freddo percorse la schiena del conte Rostopchin. Ma questa sensazione fu istantanea e il conte Rostopchin sorrise con disprezzo a se stesso. "J" avais d "autres devoirs", pensò. – Il fallait apaiser le peuple. Bien d “autres victimes ont peri et perissent pour le bien publique“, [avevo altri doveri. doveri che aveva nei confronti della sua famiglia, del suo capitale (a lui affidato) e di se stesso - non come Fyodor Vasilyevich Rostopchin (credeva che Fyodor Vasilyevich Rostopchin si sacrificasse per il bien publique [bene pubblico]), ma su se stesso come comandante in capo, su "Se fossi solo Fyodor Vasilyevich, ma ligne de conduite aurait ete tout autrement tracee, [il mio percorso sarebbe stato tracciato in un modo completamente diverso,] ma dovevo salvare sia la vita che la dignità del comandante in capo."
Oscillando leggermente sulle morbide molle della carrozza e non udendo i suoni più terribili della folla, Rostopchin si calmò fisicamente e, come sempre accade, contemporaneamente alla calma fisica, la mente forgiò per lui le ragioni della calma morale. Il pensiero che calmò Rostopchin non era nuovo. Da quando il mondo esiste e le persone si uccidono a vicenda, nessuna persona ha mai commesso un crimine contro la sua stessa specie senza consolarsi con questo stesso pensiero. Questo pensiero è le bien publique [il bene pubblico], il presunto bene degli altri.
Sessant'anni fa, il 15 agosto 1956, fu istituito il premio principale del Paese dei Soviet.
Cinegiornale TASS/Sergey Loskutov
L'atteggiamento nei confronti dei premi di vari gradi in Russia e, forse, ovunque nel mondo, non si distingue solo per entusiasmo ed estasi. C'è sempre chi crede che questo o quel premio sia stato assegnato a questo ea quello immeritatamente. Tuttavia, secondo gli esperti, le commissioni bonus a tutte le estremità del pianeta, di regola, anche se in modo latente, cercano di mantenere un certo equilibrio di interessi.
Il premio principale dell'Unione delle Repubbliche socialiste sovietiche è stato istituito 60 anni fa, il 15 agosto 1956. Anche se è più corretto dire: non istituirono, ma ripristinarono (o rianimarono), perché il Premio Lenin nel primo stato mondiale degli operai e dei contadini fu introdotto il 23 giugno 1925 da una risoluzione congiunta del Consiglio dei commissari del popolo dell'URSS e del Comitato centrale del Partito comunista sindacale dei bolscevichi. A quel tempo, fu una vera svolta, perché solo un anno o due fa, un pezzo di stoffa, chintz o fiocco (nell'Armata Rossa - pantaloni rivoluzionari rossi), stivali e altri oggetti di uso quotidiano erano considerati promozioni prestigiose.
Per la prima volta nella storia del paese sovietico, il Premio Lenin divenne la più alta distinzione, perché a quel tempo conteneva solo uno di tutti i premi statali: l'Ordine della bandiera rossa della battaglia.
Il Premio Lenin del modello 1925, oltre all'onore e al rispetto, prevedeva una ricompensa in denaro. La sua quantità in diversi documenti è diversa: da due a cinquemila rubli. Apparentemente, non esisteva una dimensione ufficiale fissa della "pienezza" monetaria del titolo di vincitore.
I soldi a quel tempo non erano grandi, ma molto grandi, soprattutto se si tiene conto del fatto che lo stipendio medio in URSS nel 1925 era di 46,4 rubli, nel 1926 - 52,5, nel 1927 - 56 rubli al mese.
I prezzi per il set base di consumo di un cittadino di un paese che costruisce il socialismo non erano bassi.
Quanto è costato (prezzo per chilogrammo):
Oltre al diploma e al sostegno finanziario, al vincitore del Premio Lenin, su sua richiesta, è stato assegnato un appezzamento di terreno nella vicina regione di Mosca, sul quale ha potuto costruire una casa di campagna a proprie spese.
Particolare attenzione dovrebbe essere prestata alla formulazione motivazionale dei primi premi Lenin. Il decreto del Consiglio dei commissari del popolo dell'URSS e del Comitato centrale del Partito comunista sindacale dei bolscevichi afferma che vengono assegnati solo per lavori scientifici e "per incoraggiare l'attività scientifica nella direzione più vicina alle idee di V.I. Lenin, vale a dire nella direzione di uno stretto legame tra scienza e vita".
Hanno deciso di nominare i vincitori nel giorno del compleanno del leader Vladimir Ulyanov (Lenin) - entro il 22 aprile di ogni anno.
Foto: Cinegiornale TASS/Vladimir Musaelyan
Vincitori del primo premio nel 1926:
Tra i vincitori più importanti del Lenin degli altri anni Vladimir Vorobyov, noto anatomista nella comunità scientifica. Così nel 1927 fu apprezzato il suo lavoro sull'imbalsamazione del corpo del leader della rivoluzione, Vladimir Ulyanov (Lenin). Le tecnologie di Vorobyov per preservare la mummia sono ancora utilizzate oggi.
Nello stesso anno, l'accademico David Ryazanov (Goldendach) divenne Lenin Laureato per aver preparato per la pubblicazione le opere raccolte di Karl Marx e Friedrich Engels. Rivoluzionario professionista che ha frequentato la "scuola" delle prigioni e degli esuli zaristi dal 1891, divenne un eminente scienziato, uno dei fondatori della scuola nazionale di studi sulle fonti. Ma sia il marxismo che il leninismo, e in particolare i principi del centralismo democratico, a metà degli anni '30, Stalin era molto infastidito. E il 21 gennaio 1938 fu fucilato l'accademico vincitore del premio Lenin, ex direttore dell'Union Institute of Marxism-Leninism.
Nel 1929, il premio a loro. Lenin è stato ricevuto dal famoso ingegnere Vladimir Shukhov, l'autore della torre di trasmissione televisiva e radiofonica su Shabolovka, uno degli edifici iconici di Mosca. Ci sono strutture simili a torri iperboloidi traforate a Petushki, nella regione di Vladimir e a Krasnodar. E la torre nella regione di Nizhny Novgorod è stata recentemente restaurata e posta sotto la protezione federale dei monumenti architettonici. Il famoso progettista e inventore ha dato un contributo inestimabile allo sviluppo di oleodotti domestici, alla costruzione di raffinerie, ai primi cracker sovietici e agli impianti di stoccaggio del petrolio.
Nel 1931, il premio a loro. Lenin è stato ricevuto anche dal padre del business petrolifero sovietico, lo sviluppatore del sistema di giacimenti di petrolio e gas nei territori della RSFSR ("seconda Baku") Ivan Gubkin, la cui frase: "Il sottosuolo non fallirà se le persone lo fanno non fallire" è diventato per molti anni il motto degli sviluppatori di depositi di materie prime energetiche nella Patria.
L'ultima volta che sono stati assegnati i premi Lenin della "prima ondata" è stato nel 1934. E tutto per il lavoro nel campo del marxismo-leninismo. L'economista marxista Yevgeny Varga lo ha ricevuto per il libro "New Phenomena in the World Economic Crisis", lo storico Lev Mendelssohn - per l'opera "Imperialism, as the Highest Stage of Capitalism", lo storico Yevgeny Stepanova - per il libro "Friedrich Engels ". A proposito, Varga, l'unico dell'intera galassia dei vincitori, ha ricevuto il Premio Lenin due volte: la prima volta nel 1925, la seconda nel 1957.
Per 22 anni, dal 1935 al 1957, il paese ha rifiutato i premi Lenin. Nel 1941-1952 furono sostituiti dai Premi Stalin di tre gradi. Il compagno Stalin ha preso personalmente la decisione su chi e per cosa premiarli. Il Comitato centrale del PCUS e il Consiglio dei ministri dell'URSS decisero di ripristinare i premi Lenin e nominare i loro vincitori esclusivamente entro il 22 aprile, emettendo una corrispondente risoluzione congiunta il 15 agosto 1956. Ma, come al solito, nell'anno dell'adozione del documento fondamentale, loro stessi lo hanno violato. E il 7 settembre dello stesso 1956, dopo una lunga pausa, apparvero i primi vincitori del Premio Lenin.
Foto: Cinegiornale TASS/Vladimir Savostyanov
Per quello che sono stati assegnati i premi Lenin della seconda ondata:
Nel marzo 1960 a questo "listino prezzi" si aggiunsero giornalismo e giornalismo. Nel 1970, la disposizione sui premi Lenin è stata integrata con un paragrafo "per opere letterarie e artistiche eccezionali per bambini".
All'inizio i Premi Lenin venivano assegnati ogni anno, ma dal 1967 introdussero un "sequestro" e cominciarono a nominare i vincitori una volta ogni due anni, in anni pari (naturalmente, dopotutto, il titolo è onorevole).
Ma spesso hanno deviato dalla regola introdotta. Il grande pubblico non lo sapeva, perché i decreti adottati "fuori dalle regole" contenevano i nomi dei vincitori del "segreto": industrie della difesa, dello spazio, del nucleare, dell'elettronica e dell'aviazione. Nel 1957, il regolamento prevedeva 42, ma dal 1961, 76 premi Lenin all'anno.
Tuttavia, nel 1967 il numero dei premi è stato nuovamente ridotto a 25. La spiegazione è semplice. Fu in quest'anno che il partito e il governo decisero di introdurre un ulteriore bonus: lo Stato. A proposito, secondo lo statuto e i benefici del diritto, è stato immediatamente equiparato al Premio Stalin rimosso dal campo dei premi del paese.
I vincitori del Premio Lenin avevano diritto a un diploma, una medaglia d'oro al seno e un premio in denaro. All'inizio, 100mila, e dopo la denominazione del 1961 - 10mila rubli. L'istituito Premio di Stato dell'URSS era considerato meno prestigioso e il suo riempimento monetario era la metà: 5mila rubli.
Meno che mai in relazione alla componente monetaria, i vincitori sono stati fortunati: i "quotati". A volte 15 o anche 18 persone sono uscite per un premio. Come si suol dire, non c'è niente da condividere. E, di regola, l'importo dovuto ai ranghi veniva immediatamente trasferito al Fondo per la pace sovietico. O al Fondo per i bambini sovietici. Allo stesso tempo, era obbligatorio un "rituale" contabile. Ciascuno dei vincitori ha scritto una dichiarazione scritta a mano con la richiesta di trasferire la propria parte del bonus all'organizzazione scelta.
Cosa si potrebbe acquistare per il Premio Lenin dopo la denominazione del 1961 (10 mila rubli):
Fisici nucleari
I fisici nucleari Igor Kurchatov, Yakov Zel'dovich, Andrei Sakharov, Yuli Khariton sono diventati i primi vincitori del Premio Lenin della "seconda ondata". La decisione di assegnare loro il premio principale del Paese fu emessa a porte chiuse (non fu pubblicata da nessuna parte) il 7 settembre 1956. Contrariamente al regolamento approvato: assegnare i premi entro il 22 aprile, compleanno di Lenin. A quel tempo, anche queste persone erano chiuse a tutti, glorificando per sempre la Patria e la scienza mondiale. A proposito del loro nuovo premio, e quasi tutti a quel tempo erano tre volte Eroi del lavoro socialista, non avevano un solo ordine, comunque nessuno lo avrebbe saputo.
È vero, nella risoluzione del 22 aprile 1957, che promulgava i nomi dei primissimi vincitori del premio, i loro nomi erano elencati nell'elenco generale, loro stessi venivano nominati semplicemente: fisici nucleari. Molto probabilmente, è stata una ripetizione forzata per rispettare lo statuto stabilito del lodo.
Ma è stato proprio questo "quartetto" di scienziati nucleari di livello mondiale a rimanere i vincitori n. 1 di Lenin. Il "padre" della bomba atomica sovietica, Igor Kurchatov, tre anni e mezzo dopo l'assegnazione del premio il 7 febbraio 1960, all'età di 57 anni, morì davanti al suo collega e amico Yuli Khariton, parlando con lui su la panchina del sanatorio di Barvikha, dove è venuto a trovarlo. Il cuore si è improvvisamente fermato, un'embolia, un coagulo di sangue ha ostruito il muscolo cardiaco.
Cinegiornale TASS/Vladimir Peslyak
Il "padre" della prima bomba all'idrogeno al mondo, Andrei Sakharov, due anni dopo aver ricevuto il Premio Lenin, ha avviato una campagna per vietare i test sulle armi nucleari in tre ambienti: a terra, in aria e in acqua. Nel 1961 entrò in un aspro confronto con l'allora leader dell'URSS Nikita Khrushchev, cercando di fermare il test della sua idea: la "bomba dello zar", con una capacità di 100 megatoni sull'arcipelago della Novaya Zemlya nell'Artico. Nello stesso anno fa una proposta: non servire più la corsa agli armamenti imposta all'URSS dagli americani, ma semplicemente collocare (l'accademico ha allegato uno schema al suo progetto) lungo le coste degli oceani Atlantico e Pacifico degli Stati Uniti una "catena" di cariche nucleari di 100 megatoni ciascuna. E in caso di aggressione nemica, basta "premere i pulsanti". Il progetto, in sostanza, è draconiano, mettendo davvero il mondo sull'orlo dell'autodistruzione nucleare.
Tre anni dopo il Premio Lenin, Sakharov si unì al movimento per i diritti umani del paese, per il quale dalla fine degli anni '60 iniziò a subire persecuzioni organizzate, e nel 1980, dopo aver condannato pubblicamente l'invasione sovietica dell'Afghanistan, fu privato di tutti i premi, titoli, premi ed esilio a Gorky, che allora era una città chiusa. La gente ha subito "sparso" la bici: ha addolcito la città di Gorky. Tutto, compreso il buon nome, è tornato all'accademico con la perestrojka, nel 1989, che fu l'ultima.
Yakov Zeldovich, avendo fatto scoperte inestimabili che hanno permesso di migliorare le armi nucleari sovietiche, negli ultimi anni della sua vita si è impegnato efficacemente nella cosmologia, scrivendo le monografie fondamentali The Theory of Gravity and the Evolution of Stars e The Structure and Evolution of the Universo. È passato alla storia come divulgatore della matematica superiore. Il suo libro "Higher Mathematics for Beginners and its Applications to Physics" ha avuto innumerevoli edizioni. Julius Khariton ha vissuto fino alla fine dei suoi giorni nel centro nucleare di Arzamas-16, l'attuale città di Sarov, dove ha continuato a lavorare sui programmi nucleari del Paese ed è morto all'età di 92 anni.
La risoluzione sul primissimo Premio Lenin "legale", pubblicata il 22 aprile 1957, è principalmente un elenco di vincitori a cui viene assegnato il titolo per lo stesso risultato. In particolare, il famoso progettista di aeromobili Andrey Tupolev, che, insieme ai suoi colleghi dell'ufficio di progettazione, ha ricevuto il premio per la creazione del primo aereo passeggeri a reazione sovietico Tu-104, è sul libro paga. Più tardi, a margine, canteranno sulle note della marcia di Chopin: "Tu-104, il miglior aereo ...", ma per ora è il primo al mondo della sua classe e non gli è stato ancora vietato di volare a causa di numerosi incidenti con centinaia di vittime. Nella lista c'è anche Sergei Korolev, il "padre" della tecnologia spaziale sovietica.
I singoli vincitori sono stati, in particolare, l'accademico Mstislav Keldysh per gli sviluppi nel campo della tecnologia missilistica e nucleare, Pavel Agadzhanov, uno dei creatori dei primi sistemi di controllo radio sovietici per veicoli spaziali e software per computer (computer elettronici), pilota collaudatore Alexei Perelet , che correva nei primi vettori missilistici a lungo raggio sovietici Tu-95, che sono ancora in servizio. Secondo la categoria della scienza, tra i vincitori, in particolare, due filologi - uno premiato per "l'insolubilità del problema dell'identità dei gruppi di parole", l'altro - per lo studio dei morfemi nella lingua francese antica. C'è anche un ricercatore del mondo antico dei popoli della Transcaucasia, uno specialista nel campo dei trematodi animali e umani, uno esperto di protistologia.
A parte nella prima risoluzione sui Premi Lenin della "seconda ondata" il famoso chirurgo russo Alexander Bakulev. È stato "ammesso" nella categoria "tecnica", ma il premio è stato formulato come segue: "per aver organizzato la ricerca scientifica sulle malattie acquisite e congenite del cuore e dei grandi vasi, sviluppando metodi di trattamento chirurgico e introducendoli nella pratica medica istituzioni».
Una caratteristica notevole della prima risoluzione sui vincitori del Premio Lenin del 22 aprile 1957 è l'assegnazione di gruppi di team di produzione, che includevano rappresentanti della classe operaia. In questo "segmento" ci sono i tunneler di una delle miniere del Donbass, i creatori della centrale nucleare di Obninsk, la prima nel Paese. Sono stati notati anche gli organizzatori della prima produzione automatica di cuscinetti di massa, nuove linee di produzione per la produzione di allumina e cemento, geologi che hanno scoperto una miriade (che è ancora confermata) di giacimenti di diamanti in Yakutia.
La sezione "Letteratura e arte" è sempre stata la più evidente e la più discussa nella società. I primi vincitori del Premio Lenin in quest'area furono lo scultore Sergei Konenkov, la ballerina Galina Ulanova, lo scrittore Leonid Leonov, il poeta Mussa Jalil e il compositore Sergei Prokofiev. Gli ultimi due hanno ricevuto alti gradi postumi.
Il 22 aprile 1991 è stato assegnato per l'ultima volta il Premio Lenin. Quattro persone l'hanno ricevuto individualmente e lo stesso numero - come elenco. Quasi tutti rappresentavano il complesso militare-industriale. L'eccezione è l'ormai vivente Sergey Arzhakov, specialista in vernici, vernici e polimeri. E in una certa misura, l'ingegnere progettista ucraino Vladimir Sichevoy, impegnato nella costruzione della tecnologia spaziale a Dnepropetrovsk.
Cinegiornale TASS/Victor Budan, Alexander Konkov
Il resto dei vincitori ha ricevuto il Premio Lenin per la creazione di armi chimiche binarie e il chimico S.V. Smirnov, come affermato nella risoluzione, "nuove armi chimiche (non letali)".
È impossibile parlare di tutti i vincitori del Premio Lenin. Non è facile "strappare" tra i più famosi. Inoltre, dal 1970 circa, la motivazione per l'assegnazione di gradi elevati è diventata poco compresa. E in un certo numero di casi, le risoluzioni hanno semplicemente smesso di indicare per cosa è stato assegnato il premio. Ciò era particolarmente vero per gli alti funzionari militari e governativi. Ad esempio, nei documenti: per il 1973 Afanasiev Sergey Alexandrovich, ministro dell'ingegneria generale dell'URSS, per il 1980 - Rashidov Sharaf Rashidovich, 1 ° segretario del Comitato centrale del Partito comunista dell'Uzbekistan, per il 1981 Belov Andrey Ivanovich, maresciallo del truppe di segnalazione. E ci sono dozzine di tali vincitori. A cosa serve il premio principale del paese? A quanto pare, per essere ministro, funzionario di partito, maresciallo. Probabilmente, è stata proprio questa svalutazione del titolo di vincitore che ha dato origine a racconti nell'ambiente sovietico: "Il presidente del KGB Yuri Andropov è stato nominato per il Premio Lenin per aver dimostrato che un colpo viaggia più veloce del suono".
Eppure, c'erano molte più persone a cui è stato assegnato il premio principale dell'URSS per risultati reali, al di fuori delle tendenze del mercato, quelli che sono conosciuti in tutto il mondo. Questa è la ballerina Maya Plisetskaya, il musicista Mstislav Rostropovich, il giornalista Vasily Peskov, il regista Tengiz Abuladze, lo scrittore Vasil Bykov, l'attore Mikhail Ulyanov, il compositore Rodion Shchedrin e il progettista di aerei Pavel Sukhoi. Nella galassia delle persone che hanno glorificato il Paese, ce ne sono molte che il Premio Lenin ha "superato" dopo la morte. Questi sono il poeta Mikhail Svetlov, scrittore di prosa, attore e regista Vasily Shukshin, regista Andrei Tarkovsky.
Per la pace
C'era un altro Premio Lenin. È stato introdotto il 6 settembre 1956 ed è stato chiamato Premio Internazionale Lenin "Per il rafforzamento della pace tra i popoli" (dall'11 dicembre 1989 - semplicemente il Premio internazionale per la pace Lenin). È stato assegnato dapprima una volta all'anno e successivamente una volta ogni due anni esclusivamente a cittadini stranieri. È vero, nell'elenco dei primissimi vincitori, questo status è stato violato più volte. Insieme alle figure della scienza, della cultura, dell'arte di diversi paesi che si sono dedicate alla lotta per un mondo senza guerre, è stato assegnato al funzionario dell'Unione degli scrittori dell'URSS, il poeta Nikolai Tikhonov. "Le autorità non hanno alzato la mano per la creatività, ma come combattenti per la pace, per favore", hanno schernito i suoi colleghi nel negozio. Nel 1959, il premio fu assegnato all'allora leader sovietico Nikita Khrushchev. Per la terza volta, il drammaturgo sovietico Alexander Korneichuk ha ricevuto il premio, per la stessa motivazione del poeta Tikhonov. Per la quarta volta nel 1973, fu data a Leonid Brezhnev.
Lo status del Premio internazionale per la pace Lenin non è più stato violato. Tra i suoi vincitori c'erano personalità famose nel mondo come il leader cubano permanente Fidel Castro, l'artista americano Rockwell Kent, il presidente cileno Salvador Allende, morto durante il colpo di stato, l'attivista afroamericana per i diritti umani Angela Davis, il primo ministro e riformatore indiano Indira Gandhi, compositore greco Mikis Theodorakis. L'ultimo vincitore del Premio Lenin per la pace nel 1990 è stato il famoso combattente contro l'apartheid Nelson Mandela, che ha trasformato il sistema secolare in Sudafrica.
Evgenij Kuznetsov
Secondo la pubblicazione “Laureati del Premio Lenin. Scultori. Testo: Casa editrice Abolina R. "Artista sovietico", Mosca, 1970
Nel 1925 fu istituito l'Istituto dei premi Lenin per incoraggiare un lavoro eccezionale nel campo della scienza e della tecnologia. In una risoluzione del 1956, questa straordinaria tradizione è stata ulteriormente sviluppata, sono stati istituiti premi per le opere letterarie e artistiche più eccezionali, che hanno ricevuto un ampio riconoscimento pubblico.
IN E. Lenin, con la sua caratteristica perspicacia, vide l'enorme ruolo dell'arte nella vita delle persone, la sua straordinaria capacità di unire i sentimenti, i pensieri e la volontà delle masse. Ha presentato un piano per la propaganda monumentale, che si basava sull'idea della nazionalità e della partigianeria dell'arte, la sua propaganda per mezzo degli alti ideali della nuova società. Naturalmente, l'assegnazione di un premio che porta il nome di Lenin a questo o quell'artista è un'alta valutazione del suo talento personale, e l'opera da lui creata è riconosciuta come un alto esempio dell'arte della società comunista.
Già l'assegnazione dei primi premi nel campo delle belle arti ha mostrato quali grandi richieste il pubblico ha posto all'artista, onorandolo con l'alto titolo di vincitore del Premio Lenin, quanto profonda e sfaccettata deve essere l'opera da lui creata, rivelando il aspetti più essenziali della vita, eccitando le menti e i cuori di milioni di persone. Queste opere di realismo socialista, che ricevettero un ampio riconoscimento nazionale, divennero vere pietre miliari nello sviluppo dell'arte sovietica. A partire dal 1957, il Premio Lenin iniziò ad essere assegnato a opere di tutti i tipi e generi della nostra arte.
Il Premio Lenin nel 1957, nel primo anno dopo la sua istituzione, fu assegnato a S.T. Konenkov per "Autoritratto". Nel 1958 - M.K. Anikushin per il monumento a Pushkin a Leningrado; nel 1959 - AP Kibalnikov per il monumento a Majakovskij a Mosca; nel 1962 - L.E. Kerbel per il monumento a Karl Marx a Mosca; nel 1963 - G. Iokubonis per il monumento alle "Vittime del fascismo a Pirchupis". Tutte queste opere, contraddistinte da un alto valore artistico, portano la principale qualità distintiva. Rivelano le idee avanzate del nostro tempo, affermano il potere della mente umana, l'attività del pensiero rivoluzionario.
Gli autori di queste opere sono artisti di brillante individualità creativa, che possiedono i propri modi, il proprio stile artistico, il proprio linguaggio plastico. Ognuno di loro è riuscito a dire non solo il più importante e il più grande dei suoi pensieri sulla vita e sull'uomo, ma anche per esprimere l'idea delle persone sui loro eroi, persone di grande volontà, talento immutabile.
Le prime opere del più antico scultore S.T. Konenkov (nato nel 1874) furono creati a cavallo di due secoli. Questo maestro è profondamente originale, russo e allo stesso tempo appartiene a tutta l'umanità. Il creatore di immagini eroiche generalizzate, persino simboliche ("Peasant", "Slav", "Nike", 1906J; ispirato al folklore "Old Men and Old Women", 1910), che incarnava la bellezza di un corpo femminile nudo in perfettamente completato statue di marmo e legno - lo scultore ha sempre amato la ritrattistica, riuscendo a rivelare il carattere umano in una forma plastica unica. Di solito i modelli dello scultore sono persone di brillante individualità creativa, potente intelletto, brillante talento originale: pensatori, scopritori, artisti.
La forza della mente e dei sentimenti umani, un atteggiamento attivo ed efficace nei confronti del mondo: il leitmotiv preferito dei ritratti di Konenkov, ogni volta rifratti in modo univoco in un'immagine individuale (Paganini, 1910 e 1916; Dostoevskij, 1933; Mussorgsky e Socrate, 1953) . Molte delle migliori qualità di Konenkov come ritrattista erano concentrate nell '"Autoritratto", creato dallo scultore nel 1954. Non è la prima volta che questo tema appare nel suo lavoro. Interessanti sono l '"Autoritratto" del 1914 e l '"Autoritratto" del 1916, che riflettevano il temperamento esuberante, la vigilanza dello sguardo di un artista curioso.
Ma questo tema acquista un suono davvero epico ora, quando la ricca esperienza del maestro si unisce alla raffinatezza del pensiero, i frutti della riflessione filosofica sulla vita.
Un'ispirazione speciale illumina il volto dell'artista. Grande interesse per il mondo, saggia intuizione, ammirazione per la bellezza dell'ambiente determinano la sua condizione; si sente che questa mente curiosa, assetata di verità e bellezza, è in costante movimento e sviluppo.
La grandezza interiore dell'immagine ha determinato la chiarezza e la bellezza della forma plastica. Il ritratto trasmette l'originalità individuale sottilmente notata dell'aspetto dell'artista, il suo modo di trattenere, ascoltare, scrutare il mondo che lo circonda. Ma nel ritratto non c'è traccia di genere e intimità. La sua forma è generalizzata, maestosa, si potrebbe dire, monumentale.
La composizione del ritratto, nonostante tutta la sua dinamica, è rigorosamente equilibrata, il suo ritmo è chiaramente rivelato. La linea della silhouette sale elasticamente abbracciando la mano scolpita nel marmo, la spalla sinistra, il profilo "aquilino", la fronte alta, poi le linee cominciano a declinare nelle ciocche pesanti dei capelli gettati all'indietro, il flusso di la barba. I volumi principali sono rivolti verso l'alto e leggermente in diagonale, mentre la base del ritratto, distesa orizzontalmente, crea un solido appoggio per questa scultura. Il cambiamento dei punti di vista dà lo sviluppo della scultura nello spazio. In una prospettiva forte, il volto è percepito dal lato destro. Qui le pendenze delle linee sono più ripide, i volumi più massicci, non c'è più una linea orizzontale calma ed equilibrata. Questo non è solo uno stato di riflessione, contemplazione; un principio attivo attivo suona chiaramente.
L '"Autoritratto" di Konenkov è percepito in modo ampiamente generalizzante. “Quando stavo lavorando al mio Autoritratto nella quiete del mio studio”, dice lo scultore, “riferendosi a questo come a una profonda riflessione, ho pensato non solo alla somiglianza del ritratto, ma soprattutto volevo esprimere la mia attitudine al lavoro e l'arte, la mia aspirazione al futuro, nel regno della verità e della giustizia permanenti. Quanto sono felice di rendermi conto che questa conversazione con me stesso, uno sguardo verso un futuro più luminoso, è compresa dai miei contemporanei.
Quest'opera rifletteva una fase speciale nel lavoro dell'artista, caratteristica in generale per lo sviluppo dell'arte del realismo socialista.
I sentimenti espressi in esso eccitano profondamente i contemporanei. Un atteggiamento creativo nei confronti della vita e del lavoro, un lavoro attivo per il presente e il futuro, lo sforzo di trasformare il mondo: tutto questo è così caratteristico del costruttore di una società comunista. Grazie alla profonda saturazione ideologica, all'ampiezza dell'idea, Konenkov è riuscito a esprimere i grandi sentimenti e pensieri della sua epoca in un ritratto da cavalletto.
La scultura monumentale risolve questi problemi in modo ancora più versatile, e non è un caso che la maggior parte dei Premi Lenin siano stati assegnati a monumenti che si trovano nelle strade e nelle piazze. Uno dei grandi e onorevoli compiti degli scultori sovietici è la creazione di un monumento ad A.S. Pushkin. La sua costruzione era prevista dal piano di propaganda monumentale di Lenin. L'immagine dell'amato poeta ha entusiasmato molti scultori sovietici. Il concorso per il monumento nel 1937, programmato in concomitanza con il centenario della morte di Pushkin, concentrò notevoli forze creative sulla soluzione di questo problema. Fu allora che furono creati interessanti busti e statue che contribuirono all'iconografia di Pushkin.
Tuttavia, il monumento per Leningrado, progettato in questi concorsi, non è mai stato creato perché nessuno dei progetti presentati soddisfaceva pienamente i requisiti specifici imposti a questo monumento. Inoltre, i lavori sul monumento furono sospesi a causa dello scoppio della seconda guerra mondiale.
La città, in cui fiorì il genio di Pushkin, cantata nelle sue poesie immortali, come se conservasse ricordi vivi di lui, richiedeva una soluzione speciale a questo argomento.
E non appena le raffiche di guerra si sono placate, gli artisti hanno continuato il loro lavoro interrotto: la creazione di un monumento a Pushkin, la cui immagine ora, alla luce dell'impresa patriottica del popolo, sembrava arricchirsi di nuove caratteristiche.
Dopo la guerra, le giovani forze arrivarono all'arte, e tra loro c'era lo scultore di Leningrado M.K. Anikushin ha la stessa età di ottobre. Si laureò all'Accademia delle Arti nel 1947. Dietro c'era il fronte, le cui impressioni si riflettevano nelle sue prime opere ("Winner", "Soldier's Friendship").
L'artista partecipa al concorso per il monumento a Pushkin (1949). E subito vennero alla luce nuovi bellissimi aspetti del talento del giovane scultore. La statua di Pushkin, presentata per il progetto, ha affascinato con la sua nobile semplicità, spiritualità e grazia speciali, che corrispondevano così all'idea di Pushkin.
Anikushin è stato incaricato di lavorare ulteriormente al progetto. Nel secondo turno del concorso (1950), fu l'unico vincitore; il suo modello fu adottato per la costruzione del monumento. E qui si manifestava la grande esigenza dello scultore verso se stesso.
Studiando il lavoro di Pushkin, visitando luoghi associati al suo nome, intrisi dell'atmosfera di una poesia immutabile, Anikushin mette Pushkin sempre più unico nelle sue creazioni.
Questo tema ha catturato completamente lo scultore. Ha creato una serie di schizzi e statue finite di Pushkin, corrispondenti a vari periodi della sua vita, trasmettendo sfumature sottili delle sue riflessioni poetiche e ispirazione creativa. Tutto ciò, ovviamente, ha arricchito il progetto del monumento, sul quale non ha smesso di lavorare.
Tuttavia, dopo aver modellato in creta un modello del monumento, approvato in tutti i casi, lo scultore crea una nuova versione più perfetta, secondo la quale è stato realizzato il monumento, inaugurato nel giugno 1957.
La cosa principale che attrae in lui è la chiarezza cristallina e l'armonia interiore dell'immagine, così corrispondente allo spirito stesso della poesia di Pushkin. Il volto di Pushkin è ispirato e in qualche modo rigorosamente illuminato. Sembra che le sue poesie siano appena suonate, si sente persino il loro carattere, amante della libertà, libero, civile. Il gesto di Pushkin è ampio, pieno non solo di fascino, ma trasmette l'ispirazione del poeta, il calore dell'anima, la convinzione interiore. In tutta la figura si avverte un'aspirazione orgogliosa al cielo, tutta rivolta verso un'ampia distesa.
La modanatura della figura è chiara, finita. La chiarezza della forma rivela quel rigore classico e allo stesso tempo un'eccitazione romantica, nell'unità di cui si rivela il contenuto interiore dell'immagine.
Il piedistallo per il monumento è stato progettato con successo (architetto V.A. Petrov). Piccolo, correttamente trovato nelle proporzioni, sottolinea perfettamente l'armonia e la leggerezza della figura stessa.
Sia nella sua struttura figurativa che architettonica, il monumento corrisponde all'insieme della Piazza delle Arti, di cui ora è diventato il centro.
Intriso dello spirito della poesia di Pushkin, il nuovo monumento adornava adeguatamente Leningrado, suonando all'unisono con i suoi meravigliosi vecchi ensemble, molti dei quali furono creati ai tempi di Pushkin.
Compito non meno responsabile e difficile dell'arte sovietica fu la creazione di un monumento a Mayakovsky a Mosca. Se Pushkin è separato da noi da un secolo, allora Mayakovsky è quasi un contemporaneo, i ricordi degli incontri con lui sono ancora conservati. Sembrerebbe che sarebbe molto più facile incarnare i suoi lineamenti in un monumento. Tuttavia, ciò solleva le sue difficoltà specifiche. Questo monumento al miglior poeta dell'era sovietica ha richiesto una decisione molto non convenzionale e audace. Il suo design ha richiesto molti anni. La maggior parte dei progetti, dotati di una certa forza impressionante, sembravano unilaterali - non rivelavano in un'unica sintesi le qualità di Mayakovsky - un uomo, un poeta, un cittadino. Pertanto, il progetto dello scultore A.P. Kibalnikova (nata nel 1912), presentata in una delle ultime prove del concorso (1955), che mostrava un serio tentativo di ricreare l'immagine nella sua complessa unità dialettica, incorporando vari aspetti della personalità sorprendentemente originale di Mayakovsky.
Nonostante il fatto che il progetto di Kibalnikov fosse accettato per l'attuazione, il lavoro principale per lo scultore era ancora in corso. A quel tempo aveva già una notevole esperienza nel campo della scultura monumentale. I suoi molti anni di lavoro sull'immagine di N.G. Chernyshevsky si concluse con la creazione di un monumento a Saratov (1953).
È dal trasferimento dello stato interno che lo scultore procede nel suo lavoro su un nuovo monumento. L'eccitazione interiore, uno sguardo attento e penetrante, un atteggiamento attivo nei confronti della vita determinano l'immagine del poeta. Posta su un basso piedistallo in granito rosso, la figura in bronzo sembra essere vicina allo spettatore. Mayakovsky appartiene interamente a quella vita esuberante che si svolge intorno a lui. "Come parlare con persone vive", sembra aver fatto un passo verso il futuro. Forza, giovinezza, energia rivoluzionaria: quella cosa unica che associamo all'idea della poesia di Mayakovsky si esprime nella composizione del monumento: nell'energica plasticità dei volumi, una forte rotazione del corpo, un elastico, linea di silhouette chiara. Con tutta la forza, il peso tangibile della figura, si distingue per la leggerezza comparativa e l'armonia delle proporzioni.
Sviluppando le migliori tradizioni della scultura monumentale sovietica, Kibalnikov nel monumento a Mayakovsky è riuscito a ottenere una speciale profondità e versatilità dell'immagine, che in precedenza erano considerate principalmente proprietà della scultura da cavalletto. Purificata da tutto ciò che è accidentale, ma senza perdere la complessità e la versatilità del carattere individuale, l'immagine trova una forma chiara, concisa ed espressiva.
Questa linea è particolarmente importante per lo sviluppo della nostra scultura monumentale, poiché a volte il desiderio di laconicismo porta all'unilateralità del contenuto, e allo stesso tempo alla semplificazione e allo schematismo della forma.
Kibalnikov ha completato sia la parte scultorea che quella architettonica del monumento, che si inserisce così organicamente nell'insieme della piazza.
Nel luglio 1958 fu aperto a Mosca un monumento che ricreava in modo convincente l'immagine del poeta della Rivoluzione.
Lo sviluppo della scultura monumentale sovietica procede lungo le linee generali dell'arte realistica e un artista può raggiungere l'espressività con molti mezzi, se, ovviamente, conserva la cosa principale: un principio figurativo vivente. Come mostra la pratica della nostra arte, un'idea profonda può essere espressa anche in un'immagine che combina forme specifiche con quelle monumentali generalizzate. Lo scultore L. E. Kerbel è andato in questo modo, creando in collaborazione con gli architetti (R. A. Begunts, N. A. Kovalchuk, V. G. Makarevich e V. M. Margulis) un monumento a Karl Marx. Gli elenchi del piano di propaganda monumentale prevedevano la costruzione "principalmente di monumenti alle figure eminenti della rivoluzione, Marx ed Engels".
Il 7 novembre 1918 fu inaugurato a Mosca un monumento temporaneo a Marx ed Engels dello scultore S. Mezentsev.
Il 1 maggio 1920, durante la posa di un nuovo monumento a lungo termine a Karl Marx in Piazza del Teatro, V. I. Lenin tenne un discorso emozionante. Lo scultore S.S. ha lavorato molto alla creazione dell'immagine monumentale di K. Marx. Aleshin, ma il monumento non è mai stato realizzato.
Nel 1957, il Presidium del Comitato Centrale del PCUS decise di costruire un monumento a Karl Marx a Mosca. Per il suo progetto è stato annunciato un concorso aperto. Vi hanno preso parte molti scultori, desiderosi ardentemente di realizzare un monumento degno del geniale maestro del proletariato mondiale. Tra le proposte spiccava un progetto - all'insegna del motto "Red Hammer and Sickle", che dava una soluzione concisa, concisa ed espressiva.
L'autore della parte scultorea del monumento era L.E. Kerbel (nato nel 1917), che appartiene alla generazione media di scultori sovietici, che ha già creato diversi monumenti ritratto, tra cui un monumento al generale F.I. Tolbukhin.
Ma nel lavoro sul monumento a K. Marx, tutto era molto più complicato. Trasmettendo con precisione i tratti del ritratto, preservando la concretezza dell'immagine, era necessario trasmettere la grandezza della causa di Marx, che vive e trionfa nella maggior parte del globo.
Nel progetto presentato, è stata presentata una domanda seria per tale soluzione.
LE Kerbel, rendendosi conto di tutta la responsabilità e l'onore del compito, insieme a un team di architetti, si mette al lavoro. In brevissimo tempo (circa un anno) crea un modello delle dimensioni di un monumento, in cui affina e porta alla massima nitidezza la soluzione plastica.
Insieme agli architetti si sta sviluppando un layout che collega il monumento con il territorio della piazza, ulteriori forme architettoniche.
Lo scultore ha assunto un solo materiale per la realizzazione del monumento: il granito. Solo nel suo intero blocco monolitico si poteva realizzare la composizione prevista. Consegnato dalla cava di Kudashevsky, vicino a Dnepropetrovsk, un blocco di granito grigio a grana grossa è stato lavorato da maestri graniti sotto la direzione di L. E. Kerbel. Durante la traduzione del modello in granito, sono emerse ulteriori modifiche, dettate dalle specifiche del materiale.
Era particolarmente importante trovare il giusto rapporto tra parti lavorate e non lavorate del blocco, in modo che la figura crescesse organicamente e naturalmente dalla pietra.
Questo è ciò che sentiamo nel monumento stabilito. La figura di Marx, che sorge da un blocco di granito, sembra fondersi con esso. Il movimento espresso nella parte scultorea della composizione è più fortemente percepito in contrasto con l'incrollabile massa granitica. Solo la parte frontale della base in granito risalta come una linea netta; Il braccio destro di Marx, piegato all'altezza del gomito, vi si appoggia come un pulpito; tutta la figura, con il braccio sinistro rapito, si protende in avanti. La testa è particolarmente espressiva, dove viene trasmessa non solo un'esatta somiglianza del ritratto, ma una grande spiritualità, un'appassionata convinzione del pensatore. Il volto è trattato con ampi piani, con una distribuzione chiara, ma allo stesso tempo morbida, di luci e ombre sulla superficie. Lo sguardo di Marx, che si distingue per una speciale vigilanza e acutezza, è diretto in lontananza. Come se crescesse direttamente dal terreno, il monumento richiedeva uno speciale progetto architettonico del sito circostante. Il tutto è alquanto rialzato e delimitato da una striscia di granito levigato che, insieme al verde circostante, crea una sorta di cornice al monumento. Due piloni di granito grigio dietro il monumento con le parole di Lenin ed Engels scolpite su di essi arricchiscono il monumento sia in termini di significato che di composizione.
Inaugurato il 29 ottobre 1961, durante i giorni del XXII Congresso del Partito, il monumento acquistò grande rilevanza internazionale e politica.
Una questione d'onore per la scultura sovietica è stata la creazione di monumenti e interi complessi dedicati agli eroi e agli eventi della seconda guerra mondiale. Molte di queste opere sono di natura simbolica e questo simbolismo nasce da un'ampia comprensione filosofica dell'impresa del popolo.
Nel 1957, il governo lituano decise di costruire un monumento sul sito del villaggio di Pirchupis, distrutto dai nazisti il 28 luglio 1944, i cui abitanti furono bruciati vivi. Penetrando profondamente in questa tragedia, il giovane scultore lituano Gediminas Iokubonis (nato nel 1927) ha incarnato il tema eroico in una forma laconica, severa ed espressiva.
Il ricordo dell'evento di Pirchupis è risuonato di vivo dolore nel cuore del popolo lituano, e quindi il concorso per il monumento ha attirato particolare attenzione da parte del pubblico. Sono stati mostrati molti progetti interessanti, quasi tutti risolti in modo simbolico, molti hanno dato una complessa interpretazione allegorica dell'evento. Iokubonis ha presentato il progetto in due versioni. In uno di essi la forma architettonica principale era un obelisco con la sommità spezzata, contro il quale era posta una statua di una donna con un bambino, nell'altro una soluzione puramente scultorea: la figura di una donna anziana congelata in un muto dolore. La seconda opzione sembrava più innovativa, il suo simbolismo era del tutto naturale e allo stesso tempo significativo; la versione presentata del monumento è stata davvero entusiasmante, anche se non aveva ancora tutto ciò che avrei voluto vedere in quest'opera.
Nel 1958 Iokubonis iniziò lo sviluppo del progetto insieme all'architetto V. Gabryunas. Tipicamente, durante la creazione del monumento Iokubonis è salito a un livello qualitativamente nuovo di creatività. Avendo investito in questa immagine i suoi pensieri sul destino delle persone, sugli ideali luminosi che afferma la società comunista, ha incarnato in modo ampio e profondo questa idea entusiasmante in un monumento monumentale.
La versione finale del monumento ha combinato con successo le caratteristiche tradizionali dell'arte popolare lituana con una nuova soluzione visiva moderna.
Situato sul territorio del villaggio di Pirchupis, non lontano dall'autostrada che porta da Vilnius a sud-est, il monumento è stato concepito come monumento stradale.
Sorgendo su un terreno pianeggiante, delimitato in lontananza da foreste, così caratteristiche della Dzukija lituana, questo monumento, di piccole dimensioni, ma ben trovato in scala, attira immediatamente l'attenzione.
Su un basso piedistallo si erge la figura di una donna-madre, come congelata in un profondo dolore. Sembra essere cresciuta insieme alla sua terra natale, proteggendola.
La composizione esteriormente statica è piena di dinamiche interne. Tutto ciò che è casuale, superfluo viene scartato in esso, l'attenzione è focalizzata sulla cosa principale. Uno scialle gettato sulla testa, un abito lungo che cade a terra contribuiscono a creare una silhouette semplice e molto espressiva, sottolineando la solidità della scultura, costruita con grandi blocchi di granito grigio. L'espressione facciale è impressionante. Occhi profondamente infossati, sopracciglia tristemente disegnate insieme, bocca tristemente e severamente compressa. Ma l'esperienza non distorce il volto. Forme modellate generalizzate, linee contraddistinte da accuratezza e purezza: tutto ciò conferisce una speciale chiarezza epica all'immagine tragica, la rende maestosa e nobile. La forza del sentimento espresso è sottolineata anche da un gesto sobrio: la mano destra, tenendo lo scialle all'altezza del mento, stringe convulsamente il fazzoletto, la mano sinistra è abbassata.
L'espressività della scultura è esaltata dal disegno architettonico complessivo del monumento, dal suo legame organico con la natura circostante. Il contrasto tra la verticale del monumento e il terreno pianeggiante è in qualche modo attenuato da un basso muro commemorativo situato dietro di esso, sul quale è scolpito il testo: "La tragedia di Pirchupis non accadrà mai più", sotto i nomi di tutti i morti sono scritto e un rilievo è incorporato, con molto tatto, come se sviluppasse sommessamente il tema del monumento. Delineate da una silhouette laconica ed espressiva, le figure in rilievo esprimono la tragedia degli ultimi minuti delle persone condannate a morte. Alberi appositamente piantati vicino al monumento, percorsi in granito frantumato sono tratti finemente trovati della soluzione semantica e compositiva generale dell'insieme.
Tra i monumenti commemorativi della scultura sovietica e straniera, il monumento a Pirchupis, inaugurato nel luglio 1960, occupava un posto d'onore.
La maggior parte delle sculture insignite del Premio Lenin appartengono all'arte monumentale. È in esso che trovano la loro espressione grandi temi emozionanti, si incarnano immagini care alle persone.
Naturalmente, quando crea un'immagine che porta una grande idea di un fenomeno della realtà ampiamente generalizzante, l'artista, per così dire, sente sempre il sostegno invisibile delle persone, la loro ardente partecipazione.
Per molti scultori, soprattutto giovani, il lavoro su tali monumenti è stata una nuova tappa del loro lavoro, una vera scuola di vita e artistica, in cui non solo hanno raggiunto l'apice della maestria, ma hanno anche appreso il grande ruolo sociale dell'arte.
Ed è per questo che le loro opere, incarnando l'idea di propaganda monumentale nella sua nuova, più alta fase, sono giustamente incoronate con un premio che porta il nome del grande Lenin, che ha brillantemente previsto le prospettive per lo sviluppo dell'arte del futuro , l'arte del comunismo.
All'epoca in cui questa edizione era già in stampa, nel 1970 furono assegnati i Premi Lenin per la letteratura, l'arte e l'architettura.
I premi sono stati assegnati a eccezionali opere d'arte monumentale, complessi architettonici e scultorei: il complesso commemorativo in memoria delle vittime del terrore fascista a Salaspils (autori G.K. Asaris, architetto, L.V. Bukovsky, scultore, O.N. Zakamenny, architetto, J.P. Zarin, scultore , O. I. Ostenberg, architetto, O. Yu. Skarain, scultore, I. A. Strautman, architetto), monumento-insieme agli eroi della battaglia di Stalingrado a Volgograd (autore del progetto, capo del gruppo di autori E. V. Vuchetich , scultore, autore di il progetto Ya. B. Belopolsky, architetto, coautori: V. A. Demin, architetto, V. E. Matrosov, scultore, A. S. Novikov, scultore, A. A. Tyurenkov, scultore) e il complesso commemorativo "Khatyn" (autori Yu.M. Gradov, architetto , V.P. Zankovich, architetto, L.L. Mendelevich, architetto, S.I. Selikhanov, scultore).
Otto scultori sono diventati nuovi vincitori del Premio Lenin.