Lo studio dell'epopea careliano-finlandese "kalevala". Rapporto: Kalevala - Epopea nazionale finlandese Karelo Analisi dell'epopea finlandese Kalevala

Kalevala, l'epopea finlandese è un poema finlandese compilato dallo scienziato Elias Lennrot e da lui pubblicato prima in forma più breve nel 1835, poi con un gran numero di canzoni nel 1849. Il nome Kalevala dato al poema da Lennrot è il nome epico del paese in cui vivono e recitano eroi popolari finlandesi. Il suffisso la significa luogo di residenza, quindi Kalevala è il luogo di residenza di Kalev, mitologicamente. l'antenato degli eroi finlandesi - Veinemeinen, Ilmarinen, Lemminkainen, a volte chiamato i suoi figli.

Singole canzoni popolari (rune), parte dell'epica, parte della lirica, parte della natura magica, registrate dalle parole dei contadini finlandesi dallo stesso Lennrot e dai collezionisti che lo hanno preceduto, sono servite da materiale per la compilazione di un ampia poesia di 50 canzoni. Le rune più antiche sono meglio ricordate nella Carelia russa, nell'Arkhangelsk (parrocchia di Vuokkinyemi) e nelle labbra di Olonets. (a Repol e Himol), così come in alcuni luoghi della Carelia finlandese e sulle sponde occidentali del lago Ladoga, a Ingria. In tempi recenti (1888) le rune sono state registrate in numero significativo nell'ovest di San Pietroburgo e in Estonia (K. Kron). L'antica parola germanica (gotica) runa (runo) è ciò che i finlandesi attualmente chiamano la canzone in generale; ma nei tempi antichi, durante il periodo del paganesimo, le rune magiche o le rune della cospirazione (loitsu runo) erano di particolare importanza come prodotto delle credenze sciamaniche che un tempo dominavano tra i finlandesi, così come tra i loro parenti: lapponi, vogul, zyryans e altri popoli ugro-finnici.

Sotto l'influenza di una collisione con popoli più sviluppati - i tedeschi e gli slavi - i finlandesi, specialmente durante il periodo dei vichinghi scandinavi (secoli VIII-XI), andarono oltre nel loro sviluppo spirituale rispetto ad altri popoli sciamanici, arricchirono le loro idee religiose con immagini di divinità elementari e morali, crearono tipi di eroi ideali e allo stesso tempo raggiunsero una certa forma e un'arte significativa nelle loro opere poetiche, che però non cessarono di essere popolari e non si chiusero, come tra gli scandinavi, tra i professionisti cantanti.

La caratteristica forma esterna della runa è un breve verso di otto sillabe, non in rima, ma ricco di allitterazioni. Una caratteristica del magazzino è il confronto quasi costante dei sinonimi in due versi adiacenti, in modo che ogni verso successivo sia una parafrasi del precedente. L'ultima proprietà è spiegata dal modo di cantare popolare in Finlandia: il cantante, avendo concordato con un amico la trama della canzone, si siede di fronte a lui, lo prende per mano e iniziano a cantare, oscillando avanti e indietro . All'ultima battuta di ogni strofa, è il turno dell'assistente, che canta da solo l'intera strofa, e intanto la cantante medita a suo piacimento su quella successiva.

I bravi cantanti conoscono molte rune, a volte tengono in memoria diverse migliaia di versi, ma cantano singole rune o serie di più rune, collegandole a loro discrezione, non avendo idea dell'esistenza di un'epopea integrale, che alcuni scienziati trova nelle rune. In effetti, nel Kalevala non esiste una trama principale che collegherebbe insieme tutte le rune (come, ad esempio, nell'Iliade o nell'Odissea). Il suo contenuto è estremamente vario. Si apre con una leggenda sulla creazione della terra, del cielo, dei luminari e la nascita del personaggio principale dei finlandesi, Veinemeinen, che sistema la terra e semina l'orzo, dalla figlia dell'aria.

Quanto segue racconta le varie avventure dell'eroe, che, tra l'altro, incontra la bellissima fanciulla del Nord: lei accetta di diventare la sua sposa se dai frammenti del suo fuso crea miracolosamente una barca. Iniziato il lavoro, l'eroe si ferisce con un'ascia, non riesce a fermare l'emorragia e si reca dal vecchio guaritore, a cui viene raccontata una leggenda sull'origine del ferro. Tornato a casa, Veinemeinen alza il vento con incantesimi e trasferisce il fabbro Ilmarinen nel paese del Nord, Pohola, dove, secondo la promessa fatta da Veinemeinen, forgia per l'amante del Nord un oggetto misterioso che dona ricchezza e felicità - Sampo (rune I-XI).

Le seguenti rune (XI-XV) contengono un episodio sulle avventure dell'eroe Lemminkainen, pericoloso seduttore di donne e allo stesso tempo guerriero stregone. La storia torna poi a Veinemeinen; vengono descritte la sua discesa negli inferi, la sua permanenza nel grembo del gigante Vipunen, l'ottenimento delle ultime tre parole necessarie per creare una barca meravigliosa, la partenza dell'eroe a Pohjola per ricevere la mano di una fanciulla del nord; tuttavia, quest'ultimo gli preferì il fabbro Ilmarinen, che lei sposò, e il matrimonio è descritto in dettaglio e vengono forniti canti nuziali che stabiliscono i doveri di una moglie nei confronti del marito (XVI-XXV).

Ulteriori rune (XXVI-XXXI) sono nuovamente occupate dalle avventure di Lemminkainen a Pohjol. L'episodio sul triste destino dell'eroe Kullervo, che, per ignoranza, ha sedotto la propria sorella, a seguito della quale entrambi, fratello e sorella, si suicidano (rune XXXI-XXXVI), appartengono alla profondità del sentimento, a volte raggiungendo il vero pathos, alle parti migliori dell'intero poema.

Ulteriori rune contengono una lunga storia sull'impresa comune di tre eroi finlandesi: ottenere il tesoro di Sampo da Pohjola, sulla creazione di una kantela (arpa) di Veinemeinen, suonando la quale incanta tutta la natura e culla la popolazione di Pohjola, sul Sampo essere portato via dagli eroi, sulla loro persecuzione da parte della maga-amante del Nord, sulla caduta del Sampo in mare, sulle benedizioni rese da Veinemeinen al suo paese natale attraverso i frammenti del Sampo, sulla sua lotta con vari disastri e mostri inviati dall'amante di Pohjola a K., sul meraviglioso gioco dell'eroe su un nuovo kantele da lui creato quando il primo cadde in mare , e sul ritorno a loro del sole e della luna, nascosti dal padrona di Pohjola (XXXVI-XLIX).

L'ultima runa contiene una leggenda popolare-apocrifa sulla nascita di un bambino miracoloso da parte della vergine Maryatta (la nascita del Salvatore). Veinemeinen consiglia di ucciderlo, poiché è destinato a superare il potere dell'eroe finlandese, ma il bambino di due settimane inonda Veinemeinen di rimproveri di ingiustizia e l'eroe vergognoso, dopo aver cantato una canzone meravigliosa per l'ultima volta, parte per sempre in canoa dalla Finlandia, lasciando il posto alla piccola Maryatta, la sovrana riconosciuta della Carelia.

È difficile indicare un filo conduttore che colleghi i vari episodi del Kalevala in un insieme artistico. E. Aspelin credeva che la sua idea principale fosse il canto del cambio dell'estate e dell'inverno sullo stesso S. Lennrot, negando l'unità e la connessione organica nelle rune del Kalevala, ammettendo, tuttavia, che le canzoni dell'epopea sono finalizzate a dimostrando e chiarendo come gli eroi del paese di Kalev dominano la popolazione di Pohjola e conquistano quest'ultima. Julius Kron sostiene che Kalevala è intriso di un'idea - creare Sampo e farla diventare proprietà del popolo finlandese - ma ammette che l'unità del piano e dell'idea non è sempre vista con la stessa chiarezza.

Lo scienziato tedesco von Pettau divide il Kalevala in 12 cicli, completamente indipendenti l'uno dall'altro. Lo scienziato italiano Comparetti, in un ampio lavoro su Kaleval, giunge alla conclusione che è impossibile assumere l'unità nelle rune, che la combinazione di rune fatta da Lennrot è spesso arbitraria e conferisce alle rune solo un'unità illusoria; infine, che dagli stessi materiali è possibile fare altre combinazioni secondo qualche altro progetto. Lennrot non ha aperto la poesia, che era in uno stato nascosto nelle rune (come credeva Steinthal) - non l'ha aperta perché una poesia del genere non esisteva tra la gente.

Le rune nella trasmissione orale, anche se sono state collegate più volte dai cantanti (ad esempio, diverse avventure di Veinemeinen o Lemminkanenen), altrettanto poco rappresentano un'epopea integrale, come le epopee russe o le canzoni giovanili serbe. Lo stesso Lennrot ha ammesso che quando ha combinato le rune in un'epopea, una certa arbitrarietà era inevitabile.

In effetti, come ha mostrato un controllo del lavoro di Lennrot con le opzioni registrate da lui stesso e da altri collezionisti di rune, Lennrot ha scelto tali rivisitazioni che erano più adatte al piano che aveva disegnato, ha raccolto rune da particelle di altre rune, ha fatto aggiunte, ha aggiunto versi separati per una maggiore coerenza della storia, e l'ultima runa (50) può anche essere definita la sua composizione, sebbene basata su leggende popolari. Per la sua poesia, ha utilizzato abilmente tutta la ricchezza delle canzoni finlandesi, introducendo, insieme a rune narrative, rituali, incantesimi, canzoni di famiglia, e questo ha dato a Kalevala un interesse capitale come mezzo per studiare la visione del mondo, i concetti, la vita e la creatività poetica di la gente comune finlandese.

Caratteristica dell'epopea finlandese è la completa assenza di una base storica: le avventure degli eroi si distinguono per un carattere puramente favoloso; nelle rune non sono stati conservati echi degli scontri storici tra i finlandesi e altri popoli. A Kalevala non c'è stato, popolo, società: lei conosce solo la famiglia, ei suoi eroi compiono imprese non in nome della loro gente, ma per raggiungere obiettivi personali, come eroi di meravigliose fiabe.

I tipi di eroi sono in connessione con le antiche visioni pagane dei finlandesi: compiono imprese non tanto con l'aiuto della forza fisica, ma attraverso cospirazioni, come gli sciamani. Possono assumere forme diverse, trasformare altre persone in animali, spostarsi miracolosamente da un luogo all'altro, causare fenomeni atmosferici: gelate, nebbie e così via. La vicinanza degli eroi alle divinità del periodo pagano è ancora molto vivida. Notevole è anche l'elevata importanza attribuita dai finlandesi alle parole del canto e della musica. Una persona profetica che conosce le rune della cospirazione può fare miracoli, ei suoni estratti dal meraviglioso musicista Veinemeinen dalla kantela conquistano per lui tutta la natura.

Oltre che etnografico, Kalevala è anche di grande interesse artistico. I suoi vantaggi includono: semplicità e luminosità delle immagini, un senso profondo e vivace della natura, alti impulsi lirici, specialmente nella rappresentazione del dolore umano (ad esempio, il desiderio di una madre per suo figlio, i bambini per i loro genitori), un sano umorismo che penetra in alcuni episodi, una riuscita caratterizzazione dei personaggi. Se consideri il Kalevala come un'epopea integrale (punto di vista di Kron), allora risulterà avere molti difetti, che, tuttavia, sono caratteristici di più o meno tutte le opere epiche popolari orali: anche contraddizioni, ripetizioni degli stessi fatti grandi dimensioni di alcuni particolari rispetto al tutto.

I dettagli di qualche azione imminente sono spesso esposti in modo estremamente dettagliato e l'azione stessa è raccontata in pochi versi insignificanti. Questo tipo di sproporzione dipende dalla qualità della memoria dell'uno o dell'altro cantante e si incontra spesso, ad esempio, nei nostri poemi epici.

traduzioni tedesche. K. - Shifner (Helsingfors, 1852) e Paul (Helsingfors, 1884-86);

Francese - Leouzon Le Duc (1867);

Inglese - IM Crawford (New York, 1889);

piccoli estratti nella traduzione russa sono forniti da Ya. K. Grot ("Contemporary", 1840);

diverse rune in russo. traduzione pubblicata da Mr. Gelgren ("Kullervo" - M., 1880);

"Aino" - Helsingfors, 1880; rune 1-3 (Helsingfors, 1885);

traduzione russa completa di L. P. Belsky: "Kalevala - Epopea popolare finlandese" (San Pietroburgo, 1889).

Dei numerosi studi su K. (senza contare il finlandese e lo svedese), i principali sono:

Jacob Grimm, "Ueber das finnische Epos" ("Kleine Schriften" II);

Moritz Eman, "Le caratteristiche principali dell'antica epopea del Kalevala" (Helsingfors, 1847);

v. Tettau, "Ueber die epischen Dichtungen de finnischen Volker, b esonders d. Kalewala" (Epfurt, 1873);

Steinthal, "Das Epos" (in "Zeitschrift für Völkerpsychologie" V., 1867);

lug. Krohn, "Die Entstehung der einheitlichen Epen im allgemeinen" (in "Zeitschrift far Völkerpsychologie", XVIII, 1888);

il suo "Kalewala Studien" (nella traduzione tedesca dallo svedese, ibid.);

Eliel Aspelin, "Le Folklore en Finlande" ("Melusine", 1884, n. 3);

Andrew Lang, "Custom and Myth" (pp. 156-179);

Radloff, nella prefazione al 5° volume di "Proben der Volkslitteratur der nurdlichen Turk-Stämme" (San Pietroburgo, 1885, p. XXII).

A proposito del meraviglioso libro finlandese di Yu.Kron "The History of Finnish Literature. Part I. Kalevala", pubblicato su Helsingfors (1883), vedere l'articolo di Mr. Mainov: "A New Book on the Finnish Folk Epos" (in Zh. . " 1884, maggio). L'elaborazione indipendente dell'ampio materiale raccolto da J. Kron e altri scienziati finlandesi per criticare il Kalevala è rappresentata dall'opera fondamentale del famoso scienziato italiano Domenico Comparetti, pubblicata anche in traduzione tedesca: "Der Kalewala oder die traditionelle Poesie d e r Finnen " (Galle, 1892).

Sole. Mugnaio.

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Kalevala nella pittura

Da quando sono state pubblicate le rune del popolo careliano-finlandese (nel 1849 è stato pubblicato il Kalevala "completo", composto da 50 rune, 23mila versi), sono diventate oggetto di ricerca di storici, etnografi, linguisti, scrittori. Compositori, poeti, artisti di tutto il mondo si rivolgono costantemente al Kalevala come pura fonte di creatività.

"Le saghe del Kalevala evocano in me un sentimento così profondo, come se avessi vissuto tutto io stesso", ha detto Akseli Gallen-Kallela (1865 - 1931), un eccezionale artista finlandese, illustratore del Kalevala. Dipinti e affreschi basati sull'epopea gli hanno portato fama mondiale. Tra la fine degli anni '80 e l'inizio degli anni '90 del XIX secolo. l'artista ha creato il suo famoso ciclo di dipinti Kalevala.

Una delle prime opere del ciclo - "Protection of Sampo" (1896).La trama dell'immagine è l'eroica battaglia del coraggioso vecchio Väinemeinen e altri uomini della terra di Kalevala con la vecchia Loukhi per Sampo - un meraviglioso mulino che dà pane e prosperità, simbolo di una vita felice. Su un'alta cresta di un'onda in rapido movimento, salì una barca. Sul suo naso c'è l'eroica figura di Väinemöinen, che con il suo canto magico ha cullato la gente del paese ostile del Nord: Pohjola, il paese dell'ingiustizia e del male. La malvagia e brutta vecchia Louhi del regno di Pohjola, che si è trasformata in un'aquila, ha raggiunto la barca di Väinenmeinen sulle sue possenti ali e cerca di portare via Sampo.

In Russia, il Kalevala completo fu pubblicato nel 1888. Nella pubblicazione, come in una serie di altre edizioni pre-rivoluzionarie russe dell'epopea, non c'erano illustrazioni. I lavori separati sull'illustrazione del "Kalevala" non erano abbastanza convincenti, non rivelavano completamente l'essenza popolare delle antiche rune.

La prima edizione di "Kalevala" in URSS fu realizzata nel 1933 a Leningrado dalla casa editrice "Academia". Al libro hanno lavorato 14 artisti, rappresentanti della scuola di "arte analitica". Pavel Nikolayevich Filonov (1883-1941) ha supervisionato questo lavoro. Negli eroi dell'epopea, gli artisti Filonov hanno visto antichi prototipi dell'umanità e hanno cercato di rifletterli nei loro disegni per il libro. La parte più grande e talentuosa di loro è stata eseguita da Mikhail Petrovich Tsybasov e Alisa Ivanovna Poret.

In occasione del 99 ° anniversario dell'edizione completa di Kalevala, è stato annunciato un concorso All-Union per la creazione di illustrazioni per il poema. I vincitori del concorso sono stati gli artisti Georgy Adamovich Stronk - il secondo premio, Osmo Borodkin e Myud Mechev - entrambi hanno ricevuto il terzo premio (il primo premio non è stato assegnato a nessuno).

Nel potere magico delle bellissime rune antiche c'è il lavoro di Tamara Grigoryevna Yufa. "Kalevala" l'ha resa un'artista, è diventata il tema principale del suo lavoro, ha portato fama e riconoscimento ben oltre i confini della Carelia.

Nikolai Ivanovich Bryukhanov si è posto il compito della comprensione filosofica delle antiche rune e delle loro immagini. Gli eroi dell'epopea lo interessano, prima di tutto, come portatori di determinati valori morali ed etici.

"Kalevala" ha il suo stile pronunciato. Ogni maestro crea il proprio "Kalevala". Le incisioni di M. Mechev sono caratterizzate da un'elevata epicità e da un lirismo penetrante, gli acquerelli di G. Stronk sono caratterizzati dall'espressività psicologica delle immagini degli eroi dell'epopea, le composizioni di N. Bryukhanov sono la loro comprensione in un aspetto filosofico. O. Borodkin è riuscito a rappresentare sottilmente il carattere nazionale del popolo e T. Yufa ha creato un ambiente poetico-emotivo e condizionatamente decorativo per gli eroi dell'epopea.

"Kalevala" era e rimane uno dei temi principali nell'arte della Carelia, e non importa quanto siano diversi gli artisti, la loro calligrafia, i talenti e le opinioni sull'arte dell'illustrazione, sono tutti accomunati da "Kalevala", l'alto umanesimo di le sue antiche poesie, le idee del lavoro e la lotta del popolo per la tua felicità.

Akseli Gallen-Kallela. Sampo Difesa. 1896

Akseli Gallen-Kallela. La vendetta di Joukahainen. 1897

Akseli Gallen-Kallela. Maledizione di Kullervo. 1899

OPERAZIONE. Borodkin. Kullervo. Illustrazione per "Kalevala". 1947. Acquerello.

MM. Mechev. Eukahainen. 1956. Acquerello

MM. Mechev. Il dolore di Väinämöinen. Salvaschermo per "Kalevala". 1956. Acquerello

GA Stronk. Aino. Illustrazione per "Kalevala". 1956. Acquerello

TG Yufa. Jaroslavna. 1969. Guazzo

GA Stronk. Pescatore del Mar Bianco. 1958. Litografia

AI Frustato. Väinämöinen suona il kantele

AI Frustato. Joukahainen attacca Väinämöinen

AI Frustato. Preparazione per il matrimonio

AI Frustato. Storia di Mariatta

AI Frustato. Väinämöinen scende nel regno dei morti

AI Frustato. Rune 47 Finale

OPERAZIONE. Borodkin. Väinämöinen che costruisce una barca

OPERAZIONE. Borodkin. preparativi per il matrimonio

OPERAZIONE. Borodkin. Väinämöinen guarisce nel bagno con una cospirazione

OPERAZIONE. Borodkin. Ilmarinen a caccia

GA Stronk. Gli eroi di Kalevala vanno a Pohjola. 1951 Acquarello su carta

GA Stronk. Väinämöinen

GA Stronk. Aino. 1959 Carta, acquaforte

GA Stronk. Aino.

N.I. Bryukhanov. Malvagità

N.I. Bryukhanov. Domare il fuoco

N.I. Bryukhanov. Vendetta

TG Yufa. Ilmarinen

TG Yufa. Illustrazioni per il libro "Kalevala". Rune scelte. (Petrozavodsk. 1967.) Carta, acquerello, guazzo

TG Yufa. Aino e le fanciulle del lago. 1970. Acquarello su carta

TG Yufa. Sposa di Pohjola. 1962 Carta, gouache, inchiostro

TG Yufa. Cantelist. 1977 Lastra piena

TG Yufa. Aino. 1962. Carta, guazzo, acquarello

MM. Mechev. Väinämöinen su una barca

-Epopea poetica finlandese. Consiste di 50 rune (canzoni).

Kalevala era basato su canzoni epiche popolari della Carelia. Il linguista e medico finlandese Elias Lönnrot (1802-1884) era impegnato nell'elaborazione del materiale folcloristico originale. L'elaborazione fu eseguita da Lönnrot due volte: nel 1835 fu pubblicata la prima edizione del Kalevala, nel 1849 la seconda.

Canti popolari (rune)

Il nome "Kalevala" dato alla poesia di Lönnrot è il nome epico del paese in cui vivono e agiscono gli eroi popolari finlandesi. Suffisso la significa luogo di residenza, quindi Kalevala- questo è il luogo di residenza di Kalev, l'antenato mitologico degli eroi Väinämöinen, Ilmarinen, Lemminkäinen, a volte chiamati suoi figli. Il materiale per compilare un vasto poema di 50 canzoni (rune) erano le singole canzoni popolari (rune) di Lönnrot, parte dell'epica, parte della lirica, parte della natura magica, registrate dalle parole dei contadini careliani e finlandesi da Lönnrot stesso e i collezionisti che lo hanno preceduto. Le antiche rune (canzoni) meglio ricordate nella Carelia russa, nelle province di Arkhangelsk (parrocchia di Vuokkiniemi - Voknavolok) e Olonets - a Repol (Reboly) e Himol (Gimola), così come in alcuni luoghi della Carelia finlandese e sulle coste occidentali di Lago Ladoga, fino a Ingria.

Nel Kalevala non esiste una trama principale che collegherebbe tutte le canzoni insieme (come, ad esempio, nell'Iliade o nell'Odissea). Il suo contenuto è estremamente vario. Si apre con una leggenda sulla creazione della terra, del cielo, dei luminari e la nascita del personaggio principale dei finlandesi, Väinämöinen, dalla figlia dell'aria, che sistema la terra e semina l'orzo. Quanto segue racconta le varie avventure dell'eroe, che, tra l'altro, incontra la bellissima fanciulla del Nord: lei accetta di diventare la sua sposa se lui crea miracolosamente una barca dai frammenti del suo fuso. Iniziato il lavoro, l'eroe si ferisce con un'ascia, non riesce a fermare l'emorragia e si reca dal vecchio guaritore, a cui viene raccontata una leggenda sull'origine del ferro. Tornato a casa, Väinämöinen alza il vento con incantesimi e trasferisce il fabbro Ilmarinen nel paese del Nord, Pohjola, dove, secondo la promessa fatta da Väinämöinen, forgia per l'amante del Nord un oggetto misterioso che dona ricchezza e felicità - il mulino Sampo (rune I-XI).

Le seguenti rune (XI-XV) contengono un episodio sulle avventure dell'eroe Lemminkäinen, uno stregone militante e seduttore di donne. La storia torna poi a Väinämöinen; vengono descritte la sua discesa negli inferi, la sua permanenza nel grembo del gigante Viipunen, l'ottenimento delle ultime tre parole necessarie per creare una barca meravigliosa, la partenza dell'eroe a Pohjola per ricevere la mano di una fanciulla del nord; quest'ultimo però gli preferì il fabbro Ilmarinen, che lei sposò, e il matrimonio è descritto in dettaglio e vengono forniti canti nuziali che delineano i doveri della moglie e del marito (XVI-XXV).

Ulteriori rune (XXVI-XXXI) sono nuovamente occupate dalle avventure di Lemminkäinen a Pohjola. L'episodio sul triste destino dell'eroe Kullervo, che inconsapevolmente ha sedotto la propria sorella, a seguito della quale entrambi, fratello e sorella, si suicidano (rune XXXI-XXXVI), appartiene in profondità al sentimento, a volte raggiungendo il vero pathos, a le parti migliori dell'intera poesia.

Ulteriori rune contengono una lunga storia sull'impresa comune di tre eroi finlandesi: ottenere il tesoro di Sampo da Pohjola, sulla creazione di Väinämöinen kantele, un gioco su cui incanta tutta la natura e culla la popolazione di Pohjola, su Sampo che viene portato via dagli eroi, su la loro persecuzione da parte della maga-amante del Nord, della caduta di Sampo in mare, delle benedizioni rese da Väinämöinen al suo paese natale attraverso i frammenti di Sampo, della sua lotta con vari disastri e mostri inviati dall'amante di Pohjola a Kalevala, sul meraviglioso gioco dell'eroe su un nuovo kantele da lui creato quando il primo cadde in mare, e sul suo ritorno a loro il sole e la luna nascosti dall'amante di Pohjola (XXXVI-XLIX).

L'ultima runa contiene una leggenda popolare apocrifa sulla nascita di un bambino miracoloso dalla vergine Maryatta (la nascita del Salvatore). Väinämöinen consiglia di ucciderlo, poiché è destinato a superare il potere dell'eroe finlandese, ma il bambino di due settimane fa una doccia a Väinämöinen con rimproveri di ingiustizia e l'eroe vergognoso, dopo aver cantato una canzone meravigliosa per l'ultima volta, parte per sempre in canoa dalla Finlandia, lasciando il posto alla piccola Maryatta, la sovrana riconosciuta della Carelia.

Analisi filologica ed etnografica

È difficile indicare un filo conduttore che colleghi i vari episodi del Kalevala in un insieme artistico. E. Aspelin credeva che la sua idea principale fosse il canto del cambio dell'estate e dell'inverno nel nord. Lo stesso Lönnrot, negando l'unità e la connessione organica nelle rune di Kalevala, ha ammesso, tuttavia, che i canti dell'epopea mirano a dimostrare e chiarire come gli eroi del paese di Kalev soggioghino la popolazione di Pohjola e conquistano quest'ultima. Julius Kron afferma che Kalevala è intriso di un'idea - creare Sampo e farla diventare proprietà del popolo finlandese - ma ammette che l'unità del piano e dell'idea non è sempre vista con la stessa chiarezza. Lo scienziato tedesco von Pettau divide il Kalevala in 12 cicli, completamente indipendenti l'uno dall'altro. Lo scienziato italiano Comparetti, in un ampio lavoro su Kaleval, giunge alla conclusione che è impossibile assumere l'unità nelle rune, che la combinazione di rune fatta da Lonnrot è spesso arbitraria e conferisce alle rune solo un'unità illusoria; infine, che dagli stessi materiali è possibile fare altre combinazioni secondo qualche altro progetto. Lönnrot non ha aperto la poesia, che era in uno stato nascosto nelle rune (come credeva Steinthal) - non l'ha aperta perché una tale poesia non esisteva tra la gente. Le rune nella trasmissione orale, anche se sono state collegate più volte dai cantanti (ad esempio, diverse avventure di Väinämöinen o Lemminkäinen), rappresentano un'epopea integrale tanto quanto i poemi epici russi o le canzoni giovanili serbe. Lo stesso Lönnrot ha ammesso che quando ha combinato le rune in un'epopea, una certa arbitrarietà era inevitabile. In effetti, come ha mostrato la verifica del lavoro di Lönnrot con le varianti registrate da lui stesso e da altri collezionisti di rune, Lönnrot ha scelto tali rivisitazioni che erano più adatte al piano che aveva disegnato, ha raccolto rune da particelle di altre rune, ha fatto aggiunte, ha aggiunto versi separati per maggiore coerenza della storia, e l'ultima runa (50) può anche essere definita la sua composizione, sebbene basata su leggende popolari. Per la sua poesia, ha utilizzato abilmente tutta la ricchezza delle canzoni della Carelia, introducendo, insieme a rune narrative, rituali, incantesimi, canzoni di famiglia, e questo ha dato a Kalevala un notevole interesse come mezzo per studiare la visione del mondo, i concetti, la vita e la creatività poetica del Gente comune finlandese.

Caratteristica dell'epopea careliana è la completa assenza di una base storica: le avventure degli eroi sono di carattere puramente fiabesco; nelle rune non sono stati conservati echi degli scontri storici tra i finlandesi e altri popoli. A Kalevala non c'è stato, popolo, società: lei conosce solo la famiglia, ei suoi eroi compiono imprese non in nome della loro gente, ma per raggiungere obiettivi personali, come eroi di meravigliose fiabe. I tipi di eroi sono in connessione con le antiche visioni pagane dei finlandesi: compiono imprese non tanto con l'aiuto della forza fisica, ma attraverso cospirazioni, come gli sciamani. Possono assumere forme diverse, trasformare altre persone in animali, spostarsi miracolosamente da un luogo all'altro, causare fenomeni atmosferici: gelo, nebbia e così via. Si avverte anche la vicinanza degli eroi alle divinità del periodo pagano. Va anche notato l'elevata importanza attribuita dai finlandesi alle parole della canzone e della musica. Una persona profetica che conosce le rune della cospirazione può fare miracoli, ei suoni estratti dal meraviglioso musicista Väinämöinen dal kantele gli conquistano tutta la natura.

Oltre che etnografico, Kalevala è anche di grande interesse artistico. I suoi vantaggi includono: semplicità e luminosità delle immagini, un senso profondo e vivace della natura, alti impulsi lirici, specialmente nella rappresentazione del dolore umano (ad esempio, il desiderio di una madre per suo figlio, i bambini per i loro genitori), un sano umorismo che pervade alcuni episodi, e una riuscita caratterizzazione dei personaggi. Se consideri il Kalevala come un'epopea integrale (punto di vista di Kron), allora risulterà avere molti difetti, che, tuttavia, sono caratteristici di più o meno tutte le opere epiche popolari orali: anche contraddizioni, ripetizioni degli stessi fatti grandi dimensioni di alcuni particolari rispetto al tutto. I dettagli di qualche azione imminente sono spesso esposti in modo molto dettagliato e l'azione stessa è raccontata in pochi versi insignificanti. Questo tipo di sproporzione dipende dalla qualità della memoria dell'uno o dell'altro cantante e si trova spesso, ad esempio, nei poemi epici russi.

Tuttavia, vi sono anche fatti storici intrecciati con quelli geografici, che confermano in parte gli eventi descritti nell'epopea. A nord dell'attuale villaggio di Kalevala si trova il Lago Topozero, il mare attraverso il quale navigavano gli eroi. Stabilito lungo le rive del lago Sami- la gente di Pohjola. Il Saami era forte stregoni(Vecchio Louhi). Ma i careliani riuscirono a spingere i Saami molto a nord, sottomettere la popolazione di Pohjola e conquistare quest'ultima.

Giorno di Kalevala

La "Giornata dell'epopea popolare di Kalevala" è una festa nazionale celebrata il 28 febbraio. Ogni anno in Finlandia e in Carelia si svolge il Carnevale di Kalevala, sotto forma di una processione in costume di strada, oltre a spettacoli teatrali basati sulla trama dell'epopea.

Kalevala nell'arte

Uso del nome

• C'è una strada Kalevala a Kostomuksha.
• Petrozavodsk ha un cinema "Kalevala", una catena di librerie "Kalevala" e la strada "Kalevaly".
• A Syktyvkar c'è un mercato coperto "Kalevala".
• Kalevala è una band folk metal russa di Mosca.
• "Kalevala" è una canzone dei gruppi rock russi Mara e Chimera.
• Nella Repubblica di Carelia c'è la regione nazionale di Kalevala e l'insediamento di tipo urbano di Kalevala.

Letteratura

• Traduzione completa in russo di L. P. Belsky (Kalevala: epopea popolare finlandese / Traduzione poetica completa, con prefazione e note di L. P. Belsky. San Pietroburgo: N. A. Lebedev Printing House, Nevsky Prospekt, 8., 1888. 616 pp.).
• Traduzioni tedesche del Kalevala: Shifner (Helsingfors, 1852) e Paul (Helsingfors, 1884-1886).
• Traduzione francese: Leouzon Le Duc (1867).
• Traduzione inglese: IM Crawford (New York, 1889).
• Piccoli estratti nella traduzione russa sono forniti da Ya. K. Grot ("Contemporary", 1840).
• Diverse rune nella traduzione russa furono pubblicate da G. Gelgren ("Kullervo" - M., 1880; "Aino" - Helsingfors, 1880; rune 1-3 Helsingfors, 1885).
• Traduzione in yiddish delle diciotto rune: H. Rosenfeld, The Kalevala, the Folk Epic of the Finns (New York, 1954).
• Traduzione in ebraico (in prosa): trans. Sarah Tovia, "Kalevala, Land of Heroes" (Kalevala, Eretz ha-giborim), Tel Aviv, 1964 (successivamente ristampato più volte).

Dei numerosi studi sul Kalevala (senza contare il finlandese e lo svedese), i principali sono:

• Jacob Grimm, "Ueber das finnische Epos" ("Kleine Schriften" II).
• Moritz Eman, "Caratteristiche principali dell'antica epopea del Kalevala" (Helsingfors, 1847).
• V. Tettau, "Ueber die epischen Dichtungen de finnischen Volker, besonders d. Kalewala" (Erfurt, 1873).
• Steinthal, "Das Epos" (in "Zeitschrift für Völkerpsychologie" V., 1867).
• lug. Krohn, "Die Entstehung der einheitlichen Epen im allgemeinen" (in Zeitschrift far Völkerpsychologie, XVIII, 1888).
• Il suo, "Kalewala Studien" (nella traduzione tedesca dallo svedese, ibid.).
• Eliel Aspelin, "Le Folklore en Finlande" ("Melusine", 1884, n. 3).
• Andrew Lang, "Custom and Myth" (pp. 156-179).
• Radloff, nella prefazione al 5° volume di "Proben der Volkslitteratur der nurdlichen Turk-Stämme" (San Pietroburgo, 1885, p. XXII).
• A proposito del meraviglioso libro finlandese di J. Kron “Storia della letteratura finlandese. Parte I. Kalevala”, pubblicato su Helsingfors (1883), vedere l'articolo di Mr. Mainov: “A New Book on the Finnish Folk Epos” (in Zh. M. N. Pr., 1884, maggio).
• L'elaborazione indipendente dei vasti materiali raccolti da J. Kron e altri scienziati finlandesi per criticare il Kalevala è rappresentata dal lavoro approfondito del famoso scienziato italiano Domenico Comparetti, pubblicato anche in traduzione tedesca: “Der Kalewala oder die traditionelle Poesie der Finnen ” (Halle, 1892).

Guarda anche

Appunti

Letteratura

• // Dizionario enciclopedico di Brockhaus ed Efron: in 86 volumi (82 volumi e 4 aggiuntivi). - San Pietroburgo. , 1890-1907.
• "Kalevala" - un monumento della cultura mondiale: indice bibliografico. comp. N. Prushinskaya. Sole. Arte. E. Karhu. Petrozavodsk, 1993.

Collegamenti

• Testo del Kalevala in russo, traduzione di L.P. Belsky, edizione 1985
• Testo del Kalevala in russo, tradotto da Eino Kiuru e Armas Mishin
• Il Kalevala sul sito web della Società letteraria finlandese: introduzione, contenuto del Kalevala, Il Kalevala è l'epopea nazionale finlandese, I molti volti del Kalevala, Traduzioni del Kalevala (Estratto il 16 febbraio 2012)
• Storia della registrazione (creazione) di Kalevala (Estratto il 16 febbraio 2012)
• (Estratto il 16 febbraio 2012)
• Copia elettronica della prima edizione di Kalevala (1835) (fin.) (Estratto il 16 febbraio 2012)

Fondazione Wikimedia. 2010 .

La poesia è basata su canzoni epiche popolari careliane-finlandesi (rune), che nel XVIII secolo. raccolti e curati da Elias Lönnrot.

Runa 1

Ilmatar, figlia dell'aria, viveva nell'aria. Ma presto si annoiò in paradiso e scese al mare. Le onde catturarono Ilmatar e dalle acque del mare la figlia dell'aria rimase incinta.

Ilmatar ha portato il feto per 700 anni, ma il parto non è arrivato. Pregò la divinità suprema del cielo, il Tonante Ukko, di aiutarla a liberarsi del fardello. Dopo un po ', un'anatra è volata via, cercando un posto dove nidificare. Ilmatar venne in aiuto dell'anatra: le diede il suo grosso ginocchio. L'anatra costruì un nido sul ginocchio della figlia dell'aria e depose sette uova: sei d'oro, la settima di ferro. Ilmatar, muovendo il ginocchio, lasciò cadere le uova in mare. Le uova si sono rotte, ma non sono scomparse, ma hanno subito una trasformazione:

La madre è uscita - la terra è umida;
Dall'uovo, dall'alto,
L'alta volta del cielo sorse,
Dal tuorlo, dall'alto,
Il sole splendente apparve;
Dallo scoiattolo, dall'alto,
Apparve una luna chiara;
Dall'uovo, dalla parte eterogenea,
Le stelle sono diventate nel cielo;
Dall'uovo, dalla parte oscura,
Le nuvole apparvero nell'aria.

E il tempo passa
Anno dopo anno passa
Con lo splendore del giovane sole,
Nello splendore della luna nuova.

Ilmatar, la madre delle acque, la creazione della fanciulla, navigò sul mare per altri nove anni. La decima estate cominciò a mutare la terra: col movimento della mano eresse promontori; dove toccava il fondo con il piede, lì si stendevano gli abissi, dove giaceva di lato - lì appariva una riva piatta, dove chinava la testa - si formavano baie. E la terra assunse la sua forma attuale.

Ma il frutto di Ilmatar - il cantante profetico Väinämöinen - non era ancora nato. Per trent'anni ha vagato nel grembo di sua madre. Infine, ha pregato il sole, la luna e le stelle di dargli una via d'uscita dal grembo materno. Ma il sole, la luna e le stelle non lo hanno aiutato. Allora lo stesso Väinämöinen iniziò a farsi strada verso la luce:

Toccato le porte della fortezza,
Mosse l'anulare,
Ha aperto il castello d'ossa
Mignolo del piede sinistro;
Sulle mani che strisciano dalla soglia,
In ginocchio attraverso il baldacchino.
Cadde nel mare blu
Ha afferrato le onde.

Väinö è nato già adulto e ha trascorso altri otto anni in mare, fino a quando finalmente è sceso a terra.

Runa 2

Väinämöinen ha vissuto per molti anni su un terreno spoglio e senza alberi. Quindi ha deciso di attrezzare la regione. Väinämöinen chiamò Sampsa Pellervoinen, il ragazzo seminatore. Sampsa ha seminato la terra con erba, cespugli e alberi. La terra era vestita di fiori e verde, ma solo una quercia non poteva germogliare.

Allora quattro fanciulle uscirono dal mare. Tagliavano l'erba e la raccoglievano in un grande pagliaio. Quindi il mostro-eroe Tursas (Iku-Turso) si alzò dal mare e diede fuoco al fieno. Väinämöinen mise la ghianda nella cenere risultante, e dalla ghianda crebbe un'enorme quercia, coprendo il cielo e il sole con la sua corona.

Väinö pensava chi potesse abbattere questo albero gigante, ma non esisteva un tale eroe. Il cantante ha pregato sua madre di mandargli qualcuno ad abbattere la quercia. E poi un nano è uscito dall'acqua, è diventato un gigante e dalla terza altalena ha abbattuto una meravigliosa quercia. Chi ha sollevato il suo ramo - ha trovato la felicità per sempre, chi l'ha superato - è diventato uno stregone, chi ne ha tagliato le foglie - è diventato allegro e gioioso. Una delle schegge della meravigliosa quercia nuotò a Pohjola. La fanciulla di Pohjola lo prese per sé in modo che lo stregone ne ricavasse frecce incantate.

La terra fioriva, gli uccelli svolazzavano nella foresta, ma solo l'orzo non cresceva, il pane non maturava. Väinämöinen andò nel mare blu e trovò sei chicchi sul bordo dell'acqua. Coltivava cereali e li seminava vicino al fiume Kalevala. La cincia disse al cantore che i chicchi non sarebbero germogliati, dal momento che la terra per il seminativo non era stata disboscata. Väinämöinen ha ripulito la terra, abbattuto la foresta, ma ha lasciato una betulla in mezzo al campo in modo che gli uccelli potessero riposarsi su di essa. L'aquila ha elogiato Väinämöinen per le sue cure e ha consegnato il fuoco nell'area sgomberata come ricompensa. Väinyo ha seminato il campo, offrendo una preghiera alla terra, Ukko (come il signore della pioggia), in modo che si prendessero cura delle spighe, del raccolto. I germogli apparvero sul campo e l'orzo maturò.

Runa 3

Väinämöinen viveva a Kalevala, mostrando la sua saggezza al mondo e cantava canzoni sugli affari del passato, sull'origine delle cose. Le voci hanno diffuso la notizia della saggezza e della forza di Väinämöinen in lungo e in largo. Queste notizie sono state ascoltate da Joukahainen, un residente di Pohjola. Jokahainen invidiava la gloria di Väinämöinen e, nonostante la persuasione dei suoi genitori, andò a Kalevala per svergognare il cantante. Il terzo giorno di viaggio, Joukahainen si è scontrato con Väinämöinen lungo la strada e lo ha sfidato a misurare il potere delle canzoni e la profondità della conoscenza. Joukahainen ha iniziato a cantare su ciò che vede e ciò che sa. Väinämöinen gli rispose:

Mente di bambino, saggezza di donna
Non va bene per le persone barbute
E sposato in modo inappropriato.
Dici che le cose iniziano
La profondità delle azioni eterne!

E poi Joukahainen iniziò a vantarsi di essere stato lui a creare il mare, la terra, i luminari. In risposta, il saggio lo colse in una bugia. Joukahainen ha sfidato Väine a combattere. Il cantore gli rispose con una canzone che fece tremare la terra, e Joukahainen si tuffò fino alla cintola nella palude. Poi implorò pietà, promise un riscatto: archi meravigliosi, barche veloci, cavalli, oro e argento, pane dei suoi campi. Ma Väinämöinen non era d'accordo. Quindi Youkahainen si offrì di sposare sua sorella, la bella Aino. Väinämöinen ha accettato questa offerta e lo ha lasciato andare. Joukahainen è tornato a casa e ha raccontato a sua madre cosa era successo. La madre era felicissima che il saggio Väinämöinen diventasse suo genero. E la sorella Aino iniziò a piangere e ad addolorarsi. Le dispiaceva lasciare la sua terra natale, lasciare la sua libertà, sposare un vecchio.

Runa 4

Väinämöinen ha incontrato Aino nella foresta e le ha chiesto di sposarlo. Aino rispose che non si sarebbe sposata, e lei stessa tornò a casa in lacrime e iniziò a supplicare sua madre di non darla al vecchio. La madre ha convinto Aino a smettere di piangere, indossare un vestito elegante, gioielli e aspettare lo sposo. La figlia, addolorata, indossò un vestito, gioielli e, decisa a suicidarsi, andò al mare. In riva al mare, ha lasciato i suoi vestiti ed è andata a nuotare. Raggiunta la scogliera di pietra, Aino voleva riposarsi su di essa, ma la scogliera, insieme alla ragazza, crollò in mare e lei annegò. Un'agile lepre ha portato tristi notizie alla famiglia Aino. La madre piangeva la figlia morta giorno e notte.

Runa 5

La notizia della morte di Aino raggiunse Väinämöinen. In un sogno, il rattristato Väinämöinen vide il luogo nel mare dove vivono le sirene e scoprì che la sua sposa era tra loro. Andò lì e catturò un pesce meraviglioso diverso da qualsiasi altro. Väinämöinen ha cercato di tagliare questo pesce per cucinare il cibo, ma il pesce è sfuggito dalle mani del cantante e gli ha detto che non era un pesce, ma la fanciulla della regina dei mari Vellamo e il re degli abissi Ahto , che era la sorella di Jukahainen, il giovane Aino. Ha nuotato fuori dalle profondità del mare per diventare la moglie di Väinämöinen, ma lui non l'ha riconosciuta, l'ha scambiata per un pesce e ora le manca per sempre. Il cantante iniziò a supplicare Aino di tornare, ma il pesce era già scomparso nell'abisso. Väinämöinen gettò la sua rete in mare e prese tutto ciò che conteneva, ma non catturò mai quel pesce. Rimproverandosi e rimproverandosi, Väinämöinen tornò a casa. Sua madre, Ilmatar, gli consigliò di non lamentarsi della sposa perduta, ma di cercarne una nuova, a Pohjola.

Runa 6

Väinämöinen è andato al cupo Pohjola, nebbioso Sariola. Ma Joukahainen, nutrendo rancore nei confronti di Väinämöinen, invidioso del suo talento di cantante, decise di uccidere il vecchio. Gli ha teso un'imboscata per strada. Vedendo il saggio Väinämöinen, il feroce bastardo ha sparato e ha colpito il cavallo al terzo tentativo. Il cantore cadde in mare, le onde e il vento lo portarono via dalla terra. Jukahainen, pensando di aver ucciso Väinämöinen, tornò a casa e si vantò con sua madre di aver ucciso l'anziano Väinö. La madre ha condannato il figlio irragionevole per una cattiva azione.

Runa 7

Per molti giorni il cantante navigò in mare aperto, dove lui e lui incontrarono una potente aquila. Väinämöinen ha raccontato di come è entrato in mare e l'aquila, in segno di gratitudine per aver lasciato una betulla in un campo per far riposare gli uccelli, ha offerto il suo aiuto. L'aquila consegnò il cantante sulla riva di Pohjola. Väinämöinen non riusciva a trovare la strada di casa e pianse amaramente; Louhi trovò Väinämöinen, lo portò a casa sua e lo accolse come ospite. Väinämöinen desiderava ardentemente il suo nativo Kalevala e voleva tornare a casa.

Louhi ha promesso di sposare Väinämöinen con sua figlia e di portarlo al Kalevala in cambio della forgiatura del meraviglioso mulino Sampo. Väinämöinen disse che non poteva forgiare Sampo, ma al suo ritorno a Kalevala avrebbe inviato il più abile fabbro del mondo, Ilmarinen, che l'avrebbe realizzata con il desiderato mulino miracoloso.

Dopo tutto, ha forgiato il cielo,
Ha forgiato il tetto dell'aria,
In modo che non ci siano tracce di incatenamento
E non ci sono tracce di zecche.

La vecchia ha insistito sul fatto che solo colui che falsifica Sampo avrebbe ricevuto sua figlia. Tuttavia, ha raccolto Väinämöinen sulla strada, gli ha dato una slitta e ha ordinato al cantante di non guardare il cielo durante il viaggio, altrimenti gli sarebbe toccato un destino malvagio.

Runa 8

Sulla strada di casa, Väinämöinen ha sentito uno strano rumore, come se qualcuno stesse fluttuando nel cielo, sopra la sua testa.

Il vecchio alzò la testa
E poi guardò il cielo:
Ecco un arco nel cielo,
Una ragazza siede su un arco,
Tesse abiti d'oro
Decora tutto con l'argento.

Väinö ha offerto alla ragazza di scendere dall'arcobaleno, sedersi sulla sua slitta e andare a Kalevala per diventare sua moglie lì. Quindi la ragazza ha chiesto alla cantante di tagliarsi i capelli con un coltello smussato, legare un uovo in un nodo, macinare una pietra e tagliare i pali dal ghiaccio, “in modo che i pezzi non cadano, in modo che un granello di polvere non voli via .” Solo allora si siederà sulla sua slitta. Väinämöinen ha soddisfatto tutte le sue richieste. Ma poi la ragazza ha chiesto di tagliare la barca "dal relitto del fuso e di calarla in acqua senza spingerla con il ginocchio". Väinö si mise al lavoro sulla barca. L'ascia, con la partecipazione del malvagio Hiisi, saltò giù e si conficcò nel ginocchio del vecchio saggio. Il sangue scorreva dalla ferita. Väinämöinen ha cercato di parlare il sangue, guarire la ferita. Le cospirazioni non hanno aiutato, il sangue non si è fermato: il cantante non riusciva a ricordare la nascita del ferro. E Väinämöinen iniziò a cercare qualcuno che potesse parlare di una ferita profonda. In uno dei villaggi, Väinämöinen ha trovato un vecchio che si è impegnato ad aiutare il cantante.

Runa 9

Il vecchio disse che conosceva la cura per tali ferite, ma non ricordava l'inizio del ferro, la sua nascita. Ma lo stesso Väinämöinen ricordò questa storia e la raccontò:

L'aria è la madre di tutto nel mondo,
Fratello maggiore - si chiama acqua,
Il fratello minore dell'acqua è il ferro,
Il fratello di mezzo è un fuoco ardente.
Ukko, quel creatore supremo,
Anziano Ukko, dio del cielo,
Acqua separata dal cielo
Ha diviso l'acqua dalla terra;
Solo il ferro non è nato,
Non è nato, non è risorto...

Poi Ukko si strofinò le mani e tre fanciulle apparvero sul suo ginocchio sinistro. Attraversarono il cielo, il latte sgorgava dai loro seni. Il ferro dolce è uscito dal latte nero della ragazza più grande, l'acciaio è uscito dal latte bianco della ragazza di mezzo e il ferro debole (ghisa) è uscito dalla rossa più giovane. Il ferro nato voleva vedere il fratello maggiore: il fuoco. Ma il fuoco voleva bruciare il ferro. Quindi fuggì spaventato nelle paludi e si nascose sott'acqua.

Nel frattempo è nato il fabbro Ilmarinen. È nato di notte e durante il giorno ha costruito una fucina. Il fabbro era attratto dalle tracce di ferro sui sentieri degli animali, voleva dargli fuoco. Iron aveva paura, ma Ilmarinen lo rassicurò, promise una miracolosa trasformazione in cose diverse e lo gettò nella fornace. Il ferro ha chiesto di essere tolto dal fuoco. Il fabbro ha risposto che allora il ferro potrebbe diventare spietato e attaccare una persona. Iron ha giurato in modo terribile che non avrebbe mai invaso una persona. Ilmarinen prese il ferro dal fuoco e ne forgiò varie cose.

Per rendere durevole il ferro, il fabbro ha preparato una composizione per l'indurimento e ha chiesto all'ape di portare il miele per aggiungerlo alla composizione. Anche il calabrone ha sentito la sua richiesta, è volato dal suo padrone, il malvagio Hiisi. Hiisi ha dato del veleno al calabrone, che ha portato invece di un'ape a Ilmarinen. Il fabbro, non conoscendo il tradimento, aggiunse veleno alla composizione e temprò il ferro in essa contenuto. Il ferro uscì dal fuoco arrabbiato, lasciò cadere tutti i giuramenti e attaccò le persone.

Il vecchio, dopo aver ascoltato la storia di Väinämöinen, disse che ora conosceva l'inizio del ferro e procedette a scrivere la ferita. Chiedendo aiuto a Ukko, preparò un unguento miracoloso e curò Väinämöinen.

Runa 10

Väinämöinen tornò a casa, al confine di Kalevala maledisse Jukahainen, per cui finì a Pohjola e fu costretto a promettere il fabbro Ilmarinen alla vecchia Loukhi. Lungo la strada, ha creato un meraviglioso pino con una costellazione in cima. A casa, il cantante iniziò a convincere Ilmarinen ad andare a Pohjola per una bella moglie, che avrebbe preso quella che aveva forgiato il Sampo. Kovatel ha chiesto se era per questo che lo stava convincendo ad andare a Pohjola per salvarsi, e si è categoricamente rifiutato di andare. Quindi Väinämöinen raccontò a Ilmarinen di un meraviglioso pino nella radura e si offrì di andare a vedere questo pino, rimuovere la costellazione dalla cima. Il fabbro si arrampicò innocentemente su un albero e Väinämöinen convocò il vento con il potere del canto e trasferì Ilmarinen a Pohjola.

Louhi ha incontrato un fabbro, l'ha presentata a sua figlia e gli ha chiesto di forgiare Sampo. Ilmarinen acconsentì e si mise al lavoro. Ilmarinen lavorò per quattro giorni, ma dal fuoco uscirono altre cose: un arco, una navetta, una mucca, un aratro. Tutti avevano una "cattiva qualità", tutti erano "cattivi", quindi Ilmarinen li spezzò e li gettò di nuovo nel fuoco. Solo il settimo giorno, il meraviglioso Sampo uscì dalla fiamma della fornace, il coperchio eterogeneo girò.

La vecchia Loukhi fu felicissima, portò il Sampo sul monte Pohjola e lo seppellì lì. Nella terra, un meraviglioso mulino ha messo radici profonde tre. Ilmarinen ha chiesto di dargli la bella Pohjola, ma la ragazza ha rifiutato di sposare il fabbro. Il triste fabbro tornò a casa e disse a Väinyo che il Sampo era stato forgiato.

Runa 11

Lemminkäinen, un allegro cacciatore, l'eroe di Kalevala, va bene per tutti, ma ha uno svantaggio: è molto avido di fascino femminile. Lemminkäinen ha sentito parlare di una bella ragazza che viveva a Saari. La ragazza ostinata non voleva sposare nessuno. Il cacciatore ha deciso di corteggiarla. La madre dissuase il figlio da un atto avventato, ma lui non obbedì e partì.

All'inizio, le ragazze Saari hanno schernito il povero cacciatore. Ma nel tempo Lemminkäinen ha conquistato tutte le ragazze di Saari, tranne una - Küllikki - quella per la quale è partito per un viaggio. Quindi il cacciatore rapì Kyllikki per portarla come sua moglie nella sua povera casa. Mentre portava via la ragazza, l'eroe ha minacciato: se le ragazze di Saari dicono chi ha portato via Kyllikki, inizierà una guerra e distruggerà tutti i loro mariti e fidanzati. Kyllikki all'inizio resistette, ma poi accettò di diventare la moglie di Lemminkäinen e gli giurò che non sarebbe mai andato in guerra nella sua terra natale. Lemminkäinen giurò e prestò giuramento a Kyllikki che non sarebbe mai andata al suo villaggio a ballare con le ragazze.

Runa 12

Lemminkäinen viveva felicemente con sua moglie. In qualche modo, un allegro cacciatore è andato a pescare ed è rimasto fino a tardi, e nel frattempo, senza aspettare il marito, Küllikki è andata al villaggio a ballare con le ragazze. La sorella di Lemminkäinen ha raccontato a suo fratello quello che aveva fatto sua moglie. Lemminkäinen si arrabbiò, decise di lasciare Kyllikki e andare a corteggiare la ragazza Pohjola. La madre ha spaventato il coraggioso cacciatore con gli stregoni della cupa regione, dicendo che la sua morte era lì. Ma Lemminkäinen rispose sicuro di sé che gli stregoni di Pohjola non avevano paura di lui. Pettinandosi i capelli con una spazzola, li gettò a terra con le parole:

“Solo allora la sfortuna è malvagia
Lemminkäinen cadrà
Se il sangue schizza dal pennello,
Se il rosso diluvia.

Lemminkäinen si mise in viaggio, nella radura offrì una preghiera a Ukko, Ilmatar e agli dei della foresta per aiutarlo in un viaggio pericoloso.

Ho incontrato scortesemente il cacciatore a Pohjola. Nel villaggio di Loukhi, un cacciatore è entrato in una casa piena di stregoni e maghi. Con le sue canzoni malediceva tutti gli uomini di Pohjola, privandoli della loro forza e del dono magico. Ha maledetto tutti, tranne il vecchio pastore zoppo. Quando il pastore chiese all'eroe perché lo avesse risparmiato, Lemminkäinen rispose che lo aveva risparmiato solo perché il vecchio era già così patetico, senza incantesimi. Il malvagio pastore non perdonò questo Lemminkäinen e decise di aspettare il cacciatore vicino alle acque del cupo fiume Tuonela, il fiume degli inferi, il fiume dei morti.

Runa 13

Lemminkäinen ha chiesto alla vecchia Louhi di sposargli la sua bellissima figlia. In risposta al rimprovero della vecchia di avere già una moglie, Lemminkäinen annunciò che avrebbe cacciato Kyllikki. Louhi ha dato al cacciatore la condizione che avrebbe rinunciato a sua figlia se l'eroe avesse catturato Hiisi l'alce. L'allegro cacciatore disse che avrebbe catturato facilmente l'alce, ma non era così facile trovarlo e catturarlo.

Runa 14

Lemminkäinen ha chiesto a Ukko di aiutarlo a catturare l'alce. Convocò anche il re della foresta Tapio, suo figlio Nyurikki e la regina della foresta Mielikki. Gli spiriti della foresta hanno aiutato il cacciatore a catturare l'alce. Lemminkäinen ha portato l'alce alla vecchia Louhi, ma lei ha posto una nuova condizione: l'eroe deve portarle lo stallone Hiisi. Lemminkäinen ha nuovamente chiesto aiuto a Ukko the Thunderer. Ukko guidò lo stallone dal cacciatore con una grandine di ferro. Ma l'amante di Pohjola ha posto la terza condizione: sparare al cigno di Tuonela, il fiume negli inferi dei morti. L'eroe scese a Manala, dove un infido pastore lo stava già aspettando presso il cupo fiume. Il malvagio vecchio strappò un serpente dalle acque del cupo fiume e trafisse Lemminkäinen come con una lancia. Il cacciatore, avvelenato dal veleno del serpente, muore. E il Pohjöl tagliò in cinque pezzi il corpo del povero Lemminkäinen e lo gettò nelle acque di Tuonela.

Runa 15

A casa di Lemminkäinen, il sangue ha cominciato a colare dal pennello sinistro. La madre si rese conto che era accaduta una disgrazia a suo figlio. Andò a Pohjola per avere sue notizie. La vecchia Louhi, dopo insistenti domande e minacce, confessò che Lemminkäinen era andato a Tuonela a prendere il cigno. Andata alla ricerca del figlio, la povera madre chiese alla quercia, alla strada, al mese, dove era scomparso l'allegro Lemminkäinen, ma non vollero aiutarla. Solo il sole le mostrava il luogo della morte di suo figlio. La sfortunata vecchia si rivolse a Ilmarinen con la richiesta di forgiare un enorme rastrello. Il sole addormentò tutti i guerrieri della cupa Tuonela e, nel frattempo, la madre di Lemminkäinen iniziò a cercare nelle acque nere di Manala con un rastrello il corpo del suo amato figlio. Con sforzi incredibili, ha ripescato i resti dell'eroe, li ha collegati e si è rivolta all'ape con la richiesta di portare del miele dalle sale divine. Ha imbrattato il corpo del cacciatore con questo miele. L'eroe è tornato in vita e ha raccontato a sua madre come è stato ucciso. La madre convinse Lemminkäinen ad abbandonare il pensiero della figlia di Louhi e lo portò a casa a Kalevala.

Runa 16

Väinämöinen pensò di costruire una barca e mandò Pellervoinen alla Samps per un albero. Aspen e pino non erano adatti alla costruzione, ma la possente quercia, nove braccia di circonferenza, si adattava perfettamente. Väinämöinen "costruisce una barca con un incantesimo, abbatte una navetta cantando da pezzi di una grande quercia". Ma tre parole non gli bastarono per lanciare la barca in acqua. Il saggio cantante andò alla ricerca di queste amate parole, ma non riuscì a trovarle da nessuna parte. Alla ricerca di queste parole, discese nel regno di Manala

Lì, il cantante vide la figlia di Mana (il dio del regno dei morti), che era seduta sulla riva del fiume. Väinämöinen ha chiesto una barca per passare dall'altra parte ed entrare nel regno dei morti. La figlia di Mana chiese perché fosse sceso nel loro regno vivo e illeso.

Väinämöinen ha schivato a lungo la risposta, ma alla fine ha ammesso che stava cercando parole magiche per la barca. La figlia di Mana avvertì il cantore che pochi tornavano dalla loro terra e lo mandò dall'altra parte. L'amante di Tuonela lo ha incontrato lì e gli ha portato un boccale di birra morta. Väinämöinen rifiutò la birra e gli chiese di rivelargli le preziose tre parole. La padrona disse che non li conosceva, ma comunque Väinämöinen non avrebbe mai più potuto lasciare il regno di Mana. Ha immerso l'eroe in un sonno profondo. Nel frattempo, gli abitanti della cupa Tuonela hanno preparato delle barriere che dovrebbero trattenere il cantante. Tuttavia, il saggio Väinö ha aggirato tutte le trappole ed è asceso nel mondo superiore. Il cantante si è rivolto a Dio con la richiesta di non permettere a nessuno di scendere arbitrariamente nel cupo Manala e ha raccontato quanto sia difficile per le persone malvagie nel regno dei morti, quali punizioni li attendono.

Runa 17

Väinämöinen è andato dal gigante Vipunen per le parole magiche. Trovò Vipunen radicato al suolo, coperto di foresta. Väinämöinen ha cercato di svegliare il gigante, di aprire la sua enorme bocca, ma Vipunen ha inghiottito accidentalmente l'eroe. Il cantore ha allestito una fucina nel grembo del gigante e ha svegliato Vipunen con il fragore del martello e il calore. Tormentato dal dolore, il gigante ordinò all'eroe di uscire dal grembo materno, ma Väinämöinen si rifiutò di lasciare il corpo del gigante e promise di colpirlo più forte con un martello:

Se non sento le parole
Non riconosco gli incantesimi
Non ne ricordo di buoni qui.
Le parole non devono essere nascoste
Le parabole non devono essere nascoste,
Non deve scavare nel terreno
E dopo la morte degli stregoni.

Vipunen ha cantato una canzone "sulle cose originarie". Väinämöinen è uscito dal ventre del gigante e ha completato la sua barca.

Runa 18

Väinämöinen ha deciso di prendere una nuova barca per Pohjola e sposare la figlia di Louhi. La sorella di Ilmarinen, Annikki, uscita la mattina per lavarsi, vide la barca del cantante ormeggiata sulla riva e chiese all'eroe dove stesse andando. Väinämöinen ha ammesso che sarebbe andato nella cupa Pohjola, nebbiosa Sariola, per sposare la bellezza del Nord. Annikki corse a casa e raccontò tutto a suo fratello, il fabbro Ilmarinen. Il fabbro si rattristò e iniziò a prepararsi per partire per non perdere la sua sposa.

Così cavalcarono: Väinämöinen via mare su una meravigliosa barca, Ilmarinen - via terra, a cavallo. Dopo un po ', il fabbro raggiunse Väinämöinen e decisero di non costringere la bella a sposarsi. Possa essere felice colui che lei stessa sceglie per essere suo marito. I meno fortunati, non si arrabbino. I corteggiatori sono andati a casa di Louhi. L'amante di Sariola consigliò alla figlia di scegliere Väinämöinen, ma lei preferì il giovane fabbro. Väinämöinen andò a casa di Louhi e la bella Pohjola lo rifiutò.

Runa 19

Ilmarinen ha chiesto a Louhi della sua fidanzata. Louhi ha risposto che avrebbe sposato sua figlia con un fabbro se avesse arato il campo di serpenti di Hiisi. La figlia di Louhi ha dato consigli al fabbro su come arare questo campo, e il fabbro ha fatto il lavoro. La vecchia malvagia ha posto una nuova condizione: catturare un orso a Tuonela, catturare il lupo grigio di Manala. La sposa diede di nuovo consigli al fabbro, che catturò l'orso e il lupo. Ma la padrona di casa di Pohjola si è nuovamente ostinata: il matrimonio avrà luogo dopo che il fabbro avrà catturato una picca nelle acque di Manala. La sposa consigliò al fabbro di forgiare un'aquila, che avrebbe catturato questo pesce. Ilmarinen ha fatto proprio questo, ma sulla via del ritorno l'aquila di ferro ha mangiato il luccio, lasciando solo la testa. Ilmarinen portò questa testa come prova all'amante di Pohjola. Louhi si è rassegnata, ha dato sua figlia al fabbro come moglie. E il rattristato Väinämöinen tornò a casa, punendo d'ora in poi i vecchi stallieri per non competere mai con i giovani.

Runa 20

A Pohjola si sta preparando un banchetto di nozze. Per preparare un dolcetto, devi arrostire un toro intero. Hanno guidato un toro: le corna di 100 braccia, lo scoiattolo salta dalla testa alla coda per un mese intero e non c'era nessun eroe del genere che potesse ucciderlo. Ma poi un eroe del mare con un pugno di ferro si alzò dalle acque e uccise un enorme toro con un colpo solo.

Il vecchio Louhi non sapeva come preparare la birra per il matrimonio. Il vecchio ai fornelli raccontò a Loukhi della nascita del luppolo, dell'orzo, della prima creazione della birra da parte di Osmotar, la figlia di Kaleva. Dopo aver appreso come viene prodotta la birra, la padrona di casa di Sariola ha iniziato a prepararla. Le foreste si sono diradate: hanno tagliato la legna per cucinare, le sorgenti si sono prosciugate: hanno raccolto l'acqua per la birra, riempito metà di Pohjola di fumo.

Louhi ha inviato messaggeri per invitare tutti al grande matrimonio, tutti tranne Lemminkäinen. Se arriva Lemminkäinen, inizierà una rissa alla festa, farà ridere vecchi e ragazze.

Runa 21

Louhi salutò gli ospiti. Ordinò allo schiavo di accettare meglio suo genero, di mostrargli onori speciali. Gli ospiti si sono seduti a tavola, hanno cominciato a mangiare, a bere birra spumeggiante. Il vecchio Väinämöinen ha alzato il boccale e ha chiesto agli ospiti se qualcuno avrebbe cantato la canzone "in modo che la nostra giornata sia allegra, in modo che la nostra serata sia glorificata?" Ma nessuno osava cantare sotto il saggio Väinämöinen, poi lui stesso iniziò a cantare, glorificando i giovani, augurando loro una vita felice.

Runa 22

La sposa si sta preparando per partire. Le cantavano canzoni sulla sua vita da ragazza e sulla vita non zuccherata di una moglie in una casa sconosciuta. La sposa cominciò a piangere amaramente, ma fu consolata.

Runa 23

La sposa viene istruita e consigliata su come dovrebbe vivere come donna sposata. La vecchia mendicante ha raccontato della sua vita, di come era una ragazza, di come era sposata e di come ha lasciato il suo malvagio marito.

Runa 24

Lo sposo viene istruito su come deve trattare la sposa, non gli viene ordinato di trattarla male. Il vecchio mendicante ha raccontato come una volta ha portato sua moglie alla ragione.

La sposa ha salutato tutti. Ilmarinen mise la sposa sulla slitta, partì e arrivò a casa la sera del terzo giorno.

Runa 25

A casa, Ilmarinen e sua moglie hanno incontrato la madre del fabbro Locke, hanno parlato affettuosamente con sua nuora e l'hanno elogiata in ogni modo possibile. Gli sposi e gli ospiti erano seduti a tavola, trattati a loro piacimento. Väinämöinen, nella sua canzone alcolica, ha elogiato la sua terra natale, i suoi uomini e le sue donne, l'ospite e l'amante, la sensale e la damigella d'onore e gli ospiti. Dopo il banchetto di nozze, il cantante è tornato a casa. Lungo la strada, la sua slitta si è rotta e l'eroe ha chiesto alla gente del posto se ci fosse un tale temerario qui che sarebbe andato a Tuonela per un succhiello per riparare la sua slitta. Gli è stato detto che non ce n'era nessuno. Väinämöinen dovette scendere lui stesso a Tuonela, dopodiché riparò la slitta e tornò a casa sano e salvo.

Runa 26

Nel frattempo, Lemminkäinen ha saputo che a Pohjola si stava celebrando un matrimonio e ha deciso di recarsi lì per vendicare l'insulto. Sua madre lo dissuase da un'impresa così rischiosa, ma il cacciatore rimase irremovibile. Poi la madre ha parlato dei pericoli che attendono Lemminkäinen sulla strada per Pohjola, rimproverando che suo figlio si era dimenticato presto di come fosse già morto una volta in quella terra di stregoni. Lemminkäinen non ascoltò e partì.

Sulla strada, Lemminkäinen ha incontrato la prima morte: un'aquila infuocata. Il cacciatore è scappato evocando uno stormo di galli cedroni. Inoltre, l'eroe ha incontrato la seconda morte: un abisso pieno di blocchi roventi. Il cacciatore si rivolse al dio supremo Ukko e mandò una nevicata. Lemminkäinen ha costruito un ponte di ghiaccio attraverso l'abisso con la stregoneria. Quindi Lemminkäinen incontrò la terza morte: un feroce orso e un lupo, sui quali, con l'aiuto della magia, liberò un gregge di pecore. Proprio alle porte di Pohjola, il cacciatore incontrò un enorme serpente. L'eroe l'ha stregata, pronunciando parole magiche e ricordando la nascita del serpente dalla saliva di Syuetar (una malvagia creatura acquatica) attraverso la stregoneria di Hiisi, e il serpente ha aperto la strada al cacciatore a Pohyola.

Runa 27

Dopo aver superato tutti i pericoli, l'allegro Lemminkäinen arrivò a Pohjola, dove fu accolto male. L'eroe arrabbiato ha iniziato a rimproverare il proprietario e la padrona di casa per aver celebrato segretamente il matrimonio della figlia e ora lo incontrano in modo così ostile. Il proprietario di Pohjola ha sfidato Lemminkäinen a competere in stregoneria e stregoneria. Il cacciatore vinse la gara, poi il pogolet lo sfidò a combattere con le spade. Anche Lemminkäinen ha vinto qui, ha ucciso il proprietario di Pohjola e gli ha tagliato la testa. Infuriata, Louhi convocò guerrieri armati per vendicare la morte del marito.

Runa 28

Lemminkäinen lasciò in fretta Pohjola e volò a casa sotto forma di un'aquila. A casa, raccontò a sua madre quello che era successo a Sariol, che i soldati di Louhi stavano andando in guerra contro di lui, e chiese dove poteva nascondersi e aspettare la fine dell'invasione. La madre rimproverava il cacciatore selvaggio di essersi recato a Pohjola, incorrendo in tale pericolo, e si offriva di andare per tre anni su un'isoletta al di là del mare, dove suo padre aveva vissuto durante le guerre. Ma prima, ha fatto un terribile giuramento al cacciatore di non combattere per dieci anni. Lemminkäinen imprecò.

Runa 29

Lemminkäinen è andato su una piccola isola. La gente del posto lo ha salutato. Con la stregoneria, il cacciatore ammaliò le ragazze del posto, le sedusse e visse sull'isola in allegria per tre anni. Gli uomini dell'isola, infuriati per il comportamento frivolo del cacciatore, decisero di ucciderlo. Lemminkäinen ha scoperto il complotto ed è fuggito dall'isola, cosa di cui le ragazze e le donne si sono pentite amaramente.

Una forte tempesta in mare ha rotto la barca del cacciatore, che è stato costretto a nuotare fino alla riva. Sulla riva, Lemminkäinen prese una nuova barca e su di essa salpò verso le sue coste native. Ma lì vide che la sua casa era stata bruciata, la zona era deserta e non c'era nessuno della sua famiglia. Qui Lemminkäinen iniziò a piangere, iniziò a rimproverarsi e rimproverarsi per essere andato a Pohjola, incorrendo nell'ira del popolo di Pohjola, e ora tutta la sua famiglia è morta e la sua amata madre è stata uccisa. Quindi l'eroe notò un sentiero che conduceva nella foresta. Percorrendola, il cacciatore trovò una capanna e in essa la sua vecchia madre. La madre ha raccontato come la gente di Pohjola ha rovinato la loro casa. Il cacciatore ha promesso di costruire una nuova casa, anche migliore di quella vecchia, e di vendicarsi di Pohjola per tutti i guai, ha raccontato di aver vissuto tutti questi anni su un'isola lontana.

Runa 30

Lemminkäinen non poteva accettare il fatto di aver giurato per dieci anni di non combattere. Ancora una volta non ascoltò le persuasioni di sua madre, di nuovo si riunì per la guerra con Pohjola e invitò il suo fedele amico Tiera a fare una campagna. Insieme hanno intrapreso una campagna contro il popolo di Sariola. L'amante di Pohjola ha inviato loro un terribile gelo, che ha congelato la barca di Lemminkäinen in mare. Tuttavia, il cacciatore lanciava incantesimi per scacciare il gelo.

Lemminkäinen e il suo amico Tiera lasciarono la canoa nel ghiaccio, e loro stessi raggiunsero a piedi la riva, dove, rattristati e depressi, vagarono per il deserto fino a quando finalmente tornarono a casa.

Runa 31

Vivevano due fratelli: Untamo, il minore, e Kalervo, il maggiore. Untamo non amava suo fratello, tramava per lui ogni sorta di intrighi. C'è stata una faida tra i fratelli. Untamo radunò guerrieri e uccise Kalervo e tutta la sua famiglia, tranne una donna incinta, che Untamo portò con sé come schiava. La donna ha dato alla luce un bambino, che si chiama Kullervo. Anche nella culla, il bambino ha promesso di diventare un eroe. Cresciuto, Kullervo iniziò a pensare alla vendetta.

Untamo, preoccupato per questo, decise di sbarazzarsi del bambino. Kullervo fu messo in una botte e gettato in acqua, ma il ragazzo non annegò. È stato trovato seduto su una botte mentre pescava in mare. Poi hanno deciso di gettare il bambino nel fuoco, ma il ragazzo non si è spento. Decisero di appendere Kullervo a una quercia, ma il terzo giorno lo trovarono seduto su un ramo e disegnava guerrieri sulla corteccia di un albero. Untamo si rassegnò e lasciò il ragazzo come suo schiavo. Quando Kullervo è cresciuto, hanno iniziato a dargli un lavoro: allattare un bambino, tagliare la legna, tessere il canniccio, trebbiare la segale. Ma Kullervo non è buono a nulla, ha rovinato tutto il lavoro: ha torturato il bambino, abbattuto un buon legname, ha fatto girare il recinto di canniccio verso il cielo senza entrata né uscita, ha trasformato il grano in polvere. Allora Untamo decise di vendere lo schiavo senza valore al fabbro Ilmarinen:

Il fabbro ha dato un grande prezzo:
Ha dato via due vecchie caldaie,
Arrugginito tre ganci di ferro,
Kos tacchi ha dato inadatto,
Sei zappe cattive, inutili
Per il cattivo ragazzo
Per uno schiavo molto cattivo.

Runa 32

La moglie di Ilmarinen, figlia della vecchia Loukha, nominò Kullervo pastore. E per le risate e per l'insulto, la giovane padrona preparava il pane per il pastore: sopra il grano, sotto la farina d'avena e al centro una pietra cotta. Ha consegnato questo pane a Kullervo e ha detto al pastore di non mangiarlo prima di guidare il gregge nella foresta. La padrona di casa ha liberato la mandria, gli ha lanciato un incantesimo dalle avversità, chiamando Ukko, Mielikki (la regina della foresta), Tellervo (la figlia del re della foresta) come assistenti e supplicandoli di proteggere la mandria; ha chiesto a Otso - un orso, bellezza con una zampa di miele - di non toccare la mandria, di aggirarla.

Runa 33

Kullervo si stava occupando del gregge. Nel pomeriggio il pastore si sedette per riposare e mangiare. Tirò fuori il pane cotto dalla giovane padrona e cominciò a tagliarlo con un coltello:

E il coltello poggiava su una pietra
La lama è nuda, dura;
La lama del coltello si è rotta
La lama si è rotta in pezzi.

Kullervo era sconvolto: ha ricevuto questo coltello da suo padre, questo è l'unico ricordo della sua famiglia scolpito da Untamo. Furioso, Kullervo decise di vendicarsi della padrona di casa, la moglie di Ilmarinen, per il ridicolo. Il pastore guidò la mandria nella palude e gli animali selvatici divorarono tutto il bestiame. Kullervo ha trasformato gli orsi in mucche e i lupi in vitelli e li ha portati a casa sotto le spoglie di una mandria. Lungo la strada ordinò loro di fare a pezzi la padrona di casa: "Solo lei ti guarderà, si chinerà solo per il latte!" La giovane padrona, vedendo la mandria, chiese alla madre di Ilmarinen di andare a mungere le mucche, ma Kullervo, rimproverandola, disse che una brava padrona munge lei stessa le mucche. Quindi la moglie di Ilmarinen andò nella stalla e gli orsi e i lupi la fecero a pezzi.

Runa 34

Kullervo scappò dalla casa del fabbro e decise di vendicarsi di Untamo per tutti gli insulti, per la distruzione della famiglia Kalervo. Ma nella foresta il pastore incontrò una vecchia che gli disse che Kalervo, suo padre, era effettivamente vivo. Ha suggerito come trovarlo. Kullervo è andato a cercare e ha trovato la sua famiglia al confine con la Lapponia. La madre ha salutato suo figlio con le lacrime, ha detto che lo considerava scomparso, come la figlia maggiore, che era andata in profondità, ma non è mai tornata.

Runa 35

Kullervo è rimasto a vivere nella casa dei suoi genitori. Ma anche lì la sua forza eroica non serviva a nulla. Tutto ciò che ha fatto il pastore si è rivelato inutile, viziato. E poi il padre addolorato mandò Kullervo in città per pagare le tasse. Sulla via del ritorno, Kullervo ha incontrato la ragazza, l'ha attirata sulla sua slitta con doni e l'ha sedotta. Si è scoperto che questa ragazza è la stessa sorella Kullervo scomparsa. Disperata, la ragazza si gettò nel fiume. E Kullervo tornò a casa addolorato, raccontò a sua madre quello che era successo e decise di suicidarsi. Sua madre gli proibì di separarsi dalla sua vita, iniziò a convincerlo ad andarsene, trovare un angolo tranquillo e vivere tranquillamente la sua vita lì. Kullervo non era d'accordo, si sarebbe vendicato di Untamo per tutto.

Runa 36

La madre ha dissuaso suo figlio dal commettere un atto avventato. Kullervo era irremovibile, soprattutto perché tutti i suoi parenti lo maledicevano. Una madre non era indifferente a quello che era successo a suo figlio. Mentre Kullervo combatteva, gli giunse la notizia della morte del padre, del fratello e della sorella, ma non pianse per loro. Solo quando giunse la notizia della morte di sua madre il pastore pianse. Arrivato al clan Untamo, Kullervo ha sterminato sia donne che uomini, rovinando le loro case. Tornato nella sua terra, Kullervo non trovò nessuno dei suoi parenti, morirono tutti e la casa era vuota. Allora lo sfortunato pastore andò nella foresta e perse la vita, gettandosi sulla spada.

Runa 37

In quel momento, il fabbro Ilmarinen pianse la sua amante morta e decise di forgiarsi una nuova moglie. Con grande difficoltà, ha forgiato una ragazza dall'oro e dall'argento:

Ha forgiato, non dormendo, di notte,
Durante il giorno ha forgiato senza sosta.
Le ha fatto le gambe e le braccia
Ma la gamba non può andare,
E la mano non abbraccia.
Forgia le orecchie della ragazza,
Ma non possono sentire.
Ha abilmente fatto la bocca
E i suoi occhi sono vivi
Ma la bocca rimase senza parole
E occhi senza un barlume di sentimento.

Quando il fabbro andò a letto con la sua nuova moglie, il lato con cui era in contatto con la statua si congelò completamente. Convinto dell'inadeguatezza della moglie d'oro, Ilmarinen la offrì in moglie a Väinämöinen. Il cantante rifiutò e consigliò al fabbro di gettare la preziosa ragazza nel fuoco e forgiare molte cose necessarie con oro e argento, oppure portarla in altri paesi e darla a corteggiatori assetati d'oro. Väinämöinen ha proibito alle generazioni future di inchinarsi davanti all'oro.

Runa 38

Ilmarinen andò a Pohjola per corteggiare la sorella della sua ex moglie, ma in risposta alla sua proposta sentì solo insulti e rimproveri. Il fabbro arrabbiato ha rapito la ragazza. Lungo la strada, la ragazza ha trattato il fabbro con disprezzo, lo ha umiliato in ogni modo possibile. Infuriato, Ilmarinen trasformò la ragazza malvagia in un gabbiano.

Il triste fabbro tornò a casa senza niente. In risposta alle domande di Väinämöinen, ha raccontato come è stato cacciato a Pohjola e come la terra di Sariola prospera, perché c'è un magico mulino Sampo.

Runa 39

Väinämöinen invitò Ilmarinen ad andare a Pohjola, per portare via il mulino Sampo all'amante di Sariola. Il fabbro ha risposto che era molto difficile ottenere il Sampo, il malvagio Louhi lo ha nascosto nella roccia, il mulino miracoloso è tenuto da tre radici che sono cresciute nel terreno. Ma il fabbro ha accettato di andare a Pohjola, ha forgiato una meravigliosa lama di fuoco per Väinämöinen. Mentre si stava preparando per partire, Väinämöinen sentì piangere. Era la barca che piangeva, perdendo gli exploit. Väinämöinen ha promesso alla barca di portarla in viaggio. Con gli incantesimi, il cantante calò la barca in acqua, lo stesso Väinämöinen, Ilmarinen e la loro squadra vi salirono e salparono per Sariola. Passando davanti alla dimora dell'allegro cacciatore Lemminkäinen, gli eroi lo portarono con sé e andarono insieme a salvare Sampo dalle mani del malvagio Louhi.

Runa 40

La barca con gli eroi salpò verso un promontorio solitario. Lemminkäinen maledisse le correnti del fiume in modo che non rompessero la barca e danneggiassero i soldati. Si rivolse a Ukko, Kiwi-Kimmo (divinità delle insidie), figlio di Kammo (divinità dell'orrore), Melatar (dea delle correnti turbolente), con la richiesta di non danneggiare la loro barca. All'improvviso, la barca degli eroi si fermò, nessuno sforzo riuscì a spostarla. Si è scoperto che la prua era tenuta da un'enorme picca. Väinämöinen, Ilmarinen e la squadra hanno catturato un meraviglioso luccio e sono andati avanti. Lungo la strada il pesce veniva bollito e mangiato. Dalle lische di pesce, Väinämöinen si fece un kantele, uno strumento musicale della famiglia delle arpe. Ma non c'era nessun vero artigiano sulla terra per suonare il kantele.

Runa 41

Väinämöinen ha iniziato a suonare il kantele. Le figlie della creazione, le fanciulle dell'aria, la figlia della Luna e del Sole, Ahto, l'amante del mare, si sono riunite per ascoltare il suo meraviglioso gioco. Le lacrime sono apparse agli occhi degli ascoltatori e dello stesso Väinämöinen, le sue lacrime sono cadute nel mare e si sono trasformate in perle blu di favolosa bellezza.

Runa 42

Gli eroi sono arrivati ​​a Pohjola. Il vecchio Louhi ha chiesto perché gli eroi sono venuti in questa regione. Gli eroi hanno risposto che erano venuti per Sampo. Si sono offerti di condividere il mulino miracoloso. Louhi ha rifiutato. Quindi Väinämöinen ha avvertito che se la gente di Kalevala non avesse ricevuto la metà, avrebbe preso tutto con la forza. L'amante di Pohjola convocò tutti i suoi guerrieri contro gli eroi di Kalevala. Ma il cantore profetico prese il kantele, iniziò a suonarci sopra e con il suo modo di suonare incantò gli ubriaconi, li immerse in un sogno.

Gli eroi andarono alla ricerca di un mulino e lo trovarono in una roccia dietro porte di ferro con nove serrature e dieci chiavistelli. Väinämöinen ha aperto il cancello con incantesimi. Ilmarinen ha spalmato d'olio i cardini in modo che il cancello non scricchiolasse. Tuttavia, anche lo spaccone Lemminkäinen non è riuscito a sollevare il Sampo. Solo con l'aiuto di un toro, il popolo di Kalevala è stato in grado di arare le radici di Sampo e trasferirlo sulla nave.

Gli eroi decisero di trasportare il mulino su un'isola lontana "incolume e calmo e non visitato dalla spada". Sulla strada di casa, Lemminkäinen voleva cantare per passare la strada. Väinämöinen lo avvertì che non era il momento di cantare. Lemminkäinen, non ascoltando i saggi consigli, iniziò a cantare con voce cattiva e svegliò la gru con suoni forti. La gru, spaventata dal terribile canto, volò a nord e svegliò gli abitanti di Pohjola.

Quando la vecchia Louhi scoprì che Sampo era scomparso, si arrabbiò terribilmente. Ha indovinato chi ha rubato il suo tesoro e dove è stato portato. Ha chiesto a Udutar (Maid of the Fog) di inviare nebbia e oscurità sui rapitori, il mostro Iku-Turso - per annegare il popolo Kalevala in mare, per restituire Sampo a Pohjola, ha chiesto a Ukko di sollevare una tempesta per ritardare la loro barca finché lei stessa non li raggiunge e prende il suo gioiello. Väinämöinen si è liberato magicamente della nebbia, incantesimi di Iku-Turso, ma la tempesta che è scoppiata ha portato via il meraviglioso kantele dalle ossa di luccio. Väinämöinen è addolorato per la perdita.

Runa 43

Il malvagio Louhi ha inviato i guerrieri Pohjola all'inseguimento dei rapitori di Sampo. Quando la nave dei Pohöliani raggiunse i fuggitivi, Väinämöinen tirò fuori un pezzo di selce dalla borsa e con incantesimi lo gettò nell'acqua, dove si trasformò in una roccia. La barca di Pohjola si è schiantata, ma Louhi si è trasformato in un terribile uccello:

Porta vecchie trecce di tacchi,
Sei zappe, a lungo inutili:
La servono come dita,
Sono come una manciata di artigli, che stringono,
In un istante, metà della barca raccolse:
Legato sotto le ginocchia;
E i lati alle spalle, come ali,
mi metto il volante come una coda;
Cento uomini sedevano sulle ali,
Mille sedevano sulla coda,
Cento spadaccini si sedettero,
Mille tiratori coraggiosi.
Louhi spiegò le ali
Si alzò come un'aquila nell'aria.
Sbattendo le ali in alto
Väinämöinen dopo:
Batte con un'ala su una nuvola,
Ne trascina un altro sull'acqua.

La madre dell'acqua, Ilmatar, avvertì Väinämöinen dell'avvicinarsi del mostruoso uccello. Quando Louhi raggiunse la barca del Kalevala, il saggio cantore propose di nuovo alla maga di dividere equamente Sampo. La padrona di Pohjola rifiutò di nuovo, afferrò il mulino con gli artigli e cercò di trascinarlo giù dalla barca. Gli eroi si sono avventati su Louhi, cercando di interferire. Tuttavia, con un dito, l'uccello Louhi si aggrappò comunque al meraviglioso mulino, ma non lo tenne, lo lasciò cadere in mare e lo ruppe.

Il grande relitto del mulino è affondato in mare, e quindi ci sono così tante ricchezze nel mare che non saranno trasferite per sempre. Piccoli frammenti sono stati portati a riva dalla corrente e dalle onde. Väinämöinen raccolse questi frammenti e li piantò nel suolo del Kalevala in modo che la regione fosse ricca.

E la malvagia padrona di Pohjola, che ottenne solo un coperchio eterogeneo dal mulino dei miracoli (che causò povertà a Sariola), iniziò a minacciare per vendetta di rubare il sole e la luna, nasconderli nella roccia, congelare tutte le piantine con il gelo , battere i raccolti con la grandine, mandare l'orso fuori dalla foresta alle mandrie di Kalevala, lasciare che la pestilenza colpisca le persone. Tuttavia, Väinämöinen ha risposto che con l'aiuto di Ukko, avrebbe rimosso il suo incantesimo malvagio dalla sua terra.

Runa 44

Väinämöinen andò in mare alla ricerca di un kantele fatto di ossa di luccio, ma nonostante tutti i suoi sforzi non lo trovò. Sad Väinö è tornato a casa e ha sentito una betulla piangere nella foresta. La betulla si lamentava di quanto fosse dura per lei: in primavera le tagliavano la corteccia per raccogliere il succo, le ragazze lavoravano a maglia le scope dai suoi rami, il pastore tesse scatole e foderi dalla sua corteccia. Väinämöinen consolò la betulla e ne fece un kantele, meglio di prima. Il cantante ha realizzato chiodi e pioli per il kantele dal canto di un cuculo, corde dai teneri capelli di una ragazza. Quando il kantele fu pronto, Väinö iniziò a suonare e il mondo intero lo ascoltò con ammirazione.

Runa 45

Louhi, che ha sentito voci sulla prosperità del Kalevala, ha invidiato la sua prosperità e ha deciso di inviare la pestilenza alla gente del Kalevala. In quel momento, la incinta Lovyatar (dea, madre delle malattie) venne a Louhi. Louhi ha adottato Lovyatar e ha contribuito a partorire. Lovyatar aveva 9 figli: tutte malattie e disgrazie. La vecchia Louhi li ha mandati alla gente di Kaleva. Tuttavia, Väinämöinen ha salvato il suo popolo dalla malattia e dalla morte con incantesimi e unguenti.

Runa 46

La vecchia Loukhi apprese che a Kalevala erano guariti dalle malattie che lei aveva inviato. Poi ha deciso di mettere l'orso nelle mandrie di Kaleva. Väinämöinen chiese al fabbro Ilmarinen di forgiare una lancia e andò a caccia di un orso: Otso, una mela della foresta, una bellezza con una zampa di miele.

Väinämöinen cantava una canzone in cui chiedeva all'orso di nascondere i suoi artigli e di non minacciarlo, convincendo l'orso di non averlo ucciso: l'orso stesso cadde dall'albero e si strappò i vestiti di pelle e si rivolse alla bestia, come se invitandolo a visitare.

Nel villaggio fu organizzata una festa in occasione di una caccia riuscita, e Väinö raccontò come gli dei e le dee della foresta lo avevano aiutato nella caccia all'orso.

Runa 47

Väinämöinen suonava il kantele. Il sole e la luna, dopo aver ascoltato il meraviglioso gioco, scesero più in basso. La vecchia Loukhi li prese, li nascose nella roccia e rubò il fuoco dai focolari di Kaleva. Una notte fredda e senza speranza cadde sul Kalevala. Anche nel cielo, nella dimora di Ukko, cadde l'oscurità. La gente era triste, Ukko si è preoccupato, è uscito di casa, ma non ha trovato né il sole né la luna. Quindi il Tuono fece scattare una scintilla, la nascose in una borsa e la borsa in una bara e diede questa bara all'ariosa fanciulla, "in modo che cresca un nuovo mese, appaia un nuovo sole". La fanciulla cominciò a cullare il fuoco celeste nella culla, ad allattarlo tra le sue braccia. All'improvviso il fuoco cadde dalle mani della tata, volò attraverso i nove cieli e cadde a terra.

Väinämöinen, vedendo cadere una scintilla, disse al falsario Ilmarinen: "Vediamo che tipo di fuoco è caduto a terra!", E gli eroi sono partiti alla ricerca del fuoco celeste. Lungo la strada incontrarono Ilmatar, e lei disse che sulla terra il fuoco celeste, la scintilla di Ukko, brucia tutto sul suo cammino. Ha bruciato la casa di Turi, bruciato campi, paludi e poi è caduta nel lago Alue. Ma anche nel lago il fuoco celeste non si spense. Il lago ha bollito a lungo e il pesce del lago ha iniziato a pensare a come sbarazzarsi del fuoco malvagio. Quindi il coregone ha assorbito la scintilla di Ukko. Il lago si calmò, ma il coregone iniziò a soffrire di dolore. Pied ebbe pietà del coregone e lo inghiottì insieme alla scintilla, e iniziò anche a soffrire di un'insopportabile sensazione di bruciore. Pied è stato inghiottito da un luccio grigio e la febbre ha cominciato a infastidire anche lei. Väinämöinen e Ilmarinen arrivarono sulla riva del lago Alue e gettarono le reti per catturare il luccio grigio. Le donne di Kalevala li hanno aiutati, ma non ci sono lucci grigi nelle reti. La seconda volta che hanno lanciato le reti, ora gli uomini li hanno aiutati, ma ancora una volta non c'erano lucci grigi nelle reti.

Runa 48

Väinämöinen ha tessuto una rete gigante di lino. Insieme a Ilmarinen, con l'aiuto di Vellamo (la regina del mare) e Ahto (il re del mare), che hanno inviato l'eroe del mare, catturano finalmente il luccio grigio. Il figlio del sole, aiutando gli eroi, tagliò il luccio e ne estrasse una scintilla. Ma la scintilla è sfuggita dalla mano del figlio del Sole, ha bruciato la barba di Väinämöinen, ha bruciato le mani e le guance del fabbro Ilmarinen, ha attraversato foreste e campi, ha bruciato metà di Pohjola. Tuttavia, il cantante ha preso fuoco, lo ha incantato e lo ha portato nelle abitazioni di Kaleva. Ilmarinen soffriva delle ustioni del fuoco magico, ma, conoscendo gli incantesimi contro le ustioni, fu curato.

Runa 49

C'era già un incendio nelle abitazioni di Kaleva, ma non c'erano né sole né luna nel cielo. Gli abitanti chiesero a Ilmarinen di forgiare nuovi luminari. Ilmarinen si mise al lavoro, ma il saggio cantore gli disse che:

Hai fatto un lavoro inutile!
L'oro non diventerà un mese
L'argento non sarà il sole!

Nonostante ciò, Ilmarinen ha continuato il suo lavoro, ha innalzato il nuovo sole e il mese su alti abeti. Ma i preziosi luminari non brillavano. Quindi Väinämöinen iniziò a scoprire dove fossero finiti il ​​vero sole e la luna, e scoprì che la vecchia Louhi li aveva rubati. Väinö andò a Pohjola, dove i suoi abitanti lo salutarono senza rispetto. Il cantore entrò in battaglia con gli uomini di Sariola e vinse. Voleva vedere i corpi celesti, ma le pesanti porte della prigione non cedevano. Väinö tornò a casa e chiese al fabbro Ilmarinen di forgiare un'arma che potesse aprire la roccia. Ilmarinen si mise al lavoro.

Nel frattempo, l'amante di Pohjola, trasformandosi in un falco, volò a Kaleva, a casa di Ilmarinen, e scoprì che gli eroi si stavano preparando alla guerra, che l'attendeva un destino malvagio. Nella paura tornò a Sariola e liberò il sole e la luna dalla prigione. Poi, sotto forma di colomba, disse al fabbro che le luci erano di nuovo al loro posto. Il fabbro, rallegrandosi, mostrò a Väinämöinen i luminari. Väinämöinen li ha salutati e ha voluto che decorassero sempre il cielo e portassero felicità alle persone.

Runa 50

La ragazza Maryatta, figlia di uno dei mariti di Kalevala, rimase incinta dei mirtilli rossi mangiati. Sua madre e suo padre l'hanno cacciata di casa a calci. La cameriera di Maryatta andò dal malvagio Ruotus, con la richiesta di proteggere la poveretta. Ruotus e la sua malvagia moglie misero Maryatta in un fienile. In quel fienile Maryatta ha dato alla luce un figlio. Improvvisamente il ragazzo era sparito. La povera madre andò alla ricerca di suo figlio. Ha chiesto alla stella e al mese di suo figlio, ma non le hanno risposto. Poi si rivolse al Sole, e il Sole disse che suo figlio era bloccato in una palude. Maryatta salvò suo figlio e lo riportò a casa.

Gli abitanti del villaggio volevano battezzare il ragazzo e chiamarono l'anziano Virokannas. Venne anche Väinämöinen. Il cantautore si è offerto di uccidere il bambino nato dalla bacca. Il bambino iniziò a rimproverare l'anziano per l'ingiusta sentenza, ricordò i propri peccati (la morte di Aino). Virokannas battezzò il bambino Re di Karjala. Arrabbiato, Väinämöinen creò per sé una barca di rame con una canzone magica e salpò per sempre dal Kalevala "verso il punto in cui la terra e il cielo convergono insieme".

Kalevala Epopea nazionale finlandese

La prima edizione del Kalevala fu pubblicata nel 1835. Questo libro era il frutto del lavoro di Elias Lönnrot e consisteva in rune popolari raccolte da lui.

Antiche forme di poesia cantata, basate su una sorta di metro in quattro parti che utilizza accenti di parole interne, esistevano nel territorio dell'insediamento delle tribù baltico-finlandesi da circa duemila anni.

Al momento della liberazione del Kalevala, la Finlandia era un Granducato autonomo da un quarto di secolo. Fino al 1809 la Finlandia faceva parte dello stato svedese.

Il Kalevala fu un punto di svolta per la cultura di lingua finlandese e suscitò interesse anche all'estero. Ha rafforzato tra i finlandesi un senso di fiducia nelle ampie possibilità della propria lingua e cultura. Ha fatto conoscere un piccolo popolo ad altri popoli d'Europa. Kalevala iniziò a essere chiamato l'epopea nazionale finlandese.

Lönnrot ei suoi colleghi hanno continuato a collezionare rune popolari. C'è molto nuovo materiale. Sulla sua base, Lönnrot pubblicò una seconda versione ampliata del Kalevala nel 1849. Da quel momento, questo Kalevala è stato letto in Finlandia e tradotto in altre lingue.

I canti predecessori del Kalevala

Qual era l'antica poesia popolare che Lönnrot scriveva durante i suoi viaggi? Di cosa parlavano le canzoni, quando sono nate, per quanto tempo hanno vissuto?

C'è un'ipotesi che nella cultura delle tribù pre-finlandesi che vivevano nel Golfo di Finlandia circa 2500-3000 anni fa ci fu un grande cambiamento. Nacque così uno stile originale di versificazione, caratterizzato dall'allitterazione all'interno del verso e dal parallelismo, nonché dall'assenza di divisione in strofe. Le linee del verso formavano un certo metro a quattro battute, che divenne noto come metro Kalevala. La strofa musicale nel suo ritmo era molto spesso di quattro o cinque battiti e le melodie costituivano una specifica modalità a cinque toni.

La poesia popolare tradizionale è composta da elementi che riflettono diversi tempi storici. Il primo strato è di contenuto mitologico, rune che raccontano il tempo originale e la creazione del mondo e della cultura umana.

Il personaggio principale delle rune epiche è spesso un potente sciamano, cantante e indovino, il capo spirituale della tribù, che viaggia per conoscenza nel mondo dei morti. Gli eroi delle canzoni vanno anche nel paese d'oltremare di Pohjola, dove corteggiano le vergini o cercano di riconquistare le ricchezze per le quali questo paese del nord è famoso.

Le canzoni liriche trasmettevano i sentimenti personali di una persona. La poesia rituale era concentrata principalmente attorno al rito del matrimonio e alla festa dell'orso. Gli incantesimi della dimensione di Kaleval erano magia verbale, cioè la magia della parola, che veniva usata nella vita quotidiana di una persona.

Le antiche rune esistevano in tutta la Finlandia fino al XVI secolo. Dopo la Riforma, la Chiesa luterana ne vietò l'uso, bollando come pagana l'intera antica tradizione della canzone. Allo stesso tempo, nuove correnti musicali provenienti dall'ovest stavano prendendo piede sul suolo finlandese.

La tradizione della canzone originale iniziò a svanire, prima nella parte occidentale del paese, e poi in altri luoghi. Alcune canzoni sono state registrate già nel XVII secolo, ma la maggior parte è stata raccolta solo nel 1800.

A Vienna, ad es. Nella Carelia del Mar Bianco (le regioni settentrionali della moderna Repubblica di Carelia), la poesia tradizionale del Kalevala è sopravvissuta fino ad oggi.

La cultura finlandese all'inizio del XIX secolo

Durante il periodo del dominio svedese, lo status della lingua finlandese era secondario. Lo svedese e il latino erano usati nelle scuole e nelle università. La lingua dell'amministrazione era lo svedese. Il finlandese era solo la lingua del popolo e praticamente nulla veniva pubblicato in finlandese tranne i testi delle leggi e la letteratura spirituale.

Tuttavia, dalla fine del XVIII secolo, c'era un piccolo gruppo di persone all'Università di Turku che era affascinato dalle idee del romanticismo europeo. I suoi membri hanno capito che per lo sviluppo della cultura, lo studio della lingua madre, la raccolta e la pubblicazione del folklore sono di grande importanza.

La Finlandia occupava una posizione speciale nell'impero russo (1809-1917). Trovandosi tra Svezia e Russia, la Finlandia è stata costretta a svolgere il ruolo di avamposto nel garantire la sicurezza ai confini nord-orientali del nuovo paese ospitante. D'altra parte, i finlandesi, grazie alla loro posizione autonoma, potevano sentirsi una nazione separata.

Nuovi legami culturali furono stabiliti con San Pietroburgo, ma il confine non fu chiuso neanche verso l'ex metropoli. Le idee del romanticismo si rafforzarono e acquisirono sempre più influenza. La poesia popolare iniziò a essere raccolta, studiata e pubblicata.

Väinämöinen, l'eroe centrale delle rune, era visto come un simbolo di rinascita nazionale. Cantando e suonando il kantele, Väinämöinen è stato paragonato a Orfeo, l'eroe della mitologia greca, che, come Väinämöinen, poteva ammaliare il suo ascoltatore con l'aiuto del canto.

I giovani romantici di Turku hanno capito che la forza di una piccola nazione risiede nell'originalità della sua lingua e cultura, che sono lo strumento più importante per il suo ulteriore sviluppo. Nello spirito del romanticismo, furono create le prime opere d'arte nazionali.

Elia di Sammatti

Elias Lönnrot nacque il 9 aprile 1802 nella parrocchia di Sammatti, nella Finlandia meridionale, nella famiglia del sarto Fredrik Johan Lönnrot. C'erano sette bambini in famiglia. Già nella prima infanzia, il talento di Elias si è manifestato. Ha imparato a leggere all'età di cinque anni e i libri sono diventati la sua grande passione.

Tra coloro che lo circondano, il desiderio costante di Elias di leggere libri ha dato vita a leggende e aneddoti. "Alzati, Elias Lönnrot è seduto sul ramo dell'albero e legge da molto tempo!" con queste parole la padrona della vicina torpa svegliò i suoi figli. Secondo un'altra leggenda, Elia una volta ebbe fame e chiese del pane, che sua madre all'epoca non aveva. "Va bene, allora leggerò," disse il ragazzo. Nonostante fosse povero, i genitori di Elias decisero di mandarlo a scuola. Impegnandosi ostinatamente per la conoscenza, il ragazzo è riuscito a far fronte a tutte le difficoltà sulla via della conoscenza. Lönnrot entrò all'università di Turku nel 1822.

Gli anni da studente di Lönnrot

All'Università di Lönnrot, come era consuetudine allora, studiò diverse specialità. Insieme alla medicina, ha seguito corsi di latino, greco, storia e letteratura. Lönnrot ha anche incontrato una ristretta cerchia di insegnanti e studenti vicini all'idea nazionale. Hanno visto lo sviluppo della loro lingua madre come il loro compito principale.

Insieme agli insegnamenti, Lönnrot ha cercato di tenersi aggiornato su ciò che le nuove pubblicazioni sul folklore stavano stampando sulle loro pagine. Si è scoperto che la Finlandia orientale e, in particolare, la Carelia del Mar Bianco sul lato russo, sono quelle aree in cui vivono ancora vecchie canzoni.

Lönnrot ha scritto una dissertazione sulla mitologia finlandese, su Väinämöinen. Questo opuscolo in latino apparve nel 1827. Successivamente, Lönnrot continuò i suoi studi in medicina e ricevette il suo certificato medico nel 1832.

Nel 1827 la Finlandia subì una catastrofe. La capitale Turku è stata rasa al suolo. Non c'era istruzione all'università nel 1827-1828. Così Lönnrot trascorse l'intero inverno lavorando come tutor a casa a Vesilahti. L'idea di un viaggio in Carelia per raccogliere le rune è nata proprio in questo momento. Lönnrot decide di recarsi nell'estate del 1828 in Carelia e nella provincia di Savo per registrare poesie popolari.

Attività di raccolta

Lönnrot trascorse l'estate durante il suo primo viaggio con le rune e tornò a Lauko in autunno con un ampio corpus di note, circa 6.000 righe in tutto, la maggior parte delle quali erano incantesimi e rune epiche. Ha trascorso l'autunno a Lauko, preparando i materiali accumulati per la stampa.

Lönnrot ha continuato a studiare all'università trasferita a Helsinki, ma il suo passatempo preferito era lavorare sui testi delle antiche rune. Apparteneva a quel piccolo gruppo di persone istruite del suo tempo, il cui desiderio non era solo quello di registrare il vecchio folklore, ma anche di espandere l'uso della lingua finlandese in generale.

Questi obiettivi furono fissati dalla Società letteraria finlandese costituita nel 1831. Lönnrot ne divenne il primo segretario e per lungo tempo anche il suo membro più attivo.

Uno dei primi compiti della Società fu finanziare il viaggio di Lönnrot nella Carelia del Mar Bianco per registrare le rune. Questa spedizione però dovette essere interrotta, il collezionista di rune fu chiamato a fare da medico nella lotta contro l'epidemia di colera. L'estate successiva, nel 1832, il viaggio ebbe comunque luogo e Lönnrot scrisse circa 3.000 versi di poesia incantatoria ed epica.

Nel 1833 Lönnrot iniziò a lavorare come medico nella piccola e remota città di Kajaani. L'assenza di persone che la pensano allo stesso modo rimaste a Helsinki ha sostituito la vicinanza delle regioni canore della Carelia del Mar Bianco. Nacque anche un nuovo piano per l'emissione delle rune. Lönnrot si è posto il compito di pubblicare canzoni in cicli separati raggruppati attorno ai personaggi principali.

Il quarto viaggio di raccolta è stato un punto di svolta in termini di storia della nascita del Kalevala. Nei villaggi di Vienna, Lönnrot ha potuto vedere di persona quanto fosse viva la tradizione della canzone.

Lönnrot iniziò a preparare i suoi appunti per la pubblicazione. Le rune raccolte durante il primo viaggio furono pubblicate sotto forma di quaderni con il nome di Kantele nel 1829-1831.

Dopo la spedizione del 1833 furono preparati i manoscritti Lemminkäinen, Väinämöinen e Wedding Songs.

Tuttavia, non soddisfacevano Lönnrot. Il suo compito era quello di creare un poema integrale, un'epopea su larga scala, il cui prototipo era l'Iliade e l'Odissea di Omero, così come l'antico norreno Edda.Così nacque il primo poema integrale, composto da 5000 versi, che in seguito fu chiamato il Kalevala iniziale.

Tuttavia, i pensieri di Lönnrot erano di nuovo Carelia, di nuovo Vienna. Durante la quinta spedizione nell'aprile 1834, Lönnrot incontrò Arhipp Perttunen, che si rivelò essere il più grande cantante di rune che avesse mai incontrato.

Preparazione delle edizioni Kalevala del 1835 e del 1849

Dopo il viaggio del 1834, l'idea di un'unica epopea, secondo Lönnrot, divenne possibile da realizzare. Lönnrot rifletté sulla sua costruzione, sulle connessioni interne tra le rune. Successivamente, Lönnrot disse che, in generale, aderiva all'ordine di costruire le rune all'interno dell'epopea, che trovava tra i migliori cantanti di rune.

Il Kalevala era pronto all'inizio del 1835. Lönnrot ne firmò la prefazione il 28 febbraio. La pubblicazione di Kalevala non ha spento la passione collezionistica di Lönnrot. Già nell'aprile e nell'ottobre dello stesso 1835 continuò il suo lavoro nella Carelia del Mar Bianco. Fece un vero grande viaggio per le rune nel 1836-1837, quando attraversò Vienna fino alla Lapponia e, tornando da lì, continuò il suo viaggio da Kajaani a sud, verso la Carelia finlandese. L'esempio di Lönnrot ha anche ispirato molti altri a raccogliere poesie popolari.

Lönnrot iniziò a compilare una nuova edizione ampliata del Kalevala. Apparve nel 1849. In questo nuovo Kalevala, Lönnrot aggiunse interi cicli di rune e apportò modifiche alla maggior parte dei testi.

Il vecchio Kalevala era ancora relativamente vicino ai testi originali degli artisti. Nel corso della compilazione del nuovo Kalevala, Lönnrot si è allontanato sempre di più dai campioni originali. Lönnrot ha giustificato il suo metodo come segue: "Pensavo di avere lo stesso diritto che, a mio avviso, molti cantori di rune ritenevano di avere, vale a dire il diritto di disporre le rune nell'ordine in cui meglio si adattano l'una all'altra , o nelle parole delle rune : "Loro stessi sono diventati cantanti, sono stati creati guaritori", ad es. Mi considero un buon cantante di rune quanto loro."

Ilmatar scende nell'acqua e diventa la madre delle acque. Un'anatra che si tuffa depone le uova sul ginocchio. Le uova si rompono e dai loro pezzi nasce il mondo. Väinämöinen nasce dall'acqua madre. Sampsa Pellervoinen semina la foresta. Un albero diventa così grande da coprire il sole e la luna. Un piccolo eroe esce dal mare e abbatte una quercia. Il sole e la luna possono tornare a splendere.

Joukahainen sfida Väinämöinen a duello e perde. Väinämöinen, con l'aiuto del canto magico, lo annega in un pantano. Salvandogli la vita, Joukahainen promette sua sorella Aino come moglie a Väinämöinen. Aino si getta in mare.

Väinämöinen cerca Aino nell'acqua, la solleva sotto forma di pesce su una barca, ma perde la sua preda. Va a corteggiare la fanciulla di Pohjola. Il vendicativo Joukahainen abbatte il cavallo di Väinämöinen e Väinämöinen cade in mare. L'aquila lo salva. L'amante di Pohjola Louhi si prende cura di Väinämöinen. Guadagnandosi la libertà e l'opportunità di tornare a casa, Väinämöinen promette di inviare il fabbro Ilmarinen a forgiare Pohjöl Sampo per il paese. Al falsificato Sampo viene promessa come ricompensa la fanciulla di Pohjola.

Sulla via del ritorno, Väinämöinen incontra la fanciulla Pohjola e la corteggia. Come condizione per il matrimonio, la fanciulla richiede a Väinämöinen di svolgere compiti soprannaturali. Mentre costruisce una barca, Väinämöinen si ferisce al ginocchio con un'ascia. Il dio supremo Ukko ferma il sangue con l'aiuto di una cospirazione.

Väinämöinen, con l'aiuto della stregoneria e contro la sua volontà, invia Ilmarinen a Pohjola. Ilmarinen forgia il Sampo. La vecchia Louhi incatena Sampo a una roccia. Ilmarinen deve tornare indietro senza la sposa promessa.

Lemminkäinen va a corteggiare l'isola, gioca con le ragazze e ruba Kyllikki. Lemminkäinen lascia Kyllikki e va a corteggiare la fanciulla di Pohjola. Con un canto-incantesimo costringe gli abitanti di Pohjola a lasciare la casa, ma lascia il pastore incolume.

Lemminkäinen corteggiò la figlia di Loukhi, che gli chiese di prendere Hiisi l'alce, poi Hiisi il cavallo sputafuoco e infine un cigno del fiume Tuonela. Il pastore attende Lemminkäinen, lo uccide e lo getta nel fiume Tuonela. La madre riceve un segnale sulla morte del figlio e va a cercarlo. Con un rastrello setaccia il fondo del fiume Tuonela e strappa pezzi dal corpo del figlio, li ricompone e lo fa rivivere.

Väinämöinen inizia a costruire una barca e si reca nella terra dei morti, Tuonela, per ottenere le parole magiche necessarie, ma non le riceve. Estrae le parole mancanti dal grembo del defunto stregone Antero Vipunen e completa la barca fino alla fine.

Väinämöinen parte sulla sua barca per corteggiare la fanciulla di Pohjola. Ilmarinen va con lui. La fanciulla di Pohjola sceglie il falso Sampo Ilmarinen. Svolge tre difficili compiti della fanciulla Pohjola: ara il campo delle vipere, cattura l'orso Tuonela e il lupo Manal, e infine un luccio ancora più grande del fiume Tuonela. Louhi promette di sposare sua figlia con Ilmarinen.

A Pohjola preparati per il matrimonio. Tutti sono chiamati a lei tranne Lemminkäinen. Lo sposo e la sua scorta arrivano a Pohjola. Gli ospiti sono nutriti. Väinämöinen intrattiene gli invitati al matrimonio cantando. Alla sposa vengono dati consigli su come comportarsi nel matrimonio, gli ordini vengono dati allo sposo. La sposa saluta la sua famiglia e va con Ilmarinen nel paese di Kalev. Arrivano a casa di Ilmarinen, dove gli ospiti vengono curati di nuovo. Väinämöinen canta un inno di ringraziamento.

Lemminkäinen arriva come ospite non invitato a una festa a Pohjola e chiede un rinfresco. Viene presentato con una pala di birra piena di vipere. Il duello con il padrone di casa, combattuto con le spade e con l'ausilio di incantesimi, si conclude a favore di Lemminkäinen. Uccide il proprietario di Pohjola.

Lemminkäinen fugge da Pohjol, fuggendo dai suoi abitanti che hanno preso le armi. Si nasconde sull'isola e vive lì con le fanciulle fino a quando uomini gelosi lo costringono a lasciare l'isola. Lemminkäinen trova la sua casa bruciata e sua madre in un nascondiglio segreto nella foresta. Va in guerra da Pohjol, ma è costretto a tornare indietro.

I due clan di Untamo e Kalervo litigano tra loro. Dalla famiglia Kalervo, un ragazzo, Kullervo, rimane nella casa di Untamo. Usando il potere magico, distrugge tutti i risultati del lavoro che gli è stato dato. Untamo vende Kullervo come schiavo a Ilmarinen. La moglie di Ilmarinen manda Kullervo a pascolare il bestiame e per rabbia gli dà del pane con dentro una pietra cotta. Kullervo rompe il coltello sulla pietra nel pane. Per vendicarsi di ciò, spinge le mucche nella palude e, invece del bestiame, manda a casa animali predatori. La padrona di casa che va a mungere le mucche viene rosicchiata a morte. Kullervo scappa nella foresta, dove trova i suoi genitori, ma scopre che sua sorella è scomparsa.

Il padre manda Kullervo a rendere omaggio. Sulla via del ritorno, seduce inconsapevolmente sua sorella. La verità rivelata fa gettare la sorella nel fiume. Kullervo parte per vendicarsi. Dopo aver distrutto gli abitanti di Untamo, torna a casa, ma trova i suoi parenti morti. Kullervo si uccide.

Ilmarinen è addolorato per la moglie morta e decide di forgiare sua moglie con l'oro. La fanciulla d'oro risulta essere troppo fredda. Väinämöinen mette in guardia i giovani contro l'adorazione dell'oro.

Ilmarinen viene respinta dalla figlia minore di Pohjola e la porta via con la forza. La ragazza prende in giro Ilmarin, che alla fine la trasforma in un gabbiano. Ilmarinen racconta a Väinämöinen del Sampo, che ha arricchito l'intero paese di Pohjola.

Väinämöinen, Ilmarinen e Lemminkäinen sono partiti per una campagna per Sampo. Lungo la strada, la loro nave si ferma sul dorso di un'enorme picca e si ferma. Väinämöinen uccide un luccio e fa un kantele dalla sua mascella. Nessun altro può suonarlo, ma Väinämöinen incanta tutta la natura con il suo modo di suonare.

Väinämöinen addormenta tutti gli abitanti di Pohjola suonando il kantele e Sampo viene portato via in barca. Gli abitanti di Pohjola si svegliano, Louhi cerca di fermare i ladri con ostacoli sul loro cammino. I figli di Kaleva superano gli ostacoli, ma il kantele affonda in mare. Louhi va all'inseguimento, trasformandosi in un'enorme aquila. Durante la battaglia, il Sampo si schianta e cade in mare. Parte dei piccoli frammenti di Sampo rimane nel mare sotto forma di tesori sul fondo, parte viene gettata a terra, trasformandosi nelle ricchezze della terra di Suomi. Louhi ottiene solo una copertura e una povera esistenza.

Väinämöinen cerca inutilmente un kantele che è affondato nel mare. Invece, crea un nuovo kantele di betulla e di nuovo incanta tutta la natura con il suo gioco.

Louhi invia malattie nel paese di Kalev, cercando di distruggerlo, ma Väinämöinen guarisce i malati. Louhi manda un orso per uccidere il bestiame, ma Väinämöinen lo uccide. Festeggia la festa dell'orso.

L'amante di Pohjola nasconde i corpi celesti e ruba il fuoco. Il dio supremo Ukko accende una scintilla per ravvivare il sole e la luna, ma questa cade nel ventre di un grosso pesce. Väinämöinen pesca con Ilmarinen e spegne il fuoco, che serve di nuovo l'uomo.

Ilmarinen forgia un nuovo sole e una nuova luna, ma non brillano. Väinämöinen torna a casa dopo una battaglia con gli abitanti di Pohjola. Ora Ilmarinen deve forgiare le chiavi che possono aprire la roccia con il sole e la luna nascosti al suo interno. Ilmarinen inizia a lavorare, ma Louhi rilascia i corpi celesti nel cielo.

Maryatta rimane incinta dopo aver mangiato mirtilli rossi. Dà alla luce un maschio nella foresta, ma presto scompare finché non viene ritrovato in una palude. Väinämöinen condanna a morte l'orfano di padre, ma il bambino di mezzo mese fa un discorso contro il giudizio ingiusto di Väinämöinen. Il ragazzo viene battezzato e nominato re di Carelia, dopo di che Väinämöinen salpa su una barca di rame, predicendo che il suo popolo avrà ancora bisogno di lui per ottenere un nuovo Sampo, una nuova luce e un nuovo kantele.

Romanticismo nazionale e l'età d'oro dell'arte finlandese

Immediatamente con l'emergere dell'interesse per Kalevala, divenne rilevante anche la questione del suo rapporto con la Carelia. La Carelia fu presentata alle persone colte di quel tempo come un tesoro poetico, un idilliaco museo del passato.

Il carelianesimo è una tendenza romantica, che ha unito la passione per il passato storico, la Carelia e il Kalevala. Il carelianesimo fiorì negli anni '90 dell'Ottocento. I collezionisti di rune e gli etnografi hanno portato materiale nuovo e interessante dalla Carelia. Hanno pubblicato storie sulle loro esperienze, anche sotto forma di diari di viaggio e articoli di giornale. La Carelia si trasformò presto in una sorta di mecca per gli artisti e Kalevala, come fonte di ispirazione creativa, raggiunse livelli senza precedenti.

Poco dopo la comparsa del Kalevala, i ricercatori hanno notato che, nonostante il testo del Kalevala sia per la maggior parte basato su una genuina tradizione popolare, nel suo complesso si tratta di un'epopea compilata da Lönnrot. Tuttavia, era il Kalevala che era considerato dai carelianisti lo specchio in cui si rifletteva l'antica realtà finlandese.

Per i careliani, il paesaggio careliano e gli abitanti della Carelia erano un riflesso diretto del paese e della sua gente descritti da Kalevala. Questa era una manifestazione delle idee allora diffuse in Europa, secondo le quali gruppi di popolazione e intere tribù che vivevano isolate dai centri erano in una fase precedente di sviluppo e conducevano lo stesso stile di vita di un certo tempo fa l'intera popolazione "civilizzata" guidava.

I careliani fondarono la Kalevala Society nel 1919. Uno dei suoi compiti era il progetto di creare la Kalevala House, che sarebbe diventata il fulcro dell'arte del Kalevala e il centro della ricerca scientifica.

Nel 1900 l'entusiasmo per la Carelia e il Kalevala crebbe o, al contrario, declinò, trasformandosi a volte in critiche negative: si parlava della cosiddetta "cultura della corteccia di betulla" e della fuga dalla realtà moderna.

Alla fine del 1900, il Kalevala e le rune popolari divennero nuovamente oggetto di attenzione. Il cerchio si è in un certo senso chiuso, le spedizioni nelle terre dei canti del Kalevala sono tornate possibili.

La fine del XIX e l'inizio del XX secolo, il periodo di massimo splendore del romanticismo nazionale, è anche chiamata l'età d'oro dell'arte finlandese. In vari campi della letteratura e dell'arte in quel momento, sono state create opere ispirate a temi nazionali e, soprattutto, al Kalevala. Queste opere sono ancora le fondamenta su cui poggia tutta l'arte finlandese successiva.

Ad esempio, il compositore Jean Sibelius, il pittore Akseli Gallen-Kallela, lo scultore Emil Wikström e l'architetto Eliel Saarinen stavano cercando un prototipo di una persona "genuina" o caratteristiche del paesaggio storico di Kaleval nei loro viaggi creativi intorno alla Carelia. Il mondo di Kalevala è stato percepito dagli artisti come un simbolo attraverso il quale hanno cercato di trasmettere la profondità dei sentimenti umani e la visione del mondo della realtà dai loro contemporanei. Successivamente, l'influenza del Kalevala fu meno evidente e più indiretta. Se la prima arte del Kalevala si distingueva per l'uso diretto delle trame del Kalevala, quando si avvicinava al presente, l'influenza del Kalevala si faceva sentire piuttosto nelle interpretazioni generali della percezione mitologica e mitopoietica della natura e dell'uomo.

Le rune del Kalevala erano originariamente cantate. Solo dopo la pubblicazione dell'epopea si iniziò a recitare le rune. Le canzoni del Kalevala e l'intera gamma di argomenti legati alle cause profonde di questo fenomeno hanno influenzato il fatto che il Kalevala è diventato una fonte di ispirazione creativa anche per molti compositori finlandesi.

Jean Sibelius entrò in contatto per la prima volta con il carelianesimo nella musica nel 1890 attraverso le composizioni di Robert Cajanus. È stato anche ispirato dall'incontro con l'esecutore di rune Larin Paraske. Il poema sinfonico Kullervo, scritto nel 1892, fu la prima composizione Kalevala di Sibelius. Nello stesso anno fece un viaggio in Carelia.

Quasi immediatamente dopo la pubblicazione del Kalevala nel 1835, sorse il problema di illustrarlo. Sono stati indetti diversi concorsi di opere, ma le opere presentate, secondo i critici, non riflettevano adeguatamente l'epica visione del mondo.

Al concorso del 1891, Akseli Gallen-Kallela presentò le opere che ricevettero il massimo dei voti dalla giuria. Le opere di Gallen-Kallela ebbero un tale successo che fino ad oggi le immagini visive degli eroi di Kalevala sono associate ai tipi da lui creati.

Kalevala in altre lingue

In termini di numero di traduzioni in altre lingue, Kalevala è stato tradotto in 51 lingue, è al primo posto tra i libri finlandesi. Alcune di queste traduzioni, tuttavia, non sono state ancora pubblicate. Il numero totale di diverse traduzioni e adattamenti letterari supera le centocinquanta.

La prima traduzione del Kalevala fu fatta in svedese nel 1841. La prima traduzione dell'edizione completa del Kalevala fu effettuata nel 1852 in tedesco.

La maggior parte delle traduzioni del Kalevala sono state fatte dal testo originale pubblicato in Finlandia, ma, ad esempio, raccolte di rune che differivano dal Kalevala canonico sono state tradotte anche in inglese, tedesco e russo.

Perché Kalevala è tradotto nonostante la lingua e il metro arcaici, nonostante la sfera di influenza piuttosto limitata della cultura finlandese nel mondo? Ci possono essere diverse spiegazioni. Kalevala è quella parte della cultura mondiale che colpisce le menti delle persone indipendentemente dal tempo o dai confini territoriali.

Negli ultimi anni è stato rilevato anche il fattore dello sviluppo etnico. Cioè, per i gruppi etnici tra i quali sono rilevanti le idee di indipendenza nazionale e la ricerca di modi di autodeterminazione culturale, il confronto del Kalevala con la sua stessa epopea eroica rivela che è vicino allo spirito della formazione della sovranità nazionale.

Chi traduce il Kalevala? Come interpretare Kalevala nella lingua di un'altra cultura? Quali sono i principi per tradurre il Kalevala in altre lingue? Una parte dei traduttori si sforza di trasmettere nel modo più accurato possibile sia i concetti etnografici e le categorie semantiche, sia i significati delle parole, di solito questi sono ricercatori. Il secondo gruppo di traduttori cerca di operare con le categorie della cultura percipiente; di solito sono scrittori e poeti. Per loro, prima di tutto, è importante la mentalità di Kalevala, ad es. il lato psicologico della realtà descritta nell'epopea. Con questo approccio, l'esotismo settentrionale del Kalevala è solo un sipario dietro il quale si nascondono trame mitologiche comuni a tutti i popoli.

Kalevala è stato pubblicato in 46 lingue, sia in forma poetica che in prosa. L'elenco che segue elenca in ordine alfabetico le lingue in cui è stato tradotto il Kalevala, tra parentesi sono riportati gli anni di pubblicazione delle traduzioni.

Inglese americano (1988)

Inglese (compresi 1888, 1907, 1963, 1989)

Arabo (1991)

Armeno (1972)

bielorusso (1956)

Bulgaro (1992)

Ungherese (incluso 1871, 1909, 1970, 1972)

Vietnamita (1994)

Olandese (incluso 1940, 1985)

Greco (1992)

Georgiano (1969)

Danese (inclusi 1907, 1994)

Ebraico (1930)

Islandese (1957)

Spagnolo (compreso 1953, 1985)

Italiano (compreso 1910, 1941)

Kannada/Tulu (1985)

Catalano (1997)

Cinese (1962)

Latino (1986)

Lettone (1924)

Lituano (incluso 1922, 1972)

Moldavo (1961)

Tedesco (compresi 1852, 1914, 1967)

norvegese (1967)

Polacco (incluso 1958, 1974)

Russo (incluso 1888, 1970)

Rumeno (incluso 1942, 1959)

Serbo-croato (1935)

Slovacco (inclusi 1962, 1986)

Sloveno (incluso 1961, 1997)

Swahili (1992)

tamil (1994)

Turco (1965)

Ucraino (1901)

Faroese (1993)

Francese (compresi 1867, 1930, 1991)

Fulani (1983)

hindi (1990)

Ceco (1894)

Svedese (compresi 1841, 1864, 1884, 1948)

Esperanto (1964)

Estone (inclusi 1883, 1939)

Giapponese (incluso 1937, 1967)

Kalevala per tutte le età

Il Kalevala è stato pubblicato in finlandese in dozzine di versioni diverse, e nella lingua originale è stato pubblicato anche nella Repubblica di Carelia e negli Stati Uniti.

La Società letteraria finlandese, che pubblicò il testo originale del Kalevala nel 1835 con il commento di Lönnrot, e successivamente continuò la tradizione delle edizioni commentate. La maggior parte degli editori di libri era interessata a illustrare il libro.

La storia dell'illustrazione del Kalevala è associata principalmente al nome di Akseli Gallen-Kallela. Le sue illustrazioni possono essere viste spesso sulle pagine delle traduzioni. Gallen-Kallela pubblicò nel 1922 il cosiddetto Picturesque Kalevala (Koru-Kalevala). L'epopea è stata anche illustrata interamente in Finlandia dagli artisti Matti Visanti (1938), Aarno Karimo (1952-1953) e Berne Landström (1985).

Oltre alle edizioni complete, Kalevala è stato pubblicato in diverse versioni ridotte e in rivisitazioni in prosa per bambini. Kalevala iniziò a essere studiato nelle scuole nel 1843, quando la lingua finlandese divenne una materia accademica separata. Lönnrot pubblicò una versione ridotta del Kalevala per le scuole nel 1862. Negli anni '50 c'erano circa una dozzina di pubblicazioni scolastiche diverse a Kalevala. L'ultima edizione ridotta di Aarne Saarinen è apparsa nel 1985.

Dall'inizio del 1900 furono prodotte rivisitazioni del Kalevala per bambini piccoli. Negli anni '60 apparvero il Kalevala dei bambini (Lasten kultainen Kalevala) e le leggende del Kalevala di Martti Haavio. I bambini moderni hanno ottenuto il loro Kalevala nel 1992, quando lo scrittore e illustratore per bambini Maury Kannas ha pubblicato Dog's Kalevala. Il punto di partenza per la creazione di immagini visive è stato il lavoro di Akseli Gallen-Kallela.

Nella prefazione, Kunnas scrive che per molti anni ha ascoltato l'abbaiare dei cani finché un giorno gli è venuto in mente che volevano dire qualcosa: "Così ho fatto le valigie e sono andato a registrare materiale con i cani del vicino ... il le storie somigliavano così tanto all'epopea nazionale finlandese Kalevala che ho deciso di chiamare la leggenda sui miei eroi con il nome di Kalevala.

Kalevala virtuale?

Non possiamo ancora, usando il potere delle parole, viaggiare nel tempo e rimanere nel paese di Kaleva, partecipare alla battaglia per Sampo o ascoltare il gioco di Väinämöinen, ma potremmo già muoverci nella direzione di creare questo tipo di esperienza virtuale.

Oltre ai materiali stampati, puoi conoscere il mondo di Kalevala usando le carte dei tarocchi, un gioco da tavolo o un CD per computer.

Il testo di Kalevala, così come una raccolta di informazioni su traduzioni, illustrazioni per l'epopea, sulle rune che costituivano il "materiale da costruzione" per Kalevala e altre informazioni si possono trovare sulle pagine della Società letteraria finlandese (Suomalaisen Kirjalli -suuden Seura) su Internet all'indirizzo: www.finlit.fi

Kalevala e la Finlandia moderna

In molti ambiti della vita, e soprattutto nella cultura del paese, il Kalevala ha lasciato un segno indelebile. La sua influenza è stata così sfaccettata che non è facile riconoscere molti fenomeni individuali contemporaneamente. Forse più chiaramente questi processi si riflettevano nel campo dei nomi.

L'originalità e l'originalità del vocabolario associato all'epopea nazionale è costantemente utilizzata nei nomi di aree urbane e strade, imprese e ditte, nonché nei loro vari prodotti. Dopotutto, Kalevala è una specie di marchio unico.

L'uso della nomenclatura nominale Kalevala era particolarmente diffuso alla fine del secolo scorso, ma ora questo processo è meno evidente. Tuttavia, i prodotti originali dell'industria e dell'artigianato finlandesi sono ancora chiamati nomi in un modo o nell'altro collegati al Kalevala.

I nostri contemporanei Aino e Ilmari Pohjola vivono nella città di Oulu nella corsia Kalevankuya, vivevano nella città di Espoo nella regione di Tapiola. Al mattino leggono il giornale di Kalev. La famiglia è assicurata da Pohjola. Quando ci sono ospiti in casa, il servizio Sampo viene messo in tavola e Aino Pohjola indossa un maglione Väinämöinen.

Ilmari Pohjola lavora presso l'impianto di asfalto Lemminkäinen, Aino Pohjola a Kalevala Koru. Padre Ilmari Pohjola ha lavorato in gioventù sul rompighiaccio Sampo.

Aino Pohjola proviene da una famiglia di agricoltori; in gioventù i campi venivano mietuti con la mietitrebbia Sampo. La famiglia era nella compagnia di Pellervo, ed era assicurata nella compagnia di Kalev.

In estate, la famiglia Pohjola riposa a Hiidenkivi. La sera alla dacia accendono il camino con fiammiferi di sampò.

Nel Kalevala, chi possiede il Sampo riceve tutti i benefici. La perdita di Sampo porta alla completa rovina.

Il dibattito su cosa sia Sampo va avanti da più di 150 anni. Durante questo periodo, rappresentanti di quasi tutti i settori della scienza finlandese, sia ricercatori che dilettanti, sono riusciti a prendere parte alla discussione. Alle controversie hanno partecipato anche ricercatori stranieri dell'epopea. Il numero di soluzioni proposte a questo indovinello corrisponde al numero di persone che si sono impegnate a risolverlo. Le possibilità sono davvero infinite.

Deve essere la misteriosità di Sampo che ha influenzato il fatto che questo nome è particolarmente popolare tra gli altri nomi Kalevala.

Kalevala nell'arte contemporanea

I finlandesi moderni sono interessati al Kalevala non solo come simbolo nazionale, ma anche il suo contenuto è ancora accattivante. Sia l'epopea stessa che i testi folcloristici sottostanti, così come la musica popolare, sono oggetto costante di ricerca.

A partire dalla celebrazione del 150° anniversario del vecchio Kalevala (ovvero, la pubblicazione del testo originale, "incompleto") nel 1985, iniziò un nuovo rinascimento del Kalevala nella vita dell'arte finlandese. Kalevala, per così dire, è stato rimosso dallo "scaffale più alto dell'armadio pubblico" per la sua nuova considerazione.

L'uso del materiale del Kalevala da parte di artisti contemporanei va non solo e non tanto lungo il percorso dell'illustrazione o della rivisitazione delle trame del Kalevala, ma attraverso il mondo mitologico del Kalevala stanno cercando di rivolgersi a temi universali "eterni": vita, morte, amore e superare i cataclismi della vita.

Quindi, Kalevala ha costantemente il suo impatto sulla cultura finlandese. Guardando indietro a quasi 200 anni di storia, è interessante vedere come ogni nuova generazione abbia interpretato il Kalevala a modo suo, usando il vecchio e creandone uno nuovo. Kalevala non era un tomo polveroso sullo scaffale della storia, anzi, partecipava sempre agli eventi sia nei giorni feriali che nei giorni festivi.

Negli anni '90, Kalevala è stato ispirato dal fotografo Vertti Teräsvuori, che ha oltrepassato i confini delle interpretazioni tradizionali nella sua mostra multi-genere Pre Kalevala. Pre Kalevala è costituito da fotografie, filmati, gioielli, abbigliamento, ecc. Questa è la storia di un mondo in cui il potere magico della parola era ancora una realtà quotidiana.

Nel 1997, dopo una pausa di dieci anni, i teatri, armati di nuove idee, tornarono a rivolgersi al Kalevala. Ciò che era nuovo, ad esempio, nel Kalevala del Teatro Nazionale era che l'eroico era completamente bandito, ma questo era particolarmente vero per l'immagine di Väinämöinen. Nella produzione, hanno cercato di trovare un terreno comune tra la modernità e il tempo arcaico del Kalevala.

La tragica storia di Kullervo ha ispirato, a cominciare da Sibelius, molti compositori finlandesi che hanno composto musica sui temi del Kalevala. La prima dell'opera "Kullervo" di Aulis Sallinen ha avuto luogo il Kalevala Day nel 1992 a Los Angeles, la prima di "Suomi" è stata nel novembre 1993.

Sul motivo per cui ha scelto l'immagine di Kullervo per la sua interpretazione musicale, Aulis Sallinen scrive: “Non sarebbe valsa la pena raccontare questa storia se non contenesse una canzone che si distingue dalle altre. Questo è il tema di mamma Kullervo ricamato in oro. In un mostro, in un uomo dal destino sfortunato, la madre vede il bambino che un tempo aveva perso con i capelli dorati come il lino. Ora che il lavoro è finito, rimango della stessa opinione. Ecco da cosa è venuto fuori.

Insieme ad Aino e Kullervo, il mito di Sampo è stato il tema che ha spinto molti artisti a intraprendere lo sviluppo della trama del Kalevala. Forse i più impressionanti sono stati i tentativi di mostrare la mistica del Sampo attraverso mezzi musicali.

Il moderno compositore finlandese Einoyuhani Rautavaara considera i concetti chiave il desiderio di raggiungere Sampo, il suo rapimento e la morte. Deve essere perso per lottare di nuovo (Kidnapping Sampo, 1982). Nell'opera di Rautavaar The Legend of the Kalevala, il compositore abbandona il terreno realistico, tutti gli eventi vengono portati al livello di una sorta di gioco da favola.

Kalevala e le sue leggende offrono infinite possibilità di interpretazione. Molto probabilmente, è in questo che si dovrebbe cercare la causa della vitalità immutabile dell'epopea.

I.K.Inkha ha fotografato una cerimonia di matrimonio nella Carelia del Mar Bianco nel 1894. Nella fotografia, la sposa si inchina e chiede perdono per i suoi peccati. Società letteraria finlandese.

La scrivania di un folclorista della metà del 1800. Foto di Timo Setial 1998. FLO.

Elias Lönnrot durante la preparazione dell'epopea per la pubblicazione. Disegno di G. Budkovsky, 1845. FILO.

I manoscritti di Lönnrot dalla collezione dell'Archivio folcloristico della Società letteraria finlandese. Foto di Timo Setial 1998. FLO.

Il luogo in cui sono state scritte le rune, il villaggio di Venehyarvi (Sudnozero) nella Carelia del Mar Bianco. Foto di Anneli Asplund 1997. FLO.

Il grande cantante e stregone Väinämöinen è costretto a lasciare il suo popolo quando Maryatta, la Vergine Maria, dà alla luce immacolata un bambino, il re di Karelia. Il lavoro di Akseli Gallen-Kallela si basa sugli eventi che si svolgono nell'ultima runa del Kalevala. Museo Hämeenlinna. Foto di Douglas Siven, Museo Gallen-Kallela.

Una delle manifestazioni più brillanti dell'arte careliana fu l'edificio Hvitresk, che gli architetti Getzellius, Lindgren e Saarinen progettarono come edificio residenziale per le loro famiglie. Eliel Saarinen nel 1916 dipinse una veduta dell'interno della futura grande stanza del suo appartamento. Museo di architettura finlandese.