Kirill Serebrennikov: “La piattaforma avrebbe dovuto continuare a funzionare. Ma il nuovo ministro della Cultura ha detto: non abbiamo bisogno di tutti i vostri esperimenti

In effetti, l'inizio di una nuova stagione sulla Piattaforma può essere considerato un'apertura a tutti gli effetti, con diversi indicatori di efficienza e un concetto completamente formato. Sulla Piattaforma, tutti i contenuti sono ora curati e, in molti modi, creati dai quattro responsabili di ciascuna direzione. Il Villaggio copre i principali eventi in loco da marzo a maggio.

"PIATTAFORMA" IN PRIMAVERA

Per il ruolo principale è stata scelta la presentatrice televisiva Svetlana Sorokina, nota soprattutto per le sue iniziative di beneficenza. Gli spettatori vengono subito avvisati: non è prevista la visione passiva, qui tutti diventeranno complici dello spettacolo. Autland è basato su poesie e testi di persone con autismo; nella versione creata appositamente per la piattaforma, saranno integrati dai monologhi di Sorokina, dallo studente del Settimo Studio Roman Shmakov e dalle azioni collettive del pubblico.

Sul palco ci saranno uomini in giacca da sera, un castoro in pelliccia ispida, donne in abiti e altri elementi che mantengono un livello di follia qualitativamente alto. Durante lo spettacolo, i personaggi eseguiranno brani a cappella, cioè senza strumenti musicali, mostreranno acrobazie e, in generale, reinterpreteranno la famosa poesia di Carroll.

La figura di David è diventata nota in Russia dopo il NET festival nel 2010, dove la sua opera teatrale “Cannibals” raccontava la storia di una giovane coppia apparentemente prospera che decise di autoimmolarsi. Con “Metamorfosi” basato sul testo di Ovidio, David ha deciso anche di tagliare le spalle: le battaglie sono diventate riferimenti a scene simili di Mortal Kombat, i versi poetici trasformati in prosa dalle forze del drammaturgo Valery Pecheykin, e secondo la trama , Orfeo si rende conto all'improvviso che Euridice è ancora viva su Facebook e via e-mail. La nuova versione dello spettacolo promette di essere ancora più spettacolare.

Gli spettatori spesso rimproverano a "Thugs" di essere una sceneggiatura troppo cupa e pesante, ma i critici hanno accolto la produzione con eccezionale calore e hanno notato la sorprendente accuratezza e realismo con cui il regista è riuscito a mostrare la vita dei bolscevichi nazionali. È significativo che alla prima rappresentazione dell'opera di Serebrennikov e dei suoi studenti, Prilepin abbia ammesso di essere "scoppiato in lacrime - per la seconda volta negli ultimi dieci anni".

danza moderna“Workshop” e la compagnia di danza olandese Club Guy and Roni, la produzione risultante si è rivelata sorprendentemente completa, con un'elaborazione di alta qualità di ogni componente. I monologhi documentari dei personaggi sono stati preparati dalla drammaturga Ekaterina Bondarenko sulla base di interviste con soldati russi moderni, e la musica è stata composta dal diplomato del Conservatorio di Mosca Alexey Sysoev.

Il primo di questi concerti sarà presentato dal direttore d'orchestra e compositore tedesco Enno Poppe, la cui esibizione aprirà l'Anno della Germania in Russia. Oggi Enno Poppe è uno dei nomi chiave della musica tedesca moderna, teorico musicale e ricercatore di nuove sonorità. In questo lavoro si è rivolto al fantasmagorico romanzo di William Burroughs Interzone.

MOSCA, 3 ottobre - RIA Novosti. Il progetto sperimentale "Platform", che unisce quattro aree dell'arte contemporanea - teatro, danza, musica e media, comincia a mettere radici nel "Bely Workshop" a Winzavod, ha detto lunedì ai giornalisti il ​​direttore del progetto, il regista Kirill Serebrennikov.

In precedenza, questo luogo era forse lo spazio espositivo più grande del complesso centrale. Ora è dove registi, coreografi, attori, compositori e artisti potranno lavorare su progetti comuni e mostrarli immediatamente. La direzione di Winzavod ha fatto un'eccezione solo per il progetto fotografico Best of Russia: per il mese e mezzo di durata della mostra, le attività della Piattaforma saranno sospese, ma per il resto i suoi programmi verranno attuati senza sosta. Mancano pochi giorni alle prime rappresentazioni e sull'insolito palco a forma di prato sono in pieno svolgimento le prove finali.

"Volevamo inventare qualcosa all'intersezione delle tendenze dell'arte contemporanea: teatro, danza, musica e media, in modo che si intrecciassero e creassero progetti completamente nuovi", ha commentato Serebrennikov sull'idea principale della "Piattaforma".

Allo stesso tempo, ha osservato il regista, tutti i progetti saranno realizzati appositamente per questo sito: potranno esistere sotto forma di mostra, per diverse settimane o per diversi giorni come performance.

Per sistematizzare le idee creative, ciascuna delle quattro direzioni ha il proprio curatore. Il teatro è stato dato allo stesso Serebrennikov, la danza è stata data alla fondatrice e direttrice del Centro internazionale per la danza e lo spettacolo TSEKH Elena Tupyseva, la musica è stata data al compositore Sergei Nevsky, che aveva già lavorato con Serebrennikov nel film “Yuriev Day " e la commedia "The Pillowman", e i media sono stati dati agli artisti Aristarkh Chernyshev e Alexey Shulgin, partecipanti al progetto "Electroboutique".

Il primo evento della Piattaforma sarà il cosiddetto calendario-concerto delle Arie, per la creazione del quale rappresentanti di diversi campi dell'arte hanno scelto le loro arie preferite e le hanno trasformate in spettacoli. Ad esempio, gli artisti Dmitry Vrubel e Victoria Timofeeva interpretano l'aria di Boris Godunov "Ho raggiunto il potere più alto" e il fondatore dello studio Soundrama, Vladimir Pankov, ha messo in scena l'aria di Farlaf da "Ruslan e Lyudmila". Gli spettacoli si svolgeranno dal 7 al 9 ottobre. Allo stesso tempo, nel “Bely Workshop” potrete conoscere le attività di un artista anonimo che esisteva online con il nome di Gazira Babeli.

Il programma prevede inoltre lo spettacolo "Thugs", messo in scena da Serebrennikov e gli studenti del suo laboratorio basato sulle opere di Zakhar Prilepin, le esibizioni del regista Vladimir Epifantsev "Valley of Pain", il TSEKH Dance Theatre Festival e concerti di musica scandinava moderna. “Idea del Nord”. Queste e altre produzioni, così come conferenze, dibattiti e masterclass, attendono i visitatori di Winzavod nei prossimi tre mesi. Allo stesso tempo, la politica dei prezzi sarà flessibile: i prezzi dei biglietti variano da 100 a 500 rubli.

Secondo Serebrennikov, il piano “Piattaforma” è già stato elaborato con un anno e mezzo di anticipo, ma tutte le questioni finanziarie relative al progetto sono state risolte con l'aiuto del Ministero della Cultura in soli tre mesi.

Da parte sua, il ministro della Cultura Alexander Avdeev ha osservato che “lo Stato deve adempiere al proprio dovere nei confronti dei giovani professionisti in modo che possano sentirsi sicuri negli anni a venire e non pensare a chi prenderà l’ultimo centesimo per i loro progetti”.

È fiducioso che iniziative come la Piattaforma dovrebbero essere sostenute senza sosta dalle autorità federali e regionali.

"Voglio sottolineare che queste cose dovrebbero accadere non solo prima delle elezioni, quando tutti i partiti politici saranno pronti a collaborare con l'intellighenzia. Sarà affidabile e stabile quando le autorità lo sosterranno su base continuativa", ha concluso il ministro della Cultura.

Per il terzo giorno i media non hanno placato il clamore attorno allo spettacolo di maschere al Gogol Center, così come la perquisizione del regista teatrale Kirill Serebrennikov, della regista della RAMT Sofia Apfelbaum e dei loro colleghi.

Evgenia Shermeneva, esperta della Fondazione Mikhail Prokhorov, responsabile del progetto mediatico Culttrigger, che ha diretto i teatri di Mosca dal 2011 al 2013 come vice capo del Dipartimento della Cultura di Mosca Sergei Kapkov, ed è stato anche direttore dei festival teatrali “Territory”, NET e “Gavroche”, commenta alcuni resoconti dei media.

Sono entrato nella comunità dei media poco più di sei mesi fa, e probabilmente il mio punto di vista sembrerà quello di un nuovo arrivato, ma l'argomento di cui vorrei scrivere riguarda un caso per me molto noto e comprensibile. Proverò a usare questo esempio per dire cosa mi stupisce dello stato attuale dei media.

La perquisizione nell’appartamento di Kirill Serebrennikov e l’arrivo di un distaccamento di uomini armati mascherati al Centro Gogol hanno provocato un’ondata di informazioni contrastanti nei media. Sono apparsi insieme i nomi di diverse organizzazioni, l'importo dei presunti furti variava da 1,2 milioni di rubli a 35 milioni di dollari. Alla fine, la cifra di 200 milioni è apparsa da qualche parte e si è radicata nella mente dei giornalisti e dei consumatori di informazioni. Lo si può ancora vedere, ad esempio, sul sito web della stazione radiofonica piuttosto progressista “Eco di Mosca”, e non c'è né un aggiornamento dei dati né un tentativo di chiarire qualcosa e trovare una corrispondenza con la vera situazione.

Questo sembra interessare poco a chiunque nei media. Sono interessati all’ondata di attenzione causata da questi numeri e all’opportunità di attirare nuovi consumatori di contenuti. Cavalcare l'onda, ristampando informazioni da fonti diverse, prima dei concorrenti, è una priorità assoluta nella lotta per i lettori di Internet. Alla ricerca dell'hype, i media non hanno tempo e non si sforzano di comprendere veramente la situazione, i dettagli e i fatti, confondendo il pubblico di massa con materiali incompetenti.

Cercherò di fornire alcuni dati per rendere chiari i collegamenti e le relazioni, e di confrontarli con il modo in cui queste informazioni vengono presentate nei media. Non menzionerò nemmeno qui risorse appositamente addestrate progettate per compromettere qualsiasi personalità di spicco.

Innanzitutto, tre nomi diversi associati al nome di Kirill Serebrennikov sono mescolati in una pila. Il primo è il Gogol Center, un'istituzione culturale a bilancio statale, il Teatro di Mosca intitolato a N.V. Gogol, di cui è direttore artistico dal luglio 2012. Il secondo è l'ANO (organizzazione autonoma senza scopo di lucro) "Settimo Studio", creato nel luglio 2011, durante l'anno di diploma degli studenti del laboratorio di Serebrennikov presso la Scuola d'arte teatrale di Mosca. Il terzo è il progetto “Piattaforma”, che non ha personalità giuridica, la cui gestione operativa è stata curata anche dall'organizzazione “Settimo Studio”. Si prega di notare che l'ANO è stato creato un anno prima della nomina di Serebrennikov al Teatro Gogol al solo scopo di preservare il gruppo studentesco, che si era affermato ad alta voce e con successo nella comunità teatrale di Mosca.

In secondo luogo, quasi tutti i media fanno confusione con i budget di queste organizzazioni. Molti media hanno scritto che il Dipartimento della Cultura di Mosca ha stanziato fondi per la “Piattaforma” o che i soldi stanziati per la “Piattaforma” sono stati rubati dal Centro Gogol. Ma nessuno si è preso la briga di capire se ciò potrebbe anche accadere?

Non potrebbe. Perché l'Istituto statale di bilancio “Teatro intitolato a N.V. Gogol" - "Gogol Center" è sotto la giurisdizione del governo di Mosca e il bilancio di questo particolare soggetto della federazione. E il progetto "Piattaforma" è stato finanziato da un ordine diretto del Presidente della Russia attraverso il bilancio federale: questo è il bilancio del Ministero della Cultura. Perché nessuno è interessato a questi fatti? Perché non c'era una sola persona nello spazio informativo che potesse collegare chiaramente e con competenza una cosa all'altra e separare l'una dall'altra? Perché nessuno si prende la briga di scoprirlo, dedica un po' di tempo a capirlo?

Il panico tra i fan della RAMT e del suo direttore artistico Alexei Borodin è stato causato dalle notizie di perquisizione di Sofia Apfelbaum, la direttrice di questo teatro. Sofia Apfelbaum ha lavorato a lungo presso il Ministero della Cultura e il suo coinvolgimento nella situazione con perquisizioni e indagini è legato proprio a questo lavoro. E questo non ha nulla a che fare con la sua attuale posizione di direttrice della RAMT - e, ovviamente, il teatro non ha nulla a che fare con questa storia.

Perché non c'era una sola persona nello spazio informativo che potesse collegare chiaramente e con competenza una cosa all'altra e separare l'una dall'altra?

Ora parliamo dell'importo dei "furti" presumibilmente commessi, che è indicato in diverse valute in diverse fonti. Sebbene il finanziamento del bilancio implichi pagamenti esclusivamente in rubli.

Il Ministero della Cultura ha confermato che per il progetto della Piattaforma sono stati stanziati complessivamente 216 milioni di rubli nel periodo dal 2011 al 2014. Secondo i media, gli organizzatori del progetto hanno rubato 200 milioni. Facciamo i conti: l’inaugurazione della “Piattaforma” è avvenuta l’11 ottobre 2011, il che significa che almeno la metà del finanziamento del progetto per il 2011 era già compreso nel suo preventivo. Il progetto è stato chiuso il 14 dicembre 2014. Cioè, per tre anni e mezzo, a Winzavod sono stati organizzati eventi pianificati e approvati con il cliente statale: il Ministero della Cultura della Federazione Russa. Tre anni e mezzo: 61,7 milioni all'anno. Si tratta di un importo pari al mantenimento di un teatro medio, non il più grande, di Mosca. Oppure questo può anche essere paragonato al finanziamento del Festival Internazionale di Platonov a Voronezh, famoso e serio, ma che si tiene una volta all'anno (queste cifre approssimative per il budget del festival compaiono nel Programma target federale “Cultura della Russia (2012-2018) "). Per confrontare i costi di una nuova produzione, il costo per creare uno spettacolo musicale (secondo la stessa stima del programma federale) nel teatro dell'opera è di circa 15 milioni di rubli.

Se consideriamo che i locali e le attrezzature tecniche per la "Piattaforma" sono stati affittati, dobbiamo aggiungere queste voci - e questa è una parte piuttosto grave dei costi. Non dimenticare che i fondi per la “Piattaforma” sono stati stanziati nell’ambito di un contratto con il Ministero della Cultura, cioè nel preventivo e nei pagamenti è stata presa in considerazione e pagata l’IVA del 18%, così come le tasse e i contributi sociali fondi da eventuali compensi sia per i dipendenti che per gli artisti invitati. Pertanto, il pagamento delle tasse ha portato via almeno due quinti del budget del progetto.

Allo stesso tempo, la vita era costantemente in pieno svolgimento sulla piattaforma, veniva rilasciata una prima dopo l'altra, venivano invitati gruppi dalla Russia e dall'Europa, venivano organizzate discussioni, proiezioni di film e grandi progetti musicali. Come potrebbe essere possibile causare un danno pari quasi all'intero importo di un contratto governativo? Che, peraltro, è stato sottoposto ad un audit interno di rendicontazione da parte della nuova dirigenza del Ministero della Cultura con tutti i suoi organi di controllo?

Oppure nasce una storia secondo cui esiste un certo contratto per cucire abiti del valore di 1,2 milioni di rubli - per un progetto che, secondo le autorità investigative, non ha avuto luogo.

Accade spesso che si provi un progetto, si realizzino le scene, si acquistino mobili, si cuciano costumi, si portino apparecchiature di illuminazione e audio, ma lo spettacolo non funziona. Cioè, quello che succede è molto brutto. E non puoi mostrarlo allo spettatore. E dobbiamo annullare il progetto. Questo accade anche nei migliori teatri statali. Questo è un rischio normale durante il lavoro teatrale. (Non sempre hai delle frittelle perfette a Maslenitsa? A volte devi buttarle via.) E succede che stai preparando un tour per una grande band europea, pagando il compenso, l'affitto del locale, l'hotel e i biglietti aerei, e il La coda alla dogana non dura i quattro giorni previsti, ma tutti e sei. E lo scenario non arriva e non c’è spettacolo. A chi devo presentare un reclamo? Autorità doganali coscienziose? E i fondi sono stati spesi. Ma cosa c'entra questo con il furto? Tienilo a mente anche quando leggi questi risultati sui progetti creativi falliti.

Per quanto riguarda le pubblicazioni su chi e come ha avviato i controlli giudiziari su tutti i progetti di Serebrennikov, la cosa più interessante, ovviamente, rimane al di fuori della sfera pubblica. Boschetti di alberi furono distrutti per produrre carta per denunce e calunnie contro Serebrennikov, che arrivarono solo al Dipartimento della Cultura di Mosca nel periodo in cui prestavo servizio lì. Ma copie di queste lettere sono arrivate a tutti gli indirizzi: a entrambe le Camere del Parlamento, all’Amministrazione presidenziale, al Ministero della Cultura, al sindaco, alla Procura e al Comitato investigativo. Gli autori di queste lettere hanno elencato tutti i peccati immaginabili e inimmaginabili del regista, molti dei quali la procura ha dovuto ogni volta svolgere un'indagine. Così, dal 2012, Kirill Serebrennikov ha visitato più volte le autorità investigative per parlare di spettacoli, compresi quelli che non esistono più, o di drammaturghi che vivono in altri paesi. Mi sembra che non tutti sappiano quanto sia diffusa la pratica della denuncia e della calunnia ai nostri tempi e come tutto assomigli alle trame delle opere di Saltykov-Shchedrin e Sukhovo-Kobylin. Ma molto spesso sono scritti come copie carbone: testi identici con reclami vengono copiati e inviati all'indirizzo e-mail statale da indirizzi diversi - per la distribuzione di massa. A proposito, molti testi attuali su Serebrennikov nei media sono molto simili nella formulazione a queste lettere anonime.

La cosa più importante che voglio dire qui è. Affinché nel nostro Paese ci siano meno casi del genere, occorre scrivere di più sui teatri e sui musei, sulle iniziative sociali e benefiche, sulle persone che in questo sono coinvolte. In altre parole, creare e ampliare il campo delle informazioni rilevanti non solo su ciò che viene messo in scena o mostrato sullo schermo, ma anche su come viene fatto, chi lo finanzia, quanto costa, come si svolgono in genere le attività culturali in nostro Paese, su quali basi esiste e funziona la sfera culturale? È importante che i giornalisti che scrivono di cultura abbiano, se non competenza, almeno un insieme minimo di conoscenze e idee su come funziona tutto nel nostro Paese.

Il capo del teatro Gogol Center, Kirill Serebrennikov, è diventato imputato in un procedimento penale di alto profilo per frode. La figura culturale russa, riconosciuta anche in Occidente, rischia fino a 10 anni di carcere con l'accusa di aver organizzato il furto di 68 milioni di rubli. Secondo gli investigatori, questi fondi sono stati stanziati dal Ministero della Cultura per il progetto Platform, nato nel 2011 sulla base del centro d'arte Winzavod e che ha unito quattro aree dell'arte contemporanea: teatro, danza, musica e media.

Per realizzare il progetto, è stata creata un'organizzazione autonoma senza scopo di lucro (ANO) "Seventh Studio", che unisce i diplomati della Scuola d'arte teatrale di Mosca del corso di Serebrennikov. Il regista stesso ne è stato il direttore artistico. Questa compagnia teatrale è stata coinvolta nelle produzioni di "Platform". Nel 2012, Serebrennikov era a capo del Centro Gogol. "Settimo Studio" divenne uno dei suoi residenti.

Anche le attività del Settimo Studio per l'attuazione del progetto della Piattaforma sono state finanziate dal bilancio federale. Vladimir Putin ha dato personalmente l’ordine corrispondente nel 2011.

Si presumeva che i costi ammontassero a 70 milioni di rubli all'anno. Con questi fondi, dal 2012 al 2014, si prevedeva di mettere in scena "fino a 10 spettacoli sperimentali all'anno" utilizzando le ultime tecnologie e attirando "famosi drammaturghi, registi, scenografi russi e stranieri", oltre a creare opere musicali, organizzare concerti, condurre progetti educativi.

Nell'ambito del progetto, le performance "Thugs" di Serebrennikov basate sul romanzo "Sankya" di Zakhar Prilepin ("Golden Mask" - 2012), "A Midsummer Night's Dream" di Serebrennikov, "The Hunt for Snark", due opere di Alexander Manotskov (messe in scena da "Platforma" e scritte per ordine del progetto, Manotskov è uno dei giovani compositori più interessanti in Russia), “Metamorphoses” del coreografo francese David Bobet e Serebrennikov, tre progetti della compagnia di danza di Kostroma Dialog Dance (la giovane compagnia ha già tre "Maschere d'oro"), "La storia di un soldato" (un'altra "Maschera d'oro"), è stato organizzato il festival "Musica del futuro", scrive Novaya Gazeta.

Naturalmente in tutti i concerti veniva pagato anche il diritto di eseguire musica: i diritti d'autore venivano assegnati sia agli eredi di John Cage che ai giovani compositori ancora in vita. E questa è solo una parte dei progetti, nota la pubblicazione.

Non solo gli studenti, ma anche gli artisti invitati dai teatri di Mosca hanno preso parte alle esibizioni del Settimo Studio.

Nel 2011, l’allora ministro della Cultura Alexander Avdeev osservò che iniziative come la Piattaforma dovrebbero essere sostenute senza sosta dalle autorità federali e regionali. "Lo Stato deve adempiere al proprio dovere nei confronti dei giovani professionisti in modo che possano sentirsi sicuri negli anni a venire e non pensare a chi riceverà l'ultimo centesimo per i loro progetti", ha affermato.

"Voglio sottolineare che queste cose dovrebbero accadere non solo prima delle elezioni, quando tutti i partiti politici saranno pronti a collaborare con l'intellighenzia. Essa sarà affidabile e stabile quando le autorità la sosterranno su base continuativa", ha osservato il ministro (citato da RIA Novosti).

Tuttavia, il 23 maggio 2017, sono state effettuate perquisizioni nell'appartamento di Mosca di Kirill Serebrennikov e nel teatro Gogol Center. È stato riferito che venivano eseguiti "nell'ambito di un procedimento penale relativo al furto di fondi di bilancio". Secondo gli investigatori, si trattava di una somma di circa 200 milioni di rubli stanziati dallo Stato. Allo stesso tempo, secondo la pubblicazione Meduza, il mandato di perquisizione indicava un importo diverso: 66,5 milioni di rubli.

RBC ha osservato che in realtà il caso era sotto indagine dal 2015. La pubblicazione Meduza ha collegato l'avvio di un procedimento contro il “Settimo Studio” con i controlli giudiziari avviati nel 2015 dalla fondazione Art Without Borders, che ha combattuto l'uso di “scene di linguaggio osceno, propaganda di comportamenti immorali e pornografia” nelle produzioni teatrali .

Gli interlocutori di RBC hanno sostenuto che tre mesi prima delle perquisizioni, nel febbraio 2017, alcuni dipendenti del Settimo Studio erano stati convocati per un interrogatorio davanti alla commissione investigativa della capitale, ma poi si era deciso di non rendere pubblica la situazione.

Il 24 maggio, il direttore generale Yuri Itin e la capo contabile Nina Maslyaeva sono stati arrestati in relazione al caso Seventh Studio. Il 27 maggio, il tribunale ha mandato Maslyaeva in un centro di custodia cautelare. Lei e Itin sono stati accusati di un furto per un importo di 1,3 milioni di rubli (non è stato spiegato perché questo importo differisce dai primi comunicati stampa della commissione investigativa e dal mandato di perquisizione; in seguito la valutazione del danno è nuovamente aumentata).

Il 21 giugno è stato arrestato l'ex direttore del Centro Gogol Alexey Malobrodsky. Durante l’udienza in tribunale, l’investigatore ha dichiarato che l’opera teatrale “Sogno di una notte di mezza estate”, per la quale lo Stato ha stanziato denaro, non è stata messa in scena. L'importo del danno per l'episodio relativo allo spettacolo ammonta a 2,3 milioni di rubli (insieme al primo episodio - 3,6 milioni).

Il 9 agosto, la testimonianza di Maslyaeva è stata letta presso il tribunale della città di Mosca, in cui ha affermato che Serebrennikov, Malobrodsky e Itin, con il suo aiuto, "incassano i fondi" stanziati per le produzioni teatrali. Allo stesso tempo, si è appreso che l'importo del danno nel procedimento penale è aumentato da 3,6 a 68 milioni di rubli. Serebrennikov rimase nel caso come testimone, nota Meduza.

Il 22 agosto il direttore è stato arrestato con l'accusa di appropriazione indebita di almeno 68 milioni di rubli stanziati per la realizzazione del progetto Piattaforma nel 2011-2014. Lo stesso Serebrennikov nega la colpevolezza. Come ha riferito Kommersant, durante l’interrogatorio il direttore ha dichiarato di non avere nulla a che fare con le attività economiche dell’azienda. Ha definito la situazione “assurda e schizofrenica”, affermando che il progetto della Piattaforma è stato realizzato.

Gli osservatori notano che anche dopo le perquisizioni di maggio al Gogol Center e a casa del direttore, Vladimir Putin ha criticato l’operato delle forze di sicurezza. Poi, durante una cerimonia al Cremlino, l'attore e regista Yevgeny Mironov ha consegnato una lettera e ha chiesto al presidente perché fossero state effettuate le perquisizioni a Serebrennikov. Putin ha risposto: “Sì, sciocchi”. Tuttavia, le indagini continuarono e tre mesi dopo Serebrennikov si ritrovò dietro le sbarre in un centro di custodia cautelare.

Dopo l'arresto del direttore, sul sito Change.org è apparsa una petizione indirizzata al comitato investigativo e all'amministrazione del capo dello Stato. Gli autori dell'appello chiedono la fine del procedimento penale contro il famoso regista, che, a loro avviso, ha motivazioni politiche. Il regista ha preso parte a numerose proteste e si è espresso contro l'inasprimento della legislazione sulle manifestazioni, il divieto per i cittadini statunitensi di adottare orfani russi e le restrizioni ai diritti LGBT.

"Gli artisti dovrebbero avere il diritto di esprimere liberamente le proprie opinioni. È loro garantito dalla Costituzione del nostro Paese. Le forze dell'ordine e gli organi investigativi non dovrebbero trasformarsi in un randello per intimidire coloro che non sono d'accordo con le politiche delle autorità", si legge nella petizione. dice.

La stampa e le indiscrezioni propendono e coniugano “Gogol Center” per il terzo giorno. Ma l'indagine, di cui sono testimoni il direttore artistico del Gogol Center Kirill Serebrennikov e la direttrice della RAMT, ex capo del dipartimento del Ministero della Cultura Sofia Apfelbaum, non ha nulla a che fare con il Gogol Center stesso. Dal 2015, il comitato investigativo della Federazione Russa studia la spesa dei fondi da parte del Settimo Studio e del progetto Piattaforma. "Seventh Studio" è la compagnia teatrale di Kirill Serebrennikov, uno dei residenti del Gogol Center dall'autunno del 2012. E nel marzo 2011, dopo un incontro tra Kirill Serebrennikov e il presidente russo Vladimir Putin, al Settimo Studio sono state date istruzioni: condurre nel 2011-2014. sulla base del centro d'arte Winzavod, un programma di ricerca e formazione nel campo dell'arte contemporanea “Piattaforma”.

È stato per il progetto della Piattaforma che sono stati stanziati i finanziamenti pubblici. L'ordine di assegnarli è arrivato al Ministero della Cultura. È stato firmato un contratto con il Settimo Studio.

E c'è un modo semplice per verificare cosa stava facendo "Platform" a Winzavod e per cosa stava spendendo soldi: cercare "The Platform Project".

L'hai composto? Un po' più in basso nel feed ci sarà un resoconto completo in manifesti e citazioni della stampa per il periodo 2011-2014: nell'ambito del progetto, "Thugs" di Serebrennikov basato sul romanzo di Zakhar Prilepin "Sankya" ("Maschera d'oro " - 2012), "Sogno di una notte di mezza estate" di Serebrennikov (quattro ore, una folla di personaggi, meravigliose scene e costumi degli spiriti maligni della foresta di Shakespeare), "La caccia allo Snark", due opere di Alexander Manotskov (prodotte di “Platforma” e scritto per il progetto, Manotskov è uno dei giovani compositori più interessanti in Russia), “Metamorphoses” "del coreografo francese David Bobet e Serebrennikov, tre progetti della compagnia di danza di Kostroma Dialog Dance (la giovane compagnia ha già tre Maschere d'Oro), concerti-concerti-concerti, inviti di registi da Francia, Germania, Italia, Olanda (i nomi sono tutti giovani, ascendenti, accuratamente selezionati), “Storia di un soldato” è un'altra “Maschera d'Oro” , una sintesi della musica di Stravinskij e delle storie dure di soldati provenienti dai luoghi caldi (letto da Victoria Isakova), il festival “Future Music” (durato 8 giorni, erano presenti anche Tatyana Grindenko, e Sergei Letov, e musicisti da Belgio, Gran Bretagna, Svizzera ). Naturalmente in tutti i concerti veniva pagato anche il diritto di eseguire musica: i diritti d'autore venivano assegnati sia agli eredi di John Cage che ai giovani compositori ancora in vita. E questa è solo una parte dei progetti.

Non ero affatto presente agli eventi “Platform” nel 2011-2014. Ma era su molti. “A Midsummer Night’s Dream” dello Studio Seven, secondo me, è una delle performance più belle di Mosca. Quanto sia costato il set del primo atto - una serra di campagna abbandonata, grande quasi quanto un laboratorio di fabbrica, in cui vivono Oberon e Titania con il loro seguito in velluto e stuoie - non posso giudicare. Ma ovviamente molto. Lo spettacolo, tra l'altro, è completamente di repertorio: dal 2012 è in scena con il tutto esaurito.

Non c’è spazio per elencare tutto, ma una cosa è chiara: per tre anni la Piattaforma ha eseguito attivamente le istruzioni del presidente: è stata un laboratorio e una piattaforma per esporre l’arte contemporanea. In quattro aree: teatro, danza, musica, media art.

E se è vero che il progetto “Piattaforma” avrebbe dovuto ricevere 70 milioni di rubli dal bilancio 2012-2014, in questo frenetico progetto di messa in scena di concerti, attività educative e di ricerca sono stati investiti. E nell'anno "magro" del 2014, il lussuoso progetto è stato chiuso.

...E in ogni caso, la versione che circolava nella blogosfera il 24 maggio scorso: “Ci sono documenti per 16 milioni di rubli, ma dove sono 200 milioni?”, ha poco in comune con la realtà. 16 milioni di rubli equivalgono (per fare un confronto) a portare in tournée in Russia due o tre spettacoli drammatici dall'Europa. A condizione che tutti passino due volte, sul palco ci sono sette persone e l'arredamento è modesto. Da 5 milioni: il costo per mettere in scena uno spettacolo drammatico a Mosca. Senza fronzoli.

Le attività quadriennali di ricerca e formazione della Piattaforma costano probabilmente al budget cifre completamente diverse. Spese in tasse, punteggi, ecc.

Perché era necessario? Perché la Patria ne aveva bisogno nel 1898-1904? la rivista scandalosamente costosa e provocatoriamente estetica “World of Art”? Perché V.A. Serov ha chiesto a Nicola II di sostenerlo? (E l'imperatore lo sostenne per quattro anni, tuttavia con fondi personali.) Un secolo dopo, si stanno scrivendo volumi sulla colossale influenza di questo giornale di ricerca sul design e sulla grafica dei libri, su Somov e Dobuzhinsky, sul collezionismo di Shchukin e Morozov , sulle carriere dei giovani Benois e Diaghilev, sulle future “stagioni russe”, sulla comparsa stessa di Fokine e Stravinskij...

Il meccanismo della “cultura della ricerca” e la sua influenza sui giovani artisti è ancora oggi lo stesso.

Discorso diretto

Sofia Apfelbaum

regista teatrale, 2012-2014 — Direttore del Dipartimento per il sostegno statale all'arte e all'arte popolare del Ministero della cultura della Federazione Russa:

— “Platform” è stato un progetto unico e straordinario. Per la prima volta lo Stato russo ha sostenuto l’arte contemporanea in modo così coerente e così ampio. Motore di ricerca. Giovane. Non formattato. Uno che si sente a disagio sulle piattaforme tradizionali. Quello in cui viene sintetizzato il futuro – e il processo non è ancora completato. Kirill Serebrennikov ha quindi chiesto questo sostegno al primo ministro V.V. Putin in una riunione nel 2011. È stato ricevuto.

E ora lo Stato, rappresentato dalle forze dell’ordine, dice: “Non è successo nulla”. Decine di progetti realizzati in più di tre anni utilizzando queste sovvenzioni sono come se non esistessero nemmeno? Oppure viene messo in discussione il principio stesso del sostegno all’arte contemporanea? I progetti legati alla Piattaforma ricevono un “segno nero” per il futuro? Se è così, allora è molto triste.